Ilustração de moda

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Placa de moda de George Barbier intitulada La Belle Dame sans Merci, placa 47, da Gazette du Bon Ton, 1921, edição 6

Ilustração de Moda é a arte de comunicar ideias de moda em uma forma visual que se origina com ilustração , desenho e pintura e também conhecido como esboço de moda. É usado principalmente por designers de moda para debater suas ideias em papel ou digitalmente. O esboço de moda desempenha um papel importante no design para visualizar e visualizar designs antes de costurar roupas reais. [1]

História

A ilustração de moda existe há quase 500 anos. Desde que as roupas existem e existe a necessidade de traduzir uma ideia ou imagem em uma ilustração de moda. As ilustrações de moda não apenas mostram uma representação ou design de uma peça de roupa, mas também servem como uma forma de arte. A ilustração de moda mostra a presença da mão [ explicação adicional necessária ] e é dita [ por quem? ] para ser um luxo visual. [2]

Mais recentemente, houve um declínio da ilustração de moda no final da década de 1930, quando a Vogue começou a substituir suas célebres capas ilustradas por imagens fotográficas. Este foi um grande ponto de virada na indústria da moda. Laird Borrelli, autor de Fashion Illustration Now, afirma:

A Ilustração de Moda deixou de ser um dos únicos meios de comunicação de moda para ter um papel muito menor. A primeira capa fotográfica da Vogue foi um divisor de águas na história da ilustração de moda e um marco de seu declínio. As fotografias, não importa quão alteradas ou retocadas, sempre terão alguma associação com a realidade e por associação com a verdade. Gosto de pensar nelas [ilustrações de moda] como poemas em prosa e com narrativas mais ficcionais. Eles são mais obviamente filtrados por uma visão individual do que por fotos. A ilustração vive, mas na posição de pobre em relação à moda., [3]

A ilustração de moda difere da placa de moda , pois uma placa de moda é uma reprodução de uma imagem, como um desenho ou fotografia, para uma revista ou livro. As ilustrações de moda podem ser transformadas em gravuras de moda , mas uma gravura de moda não é em si um trabalho original de ilustração.

Processo de Ilustração de Moda

Os designers usam meios como guache , marcador , pastel e tinta para transmitir os detalhes das roupas e o sentimento invocado pelo artista. Com o surgimento da arte digital , alguns artistas começaram a criar ilustrações usando o Adobe Photoshop . Os artistas frequentemente começam com um esboço de uma figura chamada croquis e constroem um visual em cima dela. O artista cuida de renderizar os tecidos e silhuetas usados ​​na peça. Eles normalmente ilustram roupas em uma figura com proporções exageradas de 9 ou 10 cabeças. O artista normalmente encontrará amostras de tecido, ou amostras, para imitar em seu desenho.

Ilustradores de moda notáveis

Ilustradores ativos notáveis

Ilustradores notáveis ​​do passado

Ilustradores de moda digital

  • Inga Sandweg (1985-)

Leitura adicional

  • "Le Premier siècle de René Gruau" de Sylvie Nissen & Vincent Leret. Publicado por Thalia Edição Paris. 2009. ISBN  978-2-35278-058-8
  • Uma história ilustrada da moda: 500 anos de ilustração de moda , de Alice Mackrell. Publicado por Costume & Fashion Press, 1997. ISBN 0-89676-216-5 . 
  • Ilustração de moda em seguida , por Laird Borrelli. Publicado por Chronicle Books, 2004. ISBN 0-8118-4573-7 . 
  • Nova ilustração de moda , de Martin Dawber. Publicado por Batsford, 2005. ISBN 0-7134-8961-8 . 
  • Ilustrador de moda , por Bethan Morris. Publicado por Laurence King Publishing, 2006. ISBN 1-85669-447-X . 
  • 100 anos de ilustração de moda , por Cally Blackman. Publicado por Laurence King Publishing, 2007. ISBN 1-85669-462-3 . 
  • Ilustração de moda essencial: detalhes. , de Maitê Lafuente. Publicado por Rockport Publishers, 2007. ISBN 1-59253-331-0 . 

Veja também

Referências

  1. ^ A verdade sobre o esboço da forma, sewingnpatterns.com. [ verificação necessária ]
  2. ^ Drake, Nicolas. (1994). "Fashion Illustration Today (Edição Revisada)", Thames & Hudson Ltd., Londres. (pág. 7).
  3. ^ Borrelli, Laird. (2000). "Fashion Illustration Now", Thames & Hudson Ltd., Londres. (pág. 6-175).
  4. ^ Paton, Elizabeth (15 de setembro de 2016). "A moda volta à prancheta" . O New York Times . Recuperado em 2 de junho de 2020 .
  5. ^ Blackman, Cathy (2007). 100 anos de ilustração de moda . Editora Laurence King. pág. 169. ISBN 978-1-85669-462-9.


Links externos