บองโจวี่

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

บองโจวี่
Bon Jovi แสดงในปี 2013 จากซ้ายไปขวา: Phil X, Hugh McDonald, Jon Bon Jovi, Tico Torres และ David Bryan
Bon Jovi แสดงในปี 2013 จากซ้ายไปขวา: Phil X , Hugh McDonald , Jon Bon Jovi , Tico TorresและDavid Bryan
ข้อมูลพื้นฐาน
ต้นทางSayreville รัฐนิวเจอร์ซีย์สหรัฐอเมริกา
ประเภท
ปีที่ใช้งาน1983–ปัจจุบัน
ป้าย
เว็บไซต์bonjovi .com
สมาชิก
อดีตสมาชิก

Bon Joviเป็น วงดนตรี ร็อก สัญชาติอเมริกัน ก่อตั้งขึ้นในปี 1983 ในเมืองSayreville รัฐนิวเจอร์ซีย์ ประกอบด้วยนักร้องJon Bon Jovi , มือคีย์บอร์ดDavid Bryan , มือกลองTico Torres , มือกีตาร์Phil X และ มือเบสHugh McDonald [1]มือเบสดั้งเดิม Alec John Such ลาออกจากวงในปี 1994 และนักกีตาร์และนักแต่งเพลงร่วมRichie Sambora ที่รู้จักกันมานาน ก็จากไปในปี 2013 วงนี้ได้รับการยกย่องว่า "[เชื่อม] ช่องว่างระหว่างเฮฟวีเมทัลและป๊อปอย่างมีสไตล์และง่ายดาย" [2]

ในปีพ.ศ. 2527 และ พ.ศ. 2528 บอง โจวีได้ออกอัลบั้มสองอัลบั้มแรกและซิงเกิ้ลเปิดตัวของพวกเขา " รันอะเวย์ " สามารถเอาชนะท็อป 40 ได้ ในปี พ.ศ. 2529 วงดนตรีประสบความสำเร็จอย่างแพร่หลายและเป็นที่ยอมรับไปทั่วโลกด้วยอัลบั้มที่สามSlippery When Wetซึ่งขายได้กว่า 20 รายการ ล้านเล่มและรวมสามซิงเกิ้ล 10 อันดับแรก โดยสองในนั้นถึงอันดับ 1 (" You Give Love a Bad Name " และ " Livin' on a Prayer ") [3]อัลบั้มที่สี่ของพวกเขานิวเจอร์ซีย์ (1988) ก็เช่นกัน ประสบความสำเร็จ โดยมียอดขายมากกว่า 10 ล้านชุด และมีซิงเกิ้ล 10 อันดับแรก 5 อันดับแรก (สถิติสำหรับอัลบั้มแกลมเมทัล) ซึ่งสองในนั้นถึงอันดับ 1 (" Bad Medicine " และ " I'll Be There for You") หลังจากที่วงได้ออกทัวร์และบันทึกเสียงอย่างกว้างขวางในช่วงปลายทศวรรษ 1980 โดยปิดท้ายด้วยทัวร์นิวเจอร์ซีย์ ปี 1988–1990 Jon Bon Jovi และ Richie Sambora ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จในปี 1990 และ 1991 ตามลำดับ

ในปี 1992 วงดนตรีกลับมาพร้อมกับKeep the Faith สองเท่าของแพลตตินั่ ม ตามมาด้วยซิงเกิลที่มียอดขายสูงสุดและยาวที่สุด " Always " (1994) และอัลบั้มThese Days (1995) ซึ่งพิสูจน์แล้วว่าประสบความสำเร็จในยุโรปมากกว่าในสหรัฐอเมริกา โดยผลิตซิงเกิ้ลท็อปเท็นสี่เพลงใน ประเทศอังกฤษ. หลังจากที่หายไปเป็นช่วงที่สอง อัลบั้มCrush ในปี 2000 ของพวกเขา โดยเฉพาะซิงเกิลนำ " It's My Life " ได้ประสบความสำเร็จในการแนะนำวงให้รู้จักกับกลุ่มผู้ชมที่อายุน้อยกว่า และวงดนตรีก็ถือว่านี่เป็นอัลบั้มคัมแบ็กของพวกเขา วงตามมาด้วยBounceในปี 2002 อัลบั้มแพลตตินั่มHave a Nice Day (2005) และLost Highway(2007) เห็นว่าวงดนตรีได้รวมเอาองค์ประกอบของดนตรีคันทรีเข้าไว้ในเพลงบางเพลง รวมถึงซิงเกิ้ลปี 2006 " Who Says You Can't Go Home " ซึ่งได้รับรางวัลแกรมมี่ จากวง และกลายเป็นซิงเกิ้ลแรกของวงร็อคที่เข้าถึงได้ อันดับ 1 ในชาร์ตประเทศ The Circle (2009) เป็นการหวนคืนสู่เสียงร็อคของวง วงดนตรียังประสบความสำเร็จอย่างมากในการเดินทางท่องเที่ยว ทั้งในปี 2548-2549 Have a Nice Day Tour และ Lost Highway Tour ใน ปี 2550-2551 ติดอันดับหนึ่งใน 20 ทัวร์คอนเสิร์ตที่ทำรายได้สูงสุดในยุค 2000 หลังจากอัดและปล่อยBecause We Canในปี 2013 นักร้องนำRichie Samboraออกจากวงก่อนคอนเสิร์ตเดือนเมษายนระหว่างทัวร์สนับสนุนเพื่อใช้เวลาอยู่กับครอบครัวมากขึ้น วงดนตรีเปิดตัวสตูดิโออัลบั้มแรกของพวกเขาโดยไม่มี Sambora, Burning Bridgesในปี 2015 และอัลบั้มต่อจากThis House Is Not For Saleในปี 2016 ซึ่งเป็นทัวร์ที่ครอบคลุมปี 2017–2019 อัลบั้มล่าสุดของพวกเขาใน ปี 2020 (2020) ถูกนำกลับมาทำใหม่เพื่อรวมเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการระบาดของ COVID-19และการประท้วงของจอร์จ ฟลอยด์ ทัวร์สนับสนุนถูกเลื่อนออกไปเป็น 2022

Bon Jovi ได้ออกอัลบั้มสตูดิโอ 16 อัลบั้ม รวบรวม 5 อัลบั้มและ อัลบั้มแสดงสด 3 อัลบั้ม พวกเขาขายได้มากกว่า 130 ล้านแผ่นทั่วโลก[4]ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในวงร็อคอเมริกันที่ขายดีที่สุด [ 5] [6]และแสดงคอนเสิร์ตมากกว่า 2,700 ในกว่า 50 ประเทศสำหรับแฟน ๆ มากกว่า 34 ล้านคน [7] [8]บอง โจวี่ ได้รับการเสนอชื่อให้เข้าหอเกียรติยศด้านดนตรีแห่งสหราชอาณาจักรในปี 2549 และเข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลแห่งสหรัฐอเมริกาในปี 2561 [9]วงดนตรีได้รับรางวัลเกียรติยศจากงานAmerican Music Awardsในปี 2547 , [10]และ Jon Bon Jovi และ Richie Sambora ได้รับการเสนอชื่อเข้าหอเกียรติยศนักแต่งเพลงในปี 2552 [11] [12]

ประวัติศาสตร์

การก่อตัวและ "หนี" (พ.ศ. 2523-2526)

โรงไฟฟ้าที่จอน บอง โจวีทำงาน

Jon Bon Joviเริ่มแสดงดนตรีสดในปี 1975 เมื่ออายุ 13 ปี โดยเล่นเปียโนและกีตาร์กับ Raze วงแรกของเขา [13] [14]เมื่ออายุได้ 16 ปี จอนได้พบกับเดวิด ไบรอันและก่อตั้งวงดนตรีชื่อทางด่วนแอตแลนติกซิตี [13] [15]ยังอยู่ในช่วงวัยรุ่น Bon Jovi เล่นในวงดนตรี John Bongiovi และ Wild Ones ที่คลับเช่น Fast Lane และเปิดให้แสดงในท้องถิ่น [15] [16] โดย 2523 เขาได้ก่อตั้งวงดนตรีอื่น ส่วนที่เหลือ และเปิดให้นิวเจอร์ซี ย์ทำหน้าที่เช่นSouthside Johnny และ Asbury Jukes [15] [17] [18]ในปี 1980 จอนบันทึกซิงเกิ้ลแรกของเขา "รันอะเวย์" ในสตูดิโอของลูกพี่ลูกน้องของเขา ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากนักดนตรีในสตูดิโอ[15]เพลงนี้เล่นโดยสถานีวิทยุท้องถิ่นในเทปรวบรวม [15]

กลางปี ​​1982 จอน บอง โจวี เลิกเรียนและทำงานพาร์ทไทม์ที่ร้านรองเท้าสตรี ได้งานที่Power Station Studiosซึ่งเป็น สถานที่บันทึกเสียงใน แมนฮัตตันซึ่ง Tony Bongiovi ลูกพี่ลูกน้องของเขาเป็นเจ้าของร่วม จอนได้ทำการสาธิตหลายครั้ง รวมทั้งการ สาธิตโดยBilly Squierและส่งไปยังบริษัทแผ่นเสียง แม้ว่าจะล้มเหลวในการสร้างผลกระทบ การบันทึกเสียงระดับมืออาชีพครั้งแรกของเขาคือการร้องนำใน "R2-D2 We Wish You a Merry Christmas" ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ อัลบั้ม คริสต์มาสในอัลบั้ม Starsที่ลูกพี่ลูกน้องของเขาร่วมอำนวยการสร้าง [17]

ในปีพ.ศ. 2526 จอนได้ไปเยี่ยมสถานีวิทยุท้องถิ่นWAPP 103.5FM "The Apple"ในเลคซัคเซส นิวยอร์กเพื่อเขียนและร้องเพลงกริ๊งสำหรับสถานี เขาได้พูดคุยกับดีเจ ชิป โฮบาร์ต และผู้อำนวยการฝ่ายส่งเสริม จอห์น ลาสแมน ซึ่งแนะนำให้จอน ให้ WAPP รวมเพลง " รันอะเวย์ " ไว้ในอัลบั้มรวบรวมความสามารถในท้องถิ่นของสถานี จอนลังเลใจ แต่สุดท้ายก็ให้เพลงนั้นแก่พวกเขา ซึ่งเขาเคยบันทึกเสียงไว้ใหม่ในปี 1982 (หลังจากการอัดครั้งแรกอย่างคร่าวๆ ในปี 1981) กับนักดนตรีในสตูดิโอท้องถิ่นซึ่งเขากำหนดให้ The All Star Review—นักกีตาร์ทิม เพียร์ซ , มือคีย์บอร์ดรอย บิตแทน , มือกลองแฟรงกี้ LaRockaและมือเบสฮิวจ์ แมคโดนัลด์ (19)

เพลงเริ่มออกอากาศในพื้นที่นิวยอร์ก จากนั้นสถานีพี่น้องในตลาดหลักก็หยิบเพลงขึ้นมา ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2526 บอง โจวีได้โทรหาเดวิด ไบรอัน ซึ่งต่อมาได้เรียกมือเบสว่า อเล็ก จอห์น ซัช และมือกลองมากประสบการณ์ชื่อทิโก ตอร์เรสซึ่งทั้งคู่เคยเป็นวง Phantom's Opera Dave Sabo ("The Snake") ซึ่ง เป็นเพื่อนและเพื่อนบ้านของ Bon Jovi ซึ่งเป็นเพื่อนและเพื่อนบ้านของ Bon Jovi แม้ว่าเขาจะไม่เคยเข้าร่วมวงอย่างเป็นทางการก็ตาม (20)เขาและจอนสัญญากันว่าใครสร้างก่อนจะช่วยเหลืออีกฝ่ายหนึ่ง ต่อมาซาโบะได้ก่อตั้งกลุ่มSkid Row. Jon เห็นและประทับใจ Richie Sambora มือกีตาร์จากบ้านเกิด ซึ่งได้รับการแนะนำจากเพื่อนเบส Alec John Such และมือกลอง Tico Torres Sambora ได้ไปเที่ยวกับJoe Cockerเล่นกับกลุ่มที่ชื่อMercyและถูกเรียกตัวให้ไปออดิชั่นเรื่องKiss นอกจากนี้ เขายังเล่นในอัลบั้มLessonsซึ่งเดิมทีตั้งใจจะปล่อยในปี 1982 [21]ร่วมกับวง Message ที่อเล็ก จอห์น ซัทเป็นมือเบส เดิมทีข้อความได้เซ็นสัญญากับค่ายเพลง Swan Song RecordsของLed Zeppelinแม้ว่าอัลบั้มนี้จะไม่เคยออกจำหน่ายอย่างเป็นทางการในขณะนั้น [17]ในขณะเดียวกัน WAPP สถานีที่เล่น "รันอะเวย์" เป็นครั้งแรกได้ร่วมงานกับ WOR-TV (ปัจจุบันคือ WWOR-TV) ใน Secaucus, NJ ในมิวสิกวิดีโอโชว์ Rock 9 Videos ในช่วงเวลาสั้น ๆ ในปี 1984 [22]

Tico Torres ยังเป็นนักดนตรีที่มีประสบการณ์ด้วย โดยเคยบันทึกและเล่นสดกับ Phantom's Opera, The MarvelettesและChuck Berry เขาปรากฏตัวในบันทึก 26 รายการและเพิ่งบันทึกร่วมกับFranke and the Knockoutsวงดนตรีจากเจอร์ซีย์ที่มีซิงเกิลฮิตในช่วงต้นทศวรรษ 1980

David Bryan ออกจากวงที่เขาและ Bon Jovi ก่อตั้งขึ้นเพื่อเรียนแพทย์ ขณะอยู่ในวิทยาลัย เขาตระหนักว่าเขาต้องการเรียนดนตรีเต็มเวลา และได้รับการยอมรับให้เข้า เรียนที่ Juilliard Schoolซึ่งเป็นโรงเรียนดนตรีในนิวยอร์ก เมื่อ Bon Jovi โทรหาเพื่อนของเขาและบอกว่าเขากำลังตั้งวงดนตรี และข้อตกลงด้านการบันทึกก็ดูเป็นไปได้ ไบรอันเดินตามหัวหน้าของ Bon Jovi และเลิกเรียน

บอง โจวี , 7800 องศาฟาเรนไฮต์ , ลื่นเมื่อเปียกและนิวเจอร์ซีย์ (พ.ศ. 2527-2532)

Derek Shulman ผู้เซ็นสัญญากับ Bon Jovi เพื่อบันทึกข้อตกลงครั้งแรก

เมื่อวงดนตรีเริ่มเปิดการแสดงและเปิดรับผู้มีความสามารถในท้องถิ่น พวกเขาได้รับความสนใจจากผู้บริหารเพลงDerek Shulmanผู้เซ็นสัญญากับMercury Recordsและเป็นส่วนหนึ่งของบริษัทPolyGram เนื่องจาก Jon Bon Jovi ต้องการชื่อกลุ่ม Pamela Maher เพื่อนของ Richard Fischer และพนักงานของDoc McGhee แนะนำให้พวกเขาเรียกตัวเองว่า Bon Jovi ตามตัวอย่างวงดนตรีสองคำที่มีชื่อเสียงอื่น ๆเช่นVan Halen ชื่อนี้ถูกเลือกแทนแนวคิดดั้งเดิมของ Johnny Electric ข้อเสนอแนะของ Pamela เกี่ยวกับชื่อนั้นเต็มไปด้วยความกระตือรือร้นเล็กน้อย แต่สองปีต่อมาพวกเขาก็ติดอันดับชาร์ตภายใต้ชื่อนั้น [ ต้องการการอ้างอิง ]

ด้วยความช่วยเหลือของ Doc McGheeผู้จัดการคนใหม่ของพวกเขา พวกเขาบันทึกอัลบั้มเปิดตัวของวงBon Joviซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 21 มกราคม 1984 อัลบั้มรวมซิงเกิ้ลฮิตแรกของวง " Runaway " ซึ่งขึ้นถึงสี่สิบอันดับแรกในBillboard Hot 100 . อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับที่ 43 ใน ชาร์ต อัลบั้มBillboard 200 ในไม่ช้ากลุ่มก็พบว่าตัวเองเปิดให้บริการสำหรับแมงป่องในสหรัฐอเมริกาและสำหรับคิสในยุโรป [ ต้องการการอ้างอิง ]

ในปี 1985 อัลบั้มที่สองของ Bon Jovi ที่7800 องศาฟาเรนไฮต์ได้รับการปล่อยตัว วงดนตรีออกซิงเกิ้ลสามเพลง: " Only Lonely ", " In and Out of Love " และเพลงบัลลาด " Silent Night " [23]อัลบั้มสูงสุดที่หมายเลข 37 บนBillboard 200 และได้รับการรับรอง Gold จากRIAA [17]แม้ว่าอัลบั้มนี้จะขายได้ไม่ดีเท่าที่วงหวัง บงโจวีก็ได้รับอนุญาตให้ออกเดินทางไปท่องเที่ยวอีกครั้ง ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2528 Bon Jovi ได้พาดหัวข่าวสถานที่ต่างๆ ในญี่ปุ่นและยุโรป ในตอนท้ายของทัวร์ยุโรป วงดนตรีเริ่มดำเนินการจัดทัวร์ 6 เดือนในสหรัฐอเมริกาเพื่อสนับสนุนRatt. ในระหว่างการทัวร์นั้น พวกเขาปรากฏตัวที่ คอนเสิร์ต Monsters of Rock ของ Texas Jam และ Castle Donington ในอังกฤษ วงดนตรียังได้แสดงที่Farm Aid ครั้งแรก ในปี 1985 [24]

หลังจากสองอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จพอสมควร กลุ่มได้เปลี่ยนแนวทางและจ้างนักแต่งเพลงมืออาชีพDesmond Childเป็นผู้ทำงานร่วมกัน Bruce Fairbairnได้รับเลือกให้เป็นโปรดิวเซอร์ และในช่วงต้นปี 1986 Bon Jovi ได้ย้ายไปแวนคูเวอร์ แคนาดาเพื่อใช้เวลาหกเดือนในการบันทึกอัลบั้มที่สาม พวกเขาตั้งชื่อมันว่าSlippery When Wetหลังจากไปที่คลับเปลื้องผ้าในแวนคูเวอร์ [25]เมื่อวันที่ 16 สิงหาคม พ.ศ. 2529 Slippery When Wet ได้รับการปล่อยตัวและใช้เวลา แปดสัปดาห์บนBillboard 200 [26] [27]สองซิงเกิ้ลแรกจากอัลบั้ม " You Give Love a Bad Name " และ " Livin' on a Prayer" ทั้งคู่ตีอันดับหนึ่งในBillboard Hot 100 [ 28] Slippery When Wetได้รับการเสนอชื่อให้เป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในปี 1987 โดยBillboard [ 29]และ "Livin' On A Prayer" ได้รับรางวัลMTV Video Music Award สาขาการแสดงยอดเยี่ยม[30]วงดนตรีได้รับรางวัลสำหรับวงดนตรีป็อป/ร็อคที่ชื่นชอบจากงานAmerican Music Awards [31]และรางวัลสำหรับกลุ่มร็อคที่ชื่นชอบจากรางวัลพีเพิลส์ชอยส์[32] When Slippery When Wetได้รับการปล่อยตัวในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2529 บองโจวี เป็นพระราชบัญญัติสนับสนุน38 พิเศษ. ในตอนท้ายของปี 1986 บง โจวี เข้าสู่การพาดหัวข่าวในเวทีต่างๆ ทั่วอเมริกาเป็นเวลาหกเดือน ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2530 พวกเขาพาดหัวเทศกาลMonsters of Rock ของ อังกฤษ ในระหว่างการถ่ายทำDee Snider , Bruce DickinsonและPaul Stanleyเป็นแขกรับเชิญเพื่อแสดง " We're an American Bandวงจบปีด้วยการพาดหัวข่าว 130 รายการใน "Tour Without End" รายได้ 28,400,000 ดอลลาร์ เมื่อถูกถามว่าความก้าวหน้าสู่ชื่อเสียงไปทั่วโลกนี้หมายความว่าอย่างไร จอน บอง โจวีกล่าวว่า "ทุกอย่างยิ่งใหญ่ขึ้น และเคลื่อนที่เร็วขึ้นสองเท่า คุณเป็นที่รู้จักบ่อยเป็นสองเท่า นี่ใหญ่กว่า โลกทั้งใบก็ใหญ่ขึ้น คุณต้องขายแผ่นเสียงให้มากขึ้น คุณฉลาดขึ้นและเข้าใจธุรกิจมากขึ้นเล็กน้อย จึงเป็นความรับผิดชอบที่มากขึ้น ตอนนี้คุณเข้าใจแล้ว และคุณต้องการให้แน่ใจว่าทุกอย่างถูกต้อง” [ ต้องการการอ้างอิง ]

Richie Sambora, Jon Bon Jovi และ Alec John Such ระหว่างคอนเสิร์ตในปี 1986

ด้วยความมุ่งมั่นที่จะพิสูจน์ว่าความสำเร็จของSlippery When Wetไม่ใช่เรื่องบังเอิญ Bon Jovi ได้ปล่อยความพยายามครั้งที่สี่ของพวกเขาที่New Jerseyในเดือนกันยายน 1988 ซึ่งขึ้นถึงจุดสูงสุดในสหรัฐอเมริกา แคนาดา สหราชอาณาจักร ไอร์แลนด์ นิวซีแลนด์ และออสเตรเลีย อัลบั้มนี้ผลิตเพลงฮิต 10 อันดับแรกบน Billboard Hot 100 ได้ 5 เพลง ทำให้ Bon Jovi สร้างสถิติให้กับซิงเกิล 10 อันดับแรกที่เกิดจากอัลบั้มฮาร์ดร็อก [33]สองเพลงฮิต " Bad Medicine " และ " I'll Be There for You " ขึ้นเป็นที่หนึ่ง [34]ซิงเกิลอื่นๆ อีกสามซิงเกิลของอัลบั้ม " Born to Be My Baby ", " Lay Your Hands on Me " และ " Living in Sin" ถึงสิบอันดับแรกแล้ว Bon Jovi ทำข่าวเมื่อวิดีโอสำหรับ "Living In Sin" ถูกแบนโดย MTV สำหรับเนื้อหาเกี่ยวกับเรื่องเพศ หลังจากที่วิดีโอได้รับการแก้ไขอีกครั้ง MTV ก็ทำให้มีการหมุนเวียนอย่างหนัก[17] Bon Jovi ขึ้น ทัวร์คอนเสิร์ตใหญ่ระดับโลกอีกครั้งที่ดำเนินต่อไปตลอดปี 1989 และ 1990 พวกเขาไปมากกว่า 22 ประเทศและแสดงมากกว่า 232 รายการ เมื่อวันที่ 11 มิถุนายน 1989 วงดนตรีได้แสดงคอนเสิร์ตเหย้าที่Giants Stadiumในรัฐนิวเจอร์ซีย์ สถานที่ขายหมด ใน สิงหาคม 1989 วงดนตรีมุ่งหน้าสู่สหภาพโซเวียตสำหรับเทศกาลดนตรีสันติภาพมอสโกบอง โจวีเป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่ได้รับการอนุมัติอย่างเป็นทางการจากรัฐบาลโซเวียตให้แสดงในสหภาพโซเวียต และนิวเจอร์ซีย์กลายเป็นอัลบั้มแรกของสหรัฐฯ[35] [36]

ความอ่อนล้าของการบันทึกSlippery When WetและNew Jersey แบบ แบ็คทูแบ็คและการไปทัวร์รอบโลกที่ต้องใช้ความเร็วมากได้เกิดขึ้น ในตอนท้ายของ ทัวร์ นิวเจอร์ซีย์วงดนตรีมีคอนเสิร์ต 16 เดือนภายใต้เข็มขัด เพื่อนร่วมวงหมดแรงทั้งร่างกาย จิตใจ และอารมณ์ หลังจากทัวร์ครั้งสุดท้ายในเม็กซิโก และไม่มีแผนสำหรับอนาคตที่ชัดเจน สมาชิกของวงก็กลับบ้าน [37]ตั้งแต่นั้นมาวงดนตรีระบุว่ามีเพียงไม่กี่คำบอกลาระหว่างพวกเขา ในช่วงเวลาที่พวกเขาออกจากที่เกิดเหตุ สมาชิกของวงได้ถอยกลับไปทำโปรเจ็กต์ของตัวเองและไม่แสดงความปรารถนาที่จะสร้างอัลบั้มใหม่อีก [17]

รักษาศรัทธาทางแยกและ ยุค นี้ (พ.ศ. 2535-2539)

เมื่อไม่แยแสกับธุรกิจเพลงและไม่พอใจกับสภาพที่เป็นอยู่ Jon Bon Jovi จึงไล่ผู้บริหาร ที่ปรึกษาธุรกิจ และตัวแทน (รวมถึง Doc McGhee ผู้จัดการมาเป็นเวลานาน) ออกในปี 1991 จอนรับหน้าที่การจัดการด้วยตัวเองโดยปิดตำแหน่งและสร้างBon Jovi การจัดการ . ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2534 วงดนตรีได้ไปที่เกาะเซนต์โธมัสใน แคริบเบียน เพื่อหารือเกี่ยวกับแผนการในอนาคต พวกเขาสามารถแก้ไขความแตกต่างโดยให้สมาชิกแต่ละคนพูดถึงความรู้สึกของเขาโดยไม่หยุดชะงัก [ ต้องการอ้างอิง ]เมื่อแก้ไขปัญหาแล้ว พวกเขากลับไปที่สตูดิโอในแวนคูเวอร์ ลิตเติล เมาน์เท่น กับBob Rockเพื่อทำงานในอัลบั้มที่ห้าของวงในเดือนมกราคม 1992

สตูดิโออัลบั้มที่ 5 ของบงโจวีKeep the Faithเปิดตัวในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2535 ซึ่งเป็นตัวแทนของ "การเริ่มต้นบทใหม่ในประวัติศาสตร์ของบอง โจวี" และแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงในเสียงและภาพลักษณ์ของวงดนตรี อัลบั้มนี้เลิกใช้กลองหนักๆ และโซโลกีต้าร์ที่ดุร้าย แต่กลับแนะนำเสียงที่เป็นผู้ใหญ่กว่าของ Bon Jovi และมีเนื้อเพลงที่จริงจังกว่า สื่อต่างให้ความสนใจอย่างมากกับผมของจอน บอง โจวี เมื่อจอน บอง โจวีตัดผม เขาก็พาดหัวข่าวในซีเอ็นเอ็น [38]เพื่อส่งเสริมKeep The Faithพวกเขากลับไปสู่รากเหง้าของพวกเขาโดยเล่นสองสามวันที่ที่สโมสรเล็ก ๆ ในรัฐนิวเจอร์ซีย์ซึ่งพวกเขาได้เริ่มต้นอาชีพการงานของพวกเขา วงดนตรีปรากฏตัวในรายการ MTV Unpluggedแต่นั่นจะแตกต่างจากตอนอื่นๆ ของซีรีส์ MTV Unplugged การแสดงนี้รวบรวม Bon Jovi ไว้ในประสบการณ์ "รอบด้าน" ที่ใกล้ชิด การแสดงอะคูสติกและการแสดงทางไฟฟ้าของเพลงฮิตคลาสสิก (เพลง Bon Jovi และเพลงที่ไม่ใช่ Bon Jovi) และเนื้อหาใหม่จากKeep the Faith คอนเสิร์ตเปิดตัวในเชิงพาณิชย์ในปี 1993 ในชื่อKeep the Faith: An Evening with Bon Jovi อัลบั้มนี้สามารถเข้าถึงสถานะ Double Platinum โดย RIAA [39]และผลิตเพลงฮิต " Bed of Roses " 10 อันดับแรกในขณะที่เพลงไตเติ้ลตีอันดับหนึ่งในMainstream Rock Tracks (28)บอง โจวีได้ออกทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกในระดับนานาชาติสำหรับอัลบั้ม ไปเยือนประเทศต่างๆ ที่วงดนตรีไม่เคยพบเห็นมาก่อน และไปเล่นที่สนามกีฬาในอเมริกาใต้ ยุโรป เอเชีย และออสเตรเลีย พวกเขาไปเยือน 37 ประเทศ แสดง 177 รายการ และเห็นพวกเขาเล่นให้กับแฟน ๆ 2.5 ล้านคนใน Keep the Faith Tour/ I'll Sleep When I'm Dead Tour

ในเดือนตุลาคม 1994 Bon Jovi ได้ออก อัลบั้ม เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเรื่องCross Roadโดยมีเพลงใหม่สองเพลง: " Always " และ " Someday I'll Be Saturday Night " ซิงเกิ้ลแรกจากอัลบั้ม "Always" กลายเป็นซิงเกิ้ลที่มียอดขายสูงสุดของ Bon Jovi และอยู่ในสิบอันดับแรกของBillboard Hot 100เป็นเวลาหกเดือน ในสหราชอาณาจักรCross Road กลายเป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในปี 1994 ในปีนั้น Bon Jovi ได้รับรางวัลBest Selling Rock BandจากWorld Music Awards [40]

ในปีเดียวกันนั้นเอง มือเบส Alec John Such ออกจากวง รายชื่อผู้เล่นชุดแรกเปลี่ยนไปตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง Bon Jovi ฮิวจ์ แมคโดนัลด์มือเบสในรายการ "รันอะเวย์" แทนที่อย่างไม่เป็นทางการ เช่น มือเบส จอน บอง โจวี่ กล่าวถึงการจากไปของ เชอะ ว่า “แน่นอนว่ามันเจ็บปวด แต่ฉันเรียนรู้ที่จะยอมรับและเคารพมัน ความจริงที่ว่าฉันเป็นคนบ้างาน เข้าสตูดิโอ ออกสตูดิโอ ขึ้นเวที ออกเวที อยากเป็น การจัดการกับดนตรีทั้งกลางวันและกลางคืนไม่ได้หมายความว่าทุกคนจะต้องปรับตัวให้เข้ากับจังหวะนั้น Alec ต้องการเลิกเล่นไประยะหนึ่งแล้ว จึงไม่แปลกใจเลย” [41]

สตูดิโออัลบั้มที่หกของ Bon Jovi ชื่อThese Daysวางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน 1995 ในช่วงเวลานั้นทางวงได้ออกทัวร์ยุโรป อัลบั้มเปิดตัวที่อันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและใช้เวลาสี่สัปดาห์ติดต่อกันที่ตำแหน่งบนสุด อัลบั้มนี้ยังขึ้นสู่อันดับหนึ่งในไอร์แลนด์ เยอรมนี ออสเตรเลีย ญี่ปุ่น และประเทศอื่นๆ อีกมากมาย ซิงเกิลแรกของอัลบั้มคือเพลงบัลลาดที่ได้รับอิทธิพล จาก จังหวะและบลูส์ " This Ain't a Love Song " ด้วยวิดีโอที่แปลกใหม่ที่ถ่ายทำในประเทศไทย "This Ain't a Love Song" ถึงยี่สิบอันดับแรกใน Billboard Hot 100 และเป็นเพียงเพลงฮิตที่มีความสำคัญในสหรัฐฯ จากอัลบั้มนี้เท่านั้น อย่างไรก็ตาม อัลบั้มนี้สร้างเพลงฮิตสี่อันดับแรกในสหราชอาณาจักรได้ ("This ไม่ใช่เพลงรัก", " บางอย่างเพื่อความเจ็บปวด ", "") ในปีนั้นวงดนตรีได้รับรางวัล BRIT Awardสำหรับวงดนตรีสากลยอดเยี่ยมและได้รับรางวัลMTV Europe Music Award สาขา Best Rock ตามมาด้วยทัวร์เหล่านี้ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2538 Bon Jovi ขายหมดสามคืนที่Wembley อันเก่าแก่ของลอนดอน สนามกีฬาคอนเสิร์ตได้รับการบันทึกไว้สำหรับBon Jovi: Live From London Bon Jovi ไปเยือน 43 ประเทศและแสดง 126 รายการในThese Days Tour

หลังจากประสบความสำเร็จอย่างท่วมท้นของทัวร์วันเหล่านี้สมาชิกของบองโจวีก็แยกทางกัน แต่ต่างจากช่วงหลังทัวร์นิวเจอร์ซีย์ซึ่งเต็มไปด้วยความไม่แน่นอน ช่องว่างนี้เป็นการตัดสินใจแบบกลุ่มอย่างมีสติ สมาชิกของ Bon Jovi ตกลงที่จะหยุดงานตัวเองเป็นเวลาสองปีจากวงดนตรี

บดขยี้เด้งและ ซ้าย นี้รู้สึกถูกต้อง (พ.ศ. 2542-2546)

Bon Jovi กลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1999 เพื่อบันทึกเพลง " Real Life " สำหรับภาพยนตร์EdTV เดวิด ไบรอันกำลังฟื้นตัวจากอุบัติเหตุที่เขาเกือบหักนิ้วของเขา

หลังจากห่างหายไปเกือบสี่ปี ในระหว่างที่สมาชิกวงหลายคนทำงานโปรเจ็กต์อิสระ บอง โจวีก็รวมกลุ่มกันใหม่เพื่อเริ่มทำงานในสตูดิโออัลบั้มต่อไปของพวกเขา ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2543 ครัชได้รับการปล่อยตัวในฐานะสตูดิโออัลบั้มชุดที่ 7 ของวงและถือเป็นการกลับมาอีกครั้ง ซิงเกิลแรก " It's My Life " ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในรอบทศวรรษ และที่สำคัญที่สุดคือกลายเป็นสัญลักษณ์ของการมีอายุยืนยาวของวง เมื่อพวกเขาเอาชนะการเปลี่ยนแปลงต่างๆ มากมายในฉากร็อคกระแสหลักด้วยความสำเร็จที่น่าชื่นชม "It's My Life" ช่วยแนะนำฐานแฟนคลับกลุ่มใหม่ที่อายุน้อยกว่า วงนี้ได้รับ การเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลแกรม มีถึง 2 สาขา สาขา Best Rock Album Crushและผลงานเพลงร็อคยอดเยี่ยมจาก Duo/Group "It's My Life" วิดีโอสำหรับ "It's My Life" ได้รับรางวัลMy VH1 Music Awardsสำหรับ "My Favorite Video"

บอง โจวีเล่นคอนเสิร์ตที่ขายหมดแล้วสองครั้งที่สนามเวมบลีย์ อันเก่าแก่ของลอนดอน เมื่อวันที่ 19-20 สิงหาคม พ.ศ. 2543 กลายเป็นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่จัดขึ้นในสถานที่ในตำนานก่อนการรื้อถอน ในปีนั้นวงดนตรีเล่นให้กับแฟนเพลง 1.1 ล้านคนใน 40 เวทีและสนามกีฬาทั่วอเมริกาเหนือ ยุโรป และญี่ปุ่น ระหว่างทัวร์ บอง โจวีได้ปล่อยคอลเล็กชั่นการแสดงสดตลอดอาชีพการงานของพวกเขาในอัลบั้มชื่อOne Wild Night Live 1985–2001 นี่เป็นอัลบั้มแสดงสดครั้งแรกของ Bon Jovi เพลงเหล่านี้คัดมาจากเอกสารที่วงดนตรีได้รวบรวมไว้ตั้งแต่วันแรกที่เดินทางจนถึงทัวร์ปัจจุบัน วงดนตรีขายคอนเสิร์ตกลับบ้าน 2 ครั้งที่สนามกีฬา Giants ของรัฐนิวเจอร์ซีย์เมื่อวันที่ 27-28 กรกฎาคม พ.ศ. 2544 การออกอากาศได้ทำลายสถิติของเครือข่าย VH-1 ในช่วงปลายปี Bon Jovi ได้รับรางวัล "Hottest Live Show" ในงานMy VH1 Music Awardsปี 2001

สมาชิกของวงได้คาดว่าจะหยุดพักช่วงสั้นๆ ก่อนที่งานจะเริ่มในสตูดิโออัลบั้มที่ 8 ของวง แต่ในวันที่ 11 กันยายน โลกก็เปลี่ยนไป ภายในไม่กี่วันหลังจากการโจมตีของผู้ก่อการร้าย Jon Bon Jovi และ Richie Sambora ได้ถ่ายทำประกาศเกี่ยวกับการบริการสาธารณะสำหรับกาชาด บันทึก "America The Beautiful" สำหรับNFLและดำเนินการเป็นส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์America: A Tribute to Heroesถ่ายทอดสดทางโทรศัพท์ หนึ่งเดือนต่อมา วงดนตรีได้เข้าร่วมคอนเสิร์ต Monmouth County Alliance of Neighbors สองครั้งที่ Red Bank รัฐนิวเจอร์ซีย์เพื่อระดมทุนให้กับครอบครัวที่ปิดบ้านเกิดของวงดนตรี ซึ่งได้รับผลกระทบจากภัยพิบัติ World Trade Center และเมื่อวันที่ 21 ตุลาคม พ.ศ. 2544 บอง โจวีได้แสดงคอนเสิร์ตที่ยิ่งใหญ่สำหรับนิวยอร์กที่เมดิสัน สแควร์ การ์เดนระดมทุนบรรเทาทุกข์และเชิดชูผู้ทำงานช่วยชีวิตระหว่างการโจมตี

ในฤดูใบไม้ผลิปี 2002 กลุ่มได้เข้าสู่สตูดิโอเพื่อเริ่มบันทึกสตูดิโออัลบั้มที่แปดของพวกเขา การ ตีกลับได้รับอิทธิพลจากการโจมตีของผู้ก่อการร้ายเมื่อวันที่ 11 กันยายน พ.ศ. 2544ซึ่งเปิดตัวเมื่อวันที่ 8 ตุลาคม พ.ศ. 2545 อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับสองในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร แต่เป็นอัลบั้มแรกที่ขายได้น้อยกว่า 6 ล้านหน่วยนับตั้งแต่ปี 1985 ที่มีสถิติ7800 องศา ฟาเรนไฮต์ . วงดนตรีได้ไปเล่น Bounce Tour สำหรับอัลบั้ม ในระหว่างที่พวกเขาสร้างประวัติศาสตร์ในฐานะวงดนตรีกลุ่มสุดท้ายที่เล่นที่Veterans Stadiumในฟิลาเดลเฟียก่อนที่มันจะถูกยุบ

หลังจากสิ้นสุด Bounce Tour ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2546 Bon Jovi ได้เริ่มดำเนินการด้านโครงการ เดิมทีตั้งใจจะผลิตอัลบั้มที่ประกอบด้วยการแสดงอะคูสติกสด วงดนตรีจบลงด้วยการเขียนใหม่ บันทึกเสียงใหม่ และสร้างสรรค์ผลงานเพลงฮิตที่ใหญ่ที่สุด 12 เพลงของพวกเขาในรูปแบบใหม่และแตกต่างไปมาก อัลบั้มรวมของ Bon Jovi This Left Feels Rightวางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2546

ในปีถัดมา ทางวงได้ออกบ็อกซ์เซ็ตที่ชื่อว่า100,000,000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrongซึ่งเป็นการแสดงความเคารพต่อแฟนๆ Elvis จำนวน 50,000,000 คนของ Elvis Presley Ca n't Be Wrong ชุดประกอบด้วยซีดีสี่แผ่นบรรจุด้วย 38 ที่ยังไม่ได้เผยแพร่และ 12 เพลงหายากเช่นเดียวกับดีวีดี บ็อกซ์เซ็ตมียอดขาย 100 ล้านอัลบั้มของบอง โจวี และยังเป็นการฉลองครบรอบ 20 ปีของการเปิดตัวอัลบั้มแรกของวงในปี 1984 ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2547 บอง โจวี ได้รับรางวัล Award for Merit จากAmerican Music Awards

ขอให้มีวันที่ดีและทางหลวงที่หายไป (พ.ศ. 2548-2551)

สตูดิโออัลบั้มที่เก้าของวงHave a Nice Dayวางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2548 อัลบั้มเปิดตัวที่อันดับสองในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร โดยขึ้นถึงอันดับหนึ่งในสิบห้าประเทศ [42]เพลงไตเติ้ลเป็นเพลงฮิตระดับสากล โดยถึงสิบอันดับแรกในสหราชอาณาจักร ยุโรป ออสเตรเลียและแคนาดา ซิงเกิ้ลที่สอง " Who Says You Can't Go Home " ออกจำหน่ายเมื่อต้นปี พ.ศ. 2549 เพลงดังกล่าวขึ้นถึง 40 อันดับแรกใน Billboard Hot 100 ในสหรัฐอเมริกา เวอร์ชันคู่ของเพลง " Who Says You Can't Go Home " กับประเทศ นักร้องสาวJennifer Nettlesแห่งวงSugarlandขึ้นอันดับหนึ่งใน Billboard Hot Country Songsและบอง โจวี่ กลายเป็นวงร็อควงแรกที่มีซิงเกิลอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงคันทรีของบิลบอร์ด เมื่อวันที่ 11 กุมภาพันธ์ 2550 Bon Jovi และ Jennifer Nettles ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขา "Best Country Collaboration with Vocals" จาก " Who Says You Can't Go Home " วงดนตรียังได้รับรางวัลเพลงร็อคยอดนิยมจากงานPeople's Choice Awardsด้วยเพลง "Who Says You Can't Go Home" [43]

ไม่นานหลังจากที่ปล่อยHave A Nice Day วงดนตรีก็เริ่มเตรียมการสำหรับ ทัวร์ Have A Nice Day Tour ทั่ว โลกในปี 2548-2549 ทัวร์นี้พาวงดนตรีไปยังเวทีและสนามกีฬาหลายแห่งทั่วโลก การทัวร์ครั้งนี้ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์อย่างมาก โดยกลุ่มนี้มีแฟนๆ มากถึง 2,002,000 คน และทำรายได้รวมทัวร์ 191 ล้านดอลลาร์ ทัวร์นี้เป็นทัวร์ที่ทำรายได้สูงสุดเป็นอันดับสามของปี 2006 โดยทำเงินไปเพียง 131 ล้านดอลลาร์ รองจากA Bigger Bang World TourของThe Rolling StonesและConfessions TourของMadonna เมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2549 Bon Jovi ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศด้านดนตรีแห่งสหราชอาณาจักรร่วมกับJames BrownและLed Zeppelin.

Bon Jovi ในมอนทรีออลในปี 2550 ระหว่างLost Highway Tour

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2550 บอง โจวีได้ออกสตูดิโออัลบั้มที่สิบของพวกเขาLost Highway อัลบั้มนี้มีอิทธิพลต่อเสียงร็อคของวงกับดนตรีคันทรีหลังจากประสบความสำเร็จในเวอร์ชันคันทรีของซิงเกิล "Who Says You Can't Go Home" ในปี 2006 เพื่อโปรโมตอัลบั้มใหม่ Bon Jovi ได้ปรากฏตัวทางโทรทัศน์หลายครั้ง รวมถึงงานCMT Awards ประจำปีครั้งที่ 6 ใน Nashville, American Idolและ MTV Unplugged ตลอดจนการแสดงคอนเสิร์ต Live Earth ที่ Giants Stadium [44]พวกเขายังทำการแสดงส่งเสริมการขายสิบรายการในสหรัฐอเมริกา แคนาดา สหราชอาณาจักร และญี่ปุ่น ส่วนหนึ่งของ 'ทัวร์' นั้น Bon Jovi เป็นกลุ่มแรกที่ได้แสดงที่O 2 Arena แห่งใหม่ในลอนดอน(เดิมชื่อมิลเลนเนียมโดม) ซึ่งเปิดให้ประชาชนเข้าชมเมื่อวันที่ 24 มิถุนายน 2550 สนามกีฬาขนาด 23,000 ที่นั่งขายหมดภายใน 30 นาทีหลังจากออกตั๋ว [45]

อัลบั้มที่ Jon Bon Jovi บรรยายว่าเป็น "อัลบั้ม Bon Jovi ที่ได้รับอิทธิพลจากแนชวิลล์" ขึ้นอันดับชาร์ตในสหรัฐอเมริกา แคนาดา ยุโรป และญี่ปุ่น ซิงเกิลที่สามของอัลบั้ม " Till We Ain't Strangers Anymore " นำเสนอLeAnn Rimesและได้รับรางวัลCMT Music Awardสำหรับวิดีโอคอลลาบอเรชั่นแห่งปี 2008 [46] [47]เพลงนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลAcademy of Country Music Awardสำหรับงาน Vocal Event แห่งปี [48]

ใน เดือนตุลาคม 2550 วงประกาศLost Highway Tour เริ่มต้นด้วยการแสดง 10 รายการเพื่อเปิดแบรนด์ใหม่Newark, New Jersey Prudential Center , วงดนตรีที่ทัวร์แคนาดา, ญี่ปุ่น, ออสเตรเลีย, นิวซีแลนด์, สหรัฐฯ และยุโรป จบในฤดูร้อนปี 2008 การทัวร์ทำรายได้สูงสุด ทัวร์ปี 2008 ในการจัดอันดับของ Billboard ด้วยยอดขายตั๋ว 210.6 ล้านเหรียญสหรัฐ รายงานตั้งแต่วันที่ 14 พฤศจิกายน 2550 ถึง 11 พฤศจิกายน 2551 [49] โดยรวมแล้ว มีการขายตั๋ว 2,157,675 ใบในปี 2551 [49] รวมกับ 16.4 ล้านเหรียญในปี 2550 จากการแสดงของนวร์กทำยอดขายตั๋วรวม 227 ล้านดอลลาร์ ในโพลสตาร์แคลคูลัสของอเมริกาเหนือ Lost Highway Tour มียอดรวมสูงสุดในปี 2008 ที่ 70.4 ล้านดอลลาร์ [50]

วงกลมและเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด (2552-2554)

Richie Sambora และ Jon Bon Jovi ที่งาน 2009 Tribeca Film Festival

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2552 สารคดีของฟิล กริฟฟิน เรื่อง " When We Were Beautiful " ของวง เปิดตัวที่Tribeca Film Festivalเล่าเรื่องราวช่วงขึ้นๆ ลงๆ ของ Bon Jovi ตลอด 25 ปี และติดตามวงในการทัวร์ Lost Highway ครั้งล่าสุด

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2552 Jon Bon Jovi และRichie Samboraได้รับการแต่งตั้งให้เป็น นักแต่ง เพลงHall of Fame ในเดือนนั้น พวกเขายังบันทึกเพลงคัฟเวอร์เพลง "Stand By Me" กับนักร้องชาวอิหร่านAndy Madadianเพื่อแสดงความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับผู้ที่ได้รับผลกระทบจากเหตุการณ์ความไม่สงบทางการเมืองในอิหร่าน บางส่วนของเพลงร้องเป็นภาษา เปอร์เซีย

เมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2552 วงดนตรีได้เปิดตัวสตูดิโออัลบั้มที่สิบเอ็ดของพวกเขาในชื่อThe Circle The Circle เป็นการหวนคืนสู่ร็อกแอนด์โรลหลังจากอัลบั้มที่ได้รับอิทธิพล จาก แนชวิลล์ Lost Highway อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับหนึ่งในสหรัฐอเมริกา แคนาดา เยอรมนี และญี่ปุ่น Bon Jovi ออกเดินทางอีกครั้งในวันที่ 19 กุมภาพันธ์ 2010 โดยเริ่มทัวร์ The Circle [51]บอง โจวี เริ่มต้นการแข่งขันที่สนามของ Circle Tour โดยสร้างประวัติศาสตร์ พวกเขาเล่นการแสดงครั้งแรกที่สนามกีฬา New Meadowlands ใหม่ล่าสุดในเมืองอีสต์รัทเธอร์ฟอร์ด รัฐนิวเจอร์ซีย์ การแสดงขายหมดสามรายการในวันที่ 26, 27 และ 29 พฤษภาคม 2553 ประสบความสำเร็จอย่างมาก การวิ่ง 12 คืนของ Bon Jovi ที่ O2 Arena ในลอนดอน ทำรายได้ไป 18,178,036 ดอลลาร์ และเห็นพวกเขาเล่นให้กับแฟน ๆ 187,696 คน The Circle Tour เป็นทัวร์คอนเสิร์ตที่ทำรายได้สูงสุดในปี 2010 ตามการทัวร์คอนเสิร์ต Top 25 ประจำปีของ Billboard จนถึงตอนนี้ ทัวร์นี้มีผู้เข้าชมแล้ว 1,909,234 คน และทำรายได้ 201.1 ล้านดอลลาร์จากสถานที่จัดงานมากกว่า 80 แห่งที่รายงานต่อ Pollstar [52]เป็นครั้งที่สองในรอบสามปีที่ Bon Jovi ได้รับการจัดอันดับให้เป็นพระราชบัญญัติการท่องเที่ยวยอดนิยมประจำปีของ Billboard & Pollstar บอง โจวียังได้รับการจัดอันดับเป็นอันดับสองใน รายชื่อนักดนตรีที่มีรายได้สูงที่สุดในโลกโดยนิตยสาร Forbesโดยมีรายได้ประมาณ 125 ล้านดอลลาร์ในปีนั้น [53]

Bon Jovi ออกเพลง Greatest Hitsพร้อมเพลงใหม่สี่เพลงในเดือนตุลาคม 2010 อัลบั้มนี้เปิดตัวที่อันดับหนึ่งในแคนาดา ไอร์แลนด์ ยุโรป ออสเตรเลีย และติดอันดับห้าอันดับแรกใน 20 ประเทศ ที่งานประกาศรางวัล MTV Europe Music Awards 2010บอง โจวี่ ได้รับรางวัลGlobal Icon Award ในเดือนตุลาคม 2010 บอง โจวีเปิดตัวภาพยนตร์คอนเสิร์ต "The Circle Tour Live From Jersey" ในโรงภาพยนตร์ของสหรัฐฯ ในเวลาเดียวกัน วงดนตรีก็ประกาศทัวร์ที่จะมาถึง ในตอนท้ายของปี 2011 การทัวร์ได้อันดับที่สองใน "Top 25 Tour" ประจำปีของ Billboard ซึ่งทำเงินได้มากกว่า 790 ล้านเหรียญ [54]

Inside Out , What About Nowและการจากไปของ Sambora (2012–2014)

ในเดือนมกราคม 2555 จอน บอง โจวีกล่าวว่าพวกเขากำลังทำงานในสตูดิโออัลบั้มที่สิบสอง[55]และในการแสดงสดในเดือนสิงหาคม 2555 จอน บอง โจวีเล่นเพลงในเวอร์ชันอะคูสติกที่ได้รับการประกาศว่าจะอยู่ในอัลบั้มที่จะมาถึง [56]อัลบั้มWhat About Nowออกจำหน่ายเมื่อวันที่ 12 มีนาคม พ.ศ. 2556 และขึ้นสู่อันดับหนึ่งในสหรัฐอเมริกา แคนาดา ออสเตรีย สวีเดน และออสเตรเลีย เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ Bon Jovi ได้เปิดตัวBecause We Canเวิร์ลทัวร์ใหม่สำหรับปี 2013 เพื่อสนับสนุนWhat About Nowและได้ไปเยือนอเมริกาเหนือ ยุโรป แอฟริกา ตะวันออกไกล ออสเตรเลีย และละตินอเมริกา [57]

เมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน 2555 Bon Jovi ได้ออกอัลบั้มวิดีโอสดชื่อInside Outซึ่งประกอบด้วยเนื้อหาจากการแสดงที่O2 Arena , MetLife StadiumและMadison Square Garden [58]อัลบั้มนี้ฉายครั้งแรกในโรงภาพยนตร์ โดยมีการฉายก่อนช่วงถาม-ตอบ โดยมี Jon Bon Jovi, Richie Sambora, David Bryan และ Tico Torres ถ่ายทอดสดจากโรงภาพยนตร์ในนิวยอร์ก และต่อมาได้เปิดให้ใช้งาน สำหรับซื้อบนiTunes [58]

เมื่อวันที่ 14 มีนาคม พ.ศ. 2556 บอง โจวีปรากฏตัวในรายการAmerican Idolและเล่นเพลง " Because We Can" จากWhat About Nowหนึ่ง เพลง [59]

เมื่อวันที่ 2 เมษายน พ.ศ. 2556 แซมโบราได้ออกเดินทางทัวร์ต่อเนื่องของวงดนตรีด้วยเหตุผลส่วนตัวที่ไม่ระบุรายละเอียด ฟิล เอ็กซ์มือกีตาร์ของเซสชั่นเข้ามาแทนที่เขาหลังจากก่อนหน้านี้เขามาแทนที่เขาหลายนัดในปี 2011 คราวนี้เขาอยู่ต่อตลอดทัวร์ที่เหลือ ท่ามกลางข่าวลือว่าแซมโบราถูกไล่ออก [60]ทั้ง Sambora และ Jon Bon Jovi ปฏิเสธข้อเรียกร้องในภายหลัง [61]ตอร์เรสถูกกีดกันช่วงสั้น ๆ เนืองจากการผ่าตัดถุงน้ำดี ฉุกเฉิน; เขาถูกแทนที่โดย Rich Scannella จากวงดนตรีเดี่ยวของ Bon Jovi ราชาแห่ง Suburbia ตั้งแต่วันที่ 20 กันยายนถึง 6 ตุลาคม[62]

ในปี 2014 เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 30 ปีของวง อัลบั้มของวงNew Jerseyได้ออกใหม่พร้อมซีดีเพิ่มเติมพร้อมการสาธิต Sons of Beaches

ในเดือนพฤศจิกายนปี 2014 Jon Bon Jovi บอกกับนักข่าวว่า Sambora ได้ออกจากวงอย่างเป็นทางการแล้ว โดยกล่าวว่า "เขาเลิกแล้ว เขาจากไปแล้ว ไม่มีความรู้สึกรุนแรง" [63]ในเดือนพฤศจิกายน เขายังเปิดเผยว่าเขากำลังเขียนเพลงสำหรับสตูดิโออัลบั้มต่อไปของวงจนเสร็จ อัลบั้มแรกของพวกเขาที่ไม่มี Sambora ซึ่งถูกแทนที่อย่างไม่เป็นทางการด้วยนักกีตาร์ที่เดินทาง Phil X. Sambora ได้กล่าวว่า "ไม่มีเลือดที่ไม่ดีกับฉันเลย" มากขึ้น ฉันรักจอน และฉันยังคงมองเห็นความเป็นไปได้ที่จะกลับมา" [64]

สะพานไฟและบ้านหลังนี้ไม่มีขาย (2558-2561)

เมื่อวันที่ 31 กรกฎาคม 2015 Bon Jovi ได้ออกซิงเกิ้ลนำหน้าแฝด "We Don't Run" และ "Saturday Night Gave Me Sunday Morning" สำหรับอัลบั้มรวมBurning Bridges "Saturday Night Gave Me Sunday Morning" ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Austrian Radio Ö3 Hitradio เมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม 2015 และ "We Don't Run" ฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Radio Rock ของบราซิลเมื่อวันที่ 20 กรกฎาคม 2015 Burning Bridgesได้รับการปล่อยตัวเมื่อวันที่ 21 สิงหาคม , 2015. ตามคำกล่าวของJon Bon Joviอัลบั้มนี้ทำหน้าที่เป็น "บันทึกของแฟนเพลง" ที่เชื่อมโยงกับทัวร์ต่างประเทศ: "เป็นเพลงที่ยังไม่จบ ที่จบแล้ว สองสามเพลงใหม่เหมือนเพลงที่เราปล่อยออกมา เป็นซิงเกิล 'We Don't Run' " [65]

ที่ปรึกษาของ Bon Jovi ยืนยันว่าสตูดิโออัลบั้มใหม่มีกำหนดออกในปี 2016 ตามด้วยเวิร์ลทัวร์ เมื่อวันที่ 30 กันยายน 2015 Jon Bon Jovi ได้ประกาศในระหว่างการแถลงข่าวว่าชื่ออัลบั้มที่จะมาถึงของพวกเขาคือThis House Is Not for Sale ในบทความ เขากล่าวว่า "บันทึกเกี่ยวกับความซื่อสัตย์สุจริตของเรา ความซื่อสัตย์เป็นสิ่งสำคัญ และเราอยู่ในตำแหน่งหน้าที่การงานซึ่งเราไม่มีอะไรจะพิสูจน์แล้ว"

ซิงเกิลนำของอัลบั้ม " This House Is Not for Sale " ที่มีมิวสิกวิดีโอ เปิดตัวเมื่อวันที่ 12 สิงหาคม 2016 ซึ่งนำเสนอการโปรโมตสมาชิกที่ไม่เป็นทางการ ฮิวจ์ แมคโดนัลด์ และฟิล เอ็กซ์ ให้เป็นสมาชิกวงดนตรีเต็มเวลา [66]เมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน 2559 วงได้ออกสตูดิโออัลบั้มที่ 13 อย่างเป็นทางการThis House Is Not for Saleซึ่งเดบิวต์ที่อันดับหนึ่งในBillboard 200ด้วยจำนวน 129,000 ยูนิตเทียบเท่าอัลบั้มซึ่ง 128,000 เป็นยอดขายอัลบั้มล้วนๆ [67]อัลบั้มตามมาด้วยอัลบั้มแสดงสดชุดที่สามของพวกเขาThis House Is Not for Sale – Live from the London Palladiumวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม 2016

Bon Jovi ที่เมดิสันสแควร์การ์เด้นในปี 2560

ในเดือนพฤศจิกายนปี 2016 Island RecordsและUniversal Music Enterprises ได้ออก อัลบั้มสตูดิโอของ Bon Jovi ในเวอร์ชันรีมาสเตอร์บนแผ่นเสียงไวนิลซึ่งครอบคลุมอาชีพ 32 ปีของพวกเขาตั้งแต่Bon Jovi (1984) จนถึงWhat About Now (2013) เมื่อวันที่ 10 กุมภาพันธ์ 2017 บ็อกซ์เซ็ต 25- LP ชื่อBon Jovi: The Albumsได้รับการปล่อยตัว ประกอบด้วยสตูดิโออัลบั้ม 13 อัลบั้มของ Bon Jovi, Burning Bridges (2015), อัลบั้มเดี่ยวของ Jon Bon Jovi สองอัลบั้ม ( Blaze of GloryและDestination Anywhere ) และ อัลบั้ม พิเศษพิเศษที่มี "ความหายากระดับสากล"[68] [69]

เมื่อวันที่ 13 ธันวาคม 2017 มีการประกาศว่า Bon Jovi จะได้รับการเสนอชื่อเข้าสู่Rock and Roll Hall of Fameในปีพ. ศ. 2561 [70]หลังจากชนะการลงคะแนนเสียงในปี 2560 ด้วยคะแนนเสียงมากกว่า 1.1 ล้านเสียง [71] Jon Bon Jovi ได้เชิญ Sambora และ Such ให้ไปปรากฏตัวพร้อมกับวงดนตรีในพิธีเข้ารับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame [72] ในปลายเดือนกุมภาพันธ์ 2018 ได้รับการยืนยันแล้วว่า Such และ Sambora จะแสดงร่วมกับวงดนตรีในพิธีรับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame ปี 2018 [73] เมื่อวันที่ 29 เมษายน 2018 วงดนตรีได้แสดงที่BMO Harris Bradley Centerในเมือง Milwaukeeรัฐวิสคอนซินเป็นงานออกบัตรครั้งสุดท้าย ณ สถานที่จัดงานก่อนการรื้อถอนในฤดูร้อนปี 2561 [74]

2563 (2562–ปัจจุบัน)

เมื่อวันที่ 9 มีนาคม 2019 Jon Bon Jovi ประกาศผ่านโซเชียลมีเดียว่าวงดนตรีกลับมาที่สตูดิโออีกครั้งเพื่อบันทึกสตูดิโออัลบั้มที่สิบห้าซึ่งจะเปิดตัวในต้นปี 2020 [75]ในเดือนสิงหาคม 2019 เขาประกาศว่าอัลบั้มจะเป็น เรียกว่า2020 . [76]วันวางจำหน่ายมีกำหนดวันที่ 15 พฤษภาคม 2020 แต่ Jovi ประกาศในการให้สัมภาษณ์กับHoward Sternว่าอัลบั้มและการทัวร์ Bon Jovi 2020 Tour ที่ร่วมทัวร์ ถูกเลื่อนออกไปเนื่องจากการ ระบาด ของCOVID-19 [77] [78]เมื่อวันที่ 20 เมษายน 2020 Bon Jovi ประกาศว่า Bon Jovi 2020 Tour ถูกยกเลิกเนื่องจากการ ระบาด ของCOVID-19 อัลบั้มนี้ได้รับการปล่อยตัวในเดือนตุลาคม [79]เมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2565 วงดนตรีได้ประกาศทัวร์ซึ่งจะจัดขึ้นในเดือนเมษายนของปีเดียวกัน [80]

ระหว่างการบุกโจมตียูเครนของรัสเซียในปี พ.ศ. 2565มีวิดีโอไวรัลปรากฏขึ้นในที่ซึ่งชาวเมืองโอเดสซา ประเทศยูเครนเตรียมพร้อมสำหรับการโจมตีของรัสเซีย ขณะที่มือกลองตีกลองบอง โจวี "It's my life" Bon Jovi สนับสนุนวิดีโอนี้และแชร์กับผู้ติดตามด้วยความคิดเห็น "นี่สำหรับผู้ที่ยืนหยัด ... โอเดสซา ประเทศยูเครน #SlavaUkraini" [81]

โครงการเดี่ยว

ในช่วงหยุดงานครั้งแรกของวงระหว่างปี 1990 และ 1991 Jon Bon Jovi ได้บันทึกอัลบั้มเดี่ยวBlaze of Gloryซึ่งเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องYoung Guns II เพลงไตเติ้ล " Blaze of Glory " ที่ปล่อยออกมาในปี 1990 ขึ้นถึงอันดับหนึ่งในBillboard Hot 100 ในปี 1991 "Blaze of Glory" ได้รับรางวัลเพลงป็อป/ร็อคยอดนิยมจากAmerican Music Awards [82]และได้รับรางวัลลูกโลกทองคำก็เช่นกัน เพลงนี้ยังทำให้จอน บอง โจวีได้ รับการเสนอชื่อเข้าชิง รางวัลออสการ์และแกรมมี่อีกด้วย

Richie Sambora ด้วยความช่วยเหลือของ Tico Torres และ David Bryan ได้ออกอัลบั้มเดี่ยวชื่อStranger in This Townในปีพ.ศ. 2534 อัลบั้มนี้นำเสนอEric Claptonในเพลง "Mr. Bluesman" เดวิด ไบรอัน บันทึกเสียงประกอบภาพยนตร์สยองขวัญเรื่องThe Netherworldซึ่งเป็นช่วงที่สดใสของปีนั้นหลังจากที่เขาเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลด้วยอาการป่วยที่เกิดจากปรสิตในอเมริกาใต้ Alec John Such ตกจากมอเตอร์ไซค์ ทำให้มือที่เล่นเบสได้รับบาดเจ็บ และบังคับให้เขาต้องพัฒนาวิธีการจับและเล่นเครื่องดนตรีแบบใหม่ทั้งหมด

ในปี 1997 จอน บอง โจวี รับบทนำในภาพยนตร์หลายเรื่อง ในขณะที่เขาว่างระหว่างการถ่ายทำภาพยนตร์ จอนก็เขียนสิ่งที่จะกลายเป็นอัลบั้มเดี่ยวชุดที่ 2 ของเขาในชื่อDestination Anywhere ใน ปี 1997 ภาพยนตร์สั้นชื่อเดียวกันได้รับการบันทึกรอบๆ อัลบั้ม โดยอิงจากเพลงทั้งหมดที่บันทึกไว้และนำแสดงโดย Jon Bon Jovi, Demi Moore , Kevin BaconและWhoopi Goldberg

ตอร์เรสใช้โอกาสนี้เพื่อไล่ตามภาพวาดของเขาต่อไปในขณะที่ไบรอันเริ่มเขียนและแต่งเพลงต่างๆ ในปีพ.ศ. 2541 Sambora ได้ออกฉายเดี่ยวครั้งที่สองในชื่อUndiscovered Soul

ในปี 2012 สมาชิกในวงเริ่มทำโปรเจ็กต์เดี่ยวอีกครั้งขณะบันทึกWhat About Now กลับมาเขียนบทภาพยนตร์เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่Blaze of Gloryจอน บอง โจวีเขียนและบันทึกเพลงสองเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องStand Up Guys ของ อัล ปาชิโน [ 83]ขณะที่แซมโบราบันทึกและออกสตูดิโออัลบั้มที่สามของเขาAftermath of the Lowdownและสนับสนุน กับทัวร์รอบโลกระยะสั้นในเดือนตุลาคม 2555 [84]ตอร์เรสจดจ่ออยู่กับการเล่นกอล์ฟ โดยมีส่วนร่วมในการแข่งขันหลายรายการ ขณะที่ไบรอันแสดงช่วงสั้นๆ ที่ Fantiscritti เมืองคาร์ราราเมื่อวันที่ 26 พฤษภาคม 2555

สไตล์ดนตรี

สไตล์ดนตรีของ Bon Jovi โดยทั่วไปมีลักษณะเป็นglam metal , [85] [86] [87] [88] [89] [90] [91] [92] [93] [94] hard rock , [95] [96 ] [97] อารีน่าร็อค[95] [98] [99] ป๊อปร็อค , [95] [100]และเฮฟวีเมทัล [11]

สองอัลบั้มแรกของวงผสมผสานแกลมเมทัลและฮาร์ดร็อก [102] [103] [104]อัลบั้มที่ตามมาของพวกเขา, ลื่นเมื่อเปียกและนิวเจอร์ซีย์ ,ให้ความสำคัญกับเสียงโลหะที่น่ามองในเชิงพาณิชย์มากขึ้น [105] [106] [107] [108] [109] [110] [111] [112] [113]พวกเขาทำ "การตีความที่จริงจังมากขึ้น" ของเสียงป๊อปเมทัลของพวกเขาKeep the Faith [114]อัลบั้มที่หกของพวกเขาวันเหล่านี้ "ก่อตั้ง [พวกเขา] ในฐานะการแสดงร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่" [15] บดขยี้มีลักษณะเฉพาะว่า "เข้าสู่วงการเพลงป็อป/ร็อคมากพอแล้วที่จะมีโอกาสได้ออกอากาศ" ในขณะที่Bounceถูกอธิบายว่าเป็น "เพลงร็อคที่หนักและจริงจัง" Have a Nice Dayยังมีลักษณะที่หนักกว่าCrush [116]

วงดนตรีได้เปลี่ยนเสียงของพวกเขาอย่างมากในการเปิดตัวครั้งต่อไปของพวกเขาLost Highwayผสมผสานอิทธิพลจากเพลงคันทรี่และคันทรีร็อคเสียง Jon Bon Jovi อธิบายว่าเป็น "อัลบั้ม Bon Jovi ที่ได้รับอิทธิพลจากแนชวิลล์" บอง โจวี กลับไปสู่เสียงร็อคทั่วไปบนThe Circleซึ่ง Allmusic อธิบายไว้ว่า "ร่ายจากเสียงสะท้อน กีตาร์ที่ล่าช้า คีย์บอร์ดที่ส่องประกาย และจังหวะที่กว้างขวาง" [117]

สมาชิกวง

เส้นเวลา

รางวัลและการเสนอชื่อ

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม

ทัวร์

ดูสิ่งนี้ด้วย

อ้างอิง

  1. ^ "ประวัติบองโจวี" . Historyking.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 พฤษภาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ1 มิถุนายน 2552 .
  2. ^ "Bon Jovi | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ29 มิถุนายน 2021 .
  3. ^ ไวท์วูด อลัน (24 ธันวาคม 2555) "บอง โจวี่ รักษาศรัทธา" . เกาะชีพจร เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ31 ธันวาคม 2555 . อัลบั้มแรกที่โดดเด่นของพวกเขาคือSlippery When Wetซึ่งเป็นอัลบั้มอันดับ 1 ของสหรัฐอเมริกาที่จนตรอกที่อันดับ 6 ที่นี่ในปี 1986 ในอัลบั้มทั้งหมดนั้นมีซิงเกิลฮิตถึงสี่เพลงในสหราชอาณาจักร
  4. ↑ โอลสัน, มาร์กาเร็ต (2013). Bon Jovi: สุดยอดวงดนตรีของอเมริกา Lanham, Maryland: กลุ่มสำนักพิมพ์ Rowman & Littlefield หน้า xv. ISBN 978-1-5381-1822-1.
  5. ↑ คอสคาเรลลี, โจ (13 ธันวาคม 2017). "Bon Jovi เป็นผู้นำหอเกียรติยศ Rock & Roll ปี 2018: 'It's About Time'" . The New York Times . สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2017 .
  6. ^ ไวส์, แดน (24 ตุลาคม 2017). 10 เพลงที่ดีที่สุดของ Bon Jovi: การเลือก ของนักวิจารณ์ ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2017 .
  7. ^ "Bon Jovi: ตอนที่เราสวย" . Top 40 Charts.com . 6 เมษายน 2552 . สืบค้นเมื่อ1 มิถุนายน 2552 .
  8. ^ McCall, Tris (20 พฤศจิกายน 2555). "บอง โจวี่ เล่น เม็ทไลฟ์ สเตเดียม กรกฎาคม" . เจอร์ซีย์เจอร์นัล . สืบค้นเมื่อ21 มีนาคม 2556 .
  9. ^ "Bon Jovi เพื่อเข้าสู่ UK Hall of Fame" . ข่าวบีบีซี บริติช บรอดคาสติ้ง คอร์ปอเรชั่น 16 ตุลาคม 2549 . สืบค้นเมื่อ1 มิถุนายน 2552 .
  10. ↑ "Bon Jovi ได้รับเกียรติจาก American Music Awards – Music" . Smh.com.au 15 พฤศจิกายน 2547 . สืบค้นเมื่อ20 มีนาคม 2556 .
  11. ^ "นิทรรศการ Jon Bon Jovi" . นักแต่งเพลงหอเกียรติยศ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 18 พฤษภาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ20 มีนาคม 2556 .
  12. ^ "นิทรรศการ Richie Sambora" . นักแต่งเพลงหอเกียรติยศ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 14 พฤษภาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ20 มีนาคม 2556 .
  13. อรรถเป็น ข "บงโจวี – ต้นปี" . รักมันดัง เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 1 พฤษภาคม 2018 . สืบค้นเมื่อ30 เมษายน 2018 .
  14. ^ มัวร์ มิเชล (23 เมษายน 2550) "จอน บอง โจวี่ พรสวรรค์ข้ามปี" . ห้องที่สิบสาม. สืบค้นเมื่อ19 มกราคม 2018 .
  15. อรรถเป็น ข c d e "จอน บอง โจวี ชีวประวัติ" . ชีวประวัติ. com สืบค้นเมื่อ30 เมษายน 2018 .
  16. ^ โกลด์สตีน, สแตน (12 กรกฎาคม 2556). " Fast Lane ของ Asbury Park ที่ Springsteen และ Bon Jovi เล่นมาถึงทางตัน " นิวเจอร์ซีย์ออนไลน์ สืบค้นเมื่อ30 เมษายน 2018 .
  17. ↑ a b c d e f "Bon Jovi Bio" . หินกลิ้ง เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 24 มกราคม 2018 . สืบค้นเมื่อ24 สิงหาคม 2017 .
  18. ↑ "เซาท์ไซด์ จอห์นนี่ เด็กชายเสื้อทหารผ่านศึกจากฝั่งเดียวกับสปริงสตีนและบองโจวี " ป้ายโฆษณา
  19. ↑ ริวาดาเวีย, เอดูอาร์โด. "13 ข้อเท็จจริงที่คุณอาจไม่รู้เกี่ยวกับบอง โจวี "
  20. ^ แอล.เอ็ม. มาติน. Jon Bon Jovi: คนบาปและนักบุญ: ชีวประวัติที่ไม่ได้รับอนุญาตใหม่ BookBaby, 20 ส.ค. 2556; บทที่ 4
  21. ^ ข้อความ – Lessons @discogs.comดึงข้อมูล 1-23-2018.
  22. ^ "ในวันครบรอบ 30 ปีของการเดบิวต์ของ Bon Jovi เราตามหาชายผู้แต่ง 'Runaway'" . มหาสมุทรแอตแลนติก . 21 มกราคม 2014.
  23. ^ "7800º ฟาเรนไฮต์ บอง โจวี" . ไอ ทูนส์.
  24. ^ "AllMusic (ชาร์ตและรางวัล Bon Jovi) บิลบอร์ด" .
  25. ^ "บองโจวี: สรุป" . ทีวี.คอม . ซีบีเอส อินเตอร์แอ คที ฟ สืบค้นเมื่อ1 มิถุนายน 2552 .
  26. ^ "ลื่นเมื่อเปียก – บองโจวี่" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ13 มกราคม 2010 .
  27. ^ "เพชรเป็นเพื่อนที่ดีที่สุด 'ลูกไก่'" . อาร์ไอเอ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 ตุลาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ18 กันยายน 2555 .
  28. ^ a b "Bon Jovi > Charts & Awards > Billboard Singles" . เพลงทั้งหมด. มาโครวิชั่น. สืบค้นเมื่อ28 กรกฎาคม 2552 .
  29. ^ "2530" . บิลบอร์ด . คอม เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 กรกฎาคม 2015 . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  30. ^ "Metrolyrics.com" . เมโทรไลค์.com 11 กันยายน 2530 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 กรกฎาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .{{cite web}}: CS1 maint: URL ไม่พอดี ( ลิงค์ )
  31. ^ "ร็อคกิ้ง ออน มิวสิค อวอร์ดส์ ไนท์" . 2 กุมภาพันธ์ 2531 . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  32. ^ "1988 Pcavote.com" . Peopleschoice.com . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  33. ^ "SS MUSIC > บอง โจวี่" . เอสเอส มิวสิค. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 30 พฤษภาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ13 มกราคม 2010 .
  34. ^ "ชีวประวัติของ Bon Jovi > Billboard.com " . บิลบอร์ด. คอม สืบค้นเมื่อ13 มกราคม 2010 .
  35. ^ "ในวันนี้" . Historyking.com . สืบค้นเมื่อ1 มิถุนายน 2552 .
  36. ^ "เน็ตมิวสิคเคาท์ดาวน์" . Historyking.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 พฤศจิกายน 2556 . สืบค้นเมื่อ1 มิถุนายน 2552 .
  37. ^ "บอง โจวี" .
  38. ^ "จอน บอง โจวี" . PEOPLE.com . 6 พฤษภาคม 2539 . สืบค้นเมื่อ5 สิงหาคม 2019 .
  39. ^ "อาร์ไอเอเอ โกลด์ แอนด์ แพลตตินั่ม" . สมาคมอุตสาหกรรมแผ่นเสียงแห่งอเมริกา . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 กรกฎาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ23 ตุลาคม 2552 .
  40. ^ "ชาร์ทอาร์ไคฟ์ – บองโจวี – ทางแยก – ที่สุดของ" . officialcharts.com . สืบค้นเมื่อ14 พฤษภาคม 2555 .
  41. ^ "บอง โจวี" . วิทยุช้า
  42. ↑ "Bon Jovi: Charts & Awards – Billboard Albums" . เพลงทั้งหมด. สหรัฐอเมริกา: Rovi Corporation สืบค้นเมื่อ21 สิงหาคม 2011 .
  43. ^ "2007 Pcavote.com" . Peopleschoice.com . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  44. ^ "MSN.com" . Liveearth.msn.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 13 ตุลาคม 2551 . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  45. ^ "Bon Jovi ขายโดมกิ๊กตัวแรกหมด" . ข่าวบีบีซี 20 เมษายน 2550 . สืบค้นเมื่อ8 กรกฎาคม 2552 .
  46. ^ "ผู้ชนะปี 2551" . ซีเอ็มที 2551 . สืบค้นเมื่อ7 เมษายน 2552 .
  47. ↑ "หลังเวทีกับ Rascal Flatts, LeAnn Rimes, Robert Plant และ Alison Krauss " ซีเอ็มที 16 เมษายน 2551 . สืบค้นเมื่อ7 เมษายน 2552 .
  48. ^ "รางวัล Academy of Country Music ครั้งที่ 43" . ซีบีเอส เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 22 มีนาคม 2552 . สืบค้นเมื่อ7 เมษายน 2552 .
  49. อรรถเป็น ข Waddell, Ray (11 ธันวาคม 2551) "Bon Jovi ทำคะแนนทัวร์สูงสุดปี 2008" . ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2551 .
  50. ^ "สถานที่ท่องเที่ยวในอเมริกาเหนือที่ใหญ่ที่สุดของปี 2008 มาดอนน่า" . ยาฮู! ข่าว _ สำนักข่าวรอยเตอร์ 30 ธันวาคม 2551 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 1 มกราคม 2552 . สืบค้นเมื่อ31 ธันวาคม 2551 .
  51. ↑ "Bon Jovi ประกาศคอนเสิร์ต Meadowlands " ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ30 ธันวาคม 2552 .
  52. ^ "บอง โจวี เวิร์ลทัวร์ แซงหน้ายอดขายตั๋วใน '10 สุดแกร่ง" . สแตนดาร์ด.เน็ต. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 11 พฤษภาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ20 มีนาคม 2556 .
  53. ↑ "Bon Jovi (125 ล้านเหรียญ) – นักดนตรีที่มีรายได้สูงสุด 25 อันดับแรกของโลก" . ฟอร์บส์ . 15 มิถุนายน 2554 . สืบค้นเมื่อ20 มีนาคม 2556 .
  54. ^ "25 ทัวร์ยอดนิยมประจำปี 2554" . ป้ายโฆษณา. โพรมีธีอุส โกลบอล มีเดีย 8 ธันวาคม 2554 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 27 ธันวาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ27 ธันวาคม 2011 .
  55. ^ "บันทึกจาก JBJ" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 20 กุมภาพันธ์ 2555 . สืบค้นเมื่อ26 กุมภาพันธ์ 2555 .
  56. ^ "สิงหาคมโชว์บน YouTube" . ยู ทูบ 29 สิงหาคม 2555 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 28 ตุลาคม 2564 สืบค้นเมื่อ1 กันยายน 2555 .
  57. ^ "ประกาศ บอง โจวี: เพราะเราทำได้ – เดอะทัวร์ " BonJovi.com 25 ตุลาคม 2555. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 ธันวาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ12 พฤศจิกายน 2555 .
  58. ^ a b "บอง โจวี่ เผยรายละเอียดอัลบั้มใหม่ ทัวร์งานหนัง" . วารสารแอตแลนตา-รัฐธรรมนูญ . 28 พฤศจิกายน 2555. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 3 ธันวาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ5 ธันวาคม 2555 .
  59. ^ "อเมริกันไอดอล" . 14 มีนาคม 2556.
  60. ^ "Richie Sambora ถูกไล่ออกจาก Bon Jovi World Tour Over Money (รายงาน) " Huffingtonpost.ca 22 สิงหาคม 2556 . สืบค้นเมื่อ25 เมษายน 2014 .
  61. ^ [1] เก็บถาวร 16 ธันวาคม 2556 ที่เครื่อง Wayback
  62. ↑ "มือกลอง Bon Jovi Tico Torres หวนคืนสู่ทัวร์หลังการผ่าตัด " นักข่าวฮอลลีวูด . 9 ตุลาคม 2556.
  63. ↑ "เป็นทางการ: จอน บอง โจวี กล่าวว่า ริชชี่ ซัมโบราได้ "เลิก" บอง โจวีแล้ว ฟีดเพลง 14 พฤศจิกายน 2557 . สืบค้นเมื่อ16 พฤศจิกายน 2014 .
  64. ^ Mardukas, Nate (4 กันยายน 2014). Richie Sambora จะกลับมารวมตัวกับวงดนตรีอีกครั้งหลังจากออกจากวงไปเมื่อปีที่แล้ว ? เคป๊อปสตา ร์ซ . สืบค้นเมื่อ13 พฤษภาคม 2558 .
  65. ↑ "Bon Jovi Riddled Us This: 'Burning Bridges' คือ 'อัลบั้มล่าสุดของวงดนตรี แต่ไม่ใช่ The Next'" . CBS Local Media. 24 กรกฎาคม 2558 . สืบค้นเมื่อ31 กรกฎาคม 2558 .
  66. ^ "บอง โจวี – ไทม์ไลน์" . เฟสบุ๊ค . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 กุมภาพันธ์ 2022 . สืบค้นเมื่อ4 พฤศจิกายน 2559 .
  67. ^ "Bon Jovi คว้าอันดับ 1 อัลบั้มที่ 6 บนชาร์ต Billboard 200 " ป้ายโฆษณา. สืบค้นเมื่อ8 มิถุนายน 2020 .
  68. ↑ "Bon Jovi กำลังเผยแพร่แค็ตตาล็อกใหม่ทั้งหมด (แถมสินค้าหายากด้วย) ในชุดกล่องไวนิล " ป้ายโฆษณา.
  69. ^ "Pre-order Bon Jovi's 17-Album Vinyl Box Set Now! – BonJovi.com" . www.bonjovi.com . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 8 เมษายน 2018 . สืบค้นเมื่อ16 เมษายน 2017 .
  70. ^ "ผู้ได้รับคัดเลือกรุ่นปี 2018" . หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล 13 ธันวาคม 2560 . สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2017 .
  71. ^ จอร์แดน, คริส (7 ธันวาคม 2017). "ล้านเหตุผลที่ Bon Jovi อาจไปที่ Rock and Roll Hall of Fame " สหรัฐอเมริกาวันนี้ สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2017 .
  72. ↑ "บอง โจวีจะเชิญริชชี่ ซัมโบราและอเล็ก จอห์น ชูชไปที่งานเฉลิมฉลองร็อกฮอลล์ " ทีมร็อค. 14 ธันวาคม 2560 . สืบค้นเมื่อ14 ธันวาคม 2017 .
  73. ^ "บอง โจวี เตรียมรวมตัวกับไลน์อัพต้นฉบับสำหรับพิธีเข้ารับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame" . นพ. 25 กุมภาพันธ์ 2561 . สืบค้นเมื่อ30 เมษายน 2018 .
  74. ↑ "บทวิจารณ์: Bon Jovi ส่ง BMO Harris Bradley Center ของ Milwaukee ออกไปอย่างกระทันหัน " เจสันไลน์ 29 เมษายน 2018 . สืบค้นเมื่อ30 เมษายน 2018 .
  75. ^ "จอน บอง โจวี ปล่อยเพลงใหม่บนอินสตาแกรมที่ทุกคนรอ คอย" สอบสวน . 11 มีนาคม 2562 . สืบค้นเมื่อ11 มีนาคม 2019 .
  76. ^ "Bon Jovi ประกาศชื่ออัลบั้มถัดไป " สุดยอดคลาสสิกร็อค สืบค้นเมื่อ22 ตุลาคม 2019 .
  77. ↑ Angermiller , Michele (15 เมษายน 2020). “วิกฤตไวรัสโคโรน่า ทำให้อัลบั้ม 'Bon Jovi: 2020' ล่าช้า แต่ยังสร้างแรงบันดาลใจเพลงใหม่” . วาไรตี้ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 16 เมษายน 2020 . สืบค้นเมื่อ17 เมษายน 2020 .
  78. ^ เออร์วิน คอรีย์ (15 เมษายน 2020) อัลบั้ม Bon Jovi 'ล่าช้า' ทัวร์ 'อย่างน้อยเลื่อน' เนื่องด้วย COVID- 19 สุดยอดคลาสสิกร็อค สืบค้นเมื่อ17 เมษายน 2020 .
  79. ^ Angermiller, Michele (20 เมษายน 2020). "Bon Jovi ยกเลิกทัวร์ปี 2020 แทนที่จะเลื่อนออกไป: 'สิ่งนี้จะช่วยให้ผู้ถือตั๋วสามารถรับเงินคืน'" . วาไรตี้ . สืบค้นเมื่อ20 เมษายน 2020 .
  80. ^ เมลาส, โคลอี้. "บอง โจวี่ จะกลับมาอีกครั้งกับทัวร์ครั้งใหม่" . ซีเอ็นเอ็น . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 7 มกราคม 2022 . สืบค้นเมื่อ7 มกราคม 2022 .
  81. ^ «Bon Jovi แชร์วิดีโอของ Ukrainians การสร้างการปิดล้อม 'It's My Life'» , Newsweek, 23. มี.ค. 2022
  82. ^ "แร็ปเปอร์ครองรางวัลเพลง" . 28 มกราคม 1991 . สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  83. ↑ "จอน บอง โจวี ฉายเดี่ยวในภาพยนตร์อัล ปาชิโนเรื่องใหม่ " แอนตี้มิวสิค. สืบค้นเมื่อ12 พฤศจิกายน 2555 .
  84. ^ "JRichie Sambora ตุลาคม 2555 European Tour Dates ประกาศแล้ว " ติดต่อเพลง. สืบค้นเมื่อ12 พฤศจิกายน 2555 .
  85. ↑ แฮร์ริงตัน, โจ เอส. (2002). Sonic Cool: ชีวิตและความตาย ของRock 'n' Roll ฮาล ลีโอนาร์ ดคอร์ปอเรชั่น หน้า 392 . ISBN 0-634-02861-8.
  86. ^ ฟอร์เรสต์ เอ็มมา (23 มิถุนายน 2538) "บนถนนกับบิ๊กจอน" . อิสระ . สืบค้นเมื่อ9 ตุลาคม 2559 .
  87. ^ สมิธ เบนจามิน (11 พฤศจิกายน 2556) ทบทวน America's Hard 100 (25–1)อีกครั้ง วีเอช1 . ไวอาคอม. สืบค้นเมื่อ9 ตุลาคม 2559 .
  88. ^ McPadden, Mike (25 กันยายน 2558). "The Hair Metal 100: จัดอันดับวงดนตรี Glam ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 80 - 20 คนสุดท้าย!" . ข่าวVH1 สืบค้นเมื่อ24 ธันวาคม 2020 .
  89. ^ " 15 วงแฮร์เมทัลที่ดีที่สุดตลอดกาล" . แอลเอ รายสัปดาห์ 3 กันยายน 2556 . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2021 .
  90. ^ "ไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้น: บี-ลิสเตอร์ของแฮร์เมทัล " ผล ที่ตาม มา 26 กันยายน 2553 . สืบค้นเมื่อ8 เมษายน 2021 . อาจกล่าวได้ว่า Trixter พยายามเลียนแบบวงดนตรีแกลมเมทัลที่ประสบความสำเร็จอย่างสูง – Bon Jovi
  91. ↑ ฟิลลิปส์, วิลเลียม (2009). สารานุกรมเพลงเฮฟวีเมทัล . ไบรอัน โคแกน. เวสต์พอร์ต คอนเนตทิคัต น. 43–45. ISBN 978-0-313-34801-3. โอซีซี475534546  .
  92. ^ ไวน์สไตน์, ดีน่า (2015). Rock'n America: ประวัติศาสตร์ สังคมและวัฒนธรรม โทรอนโต. น. 223–26. ISBN 978-1-4426-0015-7. OCLC  883939738 .
  93. ^ สโตรเธอร์, เอริค (2013). ปลดล็อกความขัดแย้งของเพลงคริสเตียนเมทัล มหาวิทยาลัยเคนตักกี้. หน้า 84.
  94. ↑ จอห์นสตัน, เมารา (13 ธันวาคม 2017). "ทำไมบงโจวีถึงอยู่ในหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล" . โรลลิ่งสโตน. สืบค้นเมื่อ29 มิถุนายน 2021 .
  95. อรรถa b c Moskowitz, David V., ed. (2015). "บอง โจวี่" 100 วงดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล: คู่มือสำหรับตำนานที่เขย่าโลก ฉบับที่ 1. ABC-CLIO . ISBN 978-1-4408-0340-6.
  96. ↑ แฮร์ริสัน, โธมัส (2011). ดนตรีแห่งทศวรรษ 1980 . เอบีซี-คลีโอ หน้า 48, 53, 60. ISBN 978-0-3133-6600-0.
  97. ^ McCall, Tris (25 ตุลาคม 2555). "Bon Jovi ประกาศอัลบั้มใหม่และวันทัวร์" . ภายในเจอร์ซีย์ . สืบค้นเมื่อ9 ตุลาคม 2559 .
  98. ^ อ้วน, ยีน (2 มีนาคม 2549). "Bon Jovi จะทำวงดนตรีท้องถิ่นในวันจันทร์ที่คอนเสิร์ต KeyArena" . ซีแอตเทิลโพสต์อินเทลลิ เจนเซอร์ สืบค้นเมื่อ9 ตุลาคม 2559 .
  99. ↑ แฮร์ริงตัน ริชาร์ด (16 ธันวาคม 2548) "จอน บอง โจวี่ คือ Mr. Nice Guy ของร็อค" . เดอะวอชิงตันโพสต์ . สืบค้นเมื่อ9 ตุลาคม 2559 .
  100. ↑ Pareles, Jon (10 กรกฎาคม 1988) "โลหะหนัก คำที่มีน้ำหนัก" . เดอะนิวยอร์กไทม์ส . สืบค้นเมื่อ9 ตุลาคม 2559 .
  101. ^ McPadden 9/13/2015, ไมค์. "10 ศิลปินฮาร์ดร็อก + เฮฟวีเมทัล ที่หลอมทองคำแท่งของทีวี" . ข่าวVH1 สืบค้นเมื่อ29 มิถุนายน 2021 . บอง โจวี่ เริ่มต้นจากการเป็นเฮฟวีเมทัล
  102. ↑ ป๊อปอฟฟ์, มาร์ติน (2014). หนังสือเล่มใหญ่ของแฮร์เมทัล: ภาพประวัติศาสตร์ปากเปล่าของทศวรรษที่เสื่อมโทรมของเฮฟวีเมทัล มินนิอาโปลิส มินนิโซตา หน้า 59. ISBN 978-0-7603-4546-7. OCLC  858901054 .
  103. ^ แมคแพดเดน, ไมค์ (26 มกราคม 2558). Kingmakers In Makeup: 15 ซุปเปอร์สตาร์โลหะแห่งอนาคตที่เปิดรับจูบ ข่าวVH1 สืบค้นเมื่อ 29 พฤษภาคม 2021
  104. ^ 7800 องศาฟาเรนไฮต์ - บอง โจวี | เพลง รีวิว เครดิต | AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 21 มิถุนายน 2021
  105. ^ โลหะ – A Headbanger's Journey , DVD, ASIN B000FS9OZY (2005).
  106. ^ "ท็อป 20 แฮร์เมทัลอัลบัมของ Eighties – Guitar World " โลกกีตาร์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 4 ตุลาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ3 มกราคม 2555 .
  107. ^ "กฎโลหะ" . 26 พฤศจิกายน 2017. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 พฤศจิกายน 2017 . สืบค้นเมื่อ26 กุมภาพันธ์ 2021 .
  108. ^ "ท็อป 20 แฮร์เมทัลอัลบัมตลอดกาล: รายชื่อทั้งหมด " แอลเอ รายสัปดาห์ 9 ธันวาคม 2554 . สืบค้นเมื่อ26 กุมภาพันธ์ 2021 .
  109. ^ ดิวิต้า, โจ (9 พฤศจิกายน 2559). "30 อัลบั้มแฮร์เมทัลยอดนิยม" . Loudwire . สืบค้นเมื่อ10 เมษายน 2021 .
  110. ^ คู่มือคร่าวๆ เกี่ยวกับหิน Peter Buckley (ฉบับที่ 3 ขยายและฉบับปรับปรุงทั้งหมด) ลอนดอน: คู่มือคร่าวๆ. พ.ศ. 2546 121. ISBN 1-84353-105-4. OCLC  59305933 .{{cite book}}: CS1 maint: อื่น ๆ ( ลิงค์ )
  111. ↑ เชินเฟลด์, แซค (10 พฤษภาคม 2018). "เราจัดอันดับทุกอัลบั้มของ Bon Jovi ตั้งแต่แย่จนแย่" . นิวส์วีค. สืบค้นเมื่อ26 กุมภาพันธ์ 2021 . บอง โจวี่ไม่เคยสร้างสถิติที่สมบูรณ์แบบมาก่อน (และที่นี่ก็มีเพลงประกอบด้วยเช่นกัน ดู "Wild Is the Wind") แต่นี่เป็นตัวแทนของวงดนตรีและป๊อปเมทัลโดยทั่วไปที่จุดสูงสุดที่มีผมป่อง
  112. ^ "Bon Jovi -- More Mass Pop" . ลอสแองเจลี สไทม์ส 25 กันยายน 2531 . สืบค้นเมื่อ13 เมษายน 2021 .
  113. ^ ริวาดาเวีย เอดูอาร์โด (2 ธันวาคม 2556) " 10 อัลบั้มยอดนิยมประจำปี 2531" . สุดยอดคลาสสิกร็อค สืบค้นเมื่อ11 มิถุนายน 2564 .
  114. ^ รักษาศรัทธา - บองโจวี | เพลง รีวิว เครดิต | AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 22 มีนาคม 2021
  115. ^ วันนี้ - บองโจวี่ | เพลง รีวิว เครดิต | AllMusic , ดึงข้อมูลเมื่อ 21 มิถุนายน 2021
  116. ^ โธมัส สตีเฟน (20 กันยายน 2548) "ขอให้เป็นวันที่ดี - บองโจวี่" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .
  117. ↑ โธมัส, สตีเฟน (10 พฤศจิกายน 2552). "เดอะเซอร์เคิล – บอง โจวี่" . เพลงทั้งหมด. สืบค้นเมื่อ18 กรกฎาคม 2011 .

ลิงค์ภายนอก

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bon_Jovi&oldid=1085553917"
0.10355114936829