A través del Universo (película)

A través del universo
cartel de estreno en cines
Dirigido por	julie taymor
Guión por	dick clemente Ian La Frenais
Historia de	dick clemente Ian La Frenais julie taymor
Producido por	matthew bruto jennifer todd suzanne todd
Protagonista	Evan Rachel madera jim sturgess jose anderson
Cinematografía	bruno delbonnel
Editado por	Françoise Bonnot
Musica por	Elliot Goldenthal
Productoras _	Fotos de Colombia Estudios de la revolución Entretenimiento bruto Equipo Todd
Distribuido por	Lanzamiento de Sony Pictures
Fechas de lanzamiento	14 de septiembre de 2007 ( TIFF ) (2007-09-14) 12 de octubre de 2007 (Estados Unidos) (2007-10-12)
Tiempo de ejecución	133 minutos [1]
Países	Estados Unidos Reino Unido
Idioma	inglés
Presupuesto	$ 70,8 millones [2]
Taquilla	$ 29,6 millones [3]

Across the Universe es una película de drama romántico musical de jukebox de 2007 dirigida por Julie Taymor , centrada en canciones de los Beatles . El guión se basa en una historia original atribuida a Taymor, Dick Clement e Ian La Frenais , y basada en la canción del mismo nombre de Lennon-McCartney . Incorpora 34 composiciones escritas originalmente por miembros de los Beatles. La película está protagonizada por Evan Rachel Wood , Jim Sturgess , Joe Anderson y TV Carpio , y presenta a Dana Fuchs y Martin Luther McCoy .como actores Bono , Eddie Izzard , Joe Cocker y Salma Hayek hacen cameos , entre otros.

Across the Universe se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 14 de septiembre de 2007 y fue estrenada en cines en los Estados Unidos el 12 de octubre por Columbia Pictures . La película recibió críticas mixtas de los críticos, y muchos elogiaron las imágenes, el elenco y las actuaciones de canto, aunque criticaron la trama y la dirección. La película fue una gran bomba de taquilla, ya que no logró ganar ni la mitad de su presupuesto total de producción en taquilla. La película recibió una nominación al Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia y una nominación al Oscar al Mejor Diseño de Vestuario . Dos miembros del elenco secundario, Carol Woods yTimothy T. Mitchum , actuó como parte de un tributo especial a los Beatles en la 50ª entrega de los premios Grammy .

Trama

Ambientada en la década de 1960. Jude Feeney, un trabajador de un astillero en Liverpool , se dirige a los EE. UU. para encontrar a su padre GI que lo concibió durante la Segunda Guerra Mundial , a quien nunca conoció. Le promete a su novia Molly que se mantendrá en contacto mientras él no esté.

Mientras tanto, en Nueva Jersey , Lucy Carrigan se preocupa por su novio Daniel, que se dirige al servicio en la Guerra de Vietnam . En Dayton , Ohio , la animadora Prudence suspira por una compañera animadora y luego abandona la escuela avergonzada.

Jude conoce a su padre Wes, un conserje en la Universidad de Princeton , pero no se vincula particularmente con él. Mientras está en el campus, conoce y se hace amigo del estudiante holgazán Max, quien lo lleva a casa para el Día de Acción de Gracias . Le presenta a Jude a su familia, incluida Lucy, su hermana menor.

Max abandona la universidad; él y Jude se mudan a un enclave bohemio en Greenwich Village dirigido por una cantante, Sadie. Jude se convierte en artista independiente y Max en taxista. Daniel muere en Vietnam y Lucy asiste a su funeral. En Detroit, un joven afroamericano muere en los disturbios de 1967 . Su hermano adulto Jo-Jo, guitarrista, se muda a Nueva York para cambiar de escenario y hacer audiciones para la banda de Sadie. Pronto se les une Prudence, que había hecho autostop allí.

Lucy visita a Max en Nueva York antes de comenzar la universidad y ella y Jude se enamoran. Max, inicialmente disgustado al enterarse de que durmieron juntos, finalmente les da su bendición. Más tarde, Max es reclutado por el ejército y enviado a Vietnam, ya que ya no es un estudiante universitario protegido del reclutamiento. Prudence se siente atraída por Sadie y se deprime cuando Sadie y Jo-Jo comienzan una relación.

Lucy se involucra cada vez más en el movimiento contra la guerra. Jude sigue siendo comparativamente apolítico pero dedicado a ella. A Sadie se le ofrece la oportunidad de realizar una gira en solitario como cabeza de cartel, lo que lleva a una amarga ruptura entre ella y Jo-Jo. A Jude no le gusta la cantidad cada vez mayor de tiempo que Lucy pasa con los Estudiantes por una República Democrática , dirigidos por el activista Paco, ya que sospecha que Paco está intentando seducirla.

Jude irrumpe en la oficina de SDR, lo que lleva a una discusión con Lucy y una pelea con Paco, después de lo cual echan a Jude y ella rompe con él. Algún tiempo después, Jude la sigue a una manifestación contra la guerra en la Universidad de Columbia . Cuando la policía arresta a Lucy, Paco y los otros activistas, los intentos de Jude de comunicarse con ella también lo arrestan.

Al enfrentarse a la deportación, Jude contacta a su padre. Wes lo visita en la cárcel pero no tiene pruebas legales de que sea su hijo y, por lo tanto, ciudadano estadounidense. Como resultado, Jude es enviado de regreso a Inglaterra. Al regresar a su trabajo en los astilleros de Liverpool, se encuentra con su ex novia Molly y ve que está muy embarazada de su pareja actual. Ella lo conoció cuando Jude dejó de escribirle (cuando comenzó a salir con Lucy).

Jo-Jo continúa tocando la guitarra solista en los bares, mientras que la exitosa Sadie ahoga su tristeza y soledad en alcohol durante la gira. Max es herido en Vietnam y enviado a casa. Lucy lo visita en el hospital pero él está traumatizado y depende de la morfina . Mientras tanto, ella continúa sus actividades con la SDR y está involucrada con Paco, pero se siente incómoda con él llevando el movimiento más hacia la violencia .

Lucy deja a Paco y la organización cuando lo encuentra fabricando bombas, y está rodeada de constantes recordatorios de Jude. Una de las bombas caseras de Paco explota, matándolo a él y a sus cómplices . Al leer esta noticia, Jude teme que Lucy también esté muerta. Max se entera por teléfono de que ella había dejado el grupo de antemano y está viva, y hace arreglos para regresar legalmente a Nueva York.

Jo-Jo y Sadie, que se han reconciliado, organizan un concierto en la azotea. Max lleva a Jude a la azotea. Cuando llega la policía para interrumpir el concierto, Jude logra permanecer en el techo y comienza a cantar. La policía permite que la banda se reúna con él. Se da cuenta de Lucy en la azotea opuesta, de pie y mirándolo. Lucy y Jude se miran sonrientes mientras concluye la actuación.

Elenco

Los nombres de los seis personajes principales (y la mayoría de los personajes secundarios) se inspiraron en los títulos y letras de las canciones de los Beatles.

Música

Números musicales

Lista de 33 composiciones de los Beatles en la banda sonora en orden, incluidas tres composiciones escuchadas dos veces, con un total de 34 pistas musicales individuales:

Números musicales extendidos

Hay música extra, como en " Hold Me Tight ", para tener más oportunidades para cosas como secuencias de baile. En " Come Together " en las funciones especiales, hay música adicional para un solo de baile y "Six Degrees of Separation" bien planificado que conecta a los personajes principales a medida que ingresan al estilo de vida de Nueva York. "I Want You (She's So Heavy)" también se amplía para agregar tiempo para el chequeo médico de Max que se muestra y para el diálogo sobre Max comiendo bolas de algodón y otras teorías para salir del borrador. La música extendida se usa como subrayado para el diálogo después de " Dear Prudence ", " Something " y " While My Guitar Gently Weeps ". Algunas canciones no se extienden," y " All My Loving ". Otras canciones extendidas incluyen " I Am the Walrus ", " Oh! Darling ", " Across the Universe " y " Helter Skelter ".

Banda sonora

Los créditos finales de la película identifican 33 composiciones de los Beatles que aparecen en la película, ya sea en su totalidad o en parte. Todas estas canciones fueron escritas entre 1962 y 1969 por los miembros de los Beatles ( John Lennon , Paul McCartney , George Harrison y Ringo Starr ) y grabadas por los Beatles. Veintinueve de ellos son composiciones que se acreditan oficialmente a la asociación de composición de canciones de Lennon-McCartney . Tres se atribuyen a George Harrison . Un título (" Flying ") es una composición de 1967 acreditada a los cuatro miembros de los Beatles (Lennon-McCartney-Harrison-Starr).

Treinta de las canciones de la banda sonora cuentan con voces. Dos de ellas (" And I Love Her " y " A Day in the Life ") son breves versiones instrumentales de canciones que originalmente fueron escritas con letra, aunque "And I Love Her" se canta en una escena eliminada. Una canción (" Flying ") se escribió originalmente como instrumental.

Veinticinco de las pistas vocales son interpretadas por uno o más de los seis miembros principales del elenco. Cuatro de las canciones son cantadas por estrellas con cameos ( Bono , Eddie Izzard , Salma Hayek y Joe Cocker ). Una canción (" Let It Be ") es cantada por miembros secundarios del elenco. Otra canción (" Blue Jay Way ") es cantada por el trío indie texano The Secret Machines . En 29 de las pistas vocales, los vocalistas cantan en la pantalla. Dos de las pistas vocales (" Blue Jay Way " y " Lucy in the Sky with Diamonds ") son cantadas por vocalistas fuera de la pantalla.

Los tres restantes de las 33 pistas son instrumentales. "Flying" es interpretada por Secret Machines, " And I Love Her " se escucha brevemente como parte de la partitura orquestal, y " A Day in the Life " es interpretada con guitarra por Jeff Beck en una versión grabada para Sir George Martin . El álbum de 1998 In My Life .

Además de las composiciones de los Beatles, la banda sonora presenta una partitura original compuesta por Elliot Goldenthal . Goldenthal trabajó en las películas anteriores de Taymor, Titus and Frida . (Goldenthal y el director Taymor han sido parejas románticas desde 1982).

Interscope Records ha lanzado tres variaciones de la banda sonora de la película: una edición estándar y dos ediciones de lujo. La edición estándar contiene 16 pistas de la banda sonora de la película, aunque "Let It Be" se acorta y le falta el tercer verso. La primera versión de la edición de lujo presenta 31 pistas: todas las interpretaciones vocales y una de las tres pistas instrumentales. ^[4] En los EE. UU., esta versión de 31 pistas está disponible únicamente en las tiendas Best Buy y en una versión digital de iTunes, mientras que en Europa está disponible en otros puntos de venta. Una segunda versión de la edición de lujo está disponible en otros puntos de venta y proveedores de descargas digitales. La segunda versión difiere de la versión de 31 pistas en que omite dos pistas ("¿Por qué no lo hacemos en el camino? " y " Te quiero (ella es tan pesada) ").

La canción "It Won't Be Long" se lanzó como sencillo en iTunes el 11 de septiembre de 2007. Del 15 al 17 de octubre de 2007, y nuevamente del 22 al 23 de octubre de 2007, la edición de lujo de 31 pistas fue la # 1 álbum descargado en iTunes .

La banda sonora incluye siete canciones de The Beatles (también conocido como The White Album ), cinco de Magical Mystery Tour , cinco de Abbey Road , cuatro de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , tres de With the Beatles , dos de A Hard Day's Night , dos de Let It Be , uno de Help! , uno de Rubber Soul y otros tres sencillos que no pertenecen al álbum.

Lista de canciones de la edición estándar

Lista de canciones de la Edición Deluxe

Disco 1

disco 2

Producción

En marzo de 2007, los medios informaron sobre una disputa sobre el corte final de la película. Preocupado por la duración del corte de la película de la directora Julie Taymor, el presidente de Revolution Studios , Joe Roth , probó un adelanto de una versión abreviada sin informar primero a Taymor. El incidente provocó cierta tensión entre los dos, y más tarde involucró a Amy Pascal de Sony Pictures instando a Taymor a aceptar la versión más corta. ^{[5] [6] [7]} Después de varios meses de disputa, la versión de Taymor finalmente se restableció como la versión estrenada en cines. ^[8]Si bien el presupuesto de producción se informó originalmente en $ 45 millones, los documentos de la venta de Revolution Studios por parte de Roth revelaron que el costo real de la película era de $ 70,8 millones. ^[2]

Lanzamiento y recepción

La fecha de lanzamiento de la película y el patrón de lanzamiento se convirtieron en tema de debate público y de los medios. El lanzamiento de la película estaba originalmente programado para 2006. El lanzamiento se pospuso debido a que el proceso de edición se extendió y surgieron disputas internas. Posteriormente, la película se programó para un estreno general en aproximadamente 1000 pantallas de EE. UU. El 28 de septiembre de 2007. A principios de septiembre de 2007, Sony anunció que el estreno se adelantaría al 14 de septiembre de 2007, con un patrón de "lanzamiento de plataforma" que comenzaría en un pequeña cantidad de pantallas, con pantallas adicionales que se agregarán en las semanas siguientes.

La película recibió su estreno mundial el lunes 10 de septiembre de 2007 en el Festival Internacional de Cine de Toronto . ^[9] Luego, la película recibió un " estreno de plataforma " muy limitado en 27 pantallas en los EE. UU. El viernes 14 de septiembre. La película tuvo el segundo promedio más alto "por pantalla" en su primer fin de semana. En las siguientes tres semanas, el lanzamiento se amplió gradualmente a regiones seleccionadas. ^[10] Después de cuatro semanas de estreno limitado, el 12 de octubre, la película se elevó a un lanzamiento comparativamente más amplio en 954 pantallas de EE. ^{[10] [11] [12]}

Ringo Starr , Yoko Ono , Paul McCartney y Olivia Harrison elogiaron la película después de verla. Julie Taymor , la directora de la película, fue entrevistada sobre su proyección con McCartney: "Al final de la proyección hice lo clásico. Le pregunté: '¿Hubo algo que no te gustó?' Él dijo: '¿Qué es lo que no puede gustar?'" ^[13]

Los formatos DVD , UMD y Blu-ray se lanzaron el 5 de febrero de 2008. El 9 de enero de 2018, la película se relanzó como Ultra HD Blu-ray . ^[14]

Recepción crítica

Rotten Tomatoes otorga a la película un índice de aprobación del 53 % según 179 reseñas, con una calificación promedio de 5,9/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Los números musicales psicodélicos no pueden enmascarar la historia de amor cliché de Across the Universe y los personajes apenas escritos". ^[15] Metacritic le da a la película una puntuación promedio ponderada de 56 sobre 100, basada en 29 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". ^[dieciséis]

Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, fue extremadamente positivo con respecto a la película, le otorgó cuatro estrellas y la calificó como "un matrimonio audaz de técnicas visuales de vanguardia, actuaciones conmovedoras, la historia de la década de 1960 y el cancionero de los Beatles" y calificó a Julie Taymor como una "coreógrafo inventivo". ^[17]

La película apareció en las diez listas de las mejores películas de 2007 de algunos críticos notables, incluidas 34 de críticos de cine estadounidenses: ^{[18] [19]}

• 1º - Carrie Rickey , The Philadelphia Inquirer
• 7 - Roger Ebert , Chicago Sun-Times ^[20]
• 9 - Stephen Holden , The New York Times ^[21]

Premios

• 65 Premios Globos de Oro ^[22]
  • Nominado al Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia
• 80 premios de la academia
  • Nominado a Mejor Diseño de Vestuario ^[23]
• XIX Premios de Medios GLAAD ^[24]
  • Nominada a Mejor Película - Gran Estreno

Secuela

En octubre de 2020, Julie Taymor anunció que se estaban realizando desarrollos para una secuela. Jim Sturgess y Evan Rachel Wood han tenido conversaciones con el cineasta para repetir sus papeles, mientras que la historia se desarrollaría durante la década de 1970 y presentaría canciones adicionales de los Beatles. ^{[25] [26]}

Véase también

• Lista de versiones de versiones de canciones de los Beatles
• La influencia de los Beatles en la cultura popular

Referencias

Enlaces externos

• Página web oficial
• A través del universo en IMDb
• A través del universo en Box Office Mojo
• A través del Universo en Rotten Tomatoes
• A través del Universo en Metacritic