Problema doble (banda)

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Doble problema
Stevie Ray Vaughn y Double Trouble (foto publicitaria de 1983 de Don Hunstein).jpg
De izquierda a derecha: Chris Layton , Stevie Ray Vaughan , Tommy Shannon en 1983
Información de contexto
OrigenAustin, Texas , Estados Unidos
géneros
Años activos1978 –presente (1978)
EtiquetasÉpico , Legado , Sony , Tono genial
miembrosChris LaytonTommy
Shannon
Miembros pasadosStevie Ray Vaughan (fallecido)
Lou Ann Barton
Johnny Reno
Fredde Walden
W. C. Clark
Mike Kindred
Jackie Newhouse
Jack Moore
Reese Wynans

Double Trouble es una banda estadounidense de blues rock de Austin, Texas , que sirvió como banda de apoyo para el guitarrista y cantante Stevie Ray Vaughan . El grupo estuvo activo durante la década de 1980 y contribuyó a revivir el blues , inspirando a muchos músicos de blues y rock posteriores . Formado en Austin, Texas en 1978, el grupo pasó por varios cambios de formación antes de decidirse por un poderoso trío formado por Vaughan, Chris Layton (batería), Tommy Shannon (bajo). Se convirtieron en un cuarteto en 1985 después de agregar a Reese Wynans (teclados). Mientras que con Vaughan la banda fue facturadaStevie Ray Vaughan y Double Trouble . Arraigado en el blues y la música rock, el grupo trabajó en muchos géneros que van desde baladas hasta soul , a menudo incorporando jazz y otros elementos.

Inicialmente una formación de cinco integrantes con Vaughan, Lou Ann Barton (voz), Fredde Walden (batería), Jackie Newhouse (bajo) y Johnny Reno (saxofón), construyeron su reputación tocando en clubes de Texas durante un período de cuatro años. Moldeados en un trío (Vaughan, Layton, Shannon), su potencial musical fue alentado por el productor John H. Hammond , quien le consiguió a la banda un contrato de grabación con Epic Records . Ganaron popularidad después de que su álbum debut, Texas Flood , se convirtiera en un éxito comercial y de crítica en 1983. A mediados de la década de 1980, se habían convertido en un acto internacional, realizando numerosas giras por todo el mundo hasta agosto de 1990, cuando Vaughan murió en un accidente de helicóptero . después de partirEste de Troy, Wisconsin .

Desde su muerte, se han publicado varios lanzamientos póstumos con la participación de Vaughan, supervisados ​​por su hermano Jimmie . Desde la muerte de Vaughan, Double Trouble ha continuado en varias capacidades, lanzando un álbum de estudio en 2001 y actuando como banda de sesión para blues y músicos locales de Austin. La banda ha vendido más de 11,5 millones de álbumes en los Estados Unidos y ha recibido certificaciones de platino por sus cuatro álbumes de estudio con Vaughan. Han ganado cuatro premios Grammy, incluido el de Mejor Interpretación de Blues Contemporáneo por su álbum In Step (1989).

Historia

Formación y primeros años (1978-1982)

En septiembre de 1977, Stevie Ray Vaughan formó un grupo estilo revista con varios músicos de la escena musical en vivo de Austin , incluidos el cantante Lou Ann Barton , el bajista WC Clark , el tecladista Mike Kindred, el baterista Fredde "Pharaoh" Walden y el saxofonista Johnny Reno. Se llamaron a sí mismos Triple Threat Revue, que era un apodo para Vaughan en referencia a su talento multiinstrumental. [1] En mayo de 1978, Clark y Kindred habían dejado el grupo; Vaughan cambió el nombre a " Double Trouble ", después de un Otis Rushcanción del mismo nombre y una referencia tanto a Vaughan como a Barton. Después de que Clark se fue para formar su propia banda, Barton audicionó y contrató a Jackie Newhouse, quien conoció a Barton en Fort Worth . [2] En julio, Walden fue reemplazado por Jack Moore, [3] un nativo de Providence, Rhode Island, que se mudó a Austin y se dedicó a tocar la batería. Después de tres meses, Moore regresó a Providence para terminar la universidad y fue reemplazada por Chris Layton en septiembre. [4]

Cuando Barton y Reno decidieron dejar la banda en 1979, el grupo se transformó en un power trio y Vaughan se convirtió en el vocalista principal, [5] y su nombre fue cambiado a "Stevie Ray Vaughan and Double Trouble". [6] En octubre de 1980, durante una de las frecuentes apariciones de la banda en el Rockefeller's de Houston , Vaughan tocó con Tommy Shannon , [7] un ex bajista de Johnny Winter , y fue contratado en enero de 1981. [8] Durante el año siguiente : y medio, el grupo ganó popularidad actuando en clubes de Texas como Fitzgerald's y Club Foot . [9]Contrataron a Chesley Millikin como su gerente, quien había sido gerente general de Epic Records en Europa , y dirigía Manor Downs , una pista de carreras de caballos cerca de Manor, Texas . [10] La banda actuó en el hipódromo al año siguiente, que fue filmada para una serie de televisión propuesta, aunque no fue recogida por ninguna cadena importante. [11]

En marzo de 1982, el productor Jerry Wexler recomendó a Vaughan y Double Trouble que actuaran en el Festival de Jazz de Montreux en Suiza , después de asistir a una actuación en Austin. [12] En julio de 1982, la banda actuó en el festival y fue el primer acto sin firmar en actuar en el evento. A pesar de los abucheos del público, su actuación llamó la atención de David Bowie [13] y Jackson Browne , este último que ofreció al grupo el uso gratuito de su estudio de grabación en Los Ángeles . [14]Layton recuerda: "Él dice: 'Tengo un estudio en Los Ángeles. Lo guardo para mi trabajo de preproducción y se lo he prestado a varias personas para proyectos especiales. Si alguna vez están en Los Ángeles y quieren para usarlo, solo házmelo saber con anticipación y es tuyo'". [15]

Texas Flood y no pudo soportar el clima (1983-1984)

Después de grabar en el estudio de Browne en noviembre de 1982 que produjo el lanzamiento de Texas Flood , el productor John H. Hammond contrató a la banda con Epic Records en marzo de 1983. [16] Lanzado en junio, Texas Flood alcanzó el puesto 38 en el Billboard 200 e inicialmente vendió más de medio millón de copias. [17] La ​​banda realizó una gira por América del Norte en la primera mitad del año, seguida de una gira europea de dos semanas en agosto y septiembre. Al regresar a los EE. UU., abrieron para The Moody Blues , recibiendo $ 5000 por espectáculo más bonos por la venta exitosa de boletos. [18] Dieron su primera presentación televisiva en vivo en diciembre enAustin City Limits , transmitido en febrero de 1984. [19]

Couldn't Stand the Weather , el segundo álbum de estudio de la banda, superó en ventas a Texas Flood . Grabado en enero de 1984, el álbum incluía a músicos comolos miembros de Fabulous Thunderbirds , Jimmie Vaughan y Fran Christina, así como al saxofonista Stan Harrison , que actuó en "Stang's Swang". [20] Tras el lanzamiento del álbum en mayo de 1984, [21] el grupo realizó una gira internacional, organizando conciertos en Escandinavia , [22] Alemania , [23] Australia y Nueva Zelanda . [24]Reconociendo el desafío que representan las constantes giras internacionales para su matrimonio, Vaughan admitió: "La parte difícil es que no puedo ver a mi esposa muy a menudo, pero si sale de gira es más difícil porque no está acostumbrada. Si no estás acostumbrado, solo toma dos o tres días y luego comienzas a ponerte nervioso, y eso es peor". [25] El 4 de octubre de 1984, el grupo actuó en el Carnegie Hall para celebrar el trigésimo cumpleaños de Vaughan, con muchos invitados especiales como la sección de trompetas Roomful of Blues , Dr. John , Jimmie Vaughan, Angela Strehli y George Rains, y fue recibido con una recepción positiva. [26]La primera visita de la banda a Australia, en octubre-noviembre, [27] incluyó dos espectáculos con entradas agotadas en la Ópera de Sídney . [28]

Soul to Soul , abuso de sustancias y rehabilitación (1985–1988)

El deseo de experimentar de la banda creció cuando grabaron Soul to Soul , a partir de marzo de 1985. Vaughan recordó haber usado dos pedales wah-wah para " Say What! ", Sentarse en un taburete y trabajarlos por separado. Partes del álbum incluyeron trabajos de Joe Sublett, Doyle Bramhall y Reese Wynans , quien fue contratado como teclista de la banda. Sin embargo, el consumo de cocaína del grupo aumentó, especialmente el de Vaughan, como lo atestiguó Bramhall, quien recordó haber visto "montículos de cocaína encima del órgano". Dijo sobre el uso de cocaína de Vaughan: "Donde yo estaba haciendo mucho, Stevie estaba haciendo cinco veces, diez veces más que yo". [29]Casi 800 minutos de las grabaciones de estudio se dedicaron a las sesiones y se filtraron al mercado de coleccionistas. [30] Lanzado en septiembre, Soul to Soul recibió críticas mixtas de los críticos. Stephen Thomas Erlewine de Allmusic comentó: "A pesar de todos sus atributos positivos, Soul to Soul termina siendo menos que la suma de sus partes, y es difícil precisar una razón exacta por la cual. Tal vez fue porque Vaughan estaba al borde de la muerte". una batalla horrible con el abuso de sustancias en el momento de la grabación o tal vez simplemente tiene esa desigualdad inherente a los álbumes de transición". [31]

En julio de 1986, la banda grabó tres shows en Austin y Dallas para un álbum en vivo, [32] más tarde lanzado como Live Alive . Un mes después, Vaughan se enteró de que su padre estaba hospitalizado por una enfermedad y voló a su ciudad natal de Dallas para estar con su familia; su padre murió tres días después por complicaciones asociadas con el asbesto . Después de asistir al funeral, Vaughan voló de inmediato a Montreal para una actuación en Jarry Park., que supuestamente fue el espectáculo mejor pagado para la banda en ese momento. Un fan recuerda el concierto de Montreal: "Tocó durante dos horas seguidas y nunca dijo una palabra a la multitud hasta que volvió para un bis y dijo: 'Esta es para ti, papá'". Yo estaba en la primera fila esa noche, y muchas veces durante el set él lloraba mientras tocaba. Nunca olvidaré esa actuación". [33]

Durante una gira por Europa un mes después, Vaughan fue hospitalizado en Ludwigshafen por deshidratación cercana a la muerte por años de abuso de alcohol y sustancias. [34] Después de dos semanas de tratamiento en Londres , [35] se registró en el Hospital Peachford en Atlanta y pasó un mes en rehabilitación, emergiendo completamente recuperado y saludable; [36] a menudo asistía a las reuniones locales de Alcohólicos Anónimos (AA) de gira. [37] Vaughan se reincorporó a Double Trouble para realizar una gira en apoyo de Live Alive durante los dos años siguientes, visitando países como Inglaterra , Italia y Alemania.[38] La banda también actuó en la fiesta inaugural del presidente George HW Bush en Washington, DC [39]

In Step , última gira y muerte de Vaughan (1989-1990)

Vaughan y Double Trouble eligieron a Jim Gaines, quien trabajó con la banda en la grabación de Soul to Soul , para producir su próximo álbum de estudio. El grupo grabó en Sound Castle y Summa Studios en Los Ángeles, así como en Kiva Studios en Memphis . [40] Aunque las sesiones se completaron en unos cuatro meses, fueron productivas y mixtas en dos semanas. [41] In Step debutó en el número 33 en la lista de álbumes Billboard 200 en junio de 1989. Stephen Thomas Erlewine de Allmusic escribió en su reseña del álbum: "Lo magnífico de In Step es cómo se realiza completamente, presentando cada faceta del musical de Vaughan. personalidad, pero todavía se eleva con un sentido de descubrimiento". [42] In Step vendió más de dos millones de copias en los Estados Unidos y 50.000 en Canadá. [43] [44] Ese octubre, Vaughan y Double Trouble se embarcaron en una gira por estadios norteamericanos para 34 espectáculos, denominada "El fuego se encuentra con la furia". Para la gira, la banda agregó a Jeff Beck como co-cabeza de cartel. [45] Los espectáculos solían cerrar con una interpretación de "Going Down" de Freddie King . [46]

En agosto de 1990, después de una gira de verano con Joe Cocker , la banda co-encabezó dos espectáculos con Eric Clapton en el Alpine Valley Music Theatre en East Troy, Wisconsin . [47] Después de la actuación final el 26 de agosto, Vaughan fletó un helicóptero para llevarlo a Chicago . Él, junto con el piloto y tres miembros del equipo de gira de Clapton (el agente Bobby Brooks, el guardaespaldas Nigel Browne y el asistente del gerente de gira Colin Smythe), murieron cuando su helicóptero se estrelló contra la ladera de una pista de esquí poco después de despegar de un aeropuerto cercano. campo de golf en la madrugada del 27 de agosto. [48]El hermano Jimmie Vaughan recordó que Vaughan tenía prisa por regresar a Chicago:

Recuerdo que Stevie dijo: 'Bueno, necesito volver; ¿te importa?' Creo que dije algo como, 'Sí, me importa; Vine hasta aquí para verte y tenemos que hablar, y no deberías salir corriendo', o algo así. Sin pensar en ello, de verdad; ya sabes, solo dices cosas. Entonces me miró directamente y dijo: 'No, no entiendes, tengo que irme'. Y luego subió al helicóptero. [49]

El funeral de Vaughan se llevó a cabo el 30 de agosto de 1990 en el cementerio Laurel Land en Dallas. El servicio fue inaugurado por el Reverendo Barry Bailey de la Iglesia Metodista Unida en Fort Worth , quien fue el patrocinador de AA de Vaughan . Los portadores del féretro incluyeron a los miembros de la banda Shannon y Layton, así como al manager del grupo y al técnico de guitarra de Vaughan. [50]

Double Trouble después de Vaughan (1990-presente)

Layton y Shannon luego ayudaron a formar dos "semi- supergrupos " en Austin, Arc Angels y Storyville en la década de 1990, y trabajaron con WC Clark , Kenny Wayne Shepherd y Doyle Bramhall . En 2001, lanzaron un nuevo álbum de estudio como Double Trouble, titulado Been a Long Time , en Tone-Cool Records. Este álbum contó con apariciones de Doyle Bramhall, Lou Ann Barton, Reese Wynans, Jonny Lang , Willie Nelson , Dr. John y Jimmie Vaughan . El álbum alcanzó el número 1 en las listas de blues de EE. UU. y alcanzó el puesto 126 en el Billboard 200 .[51]

Double Trouble luego trabajó como la sección rítmica de Jimmy D. Lane y tocó en su CD más reciente It's Time (2004). También tocan en dos álbumes del guitarrista de blues brasileño Nuno Mindelis y realizaron una gira con Joe Bonamassa más tarde en la década de 2000.

En 2015, Double Trouble with Vaughan fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll .

En 2019, Double Trouble, junto con Reese Wynans, Kenny Wayne Shepherd y otros, grabaron el álbum Sweet Release , que incluye muchas canciones de la carrera principal de Double Trouble. El álbum fue lanzado el 1 de marzo de 2019.

Discografía

Con Stevie Ray Vaughan
ver: Discografía de Stevie Ray Vaughan
sin vaughan

Véase también

Notas

  1. ^ Hopkins 2010 , pág. 108.
  2. ^ Hopkins 2010 , pág. 124.
  3. ^ Hopkins 2010 , pág. 127.
  4. ^ Hopkins 2010 , pág. 132.
  5. ^ Hopkins 2010 , pág. 151.
  6. ^ Hopkins 2010 , pág. 154.
  7. ^ Hopkins 2010 , pág. 164.
  8. ^ Hopkins 2010 , pág. 167.
  9. ^ Hopkins 2010 , pág. 176.
  10. ^ Hopkins 2010 , pág. 153.
  11. ^ Hopkins 2010 , pág. 177.
  12. ^ Hopkins 2010 , pág. 191.
  13. ^ Hopkins 2010 , pág. 201.
  14. ^ Hopkins 2010 , pág. 202.
  15. ^ Hopkins 2010 , pág. 204.
  16. ^ Hopkins 2011 , pág. 9.
  17. ^ Hopkins 2011 , pág. 21
  18. ^ Hopkins 2011 , pág. 39.
  19. ^ Hopkins 2011 , pág. 43.
  20. ^ Hopkins 2011 , pág. 46.
  21. ^ Hopkins 2011 , pág. 59.
  22. ^ Hopkins 2011 , págs. 53–55.
  23. ^ Hopkins 2011 , págs. 68–69.
  24. ^ Hopkins 2011 , pág. 78.
  25. ^ Harris 1984 .
  26. ^ Hopkins 2011 , pág. 72.
  27. ^ Hopkins 2011 , págs. 77–78.
  28. ^ Acta de 1985 .
  29. ^ Hopkins 2011 , pág. 91.
  30. ^ Hopkins 2011 , pág. 89.
  31. ^ Allmusic 2012a .
  32. ^ Hopkins 2011 , pág. 136.
  33. ^ Hopkins 2011 , pág. 143.
  34. ^ Hopkins 2011 , pág. 146.
  35. ^ Hopkins 2011 , pág. 147.
  36. ^ Hopkins 2011 , pág. 150.
  37. ^ Hopkins 2011 , pág. 153.
  38. ^ Hopkins 2011 , págs. 191–192.
  39. ^ Hopkins 2011 , pág. 203.
  40. ^ Hopkins 2011 , pág. 197.
  41. ^ Hopkins 2011 , pág. 204.
  42. ^ Allmusic 2012b .
  43. ^ Hopkins 2011 , pág. 214.
  44. ^ Hopkins 2011 , pág. 292.
  45. ^ Hopkins 2011 , pág. 217.
  46. ^ Hopkins 2011 , pág. 219.
  47. ^ Hopkins 2011 , págs. 258–259.
  48. ^ Hopkins 2011 , pág. 263.
  49. ^ Hopkins 2011 , pág. 262.
  50. ^ Hopkins 2011 , pág. 266.
  51. ^ Cartelera , Allmusic

Referencias

  • Aledort, Andy (agosto de 2000). "Las entrevistas perdidas". Mundo de la guitarra .
  • "Revisión de alma a alma" . Toda la música . 2012 . Consultado el 29 de enero de 2012 .
  • "En Paso" . Toda la música . 2012 . Consultado el 2 de febrero de 2012 .
  • Harris, Shelly (noviembre de 1984). "SRV: El guitarrista de un guitarrista". Chicago Soundz .
  • Hopkins, Craig (15 de septiembre de 2010). Stevie Ray Vaughan - Día a día, noche tras noche: sus primeros años, 1954-1982 . Libros de contratiempos . ISBN 978-1-4234-8598-8.
  • Hopkins, Craig (18 de octubre de 2011). Stevie Ray Vaughan - Día a día, noche tras noche: sus últimos años, 1983-1990 . Libros de contratiempos. ISBN 978-1-61774-022-0.
  • Minutaglio, Bill (19 de julio de 1985). "Stevie Ray Vaughan es fiel al blues". Gaceta de Montreal .

Enlaces externos

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