Los títeres

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Los títeres
Los chiflados en el Hammersmith Apollo (2010) LR: Iggy Pop, Mike Watt, Scott Asheton, James Williamson
Los chiflados en el Hammersmith Apollo (2010)
LR: Iggy Pop, Mike Watt, Scott Asheton, James Williamson
Información de contexto
También conocido comoIggy y los chiflados, Iggy Pop y los chiflados, los chiflados psicodélicos
OrigenAnn Arbor , Míchigan , Estados Unidos
Géneros
Años activos
  • 1967-1971
  • 1972-1974
  • 2003–2016 [5]
Etiquetas
Miembros pasados
Sitio webwww.iggyandthestoogesmusic.com _ _

The Stooges , originalmente anunciados como Psychedelic Stooges , también conocidos como Iggy and the Stooges , fue una banda de rock estadounidense formada en Ann Arbor , Michigan , en 1967 por el cantante Iggy Pop , el guitarrista Ron Asheton , el baterista Scott Asheton y el bajista Dave Alexander . Inicialmente tocando un estilo crudo y primitivo de rock and roll , la banda vendió pocos discos en su encarnación original y se ganó una reputación por sus actuaciones de confrontación, que a menudo involucraban actos de automutilación por parte de Iggy Pop. [6]

Después de lanzar dos álbumes, The Stooges (1969) y Fun House (1970), el grupo se disolvió brevemente y se reformó con una formación modificada (con Ron Asheton reemplazando a Dave Alexander en el bajo y James Williamson tomando la guitarra) para lanzar un tercer álbum, Raw Power (1973), antes de volver a separarse en 1974. La banda se reunió en 2003 con Ron Asheton volviendo a la guitarra y Mike Watt al bajo, y la incorporación del saxofonista Steve Mackay , que había tocado brevemente con la formación de 1973-1974. Ron Asheton murió en 2009 y fue reemplazado por James Williamson, y la banda continuó tocando hasta 2013, cuando también lanzaron su último álbum, Ready to Die .. The Stooges anunció formalmente su separación en 2016 debido a la muerte de Scott Asheton y el saxofonista Steve Mackay.

The Stooges son ampliamente considerados como un acto proto-punk fundamental. [6] [7] [8] La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2010. [9] En 2004, Rolling Stone los ubicó en el puesto 78 en su lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos . En 2007, recibieron el premio Mojo Lifetime Achievement Award en los Mojo Awards . [10]

Historia

Formación (1967-1968)

Iggy Pop (nacido como James Newell Osterberg) tocó la batería en varias bandas del área de Ann Arbor cuando era adolescente, incluidas las Iguanas y, más tarde, las Prime Movers . The Prime Movers apodaron a Osterberg "Iggy" en referencia a su banda anterior. [11]

Osterberg se inspiró por primera vez para formar los Stooges después de conocer al baterista de blues Sam Lay durante una visita a Chicago. Al regresar a Detroit , Osterberg buscó crear una nueva forma de música blues que no se derivara de precedentes históricos, con influencia de las bandas de garage rock The Sonics y The Kinks . Ron Asheton (guitarra) y Scott Asheton (batería), y Dave Alexander(bajo) formaba el resto de la banda, con Osterberg como cantante principal. Osterberg se interesó en Ron Asheton después de verlo tocar en una banda de covers llamada Chosen Few, y creyó: "Nunca conocí a un músico convincente que no pareciera un poco enfermo y un poco sucio, y Ron tenía esas dos cosas cubiertas. !" [12] Los tres apodaron a Osterberg "Pop" en honor a un personaje local al que se parecía. [13] Poco después de presenciar un concierto de MC5 en Ann Arbor, Osterberg comenzó a usar el nombre artístico de Iggy Pop, un nombre que ha usado desde entonces.

Aunque los Stooges se habían formado, Iggy Pop atribuye dos influencias motivadoras clave para hacer avanzar a la banda. El primero fue ver a los Doors actuar en un baile de bienvenida para la Universidad de Michigan. El segundo fue ver actuar a una banda de rock de chicas de Princeton, Nueva Jersey, llamada The Untouchable. [14] En una entrevista de 1995 con Bust Magazine , relata:

Yo tenía los Chiflados. Y no tuvimos las bolas para salir y hacerlo. Hubo dos cosas que nos hicieron hacerlo; uno estaba viendo ese programa (The Doors), vimos ese programa y pensé, bueno, esto es tan descarado, no hay excusa para que no lo hagamos más. Y lo otro fue que nos fuimos a Nueva York. Habíamos ido a Nueva York un par de meses antes solo para ver la escena, y nunca habíamos estado en un lugar como Nueva York... Fuimos por la Calle Ocho, donde se juntan todos los turistas jóvenes, y nos encontramos con estos chicas de Nueva Jersey, de Princeton, tenían una banda llamada The Untouchable, y nosotros decíamos: "Oh, tienes una banda, seguro, ja, ja, ja", y dijeron: "Bueno, ven a nuestra casa y vernos jugar". Y no teníamos ningún lugar donde quedarnos, y tocaron para nosotros, y fueron completamente geniales,

El debut de la banda en 1967 fue en su casa comunal de State Street en la noche de Halloween , seguido de su siguiente concierto en vivo en enero de 1968. [15] Durante este período inicial, los Stooges fueron anunciados originalmente como los "Chiflados psicodélicos" en el Grande Ballroom de Detroit . , Michigan y otros lugares, donde tocaron con la banda MC5 y otros. En una de sus primeras actuaciones en Grande Ballroom, el mástil de la guitarra de Asheton se separó del cuerpo, lo que obligó a la banda a dejar de tocar durante la canción de apertura, " I Wanna Be Your Dog ". El primer gran espectáculo comercial de los Psychedelic Stooges fue el 3 de marzo de 1968 en el Grande Ballroom de Detroit, abriendo paraSangre, sudor y lágrimas . Según John Sinclair , quien contrató el espectáculo, los Psychedelic Stooges fueron sustitutos del MC5 , que tenía una reputación formidable en Detroit que hizo que Blood, Sweat & Tears se mostrara reacio a seguirlos. Un fan que vio varias de sus actuaciones en ese momento dijo: "Lo que lograron fue un sonido casi orquestal o de trance que fue totalmente único, válido e impresionante". [dieciséis]

El sonido inicial del grupo difería de su música posterior, escribió el crítico Edwin Pouncey:

Los primeros experimentos musicales de los Stooges fueron más vanguardistas que punk rock, y el pop incorporó objetos domésticos como una aspiradora y una licuadora en una intensa pared de retroalimentación que un observador describió como "un avión aterrizando en la habitación". También se incorporaron instrumentos caseros para dar cuerpo al sonido general. El 'Jim-a-phone' consistía en empujar la retroalimentación a través de un dispositivo de embudo que se subía y bajaba para lograr el mejor efecto. También había una guitarra hawaiana barata que Pop y el guitarrista Ron Asheton se turnaban para tocar para producir un zumbido de sitar simulado , mientras que el baterista Scott Asheton golpeaba un juego de bidones de aceite con un martillo de bola. [17]

Primeros dos álbumes y primera ruptura (1968-1971)

Los Stooges pronto ganaron una reputación por sus salvajes y primitivas actuaciones en vivo. Pop, especialmente, se hizo conocido por su escandaloso comportamiento en el escenario: untar su pecho desnudo con carne de hamburguesa y mantequilla de maní, cortarse con fragmentos de vidrio y mostrar sus genitales a la audiencia. A veces se le atribuye al pop la invención o popularización del buceo escénico .

En 1968, Elektra Records envió al DJ/publicista Danny Fields para explorar el MC5, lo que resultó en contratos tanto para esa banda como para los Stooges. Los contratos tenían diferentes tarifas de pago: MC5 $ 20,000, los Stooges $ 5,000, como se reveló en la película de Jim Jarmusch de 2016 , Gimme Danger . En 1969, la banda lanzó su álbum debut homónimo ; las ventas fueron bajas y no fue bien recibido por la crítica en ese momento.

En 1970, se lanzó su segundo álbum, Fun House , con la incorporación del saxofonista Steve Mackay . El 13 de junio de ese año, la televisión grabó a la banda en el Cincinnati Pop Festival. Mientras interpretaba las canciones "TV Eye" y "1970", Pop saltó entre la multitud, donde lo levantaron de las manos de la gente y procedió a untar mantequilla de maní por todo su pecho. En una entrevista transmitida en la estación de radio WNUR Northwestern University en Evanston, Illinois, en 1984, Stiv Bators de Lords of the New Church y Dead Boysconfirmó el rumor de larga data de que fue él quien proporcionó la mantequilla de maní, habiendo llevado una tina grande desde su casa en Youngstown, Ohio, y entregándosela a Iggy de la audiencia.

Fun House también fue mal recibido por la crítica y el público en general. Alexander fue despedido en agosto de 1970 después de llegar al Festival Internacional de Música de Goose Lake demasiado borracho para tocar. [18] Fue reemplazado por una sucesión de nuevos bajistas, incluido el ex roadie Zeke Zettner [19] y James Recca . Alrededor de este tiempo, la banda amplió su formación al agregar un segundo guitarrista, el roadie Bill Cheatham , [11] quien finalmente fue reemplazado por James Williamson , un amigo de la infancia de los Asheton y Alexander.

En ese momento, los Stooges, con la notable excepción de Ron Asheton, [11] [20] se habían convertido en consumidores serios de heroína . La droga fue presentada a la banda por el nuevo manager John Adams. [11] Sus actuaciones se volvieron aún más impredecibles, y Pop a menudo tenía problemas para pararse en el escenario debido a su abuso extremo de drogas. Elektra pronto eliminó a los Stooges de su lista y la banda tuvo una pausa de varios meses. La formación final fue Pop, los hermanos Asheton, Recca y Williamson. [11]

La disolución de los Stooges se anunció formalmente el 9 de julio de 1971. [21]

Raw Power y segunda ruptura (1972-1974)

Con la banda separada, Pop conoció a David Bowie el 7 de septiembre de 1971, en Max's Kansas City , [20] [21] y la pareja rápidamente se hizo buena amiga. Al día siguiente, siguiendo el consejo de Bowie, Pop firmó un contrato de grabación con la compañía del gerente de música pop Tony DeFries , MainMan. Unos meses más tarde, Tony DeFries y Pop conocieron a Clive Davis de CBS/ Columbia Records y consiguieron un contrato de grabación de dos álbumes. [21] En marzo de 1972, DeFries llevó a Pop y Williamson al Reino Unido, [21]y la pareja intentó reconstituir a los Stooges con músicos británicos, pero después de no encontrar adiciones adecuadas, trajeron a los hermanos Asheton de regreso a la banda. (Esta decisión de "segunda opción" irritó a Ron Asheton, al igual que su cambio de guitarra a bajo). Esta formación, anunciada como Iggy & the Stooges, grabó su tercer álbum, el influyente Raw Power , que fue lanzado en 1973.

En ese momento, el álbum enfrentó las críticas de que Bowie lo había mezclado mal. [22] (En los años siguientes, varias grabaciones no oficiales de fans se ensamblaron y lanzaron como el álbum Rough Power ; [22] en 1997, el álbum fue remezclado por Iggy Pop y relanzado. [22] ) Aunque el álbum se vendió bastante mal y fue considerado un fracaso comercial en el momento de su lanzamiento, Raw Power ganaría el reconocimiento de los primeros punk rockers . [23]

Con la incorporación de un pianista (brevemente Bob Sheff y luego Scott Thurston [11] ), los Stooges realizaron una gira durante varios meses, a partir de febrero de 1973. Por esta época también realizaron una serie de grabaciones que se conocieron como Detroit Rehearsal Tapes. , incluidas varias canciones nuevas que podrían haberse incluido en un cuarto álbum de estudio, si Columbia no hubiera dejado a la banda poco después del lanzamiento de Raw Power . En 1973, James Williamson fue despedido brevemente debido a las críticas de la compañía de gestión de la banda (probablemente relacionadas con su tempestuosa relación con Cyrinda Foxe , una amiga cercana del gerente de gira Leee Black Childers ); guitarristaTornado Turner lo reemplazó en un solo concierto (el 15 de junio de 1973, en el Aragon Ballroom de Chicago [24] ), pero Williamson pronto regresó al grupo. [15]

The Stooges se disolvió en febrero de 1974 como resultado de la disminución de las oportunidades profesionales; este factor se vio agravado por la siempre presente adicción a la heroína de Pop y su comportamiento errático fuera del escenario. [15] La última mitad de la última actuación de la banda de esta era el 9 de febrero de 1974, en Detroit, Michigan, fue capturada y lanzada en 1976 como el álbum en vivo Metallic KO , junto con la primera mitad de un espectáculo anterior en octubre. 6, 1973, en el mismo lugar. Un lanzamiento ampliado de 1988 del álbum con el título Metallic 2X KO incluyó las dos mitades de cada espectáculo. En 1998, el álbum fue relanzado con el título original con el orden de los programas invertido, (en su mayoría) pistas ampliadas y listas de canciones más completas.

Post-ruptura (1975-2003)

Iggy Pop el 25 de octubre de 1977 en el State Theatre de Minneapolis, Minnesota

Después de su primer intento de rehabilitación de drogas, Pop comenzó una carrera en solitario volátil pero finalmente exitosa en 1977, comenzando con los álbumes producidos por Bowie The Idiot (1977) y Lust for Life (1977). Reubicado en Los Ángeles , California , Ron Asheton formó la banda de corta duración New Order (que no debe confundirse con la banda británica New Order ) con Recca y Thurston, ex alumnos de Stooges, antes de actuar con el grupo "anti-rock" con sede en Ann Arbor. Destroy All Monsters de 1977 a 1985. Hasta la reforma de los Stooges, se apoyó como músico en varios conjuntos, incluido New Race ., Carnaval oscuro y el decorado vacío. Williamson trabajó con Pop como productor e ingeniero durante su carrera en solitario temprana (los álbumes Kill City y New Values ​​son producto de esta colaboración), pero comenzó un largo descanso de la industria de la música a favor de una carrera en ingeniería electrónica a partir de 1980. Recibió su título de la Universidad Politécnica del Estado de California, Pomona en 1982 y se retiró de Sony como vicepresidente de estándares técnicos en 2009. Scott Asheton actuó con Sonic's Rendezvous Band y Scott Morgan Group mientras realizaba varios trabajos diarios. Dave Alexander murió de un edema pulmonar relacionado con su enfermedad inducida por el alcohol.pancreatitis en 1975.

En 1997, se lanzó una reedición de Raw Power remezclada por Pop. En 1999, el sello de reedición Rhino Handmade lanzó la caja de siete discos 1970: The Complete Fun House Sessions , compuesta por las sesiones de grabación completas asociadas con el álbum Fun House . Se imprimieron 3.000 copias y se agotaron en menos de un año.

En 2000, los veteranos de la música indie rock J Mascis (de Dinosaur Jr ) y Mike Watt (de Minutemen y Firehose ) se unieron a Ron Asheton y al baterista George Berz para interpretar versiones de Stooges (y otro material) en vivo. Anunciado como J. Mascis and the Fog, la banda actuó esporádicamente antes de que Pop se diera cuenta de ellos en 2003.

Reunión y muerte de Ron Asheton (2003-2009)

Pop y los Asheton se reunieron por primera vez ese año, compartiendo cuatro canciones en el álbum Skull Ring con Pop en la voz, Scott Asheton en la batería y Ron Asheton en la guitarra y el bajo. Poco después, los Stooges se reunieron oficialmente, realizando una serie de shows en vivo en los Estados Unidos y Europa, con Watt en el bajo a pedido de Ron Asheton, [25] y el saxofonista de la era Fun House Steve Mackay. Su espectáculo de regreso a casa en Detroit, pospuesto por el apagón de 2003 en Norteamérica , fue lanzado como DVD Live in Detroit .

El 16 de agosto de 2005, Elektra Records y Rhino Records publicaron ediciones de dos CD recién remasterizadas de los dos primeros álbumes de Stooges, con el álbum original en el disco uno y tomas descartadas (incluidas mezclas alternativas, versiones individuales, etc.) en el disco dos. A diferencia de la reedición de Raw Power de 1997 , que fue una remezcla total de las multipistas originales, estas remasterizaciones son fieles a las mezclas originales.

Iggy y los Chiflados – Sziget Fesztivál, 2006.
Iggy y los Chiflados – Sziget Fesztivál, 2006.

En 2007, la banda lanzó un álbum de material completamente nuevo, The Weirdness , con Steve Albini grabando y masterizando en Abbey Road Studios en Londres, Inglaterra . [26] El álbum recibió críticas mixtas a negativas de la prensa. La banda también contribuyó con una versión de "You Better Run" de Junior Kimbrough a un álbum tributo al difunto artista de blues.

Los Stooges fueron elegidos para el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan en 2008. [27]

Los Stooges pasaron los años entre 2003 y 2008 realizando numerosas giras, tocando en cinco continentes diferentes. Los aspectos más destacados incluyeron presentaciones en varios eventos relacionados con la serie de conciertos All Tomorrow's Parties , el 60 cumpleaños de Pop en el escenario del Teatro Warfield de San Francisco , [28] de gira con el festival Lollapalooza y una presentación de dos versiones de Madonna en el Michigan-born. la inducción del cantante al Salón de la Fama del Rock and Roll en protesta por el hecho de que los Stooges no recibieron una inducción a dicha institución a pesar de seis nominaciones. (Dos años más tarde, la banda fue incluida con éxito). Un punto bajo de esta era de giras ocurrió en agosto de 2008 cuando el equipo de la banda fue robado enMontréal , Québec . [29] Inicialmente, los sets de la banda reunida consistían únicamente en material de The Stooges , Fun House , Skull Ring y The Weirdness . Para 2008, habían agregado " Search and Destroy ", "I Got a Right" y "Raw Power" a sus listas de canciones. El último show de la banda con Ron Asheton fue el 29 de septiembre de 2008 en Ljubljana , Eslovenia .

El 6 de enero de 2009, Ron Asheton fue encontrado muerto en su casa y, según los informes, sufrió un ataque al corazón varios días antes. [30] [31] Tenía 60 años. En su declaración oficial, el grupo llamó a Asheton "irreemplazable". [32]

El 1 de octubre de 2009, Abrams publicó en tapa dura The Stooges: The Authorized and Illustrated Story de Robert Matheu y Jeffrey Morgan (biógrafo autorizado de Alice Cooper ) . [33]

Regreso de James Williamson y ruptura final (2009–16)

The Stooges, Katowice Off Festival, Polonia, el 4 de agosto de 2012

En una entrevista de mayo de 2009, Pop anunció los planes de la banda para continuar actuando con James Williamson regresando como guitarrista. [34] [35] Pop declaró que "aunque 'los Chiflados' murieron con Ron Asheton, todavía quedaba 'Iggy y los Chiflados'". [36] Su primer concierto ocurrió el 7 de noviembre de 2009, en São Paulo , Brasil . La banda agregó material de Raw Power y varios de los primeros álbumes en solitario de Pop a su repertorio.

El Salón de la Fama del Rock and Roll incorporó a la banda a su Clase de 2010. [37] La ​​banda había sido nominada previamente para elecciones siete veces, cada una sin éxito. Su actuación para el evento incluyó una aparición especial del ex tecladista Scott Thurston. Las actuaciones con Williamson continuaron, incluido el festival All Tomorrow's Parties de 2010 en Monticello, Nueva York, donde interpretaron Raw Power en su totalidad. El 10 de abril de 2010 se lanzó un relanzamiento de Raw Power , incluida la primera remasterización de la mezcla de David Bowie y una presentación en vivo de 1973. Al año siguiente, el autor de Detroit, Brett Callwood, publicó The Stooges – Head On: A Journey Through The Michigan Underground., un libro que se centra en gran medida en las actividades de los hermanos Asheton después del declive inicial de los Stooges. [38]

El 25 de febrero de 2013, la banda lanzó lo que sería su último álbum, Ready to Die . El álbum fue lanzado el 30 de abril en Fat Possum . [39] Iggy and the Stooges tocaron en la fecha final de su gira mundial de 25 ciudades de 2013 con una actuación en el Festival C2SV en San José el 28 de septiembre de 2013. [40]

El 15 de marzo de 2014, Scott Asheton murió de un infarto a la edad de 64 años. [41] [42] El saxofonista Steve Mackay murió en octubre de 2015 a la edad de 66 años. [43]

En 2016, Jim Jarmusch dirigió Gimme Danger , un documental sobre la banda. [44]

El 22 de junio de 2016, el guitarrista Williamson hizo una declaración oficial para la banda diciendo que los Stooges ya no existen: "Los Stooges han terminado. Básicamente, todos están muertos excepto Iggy y yo. Por lo tanto, sería un poco ridículo tratar de hacer una gira como Iggy and the Stooges cuando solo hay un Stooge en la banda y luego tienes chicos secundarios. Eso no tiene ningún sentido para mí".

Williamson también agregó que las giras se habían vuelto aburridas y que tratar de equilibrar la carrera de la banda y la de Pop era una tarea difícil. [45]

Estilo musical

The Stooges son ampliamente considerados como un acto proto-punk seminal [6] [7] [8] y como instrumentos en el desarrollo del punk rock , el rock alternativo , el heavy metal y la música rock en general. [46] [47] En los años anteriores a que el noise rock fuera nombrado género musical, los Stooges combinaban el noise con el punk rock en la misma línea. [48]

Legado

Miembros de la banda

alineación final

Miembros anteriores

Cronología

Discografía

Videografía

  • Vive en Detroit (2003)
  • ¡Reunión de Iggy y los Stooges en Coachella! (2003)
  • Maníacos escapados (2007)
  • Dame peligro (2016)

Referencias

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