テハノミュージック

ウィキペディアから、無料の百科事典
ナビゲーションにジャンプ 検索にジャンプ

テハノミュージックスペイン語músicatejana )は、 Tex-Mex musicとも呼ばれ、メキシコと米国の影響を融合させたポピュラー音楽スタイルです。[1]通常、テハノはメキシコとスペインのボーカルスタイルをチェコとドイツのジャンル、特にポルカワルツのダンスリズムと組み合わせています。[2] [3]テハノミュージックは伝統的に、アコーディオンとギターまたはバホセクストをフィーチャーした小グループによって演奏されます。その進化はメキシコ北部で始まりました(ノルテニョとして知られるバリエーション)。[4] [5]

歌手のセレナ(「テハノの女王」)、マズ[6]や、ラマフィアラムエレーララソンブラエリダレイナなどの他のパフォーマーの爆発的な人気のおかげで、20世紀後半にはるかに多くの聴衆に届きましたElsaGarcíaLaura CanalesOscar EstradaJay PerezEmilio NavairaEsteban "Steve" JordanShelly LaresDavid Lee GarzaJenniferPeñaLaFiebre[7]

起源

ドイツ(1830年代のスペイン政権時代に最初)、ポーランド、そして現在のチェコ共和国からのヨーロッパ人は、テキサスとメキシコに移住し、彼らの音楽とダンスのスタイルをもたらしました。彼らはアコーディオン、ポルカ音楽、ダンスを持ってきました。彼らの音楽的影響はテハーノに影響を与えることでした。初期のテハノミュージックの進化の中心は、コリードマリアッチなどの伝統的な形式と、19世紀後半にドイツ、ポーランド、チェコの入植者によって導入されたポルカなどのヨーロッパ大陸のスタイルのブレンドでした。[8]特に、アコーディオンは20世紀の変わり目にテハーノのフォークミュージシャンに採用され、テキサスやメキシコ北部のアマチュアミュージシャンに人気の楽器になりました。アマチュアミュージシャンをフィーチャーしたorquestasとして知られる小さなバンドは、コミュニティダンスの定番となりました。テハノミュージックの初期の始まりは、音楽の革新だけでなく、支配的文化の物語に対抗するテーマの社会的および文化的革新も示しました。[9]

世紀の変わり目に、テハーノは主に牧場と農業に関与していました。唯一の気晴らしは、牧場や農場に来る時折旅行するミュージシャンでした。彼らの基本的な楽器はフルートギタードラムであり、メキシコで最初に歌われた歌から世代を超えて受け継がれてきた歌を歌いました。これらのミュージシャンの1人はリディアメンドーサでした。リディアメンドーサは、RCAの人気のあるレースレコードの拡大の一環としてスペイン語の音楽を最初に録音した人の1人になりました。1920年代の。これらの旅行ミュージシャンがドイツのテキサス人と他のヨーロッパの入植者が住んでいた地域に旅行したとき。「コンフント音楽の父」として知られるナルシソ「エル・フラカン・デル・ヴァッレ」マルティネスは、コンフント音楽におけるアコーデオンの役割を 定義しました。

ノルテニョ/コンフントアコーデオンのパイオニアであるナルシソマルティネス(1911-1992)は、ドイツ、ポーランド、チェコの金管楽器バンドから多くの曲を学び、それらを彼のアコーデオンに置き換えました。[10]マルティネスは、1930年代に、2ボタン列のアコーディオンを採用したときに、アコーディオンに新しい名手を演奏させました。同時に、彼はサンティアゴ・アルメイダ[11]とグループを結成しバホ・セクスト奏者でした。

キーボード、ドラム、バホ・セクストを使って、テハーノは自分たちの音を鳴らし始めることができるようになりました。1940年代に、バレリオロンゴリアはコンフント音楽に歌詞を導入し、この新しいサウンドに対するテハノの主張をさらに確立しました。[12]

1950年代、イシドロロペスは、バレリオが使用していた伝統的なスペイン語をあまり重視せず、代わりに新しいテックスメックスを使用することで、テハノサウンドにさらに革命をもたらしました。これにより、新しいサウンドが作成され、現在のサウンドに一歩近づきました。1960年代と70年代に、リトルジョーとラティーネアは後にラファミリア、ラテンブリード、ルイスラミレスYスーラテンエクスプレスなどと改名し、ポップ、R&B、その他の形式の音楽から影響を受けて、オーケストラサウンドをテハノサウンドに注入しました。 。70年代後半から80年代初頭にかけて、ソングライター兼リードシンガーのルーディーバルディーズが率いるマッカレンのエスペジスモや、ブラウンズビル出身のジョーロペス、ジミーゴンザレス、マズなどの新進気鋭のグループが登場する新しいサウンドが生まれました。当時のディスコサウンドに影響を受けたテハーノにキーボードサウンドを紹介。その間、ラマフィアは彼らの世代のためにロックスタイルのショーを行う最初のテハノバンドになりました。

歴史

フラコ・ヒメネスやエステバン・スティーブ・ジョーダンなどのテハノミュージシャンは、マルティネスのアコーデオンの妙技の伝統を引き継ぎ、1980年代までに国際的なワールドミュージックシーンの定番となりました。

1950年代と1960年代には、ロックンロールカントリーミュージックが浸透し、エレキギタードラムがコンジャントコンボに追加されました。また、リトルジョーなどのパフォーマーは、ソウルミュージックR&Bのニュアンスと、チカーノの政治意識の両方を追加しました。Little Joe、Estevan Jordan、The Royal Jesters、Romances、Carlos Guzman、Joe Bravo、Dimas Three、Chuck&the Dots、Sky Tones、Broken Hearts、Volumes、Sunny Ozuna、Sunlinersは1960年代に人気がありました。[13]

1960年代と1970年代には、新しいチカーノ音楽と最初のLa Onda TejanaBroadcastersが登場しました。人気のテハノミュージシャン兼プロデューサーであるコンジュントベルナルのポーリーノバーナルは、ベゴレコードでラモンアジャラコルネリオレイナとともにノルテニョバンドのロスレランパゴスデルノルテを発見し、テハノミュージックシーンに紹介しました。アヤラはまだ国境の両側で成功を楽しんでいます。レイナは俳優兼ソロ歌手として大成功を収め、テハノバンドのラマフィアとのコラボレーションで大ヒットを記録し、テハノシーンに再登場しました彼は死ぬまで絶えずツアーをしました。1960年代と1970年代に、最初のラオンダテハナ放送のパイオニアが放送波に打撃を与えました。マルセロタフォヤ(テハノミュージックアワード「生涯功労賞」の最初の受賞者)、メアリーロドリゲス、ロジータオルネラス、ルイスゴンザレスが続き、すぐに放送局が流入しました。サンアントニオのダビラ家を含む。人気のある放送局によるこの中央テキサスのサポートは、ラオンダに燃料を供給するのに役立ちました。

1987年、グロリア・アンザルドゥアは次のように書いています。

私が育った間ずっと、北メキシコのボーダー音楽、またはテックスメックス音楽、またはチカーノ音楽、またはカンティーナ(バー)音楽と呼ばれることもあるノルテニョ音楽がありました。私はコンフント、ギター、バホセクスト、ドラム、ボタンアコーディオンを演奏するフォークミュージシャンで構成される3〜4ピースのバンドを聴いて育ちました。これは、チカノスがセントラルテキサスとメキシコに醸造所を建設するためにやってきたドイツ人移民から借りたものです。リオグランデバレーでは、スティーブジョーダンとリトルジョーエルナンデスが人気で、フラコヒメネスが人気でした。アコーディオンの王様でした。テハノミュージックのリズムは、チェコ人とボヘミアンからポルカを借りていたドイツ人からも採用されたポルカのリズムです。[...]私は自分たちの音楽について曖昧な気持ちで育ちました。カントリーウエスタンロックンロールはより多くのステータスを持っていました。50年代と60年代には、少し教育を受けたアグリガドのチカーノにとって、私たちの音楽を聴いて捕まえられたことに恥ずかしさを感じていました。それでも、私は自分の足が音楽にぶつかるのを止めることができず、言葉を口ずさむのを止めることも、それを聞いたときに感じた爽快感を自分から隠すこともできませんでした。[14]

La Ondaの人気は、1980年代初頭から中期にかけて急上昇し続け、マッカレン出身のRudy Valdezが脚本と歌を歌った、Espejismoのヒット曲「SomosLos Dos」のようなテハノバラードと、テハノミュージックの融合が地域的に前面に出てきました。テハノのTex-Mex英語とスペイン語のブランド。1990年代が始まると、すでに12を超えるテハノミュージックアワードを保持しているラマフィアは、後に新しいテハノスタイルを生み出し、テハノスタンダードになりました。1988年からの大規模なツアーで、彼らは最終的にSelena QuintanillaEmilio NavairaJay PerezMazzなどのアーティストの扉を開きました。電子楽器とシンセサイザーがサウンドをますます支配し、テハノミュージックはバイリンガルのカントリーファンとロックファンにますますアピールしました。彼女の殺害をきっかけに、セレナ・キンタニラの音楽はアメリカの主流の聴衆からも注目を集めました。「テハノミュージックの女王」として知られるキンタニラは、グラミー賞を受賞した最初の女性テハノアーティストになり、彼女のVen Conmigoは、女性アーティストがゴールド認定を受けた最初のテハノアルバムになりました。

20世紀の終わり以来、テハーノはいくつかの要因により、米国全体で専用ラジオ局の減少を見てきました。これらの中には、Intocableの成功があります。その結果、米国中、特にテキサス州の多くのラジオ局がノルテニョ/バンダに転換しました。これにより、テハノインターネットラジオが人気を博しました。[15]

21世紀の変わり目に、テハノの影響力は、プロモーションの減少、地域のメキシコ音楽やその他のラテン音楽の増加、確立されたパフォーマーの解散または引退、および少数の新しいパフォーマーの出現により、部分的に減少しました。1990年代を通して音楽のピーク時に演奏し、現在も演奏しているほとんどのテハノアーティストは、近年、同じように広く注目されることはめったにありません。とにかく、今日のテハノミュージックは、大恐慌時代のルーツよりもはるかにポップ志向ですが、それでもいくつかのテハノコミュニティや米国の他の地域では地域の音楽スタイルです。

開発

テハノミュージックはテキサスで生まれました。メキシコや他の中南米諸国からの影響がありますが、主な影響はアメリカ人です。テハノを構成する音楽の種類は、フォークミュージックルーツミュージックロックR&B、ソウルミュージック、ブルース、カントリーミュージック、ノルテニョマリアチメキシコカンビアのラテンの影響です。エミリオやラウリト・ナバイラ、デビッド・リー・ガルザジェイ・ペレス[16]などのテハノミュージシャンは、ロックやルーツミュージックの影響を受けています。

テハノにはさまざまなカテゴリーの音楽とバンドがあります。3つの主要なカテゴリは、コンジャント、オーケストラ/オーケストラ、およびモダンです。コンフントバンドは、アコーディオンバホセクストエレクトリックベースドラムで構成されています。コンフントバンドの例は、エステバン「スティーブ」ジョーダン[17]ホームタウンボーイズです。オーケストラ/オーケストラは、バス、ドラム、エレキギターシンセサイザー、およびそのサウンドに大きく依存する金管楽器セクションで構成されています。現代のバンドのいくつかの例は、ルーベン・ラモスとテキサス革命、リバティ・バンド、ラテン・ブリード、ラ・マフィアSelena QuintanillaLa SombraElida Reyna y Avante、Los PalominosDavid Lee Garza y Los MusicalesShelly LaresJay PerezMazz[18]

2016年2月のラレドコロシアムでのボビープリド。

テハノミュージックに対するメキシコの影響力が増しており、ノルテニョのようなサウンドになっています。[19] [20]アコーディオンは、テハノミュージックで歴史的に人気のある楽器でしたが、二次楽器から必需品になりました。今日、サニー・サウセダ、エディ・ゴンザレス、ラ・トロパF [21] [22]のようなグループはアコーディオンを強調しています。

音楽業界

第二次世界大戦後の数年間、テハノミュージックを録音および販売するために地元および地域の企業が出現しました。テハノミュージックの制作に影響を与えた主な要因は、多様化するアメリカ文化と、メキシコ系アメリカ人のミュージシャンが地域の聴衆のために音楽を演奏および録音できるようになった社会経済的機会の拡大に起因する可能性があります。1940年代の女性のデュエットやオーケストラテハノの形で初期に人気のあったテハノミュージックは 、1950年代のテックスメックススタイルと1960年代のラオンダチカーノ(チカーノウェーブ)の発展に影響を与えました。[23]アコーディオンベースの音楽と「自家製」レコードの人気の高まりは、テハノレコードプロデューサーとレーベルの必要性に直接影響を与えました。

1947年にテキサス州サンベニートに設立されたDiscosIdealや1970年にテキサス州コーパスクリスティに設立されたFreddieRecordsなどのレコード会社は、コンジャントスタイルの音楽を制作する上で最も多作です。創設者のフレディー・マルティネス・シニアにちなんで名付けられたフレディー・レコードは、21世紀までテハノミュージックの制作において重要な人物であり続けています。

影響力

「Tex-Mex」という用語は、サーダグラスクインテットテキサストルネイドスフラコヒメネスフレディフェンダーオーギーマイヤーズダグサームをフィーチャー)、ロススーパーセブンなどのテハノの影響を受けたパフォーマーのアメリカのロックンロールでも使用されています。Sam the Sham and the PharaohsLos LobosLatin PlayboysLouie and the LoversThe ChampsRy CooderCalexicoLos Lonely BoysThe MavericksSon de Rey、およびセレーナイロスディノス[24]

テキサンのアコーデオン音楽もバスクの トリキティシャ奏者に影響を与えました。

現代のスウェーデン系アメリカ人の作曲家スヴェン=ダーヴィトサンドストロームは、彼のクラシック音楽にテハノスタイリングを取り入れています。

テハノミュージックとコンフントミュージックは非常に人気があるため、テキサス州サンアントニオのグアダルーペアーツセンターなどの組織は毎年毎年フェスティバルを開催しています。出演者には、フラコ・ヒメネス、世界中のコンフントグループ、現代アーティスト などの伝説が含まれています。

1980年代後半から1990年代のテハノミュージックの女性歌手

1980年代後半から1990年代にかけての多くのテハノ女性歌手の未知の歴史は、メディアへの露出がほとんどないかまったくないため、暗闇にとどまっています。おそらく、メディアはセレナローラ・カナレスエルザ・ガルシア(歌手)エリダ・レイナシェリー・ラレスのような最大の名前に固執していましたと他のいくつか。彼らは有名であり、正当な理由でよく宣伝されていました。彼らはそれぞれ、名声を達成するために本当に一生懸命働きました。彼らには素晴らしいボーカルの才能、素晴らしいプロデューサー、トップクラスのミュージシャン(バンド)、そして彼らに必要なすべての宣伝を与えたトップレコーディング会社がありました。テハノの女性歌手であるリンダV(およびボーイズ)とレティ・グヴァルは、1990年代にテハノミュージックで活躍した2人ですが、彼らについてはほとんど知られていません。リンダV(およびボーイズ)は1988年にバンドを結成し、1990年にボブグリーバーおよびCBSレコードとレコード契約を結び、2年後に大手企業のキャピトルEMIとレコード契約を結びました。リンダVとボーイズは2005年までバンドとして一緒に働いていました。レティ・グヴァルは1994年にテハノミュージックのキャリアを始めました。テキサス大学パンアメリカンマリアッチバンド(エディンバーグ)2年間。彼女は1994年にWickerRecordsとレコード契約を結び、Fonovica-PlatinoRecordsと4年間の契約を結びました。彼女のキャリアは短命でしたが、1994年のクリントン政権時代にホワイトハウスで歌うよう招待された最初の女性テハノアーティストでした。彼女のニュース記事で、サウスベンドトリビューンのケリージェームズはレティについて次のように書いています。メキシコで育ち、テキサスで教育を受けたカリフォルニアのグヴァルは、異文化体験を音楽に取り入れています。」[25]彼の著書であるグアダルーペサンミゲルジュニアは、レティグヴァルとリンダVの両方について次のように書いています。 New Variety Band、およびDeliayCulturas」。[26]   Letty Guval San Miguelについて、次のように述べています。2つの例が思い浮かびます。1つはLettyGuvalからのもので、もう1つはConjuntoBernalからのものです。1990年代半ば、テハーノの人気パフォーマーであるグヴァルが「センティミエント」と呼ばれるランチェラを録音しました。曲の重要なポイントで、ほんの数秒間、彼女はいくつかのバンダリズムを取り入れました。」[27]LyndaV。とLettyGuvalの両方が、米国とメキシコを旅して多くの人のために演奏しました。1990年代には、テハノミュージックアワードとジョニーカナレスショーの両方で異なる時期に演奏しました。

も参照してください


参考文献

  1. ^ テハーノの歴史
  2. ^ テハーノの歴史
  3. ^ テハーノの定義のルーツ
  4. ^ ディアス-サンタナガルザ、ルイス。「ノルテノスとテハノコンフントの間」レキシントンブックス2021年10月16日取得
  5. ^ テハーノの歴史
  6. ^ ゲラ、ジョーイ。「テハノミュージックの巨人、ジミー・ゴンザレスがサンアントニオで死去」ヒューストンクロニクル2021年9月10日取得
  7. ^ 公式ウェブサイトとバイオRamHerrera Bio 2020年11月21日取得
  8. ^ メキシコ音楽のドイツのルーツ、Spanish.about.com。2006年7月にアクセス。
  9. ^ ドーシー、マーガレットE.(マーガレットエレン)、1973年-(2006年)。Pachangas:国境地帯の音楽、米国の政治、および国境を越えたマーケティング(第1版)。オースティン:テキサス大学プレス。ISBN 0292796269OCLC70053493 _{{cite book}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  10. ^ WaybackMachineでアーカイブされたTejanoとconjuntoの ルーツ2013-07-27
  11. ^ リベラ、ジャシンタ。「アルメイダ、サンティアゴ、SR」www.tshaonline.orgテキサス州歴史協会2017年11月23日取得
  12. ^ Valerio Longria 2020年11月21日取得
  13. ^ サニーの遺産、チカーノ2021年3月13日取得
  14. ^ GloriaAnzaldúa 、 Borderlands / La Frontera:The New Mestiza、Aunt Lute Books、第4版、2012年、p。82-83。
  15. ^ 「テハーノを探索する」www.discogs.com 2017年1月31日取得
  16. ^ デレオン、ジョン。「ジェイ・ペリッツの伝記」Allmusic2008年9月12日取得
  17. ^ CORCORAN、Michael(2010年8月14日)。「スティーブ 'エステバン'ジョーダンはアコーディオンに新しい音を与えました」オースティン360 2010年8月20日取得
  18. ^ コッホ、トム。「ジミー・ゴンザレス、ブラウンズビルのグルポ・マズのテハノ・アーティスト、67歳で死去」ABC13 2018年6月6日取得
  19. ^ 「Realidades-ロスティグレスデルノルテ|リリース」AllMusic 2021年9月9日取得
  20. ^ YezminVillarreal。「ロスティグレスデルノルテはゲイノルテニョの歴史を作っています」Advocate.com 2021年9月9日取得
  21. ^ ゴンザレス、デブラ。「ミッションクラブはテハノグループをウェイコに連れて行く」ベイラーラリアット2018年5月9日取得
  22. ^ アヤラ、エレイン。「ラトロパFの究極のファンテレシアファリアスは75歳で死ぬ」サンアントニオエクスプレス-ニュース2018年5月9日取得
  23. ^ サンミゲル、グアダルーペ。「第二次世界大戦後の1946年から1964年に録音されたテハノミュージックの台頭。」Journal of American Ethnic History 19、no。1(1999):26-49。http://www.jstor.org/stable/27502505
  24. ^ シンシアE.、オロスコ「QUINTANILLAPEREZ、SELENA [セレナ]」テキサス州歴史協会2021年9月10日取得
  25. ^ ジェームズ、ケリー(1998年4月)。「FIESTA!ビートフィールドからブレントウッドセンターまで、音楽はレティガヴァルの愛の努力のままです」サウスベンドトリビューン
  26. ^ ロメロ、ヨランダG。; ミゲル、グアダルーペサン(2004-10-01)。「テハノプラウド:20世紀のテハノミュージック」ウエスタンヒストリカルクォータリーp 35(3):118。doi10.2307 / 25443040ISSN0043-3810_ JSTOR25443040_  
  27. ^ ロメロ、ヨランダG。; ミゲル、グアダルーペサン(2004-10-01)。「テハノプラウド:20世紀のテハノミュージック」ウエスタンヒストリカルクォータリー35(3):13。doi10.2307 / 25443040ISSN0043-3810_ JSTOR25443040_  

[1] ==さらに読む==

  • Rosita:The Business of Tejana Music and Culture、1930-1955 by Mary Ann Villarreal、2015、University of OklahomaPressに耳を傾ける

外部リンク

  1. ^ ディアス-サンタナガルザ、ルイス(2021年)。ノルテノスとテハノコンフントの間ランハム:レキシントンブックス2021年10月16日取得