Wilfrid Mellers

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Wilfrid Howard Mellers OBE (26 de abril de 1914 - 17 de mayo de 2008) fue un crítico musical , musicólogo y compositor inglés .

Primeros años

Nacido en Leamington , Warwickshire , Mellers se educó en el Leamington College local y más tarde ganó una beca para el Downing College, Cambridge , donde estudió inglés con FR Leavis . Más tarde se alojó con los Leavise durante tres años mientras estudiaba música. [1] Mellers también tomó lecciones privadas de composición en Oxford con Egon Wellesz [2] y Edmund Rubbra . [3] A partir de 1938 enseñó en Dartington Hall , y en septiembre de 1940 se casó con Vera Muriel Hobbs. Pasó la Segunda Guerra Mundial trabajando en la tierra como objetor de conciencia. [4]

Carrera

Después de escribir muchos artículos para la revista Scrutiny de Leavis desde la edición de septiembre de 1936, apareció en el consejo editorial de la edición de enero de 1942 y continuó en ese puesto hasta la edición de diciembre de 1948. [5] Mellers también escribió regularmente como crítico y crítico para New Statesman , The Listener , The New Republic , The Times Literary Supplement y The Musical Times . [3]

En 1945, Mellers fue designado para enseñar inglés y música en el Downing College, y desde 1948 hasta 1964 se convirtió en tutor externo de música en la Universidad de Birmingham . [1] Mientras estuvo allí, estableció una serie de escuelas de música de verano para adultos en Attingham Park en Shropshire, atrayendo a destacados compositores, intérpretes y académicos internacionales para que lo ayudaran. [6] A partir de 1960 durante dos años vivió y trabajó en Estados Unidos como profesor invitado Andrew Mellon de música en la Universidad de Pittsburgh . [1]

Desde 1964 hasta 1981 fue profesor fundador y director del Departamento de Música de la Universidad de York ; permaneció allí como profesor emérito de música hasta su muerte. En contraste con la mayoría de los departamentos universitarios de música en ese momento, que estaban dominados por la musicología, Mellers centró los cursos en la interpretación que conducía a la composición y dotó a su departamento de jóvenes compositores, incluidos Peter Aston , David Blake , Bernard Rands y Robert Sherlaw Johnson . John Paynter se unió un poco más tarde. [4]

También fue miembro honorario del Downing College de Cambridge. El 12 de julio de 1981, recibió un título honorario en música de la City University de Londres .

Tras divorciarse de Vera, Mellers se casó con la cantante Peggy Pauline Lewis en 1950. Se divorciaron en 1976. Se casó por tercera vez en 1987 con Robin Stephanie Hildyard. Había cuatro hijas. Murió de una enfermedad cardíaca en su casa, The Granary, Plaster Pitts Farm, Scryingham , Malton , en Yorkshire . [4]

Escritura

En sus escritos, Mellers combinó continuamente su interés por la música con la literatura, la filosofía y la historia social. Sus primeras publicaciones incluyen Música y sociedad (1946) y François Couperin y la tradición clásica francesa (1950), el primer estudio importante de Couperin . Al visitar Estados Unidos a principios de la década de 1960, desarrolló un interés duradero en la música de Aaron Copland , Charles Ives , Marc Blitzstein y otros. De ese período surgió el libro Música en una tierra nueva (1964).

Con cierto riesgo de ser acusado de estar "a la moda", Mellers también comenzó a escribir sobre música popular, incluidos los Beatles y Bob Dylan. En Caliban Reborn (1967), argumenta: "Los desarrollos en la música pop no pueden aislarse de lo que está sucediendo en la música 'seria', y el viraje de Occidente hacia Oriente y lo primitivo sólo puede entenderse como complementario a la necesidad oriental de Oeste". Los pasajes sobre los Beatles se ampliaron más tarde en un estudio más extenso Crepúsculo de los dioses (1973), lo que generó críticas tanto de sus colegas académicos como del mundo del pop, que lo consideraron una "interferencia profesional". [7] Pedro Dickinsonha señalado que Mellers "anticipó el pluralismo y el multiculturalismo del siglo XXI en lugar de las distinciones heredadas entre intelectuales y vulgares". [4]

Se hicieron evidentes preocupaciones como la música como lenguaje ("el más sondeador que tenemos") y la relación entre la complejidad moderna y la inocencia "edénica". [7] Sus libros posteriores Bach and the Dance of God (1981), Beethoven and the Voice of God y Vaughan Williams and the Voice of Albion (1989) procedían de visionarias bases sociales y filosóficas, "espirituales si no específicamente religiosas", comentó. Los Tiempos . Entre viejos mundos y nuevos (1997) recopila sus escritos ocasionales e incluye una lista de composiciones. [8] Su último libro, Celestial Music (2002) fue un estudio de obras maestras religiosas. [7]

Música

Como compositor, Mellers completó varias óperas (destruyó algunas otras), obras para conjuntos de cámara, dos composiciones a gran escala para instrumentos de teclado y muchas canciones y obras corales, incluidas las configuraciones de William Blake , Gerard Manley Hopkins , Kathleen Raine y muchos estadounidenses. poetas [9] [6] Sus primeros trabajos muestran la influencia de las formas Tudor y Barroca, usando un estilo musical cromático ya menudo polifónico. Sus visitas a América expusieron su música a influencias mucho más allá de la tradición europea. [3]

La poesía y el drama son a menudo centrales. Rose of May: A Threnody for Ophelia , compuesta para orador, soprano, flauta, clarinete y cuarteto de cuerda, está basada en la escena de Hamlet . Fue encargado por el Festival de Cheltenham en 1964, donde fue interpretada por Diana Rigg , April Cantelo y el Wigmore Ensemble" . permanecen inéditos. [10]

El jazz, la música folclórica e indígena, como representación de las fuerzas sociales de la música, es otro hilo conductor. Yeibichai , estrenada en los BBC Proms en 1969, [11] combina un trío de jazz con cantante de scat, coro, soprano coloratura, orquesta y aparatos electrónicos. [9] Life Cycle (1970) para orquesta y coro juvenil utiliza la improvisación libre aplicada a melodías esquimales. Fue grabado por el Coro y Orquesta de la Universidad de York, dirigido por Peter Aston. [12] Shaman Songs (1980) está escrita para flautas, saxofón, teclados, bajo eléctrico y percusión y fue escrita para Barbara Thompson y su Jazz Parafernalia. [13]

La virtuosa y extensa Natalis Invicti Solis (1969) para piano solo utiliza danzas de maíz de los indios Tewa de Nuevo México para parte de su material. [14] Opus Alchymicum (1969) para órgano, su segundo trabajo para teclado a gran escala, utiliza los principios de los estudios alquímicos interpretados por Jung como punto de partida para los procesos musicales. Ha sido grabado por Kevin Bowyer. [15] Otra pieza notable a gran escala es Sun-flower: The Divine Tetrad of William Blake (1972-3) para voces solistas y orquesta, descrita por Roger Carpenter como su obra maestra. [9]

El Festival de Música Tardía de York de 2004 se inauguró con un fin de semana en homenaje a Mellers. En octubre de 2004 se llevó a cabo un concierto tributo al 90 cumpleaños en Downing College, con música de Mellers y nuevas piezas escritas para la ocasión por Stephen Dodgson , David Matthews y Howard Skempton , entre otros.

Campion Records publicó grabaciones de música escrita por y para Wilfrid Mellers en 2006. Incluyen The Echoing Green (tres configuraciones de Blake para soprano y flauta dulce), A Blue Epiphany para JB Smith para guitarra solista y A Fount of Fair Dances para flauta dulce y orquesta de cuerdas [10] La Sonata para viola y piano de 1949 ha sido grabada por Sarah-Jane Bradley y John Lenehan. [dieciséis]

Bibliografía

  • Música y sociedad: Inglaterra y la tradición europea (1946)
  • Estudios de Música Contemporánea (1947)
  • François Couperin y la tradición clásica francesa (1950)
  • Música en ciernes (1951)
  • Romanticismo y siglo XX, desde 1800 (1957)
  • El principio de la sonata, de c. 1750 (1957)
  • El hombre y su música (1962; Vols. 3 y 4 de Mellers)
  • Música en una tierra nueva: temas y desarrollos en la historia de la música estadounidense (1964)
  • Reunión armoniosa: un estudio de la relación entre la música, la poesía y el teatro ingleses, c.1600 (1965)
  • Caliban Reborn: Renovación en la música del siglo XX (1968)
  • El crepúsculo de los dioses: Los Beatles en retrospectiva (1973)
  • Bach y la danza de Dios (1980)
  • Beethoven y la voz de Dios (1983)
  • A Darker Shade of Pale: un telón de fondo para Bob Dylan (1984)
  • Ángeles de la noche: cantantes femeninas populares de nuestro tiempo (1986)
  • Le jardin retrouvé: La música de Frederic Mompou, 1893-1987 (1987)
  • Las máscaras de Orfeo: siete etapas en la historia de la música europea (1987)
  • Vaughan Williams y la visión de Albion (1989)
  • Percy Grainger (1992)
  • Francisco Poulenc (1993)
  • Entre viejos y nuevos mundos (1997)
  • Cantando en el desierto: música y ecología en el siglo XX (2001)
  • ¿Música celestial?: Algunas obras maestras de la música religiosa europea (2002)

Obras seleccionadas

  • Cuatro canciones breves de Shakespeare , para voces femeninas (1944)
  • Dos motetes para voces mixtas y metales (1945)
  • The Forgotten Garden , cantata para tenor y cuarteto de cuerda, texto Henry Vaughan (1945)
  • Trío para violín, viola y violonchelo (1945)
  • El Cantar de Rut , cantata para solistas, coro y orquesta (1948)
  • Sonata para viola (1949)
  • La trágica historia de Christopher Marlowe , ópera (1950-1952)
  • Yggdrasil , cantata para solistas, coro y orquesta de cámara, texto Christopher Hassall (1951)
  • La hija del pastor , ópera de cámara (1954)
  • The Borderline , ópera, texto David Holbrook (1958)
  • The Hedge of Flowers , máscara para voces de niñas, texto David Holbrook (1960)
  • Hechizos , ciclo de canciones para soprano y conjunto de cámara, texto Kathleen Raine (1960)
  • Journey to Love , ciclo de canciones para soprano y piano, texto William Carlos Williams (1960)
  • Missa Brevis para coro mixto y órgano de cámara (1961)
  • Cantos y letanías de Carl Sandberg para coro masculino, piano y percusión (1961)
  • A Ballad of Everyone para soprano, coro y piano, texto eecummings (1961)
  • Rose of May: A Threnody for Ophelia , compuesta para orador, soprano, flauta, clarinete y cuarteto de cuerda (1964)
  • Canticum Ressurectionis , ciclo de canciones para coro, texto Gerald Manley Hopkins (1968)
  • Cloud Canticle para doble coro, texto Ronald Johnson (1969)
  • Life Cycle (1970) cantata para orquesta y coro juvenil, textos de 'Primitive Song', tr. Mauricio Bowra (1969)
  • Natalis Invicti Solís para piano (1969)
  • Opus Alchymicum para órgano (1969)
  • Yeibichai para trío de jazz, cantante de scat, coro, soprano coloratura, orquesta y electrónica, texto Gary Snyder (1969)
  • The Word Unborn para doble coro y conjunto, texto Ronald Duncan (1970)
  • Sun-flower: The Divine Tetrad of William Blake para voces solistas y orquesta (1972-3)
  • A Blue Epiphany para JB Smith para guitarra (1973)
  • The Echoing Green , ciclo de canciones, texto William Blake (1974, revisado en 1996)
  • Threnody para 11 cuerdas, en memoria de Egon Wellesz (1975)
  • White Bird Blues para mímica, soprano bailarina y acordeón bajo libre (1975)
  • A Fount of Fair Dances para flauta dulce y orquesta de cuerdas (1976)
  • Canciones de chamán para conjunto de jazz (1980)
  • An Aubade para Indra , clarinete y cuarteto de cuerda (1981)
  • Glorificamus , para coro doble de metales (1981)
  • El manantial de los amores , concierto para violín, cuerda y percusión (1981)

Referencias

  1. ^ a b c Boris Ford, obituario, Wilfrid Mellers, The Guardian , 19 de mayo de 2008.
  2. ^ Mellers, Wilfrido. 'Egon Wellesz: un tributo de 80 cumpleaños' en The Musical Times , vol. 106, núm. 1472 (octubre de 1965), págs. 766-767
  3. ^ a b c East, Leslie, Gordon Rumson revisado. 'Mellers, Wilfrid (Howard)', en Grove Music Online (2001)
  4. ^ a b c d Dickinson, Peter. ' Mellers, Wilfrid Howard ' en el Oxford Dictionary of National Biography (2013)
  5. ^ Gordon Rumson (abril de 2004). "Escrutinio: los primeros escritos de Wilfrid Mellers" .
  6. ^ a b Aston, Pedro. 'Wilfrid Mellers: un tributo de 70 cumpleaños' , en The Musical Times , vol. 125, núm. 1697 (julio de 1984), págs. 373-374
  7. ^ a b c Obituario, The Times , 20 de mayo de 2008, p. 53
  8. ^ Mellers, Wilfrido. Entre viejos y nuevos mundos (1997)
  9. ^ a b c Rumson, Gordon. 'Poder y grandeza', de Música y visión , 1999
  10. ^ a b Carpintero, Roger. Reseña de Granos de arena (2006)
  11. ^ Archivo de rendimiento de BBC Proms, 7 de agosto de 1969
  12. ^ Philips 6589 001 (Discogs)
  13. ^ Paynter, John. 'Renovación y revelación: Wilfrid Mellers en York' , en Popular Music , vol. 13, núm. 2 (mayo de 1994), págs. 201-204
  14. ^ Natalis Invicti Solís , Google Books
  15. ^ Música contemporánea para órgano , Kevin Bowyer, Nimbus 5580 (1999)
  16. ^ 'Música en inglés para viola y piano' , Dutton Epoch CDLX7390 (2021), revisado en MusicWeb International

Enlaces externos

0.05504298210144