jimmy barnes

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a buscar

jimmy barnes
OA
Barnes en 2014
Barnes en 2014
Información de contexto
Nombre de nacimientoJames Dixon Cisne
Nacido (1956-04-28) 28 de abril de 1956 (66 años)
Glasgow , Escocia
OrigenAdelaida , Australia Meridional, Australia
géneros
ocupación(es)Cantante, compositor, músico
Instrumentos
  • Voz
  • guitarra
  • harmónica
  • flauta
Años activos1973-presente
Etiquetas
Sitio webwww.jimmybarnes.com _ _

James Dixon Barnes AO (de soltera Swan ; nacido el 28 de abril de 1956) es un cantante, compositor y músico australiano nacido en Escocia. Su carrera como solista y como vocalista principal de la banda de rock Cold Chisel lo ha convertido en uno de los artistas musicales australianos más populares y con mayores ventas de todos los tiempos. [1] La combinación de 14 álbumes australianos Top 40 para Cold Chisel y 13 álbumes en solitario en las listas de éxitos, incluidos 17 No. 1, le da a Jimmy Barnes la mayor cantidad de álbumes exitosos de cualquier artista australiano o internacional en el mercado australiano. [2]

Primeros años

Barnes nació como James Dixon Swan en el área de Cowcaddens de Glasgow , hijo de Dorothy y Jim Swan. Su padre era boxeador profesional . Su abuela materna era judía, [3] pero él se crió como protestante . Llamó al entorno de su infancia un "barrio marginal" de alcohol y violencia, afirmando que su madre lo tuvo a él y a sus cuatro hermanos (John, Dorothy, Linda y Alan) [4] antes de que ella cumpliera los 21 años. [5] Su hermano mayor, John, Más tarde también se haría conocido como cantante con el nombre de Swanee.. John animó y enseñó a Barnes a cantar, ya que inicialmente no estaba interesado. Él y su familia llegaron a Australia cuando él tenía cinco años el 21 de enero de 1962, originalmente en Adelaide , aunque finalmente se establecieron cerca de Elizabeth . [6] Otra hermana, Lisa, nació más tarde ese año. [7] Poco después, sus padres se divorciaron. Dorothy se volvió a casar con un empleado llamado Reg Barnes, quien murió el 3 de septiembre de 2013. [ cita requerida ] Jimmy adoptó el nombre de James Dixon Barnes, [8] en honor a su padrastro.

Cincel frío

1973–1983

Barnes tomó un aprendizaje en una fundición con South Australian Railways en 1973, pero el amor que él y su hermano tenían por la música lo llevó a unirse a una banda. En 1974, su hermano Swanee tocaba la batería con Fraternity , que acababa de separarse del cantante Bon Scott . Barnes asumió el papel, pero su permanencia en la banda fue breve y en diciembre de 1975 Barnes se unió a una banda más dura llamada Orange, con el organista y compositor Don Walker , el guitarrista Ian Moss , el baterista Steve Prestwich y el bajista Les Kaczmarek. [9]

En 1974, Orange cambió su nombre a Cold Chisel y comenzó a desarrollar una fuerte presencia en la escena musical local. La relación de Barnes con la banda a menudo era volátil y se fue varias veces, dejando a Moss a cargo de las funciones vocales hasta que regresara. Después de mudarse temporalmente a Armidale, Nueva Gales del Sur, mientras Walker completaba allí sus estudios de ingeniería, Cold Chisel se mudó a Melbourne en agosto de 1976 y luego, tres meses después, cambió su base a Sídney. El progreso fue lento y Barnes anunció que se iría una vez más en mayo de 1977 para unirse a Swanee en una banda llamada Feather. Sin embargo, su actuación de despedida con Cold Chisel fue tan buena que cambió de opinión y decidió quedarse en la banda, y un mes después WEA fichó a la banda.

Entre 1978 y 1984, Cold Chisel lanzó cinco álbumes de estudio y ganó numerosos premios TV Week / Countdown. [10] La banda se separó en diciembre de 1983, las actuaciones finales de la banda en el Sydney Entertainment Centre se llevaron a cabo del 12 al 15 de diciembre de 1983.

Carrera en solitario

1980

En noviembre de 1979, Barnes conoció a Jane Mahoney (nacida en 1958 como Jane Dejakasaya en Bangkok, Tailandia ), la hijastra de un diplomático australiano. Barnes comenzó una relación con ella. La pareja se casó en Sydney el 22 de mayo de 1981 y Jane dio a luz a su primera hija Mahalia , llamada así por Mahalia Jackson , el 12 de julio de 1982. [11] La pareja tiene cuatro hijos (Mahalia, Eliza-Jane, Elly-May y Jackie ).

Barnes lanzó su carrera en solitario menos de un mes después de que la gira Last Stand de Cold Chisel llegara a su fin en diciembre de 1983. Formó una banda que incluía a Arnott, el ex bajista de Fraternity Bruce Howe y los guitarristas Mal Eastick (ex Stars ) y Chris Stockley ( ex- The Dingoes ) y comenzó a hacer giras y escribir para un álbum en solitario. Al firmar con Mushroom Records , Barnes lanzó su sencillo debut " No Second Prize " en agosto de 1984, que alcanzó el puesto número 12 en las listas australianas. El álbum debut en solitario de Barnes, Bodyswerve , fue lanzado en septiembre de 1984 y debutó en el número uno en las listas australianas. El 22 de diciembre de 1984, días después de que Barnes comenzara el Barnestorming de ese año.gira, nació su segunda hija, Eliza-Jane "EJ".

El segundo álbum de Barnes, For the Working Class Man , fue lanzado en diciembre de 1985 e incluía las pistas " I'd Die to Be with You Tonight " y " Working Class Man ". For the Working Class Man debutó en la lista nacional australiana en el número 1 en diciembre de 1985 y permaneció en el número 1 durante siete semanas. Titulado simplemente Jimmy Barnes en los EE. UU., el álbum se publicó en febrero para coincidir con el lanzamiento de la película de Ron Howard Gung Ho , que presentaba "Working Class Man".

La banda de Jimmy Barnes que realizó una gira por Australia en apoyo del álbum contó con Howe y Arnott, además del tecladista Peter Kekell, el exguitarrista de Rose Tattoo Robin Riley y el guitarrista estadounidense Dave Amato . Con el lanzamiento del álbum en Estados Unidos, Barnes partió con una banda de músicos canadienses cuidadosamente seleccionados por su equipo de gestión norteamericano y realizó una gira con ZZ Top . Era la primera vez desde 1981 que salía de gira sin su familia como parte de su séquito, ya que Jane estaba embarazada. Poco después de que su hijo Jackie (llamado así por Jackie Wilson ) naciera el 4 de febrero de 1986, ella y los niños se unieron a él en los Estados Unidos durante el resto de la gira.

En 1986, Barnes grabó dos canciones con INXS , una versión de Easybeats "Good Times" y "Laying Down The Law", que coescribió con los miembros de INXS Andrew Farriss y Michael Hutchence . "Good Times" se utilizó como tema principal de la serie de conciertos Australian Made que recorrió el país en el verano de 1986-1987. Australian Made fue el festival itinerante más grande de talento musical australiano que se había intentado hasta ese momento. [ cita requerida ] Barnes e INXS encabezaron y el resto de la alineación contó con Mental as Anything , Divinyls , Models ,Los santos , hablo y los trífidos . Los espectáculos comenzaron en Hobart, Tasmania, el 26 de diciembre y concluyeron en Sydney el Día de Australia, el 26 de enero de 1987. Richard Lowenstein hizo una película de concierto de este evento y se estrenó más tarde ese año. [12] "Good Times" alcanzó el puesto número 2 en la lista australiana.

En octubre de 1987, Barnes lanzó " Too Much Ain't Enough Love ", que se convirtió en su primer sencillo número uno en solitario. El tercer álbum de Barnes, Freight Train Heart , fue lanzado en diciembre de 1987 y alcanzó el puesto número uno. Freight Train Heart encontró un éxito moderado fuera de Australia y tan recientemente como en 2003 fue nombrado como uno de los 100 mejores álbumes de rock de todos los tiempos por la revista británica Powerplay . [ cita requerida ]

En noviembre de 1988, Barnes lanzó su primer álbum en vivo en solitario, Barnestorming , que se convirtió en su cuarto álbum número uno en solitario. Una versión del estándar de Percy Sledge " When a Man Loves a Woman " lanzada del álbum alcanzó el puesto número 3.

A mediados de 1989, Jane Barnes ingresó en el Hospital de Niños Westmead en Sydney con complicaciones en el embarazo; Elly-May Barnes nació casi tres meses antes de tiempo el 3 de mayo. Su padre retrasó toda escritura y grabación hasta que la liberaron de un humidicrib varios meses después. [ cita requerida ]

1990

En 1990, Barnes grabó su cuarto álbum de estudio y contó con contribuciones de compositores de la talla de Desmond Child , Diane Warren y Holly Knight . Two Fires fue lanzado en agosto de 1990 y debutó en el número uno en la lista australiana. El álbum contó con los veinte mejores sencillos " Lay Down Your Guns ", " Let's Make it Last All Night " y " When Your Love is Gone ".

En noviembre de 1991, Barnes lanzó su quinto álbum de estudio, Soul Deep , un álbum de versiones de soul. Barnes había fomentado durante mucho tiempo el amor por el soul y la música negra , nombrando a sus hijos en honor a artistas negros influyentes e incluyendo canciones de Sam Cooke y Percy Sledge en álbumes anteriores. [ cita requerida ] Soul Deep se convirtió en el sexto álbum australiano número uno de Barnes e incluyó la canción " When Something Is Wrong with My Baby " con John Farnham .

En marzo de 1993, Barnes lanzó Heat , que estaba influenciado por la tendencia grunge actual y la música de los Red Hot Chili Peppers . [ cita requerida ] Heat alcanzó el puesto número dos en las listas ARIA, convirtiéndose en su primer álbum en solitario, sin llegar al número uno. El álbum contenía la canción " Stone Cold ", escrita por el ex compañero de banda de Cold Chisel, Don Walker . Fue la primera vez que Jimmy Barnes trabajó con cualquier miembro de su antigua banda durante casi una década. La pareja se unió para una versión acústica de la pista para un álbum sin conexión Flesh and Wood , que fue lanzado en diciembre de 1993 y alcanzó el puesto número dos. El álbum incluía una versión de" The Weight " de The Band , grabado con The Badloves , que se convirtió en un éxito entre los diez primeros. También en 1993, Barnes se asoció con Tina Turner para una versión a dúo de " The Best " en forma de promoción televisiva para la Copa Winfield de la liga de rugby . El sencillo también alcanzó el top ten en 1993.

A mediados de la década de 1990, la carrera de Barnes sufrió una caída. [ cita requerida ] Se enfrentó a la ruina financiera cuando su compañía editorial de música Dirty Sheet Music y la marca de moda infantil de su esposa quebraron. [ citación necesitada ] Fue perseguido tanto por el ANZ Bank como por la Oficina de Impuestos de Australia por montos superiores a $ 1.3 millones. La familia vendió su propiedad en Bowral, Nueva Gales del Sur y se instaló durante algún tiempo en Aix-en-Provence , Francia , atrayendo cierta publicidad adversa cuando agredió a un equipo de televisión del Canal 7 . [13]Mientras estuvo allí, Barnes hizo un considerable trabajo en vivo en toda Gran Bretaña y estuvo de gira con los Rolling Stones . [ cita requerida ]

En junio de 1995, Barnes lanzó su octavo álbum de estudio, Psyclone , que alcanzó el puesto número 2 en Australia y contó con el sencillo " Change of Heart " entre los veinte primeros.

En septiembre de 1996, Barnes lanzó " Lover Lover ", que alcanzó el puesto número 6 en la lista de sencillos. A esto le siguió en octubre de 1996, con la primera compilación de grandes éxitos de Barnes, Barnes Hits Anthology , que se convirtió en el séptimo álbum número uno en solitario de Barnes.

En 1998, Cold Chisel se reformó y Barnes regresó a Australia con su familia después de tres años en Francia. [14] En marzo de 1999, Barnes interpretó el éxito de Sylvester de 1978 " You Make Me Feel (Mighty Real) " en vivo en el escenario de la fiesta anual de Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras.

Más tarde ese año, Barnes lanzó el sencillo de rock pesado "Love and Hate", seguido de su álbum principal Love and Fear . Un disco autobiográfico que combina hard rock con música electrónica , Love and Fear fue el primer álbum de Barnes en perderse el top ten australiano, alcanzando el puesto 22.

2000

Barnes actuando en 2006

En octubre de 2000, Barnes actuó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Sydney . [15] En noviembre de 2000, Barnes lanzó un segundo álbum de melodías soul, titulado Soul Deeper... Songs From the Deep South . El álbum alcanzó el puesto número 3 en las listas ARIA. Siguieron varios álbumes en vivo con poco éxito comercial.

En 2004, Barnes grabó un álbum con el guitarrista de Deep Purple Steve Morse , el baterista de Uriah Heep Lee Kerslake , el bajista Bob Daisley y el teclista Don Airey bajo el nombre de Living Loud . El álbum homónimo incluía una serie de canciones originalmente escritas y grabadas con Ozzy Osbourne por Kerslake, Daisley y Airey.

En julio de 2005, Barnes lanzó su undécimo álbum de estudio, Double Happiness , que debutó en el número uno de las listas ARIA. Double Happiness fue un álbum de duetos, incluidos varios con sus hijos, las hijas Mahalia y Elly-May, el hijo Jackie y el hijo mayor, el animador David Campbell . Después de su éxito inicial, se relanzó como un paquete doble de CD/DVD con muchos de sus duetos de álbumes anteriores, incluidos aquellos con INXS, John Farnham, Joe Cocker y Tina Turner.

Barnes fue incluido en el Salón de la Fama de ARIA el 23 de octubre de 2005 por los esfuerzos de su carrera en solitario. A finales de 2006, Barnes se convirtió en patrocinador del Choir of Hard Knocks, un grupo coral formado por Jonathon Welch y formado por personas sin hogar y desfavorecidas de Melbourne. La formación del coro fue documentada por ABC como una serie de cinco partes emitida en mayo de 2007. [ cita requerida ] Barnes participó activamente en la enseñanza del coro a pesar de sus problemas de salud e incluso ha tocado en la calle con ellos. Barnes o un miembro de su familia extensa han interpretado regularmente " Flame Trees " con el Coro en sus conciertos, incluidos los del Ayuntamiento de Melbourne el 24 de junio y la Ópera de Sydney .el 17 de julio de 2007.

En una entrevista de enero de 2007 con The Bulletin , Barnes habló apasionadamente sobre los músicos de rock australianos diciendo: "Para mí, las bandas australianas siempre tendrán el gruñido. El gruñido es lo que te da longevidad, fuerza, el poder de creer en ti mismo. Tenemos grandes bandas aquí. porque tocan en vivo, se cortan los dientes tocando para la gente". [dieciséis]

Barnes se sometió a una cirugía cardíaca en febrero de 2007. Barnes bajo el quirófano El 7 de julio de 2007, Barnes fue presentador en la etapa australiana de Live Earth . [ cita requerida ] En agosto se convirtió en presentador habitual de The Know , un programa de cultura pop en el canal de televisión paga MAX y también ha sido presentador del programa Planet Rock en la cadena Austereo . [ cita requerida ]

En septiembre de 2007 comenzó a grabar su duodécimo álbum de estudio, Out in the Blue . Producida por Nash Chambers , fue lanzada el 14 de noviembre y debutó en el número 3 de la lista ARIA. Las canciones fueron escritas mientras se recuperaba de su cirugía cardíaca y mostraban un estado de ánimo más moderado que gran parte de su producción anterior. "When Two Hearts Collide" fue un dueto con Kasey Chambers . El álbum fue promocionado con una actuación en la Ópera de Sydney , que fue lanzado en CD y DVD. En marzo de 2008, Barnes apareció como invitado especial durante la gira del cantante de soul Guy Sebastian .

Barnes con Guy Sebastian , 6 de marzo de 2008 State Theatre

Noviembre de 2008 vio el lanzamiento de un dueto con su hijo David Campbell, una versión de " You've Lost That Lovin 'Feeling " de The Righteous Brothers que apareció en el álbum Good Lovin' de Campbell .

En septiembre de 2009, Barnes lanzó su decimotercer álbum de estudio The Rhythm and the Blues , que se convirtió en el noveno álbum australiano número uno de Barnes; dándole así más álbumes No. 1 que cualquier otro artista australiano. [17]

2010

Barnes actuando en 2011

En agosto de 2010, Barnes lanzó su decimocuarto álbum de estudio en solitario, Rage and Ruin . Barnes declaró que las ideas para la mayoría de las letras y los temas de las canciones provinieron de un diario que mantuvo durante un período de su vida (finales de la década de 1990 hasta principios de la de 2000) cuando luchó contra la adicción a las drogas y el alcohol. Rage and Ruin debutó en el número 3 en las listas ARIA el 5 de septiembre de 2010.

El 27 de septiembre de 2010, se reveló que Barnes conoció a dos hijas adultas previamente desconocidas. [18]

El 14 de marzo de 2011 plantó un árbol de fuego , que se hizo famoso en la canción de 1984 de Cold Chisel " Flame Trees ", en el National Arboretum Canberra . [19] Barnes luego encabezó Celebrate in the Park, tocando un set de 90 minutos que incluía sus éxitos en solitario y algunos grandes de Cold Chisel. A él se unió su hija Mahalia en una conmovedora interpretación de " When the War Is Over ", que dedicó a la memoria de Steve Prestwich .

En agosto de 2014, Barnes lanzó, 30:30 Hindsight , que es un álbum de aniversario, que celebra los 30 años desde su álbum debut en solitario, Bodyswerve . El álbum debutó en el número 1 en Australia, convirtiéndose en el décimo álbum número uno en solitario de Barnes. [20]

En 2015, Barnes le pidió al partido político Reclaim Australia que dejara de tocar su música en sus mítines. [21] En julio de 2015, se anunció que Barnes lanzaría la compilación Best of the Soul Years . El álbum sería una compilación de clásicos del soul y el R&B, de sus tres álbumes de soul; "Soul Deep" (1991), "Soul Deeper" (2000) y "The Rhythm and the Blues" (2009). [22] Un cuarto álbum de versiones de soul fue lanzado en junio de 2016 llamado Soul Searchin ' , que se convirtió en el undécimo álbum número uno de Barnes en Australia y empató a Barnes en el segundo lugar igual (con Madonna y U2 ) de todos los tiempos detrás de The Beatles . a las 14. [23]

En 2016, Barnes publicó su autobiografía, Working Class Boy , que exploró sus traumáticas experiencias infantiles. [24] En 2017, apareció en la canción " Big Enough " de Kirin J. Callinan , junto a Alex Cameron y Molly Lewis. La canción apareció en The Tonight Show con Jimmy Fallon en un sketch cómico. [25] [26] Además de esto, su cameo en el video musical de la canción se convirtió en un popular meme de Internet a fines de 2017. [27] En marzo del mismo año, Barnes lanzó un álbum para niños llamado Och Aye the G'nu . [28] [29] Ganó elPremio ARIA al Mejor Álbum Infantil en los ARIA Music Awards de 2017 , [30] aunque la marca que apareció en el álbum, así como los libros de poesía que se lanzaron el primero de abril [31] [32] están relacionados con The Meneos _

En noviembre de 2017, Barnes publicó una segunda memoria; una secuela de Working Class Boy titulada Working Class Man . El 3 de mayo de 2018, Barnes ganó el premio a la biografía del año en los Australian Book Industry Awards por segundo año consecutivo. [33]

Barnes también fue estrella invitada en la comedia televisiva "These New South Whales", basada en la banda australiana.

Su autobiografía Working Class Boy fue adaptada al cine por Universal Pictures . Dirigida por Mark Joffe , la película se estrenó en los cines australianos el 23 de agosto de 2018. [34] Se estrenó una banda sonora el 17 de agosto de 2018.

En enero de 2019, Barnes anunció su próximo decimoctavo álbum de estudio en solitario, My Criminal Record . Fue lanzado el 17 de mayo de 2019. [35] Se convirtió en el duodécimo álbum número uno en solitario de Barnes, y el decimosexto, incluidos los lanzamientos con Cold Chisel en la lista de álbumes de Australia, lo que lo convierte en el artista con la mayor cantidad de álbumes que encabezan las listas en la historia de las listas australianas. habiendo empatado previamente en 11 números uno con Madonna y U2 . [36] En los APRA Music Awards de 2020 , " Shutting Down Our Town " fue nominada a la obra de rock más interpretada del año. [37] [38]

2020

En 2021, Barnes declaró que formó una banda de rockabilly con Slim Jim Phantom y Chris Cheney . [39]

En abril de 2022, Barnes anunció el próximo lanzamiento de Soul Deep 30 , celebrando el 30 aniversario de Soul Deep , junto con una gira nacional. [40]

Vida personal

Barnes es un budista practicante . Tiene siete hijos, cuatro con su esposa Jane: Mahalia , Elly-May, Eliza-Jane y Jackie , uno con Kim Campbell (una relación anterior): David Campbell , [41] y dos hijas de relaciones anteriores: Amanda Bennett y Megan. Torzyn. [42]

Es cuñado del compañero músico y colaborador de mucho tiempo, Diesel , quien se casó con la hermana de Jane Barnes, Jep, en 1989. [43]

Barnes es partidario del Partido Laborista Australiano , así como del Port Adelaide Football Club . [44] [45]

Discografía

Cincel frío

Álbumes de estudio

Honores y premios significativos

En 2017, Barnes fue nombrado Oficial de la Orden de Australia por su distinguido servicio a las artes escénicas como músico, cantante y compositor, y por su apoyo a organizaciones sin fines de lucro, en particular a niños con discapacidad. [46]

Premios APRA

Los premios APRA se llevan a cabo en Australia y Nueva Zelanda por la Australasian Performing Right Association para reconocer las habilidades de composición de canciones, las ventas y la interpretación al aire de sus miembros anualmente.

Año Nominado / trabajo Otorgar Resultado
2016 [47] (Jimmy Barnes como parte de) Cold Chisel Premio Ted Albert por servicios destacados a la música australiana Galardonado
2020 " Cerrando nuestra ciudad " (con Troy Cassar-Daley) Obra de rock más interpretada Ganó
2022 [48] "Carne y sangre" Obra de rock más interpretada Pendiente

Premios ARIA

Barnes ha ganado siete premios de la Asociación Australiana de la Industria de la Grabación (ARIA) , [49] incluida su incorporación al Salón de la Fama en 2005. [50]

Año Otorgar Nominado/trabajo Resultado
1987 Mejor Artista Masculino " Buenos tiempos " (con INXS ) nominado
sencillo del año nominado
Sencillo más vendido nominado
Productor del año Mark Opitz para INXS y Jimmy Barnes - "Buenos tiempos" Ganó
1989 Mejor Artista Masculino barnestorming Ganó
1991 Mejor Artista Masculino dos fuegos nominado
1992 Álbum del año alma profunda nominado
Mejor Artista Masculino Ganó
Álbum más vendido Ganó
Mejor arte de portada nominado
sencillo del año " Cuando algo anda mal con mi bebé " (con John Farnham ) nominado
Sencillo más vendido nominado
1993 Mejor Artista Masculino " No hay montaña lo suficientemente alta " nominado
1994 Mejor Artista Masculino Carne y Madera nominado
Álbum más vendido nominado
sencillo del año " Piedra fría " nominado
1997 Álbum más vendido Golpes nominado
Mejor Artista Masculino "Amante amante" nominado
2005 Salón de la Fama jimmy barnes miembro
2008 Mejor álbum contemporáneo para adultos en el azul nominado
2009 Mejor DVD de música Vive en el Enmore nominado
2010 Mejor álbum contemporáneo para adultos El ritmo y el blues nominado
2014 Mejor álbum de rock 30:30 Retrospectiva nominado
2016 Mejor álbum de blues y raíces Búsqueda del alma nominado
2017 Mejor álbum infantil ¡Och Aye el G'Nu! Ganó
2018 Mejor banda sonora original o álbum de reparto de teatro musical Chico de clase trabajadora: las bandas sonoras Ganó
2019 Mejor álbum de rock Mis antecedentes penales nominado

Premios de Música Country de Australia

Los Country Music Awards of Australia (CMAA) (también conocidos como Golden Guitar Awards) es una noche de premios anual que se lleva a cabo en enero durante el Tamworth Country Music Festival , que celebra la excelencia en la grabación en la industria de la música country australiana. Se han celebrado anualmente desde 1973. [51]

Año Nominado / trabajo Otorgar Resultado
2006 "Pájaros en un alambre" (con Troy Cassar-Daley) Colaboración vocal del año Ganó


Premios Rolling Stone Australia

Los premios Rolling Stone Australia son otorgados anualmente en enero o febrero por la edición australiana de la revista Rolling Stone por contribuciones sobresalientes a la cultura popular en el año anterior. [52]

Año Nominado / trabajo Otorgar Resultado Árbitro.
2022 jimmy barnes Premio a la elección de los lectores de Rolling Stone nominado [53]

Semana de TV / Premios Countdown

Countdown fue una serie de televisión de música pop australiana en la emisora ​​​​nacional ABC-TV de 1974 a 1987. Presentó premios musicales de 1979 a 1987, inicialmente junto con la revista TV Week . Los premios TV Week / Countdown Awards fueron una combinación de premios votados popularmente y votados por pares. [10]

Año Nominado / trabajo Otorgar Resultado
1980 él mismo Artista masculino más popular nominado
1984 él mismo Mejor interpretación masculina en un video Ganó
mejor compositor nominado
1985 él mismo - "Hombre de clase trabajadora" Mejor interpretación masculina en un video Ganó
1986 él mismo e INXS "Buenos tiempos" Mejor actuación grupal en un video nominado
él mismo - "Ride the Night Away" Mejor interpretación masculina en un video nominado

Referencias

  1. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 10 de octubre de 2018 . Consultado el 12 de agosto de 2018 .{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)
  2. ^ McCabe, Kathy (8 de septiembre de 2009). "El álbum The Rhythm and the Blues de Jimmy Barnes se ubica en el n. ° 1, su noveno número uno" . El Diario Telégrafo . Consultado el 17 de septiembre de 2009 .
  3. ^ Feneley, Rick (22 de agosto de 2009). "Pongámonos espirituales: Jimmy encuentra sus raíces" . El Sydney Morning Herald . Consultado el 4 de septiembre de 2009 .
  4. ^ "RecordSearch, Archivos Nacionales de Australia" . Consultado el 29 de septiembre de 2015 .
  5. ^ "La leyenda de Jimmy Barnes continúa con el concierto de los Rolling Stones" . Heraldo Escocia .
  6. ^ Jimmy Barnes, chico de clase trabajadora, HarperCollins Publishers Australia Pty Limited, 2016, página 61
  7. ^ Jimmy Barnes, chico de clase trabajadora, HarperCollins Publishers Australia Pty Limited, 2016, página 75
  8. ^ "Biografía - Jimmy Barnes" .
  9. ^ McFarlane, entrada 'Cold Chisel' . Archivado desde el original el 19 de abril de 2004. Consultado el 8 de mayo de 2018.
  10. ^ a b "Cuenta regresiva para los premios" ( Formato de documento portátil (PDF)) . Revista Cuenta Regresiva . Corporación Australiana de Radiodifusión (ABC). marzo de 1987 . Consultado el 16 de diciembre de 2010 .
  11. ^ Creswell, Toby Jimmy Barnes: Demasiado no es suficiente , págs. 87–99 (1993); ISBN 0-09-182818-X 
  12. ^ Hecho en Australia: la película (1987) . IMDb.com
  13. ^ Creswell, et al.
  14. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 12 de julio de 2016 . Consultado el 3 de septiembre de 2017 .{{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)
  15. ^ "Jimmy Barnes de los Juegos Olímpicos de Sydney 2000" . Youtube. Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2021 . Consultado el 27 de marzo de 2012 .
  16. ^ El ejército de Barnesy 2007.01.16 . Bulletin.ninemsn.com.au. Consultado el 20-04-2012.
  17. ^ McCabe, Kathy (8 de septiembre de 2009). "El álbum The Rhythm And The Blues de Jimmy Barnes se ubica en el n. ° 1, su noveno número uno" . News.com.au. _ Consultado el 4 de octubre de 2009 .
  18. ^ "Jimmy Barnes conoce a dos hijas secretas" . NineMSN.com.au. 27 de septiembre de 2010. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2010 . Consultado el 27 de septiembre de 2010 .
  19. ^ "Jimmy Barnes planta un árbol de llamas en Arboretum" . 14 de marzo de 2011.
  20. ^ "Chartifacts - martes 9 de septiembre de 2014" . ARIA. 9 de septiembre de 2014. Archivado desde el original el 27 de octubre de 2014 . Consultado el 24 de octubre de 2014 .
  21. ^ "Jimmy Barnes pide a los grupos de manifestación anti-Islam que dejen de usar sus canciones" . 21 de julio de 2015.
  22. ^ "Jimmy Barnes lanzará el álbum 'Best Of The Soul Years' (1990-2015) el 14 de agosto" . Liberation.com.au . 8 de julio de 2015. Archivado desde el original el 16 de febrero de 2017 . Consultado el 14 de agosto de 2015 .
  23. ^ "Álbumes de ARIA: Jimmy Barnes 'Soul Searchin' es su undécimo número 1" . Gavin Ryan . Ruido 11. 11 junio 2016 . Consultado el 11 de junio de 2016 .
  24. ^ "Niño de clase trabajadora" . HarperCollins Australia .
  25. ^ Gaca, Anna (17 de agosto de 2017). "Video: Kirin J Callinan - 'Lo suficientemente grande' con Alex Cameron, Molly Lewis y Jimmy Barnes" . girar _ Consultado el 16 de octubre de 2017 .
  26. ^ John, Brandon (18 de agosto de 2017). "Jimmy Barnes protagoniza un video musical genuinamente épico para Kirin J Callinan" . Tono sordo . Consultado el 16 de octubre de 2017 .
  27. ^ Matthews, Alice (7 de noviembre de 2017). "Jimmy Barnes sobre convertirse en un meme: 'Acabo de gritar como un alma en pena'" . Doble J . Consultado el 14 de enero de 2018 .
  28. ^ "El 25 aniversario de Wiggles: entrevista destacada: el informe Bugg" . El Informe Bugg . 30 de mayo de 2016.
  29. ^ "¡Despierta, Jimmy! Barnsey se unirá a The Wiggles para el álbum New Kids" . laMúsica . Consultado el 13 de marzo de 2018 .
  30. ^ Wilson, Zanda (28 de noviembre de 2017). "Sí, Jimmy Barnes acaba de ganar un ARIA por 'Mejor álbum infantil'" . Music Feeds . Consultado el 28 de noviembre de 2017 .
  31. ^ "Och Aye The G'Nu Storybook" . Tienda ABC . Consultado el 28 de noviembre de 2017 .
  32. ^ "Och Aye The G'Nu" . Tienda ABC . Consultado el 28 de noviembre de 2017 .
  33. ^ Zhou, Naamán; Harmon, Steph (3 de mayo de 2018). Jimmy Barnes gana premio de libro por segundo año: 'Nunca soñé con ser autor'" . The Guardian . Consultado el 4 de mayo de 2018 .
  34. ^ "Fantasmas de la infancia de Jimmy Barnes en el tráiler de Working Class Boy" . msn.com . Consultado el 14 de agosto de 2018 .
  35. ^ "Jimmy Barnes lanzará el 17º álbum de estudio en solitario My Criminal Record" . ruido11. 11 de enero de 2019 . Consultado el 11 de enero de 2019 .
  36. ^ "My Criminal Record le da a Jimmy Barnes el 12 ° álbum número 1 que rompe récords" . ARIA. 8 junio 2019 . Consultado el 8 de junio de 2019 .
  37. ^ "Tonos y yo lidera nominaciones para los premios APRA virtuales 2020" . Ruido11 . 7 de abril de 2020 . Consultado el 11 de abril de 2020 .
  38. ^ "Premios 2020" . APRA . 7 de abril de 2020 . Consultado el 11 de abril de 2020 .
  39. ^ "Barnesy comienza una nueva banda" . Perth ahora . 21 de enero de 2021 . Consultado el 5 de febrero de 2021 .
  40. ^ "Jimmy Barnes anuncia 'Soul Deep 30' y las fechas de la gira nacional australiana" . NME . 22 de abril de 2022 . Consultado el 25 de abril de 2022 .
  41. ^ McCarthy, Danielle. "¿Por qué Jimmy Barnes abandonó a su hijo David Campbell cuando era un bebé | OverSixty" . Oversixty.com.au . Consultado el 16 de agosto de 2021 .{{cite web}}: CS1 maint: url-status (link)
  42. ^ "'Jimmy Barnes Kids: La verdad sobre sus hijos'" . who.com.au . Consultado el 28 de enero de 2022 .
  43. ^ Murfett, Andrew (15 de julio de 2009). "Uno del clan con mucho en su plato" . La edad Consultado el 15 de octubre de 2021 .
  44. ^ "'Soy demasiado directo': Jimmy Barnes descarta entrar en política" . Abc.net.au. 6 de junio de 2019. Consultado el 24 de noviembre de 2021 .
  45. ^ {{Cita web|url= https://www.triplem.com.au/story/jimmy-barnes-on-the-reaction-to-him-saying-he-d-play-the-grand-final- gratis-si-puerto-hazlo-167679
  46. ^ "Oficial (AO) en la División General de la Orden de Australia" (PDF) . Lista de honores del Día de Australia 2017 . Gobernador General de Australia . 26 de enero de 2017. Archivado desde el original (PDF) el 21 de marzo de 2019 . Consultado el 27 de enero de 2017 .
  47. ^ "Premio Ted Albert por servicios destacados a la música australiana" . Asociación de Derechos de Interpretación de Australasia (APRA) | Sociedad de propietarios de derechos de autor mecánicos de Australasia (AMCOS). 2016. Archivado desde el original el 5 de octubre de 2016 . Consultado el 19 de julio de 2016 .
  48. ^ "Nominados revelados para los premios APRA Music Awards 2022" . El observador de la industria . 7 de abril de 2022 . Consultado el 9 de abril de 2022 .
  49. ^ "Premios ARIA 2008: Historia: Ganadores por artista" . Asociación Australiana de la Industria de la Grabación (ARIA) . Consultado el 16 de noviembre de 2008 .[ enlace muerto permanente ]
  50. ^ "Ganadores por premio: Salón de la fama" . Asociación Australiana de la Industria de la Grabación (ARIA). Archivado desde el original el 2 de febrero de 2009 . Consultado el 11 de enero de 2008 .
  51. ^ "Ganadores de premios anteriores" . País.com . Consultado el 2 de noviembre de 2020 .
  52. ^ Barnes, Amelia (5 de diciembre de 2011). "La revista Rolling Stone Australia anuncia el tercer evento anual de premios" . La revisión de la UA . Archivado desde el original el 8 de agosto de 2016 . Consultado el 5 de marzo de 2021 .
  53. ^ "Dí tu opinión en el premio Reader's Choice Award de Rolling Stone Australia de este año" . es.rollingstone.com . 17 de enero de 2022 . Consultado el 17 de febrero de 2022 .

Lectura adicional

Enlaces externos

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Jimmy_Barnes&oldid=1090464006"
0.1023530960083