یک جفت عنوان ساندنس 2015 - جیمز وایت از فیلم آرکید  و سرگرمی  مگنولیا  - در میان رقابت‌های اسکار این آخر هفته به نمایش در می‌آیند. نامزد دریافت دو جایزه گاتهام، جیمز وایت ، نویسنده و کارگردان جاش موند، کریستوفر ابوت و سینتیا نیکسون را در داستانی برخاسته از شرایط شخصی بازی می کند. جان سی ریلی در فیلم سرگرمی بازی می‌کند، که گرگ ترکینگتون را در نقش یک کمدین شکسته نشان می‌دهد که در حالی که سعی می‌کند با دخترش که از او جدا شده است، در مجموعه‌ای از مکان‌های بیابانی درجه سوم کالیفرنیا گشت می‌زند. Rialto Pictures مجموعه محدودی از مستند Ingrid Bergman: In Her Own Words را افتتاح خواهد کردتنها چند ماه پس از جشن تولد 100 سالگی برنده سه جایزه اسکار. این ویژگی بر اساس فیلم‌هایی است که توسط خود برگمن فیلم‌برداری شده است. آنتونی مکی و جنیفر کانلی در فیلم Screen Media Films' Shelter ، اولین کارگردانی بلند سینمایی پل بتانی، بازی می کنند که روز و روز افتتاحیه آن آغاز می شود. FilmRise همچنین مستند Steve McQueen: The Man & Le Mans  روز و روز را عرضه می کند، در حالی که Cinema Slate با فاندور در عنوان برزیلی Casa Grande در یک نمایش محدود سینمایی همراه با درخواست همکاری می کند.

Broad Green فیلم مستند Song Of Lahore را برای یک دوره محدود مقدماتی اسکار این آخر هفته افتتاح می کند. دیگر بازی‌های محدود جمعه شامل Man Up از Saban Films در لس آنجلس و نیویورک قبل از اجرای درخواستی ۲۰ نوامبر و Lionsgate Premiere's Heist است. راک آبراموراما در منطقه سرخ  و پرم راتان دان پایو از FIP ، پنجشنبه اکران می‌شود، دومی در ۲۸۷ سینما - یک رکورد برای عنوان بالیوود در آمریکای شمالی.

جیمز وایت
کارگردان و نویسنده: جاش موند
بازیگران: کریستوفر ابوت، سینتیا نیکسون، اسکات مسکودی، ران لیوینگستون، مکنزی لی، دیوید کال، دیوید کیل
توزیع کننده: The Film Arcade

جاش موند پس از از دست دادن مادرش به دلیل سرطان ، نوشتن فیلمنامه جیمز وایت را آغاز کرد. این ویژگی منعکس کننده آن دوره چالش برانگیز برای نویسنده-کارگردان است. داستان در مورد جیمز وایت (کریستوفر ابوت) متمرکز است، یک بیست و چند ساله مشکل دار که سعی می کند در شهر دیوانه وار نیویورک سرپا بماند. او بیشتر به سمت یک سبک زندگی خود ویرانگر و لذت گرا عقب نشینی می کند، اما در حالی که مادرش (سینتیا نیکسون) با یک بیماری جدی مبارزه می کند، جیمز مجبور می شود کنترل زندگی خود را به دست بگیرد. با افزایش فشار بر او، جیمز باید ذخایر جدیدی از قدرت پیدا کند و یا خطر انفجار کامل را داشته باشد. موند گفت این داستان "خودزندگی نامه" نیست، بلکه حاوی "عناصر شخصی" زیادی است.

موندم که در سال 2011 فیلم مستقل مارتا مارسی می مارلن و سال 2012 سایمون کیلر را تهیه کرد، گفت: «در سال 2011 وقتی [مادرم] فوت کرد، به این کار متعهد شدم . شرکای [فیلمسازی] من به شدت درگیر نوشتن و قطع کردن [فیلمنامه] بودند. من همچنین از کریس [ابوت] خواستم که بخشی از روند نوشتن باشد." ابوت که یکی از دوستان موند بود، در همان ابتدا به عنوان نقش اول مرد وارد پروژه شد. این زوج سپس با نیکسون ملاقات کردند، او نیز به پروژه پیوست تا در مقابل ابوت بازی کند.

ماتیاس اردلی، فیلمبردار - که به خاطر کارش روی فیلم آینده Son Of Saul نیز مورد توجه قرار گرفته است -  به عنوان تهیه کننده Mond که با آنها روی پروژه های قبلی کار کرده است، وظایف DP را بر عهده گرفت و با آنها در پروژه های قبلی کار کرده است و از طریق سرمایه گذاران خصوصی پول جمع آوری کرده است. موند گفت: ما 18 روز در نیویورک و چند روز در مکزیک فیلمبرداری کردیم. "با توجه به موضوع بسیار شدید بود، اما مناسب بود. پست یک تجربه یادگیری بزرگ بود. ویراستار من، متیو هانام، که Enemy (2013) را قطع کرد و من همدیگر را نمی‌شناختیم که وارد می‌شویم، اما اکنون با هم برادر هستیم. پست از طریق کمپین Kickstarter کمک مالی شد.

جیمز وایت امسال در ساندنس به نمایش درآمد. موند درباره این تجربه گفت: «ساندنس سورئال بود. خیلی عصبی بودم ضربان قلبم در حین نمایش آنقدر تند بود که به سختی چیزی می شنیدم. تماشاگران در واکنش به این فیلم بسیار پر سر و صدا بودند. اجرای آن در آنجا شگفت انگیز بود.» The Film Arcade این عنوان را در بهار انتخاب کرد. موند افزود: «آنها در ابراز عشق خود به فیلم پرخاشگر بودند و می‌خواستند این یک فرآیند مشارکتی باشد. ورنر

اندی بون از فیلم آرکید گفت: «این فیلم یکی از قوی‌ترین فیلم‌های مستقل سال است. تمرکز اولیه ما بر جذب مخاطبان خانه هنر سنتی است. با این حال، رابطه مادر و پسر در فیلم فوق‌العاده قابل ربط است، بنابراین ما معتقدیم که مخاطبان جریان اصلی‌تری با شفاهی قوی و نقدها جذب خواهند شد.» این شرکت بر عملکرد ابوت و نیکسون با پشتوانه نقدهای انتقادی در حالی که عنوان به فصل جوایز می رسد، تأکید می کند.

Bohn اضافه کرد: "ما هیجان زده ایم که فیلم نامزد دو جایزه گاتهام شد و امیدواریم موارد بیشتری در راه باشد." The Film Arcade جمعه در Landmark Sunshine در نیویورک و ArcLight هالیوود در 20 نوامبر به جیمز وایت تعظیم خواهند کرد. Bohn گفت: "ما در هفته های آینده سینماها را اضافه خواهیم کرد و به بازارهای دیگر گسترش خواهیم داد. ما به آرامی فیلم را پخش خواهیم کرد تا امکان ساخت دهان به دهان فراهم شود.»

سرگرمی
کارگردان-نویسنده: Rick Alverson
نویسندگان: Gregg Turkington, Tim Heidecker
بازیگران: Gregg Turkington, Tye Sheridan, John C. Reilly, Annabella Lwin, Mike Hickey, Michael Cera, Kevin Guthrie, Sergio Estrada
توزیع کننده: Magnolia Pictures

رایان زکاریوس تهیه‌کننده و ریک آلورسون، فیلمساز، تقریباً روی پروژه‌ای متفاوت با هم کار می‌کردند، اما پس از شکست آن، مدتی بعد شروع به صحبت در مورد آنچه که تبدیل به Entertainment می‌شد، کردند. زاکاریوس گفت: "ریک این ایده را مطرح کرد و من کار او را دوست داشتم." او این ایده را داشت که آن را به عنوان تصویری از بودن در جاده ترسیم کند. بسیاری از [داستان] برگرفته از تجربه خود او از حضور در جاده ها بود، اما ما در ابتدا آن را به عنوان یک کمدی تصور نکردیم.

این فیلم درباره یک کمدین سالخورده است که در صحرای کالیفرنیا گردش می کند، در چرخه ای از مکان های درجه سه، جاذبه های توریستی جدید و تلاش های بیهوده برای رسیدن به دختر غریبه اش گم شده است. او در طول روز از میان منظره بایر می گذرد و ناخواسته هر آشنا را از خود دور می کند. او در شب در انیمیشن شخصیت روی صحنه خود به دنبال آرامش است. او با وعده نامزدی پرسود هالیوودی و احتمال احیای مجدد رابطه با دخترش، از طریق یک سری برخوردهای فزاینده سورئال و بی ثبات می گذرد.

تیم سازنده ابتدا شروع به توسعه Entertainment با هدف فیلمبرداری در پایان سال 2013 کردند، اما آنها برای مدتی عقب نشینی کردند و در مناطق بیابانی کالیفرنیا جستجو کردند. زاکاریوس گفت: «ما ایده‌ای از مسیری داشتیم که می‌خواستیم با فیلم طی کنیم، بنابراین بهار را صرف جمع‌آوری بقیه پول کردیم - در نهایت از طریق مجموعه‌ای از سهام خصوصی، سرمایه‌ای پیدا کردیم. جان سی. ریلی قبلاً از طریق دوستش گرگ ترکینگتون که در نویسندگی و بازیگری در Entertainment مشارکت داشت، به این پروژه متعهد بود .

زاکاریوس می‌گوید: «ما به بازیگران دیگری برای شخصیت تای شریدان فکر کرده بودیم، اما شخصی از طریق ارتباط با دیوید گوردون گرین به او پیشنهاد داد. "در ابتدا شخصیت قرار بود مسن تر شود." علاوه بر بازیگران حرفه‌ای این عنوان، تیم فیلم‌سازی برای افراد غیرحرفه‌ای جلسات بازیگری را در بیکرزفیلد برگزار کرد. پیش تولید در اوایل تابستان آغاز شد و فیلمبرداری در شهرهای گرم بیابانی کالیفرنیا در ماه جولای و اوایل آگوست انجام شد.

زاکاریوس گفت: «مانند تولیدات معمولی، استرس‌های عادی در زمان‌بندی وجود دارد. ما عمداً خدمه کوچکی داشتیم. چند روز در بیکرزفیلد و چند روز در موهاو فیلمبرداری کردیم. ما روز بعد خود را پیش تولید می‌کردیم، بنابراین به نوعی، همانطور که به جلو می‌رفتیم، اصلاح شد. گرما مسئله اصلی بود. گاهی اوقات، برای جلوگیری از داغ شدن بیش از حد دوربین، تعیین می‌کند که کجا برود.»

این پروژه به سرعت برای رسیدن به مهلت ساندنس تمدید شد. مذاکرات اولیه توزیع با Magnolia در سال 2013 آغاز شده بود، اگرچه این شرکت در نهایت اندکی پس از جشنواره Entertainment را انتخاب کرد. Magnolia فیلم را در سالن های فیلم و Sunshine در نیویورک و همچنین Carlton در تورنتو افتتاح می کند و سپس به لس آنجلس، انجمن فیلم دنور، جعبه موسیقی شیکاگو و انجمن فیلم شمال غربی سیاتل که از 20 نوامبر آغاز می شود. خوب در دسامبر برخی از پلتفرم های درخواستی نیز از این آخر هفته شروع می شوند.

اینگرید برگمان: به
قول خودش کارگردان-نویسنده: استیگ بیورکمن
نویسندگان: دومینیکا داوبنبوشل، استینا گاردل
موضوعات: اینگرید برگمان، پیا لیندستروم، ایزابلا روسلینی، روبرتو روسلینی، اینگرید روسلینی، لیو اولمان : سیگور
ریکستریبیتور

اینگرید برگمن: به قول خودش که تنها چند ماه پس از صدمین سالگرد تولدش به سینماها می‌آید، شامل گنجینه‌ای از فیلم‌هایی است که خود این بازیگر برنده اسکار در ایالات متحده و اروپا در مراحل مختلف زندگی‌اش گرفته است. .

در طی یک شام در جشنواره بین المللی فیلم برلین در سال 2011، استیگ بیورکمن کارگردان با دختر برگمان، بازیگر ایزابلا روسلینی، که در آن سال به عنوان رئیس هیئت داوران مشغول به کار بود، ملاقات کرد. بیورکمن در نمایش این فیلم این هفته در خانه اسکاندیناوی در نیویورک به یاد می آورد: «ما در حال گفتگو بودیم و او به من گفت: «آیا باید درباره مادر فیلم بسازیم؟» "واقعاً اینگونه شروع شد - با این ملاقات تصادفی."

این مستند از طریق فیلم‌های خصوصی، یادداشت‌ها، نامه‌ها، یادداشت‌های روزانه و مصاحبه‌هایی با فرزندانش که قبلاً دیده نشده بود، یک پرتره شخصی و نگاهی گیرا را در پشت صحنه زندگی مشهور یک دختر جوان سوئدی ارائه می‌کند که به یکی از شناخته‌شده‌ترین بازیگران زن تبدیل شد. سینمای آمریکا و جهان و برنده سه جایزه اسکار در میان هفت نامزدی.

در ابتدا قرار بود این مستند یک بیوگرافی خطی باشد، اما تغییراتی در رویکرد آن ایجاد شد. در بخشی از مسیر توسعه پروژه، بجورکمن متوجه شد که بسیاری از عکس‌های برگمان شامل دوربینی در دست بازیگر بود که کنجکاوی او را برانگیخت. بیورکمن گفت: "همه این عکس های ثابت از اینگرید با دوربین فیلمبرداری در دستانش وجود دارد." "بنابراین من فکر کردم که او باید فیلم های خانگی را زمانی که در آمریکا بود فیلمبرداری کرده باشد، و [دختر بزرگش] پیا لیندستروم گفت که همه آنها در کمد هستند. پرسیدم که آیا می توانم آنها را ببینم.» لیندستروم در مراسم نمایش فیلم در نیویورک گفت: "او تنها کسی بود که در مورد آنها سوال کرد."

شرکت فروش Pretty Pictures در طول تابستان با توزیع کننده Rialto Pictures تماس گرفت تا اکران ایالات متحده را پس از اولین نمایش آن در کن انجام دهد. نسخه‌های جدید معمولاً در چرخ‌گردان توزیع‌کننده نیستند. اریک دی برناردو از ریالتو، که شرکت او بر انتشار آثار کلاسیک بازسازی شده تمرکز دارد، گفت: «ما به ندرت فیلم‌های جدیدی را منتشر می‌کنیم، اما به فیلم نگاه کردیم و احساس کردیم که مناسب است. این یک فیلم جدید است، اما همچنان با تاریخ کلاسیک پیوند دارد، بنابراین تصمیم گرفتیم آن را ادامه دهیم.» ریالتو ابتدا به اکران اینگرید برگمن: به قول خودش در صدمین سالگرد تولدش فکر می کرد - برگمن در 67 سالگی اش در 29 اوت 1982 بر اثر سرطان سینه درگذشت - اما بعد متوجه شد که این فیلم قبلاً در جشنواره فیلم نیویورک پذیرفته شده بود. پاییز، بنابراین انتشار به تاخیر افتاد.

دی برناردو گفت: "البته پس از NYFF، به لانه شیر سقوط می‌شود، و ما نمی‌خواستیم گم شود." تمایلی وجود داشت که آن را واجد شرایط در نظر گرفتن جایزه اسکار کنیم، بنابراین ما تصمیم گرفتیم آن را در لینکلن پلازا در نیویورک منحصراً این آخر هفته و سپس در LA [اجرای] در دسامبر افتتاح کنیم. به این ترتیب، ما تا اوایل سال 2016 در بیشتر نقاط کشور از منازعه دور خواهیم ماند.» ریالتو همچنین این سند را در اواخر ماه جاری در واشنگتن دی سی ارائه خواهد کرد که مربوط به ادای احترام به برگمان است که سفارت سوئد در پایتخت ایالات متحده میزبانی می کند. لیندستروم و بیورکمن در شب افتتاحیه شب جمعه در لینکلن پلازا در پرسش و پاسخ مخاطبان شرکت خواهند کرد.

Shelter
کارگردان-نویسنده: Paul Bettany
بازیگران: آنتونی مکی، جنیفر کانلی، راب مورگان، بروس آلتمن، کوین گیر، کوین هافمن، تدی کانیز
توزیع کننده: Screen Media Films

Shelter اولین کارگردانی پل بتانی بازیگر بریتانیایی الاصل است. تهیه کننده دانیل واگنر برای اولین بار فیلمنامه این پروژه را پس از آن که شریک سازنده اش پل اوگدن بارنوم آن را برای خواندن به او داد دید. بارنوم و بتانی در سال 2011 در  Margin Call با هم کار کرده بودند . واگنر با اشاره به گفتگوی اولیه خود با بتانی دو سال پیش گفت: «روز بعد چند ساعت صحبت کردیم و من از دید او شگفت زده شدم. او که برای اولین بار کارگردانی می‌کرد، توانایی‌اش را به من فروخت تا فیلم را آنطور که باید اجرا کنم.»

در این فیلم، هانا (جنیفر کانلی) و طاهر (آنتونی مکی) در حالی که بی خانمان در خیابان های نیویورک هستند عاشق یکدیگر می شوند. این فیلم به بررسی این موضوع می‌پردازد که چگونه آن‌ها خود را در آنجا پیدا کردند و «دریافتند که برای ساختن آینده به یکدیگر نیاز دارند».

واگنر گفت: «من یک چک نوشتم و سپس [بعدها] شرکای مالی دیگری آوردم. جنیفر کانلی همیشه در فیلم حضور داشت، اما ازدواج با پل کمک می کند. ما یک لیست کوتاه برای نقش طاهر داشتیم و آنتونی در آن لیست بود. ما، البته، او را گرفتیم، اما بیشتر این بود که آن را در برنامه او قرار دهیم. ما کمی به عقب خم شدیم تا این اتفاق بیفتد."

فیلم Shelter با بودجه کمتر از 5 میلیون دلار در اواخر تابستان در شهر نیویورک فیلمبرداری شد. واگنر گفت که بودجه آن‌ها عکاسی در شهر را به یک چالش تبدیل می‌کند، اما با این وجود، به آرامی پیش می‌رود. این فیلم برای اولین بار در جشنواره بین المللی فیلم تورنتو در سال 2014 به نمایش درآمد. UTA Shelter را برای یک توزیع کننده انتخاب کرد که در نهایت به Screen Media Films رفت. واگنر می‌گوید: «اسکرین مدیا چشم‌اندازی از نحوه انتشار داشت که فکر می‌کردیم برای فیلم خوب است. «آنها روابط عمومی زیادی انجام داده اند، نمایش داده اند و عموماً فیلم را پیش از انتشار در مقابل مردم قرار داده اند. همه از یک بازی خوب صحبت می کنند، اما در واقع ظاهر شدند."

این شرکت روز جمعه Shelter را افتتاح خواهد کرد ، از جمله Empire 25 در نیویورک و Fine Arts در لس آنجلس و همچنین مکان هایی در آتلانتا، شیکاگو، فیلادلفیا، هیوستون، میامی و West Palm Beach، FL.

Steve McQueen: The Man & Le Mans
کارگردانان: Gabriel Clarke, John McKenna
موضوعات: Steve McQueen, Chad McQueen, Neile Adams, John Sturges
توزیع کننده: FilmRise

در سال 1970، استیو مک‌کوئین از آثار کلاسیک The Thomas Crown Affair و Bullitt خوشش آمد. سپس، این متعصب مسابقه ای تولید پروژه اشتیاق خود، Le Mans را با محوریت مسابقه اتومبیلرانی 24 ساعته در فرانسه آغاز کرد. اما این تولید بدنام با مشکلات مالی، رقابت های سر صحنه و مسائل شخصی خود ستاره مواجه بود. Steve McQueen: The Man & Le Mans فیلم‌های تازه کشف‌شده و ضبط‌های خصوصی مک‌کوئین را با مصاحبه‌های اصلی در هم می‌آمیزد تا داستان واقعی این اسطوره سینما را آشکار کند که چگونه این اسطوره سینما برای دنبال کردن رویای خود همه چیز را به خطر می‌اندازد.

جک فیشر، رئیس FilmRise گفت: «ما از طریق Content Media به [مستند] پیش از جشنواره کن نگاه می‌کردیم. استیو مک کوئین البته برای مردم بسیار آشناست. شخصیت او بسیار پر از شور است و فراتر از آن به وسواس می رود." فراتر از طرفداران مک‌کوئین، FilmRise امیدوار است تا با انتشار محدود این آخر هفته، از جمعیت مسابقه‌ای استفاده کند. فیشر گفت که سازمان‌های مسابقه‌ای در واقع برای دیدن فیلم با شرکت تماس می‌گیرند.

فیشر گفت: «ما فکر می‌کنیم که در یک نامزدی جایزه اسکار شانسی دارد. ما در لس‌آنجلس (NoHo 7) و نیویورک (Village East) برای مسابقات مقدماتی این آخر هفته افتتاح می‌کنیم، و بسته به اینکه چقدر خوب پیش می‌رود، شاهد توقف و گسترش خواهیم بود. FilmRise تقریباً با هر پلتفرمی درگیر است. ما می خواهیم آن را تا جایی که می توانیم تمدید کنیم. ما در مورد [آنچه با انتشار انجام خواهیم داد] در 13 نوامبر بیشتر خواهیم دانست.»

Casa Grande
کارگردان-نویسنده: Fellipe Barbosa
نویسنده: Karen Sztajnberg
بازیگران: Thales Cavalcanti, Marcello Novaes, Suzana Pires, Alice Melo, Bruna Amaya, Clarissa Pinheiro
توزیع کننده: Cinema Slate, Fandor

فیلم برزیلی Casa Grande سومین فیلم از مجموعه‌ای از عناوین مختلف است که برچسب توزیع بوتیک Cinema Slate به صورت همزمان به‌صورت درخواستی از طریق Fandor به نمایش در می‌آید.

کاسا گرانده که برای اولین بار در جشنواره فیلم روتردام 2014 به نمایش درآمد، به دنبال تمایلات جنسی یک دانش آموز دبیرستانی است که در سایه کشف ویرانی مالی قریب الوقوع خانواده سفیدپوست طبقه بالای او قرار دارد. ژان با دانش تازه‌ای که در مورد امتیازات نژادی و طبقاتی‌اش پیدا کرده مبارزه می‌کند، زیرا با شیرینی از یک دختر مختلط از مدرسه‌ای پایین‌تر از خود خواستگاری می‌کند و جوی دوسر خود را با خدمتکار نوبل خانواده می‌کارد. در همین حال والدین ژان فقط برای زنده ماندن به نی چنگ می زنند. پدرش (مارچلو نوواس، یکی از بازیگران اصلی فیلم‌های برزیلی)، یک بارون شکست خورده در صندوق سرمایه گذاری، بیهوده تلاش می‌کند تا میزان واقعی آسیب را پنهان کند، زیرا همسر سابقش که پناه گرفته بود به دستفروشی لوازم آرایشی متوسل می‌شود.

رودریگو براندائو از Cinema Slate که به طور جداگانه معاون بازاریابی و تبلیغات در Kino Lorber Films نیز هست، گفت: «یکی از دلایلی که ما می‌توانیم آن را به دولت بیاوریم این است که فاندور وارد عمل شد. ما این چهار فیلم را نه تنها برای قرار دادن در پلتفرم‌های [فاندور]، بلکه برای اکران محدود در سینما انتخاب کردیم تا نمایه‌شان را افزایش دهیم.» سه عنوان دیگر شامل The Moving Creatures و Hard Labor و همچنین مستند آینده فوتبال برزیل  Sunday Ball است که در ماه دسامبر تعظیم خواهد کرد.

براندائو گفت: " کازا گرانده در برزیل و جشنواره های دیگر جوایزی را کسب کرد." همچنین این فیلم شب افتتاحیه LatinBeat در انجمن فیلم مرکز لینکلن در سال گذشته بود. بسیاری از آن‌ها برای [کارگردان] فلیپ باربوسا شخصی است، زیرا داستان از تجربه شخصی او برداشته شده است." از نظر تئاتر، کازا گرانده در دهکده سینما در نیویورک در کمان روز و تاریخ از طریق فاندور افتتاح می شود. این عنوان همچنان در مکان‌های انتخابی محدودی از جمله لس آنجلس منتشر خواهد شد. در سال 2016 به iTunes و همچنین DVD/Blu-ray عرضه خواهد شد.

این مستند موزیسین‌های استودیو ساچال را از زادگاهشان در پاکستان تا شهر نیویورک دنبال می‌کند که در حال تمرین و روی صحنه رفتن برای اجرای کنسرت واقعاً تکان دهنده با گروه Jazz در ارکستر مرکز لینکلن، پس از دریافت دعوت شخصی برای اجرا از سوی وینتون مارسالیس، ترومپتیست کهنه‌کار. مدیر هنری سازمان

عنوان جشنواره‌های فیلم ترایبکا و همپتونز در اصل داستانی محلی‌تر درباره نوازندگان مبارز پاکستانی بود که تلاش می‌کردند سنت غنی موسیقی این کشور را احیا کنند. در اواخر دهه 1970، دیکتاتور ژنرال ضیاءالحق قانون اساسی پاکستان را به حالت تعلیق درآورد و یک نظام اسلامی را تحمیل کرد و در نتیجه سنت‌های فیلم، موسیقی و سایر هنرهای این کشور سرکوب شد.

«[شرمین عبید-چینوی] در سال 2012 حدود یک سال مشغول فیلمبرداری این مستند بود، اما پس از آن یک نقطه عطف دراماتیک بود که [نوازندگان استودیو ساچال] توسط جاز در مرکز لینکلن برای اجرا دعوت شدند. اندی شوکن، یکی از کارگردانان، که در آن زمان به پروژه پیوست، گفت: این باعث شد که فیلم به فیلم بزرگتری تبدیل شود. شرمین با دانیل جونگ کارگردانی فیلم نجات چهره را بر عهده داشت و من [فیلمی که او کارگردانی کرد] را تهیه کرده بودم، بنابراین دانیل ما را کنار هم گذاشت. پس از آن، من در هواپیما به پاکستان بودم.

بخش پاکستان با چالش هایی از جمله قطع برق متناوب و نبود تهویه هوا در میان دمای بسیار بالا مواجه بود. شوکن خاطرنشان کرد که دریافت هارد دیسک در داخل و خارج از کشور نیز می تواند موانعی را ایجاد کند. او گفت: «من شخصاً به زبان صحبت نمی‌کنم، اما در مجموع ما [با مقامات] مانعی نداشتیم. اکنون مردم می توانند در پاکستان فیلم بسازند. بخش غم انگیز این است که پاکستان یک صنعت عظیم فیلم مستقر در لاهور داشت، جایی که آنها فیلم های زیادی را تولید کردند. نوازندگان ما برای آن فیلم‌ها موسیقی تولید کردند، اما زمانی که دیکتاتوری وارد شد، صنعت فیلم را سرکوب کردند، که سپس به [هنرمندان] حامی آن آسیب زد.»

در نیویورک، گروه تولید تقریباً تمام دسترسی‌های جاز در مرکز لینکلن را داشتند، جایی که نوازندگان پاکستانی به سبک سنت‌های موسیقی خود اجرا می‌کردند، اما با آهنگ‌های جاز کلاسیک که توسط ارکستر Jazz at Lincoln Center اجرا می‌شد، گره خوردند. شوکن گفت: "آنها به ما اجازه دسترسی نامحدود در طول تمرینات را دادند، که بسیاری از آنها بسیار پرتنش بودند." "آنها کنسرت های خود را با یک گروه دوربین داخلی پخش اینترنتی می کنند، بنابراین به ما اجازه دسترسی به آن را دادند." شوکن همچنین گفت که گروه به آنها اجازه دسترسی به موسیقی تولید شده از کنسرت را داده است.

Broad Green Pictures که حقوق مستند را در اوایل پاییز دریافت کرد، این عنوان را در هفته آینده به صورت مقدماتی ارائه می‌کند و سال آینده آن را به طور گسترده‌تری افتتاح می‌کند، همزمان با انتشار موسیقی نوازندگان یونیورسال از استودیو ساچال.