บาลาไลก้า

จากวิกิพีเดีย สารานุกรมเสรี
ข้ามไปที่การนำทาง ข้ามไปที่การค้นหา

บาลาไลก้า
3 string prim balalaika.png
พรีมาบาลาไลก้า 3 สาย
เครื่องสาย
การจำแนกประเภท เครื่องสายที่ดึงออกมา
การจำแนกประเภท Hornbostel–Sachs321.321
( ประสานเสียง ประสาน )
ที่พัฒนาปลายศตวรรษที่ 18 ถึงต้นศตวรรษที่ 19 ปลายศตวรรษที่ 20
ระยะการเล่น
Balalaika Range2.svg
เครื่องมือที่เกี่ยวข้อง

บักลามา

ดอมบรา

ดอมรา

ปานดูรี

ท๊อปชูร์
บทความหรือข้อมูลเพิ่มเติม

บาลาไลกา ( รัสเซีย: балала́йка , อ่านว่า  [bəɫɐˈɫajkə] ) เป็นเครื่องดนตรีประเภทเครื่องสายของรัสเซียมีลักษณะ เป็นไม้สามเหลี่ยม ลำตัวกลวง คอเป็นลอน และสายสามเส้น โดยปกติแล้วจะมีการปรับสายสองสายให้เป็นโน้ตตัวเดียวกัน และสายที่สามจะเป็นสายที่สี่ที่สมบูรณ์แบบที่สุด บาลาไลก้าที่มีเสียงแหลมสูงใช้สำหรับเล่นท่วงทำนองและคอร์ด โดยทั่วไป เครื่องดนตรีจะมีค้ำจุน สั้นๆ ซึ่งจำเป็นต้องดีดหรือถอนออกอย่างรวดเร็วเมื่อใช้ในการเล่นท่วงทำนอง Balalaikas มักใช้สำหรับดนตรีพื้นบ้านและการเต้นรำของ รัสเซีย

เครื่องดนตรีตระกูล balalaika ประกอบด้วยเครื่องดนตรีขนาดต่างๆ ตั้งแต่ระดับสูงสุดไปจนถึงต่ำสุด: ปิกโคโล บาลาลิกา, พรีมา บาลาไลก้า, เซคันดา บาลาไลก้า, อัลโต บาลาไลก้า, เบสบาลาไลก้า และคอนทราเบสบาลาไลก้า มีบาลาไลก้าออร์เคสตราซึ่งประกอบด้วยบาลาไลก้าที่แตกต่างกัน ตระการตาเหล่านี้มักจะเล่นดนตรีคลาสสิกที่จัดสำหรับ balalaikas พรีมาบาลาไลก้าเป็นเรื่องธรรมดาที่สุด พิคโคโลนั้นหายาก นอกจากนี้ยังมีbalalaikas ที่ตกยุค และอายุน้อยกว่าด้วย แต่สิ่งเหล่านี้ถือว่าล้าสมัย ทั้งหมดมีร่างกายสามด้าน โก้เก๋เอเวอร์กรีนหรือยอดเฟอร์; และส่วนหลังทำจากไม้สามถึงเก้าส่วน (โดยปกติคือเมเปิ้ล)

พรีมาบาลาไลกา เซกันดา และอัลโตเล่นด้วยนิ้วหรือปิ๊ ก (ปิ๊ก) ขึ้นอยู่กับเพลงที่กำลังเล่น ส่วนเบสและคอนทราเบส (พร้อมกับขาต่อที่วางอยู่บนพื้น) จะเล่นด้วยหนังแก้ว เครื่องดนตรีพิคโคโลหายากมักเล่นด้วยปิ๊ก [1]

นิรุกติศาสตร์

การกล่าวถึงคำว่าbalalaika ที่เก่าแก่ที่สุด มีขึ้นในเอกสารภาษารัสเซียปี 1688 [2]ลักษณะอื่นของคำนี้มีการลงทะเบียนในเอกสารจากเขต Verkhotursky ของรัสเซียลงวันที่ตุลาคม 1700 นอกจากนี้ยังกล่าวถึงในเอกสารที่ลงนามโดยPeter the Greatลงวันที่ 1714 เกี่ยวกับการเฉลิมฉลองงานแต่งงานของNM Zotovในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในภาษายูเครนคำนี้ได้รับการบันทึกเป็นครั้งแรกในศตวรรษที่ 18 ว่า "บาลาไบก้า" แบบฟอร์มนี้ยังมีอยู่ในภาษารัสเซียใต้และ ภาษา เบลารุสเช่นเดียวกับในรัสเซียไซบีเรีย [3] [4] มันมาถึงวรรณกรรมและปรากฏตัวครั้งแรกใน "Elysei" บทกวี 1771 โดย V. Maykov [ ต้องการการอ้างอิง ] "Balalaika" ก็ปรากฏในDead Soulsของนิโคไล โกกอลซึ่งเขียนขึ้นระหว่างปี พ.ศ. 2380 และ พ.ศ. 2385 [ ต้องการการอ้างอิง ]

ประเภท

สไตล์ Secunda
สไตล์ตรงกันข้าม

เครื่องดนตรีเดี่ยวที่ใช้บ่อยที่สุดคือ พรีมา ซึ่งปรับ E 4 –E 4 –A 4 (ดังนั้น สองสาย ล่าง จะถูกปรับให้มีระดับเสียงเดียวกัน) บางครั้ง บาลาไลก้าได้รับการปรับแต่ง "กีตาร์สไตล์" โดยนักดนตรีพื้นบ้านเป็น G 3 –B 3 –D 4 (เลียนแบบสายกีต้าร์ที่สูงที่สุดสามสายของกีตาร์รัสเซีย ) ซึ่งทำให้เล่นได้ง่ายขึ้นสำหรับนักเล่นกีตาร์ชาวรัสเซีย แม้ว่านักบาลาไลกาที่ฝึกฝนมาอย่างคลาสสิกจะหลีกเลี่ยง การปรับแต่งนี้ นอกจากนี้ยังสามารถปรับเป็น E 4 –A 4 –D 5เช่น ลูกพี่ลูกน้องdomraเพื่อให้ผู้ที่ฝึกดอมร่าเล่นเครื่องดนตรีได้ง่ายขึ้น และยังมีเสียงบาลาไลก้าอยู่ [5] การปรับจูนพื้นบ้าน (ก่อน Andreev) D 4 –F 4 –A 4และ C 4 –E 4 –G 4ได้รับความนิยมอย่างมาก เนื่องจากทำให้เล่นริฟฟ์บางตัว ได้ง่าย ขึ้น [6]

บาลาไลก้าได้ถูกสร้างขึ้นในขนาดดังต่อไปนี้: [7]

ชื่อ ความยาว การปรับจูนทั่วไป
ลูกหลาน[a] ค. 46 ซม. (18 นิ้ว) E 5 E 5 A 5
พิคโคโล[b] ค. 61 ซม. (24 นิ้ว) 455
พรีมา[c] 66–69 ซม. (26–27 นิ้ว) E 4 E 4 A 4
secunda [c] [d] 68–74 ซม. (27–29 นิ้ว) A 3 A 3 D 4
อัลโต[c] 81 ซม. (32 นิ้ว) E 3 E 3 A 3
อายุ[a] 91–97 ซม. (36–38 นิ้ว) A 2 A 2 D 3
เบส[c] 104 ซม. (41 นิ้ว) E 2 A 2 D 3
เถื่อน[b] [c] 130–165 ซม. (51–65 นิ้ว) E 1 A 1 D 2
  1. ^ a b ล้าสมัย
  2. ^ a b หายาก
  3. อรรถa b c d e สมาชิกของวงออร์เคสตราบาลาไลกาสมัยใหม่
  4. ^ Secundas มักจะเป็นเครื่องดนตรีชนิดเดียวกับ Primas เพียงแค่ปรับให้เข้ากับช่วงพิทช์ที่ต่ำกว่า

พรีมาบาลาไลก้าหกสายที่ผลิตในโรงงานพร้อมคอร์สคู่สามชุดก็เป็นเรื่องธรรมดาเช่นกัน เหล่านี้มีสามหลักสูตรคู่ที่คล้ายกับการร้อยของแมนโดลินและมักใช้การปรับจูน "กีตาร์" [8]

นอกจากนี้ยังพบ alto balalaikas สี่สายและใช้ในวงออเคสตราของPiatnistky Folk Choir

พิกโคโล พรีมา และเซคุนดา บาลาไลก้าถูกร้อยด้วยไส้ในด้วยสายเมโลดี้ที่บางที่สุดที่ทำจากสแตนเลส ทุกวันนี้ เชือกไนลอนมักใช้แทนไส้ใน [9]

พรีมาบาลาไลก้ามือสมัครเล่นและ/หรือของที่ระลึกมักจะมีเฟรตทั้งหมด 16 เฟรต ในขณะที่เฟรตแบบออร์เคสตรามืออาชีพนั้นจะเพิ่มเป็น 24 [9]

เทคนิค

ส่วนสำคัญของเทคนิค balalaika คือการใช้นิ้วหัวแม่มือซ้ายเพื่อบันทึกข้อความบนสายล่าง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในพรีมา ซึ่งใช้สร้างคอร์ด ตามเนื้อผ้า ด้านข้างของนิ้วชี้ของมือขวาใช้ในการบันทึกเสียงบนพรีมา ในขณะที่ใช้แผ่นเสียงกับขนาดที่ใหญ่กว่า

เนื่องจากสายของ contrabass มีขนาดใหญ่ จึงไม่ใช่เรื่องแปลกที่จะเห็นผู้เล่นใช้ plectra ที่ทำจากรองเท้าหนังหรือส้นรองเท้า บาลาลิก้าเบสและบาลาไลก้าคอนทราเบสวางอยู่บนพื้น บนหมุดไม้หรือโลหะที่เจาะเข้ามุมด้านใดด้านหนึ่ง

ประวัติ

แสตมป์ไปรษณียากร

เป็นไปได้ว่าการเกิดขึ้นและวิวัฒนาการของบาลาลิกาเป็นผลจากการมีปฏิสัมพันธ์กับวัฒนธรรมเอเชีย-ตะวันออก นอกจากวัฒนธรรมยุโรปแล้ว รัฐรัสเซียในยุคแรกๆ หรือที่เรียกว่าRus' หรือ Rusiก็ได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมเอเชียตะวันออกด้วย [10] [11]บางทฤษฎีกล่าวว่าเครื่องมือนี้สืบเชื้อสายมาจากdomraซึ่งเป็นเครื่องดนตรีจากชาวสลาฟตะวันออก ในคอเคซัสเครื่องดนตรีที่คล้ายคลึงกันเช่น มองโกเลียtopshurใช้ในKalmykiaและPanduriที่ใช้ในจอร์เจีย มันยังคล้ายกับคาซัคdombraซึ่งมีสองสาย (12)รูปแบบของดอมบราที่เล่นโดยแบชคีร์มักมี 3 สายและอาจเป็นตัวแทนของเครื่องดนตรีที่เกี่ยวข้องกับทั้งดอมบราและบาลาไลกา

ยุคก่อน Andreyev

การแสดงบาลาไลกาในช่วงแรกจะแสดงด้วยสายอักขระสองถึงหกสาย ในทำนองเดียวกันเฟ รต บนบาลาไลการุ่นก่อนๆ ทำจากไส้สัตว์และผูกไว้ที่คอเพื่อให้ผู้เล่นเคลื่อนไหวได้ตามต้องการ (เช่นในกรณีของsaz สมัยใหม่ ซึ่งช่วยให้สามารถเล่นดนตรีตุรกีและเอเชียกลางได้อย่างโดดเด่น ).

เอกสารแรกที่รู้จักซึ่งกล่าวถึงเครื่องดนตรีนี้มีอายุย้อนไปถึงปี 1688 สมุดบันทึกของผู้พิทักษ์จากมอสโกเครมลินบันทึกว่าสามัญชน สองคน ถูกห้ามไม่ให้เล่นบาลาไลกาขณะเมา [13]เอกสารเพิ่มเติมจากปี ค.ศ. 1700 และ ค.ศ. 1714 ยังกล่าวถึงเครื่องมือนี้ด้วย ในช่วงต้นศตวรรษที่ 18 คำนี้ปรากฏในเอกสารภาษายูเครนซึ่งฟังดูเหมือน "Balabaika" Balalaika ปรากฏใน "Elysei" บทกวี 1771 โดย V. Maikov [14]ในศตวรรษที่ 19 บาลาไลกาพัฒนาเป็นเครื่องดนตรีสามเหลี่ยมที่มีคอที่สั้นกว่าเครื่องดนตรีในเอเชียอย่างมาก เป็นที่นิยมในฐานะเครื่องดนตรีประจำหมู่บ้านมานานหลายศตวรรษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับskomorokhsซึ่งเพลงเยาะเย้ยซาร์ , โบสถ์ออร์โธดอกซ์รัสเซีย , และสังคมรัสเซียโดยทั่วไป [15]

หุ่น Balalaika ปี 1980 สำหรับโอลิมปิกฤดูร้อนปี 1980 ที่ กรุงมอสโก

ยุค Andreyev

ในยุค 1880 Vasily Vasilievich Andreyevซึ่งตอนนั้นเป็นนักไวโอลินมืออาชีพในร้านดนตรีของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ได้พัฒนาสิ่งที่กลายเป็นบาลาไลก้ามาตรฐานด้วยความช่วยเหลือจากช่างทำไวโอลิน V. Ivanov เครื่องดนตรีนี้เริ่มถูกนำมาใช้ในการแสดงคอนเสิร์ตของเขา ไม่กี่ปีต่อมา ช่างฝีมือแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Paserbsky ได้ปรับปรุงเครื่องดนตรีเพิ่มเติมโดยเพิ่มชุดเฟรตแบบมีสีทั้งหมด และบาลาไลก้าจำนวนหนึ่งในขนาดออร์เคสตราด้วยการปรับแต่งที่พบในเครื่องดนตรีสมัยใหม่ สาเหตุหนึ่งที่ทำให้เครื่องมือไม่ได้มาตรฐาน เป็นเพราะผู้คนในพื้นที่รอบนอกสร้างเครื่องดนตรีของตนเองเพราะมีการสื่อสารกันน้อยมาก ไม่มีถนนและสภาพอากาศโดยทั่วไปไม่ดี Andreyev จดสิทธิบัตรการออกแบบและจัดท่วงทำนองพื้นบ้านรัสเซียดั้งเดิมมากมายสำหรับวงออเคสตรา[16]

วงบาลาไลก้า

แบบที่ระลึก

ผลลัพธ์สุดท้ายของการทำงานของ Andreyev คือการก่อตั้งประเพณีพื้นบ้านของวงดนตรีในซาร์รัสเซียซึ่งต่อมาได้กลายเป็นขบวนการภายในสหภาพโซเวียต . [17] วงดนตรี balalaika ในรูปแบบเต็มรูปแบบประกอบด้วย balalaikas, domras , gusli , bayan , Vladimir Shepherd's Horns , garmoshkasและเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันหลายประเภท

ด้วยการก่อตั้งระบบโซเวียตและการวางรากฐานของทิศทางวัฒนธรรมของชนชั้นกรรมาชีพ วัฒนธรรมของชนชั้นกรรมกร (ซึ่งรวมถึงกรรมกรในหมู่บ้าน) จึงได้รับการสนับสนุนอย่างแข็งขันจากการก่อตั้งของสหภาพโซเวียต แนวความคิดของวงออร์เคสตรา balalaika ถูกนำมาใช้อย่างสุดใจโดยรัฐบาลโซเวียตว่าเป็นชนชั้นกรรมาชีพที่เด่นชัด (นั่นคือจากชนชั้นกรรมกร) และถือว่าก้าวหน้าเช่นกัน จำนวนพลังงานและเวลาที่มีนัยสำคัญทุ่มเทให้กับการสนับสนุนและส่งเสริมการศึกษาอย่างเป็นทางการของ balalaika ซึ่งกลุ่มวงดนตรีที่มีทักษะสูงเช่นOsipov State Russian Folk Orchestraได้เกิดขึ้น อัจฉริยะของ Balalaika เช่นBoris FeoktistovและPavel Necheporenkoกลายเป็นดวงดาวทั้งในและนอกสหภาพโซเวียต การเคลื่อนไหวนั้นทรงพลังมากจนแม้แต่คณะนักร้องประสานเสียงกองทัพแดง ที่มีชื่อเสียง ซึ่งเริ่มใช้วงดุริยางค์ซิมโฟนิกปกติ ได้เปลี่ยนเครื่องมือวัด แทนที่ไวโอลิน วิโอลา และวิโอ ลอน เซลโลด้วยบาลาไลกาและ ดอมราของออร์เคสตรา [18]

ภาพวาดจากนิโคไล เปโตรวิช เปตรอฟในปี 1861 ฉากนี้แสดงถึงประเพณีเก่าแก่ของรัสเซียในการแสดงเจ้าสาวขณะเล่นบาลาไลกา

เครื่องดนตรีเดี่ยว

นักดนตรีมักจะแสดงเดี่ยวบนบาลาไลก้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งAlexey Arkhipovskyเป็นที่รู้จักกันดีในการแสดงเดี่ยวของเขา [19]โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เขาได้รับเชิญให้ไปเล่นในพิธีเปิดการแข่งขันรอบรองชนะเลิศครั้งที่สองของการประกวดเพลงยูโรวิชัน 2552ที่กรุงมอสโก เนื่องจากผู้จัดงานต้องการให้ "มีลักษณะเหมือนรัสเซียมากขึ้น" ในการแข่งขัน (20)

ผู้เล่นที่มีชื่อเสียง

ดูหมวดหมู่: ผู้เล่น balalaika รัสเซีย (วิกิพีเดียภาษาอังกฤษ) และผู้เล่นที่ใหญ่กว่าในภาษารัสเซียКатегория:Балалаечники России

ในวัฒนธรรมสมัยนิยม

ค.ศ. 1911 โฆษณาสำหรับ Imperial Russian Balalaika Orchestra และVictor Records

ตลอดศตวรรษที่ 20 ความสนใจในเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียเพิ่มขึ้นนอกรัสเซีย น่าจะเป็นผลจากการท่องเที่ยวแบบตะวันตกของ Andreyev และผู้มีความสามารถพิเศษอื่นๆ เกี่ยวกับ balalaika ในช่วงต้นศตวรรษ สมาคม balalaika ที่สำคัญพบได้ในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. [21]ลอสแองเจลิส[22]นิวยอร์ก[23]แอตแลนต้า[24]และซีแอตเทิล [25]

  • เอียน แอนเดอร์สันเล่นบาลาไลก้าในสองเพลงจากอัลบั้ม ปี 1969 เจโธร ทูลลุกขึ้นยืน : "เจฟฟรีย์ไปที่เลสเตอร์สแควร์" และ "ชายอ้วน" (26)
  • ภาพยนตร์ปี 2014 ของเวส แอนเดอร์สัน เรื่อง The Grand Budapest Hotel (ผู้ชนะ รางวัลออสการ์สาขา Best Original Scoreครั้งที่ 87 ) [27]ใช้ balalaikas มากมายทั้งใน เพลง ประกอบ ของ Alexandre DesplatและบันทึกเสียงประกอบหลายรายการโดยOsipov State Russian Folk Orchestra [ ต้องการการอ้างอิง ]
  • Oleg Bernov แห่งวงดนตรีร็อกชาวรัสเซีย-อเมริกันชื่อRed Elvisesบรรเลงเพลง balalaika ที่ค้าขายด้วยไฟฟ้าเป็นสีแดงระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตในอเมริกาเหนือของวง [ ต้องการอ้างอิง ] Dejah Sandoval กำลังทัวร์กับ Red Elvises และเล่นเบส balalaika (28)
  • เคท บุชแสดงเพลงบัลไลกา (แสดงโดยแพดดี้ บุช น้องชายของเธอ ) ในสองซิงเกิ้ลท็อป 40 ของเธอ " Babooshka " และ " Ring Up That Hill " [29]
  • Katzenjammerวงดนตรีป๊อปหญิงล้วนจากนอร์เวย์ ใช้บาลาไลก้า contrabass สองตัว ซึ่งทั้งสองแบบมีหน้าแมววาดอยู่ด้านหน้า พวกเขาชื่อ Børge และ Akerø [30] [31]
  • ภาพยนตร์ปี 1965 ของ David Leanเรื่องDoctor Zhivagoนำเสนอเรื่อง balalaika อย่างเด่นชัดในบทเพลงและโครงเรื่อง [32] [33] [34]
  • VulgarGrad วงดนตรีชาวออสเตรเลียที่มีนักแสดงJacek Komanเล่นเพลงของอาชญากรรัสเซียใต้ดิน และใช้ balalaika เถื่อน [35]
  • RebbeSoulเล่นเพลง balalaika ในหลายเพลงในอัลบั้มของ RebbeSoul Fringe Of Blue , RebbeSoul-O , Change The World With A SoundและFrom Another World นอกจากนี้เขายังเล่นบาลาลิกาในอัลบั้ม Common Tongue, Step Into My Word และ ในอัลบั้ม Shlomit & RebbeSoul, The Seal Of Solomon
  • เครื่องดนตรีชิ้นนี้มีอยู่ในตอน "The Secret War" ของซีรีส์ทาง Netflix เรื่อง "Love, Death & Robots" ประจำปี 2019
  • เครื่องดนตรีนี้ใช้ควบคู่ไปกับเปียโนและหีบเพลงในเพลง "A Journey" จากเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่อง "The Wind Rises" ปี 2013
  • Selo i Ludy วงดนตรีพื้นบ้านยูเครน ใช้ balalaika
  • เครื่องดนตรีดังกล่าวปรากฏเป็นช่วงสั้นๆ ในภาพยนตร์เรื่อง "City Lights" ของชาร์ลี แชปลิน ในปี 1931
  • The Beatlesอ้างอิงถึง balalaika ในเพลง "Back in the USSR"
  • แมงป่องอ้างอิงถึง balalaika ในเพลง "Wind of Change"
  • บาลาไลก้าเล่นในธีม Boris the Blade จากภาพยนตร์ตลกอาชญากรรมปี 2000 เรื่อง "Snatch" ที่กำกับโดยGuy Ritchie

ดูเพิ่มเติม

อ้างอิง

  1. ^ "สังคมบาลาไลกาแห่งวอชิงตัน" . www.balalaika.org. เก็บจากต้นฉบับเมื่อ 1 มีนาคม 2552
  2. ^ เบลินสกี้, มิทรี. "บาลาไลก้า" . คริมสกายา ปราฟดา . เพลง Balalaika วิดีโอ
  3. ↑ Історичний словник українського язика ( tr. "พจนานุกรมประวัติศาสตร์ของภาษายูเครน " ) Під ред. . ทิมเชนก้า; укл.: Є. ทิมเชนโก้, Є. โวโลชิน, ค. ลาซาเรฟสกา, ก. เพ็ทเรนโก้. — ก.-Х., 2473–32. — ต. 1. — XXIV + 948 ส. Зошит 1: А — Глу. — ซ. 52.
  4. เฟลินสกา เอวา; ลัค-เซอร์มา, คริสติน (1852) การเปิดเผยของไซบีเรีย . มหาวิทยาลัยมิชิแกน. ลอนดอน โคลเบิร์น และคณะ
  5. ^ วิธีปรับแต่ง Balalaika www.get-tuned.comเข้าถึงได้ 30 มกราคม 2021
  6. มิชา เชอร์คาสกี้. "Balalaika.fr – ต้นกำเนิดของ balalaika" . balalaikafr.free.fr _
  7. เอกเคล, บิบส์; หนังสือบาลาไลก้าฉบับสมบูรณ์ ; สิ่งพิมพ์เมลเบย์; แปซิฟิค มิสซูรี: 1997. pg. 90–92. ไอเอสบีเอ็น0-7866-2475-2 
  8. ^ บาลาลิกาคืออะไร? www.mandolinluthier.comเข้าถึงเมื่อ 30 มกราคม 2021
  9. ^ a b ข้อมูลพื้นฐาน www.balalajka.comเข้าถึงเมื่อ 30 มกราคม 2021
  10. คิม, ฮยอน จิน, 1982- (19 พฤศจิกายน 2015). ชาวฮั่น . มิลตัน พาร์ก, อาบิงดอน, ออกซอน. หน้า 157. ISBN 9781317340904. OCLC  930082848 .{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  11. แชมเบอร์ลิน, วิลเลียม เฮนรี (1960). "รัสเซียระหว่างตะวันออกและตะวันตก". บทวิจารณ์รัสเซีย . 19 (4): 309–315. ดอย : 10.2307/126474 . ISSN 0036-0341 . จ สท. 126474 .  
  12. ไฟน์ไดเซน, นิโคไล. ประวัติดนตรีในรัสเซียตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปี ค.ศ. 1800เอ็ด Miloš Velimirović และ Claudia Jensen ฉบับที่ 1. Bloomington, IN: Indiana UP, 2008. หน้า 172.
  13. ^ "วงบาลาไลกานำเสนอเครื่องดนตรี ดนตรี" . ความคืบหน้ารายวัน 28 กันยายน 2555 . สืบค้นเมื่อ18 ธันวาคม 2555 .
  14. ^ อะเวริน, В. ก. Балалаечное исполнительство в Сибири: Опыт монографического иследования. ( tr. "การแสดง Balalaika ในไซบีเรีย: สัมผัสประสบการณ์การวิจัย monographic." ) Енисейский летописец (2013). น. 31-33.
  15. ↑ Шанский Н. ม., Иванов В. ว., Шанская Т. ข. Скоморох // Краткий этимологический словарь русского языка. Пособие для учителя ( tr." พจนานุกรมนิรุกติศาสตร์โดยย่อ ของภาษารัสเซีย คู่มือสำหรับครู" ) / Под ред. ชล.-กอร์ . АН СССР С. ก. บารฮูดาโรวา. — М.: Просвещение, 1971. p. 412
  16. ^ Прохоров, А. ม., ศ. Большая Советская Энциклопедия. ( tr. "สารานุกรมแห่งสหภาพโซเวียตผู้ยิ่งใหญ่ " ) 3rd ed. ฉบับที่ 2. มอสโก: Советская Энциклопедия, 1970. pp. 16-17.
  17. สมิธ, ซูซานนาห์ แอล. "ดนตรีพื้นบ้าน" สารานุกรมประวัติศาสตร์รัสเซีย. เอ็ด เจมส์ อาร์. มิลลาร์. ฉบับที่ 2. นิวยอร์ก: Macmillan Reference USA, 2004. p. 510.
  18. ชวาร์ซ, บอริส. ดนตรีและชีวิตทางดนตรีในรัสเซียโซเวียต Bloomington: Indiana UP, 1983. p. 495.
  19. ↑ "Алексей Архиповский " [Alexey Arkhipovsky]. Алексей Архиповский (ในภาษารัสเซีย) . สืบค้นเมื่อ16 ตุลาคม 2018 .
  20. ^ Алексей Архиповский: Выступлением на "Евровидении" я недоволен![Alexey Arkhipovsky: ฉันไม่พอใจกับผลงานที่ Eurovision!] (เป็นภาษารัสเซีย) NEWSmusic.Ru เก็บถาวรจากต้นฉบับเมื่อ 2 มกราคม 2011 . สืบค้นเมื่อ5 พฤษภาคม 2555 .
  21. "The American Balalaika Symphony: Experience It!" . absorchestra.org . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  22. ^ "ลอสแองเจลิส บาลาไลกา ออเคสตรา" . รัสเซียสตริง. com สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  23. ^ "วงออร์เคสตรา New York Russian Balalaika" . barynya.com . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  24. ^ "สมาคมแอตแลนต้า บาลาไลกา" . atlantabalalaika.com . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  25. ^ "สมาคม Washington Balalaika – หน้าแรก" . balalaika.org . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  26. ^ "ลุกขึ้นยืน – เจโธร ทูล" . jethrotull.com . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  27. ^ "รางวัลออสการ์ครั้งที่ 87 ปี 2015" .
  28. จาเกอร์นอธ, เควิน (19 มิถุนายน 2014). พิเศษ: ภาพช่วงการบันทึกสำหรับ 'Grand Budapest Hotel' Randall Poster Talks Score, Wes Anderson & More อินดี้ไวร์ สืบค้นเมื่อ30 ตุลาคม 2020 .
  29. ^ วิ่งขึ้นเขานั้น
  30. ^ "ต้องตรวจสอบความปลอดภัย" . facebook.com . สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  31. อาเคโระ – It’s All About the Bass – Katzenjammer . 29 กันยายน 2558 เก็บถาวร จาก ต้นฉบับเมื่อ 23 พฤศจิกายน 2564 สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 – ทาง YouTube.
  32. ^ รัสเซลล์ มาร์ค; ยังหนุ่ม เจมส์ เอ็ดเวิร์ด (2000) เพลงประกอบภาพยนตร์ . โฟกัสกด. น.  48 –51. ISBN 9780240804415. จิวาโก บาลาไลก้า มิวสิค
  33. ^ บราสซาร์ด, เจฟฟรีย์ (2017). "ลัทธิสลาฟฟิลิซึม ความคิดถึง และการสาปแช่งของความคิดแบบตะวันตก: ภาพสะท้อนในอดีตของรัสเซียในการปรับตัวของ Doctor Zhivago ในปี 2549 ของ Alexander Proshkin" (PDF ) วารสารนิยายอิงประวัติศาสตร์ . 1 : 111–129 – ผ่าน Google Scholar
  34. ^ โกลด์แมน ซูซาน อาร์.; Graesser, อาร์เธอร์ซี.; Broek, Paul van den (สิงหาคม 2542) ความเข้าใจในการบรรยาย สาเหตุ และการเชื่อมโยงกัน: บทความเพื่อเป็นเกียรติ แก่Tom Trabasso เลดจ์ หน้า 89. ISBN 9781135666071.
  35. ^ "วงดนตรี" . วัลการ์ กราด. สืบค้นเมื่อ23 กุมภาพันธ์ 2559 .
  • บล๊อก วี. Оркестр русских народных инструментов . ออร์ก มอสโก, 1986.
  • Имханицкий เอ็ม. ข. ข. อันเดร – Материалы и документы . มอสโก, 1986.
  • Имханицкий เอ็ม. У истоков русской народной оркестровой культуры มอสโก, 1987.
  • Имханицкий เอ็ม. История исполнительства на русских народных инструментах มอสโก, 2002.
  • เปรซาดา อา. บาลาไลก้า . มอสโก, 1990.
  • ปอปอน ว. Оркестр хора имени Пятницкого . มอสโก, 1979.
  • ปอปอน ว. Русская народная инструментальная музыка . มอสโก, 1984.
  • Вертков ค. Русские народные музыкальные инструменты มูซิกา, Ленинград, 1975.

ลิงค์ภายนอก