judy collins

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judy collins
Collins en el Festival Folclórico de Cambridge, 2008
Collins en el Festival Folclórico de Cambridge , 2008
Información de contexto
Nombre de nacimientoJudith Marjorie Collins
Nacido( 1939-05-01 )1 de mayo de 1939 (83 años)
Seattle, Washington , EE. UU.
OrigenDenver, Colorado , Estados Unidos
Géneros
ocupación(es)
  • Cantante
  • compositor de canciones
  • músico
Instrumentos
  • Voz
  • piano
  • guitarra
Años activos1959-presente
Etiquetas
Sitio webjudycollins.com

Judith Marjorie Collins (nacida el 1 de mayo de 1939) es una cantautora y música estadounidense con una carrera que abarca siete décadas. Directora de documentales nominada al Premio de la Academia y artista de grabación ganadora del Premio Grammy , es conocida por sus gustos eclécticos en el material que graba (que ha incluido música folclórica , country , melodías de espectáculos , música pop , rock and roll y estándares ), por su activismo social, y por la claridad de su voz. Su discografía consta de 36 álbumes de estudio, nueve álbumes en vivo, numerosos álbumes recopilatorios, cuatro álbumes de vacaciones y 21 sencillos .

El álbum debut de Collins, A Maid of Constant Sorrow , fue lanzado en 1961 y consistía en canciones folclóricas tradicionales . Tuvo su primer sencillo en las listas con "Hard Lovin 'Loser" (No. 97) de su álbum In My Life de 1966 , pero fue el sencillo principal de su álbum Wildflowers de 1967 , " Both Sides, Now ", escrito por Joni Mitchell . que le dio protagonismo internacional. El sencillo alcanzó el número 8 en la lista Billboard Pop Singles [2] y le valió a Collins su primer premio Grammy a la mejor interpretación folklórica . [3] Disfrutó de más éxito con sus grabaciones de "Someday Soon ", " Chelsea Morning " (también escrita por Mitchell), " Amazing Grace ", " Turn! ¡Giro! ¡Giro! ", y "Cocinar con Miel".

Collins experimentó el mayor éxito de su carrera con la grabación de " Send in the Clowns " de Stephen Sondheim de su álbum Judith de 1975 . El sencillo alcanzó el puesto 36 en la lista Billboard Pop Singles en 1975 y luego nuevamente en 1977 en el puesto 19, pasó 27 semanas no consecutivas en la lista y le valió una nominación al premio Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina , como así como un premio Grammy para Sondheim por Canción del año . [4] Judith también se convertiría en su álbum de estudio más vendido; fue certificado Oro por la RIAA en 1975 por ventas de más de 500.000 copias y Platino en 1996 con ventas de más de 1.000.000 de copias. [5]

En 2017, la interpretación de Collins de la canción " Amazing Grace " fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o artísticamente significativa". [6] Ese mismo año, recibió una nominación al Premio Grammy por Mejor Álbum Folclórico por Silver Skies Blue con Ari Hest . [7] En 2019, a la edad de 80 años, obtuvo su primer álbum No. 1 en una lista estadounidense de Billboard con Winter Stories , un álbum a dúo con Jonas Fjeld con Chatham County Line . [8]En 2022, lanzó su primer álbum con todo el material original, titulado Spellbound .

Primeros años

Collins nació como la mayor de cinco hermanos en Seattle, Washington , donde pasó los primeros diez años de su vida. Su padre, un cantante ciego , pianista y presentador de programas de radio, consiguió un trabajo en Denver, Colorado , en 1949, y la familia se mudó allí. Su abuelo era irlandés. [9] [10]

Collins contrajo polio a la edad de once años y pasó dos meses aislado en un hospital. [11]

Carrera

Comienzos

Collins durante una aparición en 1963 en Hootenanny

Collins estudió piano clásico con Antonia Brico , haciendo su debut público a los 13 años interpretando el Concierto para dos pianos de Mozart . Brico vio con malos ojos su creciente interés por la música folclórica, lo que la llevó a tomar la difícil decisión de suspender sus lecciones de piano. Años más tarde, tras darse a conocer internacionalmente, invitó a Brico a uno de sus conciertos en Denver. Cuando se encontraron después de la actuación, Brico tomó las manos de Collins entre las suyas, miró sus dedos con nostalgia y dijo: "Pequeña Judy, realmente podrías haber ido a lugares". Aún más tarde, descubrió que la propia Brico se había ganado la vida cuando era más joven tocando jazz y piano ragtime ( Lecciones de canto, págs. 71 y 72). En sus primeros años de vida, conoció a muchos músicos profesionales a través de su padre. [12]

Sin embargo, fue la música de Woody Guthrie y Pete Seeger y las canciones tradicionales del renacimiento popular de principios de la década de 1960 lo que encendió el interés de Collins y despertó en ella el amor por las letras . Tres años después de su debut como prodigio del piano , tocaba la guitarra. Sus primeras apariciones públicas como artista folclórica después de graduarse de la escuela secundaria East de Denver fueron en Michael's Pub en Boulder, Colorado y en el club folclórico Exodus en Denver. Su música se hizo popular en la Universidad de Connecticut , donde enseñaba su marido. Actuó en fiestas y para la estación de radio del campus junto con David Grisman.y Tom Azarian. [13]

1960

Collins finalmente se dirigió a Greenwich Village , Nueva York , donde tocó en clubes como Gerde's Folk City hasta que firmó con Elektra Records , un sello con el que estuvo asociada durante 35 años. En 1961, lanzó su primer álbum, A Maid of Constant Sorrow , a los 22 años. [14]

Al principio, Collins cantaba canciones folclóricas tradicionales o canciones escritas por otros, en particular los compositores de protesta de la época, como Tom Paxton , Phil Ochs y Bob Dylan . Grabó sus propias versiones de importantes canciones de la época, como " Mr. Tambourine Man " de Dylan y " Turn, Turn, Turn " de Pete Seeger . También contribuyó decisivamente a acercar a músicos poco conocidos a un público más amplio. Por ejemplo, grabó canciones del poeta canadiense Leonard Cohen , quien se convirtió en un amigo cercano a lo largo de los años. También grabó canciones de cantautores como Eric Andersen , Fred Neil , Ian Tyson, Joni Mitchell , Randy Newman , Robin Williamson y Richard Fariña mucho antes de que obtuvieran reconocimiento nacional. [15] [16]

Judy Collins en 1965

Los primeros álbumes de Collins consistieron en canciones folclóricas sencillas basadas en la guitarra, pero en 1966 con In My Life , comenzó a expandirse para incluir obras de fuentes tan diversas como los Beatles , Leonard Cohen , Jacques Brel y Kurt Weill . [16] Mark Abramson produjo y Joshua Rifkin arregló el álbum, agregando una orquestación exuberante a muchos de los números. El álbum fue un punto de partida importante para un artista folk y marcó el rumbo del trabajo posterior de Collins durante la próxima década. [17]

Con su álbum Wildflowers de 1967 , también producido por Abramson y arreglado por Rifkin, Collins comenzó a grabar sus propias composiciones, comenzando con "Since You Asked". El álbum también le proporcionó un gran éxito y un premio Grammy en " Both Sides, Now " de Mitchell , que en diciembre de 1968 alcanzó el número 8 en el Billboard Hot 100 , [18] más tarde (febrero de 1970) alcanzando el número 14 en el Lista de singles del Reino Unido . [19]

El álbum de 1968 de Collins, Who Knows Where the Time Goes , fue producido por David Anderle y contó con la guitarra de respaldo de Stephen Stills (de Crosby, Stills & Nash ), con quien tenía una relación sentimental en ese momento. (Ella fue la inspiración para el clásico de CSN de Stills " Suite: Judy Blue Eyes ".) Time Goes tenía un sonido country suave e incluía " Someday Soon " de Ian Tyson y la canción principal, escrita por el cantautor británico Sandy Denny . El álbum también incluía la composición de Collins "My Father" y una de las primeras versiones de "" de Leonard Cohen.[20]

Collins actuando en The Smothers Brothers Comedy Hour , 1968

Dos de las canciones de Collins ("Who Knows Where The Time Goes" compuestas por Sandy Denny y "Albatross") aparecieron en la película de 1968 The Subject Was Roses .

1970

En la década de 1970, Collins tenía una sólida reputación como cantante de canciones artísticas y cantante de folk y había comenzado a destacarse por sus propias composiciones. También era conocida por su amplia gama de material: sus canciones de este período incluyen el himno cristiano tradicional " Amazing Grace ", la balada de Broadway de Stephen Sondheim " Send in the Clowns " (ambas fueron éxitos entre los 20 primeros como sencillos tanto en la UU. y el Reino Unido [21] ), una grabación de " A Song for David " de Joan Baez y sus propias composiciones, como "Born to the Breed". [22]

En 1971, Collins publicó su segundo álbum de conciertos, Living , y un año después siguió la compilación Colors of the Day: The Best of Judy Collins . True Stories and Other Dreams de 1973 la encontró en un estado de ánimo contemplativo, presentando una canción original sobre un amigo que se quitó la vida ("Canción para Martín") y otra sobre la vida del Che Guevara ("Che"). Para Judith de 1975 , colaboró ​​con el productor Arif Mardin, quien le dio al álbum un sonido sofisticado. Judith produjo su sencillo más exitoso con su versión lúgubre de " Send in the Clowns " de Stephen Sondheim , y se convertiría en su disco más vendido, y finalmente se convertiría en platino.

Cuando Collins subió a un nivel más alto de estrellato, el activista de toda la vida puso los temas políticos al frente de Bread and Roses de 1976 . Las declaraciones políticas como el título de la canción, originalmente un poema de James Oppenheim comúnmente asociado con una huelga de trabajadores de la confección de 1912 en Lawrence, Massachusetts , se equilibraron con composiciones pop como "Come Down in Time" de Elton John , pero el álbum no logró el éxito comercial de Judith . Después del lanzamiento del álbum, Collins se sometió a un tratamiento para las cuerdas vocales dañadas y, después de años de luchar contra el alcoholismo, buscó ayuda médica para dejar de beber. 1977 Tan temprano en la primavera ... Los primeros 15 añosvendido modestamente.

Collins en el Hiltonhotel Ámsterdam, 1971

Collins fue estrella invitada en The Muppet Show en un episodio transmitido en enero de 1978, [23] cantando " Leather-Winged Bat ", " I Know An Old Lady who Swallowed a Fly ", " Do Re Mi " y "Send in the Clowns" . ". También apareció varias veces en Sesame Street , donde interpretó "Fishermen's Song" con un coro de pescadores Anything Muppet , cantó un trío con Biff y Sully usando la palabra "sí", e incluso protagonizó una parodia de cuento de hadas musical moderna llamada " La princesa triste". [24] En 1979, volvió a la música con Hard Times for Lovers .; ganó algo de publicidad adicional con la fotografía de la portada de ella desnuda.

1980

Running for My Life (1980) y Time of Our Lives (1982) fueron ejercicios bien elaborados de pop para adultos y rock suave, pero a medida que cambiaban los gustos, las ventas de Collins estaban en declive. Home Again (1984) la encontró explorando nuevas vías musicales, incluida una versión basada en sintetizadores de"Only You" de Yaz y un dueto con la estrella del country TG Sheppard en el corte del título. Si bien el sencillo "Home Again" fue un éxito menor, el álbum no lo fue, y después de 23 años, Collins y Elektra se separaron. Interpretó la música para el especial animado de 1983 The Magic of Herself the Elf , así como el tema principal de lapelícula para televisión de Rankin-Bass The Wind in the Willows .. [25]

Judy Collins en una firma de libros, 1985

Collins viajó a Inglaterra en 1985 y llegó a un acuerdo único con Telstar Records para grabar el álbum Amazing Grace , en el que volvió a grabar varias de sus canciones más conocidas con un toque inspirador. En 1987, firmó con el sello independiente Gold Castle, y su primer álbum para ellos, Trust Your Heart , que recopiló siete pistas de Amazing Grace y agregó tres nuevas selecciones. Ese mismo año, publicó sus primeras memorias, Trust Your Heart . [26]

En 1989, Collins lanzó dos álbumes: un disco en vivo titulado Sanity and Grace , [27] y una colaboración con el clarinetista Richard Stoltzman , Innervoices . [28]

1990

En 1990, Collins lanzó el álbum Fires of Eden en Columbia Records . [29] El álbum generó un sencillo: "Fires of Eden", escrito por Kit Hain y Mark Goldenberg . El sencillo alcanzó el puesto 31 en la lista Adult Contemporary de Billboard. En el momento de su lanzamiento, Collins la interpretó en vivo en varias ocasiones, incluso en The Tonight Show Starring Johnny Carson y The Joan Rivers Show . También se lanzó un video musical que lo promociona y presenta a ella. [30] Más tarde, Cher grabó "Fires of Eden" para su álbum de 1991 Love Hurts .. Otras canciones de Fires of Eden incluyen "The Blizzard", "Home Before Dark" y una versión de la canción de The Hollies : " The Air That I Breathe ". Ese mismo año vio el lanzamiento de un par de álbumes para niños, Baby's Morningtime [31] y Baby's Bedtime . [32] Collins actuó en la primera toma de posesión del presidente Bill Clinton en 1993, cantando " Amazing Grace " y " Chelsea Morning ". (Los Clinton han declarado que llamaron a su hija, Chelsea , después de su grabación de la canción). [33]

Para su próximo álbum, Collins recurrió a un proyecto que era a la vez personal y familiar, un conjunto de versiones de Bob Dylan titulado Judy Collins Sings Dylan: Just Like a Woman . [34] Lanzado en 1993, el álbum fue un éxito comercial y les recordó a los fanáticos que todavía estaba activa y con buena voz. En 1994, publicó su primer álbum navideño , Come Rejoice! Una Navidad de Judy Collins . [35] Resultaría ser el primero de una serie, seguido de otros lanzamientos navideños, siendo el primero el álbum en vivo Christmas at the Biltmore Estate en 1997, [36] seguido de All on a Wintry Night en 2000. [37 ]Collins combinó sus intereses en la música y la literatura para su próximo proyecto. En 1995, publicó una novela, Shameless , [26] que tuvo lugar en el contexto del negocio de la música; también lanzó un álbum del mismo nombre que sirvió como banda sonora. [38]

En 1998, Collins publicó su tercer libro, Singing Lessons: A Memoir of Love , Loss, Hope and Healing, [26] que se centró en su lucha contra el alcoholismo, la depresión y el trauma emocional de la muerte de su hijo. En 1999, lanzó Classic Broadway , una colección de melodías antiguas. [39] Ese mismo año, ella y su manager Katherine DePaul fundaron Wildflower Records .

2000s-2020s

Collins en el Festival Folclórico de Cambridge, 2008

Collins mantuvo un calendario de lanzamientos ocupado a través de Wildflower, publicando numerosos álbumes en vivo y reediciones, así como material nuevo como Portrait of an American Girl de 2005, Paradise de 2010 , [40] y Bohemian de 2011 , [41] todos los cuales se centraron en su fortaleza continua . como vocalista interpretativa. En 2006, cantó " This Little Light of Mine " en un comercial de Eliot Spitzer . [33] En 2007, lanzó su propia colección de covers de canciones de los Beatles , titulada Judy Collins Sings Lennon and McCartney . Varios artistas, incluido Shawn Colvin ,Rufus Wainwright y Chrissie Hynde hicieron versiones de las composiciones de Collins para el álbum tributo Born to the Breed en 2008. [42] En el mismo año, recibió un doctorado honorario del Pratt Institute . Los álbumes tributo Tom Thumb's Blues: A Tribute to Judy Collins [43] y Born To the Breed: A Tribute to Judy Collins [44] aparecieron en 2000 y 2008, respectivamente.

En 2010, Collins cantó "El peso del mundo" en el Newport Folk Festival , una canción de Amy Speace . [45] Otro libro de memorias de Collins, Sweet Judy Blue Eyes: My Life in Music , [26] apareció al año siguiente y se centró en su carrera como artista. En julio de 2012, apareció como artista invitada en el programa de televisión australiano SBS RocKwiz . [46] Rindió homenaje a algunos de sus compositores favoritos, así como a sus vocalistas favoritos, con el álbum de 2015 Strangers Again , que incluía duetos con Willie Nelson , Jackson Browne , Jeff Bridges yGlen Hansard . [47] El álbum también incluía una pista con el cantante y compositor Ari Hest . Collins y Hest unieron fuerzas nuevamente en 2016 para un álbum completo titulado Silver Skies Blue , que luego les valió una nominación al premio Grammy al Mejor Álbum Folclórico .

En 2017, Collins volvió al trabajo del compositor que le dio " Send in the Clowns " con A Love Letter to Stephen Sondheim , [48] y el mismo año, ella y su viejo amigo, Stephen Stills, colaboraron en un álbum, Todo el mundo lo sabe . Además de los dos álbumes, mostró su alma en otro libro, Cravings: How I Conquered Food, [26] donde habló sobre su difícil relación con la comida y sus años de lidiar con trastornos alimentarios . En 2019, lanzó el álbum Winter Stories , una colaboración con el cantante noruego Jonas Fjeld y el cuarteto country-folk de Carolina del Norte .Línea del condado de Chatham . En 2022, lanzó su primer álbum con todo el material original, titulado Spellbound .

Collins se unió al panel de jueces de los premios anuales de música independiente 7, 9, 10, [49] [50] 11, [51] 12, 13 y 14.

Activismo

Como muchos otros cantantes de folk de su generación, Collins se sintió atraída por el activismo social. Su idealismo político también la llevó a componer una balada titulada "Che" en honor al ícono marxista de la década de 1960 Che Guevara . [52]

Collins simpatizaba con el movimiento Yippie y era amigo de sus líderes, Abbie Hoffman y Jerry Rubin . El 17 de marzo de 1968 asistió a la conferencia de prensa de Hoffman en el Americana Hotel de Nueva York para anunciar la formación del partido. En 1969, testificó en Chicago en apoyo de los Chicago Seven ; Durante su testimonio, comenzó a cantar " ¿Dónde se han ido todas las flores? " de Pete Seeger y fue amonestado por el fiscal Tom Foran y el juez Julius Hoffman . [53]

En 1971, Collins firmó su nombre con la Sra . campaña, "Hemos tenido abortos", que pedía el fin de las "leyes arcaicas" sobre el derecho al aborto; la campaña animó a las mujeres a compartir sus historias y actuar. En 1982, escribió la canción "Mama Mama" sobre una madre de cinco hijos y su ambivalencia sobre su decisión de abortar un embarazo no deseado. [54] [55] [56] [57]

A fines de la década de 1990, fue representante de UNICEF [58] y realizó campañas a favor de la abolición de las minas terrestres . [59]

Las canciones posteriores incluyen "River of Gold" sobre el medio ambiente y "My Name is Maria" sobre soñadores . [60]

Vida personal

Collins se ha casado dos veces. Su primer matrimonio en 1958 con Peter Taylor produjo a su único hijo, Clark C. Taylor, nacido el mismo año. El matrimonio terminó en divorcio en 1965. [61] En abril de 1996, se casó con el diseñador Louis Nelson , a quien había estado saliendo desde abril de 1978. Viven en la ciudad de Nueva York. [62]

En 1962, poco después de su debut en el Carnegie Hall , a Collins le diagnosticaron tuberculosis y pasó seis meses recuperándose en un sanatorio. [63]

Collins es el tema de la composición de Stephen Stills " Suite: Judy Blue Eyes ", que apareció en el álbum debut homónimo de 1969 de Crosby, Stills & Nash . [64]

Collins sufría de bulimia después de dejar de fumar en la década de 1970. "Pasé directamente de los cigarrillos a un trastorno alimentario ", le dijo a la revista People en 1992. "Empecé a vomitar. No sabía nada sobre la bulimia, ciertamente no sabía que era una adicción o que empeoraría. Mi mis sentimientos sobre mí mismo, a pesar de que había sido capaz de dejar de fumar y perder 20 libras, eran de creciente desesperación". Ha escrito extensamente sobre sus años de adicción al alcohol, el daño que le hizo a su vida personal y musical y cómo contribuyó a sus sentimientos de depresión. [sesenta y cinco]Ella admite que aunque probó otras drogas en la década de 1960, el alcohol siempre había sido su droga preferida, tal como lo había sido para su padre. Entró en un programa de rehabilitación en Pensilvania en 1978 y ha mantenido su sobriedad desde entonces, incluso a través de eventos tan traumáticos como la muerte de su único hijo, Clark, por suicidio en 1992 a los 33 años después de una larga lucha contra la depresión clínica y el abuso de sustancias. Desde entonces, también se ha convertido en activista para la prevención del suicidio. [66]

Premios y reconocimientos

Premios de la Academia

premios de la Academia
Año obra nominada Otorgar Destinatarios Resultado Árbitro
1975 Antonia: un retrato de la mujer Mejor Largometraje Documental Judy Collins y Jill Godmilow nominado [67]

Premios Grammy

premios Grammy
Año Trabajar Otorgar Resultado Árbitro
1964 judycollins #3 Mejor grabación folclórica nominado [3]
1968 En mi vida Mejor grabación folclórica nominado [3]
1969 " Ambos lados, ahora " Mejor grabación folclórica Ganó [3]
1970 " Pájaro en el alambre " Mejor grabación folclórica nominado [3]
1975 " Envía a los payasos " Mejor interpretación vocal pop femenina nominado [3]
2017 Azul cielo plateado con Ari Hest Mejor álbum folclórico nominado [3]

Otros premios

Discografía

Álbumes registrados

Año Álbum Estados Unidos
[75] 		Reino Unido
[76] 		Australia
[77] 		NO
[78] 		Certificaciones
1963 judy collins 3 126
1965 Quinto álbum 69
1966 En mi vida 46
1967 flores silvestres 5
  • RIAA: Oro
1968 Quién sabe dónde va el tiempo 29
  • RIAA: Oro
1969 recuerdos 29
1970 Ballenas y Ruiseñores 15 dieciséis 26
  • RIAA: Oro
1971 Vivir 64
1972 Colores del día: lo mejor de Judy Collins 37
  • RIAA: Platino
1973 Historias reales y otros sueños 27
1975 Judit 17 7 19
  • RIAA: Platino
1976 pan y rosas 25 96
1977 Tan temprano en la primavera... Los primeros 15 años 42
1979 Tiempos difíciles para los amantes 54
1980 Corriendo por mi vida 142
mil novecientos ochenta y dos Tiempos de nuestras vidas 190
1985 Gracia asombrosa 34 85
2015 extraños otra vez 77
2017 Todo el mundo sabe 195
2019 Historias de invierno [a] 25

Singles registrados

Año Canción Estados Unidos
[75] 		CA de EE . UU
. [75] 		Reino Unido
[76] 		Australia
[77] 		Álbum
1967 "Perdedor de amor duro" 97 – – – En mi vida
1968 " Ambos lados, ahora " 8 3 14 37 flores silvestres
1969 " Algún día pronto " 55 37 – – Quién sabe dónde va el tiempo
" Mañana Chelsea " 78 25 – – (solo individual)
" ¡Gira! ¡Gira! ¡Gira! (Para todo hay una temporada) " 69 28 – – recuerdos
1970 " Sublime Gracia " 15 5 5 10 Ballenas y Ruiseñores
1971 "Abre la puerta (canción para Judith)" 90 23 – – Vivir
1973 "Cocinar con miel" 32 10 – – Historias reales y otros sueños
"Jardines secretos" 122 – – –
1975 " Envía a los payasos " 36 8 6 13 Judit
1977 "Send in the Clowns" (relanzamiento) 19 15 – –
1979 "Tiempos difíciles para los amantes" 66 dieciséis – – Tiempos difíciles para los amantes
1984 "Home Again" (dúo con TG Sheppard ) – 42 – – En casa otra vez
1990 "Fuegos del Edén" – 31 – – Fuegos del Edén

Filmografía

Bibliografía

  • Confía en tu corazón (1987)
  • Gracia asombrosa (1991)
  • Desvergonzado (1995)
  • Lecciones de canto (1998)
  • Cordura y gracia: un viaje de suicidio, supervivencia y fuerza (2003)
  • Las siete T: encontrar esperanza y curación tras la tragedia (2007)
  • Sweet Judy Blue Eyes: Mi vida en la música (2011)
  • Antojos: cómo conquisté la comida (2017)

Certificaciones

Los años dados son los años en que se lanzaron los álbumes y sencillos, y no necesariamente los años en los que alcanzaron su punto máximo.

Véase también

Notas

  1. ^ Alcanzó el puesto número 1 en la lista de álbumes de Billboard Bluegrass

Referencias

  1. ^ William Ruhlmann "Judy Collins - Discografía" "AllMusic.com" Consultado el 30 de octubre de 2017.
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Enlaces externos

Archivos en
UbicaciónDivisión de Música, Biblioteca del Congreso
FuenteDocumentos de Judy Collins, alrededor de 1955-2002
Cómo utilizar el material de archivo
Premios
Precedido por First Enmienda Center / AMA "Spirit of Americana" Premio a la libertad de expresión
2005 		Sucesor
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