Arte digital

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Instalação de arte digital Irrational Geometrics 2008 por Pascal Dombis
Joseph Nechvatal nascimento do viractual 2001 acrílico assistido por computador robótico sobre tela

Arte digital é um trabalho ou prática artística que usa tecnologia digital como parte do processo criativo ou de apresentação. Desde a década de 1960, vários nomes têm sido usados ​​para descrever o processo, incluindo arte computacional e arte multimídia . [1] A própria arte digital é colocada sob o termo abrangente arte da nova mídia . [2] [3]

Após alguma resistência inicial, [4] o impacto da tecnologia digital transformou atividades como pintura , literatura , desenho , escultura e música / arte sonora , enquanto novas formas, como net art , arte de instalação digital e realidade virtual , tornaram-se práticas artísticas reconhecidas. [5] De maneira mais geral, o termo artista digital é usado para descrever um artista que faz uso de tecnologias digitais na produção de arte. Em um sentido mais amplo, "arte digital" é a arte contemporânea que usa os métodos de produção em massaou mídia digital. [6]

Lillian Schwartz 's Comparação de Leonardo ' auto-retrato s ea Mona Lisa com base em Schwartz Mona Leo . Um exemplo de colagem de fotos manipuladas digitalmente

As técnicas de arte digital são amplamente utilizadas pela grande mídia em anúncios e por cineastas para produzir efeitos visuais . A editoração eletrônica teve um grande impacto no mundo editorial, embora isso esteja mais relacionado ao design gráfico . Artistas digitais e tradicionais usam muitas fontes de informações eletrônicas e programas para criar seus trabalhos. [7] Dados os paralelos entre as artes visuais e musicais, é possível que a aceitação geral do valor da arte visual digital progrida da mesma forma que a crescente aceitação da música produzida eletronicamente nas últimas três décadas. [8]

A arte digital pode ser puramente gerada por computador (como fractais e arte algorítmica ) ou tirada de outras fontes, como uma fotografia digitalizada ou uma imagem desenhada usando software de gráficos vetoriais usando um mouse ou mesa digitalizadora . [9] Embora tecnicamente o termo possa ser aplicado à arte feita usando outras mídias ou processos e meramente digitalizado (a partir da scanografia ), é geralmente reservado para a arte que foi modificada de forma não trivial por um processo de computação (como um programa de computador , microcontroladorou qualquer sistema eletrônico capaz de interpretar uma entrada para criar uma saída); dados de texto digitalizados e gravações de áudio e vídeo não são geralmente considerados arte digital em si, mas podem fazer parte de um projeto maior de arte computacional e arte da informação . [10] As obras de arte são consideradas pinturas digitais quando criadas de forma semelhante às pinturas não digitais, mas usando software em uma plataforma de computador e produzindo digitalmente a imagem resultante pintada na tela . [11]

Andy Warhol criou arte digital usando um Commodore Amiga, onde o computador foi apresentado publicamente no Lincoln Center , Nova York, em julho de 1985. Uma imagem de Debbie Harry foi capturada em preto e branco de uma câmera de vídeo e digitalizada em um programa gráfico chamado ProPaint. Warhol manipulou a imagem adicionando cor usando preenchimentos de inundação. [12] [13]

Em meio a opiniões variadas sobre os prós e os contras da tecnologia digital nas artes, parece haver um forte consenso dentro da comunidade da arte digital de que ela criou uma "vasta expansão da esfera criativa", ou seja, que ampliou muito o criativo oportunidades disponíveis para artistas profissionais e não profissionais. [14]

Embora a arte digital 2D e 3D seja benéfica, pois permite a preservação da história que de outra forma teria sido destruída por eventos como desastres naturais e guerras, há a questão de quem deve ser o proprietário dessas varreduras 3D - ou seja, quem deve ser o proprietário dos direitos autorais digitais. [15]

Meios visuais gerados por computador

Uma paisagem fotorrealística gerada por procedimento e criada com Terragen . Terragen foi usado na criação de CGI para filmes.

A arte visual digital consiste em informações visuais 2D exibidas em um display visual eletrônico ou informações matematicamente traduzidas em informações 3D , vistas por meio de projeção em perspectiva em um display visual eletrônico. O mais simples são os gráficos de computador 2D, que refletem como você pode desenhar usando um lápis e um pedaço de papel. Nesse caso, entretanto, a imagem está na tela do computador e o instrumento com o qual você desenha pode ser uma caneta digitalizadora ou um mouse. O que é gerado em sua tela pode parecer desenhado com um lápis, caneta ou pincel. O segundo tipo é a computação gráfica 3D, onde a tela se torna uma janela para um ambiente virtual , onde você organiza os objetos para serem "fotografados" pelo computador. Normalmente, os gráficos de computador 2D usam gráficos raster como seu meio principal de representações de dados de origem, enquanto os gráficos de computador 3D usam gráficos vetoriais na criação de instalações de realidade virtual imersiva . Um possível terceiro paradigma é gerar arte em 2D ou 3D inteiramente por meio da execução de algoritmos codificados em programas de computador. Isso pode ser considerado a forma de arte nativa do computador, e uma introdução à história da qual está disponível em uma entrevista com o pioneiro da arte computacional Frieder Nake. [16] Arte Fractal , Datamoshing, arte algorítmica e arte generativa em tempo real são exemplos.

Imagens geradas por computador ainda 3D

Os gráficos 3D são criados através do processo de concepção de imagens de formas geométricas , polígonos ou curvas NURBS [17] para criar objetos tridimensionais e cenas para uso em várias mídias, como filme, televisão , impressão, prototipagem rápida , jogos / simulações e especial efeitos visuais.

Existem muitos programas de software para fazer isso. A tecnologia pode permitir a colaboração , prestando-se ao compartilhamento e ampliação por meio de um esforço criativo semelhante ao movimento de código aberto , e os recursos comuns criativos nos quais os usuários podem colaborar em um projeto para criar arte . [18]

O artista pop surrealista Ray Caesar trabalha no Maya (um software de modelagem 3D usado para animação digital), usando-o para criar suas figuras e também os reinos virtuais em que existem.

Imagens geradas por computador animado

Animações geradas por computador são animações criadas com um computador , a partir de modelos digitais criados pelos artistas 3D ou gerados processualmente . O termo geralmente é aplicado a trabalhos criados inteiramente em um computador. Os filmes fazem uso intenso de gráficos gerados por computador; eles são chamados de imagens geradas por computador (CGI) na indústria cinematográfica. Na década de 1990 e no início dos anos 2000, o CGI avançou o suficiente para que, pela primeira vez, fosse possível criar animações 3D realistas por computador , embora os filmes usassem extensas imagens de computador desde meados dos anos 70. Vários filmes modernos foram notados por seu uso intenso de CGI fotorrealista. [19]

Arte de instalação digital

Funções de Fronteira no Centro de Intercomunicação de Tóquio, 1999.
Boundary Functions (1998) projeção interativa de piso por Scott Snibbe no NTT InterCommunication Center em Tóquio. [20]

A arte de instalação digital constitui um amplo campo de atividade e incorpora muitas formas. Alguns se assemelham a instalações de vídeo, principalmente trabalhos em grande escala envolvendo projeções e captura de vídeo ao vivo . Ao usar técnicas de projeção que aumentam a impressão do público de envolvimento sensorial, muitas instalações digitais tentam criar ambientes imersivos. Outros vão ainda mais longe e tentam facilitar uma imersão completa em domínios virtuais . Esse tipo de instalação geralmente é específico do local , escalonável e sem dimensionalidade fixa , o que significa que pode ser reconfigurado para acomodar diferentes espaços de apresentação. [21]

A "Tela" de Noah Wardrip-Fruin (2003) é um exemplo de arte de instalação digital interativa que faz uso de um Ambiente Virtual Automático de Caverna para criar uma experiência interativa. [22] "Boundary Functions" de Scott Snibbe é um exemplo de arte de instalação digital de realidade aumentada, que responde às pessoas que entram na instalação desenhando linhas entre as pessoas, indicando seu espaço pessoal. [20]

Teóricos da arte e historiadores

Teóricos e historiadores da arte notáveis ​​neste campo incluem Oliver Grau , Jon Ippolito , Christiane Paul , Frank Popper , Jasia Reichardt , Mario Costa , Christine Buci-Glucksmann , Dominique Moulon , Robert C. Morgan , Roy Ascott , Catherine Perret , Margot Lovejoy , Edmond Couchot , Fred Forest e Edward A. Shanken .

Subtipos

Organizações e conferências relacionados

Veja também

Referências

  1. ^ Reichardt, Jasia (1974). “Vinte anos de simbiose entre arte e ciência” . Arte e Ciência . XXIV, (1): 41–53.
  2. ^ Christiane Paul (2006). Arte digital , pp. 7–8. Thames & Hudson.
  3. ^ Lieser, Lobo. Arte Digital . Langenscheidt: hf ullmann. 2009, pp. 13-15
  4. ^ Taylor, GD (2012). O usurpador sem alma: Recepção e crítica dos primórdios da arte computacional. Em H. Higgins, & D. Kahn (Eds.), Mainframe experimentalism: Early digital computing in the experimental arts. Berkeley, CA: University of California Press
  5. ^ Donald Kuspit A Matriz das Sensações VI: Artistas Digitais e o Novo Renascimento Criativo
  6. ^ Charlie Gere Arte, Tempo e Tecnologia: Histórias do Corpo Desaparecido (Berg, 2005). ISBN 978-1-84520-135-7 Este texto trata de respostas artísticas e teóricas à crescente velocidade de desenvolvimento e operação tecnológicas, especialmente em termos das chamadas tecnologias digitais de 'tempo real'. Baseia-se nas ideias de Jacques Derrida , Bernard Stiegler , Jean-François Lyotard e André Leroi-Gourhan e analisa a obra de Samuel Morse , Vincent van Gogh e Malevich , entre outros. 
  7. ^ Frank Popper , Art of the Electronic Age , Thames & Hudson, 1997.
  8. ^ Charlie Gere , (2002) Digital Culture, Reaktion.
  9. ^ Christiane Paul (2006). Arte digital , pp. 27–67. Thames & Hudson.
  10. ^ Varinhas, Bruce (2006). Art of the Digital Age , pp. 10-11. Thames & Hudson.
  11. ^ Paul, Christiane (2006). Arte digital , pp. 54–60. Thames & Hudson.
  12. ^ ' Reimer, Jeremy (21 de outubro de 2007). "A history of the Amiga, part 4: Enter Commodore" . Arstechnica.com . Recuperado em 10 de junho de 2011 .
  13. ^ YouTube .
  14. ^ Bessette, Juliette, Frederic Fol Leymarie e Glenn W. Smith (16 de setembro de 2019). "Tendências e antitendências na bolsa de estudos em arte tecno: O legado das artes" Máquina "Edições especiais" . Arts . 8 (3): 120. doi : 10.3390 / arts8030120 .CS1 maint: usa o parâmetro de autores ( link )
  15. ^ Sydell, Laura (21 de maio de 2018). "As varreduras em 3D ajudam a preservar a história, mas quem deve ser o dono delas? 2018" . NPR . Página visitada em 7 de fevereiro de 2021 .
  16. ^ Smith, Glenn (31 de maio de 2019). "Entrevista com Frieder Nake" . Arts . 8 (2): 69. doi : 10.3390 / arts8020069 .
  17. ^ Varinhas, Bruce (2006). Art of the Digital Age , pp. 15–16. Thames & Hudson.
  18. ^ Fundação, Blender. "Sobre" . blender.org . Recuperado em 2021-02-25 .
  19. ^ Lev Manovich (2001) a língua de novos meios Cambridge, Massachusetts: The MIT Press.
  20. ^ a b "Funções de limite"
  21. ^ Paul, Christiane (2006). Arte digital , pág. 71. Thames & Hudson.
  22. ^ "tela - noah wardrip-fruin" .

Ligações externas