گروه مطبوعاتی سه دوز از آلخاندرو ایناریتو را به عنوان فیلمنامه نویس، کارگردان و برنده تهیه کننده دریافت کردند. دست‌ها مانند یک خانه حراج بالا می‌رفتند، و مانند سال 2012 که هنرمند برنده شد و زبان فرانسه زبان اتاق بود، اسپانیایی بر پرسش و پاسخ بین خبرنگاران و ایناریتو غالب بود. این فیلمساز گفت: "خیلی خوب است، انگار مکزیک است، من هنوز انگلیسی صحبت نکرده ام."

چرا ایناریتو یک فیلم پوچ گرایانه درباره روحیه خودکشی یک بازیگر بدبین ساخت؟ ایناریتو گفت: «هنوز نمی‌دانم چرا کاری را انجام دادم، وقتی ترس را از دست می‌دهی - ترس کاندوم زندگی است - به شما اجازه نمی‌دهد از چیزها لذت ببرید. من ترس را از بین بردم و نتیجه آن عشق ورزی بود.»

این فیلمساز با اشاره به نویسندگان اسپانیایی تبار مانند اکتاویو پاز و کارلوس فوئنتس گفت: «آفت نویسندگان آمریکای لاتین در این فیلم است. در مورد اینکه چرا ایناریتو این بار برنده شد و در سال 2007 با درام حماسی ژئوپلیتیک بابل شکست خورد، این فیلمساز گفت که با اسکار ، "هیچ منطقی در همه اینها وجود ندارد."

ایناریتوزمانی که فیلمنامه نویسان با ایناریتو روی صحنه رفتند، الکساندر دینلاریس توضیح داد که وقتی فیلمساز آنها را به خدمت گرفت، تنها خرده هایی از یک ایده داشت.

او به ما اجازه نداد گفتگو را کنترل کنیم. هر چه نوشتیم روی پرده پیچید. شما نمی‌توانید ما را در اتاق تدوین یا سر صحنه ویرایش کنید. رها کردن و تسلیم شدن در برابر هرج و مرج یک چالش بود.»

در حالی که فیلم‌های ابرقهرمانی در فیلم ارسال می‌شوند، دینلاریس توضیح داد که نویسندگان فقط یک ژانر سینمایی را معرفی می‌کنند که در حال حاضر محبوب بود. چیزی که Birdman واقعاً درباره آن است «خودِ بازیگران و منتقدان» است. این در مورد چیزی بود که ما را انسان می کند.»

ایناریتو در رابطه با همکاری فاکس سرچلایت با فیلم، با کنایه گفت: «مثل یک مکزیکی، تفنگم را به آنها نشان دادم... همه چیز بسیار خطرناک به نظر می رسید. این یک ذهنیت وحشتناک در صنعت فیلم است، اما هیچ کس نتوانست نور انتهای تونل را برای این کار ببیند، اما فاکس سرچ لایت افراد باهوشی بودند. آنها به من اعتماد کردند و این باور نکردنی بود.»

ایناریتو در رابطه با سبک جاه طلبانه خود برای ویرایش Birdman به عنوان یک شات ردیابی طولانی گفت: "من سعی نمی کردم پر زرق و برق باشم. " می‌خواستم مردم در این سفر احساسی گرفتار شوند.»

ایناریتو در حال حاضر در حال تولید فیلم لئوناردو دی کاپریو The Revenant در مورد مرزنشین، هیو گلس است، که در دهه 1820 راهی انتقام از کسانی شد که پس از حمله خرس او را به خاطر مرگ رها کردند. بنابراین ما او را در اسکار سال آینده خواهیم دید. جیمز اسکوچدوپول، تهیه‌کننده «مرد پرنده‌ای» ایناریتو، گفت: «ما آن را دوست داریم » .

هشتاد و هفتمین دوره جوایز اسکار - اتاق مطبوعاتادی ردمین که به وضوح هیجان زده بود، در پشت صحنه سریع، سریع صحبت کرد. او همچنین کمی با مجسمه اسکار خود بازی کرد. در یک نقطه او با تمسخر آن را مانند یک نوزاد گهواره کرد. در نقطه ای دیگر -شاید ناخواسته- سرش را با آن خاراند. ردمین گفت که دریافت جایزه روی صحنه به دلیل مجری کیت بلانشت که در فیلم های دیگر با او کار کرده بود، هیجان انگیزتر شد. اما مثل آخرین باری که او در اسکار حضور داشت اعصاب خردکن نبود: ردمین نامزد نشد، اما مجبور شد در یک موزیکال از Les Miserables بخواند."در مقابل 3 میلیون نفر." برای 10 سال آینده چه خبر است؟ کاش می توانستم بگویم برنامه ای وجود دارد. این بازیگر اعتراف کرد که صادقانه بگویم، من هرگز انتخاب زیادی نداشتم. "من مجبور شدم برای شغل بجنگم. حفظ شغل من را بسیار خوشحال می کند.»

چیزی باقی مانده که نشنیده باشیدجولیان مور 1جولیان مور در طول این فصل جوایز طولانی می گویند؟ خوب، او در پشت صحنه داستان کوچکی را تعریف کرد: همانطور که قبلاً گفته بود، شوهرش اولین کسی بود که Still Alice را دید که اشک او را درآورد. اما او رازی را فاش کرد: وقتی او همچنین گفت: "شما برنده اسکار خواهید شد." آاااwww. در پایان روز، مور می گوید: "این کار است" نه جوایز.

امانوئل لوبزکیامانوئل لوبزکی برخی از فیلم‌های جاه‌طلبانه از جمله جاذبه  سال گذشته که برای آن برنده جایزه اسکار شد، و همچنین دنیای جدید و درخت زندگی ترنس مالیک، سوار شده و با استعداد بصری عالی اجرا شده است . این ایده آوانگارد لوبزکی بود که داستان پوکاهونتاس را در دنیای جدید مالیک در نور طبیعی فیلمبرداری کند. با این حال، وقتی نوبت به تیراندازی به Birdman رسیداین ایده آلخاندرو ایناریتو کارگردان بود که با نماهای طولانی پیوسته بود. "ابتدا به او گفتم که علاقه ای ندارم، مثل یک کابوس به نظر می رسید! اما سپس در مورد شخصیت ها و اینکه چرا باید یک شات باشد صحبت کرد. او مرا اسیر خود کرد. پیچیده و سخت بود. هیچ کتابی در مورد نحوه انجام آن وجود ندارد، اما باید بگویم که این سبک به این دلیل است که آلخاندرو یک هنرمند قوی و کنجکاو است. این سبک از من نشأت گرفته است، بلکه از فیلمنامه، کارگردان و مکان هایی که در آن فیلمبرداری می کنیم، می آید. در کنار جاذبه، مرد پرنده"سخت ترین فیلمی بود که روی آن کار کردم. اینکه پلان ها طولانی بود و ما پوشش نمی دادیم به فیلم انرژی می داد و بازی را قدرتمندتر می کرد. آلخاندرو می خواست مخاطب را در داستان غرق کند. باعث شد بازیگران تمام تلاش خود را انجام دهند. وقتی برای یک فیلم پوشش می دهید، یک عکس واید از یک بازیگر می گیرید و آنها 70 درصد می دهند، اما وقتی یک نمای نزدیک انجام می دهید، 100 درصد می دهند. آن‌ها می‌دانستند که بیشتر پلان‌ها قرار است در فیلم باشند، بنابراین تمام تلاش خود را کردند.»

پشت صحنه،  برنده بازیگر نقش مکمل زن پاتریشیا آرکتدر مورد سخنرانی او که مورد استقبال قرار گرفت و اینکه آیا او واکنش مریل استریپ را از سوی حضار دید، پرسیده شد. آرکت گفت که این کار را نکرده است، اما در مورد آن به او گفته شده و استریپ را پشت صحنه دیده است. آرکت گفت: "بعد مریل (استریپ) را در آغوش گرفتم و او ملکه است، او قدیس حامی همه بازیگران زن است." این غیرقابل توجیه است که ما در سراسر جهان در مورد حقوق برابر برای زنان در سراسر کشور صحبت می کنیم و حقوق برابر برای زنان در آمریکا نداریم. وقتی قانون اساسی را نوشتند، قصد نداشتند که ما برابر باشیم. وقت آن رسیده است که همه زنان، همه مردانی که زنان را دوست دارند، همه همجنس‌بازان و رنگین پوست‌ها، که برای حقوق برابرشان جنگیدیم، برای ما بجنگند.» در این هنگام، آرکت تشویق شدیدتری در میان سپاه مطبوعات دریافت کرد. ما نیاز به قوانین فدرال جامع داریم. مردم فکر می کنند که ما از حقوق برابر برخورداریم و تا زمانی که ERA را یک بار برای همیشه رد نکنیم، نخواهیم داشت. تا آن زمان ما هیچ تغییری نخواهیم داشت. مردم در مورد "mani-cam" صحبت می کنند. آنها می پرسند "چه کسی را می پوشی؟" من کی میپوشم؟ من لباسی را می پوشم که بهترین دوستم طراحی کرده است. و حالا به ما نگاه کن ما با هم یک موسسه خیریه را اداره می کنیم. به‌جای مانیکور کردن برای دوربین مخوف مانیکور، به دنبال عکس‌هایی برای سازمان خیریه‌مان، Good Love، بودم. من اینم. من عاشق تجارتم هستم من هرگز این لحظه را ندیدم، هرگز فکر نمی کردم که برنده جایزه اسکار یا نامزدی شوم. و من با آن مشکلی نداشتم. اما می دانید چه دیدم، خودم را دیدم که به دیگران کمک می کنم. و من به هزاران و هزاران نفر کمک کرده ام. دارم و خواهم کرد.» چه کسی را می پوشی؟ من کی میپوشم؟ من لباسی را می پوشم که بهترین دوستم طراحی کرده است. و حالا به ما نگاه کن ما با هم یک موسسه خیریه را اداره می کنیم. به‌جای مانیکور کردن برای دوربین مخوف مانیکور، به دنبال عکس‌هایی برای سازمان خیریه‌مان، Good Love، بودم. من اینم. من عاشق تجارتم هستم من هرگز این لحظه را ندیدم، هرگز فکر نمی کردم که برنده جایزه اسکار یا نامزدی شوم. و من با آن مشکلی نداشتم. اما می دانید چه دیدم، خودم را دیدم که به دیگران کمک می کنم. و من به هزاران و هزاران نفر کمک کرده ام. دارم و خواهم کرد.» چه کسی را می پوشی؟ من کی میپوشم؟ من لباسی را می پوشم که بهترین دوستم طراحی کرده است. و حالا به ما نگاه کن ما با هم یک موسسه خیریه را اداره می کنیم. به‌جای مانیکور کردن برای دوربین مخوف مانیکور، به دنبال عکس‌هایی برای سازمان خیریه‌مان، Good Love، بودم. من اینم. من عاشق تجارتم هستم من هرگز این لحظه را ندیدم، هرگز فکر نمی کردم که برنده جایزه اسکار یا نامزدی شوم. و من با آن مشکلی نداشتم. اما می دانید چه دیدم، خودم را دیدم که به دیگران کمک می کنم. و من به هزاران و هزاران نفر کمک کرده ام. دارم و خواهم کرد.» من عاشق تجارتم هستم من هرگز این لحظه را ندیدم، هرگز فکر نمی کردم که برنده جایزه اسکار یا نامزدی شوم. و من با آن مشکلی نداشتم. اما می دانید چه دیدم، خودم را دیدم که به دیگران کمک می کنم. و من به هزاران و هزاران نفر کمک کرده ام. دارم و خواهم کرد.» من عاشق تجارتم هستم من هرگز این لحظه را ندیدم، هرگز فکر نمی کردم که برنده جایزه اسکار یا نامزدی شوم. و من با آن مشکلی نداشتم. اما می دانید چه دیدم، خودم را دیدم که به دیگران کمک می کنم. و من به هزاران و هزاران نفر کمک کرده ام. دارم و خواهم کرد.»

جوایز اسکار جی کی سیمونزیکی از جی کی سیمونز بودتلخ ترین لحظات در یک نمایش جوایز در این فصل که بازتاب زندگی این بازیگر است. این بازیگر در پشت صحنه با تشویق های عظیمی برابر با تشویق هایی که در هنگام حضور در صحنه امشب دریافت کرد، مورد استقبال قرار گرفت. «فکر می‌کنم مردم امشب من را بیشتر از آن‌ها در تبلیغات (کشاورزان) دیدند. می دانم که افراد بیشتری مرا در تبلیغات می بینند تا در فیلم.» سیمونز در پاسخ به این سوال که آیا هرگز به «بازگشت به اتوبوس» فکر کرده است، با متواضعانه پاسخ داد: «چند بار… اگر گزینه‌های معقولی برای استخدام داشتم. زمانی که در دانشگاه بودم یک کتاب عاشقانه خواندم که این پیام را داشت که اگر در هر نوع تلاش خلاقانه ای هستید و احساس می کنید کار دیگری وجود دارد که می توانید برای زندگی انجام دهید، احتمالاً در آنجا آرامش و خوشبختی خواهید یافت. " سیمونز در مورد دوران ناب خود به عنوان یک بازیگر صحنه منطقه ای صحبت کرد. قبل از اینکه خانواده ای به عنوان "بخش شگفت انگیز زندگی" داشته باشد. هنگامی که در مورد علاقه رای دهندگان آکادمی به مربی موسیقی آسربیک فلچر از او پرسیده شدWhiplash ، سیمونز در مورد جذابیت این شخصیت با این جمله اظهار داشت: "من فکر می کنم در اشتیاق او به هنر، در این مورد موسیقی جاز، چیزهای زیادی برای تحسین وجود دارد."

پشت صحنه، گراهام مور ، برندهگراهام موراز اسکار بهترین فیلمنامه اقتباسی برای The Imitation Game، در مورد احساس مسئولیتی که در روایت داستان چنین مقطعی در زندگی آلن تورینگ احساس می کرد، سوال شد. مور می‌گوید: «وقتی به داستانی با این بزرگی نزدیک می‌شوید، درباره فردی به منحصر به فرد آلن تورینگ، مسئولیت فوق‌العاده‌ای برای بیان دقیق این داستان وجود دارد. «آلن مورد بدرفتاری تاریخ قرار گرفت. به این ترتیب، من همیشه احساس می‌کردم که او به فیلمی نیاز دارد که از او تجلیل کند و داستانش را به مخاطبان بیشتری برساند.»

در مورد افشاگری احساسی و بسیار خصوصی در سخنرانی پذیرش خود، که در آن او اعتراف کرد که در 16 سالگی سعی کرده خود را بکشد، مور گفت که آن لحظه، «واقعاً سخت بود. اما من یک نویسنده هستم، چه زمانی قرار است در تلویزیون حضور داشته باشم؟ من ممکن است از آن برای گفتن چیز مفیدی استفاده کنم.» او بعداً گسترش داد و اعتراف کرد: «افسردگی چیزی است که من از زمان (نوجوانی بودم) هر روز زندگی‌ام با آن دست و پنجه نرم می‌کردم. من خانواده ای دارم که آن زمان حامی بودند و الان هم هستند. من به خوبی می دانم که چقدر خوش شانس هستم.»

در مورد اینکه چگونه مور موفق شد «بازی تقلید» را به یک فیلم هیجان‌انگیز بسازد، او به شوخی گفت: «همه فیلم‌های هیجان‌انگیز زمان جنگ باید درباره ریاضی‌دانان باشند، زیرا بسیار هیجان‌انگیز هستند، درست است؟ ما می خواستیم تجربه ذهنی آلن تورینگ از جنگ را بازسازی کنیم. فرآیند شکستن کد برای او چه حسی داشت؟ (او) 27 ساله بود که به پارک بلچلی رسید. او در بالاترین سطوح MI6 کار می کرد. یان فلمینگ، به معنای واقعی کلمه، در کنار او کار می کرد. بنابراین آلن تورینگ در فیلم جیمز باند کار می کرد. آلن آن را به‌عنوان یک مهیج تجربه می‌کرد، این داستان کشف و مبارزه را همانطور که خودش تجربه می‌کرد.»

در گزارش‌های قبلی، مور گفته بود که عواملش او را از نوشتن بازی تقلید منصرف کرده‌اند. اما بدیهی است که مور در مورد جذابیت چنین موضوع معمایی بیش از آنها می دانست. مور گفت: «من از نوجوانی درگیر داستان آلن بودم. او همیشه یک قهرمان فوق العاده برای من بود. او به دلایل زیادی همیشه شبیه یک خارجی به نظر می رسید. او باهوش ترین مرد در هر اتاقی بود که وارد می شد. او یک همجنس گرا بود. او تمام این اسرار را از دولت مخفی می کرد. از آنجا که او جدا از جامعه بود، می توانست دنیا را آنطور که هیچ کس دیگری ندیده بود ببیند.

در مورد آنچه که مور بعدی روی آن کار می کند، در واقع فیلمنامه داغ دیگری نیست. او گفت: «در حال اتمام رمان دومم هستم. اولین بار من چهار سال پیش بیرون آمد. من با این یکی تقریبا تمام شده ام.»

دیروز در مراسم اهدای جوایز ایندیپندنت اسپیریت، پاول پاولیکوفسکی ، کارگردان آیدا ، تماشاگران را به شدت عصبانی کرد و گفت: "از شما رقبای من برای باخت این بار متشکرم." در پشت صحنه در حالی که اسکار خود را در دست داشت، کارگردان کمی طنز نیز به نمایش گذاشت و گفت که وقتی او را در حین سخنرانی قبولی‌اش در خارج از صحنه بازی می‌کردند، قصد داشت بگوید: «این عالی و فوق‌العاده است، اما بچه‌های من مهم‌ترین چیز هستند. این همان چیزی است که آمریکایی ها دوست داشتند. اما او زمانی که گفت نمی‌خواهد آیدا را «فیلم هولوکاست» بنامد که در ایالات متحده به آن می‌گویند، کمی جدی‌تر به ذائقه‌های آمریکایی توجه کرد. برای من این فیلم بسیار لهستانی است (نه یک فیلم لهستانی-یهودی اما) در مورد نسخه های مختلف لهستانی بودن.»

دان هال کریس ویلیامزبزرگترین تأثیرات روی تیم برنده فیلم انیمیشن، Big Hero 6 دیزنی، چه بود ؟ دان هال ، یکی از کارگردانان ، می‌گوید والت دیزنی. کارگردان همکار کریس ویلیامز از دیزنی و چارلز شولتز استناد کرد. روی کنلی تهیه کننده پیشنهاد کرد: "من کاملاً مخالف خواهم بود و میکی مانتل را می گویم . " آنها انیماتورهای دیزنی را به عنوان یک خانواده بزرگ و شاد توصیف کردند و گفتند که از زمانی که فروزن سال گذشته برنده شد، هیجان زده شدند. هال درباره Big Hero 6 گفت: "در تاریخ 20 ساله ما در دیزنی، فکر می کنم این چالش برانگیزترین فیلم ما بود، اما همه چیز را شیرین تر می کند."

در حالی که جان لجند و کامن بودندجان لجند مشترکدر پشت صحنه برای برنده شدن آهنگ اصلی خود برای "Glory" ( سلما ) جولیان مور جایزه بهترین بازیگر زن را برد - و آنها با ظرافت با حواس پرتی کنار آمدند و به شوخی گفتند: "تو می دانستی که قرار است این اتفاق بیفتد." قبل از وقفه، جفت موزیکال از تصمیم خود برای سیاسی شدن در طول سخنرانی پذیرش خود دفاع کردند. کامن گفت: «به کسی که زیاد داده می شود، چیز زیادی لازم است». به عنوان افرادی که در موقعیت قدرت و نفوذ قرار دارند، احساس می کنم این وظیفه ماست. من هیچ هنرمندی را مسئول نمی دانم، اما اگر تشخیص دادید، این کار را بکنید.» کامن اضافه کرد که می‌خواهد از ستاره دیوید اویلوو به‌عنوان نیروی محرکه فیلم تشکر کند: «دیوید مطمئن شد که آوا دوورنی (کارگردان) سوار شود و اپرا را به حرکت درآورد.

شخصی در پشت صحنه به شوخی که نیل پاتریک هریس به هزینه ادوارد اسنودن انجام داد اشاره کرد (من شوخی را از دست دادم، اما او به خیانت اشاره کرد؟) و پرسید، چگونه گفتگو را به موضوع جدی تر برگردانیم؟ ماتیلد بونفوی ، تهیه کننده  Citizenfour در پاسخ به این سوال: «ما روی شخص اسنودن تمرکز کردیم. ما با فیلممان سعی کردیم به او نشان دهیم، صدا را به او بدهیم. انگیزه های او خالص بود. او مرد جوانی است که تصمیم گرفت زندگی خود را همانطور که می دانست به پایان برساند. او آماده بود برای کاری که انجام داد بمیرد. شاید ( Citizenfour ) مردم را به حرکت درآورد، مردم را وادار به ایجاد تغییر شخصی کند. پس از نمایش‌ها، مردم به سمت ما می‌آیند که واقعاً متأثر شده‌اند.»

تام کراس، برنده تدوین فیلم، گفت که کارگردان فیلم Whiplash ، دیمین شزل، می‌خواست صحنه‌های تمرین موسیقی و اجرا شبیه «صحنه‌های بوکس از گاو خشمگین » باشد. کراس اضافه کرد که شزل همیشه فیلم را به عنوان "ویترین ویرایشگر" با تعلیق، تنش و انرژی شیدایی می دید. اما کراس اضافه کرد که کارگردان درخواست سرعت بسیار متفاوتی در صحنه های شخصی دارد. به گفته او تضاد، کلید درخشش فیلم است. او همچنین اعتراف کرد که او و شزل آرزوی ساختن فیلمی را داشتند که جی کی سیمونز را به رسمیت بشناسد. او گفت که موفقیت این فیلم "یک تجربه خارج از بدن" بوده است.

گراند بوداپست 2بینی مصنوعی استیو کارل در فیلم Foxcatche r امشب توسط عظمت هتل بزرگ بوداپست در دسته آرایش و آرایش مو از بین رفت. در پشت صحنه، از برندگان فرانسیس هانون و مارک کولیه پرسیده شد که چگونه بردن جایزه اسکار باعث بهبود کار آنها شده است. هانون کمی مبهوت پاسخ داد: «از آن زمان (برنده) آن را امتحان نکردم، بنابراین دوشنبه می روم. کولیه به شوخی گفت که اکنون در اتاق گریم سوژه هایش خواهند گفت: «او برنده اسکار شده است. من فکر می کنم این واقعاً بازی شما را بهبود می بخشد."

پشت صحنه، مت کرکبی ،کربی و لوکاسبا جیمز لوکاس برنده همکار برای The Phone Call (فیلم کوتاه اکشن زنده)، گفت که از دیدن فیلم کوچک آنها به عنوان یک انتخاب در یک کانال سینمایی در حالی که در اتاق هتلش در رختخواب است، خوشحال است. او به خبرنگاران جمع شده گفت: "من 5.99 دلار برای آن پرداخت نکردم، اما اگر جای شما بودم، این کار را می کردم." او همچنین گفت که در رویاهای وحشیانه‌اش هرگز انتظار نداشت که این فیلم کوتاه «در سراسر آمریکا روی 500 صفحه نمایش» پخش شود.

هشتاد و هفتمین دوره جوایز اسکار - نمایشبا تمام جدیت مستند کوتاهی که برنده اسکار شد، فیلمسازان پشت صحنه بحران بحران: مطبوعات کهنه کار 1 پس از برنده شدن در پشت صحنه کمی بی احترام بودند. یکی از اعضای مطبوعات از دانا پری پرسیددرباره شوخی که نیل پاتریک هریس در مورد لباسش انجام داد ("برای پوشیدن چنین لباسی به توپ های زیادی نیاز است")، که او با خنده گفت: "من از هر کسی دعوت می کنم تا توپ های پشمالوی من را احساس کند." لباس ظاهراً از اتاق زیر شیروانی مادرشوهرش آمده است. او گفت: "این یکی از امضاهای اوست، من آن را دوست دارم." "من می توانم در مورد آن شوخی های مسخره ای بکنم." جدا از شوخی، پری در پشت صحنه آنچه را که در سخنرانی پذیرش خود گفت، تکرار کرد. او گفت: "هدف اصلی من این بود که از پاسخ دهندگان و کارکنان خط بحران کهنه سربازان و ارواح خارج از کشور که برای کمک دراز می کنند، احترام بگذارم." من ارتباط شخصی با این موضوع دارم، پسرم را که 15 ساله بود از دست دادم که خودکشی کرد. ما باید در مورد خودکشی با صدای بلند صحبت کنیم تا بر ضد انگ کار کنیم. بهترین پیشگیری از خودکشی آگاهی و بحث است. ما با جانبازانمان بحران داریم. تعداد جانبازانی که در این جنگ‌ها (در عراق و افغانستان) جان خود را از دست داده‌اند، بیشتر است.» این موضوع امروز نسبت به چند سال پیش (زمانی که فیلم ما ساخته شد) اهمیت بیشتری داردالن گوزنبرگ کنت.

«آن را واقعی نگه دارید، آن را بیشتر مستند نگه داریدآلن رابرت موریسبک، نشان دادن درد قهرمان». این دستوری بود که کلینت ایستوود به ویراستار قدیمی خود در 37 تیتراژ، آلن رابرت موری ، برای ایجاد یک فضای شنیداری زمینی در American Sniper ارائه کرد. موری در مورد اینکه چگونه ایستوود با صداگذاری فیلم به او و باب آسمان استقلال داد، افزود: «فلسفه او همیشه این بوده است که هنرمند آنچه را که می‌تواند روی میز بیاورد. و ایستوود مردی کم‌نظیر است. اسمن گفت: «کلینت می‌گوید وقتی آماده شدی به صحنه موسیقی می‌آیم». برای واقعی نگه داشتن آن، طراحی صدای پیچیده ای از تانک ها و آج های ضبط شده وجود داشت. موری گفت: «ما باید برای کریس کایل تفنگ می‌آوریم. برخلاف پرچم های پدران ما و نامه های ایوو جیما، جایی که ما اسلحه های واقعی را ضبط کردیم، چالش ایجاد یک سلاح قدرتمند اما بی صدا را داشتیم.

هشتاد و هفتمین دوره جوایز اسکار - نمایشپل فرانکلین ، برنده اسکار VFX، در رابطه با محو کردن خطوط بین واقعی و جعلی گفت: «هر سال به واقعیت نزدیک‌تر می‌شویم و با کیپ تورن (فیزیک‌دان) در Interstellar ، او فیزیکی را به ما داد که جهان را توصیف می‌کرد. او زیبایی ظالمانه جهان را نشان داد.» فرانکلین از عکس‌های زنده سیاه‌چاله‌ها به عنوان الهام‌بخش طراحی VFX در Interstellar یاد کرد. فرانکلین در مورد ارتباطش با فیلم سفر فضا-زمان کریستوفر نولان افزود: «برای ساختن فیلم باید یک سال دور می‌شدم، بنابراین با شخصیت متیو (مک‌کانهی) احساس همدلی می‌کردم و به همه چیز کمک می‌کردم. ” ایان هانتر اضافه شد"کریس همیشه از ما می خواست که فیلم را در واقعیت بسازیم. او دائماً بر انسانیت تأکید می کرد. همان‌قدر که فیلم الهام‌بخش بود، خانواده و عشق از ما حمایت می‌کردند.»