roger ebert
roger ebert | |
---|---|
![]() Ebert dando una entrevista para Sound Opinions en 2006 | |
Nacido | Roger Joseph Ebert 18 de junio de 1942 Urbana, Illinois , EE. UU. |
Murió | 4 de abril de 2013 Chicago , Illinois , EE. UU. | (70 años)
Ocupación |
|
Idioma | inglés |
Educación | Universidad de Illinois, Urbana-Champaign ( BA ) Universidad de Chicago |
Tema | Película |
obras notables |
|
Premios notables | Premio Pulitzer de Crítica |
Años activos | 1967-2013 |
Esposa | |
Firma | |
![]() | |
Sitio web | |
rogerebert.com |
Roger Joseph Ebert ( / ˈ iː b ər t / ; 18 de junio de 1942 - 4 de abril de 2013) fue un crítico de cine, historiador de cine, periodista, guionista y autor estadounidense. Fue crítico de cine para el Chicago Sun-Times desde 1967 hasta su muerte en 2013. En 1975, Ebert se convirtió en el primer crítico de cine en ganar el Premio Pulitzer de Crítica . Neil Steinberg del Chicago Sun-Times dijo que Ebert "fue sin duda el crítico de cine más prominente e influyente de la nación", [1] y Kenneth Turan de Los Angeles Timeslo llamó "el crítico de cine más conocido de Estados Unidos". [2]
Ebert era conocido por su voz de escritura íntima del medio oeste y sus puntos de vista críticos informados por los valores del populismo y el humanismo . [3] Escribiendo en un estilo de prosa destinado a ser entretenido y directo, hizo que las ideas analíticas y cinematográficas sofisticadas fueran más accesibles para audiencias no especializadas. [4] Si bien era populista, Ebert frecuentemente respaldaba películas extranjeras e independientes que creía que serían apreciadas por los espectadores principales, lo que a menudo resultó en que tales películas recibieran una mayor exposición. [5]
Ebert y el crítico del Chicago Tribune , Gene Siskel , ayudaron a popularizar las reseñas de películas televisadas a nivel nacional cuando fueron coanfitriones del programa de PBS Sneak Previews , seguido de varios programas llamados At the Movies . Los dos discutieron verbalmente e intercambiaron bromas mientras discutían sobre películas. Crearon y registraron la frase "dos pulgares arriba", que se usa cuando ambos dan una crítica positiva a la misma película. Después de la muerte de Siskel en 1999, Ebert continuó presentando el programa con varios coanfitriones y luego, a partir de 2000, con Richard Roeper .
Ebert fue diagnosticado con cáncer de tiroides y glándulas salivales en 2002. Requirió un tratamiento que incluyó la extirpación de una sección de su mandíbula inferior en 2006, lo que lo dejó gravemente desfigurado e incapaz de hablar o comer normalmente. Sin embargo, su capacidad para escribir permaneció intacta y continuó publicando con frecuencia en línea y en forma impresa hasta su muerte el 4 de abril de 2013. Su sitio web RogerEbert.com , lanzado en 2002 y patrocinado originalmente por el Chicago Sun-Times , [6] permanece en línea como un archivo de sus escritos y reseñas publicados, al mismo tiempo que alberga nuevo material escrito por un grupo de críticos que fueron seleccionados por Ebert antes de su muerte.
Primeros años
Roger Joseph Ebert [7] nació en Urbana, Illinois , hijo único de Annabel (de soltera Stumm, [8] [9] 1911–1987), contable, [1] [8] [10] y Walter Harry Ebert ( 1901-1960), electricista. [11] [12] Fue criado como católico romano , asistiendo a la escuela primaria St. Mary's y sirviendo como monaguillo en Urbana. [12]
Sus abuelos paternos eran inmigrantes alemanes [13] y su ascendencia materna era irlandesa y holandesa. [10] [14] [15] El interés de Ebert por el periodismo comenzó cuando era estudiante en Urbana High School , donde era periodista deportivo para The News-Gazette en Champaign, Illinois ; sin embargo, comenzó su carrera como escritor con cartas de comentarios a los fanzines de ciencia ficción de la época. [16] En su último año, fue presidente de la clase y coeditor del periódico de su escuela secundaria , The Echo . [12] [17] En 1958, ganó la Asociación de Escuelas Secundarias de Illinois .campeonato estatal de oratoria en "radiohablando", evento que simula noticieros radiofónicos. [18]
Con respecto a sus primeras influencias en la crítica cinematográfica, Ebert escribió en la colección de parodias de 1998 Mad About the Movies :
Aprendí a ser crítico de cine leyendo la revista Mad... Las parodias de Mad me hicieron darme cuenta de la máquina dentro de la piel, de la forma en que una película puede parecer original por fuera, mientras que por dentro es simplemente reciclar la misma vieja tontería . fórmulas No leí la revista, la saqueé en busca de pistas sobre el universo. Pauline Kael perdió los estribos en el cine ; Lo perdí en la revista Mad . [19]
Ebert comenzó a tomar clases en la Universidad de Illinois en Urbana–Champaign como estudiante de ingreso anticipado, completando sus cursos de la escuela secundaria mientras tomaba su primera clase universitaria. [20] Después de graduarse de Urbana High School en 1960, [21] Ebert asistió y recibió su título universitario en 1964. Mientras estaba en la Universidad de Illinois, Ebert trabajó como reportero para The Daily Illini y luego se desempeñó como editor durante su último año mientras continuaba trabajando como reportera para el News-Gazette de Champaign-Urbana, Illinois. (Había comenzado en News-Gazette a los 15 años cubriendo los deportes de Urbana High School). [22]Como estudiante universitario, fue miembro de la fraternidad Phi Delta Theta y presidente de la Asociación de Prensa Estudiantil de EE. UU. [23] Una de las primeras reseñas cinematográficas que escribió fue una reseña de La Dolce Vita , publicada en The Daily Illini en octubre de 1961. [24]
Ebert pasó un semestre como estudiante de maestría en el departamento de inglés antes de asistir a la Universidad de Ciudad del Cabo con una beca de Rotary durante un año. [25] Regresó de Ciudad del Cabo a sus estudios de posgrado en Illinois durante dos semestres más y luego, después de ser aceptado como estudiante de doctorado en la Universidad de Chicago , se preparó para mudarse a Chicago. Necesitaba un trabajo para mantenerse mientras trabajaba en su doctorado, por lo que se postuló al Chicago Daily News , con la esperanza de que, como ya había vendido artículos independientes al Daily News , incluido un artículo sobre la muerte del escritor Brendan Behan , podría ser contratado por el editor Herman Kogan. En cambio, Kogan refirió a Ebert al editor de la ciudad en el Chicago Sun-Times , Jim Hoge , quien contrató a Ebert como reportero y escritor en el Sun-Times en 1966. [26] Asistió a clases de doctorado en la Universidad de Chicago mientras trabajaba como reportero general en el Sun-Times durante un año. Después de que la crítica de cine Eleanor Keane dejara el Sun-Times en abril de 1967, el editor Robert Zonka le dio el puesto a Ebert. [27] La carga de la escuela de posgrado y ser crítico de cine resultó demasiado, por lo que Ebert dejó la Universidad de Chicago para centrar sus energías en la crítica de cine. [28]
Carrera
Escritura
Ebert comenzó su carrera como crítico de cine en 1967, escribiendo para el Chicago Sun-Times . [16] Ese mismo año, conoció a la crítica de cine Pauline Kael por primera vez en el Festival de Cine de Nueva York. Después de que él le envió algunas de sus columnas, ella le dijo que eran "las mejores críticas cinematográficas que se hacen en los periódicos estadounidenses en la actualidad". [12] Ese mismo año, la prensa de la universidad publicó el primer libro de Ebert, una historia de la Universidad de Illinois titulada Illini Century: One Hundred Years of Campus Life . En 1969, su reseña de Night of the Living Dead [29] fue publicada en Reader's Digest . [30]Ebert fue uno de los primeros críticos en defender a Bonnie and Clyde , calificándola como "un hito en la historia de las películas estadounidenses, una obra de verdad y brillantez. También es despiadadamente cruel, llena de simpatía, nauseabunda, divertida, desgarradora y asombrosamente hermosa". Si no parece que esas palabras deberían unirse, tal vez sea porque las películas no suelen reflejar toda la gama de la vida humana". [31] Años más tarde, llamaría a Bonnie y Clyde "la primera obra maestra que vi en el trabajo. Sentí una euforia indescriptible. No sospeché cuánto tiempo pasaría entre tales experiencias, pero al menos aprendí que eran posibles".La primera reseña de ¿Quién llama a mi puerta ? [32] Además del cine, Ebert ocasionalmente escribía sobre otros temas para el Sun-Times , como la música; En 1970, Ebert escribió la primera reseña de concierto publicada del cantautor John Prine , quien en ese momento trabajaba como cartero y actuaba en clubes de folk de Chicago. [33]
Ebert coescribió el guión de la película de Russ Meyer Beyond the Valley of the Dolls (1970) y, a veces, bromeaba sobre ser el responsable de la película, que fue mal recibida en su estreno pero que se ha convertido en una película de culto . [34] Ebert y Meyer también inventaron Up! (1976), Beneath the Valley of the Ultra-Vixens (1979) y otras películas, y participaron en la desafortunada película de Sex Pistols Who Killed Bambi? (En abril de 2010, Ebert publicó su guión de ¿Quién mató a Bambi?, también conocido como Anarchy in the UK , en su blog). [35]
A partir de 1968, Ebert trabajó para la Universidad de Chicago como profesor adjunto, impartiendo una clase nocturna sobre cine en la Graham School of Continuing Liberal and Professional Studies . [36]
En 1975, Ebert recibió el Premio Pulitzer de Crítica . [37]
En octubre de 1986, mientras continuaba trabajando para el Sun-Times y aún con su sede en Chicago, Ebert reemplazó a Rex Reed como crítico principal de películas del New York Post . [38]
A partir de 2007, sus reseñas se distribuyeron a más de 200 periódicos en los Estados Unidos y en el extranjero. [39] Ebert también publicó más de 20 libros y docenas de reseñas recopiladas.
Incluso mientras usaba la televisión (y luego Internet) para compartir sus reseñas, Ebert continuó escribiendo para el Chicago Sun-Times hasta su muerte en 2013. [40]
Siskel y Ebert
También en 1975, Ebert y Gene Siskel comenzaron a ser coanfitriones de un programa de televisión semanal de reseñas de películas, Sneak Previews , que fue producido localmente por la estación de radiodifusión pública de Chicago WTTW . [41] La serie fue recogida más tarde para distribución nacional en PBS . [41] El dúo se hizo conocido por sus resúmenes de revisión de "pulgares arriba/pulgares abajo". [41] [42] Siskel y Ebert registraron la frase "Two Thumbs Up". [41] [43]
En 1982, se mudaron de PBS para lanzar un programa de televisión comercial sindicado similar llamado At the Movies With Gene Siskel & Roger Ebert . [41] En 1986, nuevamente trasladaron el programa a una nueva propiedad, creando Siskel & Ebert & the Movies a través de Buena Vista Television , parte de Walt Disney Company . [41]
Después de la muerte de Siskel en 1999, [44] [45] los productores cambiaron el título del programa Roger Ebert & the Movies y utilizaron coanfitriones rotativos, incluidos Martin Scorsese , [46] AO Scott , [47] y Janet Maslin . [48]
En septiembre de 2000, el columnista del Chicago Sun-Times , Richard Roeper , se convirtió en el coanfitrión permanente y el programa pasó a llamarse At the Movies with Ebert & Roeper y más tarde At the Movies . [49]
En 2000, Ebert entrevistó al presidente Bill Clinton en la Casa Blanca . Clinton habló sobre su amor por el cine, sus películas favoritas de 1999 y sus películas favoritas de todos los tiempos, como Casablanca (1942), High Noon (1952) y The Ten Commandments (1956). Clinton también mencionó que sus actores favoritos son Meryl Streep , Robert De Niro y Tom Hanks . [50]
En 2005, Ebert se convirtió en el primer crítico de cine en recibir una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [37]
Carrera posterior
Ebert terminó su asociación con At The Movies , propiedad de Disney, en julio de 2008, [43] después de que el estudio indicara que deseaba llevar el programa en una nueva dirección. El 18 de febrero de 2009, Ebert informó que él y Roeper pronto anunciarían un nuevo programa de reseñas de películas, [51] y reiteró este plan después de que Disney anunciara que el último episodio del programa saldría al aire en agosto de 2010. [52] [53] [ 54]
El 31 de enero de 2009, Ebert fue nombrado miembro honorario vitalicio del Directors Guild of America . [55] Su última serie de televisión, Ebert Presents: At the Movies , se estrenó el 21 de enero de 2011, con Ebert contribuyendo con una reseña expresada por Bill Kurtis en un breve segmento llamado "Roger's Office", [56] además de presentar más tradicional críticas de cine en el formato "At the Movies" presentado por Christy Lemire e Ignatiy Vishnevetsky . [57] El programa duró una temporada, antes de ser cancelado debido a limitaciones de financiación y la posterior muerte de Ebert. [58] [59]
La última reseña de Ebert publicada durante su vida fue para la película The Host , que se publicó el 27 de marzo de 2013. [60] [61] La última reseña que escribió Ebert fue para la película To the Wonder , a la que le dio un 3,5 sobre 4 estrellas en una reseña para el Chicago Sun-Times . Fue publicado póstumamente el 6 de abril de 2013. [62] En julio de 2013, apareció en el sitio web de Ebert una reseña inédita de la película Computer Chess . [63] La reseña se había escrito en marzo, pero permaneció inédita hasta la fecha de estreno general de la película. [64]Matt Zoller Seitz, el editor del sitio web de Ebert, confirmó que había otras reseñas no publicadas que eventualmente se subirían al sitio web. [64] Una segunda reseña, para The Spectacular Now , se publicó en agosto de 2013. [65]
Apariciones en cine y televisión
Ebert, junto con Gene Siskel, eran conocidos por sus muchas apariciones en programas de entrevistas nocturnos, incluidas apariciones en The Late Show con David Letterman dieciséis veces y The Tonight Show Starring Johnny Carson quince veces. También aparecieron juntos en The Oprah Winfrey Show , The Arsenio Hall Show , Howard Stern , The Tonight Show con Jay Leno y Late Night with Conan O'Brien .
En 1982, 1983 y 1985, Ebert, junto con Siskel, aparecieron como ellos mismos en Saturday Night Live . [66] [67] Para sus dos primeras apariciones, revisaron bocetos de la transmisión de esa noche y revisaron bocetos del "Festival de Cine SNL" para su última aparición. [68]
En 1991, Ebert, junto con Siskel, apareció en un segmento de la serie de televisión infantil Barrio Sésamo titulado "Sneak Peak Previews" (una parodia de Sneak Previews ). [69] En el segmento, los críticos instruyen a los anfitriones Oscar the Grouch y Telly Monster sobre cómo funciona su sistema de calificación de pulgar hacia arriba/pulgar hacia abajo. [69] Oscar pregunta si podría haber una clasificación de pulgares laterales e incita a los dos hombres a discutir sobre si sería aceptable o no, ya que a Ebert le gusta la idea, pero a Siskel no. [69] Los dos también fueron vistos ese mismo año en la versión de celebridades del programa de " Monster in the Mirror ". [70] En 2004, Ebert apareció en elEl especial directo a video de la franquicia de Sesame Street , A Celebration of Me, Grover , ofrece una reseña del segmento de Monsterpiece Theatre de "The King and I". [71]
En 1995, Ebert, junto con su colega Gene Siskel, apareció como estrella invitada en un episodio de la serie de televisión animada The Critic . [72] En el episodio, Siskel y Ebert se separan y cada uno quiere al protagonista Jay Sherman, un compañero crítico de cine, como su nuevo compañero. [72] El episodio es una parodia de la película Sleepless in Seattle . [72] Al año siguiente, Ebert apareció en Pitch , un documental de los cineastas canadienses Spencer Rice y Kenny Hotz . [73] Hizo una aparición como él mismo en un episodio de 1997 de la serie de televisión Early Edition , que tuvo lugar en Chicago. [74]En el episodio, Ebert consuela a un niño que está deprimido después de ver morir a un personaje llamado Bosco the Bunny en una película. [74] [75]
En 1999, Roger Ebert fundó su propio festival de cine, Ebertfest , en su ciudad natal de Champaign, Illinois. [76] También fue un elemento habitual en el Festival Internacional de Cine de Hawái .
En 2003, Ebert hizo un cameo en la película Abby Singer . [77] El 4 de mayo de 2010, Ebert fue anunciado por la Academia Internacional de Artes y Ciencias Digitales como la Persona Webby del Año, después de haber accedido a Internet después de su batalla contra el cáncer. [78] El 22 de octubre de 2010, Ebert apareció en cámara con Robert Osborne en la cadena Turner Classic Movies durante la serie "The Essentials" de la cadena. Ebert eligió las películas Sweet Smell of Success y The Lady Eve para ser proyectadas. [79]
Durante muchos años, el día de la ceremonia de los Premios de la Academia , Ebert apareció con Roeper en el programa en vivo previo a los premios, An Evening at the Academy Awards: The Arrivals . Esto se transmitió durante más de una década, generalmente antes del espectáculo de la ceremonia de premiación, que también contó con entrevistas en la alfombra roja y comentarios de moda. También solían aparecer en el programa posterior a los premios titulado An Evening at the Academy Awards: The Winners , producido y transmitido por KABC-TV, propiedad de ABC , en Los Ángeles. [80]
Ebert fue uno de los principales críticos que aparecen en el documental de 2009 de Gerald Peary For the Love of Movies: The Story of American Film Criticism . Se le muestra discutiendo la dinámica de aparecer con Gene Siskel en el programa de la década de 1970 Coming to a Theatre Near You , que fue el predecesor de Sneak Previews en la estación WTTW de PBS de Chicago. También expresó su aprobación por la proliferación de jóvenes que hoy escriben críticas cinematográficas en Internet. [81]
Ebert proporcionó comentarios de audio en DVD para varias películas, incluidas Citizen Kane , Casablanca , Dark City , Floating Weeds , Crumb y Beyond the Valley of the Dolls (para la cual Ebert también escribió el guión, basado en una historia que coescribió con Russ Meyer ). Ebert también fue entrevistado por Central Park Media para una función adicional en el lanzamiento en DVD de la película de anime Grave of the Fireflies . Un biodocumental sobre Ebert, llamado Life Itself , fue lanzado en 2014 con gran éxito universal. [82] [83]
Aunque no hizo una aparición personal, una efigie honoraria de Ebert coprotagonizó la versión reinventada de Godzilla de 1998 , interpretada por el actor Michael Lerner como el alcalde de la ciudad de Nueva York, Ebert. [84]
Estilo crítico
Ebert describió su enfoque crítico de las películas como "relativo, no absoluto"; hizo una reseña de una película por lo que pensó que sería para su posible audiencia, pero siempre con al menos alguna consideración en cuanto a su valor en su conjunto. Otorgaba cuatro estrellas a las películas de mayor calidad y, en general, media estrella a las de menor calidad, a menos que considerara que la película -por ejemplo, Death Wish II [85] - era "artísticamente inepta y moralmente repugnante", en la que caso de que no haya recibido estrellas.
Cuando le preguntas a un amigo si Hellboy es bueno, no estás preguntando si es bueno en comparación con Mystic River , estás preguntando si es bueno en comparación con The Punisher . Y mi respuesta sería, en una escala del uno al cuatro, si Superman tiene cuatro, entonces Hellboy tiene tres y The Punisher tiene dos. De la misma manera, si American Beauty obtiene cuatro estrellas, The United States of Leland registra alrededor de dos. [86]
Metacritic señaló más tarde que Ebert tendía a dar calificaciones más indulgentes que la mayoría de los críticos. Su calificación promedio de película fue del 71%, si se traduce en un porcentaje, en comparación con el 59% para el sitio en su conjunto. De sus reseñas, el 75% fueron positivas y el 75% de sus calificaciones fueron mejores que las de sus colegas. [87] Ebert había reconocido en 2008 que había otorgado calificaciones más altas en promedio que otros críticos, aunque dijo que esto se debía en parte a que consideraba que una calificación de 3 de 4 estrellas era el umbral general para que una película obtuviera un "pulgar". arriba." [88] Aunque Ebert rara vez escribía críticas mordaces, tenía la reputación de escribir críticas memorables para las películas que realmente no le gustaban, como North . [89]
Ebert enfatizó que sus calificaciones de estrellas tenían poco significado si no se consideraban en el contexto de la revisión misma. Ocasionalmente, la calificación de estrellas de Ebert puede haber parecido contraria a su opinión escrita. Ebert reconoció uno de esos casos en su reseña de Basic Instinct 2 , a la que otorgó 1,5 estrellas y sobre la que escribió: "No puedo recomendar la película, pero... ¿por qué diablos no puedo? ¿Solo porque es horrible? ¿Qué clase de ¿Cuál de las razones es la de mantenerse alejado de una película? Horrible y aburrida, esa sería una razón". [90] En su reseña de La familia Manson , Ebert le dio a la película tres estrellas por lograr lo que se proponía, pero admitió que eso no contaba como una recomendación per se . De igual manera dio laAdam Sandler, protagonizada por la nueva versión de The Longest Yard , obtuvo una calificación positiva de tres estrellas, pero en su reseña, que escribió poco después de asistir al Festival de Cine de Cannes , recomendó a los lectores que no vieran la película porque tenían acceso a experiencias cinematográficas más satisfactorias. [91] Se negó a dar una calificación de estrellas a The Human Centipede , argumentando que el sistema de calificación era "inadecuado" para tal película: "¿La película es buena? ¿Es mala? ¿Importa? Es lo que es y ocupa un mundo donde las estrellas no brillan". [92]
Las críticas de Ebert también se caracterizaron por lo que se ha llamado "ingenio seco". [1] [93] En agosto de 2005, después de que Rob Schneider insultara al crítico de cine de Los Angeles Times Patrick Goldstein (quien había criticado la película de Schneider Deuce Bigalow: European Gigolo ) al comentar que Goldstein no estaba calificado porque nunca había ganado el Premio Pulitzer , Ebert intervino. al afirmar que, como ganador del Pulitzer, estaba calificado para revisar la película y le dijo sin rodeos a Schneider: "Tu película apesta". [94] Ebert y Schneider se reconciliarían más tarde con respecto a este asunto. [39] [95] [96] [97]
Ebert a menudo incluía anécdotas personales en sus reseñas cuando las consideraba relevantes. De vez en cuando escribía reseñas en forma de cuentos, poemas, canciones, [98] guiones, cartas abiertas, [99] [100] o conversaciones imaginarias. [101] [102] Escribió numerosos ensayos y artículos explorando en profundidad el campo de la crítica cinematográfica. Will Sloan argumentó que la razón de la popularidad de Ebert fue que logró un equilibrio entre ser respetado entre los estudiosos del cine y atraer a una amplia audiencia. Por ejemplo, señaló cómo Ebert y Siskel pueden haber dado veredictos de "pulgar hacia arriba / pulgar hacia abajo" en su programa, pero también usaron el programa para promover el cine extranjero e independiente. [103]
Alex Ross , crítico musical de The New Yorker , escribió sobre cómo Ebert había influido en su escritura: "Noté cuánto podía transmitir Ebert en un espacio limitado. No perdió el tiempo aclarándose la garganta. 'Se encuentran por primera vez. cuando ella está en su jardín practicando giros de bastón", comienza su reseña de Badlands . A menudo, logró pasar de contrabando los conceptos básicos de la trama en una tesis más grande sobre la película, para que no se dé cuenta de la exposición que se lleva a cabo: Difundir noticiasestá tan bien informado sobre el proceso de recopilación de noticias de televisión como cualquier película que se haya hecho, pero también tiene ideas sobre el asunto más personal de cómo las personas usan los trabajos de alta presión como una forma de evitar el tiempo a solas con ellos mismos.' Las reseñas comienzan de diferentes maneras, a veces con confesiones personales, a veces con declaraciones radicales. De una forma u otra, te atrae. Cuando se siente fuerte, puede golpear el puño de una manera impresionante. Su reseña de Apocalypse Now termina así: "Todo el enorme gran misterio del mundo, tan terrible, tan hermoso, parece estar en un hilo". [104]
En sus apariciones en The Howard Stern Show , con frecuencia fue desafiado a defender sus índices de audiencia. Ebert mantuvo sus opiniones con una notable excepción: cuando Stern señaló que Ebert le había dado a El Padrino II una calificación de tres estrellas en 1974, pero posteriormente le había dado a El Padrino III tres estrellas y media. Más tarde, Ebert agregó El padrino II a su lista de "Grandes películas" en octubre de 2008, afirmando que su reseña original a menudo se ha citado como prueba de su "inutilidad", pero aún no había cambiado de opinión y no cambiaría una palabra de su original. revisión. [105] Al revisar la nueva versión de 2009 de La última casa a la izquierda, Ebert señaló cómo le había dado al controvertido original de 1972 tres estrellas y media y se negó a hacer una comparación entre las dos versiones: "Escribí esa reseña original de 'Last House' hace 37 años. No soy la misma persona. Soy desinteresado en ser 'consistente'". [106]
Preferencias
Favoritos
En un ensayo que repasa sus primeros veinticinco años como crítico de cine, Ebert escribe que "si tuviera que hacer una generalización, diría que muchas de mis películas favoritas tratan sobre buenas personas... Casablanca trata sobre personas que hacer lo correcto. El tercer hombre trata sobre personas que hacen lo correcto y, como resultado, nunca pueden hablar entre sí... No todas las buenas películas son sobre buenas personas. También me gustan las películas sobre malas personas que tienen un sentido de El humor Orson Welles , que no interpreta a ninguno de los buenos en El tercer hombre , tiene una manera tan cautivadora, unos diálogos tan ingeniosos, que por una escena o dos casi le perdonamos sus crímenes.
De las otras películas que amo, algunas son simplemente sobre la alegría del movimiento físico. Cuando Gene Kelly chapotea en Singin' in the Rain , cuando Judy Garland sigue el camino de baldosas amarillas, cuando Fred Astaire baila en el techo, cuando John Wayne pone las riendas en los dientes y galopa por el prado de la montaña, hay pureza y alegría. que no se puede resistir. En Equinox Flower , una película japonesa del viejo maestro Yasujiro Ozu, hay esta secuencia de planos: Una habitación con una tetera roja en primer plano. Otra vista de la habitación. La madre doblando la ropa. Un plano por un pasillo con una madre cruzándolo en ángulo, y luego una hija cruzando por la parte de atrás. Una toma inversa en el pasillo cuando el padre que llega es recibido por la madre y la hija. Un plano cuando el padre sale del encuadre, luego la madre, luego la hija. Un plano cuando la madre y el padre entran en la habitación, mientras que al fondo la hija recoge la maceta roja y sale del encuadre. Esta secuencia de movimiento y corte cronometrados es tan perfecta como cualquier música jamás escrita, cualquier danza, cualquier poema". [107]
Ebert abogó por los valores estéticos de la fotografía en blanco y negro y en contra de la colorización: "Las películas en blanco y negro presentan la ausencia deliberada de color. Esto las hace menos realistas que las películas en color (porque el mundo real está en color). son más oníricas, más puras, compuestas de formas y formas y movimientos y luces y sombras. Las películas en color pueden simplemente iluminarse. Las películas en blanco y negro tienen que ser iluminadas... El blanco y negro es una elección artística legítima y hermosa en películas, creando sentimientos y efectos que no se pueden obtener de otra manera". [108]
Si una película puede iluminar la vida de otras personas que comparten este planeta con nosotros y mostrarnos no solo lo diferentes que son, sino también cómo, aun así, comparten los mismos sueños y dolores, entonces merece ser llamada genial.
—Ebert, 1986 [109]
Ebert indicó que su película favorita era Ciudadano Kane , bromeando: "Esa es la respuesta oficial", aunque prefirió destacarla como película "más importante". Insinuó que su verdadera película favorita era La Dolce Vita . [110] Dijo que ver El tercer hombre consolidó su amor por el cine: "Esta película está en el altar de mi amor por el cine. La vi por primera vez en un pequeño teatro de pulgas en la orilla izquierda de París, en 1962, durante mi primer viaje de $5 por día a Europa. Fue tan triste, tan hermoso, tan romántico, que de inmediato se convirtió en parte de mis propios recuerdos, como si me hubiera pasado a mí". [111] Su actor favorito era Robert Mitchum , y su actriz favorita eraÍngrid Bergman . [112] También consideró a Buster Keaton , Yasujiro Ozu , Robert Altman , Werner Herzog y Martin Scorsese como sus directores favoritos. [113] [114] [115] Expresó su disgusto general por las listas de los "10 principales" y todas las listas de películas en general, [110] pero contribuyó con una lista de los 10 principales a la encuesta de Sight and Sound Critics de 2012. En orden alfabético, esas películas fueron 2001: A Space Odyssey ; Aguirre, la Ira de Dios ; Apocalipsis ahora ; Ciudadano Kane ; La Dolce Vita ;El General ; toro bravo ; Historia de Tokio ; el árbol de la vida ; y vértigo . [116] Su película favorita de Bond fue Goldfinger (1964), y más tarde la agregó a su lista de "Grandes películas". [117]
Mejores películas del año
Ebert compiló listas de películas de "lo mejor del año" desde 1967 hasta 2012, lo que ayudó a proporcionar una descripción general de sus preferencias críticas. Sus mejores opciones fueron:
- 1967: Bonnie y Clyde
- 1968: La batalla de Argel
- 1969: Z
- 1970: cinco piezas fáciles
- 1971: El último espectáculo de imágenes
- 1972: El padrino
- 1973: Gritos y susurros
- 1974: Escenas de un matrimonio
- 1975: Nashville
- 1976: pequeño cambio
- 1977: 3 mujeres
- 1978: una mujer soltera
- 1979: Apocalipsis ahora
- 1980: El semental negro
- 1981: Mi cena con Andre
- 1982: La elección de Sophie
- 1983: Lo correcto
- 1984: Amadeo
- 1985: El color púrpura
- 1986: pelotón
- 1987: Casa de los Juegos
- 1988: Mississippi en llamas
- 1989: Haz lo correcto
- 1990: Buenos muchachos
- 1991: Kennedy
- 1992: Malcom X
- 1993: La lista de Schindler
- 1994: Sueños de aro
- 1995: Dejando Las Vegas
- 1996: Fargo
- 1997: el pantano de Eve
- 1998: ciudad oscura
- 1999: Ser John Malkovich
- 2000: casi famoso
- 2001: La bola del monstruo
- 2002: Informe de minorías
- 2003: Monstruo
- 2004: El bebé del millón de dólares
- 2005: Choque
- 2006: El laberinto del fauno
- 2007: junio
- 2008: Sinécdoque, Nueva York
- 2009: El casillero herido
- 2010: La red social
- 2011: una separación
- 2012: Argos
Ebert revisó ya veces revisó sus opiniones. Después de clasificar a ET the Extra-Terrestrial en tercer lugar en su lista de 1982, fue la única película de ese año que apareció en su lista posterior de "Mejores películas de la década de 1980" (donde también ocupó el tercer lugar). [118] Hizo reevaluaciones similares de Raiders of the Lost Ark (1981) y Ran (1985). [118] La trilogía Three Colors ( Azul (1993), Blanco (1994) y Rojo (también 1994)), y Pulp Fiction (1994) ocuparon originalmente el segundo y tercer lugar en la lista de Ebert de 1994; ambos fueron incluidos en su lista de "Mejores películas de la década de 1990", pero su orden se había invertido. [119]
En 2006, Ebert notó su propia "tendencia a colocar lo que ahora considero la mejor película del año en segundo lugar, tal vez porque estaba tratando de hacer algún tipo de punto con mi primera selección", [120] y agregó: "En 1968, debería haber clasificado 2001 por encima de The Battle of Algiers . En 1971, McCabe & Mrs. Miller fue mejor que The Last Picture Show . En 1974, Chinatown fue probablemente mejor, de una manera diferente, que Scenes from a Marriage . En 1976, ¿cómo podría Pongo Small Change por encima de Taxi Driver ? En 1978, pondría Days of Heaven por encima de An Unmarried Woman. Y en 1980, por supuesto, Raging Bull fue mejor película que The Black Stallion ... aunque luego elegí Raging Bull como la mejor película de toda la década de los 80, fue solo la segunda mejor película de 1980.. ¿Soy la misma persona que era en 1968, 1971 o 1980? Espero que no."
Desde la muerte de Ebert, su sitio web ha continuado la práctica, y los principales contribuyentes del sitio ofrecen listas individuales de los 10 principales, con sus clasificaciones combinadas en una lista comunitaria de los 10 principales. [121]
Géneros y contenido
Ebert a menudo criticaba el sistema de clasificación de películas de la Motion Picture Association of America (MPAA). Sus principales argumentos fueron que eran demasiado estrictos con el sexo y las blasfemias, demasiado indulgentes con la violencia, reservados con sus pautas, inconsistentes en su aplicación y no dispuestos a considerar el contexto más amplio y el significado de la película. [122] [123] Abogó por reemplazar la clasificación NC-17 con clasificaciones separadas para películas para adultos pornográficas y no pornográficas. [122]
Ebert también lamentó con frecuencia que los cines fuera de las principales ciudades están "reservados por computadora desde Hollywood sin tener en cuenta los gustos locales", lo que hace que las películas independientes y extranjeras de alta calidad prácticamente no estén disponibles para la mayoría de los cinéfilos estadounidenses. [124]
Algunos fanáticos de las películas de terror acusaron a Ebert de elitismo y prejuicio contra el género de terror, especialmente por sus comentarios despectivos sobre "Películas de adolescentes muertos". [125] En 2007, Ebert respondió a una pregunta de un crítico de películas de terror diciendo que no menospreciaba las películas de terror en su conjunto. Escribió que hizo una distinción entre películas como Nosferatu y El silencio de los corderos , que consideraba "obras maestras", y aquellas que no tenían otro contenido que no fuera el asesinato de adolescentes. [126]
Ebert ocasionalmente acusó a algunas películas de tener una agenda política malsana, como su afirmación de que la película Dirty Harry (1971) tenía una posición moral fascista . [127] Desconfiaba de las películas que se hacían pasar por arte, a las que consideraba espeluznantes y sensacionalistas. Presentó este cargo contra películas como The Night Porter (1974). [128]
Ebert comentó sobre películas que usaban su educación católica como punto de referencia, [12] y criticó las películas que creía que ignoraban o insultaban el catolicismo, como Stigmata (1999) [129] y Priest (1994). [130] También dio críticas favorables de películas controvertidas con temas o referencias a Jesucristo y el catolicismo, incluyendo La pasión de Cristo (2004), La última tentación de Cristo (1988) y la sátira religiosa de Kevin Smith Dogma ( 1999). [131] Ebert fue descrito como un agnóstico en 2005,[12] pero prefirió no ser "encasillado". [132]
Reseñas contrarias
Escribiendo en una revista en línea Hazlitt sobre las reseñas de Ebert, Will Sloan argumentó que "[había] inevitablemente películas en las que se desviaba del consenso, pero no era provocativo ni idiosincrático por naturaleza". [103] Ejemplos de Ebert disintiendo de otros críticos incluyen sus críticas negativas de películas tan célebres como Blue Velvet ("empañadas por la sátira de segundo año y golpes bajos"), [133] A Clockwork Orange ("una fantasía paranoica de derecha disfrazada de Advertencia orwelliana "), [134] y The Usual Suspects ("En la medida en que entiendo, no me importa"). [135]
También otorgó una reseña de una estrella a la película de Abbas Kiarostami , aclamada por la crítica , Taste of Cherry , que ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 1997 . [136] Más tarde, Ebert agregó la película a una lista de sus películas más odiadas de todos los tiempos. [137] Despreció la película de acción de Bruce Willis de 1988 Die Hard ("Las interrupciones inapropiadas y equivocadas revelan la naturaleza frágil de la trama"), [138] mientras que su crítica positiva de 3 de 4 estrellas de Speed 2: Cruise Control de 1997 ("Películas como esta abrazan la tontería con un placer casi sensual") [139]es una de las tres únicas críticas positivas que representan el índice de aprobación del 4% de esa película en el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes (una de las otras dos fue escrita por su coprotagonista en At the Movies , Gene Siskel). [140]
Otros intereses
Ebert era un admirador del director Werner Herzog , a quien apoyó durante muchos años cuando la popularidad de Herzog había decaído. Condujo una "conversación" pública en el escenario con Herzog en el Festival de Cine de Telluride en 2004, después de una proyección de la película de Herzog Invincible en el Festival de Cine Overlooked de Roger Ebert . Herzog dedicó su película Encuentros en el fin del mundo (2008) a Ebert, y Ebert respondió con una sincera carta pública de agradecimiento. [141] Herzog dijo que una vez exhortó a Ebert a ver la comedia de telerrealidad The Anna Nicole Show , con la ex Playboy . Playmate, para que pudiera comprender mejor el declive de la cultura estadounidense. Ebert lo vio. [142]
Ebert también fue un defensor y partidario del cine asiático-estadounidense, y es famoso por defender al elenco y al equipo de Justin Lin 's Better Luck Tomorrow (2002) durante una proyección en el Festival de Cine de Sundance cuando un miembro blanco de la audiencia preguntó cómo los asiáticos podría retratarse de una manera tan negativa y cómo se podría hacer una película tan vacía y amoral para los asiático-estadounidenses y los estadounidenses. Ebert respondió que "nadie diría tal cosa a un grupo de cineastas blancos: ¿Cómo pudiste hacerle esto a 'tu gente'? ... Los personajes asiático-estadounidenses tienen derecho a ser quienes demonios quieran ser. Lo hacen. no tienen que representar a 'su gente'!" [143] [144] [145]Fue un partidario de la película después del incidente en Sundance, y también apoyó una serie de películas asiático-estadounidenses, haciéndolas proyectar también en su festival de cine (como Charlotte A veces de Eric Byler ). [146]
Puntos de vista sobre la tecnología
Ebert fue un firme defensor de Maxivision 48, en el que el proyector de películas funciona a 48 fotogramas por segundo, en comparación con los 24 fotogramas por segundo habituales. Se opuso a la práctica por la cual los cines reducen la intensidad de las bombillas de sus proyectores para prolongar la vida útil de la bombilla, argumentando que esto tiene poco efecto aparte de hacer que la película sea más difícil de ver. [147] Ebert se mostró escéptico sobre el resurgimiento de los efectos 3D en el cine , que encontró poco realistas y que distraían. [148]
En 2005, Ebert opinó que los videojuegos no son arte y son inferiores a los medios creados mediante el control del autor, como el cine y la literatura, afirmando que "los videojuegos pueden ser elegantes, sutiles, sofisticados, desafiantes y visualmente maravillosos", pero "el la naturaleza del medio le impide ir más allá de la artesanía a la estatura del arte". [149] Esto resultó en una reacción negativa de los entusiastas de los videojuegos, [150] como el escritor Clive Barker , quien defendió los videojuegos como una forma de arte . Ebert escribió otro artículo en respuesta a Barker. [151]Ebert mantuvo su posición en 2010, pero admitió que no debería haber expresado este escepticismo sin estar más familiarizado con la experiencia real de jugarlos. Admitió que apenas jugaba videojuegos: "He jugado Cosmology of Kyoto , que disfruté enormemente, y Myst , para el que me faltó paciencia". [152]
Vida personal

Matrimonio
A los 50 años, Ebert se casó con el abogado litigante Charlie "Chaz" Hammelsmith (antes Chaz Hammel-Smith) [153] [154] en 1992. [12] [155] [156] [157] Explicó en sus memorias, Life Itself , que no quería casarse antes de que muriera su madre, porque temía desagradarla. [158] En una entrada de blog de julio de 2012 titulada "Roger ama a Chaz", Ebert escribió: "Ella llena mi horizonte, es el gran hecho de mi vida, tiene mi amor, me salvó del destino de vivir mi vida". sola, que es a donde parecía que me dirigía. [159] Chaz Ebert se convirtió en vicepresidente de Ebert Company y ha sido maestro de ceremonias de Ebertfest. [160][161] [162]
Recuperación del alcoholismo
Ebert era un alcohólico en recuperación que había dejado de beber en 1979. Era miembro de Alcohólicos Anónimos y había escrito algunas entradas de blog sobre el tema. [163] Ebert salió con Oprah Winfrey y fue amigo suyo durante mucho tiempo. Winfrey le dio crédito a él por persuadirla de distribuir The Oprah Winfrey Show , [164] que se convirtió en el programa de entrevistas de mayor audiencia en la historia de la televisión estadounidense. [165] También era amigo del historiador y crítico de cine Leonard Maltin , y consideraba que el libro Leonard Maltin's Movie and Video Guide (actualización final en 2014 [166] ) era el estándar de las guías cinematográficas.
Política
Partidario del Partido Demócrata , [167] [168] Ebert instó públicamente al cineasta de izquierda Michael Moore a dar un discurso de aceptación políticamente cargado en los Premios de la Academia: "Me gustaría ver a Michael Moore llegar allí y dejar que se lo lleven". con ambos barriles y realmente déjate llevar y dales un discurso realmente agitador". [169] Durante un panel de 1996 en la Conferencia sobre Asuntos Mundiales de la Universidad de Colorado Boulder , Ebert acuñó el Compromiso de Boulder, mediante el cual prometió nunca comprar nada ofrecido a través de un mensaje de correo electrónico no solicitado, ni reenviar correos electrónicos en cadena o correos electrónicos masivos a otros. [170] [171][172] Ebert respaldó a Barack Obama para la reelección como presidente en 2012 , citando la Ley del Cuidado de Salud a Bajo Precio como una razón importante para su apoyo a Obama. [173]
Creencias
Ebert fue crítico con el diseño inteligente , [174] y afirmó que las personas que creen en el creacionismo o en las creencias de la Nueva Era , como la sanación con cristales o la astrología , no están calificadas para ser presidente. [175] Ebert también expresó su incredulidad en las afirmaciones pseudocientíficas o sobrenaturales en general, llamándolas " woo-woo ", [176] aunque ha argumentado que la reencarnación es posible desde un " punto de vista científico y racionalista ". [177]
Hablando de sus creencias, en 2009, Ebert escribió que no "quería proporcionar una categoría para que la gente se aplicara [a él]" porque "no querría que [sus] convicciones se redujeran a una palabra", y afirmó: "Tengo Nunca dije, aunque los lectores me han informado libremente que soy ateo , agnóstico o, al menos, humanista secular , lo cual soy". [132] En la misma entrada de blog, también dijo: "No soy creyente, ni ateo, ni agnóstico. Todavía estoy despierto por la noche, preguntando cómo . [a] Estoy más contento con la pregunta de lo que lo haría. estar con una respuesta". [132] [178] En marzo de 2013, escribió: "Apoyo la libertad de elección.aborto , excepto en los casos de elección clara entre la vida de la madre y la del niño. Un niño concebido a través de incesto o violación es inocente y merece el derecho a nacer". También afirmó: "Me considero católico, lock, stock, and barrel, con esta laguna técnica: no puedo creer en Dios. Sin embargo, me niego a llamarme ateo porque eso indica una certeza demasiado grande sobre lo incognoscible". Anteriormente se había identificado como católico en sus reseñas de películas sobre Jesús, sobre todo en su reseña de La pasión de Cristo de Gibson . [ 179]
El 25 de abril de 2011, logró uno de sus objetivos de mucho tiempo: ganar uno de los concursos semanales de subtítulos de dibujos animados en The New Yorker después de más de 100 intentos. [180]
Salud

A principios de 2002, a Ebert se le diagnosticó cáncer papilar de tiroides, que se eliminó con éxito en febrero. En 2003, se sometió a una cirugía por cáncer en la glándula salival , seguida de radioterapia . Le diagnosticaron cáncer nuevamente en 2006. En junio de ese año, se sometió a una cirugía para extirpar tejido canceroso cerca de la mandíbula derecha. [181] Una semana después, tuvo una complicación potencialmente mortal cuando la arteria carótida se rompió cerca del sitio de la cirugía. [182] Estuvo confinado a reposo en cama y no pudo hablar, comer ni beber durante un tiempo, lo que requirió el uso de una sonda de alimentación . [183]
Las complicaciones mantuvieron a Ebert fuera del aire durante un período prolongado. Ebert hizo su primera aparición pública desde mediados de 2006 en Ebertfest el 25 de abril de 2007. No podía hablar, sino que se comunicaba a través de su esposa. [184] Volvió a escribir reseñas el 18 de mayo de 2007, cuando se publicaron tres de sus reseñas impresas. [185] En julio de 2007, reveló que aún no podía hablar. [186] Ebert adoptó un sistema de voz computarizado para comunicarse, eventualmente usando una copia de su propia voz creada a partir de sus grabaciones por CereProc . [187] En marzo de 2010, sus pruebas de salud y su nueva voz computarizada aparecieron en The Oprah Winfrey Show . [188] [189] Ebert más tardepropuso una prueba para determinar el realismo de una voz sintetizada. [190]
Ebert se sometió a una nueva cirugía en enero de 2008 para tratar de restaurar su voz y abordar las complicaciones de sus cirugías anteriores. [191] [192] El 1 de abril, Ebert anunció que su discurso no había sido restaurado. [193] Se realizó otra cirugía en abril de 2008 después de que Ebert se fracturó la cadera en una caída. [194] En 2011, Ebert estaba usando una prótesis de mentón para ocultar parte del daño causado por sus muchas cirugías de mentón, boca y garganta. [195]
En diciembre de 2012, Ebert fue hospitalizado debido a la fractura de cadera, [196] que posteriormente se determinó que era el resultado de un cáncer . [197]
muerte
Cuatro años antes de su muerte, Ebert escribió:
Sé que viene y no le temo, porque creo que al otro lado de la muerte no hay nada que temer. Espero ahorrarme tanto dolor como sea posible en el camino de aproximación. Yo estaba perfectamente contento antes de nacer, y pienso en la muerte como el mismo estado. Por lo que estoy agradecido es por el don de la inteligencia, y por la vida, el amor, el asombro y la risa. No se puede decir que no fue interesante. Los recuerdos de mi vida son lo que he traído a casa del viaje. No los necesitaré para la eternidad más que ese pequeño recuerdo de la Torre Eiffel que traje a casa de París. [161] [198]
El 4 de abril de 2013, Ebert murió a los 70 años en un hospital de Chicago, poco antes de regresar a su casa y recibir cuidados paliativos. [1] [199] [200] [201] La reacción provino de celebridades tanto dentro como fuera de la industria del entretenimiento. El entonces presidente Barack Obama escribió: "Roger era el cine... [él podía capturar] el poder único del cine para llevarnos a un lugar mágico... El cine no sería lo mismo sin Roger". [202] [203] [204] Steven Spielbergafirmó que las "críticas de Ebert fueron mucho más profundas que simplemente un pulgar hacia arriba o un pulgar hacia abajo. Escribió con pasión a través de un conocimiento real del cine y la historia del cine, y al hacerlo, ayudó a muchas películas a encontrar sus audiencias. ... [Él] puso la televisión crítica en el mapa". [202] [203] Martin Scorsese emitió un comunicado diciendo: "La muerte de Roger Ebert es una pérdida incalculable para la cultura cinematográfica y para la crítica cinematográfica. Y es una pérdida para mí personalmente... había una distancia profesional entre nosotros, pero entonces pude hablar con él mucho más libremente que con otros críticos. Realmente, Roger era mi amigo. Es así de simple". [205] Roberto Redfordllamó a Ebert "uno de los grandes campeones de la libertad de expresión artística" y dijo: "Su pasión personal por el cine no tenía límites, y ese será su legado para las generaciones venideras". [203] Christopher Nolan dijo de Ebert: "Él nunca se cansó... incluso mientras traía un ojo crítico muy reflexivo". [206]
Cientos de personas asistieron a la misa fúnebre celebrada en la Catedral del Santo Nombre de Chicago el 8 de abril de 2013, donde se celebró a Ebert como crítico de cine, periodista, defensor de la justicia social y esposo. El Padre Michael Pfleger concluyó el servicio con "los balcones del cielo están llenos de ángeles cantando 'Thumbs Up'". [178]
Monumentos y legado

El 11 de abril de 2013 se llevó a cabo un tributo público de 2 horas y 45 minutos, titulado Roger Ebert: A Celebration of Life , en el Chicago Theatre . Presentó recuerdos en persona, testimonios en video, clips de video y películas, y coros de gospel, y fue, según Mark Caro del Chicago Tribune , " una despedida llena de risas y tristezas del mundo del entretenimiento y los medios". " [207]
En septiembre de 2013, los organizadores en Champaign, Illinois , anunciaron planes para recaudar $125,000 para construir una estatua de bronce de tamaño natural de Ebert en la ciudad, que se inauguró frente al Virginia Theatre en Ebertfest el 24 de abril de 2014. [ 208] La composición fue seleccionada por su viuda, Chaz Ebert, y muestra a Ebert sentado en medio de tres asientos de teatro dando un "pulgar hacia arriba". [209] [210]
El Festival Internacional de Cine de Toronto de 2013 se inauguró con un video tributo a Ebert en el Roy Thomson Hall durante el estreno mundial de la película The Fifth Estate , basada en WikiLeaks . Ebert había sido un ferviente partidario del festival desde su creación en la década de 1970. [211] Chaz estuvo presente para aceptar una placa en nombre de Roger. [212]
En la 86ª ceremonia de los Premios de la Academia , Ebert fue incluido en el montaje In Memoriam , un raro honor para un crítico de cine. [213] [214]
En 2014, se estrenó el documental Life Itself . El director Steve James , cuyas películas habían sido ampliamente defendidas por Ebert, comenzó a hacerlas mientras Ebert aún vivía. Martin Scorsese se desempeñó como productor ejecutivo. La película estudia la vida y la carrera de Ebert, mientras también filma a Ebert durante sus últimos meses e incluye entrevistas con su familia y amigos. Fue elogiado universalmente por la crítica. Tiene un índice de aprobación del 98% en Rotten Tomatoes . [215]
Ebert fue admitido como laureado de la Academia Lincoln de Illinois . En 2001, el gobernador de Illinois le otorgó el más alto honor en Illinois, la Orden de Lincoln, en el área de las artes escénicas. [216] En 2016, Ebert fue incluido en el Salón de la Fama Literario de Chicago. [217]
El sitio web RogerEbert.com contiene un archivo de cada reseña que escribió Ebert, así como muchos ensayos y artículos de opinión. El sitio, ahora operado por Ebert Digital (una asociación entre Chaz y su amigo Josh Golden), continúa publicando nuevo material escrito por un grupo de críticos que fueron seleccionados por Ebert antes de su muerte. [218]
Premios y honores
Ebert recibió muchos premios durante su larga y distinguida carrera como crítico de cine y presentador de televisión. Fue el primer crítico de cine en ganar un Premio Pulitzer , recibiendo el Premio Pulitzer de Crítica en 1975 [219] [220] mientras trabajaba para el Chicago Sun-Times, "por su crítica de cine durante 1974".
En 2003, Ebert fue honrado por la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía al ganar un Premio al Logro Especial. En 2005, Ebert recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por su trabajo en televisión. Su estrella está ubicada en 6834 Hollywood Blvd. [221] En 2009, Ebert recibió el Premio del Sindicato de Directores de América al Miembro Honorario Vitalicio. [222] En 2010, Ebert recibió el premio Webby a la persona del año. [223]
En 2007, Ebert fue honrado por los Premios Gotham recibiendo un tributo y un premio por sus contribuciones de por vida al cine independiente. [224]
El 15 de mayo de 2009, Ebert fue honrado por el Pabellón Estadounidense en el Festival de Cine de Cannes al cambiar el nombre de su sala de conferencias, "The Roger Ebert Conference Center". Martin Scorsese se unió a Ebert y a su esposa Chaz en la ceremonia de inauguración. [225]
Año | Otorgar | Categoría | obra nominada | Resultado |
---|---|---|---|---|
1979 | Premios Emmy de Chicago | Programa especial excepcional | Avance previo | Ganó |
1984 | Premio Emmy en horario estelar | Serie informativa excepcional | En el cine | nominado |
1985 | nominado | |||
1987 | Siskel y Ebert y las películas | nominado | ||
1988 | nominado | |||
1989 | Premios Emmy diurnos | Programa de Clase Especial Sobresaliente | nominado | |
1990 | nominado | |||
1991 | nominado | |||
1992 | Premios Emmy en horario estelar | Serie informativa excepcional | nominado | |
1994 | nominado | |||
1997 | nominado | |||
2005 | Premios Emmy de Chicago | Premio Círculo de Plata | — | Ganó |
Honores
- 1975 - Premio Pulitzer de Crítica
- 1995 - Premio de Prensa del Sindicato de Publicistas de América
- 2003 - Premio al logro especial de la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía
- 2004 - Premio a la Trayectoria del Festival de Cine de Savannah
- 2007 - Premio a la trayectoria de los premios Gotham
- 2009 - Premio del Sindicato de Directores de América ' Premio Miembro Honorario Vitalicio
- 2010 - Premio Webby a la persona del año
Obras publicadas
Cada año, desde 1986 hasta 1998, Ebert publicó Roger Ebert's Movie Home Companion (retitulado Roger Ebert's Video Companion en sus últimas cinco entregas), que recopilaba todas sus reseñas de películas hasta ese momento. De 1999 a 2013 (excepto en 2008), Ebert publicó Roger Ebert's Movie Yearbook , una colección de todas sus reseñas de películas de los dos años y medio anteriores (por ejemplo, la edición de 2011, ISBN 978-0-7407-9769 -9 , cubre enero de 2008 - julio de 2010.) Ambas series también incluyeron ensayos anuales, entrevistas y otros escritos. También escribió los siguientes libros:
- An Illini Century: One Hundred Years of Campus Life (1967): una historia de los primeros 100 años de la Universidad de Illinois . (sin ISBN)
- Un beso sigue siendo un beso (1984) ( ISBN 0-8362-7957-3 )
- The Perfect London Walk (1986), con Daniel Curley: un recorrido por Londres, la ciudad extranjera favorita de Ebert. ( ISBN 0-8362-7929-8 )
- Two Weeks In Midday Sun: A Cannes Notebook (1987): cobertura del Festival de Cine de Cannes de 1987 , que también fue el 40 aniversario del festival, además de comentarios sobre los 12 festivales anteriores a los que Ebert había asistido. Entrevistas con John Malkovich , Barbara Hershey e Isabella Rossellini . ( ISBN 0-8362-7942-5 )
- The Future of The Movies (1991), con Gene Siskel : recopila entrevistas con Martin Scorsese , Steven Spielberg y George Lucas sobre el futuro de las películas y la conservación de películas. Es el único libro en coautoría de Siskel y Ebert. ( ISBN 978-0-8362-6216-2 )
- Behind the Phantom's Mask (1993): la única obra de ficción de Ebert, que trata sobre un asesinato en el escenario y la atención resultante puesta en un actor previamente desconocido. ( ISBN 0-8362-8021-0 )
- Little Movie Glossary de Ebert (1994): un libro de clichés cinematográficos. ( ISBN 0-8362-8071-7 )
- Libro de cine de Roger Ebert (1996): una antología de Norton de un siglo de escritura sobre películas. ( ISBN 0-393-04000-3 )
- Preguntas para el hombre de la respuesta de la película (1997): sus respuestas a las preguntas enviadas por sus lectores. ( ISBN 0-8362-2894-4 )
- Bigger Little Movie Glossary de Ebert (1999): un libro "muy ampliado" de clichés cinematográficos. ( ISBN 0-8362-8289-2 )
- Odié, odié, odié esta película (2000): una colección de reseñas de películas que recibieron dos estrellas o menos, que datan del comienzo de su carrera en Sun-Times . (El título proviene de su reseña de cero estrellas de la película North de 1994 ). ( ISBN 0-7407-0672-1 )
- The Great Movies (2002), The Great Movies II (2005), The Great Movies III (2010) y The Great Movies IV (2016): cuatro libros de ensayos sobre grandes películas. ( ISBN 0-7679-1038-9 , ISBN 0-7679-1950-5 , ISBN 978-0-226-18208-7 ) e ISBN 978-0-226-40398-4
- Awake in the Dark: The Best of Roger Ebert (2006): una colección de ensayos de sus 40 años como crítico de cine, con entrevistas, perfiles, ensayos, sus reseñas iniciales sobre el estreno de una película, así como intercambios críticos entre la película. los críticos Richard Corliss y Andrew Sarris .
- Your Movie Sucks (2007): una colección de reseñas de menos de dos estrellas, para películas estrenadas entre 2000 y 2006. (El título proviene de su reseña de cero estrellas de la película de 2005 Deuce Bigalow: European Gigolo .) ( ISBN 0-7407-6366-0 )
- Reseñas de cuatro estrellas de Roger Ebert 1967-2007 (2007) ( ISBN 0-7407-7179-5 )
- Scorsese de Ebert (2008): cubre obras del director Martin Scorsese de 1967 a 2008, además de 11 entrevistas con el director durante ese período. ( ISBN 978-0-226-18202-5 )
- La olla y cómo usarla: el misterio y el romance de la olla arrocera (2010) ( ISBN 0-7407-9142-7 ) [226]
- La vida misma: una memoria . (2011) Nueva York: Grand Central Publishing . ( ISBN 0-446-58497-5 )
- Una experiencia horrible de duración insoportable (2012): un tercer libro de reseñas de menos de dos estrellas, para películas estrenadas en 2006 y en adelante. (El título proviene de su reseña de una estrella de la película Transformers: Revenge of the Fallen de 2009 ). ( ISBN 1-4494-1025-1 )
Véase también
Notas
- ^ La pregunta cómo en estas últimas oraciones de la entrada del blog se remite a su primer párrafo en el que Ebert escribe que, como estudiante de segundo grado, se quedaba despierto por la noche haciéndose las preguntas " Pero, ¿cómo es posible que Dios no tenga comienzo? ¿Y cómo podría ¿No tiene fin? ". [132]
Referencias
- ^ a b c d Steinberg, Neil (4 de abril de 2013). "Roger Ebert muere a los 70 años tras batalla contra el cáncer" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 16 de diciembre de 2014.
- ^ Turan, Kenneth (4 de abril de 2013). "Recuerdo: Roger Ebert, héroe de la película hasta el final" . Los Ángeles Times .
- ^ Zak, Dan (5 de abril de 2013). "Roger Ebert, amante de la vida, me enseñó a escribir" . El Correo de Washington . Consultado el 29 de abril de 2020 .
- ^ Zeitchik, Steven (5 de abril de 2013). "Cinco maneras inesperadas en que Roger Ebert cambió el periodismo cinematográfico" . Los Ángeles Times . Consultado el 29 de abril de 2020 .
- ^ Debruge, Peter (4 de abril de 2013). "Peter Debruge de Variety recuerda a Roger Ebert: un campeón entre los hombres" . variedad _ Consultado el 29 de abril de 2020 .
- ^ Miller, Quenton (23 de febrero de 2017). "Roger Ebert, Editor de Wikipedia" . Guernica . Consultado el 20 de mayo de 2021 .
- ^ "Roger Ebert - Entrevista de archivo Parte 1 de 3" en YouTube . 20 de mayo de 2008. Consultado el 7 de junio de 2012.
- ^ a b "Biografía de Roger Ebert" . Referencia cinematográfica . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ "Ebert, Roger (R. Hyde, Reinhold Timme)" . enciclopedia.com . 4 de abril de 2013.
- ^ a bEbert , Roger (2011). La vida misma: una memoria . Ciudad de Nueva York: Grand Central Publishing. ISBN 9780446584975.
- ^ Ebert, Roger (19 de enero de 2011). "¿Qué ganas en el trabajo, papá?" . Chicago Sun-Times – a través de RogerEbert.com .
- ^ a b c d e f g Felsenthal, Carol (diciembre de 2005). "Una vida en el cine" . Revista Chicago . Archivado desde el original el 3 de agosto de 2011 . Consultado el 6 de abril de 2013 .
- ^ Ebert, Roger (12 de abril de 2002). "Reseña de la película Maryam y resumen de la película" . RogerEbert.com . Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ "Oh, dime, ¿puedes usar?" . RogerEbert.com . 13 de mayo de 2010.
- ^ Ebert, Roger (22 de febrero de 2013). "¿Qué estaba tratando de preguntarme mi tía Martha?" . Diario de Roger Ebert . Archivado desde el original el 26 de febrero de 2013.
- ^ a b "RogerEbert.com" . RogerEbert.com . 13 de octubre de 2004 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ Ebert, Roger (18 de marzo de 2010). "Mi viejo" . Consultado el 11 de julio de 2019 .
Siempre trabajé en periódicos.
Harold Holmes, el padre de mi mejor amigo Hal, era editor de The News-Gazette y nos llevó al periódico.
Un operador de linotipia puso mi firma en plomo, y usé una almohadilla para sellos para imprimir todo con "Por Roger Ebert".
Estaba electrificado.
Escribí para el periódico de la escuela primaria de St. Mary.
Nancy Smith y yo éramos coeditores de Urbana High School Echo.
En Illinois, publiqué "Spectator", un semanario liberal, mi primer año, y luego lo vendí y me pasé a The Daily Illini.
Pero eso fue después de la muerte de mi padre.
- ^ "Roger Ebert en la lista IHSA de campeones del habla estatal, 1957-1958" . Ihsa.org . Consultado el 5 de abril de 2013 .
- ^ Meglin, Nick; Ficarra, John, eds. (1998). Loco por las películas . Ciudad de Nueva York: Mad Books. ISBN 1-56389-459-9.
- ^ Eberto, Roger. La vida misma: una memoria . Ciudad de Nueva York: Grand Central Publishing. pags. 91.
- ^ "Hitos en la vida de Roger Ebert" . La News-Gazette . Champaign, Illinois. 5 de abril de 2013 . Consultado el 20 de enero de 2019 .
- ^ Eberto, Roger. La vida misma: una memoria . Nueva York: Grand Central Publishing. pags. 30
- ^ Eberto, Roger. La vida misma: una memoria . Nueva York: Grand Central Publishing. págs. 92, 96.
- ^ Ebert, Roger (4 de octubre de 1961). "Reseña y resumen de la película La Dolce Vita" . The Daily Illini – a través de RogerEbert.com .
- ^ Eberto, Roger. La vida misma: una memoria . Nueva York: Grand Central Publishing. pags. 96.
- ^ Eberto, Roger. La vida misma: una memoria . Nueva York: Grand Central Publishing. pags. 139.
- ^ "Ebert nombrado crítico de cine". Chicago Sun-Times . 5 de abril de 1967. pág. 57.
- ^ Eberto, Roger. La vida misma: una memoria . Nueva York: Grand Central Publishing. pags. 142.
- ^ "La noche de los muertos vivientes" . RogerEbert.com . 5 de enero de 1967. Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2012 . Consultado el 8 de marzo de 2022 .
- ^ Beres, Damon (4 de abril de 2013). "Mirando hacia atrás: la primera reseña de Ebert en Reader's Digest" . Resumen del lector . Consultado el 26 de diciembre de 2016 .
- ^ Ebert, Roger (25 de septiembre de 1967). "Bonnie y Clyde" . Chicago Sun-Times .
- ^ Ebert, Roger (17 de noviembre de 1967). "¿Quién es ese que llama a mi puerta?" . Chicago Sun-Times .
- ^ Ebert, Roger (14 de noviembre de 2010). "John Prine: Leyenda americana | Balder y Dash | Roger Ebert" . www.rogerebert.com . Consultado el 30 de marzo de 2020 .
- ^ Ebert, Roger (1 de enero de 1970). "Más allá del Valle de las Muñecas" . Chicago Sun-Times . Consultado el 3 de septiembre de 2012 .
- ^ Ebert, Roger (25 de abril de 2010). ""¿Quién mató a Bambi?" – Un guión" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 29 de abril de 2010.
- ^ "Roger Ebert, X'70, crítico de cine y profesor de la Escuela Graham desde hace mucho tiempo, 1942-2013" . UChicagoNews . Chicago, Illinois: Universidad de Chicago . 5 de abril de 2013 . Consultado el 26 de diciembre de 2016 .
- ^ a b Rousseau, Caryn (4 de abril de 2013). Roger Ebert, primer crítico de cine en ganar Pulitzer, muere a los 70 años . El Tribuno de Salt Lake . Archivado desde el original el 30 de enero de 2016.
- ^ "Ebert suplanta a Reed como NY Post Crit de Chi Base". variedad _ 29 de octubre de 1986. pág. 4.
- ^ a b Corliss, Richard (23 de junio de 2007). "Aprobado por Roger Ebert" . tiempo _ Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ Lentz, Harris M. III (16 de mayo de 2014). Obituarios en las Artes Escénicas, 2013 . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland . ISBN 9780786476657.
- ^ a b c d e f Steinberg, Joel. "Siskel y Ebert" . Museo de las Comunicaciones de Radiodifusión . Archivado desde el original el 4 de diciembre de 2010 . Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ Gliatto, Tom (1 de noviembre de 1999). "A pesar de la pérdida del amigo crítico de cine Gene Siskel, Roger Ebert le da el visto bueno a la vida" . gente _
- ^ a b Bloom, Julie (22 de julio de 2008). "Ebert y Roeper ya no están en el cine" . El New York Times . Consultado el 30 de agosto de 2013 .
- ^ McG, Robert Jr. (21 de febrero de 1999). "Gene Siskel, la mitad de un famoso equipo de revisión de películas, muere a los 53" . El New York Times . Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ "En homenaje: el crítico de cine legendario deja huella digital en una nación de cinéfilos" . La Prensa Estrella . 27 de marzo de 1999 . Consultado el 17 de junio de 2022 , a través de Newspapers.com.
- ^ Ebert & Roeper (27 de febrero de 2000). "Mejores películas de los 90" .
- ^ Scott, AO (13 de abril de 2008). "Roger Ebert, el crítico detrás del pulgar" . El New York Times . pp. Artes y Ocio, 1, 22 . Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ Perrone, Pierre (23 de febrero de 1999). "Obituario: Gene Siskel" . El Independiente . Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ "Columnista para convertirse en contraste con Roger Ebert" . Tiempos de la bahía de Tampa . 14 de julio de 2000 . Consultado el 18 de mayo de 2022 , a través de Newspapers.com.
- ^ "La entrevista de Bill Clinton 2000" . www.siskelebert.org . Consultado el 17 de julio de 2020 .
- ^ "Roger Ebert. "Para cuando lleguemos a Phoenix, se estará riendo" 18 de febrero de 2009" . Chicago Sun-Times . 13 de octubre de 2004 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ Ebert, Roger (25 de marzo de 2010). "Nos vemos en el cine" . Diario de Roger Ebert . Archivado desde el original el 26 de marzo de 2010 . Consultado el 22 de junio de 2022 .
- ^ "Guía de televisión" . Guía de televisión . 12 de abril de 2010. pág. 64.
- ^ Rosenthal, Phil (24 de marzo de 2010). "Tower Ticker: Disney-ABC cancela 'At the Movies', el antiguo programa de Siskel y Ebert" . Chicago Tribune . Consultado el 29 de julio de 2022 .
- ^ "Gremio de directores en honor a Roger Ebert" . Reuters. 28 de diciembre de 2008. Archivado desde el original el 28 de diciembre de 2008.
- ^ Rousseau, Caryn (19 de enero de 2010). "Roger Ebert regresa con un nuevo programa de revisión de PBS" . Noticias Deseret . Prensa asociada . Consultado el 20 de enero de 2011 .
- ^ Rosenthal, Phil (23 de enero de 2011). "'Ebert Presents At the Movies' a work in progress" . Chicago Tribune . Archivado desde el original el 25 de enero de 2011. Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (30 de noviembre de 2011). "Hasta luego por un rato" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 3 de diciembre de 2011 . Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ Martín, Douglas (4 de abril de 2013). "Roger Ebert muere a los 70; un crítico para el hombre común" . El New York Times . Consultado el 17 de junio de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (27 de marzo de 2013). "No escuches voces internas de otros planetas" . Chicago Sun-Times . Consultado el 22 de junio de 2022 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Sperling, Nicole (4 de abril de 2013). "La última crítica de Roger Ebert: Una evaluación tibia de 'The Host'" . Los Angeles Times . Consultado el 1 de enero de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (6 de abril de 2013). "To the Wonder Movie Reseña y resumen de la película (2013)" . RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (18 de julio de 2013). "Reseña de la película Computer Chess y resumen de la película (2013)" . RogerEbert.com .
- ^ a b Shetty, Sharan (18 de julio de 2013). "Una nueva revisión de Roger Ebert" . pizarra _
- ^ Ebert, Roger (2 de agosto de 2013). "The Spectacular Now Reseña de la película y resumen de la película (2013)" . RogerEbert.com .
- ^ "Persecución Chevy". Sábado noche en directo . Temporada 8. Episodio 1. 25 de septiembre de 1982.
- ^ "Brandon Tartikoff". Sábado noche en directo . Temporada 9. Episodio 1. 8 de octubre de 1983.
- ^ Blevins, Joe (18 de noviembre de 2015). "La noche en que Siskel y Ebert se hicieron cargo de 'SNL'" . Buitre . Consultado el 19 de julio de 2022 .
- ^ a b c Sesame Street - "Adelantos" con SISKEL & EBERT
- ^ Barrio Sésamo - Monstruo en el espejo (versión de celebridades)
- ^ "Barrio Sésamo: una celebración mía, Grover (video 2004)" . IMDb . Consultado el 19 de julio de 2022 .
- ^ a b c "El crítico (dibujo animado) con las voces de Gene y Roger, 1995" . Reseñas de películas de Siskel y Ebert . Consultado el 21 de junio de 2022 .
- ^ "Pitch (1997) Reparto completo y equipo" . IMDb . Consultado el 27 de enero de 2017 .
- ^ a b "El gato". Edición temprana . Temporada 1. Episodio 19. 13 de abril de 1997.
- ^ Ebert, Roger (1 de junio de 1997). Preguntas para el hombre de la respuesta de la película . Kansas City, Misuri: Andrews McMeel Publishing. pags. 99 . ISBN 0-8362-2894-4.
En la primavera de 1997, hice una aparición especial en el programa, consolando a un niño pequeño que estaba deprimido porque Bosco the Bunny había muerto.
- ^ "Acerca de EbertFest" . Festival de Cine de Roger Ebert . Archivado desde el original el 29 de diciembre de 2016 . Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ "Cantante de Abby" . Cine en casa y sonido . noviembre de 2007 . Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ "Los premios Webby" . Los Premios Webby. 14 de junio de 2010. Archivado desde el original el 4 de abril de 2013 . Consultado el 5 de abril de 2013 .
- ^ Fristoe, Roger. "Introducción a la elección de la crítica" . Artículo de película TCM . Consultado el 30 de abril de 2015 .
- ^ "Una noche en los Premios de la Academia (1995)" . Siskel y Ebert.org . Consultado el 30 de abril de 2015 .
- ^ "Por amor a las películas: la historia de la crítica de cine estadounidense" . Base de datos de películas TCM . Consultado el 16 de diciembre de 2012 .
- ^ "La vida misma" . Tomates podridos . Flixster . Consultado el 11 de septiembre de 2014 .
- ^ "Reseñas de la vida misma" . Metacrítico . Consultado el 19 de julio de 2014 .
- ^ Ebert, Roger (26 de mayo de 1998). "Godzilla (1998) Reseña de la película y resumen de la película" . Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ Ebert, Roger (1 de enero de 1982). "Deseo de muerte II" . Chicago Sun-Times . Consultado el 24 de noviembre de 2020 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (23 de abril de 2004). "Fútbol Shaolin" . Chicago Sun-Times – a través de RogerEbert.com .
- ^ "Recordando a Roger Ebert: sus reseñas" . Metacrítico .
- ^ Eberto, Roger. "Das demasiadas estrellas" . www.rogerebert.com/ .
- ^ "7 de las reseñas de películas más brutales de Roger Ebert" . tiempo _ 4 de julio de 2014 . Consultado el 20 de octubre de 2017 .
- ^ " Instinto básico 2 Reseña de la película y resumen de la película" . 21 de marzo de 2006.
- ^ "Revisión de Ebert de The Longest Yard (versión de 2005) en rogerebert.com; 27 de mayo de 2005" . Chicago Sun-Times . 26 de mayo de 2005 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "El ciempiés humano" . Chicago Sun-Times . 5 de mayo de 2010 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "Yamato, Jen; "Conozca a un crítico: ¡Roger Ebert!: RT chatea con el crítico favorito de Estados Unidos". 19 de diciembre de 2007" . Tomates podridos . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "Revisión de Ebert de Deuce Bigalow: European Gigolo " . Chicago Sun-Times . 11 de agosto de 2005. Archivado desde el original el 13 de enero de 2006 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ Ebert, Roger (7 de mayo de 2007). "Llega un ramo" . Chicago Sun-Times . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ Clark, campeón (10 de mayo de 2007). "Un fan improbable envía flores a Roger Ebert". gente _
- ^ Ebert, Chaz (4 de octubre de 2013). "Un acto de bondad: Rob Schneider y Roger" . RogerEbert.com . Consultado el 19 de julio de 2022 .
- ^ "Revisión de Roger Ebert de" Wet Hot American Summer " . Chicago Sun-Times . 31 de agosto de 2001. Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "Revisión de grandes películas de Roger Ebert de "ET The Extra-Terrestrial"" . Chicago Sun-Times . 14 de septiembre de 1997. Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "Revisión de Roger Ebert de" Una historia de Cenicienta "" . Chicago Sun-Times . 16 de julio de 2004. Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "Revisión de Roger Ebert de" The Howling "" . Chicago Sun-Times . 1 de enero de 1981. Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ "Revisión de Roger Ebert de" The Hudsucker Proxy "" . Chicago Sun-Times . 25 de marzo de 1994. Archivado desde el original el 8 de julio de 2011 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ a b Sloan, Will (21 de febrero de 2017). "Películas de cero estrellas de Roger Ebert" . Hazlitt . Consultado el 10 de marzo de 2019 .
- ^ Ross, Alex (15 de abril de 2013). "Aprendiendo de Ebert" . El neoyorquino .
- ^ Ebert, Roger (2 de octubre de 2008). Reseña de "El Padrino, Parte II" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 5 de marzo de 2010 . Consultado el 28 de febrero de 2010 .
- ^ Ebert, Roger (11 de marzo de 2009). "La última casa a la izquierda (2009)" . Chicago Sun-Times . Consultado el 21 de enero de 2013 .
- ^ Ebert, Roger (11 de abril de 1992). "Veinticinco años en la oscuridad". Chicago Sun-Times .
- ^ Ebert, Roger (1989). "Por qué amo el blanco y negro". Chicago Sun-Times .
- ^ Ebert, Roger (25 de octubre de 1986). "Sid y Nancy" . Chicago Sun-Times . Consultado el 31 de mayo de 2020 , a través de RogerEbert.com .
- ^ a b Dumont, Aaron (4 de septiembre de 2008). "Roger Ebert. "¿Cuál es tu película favorita?"" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 5 de septiembre de 2008 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (1 de abril de 1991). "Diez mejores películas de todos los tiempos" . Chicago Sun-Times .
- ^ "Página de biografía de Ebert en" . tv.com. Archivado desde el original el 17 de mayo de 2012 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ "Conoce a un crítico: Roger Ebert" . Tomates podridos .
- ^ "Ozu: Obras maestras que te has perdido" . Roger Eberto . 7 de enero de 2005.
- ^ "El silencio es oro para Ozu" . Roger Eberto . 14 de agosto de 1994.
- ^ Roger Ebert (septiembre de 2012). "La encuesta de las mejores películas" . BFI. Archivado desde el original el 19 de agosto de 2012 . Consultado el 12 de septiembre de 2012 .
- ^ "Gran película: Goldfinger" . Roger Ebert.com .
- ^ a b "Listas de los diez mejores de Roger Ebert, 1967-2006" . Archivo de Eric C. Johnson . Instituto de Tecnología de California . Archivado desde el original el 31 de diciembre de 2007 . Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ "Listas de los diez primeros de Siskel y Ebert (1969-1998)" . menteinterna.com . Consultado el 11 de noviembre de 2011 .
- ^ Ebert, Roger (2006). Despierta en la oscuridad . Prensa de la Universidad de Chicago. pags. 103 .
- ^ "Las 10 mejores listas de Ebert: 1967-presente" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2006.
- ^ a b Ebert, Roger (24 de septiembre de 2000). "La fea realidad en los ratings de las películas" . RogerEbert.com . Consultado el 1 de mayo de 2018 .
- ^ Ebert, Roger (11 de diciembre de 2010). "Ser realistas sobre las clasificaciones de películas" . El diario de Wall Street . Consultado el 5 de abril de 2013 .
- ^ Ebert, Roger (4 de junio de 2004). "Acertaron" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 4 de junio de 2004.
- ^ Gurnow, Michael (2007). "El hacha sangrienta de Roger Ebert: un examen del rechazo elitista de la película de terror por parte de los críticos de cine" . La reseña del terror. Archivado desde el original el 7 de septiembre de 2008 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ "Roger Ebert, Dead Teenage Wasteland" . RogerEbert.com . 29 de junio de 2007 . Consultado el 19 de octubre de 2017 .
- ^ Ebert, Roger (1 de enero de 1971). "Harry el Sucio" . Chicago Sun-Times . Consultado el 2 de enero de 2017 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (10 de febrero de 1975). "El Portero Nocturno" . Chicago Sun-Times . Consultado el 24 de julio de 2011 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (1 de enero de 1999). "estigmas" . Chicago Sun-Times – a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (7 de abril de 1995). "Sacerdote" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 26 de noviembre de 2010 . Consultado el 24 de julio de 2011 .
- ^ Ebert, Roger (12 de noviembre de 1999). "Dogma" . Chicago Sun-Times – a través de RogerEbert.com .
- ^ a b c d Ebert, Roger (17 de abril de 2009). "Cómo creo en Dios" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 20 de abril de 2009 . Consultado el 5 de noviembre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (19 de septiembre de 1986). "Terciopelo Azul" . Chicago Sun-Times . Consultado el 2 de enero de 2021 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (2 de febrero de 1972). "La Naranja Mecánica" . Chicago Sun-Times . Consultado el 23 de abril de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (18 de agosto de 1995). "Los sospechosos habituales" . El Chicago Sun-Times . Consultado el 23 de abril de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (27 de febrero de 1998). "Sabor a Cereza" . Chicago Sun-Times . Consultado el 31 de julio de 2017 , a través de RogerEbert.com .
- ^ "El más odiado de Ebert" . RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (15 de julio de 1988). "Muere duro" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 2 de marzo de 2011 . Consultado el 4 de septiembre de 2009 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (27 de junio de 1997). "Velocidad 2: Control de crucero" . Chicago Sun-Times . Consultado el 4 de septiembre de 2009 , a través de RogerEbert.com .
- ^ "Velocidad 2 - Control de crucero (1997)" . Tomates podridos . Consultado el 3 de marzo de 2019 .
- ^ "Roger Ebert. "Una carta a Werner Herzog: Elogio de la verdad entusiasta" rogerebert.com 17 de noviembre de 2007" . Chicago Sun-Times . 17 de noviembre de 2007 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ Holdengräber, Paul. "¿Fue el siglo XX un error? Werner Herzog en conversación con Paul Holdengräber" (PDF) . Biblioteca Pública de Nueva York, 2007 . Consultado el 7 de abril de 2013 .
- ^ "Cuando el público ataca en Sundance" . Amenaza cinematográfica . 19 de enero de 2012. Archivado desde el original el 11 de marzo de 2015.
- ^ Davis, Erik. "En ese momento, Roger Ebert luchó contra un heckler por 'Better Luck Tomorrow" de Justin Lin . Películas.com . Consultado el 27 de enero de 2017 .
- ^ Harris, Dana (4 de abril de 2013). "Este video muestra exactamente lo que perdimos con la muerte de Roger Ebert" . IndieWire .
- ^ Eberto, Roger. "'A veces' una gran noción" . Charlotte A veces la película . Consultado el 27 de enero de 2017 .
- ^ "Columna "Movie Answer Man" de Ebert, 19 de febrero de 2006" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 20 de abril de 2007 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (16 de agosto de 2008). "D-menos para 3-D" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 17 de agosto de 2008 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (27 de noviembre de 2005). "¿Por qué el pollo cruzó los géneros?" . RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (6 de diciembre de 2005). "Los jugadores lanzan publicaciones llamativas, correos electrónicos..." RogerEbert.com . Archivado desde el original el 22 de junio de 2012 . Consultado el 8 de marzo de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (21 de julio de 2007). "Juegos vs. Arte: Ebert vs. Barker" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 11 de febrero de 2013 . Consultado el 8 de marzo de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (1 de julio de 2010). "Está bien, niños, jueguen en mi césped" . Diario de Roger Ebert . Archivado desde el original el 3 de julio de 2010.
- ^ "Roger Ebert se casa" . Messenger-Inquirer . 9 de julio de 1991 . Consultado el 2 de junio de 2022 .
- ^ "Recorte de la opinión pública" . Opinión Pública . 20 de julio de 1992 . Consultado el 2 de junio de 2022 .
- ^ Lewine, Edward (13 de febrero de 2005). "La casa de la ciudad de los vientos de un crítico de cine" . El New York Times . ISSN 0362-4331 . Consultado el 2 de mayo de 2022 .
- ^ "Biografía de Chaz Ebert" . Noticias diarias de entretenimiento. 12 de enero de 2013 . Consultado el 4 de marzo de 2013 .
- ^ Caza, Drew. "Chaz Ebert: El magnate de los medios" . El Lector de Chicago . Consultado el 2 de mayo de 2022 .
- ^ Steinberg, Neil (4 de abril de 2013). "Roger Ebert (1942-2013)" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 7 de abril de 2013 . Consultado el 16 de mayo de 2022 , a través de RogerEbert.com .
- ^ Ebert, Roger (17 de julio de 2012). "Roger ama a Chaz" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 19 de julio de 2012.
- ^ Merli, Melissa (25 de abril de 2007). "Ebert tendrá el mejor asiento de la casa" . News-Gazette . Champaña, Illinois . Consultado el 15 de mayo de 2022 .
- ^ a b Jones, Chris (16 de febrero de 2010). "Roger Ebert: El hombre esencial" . Esquire _
- ^ Caruso, Michael (21 de enero de 2020). "Año nuevo, semestre nuevo: lo que nos depara la primavera de 2020" . El Diario Illini . Consultado el 27 de abril de 2022 .
- ^ Ebert, Roger (25 de agosto de 2009). "Mi nombre es Roger, y soy alcohólico" . Consultado el 25 de agosto de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (16 de noviembre de 2005). "Cómo le di a Oprah su comienzo" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 21 de junio de 2008 . Consultado el 8 de marzo de 2022 .
- ^ Rose, Lacey (29 de enero de 2009). "Estrellas negras con mayores ingresos de Estados Unidos" . Forbes .
- ^ Rife, Katie (20 de agosto de 2014). "Internet ha matado oficialmente a la guía de películas de Leonard Maltin" . El Club AV . Consultado el 30 de abril de 2015 .
- ^ "Donaciones políticas de Ebert" . Newsmeat.com. 30 de septiembre de 2009. Archivado desde el original el 16 de enero de 2013.
- ^ Cooke, Rachel (6 de noviembre de 2011). "Roger Ebert: 'Soy una persona optimista'" . The Guardian . Consultado el 13 de febrero de 2022 .
- ^ Rothschild, Mateo (31 de julio de 2003). "Entrevista a Roger Ebert" . progresivo.org. Archivado desde el original el 4 de enero de 2017 . Consultado el 3 de enero de 2017 .
- ^ "Ojo crítico de Roger Ebert: ¡suficiente! Una propuesta modesta para acabar con la plaga del correo basura" . Panix.com . Archivado desde el original el 16 de septiembre de 2009 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ "Roger Ebert recibe 'dos pulgares hacia arriba' del Cartel de la Madera por esta promesa distinta y bien escrita" . El Cártel de la Madera, local 42 . Consultado el 14 de noviembre de 2006 .
- ^ Weiman, Bill. "Bill Weinman · Por qué mantengo el compromiso de Boulder" . Bw.org . Consultado el 27 de enero de 2017 .
- ^ Eberto, Roger. "Razón 02: el presidente Obama se enfrentó al Partido Republicano y la industria de la salud para finalmente reformar la atención médica estadounidense" . 90days90reasons.com. Archivado desde el original el 13 de agosto de 2012 . Consultado el 25 de octubre de 2012 .
- ^ Roger Ebert (4 de septiembre de 2009). "El hilo más largo evoluciona" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2009 . Consultado el 4 de septiembre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (2 de diciembre de 2009). "Los neoyorquinos y los creacionistas no deberían ser presidente" . Diario de Roger Ebert . Consultado el 9 de mayo de 2021 .
- ^ Ebert, Roger (14 de diciembre de 2011). "Un método peligroso Reseña de la película y resumen de la película" . Chicago Sun-Times .
- ^ Ebert, Roger (25 de julio de 2009). "La teoría cuántica de la reencarnación" . Diario de Roger Ebert . Consultado el 17 de noviembre de 2017 .
- ^ a b Caro, Mark (9 de abril de 2013). "El funeral de Roger Ebert: 'Tenía un corazón lo suficientemente grande como para amar a todos'" . Chicago Tribune . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Ebert, Roger (1 de marzo de 2013). "Cómo soy un católico romano" . Diario de Roger Ebert . Consultado el 9 de abril de 2013 .
- ^ Makoff, Robert (25 de abril de 2011). "Roger Ebert gana el concurso de subtítulos de dibujos animados" . El neoyorquino .
- ^ Ebert, Roger (17 de agosto de 2006). "Correo electrónico de Roger" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 20 de agosto de 2006.
- ^ Ebert, Roger (29 de junio de 2007). "Reseña y resumen de la película de Sicko" . RogerEbert.com . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Ebert, Roger (6 de enero de 2010). "Nada por la boca" . Diario de Roger Ebert . Archivado desde el original el 9 de enero de 2010.
- ^ Jim Emerson (29 de marzo de 2007). "Ebertfest '07: "¡Es su evento y lo asusta!"" . Chicago Sun-Times . Consultado el 4 de septiembre de 2009 .
- ^ Eberto, Roger. "Página principal de RogerEbert.com" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 21 de mayo de 2007 . Consultado el 22 de mayo de 2007 .
- ^ "Comentario de RogerEbert.com" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 11 de febrero de 2013 . Consultado el 23 de julio de 2007 .
- ^ Lund, Jordania. "Diario de Roger Ebert: encontrar mi propia voz 8 de diciembre de 2009" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 15 de agosto de 2009 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (26 de febrero de 2010). "Hola, soy yo hablando" . Diario de Roger Ebert . Archivado desde el original el 9 de marzo de 2010.
- ^ Tucker, Ken (2 de marzo de 2010). “Roger Ebert predice los Oscar, conmovedoramente: 'No más cirugías para mí'." . Semanal de entretenimiento .
- ^ "Roger Ebert prueba sus cuerdas vocales y entrega de comedia" . El New York Times . 7 de marzo de 2011.
- ^ Emerick, Laura (25 de enero de 2008). "Ebert está bien después de la cirugía" . RogerEbert.com/Chicago Sun-Times.
- ^ "Aprobado por Roger Ebert después del último episodio de cirugía, informes de abogados" . Corporación Canadiense de Radiodifusión. 25 de enero de 2008. Archivado desde el original el 5 de junio de 2008 . Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ ""Roger Ebert: Vamos al cine"; Chicago Sun-Times ; 1 de abril de 2008" . Chicago Sun-Times . Archivado desde el original el 4 de abril de 2008. Consultado el 17 de octubre de 2009 .
- ^ Ebert, Roger (18 de abril de 2008). "Ebert recuperándose de una cirugía de cadera" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 9 de febrero de 2021 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Ebert, Roger (19 de enero de 2011). "Dirigir con la barbilla" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 9 de febrero de 2021 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ "Roger Ebert hospitalizado con fractura de cadera" . 3 Noticias Nueva Zelanda . 7 de diciembre de 2012. Archivado desde el original el 6 de abril de 2013 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Ebert, Roger (2 de abril de 2013). "Un permiso de presencia" . RogerEbert.com . Archivado desde el original el 9 de febrero de 2021 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Ebert, Roger (2 de mayo de 2009). "Entra dulcemente en esa buena noche" . RogerEbert.com . Consultado el 16 de mayo de 2022 .
- ^ Corely, Cheryl (4 de abril de 2013). "Para el crítico ganador del Pulitzer, Roger Ebert, las películas eran un viaje" . NPR.
- ^ Duque, Alan (4 de abril de 2013). "Roger Ebert, reconocido crítico de cine, muere a los 70 años" . CNN _ Consultado el 24 de junio de 2022 .
- ^ Jones, Chris (24 de diciembre de 2013). "Historias orales de 2013: la esposa de Roger Ebert, Chaz, en sus momentos finales" . Esquire _ Consultado el 19 de julio de 2022 .
- ^ a b Niño, Ben (5 de abril de 2013). "Muere Roger Ebert a los 70: 'Roger era el cine', dice Obama" . El Guardián . Consultado el 13 de febrero de 2022 .
- ^ a b c "La muerte del crítico de cine Ebert provoca una amplia reacción" . Boston Herald . Prensa asociada . 4 de abril de 2013. Archivado desde el original el 6 de abril de 2013 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Obama, Barack (4 de abril de 2013). "Declaración del presidente sobre el fallecimiento de Roger Ebert" . La Casa Blanca . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ "Cineastas y críticos de cine sobre Roger Ebert" . RogerEbert.com . 4 de abril de 2014 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Wickman, Forrest (5 de abril de 2013). "Los cineastas recuerdan a Roger Ebert" . pizarra _ ISSN 1091-2339 . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Caro, Mark (12 de abril de 2013). "Roger Ebert honrado por las estrellas de Hollywood por su 'tenacidad', 'entusiasmo por la vida'" . Chicago Tribune . Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ Rothman, Lily (25 de abril de 2014). "Estatua de Roger Ebert presentada fuera del teatro de Illinois" . tiempo _ Consultado el 9 de febrero de 2021 .
- ^ "Estatua de Ebert planeada en Champaign" . Chicago Sun-Times . 12 de septiembre de 2013. Archivado desde el original el 29 de octubre de 2014 . Consultado el 11 de septiembre de 2013 .
- ^ Rothman, Lily (25 de abril de 2014). "Estatua de Roger Ebert presentada fuera del teatro de Illinois" . tiempo _ Consultado el 1 de junio de 2015 .
- ^ Whipp, Glenn (06 de septiembre de 2013). "TIFF 2013: Tributo a Roger Ebert: 'Probablemente esté... en algún lugar de aquí'" . Los Angeles Times . Consultado el 2 de enero de 2017 .
- ^ "El Festival Internacional de Cine de Toronto se lanza con un tributo a Roger" . RogerEbert.com . 4 de septiembre de 2013 . Consultado el 30 de abril de 2015 .
- ^ "Oscar recuerda - Galería de fotos, Roger Ebert, crítico de cine" . Los Oscar. Febrero de 2013. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2014.
- ^ "Oscars 2014 - Montaje In Memoriam (completo)" . youtube _ 2 de marzo de 2014. Archivado desde el original el 10 de marzo de 2014 . Consultado el 30 de abril de 2015 .
- ^ La vida misma en Rotten Tomatoes
- ^ "Laureados por año: la Academia Lincoln de Illinois" . La Academia Lincoln de Illinois . Consultado el 7 de marzo de 2016 .
- ^ "Roger Ebert" . Salón de la Fama Literario de Chicago . 2016 . Consultado el 8 de octubre de 2017 .
- ^ Hernández, Brian Anthony (9 de abril de 2013). "El sitio web de Roger Ebert para críticas cinematográficas se renueva" . Mashable . Consultado el 15 de marzo de 2019 .
- ^ "Ganadores y finalistas del premio Pulitzer de 1975" . Los premios Pulitzer . Universidad de Columbia . Consultado el 8 de julio de 2021 .
- ^ Eberto, Roger. "Crítico de cine estadounidense" . Enciclopedia Britannica . Enciclopedia Británica, Inc. Consultado el 8 de julio de 2021 .
- ^ "Recordando a Roger Ebert: la vida y la carrera del icónico crítico de cine en imágenes" . El reportero de Hollywood . 4 de abril de 2013 . Consultado el 21 de mayo de 2020 .
- ^ McNary, Dave (16 de diciembre de 2008). "El gremio de directores honra a Roger Ebert" . variedad _ Consultado el 21 de mayo de 2020 .
- ^ "Roger Ebert - Los premios Webby" . webbyawards.com . Consultado el 21 de mayo de 2020 .
- ^ "Los premios Gotham de anoche se consideraron lo suficientemente independientes" . buitre _ 28 de noviembre de 2007 . Consultado el 21 de mayo de 2020 .
- ^ "Cannes: Martin Scorsese en la dedicación de la sala de conferencias Roger Ebert" . filmjerk.com . 18 de mayo de 2009 . Consultado el 20 de mayo de 2020 .
- ^ Severson, Kim (31 de agosto de 2010). "Roger Ebert: ya no es un comedor, sigue siendo un cocinero" . El New York Times . Consultado el 30 de octubre de 2010 .
Lectura adicional
- Bruce J. Evensen. "Ebert, Roger (18 de junio de 1942–4 de abril de 2013)" Biografía nacional estadounidense (2015) [www.anb.org/viewbydoi/10.1093/anb/9780198606697.article.1603924 en línea]
Enlaces externos
- Página web oficial
- Roger Ebert en Las entrevistas: una historia oral de la televisión
- Página crítica de Roger Ebert en Rotten Tomatoes
- Roger Ebert en Rotten Tomatoes
- Roger Ebert en IMDb
- Roger Ebert en TED
- Apariciones en C-SPAN
- Roger Ebert en el sitio de listado de periodistas de Muck Rack