Gravadora

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Uma gravadora , ou gravadora , é uma marca ou marca comercial de gravações musicais e videoclipes , ou a empresa que os possui. Às vezes, uma gravadora também é uma editora que gerencia essas marcas e marcas registradas , coordena a produção, manufatura , distribuição , marketing, promoção e aplicação de direitos autorais para gravações de som e videoclipes, ao mesmo tempo que realiza a procura de talentos e o desenvolvimento de novos artistas ("artistas e repertório" ou " A&R ") e manutenção de contratoscom artistas e seus empresários. O termo "gravadora" deriva da etiqueta circular no centro de um disco de vinil que exibe em destaque o nome do fabricante, junto com outras informações. [1] Dentro da indústria musical tradicional , os artistas musicais tradicionalmente dependem de gravadoras para ampliar sua base de consumidores, comercializar seus álbuns e promover seus singles em serviços de streaming, rádio e televisão. As gravadoras também fornecem publicitários , que auxiliam os artistas a obter cobertura positiva da mídia e fazem com que suas mercadorias estejam disponíveis nas lojas e outros meios de comunicação.

Maior contra gravadoras independentes

As gravadoras podem ser pequenas, localizadas e " independentes " ("indie"), ou podem fazer parte de um grande grupo de mídia internacional , ou algo intermediário. A Association of Independent Music (AIM) define 'major' como "uma empresa multinacional que (juntamente com as empresas de seu grupo) detém mais de 5% do (s) mercado (s) mundial (is) de venda de discos ou videoclipes". Em 2012, havia apenas três gravadoras que podem ser chamadas de "gravadoras principais" ( Universal Music Group , Sony Music Entertainment e Warner Music Group ). Em 2014, a AIM estimou que as principais empresas tinham uma participação de mercado global coletiva de cerca de 65–70%. [2]

As grandes gravadoras

Presente

Grande gravadora Ano fundado Quartel general Divisões Participação de mercado dos EUA / CA (2019)
Universal Music Group ( EuronextUMG ) Setembro de 1934 ; 87 anos atrás ( 1934-09 ) Hilversum , North Holland , Holanda (corporativa)
Santa Monica, Califórnia , Estados Unidos (operacional)
Lista de gravadoras do Universal Music Group 54,5%
Sony Music 9 de setembro de 1929 ; 92 anos atrás ( 09/09/1929 ) Nova York , Nova York , Estados Unidos Lista de gravadoras da Sony Music 23,4%
Warner Music Group ( NasdaqWMG ) 6 de abril de 1958 ; 63 anos atrás ( 06/04/1958 ) Nova York , Nova York , Estados Unidos Lista de gravadoras do Warner Music Group 12,1%

Passado

PolyGramPolyGramUniversal Music GroupSony MusicWarner Music GroupPolyGramMCA RecordsSony BMGSony MusicColumbia RecordsWarner Music GroupBertelsmann Music GroupWarner RecordsBertelsmann Music GroupEMIPolyGramDecca RecordsRCA RecordsAmerican Record Corporation

As gravadoras geralmente estão sob o controle de uma organização corporativa chamada " grupo musical ". Um grupo musical é geralmente afiliado a um conglomerado internacional " holding company ", que muitas vezes também possui divisões não musicais. Um grupo de música controla e consiste em editoras musicais, fabricantes de discos (gravação de som), distribuidores de discos e gravadoras. As gravadoras (fabricantes, distribuidores e selos) também podem constituir um "grupo discográfico" que, por sua vez, é controlado por um grupo musical. As empresas constituintes de um grupo musical ou de um grupo discográfico às vezes são comercializadas como sendo "divisões" do grupo.

De 1988 a 1998, houve seis grandes gravadoras, conhecidas como Big Six: [3]

  1. Warner Music Group
  2. EMI
  3. Sony Music (conhecida como CBS Records até janeiro de 1991)
  4. BMG (formado em 1984 como RCA / Ariola International)
  5. Universal Music Group (conhecido como MCA Music até 1996)
  6. PolyGram

A PolyGram foi fundida no Universal Music Group (UMG) em 1999, deixando o resto para ser conhecido como Big Five.

Em 2004, a Sony e a BMG concordaram em uma joint venture e fundiram sua divisão de música gravada para criar o selo Sony BMG (que seria renomeado como Sony Music Entertainment após uma fusão em 2008); A BMG manteve sua divisão de publicação musical separada da Sony BMG e mais tarde vendeu a BMG Music Publishing para a UMG. Em 2007, as quatro empresas restantes - conhecidas como Big Four - controlavam cerca de 70% do mercado mundial de música e cerca de 80% do mercado musical dos Estados Unidos. [4] [5]

Em 2012, as principais divisões da EMI foram vendidas separadamente pelo proprietário Citigroup : a maior parte da divisão de música gravada da EMI foi absorvida pela UMG; A EMI Music Publishing foi absorvida pela Sony / ATV Music Publishing; finalmente, as gravadoras Parlophone e Virgin Classics da EMI foram absorvidas pelo Warner Music Group (WMG) em julho de 2013. [6] Isso deixou as chamadas Três Grandes gravadoras.

Em 2020 e 2021, a WMG e a UMG tiveram seu IPO com a WMG começou a negociar na Nasdaq e a UMG começou a negociar na Euronext Amsterdam e deixando apenas a Sony Music como subsidiária integral de um conglomerado internacional ( Sony Entertainment, que por sua vez, propriedade da Sony Group Corporation )

Independent

As gravadoras e editoras musicais que não estão sob o controle das três grandes são geralmente consideradas independentes ( indie ), mesmo que sejam grandes corporações com estruturas complexas. O termo gravadora independente é algumas vezes usado para se referir apenas às gravadoras independentes que aderem a critérios independentes de estrutura corporativa e tamanho, e alguns consideram uma gravadora independente quase qualquer gravadora que lança música não mainstream, independentemente de sua estrutura corporativa.

Selos independentes são frequentemente considerados mais amigáveis ​​para os artistas. Embora possam ter menos influência financeira, as gravadoras independentes geralmente oferecem royalties maiores aos artistas com um acordo de participação nos lucros de 50%, também conhecido como acordo 50-50, o que não é incomum. [7] Além disso, as gravadoras independentes são freqüentemente de propriedade do artista (embora nem sempre), com a intenção declarada de controlar a qualidade da produção do artista. As gravadoras independentes geralmente não desfrutam dos recursos disponíveis para os "três grandes" e, como tal, muitas vezes ficam para trás em participações de mercado. No entanto, frequentemente artistas independentes conseguem um retorno gravando por um custo de produção muito menor do que um típico lançamento de uma grande gravadora. Às vezes, eles conseguem recuperar seu adiantamento inicial, mesmo com números de vendas muito mais baixos.

Ocasionalmente, artistas consagrados, uma vez que seu contrato de gravação foi encerrado, mudam para uma gravadora independente. Isso geralmente dá a vantagem combinada de reconhecimento de nome e mais controle sobre a música de alguém, juntamente com uma porção maior dos lucros de royalties. Artistas como Dolly Parton , Aimee Mann , Prince , Public Enemy , entre outros, fizeram isso. Historicamente, as empresas iniciadas dessa maneira foram reabsorvidas pelas grandes gravadoras (dois exemplos são a Reprise Records do cantor americano Frank Sinatra , que é propriedade do Warner Music Group há algum tempo, e a A&M Records do músico Herb Alpert, agora propriedade do Universal Music Group). Da mesma forma, Madonna 's Maverick Records (iniciada por Madonna com seu gerente e outro parceiro) havia de vir sob o controle da Warner Music quando Madonna desfez -se de controlar ações da empresa.

Algumas gravadoras independentes obtêm sucesso o suficiente para que as grandes gravadoras negociem contratos para distribuir música para a gravadora ou, em alguns casos, comprar a gravadora completamente, até o ponto em que funcione como uma marca ou submarcação.

Impressão

Um rótulo usado como marca registrada ou marca e não uma empresa é chamado de impressão , um termo usado para o mesmo conceito na publicação . Um selo às vezes é comercializado como sendo um "projeto", "unidade" ou "divisão" de uma gravadora, mesmo que não haja uma estrutura comercial legal associada ao selo. Uma gravadora pode usar um selo para comercializar um determinado gênero de música, como jazz , blues , country ou indie rock .

Sublabel

Colecionadores de música geralmente usam o termo submarcação para se referir a um selo editorial ou uma gravadora subordinada (como aquelas dentro de um grupo). Por exemplo, nas décadas de 1980 e 1990, "4th & B'way" era uma marca registrada de propriedade da Island RecordsLtd. no Reino Unido e por uma filial subordinada, Island Records, Inc., nos Estados Unidos. O selo central de um disco da 4th & B'way comercializado nos Estados Unidos normalmente teria o logotipo da 4th & B'way e declararia nas letras miúdas "4th & B'way ™, uma empresa da Island Records, Inc.". Colecionadores discutindo rótulos como marcas diriam que a 4th & B'way é uma submarcação ou marca apenas de "Island" ou "Island Records". Da mesma forma, os colecionadores que optam por tratar as corporações e marcas registradas como equivalentes podem dizer que a 4th & B'way é uma marca e / ou submarcação da Island Records, Ltd. e da submarcação dessa empresa, Island Records, Inc. No entanto, tais definições são complicadas por as fusões corporativasisso ocorreu em 1989 (quando a Island foi vendida para a PolyGram) e em 1998 (quando a PolyGram se fundiu com a Universal). A Island permaneceu registrada como corporações nos Estados Unidos e no Reino Unido , mas o controle de suas marcas mudou de mãos várias vezes à medida que novas empresas eram formadas, diminuindo a distinção da corporação como "matriz" de quaisquer submarcas.

Etiquetas personalizadas

Rótulos personalizados são rótulos que carregam uma impressão que dá a impressão de propriedade ou controle de um artista, mas na verdade representam uma relação artista / rótulo padrão. Em tal arranjo, o artista não controlará nada mais do que o uso do nome no rótulo, mas pode ter uma voz mais ativa na embalagem de seu trabalho. Um exemplo de tal rótulo é o rótulo Neutron de propriedade da ABC enquanto na Phonogram Inc. no Reino Unido. Em um ponto, a artista Lizzie Tear (sob contrato com a própria ABC) apareceu no selo, mas era quase inteiramente dedicado às ofertas da ABC e ainda é usada para seus relançamentos (embora a Phonogram possua os mestres de todo o trabalho emitido pela gravadora )

No entanto, nem todos os rótulos dedicados a determinados artistas são completamente superficiais na origem. Muitos artistas, no início de suas carreiras, criam seus próprios selos, que mais tarde são comprados por uma empresa maior. Se for esse o caso, às vezes pode dar ao artista maior liberdade do que se ele tivesse assinado diretamente com a grande gravadora. Existem muitos exemplos desse tipo de selo, como Nothing Records , de Trent Reznor do Nine Inch Nails ; e Morning Records, de propriedade da Cooper Temple Clause , que lançou EPs por anos antes de a empresa ser comprada pela RCA .

Relacionamento com artistas

Uma gravadora normalmente celebra um contrato de gravação exclusivo com um artista para comercializar as gravações do artista em troca de royalties sobre o preço de venda das gravações. Os contratos podem se estender por períodos curtos ou longos e podem ou não referir-se a gravações específicas. Artistas consagrados e bem-sucedidos tendem a ser capazes de renegociar seus contratos para obter termos mais favoráveis ​​a eles, mas a muito divulgada rivalidade de 1994-1996 de Prince com a Warner Bros. Records fornece um forte contra-exemplo, [8] assim como Roger McGuinn . alegação, feita em julho de 2000 perante um comitê do Senado dos Estados Unidos, que os Byrdsnunca recebeu nenhum dos royalties prometidos por seus maiores sucessos, " Mr. Tambourine Man " e " Turn! Turn !, Turn! ". [9]

Um contrato prevê que o artista entregue as gravações completas à gravadora ou que a gravadora faça a gravação com o artista. Para artistas sem histórico de gravação, a gravadora costuma estar envolvida na seleção de produtores, estúdios de gravação , músicos adicionais e canções a serem gravadas, e pode supervisionar a produção das sessões de gravação. Para artistas consagrados, uma gravadora geralmente está menos envolvida no processo de gravação.

A relação entre gravadoras e artistas pode ser difícil. Muitos artistas tiveram conflitos com suas gravadoras sobre o tipo de som ou músicas que desejam fazer, o que pode resultar na alteração da arte ou dos títulos do artista antes do lançamento. [10] Outros artistas tiveram suas músicas impedidas de lançar ou arquivadas. [11] As gravadoras geralmente fazem isso porque acreditam que o álbum venderá melhor se o artista atender às solicitações ou alterações desejadas pela gravadora. Às vezes, as decisões da gravadora são prudentes do ponto de vista comercial, mas essas decisões podem frustrar os artistas que sentem que sua arte está sendo diminuída ou deturpada por tais ações.

Em outros casos, as gravadoras arquivaram os álbuns dos artistas sem nenhuma intenção de promoção para o artista em questão. [12] [13] Os motivos para o arquivamento podem incluir a decisão da gravadora de concentrar seus recursos em outros artistas de sua lista, [11] ou a gravadora passando por uma reestruturação onde a pessoa que contratou o artista e apóia a visão do artista não está mais presente para defender o artista. [11] [14] Em casos extremos, as gravadoras podem impedir o lançamento da música de um artista por anos, ao mesmo tempo em que se recusam a liberar o artista de seu contrato, deixando o artista em um estado de limbo. [14] [15]Artistas que tiveram disputas com suas gravadoras sobre propriedade e controle de suas músicas incluem Taylor Swift , [16] Tinashe , [17] Megan Thee Stallion , [18] Kelly Clarkson , [19] Thirty Seconds to Mars , [20] Clipse , [21] Ciara , [22] JoJo , [15] Michelle Branch , [23] Kesha , [24] Kanye West , [25] Lupe Fiasco , [26] Paul McCartney , [27] eJohnny Cash . [28]

Nos primórdios da indústria fonográfica, as gravadoras eram absolutamente necessárias para o sucesso de qualquer artista. [29] O primeiro objetivo de qualquer novo artista ou banda era assinar um contrato o mais rápido possível. Nas décadas de 1940, 1950 e 1960, muitos artistas estavam tão desesperados para assinar um contrato com uma gravadora que às vezes acabavam assinando acordos nos quais vendiam os direitos de suas gravações para a gravadora para sempre. Advogados de entretenimento geralmente são contratados por artistas para discutir os termos do contrato.

Com os avanços da Internet, o papel das gravadoras está mudando cada vez mais, à medida que os artistas podem distribuir livremente seu próprio material por meio de rádio na web, compartilhamento de arquivos ponto a ponto, como BitTorrent , e outros serviços, por pouco ou nenhum custo, mas com pouco retorno financeiro. Artistas consagrados, como Nine Inch Nails , cuja carreira foi desenvolvida com o apoio de grandes gravadoras, anunciaram o fim de seus contratos com grandes gravadoras, citando que a natureza não cooperativa da indústria fonográfica com essas novas tendências está prejudicando músicos, fãs e a indústria como um todo. [30] No entanto, Nine Inch Nails mais tarde voltou a trabalhar com uma grande gravadora, [31]admitindo que precisavam do alcance internacional de marketing e promoção que uma grande gravadora pode oferecer. Radiohead também citou motivos semelhantes com o fim de seu contrato com a EMI quando seu álbum In Rainbows foi lançado como um modelo de venda " pague o que quiser " como um download online, mas eles também voltaram a uma gravadora para um lançamento convencional. [32] A pesquisa mostra que as gravadoras ainda controlam a maior parte do acesso à distribuição. [33]

Novas estratégias rótulo

Os computadores e a tecnologia da Internet levaram a um aumento no compartilhamento de arquivos e na distribuição digital direta para os fãs , fazendo com que as vendas de música despencassem nos últimos anos. [34] Gravadoras e organizações tiveram que mudar suas estratégias e a maneira como trabalham com os artistas. Novos tipos de acordos estão sendo feitos com artistas, chamados de acordos de "direitos múltiplos" ou "360" com artistas. [35] [36] Esses tipos de pactos dão às gravadoras direitos e porcentagens para turnês, merchandising e endossos do artista. Em troca desses direitos, as gravadoras costumam fazer pagamentos adiantados mais altos aos artistas, têm mais paciência com o desenvolvimento do artista e pagam porcentagens mais altas de vendas de CD. Esses acordos 360 são mais eficazes quando o artista está estabelecido e tem uma base de fãs leais. Por esse motivo, as gravadoras agora precisam ficar mais relaxadas com o desenvolvimento dos artistas, pois a longevidade é a chave para esses tipos de pactos. Vários artistas como Paramore , [37] Maino e até mesmo Madonna [38] [39] assinaram esses tipos de acordos.

Uma olhada em um acordo 360 real oferecido pela Atlantic Records a um artista mostra uma variação da estrutura. O documento da Atlantic oferece um adiantamento em dinheiro convencional para a assinatura do artista, que receberá royalties pelas vendas após o reembolso das despesas. Com o lançamento do primeiro álbum do artista, no entanto, a gravadora tem a opção de pagar US $ 200.000 adicionais em troca de 30% da receita líquida de todas as turnês, mercadorias, endossos e taxas de fã-clube. A Atlantic também teria o direito de aprovar a programação da turnê do ato e os salários de certos funcionários da turnê e de vendas de mercadorias contratados pelo artista. Além disso, a gravadora também oferece ao artista uma parcela de 30% dos lucros do álbum da gravadora - se houver - o que representa uma melhoria em relação aos royalties típicos da indústria de 15%.[37]

Internet e etiquetas digitais

Com a Internet agora sendo uma fonte viável de obtenção de música, surgiram os netlabels . Dependendo dos ideais da gravadora da rede, os arquivos de música dos artistas podem ser baixados gratuitamente ou por uma taxa que é paga via PayPal ou outro sistema de pagamento online. Algumas dessas etiquetas também oferecem CDs impressos, além de download direto. As etiquetas digitais são a versão mais recente de uma etiqueta 'net'. Enquanto as gravadoras 'net' começaram como um site gratuito, as gravadoras digitais representam mais competição para as grandes gravadoras. [40]

Etiquetas de código aberto

O novo século trouxe o fenômeno das gravadoras de código aberto ou de conteúdo aberto . Eles são inspirados no software livre e nos movimentos de código aberto e no sucesso do Linux .

Publishers como etiquetas

Em meados dos anos 2000, algumas editoras musicais começaram a realizar o trabalho tradicionalmente realizado por gravadoras. A editora Sony / ATV Music, por exemplo, alavancou suas conexões dentro da família Sony para produzir, gravar, distribuir e promover o álbum de estreia de Elliott Yamin sob um selo latente de propriedade da Sony , em vez de esperar por um contrato com uma gravadora adequada . [41]

Veja também

Referências

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Ligações externas