Neil Young

Van Wikipedia, de gratis encyclopedie

Neil Young

DesertTrip2016-140 (29685063324) (bijgesneden).jpg
Jong optreden in 2016
Geboren
Neil Percival Young

(1945-11-12) 12 november 1945 (leeftijd 77)
Toronto, Ontario, Canada
Andere namenBernard Shakey
Burgerschap
  • Canada
  • Verenigde Staten (vanaf 2020)
Beroepen
  • Zanger
  • songwriter
  • musicus
  • filmmaker
  • milieuactivist
jaren actief1963-heden
echtgenoten
Susan Acevedo
( m.  1968; div.  1970 )
( m.  1978; div.  2014 )
( m.  2018 )
PartnerCarrie Snodgress (1970-1975)
Kinderen3
Ouder
FamilieledenAstrid Jong (zus)
Muzikale carriere
OorsprongWinnipeg , Manitoba, Canada
Genres
Instrument(en)
  • zang
  • gitaar
  • mondharmonica
Etiketten
Vroeger van
Websiteneilyoungarchives.com _

Neil Percival Young OC OM [1] [2] (geboren 12 november 1945) is een Canadees-Amerikaanse zanger, songwriter en muzikant. Nadat hij in de jaren zestig aan een muziekcarrière in Winnipeg was begonnen , verhuisde Young naar Los Angeles, waar hij zich bij Buffalo Springfield voegde met Stephen Stills , Richie Furay en anderen. Sinds het begin van zijn solocarrière met zijn begeleidingsband Crazy Horse heeft hij vele veelgeprezen en belangrijke albums uitgebracht, zoals Everybody Knows This Is Nowhere , After the Gold Rush , Harvest , On the Beach en Rust Never Sleeps. Hij was parttime lid van Crosby, Stills, Nash & Young .

Zijn gitaarwerk, zeer persoonlijke teksten [3] [4] [5] en kenmerkende hoge tenorzangstem [ 6] [7] bepalen zijn lange carrière. Young speelt ook piano en mondharmonica op veel albums, die vaak folk , rock , country en andere muzikale genres combineren. Zijn vaak vervormde elektrische gitaarspel, vooral met Crazy Horse, leverde hem de bijnaam " Godfather of Grunge " [8] op en leidde tot zijn album Mirror Ball uit 1995 met Pearl Jam . Meer recent werd hij ondersteund door Promise of the Real . [9]

Young regisseerde (of mede-geregisseerde) films onder het pseudoniem "Bernard Shakey", waaronder Journey Through the Past (1973), Rust Never Sleeps (1979), Human Highway (1982), Greendale (2003), CSNY / Déjà Vu (2008 ), en Oogsttijd (2022). Hij werkte ook mee aan de soundtracks van de films Philadelphia (1993) en Dead Man (1995).

Young heeft verschillende Grammy en Juno Awards ontvangen . De Rock and Roll Hall of Fame nam hem twee keer op: in 1995 als soloartiest en in 1997 als lid van Buffalo Springfield. [10] In 2000 noemde Rolling Stone Young nr. 34 op hun lijst van de 100 grootste muzikale artiesten. Volgens Acclaimed Music is hij de zevende meest gevierde artiest in de geschiedenis van de populaire muziek. [11] 21 van zijn albums en singles zijn in de VS goud en platina gecertificeerd door RIAA-certificering . [12] Young ontving in 2006 de Order of Manitoba [2] en werd benoemd tot Officer of theOrde van Canada in 2009. [1]

1945-1963

Neil Young [13] werd geboren op 12 november 1945 in Toronto , Canada. [14] [15] Zijn vader, Scott Alexander Young (1918-2005), was een journalist en sportjournalist die ook fictie schreef. Zijn moeder, Edna Blow Ragland " Rassy" Young (1918–1990) was lid van de Daughters of the American Revolution . [17] Hoewel Canadees, had zijn moeder Amerikaanse en Franse afkomst. De ouders van Young trouwden in 1940 in Winnipeg , Manitoba, en verhuisden kort daarna naar Toronto, waar hun eerste zoon, Robert "Bob" Young, in 1942 werd geboren.

Kort na de geboorte van Young in 1945 verhuisde het gezin naar het landelijke Omemee, Ontario , dat Young later liefkozend omschreef als een "slaperig plaatsje". Young liep polio op in de nazomer van 1951 tijdens de laatste grote uitbraak van de ziekte in Ontario, en raakte als gevolg daarvan gedeeltelijk verlamd aan zijn linkerkant. [20] Na afloop van zijn ziekenhuisopname overwinterde het gezin Young in Florida, waarvan ze dachten dat het mildere weer het herstel van Neil zou helpen. [21] Tijdens die periode ging Young kort naar de Faulkner Elementary School in New Smyrna Beach, Florida . In 1952, na zijn terugkeer in Canada, verhuisde Young van Omemee naar Pickering(1956), woonde een jaar in Winnipeg (waar hij later zou terugkeren), voordat hij naar Toronto verhuisde (1957–1960). Terwijl hij in Toronto was, ging Young in 1959 als eerstejaarsstudent kort naar het Lawrence Park Collegiate Institute . Het gerucht gaat dat hij van school werd gestuurd omdat hij op een motorfiets door de gang van de school reed. [23]

Young raakte geïnteresseerd in populaire muziek die hij op de radio hoorde. Toen Young twaalf was , verliet zijn vader, die verschillende buitenechtelijke affaires had gehad, zijn moeder. Zijn moeder vroeg om een ​​scheiding, die werd uitgesproken in 1960. Young ging bij zijn moeder wonen, die terug naar Winnipeg was verhuisd, terwijl zijn broer Bob bij zijn vader in Toronto bleef. [26]

Halverwege de jaren vijftig luisterde Young naar rock 'n roll , rockabilly , doo-wop , R&B , country en westernpop. Hij verafgoodde Elvis Presley en verwees later naar hem in een aantal van zijn liedjes. [27] Andere vroege muzikale invloeden waren Link Wray , [28] Lonnie Mack , [29] Jimmy Gilmer and the Fireballs , The Ventures , Cliff Richard and the Shadows , [30] Chuck Berry , Hank Marvin , Little Richard ,Fats Domino , The Chantels , The Monotones , Ronnie Self , the Fleetwoods , Jerry Lee Lewis , Johnny Cash , Roy Orbison en Gogi Grant . Young begon zelf muziek te spelen op een plastic ukelele , voordat hij, zoals hij later zou vertellen, overging op "een betere ukelele naar een banjoukelele naar een baritonukelele - alles behalve een gitaar." [32]

Carrière

1963-1966

Young en zijn moeder vestigden zich in de arbeiderswijk van Fort Rouge, Winnipeg , waar hij zich inschreef aan de Earl Grey Junior High School. Daar vormde hij zijn eerste band, de Jades, en ontmoette hij Ken Koblun . Terwijl hij naar de Kelvin High School in Winnipeg ging, speelde hij in verschillende instrumentale rockbands en stopte uiteindelijk met school ten gunste van een muzikale carrière. De eerste stabiele band van Young was de Squires , met Ken Koblun , Jeff Wuckert en Bill Edmondson op drums, die een lokale hit hadden genaamd "The Sultan". Gedurende een periode van drie jaar speelde de band honderden shows in gemeenschapscentra, danszalen, clubs en scholen in Winnipeg en andere delen van Manitoba. De band speelde ook in Fort William(nu onderdeel van de stad Thunder Bay , Ontario), waar ze een reeks demo's opnamen, geproduceerd door een lokale producer, Ray Dee, die Young "de originele Briggs" noemde. Tijdens het spelen in The Flamingo ontmoette Young Stephen Stills , wiens band The Company op dezelfde locatie speelde, en ze werden vrienden. De Squires traden voornamelijk op in Winnipeg en op het platteland van Manitoba in steden als Selkirk , Neepawa , Brandon en Giroux (nabij Steinbach ), met een paar shows in het noorden van Ontario. [36]

Nadat hij de Squires had verlaten, werkte Young in folkclubs in Winnipeg, waar hij Joni Mitchell voor het eerst ontmoette . Mitchell herinnert zich dat Young destijds sterk beïnvloed was door Bob Dylan . Young zei dat Phil Ochs "een grote invloed op mij had", terwijl hij in 1969 aan een radiostation vertelde dat Ochs "in mijn ogen op hetzelfde niveau stond als Dylan". [39] Hier schreef hij enkele van zijn vroegste en meest duurzame volksliederen, zoals " Sugar Mountain ", over verloren jeugd. Mitchell schreef " The Circle Game " als reactie. [40] De Winnipeg-band The Guess Who (met Randy Bachmanals leadgitarist) had een Canadese Top 40-hit met Young's "Flying on the Ground is Wrong", wat Young's eerste grote succes als songwriter was. [41]

In 1965 toerde Young als soloartiest door Canada. In 1966, terwijl hij in Toronto was, trad hij toe tot de door Rick James geleide Mynah Birds . De band slaagde erin een platencontract te sluiten bij het Motown - label, maar toen hun eerste album werd opgenomen, werd James gearresteerd omdat hij AWOL was van de Navy Reserve. Nadat de Mynah Birds uit elkaar waren gegaan, besloten Young en de bassist Bruce Palmer de muziekuitrusting van de groep te verpanden en een Pontiac - lijkwagen te kopen , waarmee ze naar Los Angeles verhuisden. Young gaf in een interview in 2009 toe dat hij illegaal in de Verenigde Staten was totdat hij een "groene kaart" ontving (permanente verblijfsvergunning ) in 1970. [44]

Buffalo Springfield (1966-1968)

Toen ze eenmaal Los Angeles bereikten, ontmoetten Young en Palmer Stephen Stills en Richie Furay na een toevallige ontmoeting in het verkeer op Sunset Boulevard . [43] Samen met Dewey Martin vormden ze Buffalo Springfield . Een mix van folk, country, psychedelica en rock, met een hard randje door de dubbele leadgitaren van Stills en Young, maakte van Buffalo Springfield een kritische succesfactor, en hun eerste plaat Buffalo Springfield (1966) verkocht goed na Stills' actuele nummer " For What It's Worth " werd een hit, geholpen door Young's melodische boventonen gespeeld op elektrische gitaar. Volgens Rolling Stone, de Rock and Roll Hall of Fame en andere bronnen hielp Buffalo Springfield bij het creëren van de genres folkrock en countryrock. [45] [46]

Wantrouwen jegens hun management, evenals de arrestatie en deportatie van Palmer, verslechterden de toch al gespannen relaties tussen de groepsleden en leidden tot de ondergang van Buffalo Springfield. Een tweede album, Buffalo Springfield Again , werd eind 1967 uitgebracht, maar twee van de drie bijdragen van Young waren solo-tracks die apart van de rest van de groep waren opgenomen.

Van dat album was " Mr. Soul " het enige Young-nummer van de drie dat alle vijf de leden van de groep samen uitvoerden. " Broken Arrow " bevat fragmenten van geluid uit andere bronnen, waaronder het openen van het nummer met een soundbite van Dewey Martin die "Mr. Soul" zingt en het afsluiten met het bonzen van een hartslag. " Expecting to Fly " bevatte een strijkersarrangement dat Young's co-producer van het nummer, Jack Nitzsche , "symfonische pop" noemde. [ citaat nodig ]

In mei 1968 ging de band voorgoed uit elkaar, maar om aan een contractuele verplichting te voldoen, werd een laatste studioalbum, Last Time Around , uitgebracht. Het album bestond voornamelijk uit opnames die eerder dat jaar waren gemaakt. Young droeg de nummers "On the Way Home" en "I Am a Child" bij, waarbij hij de hoofdrol zong op de laatste. In 1997 werd de band opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame; Young verscheen niet bij de ceremonie. De drie overlevende leden, Furay, Stills en Young, verschenen samen als Buffalo Springfield op Young's jaarlijkse Bridge School Benefit op 23-24 oktober 2010 en in Bonnaroo in de zomer van 2011.

Young speelde als studiosessiegitarist voor een aantal opnames uit 1968 van The Monkees die op de albums Head en Instant Replay verschenen. Young kende Monkee Mike Nesmith al sinds hun folkshows in The Troubadour in 1965.

Solo gaan, Crazy Horse

Na het uiteenvallen van Buffalo Springfield tekende Young een solodeal bij Reprise Records , de thuisbasis van zijn collega en vriend Joni Mitchell , met wie hij een manager deelde, Elliot Roberts . Roberts beheerde Young tot de dood van Roberts in 2019. Young en Roberts begonnen onmiddellijk te werken aan Young's eerste soloplaat, Neil Young (22 januari 1969), [48] , die gemengde recensies ontving. In een interview uit 1970 keurde Young het album af als "overgedubd in plaats van gespeeld" . Het album bevat nummers die een hoofdbestanddeel van zijn liveshows blijven, waaronder ' The Loner '.

Voor zijn volgende album rekruteerde Young drie muzikanten van een band genaamd de Rockets: Danny Whitten op gitaar, Billy Talbot op basgitaar en Ralph Molina op drums. Deze drie namen de naam Crazy Horse aan (naar de historische figuur met dezelfde naam ), en Everybody Knows This Is Nowhere (mei 1969) wordt toegeschreven aan "Neil Young with Crazy Horse." Opgenomen in slechts twee weken, bevat het album " Cinnamon Girl ", " Cowgirl in the Sand " en " Down by the River ". Young schreef naar verluidt alle drie de nummers op dezelfde dag in bed terwijl hij hoge koorts van 39 ° C (102 ° F) had. [50]

Crosby, Stills, Nash en Young

Kort na de release van Everybody Knows This Is Nowhere herenigde Young zich met Stephen Stills door zich aan te sluiten bij Crosby, Stills & Nash , die in mei 1969 al een album Crosby, Stills & Nash als trio had uitgebracht. sideman, maar stemde ermee in om alleen lid te worden als hij een volledig lidmaatschap kreeg, en de groep - winnaars van de Grammy Award voor beste nieuwe artiest in 1969 - werd omgedoopt tot Crosby, Stills, Nash & Young . [51] Het kwartet debuteerde op 16 augustus 1969 in Chicago en trad later op op het beroemde Woodstock Festival ., waarin Young het grootste deel van de akoestische set oversloeg en weigerde gefilmd te worden tijdens de elektrische set, en zelfs tegen de cameramannen zei: "Een van jullie verdomde jongens komt naar me toe en ik ga je verdomme slaan met mijn gitaar". [52] Tijdens het maken van hun eerste album, Déjà Vu (11 maart 1970), maakten de muzikanten vaak ruzie, met name Young en Stills, die beiden vochten voor controle. Stills bleef gedurende hun levenslange relatie Young bekritiseren en zei dat hij "volksmuziek wilde spelen in een rockband". Ondanks de spanning viel Young's ambtstermijn bij CSNY samen met de meest creatieve en succesvolle periode van de band, en droeg in hoge mate bij aan zijn latere succes als soloartiest.

Young schreef " Ohio " na het bloedbad in Kent State op 4 mei 1970. Het nummer werd snel opgenomen door CSNY en onmiddellijk uitgebracht als single, hoewel CSNY's "Teach Your Children" nog steeds de hitlijsten bereikte.

Na de Gold Rush akoestische tour en Harvest 1970-1972

Later dat jaar bracht Young zijn derde soloalbum uit, After the Gold Rush (31 augustus 1970), waarop onder meer Nils Lofgren , Stephen Stills en CSNY-bassist Greg Reeves te zien waren . Young nam ook enkele nummers op met Crazy Horse, maar wees ze al vroeg in de sessies af. De uiteindelijke opname was minder versterkt dan Everybody Knows This is Nowhere , met een breder scala aan geluiden. Young's hernieuwde bekendheid met CSNY zorgde ervoor dat het album zijn commerciële doorbraak als soloartiest maakte, en het bevat een aantal van zijn bekendste werken, waaronder " Tell Me Why " en " Don't Let It Bring You Down "; de singles " Alleen liefde kan je hart breken "When You Dance I Can Really Love "; en het titelnummer, " After the Gold Rush ", gespeeld op piano, met dromerige teksten die een scala aan onderwerpen bevatten, van drugs en interpersoonlijke relaties tot bezorgdheid over het milieu . Young's bittere veroordeling van racisme in de heavy blues-rock nummer " Southern Man " (samen met een later nummer getiteld "Alabama") was ook controversieel met zuiderlingen in een tijdperk van desegregatie, wat Lynyrd Skynyrd ertoe bracht om Young bij naam af te keuren in de tekst van hun hit " Sweet Home Alabama " . " Young zei echter dat hij een fan was van de muziek van Skynyrd en de band'De frontman van Ronnie Van Zant werd later gefotografeerd terwijl hij een Tonight's the Night droegT-shirt op de hoes van een album .

Jong in de jaren 70

In de herfst van 1970 begon Young aan een solo-akoestische tournee door Noord-Amerika, waarin hij een verscheidenheid van zijn Buffalo Springfield- en CSNY-nummers op gitaar en piano speelde, samen met materiaal van zijn soloalbums en een aantal nieuwe nummers. Sommige nummers die door Young tijdens de tour in première gingen, zoals "Journey through the Past", zouden nooit een thuis vinden op een studioalbum, terwijl andere nummers, zoals "See the Sky About to Rain", pas in de komende jaren zouden worden uitgebracht. Nu CSNY uit elkaar ging en Crazy Horse hun eigen platencontract had getekend, ging Young's tour, nu getiteld Journey Through the Past, door tot begin 1971, en de focus verschoof meer naar nieuwere nummers die hij aan het schrijven was; hij merkte beroemd op dat hij, nadat hij er zoveel had geschreven, niets anders kon bedenken dan ze te spelen. Veel optredens waren uitverkocht,en een paar veelgeprezen shows in de thuisstad in de Massey Hall in Toronto , die werden opgenomen voor een gepland live-album. De shows werden legendarisch onder Young-fans en de opnames werden bijna 40 jaar later officieel uitgebracht als een officiële bootleg in de Young's Archive - serie.

Tegen het einde van zijn tournee zong Young een van de nieuwe akoestische nummers in de Johnny Cash TV-show. " The Needle and the Damage Done ", een sombere klaagzang over de pijn veroorzaakt door heroïneverslaving , was gedeeltelijk geïnspireerd door Crazy Horse-lid Danny Whitten , die uiteindelijk stierf terwijl hij vocht tegen zijn drugsproblemen. [54] [55] Terwijl hij in Nashville was voor het opnemen van Cash, accepteerde Young de uitnodiging van de eigenaar van Quadrafonic Sound Studios , Elliot Mazer , om daar tracks op te nemen met een groep countrymuzieksessiemuzikanten die op het laatste moment bij elkaar werden gebracht. Hij maakte een connectie met hen en doopte ze The Stray Gators, en begon met ze te spelen. Passend bij de urgentie van het project, werden Linda Ronstadt en James Taylor van de Cash-opnames gehaald om de achtergrondzang te doen. Tegen het advies van zijn producer David Briggs in schrapte hij plannen voor de aanstaande release [56] van de live akoestische opname ten gunste van een studioalbum bestaande uit de Nashville-sessies, op elektrische gitaar georiënteerde sessies die later in zijn schuur werden opgenomen, en twee opnames. gemaakt met het London Symphony Orchestra in Barking (gecrediteerd als Barking Town Hall en nu het Broadway Theatre ) in maart 1971. [57] Het resultaat was Young's vierde album, Harvest(14 februari 1972), dat ook het best verkochte album van 1972 in de VS was. Het enige overblijfsel van het originele live-concept was de live akoestische uitvoering van "Needle and the Damage Done" van het album.

Na zijn succes bij CSNY kocht Young een boerderij in de landelijke heuvels boven Woodside en Redwood City in Noord-Californië ("Broken Arrow Ranch", waar hij woonde tot aan zijn scheiding in 2014). [59] Hij schreef het lied " Old Man " ter ere van de oude verzorger van het land, Louis Avila. Het nummer " A Man Needs a Maid " is geïnspireerd door zijn relatie met actrice Carrie Snodgress . " Heart of Gold " werd uitgebracht als de eerste single van Harvest , de enige nummer 1-hit in zijn carrière. [60] "Old Man" was ook populair en bereikte nummer 31 in de Billboard Hot 100-hitlijst, waarmee Young's derde en laatste optreden in de hitlijst werd gemarkeerd.[60]

De opname van het album was bijna per ongeluk gebeurd. Het reguliere succes overrompelde Young en zijn eerste instinct was om afstand te nemen van het sterrendom. In de Decade (1977) compilatie koos Young ervoor om zijn grootste hits uit die periode op te nemen, maar in zijn handgeschreven liner notes werd 'Heart of Gold' op beroemde wijze beschreven als het nummer dat 'me midden op de weg zette. verveelde me, dus ging ik naar de sloot. Een ruigere rit, maar ik zag daar meer interessante mensen. " [61]

De "Sloot"-trilogie en persoonlijke worstelingen

Hoewel er een nieuwe tour met The Stray Gators (nu aangevuld met Danny Whitten) gepland was om het succes van Harvest op te volgen , werd tijdens de repetities duidelijk dat Whitten niet kon functioneren vanwege drugsmisbruik. Op 18 november 1972, kort nadat hij was ontslagen uit de voorbereidingen voor de tour, werd Whitten dood aangetroffen door een schijnbare overdosis alcohol / diazepam . Young beschreef het incident aan Cameron Crowe van Rolling Stonein 1975: "[We] waren met hem aan het repeteren en hij kon het gewoon niet knippen. Hij kon zich niets herinneren. gebeurt niet, man. Je bent niet genoeg samen.' Hij zei gewoon: 'Ik kan nergens anders heen, man. Hoe ga ik het mijn vrienden vertellen?' En hij ging uit elkaar. Die avond belde de lijkschouwer me vanuit LA en vertelde me dat hij een overdosis had genomen. Dat verbaasde me. Ik hield van Danny. Ik voelde me verantwoordelijk. enorme arena's. Ik was erg zenuwachtig en ... onzeker." [44]

Tijdens de tour worstelde Young met zijn stem en het optreden van drummer Kenny Buttrey , een bekende sessiemuzikant uit Nashville die niet gewend was op te treden in het hardrockmilieu ; Buttrey werd uiteindelijk vervangen door voormalig CSNY-drummer Johnny Barbata , terwijl David Crosby en Graham Nash ritmegitaar en achtergrondzang bijdroegen aan de laatste data van de tour. Het album dat in de nasleep van dit incident is samengesteld, Time Fades Away (15 oktober 1973), wordt door Young vaak beschreven als "[zijn] minst favoriete plaat", en werd pas in 2017 officieel op cd uitgebracht (als onderdeel van Young's Officiële Release-serie). Desalniettemin probeerden Young en zijn band in deze periode verschillende nieuwe muzikale benaderingen uit. Zo werd Time Fades Away live opgenomen, hoewel het een album met nieuw materiaal was, een benadering die Young later met meer succes zou herhalen. Time was de eerste van drie opeenvolgende commerciële mislukkingen die later bij fans gezamenlijk bekend zouden worden als de "Ditch Trilogy", in tegenstelling tot de meer middenklasse pop van Harvest . [62] Deze daaropvolgende albums werden gezien als meer uitdagende uitingen van Young's innerlijke conflicten over het behalen van succes, waarbij zowel de specifieke strijd van zijn vrienden en hemzelf tot uitdrukking kwam, als het afnemende idealisme van zijn generatie in Amerika in die tijd.

Young in Austin, Texas , op 9 november 1976

In de tweede helft van 1973 richtte Young The Santa Monica Flyers op, met de ritmesectie van Crazy Horse aangevuld met Nils Lofgren op gitaar en piano en Harvest / Time Fades Away- veteraan Ben Keith op pedal steel-gitaar. Diep getroffen door de door drugs veroorzaakte dood van Whitten en roadie Bruce Berry , nam Young een album op dat specifiek was geïnspireerd door de incidenten, Tonight's the Night (20 juni 1975). De donkere toon en rauwheid van het album brachten Reprise ertoe de release uit te stellen en Young moest hen twee jaar onder druk zetten voordat ze dat zouden doen. [63] Terwijl zijn platenmaatschappij haperde, nam Young nog een album op, On the Beach(16 juli 1974), dat af en toe een meer melodieus, akoestisch geluid presenteerde, inclusief een opname van het oudere nummer "See the Sky About to Rain", maar ook donkere thema's behandelde, zoals de ineenstorting van de volksidealen uit de jaren zestig, de keerzijde van succes en de onderbuik van de Californische levensstijl. Net als Time Fades Away verkocht het slecht, maar werd het uiteindelijk een kritische favoriet, met een aantal van Youngs meest originele werken. Een recensie van de heruitgave op cd van On the Beach uit 2003 beschreef de muziek als "betoverend, aangrijpend, helder en wazig". [64]

Na het voltooien van On the Beach , herenigde Young zich met Harvest -producer Elliot Mazer om nog een akoestisch album op te nemen, Homegrown . De meeste nummers zijn geschreven na Young's breuk met Carrie Snodgress, en dus was de toon van het album wat donker. Hoewel Homegrown naar verluidt helemaal compleet was, besloot Young, niet voor de eerste of laatste keer in zijn carrière, het te laten vallen en in plaats daarvan iets anders uit te brengen, in dit geval Tonight's the Night , op voorstel van bandbassist Rick Danko . [65] Young legde zijn zet verder uit door te zeggen: "Het was een beetje te persoonlijk ... het maakte me bang". [65]De meeste nummers van Homegrown werden later opgenomen in andere Young-albums, terwijl het originele album pas in 2020 werd uitgebracht. Tonight's the Night, toen het uiteindelijk in 1975 werd uitgebracht, verkocht slecht, net als de vorige albums van de "ditch" -trilogie, en ontving destijds gemengde recensies, maar wordt nu beschouwd als een mijlpaalalbum. Volgens Young's eigen mening was het het dichtst dat hij ooit bij kunst kwam. [66]

Reünies, retrospectieven en Rust Never 1974-1979

Young herenigde zich met Crosby, Stills en Nash na een onderbreking van vier jaar in de zomer van 1974 voor een concerttournee die gedeeltelijk werd opgenomen; hoogtepunten werden uiteindelijk in 2014 uitgebracht als CSNY 1974 . Het was een van de allereerste stadiontours en de grootste tour waaraan Young tot nu toe heeft deelgenomen. [67]

In 1975 hervormde Young Crazy Horse met Frank Sampedro op gitaar als zijn back-upband voor zijn achtste album, Zuma (10 november 1975). Veel van de nummers gingen over het thema van mislukte relaties; " Cortez the Killer ", een hervertelling van de Spaanse verovering van Mexico vanuit het standpunt van de Azteken , kan ook worden gehoord als een allegorie van verloren liefde. Zuma 's slotnummer, "Through My Sails", was het enige vrijgegeven fragment van afgebroken sessies met Crosby, Stills en Nash voor een ander groepsalbum.

In 1976 herenigde Young zich met Stephen Stills voor het album Long May You Run (20 september 1976), toegeschreven aan The Stills-Young Band ; de vervolgtour werd halverwege beëindigd door Young, die Stills een telegram stuurde met de tekst : "Grappig hoe sommige dingen die spontaan beginnen zo eindigen. Eet een perzik, Neil." [68]

The Last Waltz , Young (midden op microfoon links) treedt op met onder meer Bob Dylan en The Band in 1976

In 1976 trad Young op met Bob Dylan, Joni Mitchell en tal van andere rockmuzikanten in het spraakmakende all-star concert The Last Waltz , het laatste optreden van The Band . De release van Martin Scorsese 's film van het concert werd uitgesteld terwijl Scorsese het ongewild opnieuw monteerde om het klompje cocaïne te verbergen dat duidelijk zichtbaar aan Young's neus hing tijdens zijn uitvoering van " Helpless ". American Stars 'n Bars (13 juni 1977) bevatte twee nummers die oorspronkelijk waren opgenomen voor het Homegrown -album, "Homegrown" en "Star of Bethlehem", evenals nieuwer materiaal, waaronder het toekomstige concerthoofdstuk " Like a Hurricane ".". Artiesten op de plaat waren onder meer Linda Ronstadt , Emmylou Harris en Young protégé Nicolette Larson samen met Crazy Horse. In 1977 bracht Young ook de compilatie Decade uit , een persoonlijk geselecteerde set nummers die elk aspect van zijn werk omvatten, waaronder een handvol eerder onuitgebrachte nummers.De plaat bevatte naast radiohits ook minder commerciële albumtracks.

Comes a Time (2 oktober 1978), Youngs eerste geheel nieuwe solo-opname sinds het midden van de jaren zeventig, markeerde een terugkeer naar het commercieel toegankelijke, door Nashville geïnspireerde geluid van Harvest , terwijl ook bijdragen van Larson en Crazy Horse te horen waren. Het album markeerde ook een terugkeer naar zijn folkroots, zoals geïllustreerd door een cover van Ian Tysons " Four Strong Winds ", een nummer dat Young associeerde met zijn jeugd in Canada. Een ander nummer van het album, " Lotta Love ", werd ook opgenomen door Larson, en haar versie bereikte nummer 8 in de Billboard Hot 100 in februari 1979. In 1978 werd veel van het filmen gedaan voor Young's film Human Highway ,Komt een keer . Gedurende vier jaar zou Young $ 3.000.000 van zijn eigen geld aan productie besteden ($ 12.463.776 in dollars van 2021 [70] ). Dit markeerde ook het begin van zijn korte samenwerking met de artpunkband Devo , wiens leden in de film verschenen. [71]

Young begon in 1978 aan de lange Rust Never Sleeps- tour, waarin hij een schat aan nieuw materiaal speelde. Elk concert was opgedeeld in een solo akoestische set en een elektrische set met Crazy Horse. De elektrische sets, met een schurende speelstijl, werden beïnvloed door de punkrock- tijdgeest van eind jaren zeventig en vormden een schril contrast met Comes a Time . Twee nieuwe nummers, het akoestische " My My, Hey Hey (Out of the Blue) " en elektrisch " Hey Hey, My My (Into the Black) " vormden het middelpunt van het nieuwe materiaal. Tijdens het filmen van Human Highway had Young met Devo samengewerkt aan een kakofonische versie van "Hey Hey, My My" op deVerschillende Fur- studio in San Francisco en zou het nummer later introduceren bij Crazy Horse. [73] De tekst "Het is beter om op te branden dan te vervagen" werd veel geciteerd door zijn collega's en door critici. Het album wordt ook algemeen beschouwd als een voorloper van grunge -muziek en veel grunge-artiesten hebben gezegd dat ze geïnspireerd waren door Young's vervormde gitaren op de B-kant van dit album. Young vergeleek ook de opkomst van Johnny Rotten met die van de onlangs overleden "King" Elvis Presley , die ooit zelf in diskrediet was gebracht als een gevaarlijke invloed om later een icoon te worden . Rotten beantwoordde de gunst door een van Young's nummers te spelen, "Revolution Blues" vanOn the Beach , op een Londense radioshow, een vroeg teken van Young's uiteindelijke omhelzing door een aantal door punk beïnvloede alternatieve muzikanten. [74]

Young's twee begeleidende albums Rust Never Sleeps (2 juli 1979; nieuw materiaal van live-opnames, maar met studio-overdubs) en Live Rust (19 november 1979; een echte concertopname met oud en nieuw materiaal) legden de twee kanten van de concerten, met akoestische solo-nummers op kant A, en felle, uptempo, elektrische nummers op kant B. Een filmversie van de concerten, ook wel Rust Never Sleeps (1979) genoemd, werd geregisseerd door Young onder het pseudoniem "Bernard Shakey". Young werkte samen met rockartiest Jim Evans om de posterkunst voor de film te maken, met de Star Wars Jawas als thema. Young's werk sinds Harvestwas afgewisseld tussen afgewezen worden door het grote publiek en gezien worden als achterlijk kijkend door critici, soms allebei tegelijk, en nu werd hij plotseling als relevant beschouwd door een nieuwe generatie, die zijn eerdere werk begon te ontdekken. Lezers en critici van Rolling Stone verkozen hem tot Artiest van het Jaar voor 1979 (samen met The Who ), selecteerden Rust Never Sleeps tot Album van het Jaar en verkozen hem ook tot Mannelijke Vocalist van het Jaar. The Village Voice noemde Rust Never Sleeps het op één na beste album van het jaar in de Pazz & Jop Poll, een onderzoek onder landelijke critici, en eerde Young als de artiest van het decennium. De release van Warner Music Vision op VHS vanRust Never Sleeps had in 1987 een speelduur van 116 minuten, en hoewel het volledig in Duitsland werd vervaardigd, werd het aanvankelijk van daaruit geïmporteerd door de markten in heel Europa.

Experimentele jaren (1980-1988)

Aan het begin van de jaren tachtig had Young, afgeleid door medische zorgen in verband met de hersenverlamming van zijn zoon, Ben, weinig tijd om te schrijven en op te nemen. [76] Na het leveren van de toneelmuziek voor de film Where the Buffalo Roam uit 1980 , bracht Young Hawks & Doves (3 november 1980) uit, een korte plaat samengesteld uit sessies die teruggaan tot 1974. [76]

Re·a·tor (1981), een elektrisch album opgenomen met Crazy Horse, bevatte ook materiaal uit de jaren zeventig. Young toerde niet ter ondersteuning van een van beide albums; in totaal speelde hij slechts één show, een set op het Bread and Roses Festival in Berkeley in 1980 , [78] tussen het einde van zijn tournee in 1978 met Crazy Horse en het begin van zijn tournee met de Trans Band medio 1982. [ citaat nodig ]

De jaren 80 waren echt goed. De jaren 80 waren artistiek erg sterk voor mij, omdat ik geen grenzen kende en experimenteerde met alles wat ik tegenkwam, soms met groot succes, soms met verschrikkelijke resultaten, maar desalniettemin was ik in staat om dit te doen, en ik was in staat om te beseffen dat ik niet in een doos zat, en dat wilde ik vaststellen.

— Neil Jong [79]

Het album Trans uit 1982 , dat vocoders , synthesizers en elektronische beats bevatte, was Young's eerste album voor het nieuwe label Geffen Records (destijds gedistribueerd door Warner Bros. Records , waarvan de moedermaatschappij Warner Music Group het grootste deel van Young's solo- en bandcatalogus bezit) en vertegenwoordigde een duidelijk stilistisch vertrek. Young onthulde later dat een inspiratie voor het album het thema was van technologie en communicatie met Ben, die niet kon praten. Een uitgebreide tour ging vooraf aan de release van het album, en werd gedocumenteerd door de video Neil Young in Berlijn , die in 1986 werd uitgebracht. MTV speelde de video voor "Sample and Hold" in lichte rotatie af.

Young speelt in Barcelona , ​​Spanje, 1984

Het volgende album van Young, Everybody's Rockin' uit 1983 , bevatte verschillende rockabilly - covers en duurde minder dan 25 minuten. Young werd gesteund door de Shocking Pinks voor de ondersteunende Amerikaanse tournee. Trans (1982) had al de woede van labelhoofd David Geffen gewekt vanwege het gebrek aan commerciële aantrekkingskracht, en met Everybody's Rockin ' zeven maanden later klaagde Geffen Records Young aan omdat hij muziek had gemaakt die "niet representatief" was voor hemzelf. Het album was ook opmerkelijk als de eerste waarvoor Young commerciële muziekvideo's maakte - Tim Poperegisseerde de video's voor "Wonderin'" en "Cry, Cry, Cry". Ook in première in 1983, hoewel weinig gezien, was de al lang bestaande Human Highway . Mede geregisseerd en mede geschreven door Young, speelde de eclectische komedie Young, Dean Stockwell , Russ Tamblyn , Dennis Hopper , David Blue , Sally Kirkland , Charlotte Stewart en leden van Devo. [82]

Young bracht geen album uit in 1984, zijn eerste onproductieve jaar sinds het begin van zijn carrière bij Buffalo Springfield in 1966. Het gebrek aan productiviteit van Young was grotendeels te wijten aan de voortdurende juridische strijd met Geffen, hoewel hij ook gefrustreerd was dat het label zijn album uit 1982 had afgewezen. countryalbum Old Ways . Het was ook het jaar waarin Youngs derde kind werd geboren, een meisje genaamd Amber Jean, bij wie later de diagnose erfelijke epilepsie werd gesteld. [84]

Young bracht het grootste deel van 1984 en heel 1985 door met toeren voor Old Ways (12 augustus 1985) met zijn countryband, de International Harvesters. Het album werd uiteindelijk halverwege 1985 in gewijzigde vorm uitgebracht. Young verscheen ook op het Live Aid - concert van dat jaar in Philadelphia , waar hij samenwerkte met Crosby, Stills en Nash voor het eerste optreden van het kwartet voor een betalend publiek in meer dan tien jaar. [ citaat nodig ]

Young's laatste twee albums voor Geffen waren conventioneler in het genre, hoewel ze productietechnieken zoals synthesizers en galmende drums bevatten die voorheen ongebruikelijk waren in Young's muziek. Young nam Landing on Water uit 1986 op zonder Crazy Horse, maar herenigde zich met de band voor de daaropvolgende tour van een jaar en het laatste Geffen-album, Life , dat uitkwam in 1987. Young's albumverkoop nam in de jaren tachtig gestaag af; vandaag blijft Life zijn minst succesvolle studioalbum aller tijden, met naar schatting vierhonderdduizend verkopen wereldwijd. [85]

Young keerde terug naar zijn oude label Reprise Records en bleef meedogenloos touren, waarbij hij medio 1987 een nieuwe bluesband samenstelde genaamd The Bluenotes (een juridisch geschil met muzikant Harold Melvin dwong de uiteindelijke omdoop van de band tot Ten Men Working halverwege de tour. ). De toevoeging van een blazerssectie zorgde voor een nieuw jazzier geluid, en het titelnummer van This Note's For You uit 1988 werd Young's eerste hitsingle van het decennium. Begeleid door een video die corporate rock, de pretenties van reclame en Michael Jackson parodieerde, werd het nummer aanvankelijk onofficieel verboden door MTV vanwege het noemen van de merknamen van enkele van hun sponsors. Young schreef een open brief: "Waar staat de M in MTV voor: muziek of geld?" Desondanks werd de video uiteindelijk in 1989 door het netwerk uitgeroepen tot beste video van het jaar .

Young herenigde zich met Crosby, Stills en Nash om het album American Dream uit 1988 op te nemen en laat in het jaar twee benefietconcerten te spelen, maar de groep begon niet aan een volledige tour. [ citaat nodig ]

Young kreeg kritiek van liberalen in de muziekindustrie toen hij president Ronald Reagan steunde en zei dat hij "moe was van mensen die zich voortdurend verontschuldigden omdat ze Amerikanen waren". In een interview met Melody Maker in 1985 zei hij over de aids-pandemie : "Je gaat naar een supermarkt en je ziet een flikker achter de kassa staan, je wilt niet dat hij met je aardappelen omgaat. " ] In hetzelfde interview klaagde Young ook over uitkeringsgerechtigden en zei: "Stop met steun van de overheid en ga aan het werk. Je moet de zwakken op één been laten staan, of op een half been, wat ze ook hebben." [89] Rolling Stoneschreef in 2013 dat Young "vrijwel zeker spijt heeft van die gruwelijke uitspraak" en dat hij "snel afstand nam van de rechtse politiek". [88]

Keer terug naar bekendheid (1989-1999)

Young trad op in 1996 in Turku , Finland

Young's single " Rockin' in the Free World " uit 1989, die nummer 2 bereikte in de Amerikaanse mainstream-rock-hitlijsten, en het album Freedom vergezelde , bracht Young terug bij het populaire bewustzijn na een decennium van soms moeilijke genre-experimenten. De teksten van het album waren vaak openlijk politiek; "Rockin' in the Free World" gaat over dakloosheid, terrorisme en aantasting van het milieu, waarbij impliciet kritiek wordt geuit op het regeringsbeleid van president George HW Bush . [90]

Het gebruik van zware feedback en vervorming op verschillende Freedom- tracks deed denken aan het album Rust Never Sleeps (1979) en was een voorafschaduwing van de op handen zijnde opkomst van grunge. De rijzende sterren van het subgenre, waaronder Kurt Cobain van Nirvana en Eddie Vedder van Pearl Jam , noemden Young vaak als een grote invloed, wat bijdroeg aan zijn populaire heropleving. Een eerbetoonalbum genaamd The Bridge: A Tribute to Neil Young werd uitgebracht in 1989, met covers van een reeks alternatieve en grunge-acts, waaronder Sonic Youth , Nick Cave , Soul Asylum , Dinosaur Jr., en de Pixies .

Young's album Ragged Glory uit 1990 , opgenomen met Crazy Horse in een schuur op zijn boerderij in Noord -Californië, zette deze vervormingsrijke esthetiek voort. Young toerde voor het album met Orange County, de Californische countrypunkband Social Distortion en Sonic Youth als support, tot grote ontsteltenis van veel van zijn oude fans. Weld , een live - album met twee schijven dat de tour documenteert, werd uitgebracht in 1991. De invloed van Sonic Youth was duidelijk op Arc , een 35 minuten durende collage van feedback en vervorming die op voorstel van Thurston Moore en oorspronkelijk verpakt met sommige versies van Weld . [91]

Harvest Moon uit 1992 betekende een abrupte terugkeer (ingegeven door Young's hyperacusis in de nasleep van de Weld- tour) naar de country- en folkrockstijlen van Harvest en herenigde hem met enkele van de muzikanten van dat album, waaronder de kernleden van de Stray Gators. en zangers Linda Ronstadt en James Taylor . Het titelnummer was een kleine hit en de plaat werd goed ontvangen door critici en won in 1994 de Juno Award voor Album van het Jaar . 1993 Academieprijsnominatie voor zijn nummer "Philadelphia", van de soundtrack van de gelijknamige film van Jonathan Demme . Een optreden en album van MTV Unplugged verschenen in 1993. Later dat jaar werkte Young samen met Booker T. en de MG's voor een zomertournee door Europa en Noord-Amerika, met ook Blues Traveler , Soundgarden en Pearl Jam op het programma. Sommige Europese shows eindigden met een vertolking van "Rockin' in the Free World", gespeeld met Pearl Jam , een voorafschaduwing van hun uiteindelijke volledige samenwerking twee jaar later.

Jong op het podium in Barcelona

In 1994 werkte Young opnieuw samen met Crazy Horse voor Sleeps with Angels , een plaat waarvan de donkere, sombere stemming werd beïnvloed door de dood van Kurt Cobain eerder dat jaar: met name het titelnummer ging over Cobains leven en dood, zonder hem bij naam te noemen. . Cobain had Youngs tekst "It's better to burn out than fade away" (een regel uit " My My, Hey Hey ") geciteerd in zijn afscheidsbrief . Young had naar verluidt voor zijn dood herhaaldelijk geprobeerd contact op te nemen met Cobain. [92] Young en Pearl Jam voerden samen met Crazy Horse "Act of Love" uit tijdens een uitkering voor abortusrechten, en waren aanwezig bij een Rock and Roll Hall of Fame-diner, wat interesse wekte in een samenwerking tussen de twee.Nog steeds gecharmeerd van de grunge-scene, kwam Young in 1995 opnieuw in contact met Pearl Jam voor het live-in-the-studio-album Mirror Ball en een tournee door Europa met de band en producer Brendan O'Brien die Young begeleidde. In 1995 werd Young ook opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame , waar hij werd opgenomen door Eddie Vedder.

Young heeft consequent de tomeloze passie getoond van een artiest die begrijpt dat zelfvernieuwing de enige manier is om een ​​burn-out te voorkomen. Om deze reden is hij een van de belangrijkste artiesten van het rock-'n-roll-tijdperk gebleven.

In 1995 richtten Young en zijn manager Elliot Roberts een platenlabel op, Vapor Records. Het heeft opnames uitgebracht van onder meer Tegan en Sara , Spoon , Jonathan Richman , Vic Chesnutt , Everest , Pegi Young , Jets Overhead en Young zelf. [96]

De volgende samenwerkingspartner van Young was filmmaker Jim Jarmusch , die Young vroeg om een ​​soundtrack te componeren voor zijn zwart-wit westernfilm Dead Man uit 1995 . De instrumentale soundtrack van Young werd geïmproviseerd terwijl hij de film alleen in een studio bekeek. De dood van een oude mentor, vriend en producer David Briggs eind 1995 was voor Young aanleiding om het jaar daarop opnieuw contact te maken met Crazy Horse voor het album en de tour Broken Arrow . Een door Jarmusch geregisseerde concertfilm en live-album van de tour, Year of the Horse , verscheen in 1997. Van 1996 tot 1997 toerde Young and Crazy Horse uitgebreid door Europa en Noord-Amerika, waaronder een periode als onderdeel van de HORDEDe zesde jaarlijkse tournee van het festival.

In 1998 hernieuwde Young zijn samenwerking met de rockband Phish , waarbij hij het podium deelde tijdens het jaarlijkse Farm Aid -concert en vervolgens bij Young's Bridge School Benefit, waar hij zich bij headliners Phish voegde voor vertolkingen van " Helpless " en " I Shall Be Released ". [97] Phish sloeg de latere uitnodiging van Young af om zijn begeleidingsband te zijn tijdens zijn Noord-Amerikaanse tournee in 1999. [ citaat nodig ]

Het decennium eindigde met de release eind 1999 van Looking Forward , weer een reünie met Crosby, Stills en Nash. De daaropvolgende tournee door de Verenigde Staten en Canada met het hervormde kwartet leverde $ 42,1 miljoen op, waarmee het de achtste tour met de grootste winst van 2000 is.

Gezondheidstoestand en nieuw materiaal (jaren 2000)

Crosby, Stills, Nash & Young treden op in het PNC Bank Arts Centre in 2006. (Van links naar rechts: Nash, Stills, Young en Crosby)

Neil Young bleef gedurende het eerste decennium van het nieuwe millennium in hoog tempo nieuw materiaal uitbrengen. Het studioalbum Silver & Gold en live-album Road Rock Vol. 1 werden uitgebracht in 2000 en werden beide begeleid door live concertfilms. Zijn single "Let's Roll" uit 2001 was een eerbetoon aan de slachtoffers van de aanslagen van 11 september en het effectieve optreden van de passagiers en bemanning op vlucht 93 in het bijzonder. [98]

In 2003 bracht Young Greendale uit , een conceptalbum opgenomen met Crazy Horse-leden Billy Talbot en Ralph Molina . De liedjes draaiden losjes om de moord op een politieagent in een klein stadje in Californië en de gevolgen daarvan voor de inwoners van de stad. [99] Onder het pseudoniem "Bernard Shakey" regisseerde Young een begeleidende film met dezelfde naam, met acteurs die lipsynchroniseerden met de muziek van het album. Hij toerde uitgebreid met het Greendale -materiaal in 2003 en 2004, eerst met een solo, akoestische versie in Europa, daarna met een volledige show in Noord-Amerika, Japan en Australië. Young begon biodiesel te gebruikentijdens de Greendale-tour van 2004, waarbij hij zijn vrachtwagens en tourbussen van brandstof voorzag. "Onze Greendale-tour is nu ozonvriendelijk", zei hij. "Ik ben van plan om vanaf nu uitsluitend deze door de overheid goedgekeurde en gereguleerde brandstof te blijven gebruiken om te bewijzen dat het mogelijk is om de goederen overal in Noord-Amerika te leveren zonder gebruik te maken van buitenlandse olie, en tegelijkertijd milieuvriendelijk te zijn." [100]

Stills en Young treden samen op tijdens de Crosby, Stills, Nash & Young 2006-tour

In maart 2005, terwijl hij aan het album Prairie Wind in Nashville werkte, werd bij Young een hersenaneurysma vastgesteld . Hij werd met succes behandeld met een minimaal invasieve neuroradiologische procedure, uitgevoerd in een ziekenhuis in New York op 29 maart [102] maar twee dagen daarna viel hij flauw in een straat in New York door een bloeding uit de dijbeenslagader , die radiologen hadden gebruikt om toegang te krijgen tot de aneurysma. De complicatie dwong Young om zijn geplande optreden bij de uitzending van de Juno Awards in Winnipeg te annuleren, maar binnen enkele maanden stond hij weer op het podium en verscheen aan het einde van de Live 8.concert in Barrie, Ontario , op 2 juli. Tijdens het optreden debuteerde hij met een nieuw nummer, een zachte hymne genaamd "When God Made Me". Youngs aanraking met de dood beïnvloedde de thema's van terugblik en sterfelijkheid van Prairie Wind . De live-première van het album in Nashville werd opgenomen door filmmaker Jonathan Demme in de film Neil Young: Heart of Gold uit 2006 . [ citaat nodig ]

Activisme, filantropie en als humanitair

Youngs hernieuwde activisme manifesteerde zich in het album Living with War uit 2006 , dat net als het veel eerdere nummer " Ohio " in minder dan een maand werd opgenomen en uitgebracht als direct gevolg van de actualiteit. [105] De meeste nummers van het album berispten het oorlogsbeleid van de regering-Bush door de menselijke kosten voor soldaten, hun geliefden en burgers te onderzoeken, maar Young nam ook een paar nummers over andere thema's op en een ronduit protestlied getiteld " Let's Impeach the President ", [106] waarin hij beweerde dat Bush had gelogen om het land in oorlog te leiden.

Hoewel Young nooit een onbekende was geweest in milieuvriendelijke teksten, werden thema's van milieubewuste spiritualiteit en activisme in de jaren negentig en 2000 steeds prominenter in zijn werk, vooral op Greendale (2003) [107] en Living with War (2006). [108] De trend zette zich voort op Chrome Dreams II uit 2007 , met teksten die de persoonlijke eco-spiritualiteit van Young onderzoeken. [109]

Young blijft in de raad van bestuur van Farm Aid , een organisatie die hij in 1985 samen met Willie Nelson en John Mellencamp oprichtte . Volgens de website is het de langstlopende benefietserie in de VS en heeft het sinds de eerste benefietconcert in 1985. Elk jaar is Young co-host en treedt op met bekende gastartiesten, waaronder Dave Matthews en producers, waaronder Evelyn Shriver en Mark Rothbaum, tijdens de jaarlijkse benefietconcerten van Farm Aid om geld in te zamelen en subsidies te verstrekken aan familie boerderijen te onderhouden en faillissementen te voorkomen , een crisishotline te bieden en zelfgekweekte boerderijvoeding in de Verenigde Staten te creëren en te promoten. [110]

Young treedt op in Oslo , Noorwegen, in 2009

In 2008 onthulde Young zijn nieuwste project, de productie van een Lincoln uit 1959 met hybride motor genaamd LincVolt . Een nieuw album, losjes gebaseerd op het Lincvolt-project, Fork in the Road , werd uitgebracht op 7 april 2009. [ 112 ]

Een concertfilm van Jonathan Demme van een concert uit 2007 in het Tower Theatre in Upper Darby , Pennsylvania, genaamd de Neil Young Trunk Show , ging in première op 21 maart 2009 tijdens de South by Southwest (SXSW) Film Conference and Festival in Austin , Texas. Het was te zien op het filmfestival van Cannes op 17 mei 2009 en werd op 19 maart 2010 in de VS uitgebracht [113] met lovende kritieken. [114] [115] [116]

In 2009 was Young headliner op het New Orleans Jazz and Heritage Festival en het Glastonbury Festival in Pilton, Engeland , [117] in Hard Rock Calling in Londen (waar hij op het podium werd vergezeld door Paul McCartney voor een vertolking van " A Day in the Life " ) en, na jaren van mislukte boekingspogingen, het Isle of Wight Festival . [118]

Young is een uitgesproken tegenstander van de voorgestelde Keystone XL -oliepijplijn, die van Alberta naar Texas zou lopen. Bij het bespreken van de milieu-impact op de oliezanden van Fort McMurray , Alberta, beweerde Young dat het gebied nu lijkt op de Japanse stad Hiroshima in de nasleep van de atoombomaanval van de Tweede Wereldoorlog. [119] Young noemde problemen rond het voorgestelde gebruik van oliepijpleidingen "korsten op ons leven". [119] In een poging om meer betrokken te raken, heeft Young rechtstreeks samengewerkt met de Athabasca ChipewyanFirst Nation om aandacht te vragen voor dit onderwerp door benefietconcerten te geven en in het openbaar over het onderwerp te spreken. In 2014 speelde hij vier shows in Canada, gewijd aan de Honor the Treaties [120] -beweging, waarmee hij geld inzamelde voor het Athabasca Chipewyan-fonds voor juridische verdediging. [121] In 2015 hielden hij en Willie Nelson een festival in Neligh, Nebraska, genaamd Harvest the Hope , om mensen bewust te maken van de impact van oliezanden en oliepijpleidingen op indianen en familieboeren. Beiden ontvingen onderscheidingen van leiders van de Rosebud Sioux- , Oglala Lakota- , Ponca- en Omaha- naties, en werden bekleed met heilige buffelgewaden .[122]

Young nam deel aan de Blue Dot Tour, die werd georganiseerd en geleid door milieuactivist David Suzuki , en toerde door alle 10 Canadese provincies samen met andere Canadese artiesten, waaronder de Barenaked Ladies , Feist en Robert Bateman . De bedoeling van Young's deelname aan deze tour was om mensen bewust te maken van de milieuschade die wordt veroorzaakt door de exploitatie van oliezanden. Young heeft betoogd dat de hoeveelheid CO 2 die vrijkomt als bijproduct van oliën en oliewinning gelijk is aan de hoeveelheid die elke dag door het totale aantal auto's in Canada vrijkomt. [123]Young heeft kritiek gekregen van vertegenwoordigers van binnen de Canadese petroleumindustrie, die beweerden dat zijn uitspraken onverantwoordelijk zijn. Youngs verzet tegen de aanleg van oliepijpleidingen heeft ook zijn muziek beïnvloed. Zijn lied, "Who's Go to Stand Up?" is geschreven om tegen deze kwestie te protesteren, en bevat de tekst "Verbied fossiele brandstof en trek de grens / voordat we nog een pijpleiding bouwen". [119]

Naast directe kritiek op leden van de olie-industrie, heeft Young ook de schuld gelegd bij de acties van de Canadese regering voor het negeren van de milieueffecten van klimaatverandering. Hij verwees naar de Canadese premier Stephen Harper als "een schande voor veel Canadezen ... [en] een zeer slechte imitatie van de regering van George Bush in de Verenigde Staten". Young was ook kritisch over de regering van Barack Obama omdat ze de beloften die tijdens zijn verkiezingscampagne waren gedaan met betrekking tot het milieubeleid niet nakwam. [123]

Young nam " A Rock Star Bucks a Coffee Shop " op als reactie op de mogelijke betrokkenheid van Starbucks bij Monsanto en het gebruik van genetisch gemodificeerd voedsel . [124] [125] Het nummer stond op zijn conceptalbum The Monsanto Years uit 2015 . [126]

jaren 2010

Op 22 januari 2010 speelde Young "Long May You Run" in de laatste aflevering van The Tonight Show met Conan O'Brien . Op dezelfde avond zongen hij en Dave Matthews het nummer "Alone and Forsaken" van Hank Williams voor de Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief liefdadigheidstelethon, als reactie op de aardbeving in Haïti in 2010 . Young zong ook "Long May You Run" tijdens de slotceremonie van de Olympische winterspelen van 2010 in Vancouver, British Columbia , Canada. In mei 2010 werd onthuld dat Young was begonnen met werken aan een nieuw studioalbum, geproduceerd door Daniel Lanois. Dit werd aangekondigd door David Crosby, die zei dat het album "een heel oprechte plaat zal worden. Ik verwacht dat het een heel speciale plaat zal worden". [127] Op 18 mei 2010 begon Young aan een Noord-Amerikaanse solotour om zijn toen aanstaande album, Le Noise , te promoten, met een mix van oudere nummers en nieuw materiaal. Hoewel aangekondigd als een akoestische solo-tour, speelde Young ook enkele nummers op elektrische gitaren, waaronder Old Black. [128]

In september 2011 ging de derde documentaire van Jonathan Demme over de singer-songwriter, Neil Young Journeys , in première op het Toronto International Film Festival . [129]

Op 22 januari 2012 was er tijdens de Master Class op het Slamdance Festival Coffee met Neil Young en Jonathan Demme die hun film Neil Young Journeys bespraken . Young zei dat hij aan het opnemen was met Crazy Horse, het ene album had voltooid en aan het andere had gewerkt. [130]

Neil Young en Crazy Horse speelden op 10 februari 2012 in Hollywood een versie van " I Saw Her Standing There " van de Beatles voor Paul McCartney 's MusicCares Person of the Year -diner. [131]

Neil Young bracht met Crazy Horse het album Americana uit op 5 juni 2012. Het was Young's eerste samenwerking met Crazy Horse sinds het Greendale - album en de tournee in 2003 en 2004. De plaat is een eerbetoon aan onofficiële volksliederen die voortkomt uit een ongecensureerde versie van " This Land Is Your Land " tot " Clementine " en bevat een versie van " God Save the Queen ", dat Young opgroeide en elke dag zong op school in Canada. Americana is het eerste album van Neil Young dat volledig uit covers bestaat. Het album kwam binnen op nummer vier in de Billboard 200 , waarmee het Young'. Op 5 juni 2012 meldde American Songwriter ook dat Neil Young en Crazy Horse hun eerste tour in acht jaar zouden lanceren ter ondersteuning van het album. [134]

Op 25 augustus 2012 werd Young ten onrechte dood gemeld door NBCNews.com , de dag waarop astronaut Neil Armstrong stierf. [135]

Op 25 september 2012 werd Young's autobiografie Waging Heavy Peace: A Hippie Dream uitgebracht met lovende kritieken en commerciële bijval. [136] Janet Maslin recenseerde het boek voor de New York Times en meldde dat Young ervoor koos om zijn memoires in 2012 te schrijven om twee redenen: hij moest om gezondheidsredenen een pauze nemen van toneelvoorstellingen, maar toch inkomsten blijven genereren; en hij vreesde het begin van dementie , gezien de medische geschiedenis van zijn vader en zijn eigen huidige toestand. Maslin prees het boek en beschreef het als openhartig maar eigenzinnig en zonder pathos. [137]

In november 2013 trad Young op tijdens de jaarlijkse inzamelingsactie voor het Silverlake Conservatory of Music . In navolging van de Red Hot Chili Peppers speelde hij een akoestische set voor een menigte die minimaal $ 2.000 per zitplaats had betaald om het benefietfeest bij te wonen in het beroemde Paramour Mansion met uitzicht op het centrum van Los Angeles. [138]

Young bracht op 19 april 2014 het album A Letter Home uit via het platenlabel van Jack White , en zijn tweede memoires, getiteld Special Deluxe , die op 14 oktober werd uitgebracht. Hij verscheen met White in The Tonight Show Starring Jimmy Fallon op 12 mei 2014. [140]

Op het debuut soloalbum uit 2014 van Chrissie Hynde , getiteld Stockholm , speelde Young op gitaar op de track "Down the Wrong Way". [141]

Young bracht op 4 november 2014 zijn vijfendertigste studioalbum uit, Storytone . Het eerste nummer van het album, "Who's Gonna Stand Up?", Werd op 25 september 2014 in drie verschillende versies uitgebracht .

Storytone werd in 2015 gevolgd door zijn conceptalbum The Monsanto Years . [143] The Monsanto Years is een album met als thema zowel ter ondersteuning van duurzame landbouw als om te protesteren tegen het biotechnologiebedrijf Monsanto . Young bereikt dit protest in een reeks lyrische sentimenten tegen genetisch gemodificeerde voedselproductie . Hij maakte dit album in samenwerking met de zonen van Willie Nelson , Lukas en Micah , en wordt ook ondersteund door Lukas' medebandleden van Promise of the Real . [145]Bovendien bracht Young samen met het album een ​​film uit (ook getiteld The Monsanto Years ), die de opname van het album documenteert en online kan worden gestreamd. [146] In augustus 2019 meldde The Guardian dat Young, naast andere milieuactivisten, door het bedrijf werd bespioneerd. [147]

In de zomer van 2015 ondernam Young een tournee door Noord-Amerika met de titel Rebel Content Tour. De tour begon op 5 juli 2015 op het Summerfest in Milwaukee, Wisconsin en eindigde op 24 juli 2015 op het Wayhome Festival in Oro-Medonte , Ontario. Lukas Nelson & Promise of the Real waren speciale gasten voor de tour. [148] [149]

In oktober 2016 trad Young op in Desert Trip in Indio, Californië , [150] [151] en kondigde zijn zevenendertigste studioalbum aan, Peace Trail , opgenomen met drummer Jim Keltner en basgitarist Paul Bushnell, [152] dat werd uitgebracht dat December.

Op 8 september 2017 bracht Young Hitchhiker uit , een studio-LP opgenomen op 11 augustus 1976 in Indigo Studios in Malibu . Het album bevat tien nummers die Young opnam, begeleid door akoestische gitaar of piano. Hoewel verschillende versies van de meeste nummers eerder zijn uitgebracht, zal het nieuwe album twee nooit eerder uitgebrachte nummers bevatten: "Hawaii" en "Give Me Strength", die Young af en toe live heeft uitgevoerd. [154]

Op 4 juli 2017 bracht Young het nummer "Children of Destiny" uit, dat op zijn volgende album zou verschijnen. Op 3 november 2017 bracht Young "Already Great" uit, een nummer van The Visitor , een album dat hij opnam met Promise of the Real en dat op 1 december 2017 werd uitgebracht .

Op 1 december 2017 trad Young live op in Omemee, Ontario, Canada, een stad waar hij als kind had gewoond. [156]

Op Record Store Day , 21 april 2018, bracht Warner Records een speciale editie van twee vinyl LP 's uit van Roxy: Tonight's the Night Live , een dubbel live-album van een show die Young in september 1973 optrad in de Roxy in West Hollywood , met de Santa Monica-vliegers. Het album wordt bestempeld als "Volume 05" in Young's Performance Series. [157]

Op 19 oktober 2018 bracht Young een live versie uit van zijn nummer "Campaigner", een uittreksel van een aanstaande live-archiefalbum getiteld Songs for Judy , met solo-optredens die zijn opgenomen tijdens een tournee in november 1976 met Crazy Horse. Het wordt de eerste release van zijn nieuwe label Shakey Pictures Records. [158] [159] [160]

In november 2018, kort nadat zijn huis was verwoest door de bosbrand in Californië , bekritiseerde Young het standpunt van president Donald Trump over klimaatverandering . [161]

In december 2018 bekritiseerde Young de promotors van een show in Londen omdat ze Barclays Bank als sponsor hadden gekozen. Young maakte bezwaar tegen de associatie van de bank met fossiele brandstoffen . Young legde uit dat hij probeerde de situatie recht te zetten door een andere sponsor te zoeken. [162]

Neil Young was een van de honderden artiesten wier materiaal werd vernietigd in de Universal Fire van 2008 . [163]

Op 19 augustus 2019 kondigden Neil Young en Crazy Horse de aanstaande release later in augustus 2019 aan van het nieuwe nummer "Rainbow of Colors", de eerste single van het album Colorado , Young's eerste nieuwe plaat met de band in zeven jaar, sinds 2012's Psychedelische pil . De jonge multi-instrumentalist Nils Lofgren , bassist Billy Talbot en drummer Ralph Molina namen in het voorjaar van 2019 het nieuwe album op met Young's co-producer, John Hanlon. De 10 nieuwe nummers variëren van ongeveer 3 minuten tot ruim 13 minuten. Colorado werd uitgebracht op 25 oktober 2019 [164] [165] op Reprise Records. Op 30 augustus 2019 onthulde Young "Milky Way", het eerste nummer uit Colorado, een liefdesballad die hij verschillende keren tijdens concerten had uitgevoerd - zowel solo-akoestisch als met Promise of the Real. [166]

jaren 2020

In februari 2020 schreef Young een open brief aan president Trump, waarin hij hem een ​​"schande voor mijn land" noemde. [167] [168] Op 4 augustus 2020 spande Young een rechtszaak aan tegen de herverkiezingscampagne van Trump wegens het gebruik van zijn muziek tijdens campagnebijeenkomsten. [169]

In april 2020 kondigde Young aan dat hij werkte aan een nieuw archiefalbum, Road of Plenty , met muziek gemaakt met Crazy Horse in 1986 en repetities voor zijn optreden in Saturday Night Live in 1989. Op 19 juni bracht Young een "verloren" album uit, Homegrown . Hij nam het halverwege de jaren zeventig op na zijn breuk met Carrie Snodgress , maar koos ervoor om het destijds niet uit te brengen, omdat hij vond dat het te persoonlijk was. [171] In september bracht Young een live EP uit, The Times. Young deelde het nieuws via zijn video voor zijn nieuwe nummer "Lookin' for a Leader", waarin hij zei: "Ik nodig de president uit om dit nummer te spelen tijdens zijn volgende bijeenkomst. Een lied over de gevoelens die velen van ons vandaag over Amerika hebben." [172]

In januari 2021 verkocht Young 50% van de rechten op zijn backcatalogus aan de Britse investeringsmaatschappij Hipgnosis Songs Fund . De waarde werd geschat op minstens $ 150 miljoen. [173] [174] Young en Crazy Horse brachten op 10 december 2021 een nieuw album uit, Barn . De eerste single, "Song of the Seasons", werd uitgebracht op 15 oktober, gevolgd door "Welcome Back" op 3 december. samen met een videoclip. Een stand-alone komt uit op Blu-ray en wordt geregisseerd door Daryl Hannah . Young bevestigde ook dat hij zijn derde boek, Canary , zijn eerste fictiewerk, had voltooid. [176]

Op 24 januari 2022 plaatste Young een open brief waarin hij dreigde zijn muziek van de audiostreamingdienst Spotify te verwijderen als deze de podcast The Joe Rogan Experience niet van het platform zou verwijderen. Young beschuldigde de podcast van verkeerde informatie over COVID-19 en schreef dat "Spotify de verantwoordelijkheid heeft om de verspreiding van verkeerde informatie op zijn platform tegen te gaan". [177] Op 26 januari werd de muziek van Young verwijderd van Spotify, waarbij een woordvoerder van het bedrijf verklaarde dat Spotify wilde dat "alle muziek- en audio-inhoud ter wereld beschikbaar zou zijn voor Spotify-gebruikers" en dat het een "grote verantwoordelijkheid had bij het balanceren van beide. veiligheid voor luisteraars en vrijheid voor makers". [177] Vervolgens zijn andere artiesten zoalsJoni Mitchell en de leden van Crosby, Stills en Nash hebben hun muziek van Spotify verwijderd, in overeenstemming met het standpunt van Young. [178] [179] [180] Directeur-generaal van de Wereldgezondheidsorganisatie Tedros Adhanom Ghebreyesus prees ook de actie van Young. [179]

Archiefproject

Sinds 2006 onderhoudt Young de Neil Young Archives, een project dat de release van live-albums omvat, beginnend in 2006 met Live at the Fillmore East , boxsets met live- en studiomateriaal, beginnend in 2009 met The Archives Vol 1: 1963 -1972 , evenals video-releases. Vanaf 2019 is het project geëvolueerd naar een abonnementswebsite en -applicatie waar al zijn muziek beschikbaar is om te streamen in audio met hoge resolutie. Neil Young Archives bevat ook zijn krant, The Times-Contrarian , The Hearse Theatre, en foto's en memorabilia uit zijn hele carrière. [181]

Persoonlijk leven

Huizen en verblijf

De familie van Young kwam uit Manitoba , waar zijn beide ouders zijn geboren en getrouwd. Young zelf werd geboren in Toronto, Ontario, en woonde daar op verschillende momenten in zijn vroege leven (1945, 1957, 1959-1960, 1966 tot 1967), evenals Omemee (1945 tot 1952) en Pickering, Ontario (1956) daarvoor hij vestigde zich bij zijn moeder in Winnipeg, Manitoba (1958, 1960–1966), waar zijn muziekcarrière begon en die hij als zijn "geboorteplaats" beschouwt. Young bevindt zich sinds 1967 buiten Canada. Nadat hij succesvol was geworden, kocht hij eigendommen in Californië. Hij heeft momenteel een dubbele nationaliteit voor Canada en de Verenigde Staten. [183] ​​[184]

Young had een huis in Malibu, Californië, dat tijdens de Woolsey Fire van 2018 tot de grond toe afbrandde . [185]

Broken Arrow Ranch, eigendom van Young, een eigendom van ongeveer 1.000 acres [186] nabij La Honda, Californië , dat hij in 1970 kocht voor US $ 350.000 (US $ 2.442.202 in dollars van 2021); Het pand werd vervolgens uitgebreid tot duizenden acres. [187] [188] Hij verhuisde en gaf Pegi Young de ranch na hun scheiding in 2014. Young's zoon Ben woont daar. [59]

Young kondigde in 2019 aan dat zijn aanvraag voor het Amerikaanse staatsburgerschap was opgehouden vanwege zijn gebruik van marihuana . In 2020 was het probleem opgelost en werd hij Amerikaans staatsburger. [189] [190] [191] [192]

Relaties en familie

Young trouwde in december 1968 met zijn eerste vrouw, restauranteigenaar Susan Acevedo. Ze waren samen tot oktober 1970, toen ze de scheiding aanvroeg. [193]

Van eind 1970 tot 1975 had Young een relatie met actrice Carrie Snodgress . Het nummer "A Man Needs a Maid" van Harvest is geïnspireerd doordat hij haar zag in de film Diary of a Mad Housewife . Ze ontmoetten elkaar kort daarna en ze trok bij hem in op zijn ranch in Noord-Californië. Ze hebben een zoon, Zeke, die werd geboren op 8 september 1972. Bij hem is hersenverlamming vastgesteld . [194] [195]

Young ontmoette toekomstige vrouw Pegi Young (nee Morton) in 1974 toen ze werkte als serveerster in een restaurant in de buurt van zijn boerderij, een verhaal dat hij vertelt in het nummer " Unknown Legend " uit 1992. Ze trouwden in augustus 1978 [196] en kregen samen twee kinderen, Ben en Amber. Bij Ben is hersenverlamming vastgesteld, [195] en bij Amber is epilepsie vastgesteld . [195] Het echtpaar waren muzikale medewerkers en mede-oprichter van de Bridge School in 1986. [197] [198] Op 29 juli 2014 vroeg Young de scheiding aan na 36 jaar huwelijk. [59] Pegi stierf op 1 januari 2019. [199]

Young heeft sinds 2014 een relatie met actrice en regisseur Daryl Hannah . Young en Hannah zouden op 25 augustus 2018 in Atascadero, Californië zijn getrouwd . Young bevestigde zijn huwelijk met Hannah in een video die op 31 oktober 2018 werd uitgebracht .

Er wordt algemeen gemeld dat Young de peetvader is van actrice Amber Tamblyn ; In een interview met Parade in 2009 legde Tamblyn uit dat "peetvader" "slechts een losse term" was voor Young, Dennis Hopper en Dean Stockwell , drie beroemde vrienden van haar vader, Russ Tamblyn , die belangrijke invloeden op haar leven hadden. . [204]

Liefdadigheidswerk

Young is een milieuactivist [205] en een uitgesproken pleitbezorger voor het welzijn van kleine boeren, nadat hij in 1985 mede-oprichter was van het benefietconcert Farm Aid . Hij werkte aan LincVolt , de ombouw van zijn Lincoln Continental uit 1959 naar hybride elektrische technologie, als een statement van een milieuactivist. [206] [207] In 1986 hielp Young samen met zijn toenmalige vrouw Pegi Young bij de oprichting van de Bridge School, [208] een educatieve organisatie voor kinderen met ernstige verbale en fysieke handicaps, en de jaarlijkse ondersteuning van Bridge School Benefit- concerten. [209]

Young is lid van de Canadese liefdadigheidsinstelling Artists Against Racism. [210]

Zakelijke ondernemingen

Young was mede-eigenaar van Lionel, LLC , een bedrijf dat speelgoedtreinen en accessoires voor modelspoorbanen maakt. [211] In 2008 kwam Lionel uit het faillissement en werden zijn aandelen van het bedrijf weggevaagd. Hij speelde een belangrijke rol bij het ontwerp van het Lionel Legacy-controlesysteem voor modeltreinen [211] en blijft in de raad van bestuur van Lionel. [212] Hij is genoemd als mede-uitvinder van zeven Amerikaanse patenten met betrekking tot modeltreinen. [213]

Young is al lang van mening dat de digitale audioformaten waarin de meeste mensen muziek downloaden zeer gebrekkig zijn en niet het rijke, warme geluid van analoge opnames bieden. Hij beweert zich terdege bewust te zijn van het verschil en vergelijkt het met douchen in kleine ijsblokjes versus gewoon water. [214] Young en zijn bedrijf PonoMusic ontwikkelden Pono , een muziekdownloadservice en een speciale muziekspeler die zich richt op ongecomprimeerde digitale audio van "hoge kwaliteit" . [215] Het is ontworpen om te concurreren met sterk gecomprimeerde MP3 -type formaten. Pono beloofde nummers te presenteren "zoals ze voor het eerst klinken tijdens studio-opname". [216] [217] [218]De service en de verkoop van de speler werden gelanceerd in oktober 2014. [219] [220]

Instrumenten

Gitaren

Young speelt een Gretsch White Falcon in Keulen, 19 juni 2009

In 2003 plaatste Rolling Stone Young als drieëntachtigste in de ranglijst van "The 100 Greatest Guitarists of All Time" (hoewel hij in een recentere versie van de lijst is opgeschoven naar de zeventiende plaats), en beschreef hem als een " rusteloze experimentator ... die de meest voor de hand liggende muziek transformeert in iets onthullends". [221] Young is een verzamelaar van tweedehands gitaren, maar bij het opnemen en optreden gebruikt hij vaak maar een paar instrumenten, zoals wordt uitgelegd door zijn oude gitaartechnicus Larry Cragg in de film Neil Young: Heart of Gold . Ze bevatten:

  • een Gretsch White Falcon uit de late jaren 50 , gekocht door Young tegen het einde van het Buffalo Springfield -tijdperk. In 1969 kocht hij een versie van dezelfde vintage gitaar van Stephen Stills, en dit instrument is prominent aanwezig tijdens de vroege jaren 70 van Young, en is te horen op nummers als " Ohio ", " Southern Man ", "Alabama", "Words (Tussen de lijnen van leeftijd)", en "LA". Het was Young's primaire elektrische gitaar tijdens het Harvest -tijdperk (1972), aangezien Young's verslechterende rugaandoening (uiteindelijk geopereerd) het bespelen van de veel zwaardere Les Paul (een favoriet van hem genaamd Old Black ) bemoeilijkte. [222]
  • "Old Black" een Gibson Les Paul uit 1953 verkregen door Young in 1968 in een ruil met voormalig Buffalo Springfield-bassist Jim Messina. De originele gouden kleur van de gitaar was ergens voor de inruil met zwarte verf overgeschilderd. In de loop der jaren is de gitaar ingrijpend gewijzigd, waarbij Young de brugpickup verschillende keren heeft gewijzigd voordat hij genoegen nam met een mini-humbucker van een Gibson Firebird. Deze gitaar is intensief in de studio en live gebruikt, vooral wanneer Young met Crazy Horse speelt, en is te horen in nummers als "Cinnamon Girl", "Down by the River", "Cortez the Killer", "Hey Hey, My My " en "Rockin' in de vrije wereld".
  • een Fender Broadcaster uit 1950 die werd gebruikt voor de opname van "Tonight's the Night" in 1973 en consequent werd gebruikt om nummers van dat album uit te voeren, waaronder "Mellow My Mind", "World on a String" en "Albuquerque" tijdens concerten.
  • een Gibson Flying V die Old Black tijdelijk verving tijdens de tour van 1973 ter ondersteuning van Harvest. Opnames van deze tour zouden als basis dienen voor "Time Fades Away" en "Tuscaloosa".

Rietorgel

Young is eigenaar van een gerestaureerd Estey - rietorgel , serienummer 167272, daterend uit 1885, dat hij regelmatig bespeelt. [223]

Kristallofoon

Young bezit een glazen mondharmonica , die hij bespeelde bij de opname van "I Do" op zijn album Colorado uit 2019 . [224]

versterking

Young gebruikt diverse vintage Fender Tweed Deluxe versterkers . Zijn favoriete versterker voor elektrische gitaar is de Fender Deluxe, met name een model uit het Tweed-tijdperk uit 1959. Hij kocht zijn eerste vintage Deluxe in 1967 voor US $ 50 (US $ 406 in dollars van 2021 [70] ) van Sol Betnun Music op Larchmont in Hollywood en heeft sindsdien bijna 450 verschillende exemplaren verworven, allemaal uit hetzelfde tijdperk, maar hij beweert dat het het originele model is dat superieur klinkt en cruciaal is voor zijn kenmerkende geluid. [225]

De Tweed Deluxe wordt bijna altijd gebruikt in combinatie met een Magnatone 280 uit de late jaren 50 (vergelijkbaar met de versterker die wordt gebruikt door Lonnie Mack en Buddy Holly). De Magnatone en de Deluxe zijn op een ongebruikelijke manier aan elkaar gekoppeld: de externe luidsprekeraansluiting van de Deluxe stuurt het versterkte signaal door een volumepotentiometer en rechtstreeks naar de ingang van de Magnatone. De Magnatone valt op door zijn echte pitch-bending vibrato-mogelijkheden. Het is te horen als een elektrische pianoversterker op "See the Sky About to Rain". Een opmerkelijk en uniek accessoire voor Young's Deluxe is de Whizzer, een apparaat dat speciaal voor Young is gemaakt door Rick Davis, dat de instellingen van de versterker fysiek verandert in vooraf ingestelde combinaties. Dit apparaat is aangesloten op voetschakelaars die door Young op het podium kunnen worden bediend als een effectpedaal . Tom Wheelers boek Soul of Tone belicht het apparaat op pagina 182/183. [226]

Discografie

Nalatenschap en onderscheidingen

Als een van de oorspronkelijke oprichters van Farm Aid (1985–) blijft hij een actief lid van de raad van bestuur. Een weekend in oktober organiseerden Young en zijn ex-vrouw in Mountain View, Californië , de Bridge School Concerts , die bijna twee decennia lang internationaal talent en uitverkochte menigten trokken. Hij kondigde echter in juni 2017 aan dat hij de concerten niet meer zou organiseren. [227]

Het tijdschrift Rolling Stone plaatste Young in 2000 op de vierendertigste plaats in de lijst van de 100 grootste artiesten aller tijden. [228] In 2000 werd Young opgenomen in de Walk of Fame van Canada . [229]

In 2003, Rolling Stone ' s 500 beste albums aller tijden opgenomen After the Gold Rush op nummer 71, [230] Harvest op nummer 78, [231] Déjà Vu (met Crosby, Stills, Nash & Young) op nummer 148, [232] Everybody Knows This Is Nowhere op nummer 208, [233] Tonight's the Night op nummer 331, [234] en Rust Never Sleeps op nummer 350. [235] En in 2004, op hun lijst met 500 beste nummers aller tijden , Rolling Stone bevatte " Rockin' in the Free World"."op nummer 214, " Heart of Gold " op nummer 297, [236] " Cortez the Killer " op nummer 321, en " Ohio " (met Crosby, Stills, Nash & Young) op nummer 385. [237]

In 2006, toen het tijdschrift Paste een lijst "Greatest Living Songwriters" samenstelde, stond Young op de tweede plaats achter Bob Dylan . (Hoewel Young en Dylan af en toe samen hebben gespeeld tijdens een concert, hebben ze nog nooit samen aan een nummer gewerkt of op elkaars platen gespeeld). Hij stond datzelfde jaar op de negenendertigste plaats op VH1 's 100 Greatest Artist of Hard Rock . De Rock and Roll Hall of Fame legde uit dat hoewel Young "al heel lang niet vasthoudt aan één stijl, de verbindende factoren tijdens Young's rondreizende muzikale reis zijn onmiskenbare stem, zijn rauwe en expressieve gitaarspel en zijn volmaakte vaardigheid in het schrijven van liedjes waren." [94]

Volgens Acclaimed Music is Young de zevende meest gevierde artiest in de geschiedenis van de populaire muziek. [11]

Na de Gold Rush zijn Harvest , Déjà Vu en " Ohio " allemaal opgenomen in de Grammy Hall of Fame . [238]

Young's politieke openhartigheid en sociaal bewustzijn beïnvloedden artiesten als Blind Melon , Phish , Pearl Jam en Nirvana . Young wordt "the Godfather of Grunge " genoemd vanwege de invloed die hij had op Kurt Cobain en Eddie Vedder en de hele grunge-beweging. Vedder nam Young in 1995 op in de Rock and Roll Hall of Fame en noemde hem een ​​enorme invloed. Young wordt genoemd als een belangrijke invloed op de experimentele rockgroep Sonic Youth en Thom Yorke van Radiohead. Yorke vertelde dat hij Young voor het eerst hoorde nadat hij een demo-tape naar een tijdschrift had gestuurd toen hij 16 was, die zijn zangstem positief vergeleek met die van Young. Hij was zich toen niet bewust van Young en kocht After the Gold Rush (1970), en "werd onmiddellijk verliefd" op zijn werk en noemde het "buitengewoon". [239]

De Australische rockgroep Powderfinger noemde zichzelf naar Young's nummer " Powderfinger " van Rust Never Sleeps (1979). De leden van de Constantines hebben af ​​en toe Neil Young-tributeshows gespeeld onder de naam Horsey Craze. [240]

Jason Bond , een bioloog van de East Carolina University , ontdekte in 2007 een nieuwe soort valdeurspin en noemde deze Myrmekiaphila neilyoungi naar Young, [241] zijn favoriete zanger. [242]

In 2001 ontving Young de Spirit of Liberty-prijs van de groep voor burgerlijke vrijheden People for the American Way . Young werd geëerd als de MusiCares-persoon van het jaar op 29 januari 2010, twee avonden voorafgaand aan de 52e jaarlijkse Grammy Awards . Hij werd ook genomineerd voor twee Grammy Awards: Best Solo Rock Vocal Performance voor "Fork in the Road" en Best Boxed of Special Limited Edition Package voor Neil Young Archives Vol. 1 (1963-1972) . Young won de laatste Grammy Award. In 2010 stond hij op nummer 26 in Gibson.com's Top 50 gitaristen aller tijden. [243]

Andere onderscheidingen zijn onder meer:

Albums die zijn opgenomen als eerbetoon aan Young door verschillende artiesten zijn onder meer:

  • 1989 - The Bridge: een eerbetoon aan Neil Young , Caroline
  • 1994 - Borrowed Tunes: A Tribute to Neil Young , Sony Music Canada, 2xCD akoestisch en elektrisch
  • 1999 - Deze opmerking is ook voor jou !: A Tribute to Neil Young , Inbetweens Records 2xCD
  • 2000 - High worden op Neil Young: A Bluegrass Tribute , CMH Records (zelfde als inzending uit 1998)
  • 2001 - Iedereen weet dat dit Noorwegen is: een Noorse eerbetoon aan Neil Young , Switch Off Records
  • 2001 - Mirrorball Songs - Een eerbetoon aan Neil Young , SALD, Japan
  • 2006 - Op weg naar de Ditch: een Michigan Tribute to Neil Young , Lower Peninsula Records 2xLP
  • 2007 - Borrowed Tunes II: A Tribute to Neil Young , 2xCD akoestisch en elektrisch, Universal Music Canada 2xCD
  • 2007 - Like A Hurricane (eerbetoonalbum met 16 nummers geleverd bij de uitgave van Uncut Magazine van december 2007 )
  • 2008 - More Barn - Een eerbetoon aan Neil Young , Slothtrop Music
  • 2008 - Cinnamon Girl - Vrouwelijke artiesten coveren Neil Young for Charity , American Laundromat Records 2xCD
  • 2012 - Muziek is liefde: een singer-songwriter eerbetoon aan de muziek van CSNY Route 66 2xCD

Grammy Awards

Jaar Genomineerde / werk Prijs Resultaat
1990 Vrijheid Beste mannelijke rockvocale uitvoering Genomineerd
1991 "Rockin' in de vrije wereld" Beste mannelijke rockvocale uitvoering Genomineerd
1994 "Oogst Maan" Record van het jaar Genomineerd
Lied van het jaar Genomineerd
"Mijn achterpagina's" Beste rockoptreden door een duo of groep met zang Genomineerd
1995 "Philadelphia" Beste mannelijke rockvocale uitvoering Genomineerd
Slaapt met engelen Beste rockalbum Genomineerd
1996 "Vrede en liefde" Beste mannelijke rockvocale uitvoering Genomineerd
"Binnenstad" Beste rocknummer Genomineerd
Spiegelbol Beste rockalbum Genomineerd
Beste opnamepakket Genomineerd
1997 Gebroken pijl Beste rockalbum Genomineerd
2006 "De schilder" Beste solo-rockvocale uitvoering Genomineerd
Prairie wind Beste rockalbum Genomineerd
2007 "Op zoek naar een leider" Beste solo-rockvocale uitvoering Genomineerd
Beste rocknummer Genomineerd
Leven met oorlog Beste rockalbum Genomineerd
2009 "Geen verborgen pad" Beste solo-rockvocale uitvoering Genomineerd
2010 "Vork in de weg" Beste solo-rockvocale uitvoering Genomineerd
De archieven Vol. 1 1963-1972 Best Boxed of Special Limited Edition-pakket Won
Neil Young MusicCares-persoon van het jaar Won
2011 "Boze wereld" Beste solo-rockvocale uitvoering Genomineerd
Beste rocknummer Won
Le Lawaai Beste rockalbum Genomineerd
2014 Psychedelische pil Beste rockalbum Genomineerd
2015 Een brief naar huis Best Boxed of Special Limited Edition-pakket Genomineerd

Juno-prijzen

Jaar Genomineerde / werk Prijs Resultaat
2011 Artiest van het jaar Neil Young Won
Alternatief album voor volwassenen van het jaar Le Lawaai Won
2008 Alternatief album voor volwassenen van het jaar Chrome Dromen II Genomineerd
2007 Alternatief album voor volwassenen van het jaar Leven met oorlog Won
2006 Alternatief album voor volwassenen van het jaar Prairie wind Genomineerd
Jack Richardson Producent van het Jaar "De schilder" Won
Songschrijver van het jaar "De schilder", "Toen God me maakte", "Prairiewind" Genomineerd
2001 Beste mannelijke artiest Neil Young Won
Beste Roots & Traditional-album - Solo Zilver goud Genomineerd
1997 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1996 Beste rockalbum Spiegelbol Genomineerd
Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1995 Songschrijver van het jaar Neil Young Genomineerd
Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Won
Entertainer van het jaar Neil Young Genomineerd
1994 Single van het jaar "Oogst Maan" Genomineerd
Album van het jaar Oogst Maan Won
1993 Songschrijver van het jaar Neil Young Genomineerd
Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1991 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1990 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1989 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1986 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1982 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1981 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1980 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1979 Mannelijke zanger van het jaar Neil Young Genomineerd
1975 Componist van het jaar Neil Young Genomineerd

MTV Video Music Awards

Jaar Genomineerde / werk Prijs Resultaat
1984 "Verwondering" Meest experimentele video Genomineerd
1989 "Deze notitie is voor jou" Filmpje van het jaar Won
Kijkersprijs Genomineerd

Zie ook

Referenties

  1. ^ a B "Gouverneur-generaal kondigt 57 nieuwe benoemingen in de Orde van Canada aan" . Bureau van de secretaris van de gouverneur-generaal. 30 december 2009 . Ontvangen op 30 december 2009 .
  2. ^ a B "Toekenning van de Gouverneur van de Luitenant" . Luitenant-gouverneursbureau van Manitoba. 2009. Gearchiveerd van het origineel op 8 mei 2006 . Ontvangen 26 januari 2010 .
  3. ^ "Neil Young's gepassioneerde gitaarspel Sparks Rock Arena" . Het dagelijkse nieuws van Los Angeles . 14 september 1993.
  4. ^ Brinn, David (30 mei 2006). "Schijfrecensies" . De Jeruzalempost . Ontvangen op 28 juli 2009 .
  5. ^ Surkamp, ​​David (15 september 1992). "Intern vuur van Neil Young steekt het podium aan" . St. Louis postverzending . P. 4D.
  6. ^ Molenaar, Edward (2003). "De onzinnige waarheid van de Falsetto-stem: luisteren naar Sigur Rós" . Populaire musicologie online . ISSN 1357-0951 . Gearchiveerd van het origineel op 16 juli 2012 . Ontvangen op 26 mei 2010 . 
  7. ^ Sinclair, Scott (4 april 2009). "Neil Young - Vork in de weg" . Populaire musicologie online . Gearchiveerd van het origineel op 5 april 2009 . Ontvangen op 26 mei 2010 .
  8. ^ Echard 2005 , p. 43.
  9. ^ "Young and the Restless: Neil Young over Promise of the Real, Paul McCartney and Telling an Earth Story" . Relix media . 24 januari 2017.
  10. ^ "Rock and Roll Hall of Fame inductee-lijst" . De Rock and Roll Hall of Fame en het museum. 2009. Gearchiveerd van het origineel op 17 januari 2010 . Ontvangen 26 januari 2010 .
  11. ^ a B "Neil Young staat op de zevende plaats van meest gevierde artiest" . Veelgeprezen muziek . Opgehaald op 9 juli 2021 .
  12. ^ "Neil Young" . RIAA .
  13. ^ McDonough 2002 , p. 37.
  14. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "Artiestenbiografie [Neil Young]" . AllMusic.com . Ontvangen 27 augustus 2014 .
  15. ^ "Het vermogen van Neil Young onthuld nadat hij in het geheim met Daryl Hannah was getrouwd" . msn.com . Gearchiveerd van het origineel op 1 mei 2019 . Opgehaald op 7 juni 2019 .
  16. ^ "Scott Young-fonds" . Ao.minisisinc.com. Gearchiveerd van het origineel op 11 oktober 2013 . Ontvangen op 2 juni 2012 .
  17. ^ "Uitgelichte artikelen over Ragland - pagina 3" . Orlando Sentinel . 9 mei 1990 . Ontvangen op 2 juni 2012 .
  18. ^ Jong 1997 , p. 16.
  19. ^ McDonough 2002 , blz. 22-42.
  20. ^ McDonough 2002 , blz. 44-46.
  21. ^ McDonough 2002 , p. 46.
  22. ^ Goddard, John (30 mei 2009). "De jeugdvriend van Neil Young loopt door de geheugensteeg" . De Toronto-ster . Opgehaald op 20 november 2020 .
  23. ^ Stadsomroeppersoneel (10 mei 2011). "Lawrence Park wordt een feestschool" . Straater . Opgehaald op 20 november 2020 .
  24. ^ McDonough 2002 , blz. 46-54.
  25. ^ Unger, Andrew (24 september 2012). "Winnipeg versus Toronto voor Neil Young" . Ballast tijdschrift . Gearchiveerd van het origineel op 18 mei 2013 . Ontvangen 24 september 2012 .
  26. ^ McDonough 2002 , blz. 55-68.
  27. ^ Ostrosser, David. "Neil Young Interview op gitaar." Guitare & Claviers Tijdschrift . Neil Young News, 17 april 1992. Web.
  28. ^ Documentaire Don't Be Denied 3 minuten en 20 seconden op YouTube
  29. ^ Kent, "The Dark Stuff: geselecteerde geschriften over rockmuziek, bijgewerkte editie", Da Capo Press, 2002, ISBN 978-0-306-81182-1 , p. 299 (waarin Young Mack een "grote vroege invloed" noemt). Ook: "Neil had niet heel veel platen, maar hij had het eerste Lonnie Mack-album genaamd The Wham of That Memphis Man! Hij kende elke verdomde noot van die LP en je hoort ze in Neil Young soleren." Harvey Kubernick, die muziekproducent Denny Bruce citeert in "The creative energy behind Neil Young's "Everybody Knows This Is Nowhere" " . Goldmine Magazine . 12 november 2020 . Opgehaald op 16 november 2021 .
  30. ^ "Neil Young: laat je niet ontkennen. - Homepage" . BBC. 1 januari 1970 . Opgehaald op 24 april 2020 .
  31. ^ McDonough 2002 , blz. 52-53.
  32. ^ McDonough 2002 , blz. 58-59.
  33. ^ McDonough 2002 , p. 103.
  34. ^ McDonough 2002 , p. 105.
  35. ^ William McKeen (1 april 2017). Iedereen had een oceaan: muziek en chaos in het Los Angeles van de jaren zestig . Chicago recensie pers. P. 224. ISBN -nummer 9781613734940.
  36. ^ Neil Young (1 november 2012). Waging Heavy Peace Deluxe: een hippiedroom . Pinguïn. P. 50. ISBN -nummer 9780241966242.
  37. ^ McDonough 2002 , p. 96.
  38. ^ The Rolling Stone Interviews door Jann Werner (redacteur) & Joe Levy (redacteur). Back Bay-boeken (2007), ISBN 978-0-316-00526-5 . 
  39. ^ McDonough 2002 , p. 137.
  40. ^ "Neil Young-samenwerkingen" . Thrashers Tarwe . Ontvangen 9 mei 2009 .
  41. ^ Sterling Whitaker (1 februari 2016). "Het verhaal van Neil Young's eerste professionele optreden" .
  42. ^ McDonough 2002 , p. 139.
  43. ^ ab John Einarson (16 april 2017). "Een moment dat muziekgeschiedenis schreef" . Winnipeg gratis pers . Opgehaald op 26 november 2018 .
  44. ^ ab " Neil Young: Het RS-interview" . Rollingstone.com . Gearchiveerd van het origineel op 9 april 2006 . Ontvangen op 29 november 2010 .
  45. ^ "Buffalo Springfield" . Rollingstone.com . Opgehaald op 9 april 2015 .
  46. ^ Unterberger, Richie (2003). Eight Miles High: Folk-Rock's vlucht van Haight-Ashbury naar Woodstock . San Francisco: Backbeat-boeken. ISBN-nummer 0-87930-743-9.
  47. ^ "Die keer dat Neil Young losliet met The Monkees" . Gitaar wereld . oktober 2016.
  48. ^ The Village Voice (6 februari 1969) "Reprise Ad - Tea Fan Seeks Mate" . Nieuws.google.com. Ontvangen 26 januari 2016.
  49. ^ "Neil Young - MiniBio" . Canadese inhoud. 2008 . Ontvangen 26 januari 2010 .
  50. ^ Rogan, Johnny (2000). Neil Young, nul tot zestig: een kritische biografie . Muziekverkoop gedistribueerd. P. 187. ISBN -nummer 978-0-9529540-4-0.
  51. ^ McDonough 2002 , p. 313.
  52. ^ McDonough 2002 , blz. 318-320.
  53. ^ McDonough 2002 , p. 324.
  54. ^ Williamson 2002 , p. 42.
  55. ^ Taylor 2006 , p. 279.
  56. ^ "Neil geeft commentaar op Massey Hall release :: Bad News Beat :: op Neil Young" . Slechtnieuwsbeat.org . Gearchiveerd van het origineel op 28 september 2007 . Opgehaald op 11 juli 2017 .
  57. ^ "Klassiek album: Neil Young - Oogst" . Lang leve vinyl . 2 juni 2017 . Opgehaald op 10 oktober 2017 .
  58. ^ "Billboard eind 1972" . Aanplakbord . 2 januari 2013 . Opgehaald op 15 september 2021 .
  59. ^ a b c "Inside Neil Young's Nature-Themed Opus" . Rollingstone.com . 5 juli 2016 . Opgehaald op 11 juli 2017 .
  60. ^ a B Whitburn, Joel (2010). The Billboard Book of Top 40 Hits: herziene en uitgebreide negende editie . New York: Billboard-boeken. P. 722. ISBN -nummer 978-0-8230-8554-5.
  61. ^ Jonge, Neil (1977). "Hart van goud". Decennium (liner notes). Warner Bros.
  62. ^ Pinnock, Tom (mei 2010). "Neil Young's 'Time Fades Away': 'Harvest's onwaarschijnlijke vervolg' . Onbesneden . Nr. 156 . Ontvangen op 3 januari 2014 .
  63. ^ McDonough 2002 , p. 430.
  64. ^ "Neil Young - Op het strand (reprise)" . De onafhankelijke Santa Barbara . 18 maart 2004. Gearchiveerd van het origineel op 21 april 2004.
  65. ^ ab McDonough 2002 , p. 469.
  66. ^ McDonough 2002 , p. 433.
  67. ^ McDonough 2002 , p. 452.
  68. ^ McDonough 2002 , p. 502.
  69. ^ Schneider, Jason (4 augustus 2003). "Neil Young - Op zoek naar een hart van goud" . Uitroepen! . Gearchiveerd van het origineel op 1 september 2003.
  70. ^ a bc 1634–1699 : McCusker, JJ (1997). Hoeveel is dat in echt geld? Een historische prijsindex voor gebruik als deflator van geldwaarden in de economie van de Verenigde Staten: Addenda et Corrigenda (pdf) . Amerikaanse Antiquarische Maatschappij . 1700–1799: McCusker, JJ (1992). Hoeveel is dat in echt geld? Een historische prijsindex voor gebruik als deflator van geldwaarden in de economie van de Verenigde Staten (pdf) . Amerikaanse Antiquarische Maatschappij . 1800-heden: Federal Reserve Bank van Minneapolis. "Consumentenprijsindex (schatting) 1800–" . Opgehaald op 16 april 2022 .
  71. ^ McDonough 2002 , blz. 575-577.
  72. ^ McDonough 2002 , blz. 529-537.
  73. ^ ab McDonough 2002 , blz. 531-532 .
  74. ^ Schneider, Martin (16 juni 2016). "DJ Johnny Rotten speelt muziek uit zijn eigen platencollectie op de radio, 1977" . Dangerousminds.net . Opgehaald op 15 april 2017 .
  75. ^ "Albums van het jaar en eindejaarscriticilijsten" . Rocklist.net . Opgehaald op 5 februari 2020 .
  76. ^ a B "Hawks & Doves Review" . alle muziek . Ontvangen op 4 april 2009 .
  77. ^ "Reactoroverzicht" . alle muziek . Ontvangen op 4 april 2009 .
  78. ^ "Neil Young-setlijsten: 1980" . Suiker berg. Gearchiveerd van het origineel op 22 augustus 2008 . Ontvangen op 4 april 2009 .
  79. ^ Jong, Neil. Neil Young: Laat je niet ontkennen. BBC Vier.
  80. ^ "Trans recensie" . alle muziek . Ontvangen op 4 april 2009 .
  81. ^ Cavallo, Dominick (1999). Een fictie uit het verleden: de jaren zestig in de Amerikaanse geschiedenis . New York: St. Martin's Press . ISBN-nummer 978-0-312-21930-7. OCLC  39981636 .
  82. ^ Knipfel, Jim (4 juni 2018). "Het rare verhaal van Neil Young's Human Highway" . Den van Geek . Opgehaald op 29 december 2021 .
  83. ^ "Albumrecensie van Old Ways" . alle muziek . Ontvangen op 7 april 2009 .
  84. ^ "De ex-vrouw van Neil Young, Pegi, sterft op 66-jarige leeftijd" . www.977theriver.com . 3 januari 2019 . Opgehaald op 29 december 2021 .
  85. ^ Vanaf juni 2008 "Neil Young Worldwide Album Sales Estimates" . 14 juni 2008 . Ontvangen op 8 april 2009 .
  86. ^ McDonough 2002 , blz. 24-32.
  87. ^ Stevenson, Campbell (29 april 2006). "Neil Young: Het geweten van Amerika" . De Bewaker . Opgehaald op 8 februari 2022 .
  88. ^ a b "Michelle geschokt: niet de eerste artiest die haar fanbase verraadt" . Rollende steen . 20 maart 2013 . Opgehaald op 8 februari 2022 .
  89. ^ Brooks, Xan (17 september 2003). "Het goede, het slechte en de Shakey" . De Bewaker . Opgehaald op 8 februari 2022 .
  90. ^ "Neil Young Lyrics Analyse: Rockin' in de vrije wereld" . Thrasherswheat.org . Opgehaald op 1 april 2009 .
  91. ^ abc " Sonic Youth en Neil Young" . Thrasher's Wheat - Een archief van Neil Young . Opgehaald op 1 april 2009 .
  92. ^ "Neil Young: de stille uitvoerder" . De Sydney Morning Herald . 11 mei 2002 . Ontvangen 26 januari 2010 .
  93. ^ Strauss, Neil (2 juli 1995). "De voorspelbaar onvoorspelbare Neil Young" . De New York Times . Ontvangen op 2 oktober 2014 .
  94. ^ ab " Neil Young: ingewijd in 1995" . De Rock and Roll Hall of Fame en het museum . Ontvangen op 30 juni 2010 .
  95. ^ "Neil Young-biografie" . Neil Young biografie in de Rock and roll Hall of Fame . De Rock and Roll Eregalerij en Museum, Inc. 2013 . Ontvangen 12 augustus 2013 .
  96. ^ ab Bal , David (16 juli 2013). "Deze week in de muziekgeschiedenis: 15 tot 21 juli" . Canadese Music Hall of Fame . Gearchiveerd van het origineel op 18 februari 2017 . Opgehaald op 17 februari 2017 .
  97. ^ "Brugvoordeel XII" . hyperroest . Ontvangen op 29 november 2010 .
  98. ^ Weken, Linton (16 december 2001). "Beamer van vlucht 93 inspireert lied van Neil Young" . Pittsburgh Post Gazette . Ontvangen op 4 april 2009 .
  99. ^ "Greendale-recensie" . De Muziekdoos. November 2003. Gearchiveerd van het origineel op 9 juni 2012 . Ontvangen op 4 april 2009 .
  100. ^ "Hollywood-sterren schijnen groene stroom in de schijnwerpers | Nieuwsartikel over hernieuwbare energie" . Renewableenergyworld.com . Ontvangen op 29 november 2010 .
  101. ^ "Wederopstanding van Neil Young, vervolg" . Tijd . 28 september 2005. Gearchiveerd van het origineel op 10 december 2005 . Ontvangen op 20 mei 2010 .
  102. ^ "Neil Young behandeld voor 'gevaarlijk' aneurysma" . CNN . 1 april 2005 . Ontvangen 31 maart 2009 .
  103. ^ "De opstanding van Neil Young" . Tijd . 26 september 2005. Gearchiveerd van het origineel op 30 november 2005 . Ontvangen 31 maart 2009 .
  104. ^ "Prairie blaasmuziek recensie" . Rollende steen . 6 oktober 2005. Gearchiveerd van het origineel op 2 oktober 2007 . Ontvangen 31 maart 2009 .
  105. ^ "Leven met oorlogsoverzicht" . alle muziek . 9 mei 2006 . Ontvangen op 4 april 2009 .
  106. ^ "Leven met oorlogsoverzicht" . Rollende steen . 1 mei 2006. Gearchiveerd van het origineel op 14 maart 2008 . Ontvangen 31 maart 2009 .
  107. ^ "Neil Young gaat groen op de weg" . Rollende steen . 27 februari 2004. Gearchiveerd van het origineel op 10 november 2007 . Ontvangen 31 maart 2009 .
  108. ^ " Nieuwe Neil Young-video 'After The Garden' bezoekt 'An Inconvenient Truth' ", Marketwire (21 juli 2006).
  109. ^ "Neil Young: Chrome-dromen II" . Verenigde Methodistenkerk . Ontvangen op 4 april 2009 .
  110. ^ "Farm Aid's hardwerkende raad en personeel" . Farm Aid informatie over het bestuur, personeel en concerten . Landbouwhulp. 2010. Gearchiveerd van het origineel op 5 augustus 2012 . Ontvangen 11 augustus 2013 .
  111. ^ "Een gesprek met Neil Young" . Charlie Rose Inc. 17 juli 2008. Gearchiveerd van het origineel op 13 oktober 2008 . Ontvangen op 11 november 2008 .
  112. ^ Kieuw, Andy (27 maart 2009). "Album: Neil Young, vork in de weg" . De onafhankelijke . Londen. Gearchiveerd van het origineel op 18 juni 2022 . Ontvangen op 31 maart 2009 .
  113. ^ "Neil Young Trunk-show (2009)" . op IMDb.com .
  114. ^ Hale, Mike (19 maart 2010). "Neil Young Trunk Show. In de New York Times" . De New York Times . Ontvangen op 20 mei 2010 .
  115. ^ Stephen, John (9 maart 2010). "Neil Young Trunk Show recensie (Blast Magazine, 9 maart 2010)" . Blastmagazine.com . Ontvangen op 29 november 2010 .
  116. ^ John Stephen Dwyer. "Demme ontvangt Coolidge Award, premiers Trunk Show" . Bostonlowbrow. com. Gearchiveerd van het origineel op 2 november 2010 . Ontvangen op 29 november 2010 .
  117. ^ "Neil Young blijft rocken in de vrije wereld" . BBC Glastonbury online . Ontvangen 28 juni 2009 .
  118. ^ "Neil Young aangekondigd als laatste headliner van het Isle of Wight-festival" . CBC . 7 maart 2009. Gearchiveerd van het origineel op 10 mei 2012 . Ontvangen op 5 maart 2009 .
  119. ^ abcd Bains , Camille ( 11 oktober 2014). "Neil Young: pijpleidingen zijn 'korsten in ons leven', het maakt niet uit of activisme de recordverkoop schaadt" . thehuffingtonpost.com . Opgehaald op 9 april 2015 .
  120. ^ Angela Sterritt (10 januari 2014). "Neil Young gaat Honor the Treaties-tour aftrappen" . CBC/Radio-Canada . Opgehaald op 2 augustus 2018 .
  121. ^ ICMN-personeel (12 januari 2014). "Neil Young speelt 'Honor the Treaties' anti-teerzandvoordeel vanavond" . Indiancountrymedianetwork.com . Gearchiveerd van het origineel op 12 september 2017 . Opgehaald op 11 juli 2017 .
  122. ^ Willie Nelson en Neil Young Rock Against Keystone XL bij 'Harvest the Hope' Gearchiveerd 8 maart 2016, bij de Wayback Machine . Indian Country Today , 30 september 2014.
  123. ^ abc Smith , Charlie (23 juli 2014). "Neil Young was te zien in Vancouver tijdens de Blue Dot-tour van David Suzuki" . rechtstreeks.com . Opgehaald op 9 april 2015 .
  124. ^ Neil Young brengt Anti-Starbucks, Anti-GMO Anthem 'A Rock Star Bucks A Coffee Shop' uit The Huffington Post door Ed Mazza, 6 januari 2015
  125. ^ WTTV TV Neil Young's nieuwe album ontploft Walmart, Monsanto en meer 20 JUNI 2015, Door CNN Wire
  126. ^ "Neil Young - "Een rockster verdient een coffeeshop"" . Stereogum.com . 22 mei 2015. Ontvangen op 11 juli 2017 .
  127. ^ "Neil Young werkt aan nieuw album met Bob Dylan en U2-producer" . Nme.com. 4 mei 2010 . Ontvangen op 29 november 2010 .
  128. ^ Inman, Davis. "Neil Young's Twisted Road-tour begint" . Amerikaanse songwriter . Ontvangen op 26 mei 2010 .
  129. ^ TIFF. "Films uit 2011 - Neil Young-reizen" . tiff.net . Ontvangen op 30 april 2012 .
  130. ^ "Nieuw Crazy Horse-album opgenomen" . Neilyoungnews.thrasherswheat.org . 22 januari 2012 . Ontvangen 27 januari 2014 .
  131. ^ Scott Bernstein (13 februari 2012). "Terugkeer van Neil Young en Crazy Horse bij Macca Tribute" . Glijden . Ontvangen op 5 maart 2012 . Neil Young en Crazy Horse speelden I Saw Her Standing There tijdens de MusicCares Person of the Year-receptie 2012 ter ere van Paul McCartney in Los Angeles.
  132. ^ "ALBUMSTREAM: Neil Young & Crazy Horse - Americana" . Rcrd Lbl. 29 mei 2012. Gearchiveerd van het origineel op 2 juni 2012 . Ontvangen op 2 juni 2012 .
  133. ^ "Neil Young Chart-geschiedenis" . Aanplakbord . Opgehaald op 9 april 2021 .
  134. ^ Schlansky, Evan (5 juni 2012). "Neil Young en Crazy Horse lanceren eerste tour in acht jaar" . Amerikaanse songwriter . Ontvangen 6 juni 2012 .
  135. ^ "NBC News meldt ten onrechte de dood van 'Astronaut Neil Young'" . The Atlantic Wire . 25 augustus 2012. Gearchiveerd van het origineel op 30 oktober 2012. Ontvangen op 8 november 2013 .
  136. ^ Jong, Neil (2012). Zware vrede voeren [Hardcover] . ISBN-nummer 978-0399159466.
  137. ^ Maslin, Janet (28 oktober 2012). "Zolang hij zich nog kan herinneren" . De New York Times . Ontvangen op 27 april 2013 .
  138. ^ Lewis, Randy (1 november 2013). "Neil Young zet de toon bij uitkering voor de opvoeding van kinderen" . De Los Angeles Times . Ontvangen op 8 november 2013 .
  139. ^ "SPECIAL DELUXE EEN MEMOIR VAN LEVEN & AUTO'S" . Kirkus beoordelingen . Opgehaald op 29 december 2021 .
  140. ^ "Agenda van Neil Young: Jack White Project, tweede boek, album 'Full-Blown Orchestra'" . Aanplakbord . Opgehaald op 24 april 2014 .
  141. ^ "Chrissie Hynde's debuut soloalbum met Neil Young en John McEnroe" . De Bewaker . 24 maart 2014 . Ontvangen op 3 november 2014 .
  142. ^ Ayers, Mike (25 september 2014). "Neil Young's nieuwe album deelt orkestrale nieuwe single" . De Wall Street Journal . Ontvangen op 3 november 2014 .
  143. ^ Barsanti, Sam (20 april 2015). "Neil Young protesteert tegen GGO's met een anti-Monsanto-album" . De AV-club .
  144. ^ Orion, Damon (september-oktober 2015). "Review: de Monsanto-jaren" . Tijdschrift voor spiritualiteit en gezondheid .
  145. ^ Parker, Lyndsey. "Exclusieve première: bekijk de volledige film 'The Monsanto Years' van Neil Young & Promise of the Real." Yahoo-muziek. 6 juli 2015. Web.
  146. ^ "De Monsanto-jaren" . Amazon.com .
  147. ^ Levin, Sam (8 augustus 2019). "Onthuld: hoe Monsanto's 'inlichtingencentrum' zich richtte op journalisten en activisten" . Opgehaald op 8 augustus 2019 .
  148. ^ "Neil Young 2015 Rebel Content Tour-schema met belofte van de Real" . 21 april 2015. Gearchiveerd van het origineel op 1 oktober 2015 . Opgehaald op 23 april 2015 .
  149. ^ "Neil Young leest nieuw album voor, tour met Willie Nelson's Sons" . Rollende steen . 20 april 2015 . Opgehaald op 23 april 2015 .
  150. ^ "Coachella-promotors willen Dylan, Stones, McCartney en Young boeken voor een megaconcert" . Los Angeles Times . 16 april 2016 . Opgehaald op 8 mei 2016 .
  151. ^ "Desert Trip voegt tweede weekend toe: Rolling Stones, Bob Dylan, Paul McCartney keren terug" . Radio.com . Gearchiveerd van het origineel op 4 september 2017 . Opgehaald op 11 juli 2017 .
  152. ^ Sodomsky, Sam (26 oktober 2016). "Neil Young kondigt nieuw album Peace Trail aan " . Hooivork . Opgehaald op 4 november 2016 .
  153. ^ Mardles, Paul (10 september 2017). "Neil Young: Hitchhiker CD review - intieme terugkeer naar een verloren nacht in 1976" . De Bewaker . ISSN 0261-3077 . Opgehaald op 10 september 2017 . 
  154. ^ Leight, Elias (4 augustus 2017). "Neil Young Details Lost Acoustic Album 'Hitchhiker' (Young verzamelt resultaten van 1976-sessie in Malibu, inclusief twee niet eerder uitgebrachte nummers, op nieuw album)" . Rollende steen . Ontvangen op 5 augustus 2017 .
  155. ^ "Neil Young kondigt nieuw album The Visitor aan , deelt "Already Great": Listen" . Hooivork . 3 november 2017 . Opgehaald op 4 november 2017 .
  156. ^ "Neil Young keert terug naar huis voor een intiem concert in Omemee, Ont. - CBC News" . Cbc.ca. _ Opgehaald op 23 april 2018 .
  157. ^ Arcand, Rob (24 februari 2018). "Neil Young kondigt nieuwe Tonight's The Night Live-album aan voor deze Record Store Day" . Spin.com . Opgehaald op 5 augustus 2020 .
  158. ^ "Neil Young brengt live-album 'Songs for Judy' uit 1976 van Simon Vozick-Levinson uit" . Rollingstone.com . 19 oktober 2018 . Opgehaald op 23 oktober 2018 .
  159. ^ "Neil Young-nieuws" . Neilyoungnews.thrasherswheat.org . 18 oktober 2018 . Opgehaald op 23 oktober 2018 .
  160. ^ "Neil Young kondigt live-album 'Songs For Judy' uit 1976 aan" . Goseelivemusic.co . Oktober 2018 . Opgehaald op 23 oktober 2018 .
  161. ^ Sneep, Laura (12 november 2018). "Neil Young bekritiseert Trump nadat hij zijn huis verloor bij branden in Californië" . De Bewaker . ISSN 0261-3077 . Opgehaald op 10 december 2018 . 
  162. ^ Sneep, Laura (10 december 2018). "Neil Young bekritiseert festivalsponsor Barclays over 'financiering fossiele brandstoffen'" . The Guardian . ISSN  0261-3077 . Ontvangen op 10 december 2018 .
  163. ^ Rosen, Jody (25 juni 2019). "Hier zijn nog honderden artiesten wiens banden zijn vernietigd in de UMG-brand" . De New York Times . Opgehaald op 28 juni 2019 .
  164. ^ Gwee, Karen (19 augustus 2019). "Neil Young en Crazy Horse kondigen later deze maand nieuw nummer 'Rainbow of Colors' aan" . Nme.com . Opgehaald op 19 augustus 2019 .
  165. ^ Bernstein, Scott (19 augustus 2019). "Neil Young kondigt nieuw Crazy Horse-album 'Colorado' aan" . Jambase.com . Opgehaald op 19 augustus 2019 .
  166. ^ Greene, Andy (30 augustus 2019). "Hoor het nieuwe nummer 'Milky Way' van Neil Young en Crazy Horse (liefdesballad komt van hun aankomende album Colorado, dat in oktober uitkomt)" . Rollende steen . Opgehaald op 1 september 2019 .
  167. ^ Greene, Andy (19 februari 2020). "Neil Young Pens open brief aan Donald Trump: 'Je bent een schande voor mijn land'" . Rolling Stone . Verenigde Staten . Ontvangen op 7 mei 2020 .
  168. ^ O'Kane, Caitlin (20 februari 2020). "Neil Young schrijft open brief aan president Trump: "Onze eerste zwarte president was een betere man dan jij"" . CBS News . New York City . Ontvangen op 7 mei 2020 .
  169. ^ Gardner, Eriq (4 augustus 2020). "Neil Young klaagt Donald Trump-campagne aan wegens inbreuk op auteursrecht" . De Hollywood-reporter . Opgehaald op 4 augustus 2020 .
  170. ^ Greene, Andy (24 april 2020). "Neil Young kondigt nieuwe archief-LP 'Road of Plenty' uit de jaren 80 aan" . Rolling Stone . Ontvangen op 29 januari 2022 .
  171. ^ "Neil Young: recensie van eigen bodem - zijn grote verloren album, eindelijk opgegraven" . de Bewaker . 18 juni 2020 . Opgehaald op 29 januari 2022 .
  172. ^ Roffmanon, Michael (17 augustus 2020). "Neil Young kondigt nieuwe The Times EP aan (de ervaren bard deelde stilletjes het nieuws via zijn video voor "Lookin' For A Leader")" . Gevolg van geluid . Opgehaald op 18 augustus 2020 .
  173. ^ Sanderson, David. "Neil Young verkoopt back-catalogus voor $ 150 miljoen" . De tijden .
  174. ^ Shabong, Yadrissa (7 januari 2021). "Na de Gold Rush: Neil Young verkoopt belang van 50 pct in muziekcatalogus" . De onafhankelijke .
  175. ^ "Schuur LP" . neilyoung.warnerrecords.com . Opgehaald op 11 november 2021 .
  176. ^ "Neil Young bevestigt dat er een nieuw Crazy Horse-album onderweg is" . Graven! . 7 juni 2021 . Opgehaald op 6 oktober 2021 .
  177. ^ ab Yang , Maya (26 januari 2022). "Spotify verwijdert Neil Young-muziek in vete over Joe Rogans valse Covid-claims" . De Bewaker . Opgehaald op 27 januari 2022 .
  178. ^ Sherwood, Harriet (29 januari 2022). "Joni Mitchell sluit zich aan bij Neil Young's Spotify-protest over anti-vax-inhoud" . De Bewaker . Opgehaald op 29 januari 2022 .
  179. ^ a b "Joni Mitchell verwijdert nummers van Spotify uit solidariteit met Neil Young's standpunt tegen Joe Rogan's COVID 'verkeerde informatie'" . ABC News . 29 januari 2022 . Ontvangen 29 januari 2022 .
  180. ^ "David Crosby, Graham Nash en Stephen Stills vragen om hun inhoud van Spotify te halen" . NPR.org . Opgehaald op 10 juni 2022 .
  181. ^ Bukszpan, Daniel (9 juni 2019). "Neil Young heeft zojuist een nieuw album uitgebracht. Je kunt het - en zijn enorme muziekarchief - streamen voor $ 20" . CNBC .
  182. ^ Neil Young (2005). "Het is een droom" . Prairie wind.
  183. ^ "Ik wil een dubbele nationaliteit hebben en stemmen." Ik ben zeer succesvol geweest in mijn leven . Neil Young Archiefpost door Young van 8 november 2019.
  184. ^ Martoccio, Angie (13 november 2019). "Kan Neil Young ooit Amerikaans staatsburger worden?" . Rollende steen .
  185. ^ Chokshi, Niraj (13 november 2018). "Neil Young en Miley Cyrus onder beroemdheden die huizen verloren in bosbranden in Californië" . De New York Times .
  186. ^ Carr, David (23 september 2012). "Neil Young komt schoon" . Rollende steen .
  187. ^ "Neil Young: Chaos is goed" . JamBase . 31 juli 2008 . Ontvangen op 9 juli 2011 .
  188. ^ Jong, Neil (2011). Zware vrede voeren: een hippiedroom . New York: uitgeverij Plume.
  189. ^ "Neil Young is nu een Amerikaans staatsburger!" . wzlx.iheart.com .
  190. ^ Martoccio, Angie (23 januari 2020). "Neil Young is nu een Amerikaans staatsburger" . Rollende steen . Opgehaald op 24 april 2020 .
  191. ^ Henderson, Cydney (23 januari 2020). "Neil Young is officieel Amerikaans staatsburger na uitstel van 'gebruik van marihuana'" . VS Vandaag . Opgehaald op 24 april 2020 .
  192. ^ "Beroemdheden die Amerikaans staatsburger werden" .
  193. ^ McDonough 2002 , blz. 289, 349.
  194. ^ Plummer, William (26 september 1983). "'Mad Housewife' Carrie Snodgress klaagt Rocker Neil Young aan voor ondersteuning van hun gehandicapte zoon" . Mensen . 20 (13). Gearchiveerd van het origineel op 22 april 2016. Opgehaald op 11 april 2015 .
  195. ^ a b c "Neil Young: zanger, gitarist, songwriter, ingenieur, filantroop, milieuactivist (1945–)" . Biografie.com . A&E-netwerken . Opgehaald op 11 juli 2017 .
  196. ^ D'Zurilla, Christie (27 augustus 2014). "Neil Young vraagt ​​scheiding aan van Pegi Young na 36 jaar huwelijk" . Chicago tribune . Opgehaald op 1 november 2018 .
  197. ^ "Neil Young-bestanden voor echtscheiding van Pegi Young, vrouw van 36 jaar" . Rollende steen . 26 augustus 2014 . Ontvangen 27 augustus 2014 .
  198. ^ "Neil Young vraagt ​​scheiding aan van Pegi, zijn vrouw van 36 jaar" . De Bewaker . Londen, Engeland. 27 augustus 2014 . Opgehaald op 23 januari 2015 .
  199. ^ Sandomir, Richard (4 januari 2019). "Pegi Young, 66, muzikant die een school voor gehandicapten begon, sterft" . De New York Times . Opgehaald op 5 januari 2019 .
  200. ^ Lyndsey Parker (16 maart 2018). "Neil Young, Daryl Hannah praten 'Paradox'-film: 'We hebben veel geluk dat we elkaar hebben gevonden'" . Yahoo Entertainment .
  201. ^ Sneep, Laura (29 augustus 2018). "Neil Young en Daryl Hannah trouwen naar verluidt in Californië" . De Bewaker . Opgehaald op 29 augustus 2018 .
  202. ^ Minsker, Evan; Sodomsky, Sam (31 oktober 2018). "Neil Young bevestigt huwelijk met Daryl Hannah" . Hooivork . Opgehaald op 31 oktober 2018 .
  203. ^ Biografie voor Russ Tamblyn op IMDb
  204. ^ Tamblyn, Amber (30 augustus 2009). "Amber Tamblyn: bekentenissen van een kinderster" . Parade . Ontvangen op 3 april 2012 .
  205. ^ "Neil Young, milieuactivist" . CBC-nieuws .
  206. ^ Lendon, Brad (5 februari 2009). "Nieuw album van Neil Young verwacht eind maart" . Idiomag.com . Ontvangen 11 februari 2009 .
  207. ^ "'Rocksterren hebben geen olie nodig', zegt Neil Young" . CNN . 14 januari 2014 . Ontvangen 17 november 2014 .
  208. ^ Casella, Vicki. "De brugschool" . Ontvangen 13 oktober 2013 .
  209. ^ Corbett, Bernard M.; Harkins, Thomas Edward (1 april 2016). Veelgestelde vragen over Pearl Jam: alles wat u nog moet weten over de meest duurzame band van Seattle . Hal Leonard Corporation. ISBN-nummer 978-1-61713-660-3.
  210. ^ "Artiesten - Artiesten tegen racisme" . Artistsagainstracism.org .
  211. ^ a B Baksteen, Michael (21 september 2006). "Kletterende New Yorkse metro's, krijsen intact, ga miniatuur" . De New York Times . Ontvangen op 10 november 2008 .
  212. ^ Carr, David (19 september 2012). "Neil Young komt schoon" . De New York Times . Ontvangen op 20 september 2012 .
  213. ^ US 7264208  , US 7211976 , US 6765356 , US 5749547 , US 5555815 , US 5441223 , US 5251856      
  214. ^ McDonough 2002 , p. 568. "Het doet pijn. Ben je ooit onder de douche geweest en heb je hem aangezet en kwamen er kleine ijsblokjes uit? Dat is het verschil tussen cd's en het echte werk - water en ijs. Het is alsofje in plaats daarvan met iets wordt geraakt om het over je heen te laten stromen. Het is bijna muziek nemen en er een wapen van maken - mensen fysieke schade toebrengen zonder ze aan te raken. Als je een wapen zou willen maken dat mensen zou kunnen vernietigen, zou digitaal het kunnen doen, oké?" Neil Young
  215. ^ Arthur, Charles (5 april 2014). "Pono: alleen een man betaalt voor muziekkwaliteit die hij niet kan horen" . De Bewaker . Opgehaald op 8 april 2014 . Pono is de nieuwste in een lange reeks pogingen om mensen opgenomen audio van "hoge kwaliteit" te geven
  216. ^ Geere, Duncan. "Neil Young's 'Pono' is een muziekservice en -speler voor audiofielen" . Bekabeld VK . Gearchiveerd van het origineel op 2 november 2012 . Ontvangen op 25 oktober 2012 .
  217. ^ Michaels, Sean (28 september 2012). "Neil Young neemt het op tegen de iTunes Music Store van Apple" . De Bewaker . Londen . Ontvangen