Fácil escucha

Fácil escucha
Sección de CD de fácil escucha
Otros nombres	hermosa musica [1] medio camino [1] Pop tradicional [1]
Orígenes estilísticos	Música ligera [1] gran banda [1]
Orígenes culturales	1940, Estados Unidos [1]
formas derivadas	Música relajante [2] estallido de sol [3] adulto contemporáneo musica espacial ambiente exótico salón hip-hop lofi [4]
Sub géneros
Pop de la era espacial

La escucha fácil (incluida la música ambiental ^[5] ) es un género musical popular ^{[6] [7] [8]} y un formato de radio que fue más popular durante las décadas de 1950 a 1970. ^[9] Está relacionado con la música mid-of-the-road (MOR) ^[1] y abarca grabaciones instrumentales de estándares , canciones exitosas , voces que no son de rock y versiones instrumentales de canciones populares de rock seleccionadas. Se concentra principalmente en la música anterior a la era del rock and roll , característicamente en la música de las décadas de 1940 y 1950. Se diferenció de la mayoritariamente instrumental.hermoso formato de música por su variedad de estilos, incluido un porcentaje de voces, arreglos y tempos para adaptarse a varias partes del día de transmisión.

La música fácil de escuchar a menudo se confunde con la música lounge , pero si bien era popular en algunos de los mismos lugares, estaba destinada a ser escuchada para disfrutar y no como sonido de fondo.

Historia

audio externo
Puede escuchar ejemplos de música fácil de escuchar interpretada por John Serry en su álbum Squeeze Play en 1956 aquí en Archive.org

El estilo ha sido sinónimo de la etiqueta "con cuerdas". Los instrumentos de cuerda se habían utilizado en bandas dulces en la década de 1930 y eran la banda sonora dominante de las películas de la Edad de Oro de Hollywood. En las décadas de 1940 y 1950, las cuerdas se habían utilizado en contextos de jazz y música popular . Como ejemplos en el género del jazz, hay grabaciones de Frank Sinatra . ^[10] Otro ejemplo de un practicante en el contexto popular fue "What a Difference a Day Makes" de Dinah Washington . En la década de 1950, el uso de cuerdas se convirtió rápidamente en una característica principal del género de fácil escucha en desarrollo.

Jackie Gleason , un maestro en este género, cuyos primeros diez álbumes se convirtieron en oro, expresó el objetivo de producir "un fondo de pantalla musical que nunca debería ser intrusivo, sino propicio". ^[11]

De manera similar, en 1956, John Serry Sr. buscó utilizar el acordeón en el contexto de un sexteto de jazz para crear un estado de ánimo relajante ideal para escuchar con "baja presión" en su álbum Squeeze Play . ^{[12] [13] [14]} Jerry Murad también contribuyó a la música, incluyendo una variedad de tipos de armónica.

Recepción

Las revistas Billboard y Record World presentaron sencillos fáciles de escuchar en listas de éxitos auditadas de forma independiente. Generalmente con 40 posiciones de longitud, trazaron la reproducción al aire en estaciones como WNEW-FM , Nueva York, WWEZ, Cincinnati y KMPC , Los Ángeles. Record World comenzó sus listados el 29 de enero de 1967 y finalizó estas listas a principios de la década de 1970. La lista Easy Listening de Billboard se transformó en la lista Adult Contemporary en 1979 y continúa hasta el día de hoy. ^[15]

Durante el apogeo del formato en la década de 1960, no era raro que los sencillos instrumentales fáciles de escuchar alcanzaran la cima de las listas en el Billboard Hot 100 (y permanecieran allí durante varias semanas). ^[dieciséis]

La música hermosa, que creció junto con la música fácil de escuchar, tenía estándares rígidos para la instrumentación, por ejemplo, pocos saxofones o ninguno (en ese momento, el saxofón se asociaba con estilos menos refinados como el jazz y el rock and roll , aunque Billy Vaughn era una excepción). a la regla), y restricciones sobre cuántas piezas vocales se pueden tocar en una hora. El formato de radio fácil de escuchar ha sido reemplazado en general, pero no completamente, por el formato contemporáneo suave para adultos . ^[17]

Según la Continuum Encyclopedia of Popular Music of the World , "La prominencia pública y la rentabilidad de la escucha fácil [en los años de la posguerra] llevaron a su estrecha asociación con el llamado ' Establecimiento ' que eventualmente sería satanizado por la contracultura del rock . " ^[18] En Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981), el crítico de rock Robert Christgau dijo que "la música semiclásica es una dilución sistemática de las preferencias intelectuales". ^[19]

Cantantes fáciles de escuchar

Los cantantes de fácil escucha/salón tienen una larga historia que se remonta a las décadas de principios del siglo XX. La música fácil de escuchar contó con vocalistas populares como Frank Sinatra , Bing Crosby , Dean Martin , Patti Page , Tony Bennett , Nat King Cole , Rosemary Clooney , Doris Day , Perry Como , Engelbert Humperdinck , The Carpenters y muchos otros. El término algo burlón lagarto de salón se acuñó entonces, y los cantantes de salón menos conocidos a menudo han sido ridiculizados como dinosaurios de épocas pasadas ^[20]y parodiados por su entrega de estándares zalameros. ^[21]

A principios de la década de 1990, el renacimiento del salón estaba en pleno apogeo e incluía grupos como Combustible Edison , Love Jones , The Cocktails, Pink Martini y Nightcaps . La banda alternativa Stereolab demostró la influencia del lounge con lanzamientos como Space Age Bachelor Pad Music y la serie Ultra-Lounge de álbumes de música lounge. El estilo lounge era una contradicción directa con la música grunge que dominaba la época. ^{[22] [23]}

Véase también

Referencias

Lectura adicional

• Borgerson, Janet y Jonathan Schroeder (2017). Diseñado para Hi-Fi Living: The Vinyl LP en Midcentury America . Cambridge, Mass.: MIT Press. ISBN 978-0-2620-3623-8 .