ผึ้งน้อย

ผึ้งน้อย
The Bee Gees ในปี 1977 (บนลงล่าง): Barry, Robin และ Maurice Gibb
ข้อมูลพื้นฐาน
ยังเป็นที่รู้จักกันในนาม	บีจีส์ (1958–1959)
ประเภท	โผล่ วิญญาณ ดิสโก้ หิน ซอฟร็อค[1]
ปีที่ใช้งาน	ค.ศ. 1958–1969 1970–2003 ปี 2549 2552-2555
ป้าย	ลีดอน ปั่น เทศกาล Polydor แอตแลนติก RSO Warner Bros ศาลากลาง
การกระทำที่เกี่ยวข้อง	งูหางกระดิ่ง
เว็บไซต์	beegees .com
อดีตสมาชิก	แบร์รี่ กิบบ์ โรบิน กิบ บ์ เมา ริซ กิบบ์ วินซ์ เมลูนีย์ โคลิน ปีเตอร์ เซ่น [2] [3] เจฟฟ์ บริดจ์ฟอร์ด

The Bee Gees เป็นวงดนตรีที่ก่อตั้งในปี 1958 โดยมีพี่น้องBarry , RobinและMaurice Gibbร่วมด้วย ทั้งสามคนประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในฐานะนักแสดงดนตรียอดนิยมในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และต้นทศวรรษ 1970 และต่อมาในฐานะนักแสดงที่โดดเด่นของ ยุคดนตรี ดิสโก้ในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1970 กลุ่มร้องเพลงประสาน สามส่วนที่จำได้ ; เสียงร้องนำแบบสั่นที่ชัดเจนของ Robin เป็นจุดเด่นของเพลงฮิตก่อนหน้านี้ ขณะที่เพลง R&B ของ Barryกลายเป็นเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขาในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษ 1970 และ 1980 The Bee Gees เขียนเพลงฮิตของตัวเองทั้งหมด รวมถึงเขียนและผลิตเพลงฮิตหลายเพลงสำหรับศิลปินคนอื่นๆ และถือได้ว่าเป็นหนึ่งในการแสดงที่สำคัญและมีอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีป๊อป ^[4]พวกเขาได้รับการอ้างถึงในสื่อในชื่อThe Disco Kings ครอบครัวแรกของบริเตนแห่งความสามัคคี และ The Kings of Dance Music ^{[5] [6] [7]}

พี่น้องกิบบ์ เกิดที่เกาะแมนโดยพ่อแม่ชาวอังกฤษ พี่น้องกิบบ์อาศัยอยู่ที่Chorlton เมืองแมนเชสเตอร์ประเทศอังกฤษ จนถึงช่วงปลายทศวรรษ 1950 ที่นั่นในปี 1955 พวกเขาก่อตั้งกลุ่มskiffle / rock and roll the Rattlesnakes จากนั้น ครอบครัวก็ย้ายไปที่RedcliffeในเขตMoreton Bayรัฐควีนส์แลนด์ประเทศออสเตรเลีย ต่อมาที่เกาะCribb หลังจากประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงแรกในออสเตรเลียในฐานะ Bee Gees กับเพลง " Spicks and Specks " (ซิงเกิ้ลที่ 12 ของพวกเขา) พวกเขากลับมาอังกฤษในเดือนมกราคม 1967 เมื่อโปรดิวเซอร์Robert Stigwoodเริ่มส่งเสริมให้ผู้ชมทั่วโลก เพลงประกอบภาพยนตร์Saturday Night Fever (1977) ของ Bee Gees เป็นจุดเปลี่ยนในอาชีพการงานของพวกเขา โดยทั้งภาพยนตร์และเพลงประกอบภาพยนตร์มีผลกระทบทางวัฒนธรรมไปทั่วโลก ช่วยเพิ่มความน่าสนใจให้กับวงการดิสโก้ พวกเขาได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ด ถึง 5 รางวัล จากSaturday Night Feverรวมถึง อัลบั้ม แห่ง ปี

Bee Gees มียอดขายมากกว่า 220 ล้านแผ่นทั่วโลก ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในศิลปินเพลงที่ขายดีที่สุดตลอดกาล ^{[8] [9]}พวกเขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรลในปี 1997; ^[10]ห้องโถงกล่าวว่า "มีเพียงเอลวิส เพรสลีย์ , เดอะบีทเทิลส์ , ไมเคิล แจ็กสัน , การ์ธ บรู กส์ และพอล แม็คคาร์ทนีย์ขาย Bee Gees ได้ดีกว่า" ^[11]ด้วยเพลงฮิตอันดับหนึ่งในBillboard Hot 100 ถึงเก้าเพลง Bee Gees เป็นวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเป็นอันดับสามใน ประวัติศาสตร์ ชาร์ตBillboardรองจาก Beatles และสุพรีม . ⁽¹²⁾

หลังการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของมอริซในเดือนมกราคม พ.ศ. 2546 เมื่ออายุได้ 53 ปี แบร์รีและโรบินได้ออกจากชื่อกลุ่มหลังจากทำกิจกรรมมา 45 ปี ในปี 2009 โรบินประกาศว่าเขาและแบร์รี่ตกลงกันว่าบีกีส์จะฟอร์มใหม่และแสดงอีกครั้ง ^[13]โรบินเสียชีวิตในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2555 ด้วยวัย 62 ปี หลังจากที่สุขภาพร่างกายทรุดโทรมเป็นเวลานาน ทำให้แบร์รีเป็นสมาชิกคนเดียวที่รอดชีวิตในกลุ่ม ^[14]

ประวัติ

พ.ศ. 2498-2509: ต้นกำเนิดของดนตรี การสร้างและความนิยมของ Bee Gees ในออสเตรเลีย

โล่ประกาศเกียรติคุณ Bee Gees ที่ Maitland Terrace/สี่แยกถนนStrang ใน Union Mills, Isle of Man

เกิดที่เกาะแมน ในช่วงปลายทศวรรษ 1940 พี่น้องกิบบ์ย้ายไปอยู่ที่ บ้านเกิดของพ่อฮิวจ์ กิบบ์ ที่ Chorlton-cum-Hardy มหานครแมนเชสเตอร์ประเทศอังกฤษในปี 1955 พวกเขาก่อตั้งกลุ่มskiffle / rock-and-roll Rattlesnakesซึ่งประกอบด้วย Barry เล่นกีตาร์และร้อง, Robin และ Maurice ขับร้องและเพื่อน Paul Frost เล่นกลองและ Kenny Horrocks เล่นเบส ชา-หน้าอก ในเดือนธันวาคม 2500 เด็กๆ เริ่มร้องเพลงประสานเสียง มีเรื่องเล่าว่ากำลังจะลิปซิงค์บันทึกในโรงภาพยนตร์ Gaumont ในท้องถิ่น (อย่างที่เด็กคนอื่นๆ ทำเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว) แต่ขณะที่พวกเขากำลังวิ่งไปที่โรงละคร บันทึกครั่ง 78-RPM ที่เปราะบางก็พังทลาย พี่น้องต้องร้องเพลงสด แต่ได้รับการตอบรับที่ดีจากผู้ชมจึงตัดสินใจประกอบอาชีพนักร้อง ^[15]ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2501 งูหางกระดิ่งได้แยกย้ายกันไปเมื่อฟรอสต์และฮอร็อคส์จากไป ดังนั้นพี่น้องกิบบ์จึงก่อตั้งวี จอห์นนี่ เฮย์สและแมวสีน้ำเงิน โดยแบร์รีเป็น "จอห์นนี่ เฮย์ส" ^[16]

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2501 ครอบครัวกิบบ์ รวมทั้งพี่สาวเลสลีย์และน้องชายของทารกแอนดี้ (เกิดในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2501) ได้อพยพไปยังออสเตรเลียและตั้งรกรากในเรดคลิฟฟ์ รัฐควีนส์แลนด์ทางตะวันออกเฉียงเหนือของบริสเบน พี่น้องเริ่มแสดงเพื่อหารายได้ค่าขนม สปีดเวย์บิล เกตส์ โปรโมเตอร์และคนขับรถ ซึ่งจ้างพี่น้องให้สร้างความบันเทิงให้กับฝูงชนที่เรดคลิฟฟ์ สปีดเวย์ในปี 2503 แนะนำให้พวกเขารู้จักกับผู้จัดรายการวิทยุของบริสเบน บิล เกตส์ ฝูงชนที่สปีดเวย์จะทุ่มเงินลงสนามให้กับเด็กๆ ซึ่งโดยทั่วไปแล้วจะทำการแสดงในช่วงเวลาที่มีการประชุม (มักจะอยู่บนหลังรถบรรทุกที่ขับไปรอบสนาม) และในข้อตกลงกับกู๊ด เงินที่พวกเขาเก็บมาได้ ฝูงชนที่พวกเขาได้รับอนุญาตให้เก็บไว้ Gates ตั้งชื่อกลุ่มว่า "BGs" (ภายหลังเปลี่ยนเป็น "Bee Gees") ตามชื่อย่อของ Goode และ Barry Gibb ชื่อนี้ไม่ได้หมายถึง "พี่น้องกิบบ์" โดยเฉพาะ แม้ว่าจะมีความเชื่อกันทั่วไป ^{[17] [18] [19]}

ในช่วงสองสามปีถัดไป พวกเขาเริ่มทำงานเป็นประจำที่รีสอร์ทบนชายฝั่งควีนส์แลนด์ ผ่านการแต่งเพลงของเขา Barry ได้จุดประกายความสนใจของCol Joye ดาราชาวออสเตรเลีย ซึ่งช่วยให้พี่น้องทั้งสองได้รับข้อตกลงในการบันทึกเสียงในปี 1963 กับLeedon Recordsบริษัทในเครือ ของ Festival Records ภายใต้ชื่อ "Bee Gees" ทั้งสามออกซิงเกิ้ลปีละสองหรือสามเพลง ในขณะที่แบร์รีได้มอบเพลงเพิ่มเติมให้กับศิลปินชาวออสเตรเลียคนอื่นๆ ในปีพ.ศ. 2505 Bee Gees ได้รับเลือกให้เป็นนักแสดงสมทบในคอนเสิร์ตChubby Checker ที่ซิดนีย์สเตเดียม ⁽²⁰⁾

ตั้งแต่ปี 2506 ถึง 2509 ครอบครัวกิบบ์อาศัยอยู่ที่ 171 ถนนบุนเนรอง มาโรบราในซิดนีย์ ^ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต โรบิน กิบบ์บันทึกเพลง "ซิดนีย์" เกี่ยวกับประสบการณ์ของพี่น้องที่อาศัยอยู่ในเมืองนั้น ได้รับการปล่อยตัวในอัลบั้มมรณกรรมของเขา50 St. Catherine's Drive ^[22]บ้านถูกรื้อในปี 2559 ^[23]

เพลง " Wine and Women " ที่ ได้รับความนิยมเล็กน้อยในปี 1965 นำไปสู่แผ่นเสียงชุดแรกของวงThe Bee Gees Sing และ Play 14 Barry Gibb Songs โดย 1966 Festival Records นั้นใกล้จะปล่อยพวกเขาออกจากรายชื่อลีดอนเพราะพวกเขามองว่าไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ในเวลานี้ พี่น้องได้พบกับนักแต่งเพลง โปรดิวเซอร์ และผู้ประกอบการที่เกิดในอเมริกาแนท คิปเนอร์ ซึ่งเพิ่งได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้จัดการ A&R ของSpin Records ค่ายเพลง อิสระแห่ง ใหม่ คิปเนอร์เข้ารับตำแหน่งเป็นผู้จัดการกลุ่มในช่วงเวลาสั้น ๆ และประสบความสำเร็จในการเจรจาย้ายไปสปินเพื่อแลกกับการให้สิทธิ์ในการเผยแพร่แก่เทศกาลดนตรีของออสเตรเลียในการบันทึกของกลุ่ม ^[24]ทาง Kipner ทาง Bee Gees ได้พบกับวิศวกร-โปรดิวเซอร์Ossie Byrneผู้อำนวยการสร้าง (หรือร่วมโปรดิวซ์กับ Kipner) หลายเรื่องก่อนหน้านี้ของ Spin ซึ่งส่วนใหญ่ถูกตัดที่ St Clair Studio เล็กๆ ที่เขาสร้างขึ้นเองในย่านชานเมืองซิดนีย์ ของเฮิร์สต์ วิลล์ Byrne ให้พี่น้อง Gibb เข้าถึง St Clair Studio ได้ไม่จำกัดในช่วงหลายเดือนในช่วงกลางปี ​​1966 ^[25]ภายหลังกลุ่มรับทราบว่าสิ่งนี้ช่วยให้พวกเขาพัฒนาทักษะการเป็นศิลปินได้อย่างมาก ในช่วงเวลาที่มีประสิทธิผลนี้ พวกเขาบันทึกเนื้อหาต้นฉบับจำนวนมาก รวมถึงเพลงที่กลายเป็นเพลงฮิตเพลงแรกของพวกเขาอย่าง"Spicks and Specks"(ซึ่งเบิร์นเล่นทรัมเป็ตโคดา)—รวมถึงเพลงคัฟเวอร์เพลงฮิตในปัจจุบันของวงต่างประเทศเช่นเดอะบีทเทิลส์ พวกเขาร่วมมือกับนักดนตรีท้องถิ่นคนอื่นๆ เป็นประจำ รวมถึงสมาชิกของวงบีต Steve & The Board นำโดยสตีฟ คิปเนอร์ ลูกชายวัยรุ่นของแนท ⁽²⁶⁾

กิ๊บส์เริ่มเดินทางกลับอังกฤษในวันที่ 4 มกราคม พ.ศ. 2510 โดยที่ออสซี่ เบิร์นเดินทางกับพวกเขาด้วยความผิดหวังที่ไม่ประสบความสำเร็จ ขณะอยู่ในทะเลในเดือนมกราคม พ.ศ. 2510 กิ๊บส์ได้เรียนรู้ว่าGo-Setซึ่งเป็นหนังสือพิมพ์เพลงที่ได้รับความนิยมและมีอิทธิพลมากที่สุดของออสเตรเลียได้ประกาศให้ "Spicks and Specks" เป็น "ซิงเกิลยอดเยี่ยมแห่งปี" ^[27]

พ.ศ. 2510-2512: ชื่อเสียงระดับนานาชาติและการเดินทางท่องเที่ยว

Bee Gees ที่ 1แนวนอนและไอเดีย

The Bee Gees ในปี 1967 (จากซ้ายไปขวา: Barry Gibb, Robin Gibb, Vince Melouney, Maurice Gibb และ Colin Petersen)

ก่อนออกเดินทางจากออสเตรเลียไปอังกฤษ Hugh Gibb ได้ส่งเดโมให้Brian Epsteinผู้บริหารวงเดอะบีทเทิลส์และกำกับNEMSร้านดนตรีของอังกฤษ Epstein ส่งต่อเทปสาธิตให้Robert Stigwoodซึ่งเพิ่งเข้าร่วม NEMS ^{หลังจากการออดิชั่นกับสติกวูดในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ.} 2510 Bee Gees ได้เซ็นสัญญาห้าปีโดยที่Polydor Recordsจะเผยแพร่บันทึกของพวกเขาในสหราชอาณาจักรและAtco Recordsจะทำเช่นนั้นในสหรัฐอเมริกา งานเริ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในอัลบั้มต่างประเทศชุดแรกของกลุ่ม และสติกวูดเปิดตัวแคมเปญส่งเสริมการขายเพื่อให้ตรงกับการเปิดตัว ^[29]

สติกวูดประกาศว่า Bee Gees เป็น "พรสวรรค์ทางดนตรีใหม่ที่สำคัญที่สุดในปี 1967" จึงเป็นจุดเริ่มต้นของการเปรียบเทียบ Bee Gees กับเดอะบีทเทิลส์ ก่อนทำการบันทึกอัลบั้มแรก กลุ่มได้ขยายไปถึงColin PetersenและVince Melouney ^[30] " ภัยพิบัติจากเหมืองแร่นิวยอร์ก 2484 " สองอังกฤษเดี่ยว (ครั้งแรกที่ออก-อังกฤษ 45 รอบต่อนาทีคือ "หนาม และจุด") ออกให้สถานีวิทยุที่มีป้ายชื่อเพลงว่างเปล่าสีขาว ดีเจบางคนคิดทันทีว่านี่คือซิงเกิ้ลใหม่ของเดอะบีทเทิลส์ และเริ่มเล่นเพลงนี้แบบหมุนเวียนหนักหน่วง ซึ่งช่วยให้เพลงไต่ขึ้นสู่ 20 อันดับแรกทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ^[31]

ไม่จำเป็นต้องมีไหวพริบเช่นนี้เพื่อเพิ่มซิงเกิลถัดไปของ Bee Gees " To Love Somebody " ให้ติดอันดับท็อป 20 ของสหรัฐฯ แต่เดิมเขียนขึ้นสำหรับOtis Redding "To Love Somebody" ซึ่งเป็นเพลงบัลลาดที่เต็มไปด้วยอารมณ์ซึ่งร้องโดย Barry นับแต่นั้นมาก็กลายเป็นเพลงป็อป มาตรฐานครอบคลุมโดยศิลปินมากมาย ^[32]อีกหนึ่งซิงเกิ้ล " Holiday " ที่ปล่อยในสหรัฐฯ ขึ้นสูงสุดอันดับที่ 16 ^[33]

อัลบั้มหลักBee Gees 1st (อัลบั้มแรกของพวกเขาในต่างประเทศ) ขึ้นถึงอันดับ 7 ในสหรัฐอเมริกาและอันดับ 8 ในสหราชอาณาจักร Bill Shepherd ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้จัดเตรียม หลังจากบันทึกอัลบั้มนั้น กลุ่มได้บันทึกเซสชั่น BBC ครั้งแรกของพวกเขาที่โรงละคร Playhouse , Northumberland Avenueในลอนดอน โดยมี Bill Bebb เป็นโปรดิวเซอร์ และพวกเขาแสดงสามเพลง เซสชั่นนั้นรวมอยู่ในBBC Sessions: 1967–1973 (2008) ^[34]หลังจากการเปิดตัวของBee Gees ครั้งที่ 1กลุ่มนี้ได้รับการแนะนำครั้งแรกในนิวยอร์กในฐานะ "ความประหลาดใจของอังกฤษ" ^[35]ในขณะนั้น วงดนตรีได้ปรากฏตัวครั้งแรกในรายการโทรทัศน์ของอังกฤษในรายการTop of the Pops มอริซจำได้ว่า:

Jimmy Savileอยู่บนนั้นและนั่นก็น่าทึ่งมากเพราะเราเคยเห็นรูปของเขาในหนังสือแฟนคลับของ Beatles ดังนั้นเราจึงคิดว่าเราอยู่ที่นั่นจริงๆ! รายการนั้นมีLulu , Us, The Moveและ the Stonesกำลังเล่น ' Let's Spend the Night Together ' คุณต้องจำไว้ว่านี่เป็นเรื่องจริงก่อนที่ซุปเปอร์สตาร์จะถูกประดิษฐ์ขึ้นเพื่อให้คุณได้อยู่ด้วยกัน ⁽³⁶⁾

ปลายปี 2510 พวกเขาเริ่มบันทึกอัลบั้มที่สอง เมื่อวันที่ 21 ธันวาคม พ.ศ. 2510 ในการถ่ายทอดสดจากมหาวิหารแองกลิกันเมืองลิเวอร์พูลสำหรับรายการพิเศษทางโทรทัศน์ช่วงคริสต์มาสที่ชื่อHow On Earth?พวกเขาได้แสดงเพลงของตัวเอง "ขอบคุณสำหรับคริสต์มาส" ซึ่งเขียนขึ้นสำหรับรายการนี้โดยเฉพาะ รวมทั้งเพลงเมดเลย์ของ เพลงคริสต์มาสแบบดั้งเดิม " Silent Night ", " The First Noel " และ " Mary's Boy Child " (อันหลังเขียนผิดว่า " Hark! The Herald Angels Sing)" บนกล่องเทปและปล่อยในภายหลัง) เพลงทั้งหมดถูกบันทึกล่วงหน้าเมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2510 และกลุ่มได้ประสานการแสดงของพวกเขา ในที่สุด การบันทึกก็ได้รับการปล่อยตัวในแผ่นดิสก์โบนัส "แนวนอน" ที่ออกใหม่ในปี พ.ศ. 2551และวิทยุ 1 ดีเจ- เคนนี เอเวอเร็ตต์ยังแสดงในรายการที่นำเสนอโดยสาธุคุณเอ็ดเวิร์ดเอช. Patey คณบดีโบสถ์^[37]

มกราคม พ.ศ. 2511 เริ่มต้นด้วยการเดินทางไปสหรัฐอเมริกาเพื่อส่งเสริมการขาย ตำรวจลอสแองเจลิสเตรียมพร้อมสำหรับการต้อนรับแบบบีทเทิลส์ และมีการจัดเตรียมการรักษาความปลอดภัยเป็นพิเศษ ^[30]ในเดือนกุมภาพันธ์Horizontalตอกย้ำความสำเร็จของอัลบั้มแรกของพวกเขา โดยมีซิงเกิลอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรของกลุ่ม " แมสซาชูเซตส์ " (เพลงฮิตอันดับ 11 ในสหรัฐฯ) และซิงเกิลอันดับ 7 ของสหราชอาณาจักร " World " ^[38]เสียงของอัลบั้มHorizontalมีเสียงที่ "ร็อค" มากกว่าเพลงก่อนหน้า แม้ว่าเพลงบัลลาดอย่าง " And the Sun Will Shine " และ " really and Sincerely " ก็มีความโดดเด่นเช่นกัน แนวนอนอัลบั้มถึงอันดับที่ 12 ในสหรัฐอเมริกาและอันดับที่ 16 ในสหราชอาณาจักร ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ด้วยการเปิดตัวHorizontalพวกเขายังได้เริ่มทัวร์สแกนดิเนเวียด้วยคอนเสิร์ตในโคเปนเฮเกน ในช่วงเวลาเดียวกัน Bee Gees ได้ปฏิเสธข้อเสนอในการเขียนและแสดงเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องWonderwallตามที่ผู้กำกับJoe Massotกล่าว ⁽³⁶⁾

เมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2511 วงดนตรีซึ่งได้รับการสนับสนุนจากแมสซาชูเซตส์สตริงออร์เคสตรา 17 ชิ้นได้เริ่มทัวร์เยอรมนีครั้งแรกด้วยการแสดงคอนเสิร์ตสองครั้งที่ ฮัมบูร์ กMusikhalle ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2511 วงดนตรีได้รับการสนับสนุนจากProcol Harum (ผู้มีชื่อเสียงโด่งดัง " A Whiter Shade of Pale ") ในการทัวร์เยอรมัน ^[39]มอลลี่ ฮัลลิส หุ้นส่วนของโรบินเล่าว่า: "ชาวเยอรมันโหดกว่าแฟน ๆ ในอังกฤษที่จุดสูงสุดของบีทเทิลมาเนีย " ตารางทัวร์พาพวกเขาไปยัง 11 สถานที่ในหลายๆ วันด้วยการแสดง 18 คอนเสิร์ต ปิดท้ายด้วยการแสดงที่ Stadthalle เมือง Braunschweig

หลังจากนั้นกลุ่มก็เดินทางไปสวิตเซอร์แลนด์ ตามที่มอริซอธิบายไว้:

มีเด็กมากกว่า 5,000 คนที่สนามบินในซูริก ระหว่างนั่งรถไปเบิร์นเด็กๆ โบกมือให้Union Jacks เมื่อเราไปถึงโรงแรม ตำรวจไม่มาพบเรา และเด็กๆ ก็ทุบรถ เราอยู่ข้างใน และหน้าต่างก็พังหมด และเราอยู่บนพื้น ⁽³⁶⁾

เมื่อวันที่ 17 มีนาคม วงดนตรีได้แสดง "Words" ในรายการThe Ed Sullivan Show ศิลปินคนอื่นๆ ที่แสดงในคืนนั้น ได้แก่Lucille Ball , George HamiltonและFran Jeffries ^[40]ที่ 27 มีนาคม 2511 วงดนตรีแสดงที่รอยัลอัลเบิร์ตฮอลล์ในลอนดอน ⁽³⁶⁾

The Bee Gees แสดงทางโทรทัศน์ดัตช์Twienในปี 1968

ตามมาด้วยซิงเกิลอื่นๆ อีก 2 เพลงในต้นปี 1968: เพลงบัลลาด " Words " (อันดับ 8 สหราชอาณาจักร อันดับ 15 US) และซิงเกิล A-side สองหน้า " Jumbo " ที่หนุนหลังด้วย " The Singer Sang His Song " "จัมโบ้" ถึงอันดับที่ 25 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 57 ในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น The Bee Gees รู้สึกว่า "The Singer Sang His Song" นั้นแข็งแกร่งกว่าทั้งสองฝ่าย ซึ่งเป็นความคิดเห็นที่แบ่งปันโดยผู้ฟังในเนเธอร์แลนด์ซึ่งทำให้เพลงดังกล่าวกลายเป็นเพลงฮิตอันดับ 3 ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ซิงเกิลในชาร์ต Bee Gees ตามมาด้วย: " I've Gotta Get a Message to You ", อันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร (อันดับที่ 8 US) และ " I Started a Joke " (อันดับ 6 US) ทั้งคู่ถูกคัดออกจาก อัลบั้มที่ 3 ของวงIdea ^[38] Ideaขึ้นอันดับ 4 ในสหราชอาณาจักรและเป็นหนึ่งใน 20 อัลบั้มชั้นนำในสหรัฐอเมริกา (อันดับที่ 17) ^[38]

หลังจากทัวร์และรายการทีวีพิเศษเพื่อโปรโมตอัลบั้ม วินซ์ เมลูนีย์ออกจากกลุ่มไป โดยต้องการเล่นเพลงสไตล์บลูส์มากกว่าที่กิ๊บส์เขียน Melouney ประสบความสำเร็จหนึ่งเพลงในขณะที่อยู่กับ Bee Gees: การแต่งเพลงของเขา " Such a Shame " (จากIdea ) เป็นเพลงเดียวในอัลบั้ม Bee Gees ที่ไม่ได้เขียนโดยพี่ชายของ Gibb ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

วงมีกำหนดจะเริ่มทัวร์ 7 สัปดาห์ในสหรัฐอเมริกาในวันที่ 2 สิงหาคม พ.ศ. 2511 แต่ในวันที่ 27 กรกฎาคม โรบินล้มลงและหมดสติ เขาเข้ารับการรักษาในบ้านพักคนชราในลอนดอนที่มีอาการอ่อนเพลียทางประสาท และการทัวร์ในอเมริกาก็ถูกเลื่อนออกไป ^[36]วงดนตรีเริ่มบันทึกอัลบั้มที่หกของพวกเขา ซึ่งส่งผลให้พวกเขาใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ในการบันทึกที่แอตแลนติกสตูดิโอในนิวยอร์ก โรบินยังคงรู้สึกแย่ พลาดเซสชั่นที่นิวยอร์ก แต่สมาชิกที่เหลือในวงเลิกใช้เพลงบรรเลงและการสาธิต ^[41]

โอเดสซา , ปราสาทแตงกวาและการล่มสลาย

The Bee Gees แสดงที่The Tom Jones Showในต้นปี 1969 ซึ่งเป็นหนึ่งในการแสดงครั้งสุดท้ายกับ Robin เมื่อเขาออกจากกลุ่มในเดือนมีนาคม

ในปีพ.ศ. 2512 โรบินเริ่มรู้สึกว่าสติกวูดชื่นชอบแบร์รีในตำแหน่งหน้าที่รับหน้าที่ ^[42]

การแสดงของ Bee Gees ในช่วงต้นปี 1969 ในรายการTop of the PopsและThe Tom Jones Show ที่แสดง "I Started a Joke" และ "First of May" ในฐานะเมดเลย์เป็นหนึ่งในการแสดงสดครั้งสุดท้ายของกลุ่มกับ Robin ^[43]

อัลบั้มต่อไปของพวกเขา ซึ่งจะเป็นอัลบั้มแนวคิดที่เรียกว่าMasterpeaceได้พัฒนาเป็นอัลบั้มคู่Odessa นักวิจารณ์ร็อคส่วนใหญ่รู้สึกว่านี่เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดของ Bee Gees ในยุค 1960 ด้วยความรู้สึกร็อคแบบโปรเกรสซีฟในเพลงไตเติ้ล , Marley Purt Drive ที่มีกลิ่นอายคันทรี่ และ " Give Your Best " และเพลงบัลลาดอย่าง " Melody Fair " และ " วันแรกของเดือนพฤษภาคม " (ซึ่งสุดท้ายกลายเป็นซิงเกิ้ลเดียวจากอัลบั้มและเพลงฮิตในสหราชอาณาจักร # 6) รู้สึกพลิกกลับ " แลมป์ไลท์"น่าจะอยู่ฝั่งเอ โรบินออกจากวงไปกลางปี ​​1969 และเปิดตัวอาชีพเดี่ยว ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

Best of Bee Gees รวบรวมเพลงแรก ของ Bee Gees ที่มีซิงเกิล " Words " ที่ไม่ใช่ของ LP บวกกับเพลงฮิตของออสเตรเลียอย่าง " Spicks and Specks " ซิงเกิล " ทูมอร์โรว์ทูมอ ร์โรว์ " ก็ออกจำหน่ายเช่นกันและเป็นเพลงฮิตระดับปานกลางในสหราชอาณาจักร โดยถึงอันดับที่ 23 แต่เป็นอันดับที่ 54 ในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น การรวบรวมถึง 10 อันดับแรกทั้งในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ^[38]

ในขณะที่โรบินทำงานเดี่ยว แบร์รี มอริซ และปีเตอร์เสนยังคงดำเนินต่อไปในขณะที่ Bee Gees บันทึกอัลบั้มต่อไปของพวกเขาCucumber Castle วงดนตรีเปิดตัวโดยไม่มีโรบินที่Talk of the Town พวกเขาคัดเลือกน้องสาวของพวกเขา เลสลีย์ เข้ากลุ่มในเวลานี้ พวกเขายังได้ถ่ายทำรายการพิเศษทางโทรทัศน์ร่วมกับแฟรงกี้ ฮาวเวิร์ดและนักแสดงรับเชิญจากป๊อปและร็อคสตาร์ร่วมสมัยคนอื่นๆ อีกหลายคน ซึ่งออกอากาศทางบีบีซีเมื่อเดือนธันวาคม พ.ศ. 2513 ปีเตอร์เสนเล่นกลองในเพลงที่บันทึกไว้สำหรับอัลบั้มนี้ แต่ถูกไล่ออกจากกลุ่ม หลังจากเริ่มถ่ายทำ (เขาไปสร้างHumpy BongกับJonathan Kelly ) ส่วนของเขาถูกตัดต่อจากการตัดตอนสุดท้ายของภาพยนตร์และTerry CoxมือกลองวงPentagleถูกคัดเลือกให้บันทึกเสียงเพลงสำหรับอัลบั้มนี้จนเสร็จ ^{[ ต้องการการอ้างอิง ] [44]}

หลังจากที่อัลบั้มถูกปล่อยออกมาในช่วงต้นปี 1970 ดูเหมือนว่า Bee Gees จะเสร็จสิ้นลงแล้ว ซิงเกิลเปิดตัวอย่างDon't forget to Rememberได้รับความนิยมอย่างมากในสหราชอาณาจักร โดยถึงอันดับ 2 แต่ได้อันดับที่ 73 ในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น สองซิงเกิ้ลถัดไป " IOIO " และ " If I Only Had My Mind on Something Else " แทบไม่ได้ขูดชาร์ต เมื่อวันที่ 1 ธันวาคม พ.ศ. 2512 แบร์รีและมอริซแยกทางกันอย่างมืออาชีพ ^[45]

Maurice เริ่มบันทึกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาThe Lonerซึ่งยังไม่ออก ในขณะเดียวกัน เขาปล่อยซิงเกิล " Railroad " และแสดงในละครเพลงเรื่อง Sing a Rude Songของเวสต์เอนด์ ^[46]ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2513 แบร์รีบันทึกอัลบั้มเดี่ยวซึ่งไม่เคยเห็นการเปิดตัวอย่างเป็นทางการเช่นกัน แม้ว่า " ฉันจะจุมพิตความทรงจำของคุณ " ได้รับการปล่อยตัวในฐานะซิงเกิลที่ได้รับการสนับสนุนจาก "คราวนี้" โดยไม่สนใจอะไรมาก ^[47]ในขณะเดียวกัน โรบินก็ประสบความสำเร็จในยุโรปและออสเตรเลียด้วยเพลงฮิตอันดับ 2 ของเขา " Saved by the Bell " และอัลบั้มRobin's Reign ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

1970–1974: การปฏิรูป

The Bee Gees แสดงที่The Midnight Specialในปี 1973

ในช่วงกลางปี ​​1970 Barry กล่าวว่า "โรบินโทรหาฉันในสเปนที่ซึ่งฉันไปเที่ยวพักผ่อน [พูดว่า] 'มาทำกันใหม่'" เมื่อวันที่ 21 สิงหาคม พ.ศ. 2513 หลังจากที่พวกเขาได้กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง แบร์รี่ประกาศว่าบีจีส์ "อยู่ที่นั่นและพวกเขาจะไม่มีวันพรากจากกันอีกเลย" มอริซกล่าวว่า "เราเพิ่งพูดคุยกันและก่อตั้งใหม่ เราต้องการขอโทษต่อโรบินอย่างเปิดเผยสำหรับสิ่งที่พูดไป" ^[16]ก่อนหน้านี้ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2513 โรบินและมอริซบันทึกเพลงหลายสิบเพลงก่อนที่แบร์รีจะเข้าร่วมและรวมเพลงสองเพลงที่อยู่ในอัลบั้มรวมตัวของพวกเขาด้วย ^[48] ​​ในเวลาเดียวกัน แบร์รี่และโรบินกำลังจะตีพิมพ์หนังสือในอีกทางหนึ่ง ^[16]พวกเขายังคัดเลือกเจฟฟ์ บริดจ์ฟอร์ด ในฐานะมือกลองของกลุ่มอย่างเป็นทางการและTin Tinและเล่นกลองในอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกที่ยังไม่เปิดตัวของ Maurice ^[49]

ในปี 1970 2 Years Onออกฉายในเดือนตุลาคมในสหรัฐอเมริกา และพฤศจิกายนในสหราชอาณาจักร ซิงเกิลนำ " Lonely Days " ขึ้นอันดับ 3 ในสหรัฐอเมริกา โดยโปรโมตด้วยการปรากฏตัวในรายการThe Johnny Cash Show , Johnny Carson 's Tonight Show , The Andy Williams Show , The Dick Cavett ShowและThe Ed Sullivan Show ^[16]

อัลบั้มที่เก้าของพวกเขาTrafalgarได้รับการปล่อยตัวในปลายปี พ.ศ. 2514 ซิงเกิ้ล " How Can You Mend a Broken Heart " เป็นเพลงแรกของพวกเขาที่ขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตของสหรัฐฯ ในขณะที่ " Israel " ขึ้นถึงอันดับที่ 22 ในเนเธอร์แลนด์ "How Can You Mend a Broken Heart" ยังทำให้ Bee Gees ได้รับ การเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขา การ แสดงป๊อปยอดเยี่ยมเป็นครั้งแรกโดยดูโอ้หรือกลุ่มพร้อมเสียงร้อง ต่อมาในปีนั้น เพลงของกลุ่มก็รวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องMelody ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในปี 1972 พวกเขาขึ้นอันดับ 16 ในสหรัฐอเมริกาด้วยซิงเกิลที่ไม่ใช่อัลบั้ม " My World " ซึ่งได้รับการสนับสนุนโดยเพลงประกอบของ Maurice " On Time " ซิงเกิล " Run to Me " จาก LP To Whom It May Concernในปี 1972 กลับมาสู่ท็อป 10 ในสหราชอาณาจักรเป็นครั้งแรกในรอบสามปี ^[38]ที่ 24 พฤศจิกายน พ.ศ. 2515 วงดนตรีพาดหัวเทศกาล "วูดสต็อกแห่งตะวันตก" ที่ลอสแองเจลีสโคลีเซียม (ซึ่งเป็นคำตอบของชายฝั่งตะวันตกของวูดสต็อกในนิวยอร์ก ) ซึ่งเป็นจุดเด่นของ Sly และ Family Stone , Stevie Wonderและอินทรี . _ ^{[50] [51]}นอกจากนี้ในปี 1972 กลุ่มยังร้องเพลง " Hey Jude " ร่วมกับWilson Pickett ^[52]

อย่างไรก็ตามในปี 1973 Bee Gees อยู่ในร่อง อัลบั้มLife in a Tin Can วางจำหน่ายใน RSO Recordsที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ของ Robert Stigwood และซิงเกิ้ลนำชื่อ " Saw a New Morning " ขายได้ไม่ดีโดยมีซิงเกิลพีคที่อันดับ 94 ตามมาด้วยอัลบั้มที่ยังไม่ได้เผยแพร่ ( รู้จักกันในชื่อA Kick in the Head Is Worth Eight in the Pants ) อัลบั้มรวมชุดที่สองBest of Bee Gees เล่ม 2ออกจำหน่ายในปี 1973 แม้ว่าจะไม่ได้ประสบความสำเร็จซ้ำแล้วซ้ำอีกในเล่มที่ 1 เมื่อวันที่ 6 เมษายน พ.ศ. 2516 ตอนพิเศษ The Midnight Specialพวกเขาแสดง " Money (That's What I Want) " ร่วมกับJerry Lee Lewis ^[53]นอกจากนี้ ในปี 1973 พวกเขาได้รับเชิญจากชัค เบอร์รี่ให้แสดงสองเพลงกับเขาบนเวทีThe Midnight Special : " Johnny B. Goode " ^[54]และ " Reelin' and Rockin' " ^[55]

หลังจากทัวร์สหรัฐอเมริกาในต้นปี 2517 และทัวร์แคนาดาในปลายปี^[56]กลุ่มจบลงด้วยการเล่นไม้กอล์ฟขนาดเล็ก ^[57]ขณะที่แบร์รี่พูดติดตลก "เราลงเอยด้วย คุณเคยได้ยินชื่อสโมสรวาไรตี้ ของแบตลีย์ ในอังกฤษ ( เวสต์ยอร์กเชียร์ ) หรือไม่" ^[58]

ตามคำแนะนำของAhmet Ertegunหัวหน้าค่ายเพลงAtlantic Records ในสหรัฐอเมริกาของพวกเขา Stigwood ได้จัดให้กลุ่มบันทึกเสียงกับArif Mardinโปรดิวเซอร์เพลงโซล ผลงานของ LP คุณ Naturalได้รวมเพลงบัลลาดน้อยลงและคาดเดา ทิศทางของ R&Bในอาชีพที่เหลือของพวกเขา เมื่อไม่สามารถดึงดูดความสนใจได้มากนัก Mardin ก็สนับสนุนให้พวกเขาทำงานในสไตล์ดนตรีแห่งจิตวิญญาณ พี่น้องพยายามที่จะรวบรวมวงดนตรีสดที่สามารถจำลองเสียงในสตูดิโอของพวกเขาได้ Alan Kendallนักกีตาร์หลักเข้ามาในปี 1971 แต่ไม่มีอะไรทำมากนักจนกระทั่งMr. Natural. สำหรับอัลบั้มนั้น พวกเขาได้เพิ่มมือกลองเดนนิส ไบรอัน และต่อมาพวกเขาได้เพิ่มบลู วีเวอร์ อดีต นักเล่นคีย์บอร์ดของ Strawbs เข้ามา เป็นวง Bee Gees ที่ดำเนินไปจนถึงช่วงปลายทศวรรษที่ 70 มอริซซึ่งเคยเล่นเปียโน กีตาร์ ฮาร์ปซิคอร์ด เปียโนไฟฟ้า ออร์แกน เมลโลตรอนและกีตาร์เบส รวมทั้ง เครื่องสังเคราะห์เสียง แมนโดลินและมุกจ์จากนั้นจึงกักขังตัวเองให้อยู่บนเวที ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

พ.ศ. 2518-2522: เปลี่ยนเป็นดิสโก้

อาหารจาน หลักและเด็กแห่งโลก

โลโก้คำของ Bee Gees (1975–81)

ตาม คำแนะนำของ Eric Claptonพี่น้องทั้งสองย้ายไปไมอามี รัฐฟลอริดาในช่วงต้นปี 1975 เพื่อบันทึกที่Criteria Studios หลังจากเริ่มต้นด้วยเพลงบัลลาด ในที่สุดพวกเขาก็ฟังเสียงเรียกร้องของ Mardin และ Stigwood และสร้าง เพลง ดิสโก้ ที่เน้นการเต้นมากขึ้น รวมถึงเพลงอันดับ 1 ของสหรัฐอเมริกาเรื่อง " Jive Talkin' " และเพลงอันดับ 7 " Nights on Broadway " ของสหรัฐอเมริกา . วงดนตรีชอบเสียงใหม่ที่เกิดขึ้น คราวนี้ประชาชนเห็นด้วยโดยส่ง LP Main Courseขึ้นชาร์ต อัลบั้มนี้รวมเพลง Bee Gees แรกที่ Barry ใช้falsetto , ^[59]สิ่งที่กลายเป็นเครื่องหมายการค้าของวง นี่เป็นอัลบั้มแรกของ Bee Gees ที่มีซิงเกิ้ล 10 อันดับแรกของสหรัฐฯ สองเพลงนับตั้งแต่Idea ในปี 1968 ^{[ ต้องการอ้างอิง ]} Main Courseก็กลายเป็นอัลบั้ม R&B แผนภูมิแรกของพวกเขา ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในการปรากฎตัวของ Bee Gees ในรายการ The Midnight Specialในปี 1975 เพื่อโปรโมตMain Courseพวกเขาร้องเพลง "To Love Somebody" ร่วมกับHelen Reddy ^[60]ในช่วงเวลาเดียวกัน วง Bee Gees ได้บันทึกเพลงคัฟเวอร์ของบีทเทิลส์สามเพลง ได้แก่ " Golden Slumbers / Carry That Weight ", " She Came in Through the Bathroom Window " โดยมี Barry ร้องนำ และ " Sun King " โดยมี Maurice ร้องนำ สำหรับละครเพลง/สารคดีที่ไม่ประสบความสำเร็จทั้งหมดนี้ และ สงครามโลกครั้งที่สอง ^[61]

อัลบั้มต่อไปChildren of the World วางจำหน่ายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2519 เต็มไปด้วยเพลงดิสโก้ของแบร์รี่ที่เพิ่งค้นพบและดิสโก้ซินธิไซเซอร์ ของวีเวอร์ ^{[ ต้องการอ้างอิง ]}ซิงเกิ้ลแรกจากอัลบั้มคือ " คุณควรจะเต้น " ซึ่งเป็น งาน เพ อร์คัชชัน ของนักดนตรีสตีเฟน สติลส์ ^[62]เพลงผลัก Bee Gees ไปสู่ระดับดาราที่พวกเขาไม่เคยประสบความสำเร็จมาก่อนในสหรัฐอเมริกา แม้ว่าเพลง R&B/disco ใหม่ของพวกเขาจะไม่ได้รับความนิยมจากแฟน ๆ มิจฉาทิฐิบางคน เพลงป๊อปบัลลาด " Love So Right " ขึ้นอันดับ 3 ในสหรัฐอเมริกา และ " Boogie Child " ขึ้นถึงอันดับที่ 12 ของสหรัฐฯ ในเดือนมกราคม 1977อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับที่ 8 ในสหรัฐอเมริกา ^[64]

ไข้ในคืนวันเสาร์และวิญญาณที่โบยบิน

หลังจากอัลบั้มแสดงสดที่ประสบความสำเร็จHere at Last... Bee Gees... Live วง Bee Gees ได้ตกลงกับ Stigwood เพื่อมีส่วนร่วมใน การสร้างสรรค์เพลงSaturday Night Fever มันคือจุดเปลี่ยนในอาชีพการงานของพวกเขา ผลกระทบทางวัฒนธรรมของทั้งภาพยนตร์และเพลงประกอบภาพยนตร์มีความสำคัญไปทั่วโลก แสดงให้เห็นถึงปรากฏการณ์ดิสโก้ ทั้งสองด้าน ของมหาสมุทรแอตแลนติก ^[65]

การมีส่วนร่วมของวงดนตรีในภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้เริ่มต้นขึ้นจนกว่าจะมีการโพสต์โปรดักชัน ตามที่John Travoltaยืนยัน "The Bee Gees ไม่ได้เกี่ยวข้องกับภาพยนตร์เรื่องนี้ในตอนแรก ... ฉันกำลังเต้นรำกับStevie WonderและBoz Scaggs " ^[66]โปรดิวเซอร์ Robert Stigwood มอบหมายให้ Bee Gees สร้างเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ^[67]พี่น้องแต่งเพลง "แทบจะในสุดสัปดาห์เดียว" ที่สตูดิโอ Château d'Hérouvilleในฝรั่งเศส ^[66] Barry Gibb จำปฏิกิริยาเมื่อ Stigwood และผู้ควบคุมเพลง Bill Oakes มาถึงและฟังการสาธิต:

พวกเขาพลิกออกและกล่าวว่าสิ่งเหล่านี้จะดีมาก เรายังไม่มีคอนเซปต์ของหนังเรื่องนี้ ยกเว้นบทคร่าวๆ ที่พวกเขานำมาด้วย ... คุณต้องจำไว้ เราค่อนข้างตายในน้ำ ณ จุดนั้น 1975 ที่ไหนสักแห่งในโซนนั้น เสียงของ Bee Gees นั้นดูเหนื่อย เราต้องการสิ่งใหม่ เราไม่มีประวัติการเข้าชมมาประมาณสามปีแล้ว เราก็เลยรู้สึกว่า โอ้ เจ๊ซ นั่นแหละ นั่นคือช่วงชีวิตของเรา เช่นเดียวกับกลุ่มอื่นๆ ในช่วงปลายยุค 60 เราเลยต้องหาบางอย่าง เราไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้น ^[66]

Bill Oakes ผู้ดูแลเพลงประกอบภาพยนตร์ ยืนยันว่าSaturday Night Feverไม่ได้เริ่มต้นความคลั่งไคล้ในดิสโก้ แต่ค่อนข้างยืดเยื้อ: "ดิสโก้ได้ดำเนินไปตามเส้นทางของมันแล้ว ทุกวันนี้Feverได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ริเริ่มงานดิสโก้ทั้งหมด—ซึ่งจริงๆ แล้วไม่ใช่ ความจริงก็คือ มันทำให้ชีวิตใหม่เข้าสู่ประเภทที่กำลังจะตายจริงๆ” ^[66]

เพลงจาก Three Bee Gees —" How Deep Is Your Love " (US No. 1, UK No. 3), " Stayin' Alive " (US No. 1, UK No. 4) and " Night Fever " (US No. 1 , อันดับ 1 ของสหราชอาณาจักร—ติดอันดับสูงสุดในหลายประเทศทั่วโลก เปิดตัวยุคดิสโก้ที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ^[38]พวกเขายังเขียนเพลง " If I Can't Have You " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับหนึ่งของสหรัฐฯ สำหรับYvonne Ellimanในขณะที่ Bee Gees เวอร์ชันของตัวเองคือ B-side ของ "Stayin' Alive" นั่นคือความนิยมของSaturday Night Feverที่เพลง " More Than a Woman " สองเวอร์ชันที่แตกต่างกัน ได้รับการออกอากาศโดย Bee Gees หนึ่งเพลงซึ่งเป็นการตี ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในช่วงระยะเวลาเก้าเดือนที่เริ่มต้นในเทศกาลคริสต์มาสปี 1977 เพลงเจ็ดเพลงที่เขียนโดยพี่น้องทั้งสองครองตำแหน่งที่ 1 ในชาร์ตสหรัฐเป็นเวลา 27 สัปดาห์จาก 37 สัปดาห์ติดต่อกัน: สามเพลงจากเพลงของพวกเขาเอง สองเพลงสำหรับน้องชายAndy Gibb อีวอนน์ เอ ลลิ มัน ซิงเกิล และ " Grease " ขับร้องโดย แฟรง กี้วัลลี ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ด้วยความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ ซาวด์แทร็กทำลายสถิติอุตสาหกรรมหลายรายการ กลายเป็นอัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดในประวัติศาสตร์การบันทึกจนถึงจุดนั้น ด้วยยอดขายมากกว่า 40 ล้านชุดSaturday Night Feverเป็นหนึ่งในห้าอัลบั้มเพลงประกอบที่ขายดีที่สุดของวงการเพลง ในปี พ.ศ. 2553 ^{[อัปเดต]}นับเป็นอัลบั้มที่มียอดขายสูงสุดเป็นอันดับสี่ของโลก ^[68]

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2521 Bee Gees ครอง 2 อันดับแรกในชาร์ตเพลงของสหรัฐฯ ด้วยเพลง "Night Fever" และ "Stayin' Alive" ซึ่งถือเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่เดอะบีทเทิลส์ ในชาร์ต US Billboard Hot 100เมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2521 เพลงห้าเพลงที่เขียนโดย Gibbs อยู่ใน 10 อันดับแรกของสหรัฐฯในเวลาเดียวกัน: "Night Fever", "Stayin' Alive", "If I Can't Have You", "อารมณ์" และ "ความรักหนากว่าน้ำ" การครอบงำแผนภูมิดังกล่าวไม่ได้เกิดขึ้นตั้งแต่เดือนเมษายน 2507 เมื่อเดอะบีทเทิลส์มีซิงเกิ้ลอเมริกันห้าอันดับแรกจากทั้งหมด 5 อันดับแรก Barry Gibb กลายเป็นนักแต่งเพลงเพียงคนเดียวที่มีเพลงฮิตอันดับหนึ่งติดต่อกันสี่เพลงในสหรัฐฯ ทำลายJohn LennonและPaul McCartneyบันทึกปี พ.ศ. 2507 เพลงเหล่านี้คือ "Stayin' Alive", "Love Is Thicker Than Water", "Night Fever" และ "If I Can't Have You" ^[69]

The Bee Gees ได้รับรางวัลแกรมมี่ห้ารางวัลสำหรับSaturday Night Feverในช่วงสองปี: Album of the Year , Producer of the Year (กับ Albhy Galuten และ Karl Richardson) สองรางวัลสำหรับBest Pop Performance โดย Duo หรือ Group with Vocals (หนึ่งในปี 1978 สำหรับ "How Deep Is Your Love" และหนึ่งในปี 1979 สำหรับ "Stayin' Alive") และBest Vocal Arrangement for two or More Voices for "Stayin' Alive" ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในยุคนี้ แบร์รี่และโรบินยังเขียนเพลง " Emotion " ให้กับเพื่อนเก่าซาแมนธา ซัง นักร้องนำชาวออสเตรเลีย ที่ทำให้เพลงฮิตติดอันดับท็อป 10 โดยมี Bee Gees ร้องสนับสนุน แบร์รี่ยังเขียนเพลงไตเติ้ลให้กับภาพยนตร์เพลงแนวบรอดเวย์เรื่องGreaseให้แฟรงกี้ วาลลีแสดง ซึ่งได้อันดับ 1 ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

The Bee Gees ยังร่วมแสดงกับPeter Framptonในภาพยนตร์ของ Robert Stigwood เรื่องSgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1978) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากอัลบั้มคลาสสิกปี 1967 ของวงเดอะบีทเทิลส์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการโปรโมตอย่างหนักก่อนที่จะออกฉาย และคาดว่าจะประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์อย่างมาก อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ภาพยนตร์ถูกวิพากษ์วิจารณ์ว่าเป็นความยุ่งเหยิงที่ไม่ปะติดปะต่อกันและถูกเพิกเฉยต่อสาธารณชน แม้ว่าเพลงของบางเพลงจะติดอันดับ แต่เพลงประกอบก็ล้มเหลวในระดับสูงเช่นกัน ซิงเกิล " โอ้!ดาร์ลิ่ง " ที่มอบให้กับโรบิน กิบบ์ ขึ้นอันดับ 15 ในสหรัฐอเมริกา ^[70]

การติดตามผลSaturday Night Fever ของ Bee Gees คืออัลบั้มSpirits Have Flown มีเพลงฮิตอีก 3 เพลง ได้แก่ " Too Much Heaven " (US No. 1, UK No. 3), " Tragedy " (US No. 1, UK No. 1) และ " Love You Inside Out " (US No. 1 , สหราชอาณาจักร ลำดับที่ 13). ^[38]เรื่องนี้ทำให้ซิงเกิ้ลลำดับที่ 1 ติดต่อกันหกเพลงในสหรัฐอเมริกาภายในหนึ่งปีครึ่ง เท่ากับเดอะบีทเทิลส์และแซงหน้าวิทนีย์ ฮูสตันเท่านั้น ^[71]

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2522 วง Bee Gees ได้แสดงเพลง "Too Much Heaven" เพื่อสนับสนุนงานMusic for UNICEF Concertที่การ ประชุมสมัชชา ใหญ่แห่งสหประชาชาติ ^[72]ในช่วงฤดูร้อนปี 2522 Bee Gees ได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา ทัวร์ The Spirits Having Flownใช้ประโยชน์จากไข้ Bee Gees ที่กวาดทั่วประเทศด้วยคอนเสิร์ตขายหมดใน 38 เมือง The Bee Gees ผลิตวิดีโอสำหรับเพลงไตเติ้ล " Too Much Heaven " กำกับโดย Martin Pitts ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ในไมอามี และโปรดิวซ์โดย Charles Allen ด้วยวิดีโอนี้ Pitts และ Allen เริ่มความสัมพันธ์อันยาวนานกับพี่น้อง ^[73]

วง Bee Gees ยังมีเพลงคันทรีฮิตในปี 1979 ด้วยเพลง " Rest Your Love on Me " ซึ่งเป็นเพลงฮิตอีกด้านของพวกเธอ "Too Much Heaven" ซึ่งทำให้ติดท็อป 40 ในชาร์ตเพลงของประเทศ นอกจากนี้ยังเป็นเพลงฮิตของ Conway Twittyในปี 1981 ซึ่งติดอันดับชาร์ตเพลงคันทรี่ ^[74]

ความสำเร็จอย่างท่วมท้นของ Bee Gees เพิ่มขึ้นและล้มลงพร้อมกับฟองสบู่ดิสโก้ ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2522 ดิสโก้ได้รับความนิยมลดลงอย่างรวดเร็ว และกระแสต่อต้านดิสโก้ทำให้อาชีพชาวอเมริกันของ Bee Gees ชะงักงัน สถานีวิทยุทั่วสหรัฐอเมริกาเริ่มโปรโมต "Bee Gee-Free Weekends" หลังจากวิ่งได้อย่างโดดเด่นตั้งแต่ปี 2518 ถึง 2522 ก็มีซิงเกิล 10 อันดับแรกในสหรัฐฯ อีกเพียงเพลงเดียว และนั่นก็ไม่เกิดขึ้นจนกระทั่งซิงเกิล " One " ขึ้นถึงอันดับ 7 ในปี 1989 ^[12]

Barry Gibb ถือว่าความสำเร็จของเพลงSaturday Night Feverเป็นทั้งพรและคำสาป:

ไข้ขึ้นอันดับ 1 ทุกสัปดาห์ ... ไม่ใช่แค่อัลบั้มฮิต เป็นที่ 1 ทุกสัปดาห์เป็นเวลา 25 สัปดาห์ มันเป็นช่วงเวลาที่น่าอัศจรรย์ บ้าคลั่ง และไม่ธรรมดา ฉันจำได้ว่าไม่สามารถรับโทรศัพท์ได้ และฉันจำได้ว่ามีคนปีนข้ามกำแพงของฉัน ฉันรู้สึกขอบคุณมากเมื่อมันหยุด มันไม่จริงเกินไป ในระยะยาว ชีวิตคุณจะดีขึ้นถ้าไม่เป็นอย่างนั้นเป็นประจำ ดีแม้ว่าจะเป็น ^[66]

พ.ศ. 2523-2529: โครงการภายนอก ความวุ่นวายของวงดนตรี ความพยายามเดี่ยวและการเสื่อมถอย

โรบินร่วมอำนวยการสร้าง เพลง ซันไรส์ ของ จิมมี่ รัฟฟินซึ่งออกฉายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2523 แต่เพลงเริ่มในปี 2522 อัลบั้มประกอบด้วยเพลงที่เขียนโดยพี่น้องกิบบ์ รวมถึงซิงเกิ้ล "Hold On To My Love" ^[75]

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2523 Barry Gibb ได้ร่วมงานกับBarbra Streisandในอัลบั้มGuilty เขาร่วมอำนวยการสร้าง และเขียนหรือร่วมเขียนเพลงในอัลบั้มทั้งเก้าเพลง (สี่เพลงเขียนร่วมกับโรบิน และเพลงไตเติ้ลของทั้งโรบินและมอริซ) แบร์รี่ยังปรากฏตัวบนปกอัลบั้มกับ Streisand และเล่นคู่กับเธอในสองเพลง อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับ 1 ทั้งในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักร เช่นเดียวกับซิงเกิล " Woman in Love " (เขียนโดย Barry และ Robin) กลายเป็นซิงเกิลและอัลบั้มที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Streisand จนถึงปัจจุบัน ทั้งเพลง Streisand/Gibb duets, " Guilty " และ " What Kind of Fool " ก็ขึ้นไปถึง US Top 10 ด้วยเช่นกัน^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในปีพ.ศ. 2524 Bee Gees ได้ออกอัลบั้มLiving Eyesซึ่งเป็นอัลบั้มเต็มชุดสุดท้ายที่เผยแพร่ใน RSO อัลบั้มนี้เป็นซีดีแผ่นแรกที่เคยเล่นในที่สาธารณะ เมื่อมันถูกเล่นให้กับผู้ชมรายการ BBC ของTomorrow's World ^[76]ขณะที่ดิสโก้ฟันเฟืองยังคงแข็งแกร่ง อัลบั้มนี้ล้มเหลวในการทำให้ UK หรือ US Top 40 ทำลายสถิติเพลงฮิต Top 40 ของพวกเขา ซึ่งเริ่มต้นในปี 1975 ด้วย " Jive Talkin' " สองซิงเกิ้ลจากอัลบั้มดีขึ้นเล็กน้อย—" He's a Liar " ซึ่งถึงอันดับที่ 30 ในสหรัฐอเมริกาและ " Living Eyes " ซึ่งถึงอันดับที่ 45 ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในปีพ.ศ. 2525 Dionne Warwickสนุกกับเพลงฮิตอันดับ 2 ของสหราชอาณาจักรและ เพลงฮิต สำหรับผู้ใหญ่อันดับ 1 ของสหรัฐอเมริกา ด้วยซิงเกิลคัมแบ็ก " Heartbreaker " ซึ่งนำมาจากอัลบั้ม ในชื่อของเธอ ที่เขียนโดย Bee Gees ส่วนใหญ่และโปรดิวซ์โดย Barry Gibb อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับ 3 ในสหราชอาณาจักรและท็อป 30 ในสหรัฐอเมริกาซึ่งได้รับการรับรองระดับโกลด์

อีกหนึ่งปีต่อมาDolly PartonและKenny Rogersบันทึกเพลงที่ Bee Gees แต่งเรื่อง " Islands in the Stream " ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับ 1 ของสหรัฐอเมริกาและออสเตรเลียและเข้าสู่ 10 อันดับแรกในสหราชอาณาจักร อัลบั้ม Eyes That See in the Darkของ Rogers ในปี 1983 เขียนโดย Bee Gees และโปรดิวซ์โดย Barry อัลบั้มนี้เป็นเพลงฮิต 10 อันดับแรกในสหรัฐอเมริกาและได้รับการรับรอง Double Platinum ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

Bee Gees ประสบความสำเร็จมากขึ้นด้วยเพลงประกอบภาพยนตร์Staying Aliveในปี 1983 ซึ่งเป็นภาคต่อของSaturday Night Fever ซาวด์แทร็กได้รับการรับรองแพลตตินั่มในสหรัฐอเมริกาและรวม 30 อันดับแรกของพวกเขาคือ " The Woman in You " ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

นอกจากนี้ ในปี 1983 วงดนตรีถูกฟ้องโดยนักแต่งเพลงชาวชิคาโกโรนัลด์ เซลล์ซึ่งอ้างว่าพี่น้องขโมยเนื้อหาไพเราะจากเพลงหนึ่งของเขา "ปล่อยให้มันจบลง" และใช้ในเพลง "How Deep Is Your Love" ในตอนแรก Bee Gees แพ้คดี; คณะลูกขุนคนหนึ่งกล่าวว่าปัจจัยในการตัดสินใจของคณะลูกขุนคือความล้มเหลวของกิ๊บส์ในการแนะนำคำให้การของผู้เชี่ยวชาญซึ่งโต้แย้งคำให้การของผู้เชี่ยวชาญของโจทก์ว่า "เป็นไปไม่ได้" ที่ทั้งสองเพลงจะเขียนขึ้นอย่างอิสระ อย่างไรก็ตาม คำตัดสินของศาลถูกพลิกในอีกไม่กี่เดือนต่อมา ^[77]

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2526 แบร์รีเซ็นสัญญาเดี่ยวกับเอ็มซีเอเรเคิดส์และใช้เวลาส่วนใหญ่ในช่วงปลายปี พ.ศ. 2526 และ พ.ศ. 2527 ในการเขียนเพลงสำหรับความพยายามเดี่ยวครั้งแรก นี้ นาวโว เอเจอร์ ^[78]โรบินออกอัลบั้มเดี่ยวสามอัลบั้มในปี 1980 How Old Are You? , สายลับและกำแพงมีตา Maurice ออกซิงเกิ้ลที่สองของเขา " Hold Her in Your Hand " ซึ่งเป็นซิงเกิลแรกที่ออกในปี 1970 ^{[ ต้องการอ้างอิง ]}

ในปี 1985 Diana Rossได้ออกอัลบั้มEaten Aliveซึ่งเขียนโดย Bee Gees โดยมีเพลงไตเติ้ลร่วมเขียนบทกับMichael Jackson (ซึ่งแสดงบนแทร็กด้วย) อัลบั้มนี้โปรดิวซ์อีกครั้งโดย Barry Gibb และซิงเกิ้ล " Chain Reaction " ทำให้ Ross ขึ้นอันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและออสเตรเลีย ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

พ.ศ. 2530-2542: การกลับมาสู่ความนิยมและการจากไปของแอนดี้

The Bee Gees ออกอัลบั้มESPในปี 1987 ซึ่งขายได้กว่า 2 ล้านชุด ^[79]เป็นอัลบั้มแรกของพวกเขาในรอบ 6 ปี และเป็นครั้งแรกสำหรับWarner Bros. Records ซิงเกิล " You Win Again " ขึ้นอันดับ 1 ในหลายประเทศ รวมทั้งสหราชอาณาจักร^[80]และทำให้ Bee Gees เป็นกลุ่มแรกที่ทำคะแนนได้อันดับ 1 ของสหราชอาณาจักรในแต่ละช่วงสามทศวรรษ: 1960, 1970, และทศวรรษ 1980 ^[81]ซิงเกิลนี้น่าผิดหวังในสหรัฐฯ โดยขึ้นอันดับที่ 75 และ Bee Gees ได้แสดงความไม่พอใจต่อสถานีวิทยุอเมริกันที่ไม่ได้เล่นซิงเกิลฮิตในยุโรป ซึ่งเป็นการละเลยที่กลุ่มรู้สึกว่าทำให้ยอดขายในปัจจุบันตกต่ำ อัลบั้มในสหรัฐอเมริกา เพลงนี้ได้รับรางวัล Bee Gees ในปี 1987 British Academy'sรางวัล Ivor Novello สาขาเพลงและบทเพลงยอดเยี่ยมและในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2531 วงดนตรีได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Brit Award สาขาBest British Group ^{[82] [83]}

เมื่อวันที่ 10 มีนาคม พ.ศ. 2531 น้องชายแอนดี้ กิบบ์เสียชีวิตด้วยวัย 30 ปี อันเป็นผลมาจากโรคกล้ามเนื้อหัวใจตายซึ่งเป็นอาการอักเสบของกล้ามเนื้อหัวใจอันเนื่องมาจากการติดเชื้อไวรัสครั้งล่าสุด ต่อมา Bee Gees ได้ร่วมกับEric Claptonเพื่อสร้างกลุ่มชื่อ ' the Bunburys ' เพื่อหาเงินบริจาคเพื่อการกุศลในอังกฤษ วงได้บันทึกเพลงสามเพลงสำหรับThe Bunbury Tails : "We're the Bunburys" (ซึ่งในที่สุดก็กลายเป็นเพลงเปิดในซีรีส์แอนิเมชั่นเรื่องThe Bunbury Tails ในปี 1992 ), "Bunbury Afternoon" และ "Fight (No Matter How Long)" เพลงสุดท้ายขึ้นถึงอันดับที่ 8 ในชาร์ตเพลงร็อคและปรากฏใน อัลบั้ม The 1988 Summer Olympics ^[84]เดอะ บี กีส์'One (1989) นำเสนอเพลงที่อุทิศให้กับ Andy "Wish You Were Here" อัลบั้มนี้ยังมีเพลงฮิตติดอันดับ 10 อันดับแรกของสหรัฐฯ (อันดับ 7) ในรอบทศวรรษคือ "One" (An Adult Contemporary No. 1) หลังจากออกอัลบั้ม วงก็ได้เริ่มทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกครั้งแรกในรอบ 10 ปี ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในสหราชอาณาจักร Polydor ได้ออกคอลเลกชันเพลงฮิตแผ่นเดียวจากTalesชื่อThe Very Best of the Bee Geesซึ่งมีเพลงฮิตที่ใหญ่ที่สุดในสหราชอาณาจักร อัลบั้มนี้กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในประเทศนั้น และในที่สุดก็ได้รับการรับรอง Triple Platinum ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

The Bee Gees ในลอสแองเจลิสในปี 1992

หลังจากอัลบั้มถัดไปของพวกเขาHigh Civilization (1991) ซึ่งมีเพลงฮิตติดอันดับท็อป 5 อย่าง " Secret Love " ของสหราชอาณาจักร วง Bee Gees ก็ได้ออกทัวร์ยุโรป หลังจากการทัวร์ แบร์รี กิบบ์ เริ่มต่อสู้กับปัญหาหลังที่รุนแรง ซึ่งต้องได้รับการผ่าตัด นอกจากนี้เขา เป็น โรคข้ออักเสบซึ่งเมื่อถึงจุดหนึ่งก็รุนแรงจนสงสัยว่าเขาจะสามารถเล่นกีตาร์ได้อีกต่อไป นอกจากนี้ ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 มอริซ กิบบ์ได้เข้ารับการบำบัดโรคพิษสุราเรื้อรังในที่สุด ซึ่งเขาได้ต่อสู้ดิ้นรนมาหลายปีด้วยความช่วยเหลือจาก ผู้ติด สุรานิรนาม ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในปีพ.ศ. 2536 วงได้กลับสู่ค่าย Polydor และออกอัลบั้มSize Isn't Everythingซึ่งมีเพลงฮิตติดอันดับท็อป 5 ของสหราชอาณาจักร "For Whom the Bell Tolls" ความสำเร็จยังคงหนีไม่พ้นพวกเขาในสหรัฐอเมริกา อย่างไรก็ตาม เมื่อซิงเกิ้ลแรกที่ปล่อยออกมา " Paying the Price of Love " ทำได้เพียงไปถึงอันดับที่ 74 ในBillboard Hot 100ในขณะที่อัลบั้มหลักหยุดอยู่ที่อันดับ 153 ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

ในปี 1997 พวกเขาออกอัลบั้มStill Watersซึ่งขึ้นถึงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร (ตำแหน่งชาร์ตอัลบั้มสูงสุดของพวกเขานับตั้งแต่ปี 1979) และอันดับที่ 11 ในสหรัฐอเมริกา ซิงเกิ้ลแรกของอัลบั้ม " Alone " ทำให้พวกเขาติดอันดับท็อป 5 ในสหราชอาณาจักรและ 30 อันดับแรกในสหรัฐอเมริกา Still Watersเป็นวงดนตรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในยุคหลัง RSO ^[85]

ที่งานประกาศผลรางวัล BRIT ปี 1997ที่เอิร์ลคอร์ตกรุงลอนดอน เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ วง Bee Gees ได้รับรางวัลสำหรับผลงานดีเด่นด้านดนตรี ^[86]เมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2540 Bee Gees แสดงคอนเสิร์ตสดในลาสเวกัสชื่อOne Night Only การแสดงรวมการแสดงเพลง "Our Love (Don't Throw It All Away)" ประสานกับเสียงร้องของ Andy น้องชายผู้ล่วงลับ และการแสดงรับเชิญโดยCeline Dionร้องเพลง " Immortality". ชื่อ "วันคืนเดียวเท่านั้น" เกิดขึ้นจากการประกาศของวงว่าเนื่องจากปัญหาสุขภาพของ Barry การแสดงในลาสเวกัสจะเป็นการแสดงสดครั้งสุดท้ายในอาชีพของพวกเขา หลังจากผู้ชมตอบรับเชิงบวกอย่างมากต่อคอนเสิร์ตเวกัส แบร์รี่ ตัดสินใจที่จะดำเนินต่อไปแม้จะเจ็บปวดและคอนเสิร์ตได้ขยายไปสู่คอนเสิร์ต "One Night Only" ครั้งสุดท้ายของพวกเขาทั่วโลก^{[36] [ หน้าที่จำเป็น ]}ทัวร์รวมการเล่น 56,000 คนที่สนามกีฬาเวมบลีย์ ในลอนดอน เมื่อวันที่ 5 กันยายน 2541 และ เสร็จสิ้นใน สนามกีฬาโอลิมปิกที่เพิ่งสร้างใหม่ในเมืองซิดนีย์ ประเทศออสเตรเลีย เมื่อวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2542 ถึง 72,000 คน^{[36] [ ต้องการเพจ ]}

ในปี 1998 ซาวด์แทร็กของกลุ่มสำหรับSaturday Night Feverถูกรวมเข้ากับการผลิตบนเวทีที่ผลิตขึ้นครั้งแรกในเวสต์เอนด์และต่อมาที่บรอดเวย์ พวกเขาเขียนเพลงใหม่สามเพลงสำหรับการดัดแปลง นอกจากนี้ในปี 1998 พี่น้องได้เปิดตัว " Ellan Vannin " เพื่อ การกุศลที่ เกาะ Manxซึ่งบันทึกไว้เมื่อปีที่แล้ว พี่น้องที่รู้จักกันในนามของเพลงชาติที่ไม่เป็นทางการของเกาะแมน พี่น้องได้แสดงเพลงนี้ในระหว่างการทัวร์รอบโลกเพื่อสะท้อนความภาคภูมิใจของพวกเขาในสถานที่เกิด ^[87]

The Bee Gees ปิดศตวรรษด้วยสิ่งที่กลายเป็นคอนเสิร์ตขนาดเต็มครั้งสุดท้ายของพวกเขาที่รู้จักกันในชื่อBG2Kเมื่อวันที่ 31 ธันวาคม 2542 ^{[ ต้องการอ้างอิง ]}

2000–2008: นี่คือที่ที่ฉันเข้ามาและการตายของมอริซ

ในปี 2544 กลุ่มได้เปิดตัวสิ่งที่กลายเป็นอัลบั้มสุดท้ายของเนื้อหาใหม่นี่คือที่ที่ฉันเข้ามา อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จอีกครั้ง โดยสามารถขึ้นถึงท็อป 10 ในสหราชอาณาจักร (ได้รับการรับรองระดับโกลด์) และท็อป 20 ในสหรัฐอเมริกา เพลงไตเติ้ลยังเป็นซิงเกิลฮิตติดท็อป 20 ของสหราชอาณาจักรอีกด้วย ^[88]

คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของวง Bee Gees ในฐานะทั้งสามคนอยู่ที่Love and Hope Ballในปี 2545 ^[89]มอริซ กิบบ์เสียชีวิตอย่างกะทันหันเมื่อวันที่ 12 มกราคม พ.ศ. 2546 ตอนอายุ 53 ปี จากอาการหัวใจวายขณะรอการผ่าตัดฉุกเฉินเพื่อซ่อมแซม ลำไส้ ที่บีบรัด ^[90]ในขั้นต้น พี่น้องที่รอดตายได้ประกาศว่าพวกเขาตั้งใจจะสานต่อชื่อ "บีจีส์" ไว้ในความทรงจำของเขา แต่เมื่อเวลาผ่านไปพวกเขาก็ตัดสินใจปลดชื่อกลุ่ม ปล่อยให้เป็นตัวแทนของพี่น้องทั้งสามด้วยกัน ^[91]

ในสัปดาห์เดียวกับที่มอริซเสียชีวิต อัลบั้มเดี่ยวของโรบินแม่เหล็กได้รับการปล่อยตัว เมื่อวันที่ 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2546 Bee Gees ได้รับรางวัล Grammy Legend Awardพวกเขายังเป็นผู้รับรางวัลรายแรกในศตวรรษที่ 21 แบร์รีและโรบินยอมรับเช่นเดียวกับอดัม ลูกชายของมอริสในพิธีทั้งน้ำตา ^[92]

ปลายปี 2547 โรบินออกทัวร์เดี่ยวในเยอรมนี รัสเซีย และเอเชีย ในช่วงมกราคม 2548 แบร์รี โรบินและศิลปินร็อค ในตำนานหลายคน บันทึก "ความเศร้าโศกไม่มีวันโต" ซึ่งเป็นบันทึกการบรรเทาทุกข์สึนามิ อย่างเป็นทางการสำหรับ คณะกรรมการเหตุฉุกเฉิน จาก ภัย พิบัติ ปลายปีนั้น แบร์รีกลับมารวมตัวกับบาร์บรา สไตรแซนด์ อีกครั้ง ในอัลบั้มขายดีอันดับต้น ๆ ของเธอGuilty Pleasuresซึ่งออกในชื่อGuilty Tooในสหราชอาณาจักรในฐานะอัลบั้มภาคต่อของGuilty ก่อนหน้า นี้ ^{[ อ้างอิงจำเป็น ]}ในปี 2547 แบร์รี่บันทึกเพลง "ฉันไม่สามารถให้ความรักแก่คุณได้" กับคลิฟฟ์ริชาร์ดซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตยอดนิยม 20 อันดับแรกของสหราชอาณาจักร ^[93]

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 แบร์รี่และโรบินกลับมารวมตัวกันอีกครั้งบนเวทีเพื่อคอนเสิร์ตการกุศลที่ไมอามี่เพื่อประโยชน์ของสถาบันวิจัยโรคเบาหวาน เป็นการแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกของพวกเขาร่วมกันตั้งแต่มอริซเสียชีวิต ทั้งคู่ยังเล่นที่คอนเสิร์ตPrince's Trust ประจำปีครั้งที่ 30 ในสหราชอาณาจักรเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม พ.ศ. 2549 ^[94]

2552-2555: กลับสู่การแสดงและการตายของโรบิน

แบร์รีและโรบินแสดงใน รายการ Strictly Come Dancingของบีบีซีเมื่อวันที่ 31 ตุลาคม พ.ศ. 2552 ^[95]และปรากฏตัวใน รายการ " Dancing with the Stars " ของ ABC-TVเมื่อวันที่ 17 พฤศจิกายน พ.ศ. 2552 ^[96]เมื่อวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2553 แบร์รีและโรบินได้รับการแต่งตั้งให้เป็นชาวสวีเดน กลุ่มABBAเข้าสู่Rock and Roll Hall of Fame ^[97]ที่ 26 พ.ค. 2553 ทั้งสองได้สร้างความประหลาดใจให้กับตอนจบของฤดูกาลที่เก้าของAmerican Idol

เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน 2554 มีการประกาศว่าโรบิน กิบบ์ ซึ่งมีอายุ 61 ปี ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งตับซึ่งเป็นอาการที่เขาทราบเมื่อหลายเดือนก่อน เขาผอมลงอย่างเห็นได้ชัดในช่วงหลายเดือนก่อนและต้องยกเลิกการปรากฏตัวหลายครั้งเนื่องจากปวดท้องรุนแรง ^[98] โรบินเข้าร่วมคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อการกุศลเพื่อกลับบ้านของ ทหารอังกฤษในวันที่ 13 กุมภาพันธ์ 2555 ที่London Palladiumเพื่อสนับสนุนทหารที่ได้รับบาดเจ็บ มันเป็นการปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนครั้งแรกของเขาเป็นเวลาเกือบห้าเดือนและปรากฏเป็นครั้งสุดท้ายของเขา ^[99]เมื่อวันที่ 14 เมษายน 2555 มีรายงานว่าโรบินเป็นโรคปอดบวม^[100]ในห้องเชลซีโรงพยาบาลและอยู่ในอาการโคม่า ^[11]แม้ว่าเขาจะออกจากอาการโคม่าเมื่อวันที่ 20 เมษายน 2555 อาการของเขาทรุดลงอย่างรวดเร็ว^(102]และเขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม 2555 ด้วยอาการตับและไตวาย ^[103]

2556–ปัจจุบัน: มองย้อนกลับไปในชีวิตดนตรี

ในเดือนกันยายนและตุลาคม 2013 แบร์รี่ได้แสดงทัวร์เดี่ยวครั้งแรก ของเขา "เพื่อเป็นเกียรติแก่พี่น้องของเขาและดนตรีตลอดชีวิต" ^[104]นอกเหนือจากคอลเลกชัน Rhino แล้วThe Studio Albums: 1967–1968 , Warner Bros. ได้ออกชุดกล่องในปี 2014 ชื่อThe Warner Bros Years: 1987–1991ที่รวมสตูดิโออัลบั้มESP , One and High Civilizationไว้ด้วย มิกซ์แบบขยายและด้านบี นอกจากนี้ยังรวมคอนเสิร์ตของวงในปี 1989 ที่เมืองเมลเบิร์นประเทศออสเตรเลีย ซึ่งมีเฉพาะในวิดีโอแบบAll for Oneก่อนการเปิดตัวนี้ ^[105]สารคดีThe Joy of the Bee GeesออกอากาศทางBBC Fourเมื่อวันที่ 19 ธันวาคม 2557 ^[106]

เมื่อวันที่ 23 มีนาคม พ.ศ. 2558 13STAR Records ได้ออกอัลบั้มชุด1974-1979 ซึ่งรวมถึงสตูดิ โออัลบั้มMr. Natural , Main Course , Children of the WorldและSpirits Having Flown แผ่นที่ห้าชื่อThe Miami Yearsรวมเพลงทั้งหมดจากSaturday Night Feverและ B-sides ไม่มีเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่จากยุคนั้นรวมอยู่ด้วย ^[107]

หลังจากห่างหายจากการแสดง แบร์รี่ กิบบ์กลับมาแสดงเดี่ยวและร้องเพลงรับเชิญ บางครั้งเขาก็ปรากฏตัวพร้อมกับลูกชายของเขาสตีฟ กิบบ์ ^[108]ในปี 2016 เขาปล่อยเพลงIn the Nowซึ่งเป็นผลงานโซโล่เดี่ยวครั้งแรกของเขานับตั้งแต่Now Voyager ในปี 1984 เป็นเพลงใหม่ที่เกี่ยวกับ Bee Gees ออกจำหน่ายครั้งแรกนับตั้งแต่มรณกรรมของเพลง50 St. Catherine's Driveของ โรบิน กิบบ์ นอกจากนี้ในปี 2016 Capitol Recordsได้ลงนามในข้อตกลงการจัดจำหน่ายฉบับใหม่กับ Barry และที่ดินของพี่น้องของเขาสำหรับแคตตาล็อก Bee Gees เพื่อนำเพลงของพวกเขากลับมาที่Universal ^{[109] [8]}

ภาพยนตร์ชีวประวัติเรื่อง Bee Gees ที่ยังไม่มีชื่ออยู่ในระหว่างการพัฒนาที่ Paramount โดยผู้กำกับKenneth Branagh และ Barry Gibb ทำหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้าง ^{[110] [111]}

อิทธิพล

Bee Gees ได้รับอิทธิพลจากวงบีทเทิลส์ , พี่น้อง Everly Brothers , The Mills Brothers , Elvis Presley , the Rolling Stones , ^{[112] [113]} Roy Orbison , ^[114] the Beach Boys ^[115]และStevie Wonder ^[116]ในสารคดีปี 2014 The Joy of the Bee Geesแบร์รี่กล่าวว่า Bee Gees ได้รับอิทธิพลจากHolliesและOtis Reddingด้วย ^{[117] [118]} Maurice สังเกตว่าNeil Sedakaเป็นอิทธิพลในยุคแรก^[119]และต่อมากลุ่มก็ "ได้รับอิทธิพลอย่างมาก" จาก เพลง ของLinda CreedสำหรับStylistics ^[120]

มรดก

ในการ ให้สัมภาษณ์นิตยสารPlayboyในปี 1980 จอห์น เลนนอนยกย่อง Bee Gees ว่า "พยายามบอกเด็ก ๆ ในวัยเจ็ดสิบที่ตะโกนบอก Bee Gees ว่าดนตรีของพวกเขาเป็นเพียงวงบีทเทิลส์ที่แต่งใหม่ ไม่มีอะไรผิดปกติกับ Bee Gees พวกเขาทำ ทำได้ดีมาก ไม่มีอะไรเกิดขึ้นอีกแล้ว” ^[121]

ในการสัมภาษณ์ปี 2007 กับ Duane Hitchings ผู้ร่วมเขียน เพลงดิสโก้ปี 1978 ของ Rod Stewart " Da Ya Think I'm Sexy? " เขาตั้งข้อสังเกตว่าเพลงนี้คือ: ^[122]

หลอกผู้ชายจาก 'กิ้งก่าเลานจ์โคเคน' ของวันSaturday Night Fever พวกเราร็อคแอนด์โรลคิดว่าเราตายไปแล้วเมื่อหนังเรื่องนั้นและ Bee Gees ออกมา Bee Gees เป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมและเป็นคนดีจริงๆ ไม่มีอัตตาใหญ่ ร็อดตัดสินใจล้อเลียนดิสโก้ด้วยความเฉลียวฉลาดของเขา ผู้ชายฉลาดมาก ไม่มีสิ่งที่เรียกว่า "ใบ้" ความสำเร็จสูงสุดในธุรกิจเพลง ^[122]

Kevin Parkerแห่งTame Impalaกล่าวว่าการฟัง Bee Gees หลังจากกินเห็ดเป็นแรงบันดาลใจให้เขาเปลี่ยนเสียงเพลงที่เขาทำในอัลบั้มCurrents ^[123]

วงดนตรีร็อกอินดี้ชาวอังกฤษ The Cribsก็ได้รับอิทธิพลจากวง Bee Gees ด้วย Ryan Jarmanสมาชิกเปลเด็กกล่าวว่า "มันต้องมีอิทธิพลค่อนข้างมากสำหรับเรา เพลงป็อปเป็นสิ่งที่เราหวนกลับไปหาเสมอ ฉันอยากกลับไปเล่นท่วงทำนองเพลงป็อปเสมอ และฉันแน่ใจว่านั่นเป็นเพราะช่วง Bee Gees ที่เราไป ผ่าน." ^[124]

หลังการเสียชีวิตของโรบินเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม 2555 บียอนเซ่กล่าวว่า "The Bee Gees เป็นแรงบันดาลใจแรกเริ่มสำหรับฉันKelly RowlandและMichelleเราชอบการแต่งเพลงและความสามัคคีที่สวยงาม การบันทึกเสียงเพลงคลาสสิกของพวกเขา 'Emotion' เป็นช่วงเวลาพิเศษสำหรับ Destiny's Child น่าเสียดายที่เราเสียโรบิน กิบบ์ไปในสัปดาห์นี้ เป็นกำลังใจให้กับแบร์รี่น้องชายของเขาและครอบครัวที่เหลือของเขา” ^[125]

นักร้องJordin Sparksตั้งข้อสังเกตว่าเพลงโปรดของ Bee Gees คือ "Too Much Heaven", "Emotion" (แม้ว่าจะขับร้องโดย Samantha Sang โดยมี Barry ร้องเป็นพื้นหลังโดยใช้เสียงดนตรีของเขา) และ "Stayin' Alive" ^[126]

Carrie Underwoodกล่าวถึงการค้นพบ Bee Gees ในช่วงวัยเด็กของเธอว่า "พ่อแม่ของฉันฟัง Bee Gees ค่อนข้างน้อยเมื่อฉันยังเล็กดังนั้นฉันจึงได้สัมผัสกับพวกเขาตั้งแต่อายุยังน้อย พวกเขามีเสียงที่เป็นของพวกเขาทั้งหมด ของตัวเองเห็นได้ชัดว่า [มัน] ไม่เคยซ้ำกัน” ^[126]

การแต่งเพลง

จนถึงจุดหนึ่ง ในปี 1978 พี่น้องกิบบ์มีหน้าที่เขียนและ/หรือแสดงเก้าเพลงในBillboard Hot 100 ^[128]โดยรวมแล้ว Gibbs ได้วางซิงเกิล 13 ไว้ใน Hot 100 ในปี 1978 โดย 12 ก็ทำ 40 อันดับแรก พี่น้องกิบบ์เป็นสมาชิกของBritish Academy of Songwriters, Composers and Authors (BASCA) ^[129]ศิลปินอย่างน้อย 2,500 คนบันทึกเพลงของพวกเขา ^[130]

นักร้อง-นักแต่งเพลงGavin DeGrawพูดถึงอิทธิพลของ Bee Gees ที่มีต่อดนตรีของตัวเองรวมถึงการแต่งเพลง:

มาพูดถึง Bee Gees กันดีกว่า นั่นคือกลุ่มสัญลักษณ์ ไม่ใช่แค่วงดนตรีที่ยอดเยี่ยม แต่ยังรวมถึงกลุ่มนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย แม้จะนานหลังจากที่ Bee Gees ประสบความสำเร็จในชาร์ตเพลงป็อป พวกเขาก็ยังเขียนเพลงให้คนอื่น เพลงฮิตมากมาย ความสามารถของพวกเขาเหนือกว่าช่วงเวลาแห่งความสำเร็จของป๊อปทั่วไป เป็นการสูญเสียวงการเพลงและการสูญเสียกลุ่มสัญลักษณ์ ความงามของอุตสาหกรรมนี้คือการที่เรายกย่องและศิลปินทุกคนที่ขึ้นมาก็เป็นแฟนตัวยงของคนรุ่นก่อน ๆ ดังนั้นจึงมีองค์ประกอบที่เป็นประเพณีที่แท้จริง" ^[126]

ในปี 2009 เป็นส่วนหนึ่งของการ เฉลิมฉลอง Q150 Bee Gees ได้รับการประกาศให้เป็นหนึ่งในไอคอน Q150แห่งควีนส์แลนด์สำหรับบทบาทของพวกเขาในฐานะ "ศิลปินที่มีอิทธิพล" ^[131]

รางวัลและความสำเร็จ

ดาราของ Bee Gees บนHollywood Walk of Fame

ในปี 1978 หลังจากความสำเร็จของSaturday Night Feverและโดยเฉพาะเพลง "Night Fever" นั้นReubin Askewผู้ว่าการรัฐฟลอริดาของสหรัฐฯ ได้ตั้งชื่อ Bee Gees ให้เป็นพลเมืองกิตติมศักดิ์ของรัฐ เนื่องจากพวกเขาอาศัยอยู่ที่ไมอามี่ เวลา. ^[132]ในปี 1979 Bee Gees ได้รับดาวของพวกเขาบนHollywood Walk of Fame พวกเขาเป็นหัวข้อของThis Is Your Lifeในปี 1991 เมื่อพวกเขาประหลาดใจกับMichael Aspelขณะถูกสัมภาษณ์โดยดีเจSteve Wright (DJ)ในรายการ Radio 1 ของเขาที่BBC Broadcasting House ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

Bee Gees ได้รับการแต่งตั้งในปี 1994 เข้าสู่Hall of Fame นักแต่งเพลงเช่นเดียวกับ Florida's Artists Hall of Fame ในปี 1995 และ ARIA Hall of Fame ในปี 1997 นอกจากนี้ในปี 1997 กลุ่มยังได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่Rock and Roll Hall of Fame ; ผู้นำเสนอรางวัล " ครอบครัวแรกของสหราชอาณาจักรแห่งความสามัคคี " คือBrian Wilsonผู้นำทางประวัติศาสตร์ของBeach Boysอีก "การกระทำของครอบครัว" ที่มีพี่น้องสามคนที่กลมกลืนกัน ^[133]ในปี 2544 พวกเขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศกลุ่มแกนนำ ^[134]หลังจากมอริซเสียชีวิต Bee Gees ยังได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่ Dance Music Hall of Fame ในปี 2544, Walk of Fame ของลอนดอนในปี 2549 และหอเกียรติยศทางดนตรีในปี 2551 ในวันที่ 15 พฤษภาคม 2550 Bee Gees ได้รับการตั้งชื่อว่าBMI Iconsที่ 55 รางวัล BMI Pop ประจำปี โดยรวมแล้ว Barry, Maurice และ Robin Gibb ได้รับรางวัล 109 BMI Pop, Country และ Latin Awards ^[135]

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2542 ที่ทำการไปรษณีย์ไอล์ออฟแมนได้เปิดเผยชุดแสตมป์หกดวงเพื่อเป็นเกียรติแก่ Bee Gees ^[136]

พี่น้องทั้งสามคน (รวมทั้งมอริซเสียชีวิต) ได้รับการลงทุนเป็นผู้บัญชาการของจักรวรรดิอังกฤษในเดือนธันวาคม 2544 โดยมีพิธีที่พระราชวังบักกิงแฮมเมื่อวันที่ 27 พฤษภาคม พ.ศ. 2547 ^{[137] [138]}เมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2552 ไอล์ออฟแมน เมืองหลวงมอบอิสรภาพแห่งเมืองดักลาสให้เกียรติแก่แบร์รีและโรบิน เช่นเดียวกับมอริซมรณกรรม ^[139]ที่ 20 พฤศจิกายน พ.ศ. 2552 สภาเมืองดักลาสได้ออกดีวีดีที่ระลึกรุ่น จำกัด เพื่อทำเครื่องหมายการตั้งชื่อว่า Freemen of the Borough ^[140]

Bee Gees Way ใน Redcliffe กับรูปปั้นปี 2015

เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2556 Barry Gibb ได้เปิดตัวรูปปั้นของ Bee Geesและเปิดตัว "Bee Gees Way" (ทางเดินที่เต็มไปด้วยภาพถ่ายและวิดีโอของ Bee Gees) เพื่อเป็นเกียรติแก่ Bee Gees ในเมืองRedcliffeรัฐควีนส์แลนด์ ประเทศออสเตรเลีย ^{[141] [142] [143] [144]}เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน พ.ศ. 2561 แบร์รี กิบบ์ สมาชิกคนสุดท้ายของกลุ่มบีจีส์ที่รอดตาย ได้รับแต่งตั้งให้เป็นอัศวินจากเจ้าชายชาร์ลส์หลังจากได้รับการเสนอชื่อให้อยู่ในรายชื่อเกียรติยศปีใหม่ของราชินี ^{[145] [146]}รูปปั้นของ Bee Geesในดักลาสเกาะแมนได้รับการติดตั้งในปี 2564

ในปี พ.ศ. 2565 แบร์รี กิบบ์ สมาชิกคนสุดท้ายของกลุ่มที่ยังหลงเหลืออยู่ ได้รับพระราชทานเครื่องอิสริยาภรณ์กิตติมศักดิ์ของออสเตรเลียซึ่งเป็นเกียรติยศระดับชาติสูงสุดของออสเตรเลีย ^[147]

The Bee Gees มียอดขายมากกว่า 220 ล้านแผ่นทั่วโลก^{[8] [9]}ทำให้พวกเขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่ขายดีที่สุดตลอดกาล กลุ่มนี้จะได้พบกับครอบครัวและวงพี่น้องที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดตลอดกาล วงดนตรีสามคนที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดตลอดกาล และการแสดงดนตรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดโดยมีความผูกพันกับออสเตรเลีย ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

รางวัลและการเสนอชื่อ

รางวัลเพลงควีนส์แลนด์

Queensland Music Awards (เดิมชื่อ Q Song Awards) เป็นรางวัลประจำปีที่เฉลิมฉลองให้กับควีนส์แลนด์ศิลปินหน้าใหม่ที่มีพรสวรรค์ที่สุดของออสเตรเลีย และสร้างตำนาน พวกเขาเริ่มในปี 2549 ^[156]

สมาชิกวง

เส้นเวลา

ไทม์ไลน์ของสมาชิกทัวร์

รายชื่อจานเสียง

เพลงประกอบภาพยนตร์Saturday Night Fever (1977) และStaying Alive (1983) ไม่ใช่อัลบั้มของ Bee Gees อย่างเป็นทางการ แต่มีบางเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ก่อนหน้านี้ นอกเหนือจากการแสดงสดและการเรียบเรียงแล้ว อัลบั้มอย่างเป็นทางการทั้งหมดของพวกเขายังรวมอยู่ในรายการนี้ด้วย A Kick in the Head Is Worth Eight in the Pantsไม่ได้ถูกรวมอยู่ในรายการ เพราะมันปรากฏเฉพาะในรองเท้าเถื่อนจำนวนมากเท่านั้น และไม่ได้เปิดตัวอย่างเป็นทางการ ^{[ ต้องการการอ้างอิง ]}

สตูดิโออัลบั้ม

• The Bee Gees ร้องเพลงและเล่น 14 เพลงของ Barry Gibb (1965)
• หนามและจุด (1966)
• ที่ 1 ของ Bee Gees (1967)
• แนวนอน (1968)
• ไอเดีย (1968)
• โอเดสซา (1969)
• ปราสาทแตงกวา (1970)
• 2 ปีต่อมา (1970)
• ทราฟัลการ์ (1971)
• อาจเกี่ยวข้องกับใคร (1972)
• ชีวิตในกระป๋อง (1973)
• นายเนเชอรัล (1974)
• อาหารจานหลัก (1975)
• เด็กของโลก (1976)
• วิญญาณบิน (1979)
• ดวงตาที่มีชีวิต (1981)
• อีเอสพี (1987)
• หนึ่ง (1989)
• อารยธรรมชั้นสูง (1991)
• ขนาดไม่ใช่ทุกอย่าง (1993)
• น้ำนิ่ง (1997)
• นี่คือที่ที่ฉันเข้ามา (2001)

ทัวร์คอนเสิร์ต

• คอนเสิร์ตของ The Bee Gees ในปี 1967 และ 1968 (1967–1968)
• 2 ปีออนทัวร์ (1971)
• ทราฟัลการ์ทัวร์ (1972)
• มิสเตอร์เนเชอรัล ทัวร์ (1974)
• ทัวร์หลักสูตรหลัก (1975)
• ทัวร์เด็กแห่งโลก (1976)
• วิญญาณมีทัวร์บิน (1979)
• หนึ่งเดียวสำหรับออลเวิลด์ทัวร์ (1989)
• ทัวร์รอบโลกอารยธรรมสูง (1991)
• ทัวร์รอบโลกวันเดียว (2540-2542)
• นี่คือที่ที่ฉันเข้ามา (2001)

ผลงาน

การอ้างอิง