Burt Bacharach

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

Burt Bacharach
Bacharach ในปี 1972
Bacharach ในปี 1972
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดBurt Freeman Bacharach
เกิด( 2471-05-12 )12 พฤษภาคม 1928 (อายุ 93 ปี)
Kansas City, Missouri , US
ประเภท
อาชีพ
  • นักแต่งเพลง
  • นักแต่งเพลง
  • โปรดิวเซอร์แผ่นเสียง
  • นักเปียโน
  • นักร้อง
  • ตัวนำ
เครื่องมือ
  • ร้อง
  • เปียโน
  • คีย์บอร์ด
ปีที่ใช้งาน1950–ปัจจุบัน
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง
เว็บไซต์http://bacharachonline.com http://burtbacharachofficial.com

Burt Freeman Bacharach ( / ˈ b æ k ər æ k / BAK -ə-rak ; เกิดเมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม พ.ศ. 2471) เป็นนักแต่งเพลง นักแต่งเพลง โปรดิวเซอร์ และนักเปียโน ชาวอเมริกัน ซึ่งแต่ง เพลงป๊อปหลายร้อยเพลงตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษที่ 1950 ถึง 1980 หลาย คนร่วมมือกับผู้แต่งบทเพลงHal David เพลงของ Bacharach ได้รับ รางวัลแกรมมี่อวอร์ดถึง 6 สมัย และผู้คว้ารางวัลออ สกา ร์ 3 สมัยเพลงของ Bacharach ได้รับการบันทึกโดยศิลปินมากกว่า 1,000 คน [4]ในปี 2014 เขาได้เขียนเพลงฮิตถึง 73 US และ 52 UK Top 40 hits [5]เขาถือเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่สำคัญที่สุดของ ดนตรียอดนิยมในศตวรรษที่20 [6]

ดนตรีของเขามีลักษณะเฉพาะด้วยการพัฒนาคอร์ดที่ไม่ธรรมดา โดยได้รับอิทธิพลจากภูมิหลังของเขาในด้านความกลมกลืนของแจ๊สและการเลือกเครื่องดนตรีที่ไม่ธรรมดาสำหรับออร์เคสตราขนาดเล็ก เพลงฮิตของ Bacharach และ David ส่วนใหญ่เขียนและแสดงโดยDionne Warwickโดยเฉพาะ แต่ก่อนหน้านี้สมาคม (ตั้งแต่ปี 1957 ถึง 1963) เห็นว่าการแต่งเพลงของทั้งคู่ทำงานร่วมกับMarty Robbins , Perry Como , Gene McDanielsและJerry Butler หลังจากความสำเร็จครั้งแรกของการร่วมงานกันเหล่านี้ Bacharach ยังคงเขียนเพลงฮิตให้กับGene Pitney , Cilla Black , Dusty Springfield , Jackie DeShannon , Bobbie Gentry, Tom Jones , Herb Alpert , BJ Thomas , the Carpentersและศิลปินอีกมากมาย เขาจัดเรียง ดำเนินการ และผลิตผลงานที่บันทึกไว้เป็นจำนวนมาก

เพลงที่เขาร่วมเขียนและติดอันดับBillboard Hot 100ได้แก่ " This Guy's in Love with You " (1968), " Raindrops Keep Fallin' on My Head " (1969), " ( They Long to Be) Close to You " (1970), " ธีมของอาเธอร์ (ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้) " (1981) และ " That's What Friends Are For " (1986)

บุคคลสำคัญในการฟัง[2] Bacharach อธิบายโดยนักเขียนWilliam Farinaว่า "นักแต่งเพลงที่มีชื่อที่เคารพสามารถเชื่อมโยงกับศิลปินดนตรีที่มีชื่อเสียงทุกคนในยุคของเขา" ในปีถัดมา เพลงของเขาเพิ่งถูกนำมาประกอบเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์สารคดีเรื่องสำคัญๆ โดยที่ "บรรณาการ การรวบรวม และการฟื้นฟูจะพบได้ทุกที่" [7]เขามีชื่อเสียงในเรื่องอิทธิพลที่มีต่อการเคลื่อนไหวทางดนตรีในภายหลัง เช่นแชมเบอร์ป๊อป[8]และ ชิบุ ยะ-เค [9] [3]ในปี 2558 โรลลิงสโตนจัดอันดับให้ Bacharach และ David อยู่ที่อันดับ 32 สำหรับรายชื่อ100 นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล [10]ในปี 2012 ทั้งคู่ได้รับรางวัลLibrary of Congress Gershwin Prizeสำหรับเพลงยอดนิยม ซึ่งถือเป็นครั้งแรกที่ทีมแต่งเพลงได้รับเกียรติ (11)

ชีวิตในวัยเด็กและการศึกษา

Bacharach เกิดในแคนซัสซิตี้รัฐมิสซูรีและเติบโตขึ้นมาในสวนคิวการ์เดน[12] [13]ของนครนิวยอร์ก จบการศึกษาจากโรงเรียนมัธยมฟอเรสต์ฮิลส์ในปี 2489 เขาเป็นบุตรชายของเออร์มา เอ็ม. (นี ฟรีแมน) และ Mark Bertram "Bert" Bacharach คอลัมนิสต์หนังสือพิมพ์ชื่อดัง [14] [15]แม่ของเขาเป็นจิตรกรสมัครเล่นและนักแต่งเพลงซึ่งมีหน้าที่รับผิดชอบในการทำให้ Bacharach เรียนเปียโนในช่วงวัยเด็กของเขา [4]ครอบครัวของเขาเป็นชาวยิวแต่เขาบอกว่าพวกเขาไม่ได้ฝึกฝนหรือให้ความสนใจกับศาสนาของพวกเขามากนัก “แต่เด็กที่ฉันรู้จักเป็นชาวคาทอลิก” เขากล่าวเสริม “ฉันเป็นชาวยิว แต่ฉันไม่อยากให้ใครรู้เรื่องนี้”[16]

Bacharach แสดงความสนใจในดนตรีแจ๊สตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่น ไม่ชอบเรียนเปียโนคลาสสิก และมักใช้บัตรประจำตัวปลอมเพื่อเข้าไนท์คลับ52nd Street [4]เขาได้ฟังเสียง ดนตรีจาก นักดนตรีอย่างDizzy GillespieและCount Basieซึ่งสไตล์ของเขาจะมีอิทธิพลต่อการแต่งเพลงของเขาในภายหลัง [17]

Bacharach ศึกษาดนตรี (Bachelor of Music, 1948) ที่มหาวิทยาลัย McGill ใน เมืองมอนทรีออลภายใต้การดูแลของ Helmut Blume ที่Mannes School of Musicและที่Music Academy of the WestในMontecitoรัฐแคลิฟอร์เนีย ในช่วงเวลานี้เขาศึกษาดนตรีหลากหลายประเภท รวมทั้งแจ๊สฮาร์โมนี่ ซึ่งนับแต่นั้นมาก็มีความสำคัญต่อเพลงที่โดยทั่วไปถือว่าเป็นเพลงป๊อป รวมอาจารย์สอนแต่งเพลงDarius Milhaud , Henry Cowell , [18]และBohuslav Martinů Bacharach กล่าวถึง Milhaud ว่าเป็นอิทธิพลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา ภายใต้การแนะนำของเขา เขาเขียนเพลง "Sonatina for Violin, Oboe and Piano" [17]

เริ่มงานเป็นนักดนตรี

Bacharach ปฏิบัติหน้าที่ในกองทัพสหรัฐฯในช่วงสงครามเกาหลีระหว่างปี 1950 ถึง 1952 [19] ที่นั่น เขารับใช้ในเยอรมนีและในเกาหลีในฐานะนักเปียโนคอนเสิร์ตที่เล่นในคลับของเจ้าหน้าที่ และจัดการและเล่นดนตรีให้กับวงดนตรีเต้นรำ [20] [21] [22]หลังจากปลดประจำการ Bacharach ใช้เวลาสามปีถัดไปในฐานะนักเปียโนและวาทยกรของVic Damone นักร้องยอด นิยม Damone เล่าว่า: "เห็นได้ชัดว่าเบิร์ตต้องออกไปด้วยตัวเอง เขาเป็นนักเปียโนที่มีความสามารถพิเศษและได้รับการฝึกฝนมาอย่างคลาสสิก มีแนวคิดที่ชัดเจนมากเกี่ยวกับความเป็นดนตรีของเพลง วิธีการเล่น และสิ่งที่ควรฟัง ฉันชื่นชม ของขวัญทางดนตรีของเขา” [23]ภายหลังเขาทำงานในลักษณะเดียวกันให้กับนักร้องคนอื่นๆ รวมทั้งพอลลี่ เบอร์เกน , สตีฟ ลอว์เรนซ์ , พี่น้องเอมส์และพอลล่า สจ๊วร์ ต (ซึ่งกลายมาเป็นภรรยาคนแรกของเขา) เมื่อเขาไม่สามารถหางานที่ดีกว่านี้ได้ Bacharach ทำงานที่รีสอร์ทในCatskill Mountains of New York ซึ่งเขาได้ร่วมงานกับนักร้องอย่างJoel Grey [24]

Bacharach กับMarlene Dietrichในเยรูซาเลม 1960

ในปี 1956 เมื่ออายุ 28 ปี ผลงานของ Bacharach เพิ่มขึ้นเมื่อนักแต่งเพลงPeter Matzแนะนำให้เขารู้จักMarlene Dietrichซึ่งต้องการคนจัดการและวาทยกรสำหรับการแสดงในไนท์คลับของเธอ [25]จากนั้นเขาก็กลายเป็นผู้อำนวยการเพลงพาร์ทไทม์ให้กับดีทริช นักแสดงและนักร้องซึ่งเคยเป็นดาราจอแก้วระดับนานาชาติในช่วงทศวรรษที่ 1930 [26]พวกเขาออกทัวร์ทั่วโลกและต่อเนื่องจนถึงต้นทศวรรษ 1960; เมื่อพวกเขาไม่ได้ออกทัวร์ เขาก็แต่งเพลง [27]อันเป็นผลมาจากการทำงานร่วมกันของเขากับทริช เขาได้รับการยอมรับที่สำคัญครั้งแรกของเขาในฐานะผู้ควบคุมวงและผู้เรียบเรียง [28] [29]

ในอัตชีวประวัติของเธอ ดีทริชเขียนว่า Bacharach ชอบการท่องเที่ยวในรัสเซียและโปแลนด์เพราะนักไวโอลินเป็น "คนพิเศษ" และนักดนตรีได้รับความชื่นชมอย่างมากจากสาธารณชน เขาชอบเอดินบะระและปารีสร่วมกับประเทศในแถบสแกนดิเนเวียและ "เขารู้สึกเหมือนอยู่บ้านในอิสราเอล " เธอเขียน ซึ่งดนตรีก็ "เป็นที่เคารพนับถือมาก" ในทำนองเดียวกัน [30]ความสัมพันธ์ในการทำงานของพวกเขาหยุดลงในช่วงต้นทศวรรษ 1960 หลังจากร่วมงานกับดีทริชได้ประมาณห้าปี โดย Bacharach บอกกับเธอว่าเขาต้องการอุทิศตนเต็มเวลาในการแต่งเพลง เธอคิดว่าเวลาของเธอกับเขาเป็น "สวรรค์ชั้นเจ็ด ... ในฐานะผู้ชาย เขาได้รวบรวมทุกสิ่งที่ผู้หญิงต้องการ ... มีผู้ชายแบบนี้กี่คน สำหรับฉัน เขาเป็นคนเดียว" [30]

อาชีพแต่งเพลง

ทศวรรษ 1950 และ 1960

ในปี 1957 Bacharach และนักแต่งบทเพลงHal Davidได้พบกันที่Brill Buildingในนิวยอร์กซิตี้ และเริ่มงานเขียนร่วมกัน [31] พวกเขาประสบความสำเร็จในอาชีพการงานเมื่อเพลงของพวกเขา " The Story of My Life " ถูกบันทึกโดยMarty Robbinsกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งในชาร์ตประเทศสหรัฐอเมริกา[32]ในปี 1957 [18]

Bacharach กับStevie Wonderในปี 1970

หลังจากนั้นไม่นาน " Magic Moments " ได้รับการบันทึกโดยPerry ComoสำหรับRCA Recordsและขึ้นถึงอันดับ 4 ในสหรัฐอเมริกา ทั้งสองเพลงนี้เป็นซิงเกิ้ลที่ต่อเนื่องกันเป็นอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักร (The British Chart-topping "The Story of ชีวิตของฉัน " เวอร์ชั่นร้องโดยMichael Holliday ) [33]ทำให้ Bacharach และ David ได้รับเกียรติจากการเป็นนักแต่งเพลงคนแรกที่ได้เขียนเพลงซิงเกิลอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรติดต่อกัน

แม้ว่า Bacharach จะประสบความสำเร็จในช่วงแรกๆ กับ Hal David แต่เขาใช้เวลาหลายปีในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ในการเขียนเพลงร่วมกับผู้แต่งบทเพลงคนอื่นๆ โดยเฉพาะBob Hilliard เพลงของ Bacharach-Hilliard ที่ประสบความสำเร็จมากกว่าบางเพลง ได้แก่ “ Please Stay ” ( The Drifters , 1961), “ Tower of Strength ” ( Gene McDaniels , 1961), “ Any Day Now (My Wild Beautiful Bird) ” ( Chuck Jackson , 1962) และ “การหย่าร้างของชาวเม็กซิกัน” (The Drifters, 1962) [34]ในปี 1961 Bacharach ได้รับเครดิตในฐานะผู้เรียบเรียงและโปรดิวเซอร์ เป็นครั้งแรกทั้งบนฉลากและแขนเสื้อสำหรับเพลง " Three Wheels on My Wagon " ซึ่งเขียนร่วมกับ Hilliard สำหรับDick Van Dyke. [35] [36]

Bacharach และ David ได้ร่วมกันเขียนบทในปี 1963 อาชีพของ Bacharach ได้รับการส่งเสริมเมื่อนักร้องJerry Butlerขอให้บันทึก " Make it Easy on Yourself " และต้องการให้เขากำกับเซสชั่นการบันทึกเสียง นับเป็นครั้งแรกที่เขาจัดการกระบวนการบันทึกทั้งหมดสำหรับเพลงของเขาเอง [37]

ในช่วงต้นและกลางทศวรรษ 1960 Bacharach เขียนเพลงร่วมกับ David ได้มากกว่าหนึ่งร้อยเพลง ในปีพ.ศ. 2504 Bacharach ได้ค้นพบนักร้องDionne Warwickขณะที่เธอเล่นดนตรีร่วมกัน ในปีนั้นทั้งสอง พร้อมด้วยDee Dee Warwick น้องสาวของ Dionne ได้ออกซิงเกิล "Move It on the Backbeat" ภายใต้ชื่อ Burt and the Backbeats [38]เนื้อเพลงสำหรับองค์ประกอบ Bacharach นี้จัดทำโดยMack David น้องชาย ของ Hal David [39]ดิออนเปิดตัวการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพในปีต่อมาด้วยเพลงฮิตแรกของเธอ " Don't Make Me Over " [40]

Bacharach และ David ได้แต่งเพลงเพิ่มขึ้นเพื่อใช้ความสามารถด้านการร้องเพลงของ Warwick ซึ่งนำไปสู่ทีมที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดทีมหนึ่งในประวัติศาสตร์ดนตรียอดนิยม [41]ในอีก 20 ปีข้างหน้า การบันทึกเพลงของ Warwick ขายได้มากกว่า 12 ล้านชุด[42] : 23 กับ 38 ซิงเกิ้ลที่ทำให้ชาร์ตและ 22 ใน 40 อันดับแรก ในบรรดาเพลงฮิต ได้แก่"Walk on By" , "ใครก็ได้ ใครมีหัวใจ" , "Alfie" , " I Say a Little Prayer ", " I'll Never Fall in Love Again " และ"Do You Know the Way to San Jose?" ในที่สุดเธอก็จะมีเพลงฮิตในอาชีพการงานของเธอมากกว่านักร้องหญิงคนอื่นๆ ยกเว้นอารีธา แฟรงคลิน

Bacharach ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกในปี 1965 บน ค่าย เพลง Kapp Records ตีชง! Burt Bacharach Plays His Hitsส่วนใหญ่ถูกละเลยในสหรัฐอเมริกา แต่ขึ้นสู่อันดับ 3 ในชาร์ตอัลบั้มของสหราชอาณาจักร ซึ่งเพลง " Trains and Boats and Planes " เวอร์ชันของเขาได้กลายเป็นซิงเกิ้ล 5 อันดับแรก ในปีพ.ศ. 2510 Bacharach เซ็นสัญญาเป็นศิลปินกับA&M Recordsโดยบันทึกการผสมผสานของเนื้อหาใหม่และเรียบเรียงใหม่จากเพลงที่รู้จักกันดีที่สุดของเขา เขาบันทึกสำหรับ A&M จนถึงปี 1978

แม้ว่าการเรียบเรียงของ Bacharach มักจะซับซ้อนกว่าเพลงป๊อปทั่วไป เขาแสดงความประหลาดใจที่นักดนตรีแจ๊สหลายคนแสวงหาแรงบันดาลใจจากผลงานของเขา โดยกล่าวว่า "บางครั้งฉันรู้สึกว่าเพลงของฉันจำกัดศิลปินแจ๊ส ฉันเป็น ตื่นเต้นเมื่อ [Stan] Getz ทำอัลบั้มเพลงของฉันทั้งอัลบั้ม" ( What The World Needs Now: Stan Getz Plays The Burt Bacharach Songbook , Verve, 1968) [17]

เพลงของเขาได้รับการดัดแปลงโดยศิลปินแจ๊สสองสามคนในสมัย นั้นเช่นStan Getz , Cal Tjader , Grant GreenและWes Montgomery การประพันธ์เพลงของ Bacharach/David " My Little Red Book " ซึ่งเดิมบันทึกโดยManfred Mannสำหรับภาพยนตร์เรื่องWhat's New Pussycat? ได้กลายเป็นมาตรฐานร็อค [43]

Bacharach แต่งและเรียบเรียงเพลงประกอบภาพยนตร์Casino Royaleใน ปี 1967 ซึ่งรวมถึง " The Look of Love " ที่ขับร้องโดย Dusty Springfield และเพลงไตเติ้ล ซึ่งเป็นเพลงบรรเลงเพลง Top 40 สำหรับHerb Alpert และ Tijuana Brass อัลบั้มซาวด์แทร็กที่ได้นั้นถือว่าเป็นหนึ่งในแผ่นเสียงไวนิลที่ดีที่สุดตลอดกาล และเป็นที่ต้องการของนักสะสมออดิโอไฟล์ อย่างมาก [44]

Bacharach และ David ยังร่วมมือกับDavid Merrickโปรดิวเซอร์ละครเวทีบรอดเวย์ ในละครเพลงเรื่อง Promises, Promisesในปี 1968 ซึ่งมีเพลงฮิตถึง 2 เพลง รวมถึงเพลงไตเติ้ลและเพลง " I'll Never Fall in Love Again " Bacharach และ David เขียนเพลงเมื่อโปรดิวเซอร์รู้ว่าบทนี้ต้องการบทอื่นอย่างเร่งด่วนก่อนที่จะเปิดในเย็นวันถัดไป Bacharach ซึ่งเพิ่งออกจากโรงพยาบาลหลังจากป่วยด้วยโรคปอดบวม ยังคงป่วยอยู่ แต่ได้ร่วมงานกับเนื้อเพลงของ David เพื่อแต่งเพลงที่เปิดการแสดง ต่อมาถูกบันทึกโดย Dionne Warwick และอยู่บนชาร์ตเป็นเวลาหลายสัปดาห์ [42] : 28 

ปี 1969 ถือเป็นการร่วมงานกันระหว่าง Bacharach-David ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด นั่นคือ "Raindrops Keep Falling on My Head" ที่ได้รับรางวัลออสการ์ ซึ่งเขียนขึ้นและได้แสดงในภาพยนตร์ที่ได้รับการยกย่องอย่างButch Cassidy and the Sundance Kid ทั้งสองได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขานักแสดงยอดเยี่ยมแห่งปีจากเพลง "Promises, Promises" และเพลงนี้ก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโทนี่ด้วย

การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาเพลงยอดเยี่ยมในช่วงครึ่งหลังของปี 1960 ได้แก่ "The Look Of Love", "What's New Pussycat?" และ "อัลฟี่" [45]

ทศวรรษ 1970 และ 1980

เขาแกว่ง เขากระโดด เขาถุงเท้าลูกเทนนิสในจินตนาการจากแท่นผู้ควบคุมวงของเขา เขาเป็นพายุเฮอริเคนที่รู้ว่ากำลังมุ่งหน้าไปที่ใด

— เร็กซ์ รีดนักวิจารณ์ภาพยนตร์ชาวอเมริกัน[46]

ตลอดช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 Bacharach ยังคงเขียนบทและผลิตให้กับศิลปิน แต่งเพลงสำหรับการแสดงบนเวที รายการโทรทัศน์ และภาพยนตร์ และออกอัลบั้มของเขาเอง เขาสนุกกับการมองเห็นได้มากในสปอตไลท์สาธารณะ ปรากฏตัวบ่อยในทีวีและแสดงสดในคอนเสิร์ต เขาได้แสดงละครเพลงทางโทรทัศน์สองเรื่อง: "An Evening with Burt Bacharach" และ "Another Evening with Burt Bacharach" ซึ่งออกอากาศทั่วประเทศทาง NBC [42] : นิตยสาร นิวส์วีค24  ฉบับ ให้เรื่องยาวเรื่อง "The Music Man 1970" แก่เขา [47]

ในปีพ.ศ. 2514 บาร์บรา สไตรแซนด์ได้แสดงในรายการ "The Burt Bacharach Special" (หรือที่รู้จักว่า "Singer Presents Burt Bacharach") ซึ่งพวกเขาได้พูดคุยถึงอาชีพและเพลงโปรดและแสดงเพลงร่วมกัน [48] ​​[49]แขกรับเชิญในรายการพิเศษทางโทรทัศน์ ได้แก่ นักเต้นรูดอล์ฟ นูเรเยฟและนักร้องทอม โจนส์

ในปี 1973 Bacharach และ David ได้แต่ง เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Lost Horizonซึ่งเป็นเวอร์ชั่นเพลงของภาพยนตร์ปี 1937 การรีเมคครั้งนี้ถือเป็นหายนะที่สำคัญในเชิงพาณิชย์ และเกิดการฟ้องร้องกันระหว่างผู้แต่งและผู้แต่งบทเพลง เช่นเดียวกับ Warwick มีรายงานว่าเธอรู้สึกถูกทอดทิ้งเมื่อ Bacharach และ David ปฏิเสธที่จะทำงานร่วมกันต่อไป [50] [51]

Bacharach พยายามทำโปรเจ็กต์เดี่ยวหลายโปรเจ็กต์ รวมถึงอัลบั้มFutures ในปี 1977 แต่โปรเจ็กต์ต่างๆ ล้มเหลวในการได้รับความนิยม เขาและเดวิดกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในช่วงสั้นๆ ในปี 1975 เพื่อเขียนบทและผลิตอัลบั้มที่สองของสเตฟานี มิลส์เป็นครั้งแรกสำหรับยานยนต์ [52]

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 การแต่งงานของ Bacharach กับAngie Dickinsonได้สิ้นสุดลง แต่การเป็นหุ้นส่วนใหม่กับผู้แต่งบทเพลงCarole Bayer Sagerได้รับการพิสูจน์ว่าคุ้มค่าทั้งในเชิงพาณิชย์และโดยส่วนตัว ทั้งสองแต่งงานและร่วมงานกันในเพลงฮิตหลายเพลงในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา รวมถึง " Arthur's Theme (Best That You Can Do) " ( Christopher Cross ) ร่วมเขียนบทกับ Cross และ Peter Allen ซึ่งได้รับรางวัล Academy Award สาขาเพลงยอดเยี่ยม; [45] " ฮาร์ทไลท์ " ( นีล ไดมอนด์ ); [53] " Making Love " ( โรเบอร์ตา แฟล็ก ); “ ด้วยตัวฉันเอง ”.)

อีกเพลงฮิตของพวกเขา " That's What Friends Are For " ในปี 1985 ได้กลับมารวมตัวกับ Bacharach และ Warwick เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการมารวมตัวกันอีกครั้ง เธออธิบายว่า:

เราตระหนักว่าเราเป็นมากกว่าเพื่อน เราเป็นครอบครัว เวลามีวิธีให้โอกาสผู้คนได้เติบโตและเข้าใจ ... การทำงานกับเบิร์ตไม่ต่างไปจากที่เคยเป็นเลยสักนิด เขาคาดหวังให้ฉันส่งมอบและฉันทำได้ เขารู้ว่าฉันจะทำอะไรก่อนที่ฉันจะทำ และเช่นเดียวกันกับฉัน นั่นเป็นวิธีที่เราพันกัน [54]

ศิลปินคนอื่นๆ ยังคงรื้อฟื้นเพลงฮิตของ Bacharach ก่อนหน้านี้ในช่วงทศวรรษ 1980 และ 1990 ตัวอย่างรวมถึงการบันทึกของ Luther Vandross เรื่อง "A House is Not a Home"; Naked Eyes ' 1983 เวอร์ชั่นป๊อปฮิตของ " (There's) Always Something There to Remind Me " และ " Any Day Now " เวอร์ชันประเทศของ Ronnie Milsapในปี 1982 Bacharach ยังคงแสดงคอนเสิร์ตต่อไป โดยปรากฏตัวที่หอประชุมทั่วโลก มักมีวงออเคสตราขนาดใหญ่ เขาเข้าร่วม Warwick เป็นครั้งคราวเพื่อขายคอนเสิร์ตหมดในลาสเวกัส ลอสแองเจลิส และนิวยอร์ก ซึ่งพวกเขาแสดงที่Rainbow Roomในปี 1996 [55]

ทศวรรษ 1990 และหลังจากนั้น

Bacharach แสดงในปี 2013

ในปี 1998 Bacharach ร่วมเขียนและบันทึก อัลบั้มที่ชนะรางวัล แกรมมี่กับElvis Costello , Painted from Memoryซึ่งการแต่งเพลงเริ่มใช้เสียงของงานก่อนหน้าของเขา ทั้งคู่กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในอัลบั้ม Look Nowของคอสเตลโลในปี 2018 โดยทำงานหลายเพลงด้วยกัน [56]

ในปี พ.ศ. 2546 เขาได้ร่วมงานกับนักร้องโรนัลด์ ไอส์ลีย์เพื่อออกอัลบั้มHere I Amซึ่งได้ทบทวนการประพันธ์เพลงของเขาในช่วงทศวรรษ 1960 ในสไตล์ R&B อันเป็นเอกลักษณ์ของ Isley อัลบั้มเดี่ยวของ Bacharach ในปี 2548 At This Timeเป็นการจากไปจากผลงานที่ผ่านมาโดยที่ Bacharach เขียนเนื้อร้องของตัวเอง ซึ่งบางเพลงก็เกี่ยวข้องกับประเด็นทางการเมือง ดารารับเชิญในอัลบั้ม ได้แก่Elvis Costello , Rufus Wainwright และ Dr. Dreโปรดิวเซอร์ฮิปฮอป [57]

ในปี 2008 Bacharach เปิดงาน BBC Electric Promsที่The Roundhouseในลอนดอน โดยแสดงร่วมกับBBC Concert Orchestraพร้อมด้วยนักร้องรับเชิญอย่างAdele , Beth RowleyและJamie Cullum [58] [59]คอนเสิร์ตเป็นการมองย้อนกลับไปในอาชีพหกทศวรรษของเขา ในช่วงต้นปี 2009 Bacharach ได้ร่วมงานกับนักร้องโซลชาวอิตาลี Karima Ammar และผลิตซิงเกิ้ลเปิดตัวของเธอ "Come In Ogni Ora" [60]

ในเดือนมิถุนายน 2015 Bacharach แสดงในสหราชอาณาจักรที่Glastonbury Festival [ 61]และอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมาก็ปรากฏตัวบนเวทีที่Menier Chocolate Factoryเพื่อเปิดตัว 'What's It All About? Bacharach Reimagined' การแสดงสด 90 นาทีของเพลงฮิตของเขา

ในปี 2559 Bacharach อายุ 88 ปีแต่งและเรียบเรียงเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาในรอบ 16 ปีสำหรับภาพยนตร์เรื่องA Boy Called Po (ร่วมกับนักแต่งเพลง Joseph Bauer [62] ) คะแนนได้รับการเผยแพร่เมื่อวันที่ 1 กันยายน 2017 คะแนนทั้งหมด 30 นาทีถูกบันทึกในเวลาเพียงสองวันที่Capitol Studios [63] บทเพลง "เต้นรำกับเงาของคุณ" แต่งโดย Bacharach เนื้อร้องโดยBilly MannและดำเนินการโดยSheryl Crow [64]หลังจากดูหนังเรื่องนี้ เรื่องจริงเกี่ยวกับเด็กออทิสติก Bacharach ตัดสินใจว่าเขาต้องการเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์ เช่นเดียวกับเพลงประกอบ เพื่อเป็นเกียรติแก่ Nikki ลูกสาวของเขาซึ่งไม่ได้รับการวินิจฉัยAsperger syndromeและผู้ที่ฆ่าตัวตายเมื่ออายุ 40 ปี [65] [66] "มันทำให้ฉันประทับใจมาก" นักแต่งเพลงกล่าว “ฉันเคยผ่านเรื่องนี้มาแล้วกับนิกกี้ บางครั้งนายทำบางอย่างที่ทำให้คุณรู้สึก มันไม่เกี่ยวกับเงินหรือรางวัล” [63]

แม้จะไม่รู้จักเพลงการเมือง แต่เพลง "Live To See Another Day" ก็ออกวางจำหน่ายในปี 2018 "อุทิศให้กับผู้รอดชีวิตจากความรุนแรงจากปืนในโรงเรียน" รายได้สำหรับการเปิดตัวนี้มอบให้องค์กรการกุศล Sandy Hook Promise ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรที่ก่อตั้งและนำโดยหลายครอบครัว สมาชิกที่คนที่รักถูกฆ่าตายที่โรงเรียนประถมศึกษา Sandy Hookในปี 2012 ผู้ร่วมเขียนบทกับRudy Pérezยังได้นำเสนอ Miami Symphony Orchestra ด้วย [67] [68]

ในเดือนกรกฎาคม 2020 Bacharach ได้ร่วมงานกับนักแต่งเพลงและนักดนตรีหลายคนDaniel Tashianใน EP "Blue Umbrella" ซึ่งเป็นเนื้อหาใหม่ชิ้นแรกของ Bacharach ในรอบ 15 ปี [69] อีพีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลแกรมมี่อวอร์ดทั้ง Bacharach และ Tashian สำหรับอัลบั้ม Best Traditional Pop Vocal Albumสำหรับ รางวัลแกรมมี่ประจำปี ครั้ง ที่ 63

ภาพยนตร์และโทรทัศน์

ตลอดช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 Bacharach ได้แสดงละครเพลงและรายการพิเศษทางโทรทัศน์หลายสิบรายการซึ่งอัดวิดีโอในสหราชอาณาจักรสำหรับITC ; หลายคนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Emmy Awardsด้านการกำกับ (โดยDwight Hemion ) แขกรับเชิญรวมถึงศิลปินเช่นJoel Grey , Dusty Springfield, [70] Dionne WarwickและBarbra Streisand Bacharach และ David ทำเพลงประกอบละครเพลงต้นฉบับให้กับ ABC-TV เรื่องOn the Flip SideออกอากาศทางABC Stage 67นำแสดงโดยRicky Nelsonในฐานะนักร้องป๊อปสตาร์ที่พยายามจะกลับมา แม้ว่าเรตติ้งจะดูหดหู่ ซาวด์แทร็กแสดงความสามารถของ Bacharach ในการลองสไตล์ดนตรีประเภทต่างๆ ตั้งแต่ร็อก (เกือบ) 1960 ไปจนถึงป๊อป บัลลาด และการเต้นรำแบบละติน

ในปีพ.ศ. 2512 แฮร์รี เบตต์สได้แต่งเพลง "นิกกี้" ของ Bacharach (ตั้งชื่อตามลูกสาวของ Bacharach) ให้เป็นธีมใหม่สำหรับภาพยนตร์ ABC ประจำสัปดาห์ซึ่งเป็นซีรีส์ทางโทรทัศน์ที่ฉายทางเครือข่ายของสหรัฐอเมริกาจนถึงปี 1976

ในช่วงปี 1970 Bacharach และภรรยาในขณะนั้น Angie Dickinson ได้ปรากฏตัวในโฆษณาทางโทรทัศน์หลายเรื่องสำหรับ เครื่องดื่ม Martini & Rossiและ Bacharach ก็เขียนบทกลอนสั้นๆ ("Say Yes") สำหรับโฆษณาดังกล่าว นอกจากนี้เขายังได้ออกรายการโทรทัศน์/รายการวาไรตี้เป็นครั้งคราว เช่นThe Merv Griffin Show , The Tonight Show Starring Johnny Carsonและอื่นๆ อีกมากมาย

ในปี 1990 และ 2000 Bacharach มีบทบาทจี้ ในภาพยนตร์ฮอลลีวูด รวมถึงภาพยนตร์ Austin Powersทั้งสาม เรื่อง โดยได้รับแรงบันดาลใจจากผล งาน ภาพยนตร์ล้อเลียนJames Bondปี 1967 เรื่อง Casino Royale

Bacharach ปรากฏตัวในฐานะนักแสดงที่มีชื่อเสียงและโค้ชแกนนำรับเชิญสำหรับผู้เข้าแข่งขันในรายการโทรทัศน์ " American Idol " ในช่วงฤดูกาล 2549 ซึ่งทั้งตอนได้อุทิศให้กับดนตรีของเขา ในปี 2008 Bacharach ได้แสดงในรายการBBC Electric Promsที่The Roundhouseร่วมกับBBC Concert Orchestra [71]เขาทำการแสดงที่คล้ายกันในปีเดียวกันที่Walt Disney Concert Hall [72]และ กับSydney Symphony

แนวเพลง

ทั้งห้องจะมีชีวิตชีวาขึ้นมาด้วยการนำของเขา — วิธีที่เขาจะมองดูมือกลองและเพียงแค่สะบัดนิ้วของเขา สิ่งต่างๆ ก็สามารถเกิดขึ้นได้ เมื่อร่องเกิดขึ้นในห้อง ลืมมัน; ไม่มีอะไรเหมือนมัน และทุกอย่าง รวมทั้งเครื่องสาย ตอบสนองต่อการเคลื่อนไหวร่างกายแบบที่เบิร์ตมี เขานำชีวิตที่เหลือเชื่อมาสู่สตูดิโอ เขาอาจเป็นหนึ่งในนักดนตรีที่น่าทึ่งที่สุดในโลก

— โปรดิวเซอร์เพลงฟิล ราโมน[73]

ดนตรีของ Bacharach มีลักษณะเฉพาะของคอร์ดที่คืบหน้าอย่างไม่ปกติ โดยได้รับอิทธิพลจากความกลมกลืนของแจ๊ส โดยมีรูปแบบจังหวะที่ประสานกันอย่างโดดเด่น การใช้ถ้อยคำที่ไม่ปกติ การมอดูเลตบ่อยครั้ง และเมตรที่เปลี่ยนไปอย่างแปลก เขาจัดเรียง ดำเนินการ และผลิตผลงานที่บันทึกไว้เป็นจำนวนมาก [74]แม้ว่าสไตล์ของเขาบางครั้งเรียกว่า " ฟังง่าย " เขาได้แสดงความวิตกเกี่ยวกับป้ายกำกับนั้น Mark Voger ผู้ร่วมเขียนข้อความของ NJ.comกล่าวว่า "มันอาจจะง่ายในหู แต่ก็เป็นอะไรที่ง่าย การเตรียมการที่แม่นยำ ค่าเล็กน้อยเปลี่ยนหน่วยเป็นเมตร และเนื้อเพลงเต็มคำที่ต้องใช้ในการบันทึกโน้ตทั้งหมดที่มี ตลอดหลายปีที่ผ่านมา พิสูจน์แล้วว่าเป็นความท้าทายสำหรับนักร้องและนักดนตรี" [75]รวมเครื่องดนตรีที่คัดสรรของ Bacharachฟลูเกลฮอร์น , ข้างบอสซาโนวา , ฟลุตที่สดชื่น , แท็คเปียโน , สตริงmolto fortissimo และ เสียงร้องของผู้หญิง [73]ตามที่บรรณาธิการของThe Mojo Collectionมันนำไปสู่สิ่งที่กลายเป็นที่รู้จักในนาม "Bacharach Sound" [73]เขาอธิบายว่า:

ฉันไม่ต้องการทำเพลงแบบเดียวกับที่เคยทำมา ฉันเลยแยกเสียงร้องและเครื่องดนตรีและพยายามทำให้มันน่าสนใจ ... สำหรับฉัน มันเป็นเรื่องของจุดสูงสุดและหุบเขาที่แผ่นเสียงสามารถทำได้ พาคุณ. คุณสามารถบอกเล่าเรื่องราวและสามารถระเบิดได้ภายในหนึ่งนาที จากนั้นเงียบไว้เป็นการแก้ปัญหาที่น่าพอใจ [73]

แม้ว่าเขาจะไม่สนใจการร้องเพลงระหว่างการแสดงสด แต่เขาพยายามหลีกเลี่ยงมันในบันทึกเป็นส่วนใหญ่ เมื่อเขาร้องเพลง เขาอธิบายว่า "ฉัน [พยายาม] ที่จะร้องเพลงไม่ใช่ในฐานะนักร้อง แต่แค่ตีความว่าเป็นนักแต่งเพลงและตีความเนื้อเพลงที่ยอดเยี่ยมที่ฮัล [เดวิด] เขียน" [73]เมื่อแสดงต่อหน้าผู้ชมสด เขามักจะเล่นเปียโนขณะเล่น[76]เช่นเดียวกับที่เขาทำในระหว่างการถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ในฮอลลีวูดพาเลซ [77]

ชีวิตส่วนตัว

กับภรรยาคนที่สองของเขา นักแสดงสาวแองจี้ ดิกคินสันในปี 1965

Bacharach แต่งงานสี่ครั้ง การแต่งงานครั้งแรกของเขากับพอลลา สจ๊วร์ตและกินเวลาห้าปี (1953–1958) การแต่งงานครั้งที่สองของเขากับนักแสดงสาวแองจี้ ดิกคินสันยาวนานถึง 15 ปี (พ.ศ. 2508-2523) [14] Bacharach และ Dickinson มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อ Nikki Bacharach ผู้ซึ่งต่อสู้กับโรค Asperger's Syndromeและเสียชีวิตเมื่อวันที่ 4 มกราคม 2550 ตอนอายุ 40 ปี[78]

การแต่งงานครั้งที่สามของ Bacharach คือผู้แต่งบทเพลงCarole Bayer Sagerซึ่งกินเวลาเก้าปี (พ.ศ. 2525-2534) Bacharach และ Bayer Sager ร่วมมือกันทำผลงานเพลงหลายชิ้นและรับเลี้ยงลูกชายชื่อ Cristopher การแต่งงานครั้งนี้ถูกกล่าวถึงในThe Meaning of Life ของ Monty Python Bacharach แต่งงานกับ Jane Hansen ภรรยาคนที่สี่ของเขาในปี 1993; พวกเขามีลูกสองคน ลูกชายชื่อโอลิเวอร์ และลูกสาวชื่อราลี [27]อัตชีวประวัติของเขาใครก็ตามที่มีหัวใจได้รับการตีพิมพ์ในปี 2013

เกียรติประวัติและรางวัล

  • 2511 รางวัลแกรมมี่อวอร์ด การจัดเครื่องดนตรีAlfie (1966)
  • 1970, รางวัลแกรมมี่, เพลงประกอบภาพยนตร์, Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) และ Musical Theatre Album Promises , Promises [79]
  • 1970 รางวัลออสการ์ เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยมRaindrops Keep Fallin' On My Head
  • 1970, รางวัลออสการ์, ดนตรีประกอบยอดเยี่ยม, บุทช์ แคสสิดี้ และ เดอะซันแดนซ์คิด
  • 2524 รางวัลออสการ์และลูกโลกทองคำ เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม " Arthur's Theme (Best That You Can Do) "
  • 1987 รางวัลแกรมมี่ เพลงThat's What Friends For .
  • 1997 รางวัลแกรมมี่ทรัสตี.
  • 1997 เรื่องชีวประวัติ "Great Performances" ของ PBS เรื่อง "Burt Bacharach: This is Now" [80] [29]
  • พ.ศ. 2542 รางวัลแกรมมีสำหรับซิงเกิล "I Still Have That Other Girl" ร่วมกับเอลวิส คอสเตลโล [79]
  • ค.ศ. 2000 นิตยสารPeople ยกให้เขาเป็นหนึ่งใน "ผู้ชายที่เซ็กซี่ที่สุดที่ยังมีชีวิตอยู่" และเป็นหนึ่งใน "50 คนที่สวยที่สุด" ในปี 2542 [81]
  • 2544 รางวัลเพลงขั้วโลก นำเสนอในสตอกโฮล์มโดยพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวคาร์ลที่ 16 กุสตาฟแห่งสวีเดน [81]
  • 2002, National Academy of Recording Arts and Sciences (NARAS) รางวัล New York Heroes [81]
  • 2548 รางวัลแรงบันดาลใจนิตยสาร GQ
  • 2549 รางวัลแกรมมี่อวอร์ด อัลบั้มเพลงบรรเลงร่วมสมัยณ เวลานี้

ความสำเร็จของอัจฉริยภาพด้านความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขายังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ เมื่อพวกเขาเพิ่มเพลงใหม่เข้าไปในเพลย์ลิสต์จากหลายชั่วอายุที่ร่ำรวยที่สุดและเป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลกอย่างไม่ต้องสงสัย พรสวรรค์ในการสร้างสรรค์ของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงมากว่าห้าทศวรรษ และมรดกของพวกเขาอยู่ในประเพณีของจอร์จและไอรา เกิร์ชวินมากซึ่งได้รับรางวัลนี้

—บรรณารักษ์ของรัฐสภา, James H. Billington , 2011 [82]

  • 2006, George and Ira Gershwin Award for Musical Achievement จาก UCLA.
  • 2549 รางวัล Thornton Legacy, USC; พวกเขายังได้สร้างทุนการศึกษาดนตรี Burt Bacharach ที่โรงเรียน Thornton เพื่อสนับสนุนนักดนตรีรุ่นใหม่ที่โดดเด่น [81]
  • 2008 รางวัล Grammy Lifetime Achievement Award เมื่อเขาได้รับการประกาศให้เป็น "Greatest Living Composer" ทางดนตรี [81] [79]
  • 2552 บัชราชรับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์จากวิทยาลัยดุริยางคศิลป์เบิร์กลี รางวัลนี้มอบให้เขาในระหว่างคอนเสิร์ต Great American Songbook ซึ่งเป็นการยกย่องเพลงของเขา [83]
  • ปี 2012 รางวัล Gershwinสำหรับเพลงยอดนิยม ร่วมกับ Hal David มอบให้โดย Library of Congress (11)

การปรากฏตัวทางโทรทัศน์และภาพยนตร์

รายชื่อจานเสียง

อัลบั้ม

  • Hit Maker!: Burt Bacharach เล่น Burt Bacharach Hits (1965)
  • มีอะไรใหม่ พุซซี่แคท? (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1965)
  • After the Fox (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1966)
  • เอื้อมมือออกไป (1967) (สหรัฐอเมริกา: ทอง [84] )
  • Casino Royale (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1967)
  • On the Flip Side (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1967)
  • Make It Easy on Yourself (1969) (สหรัฐอเมริกา: ทอง[84] )
  • Butch Cassidy and the Sundance Kid (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1969) (US: Gold [84] )
  • สัญญา สัญญา[85] ( Original Broadway Cast Recording ) (1969)
  • Burt Bacharach (1971) (สหรัฐอเมริกา: ทอง[84] )
  • ภาพเหมือนในดนตรี (เรียบเรียง) (1971)
  • เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Burt Bacharach (1973)
  • Lost Horizon (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1973)
  • Burt Bacharach ในคอนเสิร์ต (1974)
  • อยู่ด้วยกัน (1973)
  • ภาพเหมือนในเพลง Vol. II (เรียบเรียง) (1973)
  • ฟิวเจอร์ส (1977)
  • ผู้หญิง (1979)
  • อาเธอร์ (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1981)
  • Night Shift (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1982)
  • อาเธอร์ 2: ออนเดอะร็อคส์ (เพลงประกอบภาพยนตร์) (1988)
  • คืนที่น่าตื่นตาตื่นใจ (1998)
  • วาดจากความทรงจำกับ Elvis Costello (1998)
  • ที่สุดของ Burt Bacharach (คอลเลคชันมิลเลนเนียม) ปรมาจารย์แห่งศตวรรษที่ 20 (1999)
  • ไม่ใช่เธอที่ดี (เพลงประกอบภาพยนตร์) (2000)
  • รูปลักษณ์แห่งความรัก: The Burt Bacharach Collection [3-Disc Compilation] (2001)
  • Motown แสดงความยินดี Bacharach [Compilation] (2002)
  • Isley พบกับ Bacharach: ฉันอยู่กับRonald Isley (2003)*
  • หมายเหตุสีน้ำเงินเล่นเบิร์ต Bacharach [รวบรวม] (2004)
  • ณ เวลานี้ (2005)
  • หนังสือเพลง Burt Bacharach ขั้นสุดท้าย [2-Disc Compilation] (2006)
  • Burt Bacharach & Friends Gold [2-Disc รวบรวม] (2006)
  • ชุดสี [เรียบเรียง] (2007)
  • Marlene Dietrich กับ Burt Bacharach Orchestra (2007)
  • Burt Bacharach: อาศัยอยู่ที่ Sydney Opera House กับ Sydney Symphony Orchestra (2008)
  • ช่วงเวลามหัศจรรย์: คอลเลกชัน Burt Bacharach ขั้นสุดท้าย [3-Disc Compilation] (2008)
  • ใครก็ตามที่มีหัวใจ - ศิลปะแห่งนักแต่งเพลง [การรวบรวม 6-Disc] (2013)
  • A Boy Called Po (เพลงประกอบภาพยนตร์) (2017)
  • Blue Umbrella (5-Song EP กับ Daniel Tashian) (2020)

ผลงานละคร

บันทึกอื่นๆ

เป็นผู้เรียบเรียง, ผู้ควบคุมวง
เป็นนักแต่งเพลง
เป็นนักดนตรี
อัลบั้มส่วย
  • Stan Getzออกอัลบั้มWhat the World Needs Now: Stan Getz เล่น Burt Bacharach และ Hal Davidในปี 1968
  • นักดนตรีแจ๊สJohn Zornได้ผลิตชุดเพลง Bacharach 2 ซีดี (1997) ซึ่งมีนักดนตรีแนวหน้าหลายคน ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชุดGreat Jewish Music ของเขา
  • Ark Sextet ของ Marie McAuliffe ออกอัลบั้มบรรณาการ "Refractions" ของ Bacharach ในปี 1998 McAuliffe ได้แสดงอยู่ในอัลบั้มบรรณาการของ John Zorn
  • To Hal and Bacharachเป็นอัลบั้มบรรณาการปี 1998 มี 18 เพลง ขับร้องโดยศิลปินที่มีชื่อเสียงของออสเตรเลีย
  • นั่นคือแมวเหมียวตัวใหม่!: ท่องส่วยให้ Burt Bacharach (2001)
  • Michael Ballบันทึกอัลบั้มBack to Bacharachในปี 2550
  • สิ่งที่โลกต้องการตอนนี้: ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่บรรเลงเพลงของ Burt Bacharach
  • All Kinds of People: Love Burt Bacharach (2010) เป็นอัลบั้มบรรณาการที่ผลิตโดยJim O'Rourkeโดยมีเพลงคัฟเวอร์จากHaruomi HosonoและThurston Mooreและอื่นๆ อีกมากมาย [86]
  • This Girl's In Love (A Bacharach & David Songbook) วาง จำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน 2559 โดย Rumerนักร้องและนักแต่งเพลงชาวแองโกล-ปากีสถาน(ชื่อจริง Sarah Joyce)

อ้างอิง

  1. ^ "บทวิจารณ์" . สปิน . ตุลาคม 2549. ISSN  0886-3032 .
  2. อรรถเป็น ข แจ็คสัน 2015 , พี. 176.
  3. ^ a b "ชิบูย่า-เคย์" . เพลงทั้งหมด. nd
  4. ^ a b c "บทสัมภาษณ์ของ Burt Bacharach: เกี่ยวกับอะไร" , The Telegraph UK 1 มิถุนายน 2556
  5. ^ "เบิร์ต บาจารัค: บ้านไม่ใช่โฮมเพจ " Bacharachonline.com . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2011 .
  6. ^ จอห์น บุช. "เบิร์ต บาจารัค" . เพลงทั้งหมด.
  7. ^ Farina 2013 , พี. 144.
  8. ^ "แชมเบอร์ป๊อป" . เพลงทั้งหมด.
  9. ^ ลินด์เซย์, แคม (4 สิงหาคม 2559). "กลับสู่โลกของคอร์เนลิอุส" . รอง .
  10. ^ "100 นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" . โรลลิ่งสโตน . สิงหาคม 2558
  11. ^ a b "Hal David, Burt Bacharach ได้รับเกียรติจาก DC ด้วย Gershwin Prize " ลอสแองเจลี สไทม์ส 9 พฤษภาคม 2555
  12. ↑ คอสซาร์, นีล. "วันนี้ทางดนตรี 12 พฤษภาคม: Burt Bacharach, Neil Young; Burt Bacharach ฉลองวันเกิดปีที่ 83 ของเขา Neil Young ได้รับชื่อเสียงแปดขา" , The Morton Report , 11 พฤษภาคม 2011. เข้าถึงเมื่อ 28 พฤศจิกายน 2017. "ลูกชายของ Bert Bacharach คอลัมนิสต์ระดับประเทศ เบิร์ตย้ายไปอยู่กับครอบครัวของเขาในปี 1932 ที่ Kew Gardens ในควีนส์ นิวยอร์ก จากการยืนกรานของแม่ เขาได้ศึกษาเกี่ยวกับเชลโล กลอง แล้วก็เปียโนตั้งแต่อายุ 12 ขวบ"
  13. ^ "เบิร์ต บาจารัค" . ผลงานชิ้นเอกบรอดเวย์ สืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2019 .
  14. อรรถเป็น ข "เบิร์ต Bacharach ชีวประวัติ (1928?-)" . Filmreference.com . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2554 .
  15. ↑ โอโนฟริโอ, ม.ค. (มกราคม 2542). พจนานุกรมชีวประวัติของเพนซิลเวเนีย - Googleหนังสือ ISBN 9780403099504. สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2556 .
  16. ^ Bacharach, เบิร์ต. ใครก็ตามที่มีหัวใจ: ชีวิตและดนตรีของฉัน , HarperCollins (2013), ebook บทที่ 1 "เรื่องราวของชีวิตของฉัน"
  17. อรรถเป็น ข c "เบิร์ต บาคารัค: บลู บาคารัค" . แจ๊ส ไทม์ส . ธันวาคม 2547 . สืบค้นเมื่อ16 กรกฎาคม 2013 .
  18. ^ a b เขียน บรรยาย และอำนวยการสร้างโดย John Gilliland; เชสเตอร์ โคลแมน รองผู้อำนวยการสร้าง (กุมภาพันธ์ 2512) "โชว์ 24 คนดนตรี-ภาค 2" . The Pop Chronicles ของ John Gilliland พาซาดีนา แคลิฟอร์เนีย: UNT Digital Library ก ศน. สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2011 .
  19. ↑ Burt Bacharach: บ้านไม่ใช่โฮมเพจwww.bacharachonline.com . สืบค้นเมื่อ 21 พฤศจิกายน 2021.
  20. ^ เบิร์ต Bacharach; ('54, '55, '56) วิโอลา; ผู้ได้รับรางวัลศิษย์เก่าดีเด่นประจำปี 2548 www.musicacademy.org สืบค้นเมื่อ 21 พฤศจิกายน 2021.
  21. ↑ Burt Bacharach: นักแต่งเพลง นักแต่งเพลง นักเปียโน และนัก ร้อง Encyclopedia.com สืบค้นเมื่อ 21 พฤศจิกายน 2021.
  22. ↑ Burt Bacharach ชีวประวัติ (1928– ) Biography.com สืบค้นเมื่อ 21 พฤศจิกายน 2021.
  23. ^ เดโมน, วิค. การร้องเพลงเป็นส่วนที่ง่าย , Macmillan (2009) ebook
  24. ↑ "Burt Bacharach: A Composer Steps Onstage with Shower of Swinging, Successful Melodies", Chicago Tribune , 14 มิถุนายน 1970
  25. ↑ "Bachrach Recalls Dietrich", Independent Press-Telegram (ลองบีช, แคลิฟอร์เนีย), 14 มีนาคม พ.ศ. 2514, น. 90.
  26. ↑ Mossman, Kate (18 กรกฎาคม 2013), "Burt Bacharach is a direct line to a lost music world" , New Statesman .
  27. ^ a b Barber, Richard (10 มิถุนายน 2559), "Burt Bacharach ที่ 88: 'ทำไมฉันถึงอยากหยุด?'" , The Telegraph UK
  28. ↑ "Press Raps With Marlene while She Raps the Press", The Star Press (Muncie, IN), 12 มกราคม 1973, p. 22.
  29. ↑ a b Archived at Ghostarchive and the Wayback Machine : Brill Videos (1 พฤษภาคม 2014). "สารคดีเบิร์ต บาจารัค" . ยู ทูบ สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  30. ^ a b ดีทริช, มาร์ลีน. มาร์ลีน , โกรฟ เพรส (1989).
  31. ^ "เบิร์ต บาคารัค ระลึกถึงฮัล เดวิด" . ลอสแองเจลี สไทม์ส 3 กันยายน 2555
  32. ↑ วิทเบิร์น, โจเอล (2004). The Billboard Book Of Top 40 Country Hits: 1944-2006 ฉบับที่สอง บันทึกการวิจัย หน้า 293.
  33. ^ " Official Singles Chart Top 30: 28 กุมภาพันธ์ 2501-06 มีนาคม 2501 " แผนภูมิอย่างเป็นทางการ สืบค้นเมื่อ25 มิถุนายน 2020 .
  34. ↑ อันเตอร์เบอร์เกอร์, ริชชี่. "รูปลักษณ์แห่งความรัก: คอลเลกชั่น Burt Bacharach" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ25 ตุลาคม 2021 .
  35. ↑ "The New Christy Minstrels - Three Wheels On My Wagon" – ทาง www.45cat.com
  36. ^ Dominic, Serene (2003), Burt Bacharach, เพลงต่อเพลง , Omnibus Press , p. 56, ISBN 978-0825672804
  37. ^ ซิมป์สัน, เดฟ (21 พฤษภาคม 2558). Burt Bacharach: เพลงของ Marlene Dietrich ห่วย! แต่ฉันชอบเธอ | ดนตรี" . เดอะการ์เดียน. สืบค้นเมื่อ9 พฤศจิกายน 2558 .
  38. ^ เลสแซก, บ๊อบ. "เบิร์ต บาจารัค" . สารานุกรมเพลงป๊อปนามแฝง พ.ศ. 2493-2543 Lanham, MD: Rowman & Littlefield (2015), พี. 12. จาก Google หนังสือ . เข้าถึงเมื่อ 7 มิถุนายน 2019.
  39. ^ "เบิร์ตกับเดอะแบ็คบีตส์ - ขยับมันบนแบ็คบีท / เฟลิซิเดด" . 45แคท. เข้าถึงเมื่อ 7 มิถุนายน 2019.
  40. ↑ a b "Dionne Warwick: diszzying downfall of a bankrupt diva" , The Telegraph UK, 30 มีนาคม 2013
  41. ↑ The Look of Love: The Burt Bacharach Collection-Liner Notes (Audio CD), Rhino/WEA, 3 พฤศจิกายน 1998
  42. อรรถเป็น ข c โลฮอฟ บรูซ American Commonplace: บทความเกี่ยวกับวัฒนธรรมสมัยนิยมของสหรัฐอเมริกา , Popular Press (1982).
  43. ↑ แพลตส์, โรบิน (2003). Burt Bacharach & Hal David: สิ่งที่โลกต้องการตอนนี้ สำนักพิมพ์คู่มือนักสะสม. ISBN 978-1-896522-77-7.
  44. ↑ Burlinghame, Jon (2012), The Music of James Bond , OUP, พี. 68.
  45. ^ a b "เบิร์ต บาจารัค" . Oscars.org . สืบค้นเมื่อ25 ตุลาคม 2021 .
  46. ^ รีด, เร็กซ์. "รายการทีวีพิเศษ: ค่ำคืนกับ Doris Day และ Burt Bacharach"ชิคาโกทริบูน 14 มีนาคม 2514
  47. ^ ปก นิวส์วีค22 มิถุนายน 2513 .
  48. ↑ "เบิร์ต บาคาราค, บาร์บรา สไตรแซนด์ปรากฎตัวในคืนนี้, หนังสือพิมพ์กรีนเบย์-ราชกิจจานุเบกษา (กรีนเบย์, วิสคอนซิน), 14 มีนาคม พ.ศ. 2514
  49. ↑ "Singer Presents Burt Bacharach - with Barbra Streisand" , 1971. วิดีโอ YouTube.
  50. ^ Pukas, Anna (7 ธันวาคม 2011) “เบิร์ต บาจารัค กลับมาแล้ว” . ด่วน. co.uk สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2020 .
  51. ^ แชดวิก, บรูซ. "วอริก กลับมาพร้อมกับเดวิด บัคราช" . ซัน-Sentinel.com สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2020 .
  52. ↑ มาร์เชส, จอห์น (1 ตุลาคม 2014). "ทุกวิถีทางสู่สรวงสวรรค์: BBR กลับมาพบกับ Stephanie Mills, Burt Bacharach, Motown Gem ของ Hal David "เป็นครั้งแรก"" .
  53. ^ "รูปภาพของ Neil Diamond กับ Sager และ Bacharach ในปี 1987" . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  54. ↑ "Two for the Show: ละครเพลงของพวกเขาหล่นหายไปหลังพวกเขา Dionne Warwick และ Burt Bacharach พิสูจน์ว่าการอยู่ห่างกันเป็นเรื่องยากที่จะทำ" The News Journal (วิลมิงตัน, เดลาแวร์), 13 มกราคม 1997
  55. ↑ ถูกเก็บถาวรที่ Ghostarchive and the Wayback Machine : "Dionne Warwick and Burt Bacharach: Live at The Rainbow Room (1996) " ยู ทูบ 3 พฤศจิกายน 2557 . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  56. ↑ "Elvis Costello รวมตัวกับ The Imposters & Burt Bacharach ในอัลบั้มใหม่ Look Now: Hear Two Songs " สเตอริโอกัม 27 กรกฎาคม 2561 . สืบค้นเมื่อ5 เมษายน 2019 .
  57. ^ "เบิร์ต บาจารัค: ณ เวลานี้" . โกย. สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2020 .
  58. ^ "BBC - Electric Proms 2008 - ศิลปิน - Burt Bacharach" . www.bbc.co.uk ครับ สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2020 .
  59. ^ "งานพร็อมไฟฟ้า" . www.bbc.co.uk ครับ สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2020 .
  60. ^ "Karima | วีดีโอ musica e news | MTV Italia" . www.mtv.it ครับ สืบค้นเมื่อ29 ธันวาคม 2020 .
  61. ^ "กลาสตันเบอรี 2015 - เบิร์ต บาชารัค" . กิจกรรมดนตรี ของBBC สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  62. ↑ สราบันเด, วาแรส. "เด็กชายคนหนึ่งชื่อโป (ดิจิทัลเท่านั้น) | Varèse Sarabande" . Varèse Sarabande . สืบค้นเมื่อ11 กันยายน 2017 .
  63. ↑ a b Burlingame, Jon (5 มกราคม 2017). "เบิร์ต บาจารัค เขียนจากใจ เพื่อ 'โป' สกอร์" . วาไรตี้. สืบค้นเมื่อ11 กันยายน 2017 .
  64. ^ Krakower Group (22 สิงหาคม 2017). "Varèse Sarabande บันทึกการออกอัลบั้มใหม่ให้กับเด็กชายที่ชื่อโป – เพลงประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับ ร่วมกับการวางจำหน่ายภาพยนตร์ " filmcoremonthly.com .
  65. ↑ โอมอลลีย์, ชีล่า. "A Boy Called Po บทวิจารณ์ภาพยนตร์ & สรุปภาพยนตร์ (2017) | Roger Ebert" . www.rogerebert.com . สืบค้นเมื่อ11 กันยายน 2017 .
  66. ^ "ลูกสาวของ Burt Bacharach ฆ่าตัวตาย" . เดอะวอชิงตันโพสต์ . ISSN 0190-8286 . สืบค้นเมื่อ11 กันยายน 2017 . 
  67. ^ Live To See Another Day - เว็บไซต์การกุศลที่ได้รับประโยชน์จาก Sandy Hook Promise Archived 10 มิถุนายน 2019 ที่ Wayback Machine Live To See Another Day; เข้าถึงเมื่อ 5 เมษายน 2019.
  68. ↑ อากีลา, จัสติโน (17 กันยายน 2018). "เบิร์ต บาชารัค และ รูดี้ เปเรซ ปากกาอยู่เพื่อพบกับอีกวันสำหรับผู้รอดชีวิตจากความรุนแรงจากปืนในโรงเรียน" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ4 เมษายน 2019 .
  69. ↑ "Daniel Tashian และ Burt Bacharach เปลี่ยนเพลงป๊อปให้เป็นเป้าหมายของตัวเองบน Blue Umbrella " แนชวิลล์ ซีน. สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2021 .
  70. ^ เก็บไว้ที่ Ghostarchive and the Wayback Machine : Frans Jansen (2 พฤศจิกายน 2551) Dusty Springfield - บ้านไม่ใช่บ้าน ยู ทูบ สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  71. ^ "BBC Electric Proms 2008" . บีบีซี. สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2011 .
  72. ↑ "Close To You: Burt Bacharach In Concert" . npr.org 3 กรกฎาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ19 พฤษภาคม 2011 .
  73. อรรถa b c d e The Mojo Collection: 4th Edition , Canongate Books (2003), p. 165.
  74. ↑ มูซิเกอร์ นาโอมิ และมูซิเกอร์ รูเบน ผู้ควบคุมวงและผู้ประพันธ์เพลงออร์เคสตรายอดนิยม , Routledge (1998), ebook.
  75. ↑ โวเกอร์, มาร์ก (28 กุมภาพันธ์ 2558). "เบิร์ต บาชารัค มุ่งหน้าสู่เรด แบงค์, แองเกิลวูด " nj.com .
  76. ↑ เชินไวส์, บาร์บารา. "Bacharach เปิดที่ศูนย์ศิลปะ", Asbury Park Evening Press , 29 มิถุนายน 2514
  77. ↑ที่เก็บถาวรที่ Ghostarchive and the Wayback Machine : "Hollywood Palace 7-13 Burt Bacharach & Angie Dickinson (พิธีกรร่วม), Dusty Springfield, Sam & Dave " ยู ทูบ
  78. ↑ "Bacharach, Lea 'Nikki'", Los Angeles Times (8 มกราคม 2550): B9.
  79. ↑ a b c "เบิร์ต บาจารัค" . บันทึกเสียง Academy Grammy Awards . 15 ธันวาคม 2563
  80. ↑ "Oldies but goodies: PBS documentary look at Burt Bacharach and that that still really sound very good", Chicago Tribune , 14 พฤษภาคม 1997
  81. อรรถa b c d e "ชีวประวัติของสื่อมวลชน - บ้านไม่ใช่โฮมเพจ " bacharachonline.dreamhosters.com . สืบค้นเมื่อ11 กุมภาพันธ์ 2018 .
  82. ↑ "Burt Bacharach, Hal David Named Recipients of Fourth Library of Congress Gershwin Prize for Popular Song" , Library of Congress, 28 กันยายน 2011.
  83. ^ Dreilinger แดเนียล (10 เมษายน 2552), "เบิร์ต Bacharach: พระราชบัญญัติระดับ" , วิทยาลัยดนตรี Berklee
  84. ^ a b c d "โกลด์ & แพลตตินัม - RIAA" . อาร์ไอ เอ. สืบค้นเมื่อ22 สิงหาคม 2018 .
  85. ^ "สัญญา สัญญา- เปิดคืนเครดิตการผลิต" . ฐานข้อมูลบรอดเว ย์อินเทอร์เน็ต สืบค้นเมื่อ18 พฤษภาคม 2011 .
  86. ↑ "Jim O'Rourke - All Kinds Of People: Love Burt Bacharach" . Discogs.

ผลงานที่อ้างถึง

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Burt_Bacharach&oldid=1083480931"
0.091093063354492