jack bruce

jack bruce
Bruce con crema en Fanclub , 1968
Nacido	John Symon Asher Bruce ( 1943-05-14 )14 de mayo de 1943 Bishopbriggs , Lanarkshire , Escocia
Murió	25 de octubre de 2014 (2014-10-25)(71 años) Sudbury , Suffolk , Inglaterra
Nacionalidad	escocés
Ocupación	Cantante compositor de canciones músico compositor productor
Años activos	1962-2014
Esposos)	janet gofredo ​ ​ ( m.  1964; div.  1981 ) margrit seyffer ​ ( m.  1982 )
Niños	5, incluida Natascha
Padres)	charlie bruce, betty aser
Carrera musical
géneros	Rock jazz blues latín
Instrumentos	Voz bajo guitarra piano contrabajo
Etiquetas	Polidor Atco RSO Épico Santuario Esotérico
Actos asociados	Crema La Organización Graham Bond John Mayall y los Bluesbreakers blues incorporado Manfredo Mann La vida de Tony Williams Oeste, Bruce y Laing Cohete 88 petirrojo kip hanrahan BBM Ringo Starr y su banda All-Starr
Artista musical
Sitio web	jackbruce.com _

John Symon Asher Bruce (14 de mayo de 1943 - 25 de octubre de 2014) fue un bajista, cantautor, músico y compositor escocés. Ganó popularidad como co-vocalista principal y ‍bajista‍ de la banda de rock británica Cream . Después de que el grupo se disolviera en 1968, siguió una carrera en solitario y también tocó con varias bandas.

A principios de la década de 1960, Bruce se unió a la Organización Graham Bond (GBO), donde conoció a su futura compañera de banda, Ginger Baker . Tras dejar la banda, se unió a John Mayall & the Bluesbreakers , donde conoció a Eric Clapton , quien también se convirtió en su futuro compañero de banda. Su paso por la banda fue breve. En 1966, formó Cream con el guitarrista principal Clapton y el baterista Baker; coescribió muchas de sus canciones (incluidas " Sunshine of Your Love ", " White Room " y " I Feel Free ") con el poeta y letrista Pete Brown . Después de que el grupo se disolvió a fines de la década de 1960, comenzó a grabar álbumes en solitario. Su primer álbum en solitario, Songs for a Tailor, lanzado en 1969, fue un éxito mundial. Bruce formó su propia banda para interpretar el material en vivo, y posteriormente formó una banda de blues-rock West, Bruce and Laing en 1972, con el guitarrista Leslie West y el baterista Corky Laing . Su carrera en solitario abarcó varias décadas. Desde la década de 1970 hasta la de 1990, tocó con varios grupos como miembro de gira. Se reunió con Cream en 2005 para conciertos en el Royal Albert Hall y en el Madison Square Garden de Nueva York.

Bruce es considerado uno de los bajistas más importantes e influyentes de todos los tiempos. Los lectores de la revista Rolling lo ubicaron en el puesto número ocho en su lista de los "10 mejores bajistas de todos los tiempos". ^[1] Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993, ^[2] y recibió el premio Grammy Lifetime Achievement Award en 2006, ^[3] ambos como miembro de Cream.

Vida y carrera

1943-1962: Primeros años

Bruce nació el 14 de mayo de 1943 en Bishopbriggs , Lanarkshire , Escocia, de Betty (Asher) y Charlie Bruce, ^[4] padres musicales que se mudaban con frecuencia, lo que resultó en que el joven Bruce asistiera a 14 escuelas diferentes y terminara en la Academia Bellahouston . Comenzó a tocar el bajo de jazz en su adolescencia y ganó una beca para estudiar violonchelo y composición musical en la Royal Scottish Academy of Music and Drama mientras tocaba en la Scotsville Jazzband de Jim McHarg para mantenerse. ^[5]

1962-1966: carrera temprana

Después de dejar la escuela, realizó una gira por Italia, tocando el contrabajo con la Murray Campbell Big Band. ^[6] En 1962, Bruce se convirtió en miembro de la banda londinense Blues Incorporated , ^[7] dirigida por Alexis Korner , en la que tocaba el contrabajo . La banda también incluía al organista Graham Bond , al saxofonista Dick Heckstall-Smith y al baterista Ginger Baker . En 1963, el grupo se separó y Bruce pasó a formar el Graham Bond Quartet con Bond, Baker y el guitarrista John McLaughlin . ^[5] Tocaron una variedad ecléctica de géneros musicales, incluidos bebop , bluesy ritmo y blues . Como resultado del trabajo de sesión , Bruce cambió del bajo vertical al bajo eléctrico . El paso al bajo eléctrico ocurrió cuando McLaughlin fue eliminado de la banda; fue reemplazado por Heckstall-Smith en el saxofón, y la banda buscó un sonido de R&B más conciso y cambió su nombre a Graham Bond Organization . El grupo lanzó dos álbumes de estudio y varios sencillos, pero no tuvo éxito comercial.

Durante el tiempo que Bruce y Baker jugaron con la Organización Graham Bond, eran conocidos por su hostilidad entre ellos. Hubo numerosas historias de los dos saboteándose el equipo del otro y peleando en el escenario. Las relaciones empeoraron tanto entre los dos que Bruce dejó el grupo en agosto de 1965. ^[8] Después de irse, Bruce grabó un sencillo en solitario, "I'm Gettin Tired", para Polydor Records . ^[5] Se unió a John Mayall y su grupo Bluesbreakers , que incluía al guitarrista Eric Clapton . La estadía de Bruce fue breve y no contribuyó a ningún lanzamiento en ese momento, pero luego se lanzaron grabaciones con él, inicialmente en Looking Back ySolos primarios .

Después de los Bluesbreakers, Bruce tuvo su primer éxito comercial como miembro de Manfred Mann en 1966, incluido " Pretty Flamingo ", que alcanzó el número uno en la lista de sencillos del Reino Unido (uno de los dos récords número uno de su carrera; el otro es un disco no acreditado). parte de bajo en " Lily the Pink " de The Scaffold ) ^[5] así como el jazz rock despreocupado e innovador de Instrumental Asylum . Cuando fue entrevistado en la edición del programa VH1 Classic Albums que contó con Disraeli Gears, Mayall dijo que Bruce había sido atraído por el lucrativo éxito comercial de Manfred Mann, mientras que el propio Mann recordó que Bruce tocó su primer concierto con la banda sin ningún ensayo, tocando las canciones sin errores, comentando que tal vez los cambios de acordes parecían obvio para Bruce. ^[9]

Mientras estaba con Manfred Mann, Bruce volvió a colaborar con Clapton como miembro de Powerhouse , que también contó con el vocalista de Spencer Davis Group , Steve Winwood , acreditado como "Steve Anglo". Se incluyeron tres pistas en el álbum de muestra de Elektra What's Shakin ' . Dos de las canciones, "Crossroads" y "Steppin' Out", se convirtieron en elementos básicos en el set en vivo de su próxima banda, Cream.

1966–1968: Crema

En julio de 1966, Bruce, Eric Clapton y Ginger Baker fundaron el poderoso trío Cream, que ganó reconocimiento internacional tocando blues-rock y rock con influencias de jazz . Bruce cantó la mayor parte de las voces principales, con Clapton apoyándolo y, finalmente, asumiendo él mismo algunos papeles principales. ^[9]

Con su bajo eléctrico Gibson EB-3 , Bruce se convirtió en uno de los bajistas más famosos del rock, ganando encuestas de músicos e influyendo en la próxima generación de bajistas como Sting , Jim Shaw , Geddy Lee , Geezer Butler y Jeff Berlin . ^[10] Bruce coescribió la mayoría de los lanzamientos de sencillos de Cream con el letrista Pete Brown , incluidos los éxitos " Sunshine of Your Love ", " White Room " y " I Feel Free ". Cream se separó en 1968. ^[11]

1970: Post-Crema

Esfuerzos colaborativos con músicos, en muchos géneros: hard rock , jazz , blues , R&B , fusión , vanguardia , world music , tercera corriente clásica .– continuó como tema de la carrera de Bruce. Junto a estos, produjo una larga lista de álbumes en solitario de gran prestigio. A diferencia de sus trabajos en colaboración, los álbumes en solitario suelen mantener un tema común: canciones melódicas con una estructura musical compleja, canciones con letras frecuentemente escritas por Pete Brown y una banda central de músicos de clase mundial. Esta estructura se relajó en sus álbumes y DVD en solitario en vivo, donde a veces todavía se usaban improvisaciones extendidas similares a las empleadas por Cream en presentaciones en vivo.

En agosto de 1968, antes de que Cream se disolviera oficialmente, Bruce grabó un álbum de free jazz semiacústico con John McLaughlin , Dick Heckstall-Smith y Jon Hiseman . ^[5] Este fue publicado en 1970 como el segundo álbum en solitario de Bruce, Things We Like . El álbum fue un precursor del auge del jazz fusión a principios de la década de 1970 y, más recientemente, ha sido sampleado por artistas de hip hop como Artifacts y Smif-N-Wessun .

El primer lanzamiento en solitario de Bruce, Songs for a Tailor , se publicó en septiembre de 1969; también contó con Heckstall-Smith y Hiseman. ^[5] Fue un éxito mundial, pero después de una breve gira de apoyo respaldada por Larry Coryell y Mitch Mitchell , Bruce se unió al grupo de fusión de jazz Lifetime , con el baterista Tony Williams , el guitarrista McLaughlin y el organista Larry Young , para su segundo álbum, Turn . Se acabó (1970). Para el tercer álbum del grupo, Ego (1971), Ron Carter reemplazó a Bruce en el bajo, pero Bruce contribuyó como invitado vocal. Bruce luego grabó su tercer álbum en solitario.Harmony Row , pero no tuvo tanto éxito comercial como Songs for a Tailor . ^[5] La canción "The Consul at Sunset" de Harmony Row , inspirada en lanovela de Malcolm Lowry Under the Volcano , fue lanzada como sencillo en 1971 (Polydor 2058-153, b/n "A Letter of Thanks"). , pero no registró.

En 1972, Bruce formó un trío de blues rock , West, Bruce & Laing . Además de Bruce, el grupo incluía a la cantante/guitarrista Leslie West y al baterista Corky Laing , ambos anteriormente de la banda estadounidense Mountain , influenciada por Cream . West, Bruce & Laing produjeron dos álbumes de estudio, Why Dontcha y Which Turns You On , y un álbum en vivo, Live 'n' Kickin' .

La ruptura de la banda se anunció poco antes del lanzamiento de Live 'n ' Kickin a principios de 1974, y Bruce lanzó su cuarto álbum en solitario Out of the Storm ese mismo año. También en 1974 apareció en la canción principal del álbum Apostrophe (') de Frank Zappa , grabado en noviembre de 1972. A Bruce se le atribuyó el bajo y la coautoría de la canción improvisada. Cuando se le preguntó acerca de Zappa en una entrevista de 1992, Bruce trató de cambiar de tema y en broma insistió en que solo había tocado partes de violonchelo. Se publicaron tomas descartadas de la sesión en el lanzamiento de archivo The Crux Of The Biscuit en 2016. En 1973, Bruce grabó el bajo para Lou Reed 's Berlin .álbum, reproduciéndose en todas las pistas excepto en dos.

Se programó una gira de 1975 para apoyar el álbum Out of the Storm con una banda que incluía al ex guitarrista de los Rolling Stones Mick Taylor y la teclista de jazz Carla Bley , con quien había colaborado en 1971 en Escalator over the Hill . La gira se documentó con retraso en Live at Manchester Free Trade Hall '75 (2003), ^[12] pero terminó con la partida de Taylor y se abandonaron las sesiones para un álbum de estudio. Durante el año siguiente, Bruce solo resurgió para tocar en el álbum Helen 12 Trees de Charlie Mariano .

En 1976, Bruce formó una nueva banda (The Jack Bruce Band) con el baterista Simon Phillips y el tecladista Tony Hymas . El grupo grabó un álbum, llamado How's Tricks . Siguió una gira mundial, pero el álbum fue un fracaso comercial. ^[5] El siguiente álbum, Jet Set Jewel , fue rechazado en ese momento por el sello discográfico de Bruce, RSO , por no ser comercializable, y RSO finalmente eliminó a Bruce de su lista. En 1979 realizó una gira con miembros de la Orquesta Mahavishnu , lo reunió con John McLaughlin y le presentó al baterista Billy Cobham . Una colección de 3 CD de sus grabaciones de la BBC de la década de 1970 , titulada Spirit, fue lanzado en 2008.

1980

En 1979, la adicción a las drogas de Bruce había llegado a tal nivel que había perdido la mayor parte de su dinero. Bruce contribuyó como músico de sesión a las grabaciones de Cozy Powell , Gary Moore y Jon Anderson para recaudar dinero. En 1980, su carrera volvió a la normalidad con su nueva banda, Jack Bruce & Friends, compuesta por el baterista Billy Cobham , el guitarrista Clem Clempson y el teclista/guitarrista David Sancious . Después de lanzar un álbum, siempre quise hacer esto, a finales de 1980, realizaron una larga gira para promocionar el disco, pero no fue un éxito comercial y se disolvieron. A principios de la década de 1980, también se unió para tocar con amigos de su época de Alexis Korner en Rocket 88 , la banda de regreso a las raíces que había arreglado Ian Stewart , y Bruce aparece en el álbum del mismo nombre, grabado en vivo. en Alemania en 1980. También grabaron un álbum "en vivo en el estudio" llamado Blues & Boogie Explosion para el sello discográfico alemán Jeton . Ese año también colaboró ​​en el álbum Land of Cockayne (1981) de Soft Machine .

En 1981, Bruce colaboró ​​con el guitarrista Robin Trower y lanzó dos álbumes de power trio , BLT y Truce , el primero de los cuales fue un éxito menor en los Estados Unidos. ^[5] En 1983, Bruce dejó de tener contrato con una gran compañía discográfica y lanzó su siguiente álbum en solitario, Automatic , en un sello alemán menor, Intercord. Siguió una gira europea para promocionar el álbum con Bruce Gary de The Knack (que también había tocado en la banda de Bruce de 1975) en la batería y Sancious de su banda de 1980 (Jack Bruce & Friends) en la guitarra y los teclados. En 1982, Bruce tocó con un conjunto de corta duración, A Gathering of Minds ., compuesto por Billy Cobham, Allan Holdsworth , Didier Lockwood y David Sancious en Montreux . En 1983, Bruce cantó en las pistas 5 y 6 del álbum Road Games de Allan Holdsworth .

En 1983, Bruce comenzó a trabajar con el productor de música latina / mundial Kip Hanrahan , y lanzó los álbumes colaborativos Desire Develops an Edge , Vertical's Currency , A Few Short Notes from the End Run , Exotica y All Roads Are Made of the Flesh . Todos fueron un éxito crítico, y en 2001 pasó a formar su propia banda utilizando la famosa sección rítmica cubana de Hanrahan . Además de su asociación con el letrista Pete Brown, la relación musical de Bruce con Hanrahan fue la más consistente y duradera de su carrera.

En 1985, cantó y tocó el arpa de blues en la canción "Silver Bullet" con los Golden Palominos de Anton Fier . Aparece en el álbum Visions of Excess . En 1986 volvió a grabar la canción de Cream "I Feel Free" y la lanzó como sencillo para apoyar una campaña publicitaria del automóvil Renault 21 .

En 1989, Bruce aseguró su primer contrato discográfico importante en una década, con Epic , y grabó A Question of Time . Esto incluyó dos pistas con Ginger Baker en la batería, su primera colaboración desde Cream. ^[5] Baker luego se unió a la banda en vivo de Bruce y realizó una gira por los Estados Unidos a principios de la década.

1990

Bruce tocó en el Festival de Jazz de Montreux en 1990 y fue invitado por el intérprete de blues rock irlandés Rory Gallagher (quien tenía una relación de larga data con Bruce, habiendo apoyado el concierto de despedida de Cream en la banda Taste en 1968) para interpretar un par de canciones. juntos en el escenario. En 1991 fue uno de los músicos de apoyo del espectáculo en solitario de Vivian Stanshall "Rawlinson Dog-ends", pero renunció por falta de ensayos adecuados. ^[13]

El 25 de abril de 1991, Bruce actuó con Uli Jon Roth , Simon Phillips , Randy Hansen , John Wetton , Zeno Roth y otros en E-Werk en Colonia, Alemania. Esta actuación contó con un tributo a Jimi Hendrix , y se lanzó un video de concierto de 22 pistas en Laserdisc en 1994 como "The Spirit of Jimi Hendrix Live in Concert" en Japón.

En 1993, un álbum en solitario, Somethin Els , lo reunió con Eric Clapton y le trajo elogios tardíos, pero generalizados, de la crítica. ^[14]

Más tarde ese año, Ginger Baker y una gran cantidad de ex colegas de la banda de Bruce se unieron a él para dos conciertos especiales de 50 cumpleaños en Colonia, Alemania, presentados por el programa de televisión Rockpalast . Selecciones de estos se lanzaron como el CD doble en vivo Cities of the Heart , y mucho más tarde como el conjunto de DVD Rockpalast: The 50th Birthdays Concerts . Un invitado especial fue el guitarrista irlandés de blues-rock Gary Moore , quien se unió a Bruce y Baker para una serie de clásicos de Cream. Inspirados por esta actuación, los tres formaron el poderoso trío BBM y su siguiente (y único) álbum, Around the Next Dream , fue un éxito entre los diez primeros en el Reino Unido. ^[5]Sin embargo, las viejas discusiones entre Bruce y Baker volvieron a surgir, y la gira posterior se interrumpió y la banda se separó. Un álbum en solitario de bajo perfil, Monkjack , siguió en 1995, con Bruce en el piano y la voz, acompañado solo por el organista de Funkadelic, Bernie Worrell .

Luego, Bruce comenzó a trabajar en la producción y arreglos de la banda sonora de la película escocesa de producción independiente The Slab Boys , con; Lulu , Edwyn Collins , Eddi Reader y los Proclamadores . El álbum de la banda sonora apareció en 1997. En 1997 volvió a hacer giras como miembro de la All-Starr Band de Ringo Starr , que también incluía a Peter Frampton en la guitarra. En el concierto en Denver, Colorado, Ginger Baker se unió a la banda en el escenario, y Bruce, Baker y Frampton tocaron una breve serie de clásicos de Cream. Bruce continuó de gira con Starr hasta el 2000.

2000

En 2001, Bruce reapareció con una banda con Bernie Worrell , Vernon Reid de Living Color a la guitarra y la sección de ritmo latino de tres piezas de Kip Hanrahan . Hanrahan también produjo el álbum acompañante Shadows in the Air , que incluía una reunión con Eric Clapton en una nueva versión de " Sunshine of Your Love ". La banda lanzó otro álbum de estudio producido por Hanrahan, More Jack than God , en 2003, y un DVD en vivo, Live at the Canterbury Fayre .

Bruce había sufrido un período de deterioro de la salud, tras muchos años de adicciones que finalmente superó con tratamiento clínico, y en 2003 le diagnosticaron cáncer de hígado . ^[15] En septiembre de 2003, se sometió a un trasplante de hígado , que fue casi fatal, ya que su cuerpo inicialmente rechazó el nuevo órgano. ^[16] Se recuperó y en 2004 reapareció para interpretar "Sunshine of Your Love" en un concierto de Rock Legends en Alemania organizado por el cantante Mandoki.

En mayo de 2005, se reunió con los ex compañeros de banda de Cream, Clapton y Baker, para una serie de conciertos bien recibidos en el Royal Albert Hall de Londres , ^[17] lanzado como el álbum Royal Albert Hall London el 2-3-5-6 de mayo de 2005 , y El Madison Square Garden de Nueva York .

Entre las fechas de Cream en el Reino Unido y EE. UU., también tocó en vivo con Gary Moore y el baterista Gary Husband en el concierto tributo a Dick Heckstall-Smith en Londres.

Las apariciones posteriores en conciertos de Bruce fueron escasas debido a la recuperación después del trasplante, pero en 2006 regresó a la arena en vivo con un espectáculo de Cream y clásicos en solitario interpretados con la Big Band alemana HR ( Hessischer Rundfunk ). Esto fue lanzado en CD en Alemania en 2007. En 2007, hizo una breve aparición en un concierto, abriendo una nueva sala de ensayo nombrada en su honor en la Real Academia Escocesa de Música y Drama , Glasgow con Clem Clempson , el teclista Ronnie Leahy y su esposo . .

En 2008, Bruce volvió a colaborar con el guitarrista Robin Trower en el álbum Seven Moons . También contó con el marido.

En mayo de 2008, Bruce tenía 65 años y, para conmemorar este hito, se lanzaron dos cajas de grabaciones. Spirit es una colección de tres CD de grabaciones de la BBC de Bruce de la década de 1970. ¿Puedes seguir? es una antología retrospectiva de seis CD lanzada por el sello Esoteric en el Reino Unido. Esta antología es una colección amplia que cubre su música desde 1963 hasta 2003 y, además de su trabajo con Kip Hanrahan, es una descripción completa de su carrera.

La mejora de la salud llevó a Bruce a tocar en una serie de conciertos al aire libre en vivo en los EE. UU. a partir de julio de 2008 como parte del Hippiefest Tour. Fue apoyado por miembros de la John Entwistle Band del difunto bajista de The Who , John Entwistle , y encabezó un concierto tributo al bajista.

En noviembre de 2008, grabó un concierto en Birmingham , Inglaterra para Radio Broadcast con la BBC Big Band, donde volvió a tocar los arreglos de Big Band de sus canciones clásicas. En diciembre se reunió con Ginger Baker en el concierto del baterista Lifetime Achievement Award en Londres. Tocaron clásicos del jazz con la saxofonista Courtney Pine y, por primera vez en 40 años, tocaron el clásico de Graham Bond-Cream "Traintime".

El mismo mes, Bruce, con el guitarrista Vernon Reid , el baterista Cindy Blackman y el organista John Medeski tocaron una serie de conciertos tributo al Blue Note Club a Tony Williams Lifetime en Japón. Estos programas fueron transmitidos en alta definición por televisión en Japón.

En 2009, Bruce actuó en una serie de conciertos con Trower and Husband en Europa. Las fechas propuestas en los EE. UU. en abril se cancelaron debido a un nuevo problema de salud. Bruce se recuperó y la banda tocó en conciertos de verano en Italia, Noruega y el Reino Unido durante 2009. Esto promovió el lanzamiento del CD y DVD en vivo de Seven Moons , grabado en febrero durante la etapa europea de la gira en Nijmegen , Países Bajos.

Durante las fechas escocesas de la gira de 2009, Bruce recibió un Doctorado Honorario en Letras de la Universidad Caledonian de Glasgow por sus servicios a la cultura de Glasgow y la música en general.

En agosto de 2009, se relanzó el álbum en solitario de Bruce Automatic de 1983, lo que hizo que todo su catálogo en solitario estuviera disponible en CD. Además, todos los discos hasta How's Tricks inclusive contienen material inédito.

En octubre de 2009, Bruce actuó en el 50 aniversario de Ronnie Scott's Club con Ronnie Scott's Blues Band.

2010

Jack Bruce - Componerse a sí mismo: la biografía autorizada de Harry Shapiro fue publicada por Jawbone Press en febrero de 2010. Shapiro había escrito previamente biografías de los colaboradores de Bruce, Alexis Korner, Graham Bond y Eric Clapton. El libro sigue las memorias de sus compañeros de banda Cream Clapton ( Clapton , 2007) y Baker ( Hellraiser , 2009). La biografía de su compañero de composición, Pete Brown, White Rooms & Imaginary Westerns se publicó en septiembre de 2010. Cada uno tiene diferentes recuerdos de formar Cream, tocar y escribir juntos.

El 14 de enero, en el North American Music Merchants Show de 2011, Bruce se convirtió en el tercer ganador del International Bassist Award, un premio a la trayectoria para bajistas, después de Jaco Pastorius y Nathan Watts .

Su primer lanzamiento de CD independiente, Live at the Milky Way, Amsterdam 2001 , con The Cuicoland Express, su banda latina de la época, se publicó en octubre de 2010. El álbum doble recibió un lanzamiento mundial oficial, distribuido por EMI en febrero de 2011. Para apoyar este lanzamiento, Bruce volvió a tocar cuatro fechas en Londres en el Ronnie Scott's Jazz Club con Ronnie Scott's Blues Experience, seguidas de otras diez fechas en todo el Reino Unido con la banda. El 4 de junio de 2011, Bruce tocó en un concierto especial en el Royal Festival Hall de Londres, que celebraba su 60 aniversario. La velada celebró el 50 aniversario del blues en Gran Bretaña , y Bruce tocó con su Big Blues Band e invitado especial.Joe Bonamasa .

Bruce comenzó 2012 tocando en el concierto tributo a Gerry Rafferty en Glasgow, seguido de una cita con la tradicional banda celta Lau . BBC Escocia grabó un especial de una hora sobre Bruce, que también incluyó una actuación con Lau. El documental completo Jack Bruce - El hombre detrás del bajo fue transmitido en febrero de 2012 por BBC Escocia. Contó con nuevas entrevistas con Bruce, Clapton, Baker y Brown. Se transmitió nuevamente el 9 de noviembre de 2014 en BBC2 Escocia y el 17 de noviembre de 2014 en BBC4 en el Reino Unido. ^[18]

En febrero de 2012, Bruce tocó en La Habana , Cuba, junto con el guitarrista Phil Manzanera , apoyando a la banda de mambo de Augusto Enríquez. Marzo vio otra residencia en Ronnie Scott's en Londres con el apoyo de su Big Blues Band, seguida de una gira por el Reino Unido. El concierto en Stables, Milton Keynes el 18 de marzo debía grabarse como un lanzamiento de Instant Live CD, pero problemas técnicos lo impidieron. Se grabó la actuación de las siguientes noches en el mismo lugar y Instant Live emitió una versión en 2CD.

Spectrum Road , una colaboración con Vernon Reid , Cindy Blackman y John Medeski en homenaje a The Tony Williams Lifetime , fue lanzado en junio de 2012 por el sello discográfico estadounidense de jazz Palmetto Records ^[19] y estuvo acompañado de una serie de fechas en grandes festivales de jazz . en América del Norte y Europa durante junio y julio.

En marzo de 2014, Bruce lanzó Silver Rails en el sello Esoteric Antenna , su primer álbum de estudio en solitario en más de una década. ^[20] Silver Rails fue grabado en Abbey Road Studios en Londres, producido y mezclado por Rob Cass y presenta contribuciones del letrista de Cream, Pete Brown , Kip Hanrahan y su esposa Margrit Seyffer, así como de los músicos Robin Trower , Cindy Blackman , Phil Manzanera , Uli Jon Roth , John Medeski y Bernie Marsden . ^[21]La versión de lujo del álbum incluía un documental detrás de escena "The Making of Silver Rails", que fue filmado en los estudios y dirigido por la hija de Bruce, Kyla Simone Bruce. ^[22] El hijo de Bruce, Malcolm Bruce, preprodujo el álbum y tocó la guitarra en varias pistas, mientras que la hija de Bruce, Aruba Red , apareció en "Hidden Cities" como coros.

Vida personal

En 1964, Bruce se casó con Janet Godfrey , quien había sido la secretaria del club de fans de la Organización Graham Bond y había colaborado con Bruce en dos canciones escritas para el grupo. ^[6] La pareja tuvo dos hijos juntos, Jonas (Jo) Bruce, quien creció para tocar teclados en la banda de su padre y tocó con Afro Celt Sound System , y Malcolm Bruce, quien creció para tocar la guitarra con su padre y tocó. con el hijo de Ginger Baker, Kofi. Jonas murió en 1997 por problemas respiratorios. ^[23]

En 1982 se casó con su segunda esposa, Margrit Seyffer. ^[24] Con ella tuvo dos hijas, Natascha, conocida profesionalmente como Aruba Red y Kyla, y un hijo, Corin. ^{[25] [26]}

muerte

Bruce murió de una enfermedad hepática el 25 de octubre de 2014, en Sudbury, Suffolk , Inglaterra, a la edad de 71 años. ^{[23] [27]} Le sobrevivieron su esposa Margrit y cuatro hijos. ^[23]

Su funeral se llevó a cabo en Londres el 5 de noviembre de 2014 y asistieron Clapton, Baker y los destacados músicos Phil Manzanera , Gary Brooker , Vernon Reid y Nitin Sawhney , entre otros. Decenas se dieron cita en el Crematorio Golders Green rindiendo un último homenaje cantando " Morning Has Broken ", " Strawberry Fields Forever " y " Theme for an Imaginary Western ". Los restos de Bruce fueron posteriormente incinerados ^[28] y luego enterrados en una ceremonia familiar privada el 31 de diciembre de 2014 en el crematorio. ^[29]

Influencia

Steve Anderson, escribiendo en The Independent , dijo: "se convirtió en uno de los bajistas más famosos e influyentes del rock". ^[30] Eric Clapton publicó en Facebook sobre Bruce: "Era un gran músico y compositor, y una tremenda inspiración para mí" y compuso una canción acústica en su honor. ^[31] El guitarrista de Black Sabbath , Tony Iommi , dijo en Twitter que Bruce había sido su bajista favorito, diciendo que "era un héroe para muchos" y el bajista de Black Sabbath, Geezer Butler , lo consideraba su "mayor influencia y bajista favorito". ^[32] El bajista y cantante de Rush Geddy Leeescribió: "Uno de los mejores bajistas de rock que jamás haya existido y una verdadera y profunda inspiración para innumerables músicos. Fue uno de mis primeros héroes del bajo y fue una gran influencia en mi interpretación y mi música". ^[33]

Escribiendo en The Sunday Times en 2008, Dan Cairns había sugerido: "muchos lo consideran uno de los mejores bajistas de todos los tiempos". ^[34] Escribiendo en The Daily Telegraph , Neil McCormick dijo: "Hubo un tiempo en que Jack Bruce era sinónimo de bajo en la historia del rock, cuando era ampliamente reverenciado como el mejor en cuatro cuerdas". ^[35] Roger Waters de Pink Floyd describió a Bruce como "probablemente el bajista más dotado musicalmente que jamás haya existido". ^[23]

Discografía

Solteros

• 1965, "Me estoy cansando (de beber y apostar)", Polydor: BM 56036 ^[36]
• 1971, "El cónsul al atardecer" / "Una carta de agradecimiento", Polydor: 2058 153 ^{[37] [38]}
• 1974, "Manténgalo bajo", RSO: 2090 141
• 1986, "Siéntete libre", Virgen: VS 875
• 1995, "Monkjack", CMP Records: CMP CD 1010P
• 1997, "On and On" ( Man Doki con Ian Anderson , Nik Kershaw , Jack Bruce, Bobby Kimball , Chaka Khan , Guru y David Clayton-Thomas ), Brunswick News: 573 469-2
• 2014, "Fields Of Forever", Esoteric / Cherry Red: EANTS 1002

Álbumes de estudio

Fecha	Título	Gráficos			notas
		A NOSOTROS	California [39]	Reino Unido
agosto de 1969	Canciones para un sastre	55	70	6
diciembre de 1970	cosas que nos gustan				Grabado en agosto de 1968
agosto de 1971	Fila de armonía
noviembre de 1974	fuera de la tormenta	160
marzo de 1977	Cómo van las cosas	153
finales de 1978	Joya del jet-set				Inédito hasta 2003
diciembre de 1980	Siempre quise hacer esto
enero de 1983	Automático
octubre de 1989	Una Cuestión de Tiempo
marzo de 1993	Algo más
septiembre de 1995	Monje
julio de 2001	Sombras en el aire
septiembre de 2003	Más Jack que Dios
Marzo del 2014	Rieles de plata

Álbumes en vivo

Grabado	Título	notas
1971-1978	Spirit (en vivo en la BBC 1971-1978)	Caja de triple CD, omite los programas de 1980, lanzado en 2008
1 de junio de 1975	En vivo en el Manchester Free Trade Hall '75	Doble CD, lanzado en 2003
6 de junio de 1975, 8 de enero de 1980	En vivo en The Old Grey Whistle Test	Mono, programa de 1975 incompleto, incluye programa de 1980, lanzado en 1998
20 de noviembre de 1980	Haciendo esto... ¡sobre hielo!	También lanzado como Concert Classics Vol.9 , Bird Alone , (A)live in America , etc.
2 y 3 de noviembre de 1993	Ciudades del Corazón	Doble CD de los conciertos del 50 cumpleaños, lanzado en 1994
20 de octubre de 2001	Jack Bruce & The Cuicoland Express: Vive en la Vía Láctea	Doble CD, lanzado en 2010
26 de octubre de 2006	Vive con la HR Big Band	Relanzado en 2015 con DVD como More Jack Than Blues
18 de marzo de 2012	Jack Bruce y su gran banda de blues - En vivo 2012	Doble CD, lanzado en 2012

Compilaciones

Fecha	Título	notas
1972	en su mejor momento	LP doble
1989	Fuerza de voluntad: una retrospectiva de veinte años	CD, doble LP
mayo de 2008	¿Puedes seguir?	conjunto de caja de 6 CD
octubre 2015	Sunshine Of Your Love - Una vida en la música	CD doble

DVD

Filmado	Título	notas
1971	Escalera de cuerda a la luna	Documental dirigido por Tony Palmer , 55 minutos, estrenado en 2010 [40]
19 de octubre de 1980	Jack Bruce y sus amigos en concierto	Live on Rockpalast , 105 minutos, publicado en 2002
1980, 1983, 1990	Jack Bruce en Rockpalast	Doble DVD, 3 conciertos, 283 minutos, publicado en 2005
2 y 3 de noviembre de 1993	Rockpalast: los conciertos del 50 cumpleaños	Doble DVD + CD ( The Lost Tracks ), 235 minutos, publicado en 2014 [41]
24 de agosto de 2002	En vivo en la Feria de Canterbury	Con The Cuicoland Express, 76 minutos, publicado en 2003
26 de octubre de 2006	Más jack que blues	Con la HR Big Band , 83 minutos, lanzado en 2015

Colaboraciones

con Blues Incorporated de Alexis Korner

• 1964 – Alexis Korner y amigos

con la Organización Graham Bond

• 1964 - Live at Klooks Kleek (lanzado por primera vez en 1972 como Faces And Places Vol. 4 )
• 1965 - El sonido del 65
• 1965 - Hay un vínculo entre nosotros

con John Mayall y los Bluesbreakers

• 1966 - Looking Back (álbum recopilatorio lanzado en 1969)
• 1966 - Primal Solos (grabación en vivo lanzada por primera vez en 1977)

con Manfred Mann

• 1966 - " Pretty Flamingo ", Machines EP , Instrumental Asylum EP

con Crema

• 1966 - Crema fresca
• 1967 - Engranajes Disraeli
• 1968 - Ruedas de fuego
• 1969 - Adiós
• 1970 – Crema viva
• 1972 - Crema viva Volumen II
• 2005 - Royal Albert Hall Londres 2-3-5-6 de mayo de 2005

con jimi hendrix

• 1968 - Jack Bruce Jam (lanzamiento no oficial)

con Michael Gibbs

• 1970 – Michael Gibbs

con la vida de Tony Williams

• 1970 - Dale la vuelta
• 1971 - Yo

con Carla Bley

• 1971 - Escalera mecánica sobre la colina

con West, Bruce y Laing

• 1972 - ¿Por qué no?
• 1973 - Lo que sea que te encienda
• 1974 - Vivir y patear

con lou reed

• 1973 – Berlín

con Frank Zappa

• 1974 - Apóstrofe (')

con Michael Mantler

• 1974 - Sin respuesta
• 1987 – En vivo
• 1988 - Muchos no tienen habla
• 1993 - Locura al ver todo esto
• 1997 – La Escuela del Entendimiento

con charlie mariano

• 1976 - Helen 12 árboles

con John McLaughlin

• 1978 – Guitarrista eléctrico

con Cozy Powell

• 1979 - Sobre la cima
• 1981 - Inclinación

con Bernie Marsden

• 1979 - Y ya era hora también

con Trevor Rabin

• 1980 – Lobo

con cohete 88

• 1981 – Cohete 88

con máquina suave

• 1981 - Tierra de Cockayne

con robin trower

• 1981 - BLT (álbum) - EE. UU. # 37
• 1982 - Tregua - EE. UU. # 109 CA # 39
• 2008 – Siete lunas
• 2009 - Seven Moons Live (relanzado como Songs From The Road )

con Ellen McIlwaine

• 1982 - Todo el mundo lo necesita

con Moisés Allison

• 1983 - Lecciones de vida

con Allan Holdsworth

• 1983 - Juegos de carretera

con Kip Hanrahan

• 1983 - El deseo desarrolla una ventaja
• 1984 - Moneda de Vertical
• 1986 - Algunas notas breves de la carrera final
• 1993 – Exótica
• 1995 - Todos los caminos están hechos de carne

con Mark Nauseef

• 1985 – Wun-Wun
• 1994 - La música de la serpiente (con Miroslav Tadić )

con Anton Fier y Kenji Suzuki

• 1987 - Súper sesión de Inazuma "¡¡Absoluto en vivo !!"

con leslie oeste

• 1988 - Tema

con Bill Ward

• 1990 - Distrito uno: en el camino

con Bruce-Baker-Moore (BBM)

• 1994 - Alrededor del próximo sueño

con Dick Heckstall-Smith y John Stevens

• 1994 - Esto Eso

con Vernon Reid , Cindy Blackman y John Medeski

• 2012 - Camino del espectro

Referencias

Enlaces externos

• Sitio web oficial
• Sonrisas y sonrisas originales Jack Bruce Club
• Jack Bruce en IMDb