cavar un pony
| "Cava un pony" | |
|---|---|
 Portada de la partitura de Northern Songs | |
| Canción de los Beatles | |
| del álbum Déjalo ser | |
| Publicado | 8 de mayo de 1970 |
| Grabado | 30 de enero de 1969 |
| Género | roca dura [1] |
| Largo | 3 : 52 |
| Etiqueta | Manzana |
| Compositor(es) | Lennon–McCartney |
| Productores | Phil Spector |
| Muestra de audio | |
"Cava un pony" | |
" Dig a Pony " es una canción de la banda de rock inglesa The Beatles de su álbum de 1970 Let It Be . Fue escrito por John Lennon y acreditado a Lennon-McCartney . La banda grabó la canción el 30 de enero de 1969, durante su concierto en la azotea del edificio Apple Corps en Savile Row , en el centro de Londres.
Composición
"Dig a Pony" está en la clave de La mayor y en parte en 3/4 de tiempo . [2] Originalmente se llamaba "Todo lo que quiero eres tú". [3] John Lennon dijo que la canción era "un pedazo de basura", [4] aunque expresó un desprecio similar por muchas de sus canciones. Fue escrito para su futura esposa , Yoko Ono , [5] y presenta una multitud de frases extrañas y aparentemente sin sentido unidas en lo que Lennon denominó el estilo lírico de Bob Dylan . [ cita requerida ]
En la descripción del autor Ian MacDonald , la letra "celebra las afirmaciones contraculturales de que los viejos valores y tabúes de la sociedad estaban muertos, que la vida era un juego y el arte un juego libre para todos, y (especialmente) que las palabras significaban lo que fuera. uno deseaba que lo hicieran". [6]
"Dig a Pony" fue una de las primeras canciones en las que trabajaron los Beatles durante el primer día de sus ensayos filmados para un regreso planeado a la presentación en vivo, en enero de 1969. [7] Lennon se la presentó a George Harrison poco después de llegar a Twickenham Film Studios el 2 de enero, mientras la pareja repasaba sus últimas canciones. [8]
Grabación
"Dig a Pony" fue una de las canciones de Let It Be grabada en el concierto de la azotea el 30 de enero de 1969. [9] [10] Kevin Harrington, el roadie de la banda, le mostró la letra de Lennon mientras cantaba. [11] [12] Comienza con un falso comienzo , con Ringo Starr gritando "¡Alto!" porque estaba apagando el cigarrillo y tenía las dos baquetas en la mano derecha. [13] En la grabación, se puede escuchar el sonido de alguien sonándose la nariz justo después de la interjección de Starr, que Mark Lewisohn atribuye a Lennon. [14]
Una toma de estudio de la canción del 22 de enero aparece en la compilación de tomas descartadas de Anthology 3 de 1996. [15] Las sesiones tuvieron lugar en el Apple Studio de los Beatles después de que abandonaran los ensayos filmados en Twickenham. [16] Cuando Glyn Johns compiló un álbum titulado Get Back para la consideración de la banda en 1969, prefirió la grabación del 22 de enero de "Dig a Pony" sobre la presentación en la azotea. [17] Como también se incluyó originalmente en la actuación en la azotea, la grabación de estudio comienza y termina con la línea "Todo lo que quiero es ..." Cuando Phil Spector preparó el álbum (ahora titulado Let It Be) para su lanzamiento en marzo de 1970, seleccionó la versión en vivo del 30 de enero, pero acortó la pista cortando los estribillos de apertura y cierre "Todo lo que quiero es ...". [18] Estas ediciones se mantuvieron para la mezcla Let It Be... Naked de la versión de la azotea, emitida en 2003, que también omite el falso comienzo. [19]
Lanzamiento y recepción
Apple Records publicó Let It Be el 8 de mayo de 1970 [20] con "Dig a Pony" secuenciado como la segunda pista, entre " Two of Us " y " Across the Universe ". [21] El lanzamiento se produjo un mes después de que los comentarios de McCartney en un cuestionario para promocionar su álbum en solitario homónimo hubieran resultado en la ruptura de los Beatles . [22] [23] Las primeras ediciones estadounidenses de Let It Be titularon erróneamente la canción como "I Dig a Pony". [ cita requerida ]
Al revisar el álbum para Melody Maker , Richard Williams dijo que "Dig a Pony" era la única canción genuinamente nueva de Lennon y admiraba el "riff de guitarra al unísono tremendamente funky", y agregó que "las palabras locas y la melodía errante son típicas de Lennon contemporáneo". . [24] [25] Habiendo lamentado la adición de Spector de sobregrabaciones orquestales y corales en otras partes de Let It Be , John Mendelsohn de Rolling Stone dio la bienvenida a la canción como un ejemplo de la alteración mínima del productor de algunas de las grabaciones de enero de 1969. Lo describió como "un crucigrama" y dijo que la combinación de "la voz urgente de un viejo rockero" y la similitud con "Happiness Is a Warm Gun '" casi compensó la omisión de Spector de " Don't Let Me Down " y " Save the Last Dance for Me ". [26]
Escribiendo para Mojo en 2001, John Harris descartó la pista como "bastante execrable" y un ejemplo de la creatividad reducida de Lennon durante Let It Be , así como una razón por la que las críticas de Lennon a la composición de Harrison en una de las sesiones de Twickenham contribuyeron a la decisión de Harrison de dejar la banda. [27] Neil McCormick de The Daily Telegraph ve "Dig a Pony" como "vergonzoso", diciendo que Lennon era "la parte más culpable" con respecto a las canciones generalmente poco inspiradoras de Let It Be . [28]
Entre los biógrafos de los Beatles, Ian MacDonald describió la canción como "diversión intrascendente", diciendo sobre la letra inspirada en la contracultura: "Sospecho que incluso en 1967, tal fantasía se veía claramente desaliñada en 1969, pero suficientes personas querían que fuera verdad para asegurarse de que sobrevivió en la mente de los pedagogos progresistas durante los siguientes veinte años". En su opinión, la pista se beneficia de la disciplina impuesta a los Beatles al tener que actuar en público, lo que resulta en una "actuación de conjunto real... e incluso un toque de swing". [29] Mark Hertsgaard lo considera una "llamada de amor a Yoko líricamente confusa" y carente de melodía, sin embargo, la combinación del canto de alta armonía de McCartney y la inventiva de la parte de guitarra principal de Harrison "Citando la letra, Peter Doggett dice que Lennon desdeñó con razón la canción, [30] mientras que Chris Ingham la llama "un galimatías increíblemente enrevesado" con un "enfoque cromático lúgubre" que la edición de Spector sabiamente redujo. [31]
Personal
Según Walter Everett : [32]
Los Beatles
- John Lennon - voz principal, guitarra rítmica
- Paul McCartney - armonía vocal, bajo
- George Harrison - guitarra principal
- Ringo Starr – batería
músico adicional
Referencias
- ^ Unterberger, Richie. "Los Beatles Let It Be " . Toda la música . Consultado el 11 de diciembre de 2021 .
- ^ MacDonald 1998 , págs. 289, 449.
- ^ Millas 2001 , pág. 331.
- ^ Sheff 2000 , pág. 205.
- ^ a b Hertsgaard 1996 , pág. 271.
- ^ MacDonald 1998 , pág. 290.
- ^ Everett 1999 , págs. 216, 218.
- ^ Sulpy & Schweighardt 1999 , págs. 5–7.
- ^ Hertsgaard 1996 , págs. 263, 269.
- ^ Everett 1999 , pág. 219.
- ^ Sulpy y Schweighardt 1999 , pág. 303.
- ^ "92 - 'Cava un pony'" . Las 100 mejores canciones de los Beatles . Rolling Stone.
- ^ Fontenot, Roberto. "Dig A Pony en About.com" . Acerca de.com . Consultado el 3 de julio de 2014 .
- ^ Lewisohn 1992 , pág. 312.
- ^ Winn 2009 , págs. 250–51.
- ^ Ingham 2006 , pág. 53.
- ^ Hertsgaard 1996 , págs. 268–69.
- ^ Spizer 2003 , págs. 198–99.
- ^ Hurwitz, Matt (1 de enero de 2004). "La verdad desnuda sobre Let It Be Naked de los Beatles" . Mezclar en línea. Archivado desde el original el 31 de enero de 2010 . Consultado el 20 de agosto de 2011 .
- ^ Millas 2001 , pág. 374.
- ^ Spizer 2003 , pág. 197.
- ^ Miles 2001 , págs. 374, 376.
- ^ Hertsgaard 1996 , págs. 277, 279.
- ^ Williams, Richard (9 de mayo de 1970). "Beatles RIP". Creador de melodías . pag. 5.
- ^ Sutherland, Steve, editor. (2003). NME Originales : Lennon . Londres: IPC Ignite!. pag. 75.
- ^ Mendelsohn, John (11 de junio de 1970). "Los Beatles: Déjalo ser" . Piedra rodante . Consultado el 12 de agosto de 2016 .
- ^ Harris, John (julio de 2001). "Una tormenta tranquila". Mojo . pag. 68.
- ^ McCormick, Neil (8 de septiembre de 2009). "The Beatles - Let It Be (8 de mayo de 1970), reseña" . El Diario Telégrafo . Archivado desde el original el 16 de mayo de 2017 . Consultado el 11 de diciembre de 2021 .
- ^ MacDonald 1998 , págs. 289–90.
- ^ Millas 2001 , pág. 376.
- ^ Ingham 2006 , pág. 59.
- ^ Everett 1999 , pág. 226.
Fuentes
- Everett, Walter (1999). Los Beatles como músicos: Revolver a través de la antología . Nueva York, NY: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-512941-0.
- Hertsgaard, Mark (1996). Un día en la vida: la música y el arte de los Beatles . Londres: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.
- Ingham, Chris (2006). La guía aproximada de los Beatles . Londres: Rough Guides/Penguin. ISBN 978-1-84836-525-4.
- Lewisohn, Mark (1992). La crónica completa de los Beatles: la guía definitiva día a día de toda la carrera de los Beatles . Nueva York, NY: Libros de armonía. ISBN 0-517-58100-0.
- McDonald, Ian (1998). Revolución en la cabeza: los registros de los Beatles y los años sesenta . Londres: Pimlico. ISBN 978-0-7126-6697-8.
- Millas, Barry (2001). The Beatles Diary Volumen 1: Los años de los Beatles . Londres: Omnibus Press. ISBN 0-7119-8308-9.
- Sheff, David (2000) [1981]. Todo lo que decimos: la última gran entrevista con John Lennon y Yoko Ono . Nueva York, NY: St. Martin's Press. ISBN 0-312-25464-4.
- Spizer, Bruce (2003). Los Beatles en Apple Records . Nueva Orleans, LA: 498 Producciones. ISBN 0-9662649-4-0.
- Sulpy, Doug; Schweighardt, Ray (1999). Get Back: La crónica no autorizada de Let It Be Disaster de los Beatles . Nueva York, NY: St. Martin's Griffin. ISBN 0-312-19981-3.
- Winn, John C. (2009). Ese sentimiento mágico: el legado grabado de los Beatles, volumen dos, 1966–1970 . Nueva York, NY: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.
Enlaces externos
- Notas de Alan W. Pollack sobre " Dig a Pony"
