ジュリオ・チェーザレ

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1724 年 7 月初版、クリュアーとクリークが印刷

Giulio Cesare in Egitto (発音 [ ˈdʒuːljo tʃeːzare in eˈdʒitto, - ˈtʃɛː-] ;イタリア語で「エジプトのジュリアス・シーザー」、 HWV 17) 、通称Giulio Cesare 1724年に王立音楽院のためにゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルによって作曲された。台本はニコラ・フランチェスコ・ハイムによって書かれ、ジャコモ・フランチェスコ・ブッサーニによる初期の台本を使用し、アントニオ・サルトリオによって音楽が設定された。(1676)。このオペラは最初の公演で成功を収め、その後のオペラ シーズンにヘンデルによって頻繁に復活され、現在では最も頻繁に上演されるバロック オペラの 1 つとなっています。

オペラの筋書きは、紀元前 49 ~ 45 年 のローマ内戦中の歴史的出来事に大まかに基づいています。

作曲履歴

セネシーノ、クッツォーニ、ベレンシュタット、おそらくフラビオのシーン

エジットのジュリオ・チェーザレは、 1724 年 2 月 20 日にロンドンのヘイマーケットにあるキングス シアターで初演されました。このオペラはすぐに成功を収めました。現代人は 1724 年 3 月 10 日の手紙に次のように書いています。

... ヘンデルの新しいオペラ「ジュール・セザール」が上演されて以来、オペラも本格化しています。7回目の公演でも、1回目と同じくらい満席でした。[1]

ヘンデルは生前、1725 年、1730 年、1732 年の 3 回、さまざまな変更を加えてオペラを復活させました。

チェーザレクレオパトラの役は元々、それぞれカストラートの セネシーノと有名なソプラノのフランチェスカ・クッツォーニによって歌われていました。ヘンデルは、歌手ごとに8つのアリアと2つのレチタティーヴォの伴奏を作曲し、彼らの声の能力を最大限に活用しました。[2]キュリオとニレノは元のバージョンではアリアを割り当てられず、レチタティーヴォで歌うだけでしたが、最初と最後の合唱に参加しています。しかし、ヘンデルは 1730 年の後のリバイバルのために、ニレノのためにアリアを作曲しました。

似顔絵ではあるが、左側にセネシーノ、右側にフランチェスカ・クッツォーニとカストラートのガエターノ・ベレンシュタットの現代版画があり、ヘンデルのオペラのオリジナル公演の視覚的側面に関する貴重な情報を提供している。この挿絵はおそらく、1723 年に王立音楽院によって発表されたヘンデルのフラヴィオの一場面ですが、ジュリオ チェーザレの場面と特定されることもあります。ホレス・ウォルポールが記述したクッツォーニを見下ろすカストラートの塔の細長い体「短くてしゃがむ」として。セットは特定の場所ではなく、建築的かつ一般的なものであり、男性の衣装も一般的であり、古代ローマの軍服からインスピレーションを得ています。胸当て、装甲スカート、脚の鎧、頭飾りのプルームと組み合わせた. そのような衣装は、舞台が古代ローマであろうとゴシックヨーロッパであろうと、ヘンデルオペラの主要な男性が着用していました. 対照的に、クッツォーニは、法廷でのプレゼンテーションに適していたかもしれない現代的なガウンを着ており、ドワーフが列車の担い手として機能しています。[3]

役割

役割、声の種類、プレミア キャスト
役割[4] 声の種類 初演、1724 年 2 月 20 日
ジュリオ・チェーザレ(ユリウス・カエサル アルト カストラート フランチェスコ・ベルナルディ(「セネシーノ」)
クレオパトラエジプトの女王 ソプラノ フランチェスカ・クッツォーニ
トロメオ彼女の兄弟、エジプトの王 アルト カストラート ガエターノ・ベレンシュタット
コルネリアポンペイの未亡人 コントラルト アナスタシア・ロビンソン
セスト彼女の義理の息子 ソプラノ ( en travesti ) マルゲリータ・デュラスタンティ
アキラトロメオ将軍 ベース ジュゼッペ・マリア・ボスキ
キュリオ法務官、カエサルの将軍 ベース ジョン・ラガルド
ニレノ、クレオパトラとトロメオのしもべ アルト カストラート ジュゼッペ・ビゴンツィ

1724 年の初演では、ジュリオ チェーザレは 4つのホルン、2つのオーボエ、 2 つのアルト リコーダー、2つのバスーン横笛、第 1、第 2、第 3ヴァイオリンヴィオラチェロヴィオラ ダ ガンバハープテオルボ、通奏低音で採点されました。

あらすじ

場所: エジプト
時代: 紀元前48~47年

彼の他のほとんどのオペラと同様に、ヘンデルはリバイバルのためにジュリオ チェーザレのスコアにいくつかの修正を加え、新しいアリアを追加し、他のアリアを削除しました。[4]この概要のアリアのリストは、元の 1724 年バージョンに適用されます。

要約プロット

チェーザレは、敵のポンペオを追って、彼を追ってエジプトに向かった。ポンペオの妻コーネリアは、チェーザレに夫を惜しまないよう懇願する。少年王トロメオに率いられたエジプト人が彼にポンペオの首を持ってきたとき、彼は彼女の嘆願を認めようとしています。コーネリアとポンペオの息子セストは復讐を誓う。トロメオの妹クレオパトラエジプトの唯一の支配者になるために、兄を追放することを望んでいます。彼女はコーネリアとセストの復讐計画に加わり、チェザーレに彼女を助けるように懇願します。彼女の序曲に続いて、チェーザレはクレオパトラに恋をします。彼女の兄はチェザーレを暗殺しようとしますが、彼は逃げます。チェザーレが飛行中に溺死したことがクレオパトラに報告されています。彼女は兄に捕らえられます。溺れを免れたチェーザレは、最愛の人を解放するために入ります。トロメオは、彼女の意志に反してコーネリアに自分自身を強制したため、セストによって殺されました。チェーザレはクレオパトラをエジプトの女王とし、ローマに戻る。

第1幕

チェンバロに座る台本作家ニコラ・フランチェスコ・ハイム、マルコリッチ、1709年頃

序曲の後、ジュリオ・チェーザレを除くキャスト全員がステージに集まり、チェーザレとヘラクレスを比較する勝利の歌であるオープニング・コーラスを歌います。(コーラス:ビバ、ビバ・イル・ノストロ・アルサイド)。ジュリオ・チェーザレと彼の勝利した軍隊は、ポンペオの軍隊を打ち負かした後、ナイル川のほとりに到着します。(アリア: Presti omai l'Egizia terra )。ポンペオの 2 番目の妻であるコーネリアは、夫の命のために慈悲を懇願します。Cesareは同意しますが、ポンペオが彼に直接会わなければならないという条件で. エジプト軍のリーダーであるアキラは、チェーザレにポンペオの頭が入った棺を贈ります。これは、エジプトの共同統治者であるトロメオ(妹のクレオパトラとともに)からの支援の証です。コーネリアは気を失い、チェーザレはトロメオの残酷さに激怒する。(アリア:Empio、dirò、tu sei )。チェザーレの助手であるキュリオは、彼女が彼に恋をして彼と結婚することを望んで、コーネリアに復讐することを申し出ます。コーネリアは、別の死が彼女の痛みを和らげることはないと言って、悲しみの申し出を拒否します。(アリア: Priva, son d'ogni conforto ). コーネリアとポンペオの息子であるセストは、父親の死に復讐することを誓う。(アリア: Svegliatevi nel core ). クレオパトラは彼女の魅力を使ってチェザーレを誘惑することにしました。(アリア:非分散、chi sà? ) アキラは、チェーザレがポンペオの殺害に激怒したというニュースをトロメオに伝えます。トロメオは、王国の支配を守るためにチェーザレを殺すことを誓います。(アリア: L'empio, sleale, indegno)。クレオパトラ(変装して)は、エジプトの女王として彼女をサポートしてくれることを期待して、キャンプでチェーザレに会いに行きます。Cesare は彼女の美しさに驚く。(アリア: Non è si vago e bello )。ニレノは、誘惑が成功したと述べています。(アリア: Tutto può donna vezzosa ). 一方、コーネリアは夫の死を悼み続けていた。(アリオーソ: Nel tuo seno, amico sasso ). コーネリアはポンピオの死に復讐するためにトロメオを殺す準備をしているが、代わりにそうすると約束したセストによって止められた. チェザーレ、コーネリア、セストはトロメオに会うためにエジプトの宮殿に行きます。(アリア: Cara speme, questo core ). クレオパトラは今、チェーザレ、コーネリア、セストをトロメオにうまく対抗させたので、天秤は彼女に有利に傾いていると信じています。(アリア:Tu la mia stella sei )。チェザーレはトロメオに会い、彼は王室のアパートの部屋を彼に提供しますが、チェザーレはキュリオに、トロメオが彼を裏切ることを期待していると言います。(アリア: Va tacito e nascosto )。トロメオはコーネリアの美しさに魅了されましたが、アキラに彼女を手に入れることができると約束しました。(アリア: Tu sei il cor di questo core ). セストはトロメオに挑戦しようとするが失敗する。コーネリアがアキラを拒否すると、彼は兵士たちにセストを逮捕するよう命じます。(デュエット:ソン・ナタ・ア・ラグリマー)。

第2幕

クレオパトラの宮殿では、「リディア」に変装している間、彼女は自分の魅力を使ってチェーザレを誘惑します. (アリア:ヴァドーロ、瞳孔)。彼女はキューピッドのダーツを称賛し、チェーザレは喜んでいます。チェザーレはクレオパトラに夢中になり、ニレノはチェザーレに「リディア」が彼を待っていると告げる。(アリア: Se in fiorito ameno prato ). トロメオの宮殿で、コーネリアは自分の運命を嘆く。(Arioso: Deh piangete, oh mesti lumi ). アキラはコーネリアに彼を受け入れるように懇願するが、彼女は彼を拒否する. (アリア: Se a me non sei Crudle ) 彼が去るとき、トロメオも彼女を勝ち取ろうとしますが、拒否されます. (アリア: Sì spietata, il tuo rigore)。望みがないと思ったコーネリアは自ら命を絶とうとするが、ニレノに付き添われたセストに止められる。ニレノは、トロメオがコーネリアを彼のハーレムに送るように命令したという悪いニュースを明らかにします. しかし、ニレノはまた、セストをコーネリアと一緒にハーレムに忍び込ませる計画を思いついたので、セストはトロメオが一人で武装していないときに殺すことができます. (アリア: Cessa omai di sospirare ). セストは、父親を殺したトロメオと戦うことを望んで、宮殿の庭に入ります。(アリア: L'angue offeso mai riposa ). その間、クレオパトラはチェーザレが宮殿に到着するのを待っています。(アリア: Venere bella)。まだ彼女に夢中になっているチェーザレは、クレオパトラの宮殿に到着します。しかし、キュリオは突然突入し、裏切られたことをチェザーレに警告し、敵はチェザーレの部屋に近づき、「チェザーレに死を」と唱えています。クレオパトラは彼女の身元を明らかにし、敵が彼らに向かっているのを聞いた後、チェザーレに逃げるように頼みますが、彼は戦うことにしました. (アリア: Al lampo dell'armi )。(コーラス: Morà, Cesare morà ). チェーザレに恋をしたクレオパトラは、神々に彼を祝福してくれるように頼みます。(アリア: Se pietà di me non senti ). トロメオの宮殿で、トロメオはハーレムに入る準備をします。(アリオーソ: Belle dee di questo core)。トロメオがコーネリアを誘惑しようとすると、セストは急いでトロメオを殺そうとしますが、アキラに止められます。アキラは、チェザーレが(兵士から逃げようとして)宮殿の窓から飛び降りて死んだことを発表しました。アキラは再びコーネリアに求婚するが、トロメオに断られる。激怒して、アキラは去ります。セストは荒廃したと感じ、自殺を試みますが、母親によってそうすることを妨げられています。彼はトロメオを殺すという誓いを繰り返します。(アリア: L'aure che spira )。

第3幕

トロメオの忠誠心にもかかわらず彼に恩知らずであることに激怒したアキラは、クレオパトラの側に亡命することを計画しています(アリア:Dal fulgor di questa spada)が、トロメオは彼がそうする前に彼を刺しました。トロメオとクレオパトラの軍隊の間で戦いが始まると、トロメオはクレオパトラに対する明らかな勝利を祝います (アリア: Domerò la tua fierezza )。クレオパトラは、戦いとチェーザレの両方に負けたことを嘆きます (アリア: Piangerò la sorte mia )。しかし、チェーザレは死んでいません。彼は跳躍を生き延び、軍隊を求めて砂漠を歩き回っています (Aria: Aure, deh, per pietà)。トロメオを探していると、セストは負傷したほぼ死んだアキラを見つけ、アキラはセストに軍隊を指揮する権限を与える封印を渡します。チェザーレが現れて封印を要求し、コーネリアとクレオパトラの両方を救うか死ぬことを約束します(アリア:クエル・トレンテ、ケ・カデ・ダル・モンテ)。チェザーレが生きていてアキラが死んで、セストの精神が高まり、彼は戦うことを誓う(アリア:La giustizia ha già sull'arco)。チェーザレはクレオパトラの陣営へと続き、クレオパトラはクレオパトラに会えて大喜びする。(アリア: Da tempeste il legno infranto ).

宮殿で、セストはトロメオがコーネリアをレイプしようとしているのを見つけ、彼を殺します。ポンペオの仇討ちに成功したコーネリアとセストは、トロメオの死を祝う。(アリア: Non ha più che temere )。勝利したチェーザレとクレオパトラはアレクサンドリアに入り、チェーザレはクレオパトラがエジプトの女王であることを宣言し、彼女と彼女の国への支援を約束します。彼らはお互いへの愛を宣言します (デュエット: Caro! Bella! Più amabile beltà )。その後、チェーザレはエジプトが専制政治から解放されたことを宣言し、ローマの栄光が広く広がることを望んでいます。最後のコーラスでは、キャスト全員 (死んだアキラとトロメオを含む) がステージに集まり、愛の力と悪に対する善の勝利を祝います (コーラス: Ritorni omai nel nostro core )。[1] [5]

音楽解説

構造

ジュリオ・チェーザレ役を演じたセネシーノ

ミュージカル番号のリストは、19 世紀版のフリードリヒ クリサンダーに準拠しています。

第1幕

シーン1

  • 1.コロ –ビバ・イル・ノストロ・アルサイド
  • 2. Aria (Cesare) – Presti omai l'egizia terra

シーン 3

  • 3. Aria (Cesare) –エンピオ、ディロ、トゥ・セイ、トグリティ

シーン4

シーン5

  • 6. アリア (クレオパトラ) –非分散; ちさ?シール・レグ​​ノ

シーン 6

  • 7. アリア (トロメオ) – L'empio, sleale, indegno

シーン7

  • 8. Recitativo accagnato (Cesare) – Alma del gran Pompeo
  • 9. Aria (Cesare) – Non è sì vago e bello il fior nel prato
  • 10. アリア (クレオパトラ) – Tutto può donna vezzosa

シーン 8、パート 1

  • 11. Arioso (Cornelia) – Nel tuo seno、amico sasso
  • 12. Aria (Sesto) – Cara speme, questo core tu cominci a lusingar
  • 13. アリア (クレオパトラ) – Tu la mia stella sei

シーン9

シーン11

  • 15. アリア (アキラ) – Tu sei il cor di questo core
  • 16. デュエット (コーネリア、セスト) –ソン・ナタ・ア・ラグリマー

第2幕

クレオパトラ役を演じたフランチェスカ・クッツォーニ

シーン 2

  • 17. Sinfonia e recitativo (Cesare, Nireno) – Taci / Cieli
  • 18. Sinfonia e recitativo (Cesare) – Giulio, che miri
  • 19. アリア (クレオパトラ) –ヴァドーロの生徒
  • 20. Aria (Cesare) – Se in fiorito ameno prato

シーン 3

  • 21. Arioso (Cornelia) – Deh piangete, oh mesti lumi

シーン4

  • 22. Aria (Achilla) – Se a me non sei Crudle
  • 23. アリア (トロメオ) – Sì spietata, il tuo rigore sveglia

シーン 6

  • 24. アリア (コーネリア) – Cessa omai di sospirare!
  • 25. アリア (セスト) – L'angue offeso mai riposa

シーン7

  • 26. アリア (クレオパトラ) – Venere bella, per un instante

シーン 8

  • 27. Aria e Coro (Cesare) – Al lampo dell'armi / Morrà, Cesare, morrà
  • 28. Recitativo accagnato (クレオパトラ) – Chesento? ディオよ!
  • 29. アリア (クレオパトラ) – Se pietà di me non senti

シーン9

  • 30. Arioso (Tolomeo) – Belle dee di questo core

シーン11

  • 31. アリア (セスト) – L'aure che spira tiranno e fiero

第3幕

引退直前にコーネリア役を演じたピーターバラ伯爵夫人、アナスタシア・ロビンソン、大英博物館

シーン1

  • 32. アリア (アキラ) – Dal fulgor di questa spada

シーン 2

  • 33. シンフォニア
  • 34. アリア (トロメオ) – Domerò la tua fierezza

シーン 3

  • 35. アリア (クレオパトラ) – Piangerò la sorte mia

シーン4

  • 36. Recitativo accagnato e Aria (Cesare) – Dall'ondoso periglio / Aure, deh, per pietà spirate

シーン5

  • 37. Aria (Cesare) – Quel torrente, che cade dal monte

シーン 6

  • 38. アリア (セスト) – La giustizia ha già sull'arco

シーン7

  • 39. Recitativo accagnato (クレオパトラ) – Voi, che mie fide ancelle
  • 40. アリア (クレオパトラ) – Da tempeste il legno infranto

シーン9

  • 41. アリア (コーネリア) – Non ha più che temere quest'alma

シーン 10

  • 42. シンフォニア / ラ・マルシェ
  • 43. デュエット (クレオパトラ、チェーザレ) –カロ! –ベラ!– Più amabile beltà'
  • 44.コロ –リトルニ・オマイ・ネル・ノストロ・コア

役割の特徴

トロメオ役を演じたガエターノ・ベレンシュタットの似顔絵

チェーザレクレオパトラの役は、それぞれカストラートの セネジーノと有名なソプラノのフランチェスカ・クッツォーニが歌い、それぞれに 8 つのアリアと 2 つのレチタティーヴォが伴奏され、歌手の歌唱力をフルに活用しています。コーネリアとセストは、主な感情に完全に支配されているため、より静的なキャラクターであり、夫の死のために痛みを感じ、アキラとトロメオの進歩から身を守るために常に拘束されており、父親の死への復讐に消費されています。[2]

一方、クレオパトラは多面的なキャラクターです。彼女は、最初は女らしい策略を使ってチェザーレを誘惑し、エジプトの王位を獲得し、その後、チェザーレとの恋愛に完全に従事するようになります。彼女は非常に劇的な強さの素晴らしいアリアを持っています Se pietà di me non senti (II, 8) とPiangerò la sorte mia (III, 3)。彼女の官能的な性格はアリアヴァドーロ、瞳孔で見事に描写されており、クレオパトラはリディアを装って、パルナッソスのミューズたち囲まれたチェーザレの前に現れる(II, 2)。この数には 2 つのオーケストラ必要ですオーボエティオルバハープファゴットヴィオラ ダ ガンバコンチェルタンテ。[6]

キュリオとニレノは、最初と最後の合唱に参加しますが、元のバージョンではアリアを取得せず、レチタティーヴォのみを歌っています。しかし、ヘンデルは 1730 年の後のリバイバルのために、ニレノのためにアリアを作曲しました。

計装

シンフォニアの終わりとクレオパトラのアリア「ヴァドーロ、瞳孔」の始まり、第 2 幕、第 2 場、自筆原稿、1723 年、大英図書館
チェーザレとクレオパトラのための短調の最後の合唱とデュエットの一部、第 3 幕、直筆原稿

このオペラは、横笛、2 つのアルト リコーダー、2 つのオーボエ、2 つのファゴット、4 つのホルン、ヴィオラ ダ ガンバ、ハープ、テオルボ、弦楽器、通奏低音で採点されます基本的なオーケストラは、オーボエ、ストリングス、通奏低音で構成されています。オープニングコーラスとクロージングコーラスでは、4 つのパートに分かれたホーンが使用されます。個々のアリアにオーケストラの色を加えるために、他のオブリガート楽器が使用されています。セストの「Svegliativi nel core」の中央ラルゴセクションの分割されたアルトリコーダー。ソロ協奏曲チェーザレのアリア「Se in fierto」のヴァイオリンと分割ファゴット。コーネリアのアリア「Cesa omai」に合わせてアルトリコーダーが一斉に演奏。クレオパトラのアリア「Venere bella」のソロヴァイオリン。クレオパトラのアリア「セ・ピエタ」にファゴットが一斉に持続。クレオパトラのアリア「ピアンジェロ」のための横笛、第1ヴァイオリン、オブリガート・チェロ。チェーザレのアリオーソ・アリア「ピエタの光」の分割弦。分割されたホルンを備えたフル オーケストラの最後の合唱では、中央の間奏がマイナー キーにあり、チェーザレとクレオパトラのデュエットがオーボエと通奏低音のみを伴います。その前に、チェーザレとクレオパトラのデュエットと、オブリガート トランペットによるオーケストラ行進曲があります (自筆原稿にはなく、常に演奏されるわけではありません)。

最も精巧で魅惑的なオーケストレーションは、チェーザレを誘惑するためにリディアを装って歌われるクレオパトラのアリア「ヴァドーロ、瞳孔」の第 2 幕の冒頭で発生します。ステージには、パルナッソス山の下に美徳の神殿のタブローがあり、ミューズが演奏する9つの楽器の第2のオーケストラまたは「交響曲」があり、ピットにはミュートされた弦があります。オーボエ、ファゴット、ヴィオラ ダ ガンバ、ハープ、テオルボ、ストリングスなどの天体の楽器は、チェーザレが「球体の音楽」と見なす舞台裏のシンフォニアの舞台裏で最初に聞かれます。 -ハープの豊かなアルペジオ、ヴィオラ・ダ・ガンバの二重停止、テオルボのかき鳴らしで、音楽が急成長するステージ。[7]

演奏履歴と受付

18世紀

イングランド

ジュリオ・チェーザレが初演を行ったロンドンのキングス・シアター

ヘンデルの以前のロンドン オペラでは、スコアと選択されたアリアが、印刷業者および出版社のジョン ウォルシュによって公開されていましたこれらは人気があり、追加の収入源であることが証明されました。ヘンデルの作品の印刷版が手に入らなかったときでさえ、ヘンデルは —ディーン ストリートにあるアシスタントのクリストファー スミスのオフィスを通じて —公演を開始したい音楽団体からの要求に応じてコピーを作成することを許可しました。ジュリオ・チェーザレの場合、パフォーマンスに対する世間の肯定的な反応に続いて、ヘンデルは、時間のかかるプロセスである高品質の銅版画でポケットサイズのボーカルスコアとソングブックを作成するために、Cluer と Creake のプリンターを使用することを決定しました。Cluer と Creake は 1724 年 7 月にボーカル スコアの最初の公式版を作成しました。しかし 1724 年 5 月に、「Musick Shops」で入手できると宣伝された Daniel Wright によって印刷された無許可の版が登場しました。は、ピューターに迅速ではあるが劣ったスタンピングプロセスを使用してスコアを印刷しました。銅よりも柔らかい金属であるため、ピューターは温度を上げることなくスタンピングできました. [8] [9] [10]

1724年後半、オペラのいくつかのアリアまたは「お気に入りの歌」が、2冊のポケットソングブックの2冊目である「紳士と淑女のためのポケットコンパニオン」に含まれました。アリアを歌ったり、ハープシコードで演奏したり、横笛で演奏したりできるように、テキストは主にキャリーによる英語の翻訳とともにイタリア語で提供されました。含まれていたアリアは次のとおりですNon ha piu che temere (「私の人生は私の唯一の宝物」); Cara speme (「残酷な生き物」); Spera ne ingannai ; La speranza all alma mia (「希望は魅惑的、Chi perde un momento (「セリアが飛んでいる間」); Venere bella (「私の偶像を見つめる」); Se pieta di me non senti (「死を歓迎し、私の悲しみを終わらせる」); V'adoro 瞳孔(「嘆く、不平を言う」); およびNon disperar(「ああ、なんてばかだったの」)。再びライバルの出版社と印刷業者は、ジュリアス・シーザーのオペラのお気に入りの曲と1724 年に続編を制作した. ポケット・コンパニオンのこれらの曲のいくつかは、ピーター・プレルールの「現代音楽マスター」に再び登場した.歌、ハープシコード、オーボエ、フルート、バイオリンを学ぶ。[11]

1784 年、ウェストミンスター寺院とロンドン パンテオンでのヘンデルの生誕 100 周年を記念して、5 月 27 日にパンテオンで開催された 5 回のコンサートの 2 回目で、カストラートのパッキエロッティが歌ったチェーザレのための 2 つの曲、狩猟のアリア「Va tacito」と「Va tacito」が含まれていました。付随する朗読アルマ・デル・グラン・ポンピオ. チャールズ・バーニーは、ジョージ3世が出席したパフォーマンスの説明で、アリアについて次のように書いています。

スコアを読むことができ、5 つの実数パートで書くことの難しさを知っている人は誰でも、ヘンデルがこれに示したリソースに感心するに違いありません。ほぼ絶え間なく声に反響しているフレンチホルンの部分は、どのような雰囲気でも匹敵するものではなく、非常に伴奏されていることを覚えています。メロディーと重要性が等しく分けられている歌に偏っている偉大な歌手はほとんどいません。しかし、この空気はヘンデルの能力を称えるために選ばれました。そしてパッキエロッティ署名者は、彼の賢明な選択と優れた演奏により、この偉大な作曲家の評判と彼自身の評判に火をつけることに貢献しました。[12]

バーニーは、パンテオンの聴衆がレチタティーヴォ(イタリア語で歌われている)の間落ち着きがないと説明し、元のオペラハウスの聴衆は劇的な音楽に魅了されていたと述べた. 彼はそれを次のように説明しました。哀れで楽しいフレーズです。」[13]

巨大な規模で行われたこの記念式典は非常に人気があり、その後も繰り返されました。

ヘンデルのハープシコード序曲の 2 つの編曲のうちの 1 つ (装飾が少なく洗練されていない方) が、1727 年に出版されたウォルシュのヘンデル序曲の 2 番目のコレクションに含まれたとき、国内の音楽制作のためのジュリオ チェーザレからのヘンデルの音楽の普及は続きました。角のある合唱はダンスとして含まれていました。序曲自体は、1729 年のロンドンや 1745 年のマンチェスターなどのコンサートで別々に演奏されました。1720 年代には、より人気のあるアリアが演奏されたコンサートもいくつかありました。1789年、ヘンデル記念コンサートの集大成に続いて、ヘンデルの最も有名なオペラから選ばれたヘンデルの曲、ハープシコード、声、ホーボイ、またはドイツのフルートと題された追加の曲集がロンドンで出版されました。. H. ライトがストランド オフ キャサリン ストリートに印刷したもので、英訳なしで、アリアVa tacitoDa tempesteNon desperarVenere bellaのほか、デュエットのCaro、bella、piu amabile beltaが含まれていました。ヘンデルの音楽の人気と普及にもかかわらず、好みの変化により、サミュエル アーノルドは 1787 年にジュリオ チェーザレを「パスティチョ」として復活させました。オリジナルのオペラとヘンデルによる他のオペラから構成された. 付随する台本で、アーノルドは次のように述べている.作品に劇的な一貫性を与え、現代の聴衆の洗練されたものに合わせる." [14] [15]

フランス

1724 年の夏、ジュリオ チェーザレの初演が終わった後、ロンドンの出演者はパリのピエール クロザの邸宅でプライベート コンサートを行いました。上演前にメルキュール・ド・フランスは、ロンドンの聴衆のイタリア人がこのオペラを傑作と評価したと報告していた。7月から9月まで続いた旅行は、当初、同様の好意的な新聞報道に続いて、ルイ15世からの財政的支援を受けて、パリオペラ座でのオットーネの完全な上演が想定されていた前年に計画されていました。. イベントではこれらの計画は破棄され、オットーネもプライベートコンサートとして上演された。セネシーノは会社と別れ、アナスタシア・ロビンソンは私生活の複雑さのために参加できなかったため、新しい女性歌手が連れてこられ、彼らが作成したギャップを埋め、デュラスタンティがいくつかの部分を倍増させました。[7]

ドイツ

ヘンデルの存命中、このオペラはドイツでも上演されました。ブラウンシュヴァイクでは、1725年に初演され、1727 年と 1733 年に再演された。このオペラは、1724 年のロンドン版を使用して完全にイタリア語で歌われたが、コーネリアのアリアの一部が変更された。第1幕の終わりにエジプト人のために、第2幕の終わりに宦官と妾のためにバレエも挿入されました.

スペクタクルのエピローグでの舞台上花火のレディアードによる計画

ヘンデル自身がオペラ オーケストラのバイオリニストだったハンブルクでは、アリアはイタリア語で歌われましたが、レチタティーヴォはイギリス人のトーマス レディアードによってドイツ語に翻訳されました。. 舞台装置のデザインも手掛けた。スコアは音楽家 JG リニケによって修正および増強されました。彼はいくつかのレチタティーヴォにオーケストラの伴奏を追加し、6 つのバレエ シーンを導入しました。1 つはパルナッソスのシーンでのクレオパトラの従者用で、最後のコーラスの前にグランド バレエがありました。ブラウンシュヴァイク公演とは異なり、リニケがロンドンに行ったばかりだったせいか、すべての男性役がテノールとバスで歌われたわけではなく、チェーザレはカストラートが、セストはソプラノが歌った。オペラは 1737 年までハンブルグのレパートリーに残っていましたが、1726 年の 1 回の公演は聴衆が 3 人しかいませんでした。

1727 年 6 月 9 日、レディアードはジョージ 1 世の 68 歳の誕生日を記念して特別公演を考案し、それは 3 回繰り返されました。残念ながら、王はイベントの2週間後に亡くなりました。「英国国民の喜びと幸福」と題されたこの光景には、イルミネーションで歌われる長いプロローグと、オペラ劇場内で点火された花火でのエピローグが含まれていました。エンターテイメントはゲオルク フィリップ テレマンによって音楽に合わせられ、ギャラリーからトランペット、ホルン、ドラムが演奏され、プロローグのステージでローマの神々とニンフに伴うフルートとバイオリンとは対照的でした。ジョージ 1 世の大きな彫刻の土台で、適切な服装の歌手が英国、アイルランド、フランス、アメリカ、ハノーバー家を描いた. エピローグでは、水と風の神々がテムズ川イシス川の擬人化に加わり、背景はオックスフォードの夢のような尖塔からロンドンの夜空に変化し、川には船が浮かんでいました。「マーシャル シンフォニー」は、花火大会を告げる 45 基の大砲の発射で終了し、その後、煙を放出するために劇場のすべての窓と天窓を開けなければなりませんでした。[16]

19世紀

19世紀には、フリードリヒ・クリサンダーを編集者としてヘンデル・ゲゼルシャフトのために、ブライトコップとヘルテルがヘンデルの全集を出版した。彼は 1875 年に、ロイヤル コレクションを含むロンドンで利用可能なすべての情報源を使用して、包括的なフル スコアを作成しましたChrysander のボリュームには、さまざまなリバイバルのすべてのバリアントが含まれています。しかし、オペラ セリアのジャンルにおけるヘンデルの他の作品と同様に、19 世紀にはジュリオ チェーザレの公演はありませんでした。オペラセリアは、大規模な合唱による英語のオラトリオに取って代わられました。[4] [15] [17]19 世紀初頭までに、ブッサーニの台本やヘンデルの音楽によるオペラは時代遅れになりました。1821年にローマのテアトロ・ルジェンティーナで上演されたオペラ「エジットのジュリオ・チェーザレ」は、ジョヴァンニ・パチーニによるものでした。

1880年にウィリアム・トーマス・ベストが選んだ「ロイヤル・エディション」のオペラとオラトリオからの52曲のうち、マリア・X・ヘイズによるイタリア語のテキストの英訳付きで、ジュリオ・チェーザレから来たのは3曲だけで、すべてクレオパトラのために: Piangerò la sorte mia (「希望、これ以上この心は支えられない」); V'adoro、瞳孔、saette d'amore(「あなたはとても優しい目をしています」)。そしてダ・テンペスト(「嵐のとき」)。クリサンダーがヘンデルの原曲を忠実に再現したものには、1878 年に、ヘンデル学者ゲオルク・ゴットフリート・ゲルヴィヌスの未亡人であるヴィクトリー・ゲルヴィヌスがブライトコップとハーテルのために準備したオペラとオラトリオの歌の全 7 巻が付随していた。アリアまたはレチタティーヴォごとに、可能な声の種類 (ソプラノ、メゾソプラノ、アルト、テナー、バス) が示されています。テキストはすべてドイツ語で書かれており、イタリア語や英語には言及されていません。全7巻の中で、ジュリオ・チェーザレの作品は6つだけです: Alma del gran Pompeo (Vol. 1), Priva son d'ogni conforta (Vol. 2), V'adoro pupille (Vol. 3), Svegliatevi nel core (Vol. 4)、Nel tuo seno、amico sassoTutto può donna vezzosa (Vol. 5)。

20世紀

ドイツの美術史家であるオスカー ハーゲンは、ゲッティンゲンでヘンデル オペラのプログラムを作成し、ヘンデル オペラの公演を国際的に復活させました。
オスカー・ハーゲンの妻であり、著名なコントラルト奏者エミ・ライスナーの妹であるティラ・ライスナー・ハーゲンは、1922年にゲッティンゲンでクレオパトラを歌った。

ヘンデルのオペラは、1920 年のロデリンダと 1921 年のオットーネに始まり、オスカー ハーゲンとゲッティンゲンの他のヘンデル愛好家によって 20 世紀に復活しました。ジュロ チェザーレの初演は1922 年 7 月 5 日に、表現主義芸術バウハウスを連想させるデザインでした。そして無声映画。ハーゲンの演奏版は、ヘンデルのスコアから大幅に変更されました。ドイツ語に翻訳され、大幅に編集され、再編成され、バリトン、テノール、またはベースに置き換えられた男性のカストラートの役割がありました。合唱のための地元の歌手と同様に、キャストには、チェーザレ役のヴィルヘルム グットマン、クレオパトラ役のティラ ハーゲン ライスナー、トロメオ役のブルーノ バーグマン、コーネリア役のエレノア レイノルズ、セスト役のGA ウォルターが含まれていました。ハーゲンのボーカル スコアはCF Petersから出版され、そのバージョンはドイツ全土で人気を博し、5 年以内に 38 以上の異なる地域で演奏されました: Hans KnappertsbuschKarl Böhmどちらも1923年にミュンヘンでそれを行いました。また、オーストリア(ウィーン)、スイス(バーゼル、チューリッヒ、ベルン)、デンマーク(コペンハーゲン)、ポーランド(ポズナン)などの近隣諸国でも上演されました。[18] [19] [20] [21]

最初のアメリカ公演は、1927 年にマサチューセッツ州ノーザンプトンのスミス音楽大学で行われました。ヘンデル オペラの最初のイギリスでの復活は、1930 年にロンドンのスカラ劇場で、ロンドン フェスティバル オペラ カンパニーによってジュリオ チェーザレが上演されたことでした。英語で歌っています。

1966 年、ニューヨーク シティ オペラは、ノーマン トレイグルがチェーザレ役、ビバリー シルズがクレオパトラ役で、当時ほとんど知られていなかったオペラ セリアを復活させました。プロダクションでのシルズのパフォーマンスと、その後のキャストレコーディングでのシルズのパフォーマンスは、彼女を国際的なオペラスターにしました。

正確なピッチでの声による現代の最初のノーカットパフォーマンスは、1977年にイギリスのバーミンガムにあるバーバー美術研究所で行われるまで行われませんでした. [4]その後、多くの国で 200 以上の作品が上演され、ヘンデルのオペラの中で群を抜いて最も人気があることが証明されました。

現代のプロダクションでは、カストラートのために書かれたタイトルロールは、コントラルトメゾソプラノ、または最近ではより頻繁にカウンターテナーによって歌われています. トロメオとニレノの役は通常、カウンターテナーによって歌われます。ソプラノのために書かれたセストの役は、現在では通常メゾソプラノによって歌われています。

この作品は、ヘンデルの最高のイタリア オペラの 1 つと考えられており、おそらくオペラ セリアの歴史の中でも最高のものです。優れたヴォーカル・ライティング、ドラマチックなインパクト、巧みなオーケストラ・アレンジで賞賛されています。[22]

ジュリオ・チェーザレは現在定期的に上演されています。[23]

録音

録音

以下のディスコグラフィーは、チェーザレのタイトルロールが元のピッチで歌われた録音(メゾソプラノまたはカウンターテナーとして)と、歴史的に情報に基づいた演奏慣行を採用し、その部分を1オクターブ下のバスバリトンに移調した録音を別々にリストしています.

元のピッチでチェーザレ

ジュリオ・チェーザレのディスコグラフィー、チェーザレの原音による録音
出演:
チェーザレ、クレオパトラ、
トロメオ、コーネリア・
セスト、アキラ
指揮者、
オーケストラ
ラベル
1969年 ユゲット・トゥーランゴー、
ジョーン・サザーランドツヴェトカ・
アーリン
ウルスラ・ボーゼ、
ルシア・ポップ
トム・クラウス
リチャード・ボニング
ハンブルグ国立歌劇場管弦楽団
CD:
オペラデポ カタログ: OD 10123-2
1984年 ジャネット・ベイカー
ヴァレリー・マスターソン
ジェームズ・ボウマン
サラ・ウォーカー
デラ・ジョーンズ
ジョン・トムリンソン
チャールズ・マッケラス
イングリッシュ・ナショナル・オペラ
CD: シャンドス
猫: CHAN 3019
1991年 ジェニファー・ラーモア
バーバラ・シュリック
デレク・リー・ラギン
ベルナルダ・フィンク
マリアンヌ・ローホルム、
フリオ ・ザナシ
ルネ・ヤコブス
コンチェルト・ケルン
CD: Harmonia Mundi
カタログ: HMC 901385/87
2002年 マリジャナ・ミヤノビッチ、
マグダレナ・コジェナ
ベジュン・メータ
シャーロット・ヘレカント
アンネ・ソフィー・フォン・オッター
アラン・ユーイング
マーク・ミンコフスキー
レ・ミュージシャンズ・デュ・ルーヴル
CD:アーカイブカタログ
: 474 210-2
2008年 クリスティーナ・ハマーストローム、
エマヌエラ・ガリ、
イリーニ・カライアニ、
メアリー=エレン・ネシ、
ロミナ・バッソ
タシス ・クリストヤニス
ジョージ・ペトロウ
パトラ管弦楽団
CD: MDG
カタログ: MDG 609 1604-2
2011年 マリー=ニコール・レミュー
カリーナ・ゴーヴァン
ロミナ・バッソ
エメーケ・バラート、
フィリッポ・ミネッチャ、
ヨハネス・ヴァイサー
アラン・カーティス
イル・コンプレッソ・バロッコ
CD: naïve
カテゴリ: EAN 709861305360

マルグレタ・エルキンス(チェザーレ)、ジョーン・サザーランド(クレオパトラ)、モニカ・シンクレア(トロメオ)、マリリン・ホーン(コーネリア)、リチャード・コンラッド(セスト)、リチャード・ボニングがデッカでロンドンのニュー・シンフォニック・オーケストラを指揮した1963年のハイライトの録音もあります。 (アルチーナの完全なパフォーマンスと相まって)。

チェーザレ転置

Giulio Cesareディスコグラフィー、Cesare を転置したオーディオ録音
出演:
チェーザレ、クレオパトラ、
トロメオ、コーネリア、
セスト、アキラ
指揮者、
オーケストラ
ラベル[24] [25]
1965年 ウォルター・ベリー
ルチア・ポップ
カール=クリスチャン・コーン
クリスタ・ルートヴィヒ
フリッツ・ヴンダーリッヒ
ハンス・ギュンター・ネッカー
フェルディナント・ライトナー
ミュンヒナー・フィルハーモニー管弦楽団
CD: オルフェオドール
カタログ: C 351 943 D
1967年 ノーマン・トレイグル
ビバリー・シルズ
スピロ・マラス
モーリーン・フォレスター
ビバリー・ウルフ、
ドミニク・コッサ
ジュリアス・ルーデル
ニューヨーク・シティ・オペラ
CD: RCA
カタログ: 6182
1969年 ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウ
タチアナ・トロヤノス
フランツ・クラス
ユリア・ハマリ
ペーター・シュライアー
エルンスト・ゲロルド・シュラム
カール・リヒター
ミュンヒナー・バッハ管弦楽団
LP: Deutsche Grammophon
cat.: 2711 009

ビデオ録画

シーザーの勝利:アンドレア・マンテーニャによる絵の担い手、15世紀、ロイヤルコレクション
ジュリオ・チェーザレのディスコグラフィー、ビデオレコーディング
出演:
チェーザレ、クレオパトラ、
トロメオ、コーネリア・
セスト、アキラ
指揮者、
オーケストラ
舞台監督 ラベル
1984年 ジャネット・ベイカー
ヴァレリー・マスターソン
ジェームズ・ボウマン
サラ・ウォーカー
デラ・ジョーンズ
ジョン・トムリンソン
チャールズ・マッケラス
イングリッシュ・ナショナル・オペラ
ジョン・コープリー
ロンドン
DVD: Arthaus Musik
カタログ: 100308
1990年 ジェフリー・ガル、
スーザン・ラーソン、
ドリュー・ミンター、
メアリー・ウェストブルック=ゲハ、
ロレイン・ハント・リーバーソン
ジェームズ・マッダレーナ
クレイグ・スミス、
シュターツカペレ・ドレスデン
ピーター・セラーズ
ベルリン
DVD: Decca
カタログ: 0714089
1994年 グラハム・プシー、
イヴォンヌ・ケニー
アンドリュー・ダルトン、
ローズマリー・ガン、
エリザベス・キャンベル、
スティーヴン・ベネット
リチャード・ヒコックス
オーストラリアン・オペラ
フランシスコ・ネグリン、
シドニー
DVD: EuroArts カタログ
: 2053599
2004年 フラビオ・オリバー、
エレナ・デ・ラ・マーセド、
ジョルディ・ドメネク、
エヴァ・ポドレシュ、
マイテ・ボーモント、
オリバー・ズワーグ
ミヒャエル・ホフステッター
リセオ大劇場
Herbert Wernicke
バルセロナ
DVD: TDK
カタログ: EAN 824121001407
2005年 サラ・コノリー
ダニエル・ド・ニーゼ、
クリストフ・デュモー
パトリシア・バードン、
アンジェリカ・キルヒシュラガー、
クリストファー・モルトマン
ウィリアム・クリスティ
エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団
デビッド・マクヴィカー
グラインドボーン
DVD: Opus Arte
カタログ: OA BD 7024 D
2005年 Andreas Scholl
Inger Dam-Jensen 、
Christopher Robson 、
Randi Steene 、
Tuva Semmingsen
Palle Knudsen
ラース・ウルリック・モーテンセン
コンチェルト・コペンハーゲン
フランシスコ・ネグリン、
コペンハーゲン
DVD: Harmonia Mundi
カタログ: HMD 9909008/09
2011年 ローレンス・ザッツォ、
ナタリー・デセイ
クリストフ・デュモー、
ヴァルドゥヒ・アブラハミアン、
イザベル・レナード
ネイサン・バーグ
エマニュエル・ハイム,
Le Concert d'Astrée
ローラン・ペリー
パリ
DVD:処女
猫:0709399
2012年 アンドレアス・ショール
セシリア・バルトリ
クリストフ・デュモー、
アンヌ・ソフィー・フォン・オッター
フィリップ・ジャルスキー
ルベン・ドロール
ジョヴァンニ・アントニニ
イル・ジャルディーノ・アルモニコ
Moshe Leiser、
Patrice Caurier、
ザルツブルク
DVD: Decca
カタログ: EAN 044007438565

参考文献

ノート

  1. ^ a b 「ジュリオ・チェーザレ」 . ヘンデル ハウス ミュージアム。2015 年 2 月 6 日にオリジナルからアーカイブされました2015年2月6日閲覧
  2. ^ a b バロウズ、ドナルド(2012). ヘンデル (マスターミュージシャン) . オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0199737369.
  3. ^ ケリー、トーマス・フォレスト(2006). オペラ座での最初の夜イェール大学出版局。p。43.ISBN _ 978-0300115260.
  4. ^ a b c d 「ヘンデルの作品一覧」 . Gfhandel.org . ヘンデル研究所。2014 年 7 月 14 日にオリジナルからアーカイブされました2014年 6 月 22 日閲覧
  5. ^ 「エジットのジュリオ・チェーザレ」 . ナクソス.com 2014年 6 月 22 日閲覧
  6. ^ スティーン、マイケル (2014). 偉大なオペラ: 世界最高の音楽体験の 25 へのガイドアイコン。ISBN 978-1848316119.
  7. ^ a b ディーン & ナップ 1995
  8. ^ ハンター 1989 .
  9. ^ クリステンセン 2014 .
  10. ^ バロウズら。2014年
  11. ^ マンセン 2016 .
  12. ^ バーニー 1785 年、  53 ~ 54ページ。
  13. ^ バーニー 1785年、p. 63.
  14. ^ Dean & Knapp 1995 , pp. 504, 507.
  15. ^ a b ストローム 2008
  16. ^ Dean & Knapp 1995 , pp. 505–507
  17. ^ Dean & Knapp 1995、p. 507
  18. ^ Dean & Knapp 1995、p. 507
  19. ^ Harewood & Peattie 1997、p. 306
  20. ^ Howard, Patricia (2014), The Modern Castrato: Gaetano Guadagni and the Coming of a New Operatic Age , Oxford University Press, p. 41、ISBN 978-0199365203
  21. ^ "Händel Festspiele Göttingen 2015" . 2017 年 2 月 9 日にオリジナルからアーカイブされました2016年 10 月 4 日閲覧
  22. ^ ラング、ポール・ヘンリー (2011). ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル(復刻版)。ドーバー・ブックス・オン・ミュージック. pp.181以降。ISBN 978-0-486-29227-4.
  23. ^ ボイデン、マシュー (2007). Opera 4 のラフガイドラフガイド。p。 60 . ISBN 978-1843535386.
  24. ^ 「エジットのジュリオ・チェーザレ」 . Presto.co.uk . 2014年 6 月 22 日閲覧
  25. ^ 「ジュリオ・チェーザレの録音」 . Operadis.com 2014年 6 月 22 日閲覧

ソース

さらに読む

外部リンク