Los títeres
Los títeres | |
---|---|
![]() Los chiflados en el Hammersmith Apollo (2010) LR: Iggy Pop, Mike Watt, Scott Asheton, James Williamson | |
Información de contexto | |
También conocido como | Iggy y los chiflados, Iggy Pop y los chiflados, los chiflados psicodélicos |
Origen | Ann Arbor , Míchigan , Estados Unidos |
Géneros | |
Años activos |
|
Etiquetas | |
Miembros pasados | |
Sitio web | www.iggyandthestoogesmusic.com |
The Stooges , originalmente anunciados como Psychedelic Stooges , también conocidos como Iggy and the Stooges , fue una banda de rock estadounidense formada en Ann Arbor , Michigan , en 1967 por el cantante Iggy Pop , el guitarrista Ron Asheton , el baterista Scott Asheton y el bajista Dave Alexander . Inicialmente tocando un estilo crudo y primitivo de rock and roll , la banda vendió pocos discos en su encarnación original y se ganó una reputación por sus actuaciones de confrontación, que a menudo involucraban actos de automutilación por parte de Iggy Pop. [6]
Después de lanzar dos álbumes, The Stooges (1969) y Fun House (1970), el grupo se disolvió brevemente y se reformó con una formación modificada (con Ron Asheton reemplazando a Dave Alexander en el bajo y James Williamson tomando la guitarra) para lanzar un tercer álbum, Raw Power (1973), antes de volver a separarse en 1974. La banda se reunió en 2003 con Ron Asheton volviendo a la guitarra y Mike Watt al bajo, y la incorporación del saxofonista Steve Mackay , que había tocado brevemente con la formación de 1973-1974. Ron Asheton murió en 2009 y fue reemplazado por James Williamson, y la banda continuó tocando hasta 2013, cuando también lanzaron su último álbum, Ready to Die .. The Stooges anunció formalmente su separación en 2016 debido a la muerte de Scott Asheton y el saxofonista Steve Mackay.
The Stooges son ampliamente considerados como un acto proto-punk fundamental. [6] [7] [8] La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2010. [9] En 2004, Rolling Stone los ubicó en el puesto 78 en su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos . En 2007, recibieron el premio Mojo Lifetime Achievement Award en los Mojo Awards . [10]
Historia
Formación (1967-1968)
Iggy Pop (nacido como James Newell Osterberg) tocó la batería en varias bandas del área de Ann Arbor cuando era adolescente, incluidas las Iguanas y, más tarde, las Prime Movers . The Prime Movers apodaron a Osterberg "Iggy" en referencia a su banda anterior. [11]
Osterberg se inspiró por primera vez para formar los Stooges después de conocer al baterista de blues Sam Lay durante una visita a Chicago. Al regresar a Detroit , Osterberg buscó crear una nueva forma de música blues que no se derivara de precedentes históricos, con influencia de las bandas de garage rock The Sonics y The Kinks . Ron Asheton (guitarra) y Scott Asheton (batería), y Dave Alexander(bajo) formaba el resto de la banda, con Osterberg como cantante principal. Osterberg se interesó en Ron Asheton después de verlo tocar en una banda de covers llamada Chosen Few, y creyó: "Nunca conocí a un músico convincente que no pareciera un poco enfermo y un poco sucio, y Ron tenía esas dos cosas cubiertas. !" [12] Los tres apodaron a Osterberg "Pop" en honor a un personaje local al que se parecía. [13] Poco después de presenciar un concierto de MC5 en Ann Arbor, Osterberg comenzó a usar el nombre artístico de Iggy Pop, un nombre que ha usado desde entonces.
Aunque los Stooges se habían formado, Iggy Pop atribuye dos influencias motivadoras clave para hacer avanzar a la banda. El primero fue ver a los Doors actuar en un baile de bienvenida para la Universidad de Michigan. El segundo fue ver actuar a una banda de rock de chicas de Princeton, Nueva Jersey, llamada The Untouchable. [14] En una entrevista de 1995 con Bust Magazine , relata:
Yo tenía los Chiflados. Y no tuvimos las bolas para salir y hacerlo. Hubo dos cosas que nos hicieron hacerlo; uno estaba viendo ese programa (The Doors), vimos ese programa y pensé, bueno, esto es tan descarado, no hay excusa para que no lo hagamos más. Y lo otro fue que nos fuimos a Nueva York. Habíamos ido a Nueva York un par de meses antes solo para ver la escena, y nunca habíamos estado en un lugar como Nueva York... Fuimos por la Calle Ocho, donde se juntan todos los turistas jóvenes, y nos encontramos con estos chicas de Nueva Jersey, de Princeton, tenían una banda llamada The Untouchable, y nosotros decíamos: "Oh, tienes una banda, seguro, ja, ja, ja", y dijeron: "Bueno, ven a nuestra casa y vernos jugar". Y no teníamos ningún lugar donde quedarnos, y tocaron para nosotros, y fueron completamente geniales,
El debut de la banda en 1967 fue en su casa comunal de State Street en la noche de Halloween , seguido de su siguiente concierto en vivo en enero de 1968. [15] Durante este período inicial, los Stooges fueron anunciados originalmente como los "Chiflados psicodélicos" en el Grande Ballroom de Detroit . , Michigan y otros lugares, donde tocaron con la banda MC5 y otros. En una de sus primeras actuaciones en Grande Ballroom, el mástil de la guitarra de Asheton se separó del cuerpo, lo que obligó a la banda a dejar de tocar durante la canción de apertura, " I Wanna Be Your Dog ". El primer gran espectáculo comercial de los Psychedelic Stooges fue el 3 de marzo de 1968 en el Grande Ballroom de Detroit, abriendo paraSangre, sudor y lágrimas . Según John Sinclair , quien contrató el espectáculo, los Psychedelic Stooges fueron sustitutos del MC5 , que tenía una reputación formidable en Detroit que hizo que Blood, Sweat & Tears se mostrara reacio a seguirlos. Un fan que vio varias de sus actuaciones en ese momento dijo: "Lo que lograron fue un sonido casi orquestal o de trance que fue totalmente único, válido e impresionante". [dieciséis]
El sonido inicial del grupo difería de su música posterior, escribió el crítico Edwin Pouncey:
Los primeros experimentos musicales de los Stooges fueron más vanguardistas que punk rock, y el pop incorporó objetos domésticos como una aspiradora y una licuadora en una intensa pared de retroalimentación que un observador describió como "un avión aterrizando en la habitación". También se incorporaron instrumentos caseros para dar cuerpo al sonido general. El 'Jim-a-phone' consistía en empujar la retroalimentación a través de un dispositivo de embudo que se subía y bajaba para lograr el mejor efecto. También había una guitarra hawaiana barata que Pop y el guitarrista Ron Asheton se turnaban para tocar para producir un zumbido de sitar simulado , mientras que el baterista Scott Asheton golpeaba un juego de bidones de aceite con un martillo de bola. [17]
Primeros dos álbumes y primera ruptura (1968-1971)
Los Stooges pronto ganaron una reputación por sus salvajes y primitivas actuaciones en vivo. Pop, especialmente, se hizo conocido por su escandaloso comportamiento en el escenario: untar su pecho desnudo con carne de hamburguesa y mantequilla de maní, cortarse con fragmentos de vidrio y mostrar sus genitales a la audiencia. A veces se le atribuye al pop la invención o popularización del buceo escénico .
En 1968, Elektra Records envió al DJ/publicista Danny Fields para explorar el MC5, lo que resultó en contratos tanto para esa banda como para los Stooges. Los contratos tenían diferentes tarifas de pago: MC5 $ 20,000, los Stooges $ 5,000, como se reveló en la película de Jim Jarmusch de 2016 , Gimme Danger . En 1969, la banda lanzó su álbum debut homónimo ; las ventas fueron bajas y no fue bien recibido por la crítica en ese momento.
En 1970, se lanzó su segundo álbum, Fun House , con la incorporación del saxofonista Steve Mackay . El 13 de junio de ese año, la televisión grabó a la banda en el Cincinnati Pop Festival. Mientras interpretaba las canciones "TV Eye" y "1970", Pop saltó entre la multitud, donde lo levantaron de las manos de la gente y procedió a untar mantequilla de maní por todo su pecho. En una entrevista transmitida en la estación de radio WNUR Northwestern University en Evanston, Illinois, en 1984, Stiv Bators de Lords of the New Church y Dead Boysconfirmó el rumor de larga data de que fue él quien proporcionó la mantequilla de maní, habiendo llevado una tina grande desde su casa en Youngstown, Ohio, y entregándosela a Iggy de la audiencia.
Fun House también fue mal recibido por la crítica y el público en general. Alexander fue despedido en agosto de 1970 después de llegar al Festival Internacional de Música de Goose Lake demasiado borracho para tocar. [18] Fue reemplazado por una sucesión de nuevos bajistas, incluido el ex roadie Zeke Zettner [19] y James Recca . Alrededor de este tiempo, la banda amplió su formación al agregar un segundo guitarrista, el roadie Bill Cheatham , [11] quien finalmente fue reemplazado por James Williamson , un amigo de la infancia de los Asheton y Alexander.
En ese momento, los Stooges, con la notable excepción de Ron Asheton, [11] [20] se habían convertido en consumidores serios de heroína . La droga fue presentada a la banda por el nuevo manager John Adams. [11] Sus actuaciones se volvieron aún más impredecibles, y Pop a menudo tenía problemas para pararse en el escenario debido a su abuso extremo de drogas. Elektra pronto eliminó a los Stooges de su lista y la banda tuvo una pausa de varios meses. La formación final fue Pop, los hermanos Asheton, Recca y Williamson. [11]
La disolución de los Stooges se anunció formalmente el 9 de julio de 1971. [21]
Raw Power y segunda ruptura (1972-1974)
Con la banda separada, Pop conoció a David Bowie el 7 de septiembre de 1971, en Max's Kansas City , [20] [21] y la pareja rápidamente se hizo buena amiga. Al día siguiente, siguiendo el consejo de Bowie, Pop firmó un contrato de grabación con la compañía del gerente de música pop Tony DeFries , MainMan. Unos meses más tarde, Tony DeFries y Pop conocieron a Clive Davis de CBS/ Columbia Records y consiguieron un contrato de grabación de dos álbumes. [21] En marzo de 1972, DeFries llevó a Pop y Williamson al Reino Unido, [21]y la pareja intentó reconstituir a los Stooges con músicos británicos, pero después de no encontrar adiciones adecuadas, trajeron a los hermanos Asheton de regreso a la banda. (Esta decisión de "segunda opción" irritó a Ron Asheton, al igual que su cambio de guitarra a bajo). Esta formación, anunciada como Iggy & the Stooges, grabó su tercer álbum, el influyente Raw Power , que fue lanzado en 1973.
En ese momento, el álbum enfrentó las críticas de que Bowie lo había mezclado mal. [22] (En los años siguientes, varias grabaciones no oficiales de fans se ensamblaron y lanzaron como el álbum Rough Power ; [22] en 1997, el álbum fue remezclado por Iggy Pop y relanzado. [22] ) Aunque el álbum se vendió bastante mal y fue considerado un fracaso comercial en el momento de su lanzamiento, Raw Power ganaría el reconocimiento de los primeros punk rockers . [23]
Con la incorporación de un pianista (brevemente Bob Sheff y luego Scott Thurston [11] ), los Stooges realizaron una gira durante varios meses, a partir de febrero de 1973. Por esta época también realizaron una serie de grabaciones que se conocieron como Detroit Rehearsal Tapes. , incluidas varias canciones nuevas que podrían haberse incluido en un cuarto álbum de estudio, si Columbia no hubiera dejado a la banda poco después del lanzamiento de Raw Power . En 1973, James Williamson fue despedido brevemente debido a las críticas de la compañía de gestión de la banda (probablemente relacionadas con su tempestuosa relación con Cyrinda Foxe , una amiga cercana del gerente de gira Leee Black Childers ); guitarristaTornado Turner lo reemplazó en un solo concierto (el 15 de junio de 1973, en el Aragon Ballroom de Chicago [24] ), pero Williamson pronto regresó al grupo. [15]
The Stooges se disolvió en febrero de 1974 como resultado de la disminución de las oportunidades profesionales; este factor se vio agravado por la siempre presente adicción a la heroína de Pop y su comportamiento errático fuera del escenario. [15] La última mitad de la última actuación de la banda de esta era el 9 de febrero de 1974, en Detroit, Michigan, fue capturada y lanzada en 1976 como el álbum en vivo Metallic KO , junto con la primera mitad de un espectáculo anterior en octubre. 6, 1973, en el mismo lugar. Un lanzamiento ampliado de 1988 del álbum con el título Metallic 2X KO incluyó las dos mitades de cada espectáculo. En 1998, el álbum fue relanzado con el título original con el orden de los programas invertido, (en su mayoría) pistas ampliadas y listas de canciones más completas.
Post-ruptura (1975-2003)
Después de su primer intento de rehabilitación de drogas, Pop comenzó una carrera en solitario volátil pero finalmente exitosa en 1977, comenzando con los álbumes producidos por Bowie The Idiot (1977) y Lust for Life (1977). Reubicado en Los Ángeles , California , Ron Asheton formó la banda de corta duración New Order (que no debe confundirse con la banda británica New Order ) con Recca y Thurston, ex alumnos de Stooges, antes de actuar con el grupo "anti-rock" con sede en Ann Arbor. Destroy All Monsters de 1977 a 1985. Hasta la reforma de los Stooges, se apoyó como músico en varios conjuntos, incluido New Race ., Carnaval oscuro y el decorado vacío. Williamson trabajó con Pop como productor e ingeniero durante su carrera en solitario temprana (los álbumes Kill City y New Values son producto de esta colaboración), pero comenzó un largo descanso de la industria de la música a favor de una carrera en ingeniería electrónica a partir de 1980. Recibió su título de la Universidad Politécnica del Estado de California, Pomona en 1982 y se retiró de Sony como vicepresidente de estándares técnicos en 2009. Scott Asheton actuó con Sonic's Rendezvous Band y Scott Morgan Group mientras realizaba varios trabajos diarios. Dave Alexander murió de un edema pulmonar relacionado con su enfermedad inducida por el alcohol.pancreatitis en 1975.
En 1997, se lanzó una reedición de Raw Power remezclada por Pop. En 1999, el sello de reedición Rhino Handmade lanzó la caja de siete discos 1970: The Complete Fun House Sessions , compuesta por las sesiones de grabación completas asociadas con el álbum Fun House . Se imprimieron 3.000 copias y se agotaron en menos de un año.
En 2000, los veteranos de la música indie rock J Mascis (de Dinosaur Jr ) y Mike Watt (de Minutemen y Firehose ) se unieron a Ron Asheton y al baterista George Berz para interpretar versiones de Stooges (y otro material) en vivo. Anunciado como J. Mascis and the Fog, la banda actuó esporádicamente antes de que Pop se diera cuenta de ellos en 2003.
Reunión y muerte de Ron Asheton (2003-2009)
Pop y los Asheton se reunieron por primera vez ese año, compartiendo cuatro canciones en el álbum Skull Ring con Pop en la voz, Scott Asheton en la batería y Ron Asheton en la guitarra y el bajo. Poco después, los Stooges se reunieron oficialmente, realizando una serie de shows en vivo en los Estados Unidos y Europa, con Watt en el bajo a pedido de Ron Asheton, [25] y el saxofonista de la era Fun House Steve Mackay. Su espectáculo de regreso a casa en Detroit, pospuesto por el apagón de 2003 en Norteamérica , fue lanzado como DVD Live in Detroit .
El 16 de agosto de 2005, Elektra Records y Rhino Records publicaron ediciones de dos CD recién remasterizadas de los dos primeros álbumes de Stooges, con el álbum original en el disco uno y tomas descartadas (incluidas mezclas alternativas, versiones individuales, etc.) en el disco dos. A diferencia de la reedición de Raw Power de 1997 , que fue una remezcla total de las multipistas originales, estas remasterizaciones son fieles a las mezclas originales.
En 2007, la banda lanzó un álbum de material completamente nuevo, The Weirdness , con Steve Albini grabando y masterizando en Abbey Road Studios en Londres, Inglaterra . [26] El álbum recibió críticas mixtas a negativas de la prensa. La banda también contribuyó con una versión de "You Better Run" de Junior Kimbrough a un álbum tributo al difunto artista de blues.
Los Stooges fueron elegidos para el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan en 2008. [27]
Los Stooges pasaron los años entre 2003 y 2008 realizando numerosas giras, tocando en cinco continentes diferentes. Los aspectos más destacados incluyeron presentaciones en varios eventos relacionados con la serie de conciertos All Tomorrow's Parties , el 60 cumpleaños de Pop en el escenario del Teatro Warfield de San Francisco , [28] de gira con el festival Lollapalooza y una presentación de dos versiones de Madonna en el Michigan-born. la inducción del cantante al Salón de la Fama del Rock and Roll en protesta por el hecho de que los Stooges no recibieron una inducción a dicha institución a pesar de seis nominaciones. (Dos años más tarde, la banda fue incluida con éxito). Un punto bajo de esta era de giras ocurrió en agosto de 2008 cuando el equipo de la banda fue robado enMontréal , Québec . [29] Inicialmente, los sets de la banda reunida consistían únicamente en material de The Stooges , Fun House , Skull Ring y The Weirdness . Para 2008, habían agregado " Search and Destroy ", "I Got a Right" y "Raw Power" a sus listas de canciones. El último show de la banda con Ron Asheton fue el 29 de septiembre de 2008 en Ljubljana , Eslovenia .
El 6 de enero de 2009, Ron Asheton fue encontrado muerto en su casa y, según los informes, sufrió un ataque al corazón varios días antes. [30] [31] Tenía 60 años. En su declaración oficial, el grupo llamó a Asheton "irreemplazable". [32]
El 1 de octubre de 2009, Abrams publicó en tapa dura The Stooges: The Authorized and Illustrated Story de Robert Matheu y Jeffrey Morgan (biógrafo autorizado de Alice Cooper ) . [33]
Regreso de James Williamson y ruptura final (2009–16)
En una entrevista de mayo de 2009, Pop anunció los planes de la banda para continuar actuando con James Williamson regresando como guitarrista. [34] [35] Pop declaró que "aunque 'los Chiflados' murieron con Ron Asheton, todavía quedaba 'Iggy y los Chiflados'". [36] Su primer concierto ocurrió el 7 de noviembre de 2009, en São Paulo , Brasil . La banda agregó material de Raw Power y varios de los primeros álbumes en solitario de Pop a su repertorio.
El Salón de la Fama del Rock and Roll incorporó a la banda a su Clase de 2010. [37] La banda había sido nominada previamente para elecciones siete veces, cada una sin éxito. Su actuación para el evento incluyó una aparición especial del ex tecladista Scott Thurston. Las actuaciones con Williamson continuaron, incluido el festival All Tomorrow's Parties de 2010 en Monticello, Nueva York, donde interpretaron Raw Power en su totalidad. El 10 de abril de 2010 se lanzó un relanzamiento de Raw Power , incluida la primera remasterización de la mezcla de David Bowie y una presentación en vivo de 1973. Al año siguiente, el autor de Detroit, Brett Callwood, publicó The Stooges – Head On: A Journey Through The Michigan Underground., un libro que se centra en gran medida en las actividades de los hermanos Asheton después del declive inicial de los Stooges. [38]
El 25 de febrero de 2013, la banda lanzó lo que sería su último álbum, Ready to Die . El álbum fue lanzado el 30 de abril en Fat Possum . [39] Iggy and the Stooges tocaron en la fecha final de su gira mundial de 25 ciudades de 2013 con una actuación en el Festival C2SV en San José el 28 de septiembre de 2013. [40]
El 15 de marzo de 2014, Scott Asheton murió de un infarto a la edad de 64 años. [41] [42] El saxofonista Steve Mackay murió en octubre de 2015 a la edad de 66 años. [43]
En 2016, Jim Jarmusch dirigió Gimme Danger , un documental sobre la banda. [44]
El 22 de junio de 2016, el guitarrista Williamson hizo una declaración oficial para la banda diciendo que los Stooges ya no existen: "Los Stooges han terminado. Básicamente, todos están muertos excepto Iggy y yo. Por lo tanto, sería un poco ridículo tratar de hacer una gira como Iggy and the Stooges cuando solo hay un Stooge en la banda y luego tienes chicos secundarios. Eso no tiene ningún sentido para mí".
Williamson también agregó que las giras se habían vuelto aburridas y que tratar de equilibrar la carrera de la banda y la de Pop era una tarea difícil. [45]
Estilo musical
The Stooges son ampliamente considerados como un acto proto-punk seminal [6] [7] [8] y como instrumentos en el desarrollo del punk rock , el rock alternativo , el heavy metal y la música rock en general. [46] [47] En los años anteriores a que el noise rock fuera nombrado género musical, los Stooges combinaban el noise con el punk rock en la misma línea. [48]
Legado
- Varias bandas de punk tomaron sus nombres de canciones o letras de Stooges, incluidas Radio Birdman , Penetration , Raw Power , Shake Appeal y The Streetwalkin' Cheetahs.
- El periodista musical Lester Bangs fue uno de los primeros escritores en defender a los Stooges en una publicación nacional. Su pieza "Of Pop and Pies and Fun" para la revista Creem se publicó en la época del segundo álbum de los Stooges, Fun House . Otro periodista musical, Legs McNeil , tenía un cariño especial por Iggy and the Stooges y los defendió en muchos de sus escritos.
- El expercusionista de Tyrannosaurus Rex Steve Peregrin Took , entrevistado por Charles Shaar Murray para NME en 1972, citó el acto de Pop como inspiración para su propio comportamiento caótico en el escenario durante la gira estadounidense de finales de 1969 de la banda (después de lo cual fue reemplazado por Mickey Finn ). [49]
- Los Sex Pistols grabaron la primera versión de alto perfil de los Stooges, "No Fun", en 1976. Esto presentó a los Stooges a una nueva generación de audiencias, particularmente en el Reino Unido , donde Pop tenía su sede en ese momento. Sid Vicious también interpretó regularmente "I Wanna Be Your Dog", "Search and Destroy" y "Shake Appeal (Tight Pants)" en sus espectáculos individuales posteriores a los Pistols. Las dos primeras de estas canciones también aparecen en su álbum Sid Sings .
- Según Dee Dee Ramone , los miembros de los Ramones se sintieron alienados de su comunidad mientras crecían y comenzaron a salir juntos debido a un amor común por los Stooges, una banda que a todos los demás que conocían les disgustaba mucho. Una experiencia social típica fue escuchar a los Stooges juntos mientras imitaban o imitaban una actuación de Iggy Pop. [50] La versión de Joey Ramone de la canción "1969" apareció en su álbum debut póstumo en solitario, Don't Worry About Me .
- Iggy Pop rindió homenaje a sus antiguos compañeros de banda de los Stooges en su canción "Dum Dum Boys" en su primer álbum en solitario, The Idiot ; su introducción hablada menciona a Zeke Zettner, Dave Alexander, Scott Asheton y James Williamson uno por uno en una serie de preguntas y respuestas sobre sus destinos individuales.
- El primer álbum de la banda británica de punk The Damned , Damned Damned Damned , concluyó con "I Feel Alright", una versión de "1970" de The Stooges bajo su título alternativo aceptado.
- La banda australiana Radio Birdman , que incluía a su compañero nativo de Ann Arbor , Deniz Tek , nombró a uno de los primeros lugares "The Oxford Funhouse", mientras que en su álbum de 1977 Radios Appear , hicieron una versión de la canción de los Stooges "TV Eye" y nombraron a los Stooges en el Deniz. Canción Tek "Do the Pop". El nombre de la banda fue tomado, aunque incorrectamente, de la letra de la canción "1970" de los Stooges. [51]
- Joan Jett hizo una versión de "I Wanna Be Your Dog" para su álbum de platino de 1988, Up Your Alley .
- En 1982, Birthday Party lanzó Drunk on the Pope's Blood , un EP en vivo con una versión de "Loose". En múltiples ocasiones, la fiesta de cumpleaños realizó juegos completos de versiones de Stooges. Su versión en vivo de "Fun House" se puede encontrar en su álbum en vivo, Live 1981–82.
- Sonic Youth hizo una versión de "I Wanna Be Your Dog" en Confusion Is Sex de 1983 .
- El grupo de rock espacial inglés Spacemen 3 hizo una versión de "Little Doll" en su álbum de 1986 Sound of Confusion .
- El tío Tupelo hizo una versión de "I Wanna Be Your Dog", aunque no lo lanzaron mientras estaban activos. [ cita requerida ]
- Kurt Cobain incluyó constantemente a Raw Power como su álbum favorito de todos los tiempos en las listas de "Álbumes favoritos" que aparecían en sus diarios . [52]
- En 1993, Guns N' Roses hizo una versión de la canción "Raw Power" en su álbum The Spaghetti Incident?
- Los Red Hot Chili Peppers grabaron una versión de " Search and Destroy " durante las sesiones de Blood Sugar Sex Magik ; la canción apareció en la cara B del sencillo " Give It Away ", y más tarde en el CD tributo a Iggy Pop We Will Fall , el CD recopilatorio Under the Covers y el CD recopilatorio The Beavis and Butt-Head Experience . También tocaron " I Wanna Be Your Dog " en vivo.
- Soundgarden hizo una versión de "Search and Destroy" en su álbum en vivo Live on I-5 .
- En agosto de 1995, los tres álbumes de Stooges se incluyeron en la influyente función "100 Greatest Albums of All Time" de la revista musical británica Mojo . Fun House ocupó el puesto más alto, en 16. [ cita requerida ]
- La banda de thrash metal Slayer hizo una versión de " I Wanna Be Your Dog " en su álbum de versiones de 1996 Undisputed Attitude (nombrándolo "I'm Gonna Be Your God").
- " Search and Destroy " de The Stooges apareció en Guitar Hero II de Harmonix para PlayStation 2.
- Rage Against the Machine hizo una versión de la canción "Down on the Street" en su álbum de 2000, Renegades .
- En 2004, Rolling Stone colocó a los Stooges en el puesto 78 de su lista de los 100 artistas más influyentes de los últimos 50 años. [53]
- Layne Staley , de Alice in Chains , dijo que era un gran admirador de The Stooges. [54]
- La banda de terror punk Frankenstein Drag Queens de Planet 13 hizo una versión de "I Wanna Be Your Dog" en su Boxset Little Box of Horrors en 2006.
- En 2007, REM interpretó " I Wanna Be Your Dog " con Patti Smith en su inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll . [55]
- Emanuel hizo una versión de " Search and Destroy " en la banda sonora de Tony Hawk's American Wasteland .
- En 2009, Cage the Elephant regaló una versión gratuita de " I Wanna Be Your Dog " en su sitio web si los usuarios se registraban en su servicio de lista de correo. [ cita requerida ]
- Slash , de Guns N' Roses , incluyó su debut homónimo entre sus álbumes de estudio favoritos. [56]
- Peter Hook incluyó su álbum en vivo Metallic KO entre sus álbumes favoritos. [57]
- Seattle Band Willard grabó "I Got A Right" en 1993 y lo lanzó en 2018 en su disco Underground . [ cita requerida ]
Miembros de la banda
alineación final
- Iggy Pop : voz principal (1967–1971, 1972–1974, 2003–2016) , teclados (1972–1973)
- James Williamson : guitarra principal y rítmica (1970–1971, 1972–1974, 2009–2016) , coros (1972–1974)
- Mike Watt - bajo (2003-2016)
- Toby Dammit - batería , percusión (2011-2016)
Miembros anteriores
- Scott Asheton - batería (1967–1971, 1972–1974, 2003–2014; su muerte) , coros (1967–1969)
- Ron Asheton - guitarra principal (1967–1971, 2003–2009; su muerte) , guitarra rítmica (1967–1970, 2003–2009) , bajo (1972–1974) , coros (1967–1969, 1972–1974)
- Dave Alexander - bajo (1967-1970) , coros (1969)
- Steve Mackay - saxofón (1970, 2003-2015; su muerte)
- Bill Cheatham - guitarra rítmica (1970)
- Zeke Zettner - bajo (1970)
- Jimmy Recca - bajo (1971)
- Bob Sheff - teclados (1973; fallecido en 2020)
- Scott Thurston : teclados , coros (1973–1974; 2010, 2013 como invitado)
- Tornado Turner - guitarra solista y rítmica (1973)
Cronología
Discografía
- Los chiflados (1969)
- Casa de diversión (1970)
- Poder bruto (1973)
- La rareza (2007)
- Listo para morir (2013)
Videografía
- Vive en Detroit (2003)
- ¡Reunión de Iggy y los Stooges en Coachella! (2003)
- Maníacos escapados (2007)
- Dame peligro (2016)
Referencias
- ^ NE Tawa, Supremely American: Popular Song in the 20th Century: Styles and Singers and what They Said about America (Scarecrow Press, 2005), p. 179.
- ^ G. Thompson, Cultura estadounidense en la década de 1980 (Edimburgo: Edinburgh University Press, 2007), ISBN 0-7486-1910-0 , p. 134.
- ^ Fekadu, Meskin (18 de marzo de 2014). Scott Asheton, baterista de la pionera banda de punk The Stooges, muere a los 64 años . El Correo de Washington . Consultado el 15 de julio de 2015 .
- ^ Christgau, Robert (24 de octubre de 1977). "Avant-Punk: estalla un culto... y nace un movimiento" . Voz del pueblo .
- ^ Lach, Stef (20 de junio de 2016). "The Stooges 'se acabó', dice el guitarrista James Williamson" . Rock clásico . Consultado el 22 de junio de 2016 .
- ^ a b c Erlewine, Stephen Thomas . "Biografía de Los Chiflados" . Toda la música . Consultado el 15 de julio de 2015 .
- ^ a b Galluci, Michael. "La historia del hito prepunk de los Stooges 'Fun House'" . Ultimate Guitar . Consultado el 1 de marzo de 2017 .
- ^ a b "Anacronista: The Stooges (Punk Rock)" . Still in Rock (Brooklyn, NY) (en francés). 1 de diciembre de 2014 . Consultado el 31 de marzo de 2015 .
- ^ "ABBA, Jimmy Cliff, Genesis, los Hollies y los Stooges se dirigen al Salón de la Fama del Rock and Roll" . cleveland.com. Prensa asociada . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ "La lista de honores de Mojo 2007" . Mojo. Archivado desde el original el 9 de julio de 2012 . Consultado el 8 de diciembre de 2008 .
- ^ a b c d e f Cliff Jones y Paul Trynka Lo que sea que te encienda Mojo No. 29, abril de 1996
- ^ "Los chiflados: entrevista de Iggy Pop | Entrevista exclusiva de Clash Music" . Clashmusic.com. 2010-03-30 . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ Paul Trynka Conoce a Ze Monster Mojo No. 161, abril de 2007
- ^ "La banda intocable de chicas" . 13 de enero de 2018.
- ^ a b c Trynka, Paul (2007), "Abrir y sangrar", pág. 152
- ^ Ambrosio, Joe (2009). Gimme Danger: La historia de Iggy Pop . Ventas de música. ISBN 9780857120311.
- ^ Pouncey, Edwin (junio de 1995). "Motown City Burning: MC5 se encuentra con Sun Ra" . El Alambre . No. 136. Archivado desde el original el 7 de febrero de 2008 . Consultado el 3 de febrero de 2007 .
- ^ Keith Cameron Regreso a The Fun House Mojo No. 161, abril de 2007
- ^ Entrevista de Jack White con Iggy Pop Mojo No. 199 Octubre de 2003
- ^ a b Paul Trynka La noche de la iguana Mojo No. 78, mayo de 2000
- ^ a b c d Nicolás Ungemuth, Iggy Pop , Librio Musique / Flammarion , septiembre de 2002
- ^ a b c Berman, Stuart (14 de abril de 2010). "Iggy y los chiflados - Raw Power [edición heredada]" . tridente _ Consultado el 03-10-2019 .
- ^ "Iggy y los chiflados" . Salón de la Fama del Rock and Roll . Consultado el 03-10-2019 .
- ^ a b "EL ÁRBOL FAMILIAR DE LOS STOOGES - LISTA DE MUESTRA 1967-1974" . Blog "Prosopografía Rock 102" . 5 de marzo de 2010 . Consultado el 25 de abril de 2015 .
- ^ Entrevista de Mike Watt Clark, Alistair. "Entrevista a Mike Watt", Crasier Frane . Consultado el 16 de diciembre de 2009.
- ^ Entrevista de News.com.au con Iggy Pop, consultada en enero de 2006 .
- ^ "Chiflados" . Leyendas del rock and roll de Michigan . Consultado el 26 de abril de 2020 .
- ^ "La Iguana a los 60" . Atrapado entre estaciones. 2007-04-23. Archivado desde el original el 7 de noviembre de 2015 . Consultado el 11 de octubre de 2015 .
- ^ Mike Watt (2008-08-04). "Cosas de Stooges robadas el 4 de agosto de 2008 en Montreal, Quebec" . Hootpage.com . Consultado el 4 de mayo de 2013 .
- ^ Daniel Kreps (2009-01-06). "El guitarrista de The Stooges, Ron Asheton, encontrado muerto a los 60 años | Rolling Stone Music" . Rollingstone.com . Archivado desde el original el 7 de enero de 2009 . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ "¡Kerrang! RIP Ron Asheton (1948-2009)" . .kerrang.com. 2009-01-06. Archivado desde el original el 14 de febrero de 2009 . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ Jonze, Tim (6 de enero de 2009). "Muere el guitarrista de los Stooges, Ron Asheton" . El Guardián . Londres _ Consultado el 25 de mayo de 2010 .
- ^ Robert Matheu, Jeffrey Morgan (2008). Los chiflados: la historia autorizada e ilustrada . Abrams. ISBN 978-0-8109-8289-5.
- ^ "Últimas noticias" . Theaustralian.news.com . Consultado el 5 de mayo de 2013 .
- ^ Andy Greene (2009-09-03). "Los chiflados se reúnen con el guitarrista de Raw Power, preparan el concierto y gira ATP | Rolling Stone Music" . Rollingstone.com . Archivado desde el original el 6 de septiembre de 2009 . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ "Reproductor multimedia NPR" . NPR . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ "The Stooges, ABBA incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll" . tridente _ 15 de diciembre de 2009 . Consultado el 1 de julio de 2011 .
- ^ "Entrevista en Outsight Radio Hours" . Horarios de Radio Outsight. 2011-11-13 . Consultado el 08-01-2012 .
- ^ Jenn, Pelly (25 de febrero de 2013). "Iggy and the Stooges anuncian nuevo álbum Ready to Die, desprecian a Smashing Pumpkins en el proceso" . Pitchfork Media . Consultado el 25 de febrero de 2013 .
- ^ "Iggy y el guitarrista de The Stooges pronunciarán un discurso en la conferencia de tecnología C2SV" . Activar Metroactivo . 9 de agosto de 2013 . Consultado el 7 de septiembre de 2013 .
- ^ Greene, Andy (2014-03-16). "Iggy y el baterista de Stooges Scott Asheton muerto a los 64" . Piedra rodante . Consultado el 11 de octubre de 2015 .
- ^ Greene, Andy (2014-03-19). "La página 2 de Iggy Pop recuerda al baterista de Stooges, Scott Asheton: 'Jugó con la autoridad de un boxeador'" . Rolling Stone . Consultado el 11 de octubre de 2015 .
- ^ Minsker, Evan (11 de octubre de 2015). "Ha muerto Steve Mackay de The Stooges" . tridente _ Consultado el 11 de octubre de 2015 .
- ^ "Cannes 2016: Festival de cine presenta la alineación de la selección oficial" . variedad _ 14 de abril de 2016 . Consultado el 15 de abril de 2016 .
- ^ "James Williamson: The Stooges ya no existen" . La Lista . 23 de junio de 2016 . Consultado el 23 de junio de 2016 .
- ^ "Los chiflados" , Revista Rolling Stone (archivado en 2008)
- ^ Ratliff, Ben, "Ron Asheton, guitarrista de los Stooges, muere a los 60" , The New York Times , 8 de enero de 2009
- ^ "Aférrate a tu género: rock ruidoso" . treblezina _ 1 de diciembre de 2014 . Consultado el 08-03-2018 .
- ^ "Me quité la camisa en Sunset Strip donde estábamos jugando y me azoté hasta que todos se callaron. Con un cinturón, ya sabes, un poco de sangre y todo Los Ángeles se calla. '¿Qué está pasando, hombre? , hay un loco atacándose a sí mismo en el escenario. Quiero decir, Iggy Stooge tenía el mismo enfoque básico". "Entrevista New Musical Express (NME), 14 de octubre de 1972" . stevetook.mercurymoon.co.uk . Consultado el 5 de diciembre de 2018 .
- ^ Campos, Jim y Gramaglia, Michael (2003). Fin de siglo [ La historia de los Ramones ] (Película cinematográfica). Estados Unidos: Magnolia Pictures.
- ^ Thomas, Bryan (12 de noviembre de 2018). "Lost in the Aussie Funhouse: "Descent Into the Maelstrom: The Radio Birdman Story"Vuelo nocturno . Consultado el 4 de abril de 2019 .
- ^ "Los 50 álbumes favoritos de Kurt Cobain" . Brooklyn vegano . 15 de noviembre de 2012 . Consultado el 04-04-2019 .
- ^ "Los inmortales: los primeros cincuenta" . Número 946 de Rolling Stone . Piedra rodante. Archivado desde el original el 16 de marzo de 2006.
- ^ "Alice In Chains - 28/10/93 Rabia de programación de invitados de Layne Staley" . YouTube.com .
- ^ Paul, Aubin. "Mira la inducción al Salón de la Fama del Rock'n'Roll con Patti Smith, Zach de la Rocha, Eddie Vedder" . Punknews.org . Consultado el 04-04-2019 .
- ^ "Influencias de Slash | Bandas, álbumes y canciones favoritas" . Slashparadise.com . Consultado el 26 de abril de 2020 .
- ^ "Peter Hook: mis 10 álbumes favoritos" . Más fuerte que la guerra . 26 de octubre de 2012 . Consultado el 04-04-2019 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- Discografía de los Stooges en Discogs
- El intocable
- Los títeres
- 1967 establecimientos en Michigan
- Grupos de garage rock de Michigan
- ¡Bomba! Artistas discográficos
- Artistas de Columbia Records
- Artistas de Elektra Records
- Artistas de Fat Possum Records
- Grupos musicales de hard rock de Michigan
- Música de Ann Arbor, Michigan
- Grupos musicales fundados en 1967
- Grupos musicales disueltos en 1974
- Grupos musicales restablecidos en 2003
- Grupos musicales disueltos en 2016
- Grupos musicales de Detroit
- cuartetos musicales
- Músicos de la escena freak
- Grupos de protopunk
- Grupos de punk rock de Michigan
- Artistas de Virgin Records
- Grupos de acompañamiento musical
- Grupos musicales de hermanos