campos dorothy

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Dorothy Fields trabajando con Arthur Schwartz en A Tree Grows in Brooklyn (1951)
Dorothy Fields trabajando con Arthur Schwartz en A Tree Grows in Brooklyn (1951)
Información de contexto
Nacido(1904-07-15)15 de julio de 1904
Allenhurst, Nueva Jersey , EE. UU.
Fallecido28 de marzo de 1974 (1974-03-28)(69 años)
Ciudad de Nueva York , EE. UU.
ocupación(es)Letrista

Dorothy Fields (15 de julio de 1904 [1] - 28 de marzo de 1974) fue una libretista y letrista estadounidense . Escribió más de 400 canciones para musicales y películas de Broadway . Sus piezas más conocidas incluyen " The Way You Look Tonight " (1936), "A Fine Romance" (1936), " On the Sunny Side of the Street " (1930), " Don't Blame Me " (1948), " Pick Yourself Up " (1936), " Estoy de humor para el amor " (1935), " No podrías ser más lindo " (1938) y " Big Spender(1966). A lo largo de su carrera, colaboró ​​con varias figuras influyentes en el teatro musical estadounidense, incluidos Jerome Kern , Cy Coleman , Irving Berlin y Jimmy McHugh . Junto con Ann Ronell , Dana Suesse , Bernice Petkere y Kay Swift , fue una de las primeras compositoras exitosas de Tin Pan Alley y Hollywood .

Primeros años

Fields nació en Allenhurst, Nueva Jersey , y creció en la ciudad de Nueva York. [2] En 1923, Fields se graduó de la Benjamin School for Girls en la ciudad de Nueva York. En la escuela se destacó en las materias de inglés, teatro y baloncesto. Sus poemas fueron publicados en la revista literaria de la escuela.

Su familia estaba profundamente involucrada en el mundo del espectáculo. Su padre, Lew Fields , era un inmigrante judío de Polonia que se asoció con Joe Weber para convertirse en uno de los dúos de comedia más populares a finales del siglo XIX. Eran conocidos como el vodevil de Weber y Fields.acto. Cuando el dúo se separó en 1904, Lew Fields continuó su carrera en otra dirección, convirtiéndose en uno de los productores de teatro más influyentes de su tiempo. Desde 1904 hasta 1916, produjo alrededor de 40 espectáculos de Broadway e incluso fue apodado "El rey de la comedia musical" debido a sus logros. Su madre era Rose Harris. Tenía dos hermanos mayores, Joseph y Herbert, que también tuvieron éxito en Broadway: Joseph como escritor y productor y Herbert como escritor que luego se convirtió en colaborador de Dorothy.

A pesar de sus conexiones familiares naturales con el teatro a través de su padre, él desaprobó su elección de dedicarse a la actuación e hizo todo lo posible para evitar que se convirtiera en una actriz seria. Esto comenzó cuando él se negó a dejarla aceptar un trabajo en una sociedad anónima en Yonkers . Por lo tanto, Dorothy comenzó a trabajar como maestra y asistente de laboratorio mientras enviaba trabajos en secreto a revistas.

Carrera

Al principio de su carrera, Fields apareció en el escenario con la actriz y miembro de la alta sociedad inglesa Sylvia Ashley —quien posteriormente se casó con Douglas Fairbanks Sr y Clark Gable— como "Silly and Dotty" en "Midnight Follies" en el London Metropole, seguida de otras apariciones en "Tell me More" en los Winter Gardens de Londres y "The Whole Town's Talking" [1] [2]

Katharine Cornell , Aline MacMahon y Dorothy Fields sirven a soldados interpretados por Lon McCallister y Michael Harrison en la película Stage Door Canteen (1943)

En 1926, Fields conoció al compositor de canciones populares J. Fred Coots , quien le propuso que los dos comenzaran a escribir canciones juntos. En realidad, nada salió de esta interacción e introducción; sin embargo, Coots le presentó a Fields a otro compositor y creador de canciones, Jimmy McHugh. [3]

La carrera de Fields como compositora profesional despegó en 1928 cuando Jimmy McHugh , que había visto algunos de sus primeros trabajos, la invitó a proporcionarle algunas letras para Blackbirds of 1928 . El espectáculo, protagonizado por Adelaide Hall , se convirtió en un éxito de Broadway. [4] Fields y McHugh formaron equipo hasta 1935. Las canciones de este período incluyen " I Can't Give You Anything But Love " (1928), " Exactly Like You " (1930) y " On the Sunny Side of the Street " . (1930). A finales de la década de 1920, ella y McHugh escribieron números especiales para las diversas revistas del Cotton Club , muchas de las cuales fueron grabadas por Duke Ellington .

A mediados de la década de 1930, Fields comenzó a escribir letras para películas y colaboró ​​​​con otros compositores, incluido Jerome Kern . Con Kern, trabajó en la versión cinematográfica de Roberta y también en su mayor éxito, Swing Time . La canción " The Way You Look Tonight " le valió al equipo de Fields/Kern un premio de la Academia a la Mejor Canción Original en 1936. [5]

Escribió la letra de las canciones de la película de 1936 The King Steps Out , basada en los primeros años de la emperatriz Elisabeth de Austria , dirigida por Josef von Sternberg .

Fields regresó a Nueva York y trabajó de nuevo en espectáculos de Broadway, pero ahora como libretista, primero con Arthur Schwartz en Stars In Your Eyes . (Volvieron a formar equipo en 1951 para A Tree Grows in Brooklyn ). En la década de 1940, se asoció con su hermano Herbert Fields , con quien escribió los libros para tres programas de Cole Porter , Let's Face It! , Algo para los Muchachos , y Mexican Hayride .

En 1945, Fields se acercó a Richard Rodgers y Oscar Hammerstein II con su idea para un nuevo musical basado en la vida de la famosa francotiradora Annie Oakley . Les gustó la idea y acordaron producir el espectáculo en conjunto. Kern y Fields firmaron para escribir las canciones del programa. Kern murió antes de que los dos pudieran comenzar a trabajar en el proyecto, y se contrató a Irving Berlin para reemplazarlo. [6]

Juntos, ella y su hermano Herbert escribieron el libro de Annie Get Your Gun , mientras que Berlin proporcionó toda la música. El espectáculo, protagonizado por Ethel Merman , fue un gran éxito, con 1.147 funciones. [3]

En la década de 1950, su mayor éxito fue el espectáculo Redhead (1959), que ganó cinco premios Tony , incluido el de Mejor Musical. Cuando comenzó a colaborar con Cy Coleman en la década de 1960, su carrera dio un nuevo giro. Su primer trabajo juntos fue Sweet Charity . Su último éxito fue de su segunda colaboración en 1973, Seesaw . El espectáculo comenzó en Broadway el 18 de marzo de 1973 y finalizó el 8 de diciembre de 1973. Su canción característica era "No es donde comienzas, es donde terminas".

A lo largo de su carrera de 48 años, Fields coescribió más de 400 canciones y trabajó en 15 musicales y 26 películas. Sus letras eran conocidas por su fuerte caracterización, claridad en el lenguaje y humor. Fue pianista aficionada y amante de toda la vida de la música clásica; la conciencia de líneas melódicas que esto fomentó en ella fue valiosa en la tarea de encajar letras a melodías. [3]

La longevidad profesional de Fields era rara en ese momento para un compositor; fue respaldado por su imaginación y su voluntad de adaptarse a las tendencias cambiantes en el teatro musical estadounidense. [3]

Fields es miembro del American Theatre Hall of Fame , incluido póstumamente en 1988. [7]

Vida personal

Fields tenía hábitos de trabajo muy disciplinados. Se sabía que pasaba alrededor de ocho semanas investigando, discutiendo y tomando notas sobre un proyecto antes de finalmente regresar a su rutina diaria de trabajo de 8:30 am a 4:00 pm. [3]

Fields murió de un ataque al corazón el 28 de marzo de 1974, a la edad de 69 años. El New York Times informó que "Dorothy Fields, la versátil compositora cuya carrera abarcó casi 50 años, murió anoche de un ataque al corazón en su casa aquí". [8] Era hermana de los escritores Herbert y Joseph Fields . Le presentó a Eli Lahm su amigo cercano Herbert Sondheim, el padre de Stephen Sondheim , quien cariñosamente se refería a ella como la tía Dorothy mientras crecía. [9] Fields se casó con Lahm en 1939 y tuvieron dos hijos, David y Eliza. Lahm murió en 1958. [3]

Referencias culturales

Treinta y cinco años después de su muerte, el presidente Barack Obama , en su discurso de investidura como presidente número 44 de los Estados Unidos el 20 de enero de 2009, se hizo eco de la letra de Fields cuando dijo: "A partir de hoy, debemos levantarnos, quitarnos el polvo". , y comenzar de nuevo el trabajo de rehacer América". [10] Esto alude a la canción " Pick Yourself Up " de la película Swing Time de 1936 , para la cual Jerome Kern había escrito la música, en la que Ginger Rogers y Fred Astaire cantaban las palabras de Fields: "Recógete, quítate el polvo, empieza todo de nuevo". [11]

Referencias

  1. ^ El sitio web de Dorothy Fields
  2. ^ Klein, Alvin; Emblen, Mary L. (4 de octubre de 1992). "Guía de Nueva Jersey" . El New York Times .
  3. ^ a b c d e f "Dorothy Fields | Las estrellas | Broadway: El musical estadounidense" . Broadway: El musical americano . PBS . Consultado el 22 de abril de 2016 .
  4. ^ Williams, Iain Cameron. Debajo de una luna de Harlem: Los años de Harlem a París de Adelaide Hall Archivado el 26 de febrero de 2021 en Wayback Machine . Editores de Bloomsbury, ISBN 0-8264-5893-9 . 
  5. ^ "Mujeres compositoras" blog.oup.com
  6. ^ Floración, Ken; Vlastnik, Frank (2004). Musicales de Broadway: Los 101 mejores espectáculos de todos los tiempos . Nueva York: Black Dog & Leventhal Publishers, p. 13
  7. ^ "Salón de la fama del teatro agrega nueve nuevos nombres" . El New York Times . 22 de noviembre de 1988 . Consultado el 6 de febrero de 2019 .
  8. ^ "Dorothy Fields, letrista, muere". El New York Times . 29 de marzo de 1974. pág. 38.
  9. ^ Stephen Sondheim, "Sábado por la noche" Terminando el sombrero (Nueva York: Alfred A. Knopf, 2010), p. 9.
  10. ^ "Obama pide renovación estadounidense" . Globo de Boston . 20 de enero de 2009.
  11. ^ Letra de "Pick Yourself Up", sitio web Reel Classics

Enlaces externos

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Dorothy Fields .
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