สะพาน (ดนตรี)

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา
{ \relative c' { \clef treble \time 4/4 \key c \major <e gis b d>1_\markup { \concat { \translate #'(-3.5 . 0) { "C: III" \raise # 1 \small "7" \hspace #5 "VI" \raise #1 \small "7" \hspace #5.5 "II" \raise #1 \small "7" \hspace #5.5 "V" \raise #1 \ เล็ก "7" } } } <a, e' g!  cis> <d fis ac!> < g, d' f!  b> \bar "||"  } }
ความก้าวหน้าของแร็กไทม์ (E 7 -A 7 -D 7 -G 7 ) มักปรากฏอยู่ในสะพานของมาตรฐานแจ๊[1] III 7 -VI 7 -II 7 -V 7 (หรือ V 7 /V/V/V–V 7 /V/V–V 7 /V–V 7 ) นำกลับไปที่ C major (I) แต่ เป็นตัวของตัวเองไม่มีกำหนดในคีย์

ในด้านดนตรี โดยเฉพาะ เพลงป๊อบปูล่าร์ตะวันตกสะพาน คือ ส่วน ที่ ตัดกันซึ่งเตรียมการกลับมาของส่วนเนื้อหาต้นฉบับ ในชิ้นส่วนที่สื่อหรือทำนองดั้งเดิมเรียกว่าส่วน "A" สะพานอาจเป็นวลี แปด แท่ง ที่สาม ในรูปแบบ32 บาร์ (B ใน AABA) หรืออาจใช้มากกว่า อย่างหลวม ๆ ในรูปแบบท่อนคอรัสหรือ ในรูปแบบ AABA แบบผสมใช้ในทางตรงกันข้ามกับส่วน AABA แบบเต็ม

สะพานมักใช้เพื่อตัดกับเตรียมการกลับมาของกลอนและคอรัส "ส่วน b ของคอรัสเพลงยอดนิยมมักเรียกว่าสะพานหรือปล่อย " [2]

นิรุกติศาสตร์

คำนี้มาจากคำภาษาเยอรมันสำหรับสะพานStegซึ่งใช้โดยMeistersingersแห่งศตวรรษที่ 15 ถึง 18 เพื่ออธิบาย ส่วน เฉพาะกาล ใน รูปแบบแท่งยุคกลาง [3]คำศัพท์ภาษาเยอรมันกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางในปี 1920 ประเทศเยอรมนีผ่านนักดนตรีAlfred Lorenz [4]และการศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วนเกี่ยวกับการดัดแปลงรูปแบบบาร์ของRichard Wagnerในโอเปร่ายุคกลางยุคใหม่ที่ได้รับความนิยมในศตวรรษที่ 19 คำนี้เข้าสู่ศัพท์ภาษาอังกฤษในช่วงทศวรรษที่ 1930—แปลว่าสะพาน— ผ่านทางนักแต่งเพลงที่หนีจากนาซีเยอรมนีซึ่งทำงานในฮอลลีวูดและบรอดเวย์ใช้คำนี้เพื่ออธิบายช่วงเปลี่ยนผ่านที่คล้ายคลึงกันในเพลงยอดนิยมของอเมริกาที่พวกเขาเขียน

ในดนตรีคลาสสิก

สะพานใน Fugue ของ JS Bachใน G major BWV 860 , mm. 17-19

สะพานยังพบได้ทั่วไปในดนตรีคลาสสิกและเป็นที่รู้จักกันว่าเป็นรูปแบบเฉพาะ ของ Sequenceหรือที่เรียกว่าทรานซิชัน เรียกอย่างเป็นทางการว่าสะพาน-ทางผ่านโดยจะแยกส่วนต่าง ๆ ของงานที่ขยายออกไป หรือทำให้สิ่งที่อาจเป็นการมอดูเลตแบบฉับพลันราบรื่นขึ้น เช่น การเปลี่ยนแปลงระหว่างสองธีมของรูปแบบโซนาตา ในบริบทหลัง การเปลี่ยนแปลงระหว่างสองวิชา ดนตรี นี้มักเรียกกันว่า "หัวข้อการเปลี่ยนผ่าน"; [5]แน่นอน ภายหลัง ซิมโฟนี โรแมนติกเช่นDvořák 's New World SymphonyหรือCésar Franck 'sSymphony ใน D minorธีมการเปลี่ยนภาพกลายเป็นหัวข้อที่สามในตัวเอง [6]

งานหลังนี้ยังให้ตัวอย่างที่ดีหลายประการของบริดจ์สั้นเพื่อทำให้การมอดูเลตราบรื่น แทนที่จะทำซ้ำทั้งคำอธิบายในคีย์ดั้งเดิม เช่นเดียวกับที่ทำในซิมโฟนีของยุคคลาสสิก Franck เล่นหัวข้อแรกซ้ำอีกครั้งหนึ่งในสามที่สูงกว่าใน F minor สะพานสองแท่งบรรลุการเปลี่ยนแปลงนี้ด้วยการผสมผสานลักษณะเฉพาะของ Franck ของการมอดูเลตแบบเอนฮาร์โมนิกและโครมาติก หลังจากการทำซ้ำของหัวข้อแรก บริดจ์อีกสี่แท่งนำไปสู่ธีมการเปลี่ยนใน F major ซึ่งเป็นกุญแจของหัวข้อที่สองที่แท้จริง

ในความทรงจำสะพานคือ "...ทางเดินสั้น ๆ ที่ปลายทางเข้าแรกของคำตอบและจุดเริ่มต้นของทางเข้าที่สองของตัวแบบ จุดประสงค์คือเพื่อปรับกลับไปที่คีย์โทนิก (หัวเรื่อง) จาก คำตอบ (ซึ่งอยู่ในคีย์หลัก) ความทรงจำบางอันไม่มีสะพาน" [7]

ตัวอย่างของทางเดินสะพานที่แยกสองส่วนของงานที่มีการจัดระเบียบอย่างหลวมๆ เกิดขึ้นในเรื่องAn American in Parisของจอร์จ เกิร์ชวิน ดังที่Deems Taylorอธิบายไว้ในโปรแกรมหมายเหตุสำหรับการแสดงครั้งแรก: "การหลบเลี่ยงรถแท็กซี่อย่างปลอดภัย ... กำหนดการเดินทางของชาวอเมริกันค่อนข้างจะคลุมเครือ ... อย่างไรก็ตาม เนื่องจากสิ่งที่เกิดขึ้นในทันทีเป็นที่รู้จักกันในชื่อทางผ่านของสะพาน อย่างหนึ่งคือ มีเหตุผลพอสมควรในการสันนิษฐานว่าปากกาเกิร์ชวิน ... เล่นสำนวนดนตรีและนั่น ... ชาวอเมริกันของเราข้ามแม่น้ำแซนและอยู่ที่ไหนสักแห่งบนฝั่งซ้าย" [8]

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ บอยด์, บิล (1997). แจ๊สคอร์ด Progressions , พี. 56.ไอ 0-7935-7038-7 .
  2. ^ เบนวาร์ด & เซเกอร์ (2003). ดนตรี: ในทางทฤษฎีและการปฏิบัติ , Vol. ฉันพี 318. ฉบับที่เจ็ด. ไอ978-0-07-294262-0 . เน้นเดิมๆ. 
  3. ^ ฮอร์สท์ บรันเนอร์ (2000) "แบบฟอร์มบาร์". New Grove พจนานุกรมดนตรีและนักดนตรี อ็อกซ์ฟอร์ด: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด
  4. ลอเรนซ์, อัลเฟรด (1924). Das Geheimnis der Form โดย Richard Wagner เบอร์ลิน.
  5. ^ เพลงอภิธานศัพท์เพลง
  6. สารานุกรมเพลงคอลลินส์, ลอนดอน 2502, บทความ "ซิมโฟนี"
  7. ^ เบนวาร์ด & เซเกอร์ (2009). ดนตรีในทฤษฎีและการปฏิบัติ: เล่มที่ 2 , p. 51. รุ่นที่แปด. ไอ978-0-07-310188-0 . 
  8. ↑ An American in Paris & " george gershwin 's an american in paris piano solo " [sic], Warner Bros. Publications Inc., 1929 (ต่ออายุ), p. 36

ลิงค์ภายนอก