Otis Rush

Otis Rush
Prisa en 1997
Información de fondo
Nombre de nacimiento	Otis Rush Jr.
También conocido como	El pequeño Otis
Nacido	( 29 de abril de 1934 )29 de abril de 1934 Filadelfia, Mississippi , EE. UU.
Fallecido	29 de septiembre de 2018 (29 de septiembre de 2018)(84 años) Chicago , Illinois, EE. UU.
Géneros	Blues Blues de Chicago R&B
Ocupaciones	Músico compositor de canciones
Instrumentos	Guitarra voz
Años de actividad	1956–2003
Etiquetas	Cobra Ajedrez Duque Vanguardia Cotillón Rana mugidora Negro y azul P-Vid Delmark Soneto Cerdo ciego
Sitio web	www.otisrush.net

Otis Rush Jr. (29 de abril de 1934 - 29 de septiembre de 2018) ^[1] fue un guitarrista y cantautor de blues estadounidense. Su estilo distintivo de guitarra presentaba un sonido de combustión lenta y notas largas y dobladas . Con cualidades similares a los estilos de otros artistas de la década de 1950 Magic Sam y Buddy Guy , su sonido se hizo conocido como West Side Chicago blues y fue una influencia para muchos músicos, incluidos Michael Bloomfield , Peter Green y Eric Clapton .

Rush era zurdo y tocaba como tal; sin embargo, sus guitarras estaban encordadas con la cuerda E grave en la parte inferior, al revés de lo que suelen hacer los guitarristas. ^{[2] A menudo tocaba con el dedo meñique de la mano que usaba la púa doblado debajo de la cuerda E grave para posicionarlo. Se cree ampliamente que esto contribuyó a su sonido distintivo. Tenía una} voz de tenor potente y de amplio alcance . ^[3]

Rush nació cerca de Filadelfia, Mississippi , en 1934, hijo de los granjeros Julia Campbell Boyd y Otis C. Rush. ^{[4] [5]} Fue uno de siete hijos y trabajó en una granja durante toda su infancia. ^[5] A la edad de ocho años, Rush aprendió a tocar la guitarra por su cuenta; también cantó en coros de iglesias locales. ^[5]

Rush se mudó a Chicago, Illinois , en 1948/49 ^{[5] [6]} y, después de inspirarse en Muddy Waters , se hizo un nombre tocando en clubes de blues en el lado sur y oeste de la ciudad. Durante este período formó su propio grupo, inicialmente bajo el nombre de Little Otis. ^[5] De 1956 a 1958, grabó para el sello independiente Cobra Records y lanzó ocho sencillos, algunos con Ike Turner o Jody Williams en la guitarra. ^[3] Su primer sencillo, " I Can't Quit You Baby ", en 1956 alcanzó el número 6 en la lista Billboard R&B. ^[6] Durante su permanencia en Cobra, grabó algunas de sus canciones más conocidas, como " Double Trouble " y " All Your Love (I Miss Loving) ". ^[7]

Cobra Records se declaró en quiebra en 1959, y Rush firmó un contrato de grabación con Chess Records en 1960. ^[3] Grabó ocho temas para el sello, cuatro de los cuales fueron lanzados en dos sencillos ese año. Seis temas, incluidos los dos sencillos, se incluyeron más tarde en el álbum Door to Door en 1969, una recopilación que también incluía grabaciones de Chess de Albert King . ^[8] Rush entró en el estudio para Duke Records en 1962, pero el sello solo publicó un sencillo, «Homework» respaldado por «I Have to Laugh». ^[9] También se lanzó en Gran Bretaña como Vocalion VP9260 en 1963. En 1965, grabó para Vanguard ; estas grabaciones están incluidas en el álbum recopilatorio del sello Chicago/The Blues/Today! Vol. 2. Rush comenzó a tocar en otras ciudades de los Estados Unidos y en Europa durante la década de 1960, en particular con el American Folk Blues Festival . ^[10] Grabaciones no oficiales en este festival en 1967 y en el Festival Folklórico de la Universidad de Chicago en 1966 fueron lanzadas posteriormente junto con grabaciones de Little Walter . ^[11] En 1969, su álbum Mourning in the Morning fue lanzado por Cotillion Records . Grabado en los estudios FAME en Muscle Shoals, Alabama , el álbum fue producido por Michael Bloomfield y Nick Gravenites (en ese entonces de la banda Electric Flag ). El sonido incorporó música soul y rock, una nueva dirección para Rush. ^[12]

En 1971, Rush grabó el álbum Right Place, Wrong Time en San Francisco para Capitol Records , pero Capitol no lo lanzó. El álbum finalmente se publicó en 1976, cuando Rush compró el master de Capitol y lo lanzó P-Vine Records en Japón. Bullfrog Records lo lanzó en los Estados Unidos poco después. ^[3] Desde entonces, el álbum se ha ganado la reputación de ser uno de sus mejores trabajos. ^{[14] [15]} También lanzó algunos álbumes para Delmark Records y para Sonet Records en Europa durante la década de 1970, pero a fines de la década había dejado de actuar y grabar. ^[3]

Rush regresó en 1985 con una gira por Estados Unidos y el lanzamiento de un álbum en vivo, Tops , grabado en el Festival de Blues de San Francisco . ^[16]

Rush lanzó Ain't Enough Comin' In en 1994, su primer álbum de estudio en 16 años. ^{[3] [7]} Any Place I'm Goin' le siguió en 1998, y ganó su primer premio Grammy al Mejor Álbum de Blues Tradicional en 1999. Rush no grabó un nuevo álbum de estudio después de 1998, pero continuó de gira y actuando hasta 2003, cuando sufrió un derrame cerebral. En 2002, apareció en el álbum tributo a Bo Diddley Hey Bo Diddley - A Tribute!, interpretando la canción " I'm a Man ", producida por Carla Olson . El álbum de Rush de 2006 Live...and in Concert from San Francisco , una grabación en vivo de 1999, fue lanzado por Blues Express Records. ^[3] El metraje de video del mismo espectáculo fue lanzado en el DVD Live Part 1 en 2003. ^[17]

En junio de 2016, Rush hizo una aparición poco común en el Chicago Blues Festival en Grant Park . El alcalde de Chicago, Rahm Emanuel, honró la aparición de Rush al declarar el 12 de junio como el Día de Otis Rush en Chicago. Debido a sus continuos problemas de salud, Rush no pudo tocar, pero estuvo presente con su familia. ^[18]

Rush fue elegido miembro del Salón de la Fama del Blues en 1984. ^[2]

En 2015, la revista Rolling Stone colocó a Rush en el puesto número 53 de su lista de los 100 mejores guitarristas. ^[19]

El 20 de abril de 2018, la Jazz Foundation of America honró a Rush con un premio a la trayectoria "por toda una vida de genio y por dejar una marca indeleble en el mundo del blues y el lenguaje universal de la música". ^[20]

Rush murió el 29 de septiembre de 2018 por complicaciones de un derrame cerebral. Su muerte fue anunciada en su sitio web por su esposa Masaki. ^[1]

Gregg Parker, director ejecutivo y fundador del Chicago Blues Museum, dijo de Rush: "Fue uno de los últimos grandes héroes de la guitarra de blues. Era un dios eléctrico". ^[21] En un artículo publicado en The New York Times , Bill Friskics-Warren dijo: "Un cantante muy emotivo y un guitarrista de gran habilidad e imaginación, Rush estaba a la vanguardia de un pequeño círculo de innovadores de finales de los años 50, entre los que se encontraban Buddy Guy y Magic Sam , cuya música, impregnada de R&B, anunció una nueva era para el blues de Chicago". ^[22]

• 1968 Esta es buena ( Blue Horizon ) ^[23]
• 1969 Luto en la mañana ( Cotillón ) ^[12]
• Maestros del Blues de 1972 , vol. 2 ^[24]
• 1975 Gritando y llorando ( Negro y azul ) ^[25]
• 1975 Un día frío en el infierno ( Delmark ) ^[26]
• 1976 Tantos caminos (Delmark) ^[27]
• 1976 Lugar correcto, momento equivocado (Bullfrog) ^[28]
• 1978 Problemas Problemas ( Sonet ) ^[29]
• Tops de 1988 ( cerdo ciego ) ^[16]
• 1989 Blues Interaction – En vivo en Japón 1986 ( P-Vine )
• 1991 Perdido en el blues ( Alligator ALCD4797) ^[30]
• 1993 En vivo en Europa ( Evidence Music ECD 26034-2) ^[31]
• 1994 No hay suficiente (por aquí arriba/ Mercury ) ^[32]
• 1998 A cualquier lugar al que voy (House of Blues) ^[33]
• 2006 En vivo...y en concierto desde San Francisco (Blues Express) ^[34]
• Festival de Blues de Chicago 2009 2001 (P-Vine) ^[35]
• 2015 Double Trouble EN VIVO Cambridge 1973 (RockBeat Records) ^[36]

• 1969 Puerta a puerta , con Albert King ( Ajedrez ) ^[8]
• 1989 No puedo dejarte, nena: Las sesiones de Cobra 1956-1958 ( P-Vine ) ^[37]
• 2000 Good 'Uns: Las grabaciones clásicas de Cobra 1956-1958 ( Westside ) ^[38]
• 2000 Lo esencial de Otis Rush: las grabaciones clásicas de Cobra 1956-1958 (Fuel 2000) ^[39]
• 2002 Azul sobre azul: Buddy Guy y Otis Rush (Fuel 2000) ^[40]
• 2005 Todo tu amor extraño amar: en vivo en el pub Wise Fools, Chicago ( Delmark ) ^[41]
• 2006 Live at Montreux 1986 ( Eagle Rock Entertainment ) (actuación conjunta con Eric Clapton y Luther Allison ) ^[42]
• 2015 Double Trouble: En vivo en Cambridge 1973 (Rockbeat Records ROCCD 3220) ^[36]

• 1956 " No puedo dejarte, nena " / "Siéntate, nena" ( Cobra 5000) ^[43]
• 1956 “Mi amor nunca morirá” / “Amor violento” (Cobra 5005) ^[44]
• 1957 "Gimiendo el blues" / "Si fueras mía" (Cobra 5010) ^[45]
• 1957 "Jump Sister Bessie" / "Amo a esa mujer" (Cobra 5015) ^[46]
• 1957 "Ella es una buena" / "Tres veces tonta" (Cobra 5023) ^[47]
• 1958 "Controlando a mi bebé" / "Toma tiempo" (Cobra 5027) ^[48]
• 1958 " Double Trouble " / "Sigue amándome, nena" (Cobra 5030) ^[49]
• 1958 " Todo tu amor (Extraño amar) " / "Mi bebé es bueno" (Cobra 5032) ^[50]
• 1960 “Tantos caminos, tantos trenes” / “Estoy satisfecho” ( Ajedrez 1751) ^[51]
• 1960 "Tú conoces mi amor" / "No puedo parar nena" (Chess 1775) ^[52]
• 1962 “Tareas” / “Tengo que reírme” ( Duke 356) ^[53]
• 1969 "El blues del jugador" / "Estás matando a mi amor" (Cotillón 44032) ^[54]

• 2003 Live Primera parte (Blues Express) ^[17]
• 2006 En vivo en Montreux 1986 (Eagle Rock Entertainment) ^[55]

• Carlo Rotello, "Otis Rush", New York Times Magazine, 27 de diciembre de 2018.

• Sitio web oficial
• Otis Rush en AllMusic
• Otis Rush en setlist.fm
• Obituario en la revista Rolling Stone
• Obituario en ultimateclassicrock.com