DeFord Bailey

DeFord Bailey
Bailey en la década de 1970
Bailey en la década de 1970
Información de contexto
Nacido( 1899-12-14 )14 de diciembre de 1899
Condado de Smith, Tennessee , EE. UU.
Fallecido2 de julio de 1982 (1982-07-02)(82 años)
Nashville, Tennessee , EE. UU. [1]
géneros
instrumento(s)
Años activos1920-1941
Etiquetas

DeFord Bailey (14 de diciembre de 1899 - 2 de julio de 1982) [4] fue una estrella estadounidense de música country y blues desde la década de 1920 hasta 1941. Fue uno de los primeros artistas en ser presentado en Grand Ole Opry de la estación de radio WSM de Nashville. , [5] el primer artista afroamericano en aparecer en el programa y el primer artista en grabar su música en Nashville. [6] Bailey tocó varios instrumentos en su carrera, pero es mejor conocido por tocar la armónica , a menudo se le llama "mago de la armónica".

Nacido y criado en Tennessee, Bailey aprendió a tocar la armónica mientras se recuperaba de la polio cuando era niño. Se mudó a Nashville con familiares al final de su adolescencia y fue uno de los primeros contribuyentes importantes a la floreciente industria musical de Nashville. Entre la primera generación de artistas que actuaron en vivo en la radio, sus composiciones grabadas fueron muy conocidas y populares.

Bailey realizó giras y actuó con muchos artistas country conocidos durante la década de 1930. Como resultado del desacuerdo de regalías de 1941 entre Broadcast Music, Inc. (BMI) y la Sociedad Estadounidense de Compositores, Autores y Editores (ASCAP), WSM lo despidió y dejó de ganarse la vida como artista. Posteriormente se mantuvo a sí mismo ya su familia limpiando zapatos y alquilando habitaciones en su casa. Regresó a presentaciones públicas esporádicas en 1974 cuando fue invitado a participar en el primer espectáculo Old-Timers de Opry y en 2005 fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de la Música Country .

Primeros años

Nieto de esclavos, [7] Bailey nació el 14 de diciembre de 1899, [4] cerca de la comunidad de Bellwood en el condado de Smith, Tennessee . [2] [8] Su madre murió cuando él tenía alrededor de un año y luego fue acogido por su tía Barbara Lou. Aprendió a tocar la armónica a la edad de tres años [7] [8] cuando contrajo polio . [8] Bailey estuvo confinado a la cama durante un año y solo podía mover la cabeza y los brazos. Su estilo de tocar la armónica evolucionó, imitando los sonidos del mundo natural que lo rodeaba y de los trenes que viajaban por el campo. [9]Aunque Bailey se recuperó de su ataque de polio, hubo algunas consecuencias a largo plazo. Su espalda permaneció ligeramente deformada y solo creció hasta medir 4 pies y 10 pulgadas. Era tan bajo y delgado cuando era adolescente que los agentes de boletos de tren lo confundieron con un niño menor de edad. [10] Su padre adoptivo, Clark Odom, fue contratado como administrador de una granja cerca de Nashville y en 1908 la familia se mudó del condado de Smith. [11] Los Odom y su hijo adoptivo vivieron en las granjas de Nashville y Franklin Tennessee que Clark Odom administró durante varios años. En 1918, la familia se mudó a Nashville cuando Clark Odom consiguió un trabajo en la ciudad y Bailey comenzó a actuar localmente allí como aficionado. [12]

Carrera

Un marcador de la Comisión Histórica de Tennessee cerca del lugar de nacimiento de Bailey en el condado de Smith

Aparentemente, la primera aparición de Bailey en la radio fue en septiembre de 1925 [2] [13] en WDAD de Fred Exum, una estación de Nashville que solo duró desde 1925 hasta algún momento de 1927. [14] Sin embargo, sus primeras apariciones documentadas fueron en 1926 según The Nashville . Tennessee, incluido WDAD el 14 de enero [15] y WSM el 19 de junio. [16] El 10 de diciembre de 1927, debutó con su canción característica, "Pan American Blues" (llamada así por Louisville and Nashville Railroad 's Pan-American ), en un programa entonces conocido como WSM Barn Dance . En ese momento, Barn Dance se transmitió después del programa de música clásica de NBC, elHora de Apreciación Musical . Mientras presentaba a Bailey, el locutor y gerente de la estación WSM, George D. Hay , exclamó al aire: “Durante la última hora, hemos estado escuchando música principalmente de Grand Opera, pero a partir de ahora presentaremos 'The Grand Ole Opry'. [ 2] "Pan American Blues" fue la primera grabación de un solo de armónica blues. [17]

En 1927 y 1928 se publicaron varios discos de Bailey, todos ellos solos de armónica. En 1927 grabó para Brunswick Records en la ciudad de Nueva York, [18] [19] En 1928 realizó las primeras grabaciones en Nashville, [6] ocho caras [1] para RCA Victor , [18] [19] tres de las cuales fueron emitido en las etiquetas Victor, Bluebird y RCA. Emblemático de la ambigüedad de la posición de Bailey como artista discográfico es el hecho de que su posiblemente mejor grabación, " John Henry ", fue lanzada por RCA por separado tanto en su serie "carrera" como en su serie "montañeses". [20] Además de su conocida armónica, Bailey también tocaba la guitarra, huesosy banjo. [2] [3]

Bailey fue un miembro pionero de WSM Grand Ole Opry y uno de sus artistas más populares, apareciendo en el programa de 1927 a 1941. [21] Durante este período, realizó giras con las principales estrellas del country, incluido el tío Dave Macon , Bill Monroe y Roy Acuff . [22] Al igual que otras estrellas negras de su época que viajaban por el sur y el oeste de los Estados Unidos , enfrentó dificultades para encontrar comida y alojamiento debido a las leyes discriminatorias de Jim Crow . [23]

Bailey fue despedido por WSM en 1941 debido a un conflicto de licencias entre BMI y ASCAP , que le impedía reproducir sus canciones más conocidas en la radio. [24] Cuando lo despidieron del Opry, eso terminó efectivamente con su carrera discográfica y de interpretación. Bailey luego pasó el resto de su vida dirigiendo su propio puesto de limpiabotas y alquilando habitaciones en su casa para ganarse la vida. [6] [25] Aunque siguió tocando la armónica, casi nunca actuó en público. [6] Una de sus raras actuaciones ocurrió en 1974, cuando accedió a aparecer en el Opry. Este fue un evento especial para marcar el Opry saliendo del Auditorio Ryman hacia la Casa Grand Ole Opry .[26] [6] Esta actuación se convirtió en el ímpetu de los programas anuales Old Timers' Shows de Opry. [2]

Posteriormente, Bailey continuó actuando en el Opry solo ocasionalmente. Tocó allí en su 75 cumpleaños en diciembre de 1974, en los Old Timers Shows, [27] y también en abril de 1982. Unos meses más tarde ese año, en junio, fue llevado al Hospital Bautista de Nashville debido a problemas de salud. Bailey murió el 2 de julio de 1982 en la casa de su hija en Nashville, [6] [1] [28] y está enterrado en el cementerio de Greenwood allí. [4]

Influencia y reconocimientos póstumos

El propio Bailey dijo que provenía de una tradición de "música montañesa negra". [2] Los miembros de su familia habían tocado una variedad de instrumentos, incluido un abuelo que había sido un conocido violinista local en el condado de Smith, Tennessee. Dijo más tarde al referirse a tocar la armónica cuando era niño "¡Oh, me desgasté tratando de imitar todo lo que escucho! Gallinas, zorros, perros, pavos y todos esos trenes y cosas en el camino. Todo a mi alrededor. " [29] Además de interpretar clásicos del género bien conocidos como "Cow-Cow Blues", Bailey también escribió sus propias canciones de Opry, como "Pan American Blues" que imita a un tren y "Dixie Flyer Blues". [6]Cuando la potencia de WSM aumentó a 50.000 vatios, la influencia de Bailey también aumentó, y los entusiastas de la armónica escuchaban sus interpretaciones y estudiaban sus grabaciones. [2]

En 2005, la Televisión Pública de Nashville produjo el documental DeFord Bailey: A Legend Lost . [30] El documental fue transmitido a nivel nacional a través de PBS. Bailey fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Country el 15 de noviembre de 2005. El DeFord Bailey Tribute Garden en el George Washington Carver Food Park en Nashville se inauguró el 27 de junio de 2007. [31] La Enciclopedia de Música Country lo llamó "el estrella country negra más importante antes de la Segunda Guerra Mundial". [32] Aún se hace referencia a Bailey como un "mago de la armónica" más de tres décadas después de su muerte. [33] [34]

Discografía

Sencillos de 78 rpm

Listado obtenido de la Discografía de grabaciones históricas estadounidenses del Proyecto de Discografía Estadounidense/Biblioteca de la Universidad de Santa Bárbara [35]

  • "Blues de oración vespertina" / "Blues alcohólico" (Brunswick, 1927)
  • "Muscle Shoal Blues" / "Up Country Blues" (Brunswick, 1927)
  • "Dixie Flyer Blues" / "Pan American Blues" (Brunswick, 1927)
  • "Fox Chase" / "Old Hen Cackle" (Vocalion, 1928)
  • "Melancolía del agua helada" / "Melancolía del condado de Davidson" (Victor, 1929)
  • "John Henry" / "Like I Want To Be" (sencillo dividido con Noah Lewis Jug Band ) (Victor 23336, 1932)
  • "John Henry" / "Chester Blues" (sencillo dividido con DH Bilbro) (Victor 23831, 1933)

Álbumes

  • The Legendary DeFord Bailey (Tennessee Folklore Society, 1998) (grabado entre 1974 y 1976) [36]

Referencias

  1. ^ a b c "Grand Ole Opry Legend DeFord Bailey, 82, Dead" . JET . 62 (21): 53. 2 de agosto de 1982 . Consultado el 10 de noviembre de 2011 .
  2. ^ a b c d e f g h "Deford Bailey" . Museo y Salón de la Fama de la Música Country . Consultado el 10 de diciembre de 2021 .
  3. ^ a b "DeFord Bailey: una leyenda perdida/muestras de la música de DeFord" . PBS. Archivado desde el original el 12 de mayo de 2018 . Consultado el 11 de mayo de 2018 .
  4. ^ a b c Wolfe, Charles K. (25 de diciembre de 2009). "Deford Bailey (1899-1982)" . La enciclopedia de Tennessee . Prensa de la Universidad de Tennessee (publicado originalmente por la Sociedad Histórica de Tennessee, 1998) . Consultado el 11 de mayo de 2018 .
  5. ^ "Deford Bailey" . Salón de la fama de la música country . Consultado el 10 de diciembre de 2021 .En 1927, Hay cambió espontáneamente el nombre de Barn Dance mientras presentaba a algunos de sus músicos locales en una transmisión nocturna de WSM entre semana después de un programa de música clásica. Contrarrestando la opinión de que "no hay lugar en los clásicos para el realismo", dijo Hay, "[Nosotros] presentaremos nada más que realismo. Será realista para lo 'terrestre'". Como para ilustrar su punto, Hay presentó a Bailey, cuyo "Pan American Blues" recreaba el silbido del tren expreso L&N Railroad que había escuchado en su niñez. En su introducción, Hay también dijo: "Durante la última hora, hemos estado escuchando música principalmente de Grand Opera, pero a partir de ahora presentaremos 'The Grand Ole Opry'". Así, Bailey y sus compañeros musicales ayudaron a inspirar el nombre del programa de radio más antiguo de Estados Unidos.
  6. ^ a b c d e f g Walter Carter; Randy Hilman (3 de julio de 1982). "DeFord Bailey, el primer músico y primer artista de Grand Ole Opry en grabar en Nashville, muere a los 82: de los archivos" . El tennesseano . Consultado el 18 de diciembre de 2019 .
  7. ^ a b Johnston, Allen (1 de marzo de 2011). "Una estrella negra en la música country antigua" . Historia Negra . Archivado desde el original el 11 de marzo de 2017 . Consultado el 10 de noviembre de 2011 .
  8. ^ a b c Morton & Wolfe 1993 , pág. 15.
  9. ^ "Deford Bailey: Legend Lost (primeros años)" . Televisión Pública de Nashville. 2002. Archivado desde el original el 19 de febrero de 2017 . Consultado el 27 de noviembre de 2020 .
  10. ^ Morton & Wolfe 1993 , págs. 16, 32, 39.
  11. ^ Morton & Wolfe 1993 , págs. 22–23.
  12. ^ Morton & Wolfe 1993 , págs. 77, 181.
  13. ^ Beck, Ken (8 de marzo de 2018). "El 'mago de la armónica': DeFord Bailey de Bellwood se convirtió en una superestrella del arpa de boca" . El puesto de Wilson . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  14. ^ Wolfe, Charles K. (2015). Un motín bondadoso: el nacimiento del Grand Ole Opry . Prensa de la Universidad de Vanderbilt . págs. 32–33. ISBN 9780826520753. aproximadamente el 13 de septiembre de 1925, la primera estación de radio de Nashville salió al aire "..." aparentemente WDAD continuó transmitiendo hasta 1927
  15. ^ "Radio By The Clock - Programas de la semana - WDAD" . The Nashville Tennessee  : a través de  Newspapers.com (se requiere suscripción) . 10 de enero de 1926. pág. 13 _ Consultado el 23 de abril de 2019 .
  16. ^ Morton y Wolfe 1993 , pág. 47.
  17. ^ Russel, Tony (1997). El blues: de Robert Johnson a Robert Cray . Dubái: Carlton Books. pag. 12. ISBN 1-85868-255-X.
  18. ^ a b Tosches, Nick (1996). País: Las Raíces Retorcidas del Rock 'n' Roll . Prensa Da Capo. pag. 213. ISBN 9780786750986.
  19. ^ a b Oliver, Pablo (2009). Barrelhouse Blues: grabación de ubicación y las primeras tradiciones del blues . Libros básicos. pag. 97. ISBN 9780465019892. Consultado el 10 de noviembre de 2011 .
  20. ^ Morton y Wolfe 1993 , pág. 58.
  21. ^ Comunicado de prensa de CMA Salón de la fama de 2005 , 29 de agosto de 2005 , consultado el 23 de agosto de 2010
  22. ^ Morris, Edward (1 de mayo de 2002). "Documental de DeFord Bailey al aire el 7 de mayo" . CMT.Com . Consultado el 10 de noviembre de 2011 .
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  24. ^ David C. Morton; Charles K. Wolfe (1993). "Capítulo 10, Me soltaron para Root Hog or Die". Deford Bailey: una estrella negra en la música country antigua . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 121–130.
  25. ^ Ghianni, Tim (30 de marzo de 2018). "El legado de Deford Bailey brilla en nieto" . Libro mayor de Tennessee . Libro mayor de Nashville , editorial Daily News. Archivado desde el original el 29 de marzo de 2018 . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
  26. ^ Harry Horenstein. "De Ford Bailey (foto)" . Institución Smithsonian . Consultado el 18 de diciembre de 2019 .
  27. ^ Leyendas y fotos del personal (16 de marzo de 2015). "Nashville entonces: la noche de los veteranos de Grand Ole Opry, marzo de 1975" . El tennesseano . Consultado el 30 de noviembre de 2020 .
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  29. ^ Curtiss, Lou (junio de 2017). "DeFord Bailey: El mago de la armónica" . Trovador de San Diego . Consultado el 28 de noviembre de 2020 .
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  34. ^ Lara, Amie (13 de febrero de 2014). "DeFord Bailey era el 'mago de la armónica' " . El tennesseano . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
  35. ^ "De Ford Bailey" . Discografía de grabaciones históricas americanas . Universidad de California, Biblioteca de Santa Bárbara . Consultado el 5 de agosto de 2020 .
  36. ^ "De Ford Bailey" . Discogs . Consultado el 5 de agosto de 2020 .

Fuentes

Enlaces externos

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