Rebelde sem causa

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Rebelde sem causa
Rebelde sem causa (poster de 1955).jpg
Cartaz de lançamento teatral
Dirigido porNicholas Ray
Roteiro deStewart Stern
Irving Shulman (adaptação)
História porNicholas Ray
Produzido porDavid Weisbart
EstrelandoJames Dean
Natalie Wood
Sal Mineo
Jim Backus
Ann Doran
Corey Allen
William Hopper
CinematografiaErnest Haller
Editado porWilliam H. Ziegler
Música porLeonard Rosenman

Empresa de produção
Warner Bros.
Distribuído porWarner Bros.
Data de lançamento
  • 27 de outubro de 1955 [1] ( 1955-10-27 )
Tempo de execução
111 minutos
PaísEstados Unidos
LinguagemInglês
OrçamentoUS$ 1,5 milhão
Bilheteria$ 4,5 milhões (aluguéis nos EUA) [2]

Rebel Without a Cause é um filme de drama americano de 1955 sobre amadurecimento sobre adolescentes suburbanos de classe média emocionalmente confusos. Filmado no formato CinemaScope , então recentemente introduzido, e dirigido por Nicholas Ray , oferecia comentários sociais e uma alternativa aos filmes anteriores que retratavam delinquentes em ambientes de favelas urbanas . [3] [4] O filme é estrelado por James Dean , Sal Mineo e Natalie Wood .

O filme foi uma tentativa inovadora de retratar a decadência moral da juventude americana, criticar o estilo dos pais e explorar as diferenças e conflitos entre gerações . O título foi adotado do livro de 1944 do psiquiatra Robert M. Lindner , Rebel Without a Cause: The Hypnoanalysis of a Criminal Psychopath . O filme, no entanto, não faz nenhuma referência ao livro de Lindner de forma alguma. A Warner Bros. lançou o filme em 27 de outubro de 1955, quase um mês após a morte de Dean em um acidente de carro em 30 de setembro de 1955.

Ao longo dos anos, o filme alcançou um status marcante para o desempenho de Dean, recém-saído de seu papel indicado ao Oscar em East of Eden , em seu papel mais célebre. Este foi o único filme durante a vida de Dean em que ele recebeu o maior faturamento. Em 1990, Rebel Without a Cause foi adicionado ao National Film Registry da Biblioteca do Congresso como sendo considerado " cultural, histórica e esteticamente significativo". [5] [6]

Trama [ editar ]

Jim Stark está sob custódia policial.

Em Los Angeles, o adolescente Jim Stark é preso e levado para a divisão juvenil de uma delegacia de polícia por intoxicação pública. Na estação, ele cruza o caminho de John "Plato" Crawford, que foi preso por matar uma ninhada de filhotes, e Judy, que foi preso por violação do toque de recolher. Os três revelam separadamente suas frustrações mais íntimas aos oficiais; todos os três sofrem de problemas em casa:

  • Jim se sente traído e angustiado por seus pais constantemente brigando, Frank e Carol, mas ainda mais pela atitude tímida de seu pai e sua incapacidade de enfrentar Carol; as questões são ainda mais complicadas pela mãe intrometida de Frank. Suas frustrações se manifestam ao oficial Ray Fremick quando Jim é liberado sob sua custódia.
  • Judy está convencida de que seu pai a ignora porque ela não é mais uma garotinha, então ela se veste com roupas atrevidas para chamar a atenção, o que só faz com que seu pai a chame de "vagabunda suja".
  • O pai de Platão abandonou sua família quando ele era criança, e sua mãe está frequentemente longe de casa, deixando Platão aos cuidados de sua governanta.

No caminho para seu primeiro dia na Dawson High, Jim encontra novamente Judy e oferece uma carona. Aparentemente não impressionada com Jim no início, ela recusa e é apanhada por seus "amigos", uma gangue de delinquentes liderada por Buzz Gunderson. Jim é evitado pelo resto do corpo estudantil, mas faz amizade com Platão, que passa a idolatrar Jim como uma figura paterna.

Depois de uma viagem de campo ao Observatório Griffith , Buzz provoca e desafia Jim para uma luta de facas. Jim vence Buzz na luta de facas, então, para preservar seu status de líder de gangue, Buzz sugere roubar alguns carros para fazer uma " Chickie Run " em um penhasco à beira-mar. Em casa, Jim ambiguamente pede conselhos ao pai sobre como defender a honra em uma situação perigosa, mas Frank o aconselha contra qualquer tipo de confronto. Naquela noite, durante a corrida de garotas, Buzz mergulha para a morte quando a alça da manga da jaqueta se enrosca na alavanca da trava da porta, impedindo-o de sair do carro a tempo. Quando a polícia se aproxima, a gangue foge, deixando Judy para trás, mas Jim a convence pacientemente a sair com ele e Platão.

Jim confronta seu pai enquanto sua mãe assiste.

Jim depois confia a seus pais seu envolvimento no acidente e considera se entregar. Quando Carol declara que eles estão se mudando novamente, Jim protesta e implora a Frank para defendê-lo, mas quando Frank se recusa, Jim o ataca frustrado para a delegacia de polícia para confessar, mas ele é recusado pelo sargento de mesa. Jim dirige de volta para casa e encontra Judy esperando por ele. Ela pede desculpas por seu tratamento anterior devido à pressão dos colegas, e os dois começam a se apaixonar. Concordando que eles nunca voltarão para suas respectivas casas, Jim sugere que eles visitem uma antiga mansão deserta sobre a qual Platão lhe falou.

Enquanto isso, Platão é interceptado por três membros da gangue de Buzz, que estão convencidos de que Jim os traiu para a polícia. Eles roubam a agenda de endereços de Platão e vão atrás de Jim; Platão recupera a arma de sua mãe e sai para avisar Jim e Judy, encontrando-os na mansão. Os três novos amigos encenam uma fantasia como uma família. Platão então adormece, e Jim e Judy saem para explorar a mansão, onde compartilham seu primeiro beijo. A gangue de Buzz encontra e acorda Platão, que, assustado e perturbado, atira e fere um da gangue. Quando Jim retorna, ele tenta conter Platão, mas ele foge, acusando Jim de deixá-lo para trás.

Platão corre para o observatório e se barrica dentro enquanto mais policiais convergem, incluindo Fremick, que, com Frank e Carol, está procurando por Jim. Jim e Judy seguem Platão até o observatório, onde Jim convence Platão a trocar a arma por sua jaqueta vermelha; Jim silenciosamente remove a munição antes de devolvê-la, e então convence Platão a sair. Mas quando a polícia percebe que Platão ainda tem a arma, eles atiram em Platão enquanto ele os carrega, sem saber que Jim havia removido as balas. Frank conforta seu filho de luto, prometendo ser um pai mais forte. Agora reconciliado com seus pais, Jim os apresenta a Judy.

Elenco [ editar ]

Produção [ editar ]

A Warner Brothers comprou os direitos do livro de Lindner , com a intenção de usar o título para um filme. As tentativas de criar uma versão cinematográfica no final da década de 1940 acabaram sem que um filme ou mesmo um roteiro completo fosse produzido. Quando Marlon Brando fez um teste de tela de cinco minutos para o estúdio em 1947, ele recebeu fragmentos de um dos roteiros parciais. No entanto, Brando não estava fazendo testes para Rebel Without a Cause , e não houve oferta de nenhum papel pelo estúdio. O filme, como apareceu mais tarde, foi o resultado de um roteiro totalmente novo escrito na década de 1950 que não tinha nada a ver com o teste de Brando. O teste de tela está incluído em um DVD de edição especial de 2006 do filme de 1951 A Streetcar Named Desire.

De acordo com uma biografia de Natalie Wood, ela quase não conseguiu o papel de Judy porque Nicholas Ray achou que ela não se encaixava no papel do personagem adolescente selvagem. Durante uma noite com amigos, ela sofreu um acidente de carro. Ao ouvir isso, Ray correu para o hospital. Enquanto em delírio, Wood ouviu o médico murmurando e chamando-a de "maldita delinquente juvenil"; ela logo gritou para Ray: "Você ouviu como ele me chamou, Nick?! Ele me chamou de delinquente juvenil maldito! Agora eu consegui o papel?!" [7] [8]

Dawson High School, a escola do filme, era na verdade a Santa Monica High School , localizada em Santa Monica, Califórnia .

As cenas externas da mansão abandonada para a qual os personagens se retiram foram filmadas na William O. Jenkins House , usada anteriormente no filme Sunset Boulevard (1950). Foi demolido apenas dois anos após as filmagens. [9]

Irving Shulman , que adaptou a história inicial do filme de Nicholas Ray para o roteiro, considerou mudar o nome do personagem de James Dean para Herman Deville, de acordo com Filmes dos anos 50 de Jurgen Muller . Ele originalmente havia escrito uma série de cenas que foram filmadas e depois cortadas da versão final do filme. De acordo com uma entrevista da AFI com Stewart Stern, com quem Shulman trabalhou no roteiro, uma das cenas foi considerada muito emocionalmente provocativa para ser incluída na impressão final do filme. Ele retratou o personagem de Jim Stark embriagado ao ponto de beligerância gritando com um carro no estacionamento "É um pequeno jipe ​​jipe! Pequeno jipe, jipe!" A cena foi considerada improdutiva para a história'e finalmente foi cortado. Em 2006, membros da Film Society do Lincoln Center solicitaram que a cena fosse impressa e arquivada para preservação histórica.

Sal Mineo mais tarde notaria em uma entrevista de 1972 que o personagem de Plato Crawford deveria ser gay. Falando com Boze Hadleigh, ele disse: "[Faz sentido [que Platão foi morto]: ele foi, de certa forma, o primeiro adolescente gay em filmes. Você assiste agora, você sabe que ele tinha tesão por James Dean. Você assiste agora, e todo mundo sabe sobre a bissexualidade de Jimmy, então é como se ele tivesse tesão por Natalie [Wood] e por mim. Ergo, eu tive que ser expulso, fora do caminho." [10]

O filme estava em produção de 28 de março a 26 de maio de 1955. Quando a produção começou, a Warner Bros. o considerou um projeto de filme B, e Ray usou estoque de filmes em preto e branco. Quando Jack L. Warner percebeu que James Dean era uma estrela em ascensão e uma propriedade quente, as filmagens foram mudadas para o estoque colorido, e muitas cenas tiveram que ser refeitas em cores. Foi filmado no formato widescreen CinemaScope , que havia sido introduzido dois anos antes. Com suas imagens densamente expressivas, o filme foi chamado de "marco... um salto quântico na evolução artística e técnica de um formato". [11]

O sedã de duas portas Mercury de 1949 que James Dean dirigiu no filme faz parte da coleção permanente do Museu Nacional do Automóvel em Reno, Nevada.

Recepção [ editar ]

Natalie Wood, Sal Mineo e Nicholas Ray foram indicados ao Oscar por seus papéis em Rebel Without a Cause , que arrecadou US$ 7.197.000 em exibições domésticas e internacionais, tornando-se Warner Bros.' segundo maior sorteio de bilheteria daquele ano. [12] O filme teve críticas mistas quando foi lançado em 27 de outubro de 1955, menos de um mês depois que James Dean, cuja atuação foi elogiada por todos os críticos de cinema, morreu em 30 de setembro. revisão de Rebel em seu New York Herald Tribunecoluna, concluindo seu resumo da trama do filme com as palavras: “Tudo isso leva duas horas, mas parece mais dois dias. O filme é escrito e atuado de forma tão inepta, dirigido tão lentamente, que todos os nomes, exceto um, serão omitidos aqui. A exceção é Dean, o jovem ator talentoso que foi morto no mês passado. Seu talento raro e personalidade atraente ainda brilham neste melodrama túrgido." [12]

Bosley Crowther , escrevendo no The New York Times , descreveu Rebel Without a Cause como "violento, brutal e perturbador", e como uma representação excessivamente gráfica de adolescentes e suas "maneiras estranhas". Ele se referiu a um "duelo horripilante com canivetes", uma "cena brutal" e uma "apresentação chocante" de uma corrida em automóveis roubados. Embora tenha admitido que há momentos de precisão e verdade no filme, ele os achou "excruciantes" e discerniu uma "habilidade pictórica" ​​no uso do processo CinemaScope pela produção e sua filmagem em widescreenformato, uma astúcia que ele declarou estar em desacordo com o realismo da direção de Ray. Crowther não ficou impressionado com a atuação de James Dean, e citou os vários maneirismos que ele acreditava que Dean copiou de Marlon Brando, afirmando que "nunca vimos um artista tão claramente seguir o estilo de outro" e chamando a interpretação de Dean do papel de Jim Stark uma "exibição desajeitada". ". [13]

Revisor Jack Moffitt do The Hollywood Reporter, que corretamente pensou que o filme seria um fabricante de dinheiro, escreveu uma crítica menos crítica e mais laudatória. Ele achou a atuação de James Dean, Natalie Wood e Sal Mineo "extraordinariamente boa", e a direção de Nicholas Ray "excelente". Ele elogiou a maneira realista com que Ray retratou as cenas da delegacia e a maneira envolvente, de acordo com Moffitt, na qual ele capturou o niilismo da subcultura adolescente para seu público. Moffitt discordou da ideologia subjacente do filme, no entanto, especialmente sua implicação, como ele o via, de que burocratas profissionais poderiam orientar melhor os jovens do que a própria unidade familiar americana. Ele criticou o filme por generalizar demais, chamando esse aspecto de "clichê conveniente", e resumiu sua crítica descrevendo o filme como "[14]

Robert J. Landry, editor-chefe da revista Variety na época, escreveu uma resenha publicada em 26 de outubro. Ele descreveu Rebel como um melodrama "bastante excitante, cheio de suspense e provocativo, embora ocasionalmente rebuscado, de juventude infeliz em outro chute de delinquência ." Ao contrário de alguns críticos de cinema, Landry achava que James Dean, sob a influência da direção de Nicholas Ray, havia libertado sua atuação dos maneirismos característicos do estilo de Marlon Brando, e que sua atuação no filme foi "muito eficaz". Ele elogiou a interpretação de Dean de um adolescente desajustado, observando sua capacidade de "entrar na pele" de seu personagem como "não encontrada com frequência". [15]

Wanda Hale, do New York Daily News , criticou a descrição de Rebel , em sua opinião, de seus adultos como figuras de papelão e de seus adolescentes de classe média como bandidos, argumentando que faltava credibilidade e que "[como] um honesto drama proposital de dureza e violência juvenil, o filme simplesmente não mede." Por outro lado, ela elogiou a atuação de James Dean, escrevendo: "[com] controle completo do personagem, ele dá um desempenho fino e sensível de um adolescente infeliz e solitário, atormentado pelo conhecimento de sua instabilidade emocional". [16]

Rebel foi censurado na Grã-Bretanha pelo British Board of Film Censors e lançado com cenas cortadas e uma classificação X. [17] [18] A maior parte da luta com facas foi extirpada e não foi exibida nas telas britânicas até 1967. [19] O filme foi proibido na Nova Zelândia em 1955 pelo Censor Chefe Gordon Mirams , com medo de que incitasse a "delinquência adolescente". ', apenas para ser lançado em recurso no ano seguinte com cenas cortadas e uma classificação R16 . [20] [21] Rebel também foi banido na Espanha, onde teve que ser contrabandeado para o país para exibições privadas, e não foi lançado oficialmente lá até 1964. [12]

Rebel Without a Cause detém uma classificação de 93% fresca no Rotten Tomatoes com base em 54 avaliações, com uma classificação média de 8,20/10. O consenso crítico diz: " Rebel Without a Cause é um melodrama abrasador com uma visão aguçada da atitude juvenil dos anos 50 e da performance legal e icônica de James Dean". [22]

Prêmios e reconhecimentos [ editar ]

Prêmio Categoria Nomeado(s) Resultado
Prêmios da Academia Melhor Ator Coadjuvante Sal Mineo Nomeado
Melhor atriz coadjuvante Natalie Wood Nomeado
Melhor História de Filme Nicholas Ray Nomeado
Prêmios da Academia Britânica de Cinema Melhor Filme Nomeado
Melhor Ator Estrangeiro James Dean Nomeado
Cahiers du Cinema Melhor Filme Nicholas Ray Nomeado
Prêmios Globo de Ouro Estreante mais promissor – mulher Natalie Wood Ganho
Conselho Nacional de Preservação de Filmes Registro Nacional de Cinema Empossado
Prêmios da Associação de Cinema e Televisão Online Hall da Fama – Filme Ganho
Prêmios Saturno Melhor coleção de DVD ou Blu-ray Coleção definitiva de colecionador de James Dean Nomeado

Reconhecimento do American Film Institute

Reconhecimento da revista Empire

  • Classificado em 477º na lista dos 500 maiores filmes de todos os tempos em 2008. [23]

Figurinos e adereços [ editar ]

O personagem canivete de James Dean usado na cena de luta no Observatório Griffith foi oferecido em leilão em 30 de setembro de 2015 pela Profiles in History com um valor estimado de US$ 12.000 a US$ 15.000; o lance vencedor foi de US$ 12.000. [24] Também foram oferecidas no mesmo leilão fotografias de produção e um roteiro final de filmagem datado de 17 de agosto de 1955 para um filme promocional de televisão dos bastidores intitulado Behind the Cameras: Rebel Without a Cause apresentado por Gig Young e que tinha entrevistas roteirizadas e filmagens encenadas pelo elenco e equipe (oferta vencedora do roteiro de US$ 225.) [24]

Na cultura popular [ editar ]

Música [ editar ]

  • O single de sucesso de 1971 " American Pie " contém a letra "Quando o bobo da corte cantou para o rei e a rainha em um casaco emprestado de James Dean", que se acredita ser uma referência à jaqueta vermelha usada pelo personagem de Dean no filme e um alusão ao blusão usado por Bob Dylan na capa de seu álbum de 1963 The Freewheelin' Bob Dylan . [25]
  • A música de Bruce Springsteen de 1980 " Cadillac Ranch " contém a letra "James Dean naquele Mercury '49" como uma das pessoas que se encontram no Cadillac Ranch.
  • O single de 1989 do Replacements " I'll Be You " faz referência a este filme, com a frase 'como um rebelde sem pista'.
  • O videoclipe do hit de 1991 de Paula Abdul, " Rush Rush ", reimagina Rebel Without a Cause , com recriações fiéis de várias cenas importantes. Abdul faz o papel de Judy, enquanto Keanu Reeves faz o papel de Jim.

Filme [ editar ]

  • Tommy Wiseau emprestou a frase "Você está me separando" e a usou em seu filme cult de 2003, The Room , amplamente considerado um dos piores filmes já feitos. [26] No roteiro original, foi escrito como "Você está me desmontando, Lisa", uma referência à frase de James Dean "Você está me despedaçando!" em Rebel Sem Causa .
  • O filme de 2016 La La Land apresenta os personagens principais, Mia e Sebastian, visitando um teatro local para assistir Rebel Without a Cause .
  • O quarto episódio da primeira temporada de Riverdale da CW apresenta os protagonistas visitando um cinema drive-in para assistir Rebel Without A Cause .

Veja também [ editar ]

Referências [ editar ]

Notas

  1. ^ Alan Bisbort (2010). Beatniks: um guia para uma subcultura americana . Greenwood Press/ABC-CLIO. pág. xxi. ISBN 978-0-313-36574-4.
  2. ^ 'Os maiores sucessos de bilheteria de 1956', Variety Weekly , 2 de janeiro de 1957
  3. ^ Revisão do filme da variedade ; 26 de outubro de 1955, página 6.
  4. ^ Revisão do filme dos relatórios de Harrison ; 22 de outubro de 1955, página 170.
  5. ^ "Listagem completa do Registro Nacional de Filmes" . Biblioteca do Congresso . Recuperado 2020-05-08 .
  6. ^ Gamarekian, Barbara (1990-10-19). "Biblioteca do Congresso adiciona 25 títulos ao National Film Registry" . O New York Times . ISSN 0362-4331 . Recuperado 2020-08-06 . 
  7. ^ Finstead, Susan (2009). Natasha: A biografia de Natalie Wood . Casa Aleatória . pág. 176. ISBN 9780307428660. Recuperado em 11 de julho de 2014 .Última biografia de madeira.
  8. Higgins, Bill (24 de novembro de 2011). "Como Natalie Wood seduziu seu caminho para 'rebeldes sem causa'" . The Hollywood Reporter . Recuperado em 11 de julho de 2014 .Conta que a citação é de uma entrevista de 1974.
  9. ^ Lawrence Frascella; Al Weisel (4 de outubro de 2005). Live Fast, Die Young: The Wild Ride of Making Rebel Without a Cause . Simon e Schuster. pág. 155. ISBN 978-0-7432-9118-7.
  10. ^ "Entrevista Boze Hadleigh com Sal Mineo, 1972" . Arquivado do original em 24 de setembro de 2015 . Recuperado em 26 de novembro de 2021 .
  11. ^ "Reprodução de DVD: Rebel Without a Cause (1955)" . Cinegrafista Americano . 86 (10). outubro de 2005.
  12. ^ a b c Graydon Carter (2008). Contos de Hollywood da Vanity Fair: rebeldes, vermelhos e graduados e as histórias selvagens por trás da criação de 13 filmes icônicos . Livros do pinguim. pp. 71-72. ISBN 978-0-14-311471-0.
  13. ^ Bosley Crowther (27 de outubro de 1955). "A Tela: Delinquência; 'Rebelde Sem Causa' Tem Estreia na Astor" . O New York Times .
  14. ^ Jack Moffitt (21 de outubro de 1955). "'Rebel Without a Cause': THR's 1955 Review" . The Hollywood Reporter . Arquivado a partir do original em 4 de maio de 2019.
  15. ^ Robert J. Landry (26 de outubro de 1955). "Rebelde sem causa" . Variedade . Variety Inc.
  16. ^ Douglas L. Rathgeb (8 de junho de 2015). A Criação do Rebelde Sem Causa . McFarland. pág. 186. ISBN 978-0-7864-8750-9.
  17. ^ Douglas L. Rathgeb (2015). A Criação do Rebelde Sem Causa . McFarland. págs. 189-190. ISBN 978-0-7864-1976-0.
  18. ^ Roya Nikkhah (2009-06-21). "Cortar ou não cortar – o dilema de um censor" . O Telégrafo Diário . Arquivado a partir do original em 12/01/2022.
  19. ^ John Francis Kreidl (1977). Nicolau Ray . Twayne. pág. 155. ISBN 978-0-8057-9250-8.
  20. ^ Ian Conrich; Stuart Murray (30 de setembro de 2008). Cinema Contemporâneo da Nova Zelândia: De New Wave a Blockbuster . IBTauris. pág. 73. ISBN 978-0-85771-162-5.
  21. ^ "História da Censura: 1955 - Rebelde sem causa" . NZ Office of Film & Literature Classification.
  22. ^ "Rebelde sem causa" . Tomates podres . Recuperado em 30 de março de 2022 .
  23. ^ "Os 500 Maiores Filmes de Todos os Tempos do Império" . Império (revista de cinema) . 2006-12-05 . Recuperado 2012-08-13 .
  24. ^ a b Leilão de Hollywood 74 . Califórnia: Perfis na História . 2015. pág. 434.Lote 1255. Canivete de James Dean de Rebel Without a Cause. (Warner Bros.,1955) Canivete de cabo preto fabricado na Itália pela Astor. Gravado com o número de produção do estúdio “WBM 28730” (Warner Bros. Movies). O mecanismo de mola atualmente não operacional, mas facilmente reparado. Esta faca é usada por Dean como "Jim" na emocionante cena de luta no Observatório Griffith, onde Jim é confrontado pelo namorado bandido vestido de couro de Natalie Wood, Buzz (Corey Allen), que está armado com uma faca de cabo branco semelhante. . . . A faca tem 13 polegadas de comprimento quando aberta e exibe algumas escoriações em um lado do cabo, incorridas quando foi jogada no chão e depois chutada em direção a James Dean na cena. A faca é acompanhada de uma carta de proveniência de um proprietário anterior,Rebelde sem causa . . . . Husa. US$ 12.000 - US$ 15.000 (lance vencedor de US$ 12.000).(O leilão ocorreu em 30 de setembro de 2015. Catálogo 83MB PDF e Lista de Preços Realizados PDF disponível em ProfilesinHistory.com Arquivado em 2015-09-06 na Wayback Machine .)
  25. ^ Robert Fontenot. "O FAQ do 'American Pie' - Qual é o significado do versículo 3 ("Agora há dez anos estamos sozinhos")?" . Sobre . Recuperado em 24 de outubro de 2014 .
  26. Aja Romano (19 de dezembro de 2017). "The Room: como o pior filme já se tornou uma lenda de Hollywood tão bizarra quanto seu criador" . Vox . Desde seu sucesso cult, Wiseau tentou passar seu filme como uma “comédia negra” em vez de um melodrama inepto que é involuntariamente engraçado, mas ele não está enganando ninguém.

Bibliografia

Links externos [ editar ]