نسخه خطی منور

از ویکیپدیا، دانشنامه آزاد
پرش به ناوبری پرش به جستجو

نمونه های مختلف از صفحات از نسخه های خطی منور

نسخه خطی تذهیب شده سندی است که به طور رسمی آماده شده است که در آن متن اغلب با شکوفایی هایی مانند حاشیه ها و تصاویر مینیاتوری تکمیل می شود. این عمل که اغلب در کلیسای کاتولیک رومی برای دعاها، خدمات مذهبی و مزامیر استفاده می‌شد، از قرن سیزدهم به بعد در متون سکولار ادامه یافت و معمولاً شامل اعلامیه‌ها ، صورت‌حساب‌های ثبت‌شده ، قوانین، منشورها، فهرست‌ها و اسناد می‌شود. [1]

در حالی که نسخه‌های خطی اسلامی را می‌توان تذهیب‌شده نیز نامید و اساساً از همان تکنیک‌ها استفاده می‌کند، آثار مشابه خاور دور و میان‌آمریکایی به‌عنوان نقاشی توصیف می‌شوند .

قدیمی‌ترین نسخه‌های خطی تذهیب‌شده موجود از پادشاهی استروگوت‌ها و امپراتوری روم شرقی می‌آیند و بین سال‌های 400 تا 600 پس از میلاد برمی‌آیند. به عنوان مثال می توان به Codex Argenteus و انجیل Rossano اشاره کرد که هر دو مربوط به قرن ششم هستند. اکثر نسخه‌های خطی موجود مربوط به قرون وسطی هستند، اگرچه بسیاری از آنها از دوره رنسانس و تعداد بسیار محدودی از دوران باستان متأخر باقی مانده‌اند.

اکثر نسخه های خطی قرون وسطی، چه تذهیب شده یا نه، بر روی پوست یا پارچه نوشته شده بودند . [2] سپس این صفحات در کتابهایی به نام کدهای (مفرد: کدکس ) صحافی شدند. قطعات بسیار کمی نورانی نیز روی پاپیروس باقی مانده اند. اندازه کتاب‌ها از کتاب‌های کوچک‌تر از جلد شومیز مدرن، مانند انجیل جیبی ، تا کتاب‌های بسیار بزرگ مانند کتاب‌های گروه کر برای آواز خواندن، و انجیل‌های «آتلانتیک» که به بیش از یک نفر برای بلند کردن آن‌ها نیاز است. [3]

نسخه های خطی کاغذی در اواخر قرون وسطی ظاهر شدند . [4] کتاب‌های چاپ شده خیلی اولیه، فضاهایی را برای متن قرمز باقی می‌گذارند، که به عنوان روبریک ، تصاویر مینیاتوری و حروف اول روشن شناخته می‌شود ، که همه آنها بعداً با دست اضافه می‌شوند. طراحی در حاشیه (معروف به marginalia ) همچنین به کاتبان اجازه می‌دهد یادداشت‌ها، نمودارها، ترجمه‌ها و حتی آثار کمیک خود را اضافه کنند. [5]

معرفی چاپ به سرعت منجر به کاهش تذهیب شد. نسخه های خطی تذهیب شده در اوایل قرن شانزدهم همچنان تولید می شد، اما در تعداد بسیار کمتر، عمدتاً برای افراد بسیار ثروتمند. آنها از رایج ترین اقلام برای زنده ماندن از قرون وسطی هستند. هزاران نفر زنده می مانند آنها همچنین بهترین نمونه های بازمانده از نقاشی قرون وسطی هستند و بهترین آنها حفظ شده است. در واقع، برای بسیاری از مناطق و دوره های زمانی، آنها تنها نمونه های باقی مانده از نقاشی هستند.

تاریخچه

صفحه شصت و سوم از کتاب ساعات (استفاده از اوترخت)، حدوداً 1460–1465، جوهر، تمپر و طلا روی پارچه، صحافی: قهوه‌ای مراکش روی تخته‌های چوبی اصلی، کلی: 5.9 در 11.6 سانتی‌متر، موزه هنر کلیولند ( کلولند ) اوهایو ، ایالات متحده آمریکا)

مورخان هنر نسخه‌های خطی تذهیب‌شده را به دوره‌ها و انواع تاریخی خود طبقه‌بندی می‌کنند، از جمله (اما نه محدود به) نسخه‌های خطی آنتیک پسین، جزیره‌ای ، نسخه‌های خطی کارولینگ، نسخه‌های خطی اوتونی ، نسخه‌های خطی رومی، نسخه‌های خطی گوتیک ، و نسخه‌های خطی رنسانس . چند نمونه از دوره های بعد وجود دارد. نوع کتابی که اغلب با نورپردازی های زیاد و غنی می باشد، گاهی اوقات به عنوان "کتاب نمایشی" شناخته می شود. در هزاره اول، اینها به احتمال زیاد کتاب های انجیل بودند، مانند انجیل های لیندیسفارن و کتاب کلز.. دوره های رومی و گوتیک شاهد خلق بسیاری از انجیل های کامل نورانی بود. بزرگترین نمونه بازمانده از این ها، The Codex Gigas در سوئد است. آنقدر عظیم است که برای بلند کردن آن سه کتابدار لازم است.

سایر کتب مذهبی مناظر در طول دوره رومانسک و پس از آن ظاهر شدند. این کتاب‌ها شامل مزارع و کتاب‌های عبادی شخصی کوچک معروف به کتاب‌های ساعات بود. این اقلام اغلب با مینیاتورها، حروف اول تزیین شده و حاشیه های گل به شدت نورانی می شدند. آنها گران قیمت بودند و بنابراین فقط در اختیار مشتریان ثروتمند بودند.

با تغییر تولید نسخه های خطی از صومعه ها به بخش عمومی در قرون وسطی ، کتاب های تذهیب شده شروع به بازتاب علایق سکولار کردند. [6] اینها شامل داستان‌های کوتاه، افسانه‌های قدیسان، داستان‌های جوانمردی، داستان‌های اساطیری، و حتی گزارش‌هایی از رویدادهای جنایی، اجتماعی یا معجزه‌آسا می‌شد. برخی از این ها نیز آزادانه توسط داستان نویسان و بازیگران دوره گرد برای حمایت از نمایشنامه های خود استفاده می شد.

دنیای بیزانس دست نوشته هایی را به سبک خاص خود تولید می کرد که نسخه هایی از آن به سایر مناطق ارتدکس و مسیحیت شرقی گسترش یافت. جهان اسلام ، به‌ویژه در شبه جزیره ایبری، با سنت‌های سوادآموزی خود که در قرون وسطی قطع نشده بود، در ارائه آثار کلاسیک باستانی به محافل روشنفکری و دانشگاه‌های اروپای غربی در طول قرن دوازدهم نقش اساسی داشت. برای اولین بار در اروپا کتابها به تعداد زیاد و روی کاغذ در آنجا تولید شد و با آنها رساله های کاملی در مورد علوم به ویژه طالع بینی و پزشکی وجود داشت که در آنها روشنایی لازم بود تا بازنمایی فراوان و دقیق با متن داشته باشد.

دوره گوتیک، که عموماً با افزایش تولید کتابهای تذهیب شده مواجه بود، آثار سکولار بیشتری مانند تواریخ و آثار ادبی را نیز به تصویر کشید. افراد ثروتمند شروع به ایجاد کتابخانه های شخصی کردند. فیلیپ جسور احتمالاً در اواسط قرن پانزدهم بزرگترین کتابخانه شخصی زمان خود را داشت، تخمین زده می شود که حدود 600 نسخه خطی تذهیب شده داشته باشد، در حالی که تعدادی از دوستان و نزدیکان او ده ها نسخه داشتند. با این حال، مشتریان ثروتمند می‌توانستند کتاب‌های دعای شخصی داشته باشند که مخصوصاً برای آنها ساخته شده باشد، معمولاً به شکل « کتاب‌های ساعات » پر نور ، که دعاهای مناسب برای زمان‌های مختلف در روز عبادت را تنظیم می‌کنند. یکی از بهترین نمونه های شناخته شده اسراف استTrès Riches Heures du Duc de Berry برای یک شاهزاده فرانسوی.

نسخ خطی منور نگهداری شده در کلیسای ارتدوکس اتیوپی قرن شانزدهمی اورا کیدانه مهرت ، شبه جزیره زگه ، دریاچه تانا ، اتیوپی

تا قرن دوازدهم، بیشتر نسخه‌های خطی در صومعه‌ها تولید می‌شد تا به کتابخانه اضافه شود یا پس از دریافت کمیسیون از یک مشتری ثروتمند. صومعه‌های بزرگ‌تر اغلب دارای مناطق جداگانه‌ای برای راهبانی بودند که در تولید نسخه‌های خطی تخصص داشتند . در داخل دیوارهای یک دفترخانه، مناطقی وجود داشت که راهب می‌توانست بنشیند و بدون مزاحمت برادرانش روی یک نسخه خطی کار کند. اگر هیچ دفترخانه‌ای در دسترس نبود، «اتاق‌های کوچک جداگانه‌ای برای نسخه‌برداری کتاب اختصاص داده می‌شد؛ آن‌ها به‌گونه‌ای قرار داشتند که هر کاتب پنجره‌ای به روی صومعه باز داشت». [7]

در قرن چهاردهم، صومعه‌های راهبانی که در اسکریپتوریوم می‌نوشتند، تقریباً به‌طور کامل جای خود را به کتاب‌های تجاری شهری، به‌ویژه در پاریس، رم و هلند داده بودند. [8] در حالی که روند ایجاد یک نسخه خطی منور تغییر نکرد، حرکت از صومعه‌ها به مکان‌های تجاری یک گام اساسی بود. تقاضا برای نسخه های خطی به حدی افزایش یافت که کتابخانه های صومعه شروع به استخدام کاتبان و اشراق سکولار کردند. [9] این افراد اغلب در نزدیکی صومعه زندگی می‌کردند و در مواردی هر زمان که وارد صومعه می‌شدند، لباس راهبان می‌پوشیدند، اما در پایان روز اجازه خروج داشتند. در واقعیت، روشنگران اغلب به خوبی شناخته شده و تحسین شده بودند و بسیاری از هویت های آنها باقی مانده است. [10]

تکنیک ها

نمونه ای از کتاب ساعت ها به زبان فرانسه-لاتین . مینیاتورها اهداف آموزشی دارند . گزیده ای از کتاب ساعات الکساندر پتائو. ساخته شده در قرن شانزدهم، روئن . [11]
نویسنده یک دست نوشته روی میز تحریر خود. قرن 14

تذهیب فرآیندی پیچیده و پرهزینه بود و به همین دلیل معمولاً برای کتاب‌های خاصی مانند انجیل‌های محراب یا کتاب‌های سلطنتی در نظر گرفته می‌شد. در اوایل قرون وسطی، بیشتر کتاب‌ها در صومعه‌ها تولید می‌شد، چه برای استفاده شخصی، چه برای ارائه یا برای سفارش. با این حال، اسکریپتوریاهای تجاری در شهرهای بزرگ، به ویژه پاریس ، و در ایتالیا و هلند رشد کردند، و در اواخر قرن چهاردهم، صنعت قابل توجهی وجود داشت که دست‌نوشته‌های خطی تولید می‌کرد، از جمله عواملی که از راه دور سفارش می‌گرفتند، با جزئیات هرالدریک خریدار و مقدسین مورد علاقه شخصی او (برای تقویم یک کتاب ساعت). در پایان این دوره، بسیاری از نقاشان، شاید به ویژه در پاریس، زن بودند.

متن

نوع خط به آداب و رسوم و سلیقه محلی بستگی داشت. به عنوان مثال، در انگلستان، Textura به طور گسترده از قرن 12 تا 16 استفاده می شد، در حالی که یک دست شکسته به نام Anglicana در حدود سال 1260 برای اسناد تجاری ظاهر شد. [12] در امپراتوری فرانک، کارولینژیان کوچک تحت برنامه آموزشی گسترده شارلمانی ظهور کرد . [13] [14]

اولین گام این بود که دست‌نوشته را برای یک روبریکاتور بفرستید، که عنوان‌ها، سرفصل‌ها ، حروف اول فصل‌ها و بخش‌ها، یادداشت‌ها و غیره را (به رنگ قرمز یا رنگ‌های دیگر) اضافه کرد ؛ و سپس - اگر قرار بود کتاب مصور شود. - برای روشنگر فرستاده شد». [7] این حروف و یادداشت‌ها را می‌توان با استفاده از یک جوهردان و یک پر تیز یا قلم نی به کار برد. در مورد نسخه‌های خطی که به صورت تجاری فروخته می‌شد، این نوشته «بی‌تردید ابتدا بین حامی و کاتب (یا کارگزار کاتب،) بحث می‌شد، اما تا زمانی که گردهمایی مکتوب برای روشنگر فرستاده شد، دیگر خبری نبود. هر حوزه ای برای نوآوری." [15]

حروف محکم رومی در اوایل قرون وسطی به تدریج جای خود را به خط هایی مانند Uncial و نیمه Uncial داد، به ویژه در جزایر بریتانیا ، که در آن خط های متمایز مانند insular mauscule و insular minuscule توسعه یافتند. سیاه‌نوشته‌های تنومند و بافت‌دار برای اولین بار در قرن سیزدهم دیده شدند و به‌ویژه در قرون وسطی بعدی محبوبیت داشتند. قبل از روزهای چنین برنامه ریزی دقیقی، "یک صفحه معمولی با حروف سیاه در این سال های گوتیک ، صفحه ای را نشان می داد که در آن حروف در قالبی فشرده و شلوغ بود که توسط سرستون های تزیین شده عظیمی که از فرم های یونسیال یا تصاویر نشأت می گرفتند، انباشته شده بود." [16]برای جلوگیری از رخ دادن چنین نسخه‌های خطی و تذهیب‌هایی بد، معمولاً ابتدا یک خط ارائه می‌شد، "و فضاهای خالی برای تزیین باقی می‌گذاشت. این مستلزم برنامه‌ریزی بسیار دقیق توسط کاتب حتی قبل از اینکه قلم را روی کاغذ بگذارد."

جذاب: فرآیند روشنایی

یک فرآیند متداول از تذهیب نسخه های خطی از ایجاد کویر تا صحافی
اجرای روشنایی
I. نقطه های پودر گرافیت طرح کلی را ایجاد می کنند II. طرح‌های نقره‌پوینت III ترسیم شده‌اند . تصویر با جوهر IV دوباره ردیابی شده است. سطح برای استفاده از ورق طلا V آماده شده است. ورق طلا VI گذاشته شده است . ورق طلا برای براق و انعکاسی آن را براق می کنند VII. قالب های تزئینی برای چسباندن برگ هشتم ایجاد می شود. رنگ های پایه IX اعمال می شوند. از زنگ های تیره تر برای دادن حجم X استفاده می شود. جزئیات بیشتر XI ترسیم شده است. رنگ های روشن تر برای اضافه کردن ویژگی های XII استفاده می شود.مرزهای جوهر برای نهایی کردن روشنایی ردیابی می شوند
تذهیب نسخه خطی قرن سیزدهم، اولین تصویر شناخته شده از ترور توماس بکت

مراحل زیر جزئیات کار لازم برای ایجاد نورهای یک صفحه از یک نسخه خطی را تشریح می کند:

  1. نقشه نقره پوینت طرح اجرا شد
  2. نقاط طلایی سوخته اعمال شده است
  3. کاربرد رنگ های تعدیل کننده
  4. ادامه سه مرحله قبل علاوه بر ترسیم ارقام حاشیه ای
  5. قلم زنی که در حاشیه یک صفحه ظاهر می شود
  6. در مرحله آخر، شکل های حاشیه نقاشی می شوند [17]

نورپردازی و دکوراسیون معمولاً در ابتدای کار برنامه ریزی شده بود و فضایی برای آن در نظر گرفته شده بود. با این حال، متن معمولاً قبل از شروع تذهیب نوشته می شد. در اوایل قرون وسطی، متن و تذهیب اغلب توسط همان مردم، معمولاً راهبان، اما در قرون وسطی انجام می شد.نقش‌ها معمولاً از هم جدا می‌شدند، به جز حروف اول و شکوفایی معمول، و حداقل در قرن چهاردهم، کارگاه‌های سکولار برای تولید نسخه‌های خطی وجود داشت، و در آغاز قرن پانزدهم، این کارگاه‌ها بیشتر بهترین آثار را تولید می‌کردند، و حتی توسط صومعه‌ها سفارش داده می‌شد. . وقتی متن کامل شد، تصویرگر دست به کار شد. طرح‌های پیچیده از قبل برنامه‌ریزی شده بود، احتمالاً بر روی لوح‌های مومی، صفحه طراحی آن دوران. سپس طرح را بر روی پوست ردیابی یا کشیدند (احتمالاً با کمک سوزن‌ها یا سایر نشانه‌ها، مانند انجیل لیندیس‌فارن ). بسیاری از نسخه‌های خطی ناقص از اکثر دوره‌ها باقی مانده‌اند که به ما ایده خوبی از روش‌های کار می‌دهد.

در همه زمان‌ها، بیشتر نسخه‌های خطی تصویری در خود نداشتند. در اوایل قرون وسطی، نسخه‌های خطی یا کتاب‌های نمایشی با نور بسیار کامل یا نسخه‌های خطی برای مطالعه با حداکثر چند حروف اول تزئین شده و شکوفا هستند. در دوره رومانسک، نسخه‌های خطی بسیار بیشتری حروف اول را تزئین یا تاریخ‌گذاری کرده بودند ، و نسخه‌های خطی اساساً برای مطالعه اغلب حاوی تصاویری بودند که اغلب رنگی نبودند. این روند در دوره گوتیک تشدید شد، زمانی که بیشتر نسخه‌های خطی دست‌کم در مکان‌ها رونق تزیینی داشتند و نسبت بسیار بزرگ‌تری دارای نوعی تصاویر بودند. کتاب‌های نمایشی دوره گوتیک به‌ویژه دارای حاشیه‌های تزئین شده بسیار استادانه‌ای از الگوهای شاخ و برگ، اغلب با کالسکه‌های کوچک بودند.. یک صفحه گوتیک ممکن است شامل چندین حوزه و انواع تزئینات باشد: یک مینیاتور در یک قاب، یک شروع تاریخی تاریخی، یک قسمت از متن، و یک حاشیه با drollers. اغلب هنرمندان مختلف روی قسمت های مختلف دکوراسیون کار می کردند.

رنگ‌ها

در حالی که استفاده از طلا یکی از جذاب‌ترین ویژگی‌های نسخه‌های خطی تذهیب‌شده است، استفاده جسورانه از رنگ‌های مختلف لایه‌های بعدی متعددی را برای تذهیب فراهم می‌کند. از منظر دینی، «رنگ‌های متنوعی که کتاب با آنها تصویر شده است، نشان دهنده فیض چندگانه حکمت آسمانی نیست». [7]

پالت هنرمند قرون وسطایی گسترده بود. یک لیست جزئی از رنگدانه ها در زیر آورده شده است. [18] علاوه بر این، از مواد غیرمحتمل مانند ادرار و جرم گوش برای تهیه رنگدانه استفاده شد. [19]

رنگ منبع(های)
قرمز رنگ های مبتنی بر حشرات، از جمله:

رنگ های شیمیایی و معدنی شامل:

رنگ زرد رنگ های گیاهی مانند:
  • جوش ، فرآوری شده از گیاه Reseda luteola ;
  • زردچوبه از گیاه Curcuma longa ; و
  • زعفران ، به ندرت به دلیل هزینه، از Crocus sativus .

رنگ های بر پایه مواد معدنی شامل:

سبز
آبی مواد گیاهی مانند:

رنگ های شیمیایی و معدنی شامل:

سفید
سیاه
طلا
  • ورق طلا، طلای بسیار نازک چکش خورده، یا پودر طلا، صمغ عربی یا تخم مرغ. دومی را طلای صدفی می نامند .
نقره
  • نقره ، یا ورق نقره یا پودر، مانند طلا. و
  • ورق قلع ، همچنین با طلا.

تذهیب

کتاب مقدس Tyniec مربوط به قرن یازدهم با طلا بر روی زمینه بنفش نوشته شده بود. کتابخانه ملی لهستان ، ورشو .

بر اساس دقیق‌ترین تعریف، یک نسخه خطی «نوردار» در نظر گرفته نمی‌شود، مگر اینکه یک یا چند تذهیب حاوی فلز، معمولاً ورق طلا یا رنگ طلای صدفی باشد، یا حداقل با لکه‌های طلا رنگ شده باشد. ورق طلا از قرن دوازدهم معمولاً صیقل داده می شد، فرآیندی که به عنوان جلا دادن شناخته می شود . گنجاندن طلا به بسیاری از احتمالات مختلف برای متن اشاره دارد. اگر متن دارای ماهیت مذهبی باشد، حروف طلایی، نشانه تعالی متن است. در قرون اولیه مسیحیت، « دست‌نوشته‌های انجیل گاهی تماماً با طلا نوشته می‌شدند » .آیکون ها گذشته از افزودن تزئینات غنی به متن، کاتبان در آن زمان خود را با استفاده از طلا ستایش می کردند. علاوه بر این، اگر حامی که کتابی را سفارش داده بود بخواهد وسعت ثروت خود را به نمایش بگذارد، از طلا استفاده می شد. در نهایت، افزودن طلا به نسخه‌های خطی به قدری متداول شد، «که ارزش آن به‌عنوان فشارسنج وضعیت با نسخه خطی کاهش یافت». [21] در این دوره زمانی قیمت طلا به قدری ارزان شده بود که گنجاندن آن در یک نسخه خطی منور فقط یک دهم هزینه تولید را به خود اختصاص می داد. [22] با افزودن غنا و عمق به نسخه خطی، استفاده از طلا در تذهیب آثار هنری را ایجاد کرد که امروزه نیز ارزشمند هستند.

استفاده از ورق یا گرد و غبار طلا در یک نورپردازی فرآیند بسیار دقیقی است که فقط ماهرترین نورپردازان می توانند آن را انجام دهند و با موفقیت به آن دست یابند. اولین جزئیاتی که یک روشنگر هنگام کار با طلا در نظر گرفت این بود که آیا باید از ورق طلا استفاده کرد یا از ذرات طلا که می‌توان آن را با قلم مو اعمال کرد. هنگام کار با ورق طلا، قطعات را چکش می‌کردند و نازک می‌کردند تا «از نازک‌ترین کاغذ نازک‌تر» شوند. [22] استفاده از این نوع برگ اجازه می دهد تا قسمت های زیادی از متن به رنگ طلایی مشخص شود. روش‌های مختلفی برای استفاده از طلا بر روی یک چراغ وجود داشت که یکی از محبوب‌ترین آنها عبارت بود از مخلوط کردن طلا با چسب گوزن نر و سپس "ریختن آن در آب و حل کردن آن با انگشت". [23]هنگامی که طلا در آب نرم و چکش خوار شد، برای اعمال روی صفحه آماده شد. تذهیب کنندگان باید هنگام استفاده از ورق طلا روی نسخه خطی بسیار مراقب باشند. ورق طلا می تواند "به هر رنگدانه ای که قبلاً گذاشته شده است بچسبد و طرح را خراب کند و ثانیاً عمل جلا دادن آن شدید است و خطر لکه دار شدن هر نقاشی از قبل در اطراف آن را دارد."

حامیان

صومعه ها برای استفاده خود دست نوشته هایی تولید می کردند. آنهایی که به شدت نورپردازی شده بودند معمولاً برای استفاده در مراسم مذهبی در دوره اولیه نگهداری می شدند، در حالی که کتابخانه صومعه متون ساده تری داشت. در دوره اولیه، دست‌نوشته‌ها اغلب توسط حاکمان برای استفاده شخصی یا به عنوان هدایای دیپلماتیک سفارش داده می‌شد، و بسیاری از نسخه‌های خطی قدیمی حتی تا دوره مدرن اولیه نیز به این روش ارائه می‌شدند . به خصوص پس از محبوب شدن کتاب ساعت ها، افراد ثروتمند کارهایی را به عنوان نشانه ای از موقعیت در جامعه سفارش دادند، که گاهی اوقات شامل پرتره های اهداکننده یا هرالدریک می شد.در صحنه‌ای از عهد جدید، مسیح بزرگ‌تر از یک حواری نشان داده می‌شود که بزرگ‌تر از یک نظاره‌گر در تصویر است، در حالی که اهداکننده متواضع نقاشی یا خود هنرمند ممکن است به‌عنوان یک شخصیت کوچک در تصویر ظاهر شوند. گوشه." [24] [25] این تقویم نیز شخصی بود و روزهای جشن مقدسین محلی یا خانوادگی را ثبت می کرد. در پایان قرون وسطی نسخه‌های خطی زیادی برای توزیع از طریق شبکه‌ای از نمایندگان تولید شد و ممکن است فضاهای خالی برای هرالدریک مناسب در نظر گرفته شود تا به صورت محلی توسط خریدار اضافه شود.

با نمایش جزئیات و غنای شگفت انگیز یک متن، اضافه کردن نور هرگز یک فکر بعدی نبود. گنجاندن تذهیب دو جنبه است، به ارزش کار افزوده است، اما مهمتر از آن، تصاویری را برای اعضای بی سواد جامعه فراهم می کند تا "خواندن را زنده تر و شاید معتبرتر جلوه دهد." [26]

نسخه های خطی تذهیب شده مدرن

یکی از نسخ خطی برجسته مدرن ، انجیل سنت جان است ، اولین کتاب مقدس کاملاً دست‌نویس و منور که از زمان اختراع ماشین چاپ توسط صومعه‌ای بندیکتین سفارش داده شد . تولید انجیل هفت جلدی منور در سال 2011 به پایان رسید. [27] انجیل سنت جان با 160 تذهیب در سراسر جلد به دست نوشته شده است. [28]

گالری

همچنین ببینید

منابع

  1. رولتر، وایلن (2018). "کلمه مکتوب در جامعه قرون وسطی". دایره المعارف مطبوعات سالم .
  2. "تفاوت بین پوست، پوسته و کاغذ" . آرشیو ملی 15 آگوست 2016 . بازبینی شده در 21 نوامبر 2021 .
  3. ^ د همل، کریستوفر (2001). راهنمای کتابخانه بریتانیا برای تاریخچه و تکنیک های تذهیب نسخه های خطی . تورنتو: کتابخانه بریتانیا. پ. 35. شابک 0-8020-8173-8.
  4. میسال سیلوهای غیرمعمول اوایل قرن یازدهماسپانیا، نزدیک به مراکز تولید کاغذ مسلمانان در اندلس است. نسخه‌های خطی متنی روی کاغذ به طور فزاینده‌ای متداول می‌شوند، اما پوست گران‌تر بیشتر برای نسخه‌های خطی تذهیب شده تا پایان دوره استفاده می‌شد.
  5. ^ Wight, C. "M - Glossary for the British Library Catalog of Illuminated Manuscripts" . www.bl.uk . بازبینی شده در 22 نوامبر 2021 .
  6. ریچاردسون، کریستینا (2005). درخشش: گنج های معنوی و لذت های حسی . دانشگاه هیوستون، تگزاس
  7. ^ a b c Putnam AM, Geo. پناهگاه. کتاب ها و سازندگان آنها در قرون وسطی جلد 1. نیویورک: هیلاری هاوس، 1962. چاپ.
  8. دی هامل، 45
  9. دی هامل، 57
  10. ^ دی هامل، 65
  11. «Getijdenboek van Alexandre Petau» . lib.ugent.be . بازبینی شده در 27 اوت 2020 .
  12. "سبک های دست خط - دانشگاه ناتینگهام" . www.nottingham.ac.uk . بازبینی شده در 24 نوامبر 2021 .
  13. «اسکریپت‌ها» . port.sas.ac.uk . بازبینی شده در 24 نوامبر 2021 .
  14. مارکوس، خوان خوزه (2017). "فونت برای پالئوگرافی لاتین" (PDF) . {{cite web}}: CS1 maint: url-status ( پیوند )
  15. دی همل، کریستوفر. صنعتگران قرون وسطی: کاتبان و اشراق. بوفالو: دانشگاه تورنتو، 1992. ص. 60.
  16. اندرسون، دونالد ام. هنر اشکال نوشتاری: نظریه و عمل خوشنویسی. نیویورک: هولت، راینهارت و وینستون، شرکت، 1969. چاپ.
  17. کالکینز، رابرت جی. "مراحل اجرا: رویه های روشنایی که در کتاب ناتمام ساعت ها آشکار شده است." مرکز بین المللی هنر قرون وسطی 17.1 (1978): 61–70. JSTOR.org. وب 17 آوریل 2010. < https://www.jstor.org/stable/766713 >
  18. ^ ملو، ماریا جی. کاسترو، ریتا؛ نبیس، پائولا؛ ویتورینو، تاتیانا (2018). "کتاب نحوه ساخت همه رنگ های رنگی برای کتاب های روشنایی: بازگشایی کتابچه راهنمای روشنگران عبری پرتغالی" . علم میراث . 6 : 44. doi : 10.1186/s40494-018-0208-z . S2CID 51885845 . بازبینی شده در 3 فوریه 2022 . 
  19. دست نوشته های ایبری (رنگدانه ها) بایگانی شده در 29 مارس 2003 در archive.today
  20. دی همل، کریستوفر. راهنمای کتابخانه بریتانیا برای تذهیب نسخه های خطی: تاریخ و تکنیک ها. تورنتو: دانشگاه تورنتو، 2001. چاپ، 52.
  21. دی همل، کریستوفر. صنعتگران قرون وسطی: کاتبان و اشراق. بوفالو: دانشگاه تورنتو، 1992. چاپ، 49.
  22. ^ a b Brehier، لوئیس. «نسخه های خطی منور». دایره المعارف کاتولیک. جلد 9. نیویورک: شرکت رابرت آپلتون، 1910. 17 آوریل 2010 http://www.newadvent.org/cathen/09620a.htm ، صفحه 45.
  23. Blondheim، DS "یک اثر قدیمی پرتغالی در مورد تذهیب نسخه های خطی." بررسی فصلنامه یهودی، سری جدید 19.2 (1928): 97-135. JSTOR. وب 17 آوریل 2010. < https://www.jstor.org/stable/1451766 >.
  24. همل، کریستوفر دی (29 دسامبر 2001). راهنمای کتابخانه بریتانیا برای تذهیب نسخه های خطی: تاریخ و تکنیک ها (1 ویرایش). انتشارات دانشگاه تورنتو، بخش انتشارات علمی. پ. 20. شابک 0-8020-8173-8.
  25. «هرالدری» . واژه نامه برای نسخه های خطی اشراق . کتابخانه بریتانیا nd _ بازبینی شده در 14 دسامبر 2015 .
  26. ^ جونز، سوزان. "تذهیب نسخ خطی در شمال اروپا" در جدول زمانی تاریخ هنر هایلبرون. نیویورک: موزه هنر متروپولیتن، 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/manu/hd_manu.htm (اکتبر 2002)
  27. رایکوفسکی، فرانک. "جلد نهایی کتاب مقدس سنت جان به پاپ تقدیم شد" . سنت ابر تایمز . بازبینی شده در 7 مارس 2022 .
  28. «کتاب مقدس سنت جان» . saintjohnsbible.org _ بازبینی شده در 7 مارس 2022 .

ادامه مطلب

  • الکساندر، جاناتان AG، روشنگران قرون وسطی و روشهای کار آنها ، 1992، Yale UP، ISBN 0300056893 
  • کلمن، جویس، مارک کروز، و کاترین ای. اسمیت، ویرایش. زندگی اجتماعی اشراق: دست نوشته ها، تصاویر و جوامع در اواخر قرون وسطی (مجموعه: متون و فرهنگ های قرون وسطی در اروپای شمالی، جلد 21. Turnhout: انتشارات Brepols، 2013). بررسی آنلاین xxiv + 552 pp
  • کالکینز، رابرت جی. کتابهای روشن قرون وسطی . 1983، انتشارات دانشگاه کرنل، ISBN 0500233756 
  • دی همل، کریستوفر. تاریخچه ای از نسخه خطی روشن (فایدون، 1986)
  • دی همل، کریستوفر. صنعتگران قرون وسطی: کاتبان و اشراق . بوفالو: دانشگاه تورنتو، 1992.
  • کرن، تی و مک‌کندریک، اسکاتلندی (ویرایش‌ها)، روشن‌کردن رنسانس - پیروزی نقاشی دست‌نویس فلاندری در اروپا ، موزه گتی/آکادمی سلطنتی هنر، 2003، ISBN 1-903973-28-7 
  • لیپه، لنا . مطالعات در نقاشی کتاب قرن چهاردهم ایسلندی ، Reykholt: Snorrastofa، rit. جلد VI، 2009.
  • Melo، MJ، Castro، R.، Nabais، P. و همکاران. کتاب نحوه ساختن همه رنگ‌های رنگی برای کتاب‌های روشن: کشف کتابچه راهنمای روشنگران عبری پرتغالی" Herit Sci 6، 44 (2018). https://doi.org/10.1186/s40494-018-0208-z
  • مورگان، نایجل جی، استلا پانایوتوا و مارتین میووز. نسخه های خطی روشن در کمبریج: کاتالوگ تذهیب کتاب غربی در موزه فیتزویلیام و کالج های کمبریج (لندن: ناشران هاروی میلر در ارتباط با انجمن علوم انسانی مدرن. 1999- )
  • پخت، اتو، روشنایی کتاب در قرون وسطی (ترنس fr آلمانی)، 1986، انتشارات هاروی میلر، لندن، ISBN 0199210608 
  • رودی، کاترین ام. (2016)، تقوا در قطعات: چگونه خوانندگان قرون وسطی دست نوشته های خود را سفارشی کردند ، ناشران کتاب باز، doi : 10.11647/OBP.0094 ، ISBN 9781783742356 دسترسی آزاد
  • ویک، راجر. "فولیا فوگیتیوا: تعقیب برگ دستنوشته روشن". The Journal of the Walters Art Gallery , Vol. 54، 1996.

پیوندهای خارجی

تصاویر

منابع