Espejo de registro

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Espejo de registro
CategoríasMúsica, espectáculo
FrecuenciaSemanalmente
Fundadorisidoro verde
Primer problema17 de junio de 1954
Problema final6 de abril de 1991
CompañíaPeriódicos Unidos
PaísReino Unido
Basado enLondres
IdiomaInglés
ISSN0144-5804
OCLC6459252

Record Mirror fue un periódico musical semanal británico entre 1954 y 1991 para fanáticos del pop y coleccionistas de discos. Lanzada dos años después de la NME , nunca alcanzó la circulación de su rival. La primera lista de álbumes del Reino Unido se publicó en Record Mirror en 1956, y durante la década de 1980 fue el único periódico de música para consumidores que publicó las listas oficiales de álbumes y sencillos del Reino Unido utilizadas por la BBC para Radio 1 y Top of the Pops , así como las listas de Billboard de Estados Unidos .

El título dejó de ser una publicación independiente en abril de 1991 cuando United Newspapers cerró o vendió la mayoría de sus revistas de consumo, incluidas Record Mirror y su revista musical hermana Sounds , para concentrarse en periódicos comerciales como Music Week . En 2010, Giovanni di Stefano compró el nombre Record Mirror y lo relanzó como un sitio web de chismes musicales en línea en 2011. El sitio web quedó inactivo en 2013 luego del encarcelamiento de di Stefano por fraude. [1] [2]

Primeros años, 1954-1963

Record Mirror fue fundado por el ex editor de Weekly Sporting Review, Isidore Green, [3] quien alentó el mismo periodismo combativo que NME . Los escritores del personal incluyeron a Dick Tatham, Peter Jones e Ian Dove. Los antecedentes de Green estaban en el mundo del espectáculo y enfatizó el music hall , una tradición moribunda. Publicó artículos y entrevistas relacionadas con personalidades del teatro y la música. Su interés por los chismes de la televisión, la radio, el escenario y la pantalla no fue bien recibido. [ cita requerida ]

El 22 de enero de 1955, Record Mirror se convirtió en el segundo periódico musical después de NME en publicar una lista de sencillos. El gráfico fue un Top 10, de devoluciones postales de 24 tiendas. El 8 de octubre, la tabla se expandió a un Top 20 y, en 1956, se muestrearon más de 60 tiendas. En abril de 1961, el aumento de los gastos de envío afectó la financiación de las devoluciones, y el 24 de marzo de 1962 el periódico abandonó sus listas y comenzó a utilizar las de Record Retailer , que había comenzado en marzo de 1960. [4]

Las primeras listas de álbumes en el Reino Unido se publicaron en Record Mirror el 28 de julio de 1956. [5]

Durante dos meses en 1959, Record Mirror no apareció debido a una huelga nacional de impresión. A su regreso, Green lo renombró Record and Show Mirror , la mayor parte del espacio dedicado al mundo del espectáculo. A fines de 1960, la circulación había caído a 18.000 y Decca Records , el principal accionista, se inquietó. En marzo de 1961, Decca reemplazó a Green con Jimmy Watson, un exjefe de prensa de Decca. Watson cambió el título a New Record Mirror y eliminó el mundo del espectáculo. La circulación aumentó, ayudada por un equipo editorial de Peter Jones , Ian Dove y Norman Jopling. Trajo a los columnistas independientes James Asman, Benny Green y DJ David Gell.implementar una cobertura de listas que incluya jazz, country y música pop . Esto finalmente incluyó los 50 mejores sencillos oficiales del Reino Unido, los 30 mejores LP y los 10 mejores EP , compilados por Record Retailer . El periódico también enumeró los sencillos Top 50 de EE. UU., compilados por Cash Box , y listas como los sencillos Top 20 de hace cinco años y lanzamientos de R&B .

Funciones como "Rhythm & Blues Round Up" de Ian Dove, "New Faces" de Peter Jones y "Fallen Idols and Great Unknowns" de Norman Jopling, combinadas con la cobertura musical de New Record Mirror , ayudaron a que la circulación aumentara a casi 70.000. New Record Mirror fue la primera publicación nacional en publicar un artículo sobre los Beatles , y la primera en incluir a los Rolling Stones , los Searchers , los Who y los Kinks . Bill Harry , fundador y editor de la publicación de Liverpool Mersey Beat , escribió una columna sobre la música de Liverpool. Otros columnistas informaron sobre Birmingham, Manchester, Sheffield y Newcastle . New Record Mirror se interesó por los artistas afroamericanos de R&B . El periódico mantuvo artículos sobre rock and roll de estilo antiguo .

1963–1982

Durante 1963, el presidente de Decca Records, Edward Lewis, vendió una parte sustancial de los intereses de Decca a John Junor , editor del Sunday Express . Junor buscaba un papel para imprimir en cuatricromía desarrollado por Woodrow Wyatt en Banbury , antes de imprimir el Sunday Express en color. Junor trasladó la producción de Sunday Express a Shaftesbury Avenue y New Record Mirror se volvió más convencional. En noviembre de 1963, el periódico volvió a llamarse Record Mirror., y presentaba una imagen en color de los Beatles en la portada, el primer papel musical a todo color. Aunque se agotó la primera tirada de 120.000, la siguiente edición se redujo a 60.000. Junor reemplazó a Jimmy Watson por Peter Jones. La circulación se recuperó y el periódico continuó con éxito con el mismo formato durante la década de 1960. Tras la adquisición en 1962 de NME por parte de Odhams , Record Mirror fue el único periódico independiente de música popular.

Durante 1969, Record Mirror fue adquirida por Record Retailer e incorporada a las oficinas de Record Retailer en Carnaby Street . La adquisición hizo que la revista cambiara de imprenta, eliminara las pin-ups a todo color y aumentara su tamaño a un formato tabloide más grande . Jones continuó como editor, con el apoyo de Valerie Mabbs, Lon Goddard, Rob Partridge, Bill McAllister (el primer periodista musical en anunciar a Elton John y Rod Stewart ) y el especialista en transmisión Rodney Collins, que se había mudado de Record Retailer . Los vínculos de Collins con la radio pirata dieron a Record Mirrorcon frecuencia se incluía una circulación continental y un suplemento holandés. Terry Chappell reasumió como editor de producción y Bob Houston supervisó el cambio de formato. El director editorial del grupo, Mike Hennessey, contribuyó con la primera entrevista con John Lennon . El estudio fotográfico Record Mirror se independizó, bajo la dirección de Dezo Hoffmann .

En una toma descartada de estudio de una grabación de "Sally Simpson" en el lanzamiento de 2003 de la edición de lujo del álbum Tommy de 1969 de The Who , Pete Townshend dijo: "He leído el Record Mirror ". Cuando Keith Moon lo presiona para que cuente lo que leyó en el Record Mirror , Pete dice, entre risas del resto de la banda, que el periódico decía que él era conocido por los demás miembros de The Who como "Bone".

En 1975, Disc se incorporó a Record Mirror ; entre los elementos traídos a Record Mirror estaba la caricatura de J Edward Oliver , que se había estado publicando en Disc durante cinco años y que continuó durante dos años en Record Mirror . En 1977, Record Retailer se había convertido en Music Week y Record Mirror se incluyó en una venta de la revista Billboard al Morgan-Grampian Group. Ambas oficinas se trasladaron a Covent Garden . Morgan-Grampian se mudó a Greater London House , al norte de Londres en 1981.

1982–1991

En 1982, el periódico cambió de tabloide a revista brillante. Durante los siguientes nueve años, tuvo una inclinación más orientada al pop y contenía características y un tono de voz que era en parte Smash Hits, en parte NME. Parte de Record Mirror se dedicó a artículos cómicos como rival de la sección Thrills de NME (infame por la columna Believe It Or Not de Stuart Maconie que afirmaba que Bob Holness era el saxofonista en Baker Street de Gerry Rafferty). [6] Las funciones de esta sección de Record Mirror incluyen:

  • Great Pop Things , una tira cómica semanal de Colin B. Morton y Chuck Death que comenzó en 1987 y continuó en NME despuésdel cierre de Record Mirror.
  • Páginas de chismes sobre estrellas, escritas por Johnny Dee, que también incluyeron artículos de comedia.
  • Lip - columna de chismes escrita por Nancy Culp y luego por Lisa Tilston
  • "Spot the Imposter": prueba fotográfica con una cara fuera de lugar entre la multitud
  • "Phil's World of Wigs": cada semana aparecía una imagen de Phil Collins con nuevos cortes de pelo novedosos, la obra de arte fue creada por el director de arte Ian Middleton en respuesta a las sugerencias de los lectores.
  • "Pete's Poems": un poema semanal del productor discográfico Pete Waterman (editado por Neil Wilson)
  • "Sonia's Best Buys": compras con buena relación calidad-precio aparentemente realizadas por la cantante Sonia de finales de los 80
  • "La nueva alineación de Stone Roses": cada semana se agregaría una nueva foto de una celebridad sonriente a una foto de la alineación de Stone Roses 1989, por ejemplo, Harry Enfield como su personaje "Loadsamoney".
  • "B's Cheeseboard": varios tipos de queso aparentemente revisados ​​​​por la estrella de Soul II Soul Jazzie B
  • "Escena de estrellas": estrellas del pop que responden preguntas sobre artículos en las noticias
  • "Tanita and Guy's Psychic Joke Hut": imágenes de las cabezas del cantante de The House Of Love Guy Chadwick y la cantautora Tanita Tikaram contándose chistes: ambos eran famosos por su naturaleza seria en la vida real.
  • "Columna disco": una sección de revisión disco de James Hamilton

1991–2013

En 1987, Morgan-Grampian fue adquirida por United Newspapers (ahora UBM ). El 2 de abril de 1991, Record Mirror cerró como un título independiente el mismo día que cerró su publicación hermana de United Newspapers, Sounds , con el último número fechado el 6 de abril de 1991. La portada final presentaba Transvision Vamp . Eleanor Levy, la editora final, creía que la decisión de cerrar la revista fue "tomada por contadores en lugar de personas que entienden de música. Cuando le expliqué a uno del equipo de gestión que nuestra fuerza era la música dance, pensó que me refería a Jive Bunny " . [7]

Cuando United Newspapers decidió centrarse en los periódicos comerciales, Record Mirror se incorporó a Music Week como un suplemento extraíble con el título concentrado en la música dance y con Cool Cuts, Club Chart y la columna BPM de James Hamiltons que continúan publicándose. [8] [9] [10] [11] [12] Hamilton continuó revisando los registros de Record Mirror Dance Update hasta dos semanas antes de su muerte el 17 de junio de 1996, y el suplemento publicó un obituario en la edición del 29 de junio con tributos. de Pete Tong, Graham Gold y Les 'LA Mix' Adams. [13] [14] [15]

Para el siglo XXI, Record Mirror Dance Update se había abandonado con las listas de baile incorporadas a Music Week (con Music Week Upfront Club y Cool Cuts aún publicados en 2020 por Future plc , aunque esto puede cambiar en 2021 cuando la publicación vaya mensual). [16] [17] [18] Sin embargo, en 2011 Record Mirror se relanzó como un sitio web de chismes de música en línea, pero se volvió inactivo dos años más tarde tras el encarcelamiento del propietario de la marca Giovanni di Stefano por fraude. [8]

Listas de música

Historia de las listas

Record Mirror se convirtió en la segunda revista en compilar y publicar una tabla de récords el 22 de enero de 1955. A diferencia de New Musical Express , que realizó una encuesta telefónica a los minoristas para obtener una tabla, Record Mirror hizo arreglos para que su grupo de minoristas enviara una lista de los más vendidos. por vía postal. El periódico financiaría los costos de esta encuesta y, para 1957, más de 60 tiendas contribuirían regularmente de un grupo rotativo de más de 80. La tabla fue una de las 10 principales hasta el 8 de octubre de 1955. Luego se convirtió en una de las 20 principales; en el que permaneció hasta que fue reemplazado por el Top 50 de Record Retailer . También inauguró la primera lista Long Player del país, que comenzó como uno de los cinco primeros el 28 de julio de 1956.

En marzo de 1962, Record Mirror adoptó la publicación de los 50 principales de Record Retailer a partir del 24 de marzo de 1962. Después del 21 de abril de 1966, Record Mirrorpublicó una "Bubbling Under List" justo debajo de la lista principal (en ese momento, el Top 50 de singles, el Top 30 de álbumes y el Top 10 de EP). "The Breakers", como se le llamó más adelante en el año, eran de 10 a 15 discos (para la lista de sencillos) que no habían llegado al top 50 esa semana, pero estaban listos para llegar a la lista principal la próxima semana, clasificados en ventas. orden, es decir, como si ocuparan las posiciones 51 a 64. La lista "The Breakers" cesó cuando BMRB se hizo cargo de la compilación de listas en febrero de 1969, pero en septiembre de 1970, se restableció (solo para solteros) apareciendo de vez en cuando bajo el gráfico principal, hasta mayo de 1978 (cuando se introdujo el top 75). En los años 1974 y 1975, la lista incluso se amplió a 30 títulos, de los cuales los primeros 10 se llamaron "Star Breakers" y se dieron por orden de ventas.

En enero de 1983, cuando Gallup se hizo cargo de la compilación de listas, la lista de sencillos se extendió a un Top 100, con las posiciones 76-100 como 'Los próximos 25', excluyendo los sencillos que abandonaron el Top 75 o con ventas significativamente reducidas. 'The Next 25' fue descontinuado por Music Week en noviembre de 1990, quien decidió incluir solo discos que fueran éxitos (es decir, dentro del Top 75). Record Mirror continuó imprimiendo el Top 100 hasta que se convirtió en parte del periódico comercial en abril de 1991, y Music Week continuó imprimiendo los éxitos, aunque se podía acceder a la lista completa de sencillos Top 200 y la lista de álbumes Top 150 suscribiéndose a Music Week 's boletín derivado Charts Plus y también Hit Musicque lo sustituyó. (Nota: a diciembre de 2020, al sitio web de Official Charts Company todavía le faltan muchos datos sobre los registros en las posiciones 76 a 100 desde 1991 hasta el 12 de febrero de 1994) [19] [20]

Además de las listas de Gallup (el futuro Top 100 de Official Charts Company), Record Mirror fue la única revista durante la década de 1980 que imprimió las listas semanales de sencillos y álbumes de EE. UU., con análisis del estadístico de listas Alan Jones. [21]

Listas de música incluidas

James Hamilton

En junio de 1975, DJ James Hamilton (1942-1996) comenzó a escribir una columna semanal de "disco", que en la década de 1980 se expandió a una sección general de música dance conocida como BPM . Más tarde, Hamilton presentó el Directorio de DJ , incluida la sección de noticias Beats and Pieces y cuatro listas: "Club Chart", "Cool Cuts", "Pop Dance" y Hi-NRG Chart.

Hamilton había comenzado a pinchar en Londres a principios de la década de 1960 y había estado escribiendo sobre soul estadounidense y R&B para Record Mirror desde 1964, originalmente como Dr Soul. [12] [13] Después de una visita al Paradise Garage en la década de 1970 para ver tocar a Larry Levan , regresó al Reino Unido convertido a la mezcla de discos, desconocido en ese momento. Para promover sus puntos de vista, desarrolló su estilo onomatopéyico de describir un disco y, a partir de 1979, comenzó a cronometrar e incluir los latidos por minuto de los discos que revisaba. [13]

Empleados

1950 y 1960

Periodistas
  • norman jopling
  • graeme andrews
  • Derek Boltwood
  • carga de roy
  • terry chappell
  • rodney collins
  • Lon Godard
  • david griffiths
  • tony pasillo
  • pedro jones
  • Bill McAllister
  • Valerie Mabbs
  • Ian Middleton
  • barry mayo
  • alan stinton
departamento fotográfico
  • Dezo Hoffman
  • David Louis [Louis Levy]
  • bill williams
  • Eileen Mallory
  • alan messer
  • Feri Lucas
  • david magnus
  • keith hammett
Redactor de Producción
  • colina marrón

1970

Periodistas
departamento fotográfico
  • andy phillips
  • Pablo Slattery
Dibujante

Jack Edward Oliver , 1970-1977

produccion de publicidad

mick enganche

1980 y 1990

equipo de negocios

  • Mike Sharman – Editor
  • Steve Bush-Harris
  • Carole Norvell-Read
  • Tracey Rogers
  • geof todd
  • Jo Embleton
Periodistas
  • Stuart Bailie - ahora DJ en BBC Radio Ulster [24]
  • Tony Barba [25]
  • Edwin J Bernard – más tarde se convirtió en escritor y consultor de políticas para los derechos humanos de las personas afectadas por el VIH [26]
  • graham negro
  • Lysette Cohen
  • Nancy Culp (nombre real Gill Smith, 1957-2009): anteriormente funcionaria de prensa de Rough Trade Records antes de dedicarse al periodismo: fue Morrissey (de los artistas de Rough Trade The Smiths ) quien la apodó cariñosamente en honor a la actriz de The Beverley Hillbillies, Nancy Kulp . [27] Culp también fue responsable de la columna de chismes Lip de Record Mirror durante gran parte de la segunda mitad de la década de 1980 antes de pasar a NME . Murió de cáncer el 6 de abril de 2009. [28]
  • johnny dee
  • charlie dick
  • Ian Dickson
  • Alan Entorchado
  • Tony Farsides - más tarde se convirtió en editor del suplemento Record Mirror en Music Week
  • malu halasa
  • James Hamilton: también trabajó para la revista Jocks (que se convirtió en DJ Magazine).
  • Tim Jeffries: se convirtió en editor de Jocks y supervisó la transformación a DJ Mag [29]
  • Alan Jones: continúa escribiendo columnas basadas en gráficos para "Music Week"
  • Eleanor Levy - editora, 1989–1991. Cuando Record Mirror cerró, ella y Andy Strickland (ambos fanáticos del fútbol) cofundaron la ahora desaparecida revista de fútbol 90 Minutes.
  • Vie marshall
  • Roger Morton - se convirtió en gerente de la banda Razorlight [27]
  • Lesley O´Toole
  • Betty Page (nombre real Beverley Glick) - editora, 1986–1989. Comenzó su carrera como secretaria del editor de Sounds en 1977 antes de graduarse para entrevistar a músicos para el periódico y se mudó a Record Mirror a principios de la década de 1980. Fue en ese momento que se convirtió en una cara conocida en la escena de los clubes de Londres y comenzó a llamarse a sí misma "Betty Page" en honor a la modelo Bettie Page de la década de 1950; ella y su amiga Nancy Culp eran conocidas como las "Diosas de goma", ya que a menudo vestidas con atuendos fetichistas , y ambas aparecieron como modelos en la portada del segundo número de la revista fetichista Skin Two en 1984. [28] A finales de la década pasó primero a la NME., y luego dejó el negocio de la música por completo para escribir para The Observer y The Sunday Express . Ahora dirige su propio negocio como coach de vida para mujeres. [30]
  • pete paisley
  • petirrojo smith
  • Andy Strickland: combinó el periodismo con su otro trabajo como guitarrista de las bandas de indie rock The Loft y más tarde The Caretaker Race . Posteriormente editó la revista musical online Dotmusic .
  • Lisa Tilston
  • Chris Twomey
  • David Whitelock: más tarde dirigió la banda indie / punk-funk APB y otros. Socio en los estudios de voz en 1989–92, consultor de la industria musical para el gobierno durante 4 años, programador en Lemon Tree en Aberdeen en 1999. Fundó Vibraphonic (festival) en 2003 y la estación de radio del mismo nombre en 2004, la estación ahora se transformó en PhonicFM en 2007 Dirigió equipos de festivales y eventos para la ciudad de Exeter y Bristol 2003–08. Ahora vive en Canadá.
  • Jane Wilkes: escribió para RM entre 1986 y 1988 antes de ingresar a las relaciones públicas en Polydor Records. Formó su propia empresa, Monkey Business PR con Pippa Hall en 1997.
Fotógrafos
  • kevin murphy
  • Parker (también conocido como Stephen Parker, ahora DJ bajo el nombre de Spoonful Sound System)
  • joe obturador

Véase también

Referencias

  1. ^ "El falso abogado italiano Giovanni di Stefano es encarcelado durante 14 años" . Noticias de la BBC . 28 de marzo de 2013 . Consultado el 17 de septiembre de 2013 .
  2. ^ William, Helen (28 de marzo de 2013). "Falso 'abogado' Giovanni di Stefano encarcelado durante 14 años" . El Independiente . Londres, Inglaterra : Independent Print Ltd. Consultado el 17 de septiembre de 2013 .
  3. ^ Hepple, Peter (18 de abril de 2005). "Obituarios: Simon Blumenfeld" . el escenario Londres, Inglaterra: The Stage Media Company Ltd. Consultado el 9 de diciembre de 2012 .
  4. ^ Smith, Alan. "Gráficos británicos de los años 50 y 60: una historia" . www.davemcaleer.com . Consultado el 9 de diciembre de 2012 .
  5. ^ Warwick, Neil; Kutner, Jon; Marrón, Tony (2004). El libro completo de las listas británicas: sencillos y álbumes (3.ª ed.). Londres, Inglaterra: Omnibus Press. ISBN 978-1-8444-9058-5.
  6. ^ "¿Por qué creemos que Bob Holness era el saxofonista de Baker Street?" . Noticias de la BBC. 5 de enero de 2011.
  7. ^ "¿La vida más allá del delirio?". Selecciona . No. junio de 1991. Londres, Inglaterra: EMAP . pag. 4.
  8. ^ a b "RECORD MIRROR: semanario de música pop del Reino Unido de 1954 a 1991" .
  9. ^ "Artículos, entrevistas y reseñas de Record Mirror de Rock's Backpages" .
  10. ^ "Gráficos de Record Mirror - Generación X Cultura" .
  11. ^ "Retroceso - Reseñas de Record Mirror de James Hamilton" . 12 de abril de 2020.
  12. ^ a b "Página disco de James Hamilton" . Jameshamiltonsdiscopage.com .
  13. ^ a b c "James Hamilton muere". Complemento Record Mirror en Semana de la Música . Londres, Inglaterra: Periódicos Unidos . 29 de junio de 1996, pág. 1.
  14. ^ "Acerca de" . 20 de febrero de 2017.
  15. ^ "Archivos de discoteca de Greg Wilson # 6" . 4 de octubre de 2016.
  16. ^ "SEMANA DE MÚSICA UPFRONT CLUB & MAINSTREAM POP & COOL CUTS CHART NOTICIAS 03-02-20 | Power" .
  17. ^ "Semana de la música - Futuro" .
  18. ^ "La semana de la música va mensualmente" . 23 de noviembre de 2020.
  19. ^ "Top 100 de la lista oficial de singles | Compañía de listas oficiales" . Cartas Oficiales .
  20. ^ "Top 75 de la lista oficial de singles | Compañía de listas oficiales" . Cartas Oficiales .
  21. ^ "Dave McAleer US Top 100 - Hace 50 años" . Archivado desde el original el 3 de septiembre de 2011 . Consultado el 28 de mayo de 2018 .
  22. ^ "Artículos, entrevistas y reseñas de Barry Cain: Backpages de Rock" .
  23. ^ "Artículos, entrevistas y reseñas de Tim Lott: Backpages de Rock" .
  24. ^ "El programa tardío con Stuart Bailie - BBC Radio Ulster" . bbc _ Consultado el 28 de mayo de 2018 .
  25. ^ "El cielo está aquí | Artículos | Zang Tuum Tumb y todo eso" .
  26. ^ Bernard, Edwin J (27 de julio de 2017). "Una breve historia - Edwin J Bernard" . Edwinjbernard.com . Consultado el 28 de mayo de 2018 .
  27. ^ a b Bailie, Stuart (19 de agosto de 2009). "Licenciado a Gill" . bbc _ Consultado el 8 de diciembre de 2012 .
  28. ^ a b Glick, Beverley (6 de mayo de 2009). "Ella me hizo brillar: homenaje a Gill Smith" . Los fetichistas.com . Consultado el 8 de diciembre de 2012 .
  29. ^ Loben, Carl. "Música bailable que vive y respira" . DJMag . No. Junio ​​de 2011. Londres, Inglaterra: Thrust Publishing Ltd. Consultado el 8 de diciembre de 2012 .
  30. ^ "Autobiografía de Beverley Glick en su sitio web, "The Pearl Within"" . Pearlwithin.co.uk . Consultado el 28 de mayo de 2018 .
0.029055118560791