Alperto de hierbas

Alperto de hierbas
Albert en 1966
Información de contexto
También conocido como	Doré Alpert, Tito Alpert
Nacido	( 31 de marzo de 1935 )31 de marzo de 1935 (87 años) Los Ángeles, California, EE. UU.
géneros	Jazz latín canguelo estallido R&B
ocupación(es)	Músico
Instrumentos	Trompeta piano voz
Años activos	1957-presente
Etiquetas	SOY Brío Almo Sonidos ¡Grito! Fábrica Herb Alpert presenta
Sitio web	herbalpert.com _

Herb Alpert (nacido el 31 de marzo de 1935) es un trompetista estadounidense que dirigió Herb Alpert & the Tijuana Brass en la década de 1960. Durante la misma década, cofundó A&M Records con Jerry Moss . A lo largo de su carrera, Alpert ha grabado 28 álbumes que han aterrizado en la lista Billboard 200 , cinco de los cuales se convirtieron en álbumes No. 1; mientras que también logró 14 álbumes de platino y 15 álbumes de oro . Alpert es el único músico que alcanzó el número 1 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. como vocalista (" This Guy's in Love with You ", 1968) e instrumentista (" Rise ", 1979).

Según los informes, Alpert ha vendido 72 millones de discos en todo el mundo. ^[1] Ha recibido muchos elogios, incluido un premio Tony y ocho premios Grammy , ^[2] así como el premio Grammy Lifetime Achievement Award . En 2006, fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Alpert recibió la Medalla Nacional de las Artes de Barack Obama en 2013.

Primeros años y carrera

Herb Alpert nació y se crió en Boyle Heights ^[3] sección de Eastside Los Ángeles , ^[4] California, ^[5] hijo de Tillie (de soltera Goldberg) y Louis Leib Alpert. ^[6] Sus padres eran inmigrantes judíos en los EE. UU. de Radomyshl (en la actual Ucrania) y Rumania. ^{[7] [8]}

Alpert nació en una familia de músicos. Su padre, aunque sastre de oficio, también era un talentoso jugador de mandolina . Su madre enseñó violín a una edad temprana y su hermano mayor, David, era un joven y talentoso baterista. ^[9] Herb comenzó a tomar lecciones de trompeta a la edad de ocho años y tocaba en bailes cuando era adolescente. Al adquirir una de las primeras grabadoras de cable en la escuela secundaria, experimentó con este tosco equipo. Después de graduarse de la escuela secundaria de Fairfax en 1953, se unió al ejército de los Estados Unidos y actuó con frecuencia en ceremonias militares. Después de su servicio en el ejército, Alpert probó suerte en la actuación, pero finalmente decidió seguir una carrera en la música. ^{[ cita requerida ]}

Mientras asistía a la Universidad del Sur de California en la década de 1950, fue miembro de la USC Trojan Marching Band durante dos años. En 1956, apareció en el papel no acreditado como "Drummer on Mt. Sinai" en The Ten Commandments . ^[10]

En 1957, Alpert se asoció con Rob Weerts, otro letrista floreciente, como compositor de Keen Records. Varias canciones escritas o coescritas por Alpert durante los siguientes dos años se convirtieron en éxitos Top 20, incluyendo " Baby Talk " de Jan y Dean y " Wonderful World " de Sam Cooke . ^[11] En 1960, comenzó su carrera discográfica como vocalista en RCA Records bajo el nombre de Dore Alpert. ^[7] En 1962, Alpert y su nuevo socio comercial Jerry Moss formaron Carnival Records con "Tell It to the Birds" como su primer lanzamiento, la distribución fuera de Los Ángeles estuvo a cargo de Dot Records .. Después de que Carnival lanzó su segundo sencillo "Love Is Back In Style" de Charlie Robinson, Alpert y Moss descubrieron que había un uso previo del nombre de Carnival y cambiaron el nombre de su sello A&M Records. ^{[ cita requerida ]}

Los años de Tijuana Brass

Alpert instaló un pequeño estudio de grabación en su garaje y había estado sobregrabando una melodía llamada "Twinkle Star", escrita por Sol Lake, quien eventualmente escribiría muchas de las melodías originales de Brass. Durante una visita a Tijuana , México, Alpert escuchó una banda de mariachis mientras asistía a una corrida de toros . Después de la experiencia, Alpert recordó que se inspiró para encontrar una manera de expresar musicalmente lo que sentía mientras observaba las respuestas salvajes de la multitud y escuchaba a los músicos de metales presentar cada nuevo evento con fanfarrias entusiastas. ^[12] Alpert adaptó el estilo de trompeta a la melodía, mezcló los vítores de la multitud y otros ruidos para crear ambiente, y cambió el nombre de la canción a " The Lonely Bull ".". ^[13]

Él personalmente financió la producción del disco como sencillo, y se difundió a través de los DJ de la radio hasta que se hizo popular y se convirtió en un éxito Top 10 en el otoño de 1962. Siguió rápidamente con su álbum debut, The Lonely Bull de "Herb Alpert". & el Tijuana Brass". Originalmente, Tijuana Brass era solo Alpert sobregrabando su propia trompeta, ligeramente fuera de sincronía. ^[14] Fue el primer álbum de A&M (con el número de lanzamiento original #101), aunque fue grabado para Conway Records. El corte del título alcanzó el número 6 en la lista pop de Billboard. Para este álbum y los lanzamientos posteriores, Alpert grabó con el grupo de músicos de sesión de Los Ángeles conocido como Wrecking Crew , a quienes tiene en alta estima. ^[15]

Los músicos trabajaron gratis para ayudar a Alpert, que no tenía financiación para las sesiones de grabación. Alpert, años más tarde, retribuyó a cada músico a su escala de tarifas con gratitud. A fines de 1964, debido a una creciente demanda de apariciones en vivo por parte de Tijuana Brass, Alpert audicionó y contrató a un equipo de hombres de sesión de crack . Alpert solía decirle a su público que su grupo estaba formado por "Cuatro lasañas , dos bagels y un queso americano ": John Pisano (guitarra eléctrica); Lou Pagani (piano); Nick Ceroli (batería); Pat Senatore (bajo); Tonni Kalash (trompeta); Herb Alpert (trompeta y voz); y Bob Edmondson ( trombón). La banda debutó en 1965 y se convirtió en uno de los actos mejor pagados de la época, habiendo reunido una revista completa que incluía movimientos coreografiados y rutinas cómicas escritas por Bill ("José Jiménez") Dana .

Se lanzaron uno o dos álbumes cada año durante la década de 1960. La banda de Alpert apareció en varios especiales de televisión, cada uno generalmente centrado en interpretaciones visuales de las canciones de su último álbum, esencialmente un tipo temprano del video musical que MTV hizo famoso más tarde . El primer especial de Herb Alpert y Tijuana Brass, patrocinado por Singer Sewing Machine Company , se emitió el 24 de abril de 1967 en CBS . El estilo de Alpert alcanzó una enorme popularidad con la exposición nacional que Clark Gum Company le dio a una de sus grabaciones en 1964, un número de Sol Lake titulado "The Mexican Shuffle" (que fue retitulado "The Teaberry Shuffle" para los anuncios de televisión).

En 1965, Alpert lanzó dos álbumes, Whipped Cream & Other Delights y Going Places . Whipped Cream vendió más de 6 millones de copias en los Estados Unidos. La portada del álbum presentaba a la modelo Dolores Erickson vistiendo solo lo que parecía ser crema batida. En realidad, Erickson vestía una manta blanca sobre la que había manchas de crema de afeitar ingeniosamente colocadas: la crema batida real se habría derretido bajo el calor de las luces del estudio (aunque la crema en su dedo era real). En los conciertos, cuando estaba a punto de tocar la canción, Alpert le decía a la audiencia: "Lo siento, no podemos tocar la versión para ti". El arte fue parodiado por varios grupos, incluida la ex banda de A&M Soul Asylum y por el comediante .Pat Cooper por su álbum Spaghetti Sauce and Other Delights . Los sencillos incluyeron el corte del título, " Lollipops and Roses ", y " A Taste of Honey ". Este último ganó un premio Grammy por Grabación del año. Going Places produjo cuatro sencillos más: "Tijuana Taxi", " Spanish Flea ", "Third Man Theme" y " Zorba the Greek ". "Tijuana Taxi" y "Spanish Flea" se usarían en el cortometraje animado ganador del Premio de la Academia de 1966 A Herb Alpert y Tijuana Brass Double Feature . ^{[16] [ cita requerida ]}

The Brass hizo una versión de la melodía de Bert Kaempfert "Happy Trumpeter", retitulándola "Magic Trumpet". La interpretación de Alpert contenía una barra que coincidía con una melodía de cerveza Schlitz , "Cuando te quedas sin Schlitz, no tienes cerveza". ("The Maltese Melody" fue otra versión de Alpert de un original de Kaempfert). Otro uso comercial fue una melodía llamada "El Garbanzo", que apareció en los anuncios de Sunoco ("Se están moviendo, se están moviendo, la gente en saben, se están mudando a Sunoco"). En 1967, Tijuana Brass interpretó el corte del título de Burt Bacharach para la primera versión cinematográfica de Casino Royale . ^[17]

Muchas de las pistas de Whipped Cream y Going Places recibieron una gran cantidad de difusión , y muchas se usaron como música incidental , como en el programa de televisión estadounidense The Dating Game , que presentaba "Whipped Cream", "Spanish Flea" y "Piruletas y rosas". A pesar de la popularidad de sus sencillos, los álbumes de Alpert se vendieron más y los superaron en las listas . Alpert y el Tijuana Brass ganaron seis premios Grammy . Quince de sus álbumes ganaron discos de oro y catorce de platinodiscos Desde la semana que terminó el 16 de octubre de 1965 hasta la semana que terminó el 29 de abril de 1967, el grupo tuvo al menos un álbum en el Top 10, marcando 81 semanas consecutivas. Durante muchas de estas semanas, más de un álbum se registró en el Top 10. En 1966, se vendieron más de 13 millones de grabaciones de Alpert, superando en ventas a los Beatles . Ese mismo año, el Libro Guinness de los récords mundiales reconoció que Alpert estableció un nuevo récord al colocar cinco álbumes simultáneamente en el Top 20 de la lista Billboard, un logro que nunca se ha repetido. En la primera semana de abril de 1966, cuatro de esos álbumes estaban en el Top 10, igualando una marca establecida por primera vez por The Kingston Trio en 1959.

El único sencillo No. 1 de Alpert durante este período, y el primer éxito No. 1 para su sello A&M, fue un esfuerzo en solitario: " This Guy's in Love with You ", escrito por Burt Bacharach y Hal David , con una rara voz. ^{[13] [18]} Alpert se la cantó a su primera esposa en un especial de CBS Television de 1968 titulado Beat of the Brass . La secuencia fue filmada en la playa de Malibú . La canción no estaba destinada a ser lanzada, pero después de que se usó en el especial de televisión, supuestamente miles de llamadas telefónicas a CBS preguntando al respecto convencieron a Alpert de lanzarla como sencillo, dos días después de la emisión del programa. ^[19]Aunque las habilidades vocales y el rango de Alpert eran limitados, las exigencias técnicas de la canción le convenían. ^[20]

Carrera musical posterior a los metales

Alpert disolvió Tijuana Brass en 1969, luego lanzó otro álbum del grupo en 1971. En 1973, con algunos de los miembros originales de Tijuana Brass y algunos miembros nuevos, formó un grupo llamado Herb Alpert and the TJB Esta nueva versión de Brass lanzó dos álbumes en 1974 y 1975 y estuvo de gira. Alpert volvió a convocar una tercera versión de Brass en 1984, después de haber sido invitado a actuar para los atletas de los Juegos Olímpicos en los Juegos de Verano de Los Ángeles . La invitación condujo al álbum y la gira Bullish .

En las décadas de 1970, 1980 y 1990, Alpert disfrutó de una exitosa carrera en solitario. En 1979, tuvo su mayor éxito instrumental, " Rise " (del álbum del mismo nombre), que llegó al número 1 en octubre de 1979 y ganó un premio Grammy . Más tarde se muestreó en la canción de rap No. 1 de 1997 , " Hypnotize " de Notorious BIG "Rise" fue escrita por el sobrino de Alpert, Randy "Badazz" Alpert y su amigo Andy Armer. "Rise" convirtió a Alpert en el único artista en alcanzar el número 1 en la lista Billboard Pop Singles con una pieza vocal y una pieza instrumental . Otra canción de Randy "Badazz" Alpert / Andy Armer, "Rotación",Tabla de singles pop. La canción "Route 101" del álbum Fandango alcanzó el puesto 37 en la lista Billboard Pop Singles en agosto de 1982.

En 1983, Alpert regresó al mundo de la música cinematográfica de James Bond, coproduciendo (con Sérgio Mendes ) la interpretación de su esposa Lani Hall del tema Never Say Never Again .

En 1987, Alpert incursionó con éxito en el mundo del R&B con el exitoso álbum Keep Your Eye on Me , formando equipo con los productores Jimmy Jam y Terry Lewis en "Diamonds" y "Making Love in the Rain" con las voces de Janet Jackson y Lisa . keith _

Alpert interpretó " The Star-Spangled Banner " antes del Super Bowl XXII en San Diego , California, en enero de 1988. A partir de 2021, se erige como la interpretación no vocal más reciente del himno nacional en el Super Bowl.

Continuó siendo artista invitado de artistas como Gato Barbieri , Rita Coolidge , Jim Brickman , Brian Culbertson y David Lanz , y en 1985, Alpert interpretó el solo de trompeta en la canción "Rat in Mi Kitchen" del álbum de The mismo nombre de la banda de reggae inglesa y los artistas de grabación de A&M UB40. Aparte de las reediciones, el Álbum de Navidad sigue estando disponible todos los años durante la temporada navideña. En el álbum Encanto de Sérgio Mendes de 2008 , Alpert interpretó solos de trompeta con la voz principal de acompañamiento de su segunda esposa , Lani Hall., cantante de Mendes en la década de 1960, en la canción "Dreamer". Fue la primera vez que Alpert, Mendes y Hall actuaron juntos en la misma canción.

En 2007, Alpert y Lani Hall, una pareja casada desde 1973, comenzaron a tocar y grabar con una nueva banda compuesta por Bill Cantos en los teclados, Hussain Jiffry en el bajo y Michael Shapiro en la batería. Eventualmente firmaron con Concord Records y lanzaron un álbum en vivo en el verano de 2009, Anything Goes , el primer lanzamiento de material nuevo de Alpert desde Herb Alpert and Colors de 1999 . ^[21] Lo siguieron con un álbum de estudio, I Feel You , lanzado en febrero de 2011. Ambos álbumes presentan interpretaciones eclécticas de jazz de clásicos del pop junto con un puñado de composiciones originales. En 2013, lanzó Steppin' Out , que ganó un Grammy por Mejor Álbum Instrumental Pop. ^[22]Luego vinieron In The Mood (2014) y Come Fly With Me (2015), que alcanzaron el puesto número 7 en la lista de los mejores álbumes de jazz de Billboard. Además, Alpert formó un nuevo sello llamado "Herb Alpert Presents" para lanzar reediciones de su catálogo y sus nuevos trabajos. Las primeras reediciones fueron en noviembre de 2015 con Whipped Cream & Other Delights and Christmas Album de Tijuana Brass . Las reediciones de la mayoría de los otros álbumes de Tijuana Brass llegaron en septiembre de 2016, junto con otro álbum nuevo, Human Nature , que fue nominado para un premio Grammy 2017 al Mejor Álbum Instrumental Pop. En 2017, lanzó Música, vol. 1 y un segundo álbum navideño llamado The Christmas Wish, que contó con elaborados arreglos con orquesta sinfónica y coro.

En octubre de 2018, Alpert lanzó Music Volume 3: Herb Alpert Reimagines the Tijuana Brass, un álbum con versiones actualizadas de 12 canciones clásicas de TJB. La mayor parte de la lista de canciones se extrajo de los primeros siete álbumes del grupo. Un sencillo del álbum, Wade in the Water, fue lanzado en julio de 2018. Los álbumes en solitario más recientes de Alpert son Over the Rainbow (2019) y Catch the Wind (2021).

A&M Records y Almo Sounds

Desde 1962 hasta 1992, Alpert firmó artistas con A&M Records y produjo discos . Descubrió la banda de la costa oeste We Five . Entre los artistas notables con los que trabajó personalmente se encuentran Chris Montez, Gino Vannelli en Crazy Life y Powerful People , The Carpenters , Sérgio Mendes y Brasil '66 , Bill Medley , Lani Hall (segunda y actual esposa de Alpert), Liza Minnelli y Janet Jackson .(vocalista destacado en su sencillo de 1987 "Diamonds"). Estas relaciones laborales le permitieron a Alpert ubicar a los solteros en el Top 10 en tres décadas diferentes (1960, 1970 y 1980).

Alpert y el socio de A&M Records, Jerry Moss , acordaron en 1987 vender A&M a PolyGram Records por 500 millones de dólares. Ambos continuarían administrando el sello hasta 1993, cuando se fueron debido a las frustraciones con la presión constante de PolyGram para obligar al sello a encajar en su cultura corporativa. En 1998, Alpert y Moss demandaron a PolyGram por incumplimiento de la cláusula de integridad y, finalmente, acordaron un pago adicional de 200 millones de dólares. ^[23]

Alpert y Moss luego expandieron su compañía editorial de música Almo Sounds para producir discos también, principalmente como un vehículo para la música de Alpert. Almo Sounds imita la antigua cultura empresarial adoptada por Alpert y Moss cuando comenzaron A&M.

En 2000, Alpert adquirió los derechos de su música de Universal Music (propietarios actuales de A&M Records) en un acuerdo legal y comenzó a remasterizar sus álbumes para la reedición de discos compactos. En 2005, ¡Grita! Factory comenzó a distribuir versiones remasterizadas digitalmente de la producción de A&M de Alpert . Las reediciones incluyeron todos los álbumes anteriores a 1969, Rise de 1979, y también incluyeron un nuevo álbum, Lost Treasures , que consiste en material inédito de los años de Tijuana Brass de Alpert. En la primavera de 2006, se lanzó una versión remezclada del álbum Whipped Cream , titulada Whipped Cream and Other Delights: Re-Whipped y subió al número 5 en el Billboard .Tabla de Jazz Contemporáneo.

En 2012, ¡Grita! Factory relanzó Fandango de 1982 en CD.

Con la finalización del contrato de Shout Factory de Alpert , sus lanzamientos en ese sello se agotaron, solo para volver a publicarse en el nuevo sello Herb Alpert Presents en 2015 y 2016. En 2020, el sello lanzó Herb Alpert Is ... , una caja de varios CD que cubre la mayor parte de la carrera discográfica de Alpert, coincidiendo con el lanzamiento del documental del mismo nombre.

artes visuales

Alpert tiene una segunda carrera como pintor y escultor expresionista abstracto con exposiciones colectivas e individuales en los Estados Unidos y Europa. La exposición de esculturas "Herb Alpert: Black Totems", que se exhibió en ACE Gallery , Beverly Hills, de febrero a septiembre de 2010, atrajo la atención de los medios hacia su trabajo visual. ^[24] Su exposición de 2013 en Santa Mónica, California, incluyó pinturas abstractas y grandes esculturas en forma de tótem. ^[25]

Premios y honores

Alpert y Moss recibieron un premio Grammy Trustees en 1997, por los logros de su vida en la industria discográfica como ejecutivos y el premio Grammy Lifetime Achievement Award en 2007.

En mayo de 2000, Alpert recibió un doctorado honorario de Berklee College of Music . ^[26]

Por su contribución a la industria discográfica, Alpert tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6929 Hollywood Blvd en 1977. Moss también tiene una estrella en el Paseo de la Fama. Alpert y Moss también fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll el 13 de marzo de 2006, como triunfadores de por vida no intérpretes por su trabajo en A&M. Alpert recibió el " Premio Billboard " por sus contribuciones a la música latina en los Premios Billboard de la Música Latina de 1997 . ^[27]

Alpert ha trabajado como productor de teatro en Broadway y su producción de Angels in America de Tony Kushner ganó un premio Tony .

Alpert recibió el premio Society of Singers Lifetime Achievement Award de Society of Singers en 2009. ^[28]

Alpert recibió una de las Medallas Nacionales de las Artes de 2012 de manos del presidente y la señora Obama el miércoles 10 de julio de 2013 en el Salón Este de la Casa Blanca . ^[29]

Alpert ganó un premio Grammy el 26 de enero de 2014 al Mejor Álbum Instrumental Pop por su trabajo en Steppin' Out .

Filantropía

En la década de 1980, Alpert creó la Fundación Herb Alpert y los Premios Alpert en las Artes con el Instituto de las Artes de California (CalArts) . ^[30] La Fundación apoya la educación juvenil y artística, así como los problemas ambientales y ayuda a financiar la serie de PBS Bill Moyers on Faith and Reason y más tarde Moyers & Company . Alpert y su esposa donaron $ 30 millones a la Universidad de California, Los Ángeles en 2007, para formar y dotar a la Escuela de Música UCLA Herb Alpert como parte de la reestructurada Escuela de Artes y Arquitectura de UCLA .. Dio $ 24 millones, que incluyen $ 15 millones de abril de 2008, a CalArts para su plan de estudios de música, y proporcionó fondos para los activistas de interferencia cultural The Yes Men . ^[31]

En 2012, la Fundación otorgó una subvención de más de $ 5 millones a la Escuela de Artes de Harlem , lo que permitió a la escuela cancelar su deuda, restaurar su dotación y crear un programa de becas para estudiantes necesitados; en 2013, el edificio de la escuela pasó a llamarse Herb Alpert Center. En 2016, su fundación también hizo una donación de $10.1 millones a Los Angeles City College que brindará a todos los estudiantes de música de la escuela una educación gratuita a partir del otoño de 2017. Esta fue la donación más grande a un colegio comunitario individual en el historia del sur de California y el segundo regalo más grande en la historia del estado. ^[32] En 2020, Alpert otorgó $ 9.7 millones adicionales a la Escuela de Artes de Harlem para mejorar sus instalaciones. ^[33]Con sus hermanos fundó el Centro de Música Louis and Tillie Alpert en Jerusalén, que reúne a estudiantes árabes y judíos. ^[34]

Empresas comerciales

A fines de la década de 1980, Alpert fundó H. Alpert and Co., una empresa de perfumes de corta duración, que vendía a través de grandes almacenes de alta gama como Nordstrom. La compañía se lanzó con dos aromas, Listen y Listen for Men. Alpert comparó el perfume con la música, con notas altas y bajas. ^[35]

Es propietario del Vibrato Grill Jazz en el área de Beverly Glen de Los Ángeles.

Vida personal

Alpert estuvo casado con Sharon Mae Lubin de 1956 a 1971. Tuvieron dos hijos juntos: una hija, Eden, y un hijo, Dore.

Desde diciembre de 1973, Alpert ha estado casado con la artista discográfica Lani Hall , la cantante principal original de Sérgio Mendes y Brasil '66 , que alcanzó el éxito como artista pop latino en la década de 1980. Tienen una hija, la actriz Aria Alpert.

En la cultura popular

En septiembre de 1968, Alpert hizo un cameo en la apertura de la segunda temporada de "Rowan And Martin's Laugh-In", el programa de televisión de mayor audiencia del año. Cinco días después se hizo referencia a él en el primer programa de la cuarta temporada de Get Smart , donde una de las señales de código entre Maxwell Smart y su contacto fue "Herb Alpert toma lecciones de trompeta de Guy Lombardo ". Además, un episodio de la quinta temporada parodiaba a todo el grupo mientras Max y 99 buscaban desenmascarar a "Herb Talbot and His Tijuana Tin" como espías de KAOS.

La popularidad de Tijuana Brass en la década de 1960 generó muchos grupos de imitación. El miembro de TJB y compositor de "Spanish Flea", Julius Wechter , tuvo éxito entre 1962 y mediados de la década de 1970 con su Baja Marimba Band , que estaba bajo contrato con A&M. Por otro lado, había " discos de farmacia " producidos a bajo precio por actos como Mexicali Brass, Mariachi Brass, Pert Lapert y su Iguana Brass, y otros. ^{[ cita requerida ]}

En el video musical del sencillo "Ambitious" de Jeff Beck de 1985, dirigido por Jim Yukich, que representa a una variedad de celebridades de la vida real y personas parecidas que hacen una audición para actuar con Beck, Alpert aparece al final, corriendo hacia la mesa del director de casting. y preguntando, "¿Llego demasiado tarde?"

El 17 de septiembre de 2010, se estrenó en BBC4 el documental de televisión "Legends: Herb Alpert - Tijuana Brass and Other Delights" . ^[36]

En 2020, se estrenó "Herb Alpert Is...", un documental escrito y dirigido por John Scheinfeld. ^[37]

Discografía

Álbumes de estudio

Título	Año	Posiciones pico en el gráfico					Certificaciones
		Estados Unidos [38]	Jazz estadounidense [39]	Alemania [40]	NI [41]	Reino Unido [42]
El toro solitario	1962	10	—	—	—	—	EE. UU .: Oro [43]
Volumen 2	1963	17	—	—	—	—	EE. UU.: Oro [43]
Al sur de la frontera	1964	6	—	—	—	—	EE. UU.: Oro [43]
Crema batida y otras delicias	1965	1	—	—	10	21	EE. UU.: Oro [43]
Yendo a lugares		1	—	28	5	4	EE. UU.: Oro [43]
Ahora qué mi amor	1966	1	—	11	20	18	EE. UU.: Oro [43]
SRO		2	—	3	17	5	EE. UU.: Oro [43]
Suena como...	1967	1	—	34	13	21	EE. UU.: Oro [43]
La novena de Herb Alpert		4	—	9	7	26	EE. UU.: Oro [43]
El golpe de latón	1968	1	—	23	8	4	EE. UU.: Oro [43]
Álbum de Navidad	1968	—	—	—	—	—	EE. UU.: Oro [43]
Cálido	1969	28	—	—	14	30	EE. UU.: Oro [43]
Los latón están llegando		30	—	39	—	40
Grandes Exitos	1970	43	—	—	—	8	EE. UU.: Oro [43]
Hora de verano	1971	111	—	—	—	—
Sonríes - Comienza la canción	1974	66	—	—	—	—
Isla Coney	1975	88	—	—	—	—
Solo tu y yo	1976	—	—	—	—	—
Herb Alpert/Hugh Masekela	1978	sesenta y cinco	—	—	—	—
Elevar	1979	6	—	—	21	37	EE. UU.: Platino [43] Reino Unido : plata [44]
Más allá de	1980	28	—	—	—	—
hombre mágico	1981	61	—	—	—	—
Fandango	mil novecientos ochenta y dos	100	—	—	—	—
Sopla tu propio cuerno	1983	120	—	—	—	—
Alcista	1984	75	—	—	—	—
Romance salvaje	1985	151	—	—	—	—
Mantén tu ojo en mí	1987	18	—	55	—	79	EE. UU.: Oro [43]
Bajo una luna española	1988	—	—	—	—	—
Mi corazón abstracto	1989	—	—	—	—	—
Norte en South St.	1991	—	—	—	—	—
Sol de medianoche	1992	—	—	—	—	—
Segundo viento [45]	1996	—	7	—	—	—
Danza de la Pasión [46]	1997	—	8	—	—	—
Colores [47]	1999	—	43	—	—	—
saliendo	2013	—	11	—	—	—
De humor [48]	2014	172	3	—	—	—
Ven a volar conmigo [49]	2015	—	7	—	—	—
Naturaleza humana [50]	2016	—	10	—	—	—
Música Volumen 1 [51]	2017	—	3	—	—	—
El deseo de Navidad [52]		—	2	—	—	—
Música Volumen 3: Herb Alpert reinventa el Tijuana Brass [53]	2018	—	6	—	—	—
Sobre el arcoíris [54]	2019	—	1	—	—	—
Atrapa el viento [55]	2021	—	—	—	—	—

Solteros

Título	Año	Posiciones pico en el gráfico										Álbum
		Estados Unidos [56]	CA de EE . UU . [57]	R&B estadounidense [58]	Australia	BEL (Florida) [59]	BEL (Wa) [60]	Alemania [40]	Países Bajos [61]	Nueva Zelanda [62]	Reino Unido [42]
"El juicio" (como Herb B. Lou y The Legal Eagles, con Lou Adler )	1958	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Sencillos que no pertenecen al álbum
"El barranco de Hully" (como Herbie Alpert)	1959	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Finders Keepers" (como Herbie Alpert)	1960	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Voy a conseguir una chica" (como Dore Alpert)	1961	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Pequeño amante perdido" (como Dore Alpert)	1962	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Cuéntaselo a los pájaros" en blanco y negro "Fallout Shelter" (como Dore Alpert)		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
" El toro solitario "		6	—	—	1	—	—	—	—	—	—	El toro solitario
"Paleando con María"	1963	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Dina" (como Dore Alpert)		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Sencillo que no pertenece al álbum
"Marchando por Madrid"		96	—	—	42	—	—	—	—	—	—	Volumen 2
"Maíz Mexicano"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
" América "		—	—	—	25	—	—	—	—	—	—
"Lo haría todo de nuevo" (como Dore Alpert)	1964	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Sencillos que no pertenecen al álbum
"El baterista mexicano"		77	19	—	—	—	—	—	—	—	—
"El barajado mexicano"		85	19	—	36	—	—	—	—	—	—	Al sur de la frontera
"El Presidente"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
" Al sur de la frontera "		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
" Crema Batida "	1965	68	13	—	99	—	—	—	—	—	—	Crema batida y otras delicias
"Miseria"		—	—	—	81	—	—	—	—	—	—
" Un Sabor a Miel "		7	1	—	79	11	14	29	18	—	—
"Mae"		—	26	—	—	—	—	—	—	—	—	Yendo a lugares
" Tema del tercer hombre "		47	7	—	90	—	—	—	—	—	—
" Zorba el griego "		11	2	—	32	—	—	—	—	—	—
"Taxi tijuanense"		38	9	—	32	—	—	—	—	—	37
" Pulga española "	1966	27	4	—	28	19	—	26	—	—	3
" Que Ahora Mi Amor "		24	2	—	28	—	—	—	—	—	—	Ahora qué mi amor
"La canción del trabajo"		18	2	—	25	—	—	—	—	—	—	SRO
" flamenco "		28	5	—	30	dieciséis	23	—	—	—	—
"Mamá"		19	2	—	51	—	—	—	—	—	—
" vadear en el agua "	1967	37	5	—	—	—	—	—	—	—	—	Suena como...
"Casino Royale"		27	1	—	14	—	—	—	—	—	27
" El Suceso "		32	4	—	51	—	—	—	—	—	—	La novena de Herb Alpert
" A Banda (Ah Bahn-da) "		35	1	—	33	—	—	22	—	—	—
"Carmen"	1968	51	3	—	40	—	—	—	—	—	—
" Cabaret "		72	13	—	99	—	—	—	—	—	—	El golpe de latón
"Resbaloso"		119	36	—	—	—	—	—	—	—	—
" Este chico está enamorado de ti "		1	1	—	1	—	18	37	13	—	3
" Mis cosas favoritas "		45	7	—	—	—	—	—	—	—	—	Álbum de Navidad
"Para esperar el amor"		51	2	—	44	—	—	—	—	—	—	Cálido
"Zazueira"	1969	78	9	—	79	—	—	—	—	—	—
" Sin ella "		63	5	—	75	—	—	—	—	—	36
" Ob La Di Ob La Da "		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Marjorine"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Eres mi vida"		—	34	—	—	—	—	—	—	—	—	Los latón están llegando
"La melodía maltesa"	1970	—	14	—	—	—	—	—	—	—	—
"Jerusalén"		74	6	—	—	—	—	43	—	—	42	Hora de verano
" Verano "	1971	—	28	—	—	—	—	—	—	—	—
" cariño "		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Sin ella"	1972	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Latón macizo
"El último tango en París"	1973	77	22	—	—	—	—	—	—	—	—	Sonríes - Comienza la canción
"Caza de zorros"	1974	84	14	—	—	—	—	—	—	—	—
"Salva la luz del sol"		—	13	—	—	—	—	—	—	—	—
"Pertenezco"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Isla Coney
"Isla Coney"	1975	—	19	—	—	—	—	—	—	—	—
"El Bimbo"		—	28	—	—	—	—	—	—	—	—	Sencillos que no pertenecen al álbum
"Canción de silbato"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Paseo"	1976	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Solo tu y yo
"Verano Africano"	1977	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Herb Alpert/Hugh Masekela
"Skokiaan" (con Hugh Masekela )	1978	—	—	87	—	—	—	—	—	—	—
"Lobo" (con Hugh Masekela)		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
" levántate "	1979	1	1	4	19	—	—	—	—	5	13	Elevar
"Rotación"		30	23	20	—	—	—	—	—	—	46
" Vida en la calle "	1980	—	41	sesenta y cinco	—	—	—	—	—	—	—
"Más allá de"		50	39	44	—	—	—	—	—	—	—	Más allá de
"Kamalí"		—	—	64	—	—	—	—	—	—	—
"El continental"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
" Pase lo que pase " (con Lani Hall )	1981	—	43	—	—	—	—	—	—	—	—	Sencillo que no pertenece al álbum
"Hombre mágico"		79	22	37	—	—	—	—	—	—	—	hombre mágico
"Melodía de Manhattan"		—	—	74	—	—	—	—	—	—	—
"Ruta 101"	mil novecientos ochenta y dos	37	4	—	—	—	—	—	—	—	—	Fandango
"Fandango"		—	26	—	—	—	—	—	—	—	—
"Ámame como soy"	1983	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Fiesta de jardin"		81	14	77	—	—	—	—	—	—	—	Sopla tu propio cuerno
"Al rojo vivo"		77	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Come What May" (con Lani Hall) (reedición)	1984	—	32	—	—	—	—	—	—	—	—	Sencillo que no pertenece al álbum
"Alcista"		90	22	52	—	—	—	—	—	—	—	Alcista
" Pavoneándose en cinco "		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"bola 8"	1985	—	—	73	—	—	—	—	—	—	—	Romance salvaje
"Tú eres el indicado" (con Brenda Russell )		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Llama africana"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Mantén tu ojo en mí"	1987	46	—	3	—	18	—	—	19	—	19	Mantén tu ojo en mí
" Diamantes " (con Janet Jackson y Lisa Keith )		5	—	1	47	4	—	15	3	31	27
" Hacer el amor bajo la lluvia " (con Janet Jackson y Lisa Keith)		35	21	7	—	—	—	—	94	—	87
"Nuestra canción"		—	—	—	—	—	—	—	—	—	—
"Te necesito"	1988	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	bajo una luna española
"Salto de las 3 en punto"	1989	—	—	59	—	—	—	—	—	—	—	Mi corazón abstracto
"Norte en South St."	1991	—	—	40	—	—	—	—	—	—	—	Norte en South St.
"Hasta que nos encontremos de nuevo"	1997	—	—	—	—	—	—	—	—	—	—	Danza de la pasión

Véase también

• Instrumentistas de metales del siglo XX
• Herb Alpert: documental Música para tus ojos (2003)
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en el Hot 100 (EE. UU.)
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista de baile de EE. UU.
• Lista de éxitos de baile número 1 (Estados Unidos)
• Lista de éxitos número uno (Estados Unidos)
• Lista de trompetistas

Libros

• Cuscuna, Michael y Ruppi, Michel. The Blue Note Label: una discografía . Greenwood Press, Westport, Connecticut 2001.
• Larkin, Colin La Enciclopedia de Música Popular . Tercera edicion. Macmillan, Nueva York, NY 1998.
• Lyman, Darryl. Grandes judíos en la música . JD Publishers, Middle Village, NY 1986.
• Sadie, Stanley y Hitchcock, H. Wiley (Ed.). El diccionario New Grove de música americana . Diccionarios de música de Grove, Nueva York, NY 1986.

Referencias

Enlaces externos

• Página web oficial
• Hierba Alpert en IMDb
• Herb Alpert y Tijuana Brass en IMDb
• "Hierba Alpert" . Salón de la Fama del Rock and Roll .
• Herb Alpert: Artist & Musician Archivado el 4 de julio de 2011 en Wayback Machine .
• Discografía de Herb Alpert/Tijuana Brass
• Podcast Entrevista con Marc Maron, febrero de 2016