Billie Holiday

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา
Billie Holiday
(Portrait of Billie Holiday and Mister, Downbeat, New York, N.Y., ca. Feb. 1947) (LOC) (5020400274).jpg
วันหยุดกับสุนัขของเธอ "มิสเตอร์", ค.  พ.ศ. 2490
เกิด
Eleanora Fagan

(1915-04-07)7 เมษายน 2458
ฟิลาเดลเฟีย รัฐเพนซิลเวเนียสหรัฐอเมริกา
เสียชีวิต17 กรกฎาคม 2502 (1959-07-17)(อายุ 44 ปี)
มหานครนิวยอร์กสหรัฐอเมริกา
ชื่ออื่นเลดี้เดย์
อาชีพ
  • นักร้อง
  • นักแต่งเพลง
ปีที่ใช้งานค.  พ.ศ. 2473 – 2502
อาชีพนักดนตรี
ประเภท
ป้าย
การกระทำที่เกี่ยวข้อง
เว็บไซต์billieholiday .com Edit this at Wikidata

Eleanora Fagan (7 เมษายน 1915 – 17 กรกฎาคม 1959) หรือที่รู้จักในชื่อBillie Holidayเป็นนักร้องแจ๊สและเพลงสวิงชาวอเมริกัน ชื่อเล่นว่า " เลดี้เดย์ " โดยเพื่อนและหุ้นส่วนทางดนตรีของเธอเลสเตอร์ ยังฮอลิเดย์ มีอิทธิพลทางนวัตกรรมในด้านดนตรีแจ๊สและการร้องเพลงป๊อป สไตล์เสียงของเธอได้แรงบันดาลใจมากจาก instrumentalists แจ๊สเป็นผู้บุกเบิกวิธีการใหม่ในการจัดการการใช้ถ้อยคำและจังหวะ เธอเป็นที่รู้จักในด้านการส่งเสียงและทักษะด้นสด [1]

หลังจากวัยเด็กที่วุ่นวาย Holiday เริ่มร้องเพลงในไนท์คลับในHarlemซึ่งโปรดิวเซอร์John Hammondได้ยินเธอซึ่งชอบเสียงของเธอ เธอเซ็นสัญญาบันทึกเสียงกับบรันสวิกในปี 2478 การร่วมมือกับเท็ดดี้ วิลสันได้ผลิตเพลงฮิต " What a Little Moonlight Can Do " ซึ่งกลายเป็นมาตรฐานแจ๊ส ตลอดช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 1940, วันหยุดมีความสำเร็จที่สำคัญบนฉลากเช่นโคลัมเบียและเดคคาอย่างไรก็ตาม ในช่วงปลายทศวรรษ 1940 เธอถูกรุมเร้าด้วยปัญหาทางกฎหมายและการใช้ยาเสพติด หลังจากโทษจำคุกสั้นๆ เธอได้แสดงคอนเสิร์ตที่บัตรหมดที่Carnegie Hall. เธอเป็นนักแสดงคอนเสิร์ตที่ประสบความสำเร็จตลอดช่วงทศวรรษ 1950 โดยมีการแสดงขายหมดอีกสองรายการที่ Carnegie Hall เนื่องจากการดิ้นรนส่วนตัวและเสียงที่เปลี่ยนไป การบันทึกครั้งสุดท้ายของเธอจึงพบกับปฏิกิริยาที่หลากหลาย แต่ก็ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์เพียงเล็กน้อย อัลบั้มสุดท้ายของเธอLady in Satinได้รับการปล่อยตัวในปี 2501 วันหยุดเสียชีวิตด้วยโรคตับแข็งเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม 2502 เมื่ออายุ 44 ปี

ฮอลิเดย์ คว้าสี่รางวัลแกรมมี่อวอร์ดซึ่งทั้งหมดนั้นเสียชีวิตไปแล้วสำหรับอัลบั้มประวัติศาสตร์ยอดเยี่ยม เธอได้รับการแต่งตั้งให้เข้าแกรมมี่ฮอลล์ออฟเฟมและชาติจังหวะและบลูส์ฮอลล์ออฟเฟม เธอยังถูกแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศRock & Rollแม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในประเภทนั้น เว็บไซต์ระบุว่า "Billie Holiday เปลี่ยนแจ๊สตลอดกาล" [2]ภาพยนตร์หลายเรื่องเกี่ยวกับชีวิตของเธอได้รับการปล่อยตัว ล่าสุดThe United States vs. Billie Holiday (2021)

ชีวิตและอาชีพ

2458-2472: วัยเด็ก

เอลเลนอ Fagan [3] [4]เกิดเมื่อวันที่ 7 เมษายน 1915, [5]ในฟิลาเดลลูกสาวของแอฟริกันอเมริกันโสดคู่วัยรุ่นซาร่าห์จูเลีย "ซา" Fagan และคลาเรนซ์ฮัลลิเดย์ซาร่าห์ย้ายไปฟิลาเดลตอนอายุ 19 [6]หลังจากที่เธอถูกขับไล่ออกจากบ้านพ่อแม่ของเธอในSANDTOWN-วินเชสเตอร์ย่านบัลติมอร์ , แมรี่แลนด์สำหรับการตั้งครรภ์ โดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากพ่อแม่ของเธอ เธอจึงเตรียมการกับอีวา มิลเลอร์ พี่สาวที่แต่งงานแล้วของเธอ เพื่อให้เอลีโนราอยู่กับเธอในบัลติมอร์ ไม่นานหลังจากที่ Eleanora เกิด คลาเรนซ์ละทิ้งครอบครัวของเขาเพื่อประกอบอาชีพเป็นนักเล่นแจ๊สแบนโจและมือกีตาร์[7]นักประวัติศาสตร์บางคนโต้แย้งความเป็นพ่อของฮอลิเดย์ เนื่องจากสำเนาสูติบัตรของเธอในเอกสารสำคัญของบัลติมอร์ระบุว่าบิดาของเธอเป็น "แฟรงก์ เดอวีส" นักประวัติศาสตร์คนอื่นๆ มองว่านี่เป็นความผิดปกติ ซึ่งอาจเกิดจากโรงพยาบาลหรือเจ้าหน้าที่ของรัฐ [8] DeViese อาศัยอยู่ในฟิลาเดลเฟีย และ Sadie Harris อาจรู้จักเขาผ่านงานของเธอ Sadie Harris หรือที่รู้จักในชื่อ Sadie Fagan แต่งงานกับ Philip Gough แต่การแต่งงานสิ้นสุดลงในสองปี

วันหยุดอายุสองขวบใน พ.ศ. 2460

Eleanora เติบโตขึ้นมาในบัลติมอร์และมีวัยเด็กที่ยากลำบากมาก แม่ของเธอมักจะใช้สิ่งที่เรียกว่า "งานขนส่ง" ซึ่งให้บริการบนทางรถไฟสำหรับผู้โดยสาร[9]วันหยุดได้รับการเลี้ยงดูโดยส่วนใหญ่ Eva มิลเลอร์แม่ในกฎหมายมาร์ธามิลเลอร์และได้รับความเดือดร้อนจากการขาดแม่ของเธอและอยู่ในการดูแลของผู้อื่นมาเป็นสิบปีแรกของเธอในชีวิต[10]อัตชีวประวัติของฮอลิเดย์เลดี้ร้องเพลงเดอะบลูส์ตีพิมพ์ในปี 2499 เป็นเรื่องคร่าวๆ ในรายละเอียดของชีวิตในวัยเด็กของเธอ แต่ส่วนใหญ่ได้รับการยืนยันจากสจ๊วตนิโคลสันในชีวประวัติของนักร้อง 2538 ของเขา

หลังจากเข้าเรียนชั้นอนุบาลที่St. Frances Academyเธอมักจะโดดเรียน และการละทิ้งหน้าที่ส่งผลให้เธอถูกนำตัวขึ้นศาลเยาวชนในวันที่ 5 มกราคม พ.ศ. 2468 เมื่ออายุได้เก้าขวบ[11]เธอถูกส่งไปยังบ้านของผู้เลี้ยงแกะที่ดีโรงเรียนปฏิรูปคาทอลิกซึ่งเธอรับบัพติศมาเมื่อวันที่ 19 มีนาคม พ.ศ. 2468 หลังจากอยู่ในความดูแลเก้าเดือน เธอถูก "คุมขัง" เมื่อวันที่ 3 ตุลาคม พ.ศ. 2468 ถึงแม่ของเธอ Sadie เปิดร้านอาหาร East Side Grill และแม่และลูกสาวทำงานที่นั่นเป็นเวลานาน เธอลาออกจากโรงเรียนตอนอายุ 11 ปี[12]

วันที่ 24 ธันวาคม พ.ศ. 2469 ซาดีกลับมาบ้านเพื่อพบเพื่อนบ้านชื่อวิลเบอร์ ริช พยายามจะข่มขืนเอลีโนรา เธอโต้กลับได้สำเร็จ และริชก็ถูกจับ เจ้าหน้าที่วาง Eleanora ไว้ใน House of the Good Shepherd ภายใต้การดูแลปกป้องในฐานะพยานของรัฐในคดีข่มขืน[13]วันหยุดได้รับการปล่อยตัวในเดือนกุมภาพันธ์ปี 1927 เมื่อเธอเกือบ 12. เธอพบว่างานที่ทำงานธุระในที่ซ่อง , [14]และเธอขัดขั้นตอนหินอ่อนเช่นเดียวกับห้องครัวและห้องน้ำชั้นของบ้านใกล้เรือนเคียง[15]ในช่วงเวลานี้ เธอได้ยินบันทึกของLouis ArmstrongและBessie Smith เป็นครั้งแรก โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Holiday อ้างว่า " West End Bluesชี้ไปที่ส่วนซิกแซกโดยเฉพาะกับคลาริเน็ตเป็นส่วนที่เธอโปรดปราน[16]ในตอนท้ายของ 2471 แม่ของฮอลิเดย์ย้ายไปฮาร์เล็ม นิวยอร์ก อีกครั้งจากเอลีโนรากับมาร์ธามิลเลอร์[17]

ในช่วงต้นปี 1929 ฮอลิเดย์ได้ร่วมกับแม่ของเธอในฮาร์เล็ม

2472-2478: อาชีพช่วงแรก

เมื่อเป็นวัยรุ่น Holiday เริ่มร้องเพลงในไนท์คลับใน Harlem เธอใช้นามแฝงมืออาชีพของเธอจากBillie Doveนักแสดงที่เธอชื่นชม และ Clarence Halliday พ่อที่น่าจะเป็นของเธอ[18]ในช่วงเริ่มต้นของอาชีพการงาน เธอสะกดนามสกุลของเธอว่า "ฮัลลิเดย์" นามสกุลเกิดของบิดาของเธอ แต่ในที่สุดก็เปลี่ยนเป็น "วันหยุด" ซึ่งเป็นชื่อที่แสดงของเขา นักร้องหนุ่มร่วมมือกับเคนเนธ ฮอลแลนนักเล่นแซกโซโฟนอายุใกล้เคียงพวกเขาเป็นทีมตั้งแต่ปีพ.ศ. 2472 ถึง พ.ศ. 2474 แสดงที่คลับต่างๆ เช่น Grey Dawn, Pod's and Jerry'sที่133rd Streetและ Brooklyn Elks' Club [19] [20] เบนนี่ กู๊ดแมนจำได้ว่าได้ยินวันหยุดในปี 2474 ที่จุดสว่าง ในฐานะที่เป็นชื่อเสียงของเธอเติบโตขึ้นเธอเล่นในหลายสโมสรรวมทั้งของเม็กซิโกและบราบาร์แอนด์กริลล์ที่เธอได้พบกับชาร์ลส์ลินตันนักร้องซึ่งต่อมาได้ทำงานร่วมกับเจี๊ยบเวบบ์ในช่วงเวลานี้เองที่เธอได้ติดต่อกับพ่อของเธอ ซึ่งกำลังเล่นอยู่ในวงดนตรีของเฟลตเชอร์ เฮนเดอร์สัน[21]

ปลายปี 2475 ฮอลิเดย์ วัย 17 ปีเข้ามาแทนที่นักร้องโมเนตต์ มัวร์ที่โคแวนส์ คลับแห่งหนึ่งบนถนนเวสต์ 132 โปรดิวเซอร์จอห์น แฮมมอนด์ผู้ชื่นชอบการร้องเพลงของมัวร์และมาฟังเธอ ได้ยินครั้งแรกในวันหยุดที่นั่นในช่วงต้นปี 2476 [22]แฮมมอนด์เตรียมการสำหรับวันหยุดเพื่อเปิดตัวการบันทึกเสียงของเธอเมื่ออายุได้ 18 ปี ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2476 กับเบนนี กู๊ดแมน เธอบันทึกเพลงสองเพลง: " ลูกเขยของคุณแม่" และ "Riffin' the Scotch" ซึ่งเป็นเพลงฮิตเรื่องแรกของเธอ "Son-in-Law" ขายได้ 300 เล่ม และ "Riffin' the Scotch" ออกจำหน่ายเมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน ขายได้ 5,000 เล่ม Hammond ประทับใจการร้องเพลงของ Holiday สไตล์และพูดถึงเธอว่า "การร้องเพลงของเธอเกือบจะเปลี่ยนรสนิยมทางดนตรีของฉันและชีวิตทางดนตรีของฉัน เพราะเธอเป็นนักร้องหญิงคนแรกที่ฉันเจอและร้องเพลงแจ๊สแบบด้นสด" แฮมมอนด์เปรียบเทียบฮอลิเดย์กับอาร์มสตรองว่าชอบเธอมาก มีเนื้อหาเนื้อเพลงที่ดีตั้งแต่อายุยังน้อย[23]

ในปี 1935, วันหยุดมีบทบาทขนาดเล็กเป็นผู้หญิงคนหนึ่งที่ถูกทำร้ายโดยคนรักของเธอในDuke Ellington 's สั้นดนตรีภาพยนตร์ซิมโฟนี Black: Rhapsody ของนิโกรชีวิต เธอร้องเพลง "Saddest Tale" ในฉากของเธอ [24]

2478-2481: บันทึกกับเท็ดดี้วิลสัน

ในปีพ.ศ. 2478 ฮอลิเดย์ได้เซ็นสัญญากับบรันสวิกโดยจอห์น แฮมมอนด์เพื่อบันทึกเพลงป๊อปกับนักเปียโนเท็ดดี้ วิลสันในรูปแบบวงสวิงเพื่อการค้าตู้เพลงที่กำลังเติบโตพวกเขาได้รับอนุญาตให้ด้นสดกับเนื้อหา ท่วงทำนองด้นสดของฮอลิเดย์เพื่อให้เข้ากับอารมณ์ได้ปฏิวัติ การทำงานร่วมกันครั้งแรกของพวกเขา ได้แก่ " What a Little Moonlight Can Do " และ " Miss Brown to You " "สิ่งที่แสงจันทร์น้อยทำได้" ถือเป็น "การอ้างสิทธิ์ในชื่อเสียง" [25]บรันสวิกไม่ชอบการบันทึกเสียงเพราะโปรดิวเซอร์ต้องการให้ฮอลิเดย์ฟังดูเหมือนคลีโอ บราวน์. อย่างไรก็ตาม หลังจากที่ "What a Little Moonlight Can Do" ประสบความสำเร็จ บริษัทก็เริ่มพิจารณาฮอลิเดย์ว่าเป็นศิลปินด้วยตัวเธอเอง[26]เธอเริ่มบันทึกภายใต้ชื่อของเธอเองในปีต่อมาสำหรับVocalionในช่วงการผลิตโดยแฮมมอนด์และเบอร์นี่ฮานิเกน [27]แฮมมอนด์กล่าวว่าบันทึกของวิลสัน-ฮอลิเดย์ 2478 ถึง 2481 เป็นทรัพย์สินที่ยิ่งใหญ่สำหรับบรันสวิก ตามที่แฮมมอนด์กล่าว บรันสวิกยากจนและไม่สามารถบันทึกเพลงแจ๊สได้หลายเพลง Wilson, Holiday, Young และนักดนตรีคนอื่นๆ เข้ามาในสตูดิโอโดยไม่มีการจัดเตรียมเป็นลายลักษณ์อักษร ซึ่งช่วยลดต้นทุนการบันทึกเสียงลง บรันสวิกจ่ายค่าธรรมเนียมคงที่ให้กับฮอลิเดย์มากกว่าค่าลิขสิทธิ์ซึ่งช่วยให้บริษัทประหยัดเงิน “ ฉันร้องไห้เพื่อคุณ" ขายได้ 15,000 เล่ม ซึ่งแฮมมอนด์เรียกว่า "การตีครั้งใหญ่ของบรันสวิก.... บันทึกส่วนใหญ่ที่ทำเงินได้ขายได้ประมาณสามถึงสี่พันเล่ม" [28]

นักเป่าแซ็กโซโฟนประจำอีกคนคือเลสเตอร์ ยังซึ่งเคยเป็นนักเรียนประจำที่บ้านแม่ของเธอในปี 2477 และผู้ที่ฮอลิเดย์ก็มีสายสัมพันธ์ Young กล่าวว่า "ฉันคิดว่าคุณคงได้ยินมันในแผ่นเสียงเก่าๆ บางแผ่น คุณรู้ไหม บางครั้งฉันจะนั่งลงและฟังมันเอง และมันก็เหมือนเสียงสองเสียงเดียวกัน ... หรือใจเดียวกัน หรืออะไรทำนองนั้น" (29)หนุ่มเรียกเธอว่า "เลดี้เดย์" และเรียกเขาว่า "เพรซ"

2480-2481: ทำงานให้กับ Count Basie และ Artie Shaw

ปลายปี 2480 ฮอลิเดย์ได้รับการแต่งตั้งเป็นนักร้องวงใหญ่ร่วมกับเคาท์เบซี[30]สภาพการเดินทางของวงดนตรีมักจะยากจน; พวกเขาแสดงหนึ่งคืนในคลับ ย้ายจากเมืองหนึ่งไปอีกเมืองหนึ่งโดยมีเสถียรภาพน้อย ฮอลิเดย์เลือกเพลงที่เธอร้องและมีส่วนร่วมในการจัดเตรียม โดยเลือกแสดงบุคลิกที่กำลังพัฒนาของเธอเป็นผู้หญิงที่โชคไม่ดีในความรัก เธอ Tunes รวมถึง "ฉันจะต้องมีผู้ชายคนนั้น", "Travelin' All Alone", ' ฉันไม่สามารถเริ่มต้น ' และ ' ฤดูร้อน ' ตีสำหรับวันหยุดในปี 1936 ที่มีต้นกำเนิดในจอร์จเกิร์ชวิน 's พอร์จี้และเบสปีก่อน เบซี่เริ่มคุ้นเคยกับการมีส่วนร่วมอย่างหนักของฮอลิเดย์ในวงดนตรี เขากล่าวว่า "ตอนที่เธอซ้อมกับวงดนตรี จริงๆ แล้วมันเป็นเรื่องของการทำเพลงให้เหมือนที่เธอต้องการ เพราะเธอรู้ว่าเธอต้องการเสียงแบบไหน และคุณไม่สามารถบอกเธอได้ว่าต้องทำอย่างไร" [31]เพลงบางเพลงที่ฮอลิเดย์แสดงร่วมกับเบซีถูกบันทึกไว้ "ฉันไม่สามารถเริ่มต้นได้", " พวกเขาไม่สามารถพรากสิ่งนั้นไปจากฉันได้ " และ "Swing It Brother Swing" มีจำหน่ายในท้องตลาด[32]วันหยุดไม่สามารถบันทึกในสตูดิโอกับ Basie แต่เธอรวมนักดนตรีของเขาหลายคนในการบันทึกเสียงกับเท็ดดี้วิลสัน

วันหยุดพบว่าตัวเองในการแข่งขันโดยตรงกับนักร้องยอดนิยมElla Fitzgerald ทั้งสองกลายเป็นเพื่อนกันในเวลาต่อมา[33]ฟิตซ์เจอรัลด์เป็นนักร้องของวง Chick Webb ซึ่งกำลังแข่งขันกับวง Basie เมื่อวันที่ 16 มกราคม 1938 ซึ่งเป็นวันเดียวกับที่ดำเนินการเบนนีกูดแมนตำนาน Carnegie Hall คอนเสิร์ตแจ๊สที่เคาท์และเวบบ์วงดนตรีที่มีการรบที่ห้องบอลรูมโรงแรมซาวอย Webb และ Fitzgerald ได้รับการประกาศผู้ชนะโดยนิตยสารMetronomeในขณะที่นิตยสารDownBeatประกาศว่า Holiday และ Basie เป็นผู้ชนะ ฟิตซ์เจอรัลด์ชนะการสำรวจความคิดเห็นของผู้ชมด้วยอัตรากำไรขั้นต้นสามต่อหนึ่ง

ภายในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2481 ฮอลิเดย์ไม่ได้ร้องเพลงให้กับเบซีอีกต่อไป มีการให้เหตุผลหลายประการว่าทำไมเธอจึงถูกไล่ออกJimmy Rushingนักร้องชายของ Basie เรียกเธอว่าไม่เป็นมืออาชีพ ตามAll Music Guideวันหยุดถูกไล่ออกเพราะ "เจ้าอารมณ์และไม่น่าเชื่อถือ" เธอบ่นเรื่องค่าจ้างต่ำและสภาพการทำงานที่ย่ำแย่ และอาจปฏิเสธที่จะร้องเพลงที่เธอขอหรือเปลี่ยนสไตล์ของเธอ[34]วันหยุดได้รับการว่าจ้างโดยArtie Shawหนึ่งเดือนหลังจากถูกไล่ออกจาก Count Basie Band สมาคมนี้ทำให้เธอเป็นหนึ่งในผู้หญิงผิวสีกลุ่มแรกที่ทำงานกับวงออร์เคสตราสีขาว ซึ่งเป็นการจัดเรียงที่ไม่ธรรมดาในขณะนั้น นี่เป็นครั้งแรกที่นักร้องหญิงผิวสีจ้างงานเต็มเวลาไปเที่ยวแบบแยกส่วนUS South กับหัวหน้าวงดนตรีสีขาว ในสถานการณ์ที่มีความตึงเครียดทางเชื้อชาติมาก ชอว์เป็นที่รู้จักที่จะยืนหยัดเพื่อนักร้องของเขา ในอัตชีวประวัติของเธอ Holiday อธิบายถึงเหตุการณ์ที่เธอไม่ได้รับอนุญาตให้นั่งบนแท่นร่วมกับนักร้องคนอื่นเพราะเธอเป็นคนผิวสี ชอว์กล่าวกับเธอว่า "ฉันต้องการให้คุณบนขาตั้งวงเช่นเฮเลนฟอเรส , โทนี่บาทหลวงและคนอื่น ๆ ." [35]เมื่อท่องเที่ยวทางใต้ บางครั้งวันหยุดก็จะถูกผู้ชมรังแก ในเมืองลุยวิลล์ รัฐเคนตักกี้ชายคนหนึ่งเรียกเธอว่า "นางเงือก" และขอให้เธอร้องเพลงอื่น ฮอลิเดย์อารมณ์เสียและต้องถูกพาออกจากเวที(36)

เมื่อเดือนมีนาคม พ.ศ. 2481 ชอว์และฮอลิเดย์ได้ออกอากาศทางสถานีวิทยุ WABC อันทรงพลังของนครนิวยอร์ก (เดิมคือ WABC ปัจจุบันคือWCBS ) เนื่องจากความสำเร็จของพวกเขา พวกเขาจึงมีช่วงเวลาพิเศษในการออกอากาศในเดือนเมษายน ซึ่งทำให้พวกเขาได้รับชมมากขึ้น The New York Amsterdam Newsได้ตรวจสอบการออกอากาศและรายงานการปรับปรุงประสิทธิภาพของ Holiday เมโทรนอมรายงานว่าการเพิ่มวงดนตรีของชอว์ฮอลิเดย์ใส่ไว้ใน "วงเล็บด้านบน" ฮอลิเดย์ไม่สามารถร้องเพลงได้บ่อยเท่าที่เธอแสดงระหว่างการแสดงของชอว์ในเพลงของเบซี ละครมีประโยชน์มากกว่า ด้วยเสียงร้องน้อยลง ชอว์ยังถูกกดดันให้จ้างนักร้องผิวขาวชื่อ นิตา แบรดลีย์ ซึ่งฮอลิเดย์ไม่ได้ร่วมงานด้วยแต่ต้องแชร์เวที ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2481 ชอว์ชนะการต่อสู้กับวงดนตรีTommy DorseyและRed Norvoโดยมีผู้ชมชื่นชอบ Holiday แม้ว่าชอว์จะชื่นชมการร้องเพลงของฮอลิเดย์ในวงดนตรีของเขา โดยกล่าวว่าเธอมี “หูที่โดดเด่น” และ “ความรู้สึกที่ตรงต่อเวลา” แต่การดำรงตำแหน่งของเธอกับวงดนตรีนั้นใกล้จะสิ้นสุดแล้ว[37]ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2481 วันหยุดได้ขอให้ใช้ลิฟต์บริการที่โรงแรมลินคอล์นแทนที่จะเป็นลิฟต์โดยสารเพราะลูกค้าผิวขาวของโรงแรมบ่น นี่อาจเป็นฟางเส้นสุดท้ายสำหรับเธอ เธอออกจากวงหลังจากนั้นไม่นาน ฮอลิเดย์พูดเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในสัปดาห์ต่อมาว่า "ฉันไม่เคยได้รับอนุญาตให้ไปที่บาร์หรือห้องอาหารเหมือนกับสมาชิกคนอื่น ๆ ในวง ... [และ] ฉันถูกบังคับให้ออกจากห้องครัว" ไม่มีการบันทึกสดของฮอลิเดย์กับวงดนตรีของชอว์ที่ยังหลงเหลืออยู่ เนื่องจากเธออยู่ภายใต้สัญญากับค่ายเพลงอื่น และอาจเป็นเพราะเชื้อชาติของเธอ ฮอลิเดย์จึงสร้างสถิติร่วมกับชอว์ "Any Old Time" ได้เพียงรายการเดียว อย่างไรก็ตาม ชอว์เล่นคลาริเน็ตในเพลงสี่เพลงที่เธอบันทึกในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2479: "ฉันจำได้หรือเปล่า", "ไม่เสียใจ", "ฤดูร้อน" และ " บิลลี่ส์บลูส์ "

ในช่วงปลายทศวรรษ 1930 ฮอลิเดย์ได้ออกทัวร์ร่วมกับเคาท์ เบซีและอาร์ตี้ ชอว์ ทำเพลงฮิตทางวิทยุและเพลงปลีกให้กับเท็ดดี้ วิลสัน และกลายเป็นศิลปินที่เป็นที่ยอมรับในวงการเพลง เพลงของเธอ "สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ แสงจันทร์สามารถทำ" และ " ชีวิตที่ง่าย " ได้รับการเลียนแบบนักร้องทั่วอเมริกาและได้รับการอย่างรวดเร็วกลายเป็นแจ๊สมาตรฐาน [38]ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2481 ซิงเกิล " I'm Gonna Lock My Heart " ของฮอลิเดย์อยู่ในอันดับที่หกของเพลงที่มีคนเล่นมากที่สุดในเดือนนั้น บันทึกชื่อของเธอVocalion , จดทะเบียนเดียวสี่ที่ดีที่สุดสำหรับผู้ขายเดือนเดียวกันและมันที่บ้านเลขที่ 2 บนชาร์ตเพลงป๊อปตามโจเอล Whitburn ของป๊อปความทรงจำ: 1890-1954 [39]

2482: "ผลไม้แปลก" และบันทึกพลเรือจัตวา

ฮอลิเดย์อยู่ในช่วงกลางของการบันทึกให้กับโคลัมเบียในช่วงปลายทศวรรษ 1930 เมื่อเธอได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ " Strange Fruit " ซึ่งเป็นเพลงที่อิงจากบทกวีเกี่ยวกับการลงประชามติที่เขียนโดยAbel Meeropolครูโรงเรียนชาวยิวจากบรองซ์ Meeropol ใช้นามแฝง "Lewis Allan" สำหรับบทกวีซึ่งจัดทำขึ้นเพื่อดนตรีและดำเนินการในการประชุมสหภาพครู [40]ในที่สุดก็ได้ยินจากบาร์นีย์ โจเซฟสัน เจ้าของร้านกาแฟสังคมไนท์คลับแบบบูรณาการในหมู่บ้านกรีนิชผู้แนะนำให้รู้จักกับวันหยุด เธอแสดงที่สโมสรในปี พ.ศ. 2482 [41]ด้วยความกังวลใจ กลัวว่าจะถูกตอบโต้ ในเวลาต่อมาเธอกล่าวว่าภาพของเพลงนี้ทำให้เธอนึกถึงการเสียชีวิตของพ่อของเธอ และสิ่งนี้ก็มีบทบาทในการต่อต้านการแสดงของเธอ

สำหรับการแสดง "Strange Fruit" ที่Café Society เธอให้บริกรปิดปากฝูงชนเมื่อเพลงเริ่มขึ้น ในระหว่างการแนะนำเพลงเป็นเวลานาน ไฟก็ดับลงและการเคลื่อนไหวทั้งหมดก็ต้องหยุดลง ขณะที่ฮอลิเดย์เริ่มร้องเพลง มีเพียงสปอตไลท์เล็กๆ ที่ส่องสว่างใบหน้าของเธอ ในบันทึกสุดท้าย ไฟทุกดวงดับลง และเมื่อพวกเขากลับมาสว่างอีกครั้ง วันหยุดก็หายไป[42]ฮอลิเดย์กล่าวว่าพ่อของเธอ, คลาเรนซ์ฮอลิเดย์ , ถูกปฏิเสธการรักษาพยาบาลสำหรับโรคปอดร้ายแรงเพราะอคติทางเชื้อชาติและที่ร้องเพลง "ผลไม้แปลก" ทำให้เธอนึกถึงเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น "มันทำให้ฉันนึกถึงตอนที่ป๊อปเสียชีวิต แต่ฉันต้องร้องต่อไป ไม่ใช่แค่เพราะมีคนถามหา แต่เพราะยี่สิบปีหลังจากที่ป๊อปเสียชีวิต สิ่งที่ฆ่าเขายังคงเกิดขึ้นในภาคใต้",เธอเขียนไว้ในอัตชีวประวัติของเธอ[43]เมื่อวันหยุดโปรดิวเซอร์ที่โคลัมเบียพบว่าเนื้อหาอ่อนไหวเกินไปมิลต์ เกเบลอร์ตกลงที่จะบันทึกมันสำหรับฉลากบันทึกของพลเรือจัตวาเมื่อวันที่ 20 เมษายน พ.ศ. 2482 "ผลไม้แปลก" ยังคงอยู่ในละครของเธอเป็นเวลา 20 ปี เธอบันทึกไว้อีกครั้งสำหรับเวิร์ฟพลเรือจัตวาไม่ได้รับการออกอากาศใด ๆ แต่เพลงที่มีการโต้เถียงก็ขายดี แม้ว่า Gabler จะอ้างว่าส่วนใหญ่มาจากอีกด้านหนึ่งของบันทึกคือ " Fine and Mellow " ซึ่งเป็นตู้เพลงยอดนิยม [44] "เวอร์ชันที่ฉันบันทึกไว้สำหรับพลเรือจัตวา" ฮอลิเดย์กล่าวถึง "ผลไม้แปลก" "กลายเป็นบันทึกการขายที่ใหญ่ที่สุดของฉัน" [45] "Strange Fruit" เทียบเท่ากับเพลงฮิต 20 อันดับแรกในช่วงทศวรรษที่ 1930

ความนิยมของวันหยุดเพิ่มขึ้นหลังจาก "Strange Fruit" เธอได้รับการกล่าวถึงในนิตยสารไทม์[46] "ฉันเปิดCafé Society โดยไม่มีใครรู้จัก" ฮอลิเดย์กล่าว "ฉันจากไปเมื่อสองปีต่อมาในฐานะดารา ฉันต้องการศักดิ์ศรีและการประชาสัมพันธ์ แต่คุณไม่สามารถจ่ายค่าเช่ากับมันได้" เร็ว ๆ นี้เธอเรียกร้องเพิ่มจากผู้จัดการของเธอโจตับ [47]วันหยุดกลับมาที่ Commodore ในปี 1944 บันทึกเพลงที่เธอทำกับ Teddy Wilson ในช่วงทศวรรษที่ 1930 รวมถึง " I Cover the Waterfront ", " I'll Get By " และ " He's Funny That Way " เธอยังได้บันทึกเพลงใหม่ที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น ได้แก่ " My Old Flame ","ฉันจะรู้ได้อย่างไร", "ฉันเป็นของคุณ" และ "I'll Be Seeing You " ซึ่งเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งของBing Crosbyเธอยังได้บันทึกเพลง " Embraceable You " เวอร์ชันของเธอด้วย ซึ่งได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Grammy Hall of Fameในปี 2548

พ.ศ. 2483-2490: ความสำเร็จทางการค้า

ซาดี มารดาของฮอลิเดย์ มีฉายาว่า ดัชเชส เปิดร้านอาหารชื่อ มอม ฮอลิเดย์ เธอใช้เงินจากลูกสาวของเธอขณะเล่นลูกเต๋ากับสมาชิกวง Count Basie ซึ่งเธอได้ออกทัวร์ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1930 “มันทำให้แม่ไม่ว่างและมีความสุข และหยุดเธอจากความกังวลและเฝ้าดูฉัน” ฮอลิเดย์กล่าว Fagan เริ่มยืมเงินจำนวนมากจาก Holiday เพื่อสนับสนุนร้านอาหาร วันหยุดบังคับ แต่ในไม่ช้าก็ตกอยู่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของตัวเอง “คืนหนึ่งฉันต้องการเงิน และฉันรู้ว่าแม่จะต้องมีเงินบ้าง” เธอกล่าว “ฉันก็เลยเดินเข้าไปในร้านอาหารอย่างกับผู้ถือหุ้น แล้วถาม แม่ปฏิเสธฉัน เธอไม่ยอมให้สตางค์ฉันสักบาท” ทั้งสองโต้เถียงกัน และฮอลิเดย์ก็ตะโกนด้วยความโกรธว่า "ขอพระเจ้าอวยพรเด็กที่มีของเขาเอง" แล้วบุกออกไป กับอาเธอร์ เฮอร์ซ็อก จูเนียร์นักเปียโน เธอแต่งเพลงตามเนื้อเพลง "ขอให้พระเจ้าคุ้มครองเด็ก " และเพลงที่เพิ่ม. [48] 'พระเจ้าอวยพรเด็ก' กลายเป็นวันหยุดที่เป็นที่นิยมมากที่สุดและครอบคลุมมากที่สุดในการบันทึก. ถึงหมายเลข 25 บนชาร์ตในปี 1941 และเป็นครั้งที่สามในบิลบอร์ด 'เพลงแห่งปีขาย s มากกว่าหนึ่งล้านระเบียน[49] [50]ในปี 1976 เพลงดังกล่าวถูกเพิ่มลงใน Grammy Hall of Fame [51] Herzog อ้างว่า Holiday มีส่วนในเนื้อเพลงเพียงไม่กี่บรรทัด เขาบอกว่า เธอมากับแนว "พระเจ้า อวยพรเด็ก" จากการสนทนาอาหารค่ำที่ทั้งสองมี[52]

เมื่อวันที่ 24 มิถุนายน 1942, วันหยุดไว้ " Trav'lin แสง " กับพอลไวต์แมนสำหรับฉลากใหม่Capitol Records เนื่องจากเธออยู่ภายใต้สัญญากับโคลัมเบีย เธอจึงใช้นามแฝงว่า "เลดี้เดย์" [53]เพลงถึงอันดับ 23 บนชาร์ตเพลงป็อปและอันดับหนึ่งในชาร์ต R&Bจากนั้นก็เรียกว่า Harlem Hit Parade [54]ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2486 นิตยสารไลฟ์เขียนว่า "เธอมีสไตล์ที่โดดเด่นที่สุดของนักร้องยอดนิยมและถูกเลียนแบบโดยนักร้องคนอื่น" [55]

มิลต์ Gabler นอกเหนือไปจากการเป็นเจ้าของเรือจัตวาประวัติกลายเป็นA & Rคนสำหรับเดคคาประวัติเขาเซ็นสัญญาฮอลิเดย์กับเดคคาเมื่อวันที่ 7 สิงหาคม ค.ศ. 1944 ตอนที่เธออายุ 29 ปี[56]บันทึกเดคคาครั้งแรกของเธอคือ " Lover Man " (หมายเลข 16 ป๊อป หมายเลข 5 อาร์แอนด์บี) หนึ่งในเพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอ ความสำเร็จและการเผยแพร่เพลงทำให้ฮอลิเดย์กลายเป็นแก่นของชุมชนเพลงป๊อป นำไปสู่คอนเสิร์ตเดี่ยว ซึ่งหาได้ยากสำหรับนักร้องแจ๊สในช่วงปลายทศวรรษ 1940 Gabler กล่าวว่า "ฉันทำให้ Billie เป็นนักร้องเพลงป๊อปที่แท้จริง นั่นคือสิ่งที่ถูกต้องในตัวเธอ Billie ชอบเพลงเหล่านั้น" [57]จิมมี่ เดวิสและโรเจอร์ "แรม" รามิเรซผู้แต่งเพลง ได้พยายามดึงความสนใจในเพลงของฮอลิเดย์[58]ในปี พ.ศ. 2486นักร้องคบเพลิง ชายฉูดฉาดวิลลี่ดุ๊กเริ่มร้องเพลง "คนรักชาย" บนถนน 52nd [59]เนื่องจากความสำเร็จของเขา Holiday ได้เพิ่มลงในรายการของเธอ ด้านพลิกของบันทึกคือ " No More " หนึ่งในรายการโปรดของเธอ[56]ฮอลิเดย์ถามเกเบลอร์เรื่องสายในการบันทึก การเตรียมการดังกล่าวเกี่ยวข้องกับFrank Sinatraและ Ella Fitzgerald "ฉันคุกเข่ากับเขา" ฮอลิเดย์กล่าว “ฉันไม่ต้องการทำกับหกชิ้นธรรมดา ฉันขอร้องมิลต์และบอกเขาว่าฉันต้องมีเชือกอยู่ข้างหลังฉัน” [60]ที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1944 ฮอลิเดย์เข้าไปในสตูดิโอเพื่อบันทึกเสียง "Lover Man" เห็นวงดนตรีและเดินออกไป ผู้กำกับเพลงทูตส์ คามาราทา, กล่าวว่าฮอลิเดย์รู้สึกท่วมท้นไปด้วยความสุข[60]เธออาจต้องการใช้สายอักขระเพื่อหลีกเลี่ยงการเปรียบเทียบระหว่างการทำงานช่วงแรกๆ ที่ประสบความสำเร็จทางการค้าของเธอกับเท็ดดี้ วิลสัน และทุกอย่างที่ผลิตในภายหลัง การบันทึกของเธอกับวิลสันในช่วงทศวรรษที่ 1930 ใช้แจ๊สคอมโบขนาดเล็ก การบันทึกสำหรับ Decca มักเกี่ยวข้องกับสตริง[60]หนึ่งเดือนต่อมา ในเดือนพฤศจิกายน วันหยุดกลับไปที่เดคคาเพื่อบันทึก " That Ole Devil Called Love ", "Big Stuff" และ " Don't Explain " เธอเขียนว่า "อย่าอธิบาย" หลังจากที่เธอจับสามีของเธอ จิมมี่ มอนโร ด้วยลิปสติกบนปกเสื้อของเขา[61]

ฮอลิเดย์ไม่ได้ทำบันทึกอีกต่อไปจนถึงเดือนสิงหาคม 2488 เมื่อเธอบันทึก "อย่าอธิบาย" เป็นครั้งที่สองโดยเปลี่ยนเนื้อเพลง "ฉันรู้ว่าคุณเลี้ยง Cain" เป็น "แค่พูดว่าคุณจะอยู่" และเปลี่ยน "คุณผสมกับ บางนาง" ถึง "จะได้อะไร" เพลงอื่นๆ ที่บันทึก ได้แก่ "Big Stuff", " What Is This Thing Called Love? " และ "You Better Go Now" Ella Fitzgerald ตั้งชื่อเพลงว่า "You Better Go Now" ซึ่งเป็นเพลงโปรดของเธอในเพลง Holiday's [62] "บิ๊ก Stuff" และ "ไม่ได้อธิบาย" ถูกบันทึกไว้อีกครั้ง แต่ด้วยสตริงเพิ่มเติมและวิโอลาในปี พ.ศ. 2489 วันหยุดได้บันทึก " Good Morning Heartache " แม้ว่าเพลงจะไม่ขึ้นชาร์ตเธอร้องเพลงนี้ในการแสดงสด สามบันทึกสดเป็นที่รู้จัก [63]

ฮอลิเดย์และสุนัขของเธอ Mister, New York, c.  พ.ศ. 2489

ในเดือนกันยายนปี 1946 วันหยุดเริ่มเธอเพียงภาพยนตร์เมเจอร์, นิวออร์ซึ่งเธอได้แสดงประกบหลุยส์อาร์มสตรองและวู้ดดี้เฮอร์แมน จากการเหยียดเชื้อชาติและMcCarthyismโปรดิวเซอร์Jules LeveyและนักเขียนบทHerbert Bibermanถูกกดดันให้ลดบทบาทของ Holiday และ Armstrong เพื่อหลีกเลี่ยงความประทับใจที่คนผิวดำสร้างดนตรีแจ๊ส ความพยายามล้มเหลวเพราะในปี 1947 Biberman ถูกระบุว่าเป็นหนึ่งในHollywood Tenและถูกส่งตัวเข้าคุก [64]หลายฉากถูกลบออกจากภาพยนตร์ "พวกเขาถ่ายฟุตเทจเพลงและฉากต่างๆ นานหลายไมล์" ฮอลิเดย์กล่าว แต่ "ไม่มีภาพเหลืออยู่ในภาพเลย และตัวฉันที่แย่มากๆ ฉันรู้ว่าฉันสวมชุดสีขาวสำหรับตัวเลขที่ฉันทำ... และ ที่ถูกตัดออกจากภาพ” [65]เธอบันทึก "The Blues Are Brewin'" สำหรับซาวด์แทร็กของภาพยนตร์เรื่องนี้ เพลงอื่นๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ได้แก่ " Do You Know What It Means to Miss New Orleans? " และ "Farewell to Storyville" การติดยาของฮอลิเดย์เป็นปัญหาในกองถ่าย เธอสมควรได้รับมากกว่าหนึ่งพันดอลลาร์ต่อสัปดาห์จากกิจการสโมสร แต่ใช้เวลาส่วนใหญ่ของมันในเฮโรอีนคนรักของเธอโจ กายเดินทางไปฮอลลีวูดในขณะที่ฮอลิเดย์กำลังถ่ายทำและจัดหายาให้เธอ Guy ถูกแบนจากกองถ่ายเมื่อ Joe Glaser ผู้จัดการของ Holiday พบว่าเขาอยู่ที่นั่น [66]

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 วันหยุดได้เริ่มบันทึกเพลงบัลลาดที่ช้าและซาบซึ้งจำนวนหนึ่ง เครื่องเมตรอนอมแสดงความกังวลในปี 1946 เกี่ยวกับ "Good Morning Heartache" โดยกล่าวว่า "มีอันตรายที่สูตรปัจจุบันของ Billie จะผอมลง แต่จนถึงตอนนี้ก็สวมใส่ได้ดี" [42] The New York Herald Tribuneรายงานว่ามีการแสดงคอนเสิร์ตในปี 1946 ว่าการแสดงของเธอมีการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยในทำนองและไม่มีการเปลี่ยนแปลงในจังหวะ [67]

2490-2495: ปัญหาทางกฎหมายและคอนเสิร์ต Carnegie Hall

ในปีพ.ศ. 2490 ฮอลิเดย์ได้เข้าสู่จุดสูงสุดทางการค้า โดยทำเงินได้ 250,000 ดอลลาร์ในช่วงสามปีที่ผ่านมา [68]เธออยู่ในอันดับที่สองในการสำรวจDownBeatสำหรับปี 1946 และ 1947 ซึ่งเป็นอันดับสูงสุดของเธอในแบบสำรวจนั้น [69]เธออยู่ในอันดับที่ห้าในการสำรวจความคิดเห็นประจำปีของวิทยาลัย "นักร้องหญิง" ของBillboardเมื่อวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2490 ( Jo Staffordเป็นคนแรก) ในปีพ.ศ. 2489 ฮอลิเดย์ได้รับรางวัลโพลสำรวจความนิยมของนิตยสารเมโทรนอม [70]

ยิงแก้วของวันหยุดหลังจากถูกจับกุมในปี 2490

เมื่อวันที่ 16 พฤษภาคม พ.ศ. 2490 ฮอลิเดย์ถูกจับในข้อหาครอบครองยาเสพติดในอพาร์ตเมนต์ในนิวยอร์กของเธอ เมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม เธออยู่ในศาล "มันถูกเรียกว่า 'สหรัฐอเมริกา ปะทะ บิลลี ฮอลิเดย์' และนั่นเป็นเพียงความรู้สึกเท่านั้น" เธอเล่า[71]ระหว่างการพิจารณาคดี เธอได้ยินมาว่าทนายความของเธอจะไม่มาที่การพิจารณาคดีเพื่อเป็นตัวแทนของเธอ “ในภาษาอังกฤษธรรมดาๆ นั่นหมายความว่าไม่มีใครในโลกนี้สนใจที่จะมองหาฉัน” เธอกล่าว ขาดน้ำและอดอาหารไม่ได้ เธอสารภาพและขอให้ส่งโรงพยาบาลอัยการเขตกล่าวแก้ต่างว่า “หากท่านได้โปรดให้เกียรติ กรณีนี้เป็นคดีติดยา แต่ร้ายแรงกว่ากรณีอื่นๆ ของเรา Miss Holiday เป็นนักแสดงมืออาชีพและอยู่ในตำแหน่งที่สูงกว่าเท่ารายได้ น่ากังวล." เธอถูกตัดสินจำคุกในค่ายกักกันของรัฐบาลกลางอัลเดอร์สันในเวสต์เวอร์จิเนีย ความเชื่อมั่นในการครอบครองยาเสพติดทำให้เธอต้องสูญเสียบัตร New York City Cabaret Cardทำให้ไม่สามารถทำงานได้ทุกที่ที่ขายเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ หลังจากนั้นเธอได้แสดงในสถานที่จัดคอนเสิร์ตและโรงละคร [72]

วันหยุดที่Downbeat Jazz Club , New York, [73] c. กุมภาพันธ์ 2490

วันหยุดได้รับการปล่อยตัวก่อนกำหนด (วันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2491) เนื่องจากพฤติกรรมที่ดี เมื่อเธอไปถึงเมืองนวร์กนักเปียโนของเธอชื่อBobby Tuckerและสุนัขของเธอชื่อ Mister กำลังรออยู่ สุนัขกระโจนไปที่ฮอลิเดย์ เคาะหมวกของเธอออก และดึงเธอลงกับพื้น “เขาเริ่มซัดฉันและรักฉันอย่างบ้าคลั่ง” เธอกล่าว ผู้หญิงคนหนึ่งคิดว่าสุนัขกำลังโจมตีฮอลิเดย์ เธอกรีดร้อง ฝูงชนรวมตัวกัน และนักข่าวมาถึง “ฉันอาจจะล้อรถไปที่สถานี Pennและพบปะสังสรรค์กับAssociated Press , United PressและInternational News Serviceแบบเงียบๆ เล็กน้อย” เธอกล่าว[74]

Ed Fishman (ผู้ซึ่งต่อสู้กับ Joe Glaser เพื่อเป็นผู้จัดการของ Holiday) นึกถึงคอนเสิร์ตคัมแบ็กที่ Carnegie Hall ฮอลิเดย์ลังเล ไม่แน่ใจว่าผู้ชมจะยอมรับเธอหลังจากการจับกุม เธอยอมแพ้และตกลงที่จะแสดง เมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2491 ฮอลิเดย์ได้เล่น Carnegie Hall ให้กับฝูงชนที่ขายหมดแล้ว ขายตั๋วล่วงหน้า 2,700 ใบ สูงสุดเป็นประวัติการณ์ ณ เวลานั้นสำหรับสถานที่จัดงาน ความนิยมของเธอนั้นไม่ธรรมดาเพราะเธอไม่มีสถิติเพลงฮิตในปัจจุบัน[75]บันทึกสุดท้ายของเธอในการไปถึงชาร์ตคือ "Lover Man" ในปี 1945 วันหยุดร้องเพลง 32 เพลงที่คาร์เนกีคอนเสิร์ตตามจำนวนของเธอ รวมทั้งเพลง " Night and Day " ของโคล พอร์เตอร์และเพลงฮิตของเธอในทศวรรษที่ 1930 "Strange Fruit" ระหว่างการแสดง มีคนส่งกล่องพุดดิ้งให้เธอ. "เครื่องหมายการค้าเก่าของฉัน" ฮอลิเดย์กล่าว “ฉันเอามันออกจากกล่องแล้วมัดมันไว้ที่ด้านข้างของหัวของฉันโดยไม่แม้แต่จะมองด้วยซ้ำ” มีกิ๊บติดหมวกอยู่ในพุด และฮอลิเดย์ก็ติดมันไว้ที่ด้านข้างของศีรษะของเธอโดยไม่รู้ตัว “ฉันไม่รู้สึกอะไรเลยจนกระทั่งเลือดเริ่มไหลเข้าตาและหูของฉัน” เธอกล่าว หลังจากการเรียกม่านครั้งที่สาม เธอก็สลบไป [76]

เมื่อวันที่ 27 เมษายน พ.ศ. 2491 บ็อบ ซิลเวสเตอร์และโปรโมเตอร์ของเธอ อัล ไวลด์ได้จัดการแสดงบรอดเวย์ให้กับเธอ ชื่อHoliday on Broadwayขายหมดแล้ว “นักวิจารณ์ดนตรีและนักวิจารณ์ละครประจำมาปฏิบัติกับเราเหมือนว่าเราเป็นคนชอบธรรม” เธอกล่าว แต่มันปิดหลังจากสามสัปดาห์ [77]

ฮอลิเดย์ถูกจับอีกครั้งในวันที่ 22 มกราคม 1949 ในห้องของเธอที่โรงแรมมาร์คทเวนในซานฟรานซิส [78]วันหยุดบอกว่าเธอเริ่มใช้ยาเสพติดอย่างหนักในช่วงต้นทศวรรษที่ 1940 เธอแต่งงานกับนักเป่าทรอมโบนจิมมี่ มอนโรเมื่อวันที่ 25 สิงหาคม พ.ศ. 2484 ขณะที่ยังแต่งงานอยู่ เธอก็เข้าไปพัวพันกับนักเป่าแตร โจ กาย พ่อค้ายาของเธอ เธอหย่ากับมอนโรในปี 2490 และแยกทางกับกายด้วย

วันหยุดในศาลเกี่ยวกับข้อพิพาทสัญญาปลายปี 2492

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2492 ฮอลิเดย์ได้บันทึกเรื่อง " Crazy He Calls Me " ซึ่งได้รับการแต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศแกรมมี่ในปี 2010 กาเบลอร์กล่าวว่าเพลงฮิตนี้เป็นเพลงที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับเดคคาต่อจาก "Lover Man" ชาร์ตของทศวรรษ 1940 ไม่ได้ระบุรายชื่อเพลงนอก 30 อันดับแรก ทำให้ไม่สามารถจำแนกเพลงฮิตรองลงมาได้ ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1940 แม้จะได้รับความนิยมและมีอำนาจในการแสดงคอนเสิร์ต แต่ซิงเกิ้ลของเธอก็ถูกเล่นทางวิทยุเพียงเล็กน้อย อาจเป็นเพราะชื่อเสียงของเธอ[79]

การสูญเสียการ์ดคาบาเร่ต์ของเธอทำให้รายรับของฮอลิเดย์ลดลง เธอไม่ได้รับค่าลิขสิทธิ์ที่ถูกต้องจนกระทั่งเข้าร่วม Decca ดังนั้นรายได้หลักของเธอคือคอนเสิร์ตในคลับ ปัญหาแย่ลงเมื่อบันทึกของ Holiday ถูกเลิกพิมพ์ในปี 1950 เธอไม่ค่อยได้รับค่าลิขสิทธิ์ในปีต่อๆ มา ในปี 1958 เธอได้รับค่าภาคหลวงเพียง 11 ดอลลาร์[80] [81]ทนายความของเธอในช่วงปลายยุค 50 เอิร์ลวอร์เรน Zaidins ลงทะเบียนกับดัชนีมวลกายเพียงสองเพลงที่เธอเขียนหรือร่วมเขียน- ต้นทุนรายได้ของเธอ[82]ในปีพ.ศ. 2491 ฮอลิเดย์ได้เล่นที่ Ebony Club ซึ่งขัดต่อกฎหมาย จอห์น เลวี ผู้จัดการของเธอเชื่อว่าเขาจะได้รับการ์ดคืนและอนุญาตให้เธอเปิดได้โดยไม่ต้องมีการ์ด "ฉันกลัว" ฮอลิเดย์กล่าวว่า "[ฉัน] คาดหวังว่าตำรวจจะมาในคอรัสใด ๆ และพาฉันออกไป แต่ไม่มีอะไรเกิดขึ้น ฉันประสบความสำเร็จอย่างมาก" [83]

วันหยุดบันทึกเกิร์ชวิน " ผมรักคุณ, พอร์จี้ " ในปี 1948 ในปี 1950, วันหยุดปรากฏในยูนิเวอร์แซหนังสั้นน้ำตาลชิลีโรบินสัน Billie Holiday, เคาท์และเกลอเขาร้องเพลง "ขอให้พระเจ้าคุ้มครองเด็ก" และ "ตอนนี้เด็กหรือไม่ ". [84]

พ.ศ. 2495-2502: เลดี้ร้องเพลงบลูส์

ในช่วงทศวรรษ 1950 การใช้ยาเสพติด การดื่ม และความสัมพันธ์กับผู้ชายที่ไม่เหมาะสมของฮอลิเดย์ ทำให้สุขภาพของเธอแย่ลง เธอปรากฏตัวในซี รีส์เรียลลิตี้ ABC เรื่องThe Comeback Storyเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับความพยายามที่จะเอาชนะความโชคร้ายของเธอ การบันทึกในภายหลังของเธอแสดงให้เห็นถึงผลกระทบของสุขภาพที่ลดลงต่อเสียงของเธอ เมื่อมันหยาบขึ้นและไม่คาดการณ์ถึงความสั่นสะเทือนในอดีตอีกต่อไป[ สงสัย – หารือ ]

วันหยุดเที่ยวยุโรปครั้งแรกในปี 1954 โดยเป็นส่วนหนึ่งของแพ็คเกจLeonard Feather สวีเดน โต้โผนิลส์ Hellstrom ริเริ่ม "แจ๊สคลับสหรัฐอเมริกา" (หลังจากรายการวิทยุเลียวนาร์ดขนนก) ทัวร์เริ่มต้นในสตอกโฮล์มในเดือนมกราคมปี 1954 และจากนั้นเยอรมนี, เนเธอร์แลนด์, ปารีสและวิตเซอร์แลนด์ พรรคทัวร์ที่เป็นวันหยุดบัดดี้ DeFranco , เรดี้นอร์โวคาร์ล Drinkard เอเลนเลห์ตันซันนี่คลาร์ก , Berryl บุ๊คเกอร์, จิมมี่นี่ย์และสีแดงมิทเชลล์บันทึกของชุดที่อาศัยอยู่ในประเทศเยอรมนีได้รับการปล่อยตัวเป็นLady รัก - แบงค์ฮอลิเดย์[85]

อัตชีวประวัติของฮอลิเดย์Lady Sings the Bluesถูกแต่งขึ้นโดยWilliam Duftyและตีพิมพ์ในปี 1956 Dufty นักเขียนและบรรณาธิการจากNew York Post ได้แต่งงานกับ Maely Dufty เพื่อนสนิทของ Holiday ได้เขียนหนังสืออย่างรวดเร็วจากการสนทนาชุดหนึ่งกับนักร้องใน อพาร์ทเมนท์ถนน 93 ของ Duftys เขายังดึงงานของผู้สัมภาษณ์ก่อนหน้านี้และตั้งใจที่จะให้ฮอลิเดย์บอกเล่าเรื่องราวของเธอในแบบของเธอเอง[86]ในการศึกษาของเขาในปี 2015, Billie Holiday: The Musician and the Myth , John Szwedแย้งว่าLady Sings the Bluesเป็นเรื่องราวที่ถูกต้องโดยทั่วไปในชีวิตของเธอ แต่ Dufty ผู้ร่วมเขียนบทนั้นถูกบังคับให้ต้องรดน้ำหรือปราบปรามเนื้อหาโดยการคุกคามของการดำเนินการทางกฎหมาย นักวิจารณ์Richard Brodyกล่าวว่า "Szwed ติดตามเรื่องราวของความสัมพันธ์ที่สำคัญสองเรื่องที่ขาดหายไปจากหนังสือ—กับCharles Laughtonในทศวรรษที่ 1930 และกับTallulah Bankheadในปลายทศวรรษ 1940—และความสัมพันธ์หนึ่งที่ลดลงอย่างรวดเร็วใน หนังสือ เรื่องของเธอกับออร์สัน เวลส์ในช่วงเวลาของCitizen Kane " [87]เพื่อติดตามอัตชีวประวัติของเธอ Holiday ได้ปล่อย LP Lady Sings the Bluesในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2499 อัลบั้มนี้มีเพลงใหม่สี่เพลง " Lady Sings the Blues"," Too Marvelous for Words ", " Willow Weep for Me ", and " I Thought About You " และอีกแปดเพลงที่บันทึกเพลงฮิตที่สุดของเธอจนถึงปัจจุบัน การบันทึกซ้ำ ได้แก่ "Trav'lin' Light" "Strange Fruit " และ "พระเจ้าอวยพรเด็ก" [88]บทวิจารณ์อัลบั้มนี้ตีพิมพ์โดยนิตยสารBillboardเมื่อวันที่ 22 ธันวาคม พ.ศ. 2499 เรียกมันว่าเป็นส่วนประกอบทางดนตรีที่คู่ควรกับอัตชีวประวัติของเธอ "วันหยุดอยู่ในเสียงที่ดี" ผู้วิจารณ์เขียน , "และการอ่านใหม่เหล่านี้จะได้รับการชื่นชมอย่างมากจากการติดตามของเธอ" "Strange Fruit" และ "God Bless the Child" ถูกเรียกว่าคลาสสิก และ "Good Morning Heartache" อีกเพลงที่ออกใหม่ใน LPก็ยังเป็นที่ชื่นชม [89]

เมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2499 ฮอลิเดย์ได้แสดงคอนเสิร์ตสองครั้งก่อนที่ผู้ชมจะแน่นขนัดที่คาร์เนกีฮอลล์ บันทึกชีวิตของสองคอนเสิร์ตฮอลล์คาร์เนกี้ได้รับการปล่อยตัวในอัลบั้มเวิร์ฟ / เจแปนในสหราชอาณาจักรในช่วงปลายปี 1961 ที่เรียกว่าสำคัญ Billie Holiday 13 แทร็กที่รวมอยู่ในอัลบั้มนี้มีเพลง "I Love My Man", "Don't Explain" และ " Fine and Mellow " ของเธอเอง รวมทั้งเพลงอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับเธออย่างใกล้ชิด เช่น " Body and Soul ", " My Man " และ "Lady Sings the Blues" (เนื้อเพลงของเธอแต่งโดยนักเปียโนHerbie Nichols ) [90]บันทึกย่อสำหรับอัลบั้มนี้เขียนโดย Gilbert Millstein แห่งNew York Times บางส่วนซึ่งตามบันทึกเหล่านี้ทำหน้าที่เป็นผู้บรรยายในคอนเสิร์ต Carnegie Hall สลับหมู่เพลงวันหยุดของ Millstein อ่านออกเสียงสี่ทางเดินยาวจากอัตชีวประวัติเลดี้ร้องเพลงบลูส์ต่อมาเขาเขียนว่า:

การบรรยายเริ่มต้นด้วยเรื่องราวที่น่าขันเกี่ยวกับการเกิดของเธอในบัลติมอร์ – 'แม่และป๊อปยังเป็นเด็กสองคนเมื่อแต่งงานกัน เขาอายุสิบแปด เธออายุสิบหก ส่วนฉันอายุสามขวบ และจบลงอย่างอายๆ ด้วยความหวังในความรักและชีวิตที่ยืนยาวโดยมี 'ผู้ชายของฉัน' อยู่เคียงข้างเธอ เห็นได้ชัดว่าแม้ในขณะนั้น Miss Holiday ป่วย ฉันรู้จักเธอโดยไม่ตั้งใจตลอดหลายปีที่ผ่านมา และฉันก็ตกใจกับความอ่อนแอทางร่างกายของเธอ การซ้อมของเธอเป็นเรื่องที่น่าเบื่อหน่าย เสียงของเธอฟังดูไม่เรียบร้อยและขาดหายไป; ร่างกายของเธอทรุดโทรมอย่างเหน็ดเหนื่อย แต่ฉันจะไม่ลืมการเปลี่ยนแปลงในคืนนั้น ไฟดับ นักดนตรีเริ่มบรรเลง และการบรรยายเริ่มขึ้น Miss Holiday ก้าวออกมาจากระหว่างผ้าม่าน ไปสู่สปอตไลท์สีขาวที่รอเธออยู่ สวมชุดราตรีสีขาวและพุดสีขาวในผมสีดำของเธอ เธอตั้งตรงและสวยงามทรงตัวและยิ้ม และเมื่อการบรรยายส่วนแรกสิ้นสุดลง เธอร้องเพลง - ด้วยพลังที่ไม่ลดทอน - ด้วยศิลปะทั้งหมดที่เป็นของเธอ ฉันรู้สึกประทับใจมาก ในความมืด หน้าฉันไหม้และตาของฉัน ฉันจำได้เพียงสิ่งเดียวเท่านั้น ฉันยิ้ม”[91]

นักวิจารณ์Nat Hentoffแห่งนิตยสารDownBeatที่เข้าร่วมคอนเสิร์ต Carnegie Hall ได้เขียนบันทึกย่อที่เหลือในอัลบั้มปี 1961 เขาเขียนถึงผลงานของฮอลิเดย์:

ตลอดทั้งคืน Billie อยู่ในรูปแบบที่เหนือกว่าสิ่งที่เคยเป็นในปีสุดท้ายของชีวิตเธอ ไม่เพียงแต่มีความมั่นใจในการใช้ถ้อยคำและน้ำเสียงเท่านั้น แต่ยังมีความอบอุ่นที่แสดงออกถึงความกระตือรือร้นที่จะเข้าถึงและสัมผัสผู้ฟัง และมีปัญญาเยาะเย้ย รอยยิ้มมักจะปรากฏชัดเล็กน้อยบนริมฝีปากและดวงตาของเธอราวกับว่าเธอสามารถยอมรับความจริงที่ว่ามีคนขุดคุ้ยเธอได้ในครั้งเดียว จังหวะที่ไหลลื่นไหลไปตามวิถีทางที่นุ่มนวลและนุ่มนวลของเธอในการขับเคลื่อนเรื่องราวไปพร้อม ๆ กัน คำพูดกลายเป็นประสบการณ์ของเธอเอง และเสียงที่เปล่งออกมาเป็นเสียงของเลดี้ – พื้นผิวที่มีขอบเป็นเหล็กพร้อมๆ กัน แต่ข้างในยังอ่อนนุ่ม เสียงที่เกือบจะฉลาดเหลือทนในความท้อแท้และยังเด็กอยู่ตรงกลางอีกครั้ง ผู้ฟังเป็นของเธอก่อนจะร้องเพลงทักทายและบอกลาหนักๆเสียงปรบมือด้วยความรัก และครั้งหนึ่ง นักดนตรีก็ปรบมือเช่นกัน มันเป็นคืนที่ Billie อยู่ด้านบนสุด ปฏิเสธไม่ได้ว่านักร้องแจ๊สที่ดีที่สุดและซื่อสัตย์ที่สุดที่ยังมีชีวิตอยู่

การแสดงของเธอของ "วิจิตรและ Mellow" ในซีบีเอส 's เสียงดนตรีแจ๊สโปรแกรมที่น่าจดจำสำหรับเธอมีปฏิสัมพันธ์กับเธอเป็นเวลานานเพื่อนเลสเตอร์ยัง ทั้งสองมีอายุน้อยกว่าสองปีนับจากความตาย Young เสียชีวิตในเดือนมีนาคม 2502 วันหยุดต้องการร้องเพลงในงานศพของเขา แต่คำขอของเธอถูกปฏิเสธ

เมื่อฮอลิเดย์กลับมายุโรปเกือบห้าปีต่อมา ในปีพ.ศ. 2502 เธอได้ปรากฏตัวทางโทรทัศน์ครั้งสุดท้ายให้กับเชลซีของกรานาดาที่ Nineในลอนดอน บันทึกเสียงในสตูดิโอครั้งสุดท้ายของเธอสำหรับMGM Recordsในปี 1959 โดยมีRay Ellisและวงออเคสตราของเขาหนุนหลังซึ่งเคยร่วมเดินทางไปกับเธอในอัลบั้ม Columbia Lady in Satinเมื่อปีก่อน (ดูด้านล่าง) การประชุมเอ็มจีเอ็ได้รับการปล่อยตัวต้อในอัลบั้มตัวเองชื่อต่อมา retitled และ re-released เป็นบันทึกล่าสุด

เมื่อวันที่ 28 มีนาคม 1957, วันหยุดแต่งงานกับหลุยส์แม็คเคย์เป็นม็อบสั่ง McKay ก็เหมือนกับผู้ชายส่วนใหญ่ในชีวิตของเธอ ที่ทำตัวไม่เหมาะสม [92]พวกเขาถูกแยกออกจากกันในช่วงเวลาที่เธอเสียชีวิต แต่ McKay มีแผนที่จะเริ่มต้นสตูดิโอของ Billie Holiday ในรูปแบบโรงเรียนสอนเต้นรำArthur Murray วันหยุดไม่มีบุตร แต่เธอมีลูกทูนหัวสองคน: นักร้องBillie Lorraine Feather (ลูกสาวของ Leonard Feather) และBevan Dufty (ลูกชายของ William Dufty) [86]

ความเจ็บป่วยและความตาย

ในช่วงต้นปี 2502 ฮอลิเดย์ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคตับแข็งในตับ แม้ว่าในตอนแรกเธอจะหยุดดื่มตามคำสั่งของแพทย์ แต่ไม่นานก่อนที่เธอจะกำเริบ[93]ในเดือนพฤษภาคม 2502 เธอลดน้ำหนักได้ 20 ปอนด์ (9.1 กก.) Joe Glaser ผู้จัดการของเธอ นักวิจารณ์แจ๊ส Leonard Feather ช่างภาพข่าว Allan Morrison และเพื่อน ๆ ของนักร้องต่างก็พยายามเกลี้ยกล่อมให้เธอไปโรงพยาบาล[94]เมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม 1959, วันหยุดถูกนำตัวไปโรงพยาบาลเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์กสำหรับการรักษาโรคตับและโรคหัวใจตามที่นักเขียนและนักหนังสือพิมพ์โยฮันน์ฮาริที่สำนักงานสืบสวนกลางของยาเสพติดภายใต้แฮร์รี่เจ Anslingerกำหนดเป้าหมายไปที่ Holiday อย่างน้อยที่สุดตั้งแต่ปี 1939 เมื่อเธอเริ่มแสดง " Strange Fruit " [95]ตำรวจยาเสพติดไปที่ห้องพักของโรงพยาบาล โดยอ้างว่าพบเฮโรอีนในห้องนอนของเธอ คณะลูกขุนใหญ่ถูกเรียกตัวเพื่อดำเนินคดีกับเธอ และเธอถูกจับกุมและใส่กุญแจมือไว้กับเตียงของเธอ และให้อยู่ภายใต้การดูแลของตำรวจ[95]อ้างอิงจากส Hari หลังจาก 10 วัน เมธาโดนถูกยกเลิกโดยเป็นส่วนหนึ่งของนโยบายของ Anslinger; Hari กล่าวหา Anslinger ว่าต้องรับผิดชอบต่อการเสียชีวิตของเธอ[96]เมื่อวันที่ 15 กรกฏาคมที่เธอได้รับพิธีกรรมสุดท้าย [97]เธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 44 ปี เวลา 03:10 น. วันที่ 17 กรกฎาคม ด้วยอาการปอดบวมน้ำและภาวะหัวใจล้มเหลวที่เกิดจากโรคตับแข็งในตับ[98] [99]

ในช่วงปีสุดท้ายของเธอ Holiday ถูกโกงรายได้ของเธอไปเรื่อย ๆ และเธอก็เสียชีวิตด้วยเงิน 0.70 เหรียญสหรัฐในธนาคาร พิธีศพของเธอจัดขึ้นเมื่อวันที่ 21 กรกฎาคม 2502 ที่โบสถ์เซนต์ปอลอัครสาวกในแมนฮัตตัน เธอถูกฝังที่สุสานเซนต์เรย์มอนด์ในบรองซ์ เรื่องราวของแผนการฝังศพของเธอและวิธีการจัดการโดยสามีที่เหินห่างของเธอ หลุยส์ แมคเคย์ ได้รับการบันทึกไว้ในNPRในปี 2555 [100]

Gilbert Millstein จากThe New York Timesซึ่งเป็นผู้ประกาศในคอนเสิร์ต Carnegie Hall ในปี 1956 ของ Holiday และเขียนส่วนต่างๆ ของแขนเสื้อสำหรับอัลบั้มThe Essential Billie Holiday (ดูด้านบน) บรรยายถึงการเสียชีวิตของเธอในบันทึกย่อแขนเสื้อเหล่านี้ลงวันที่ 1961:

บิลลี ฮอลิเดย์ เสียชีวิตในโรงพยาบาลเมโทรโพลิแทน นิวยอร์ก เมื่อวันศุกร์ที่ 17 กรกฎาคม พ.ศ. 2502 บนเตียงซึ่งเธอถูกจับกุมในข้อหาครอบครองยาเสพติดอย่างผิดกฎหมายเมื่อกว่าหนึ่งเดือนก่อน ขณะที่เธอนอนป่วยหนัก ในห้องที่ตำรวจถูกปลดออกตามคำสั่งศาล เพียงไม่กี่ชั่วโมงก่อนที่เธอจะเสียชีวิต ซึ่งก็เหมือนกับชีวิตของเธอ ที่ไม่เป็นระเบียบและน่าสมเพช เธอมีความสวยงามอย่างน่าทึ่ง แต่เธอก็สูญเสียร่างกายไปเป็นภาพล้อเลียนตัวเล็กๆ ที่แปลกประหลาดของตัวเอง หนอนที่มีส่วนเกินทุกชนิด - ยาเป็นเพียงตัวเดียว - กินเธอแล้ว มีความเป็นไปได้ว่าท่ามกลางความคิดสุดท้ายของผู้หญิงวัย 44 คนนี้ที่ถากถางถากถาง ดูถูก ดูหมิ่น ดูหมิ่น ใจกว้างและมีพรสวรรค์อย่างมากในวัย 44 ปีคนนี้คือความเชื่อที่ว่าเธอจะถูกฟ้องร้องในเช้าวันรุ่งขึ้น ในที่สุดเธอก็จะได้รับแม้ว่าอาจจะไม่เร็วนัก ไม่ว่ากรณีใด ๆ,ในที่สุดเธอก็ถอดตัวเองออกจากเขตอำนาจศาลใด ๆ ที่นี่ด้านล่าง[91]

เมื่อวันหยุดเสียชีวิตThe New York Times ได้ตีพิมพ์ข่าวมรณกรรมสั้น ๆ ในหน้า 15 โดยไม่มีทางสายย่อย เธอทิ้งที่ดินมูลค่า 1,000 ดอลลาร์ และบันทึกที่ดีที่สุดของเธอจากช่วงทศวรรษที่ 1930 ส่วนใหญ่ไม่ได้จัดพิมพ์ สถานะสาธารณะของวันหยุดเติบโตขึ้นในปีถัดมา ในปีพ.ศ. 2504 เธอได้รับเลือกให้เป็นหอเกียรติยศ Down Beatและไม่นานหลังจากที่โคลัมเบียได้ออกบันทึกใหม่เกือบหนึ่งร้อยรายการในช่วงแรกๆ ของเธอ ในปี 1972 การแสดงของ Diana Ross เรื่อง Holiday ในLady Sings the Bluesได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์และได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ วันหยุดได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ 23 รางวัล [11]

มรดก

Billie Holiday ได้รับรางวัลนิตยสารEsquireหลายรางวัลในช่วงชีวิตของเธอ รางวัลมรณกรรมของเธอยังรวมถึงการเสนอชื่อเข้าสู่หอเกียรติยศแกรมมี่, หอเกียรติยศแจ๊ส Ertegun , หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลและASCAP Jazz Wall of Fame ในปี 1985 รูปปั้นของ Billie Holidayถูกสร้างขึ้นในบัลติมอร์ รูปปั้นเสร็จสมบูรณ์ในปี 1993 พร้อมแผงรูปภาพเพิ่มเติมที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเพลงStrange Fruit ของเธอ[102]ใน 2019 เชยร์เลนแมคเครย์ประกาศว่านครนิวยอร์กจะสร้างรูปปั้นเคารพหยุดอยู่ใกล้กับเมืองควีนส์ฮอลล์ [103]

Billie Holiday เป็นหนึ่งในร้อยของศิลปินที่มีวัสดุที่ถูกทำลายมีรายงานว่าใน2008 Universal Studios ไฟ [104]

อนุสาวรีย์ Billie Holiday ตั้งอยู่ที่ถนนPennsylvaniaและ West Lafayette ในย่านUptonของบัลติมอร์ [105]

แนวเสียงและช่วงเสียง

Billie at the Club Bali, Washington with Al Dunn (drums), and Bobby Tucker (piano)
วันหยุดแสดงที่ Club Bali, Washington กับ Al Dunn (กลอง) และBobby Tucker (เปียโน) ในปี 1948

การส่งมอบวันหยุดทำให้การแสดงของเธอเป็นที่จดจำตลอดอาชีพการงานของเธอ การแสดงด้นสดของเธอชดเชยการขาดการศึกษาด้านดนตรี Holiday กล่าวว่าเธอต้องการให้เสียงของเธอเหมือนเครื่องดนตรีอยู่เสมอ และอิทธิพลบางอย่างของเธอคือ Louis Armstrong และนักร้อง Bessie Smith [106]การบันทึกครั้งใหญ่ครั้งสุดท้ายของเธอ อัลบั้มปี 1958 ที่มีชื่อว่าLady in Satinมีการสนับสนุนวงออเคสตรา 40 ชิ้นที่ดำเนินการและเรียบเรียงโดย Ray Ellis ผู้ซึ่งกล่าวถึงอัลบั้มนี้ในปี 1997:

ฉันจะบอกว่าช่วงเวลาที่อารมณ์ดีที่สุดคือเธอฟังการเล่น "I'm a Fool to Want You" เธอมีน้ำตาคลอเบ้า ... หลังจากที่เราทำอัลบั้มเสร็จ ฉันเข้าไปในห้องควบคุมและฟังเทคทั้งหมด ฉันต้องยอมรับว่าฉันไม่มีความสุขกับการแสดงของเธอ แต่ฉันแค่ฟังดนตรีแทนอารมณ์ จนกระทั่งฉันได้ยินเพลงมิกซ์สุดท้ายในอีกไม่กี่สัปดาห์ต่อมาฉันก็ได้รู้ว่าการแสดงของเธอยอดเยี่ยมเพียงใด [107]

Frank Sinatra ได้รับอิทธิพลจากการแสดงของเธอที่ 52nd Street เมื่อตอนเป็นชายหนุ่ม เขาบอกนิตยสารEbonyในปี 1958 เกี่ยวกับผลกระทบของเธอ:

ด้วยข้อยกเว้นบางประการ นักร้องเพลงป็อปรายใหญ่ในสหรัฐฯ ทุกคนในรุ่นของเธอต้องประทับใจในความอัจฉริยะของเธอไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง Billie Holiday เป็นผู้มีอิทธิพลทางดนตรีเดี่ยวที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับฉัน Lady Day เป็นอิทธิพลที่สำคัญที่สุดต่อการร้องเพลงยอดนิยมของอเมริกาอย่างไม่ต้องสงสัยในช่วงยี่สิบปีที่ผ่านมา [108]

ภาพยนตร์และละครเกี่ยวกับวันหยุด

ภาพยนตร์เรื่องชีวประวัติเลดี้ร้องเพลงบลูส์เคร่งครัดตามอัตชีวประวัติวันหยุดได้รับการปล่อยตัวในปี 1972 และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงห้ารางวัลออสการ์รวมทั้งไดอาน่ารอสส์สำหรับนักแสดงที่ดีที่สุดภาพยนตร์อีกสหรัฐอเมริกากับ Billie Holidayมงคลวัน Andraและถูกปล่อยตัวใน 2021 [109]มันขึ้นอยู่กับหนังสือไล่กรีดร้องโดยโยฮันน์ฮาริผู้กำกับลี แดเนียลส์เห็นว่าฮอลิเดย์ถูกแสดงในภาพยนตร์ชีวประวัติปี 1972 อย่างไร และต้องการแสดงมรดกของเธอในฐานะ "ผู้นำด้านสิทธิพลเมือง [...] ไม่ใช่แค่คนติดยาหรือนักร้องแจ๊ส" [110]เดย์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลรางวัลออสการ์ สาขานักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม จากการแสดงของเธอ และได้รับรางวัลลูกโลกทองคำ สาขานักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม - ดราม่า ในปี 2564

วันหยุดเป็นตัวละครหลักในละครLady Day ที่ Emerson's Bar and Grillพร้อมดนตรีโดย Lanie Robertson มันเกิดขึ้นที่เซาท์ฟิลาเดลเฟียในเดือนมีนาคม 2502 ฉายรอบปฐมทัศน์ในปี 2529 ที่โรงละคร Allianceและได้รับการฟื้นฟูหลายครั้ง การผลิตบรอดเวย์ที่นำแสดงโดยAudra McDonaldได้รับการถ่ายทำและออกอากาศทางHBOในปี 2559; แมคโดนัลด์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเอ็มมีอวอร์ดและทำลายสถิติรางวัลโทนี่ อวอร์ดกลายเป็นนักแสดงที่เก่งที่สุดในประวัติศาสตร์ของโทนี่ด้วยรางวัลถึง 6 รางวัลจากการแข่งขันทั้งสี่ประเภทที่เข้าเกณฑ์[111] Billieเป็นภาพยนตร์สารคดีปี 2019 ที่อิงจากการสัมภาษณ์ในปี 1970 โดยLinda Lipnack Kuehlผู้ค้นคว้าหนังสือเกี่ยวกับ Holiday ที่ยังไม่เสร็จ

Billie Holiday ยังเป็นภาพจากนักแสดงพอลล่าปาร์กเกอร์ Jaiในสัมผัสเทวดา ' 2000 ตอน s 'พระเจ้าอวยพรเด็ก'

รายชื่อจานเสียง

Billie Holiday บันทึกได้อย่างกว้างขวางสำหรับสี่ค่าย: Columbia Records ซึ่งออกบันทึกของเธอในค่ายย่อยชื่อBrunswick Records , Vocalion Records และOKeh Recordsตั้งแต่ปี 1933 ถึง 1942; ประวัติพลเรือจัตวาใน 2482 และ 2487; บันทึก Decca จาก 1944 ถึง 1950; สั้น ๆ สำหรับAladdin Recordsในปี 1951; Verve Records และที่ประทับก่อนหน้าของClef Recordsตั้งแต่ปีพ. ศ. 2495 ถึง 2500 จากนั้นอีกครั้งสำหรับ Columbia Records ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2500 ถึง 2501 และสุดท้ายสำหรับ MGM Records ในปี 2502 การบันทึกของ Holiday จำนวนมากปรากฏบนเร็กคอร์ด 78 รอบต่อนาทีก่อนยุคแผ่นเสียงไวนิลที่เล่นมายาวนานและมีเพียง Clef, Verve และ Columbia เท่านั้นที่ออกอัลบั้มในช่วงชีวิตของเธอซึ่งไม่ใช่การรวบรวมเนื้อหาที่ออกก่อนหน้านี้ มีการรวบรวมผลงานมากมายตั้งแต่เธอเสียชีวิต รวมถึงบ็อกซ์เซ็ตและการบันทึกการแสดงสด [112] [113]

ตีบันทึก

ในปี 1986 บริษัท Record Research ของJoel Whitburnได้รวบรวมข้อมูลเกี่ยวกับความนิยมของการบันทึกที่ปล่อยออกมาจากยุคก่อนร็อกแอนด์โรล และสร้างชาร์ตเพลงป๊อปย้อนหลังไปถึงจุดเริ่มต้นของอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงเชิงพาณิชย์ ผลการวิจัยของ บริษัท ได้รับการตีพิมพ์ในหนังสือป๊อปทรงจำ 1890-1954 บันทึกของ Holiday หลายรายการอยู่ในชาร์ตเพลงป๊อปที่ Whitburn สร้างขึ้น [14]

ฮอลิเดย์เริ่มต้นอาชีพการบันทึกเสียงของเธอด้วยโน้ตอันสูงส่งด้วยการเปิดตัวครั้งใหญ่ครั้งแรกของเธอ "Riffin' the Scotch" ซึ่งขายได้ 5,000 เล่ม เปิดตัวในชื่อ "Benny Goodman & His Orchestra" [114]ในปี 1933

ความสำเร็จในช่วงแรกๆ ของ Holiday ส่วนใหญ่ได้รับการเผยแพร่ภายใต้ชื่อ "Teddy Wilson & His Orchestra" ในระหว่างที่เธออยู่ในวงดนตรีของวิลสัน ฮอลิเดย์จะร้องเพลงในบาร์สองสามแห่ง จากนั้นนักดนตรีคนอื่นๆ ก็จะร้องเดี่ยว วิลสัน หนึ่งในนักเปียโนแจ๊สที่ทรงอิทธิพลที่สุดในยุควงสวิง[115]มากับฮอลิเดย์มากกว่านักดนตรีคนอื่นๆ เขาและฮอลิเดย์ออกบันทึกร่วมกัน 95 รายการ [116]

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2479 ฮอลิเดย์เริ่มปล่อยฝ่ายภายใต้ชื่อของเธอเอง เพลงเหล่านี้ออกภายใต้ชื่อวง "Billie Holiday & Her Orchestra" [117]สิ่งที่น่าสังเกตมากที่สุดคือ มาตรฐานแจ๊สยอดนิยม "Summertime" ขายดีและติดอันดับในชาร์ตเพลงป๊อบของเวลาที่ 12 ซึ่งเป็นครั้งแรกที่มาตรฐานแจ๊สของแจ๊ส เฉพาะเพลง "Summertime" เวอร์ชัน R&B ของBilly Stewartเท่านั้นที่มีตำแหน่งบนชาร์ตที่สูงกว่า Holiday's โดยขึ้นอันดับที่ 10 ในอีก 30 ปีต่อมาในปี 1966 [118]

Holiday มีเพลงขายดี 16 เพลงในปี 1937 ซึ่งทำให้ปีของเธอประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุด ในปีนี้เองที่ฮอลิเดย์ทำเพลงฮิตอันดับหนึ่งของเธอในฐานะนักร้องนำในชาร์ตเพลงป๊อปในยุค 1930 อย่าง "Careless" เพลงฮิต " I've Got My Love to Keep Me Warm " ก็บันทึกโดยRay Noble , Glen GreyและFred Astaireซึ่งแสดงเป็นหนังสือขายดีหลายสัปดาห์ [19]เวอร์ชั่นของ Holiday อยู่ในอันดับที่ 6 ในชาร์ตซิงเกิลสิ้นปีที่มีให้ในปี 1937 [49]

ในปีพ.ศ. 2482 Holiday ได้บันทึกสถิติการขายที่ใหญ่ที่สุดของเธอคือ "Strange Fruit" สำหรับ Commodore โดยขึ้นอันดับที่ 16 ในชาร์ตเพลงป๊อปที่มีให้บริการในช่วงทศวรรษที่ 1930 [120]

ในปีพ.ศ. 2483 บิลบอร์ดเริ่มเผยแพร่ชาร์ตเพลงป็อปสมัยใหม่ ซึ่งรวมถึงชาร์ตBest Selling Retail Recordsซึ่งเป็นบรรพบุรุษของ Hot 100 ไม่มีเพลงใดของ Holiday อยู่ในชาร์ตเพลงป๊อปสมัยใหม่ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะBillboard ได้เผยแพร่เพียงสิบช่องแรกของชาร์ต ในบางประเด็น เพลงฮิตเล็กน้อยและการเผยแพร่อิสระไม่มีทางที่จะได้รับความสนใจ

"ขอให้พระเจ้าคุ้มครองเด็ก" ซึ่งไปขายกว่าล้านเล่มอันดับที่ 3 บนบิลบอร์ด' s เพลงสิ้นปีด้านบนของปี 1941 [50]

เมื่อวันที่ 24 ตุลาคม พ.ศ. 2485 บิลบอร์ดเริ่มออกชาร์ต R&B เพลงของ Holiday สองเพลงติดชาร์ต "Trav'lin' Light" กับ Paul Whiteman ที่อยู่บนชาร์ต และ "Lover Man" ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 5 "Trav'lin' Light" ก็ขึ้นไปถึง 18 เพลงในBillboard ' s แผนภูมิสิ้นปี

สตูดิโอ LPs

ผลงานภาพยนตร์

ภาพยนตร์ละคร

การปรากฏตัวทางโทรทัศน์

ปี โปรแกรม เจ้าภาพ เพลง
14 ตุลาคม 2491 พวกเราประชาชน Dwight Weist ไม่รู้จัก
พ.ศ. 2492 การผจญภัยในแจ๊ส เฟร็ด ร็อบบินส์ ไม่รู้จัก
27 สิงหาคม 2492 อาร์ลีน ฟรานซิส โชว์นิวยอร์ก (1) อาร์ลีน ฟรานซิส " ผู้ชายที่ฉันรัก " , " ทุกคน " , " คนรัก "
27 สิงหาคม 2492 อาร์ต ฟอร์ด โชว์นิวยอร์ก (1) [121] "Lover Man", "I Cover the Waterfront" สัมภาษณ์ 2 นาที "All of Me"
27 สิงหาคม 2492 Eddie Condon's Floor Show , นิวยอร์ก (1) [122] "ฉันรักผู้ชายของฉัน", "ฝนไม่ตก", "คนรัก"
3 กันยายน 2492 Eddie Condon's Floor Show , นิวยอร์ก (1) [123] เอ็ดดี้ คอนดอน "ละเอียดและกลมกล่อม", "Porgy", " มีตาทั้งสองข้าง ", "ฉันรักผู้ชายของฉัน"
15 ตุลาคม 2492 อาร์ต ฟอร์ด โชว์นิวยอร์ก (1) Art Ford "พวกเขาอยู่ที่นั่น", " เบี่ยงไปข้างหน้า ", "ตอนนี้หรือไม่"
24 พฤษภาคม 1950 อพอลโล เธียเตอร์ โชว์นิวยอร์ก (1) [124] – "คุณคือความตื่นเต้นของฉัน"
25 กรกฎาคม 2494 อพอลโล เธียเตอร์ โชว์นิวยอร์ก (1) [125] – "คนของฉัน"
12 ตุลาคม 2495 อพอลโล เธียเตอร์ โชว์นิวยอร์ก (1) [126] เคานต์เบซี "อย่างอ่อนโยน"
16 ตุลาคม 2496 The Comeback Story , นิวยอร์ก (1) [127] George Jessel สัมภาษณ์ 20 นาที "ขอพระเจ้าอวยพรลูก"
8 กุมภาพันธ์ 2498 เดอะทูไนท์โชว์นิวยอร์ก (1) [128] สตีฟ อัลเลน "ผู้ชายของฉัน", "พวกเขาอยู่ที่นั่น", "คนรัก"
10 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2499 เดอะทูไนท์โชว์นิวยอร์ก (1) [129] สตีฟ อัลเลน "Please Don't Talk About Me" บทสัมภาษณ์ 2 นาที "Ghost of a Chance"
13 สิงหาคม พ.ศ. 2499 สตาร์ ออฟ แจ๊ส , LA, CA (2) [130] Bobby Troup "ได้โปรดอย่าพูดถึงฉันเมื่อฉันจากไป", "Billie's Blues", "My Man"
29 สิงหาคม พ.ศ. 2499 NBC Bandstand USA , นิวยอร์ก (1) [130] [131] Bert Parks "วิลโลว์ร้องไห้เพื่อฉัน", " ฉันมีตาเพื่อเธอเท่านั้น ", "คนของฉัน", "ได้โปรดอย่าพูดถึงฉันเลย"
29 ตุลาคม พ.ศ. 2499 NBC Bandstand USA , นิวยอร์ก (1) [132] [131] Bert Parks "ทำได้ดีมากถ้าคุณทำได้", "ขอให้พระเจ้าคุ้มครองเด็ก", "อย่าพูดถึงฉันเลย", "อย่าอธิบาย"
8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2499 ไนท์บีท , นิวยอร์ก (1) [132] ไมค์ วอลเลซ สัมภาษณ์ 15 นาที
8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2499 ตรอกนกยูงนิวยอร์ก (1) [132] Tex McCrary สัมภาษณ์ยี่สิบนาที
8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2499 เดอะทูไนท์โชว์นิวยอร์ก (1) [132] สตีฟ อัลเลน "พอร์จี้"
3 พฤศจิกายน 2500 ถ่ายทอดสดจาก Mr. Kelly's, Chicago (1) – "อรุณสวัสดิ์ปวดใจ", "ไปเดี๋ยวนี้เลยดีกว่า"
8 ธันวาคม 2500 The Seven Lively Arts: The Sound of Jazz , แอลเอ (2) [133] – “ละเอียดและกลมกล่อม”
12 เมษายน 2501 คลับโอเอซิส , นิวยอร์ก (1) มาร์ธา เรย์ "คุณเปลี่ยนไป", "ผู้ชายของฉัน"
26 พ.ค. 2501 เทเลทอน นิวยอร์ก ดีน มาร์ติน ไม่รู้จัก
29 พ.ค. 2501 ปาร์ตี้แจ๊สของ Art Ford , WNTA-TV NY [134] Art Ford "คุณเปลี่ยนไป", "ฉันรักผู้ชายของฉัน", "เมื่อคนรักของคุณจากไป"
10 กรกฎาคม 2501 Art Ford's Jazz Party , นิวยอร์ก (2) [135] Art Ford "หลอกตัวเอง", "จำง่าย", "แสงจันทร์น้อยๆ ทำอะไรได้บ้าง"
17 กรกฎาคม 2501 Art Ford's Jazz Party , นิวยอร์ก (2) [135] Art Ford "คร่ำครวญต่ำ", "อย่าอธิบาย", "เมื่อคนรักของคุณจากไป"
25 กันยายน 2501 ทูเดย์โชว์ [136] Dave Garroway " วาเลนไทน์ตลกของฉัน "
18 พฤศจิกายน 2501 Mars Club, Music Hall Parade Voyons Un Peu, ปารีส ฝรั่งเศส (2) – “ฉันมีตาให้คุณเท่านั้น”
20 พฤศจิกายน 2501 โครงการ Gilles Margaritis , Paris France (2) Gilles Margaritis "ทราฟลิน ไลท์"
27 พฤศจิกายน 2501 (ยังไม่ยืนยัน - อาจ 4 ธันวาคม) ปาร์ตี้แจ๊สของ Art Ford , นิวยอร์ก[137] Art Ford "All of Me", "อรุณสวัสดิ์ปวดใจ", "แสงเดินทาง"
23 กุมภาพันธ์ 2502 Chelsea at Nine , ลอนดอน, อังกฤษ (2) [138] Robert Beatty "Porgy", "อย่าพูดถึงฉัน", "Strange Fruit"

(1) = มีอยู่ในเสียง (2) = มีอยู่ใน DVD

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ OSTENDORF, Berndt (1 มกราคม 1993) รีวิว Lady Day: หลากหลายใบหน้าของ Billie Holiday เพลงฮิต . 12 (2): 201–202. ดอย : 10.1017/s02611430000005602 . จส ทอร์ 931303 .
  2. ^ "บิลลี ฮอลิเดย์ | หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล" . ร็อคฮอลล์.คอม สืบค้นเมื่อ28 กรกฎาคม 2021 .
  3. ^ คลาร์ก 2000 , p. 9.
  4. ^ ฮาวเวิร์ด, แพทริค. "เกี่ยวกับ Billie Holiday: ชีวประวัติ" . เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 26 ธันวาคม 2555 . สืบค้นเมื่อ13 มีนาคม 2556 .
  5. ^ "ชีวประวัติของบิลลีฮอลิเดย์" . ชีวประวัติ . com เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 12 กรกฎาคม 2552
  6. ^ O'Meally โรเบิร์ต (1991) วันเลดี้: หลายใบหน้าของ Billie Holiday นิวยอร์ก: Da Capo Press. ISBN 9780306809590. OCLC  45009756 .
  7. ^ Dufour ชีวประวัติแห่งชาติอเมริกันออนไลน์
  8. ^ คลาร์ก 2000 , p. สิบสาม
  9. ^ นิโคลสัน น. 21–22.
  10. ^ นิโคลสัน น. 18–23.
  11. ^ ริพัตราโซน, นิค (14 สิงหาคม 2018). "จังหวะกลายเป็นเรื่องของพระวิญญาณ: On 'ศาสนารอบบิลลีฮอลิเดย์' โดยเทรซี่เฟสเซนเดน" ล้าน. สืบค้นเมื่อ11 มกราคม 2021 .
  12. ^ นิโคลสัน น. 22–24.
  13. ^ นิโคลสัน, พี. 25.
  14. ^ นิโคลสัน, พี. 27.
  15. ^ เอฟ, เอเลน (2013). หน้าจอ Painted บัลติมอร์: ศิลปะพื้นบ้านเมืองเปิดเผย สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยมิสซิสซิปปี้ NS. 63. ISBN 978-1617038914.
  16. ^ พี่น้องโทมัส (2014). หลุยส์ อาร์มสตรอง: ปรมาจารย์แห่งความทันสมัย . นิวยอร์ก นิวยอร์ก: WW Norton & Company NS. 298. ISBN 978-0-393-06582-4.
  17. ^ นิโคลสัน, พี. 31.
  18. ^ วันหยุด น . 13 .
  19. ^ นิโคลสัน น. 35–37.
  20. ^ เวล, เคน (1997). ไดอารี่เลดี้วัน ลอนดอน: สำนักพิมพ์แซงชัวรี. NS. 32 . ISBN 1-86074-131-2.
  21. ^ นิโคลสัน น. 35–39.
  22. ^ นิโคลสัน, พี. 39.
  23. ^ กูร์ส 2000 , p. 73.
  24. ^ นิโคลสัน, พี. 56.
  25. ^ "บิลลี ฮอลิเดย์: ชีวประวัติและประวัติศาสตร์" . ออลมิวสิค.คอม สืบค้นเมื่อ24 กุมภาพันธ์ 2559 .
  26. ^ นิโคลสัน, พี. 65.
  27. ^ Billie Holiday Discography: The Composers Archived March 10, 2011, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  28. ^ Gourse 2000, pp. 73–74.
  29. ^ Network Offline Archived May 21, 2010, at the Wayback Machine. Jazznbossa.ning.com. Retrieved on November 13, 2010.
  30. ^ Billie Holiday Page Archived August 23, 2010, at the Wayback Machine, Soulwalking.co.uk. Retrieved November 13, 2010.
  31. ^ Nicholson, pp. 93–94.
  32. ^ "Billie Holiday Live Songs". Billieholidaysongs.com. Archived from the original on April 23, 2010. Retrieved April 7, 2012.
  33. ^ Gourse 2000, p. 40.
  34. ^ Nicholson, pp. 96–97.
  35. ^ Holiday, p. 80.
  36. ^ Gourse 2000, pp. 103–104.
  37. ^ Nicholson, pp. 100–107.
  38. ^ Nicholson, p. 70.
  39. ^ Nicholson, p. 102.
  40. ^ Margolick, David (2000). Strange Fruit: Billie Holiday, Café Society, and an Early Cry for Civil Rights. Philadelphia: Running Press. pp. 25–27.
  41. ^ Margolick, Strange Fruit, pp. 40–46.
  42. ^ a b Nicholson, p. 113.
  43. ^ Lady Sings the Blues, p. 95.
  44. ^ Clarke 2000, p. 169.
  45. ^ Holiday, Billie (2006). Lady Sings the Blues. 50th Anniversary Edition. New York: Harlem Moon. Originally published by Doubleday, New York, 1956. p. 95.
  46. ^ Nicholson, p. 115.
  47. ^ Lady Sings the Blues, pp. 104–105.
  48. ^ Lady Sings the Blues, pp. 100–101.
  49. ^ a b Song artist 250 – Billie Holiday. Tsort.info. Retrieved November 13, 2010.
  50. ^ a b Jazz History: The Standards (1940s). Jazzstandards.com. Retrieved November 13, 2010.
  51. ^ Grammy Hall of Fame Archived July 7, 2015, at the Wayback Machine. Grammy.com (February 8, 2009). Retrieved on November 13, 2010.
  52. ^ Johnson, David (March 4, 2006), "Ghosts of Yesterday: Billie Holiday and the Two Irenes", Indiana Public Media.
  53. ^ Nicholson, p. 130.
  54. ^ Harlem Hit Parade – The eMusic Dozen. Emusic.com. Retrieved on November 13, 2010.
  55. ^ Nicholson, p. 133.
  56. ^ a b Billie Holiday Studio Songs Archived May 28, 2010, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  57. ^ Nicholson, p. 150.
  58. ^ Nicholson, p. 122.
  59. ^ Shaw, Arnold (1971). 52nd Street, the Street of Jazz. Da Capo Press. p. 290. ISBN 978-0-306-80068-9.
  60. ^ a b c "Lover Man (Oh, Where Can You Be?) (1942)". Jazzstandards.com. October 4, 1944. Retrieved May 7, 2015.
  61. ^ Alagna, Magdalena (2003). Billie Holiday. Rosen Publishing Group. p. 61. ISBN 0-8239-3640-6.
  62. ^ Billie Holiday Studio Songs Archived May 28, 2010, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  63. ^ Billie Holiday Live Songs Archived April 23, 2010, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  64. ^ Nicholson, pp. 152–155.
  65. ^ Lady Sings the Blues, pp. 136–140.
  66. ^ Nicholson, pp. 152–157.
  67. ^ Nicholson, p. 151.
  68. ^ Lady Sings the Blues, pp. 147–149.
  69. ^ Nicholson, p. 155.
  70. ^ Chilton, John (1975). Billie's Blues: The Billie Holiday Story, 1933–1959. Part 3.
  71. ^ Lady Sings the Blues, p. 146.
  72. ^ Lahr, John.Her Haunted Heart. London Review of Books. December 20, 2018.
  73. ^ Spencer, Neil. Billie Holiday: The Musician and the Myth Review – A Celebration of a True Original. The Guardian. May 3, 2015.
  74. ^ Lady Sings the Blues, p. 165.
  75. ^ Nicholson, pp. 165–167.
  76. ^ Lady Sings the Blues pp. 168–169.
  77. ^ Lady Sings the Blues, pp. 172–173.
  78. ^ Fahmy, Miral, ed. (July 4, 2008). "Travel Picks: Top 10 famous hotel rooms". Reuters. Retrieved January 29, 2019.
  79. ^ Clarke 2000, p. 327.
  80. ^ Nicholson, p. 229.
  81. ^ Nicholson, p. 167.
  82. ^ Nicholson, p. 215.
  83. ^ Autobiography "Lady Sings the Blues" p. 175.
  84. ^ Nicholson, p. 181.
  85. ^ Record notes, Lady Love – Billie Holiday, United Artists Records, UAL 8073; notes by Leonard Feather and LeRoi Jones.
  86. ^ a b Hamlin, Jesse (September 18, 2006). "Billie Holiday's Bio, 'Lady Sings the Blues,' May Be Full of Lies, but It Gets at Jazz Great's Core". San Francisco Chronicle. Retrieved July 31, 2010.
  87. ^ Brody, Richard (April 3, 2015). "The Art of Billie Holiday's Life". The New Yorker. Retrieved April 6, 2015.
  88. ^ Billie Holiday Vinyl Discography Archived July 2, 2010, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  89. ^ "Lady Sings the Blues". Billboard. December 22, 1956. Retrieved May 7, 2015.
  90. ^ "Billie Holiday: 1956 at the Carnegie Hall. The Essential Billie Holiday". Archived from the original on June 25, 2010.
  91. ^ a b Millstein, Gilbert. The Essential Billie Holiday (liner notes).
  92. ^ Fulford, Robert (May 17, 2005). "Trying to Find the Real Lady Day: Those Who Try to Tell Billie Holiday's Story Often Discover an Unknowable Life". Robertfulford.com. Retrieved May 7, 2015.
  93. ^ Feather, Leonard (1987). From Satchmo to Miles. Da Capo Press. p. 82. ISBN 978-0-306-80302-4.
  94. ^ Feather, p. 83.
  95. ^ a b Hari, Johann (January 17, 2015). "The Hunting of Billie Holiday: How Lady Day Found Herself in the Middle of the Federal Bureau of Narcotics' Early Fight for Survival". Politico. Retrieved February 22, 2021.
  96. ^ "Strange Fruit". NPR. August 22, 2019. Retrieved September 6, 2021.
  97. ^ White, John (1987). Billie Holiday: Her Life & Times. Spellmount. ISBN 9780946771462.
  98. ^ "Billie Holiday Biography". Biography.com. p. 3.
  99. ^ "Billie Holiday Dies Here at 44. Jazz Singer Had Wide Influence". The New York Times. July 18, 1959. Retrieved November 25, 2013. Billie Holiday, famed jazz singer, died yesterday in Metropolitan Hospital. Her age was 44. The immediate cause of death was given as congestion of the lungs complicated by heart failure.
  100. ^ "Looking For Lady Day's Resting Place? Detour Ahead". Morning Edition. NPR. July 17, 2012. Retrieved July 29, 2019.
  101. ^ McDonough, John (April 7, 2015). "Billie Holiday: A Singer Beyond Our Understanding". NPR.
  102. ^ Pousson, Eli. "Billie Holiday Statue". baltimoreheritage.org.
  103. ^ Jacobs, Julia (March 6, 2019). "New York Will Add 4 Statues of Women to Help Fix 'Glaring' Gender Gap in Public Art". The New York Times.
  104. ^ Rosen, Jody (June 25, 2019). "Here Are Hundreds More Artists Whose Tapes Were Destroyed in the UMG Fire". The New York Times. Retrieved June 28, 2019.
  105. ^ "Billie Holiday Statue". VisitMaryland.org.
  106. ^ "Billie Holiday". New York Jazz Museum, 1970.
  107. ^ Interview on KCSM
  108. ^ Clarke 2000, p. 96.
  109. ^ Shepard, Ryan (July 3, 2020). "Paramount Pictures Acquires the Rights to Lee Daniels' 'The United States Vs. Billie Holiday' Starring Andra Day". Def Pen. Retrieved July 6, 2020.
  110. ^ Roberts, Randall (2021-02-27). "What really happened when federal officers persecuted Billie Holiday". Los Angeles Times. Retrieved 2021-03-17.
  111. ^ "Facts & Trivia". Tonyawards.com. Retrieved 28 July 2021.
  112. ^ "Billie Holiday Favorites". Billie Holiday Songs. Archived from the original on February 25, 2012.
  113. ^ Billie Holiday. AllMusic. Retrieved on November 13, 2010.
  114. ^ a b Donald, p. 74.
  115. ^ JazzNotes for Educators: Teddy Wilson Archived March 13, 2014, at the Wayback Machine. Riverwalkjazz.org. Retrieved on November 13, 2010.
  116. ^ Billie Holiday Discography – Her Musicians Archived August 31, 2010, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  117. ^ Billie Holiday Studio Songs Archived May 28, 2010, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  118. ^ Song Title 70: Summertime. Tsort.info. Retrieved on November 13, 2010.
  119. ^ No. 1 Songs – 1930–1989 Archived June 16, 2010, at the Wayback Machine. Ntl.matrix.com.br. Retrieved on November 13, 2010.
  120. ^ Billie Holiday Studio Songs Archived April 14, 2012, at the Wayback Machine. Billieholidaysongs.com. Retrieved on November 13, 2010.
  121. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 15.
  122. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 125.
  123. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 126.
  124. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 132.
  125. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 139.
  126. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 149.
  127. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 153.
  128. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 165.
  129. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 172.
  130. ^ a b Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 179.
  131. ^ a b "Bandstand". Old TV Tickets. Retrieved November 3, 2020.
  132. ^ a b c d Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 180.
  133. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 191.
  134. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 194.
  135. ^ a b Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 195.
  136. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 197.
  137. ^ "ART FORD'S JAZZ PARTY". Library of Congress. Retrieved November 3, 2020.
  138. ^ Vail, Ken (1996). Lady Day's Diary (First ed.). Castle Communications PLC. p. 201.

Bibliography

Further reading

External links

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Billie_Holiday&oldid=1046291209"
0.11343002319336