โบ ดิดลีย์

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

โบ ดิดลีย์
โบ ดิดลีย์ (ภาพบุคคลประชาสัมพันธ์ พ.ศ. 2500).jpg
ดิดลีย์ในปี 1957
ข้อมูลพื้นฐาน
ชื่อเกิดเอลลาส โอธา เบทส์[1]
หรือที่เรียกว่า
  • เอลลาส เบทส์ แม็คแดเนียล
  • ผู้ริเริ่ม
เกิด(1928-12-30)30 ธันวาคม 2471
แมคคอมบ์ มิสซิสซิปปีสหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต2 มิถุนายน 2551 (2008-06-02)(อายุ 79 ปี)
อาร์เชอร์ ฟลอริดาสหรัฐอเมริกา
ประเภท
อาชีพ
  • นักดนตรี
  • นักแต่งเพลง
เครื่องดนตรี
  • กีตาร์
  • เสียงร้อง
ปีที่ใช้งานพ.ศ. 2486–2550
ป้ายกำกับ
เว็บไซต์BoDiddlely.คอม
วิดีโอภายนอก
ไอคอนวิดีโอ "Bo Diddley พูดถึงวันแรกของเขา รวมถึงการฝึกดนตรีคลาสสิกสิบสองปีของเขา" สัมภาษณ์ 23 มิถุนายน 2548 สมาคมพ่อค้าดนตรีแห่งชาติ หอสมุดประวัติศาสตร์ปากเปล่า NAMM.org

Ellas McDaniel (เกิดEllas Otha Bates ; [1] 30 ธันวาคม พ.ศ. 2471 – 2 มิถุนายน พ.ศ. 2551) หรือที่รู้จักกันในอาชีพว่าBo Diddleyเป็นนักกีตาร์ชาวอเมริกันที่มีบทบาทสำคัญในการเปลี่ยนจากบลูส์เป็นร็อกแอนด์โรล เขามีอิทธิพลต่อศิลปินมากมาย รวมถึงBuddy Holly , [2] Elvis Presley , [3] The Beatles , The Rolling Stones , [4] The Animals , George ThorogoodและThe Clash [5]

การใช้จังหวะแอฟริกันและจังหวะอันเป็นเอกลักษณ์ของ เขา ซึ่งเป็น จังหวะฮัมโบ นห้า สำเนียง ง่ายๆเป็นรากฐานที่สำคัญของดนตรีฮิปฮอปร็อคและป๊อป [4] [6] [7]เพื่อเป็นการรับรู้ถึงความสำเร็จของเขา เขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในปี พ.ศ. 2530 หอเกียรติยศ เพลงบลูส์ในปี พ.ศ. 2546 และหอเกียรติยศดนตรีริธึมแอนด์บลูส์ในปี พ.ศ. 2560 8] [6] [9]เขาได้รับรางวัล Lifetime Achievement Award จากRhythm and Blues Foundationและรางวัล Grammy Lifetime Achievement Award. [10] Diddley ยังเป็นที่รู้จักในด้านนวัตกรรมทางเทคนิคของเขา รวมถึงการใช้เอฟเฟ็กต์ลูกคอและรีเวิร์บเพื่อเพิ่มเสียงให้กับกีตาร์ทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าอันโดดเด่นของเขา [11] [12]

ชีวิตและอาชีพ

ชีวิตในวัยเด็ก

เกิดใน McComb , Mississippi [nb 1]ในชื่อ Ellas Bates (บางแหล่งให้ชื่อเขาว่า Otha Ellas Bates หรือชื่อ Elias Otha Bates) [14]ในการให้สัมภาษณ์กับ Ken Paulson ในปี 2544 ในรายการพูดอย่างอิสระศิลปินกล่าวว่า: " นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันชื่อ Ellas Bates McDaniel ... ตอนนี้ทุกอย่างเรียบร้อย -- มีคนอ่านบางอย่างแล้ว -- ฉันไม่ใช่ 'Otha' ถ้าคุณอ่านสิ่งนั้นในหนังสือที่ไหนสักแห่ง ที่ 'Otha' จาก แต่มีบางคนตัดสินใจว่า 'เราไม่รู้ว่าเขาชื่ออะไร ดังนั้นมาให้เขากันเถอะ!'" [15]

โบ ดิดลีย์เป็นลูกคนเดียวของเอเธล วิลสัน ลูกสาววัยรุ่นของเจ้าของหุ้น และยูจีน เบทส์[16]ซึ่งเขาไม่เคยรู้จักมาก่อน วิลสันอายุเพียงสิบหก และไม่สามารถหาเลี้ยงครอบครัวได้ เธอจึงให้ญาติของเธอ กัสซี แมคแดเนียล[17]อนุญาตให้เลี้ยงดูลูกชายของเธอ ในที่สุด McDanielก็รับเลี้ยงเขาและเขาก็ใช้นามสกุลของเธอ หลังจากที่โรเบิร์ ตพ่อบุญธรรมของเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2477 เมื่อดิดลีย์อายุได้ 5 ขวบกั ส ซี แมคแดเนียลก็ย้ายไปอยู่กับเขาและลูกๆ ทั้งสามของเธอที่ฝั่งใต้ของชิคาโก [20] [nb 2]ต่อมาเขาได้ละ Otha ออกจากชื่อของเขาและกลายเป็น Ellas McDaniel [21]เขาเป็นสมาชิกของชิคาโกโบสถ์เอเบเนเซอร์มิชชันนารีแบ๊บติสต์ [ 22]ซึ่งเขาศึกษาทรอมโบนและไวโอลิน[20]เชี่ยวชาญไวโอลินมากจนผู้กำกับดนตรีเชิญเขาเข้าร่วมวงออเคสตราซึ่งเขาเล่นจนถึงอายุ 18 ปี อย่างไรก็ตาม เขาเป็น เขาสนใจดนตรีจังหวะสนุกสนานที่ได้ยินที่โบสถ์เพนเตคอสตัล ในท้องถิ่น มากกว่า และหยิบกีตาร์ขึ้นมา [23]การบันทึกครั้งแรกของเขามีพื้นฐานมาจากดนตรีในโบสถ์ที่คลั่งไคล้ Diddley กล่าวว่าเขาคิดว่าจังหวะเหมือนมึนงงที่เขาใช้ในจังหวะและดนตรีบลูส์ของเขามาจาก โบสถ์ Sanctified ที่ เขาเคยเข้าร่วมเมื่อตอนเป็นเยาวชนในย่านชิคาโกของเขา [25]

ได้รับแรงบันดาลใจจากการแสดงของจอห์น ลี ฮุกเกอร์ [ 6] ดิดลีย์ เสริมรายได้ในฐานะช่างไม้และช่างเครื่องด้วยการเล่นที่มุมถนนกับเพื่อน ๆ[26]รวมถึงเจอโรม กรีนในวงฮิปสเตอร์ส ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นแลงลีย์อเวนิว Jive Cats กรี นกลายเป็นสมาชิกวงสนับสนุนของ McDaniel ที่เกือบจะคงที่ ทั้งสองมักแลกเปลี่ยนคำสบประมาทแบบล้อเล่นระหว่างการแสดงสด [27] [28]ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2486 และ พ.ศ. 2487 เขาเล่นที่ ตลาด Maxwell Streetร่วมกับEarl Hooker ในปี พ.ศ. 2494 เขากำลังเล่นอยู่บนถนนโดยได้รับการสนับสนุนจากรูสเวลต์แจ็คสันWashtub BassและJody Williamsซึ่งเคยเล่นฮาร์โมนิกาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก แต่เริ่มเล่นกีตาร์ตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นหลังจากที่เขาได้พบกับ Diddley ในงานแสดงความสามารถพิเศษ[30]โดย Diddley สอนการเล่นเครื่องดนตรีบางแง่มุมให้กับเขา[31]รวมถึงวิธีการเล่น สายเบส [32]ต่อมาวิลเลียมส์เล่นลีดกีตาร์ในเพลง " Who Do You Love? " (พ.ศ. 2499) [31] [25]

ในปีพ.ศ. 2494 เขาได้ลงจอดประจำที่ 708 Club ทางฝั่งใต้ของชิคาโก[33]ด้วยละครที่ได้รับอิทธิพลจากLouis Jordan , John Lee Hooker และMuddy Waters ปลายปี พ.ศ. 2497 เขาร่วมกับผู้เล่นฮาร์โมนิกาบิลลี บอย อาร์โนลด์มือกลอง คลิฟตัน เจมส์ และมือเบสรูสเวลต์ แจ็กสัน และบันทึก การ สาธิตเพลง " I'm a Man " และ " Bo Diddley " พวกเขาบันทึกเพลงซ้ำที่Universal Recording Corp.สำหรับChess Recordsโดยมีวงดนตรี สนับสนุน ประกอบด้วยOtis Spann (เปียโน), Lester Davenport(ฮาร์โมนิกา), Frank Kirkland (กลอง) และ Jerome Green (มาราคาส) อัลบั้มนี้เปิดตัวในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2498 และA-side "Bo Diddley" กลายเป็นเพลงอาร์แอนด์บีอันดับหนึ่ง [34]

ที่มาของชื่อในวงการ

ที่มาของชื่อบนเวที Bo Diddley ไม่ชัดเจน McDaniel อ้างว่าเพื่อนของเขาตั้งชื่อให้เขา ซึ่งเขาสงสัยว่าเป็นการดูถูก [35] Diddlyเป็นคำย่อของdiddly squatซึ่งแปลว่า "ไม่มีอะไรแน่นอน" [36] [37] Diddley ยังบอกด้วยว่าชื่อนี้เป็นของนักร้องที่แม่บุญธรรมของเขารู้จัก นักเล่น ฮาร์โมนิกBilly Boy Arnoldกล่าวว่าเป็นชื่อของนักแสดงตลกท้องถิ่น ซึ่งLeonard Chessนำมาใช้เป็นชื่อบนเวทีของ McDaniel และชื่อซิงเกิลแรกของเขา [38]McDaniel ยังระบุด้วยว่าเพื่อนร่วมชั้นในโรงเรียนของเขาในชิคาโกตั้งชื่อเล่นให้เขา ซึ่งเขาเริ่มใช้เมื่อซ้อมและชกมวยในละแวกบ้านด้วย The Little Neighborhood Golden Gloves Bunch [39] [40]

ในเรื่อง "Black Death" ในปี 1921 โดยZora Neale Hurston Beau Diddely เป็นเจ้าชู้ที่ทำให้หญิงสาวท้อง ปฏิเสธความรับผิดชอบ Hurston ส่งผลงานนี้เข้าประกวดที่ดำเนินการโดยวารสารวิชาการOpportunityในปี 1925 ซึ่งเธอได้รับรางวัลชมเชย แต่ไม่เคยตีพิมพ์เลยในช่วงชีวิตของเธอ [41] [42]

ดิ ดลีย์คันธนูเป็นเครื่องดนตรีประเภทสายเดี่ยวแบบโฮมเมดที่รอดมาได้ในภาคใต้ตอนล่างของ อเมริกา [43]โดยเฉพาะอย่างยิ่งในรัฐมิสซิสซิปปี ส่วนใหญ่เล่นโดยเด็ก[44]คันชักดิดลีย์ในรูปแบบที่ง่ายที่สุดทำโดยตอกลวดไม้กวาดยาวไปที่ข้างบ้าน ใช้หินวางไว้ใต้เชือกเป็นสะพานที่เคลื่อนที่ได้ และเล่นในลักษณะของ กีตาร์คอขวดพร้อมวัตถุต่าง ๆ ที่ใช้เป็นตัวเลื่อน [45]ความเห็นพ้องต้องกันที่ชัดเจนในหมู่นักวิชาการคือคันชักดิดลีย์ได้มาจากพิณโมโนคอร์ดของแอฟริกากลาง [46] Diddley เล่นเพลงของเขา "Bo Diddley" ในรูปแบบเครื่องสายเดียวบนกีตาร์ ในรูปแบบของเครื่องดนตรีสำหรับเด็ก [44]

ความสำเร็จในทศวรรษที่ 1950 และ 1960

เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน พ.ศ. 2498 ดิดลีย์ปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์ยอดนิยมThe Ed Sullivan Show ตามตำนาน เมื่อมีคนในทีมงานของรายการได้ยินเขาร้องเพลง " Sixteen Tons " ในห้องแต่งตัว เขาถูกขอให้แสดงเพลงนี้ในรายการ หนึ่งในเรื่องราวในเวอร์ชันต่อมาของ Diddley คือเมื่อเห็น "Bo Diddley" บนบัตรคิว เขาคิดว่าจะต้องแสดงทั้งซิงเกิลฮิตชื่อตัวเองและ "Sixteen Tons" ซัลลิแวนโกรธและห้าม Diddley จากการแสดงของเขาโดยมีชื่อเสียงว่าเขาจะไม่อยู่หกเดือน Chess Records รวมเพลงคัฟเวอร์เพลง "Sixteen Tons" ของ Diddley ในอัลบั้มปี 1963 Bo Diddley Is a Gunslinger [48]

ซิงเกิ้ลฮิตของ Diddley ยังคงดำเนินต่อไปในปี 1950 และ 1960: " Pretty Thing " (1956), " Say Man " (1959) และ " You Can't Judge a Book by the Cover " (1962) เขายังออกอัลบั้มมากมาย รวมถึงBo Diddley Is a GunslingerและHave Guitar, Will Travel สิ่งเหล่านี้สนับสนุนตำนานที่คิดค้นขึ้นเองของเขา ระหว่างปี พ.ศ. 2501 ถึง พ.ศ. 2506 Checker Recordsได้ออกอัลบั้ม Bo Diddley ฉบับเต็มสิบเอ็ดชุด ในช่วงทศวรรษที่ 1960 เขาก้าวขึ้นมาเป็นศิลปินครอสโอเวอร์ที่มีผู้ชมผิวขาว (เช่น ปรากฏตัวในคอนเสิร์ต ของ อลัน ฟรีด ) [27]แต่เขาไม่ค่อยมุ่งเป้าไปที่วัยรุ่น Diddley เป็นหนึ่งในนักดนตรีที่ใช้ประโยชน์จากการเล่นเซิร์ฟและปาร์ตี้ริมชายหาดในสหรัฐอเมริกาในช่วงกลางทศวรรษ 1960 และออกอัลบั้มSurfin ' with Bo DiddleyและBo Diddley's Beach Party [46]เพลงบลูส์หนักๆ เพี้ยนๆ เหล่านี้เล่นบน กีตาร์ Gretsch ของเขาที่ มีตัวโน้ตโค้งงอและคีย์ริฟฟ์เล็กๆ หน้าปกของSurfin' with Bo Diddleyมีรูปถ่ายของนักโต้คลื่นสองคนกำลังโต้คลื่นลูกใหญ่ [49]

ในปี 1963 Diddley ได้แสดงในทัวร์คอนเสิร์ตในสหราชอาณาจักรกับEverly BrothersและLittle Richardพร้อมกับ Rolling Stones (วงดนตรีที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในเวลานั้น) [50]

Diddley เขียนเพลงมากมายสำหรับตัวเขาเองและสำหรับคนอื่นด้วย ในปี 1956เขาและมือกีตาร์ Jody Williams ได้ร่วมกันเขียนเพลงป๊อป " Love Is Strange " ซึ่งเป็นเพลงฮิตของMickey & Sylviaในปี 1957 โดยขึ้นถึงอันดับที่ 11 ในชาร์ต มิ ก กี้เบเกอร์อ้างว่าเขา (เบเกอร์) และเอเธลสมิ ธ ภรรยาของโบดิดลีย์เขียนเพลงนี้ ดิดลีย์ยังเขียนเพลง "Mama (Can I Go Out)" ซึ่งเป็นเพลงฮิตเล็กน้อยสำหรับนักร้องแนวร็อกอะบิลลีรุ่นบุกเบิกโจแอน แคมป์เบลล์ซึ่งแสดงเพลงนี้ในภาพยนตร์ร็อกแอนด์โรลเรื่องGo Johnny Go ใน ปี 1959 [54]

หลังจากย้ายจากชิคาโกไปวอชิงตัน ดี.ซี. Diddley ได้สร้าง สตูดิโอ บันทึกเสียงในบ้านแห่งแรกของเขาที่ชั้นใต้ดินของบ้านที่ 2614 Rhode Island Avenue NE สตูดิโอเป็นสถานที่ที่เขาบันทึกเสียง Checker LP (Checker LP-2977) Bo Diddley Is a Gunslinger [55] Diddley ยังผลิตและบันทึกกลุ่มที่กำลังมาแรงหลายกลุ่มจากพื้นที่วอชิงตัน ดี.ซี. หนึ่งในกลุ่มแรก ๆ ที่เขาบันทึกไว้คือกลุ่ม Doo-wop ในท้องถิ่นที่ Marquees ซึ่งมีMarvin Gayeและ Chester Simmons เบสที่เป็นบาริโทนซึ่งได้รับแสงจันทร์ในฐานะคนขับรถของ Diddley [56]

Marquees ปรากฏตัวในรายการแสดงความสามารถพิเศษที่โรงละครลินคอล์นและ Diddley ประทับใจในเสียงร้องที่นุ่มนวลของพวกเขา จึงให้พวกเขาซ้อมในสตูดิโอของเขา Diddley ได้ Marquees เซ็นสัญญากับค่ายเพลงในเครือColumbia OKeh Recordsหลังจากที่พยายามทำสัญญากับChess ซึ่งเป็นค่ายเพลงของเขาเอง ไม่สำเร็จ ฉลาก OKeh เป็นคู่แข่งกับหมากรุกในการส่งเสริมจังหวะและเพลงบลูส์ วันที่ 25 กันยายน พ.ศ. 2500 ดิดลีย์ขับรถพากลุ่มไปนิวยอร์กซิตี้เพื่อบันทึกเสียง "Wyatt Earp" ซึ่งเป็นเพลงแปลกใหม่ที่เขียนโดย Reese Palmer นักร้องนำของ Marquees Diddley อำนวยการสร้างเซสชั่นโดยกลุ่มได้รับการสนับสนุนจากวงดนตรีของเขาเอง พวกเขาตัดสถิติแรก ซิงเกิลที่มี "ไวแอตต์ เอิร์ป" ทางฝั่ง A และ "Hey Little School Girl" ทางฝั่ง B [57]แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จ Diddleyชักชวน ผู้ก่อตั้ง Moonglowsและนักร้องสนับสนุนHarvey Fuquaให้จ้าง Gaye Gaye เข้าร่วม Moonglows ในฐานะอายุคนแรก จาก นั้นกลุ่มก็ย้ายไปดีทรอยต์ด้วยความหวังที่จะเซ็นสัญญากับMotown Records ผู้ก่อตั้งBerry Gordy Jr.

Diddley รวมผู้หญิงไว้ในวงดนตรีของเขา: Norma-Jean Woffordหรือที่เรียกว่า The Duchess; กลอเรีย โจลิเวต; Peggy Jonesหรือที่รู้จักในชื่อ Lady Bo มือกีตาร์ (หายากสำหรับผู้หญิงในตอนนั้น); และ Cornelia Redmond หรือที่รู้จักในชื่อ Cookie V. [60] [61]

ปีต่อมา

ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2514 นักเขียน-นักดนตรี Michael Lydon ซึ่งเป็นบรรณาธิการผู้ก่อตั้งของRolling Stoneได้ทำการสัมภาษณ์ Diddley ที่บ้านของเขาใน San Fernando Valley รัฐแคลิฟอร์เนีย Lydon อธิบายว่าเขาเป็น "อัจฉริยะโปรตีน" ซึ่งมีเพลงเป็น [62]

Diddley กำลังทัวร์ในญี่ปุ่นกับวง Bo Gumbos ของญี่ปุ่น

ตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา สถานที่แสดงของ Diddley มีตั้งแต่คลับส่วนตัวไปจนถึงสนามกีฬา เมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2515 เขาแสดงร่วมกับGrateful Deadที่Academy of Musicในนิวยอร์กซิตี้ The Grateful Dead ปล่อยส่วนหนึ่งของคอนเสิร์ตนี้ในเล่มที่ 30ของซีรีส์อัลบั้มคอนเสิร์ตของวงDick 's Picks นอกจากนี้ ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 เพลงประกอบภาพยนตร์การ์ตูนเรื่องFritz the Catมีเพลงของเขา "Bo Diddley" ซึ่งมีอีกาเต้น[64]และดีดนิ้วไปตามเพลง [65]

Diddley ใช้เวลาหลายปีในNew Mexicoโดยอาศัยอยู่ในLos Lunasตั้งแต่ปี 1971 ถึง 1978 ในขณะที่ทำงานด้านดนตรีของเขาต่อไป เขาดำรงตำแหน่งรองนายอำเภอใน หน่วยลาดตระเวนพลเมืองเทศมณฑลวาเลนเซียเป็นเวลาสองปีครึ่ง ในช่วงเวลานั้นเขาได้ซื้อและบริจาครถตำรวจทางหลวงสามคัน ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 เขาออกจาก Los Lunas และย้ายไปที่Hawthorne , Floridaซึ่งเขาอาศัยอยู่ในที่ดินขนาดใหญ่ในกระท่อมไม้ซุงที่ทำขึ้นเองซึ่งเขาช่วยสร้าง ตลอดชีวิตที่เหลือของเขาเขาแบ่งเวลาระหว่าง อัลบูเคอร์ คีและฟลอริดา โดยใช้ชีวิต 13 ปีสุดท้ายใน อาร์เชอร์ รัฐฟลอริดา[67]เมืองเกษตรกรรมเล็กๆ ใกล้เกนส์วิลล์ .

ในปี 1979 เขาปรากฏตัวเป็นการแสดงเปิดของThe Clashในทัวร์อเมริกา [68]

ในปี 1983 เขาได้ปรากฏตัวในฐานะเจ้าของโรงรับจำนำในฟิลาเดลเฟียในภาพยนตร์ตลกเรื่องTrading Places [69] [70]เขายังปรากฏตัวใน มิวสิกวิดีโอ ของ George Thorogoodสำหรับเพลง "Bad to the Bone" ซึ่งแสดงภาพปลาฉลามในสระที่ใช้สลิงกีตาร์ [71]

ในปี 1985 เขาปรากฏตัวใน ฉาก ของจอร์จ ธอโรกู๊ดร่วมกับเพื่อนร่วมตำนานเพลงบลูส์ อย่าง อัลเบิร์ต คอลลินส์บนเวทีLive Aid American เพื่อแสดงเพลงWho Do You Love? ". [72]

ในปี 1989 Diddley ได้ทำข้อตกลงลิขสิทธิ์กับแบรนด์ชุดกีฬาNike โฆษณาที่ Wieden & Kennedy สร้างขึ้นในแคมเปญ " Bo Knows " ร่วมกับ Diddley กับนักกีฬาคู่Bo Jackson [73]ข้อตกลงสิ้นสุดในปี 1991 [74]แต่ในปี 1999 เสื้อยืดรูป Diddley และสโลแกน "You don't Know Diddley" ถูกซื้อในร้านเครื่องแต่งกายกีฬาเกนส์วิลล์ ฟลอริดา Diddley รู้สึกว่า Nike ไม่ควรใช้สโลแกนหรืออุปลักษณ์ของเขาต่อไป และต่อสู้กับ Nike ในเรื่องการละเมิดลิขสิทธิ์ แม้จะมีข้อเท็จจริงที่ว่าทนายความของทั้งสองฝ่ายไม่สามารถดำเนินการทางกฎหมายใหม่ได้ Nike ก็ถูกกล่าวหาว่าทำการตลาดเครื่องแต่งกายต่อไปและเพิกเฉยต่อคำสั่งหยุดและยุติ[75]และมีการฟ้องร้องในนามของ Diddley ในศาลรัฐบาลกลางแมนฮัตตัน [76]

ดิดลีย์เล่นเป็นนักดนตรีแนวบลูส์และร็อกชื่อแอ็กซ์แมนในภาพยนตร์ตลกเรื่องRockula ในปี 1990 กำกับโดยลูก้า แบร์โควิชี และนำแสดงโดย ดี น คาเมรอน

ในLegends of Guitar (ถ่ายทำสดในสเปนในปี 1991) Diddley แสดงร่วมกับBB King , Les Paul , Albert CollinsและGeorge Bensonและอื่นๆ เขาเข้าร่วมโรลลิงสโตนส์ในการออกอากาศคอนเสิร์ตในปี 1994 ที่Voodoo Loungeโดยแสดงเพลง " Who Do You Love? "

Bo Diddley ที่ Long Beach Jazz Festival ปี 1997 (ร่วมกับ Dave Johnson มือกลอง)

ในปี 1996 เขาออกA Man Amongst Menซึ่งเป็นอัลบั้มหลักชุดแรกของเขา (และสตูดิโออัลบั้มสุดท้ายของเขา) ร่วมกับศิลปินรับเชิญอย่าง Keith Richards, Ron Wood และ the Shirelles อัลบั้มนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดในปี 1997 ในสาขา Best Contemporary Blues Album [51]

โบ ดิดด์ลีย์ ในปี 2545

ดิดลีย์แสดงการแสดงทั่วประเทศในปี 2548 และ 2549 ร่วมกับเพื่อนร่วมวง Rock and Roll Hall of Famer จอห์นนี่ จอห์นสันและวงดนตรีของเขา ประกอบด้วยจอห์นสันเล่นคีย์บอร์ด ริชาร์ด ฮันต์เล่นกลองและกัส ธอร์นตันเล่นเบส ในปี พ.ศ. 2549 เขาได้เข้าร่วมในฐานะนักแสดงนำของคอนเสิร์ตระดมทุนระดับรากหญ้า ที่จัดขึ้นเพื่อช่วยเหลือเมือง โอเชียนสปริงส์ รัฐมิสซิสซิปปีซึ่งได้รับความเสียหายจากพายุเฮอริเคนแคทรีนา "Florida Keys for Katrina Relief" เดิมกำหนดไว้ในวันที่ 23 ตุลาคม พ.ศ. 2548 เมื่อพายุเฮอริเคนวิลมาพัดผ่านฟลอริดาคีย์เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม ทำให้เกิดน้ำท่วมและความโกลาหลทางเศรษฐกิจ

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2549 Florida Keys ฟื้นตัวได้มากพอที่จะจัดคอนเสิร์ตระดมทุนเพื่อเป็นประโยชน์ต่อชุมชนโอเชียนสปริงส์ที่ได้รับผลกระทบอย่างหนัก เมื่อถูกถามเกี่ยวกับการระดมทุน Diddley กล่าวว่า "นี่คือสหรัฐอเมริกา เราเชื่อในการช่วยเหลือซึ่งกันและกัน" วงดนตรีระดับออลสตาร์ประกอบด้วยสมาชิกของ Soul Providers และศิลปินชื่อดังอย่าง Clarence Clemons จาก E Street Band, Joey Covington จาก Jefferson Airplane, Alfonso Carey จาก The Village People และ Carl Spagnuolo จาก Jay & The Techniques [77] [78]ในการให้สัมภาษณ์กับ Holger Petersen ในรายการ Saturday Night BluesทางCBC Radioในฤดูใบไม้ร่วงปี 2549 [79]เขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการเหยียดเชื้อชาติในอุตสาหกรรมดนตรีในช่วงต้นอาชีพของเขา Diddley ขายลิขสิทธิ์เพลงของเขาตั้งแต่เนิ่นๆ และจนถึงปี 1989 เขาก็ไม่ได้รับค่าลิขสิทธิ์จากส่วนที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอาชีพของเขา [80] [81]

การแสดงกีตาร์ครั้งสุดท้ายของเขาในสตูดิโออัลบั้มคือร่วมกับNew York Dollsในอัลบั้มปี 2549 One Day It Will Please Us to Remember Even This เขาทำงานกีตาร์ให้กับเพลง "Seventeen" ซึ่งรวมเป็นโบนัสแทร็กในเวอร์ชันลิมิเต็ดเอดิชันของแผ่นดิสก์

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2550 ดิดลีย์มีอาการเส้นเลือดในสมองตีบหลังจากการแสดงคอนเสิร์ตเมื่อวันก่อนที่ เคาน์ซิลบลัฟ ส์รัฐไอโอวา [82]อย่างไรก็ตาม เขาแสดงพลังให้กับฝูงชนที่กระตือรือร้น ไม่กี่เดือนต่อมาเขาก็มีอาการหัวใจวาย ขณะพักฟื้น Diddleyกลับมาที่ McComb รัฐมิสซิสซิปปี บ้านเกิดของเขาในต้นเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2550 เพื่อเปิดตัวแผ่นป้ายที่อุทิศให้กับเขาบนเส้นทางMississippi Blues Trail. นี่เป็นความสำเร็จของเขาและสังเกตว่าเขา "ได้รับการยกย่องในฐานะผู้ก่อตั้งร็อกแอนด์โรล" เขาไม่ควรแสดง แต่เมื่อเขาฟังเพลงของนักดนตรีท้องถิ่น Jesse Robinson ซึ่งร้องเพลงที่แต่งขึ้นสำหรับโอกาสนี้ โรบินสันสัมผัสได้ว่า Diddley ต้องการแสดงและยื่นไมโครโฟนให้เขา ซึ่งเป็นครั้งเดียวที่เขาแสดงต่อหน้าสาธารณชนหลังจาก จังหวะของเขา [84]

ชีวิตส่วนตัว

การแต่งงานและบุตร

Bo Diddley แต่งงานสี่ครั้ง การแต่งงานครั้งแรกของเขากับ Louise Willingham เมื่ออายุ 18 ปีกินเวลาหนึ่งปี Diddleyแต่งงานกับภรรยาคนที่สองของเขา Ethel Mae Smith ในปี 1949; พวกเขามีลูกสองคน เขาพบกับภรรยาคนที่สามของเขา เคย์ เรย์โนลด์ส เมื่อเธออายุ 15 ปี ขณะแสดงใน เบอร์มิง แฮมรัฐแอละแบมา [83]ไม่นานพวกเขาก็ย้ายเข้ามาอยู่ด้วยกันและแต่งงานกัน แม้จะมีข้อห้ามเรื่องการแต่งงานระหว่างเชื้อชาติก็ตาม [83]มีลูกสาวสองคน เขา แต่งงานกับภรรยาคนที่สี่ของเขา ซิลเวีย Paiz ในปี 1992; พวกเขาหย่ากันในเวลาที่เขาเสียชีวิต [83] [46]

ปัญหาสุขภาพ

เมื่อวันที่ 13 พฤษภาคม พ.ศ. 2550 Diddley เข้ารับการ รักษา ในโรงพยาบาลCreighton University Medical CenterในOmaha, Nebraskaหลังจากมีอาการเส้นเลือดในสมองตีบหลังจากคอนเสิร์ตเมื่อวันก่อนใน Council Bluffs รัฐไอโอวา เริ่มรายการ [82]เขาบ่นว่าเขารู้สึกไม่ค่อยดี เขาอ้างถึงควันจากไฟป่าที่กำลังลุกลามทางตอนใต้ของจอร์เจียและพัดไปทางใต้ไปยังพื้นที่ใกล้บ้านของเขาในเมืองอาร์เชอร์ รัฐฟลอริดา วันรุ่งขึ้น ขณะที่เขากำลังกลับบ้าน เขาดูมึนงงและสับสนที่สนามบิน 911 และหน่วยรักษาความปลอดภัยของสนามบินถูกเรียก และเขาถูกนำตัวโดยรถพยาบาลไปยังศูนย์การแพทย์มหาวิทยาลัยเครตันทันที ซึ่งเขาพักอยู่หลายวัน หลังจากการทดสอบ ได้รับการยืนยันว่าเขาเป็นโรคหลอดเลือดสมอง [86]Diddley มีประวัติเกี่ยวกับโรคความดันโลหิตสูงและโรคเบาหวานและโรคหลอดเลือดสมองส่งผลกระทบต่อสมองซีกซ้ายของเขา ทำให้เกิดภาวะความพิการทางสมองด้าน การรับรู้และการแสดงออก โรคหลอดเลือดสมองตามมาด้วยอาการหัวใจวาย ซึ่งเขาประสบในเกนส์วิลล์ ฟลอริดา เมื่อวันที่ 28 สิงหาคม พ.ศ. 2550

ความตาย

Bo Diddley เสียชีวิตเมื่อวันที่ 2 มิถุนายน พ.ศ. 2551 ด้วยอาการหัวใจล้มเหลวที่บ้านของเขาใน Archer, Florida ขณะอายุได้ 79 ปี[88] [89] Garry Mitchell หลานชายของเขาและหนึ่งในสมาชิกครอบครัวมากกว่าสามสิบห้าคนที่บ้านของนักดนตรี มรณภาพเมื่อเวลา 01.45 น. EDT กล่าวว่าการเสียชีวิตของเขาไม่ใช่เรื่องไม่คาดคิด “มีเพลงพระกิตติคุณร้อง [ข้างเตียงของเขา] และ [เมื่อเพลงจบ] เขาพูดว่า 'ว้าว' พร้อมกับยกนิ้วขึ้น” มิทเชลบอกกับรอยเตอร์เมื่อถูกขอให้อธิบายฉากที่เตียงมรณะ "เพลงนี้ชื่อว่า 'Walk Around Heaven' และในคำพูดสุดท้ายของเขา เขากล่าวว่าเขากำลังจะไปสวรรค์" [90]

เขารอดชีวิตจากลูก ๆ ของเขา Evelyn Kelly, Ellas A. McDaniel, Pamela Jacobs, Steven Jones, Terri Lynn McDaniel-Hines และ Tammi D. McDaniel; พี่ชาย สาธุคุณเคนเน็ธ เฮย์เนส; และหลานสิบแปดคน เหลนสิบห้าคน และเหลนสามคน [83]

งานศพของเขา บริการ "กลับบ้าน" สี่ชั่วโมง จัดขึ้นเมื่อวันที่ 7 มิถุนายน พ.ศ. 2551 ที่โบสถ์ Showers of Blessings ในเกนส์วิลล์ รัฐฟลอริดา ผู้เข้าร่วมบางคนร้องว่า "Hey Bo Diddley" ขณะที่วง Archer Church of God in Christ gospel บรรเลง นักดนตรีที่มีชื่อเสียงจำนวนหนึ่งส่งดอกไม้มาให้ รวมถึงLittle Richard , George Thorogood , Tom PettyและJerry Lee Lewis [91] [92] ลิตเติ้ลริชาร์ดซึ่งขอให้ผู้ชมสวดอ้อนวอนให้ Bo Diddley ตลอดการเจ็บป่วยต้องปฏิบัติตามคำมั่นสัญญาในคอนเสิร์ตใน Westbury และ New York City ในช่วงสุดสัปดาห์ของงานศพ เขาจำดิดลีย์ในคอนเสิร์ตที่กำลังแสดงเพลงที่มีชื่อเดียวกันได้ [93]

หลังจากพิธีศพ คอนเสิร์ตรำลึกจัดขึ้นที่ Martin Luther King Center ในเกนส์วิลล์ ฟลอริดา และมีการแสดงของแขกรับเชิญโดยลูกชายและลูกสาวของเขา Ellas A. McDaniel และ Evelyn "Tan" Cooper; Gloria Jolivet นักร้องนำและต้นฉบับดั้งเดิมมาอย่างยาวนาน สก็อตต์ "Skyntyte" อดีตมือกีตาร์ Bo Diddley & Offspring เพื่อนเก่าแก่ ผู้ร่วมอำนวยการสร้าง และ Free; และเอริค เบอร์ดอน ในวันหลังจากการถึงแก่อสัญกรรมของเขา ประธานาธิบดีจอร์จ ดับเบิลยู บุชประธานาธิบดี ในขณะนั้น จ่ายส่วย สภาผู้แทนราษฎรแห่งสหรัฐอเมริกานักดนตรีและนักแสดง รวมถึง บี บีคิงรอนนี่ ฮอว์กินส์มิก แจ็กเกอร์รอนนี วูด จอ ร์จ ธอโรกู๊ดอีริค แคลปตัน , ทอม เพ ตตี้ , โรเบิร์ต แพลนท์, เอลวิส คอสเตลโล , บอนนี่ เรตต์ , โรเบิร์ต แรนดอล์ฟ แอนด์ เดอะ แฟมิลี แบนด์และเอริค เบอร์ดอน Burdon ใช้ภาพวิดีโอของครอบครัว McDaniel และเพื่อน ๆ ในการไว้ทุกข์สำหรับวิดีโอโปรโมตเพลง "Bo Diddley Special" ของ ABKCO Records [ จำเป็นต้องอ้างอิง ]

ในเดือนพฤศจิกายน 2009 กีตาร์ที่ Bo Diddley ใช้ในการแสดงบนเวทีสุดท้ายของเขาถูกขายในราคา 60,000 ดอลลาร์ในการประมูล [94]

ในปี 2019 สมาชิกในครอบครัวของ Bo Diddley ได้ฟ้องร้องเพื่อขอควบคุมแคตตาล็อกเพลงที่ได้รับความไว้วางใจจาก Charles Littell ทนายความ ครอบครัวประสบความสำเร็จในการแต่งตั้งผู้ดูแลคนใหม่ Kendall Minter ผู้คร่ำหวอดในวงการเพลง [95]ครอบครัวนี้เป็นตัวแทนโดย Charles David จาก Florida Probate Law Group ในคดีความในปี 2019 [96] [97]

รางวัลชมเชย

Bo Diddley สำเร็จการ ศึกษาระดับ ดุษฎีบัณฑิตสาขาวิจิตรศิลป์จากมหาวิทยาลัยฟลอริดาเนื่องจากอิทธิพลของเขาที่มีต่อดนตรีป๊อปอเมริกัน ในซีรีส์วิทยุPeople in America เกี่ยวกับบุคคลที่มีอิทธิพลในประวัติศาสตร์อเมริกา บริการวิทยุ Voice of Americaได้ยกย่องเขาโดยอธิบายว่า "อิทธิพลของเขาแพร่หลายมากจนยากที่จะจินตนาการว่าร็อกแอนด์โรลจะเป็นอย่างไรหากไม่มีเขา" " มิก แจ็กเกอร์กล่าวว่า "เขาเป็นนักดนตรีดั้งเดิมที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นพลังมหาศาลในดนตรีและมีอิทธิพลอย่างมากต่อโรลลิงสโตนส์ เขาใจดีกับเรามากในช่วงปีแรก ๆ และเราได้เรียนรู้อะไรมากมายจากเขา" แจ็คเกอร์ยังยกย่องดาราผู้ล่วงลับว่าเป็นนักดนตรีที่ไม่มีใครเหมือน โดยเสริมว่า "เราจะไม่มีวันได้เห็นเขาเหมือนเขาอีกแล้ว" [98]ภาพยนตร์สารคดีเรื่องCheat You Fair: The Story of Maxwell Streetโดยผู้กำกับPhil Ranstromนำเสนอการสัมภาษณ์หน้ากล้องครั้งสุดท้ายของ Bo Diddley [99]

เขาได้รับรางวัลมากมายจากบทบาทสำคัญของเขาในฐานะหนึ่งในบิดาผู้ก่อตั้งร็อกแอนด์โรล

ในปี พ.ศ. 2546 จอห์น คอนเยอร์ส ผู้แทนสหรัฐได้ส่งส่วยให้โบ ดิดด์ลีย์ในสภาผู้แทนราษฎรสหรัฐ โดยอธิบายว่าเขาเป็น [104]

ในปี พ.ศ. 2547 การบันทึกเสียง " Love Is Strange " ของ มิกกี้และซิลเวียในปี พ.ศ. 2499 (เพลงที่บันทึกเสียงครั้งแรกโดย Bo Diddley แต่ไม่ได้เผยแพร่จนกระทั่งหนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต) ได้รับการบรรจุเข้าสู่หอเกียรติยศแกรมมี่ในฐานะการบันทึกเชิงคุณภาพหรือเชิงประวัติศาสตร์ นอกจากนี้ ในปี 2004 โบ ดิดลีย์ยังได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่ Blues Hall of Fame ของ Blues Foundationและอยู่ในอันดับที่ 20 ในรายชื่อ 100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของนิตยสารโรลลิงสโตน [105]

ในปี พ.ศ. 2548 โบ ดิดด์ลีย์ฉลองครบรอบ 50 ปีทางดนตรีด้วยทัวร์ที่ประสบความสำเร็จในออสเตรเลียและยุโรป และการแสดงแบบชายฝั่งถึงชายฝั่งทั่วอเมริกาเหนือ เขาแสดงเพลง "Bo Diddley" ร่วมกับEric ClaptonและRobbie Robertsonในพิธีรับตำแหน่งประจำปีครั้งที่ 20 ของRock and Roll Hall of Fame ในสหราชอาณาจักร นิตยสาร Uncutได้รวมอัลบั้มเปิดตัวของเขาในปี 1957 ชื่อBo Diddleyไว้ในรายการ '100 Music, Movie & TV Moments That Have Changed the World'

Bo Diddley ได้รับเกียรติจาก Mississippi Blues Commission ด้วยป้ายประวัติศาสตร์Mississippi Blues Trail ที่ McCombบ้านเกิดของเขา เพื่อรับรู้ถึงการมีส่วนร่วมมหาศาลของเขาในการพัฒนาเพลงบลูส์ใน Mississippi [106]เมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2552 เมืองเกนส์วิลล์ รัฐฟลอริดาได้เปลี่ยนชื่ออย่างเป็นทางการและอุทิศลานกลางเมืองเป็น Bo Diddley Community Plaza พลาซ่าแห่งนี้เป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตการกุศลที่ Bo Diddley แสดงเพื่อปลุกจิตสำนึกเกี่ยวกับสภาพของคนไร้บ้านในAlachua Countyและเพื่อหาเงินบริจาคให้กับองค์กรการกุศลในท้องถิ่น รวมถึง สภากาชาด

บีท

"โบ ดิดด์ลีย์บีต" เป็นจังหวะ แบบเค ลฟ ซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบเสียงระฆัง ที่พบได้บ่อยที่สุดที่ พบในประเพณีดนตรีของแอฟริกาตอนใต้ของทะเลทรายซาฮารา นักวิชาการคนหนึ่งพบจังหวะนี้ใน 13 จังหวะและบลูส์ที่บันทึกในปี พ.ศ. 2487–55 รวมถึงสองเพลงโดยจอห์นนี่ โอทิสจาก พ.ศ. 2491

Bo Diddley ให้เรื่องราวต่างๆ ว่าเขาเริ่มใช้จังหวะนี้อย่างไร Ned Subletteกล่าวว่า "ในบริบทของเวลานั้น และโดยเฉพาะอย่างยิ่งพวก maracas [ที่ได้ยินในแผ่นเสียง] 'Bo Diddley' จะต้องถูกเข้าใจว่าเป็นแผ่นเสียงที่แต่งแต้มด้วยภาษาละติน การตัดต่อที่ถูกปฏิเสธซึ่งบันทึกในเซสชั่นเดียวกันนั้นมีชื่อว่า ' Rhumba' บนแผ่นแทร็ก " จังหวะของ Bo Diddleyคล้ายกับ " แฮม โบ น " ซึ่งเป็นรูปแบบที่ใช้โดยนักแสดงข้างถนนที่เล่นจังหวะด้วยการตบและตบแขนขา หน้าอก และแก้มขณะร้องเพลงคล้องจอง [110]ค่อนข้างคล้ายกับ จังหวะ "โกนและตัดผม สองบิต"ดิดลีย์เจอจังหวะนี้ขณะพยายามเล่นเพลง "(I') ของGene AutryJingle, Jangle, Jingle ". [111]สามปีก่อนเพลง "Bo Diddley" ของเขา ซึ่งเป็นเพลงที่มีจังหวะคล้าย "Hambone" ถูกตัดโดยRed Saunders Orchestra ร่วมกับ Hambone Kids ในปี พ.ศ. 2487 " Rum and Coca Cola " ที่มีจังหวะของ Bo Diddley ซึ่งบันทึกโดยAndrews Sistersเพลง " Not Fade Away " ของBuddy Holly (1957) และ เพลง " Mystic Eyes " ของ Them (1965 )ใช้จังหวะนี้

"Bo Diddley จังหวะ" [112] / Son clave Play ( ช่วยเหลือ · ข้อมูล ) . 

ในรูปแบบที่ง่ายที่สุด จังหวะของ Bo Diddley สามารถนับเป็นหนึ่งท่อนหรือสองท่อนก็ได้ นี่คือการนับเป็นวลีแบบแท่งเดียว: หนึ่ง e และah , สอง e และ ah, สาม e และ ah, สี่ e และ ah (การนับแบบตัวหนาคือจังหวะ เสียงแตร )

หลายเพลง (เช่น " Hey Bo Diddley " และ " Who Do You Love? ") มักไม่มีการเปลี่ยนแปลงคอร์ด นั่นคือ นักดนตรีเล่นคอร์ดเดียวกันตลอดทั้งท่อน เพื่อให้จังหวะสร้างความตื่นเต้น แทนที่จะสร้างความตื่นเต้นจากความตึงและคลาย ของฮาร์มอนิ ก ในการบันทึกอื่นๆ ของเขา Bo Diddley ใช้จังหวะที่หลากหลาย ตั้งแต่จังหวะแบ็ คบีตแบบตรงไป จนถึงสไตล์ป๊อป บัลลาด ไปจนถึง ดูวูปโดยมักเป็นเพลงมาราคัสของเจอโรม กรีน จังหวะและเพลงบลูส์ในปี พ.ศ. 2498 ของเขา "Bo Diddley " มี "จังหวะแอฟริกันและแฮมโบนบีท" [114]เริ่มต้นปีเดียวกันนั้น Diddley ได้ร่วมมือกับกลุ่มนักร้องดู-วอปหลายกลุ่ม โดยใช้Moonglowsเป็นกลุ่มสนับสนุนในอัลบั้มแรกของเขาBo Diddleyซึ่งเปิดตัวในปี 1958 ในเซสชันดู-วอปปี 1958 ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดครั้งหนึ่งของเขา Diddley เพิ่มเสียงประสานโดย Carnations บันทึกเสียงเป็น Teardrops ซึ่งร้องเพลง doo-wop ที่ลื่นไหลและขัดเงาในเพลง "I'm Sorry", "Crackin' Up" และ "Don't Let it Go" [20]

Bo Diddley เป็นนักเล่นกีตาร์ทรงอิทธิพลได้พัฒนาเอฟเฟกต์พิเศษและนวัตกรรมอื่นๆ มากมายในด้านน้ำเสียงและการโจมตี โดยเฉพาะเสียงลูกคอที่ "ส่องแสง" [12] [115]และรีเวิร์บของแอมป์ เครื่องดนตรีที่เป็นเครื่องหมายการค้าของเขาคือ "Twang Machine" รูปทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่ออกแบบด้วยตัวเอง ไม่เหมือนใคร (เรียกว่า "กล่องซิการ์" โดยDick Clark โปรโมเตอร์เพลง ) สร้างโดยGretsch เขามีกีตาร์รูปทรงเฉพาะตัวอื่นๆ ที่ผลิตขึ้นเองโดยผู้ผลิตรายอื่นตลอดหลายปีที่ผ่านมา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง "Cadillac" และ "Turbo 5-speed" ทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้า โฮล์มส์ (ผู้สร้างกีตาร์ให้กับ Billy Gibbons วง ZZ Top และอื่นๆ) ในการสัมภาษณ์JJJ ในปี 2548วิทยุในออสเตรเลีย เขาบอกเป็นนัยว่าการออกแบบรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าเกิดขึ้นจากช่วงเวลาที่น่าอาย ในช่วงแรกของการแสดง ในขณะที่กระโดดไปรอบๆ บนเวทีด้วย กีตาร์ Gibson L5เขาล้มลงอย่างงุ่มง่าม ทำให้เจ็บขาหนีบ [116] [117]จากนั้นเขาก็ออกแบบกีตาร์ที่มีขนาดเล็กลงและมีข้อจำกัดน้อยกว่า ซึ่งทำให้เขาสามารถกระโดดไปมาบนเวทีได้ในขณะที่ยังเล่นกีตาร์อยู่ เขายังเล่นไวโอลินซึ่งมีอยู่ในเพลงบรรเลง เศร้า "The Clock Strikes Twelve" ซึ่งเป็น เพลงบลู ส์สิบสองแท่ง [118]

Diddley มักสร้างเนื้อเพลงโดยดัดแปลงจาก ธีมดนตรีพื้นบ้านที่มีไหวพริบและตลกขบขัน เพลงฮิตเพลงแรกของเขา "Bo Diddley" มีพื้นฐานมาจากเพลงฮัม โบน บรรทัดแรกของเพลง "Hey Bo Diddley" มาจากเพลงกล่อมเด็ก " Old MacDonald " [120]เพลง "เธอรักใคร" ด้วยการโอ้อวดสไตล์แร็พ และการใช้เกมแอฟริกันอเมริกันที่รู้จักกันในชื่อ " the ten " ในเพลง "Say Man" และ "Say Man, Back Again" ถูกอ้างถึงว่าเป็นบรรพบุรุษของดนตรีฮิปฮอป [121]ตัวอย่างเช่น ในบทสนทนาของเพลง "Say Man" นักเพอร์คัชชันเจอโรม กรีนกล่าวว่า "คุณคงไม่กล้าที่จะเรียกคนบางคนว่าน่าเกลียด ทำไมคุณถึงน่าเกลียดจนนกกระสาที่นำคุณมาในโลกนี้ควรจะเป็น ถูกจับ." [119]

รายชื่อจานเสียง

ฉันเคยโกรธที่คนบันทึกสิ่งของของฉัน ตอนนี้ฉันได้สิ่งใหม่แล้ว ... ฉันไม่โกรธที่พวกเขาบันทึกเนื้อหาของฉันเพราะพวกเขาทำให้ฉันมีชีวิตอยู่

Bo Diddley, 1969 สัมภาษณ์Pop Chronicles [122]

สตูดิโออัลบั้ม

การทำงานร่วมกัน

ชาร์ตซิงเกิ้ล

ปี เดี่ยว ตำแหน่งแผนภูมิ
ยูเอสป๊อป[123]
อาร์แอนด์บีของสหรัฐฯ[124] 		สหราชอาณาจักร[125]
2498 " โบ ดิดลีย์ " /
" ฉันเป็นผู้ชาย " 		- 1 -
“ พ่อดิดลีย์ ” - 11 -
2499 " สิ่งที่น่ารัก " – 4 34
(ในปีพ.ศ. 2506)
2502 "ฉันเสียใจ" – 17 –
"แคร็กอินอัพ" 62 14 –
“ พูดแมน ” 20 3 –
“พูดผู้ชายกลับมาอีก” – 23 –
2503 " โร้ดรันเนอร์ " 75 20 –
2505 " คุณไม่สามารถตัดสินหนังสือจากหน้าปก " 48 21 –
2508 “เฮ้ หน้าตาดี” – – 39
2510 “โอ้ เบบี้” 88 17 –

หมายเหตุ

  1. ↑ บางแหล่งให้บ้านเกิดของเขาว่าเมืองแมกโนเลีย รัฐมิสซิสซิปปีโดยกล่าวว่าแม่ของเขาย้ายไปที่แมคคอมบ์ รัฐมิสซิสซิปปีเมื่อตอนที่เขายังเป็นทารก [13]
  2. ↑ บางแหล่งกล่าวว่า Gussie McDaniel ย้ายไปชิคาโกในปี 1935 แทนที่จะเป็น 1934

อ้างอิง

  1. อรรถเป็น ข อีเกิล บ๊อบแอล; เลอบลัง, เอริค เอส. (2556). เพลงบลูส์: ประสบการณ์ระดับภูมิภาค เอบีซี-CLIO. หน้า 227. ไอเอสบีเอ็น 978-0-313-34424-4.
  2. ^ "จังหวะที่เป็นเอกลักษณ์ของ Bo Diddley ยังคงสร้างแรงบันดาลใจ" . NPR.org . สพป. เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 12 กุมภาพันธ์ 2020 สืบค้นเมื่อ13 ตุลาคม 2019 .
  3. ↑ ฟ็อกซ์, เท็ด (1983). เวลาฉายที่ Apollo ดา คาโป. หน้า 5 & 92 ISBN 978-0-306-80503-5.Elvis Presley วัยเยาว์ที่เมล็ดหญ้าแห้งยังดิบ กำลังเดินทางไปที่ Big Apple เป็นครั้งแรกเพื่อดูบริษัทแผ่นเสียงแห่งใหม่ และ Apollo คือที่ที่เขาอยากไป คืนแล้วคืนเล่าในนิวยอร์ค เขานั่งอยู่บนยานอพอลโลที่ตรึงตาตรึงใจด้วยจังหวะที่ห้ำหั่น การเต้นรำและการร่ายรำ การแสดงทางเพศของปรมาจารย์ด้านจังหวะและเพลงบลูส์อย่างโบ ดิดด์ลีย์ ... ในปี 1955 การแสดงบนเวทีของ Elvis ยังคงเป็นพื้นฐาน แต่การเฝ้าดูโบ ดิดลีย์พุ่งเข้าใส่ฝูงอพอลโลนั้นมีผลอย่างมากต่อเขาอย่างไม่ต้องสงสัย เมื่อเขากลับมานิวยอร์กในอีกไม่กี่เดือนต่อมาเพื่อปรากฏตัวทางโทรทัศน์ระดับชาติเป็นครั้งแรกในรายการ "Stage Show" ของ Tommy and Jimmy Dorsey เขาใช้เวลาหลายชั่วโมงอีกครั้งที่ Apollo หลังจากการซ้อม ในการแสดงของดอร์ซีย์ เอลวิสทำให้ทั้งประเทศตกใจกับการแสดงเขย่าสะโพกที่อุกอาจของเขา และความเดือดดาลที่ตามมาทำให้เขาเป็นที่ฮือฮาของชาวอเมริกัน
  4. อรรถa b บราวน์ โจนาธาน (3 มิถุนายน 2551) "Bo Diddley มือกีตาร์ผู้เป็นแรงบันดาลใจให้กับ The Beatles และ the Stones เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 79 ปี " อิสระ . เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 22 มีนาคม 2020 สืบค้นเมื่อ26 เมษายน 2555 .
  5. ↑ พาร์ทริดจ์, เคนเนธ (11 เมษายน 2017). "การปะทะกันจะนำไปสู่การรวบรวมบันทึกที่ยอดเยี่ยมได้อย่างไร" . ผลที่ตามมา ของเสียง เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 26 กันยายน2018 สืบค้นเมื่อ17 กันยายน 2017 .
  6. อรรถเป็น ข c d อี "โบ Diddley" . หอเกียรติยศและพิพิธภัณฑ์ร็อกแอนด์โรล เก็บ จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 12 กุมภาพันธ์ 2554 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  7. ^ "โบ ดิดลีย์" . โรลลิ่งสโตน . 2544. เก็บ จาก ต้นฉบับเมื่อ 22 สิงหาคม 2555 สืบค้นเมื่อ26 เมษายน 2555 .
  8. อรรถเป็น ข "Bo Diddley Exhibit in The Blues Hall of Fame " blueshalloffame.com . เก็บ จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 5 พฤศจิกายน 2019 สืบค้นเมื่อ5 พฤศจิกายน 2019 .
  9. อรรถเป็น ข "Inductees" . หอเกียรติยศจังหวะและบลูส์แห่งชาติ เก็บถาวรจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 20 ตุลาคม 2019 สืบค้นเมื่อ16 มกราคม 2019 .
  10. อรรถเป็น ข "รางวัลแห่งความสำเร็จตลอดชีพ" . บันทึกเสียง Academy รางวัลแกรมมี่ . เก็บ มาจากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 20 พฤศจิกายน 2019 สืบค้นเมื่อ5 พฤศจิกายน 2019 .
  11. อรรถ พราวน์, พีท; นิวควิสต์ เอชพี (1997) ตำนานกีตาร์ร็อค . ฮัล ลีโอนาร์ด. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4768-5093-1.
  12. อรรถเป็น ข ลาร์สัน ทอม (2547) ประวัติร็อกแอนด์โรล . เคนดัลล์ ฮันท์. หน้า 37. ไอเอสบีเอ็น 978-0-7872-9969-9.
  13. อรรถเป็น ข ซีเวลล์ จอร์จ เอ.; ดไวต์, มาร์กาเร็ต แอล. (1984). ผู้สร้างประวัติศาสตร์ คนผิวดำในมิสซิสซิปปี มหาวิทยาลัย กดมิสซิสซิปปี ไอเอสบีเอ็น 978-1-60473-390-7.
  14. ↑ อับโจเรนเซน, นอร์มัน (2017). พจนานุกรมประวัติศาสตร์เพลงยอดนิยม โรว์แมน & ลิตเติ้ลฟิลด์ หน้า 58. ไอเอสบีเอ็น 978-1-5381-0215-2.
  15. ↑ การพูดอย่างอิสระ: โบดิดด์ลีย์ (บันทึกวิดีโอ), www.newseuminstitute.org , สืบค้นเมื่อ 5 ตุลาคม 2022
  16. ^ สนิท, เดวิด (2547). "ดิดลีย์, โบ" . ใน Gates, เฮนรี หลุยส์ จูเนียร์; ดูบัวส์, เว็บ; ฮิกกินบอทแธม, เอเวลิน บรูคส์ (บรรณาธิการ). ชีวิตแอฟริกันอเมริกัน . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด หน้า 230–232. ไอเอสบีเอ็น 978-0-19-516024-6.
  17. ↑ ซอว์เยอร์, ​​จูน สกินเนอร์ (2012). ภาพเหมือนของชิคาโก: ฉบับใหม่ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ธเวสเทิร์น. หน้า 95. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8101-2649-7.
  18. ↑ ฟิงเกลแมน, พอล (2552). สารานุกรมประวัติศาสตร์แอฟริกันอเมริกัน, 1896 ถึงปัจจุบัน: JN . สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด หน้า 261. ไอเอสบีเอ็น 978-0-19-516779-5.
  19. ^ คอลลิส, จอห์น (1998). เรื่องราวของบันทึกหมากรุก สำนักพิมพ์ Bloomsbury สหรัฐอเมริกา. หน้า 112. ไอเอสบีเอ็น 978-1-58234-005-0.
  20. อรรถเป็น ข c d พรูเตอร์ โรเบิร์ต (2539) Doowop: ฉากในชิคาโก สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ หน้า 72–73. ไอเอสบีเอ็น 978-0-252-06506-4.
  21. ^ "โบ ดิดลีย์ -ประวัติศาสตร์" . Boddley.com . เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 12 กุมภาพันธ์ 2019 สืบค้นเมื่อ2 มีนาคม 2019 .
  22. ↑ ชาร์รี, เอริค (2020). ประวัติศาสตร์ใหม่และรวบรัดของร็อกและอาร์แอนด์บีจนถึงต้นทศวรรษ 1990 สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยเวสเลยัน หน้า 59. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8195-7896-9.
  23. ↑ "โบ ดิดด์ลีย์ ซึ่งเสียชีวิตด้วยวัย 79 ปี เป็นหนึ่งในผู้มีอิทธิพลที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาดนตรียอดนิยม แม้ว่าตลอดอาชีพการงานของเขา เขาแทบไม่ได้อยู่ในชาร์ตเพลงหรือในสตูดิโอบันทึกเสียงเลยก็ตาม " เดอะเดลี่เทเลกราฟ . ลอนดอน 2 มิถุนายน 2551 เก็บ จาก ต้นฉบับเมื่อ 1 พฤศจิกายน 2552 สืบค้นเมื่อ26 เมษายน 2553 .
  24. ^ คาเพซ, แนนซี่ (2544). สารานุกรมแห่งมิสซิสซิปปี้ . สำนักพิมพ์ Somerset, Inc. ISBN 978-0-403-09603-9.
  25. อรรถ เอ บี ซั ล ลิแวน, สตีฟ (2556). สารานุกรมบันทึกเพลงยอดนิยม . กดหุ่นไล่กา หน้า 86. ไอเอสบีเอ็น 978-0-8108-8296-6.
  26. อรรถเป็น ข คริสปิน นิค (2551) โบ ดิดลีย์: หนังสือเพลงอนุสรณ์ปี 1928–2008 (PVG ) สิ่งพิมพ์ฉลาด. หน้า 4. ไอเอสบีเอ็น 978-1-78759-097-7.
  27. อรรถa bc เฮย์แมน มาร์ติ น (28 สิงหาคม 2514) "การแสดงอาร์แอนด์บี" เสียง . สิ่งพิมพ์สปอตไลท์. หน้า 13.
  28. ↑ อันเทอร์เบอร์เกอร์, ริชชี่ (2555). พูดแมน . หินกลิ้ง.
  29. ↑ แดนชิน, เซบาสเตียน (2553). Earl Hooker บลู ส์มาสเตอร์ มหาวิทยาลัย กดมิสซิสซิปปี หน้า 10–11 ไอเอสบีเอ็น 978-1-62846-841-0.
  30. ↑ โคมารา, เอ็ดเวิร์ด; ลี, ปีเตอร์ (2547). สารานุกรมบลูส์ . เลดจ์ หน้า 1081–1082 ไอเอสบีเอ็น 978-1-135-95832-9.
  31. อรรถเป็น ข ดาห์ล บิล (2545) บันทึกซับซีดี "โจดี้ วิลเลียมส์ การกลับมาของตำนาน "
  32. ↑ โอเบรทช์, Jas (2000). Rollin' and Tumblin': นักกีตาร์ บลูส์ยุคหลังสงคราม ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น หน้า 205. ไอเอสบีเอ็น 978-0-87930-613-7.
  33. ↑ ซีเวลล์, จอร์จ อเล็กซานเดอร์; ดไวต์, มาร์กาเร็ต แอล. (1984). ผู้สร้างประวัติศาสตร์ คนผิวดำในมิสซิสซิปปี มหาวิทยาลัย กดมิสซิสซิปปี หน้า 31. ไอเอสบีเอ็น 978-1-61703-428-2.
  34. ↑ เอดมันด์สัน, แจ็กเกอลีน (2556). ดนตรีในชีวิตชาวอเมริกัน: สารานุกรมของเพลง สไตล์ ดวงดาว และเรื่องราวที่หล่อหลอมวัฒนธรรมของเรา [4 เล่ม]: สารานุกรมของเพลง สไตล์ ดวงดาว และเรื่องราวที่หล่อหลอมวัฒนธรรมของเรา เอบีซี-CLIO. หน้า 346. ไอเอสบีเอ็น 978-0-313-39348-8.
  35. ^ "การแสดง 3 – The Tribal Drum: The Rise of Rhythm and Blues [ตอนที่ 1] : UNT Digital Library " เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 2 เมษายน 2019 สืบค้นเมื่อ28 เมษายน 2554 .
  36. ↑ สเปียร์ส, ริชาร์ด เอ. (2548). McGraw-Hill's Dictionary of American Slang and Colloquial Expressions (ฉบับที่ 4) แมคกรอว์-ฮิลล์ หน้า 425. ไอเอสบีเอ็น 978-0-07-146107-8.
  37. อรรถ เบา เจอี; โอคอนเนอร์ เจ; บอล เจ. (2537). พจนานุกรมประวัติศาสตร์บ้านสุ่มของสแลงอเมริกัน ฉบับ 1 (ก–ก). บ้านสุ่ม. ไอเอสบีเอ็น 978-0-394-54427-4.
  38. ↑ อาร์โนลด์, บิลลี บอย; ฟิลด์, คิม (2564). เพลงบลูส์ในฝันของบิลลี่ บอย อาร์โนลด์ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยชิคาโก หน้า 121–123. ไอเอสบีเอ็น 978-0-226-80920-5.
  39. ↑ โบ ดิดด์ลีย์ (พฤษภาคม 2544) บทสัมภาษณ์ของ Bo Diddley: "ฉันเป็นคนเลวที่ทำ"" (สัมภาษณ์). สัมภาษณ์โดย Arlene R. Weiss. สืบค้นเมื่อ 19 ตุลาคม2019. สืบค้นเมื่อ19 ตุลาคม 2019 .
  40. ^ เอ็ด โรมัน (2548) "เอ็ด โรมัน กับ โบ ดิดด์ลีย์ RIP" . กีตาร์ร็อคสตาร์คนดัง เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม2012 สืบค้นเมื่อ2 พฤษภาคม 2555 .
  41. ↑ แอนนา สตอร์ม (2016). "Alice Dunbar-Nelson, Zora Neale Hurston และการสร้าง "เสียงที่แท้จริง" ในประเพณีวรรณกรรมของผู้หญิงผิวดำ" . เก็บ จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 7 พฤศจิกายน 2019 สืบค้นเมื่อ11 สิงหาคม 2020 .
  42. ↑ โซรา นีล เฮิร์สตัน (14 มกราคม 2020). “กาฬโรค” . นิวยอร์กไทมส์ . เก็บถาวรจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 14 มกราคม 2020 สืบค้นเมื่อ11 สิงหาคม 2020 .
  43. ↑ คูบิก, เกอร์ฮาร์ด (2552). แอฟริกาและบลูส์ . มหาวิทยาลัย กดมิสซิสซิปปี หน้า 16. ไอเอสบีเอ็น 978-1-60473-728-8.
  44. อรรถเป็น ข อีแวนส์ เดวิด (2513) "เครื่องสายเดี่ยวแอฟโฟร-อเมริกัน" . นิทานพื้นบ้านตะวันตก . 29 (4): 242–243. ดอย : 10.2307/1499045 . ISSN 0043-373X . จ สท 1499045 .  จากนั้นจึงถ่ายทอดรูปแบบเสียงกลองไปยังกีตาร์โดยมีเครื่องดนตรีประเภทสายเดียวเป็นสื่อกลางในการแลกเปลี่ยน ดังนั้นเครื่องดนตรีประเภทสายเดียวจึงทำงานในลักษณะเดียวกันในไลบีเรียและมิสซิสซิปปี ส่วนใหญ่เป็นเครื่องดนตรีสำหรับเด็กที่เรียนรู้จังหวะและรูปแบบ (สัญญาณ) เพื่อใช้ในภายหลังกับเครื่องดนตรีสำหรับผู้ใหญ่ กลองและกีตาร์... เหตุผลที่นักกีตาร์บลูส์ของ Mississippi ควรเป็นเครื่องเคาะจังหวะโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าอยู่ที่ความจริงที่ว่ากลอง และหน้าที่เทียบเท่า "diddlely bow" ยังคงเล่นอยู่ในสถานะนั้น
  45. ↑ ปาล์มเมอร์, โรเบิร์ต (2554). Blues & Chaos: การประพันธ์ดนตรี ของRobert Palmer ไซมอนและชูสเตอร์ หน้า 114–115. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4165-9975-3.
  46. อรรถa bc d โคมารา เอ็ดเวิร์ด เอ็ม . (2549). สารานุกรมบลูส์ . จิตวิทยากด. หน้า 267–268. ไอเอสบีเอ็น 978-0-415-92699-7.
  47. ^ ออสเตน, เจค (2548). TV-a-Go-Go: ร็อคบนทีวีจาก American Bandstand ถึงAmerican Idol ข่าววิจารณ์ชิคาโก หน้า 14–15 ไอเอสบีเอ็น 978-1-56976-241-7.
  48. ↑ ดาฮี, บิล (2544). บ็อกดานอฟ, วลาดิเมียร์ ; วูดสตรา, คริส ; เออร์เลอไวน์, สตีเฟน โธมัส (บรรณาธิการ). คู่มือเพลงทั้งหมด: คู่มือขั้นสุดท้ายสำหรับเพลงยอดนิยม ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น หน้า 116. ไอเอสบีเอ็น 978-0-87930-627-4.
  49. ↑ เคนเนดี, วิกเตอร์; Gadpaille, มิเชลล์ (2559). ซิมโฟนีและบทเพลง: การผสมผสานของคำและดนตรี สำนักพิมพ์ Cambridge Scholars ไอเอสบีเอ็น 978-1-4438-5733-8.
  50. ↑ เคนเนดี, วิกเตอร์; Gadpaille, มิเชล (14 ธันวาคม 2559). ซิมโฟนีและบทเพลง: การผสมผสานของคำและดนตรี สำนักพิมพ์ Cambridge Scholars ไอเอสบีเอ็น 9781443857338. เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 3 ธันวาคม 2020 สืบค้นเมื่อ16 ตุลาคม 2020 .
  51. อรรถเป็น ข "ชีวประวัติของโบ ดิดด์ลีย์" . โรลลิ่งสโตน . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 12 กันยายน2017 สืบค้นเมื่อ19 กันยายน 2560 .
  52. ↑ บ็อกดานอฟ, วลาดิมีร์ (2546). All Music Guide to Soul: แนวทางขั้นสุดท้ายสำหรับ R&B และ Soul ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น หน้า 470. ไอเอสบีเอ็น 978-0-87930-744-8.
  53. ↑ เกรกอรี, ฮิวจ์ (1995). เพลงวิญญาณ AZ . ดา คาโป เพรส หน้า 14. ไอเอสบีเอ็น 978-0-306-80643-8.
  54. ^ "โจ แอน แคมป์เบล | ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . ออล มิวสิค . เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 20 มิถุนายน 2020 สืบค้นเมื่อ19 มิถุนายน 2563 .
  55. ↑ แฮร์ริงตัน ริชาร์ด (3 พฤศจิกายน 2549) "สำหรับ Bo Diddley จังหวะยังคงดำเนินต่อไป " เดอะวอชิงตันโพสต์. สืบค้นเมื่อ23 พฤศจิกายน 2564 .
  56. อรรถเป็น ข McArdle เทอเรนซ์ (3 พฤศจิกายน 2554) Reese Palmer นักร้องนำวง Washington doo-wop group the Marquees เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 73ปี เดอะวอชิงตันโพสต์. สืบค้นเมื่อ27 พฤศจิกายน 2021 .
  57. ↑ เกย์, แฟรงกี้ (2546). มาร์วิน เกย์ น้องชายของฉัน หนังสือย้อนรอย. หน้า 19. ไอเอสบีเอ็น 978-1-61713-248-3.
  58. ↑ ไดสัน, ไมเคิล เอริค (2551). Mercy, Mercy Me: ศิลปะ ความรัก และปีศาจของ Marvin Gaye หนังสือพื้นฐาน. หน้า 15. ไอเอสบีเอ็น 978-0-7867-2247-1.
  59. ↑ เกตส์, เฮนรี หลุยส์; เวสต์, คอร์เนล (2545). ศตวรรษแอฟริกันอเมริกัน: คนอเมริกันผิวดำสร้างประเทศของเราได้อย่างไร . ไซมอนและชูสเตอร์ หน้า 288–289. ไอเอสบีเอ็น 978-0-684-86415-0. ในปี 1957 เขาก่อตั้งกลุ่ม Marquees ของตัวเอง และบันทึกเพลง "Wyatt Earp" บนค่ายเพลง Okeh ร่วมกับ Bo Diddley แต่มันเป็นการประชุมของเขากับ Harvey Fuqua ในปี 1958 ซึ่งนำไปสู่การร้องเพลงเทเนอร์ครั้งแรกในจังหวะที่กลมกลืนกันอย่างราบรื่นของ Fuqua และกลุ่มบลูส์ Moonglows ซึ่งเปิดตัวอาชีพนักดนตรีของ Gaye
  60. ↑ พอร์เตอร์, ดิ๊ก (2558). "ช.1". การเดินทางไปยังศูนย์กลางของตะคริว สำนักพิมพ์รถโดยสาร ไอเอสบีเอ็น 978-1783053735.
  61. ↑ แรตลิฟฟ์ เบ็น (3 มิถุนายน 2551) "โบ ดิดลีย์ ผู้มอบจังหวะร็อกให้กับเขา เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 79 ปี " นิวยอร์กไทมส์ . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 20 มีนาคม2017 สืบค้นเมื่อ14 เมษายน 2020 .
  62. ↑ ลีดอน, ไมเคิล (1 พฤษภาคม 2514). "การมาครั้งที่สองของโบ ดิดลีย์" . เชิงเทิน _ ฉบับที่ พ. หน้า 22. เก็บถาวรจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 26 พฤษภาคม 2021 สืบค้นเมื่อ1 ธันวาคม 2021 .
  63. ↑ เทรเกอร์, โอลิเวอร์ (1997). หนังสือแห่งความตายอเมริกัน . ไซมอนและชูสเตอร์ ไอเอสบีเอ็น 978-0-684-81402-5.
  64. ↑ เดวีส์, ไคลฟ์ (2015). Spinegrinder: ภาพยนตร์ที่นักวิจารณ์ส่วนใหญ่ไม่เขียนถึง ผู้แทนจำหน่ายไทยพาณิชย์. หน้า 487. ไอเอสบีเอ็น 978-1-909394-06-3.
  65. ↑ วอลเตอร์ส, โอนีล; แมนส์ฟิลด์, ไบรอัน (1998). MusicHound Folk: คู่มือแนะนำอัลบั้มสำคัญ หมึกที่มองเห็นได้ ไอเอสบีเอ็น 978-1-57859-037-7.
  66. ^ เจ้าหน้าที่, Associated Press "โบ ดิดลีย์" . คณะกรรมการดนตรีนิวเม็กซิโก เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม 2551
  67. ^ เจ้าหน้าที่ (8 มีนาคม 2555) “ลูกชายอยากเล่าเรื่องของ Bo Diddley” . ข่าววิลลิสตัน ไพโอเนียร์ ซัน เก็บถาวรจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 22 พฤศจิกายน 2021 สืบค้นเมื่อ22 พฤศจิกายน 2021 .
  68. ↑ กรุน, บ็อบ (2558). The Clash: ภาพถ่าย โดยBob Gruen สำนักพิมพ์รถโดยสาร หน้า 147. ไอเอสบีเอ็น 978-1-78323-489-9.
  69. ^ ลาร์กิน, โคลิน (2556). สารานุกรมเวอร์จินของ The Blues . บ้านสุ่ม. หน้า cxix. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4481-3274-4.
  70. ↑ ตอง, อัลเฟรด (12 มิถุนายน 2020). "นาฬิกา Trading Places ของ Dan Aykroyd มีมูลค่ามากกว่า 50 ดอลลาร์ " GQ ของอังกฤษ Conde Nast. เก็บถาวรจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 18 กรกฎาคม 2021 สืบค้นเมื่อ22 พฤศจิกายน 2021 .
  71. ↑ โลวิตต์, Chip (1984). Video Rock Superstars . สำนักพิมพ์นกเพนกวิน. หน้า 70. ไอเอสบีเอ็น 978-0-917657-03-0.
  72. ^ "มองย้อนกลับไปใน Live Aid " นิตยสาร Out & About . 30 มิถุนายน 2558 . สืบค้นเมื่อ29 กรกฎาคม 2021 .
  73. อรรถ โคเฮน, โจนาธาน; เกรย์โบว์ สตีฟ (14 มิถุนายน 2551) "บิลบอร์ด" . Nielsen Business Media, Inc. หน้า 9.
  74. ^ "Diddley ฟ้อง Nike สำหรับการใช้ภาพของเขา" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 มิถุนายน 2015
  75. ^ "โบ ดิดลีย์ฟ้องไนกี้ " คน . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 มิถุนายน2015 สืบค้นเมื่อ13 มิถุนายน 2558 .
  76. ^ "โบ ซูส์ ไนกี้ บอกว่าเขาขี้งก " เดลินิวส์ . นิวยอร์ก. เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 14 มิถุนายน2015 สืบค้นเมื่อ13 มิถุนายน 2558 .
  77. ^ "ผู้จัดและอาสาสมัคร" . Floridakeysforkatrinarelief.com . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 12 ตุลาคม2016 สืบค้นเมื่อ2 มีนาคม 2019 .
  78. ^ "นักแสดงดนตรี" . Floridakeysforkatrinarelief.com. 8 มกราคม 2549 เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 29 กันยายน 2550 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  79. ^ [1] สืบค้น เมื่อ 28 กันยายน 2552 ที่ Wayback Machine
  80. ^ "โบ ดิดลีย์" . เดอะการ์เดี้ยน . 2 มิถุนายน 2551 . สืบค้นเมื่อ16 พฤษภาคม 2021 .
  81. ↑ แฮร์ริงตัน ริชาร์ด (3 พฤศจิกายน 2549) "สำหรับ Bo Diddley จังหวะยังคงดำเนินต่อไป " เดอะวอชิงตันโพสต์ .
  82. อรรถเป็น ข "ข่าวดารา ข่าวบันเทิง ข่าวซุบซิบดารา " อี! ข่าว _ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2012
  83. อรรถเป็น ข c d อี f Ratliff เบน (3 มิถุนายน 2551) "โบ ดิดลีย์ ผู้มอบจังหวะร็อกให้กับเขา เสียชีวิตแล้วด้วยวัย 79 ปี " นิวยอร์กไทมส์ . ISSN 0362-4331 . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 20 มีนาคม2017 สืบค้นเมื่อ21 กุมภาพันธ์ 2017 . 
  84. ^ "Bo Diddley ได้รับเกียรติในบ้านเกิด" . Wlbt.คอม 1 มกราคม 2010 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 12 กุมภาพันธ์2011 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  85. อรรถเป็น ข "โบ ดิดลีย์" . เดอะเทเลกราฟ . 2 มิถุนายน 2551 ISSN 0307-1235 . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 1 กุมภาพันธ์2018 สืบค้นเมื่อ5 เมษายน 2018 . 
  86. ^ "ข่าวดารา ข่าวบันเทิง ข่าวซุบซิบดารา" . อี! ข่าว _ เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 21 พฤษภาคม 2012
  87. ^ "นักประชาสัมพันธ์: Bo Diddley เข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลหลังจากโรคหลอดเลือดสมอง – ข่าวบันเทิง – WTAE Pittsburgh " Thepittsburghchannel.com. 16 พฤษภาคม 2550 เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 4 มกราคม 2552 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  88. ^ เลวีน ดั๊ก (2 มิถุนายน 2551) "ตำนานกีตาร์ร็อกแอนด์โรล โบ ดิดลีย์ เสียชีวิต" . ข่าววีโอเอ. วอยซ์ออฟอเมริกา. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคม2012 สืบค้นเมื่อ3 มกราคม 2552 .
  89. ^ "คลังกระทู้" . ออร์แลนโด เซนติเนล เก็บจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 6 กันยายน 2551 สืบค้นเมื่อ6 กุมภาพันธ์ 2556 .
  90. ^ Loney จิม (2 มิถุนายน 2551) "โบ ดิ ดลีย์" ตำนานร็อกแอนด์โรลเสียชีวิตในฟลอริดา สำนักข่าวรอยเตอร์ เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 19 พฤษภาคม2009 สืบค้นเมื่อ11 มกราคม 2021 .
  91. ↑ ฟาร์ริงตัน, เบรนดัน. "Bo Diddley ได้รับการส่งตัวโยกที่ Fla. Funeral" , The Miami Herald (8 มิถุนายน 2551) สืบค้นเมื่อ 9 มิถุนายน 2551
  92. ^ "โบ ดิดลีย์" . แคนาดา.คอม . เดอะคัลการีเฮรัลด์ 8 มิถุนายน 2551 เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 15 มีนาคม 2557 สืบค้นเมื่อ6 กุมภาพันธ์ 2556 .
  93. ^ "สุดสัปดาห์แห่งตำนาน | 06.06–06.08 | NYC บน JamBase " แจมเบส.คอม. เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 17 มกราคม2013 สืบค้นเมื่อ6 กุมภาพันธ์ 2556 .
  94. ^ "The Music Icons and Steve Tyler Auctions – ผลการประมูล" . การประมูลของ Julien เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 15 มกราคม2018 สืบค้นเมื่อ15 มกราคม 2018 .
  95. ↑ "โบ ดิดลีย์ ออร์รัล ฮิสตอรี ไซน์" . ออก_ สืบค้นเมื่อ27 สิงหาคม 2021 .
  96. ^ สเวียร์โก, ซินดี้. "ครอบครัวของ Bo Diddley ได้รับตกลงที่จะจ้างผู้จัดการมรดกคนใหม่ " เกนส์วิลล์ ซัน. สืบค้นเมื่อ27 สิงหาคม 2021 .
  97. ^ "สิ่งที่ฉันเรียนรู้จากการฟ้องร้อง ของBo Diddley Trust" บล็อกภาคทัณฑ์ฟลอริดา 6 กุมภาพันธ์ 2563 . สืบค้นเมื่อ27 สิงหาคม 2021 .
  98. ^ เวนน์ (3 มิถุนายน 2551) "มิก แจ็กเกอร์ นำส่วยให้ดิดลีย์" . โชว์บิซสปายดอท คอม เก็บ จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 22 พฤศจิกายน 2551 สืบค้นเมื่อ27 ตุลาคม 2551 .
  99. ^ "Cheat You Fair: เรื่องราวของ Maxwell Street" . Maxwellstreetdocumentary.com. เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 3 มกราคม2013 สืบค้นเมื่อ28 เมษายน 2554 .
  100. ^ "หอเกียรติยศแกรมมี่" . บันทึกเสียง Academy รางวัลแกรมมี่ . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 4 กันยายน2017 สืบค้นเมื่อ5 พฤศจิกายน 2019 .
  101. ^ "ผู้ริเริ่ม: จังหวะและบลูส์ (อาร์แอนด์บี)" . หอเกียรติยศนักดนตรีมิสซิสซิปปี เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 27 กรกฎาคม 2020 สืบค้นเมื่อ5 พฤศจิกายน 2019 .
  102. ^ "BMI ICON Awards เชิดชูสามผู้ก่อตั้ง Rock & Roll " bmi.com. 30 มิถุนายน 2545 เก็บ จาก ต้นฉบับเมื่อ 25 กันยายน 2557 สืบค้นเมื่อ2 ตุลาคม 2553 .
  103. ^ "Hit Parade Hall of Fame ประกาศผู้ได้รับการแต่งตั้งเป็นคนแรก | Rosica " โรสิก้า .คอม . เก็บมาจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 13 ธันวาคม2017 สืบค้นเมื่อ13 ธันวาคม 2017 .
  104. ↑ "เอลลาส เบทส์ แมคแดเนียล, ชีวประวัติของโบ ดิดด์ลีย์" . S9.คอม. เก็บ จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 30 กันยายน 2554 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  105. ^ "ผู้เป็นอมตะ: ห้าสิบคนแรก" . โรลลิ่งสโตน . เก็บจากต้นฉบับเมื่อวันที่ 11 เมษายน2010 สืบค้นเมื่อ24 สิงหาคม 2017 .
  106. ^ "มิสซิสซิปปี้บลูส์คอมมิชชั่น – บลูส์เทรล" . Msbluestrail.org เก็บ จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 9 พฤษภาคม 2551 สืบค้นเมื่อ28 พฤษภาคม 2551 .
  107. ↑ เปญาโลซา, เดวิด (2010: 244). เมทริกซ์ Clave; จังหวะ Afro-Cuban: หลักการและต้นกำเนิดของเรดเวย์ แคลิฟอร์เนีย: เบมเบ้ ไอ1-886502-80-3 . 
  108. ↑ แทมลิน, แกร์รี เนวิลล์ (1998). The Big Beat: ต้นกำเนิดและพัฒนาการของแบ็คบีตสแนร์และจังหวะคลออื่น ๆในร็อกแอนด์โรล วิทยานิพนธ์ปริญญาเอก. ตารางที่ 4.16. หน้า 284.
  109. ↑ ซับเล็ตต์, เน็ด (2007: 83). "ราชาและ Cha-cha-chá" เอ็ด เอริค ไวส์บาร์ด. ฟังอีกครั้ง: ประวัติชั่วขณะของเพลงป๊อป สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยดุ๊ก ไอ0822340410 . 
  110. ↑ รอสเซ็ตติ, เอ็ด (2551). สิ่งของ! มือกลองที่ดีควรรู้ . ฮัล ลีโอนาร์ด คอร์ปอเรชั่น หน้า 16.ไอ1-4234-2848- X 
  111. ^ "ภาพสะท้อนบลูส์" . Afropop.org. 3 เมษายน 2513 เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 5 มิถุนายน 2554 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  112. อรรถa b ฮิกส์ ไมเคิล (2543) ซิกตี้ส์ ร็อค , p.36. ไอ978-0-252-06915-4 . 
  113. ^ เอเดอร์, บรูซ. "ชีวประวัติศิลปินของเจอโรม กรีน" . เพลงทั้งหมด . เก็บถาวร จากต้นฉบับเมื่อวัน ที่ 3 มิถุนายน 2020 สืบค้นเมื่อ3 พฤษภาคม 2020 .
  114. ↑ อากีลา, ริชาร์ด (2543). ร็อกแอนด์โรลยุค เก่านั้น: พงศาวดารแห่งยุค 2497-2506 สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอิลลินอยส์ ไอเอสบีเอ็น 978-0-252-06919-2.
  115. ↑ ชิลเลอร์, เดวิด (2562). กีตาร์: เครื่องดนตรีที่เย้ายวนใจที่สุดในโลก สำนักพิมพ์เวิร์คกิ้ง. ไอเอสบีเอ็น 978-1-5235-0850-1.
  116. ^ "ไฟล์ MP3 : เจกับหมอ" . บรรษัทกระจายเสียงแห่งออสเตรเลีย เก็บจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 24 มิถุนายน 2551 สืบค้นเมื่อ13 มีนาคม 2558 .
  117. ^ "ไฟล์ MP3 : เจกับหมอ" . บรรษัทกระจายเสียงแห่งออสเตรเลีย เก็บจากต้นฉบับ เมื่อวัน ที่ 24 มิถุนายน 2551 สืบค้นเมื่อ13 มีนาคม 2558 .
  118. ^ "Bo Diddley – ฉันเป็นผู้ชาย: The Chess Masters, 1955–1958 – บทวิจารณ์ซีดี " Oldies.about.com 25 กุมภาพันธ์ 2551 เก็บ จาก ต้นฉบับเมื่อ 7 กรกฎาคม 2554 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  119. ↑ a b Wald, เอลียาห์ (2014). พูดถึงแม่ของคุณ: โหล, Snaps และรากลึกของแร็พ สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอ็อกซ์ฟอร์ด หน้า 87. ไอเอสบีเอ็น 978-0-19-939404-3.
  120. ↑ เอลเลียต, ริชาร์ด (2017). เสียงไร้สาระ . สำนักพิมพ์ Bloomsbury สหรัฐอเมริกา. หน้า 84. ไอเอสบีเอ็น 978-1-5013-2456-7.
  121. ↑ อากีลา, ริชาร์ด (2559). Let's Rock!: อเมริกาในยุค 1950 สร้าง Elvis และ Rock and Roll Crazeได้อย่างไร โรว์แมน & ลิตเติ้ลฟิลด์ หน้า 229. ไอเอสบีเอ็น 978-1-4422-6937-8.
  122. ^ "โชว์ 29 – อังกฤษกำลังมา! อังกฤษกำลังมา! สหรัฐอเมริกาถูกรุกรานโดยคลื่นร็อคเกอร์อังกฤษผมยาว [ตอนที่ 3]: UNT Digital Library " พงศาวดารป๊อป Digital.library.unt.edu. 2512 เก็บ จาก ต้นฉบับเมื่อ 8 ธันวาคม 2554 สืบค้นเมื่อ20 กุมภาพันธ์ 2554 .
  123. ↑ วิทเบิร์น, โจเอล (2546). ซิงเกิ้ลป๊อปยอดนิยม 2498-2545 (ฉบับที่ 1) เมโนโมนีฟอลส์ วิสคอนซิน: Record Research Inc. p. 193 . ไอเอสบีเอ็น 0-89820-155-1.
  124. ↑ วิทเบิร์น, โจเอล (1996). ซิงเกิล R&B/Hip-Hop ยอด นิยม: 1942–1995 บันทึกการวิจัย หน้า 114 . ไอเอสบีเอ็น 0-89820-115-2.
  125. ↑ เบตต์ส, เกรแฮม (2547). ทำซิงเกิลฮิตในสหราชอาณาจักร 1952–2004 (ฉบับพิมพ์ครั้งที่ 1) ลอนดอน: คอลลินส์ หน้า 217. ไอเอสบีเอ็น 0-00-717931-6.

หนังสือ

  • Arsicaud, Laurent (2012). โบ ดิดลี ย์, Je suis un homme รุ่น Camion Blanc
  • ไวท์, จอร์จ อาร์. (1995), ตำนานมีชีวิต . สำนักพิมพ์แซงชัวรี.

ลิงค์ภายนอก

วิกิมีเดียคอมมอนส์มีสื่อเกี่ยวกับโบ ดิดลีย์
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Bo_Diddley&oldid=1116774105"
0.10553693771362