U2

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة

U2
الفرقة على خشبة المسرح
أداء U2 في أغسطس 2017 ، من اليسار إلى اليمين: لاري مولين جونيور ؛ الحافة؛ بونو. آدم كلايتون
معلومات اساسية
يُعرف أيضًا باسم
  • التعليقات (1976-1977)
  • الضجيج (1977-1978)
أصلدبلن ، أيرلندا
الأنواع
سنوات النشاط1976 حتى الآن
ملصقات
أعضاء
الأعضاء السابقين
موقع إلكترونيu2 .com

U2 هي فرقة روك إيرلندية من دبلن ، تأسست في عام 1976. تتكون المجموعة من Bono (غناء رئيسي وقيثارة إيقاعية) ، و Edge (غيتار رئيسي ، ولوحات مفاتيح ، وغناء مساند) ، وآدم كلايتون (غيتار باس) ، ولاري مولن جونيور . . (الطبول والقرع). في البداية متجذر في ما بعد البانك ، تطور أسلوب U2 الموسيقي طوال حياتهم المهنية ، ومع ذلك فقد حافظ على جودة نشيد مبنية على غناء بونو المعبّر وتأثيرات الحافة.-أصوات الغيتار القائمة. تركز كلمات بونو ، المزينة غالبًا بالصور الروحية ، على الموضوعات الشخصية والاجتماعية السياسية. اشتهرت الفرقة بعروضها الحية ، وقد نظمت المجموعة عدة جولات طموحة ومتقنة خلال مسيرتها المهنية.

تم تشكيل الفرقة عندما كان الأعضاء تلاميذ مراهقين في مدرسة جبل تمبل الشاملة وكان لديهم إتقان موسيقي محدود. في غضون أربع سنوات ، وقعوا مع Island Records وأصدروا ألبومهم الأول Boy (1980). ساعدت أعمال مثل الألبوم الأول لهم في المملكة المتحدة ، War (1983) ، والأغاني الفردية " Sunday Bloody Sunday " و " Pride (In the Name of Love) " في ترسيخ سمعة U2 كمجموعة واعية سياسيًا واجتماعيًا. بحلول منتصف الثمانينيات من القرن الماضي ، أصبحوا مشهورين على مستوى العالم بفعلهم الحي ، والذي أبرزه أدائهم في Live Aid في عام 1985. الألبوم الخامس لفرقة U2 ، The Joshua Tree(1987) ، جعلهم نجوم عالميين وكان أعظم نجاح تجاري ونقدي لهم. تتصدر المخططات الموسيقية حول العالم ، أنتجت أغنيتها الفردية الوحيدة في الولايات المتحدة حتى الآن: " مع أو بدونك " و " ما زلت لم أجد ما أبحث عنه ".

في مواجهة الركود الإبداعي ورد الفعل العنيف لألبومهم الوثائقي / المزدوج ، Rattle and Hum (1988) ، أعاد U2 اختراع أنفسهم في التسعينيات. بداية بألبومهم السابع الشهير Achtung Baby (1991) ، و Zoo TV Tour المكثف للوسائط المتعددة ، اتبعت الفرقة اتجاهًا موسيقيًا جديدًا متأثرًا بموسيقى الروك البديلة ، وموسيقى الرقص الإلكترونية ، والموسيقى الصناعية ، واحتضنوا المزيد من السخرية والافتراء. صورة. استمرت هذه التجربة من خلال ألبومهم التاسع ، Pop (1997) ، و PopMart Tour ، والتي حققت نجاحات متباينة. استعاد U2 تفضيلًا نقديًا وتجاريًا مع السجلاتكل ما لا يمكنك تركه وراءك (2000) وكيفية تفكيك القنبلة الذرية (2004) ، والتي أسست صوتًا سائدًا أكثر تقليدية للمجموعة. حطمت جولتهم U2 360 ° لعامي 2009-2011 أرقامًا قياسية لجولة الحفلات الموسيقية الأعلى حضورًا والأعلى ربحًا ، وكلاهما تم تجاوزهما في عام 2019. أصدرت المجموعة مؤخرًا الألبومات المصاحبة Songs of Innocence (2014) و Songs of Experience ( 2017) ، والذي تعرض الأول لانتقادات بسبب إصداره المنتشر بدون تكلفة من خلال متجر iTunes .

أصدرت U2 14 ألبوم استوديو وهي واحدة من أفضل فناني الموسيقى مبيعًا في العالم ، حيث باعت ما يقدر بنحو 150-170 مليون سجل في جميع أنحاء العالم. [1] لقد فازوا بـ 22 جائزة جرامي ، أكثر من أي فرقة أخرى ، وفي عام 2005 ، تم إدخالهم في قاعة مشاهير الروك أند رول في عامهم الأول من الأهلية. صنفت مجلة رولينج ستون U2 في المرتبة 22 على قائمتها الخاصة بـ "أعظم 100 فنان في كل العصور" . [2] طوال حياتهم المهنية ، كفريق وأفراد ، قاموا بحملات من أجل حقوق الإنسان وقضايا العدالة الاجتماعية ، بما في ذلك منظمة العفو الدولية ، اليوبيل 2000 ، و ONE /حملات DATA و Product Red و War Child و Music Rising .

التاريخ

التكوين والسنوات الأولى (1976–1980)

تشكلت الفرقة في عام 1976 أثناء التحاقها بمدرسة ماونت تمبل الشاملة (في الصورة عام 2007) في دبلن.

في عام 1976 ، نشر لاري مولين جونيور ، الذي كان وقتها طالبًا يبلغ من العمر 14 عامًا في مدرسة ماونت تمبل الشاملة في دبلن ، أيرلندا ، ملاحظة على لوحة إعلانات المدرسة بحثًا عن موسيقيين لفرقة جديدة. استجاب ما لا يقل عن خمسة أشخاص وحضروا الممارسة الأولى ، التي عقدت في 25 سبتمبر في مطبخ مولين. عزف مولين على الطبول وانضم إليه: بول هيوسون ("بونو") على غناء رئيسي ؛ ديفيد إيفانز ("الحافة") وشقيقه الأكبر ديك إيفانز على الغيتار ؛ آدم كلايتون، وهو صديق للأخوين إيفانز ، يعزف على قيثارة الباس ؛ وإيفان ماكورميك. وصفها مولين لاحقًا بأنها "فرقة لاري مولين لمدة عشر دقائق تقريبًا ، ثم دخل بونو وفجر أي فرصة أتيحت لي لأن أكون مسؤولاً." قام بيتر مارتن ، وهو صديق لمولين وماكورميك ، بإعارة جيتاره ومكبر الصوت للممارسة الأولى ، [3] لكنه لم يستطع العزف وتم التخلص منه بسرعة ؛ [4] تختلف المصادر حول ما إذا كان حاضرًا في الاجتماع الأول أم لا. [5] تم استبعاد ماكورميك من المجموعة بعد أسابيع قليلة. [6] استقر الأعضاء الخمسة المتبقون على اسم "التغذية المرتدة" للمجموعة لأنه كان أحد المصطلحات الفنية القليلة التي يعرفونها. أجريت البروفات المبكرة في الفصل الدراسي لمعلمي الموسيقى في Mount Temple.تألفت معظم المواد الأولية الخاصة بهم من أغاني الغلاف ، والتي اعترفوا أنها لم تكن موطنهم. [7] كانت أعمال موسيقى الروك البانك الناشئة مثل Stranglers و [8] Jam و Clash و Buzzcocks و Sex Pistols تأثيرات قوية على المجموعة. أقنعتهم شعبية البانك أن الكفاءة الموسيقية لم تكن شرطًا أساسيًا للنجاح. [9]

لم نتمكن من تصديق ذلك. لقد صدمت تماما. لم نكن سنذهب للاحتفال على هذا النحو ، لكنني لا أعتقد أن أي شخص قد نام في تلك الليلة ... حقًا ، لقد كان مجرد تأكيد رائع للفوز بهذه المنافسة ، على الرغم من أنني لا أعرف كم كنا جيدين أو كيف كانت المنافسة حقًا. لكن الفوز في تلك المرحلة كان مهمًا للغاية للروح المعنوية وإيمان الجميع بالمشروع بأكمله.

 - فرقة The Edge ، التي فازت بمسابقة المواهب عام 1978 في ليمريك [10]

في أبريل 1977 ، لعبت ردود الفعل أول أزعج لها للجمهور الدافع في مدرسة سانت فينتان الثانوية . بعد ذلك بوقت قصير ، غيرت الفرقة اسمها إلى "The Hype". [11] ديك إيفانز ، الذي كان أكبر سناً وكان يلتحق بالجامعة في ذلك الوقت ، أصبح الرجل الغريب. كانت بقية الفرقة تميل نحو فكرة المجموعة المكونة من أربع قطع. [10] في مارس 1978 ، غيرت المجموعة اسمها إلى "U2". [12] ستيف أفريل ، موسيقي موسيقى البانك روك (مع راديترات ) وصديق عائلة كلايتون ، قد اقترح ستة أسماء محتملة اختارت الفرقة منها U2 بسبب غموضها وتفسيراتها المفتوحة ، ولأن هذا الاسم هو الذي لم يعجبهم الأقل. [13]في نفس الشهر ، فازت فرقة U2 ، المكونة من أربع قطع ، بمسابقة المواهب في ليمريك برعاية Harp Lager و Evening Press . تألفت الجائزة من 500 جنيه إسترليني وجلسة تسجيل لعرض توضيحي يمكن أن تسمعه شركة التسجيلات CBS Ireland . [14] كان الفوز معلمًا هامًا وتأكيدًا للفعل الوليدة. [10] في غضون أيام قليلة ، تم استبعاد ديك إيفانز رسميًا من الفرقة بحفل وداع في قاعة الكنيسة المشيخية في هوث . [14]خلال العرض ، الذي ظهر فيه المجموعة تلعب أغنيات الغلاف مثل Hype ، خرج Dik بشكل احتفالي خارج الكواليس. عاد أعضاء الفرقة الأربعة المتبقون لاحقًا في الحفلة الموسيقية لتشغيل المواد الأصلية مثل U2. [10] انضم ديك إلى فرقة أخرى ، وهي Virgin Prunes ، والتي تضم أصدقاء مشتركين لـ U2 ؛ كان البرقوق هو الافتتاح الافتراضي في وقت مبكر ، وغالبًا ما تشاركت المجموعتان الأعضاء في العروض الحية لتغطية حالات الغياب العرضية. [15] كجزء من جائزة المسابقة الخاصة بهم ، سجلت فرقة U2 أول شريط تجريبي لها في استوديوهات Keystone في دبلن في أبريل 1978 ، [14] ولكن النتائج كانت غير ناجحة إلى حد كبير بسبب قلة خبرتهم. [16]

المجلة الأيرلندية Hot Press كان لها تأثير في تشكيل مستقبل U2. بالإضافة إلى كونه أحد حلفائهم الأوائل ، قدم صحفي المنشور بيل جراهام الفرقة إلى بول ماكجينيس ، الذي وافق على أن يكون مديرهم في منتصف عام 1978. [14] [17] من خلال الاتصالات التي كان يقوم بها في صناعة الموسيقى ، حجز ماكجينيس جلسات تجريبية للمجموعة وسعى للحصول على صفقة قياسية. واصلت الفرقة بناء قاعدتها الجماهيرية من خلال العروض في جميع أنحاء أيرلندا ، [18] وكان أشهرها سلسلة من عروض ما بعد الظهيرة في عطلة نهاية الأسبوع في سوق Dandelion في دبلن في صيف عام 1979. [19] [20] في أغسطس ، سجلت U2 عروضًا توضيحية فيWindmill Lane Studios مع كشاف المواهب CBS Chas de Whalley كمنتج ، مما يمثل أول تسجيلات الفرقة العديدة في الاستوديو خلال مسيرتهم المهنية. [21] في الشهر التالي ، أصدرت شبكة سي بي إس ثلاث أغنيات من الجلسة باسم EP Three لأيرلندا فقط . كان هذا أول نجاح للمجموعة في الرسم البياني ، حيث بيعت جميع النسخ الألف من الإصدار المحدود من الفينيل مقاس 12 بوصة على الفور تقريبًا. [19] في ديسمبر 1979 ، قدمت الفرقة عروضها الأولى في لندن خارج أيرلندا ، على الرغم من أنهم لم يتمكنوا من جذب الكثير من الاهتمام من الجماهير أو النقاد. [22] في 26 فبراير 1980 ، أغنيتهم ​​الثانية ، " يوم آخر"، على ملصق CBS ، ولكن مرة أخرى فقط للسوق الأيرلندي. في نفس اليوم ، لعبت U2 عرضًا في الاستاد الوطني الذي يضم 2000 مقعد في دبلن كجزء من جولة أيرلندية . لحجز حفل موسيقي في مثل هذا المكان الضخم ، فإن هذه الخطوة آتت أكلها. [23] كان بيل ستيوارت ، ممثل A&R في Island Records ، حاضرًا وعرض عليهم التوقيع على الملصق. [25] في الشهر التالي ، وقعت الفرقة عقد لمدة أربع سنوات مع أربعة ألبومات مع Island ، والذي تضمن 50000 جنيه إسترليني مقدمًا و 50000 جنيه إسترليني لدعم الجولات .

الصبي وأكتوبر (1980-1982 )

أنتج Steve Lillywhite أول ثلاثة ألبومات استوديو للفرقة: Boy و October و War .

في مايو 1980 ، أصدرت فرقة U2 أغنية " 11 O'Clock Tick Tock " ، وهي أول أغنية فردية دولية لها وأول ظهور لها في الجزيرة ، لكنها فشلت في الرسم البياني. [26] كان من المقرر أن ينتج مارتن هانيت ، الذي أنتج الأغنية ، الألبوم الأول للفرقة ، Boy ، ولكن في النهاية تم استبداله بـ Steve Lillywhite . [27] من يوليو إلى سبتمبر 1980 ، سجل U2 الألبوم في Windmill Lane Studios ، [28] [29] مستمدًا من ذخيرتهم المكونة من 40 أغنية في ذلك الوقت. [30] اقترح Lillywhite تسجيل طبول Mullen في بئر السلم ، وتسجيل الزجاجات والشوك المحطمة التي يتم عزفها على عجلة دراجة دوارة. [27]وجدت الفرقة أن Lillywhite مشجع جدًا ومبدع ؛ وصفه بونو بأنه "نسمة من الهواء المنعش" ، بينما قال ذا إيدج إن لديه "طريقة رائعة لاستخراج الأفضل من الجميع". [27] تم إصدار الأغنية الرئيسية للألبوم ، " A Day Without Me " ، في أغسطس. على الرغم من أنها لم تكن مخططة ، [28] كانت الأغنية الدافع لشراء Edge لوحدة تأثير التأخير ، Electro-Harmonix Memory Man ، والتي جاءت لتعريف أسلوب العزف على الجيتار وكان لها تأثير كبير على الإنتاج الإبداعي للمجموعة. [26]

صدر في أكتوبر 1980 ، [31] تلقى الصبي مراجعات إيجابية بشكل عام. [32] وصفها بول مورلي من NME بأنها "مؤثرة ، ومبكرة ، ومليئة بالقناعة القديمة والحديثة" ، [33] بينما قال ديكلان لينش من شركة هوت بريس إنه وجد أنه "يكاد يكون من المستحيل التفاعل بشكل سلبي مع موسيقى U2". [34] انعكست كلمات بونو على المراهقة والبراءة والمرور إلى مرحلة البلوغ ، [35] تم تمثيل الموضوعات على غلاف الألبوم من خلال صورة وجه صبي صغير. [27] بلغ الصبي ذروته في المرتبة 52 في المملكة المتحدة ورقم 63 في الولايات المتحدة. [31] [36]تضمن الألبوم أولى أغاني الفرقة لاستقبال البث على الراديو الأمريكي ، بما في ذلك الأغنية المنفردة " I Will Follow " ، [37] والتي وصلت إلى رقم 20 على مخطط موسيقى الروك Top Tracks . [38] تبع إطلاق الصبي جولة الصبي ، وهي أول جولة لـ U2 في أوروبا القارية والولايات المتحدة. [39] على الرغم من عدم صقلها ، أظهرت هذه العروض الحية المبكرة إمكانات الفرقة ، حيث أثنى النقاد على طموحهم وحيوية بونو. [40]

قام Bono and the Edge بأداء جولة Boy في مايو 1981

واجهت الفرقة عدة تحديات في كتابة ألبومها الثاني أكتوبر . في إحدى المراحل الأمريكية الناجحة في جولة الصبي ، فقدت حقيبة بونو التي تحتوي على كلمات جارية وأفكار موسيقية خلف الكواليس خلال أداء مارس 1981 في ملهى ليلي في بورتلاند ، أوريغون . [41] [42] كان لدى الفرقة وقت محدود لكتابة موسيقى جديدة في جولة وفي يوليو بدأت جلسة تسجيل لمدة شهرين في استوديوهات Windmill Lane غير مستعدة إلى حد كبير ، [43] مما أجبر بونو على الارتجال بسرعة في كلمات الأغاني. [41] Lillywhite ، الذي أعاد تأدية دوره كمنتج ، وصف الجلسات بأنها "فوضوية ومجنونة تمامًا". [44] أغنية أكتوبر المنفردة ، " نار"، تم إصداره في يوليو وكان أول أغنية لـ U2 يتم رسمها في المملكة المتحدة . في 16 أغسطس 1981 ، افتتحت الفرقة لـ Thin Lizzy في حفل Slane Concert الافتتاحي ، لكن The Edge وصفته بأنه "أحد أسوأ العروض التي قدمها [U2] على الإطلاق في حياتهم". [43] مما أضاف إلى هذه الفترة من الشك الذاتي ، تورط Bono's و The Edge و Mullen في شخصية كاريزمية مسيحيةمجموعة في دبلن تسمى "زمالة شالوم" دفعتهم إلى التشكيك في العلاقة بين عقيدتهم الدينية وأسلوب حياة فرقة موسيقى الروك. [41] [46] اعتبر بونو وذا إيدج الانسحاب من U2 بسبب الصراعات الروحية المتصورة قبل أن يقررا مغادرة شالوم بدلاً من ذلك. [41] [47]

U2 مع مضيف الراديو ديف فانينغ (في الوسط) في فبراير 1982

صدر أكتوبر في أكتوبر 1981 وتضمن موضوعات روحية صريحة . [48] ​​تلقى الألبوم مراجعات مختلطة ولعبًا محدودًا على الراديو ، [49] وعلى الرغم من ظهوره لأول مرة في المرتبة 11 في المملكة المتحدة ، [48] فقد بيع بشكل سيء في أماكن أخرى. [50] كانت أغنية " جلوريا " المنفردة هي أول أغنية لـ U2 يتم تشغيل الفيديو الموسيقي لها على MTV ، مما أدى إلى إثارة الفرقة خلال جولة أكتوبر 1981-1982 في الأسواق حيث كانت القناة التلفزيونية متاحة. [51] خلال الجولة ، التقى U2 بالمصور الهولندي أنطون كوربيجن ، [52]الذي أصبح مصورهم الرئيسي وكان له تأثير كبير على رؤيتهم وصورتهم العامة. [53] في مارس 1982 ، لعبت الفرقة 14 موعدًا كالفعل الافتتاحي لفرقة جي جيلز ، مما زاد من تعرضهم. [54] ومع ذلك ، أصيب فريق U2 بخيبة أمل بسبب عدم إحراز تقدم بنهاية جولة أكتوبر. بعد نفاد الأموال والشعور بعدم الدعم من خلال علامة التسجيل الخاصة بهم ، التزمت المجموعة بالتحسين ؛ وأشار كلايتون إلى أن "هناك عزيمة قوية للخروج من منطقة الجزاء محاربة الرقم القياسي التالي". [50]

الحرب وتحت سماء حمراء (1982-1983)

بعد جولة أكتوبر ، انتقل U2 إلى كوخ مستأجر في Howth ، حيث عاشوا ، وكتبوا أغانٍ جديدة ، وتمرنوا على ألبومهم الثالث ، War . حقق The Edge اختراقات موسيقية كبيرة في أغسطس 1982 خلال فترة أسبوعين من تأليف الأغاني المستقل ، بينما قضى أعضاء الفرقة الآخرون إجازة وقضى بونو شهر العسل مع زوجته علي . [55] [56] من سبتمبر إلى نوفمبر ، سجلت المجموعة حربًا في استوديوهات ويندميل لين. Lillywhite ، التي كانت لديها سياسة عدم العمل مع فنان أكثر من مرتين ، أقنعتها المجموعة بالعودة كمنتج لها للمرة الثالثة. [57] [58] تضمنت جلسات التسجيل مساهمات من عازف الكمان ستيف ويكهاموالمغنيات كيد كريول وجوز الهند . [57] ولأول مرة ، وافق مولن على عزف الطبول على مسار النقر للحفاظ على الوقت. [55] بعد الانتهاء من الألبوم ، قام U2 بجولة قصيرة في أوروبا الغربية في ديسمبر. [59]

تم إصدار أغنية الحرب " يوم رأس السنة الجديدة " في يناير 1983. ووصلت إلى المرتبة العاشرة في المملكة المتحدة وأصبحت أول أغنية ناجحة للمجموعة خارج أوروبا. في الولايات المتحدة ، تلقت تغطية إذاعية واسعة وبلغت ذروتها في المرتبة 53. [60] حل شكوكهم بشأن فترة أكتوبر ، [61] أصدرت U2 الحرب في فبراير. [60] بشكل حاسم ، تلقى الألبوم مراجعات إيجابية ، على الرغم من أن بعض المراجعين في المملكة المتحدة انتقدوه. [62] ومع ذلك ، كان هذا أول نجاح تجاري للفرقة ، حيث ظهرت لأول مرة في المركز الأول في المملكة المتحدة ، بينما وصلت إلى المرتبة 12 في الولايات المتحدة. [60] الحرب 'صدق s وجيتار "وعرة" كانا متعارضين عن قصد مع السينثبوب العصري في ذلك الوقت. [63] وصفت الحرب بأنها سجل "حولت فيه الفرقة المسالمة نفسها إلى حملة صليبية" ، [64] كانت الحرب غنائية أكثر سياسية من أول تسجيلين لها ، [65] مع التركيز على الآثار الجسدية والعاطفية للحرب. [57] تضمن الألبوم أغنية الاحتجاج " Sunday Bloody Sunday " ، حيث حاول بونو غنائيًا أن يقارن أحداث إطلاق النار في يوم الأحد الدامي عام 1972 بأحد عيد الفصح . [55] الأغاني الأخرى من التسجيل تناولت موضوعات مثلالانتشار النووي ("ثواني") وحركة التضامن البولندية ("رأس السنة الجديدة"). [66] كانت الحرب هي أول تسجيل لـ U2 لعرض تصوير Corbijn. [67] صور غلاف الألبوم نفس الطفل الصغير الذي ظهر على غلاف ألبومهم الأول ، وإن كان تعبيره البريء سابقًا قد استبدل بتعبير مخيف. [60]

U2 يلعب على خشبة المسرح في الهواء الطلق.  The Edge على اليسار يعزف على الجيتار ، بونو في المنتصف بميكروفون ، وآدم كلايتون على اليمين يعزف على الغيتار الجهير.  مجموعة الأسطوانات مرئية جزئيًا على الجانب الأيمن.
عرض U2 في مهرجان الولايات المتحدة في مايو 1983

في جولة حرب عام 1983 اللاحقة في أوروبا والولايات المتحدة واليابان ، [60] بدأت الفرقة في لعب دور أكبر بشكل تدريجي ، وانتقلت من النوادي إلى القاعات إلى الساحات. [68] حاول بونو إشراك الجماهير المتزايدة في الأعمال المسرحية ، التي غالبًا ما تكون خطيرة ، وتسلق السقالات وأجهزة الإضاءة والقفز إلى الجمهور. [69] أصبح مشهد بونو وهو يلوح بعلم أبيض خلال عروض "Sunday Bloody Sunday" الصورة الرمزية للجولة. [70] عزفت الفرقة عدة مواعيد في المهرجانات الموسيقية الأوروبية والأمريكية الكبيرة ، [71] بما في ذلك عرض في مهرجان الولايات المتحدة في يوم الذكرىعطلة نهاية الأسبوع لجمهور من 125000 شخص. [72] كادت رولينج ستون أن تمطر حفل المجموعة في 5 يونيو 1983 في مدرج ريد روكس كواحدة من "50 لحظة غيرت تاريخ موسيقى الروك أند رول" . [73] تم تسجيل العرض لفيديو الحفلة الموسيقية Live at Red Rocks ، وكان واحدًا من عدة حفلات موسيقية من الجولة تم التقاطها في ألبومهم المباشر Under a Blood Red Sky . [74] تلقت الإصدارات مسرحية مكثفة على MTV والراديو ، مما أدى إلى توسيع نطاق جمهور الفرقة وعرض براعتهم كعمل حي. [73] خلال الجولة ، أنشأت المجموعة تقليدًا جديدًا بإغلاق الحفلات الموسيقية مع الحربالمسار " 40 " ، حيث يقوم كل من Edge و Clayton بتبديل الآلات الموسيقية ويغادر أعضاء الفرقة المسرح واحدًا تلو الآخر بينما يستمر الجمهور في غناء هذه الأغنية "كم من الوقت تغني هذه الأغنية؟". [75] [76] كانت جولة الحرب أول جولة مربحة لـ U2 ، حيث بلغ إجمالي أرباحها حوالي 2 مليون دولار أمريكي. [77]

النار التي لا تُنسى والمعونة الحية (1984-1985)

مع انتهاء صفقاتهم القياسية مع Island Records ، وقع U2 على تمديد أكثر ربحًا في عام 1984. تفاوضوا على إعادة حقوق الطبع والنشر لأغانيهم ، وزيادة معدل حقوق الملكية ، وتحسين عام من حيث ، على حساب دفعة أولية أكبر. [78]

خشي U2 من أنه بعد الصخرة العلنية لألبوم الحرب وجولة ، كانوا في خطر أن يصبحوا "صاخبة" أخرى ، " فرقة موسيقى الروك ". [79] كانوا واثقين من أن المعجبين سيحتضنونهم كخلفاء لمجموعات مثل Who و Led Zeppelin ، ولكن وفقًا لبونو: "هناك شيء ما لم يكن على ما يرام. شعرنا أن لدينا بعدًا أكبر من مجرد أي شيء كبير تالي ، نحن كان لديه شيء فريد ليقدمه ". [80] وهكذا ، سعوا إلى التجريب لألبومهم الرابع ، The Unforgettable Fire . [81] قال كلايتون ، "كنا نبحث عن شيء أكثر جدية ، أكثر حرفية." [80]أعجب The Edge بالأعمال المحيطة و "الغريبة" لبريان إينو ، الذي وافق مع مهندسه دانيال لانوايس في النهاية على إنتاج السجل. كان تعيينهم مخالفًا للتوصية الأولية لمؤسس Island Records ، كريس بلاكويل ، الذي اعتقد أنه عندما كانت الفرقة على وشك تحقيق أعلى مستويات النجاح ، فإن إينو "ستدفنهم تحت طبقة من الهراء الطليعي ". [82]

تم تسجيل The Unforgettable Fire جزئيًا في Slane Castle ، وتم إصداره في أكتوبر 1984 وكان في ذلك الوقت التغيير الأكثر وضوحًا في اتجاه الفرقة. [84] كانت محيطة ومجردة ، وتميزت بصوت ثري منسق. تحت إشراف لانويز ، أصبح قرع الطبول لمولين أكثر مرونة ، وأكثر مرحًا ، وأكثر دقة ، وأصبح باس كلايتون أكثر لاشعوريًا. [85] استكمالًا للصوت الجوي للألبوم ، تركت كلمات الأغاني مفتوحة للتأويل ، مما يوفر ما تسميه الفرقة "إحساسًا بصريًا للغاية". [84] نظرًا لجدول التسجيل الضيق ، شعر بونو أن أغاني مثل " سيئة " و " برايد (باسم الحب) " كانت "اسكتشات" غير مكتملة.وصل الألبوم إلى المركز الأول في المملكة المتحدة ، [86] وكان ناجحًا في الولايات المتحدة. [87] كانت الأغنية المنفردة الرئيسية "Pride (In the Name of Love)" ، التي كُتبت عن زعيم حركة الحقوق المدنية مارتن لوثر كينغ جونيور ، أكبر نجاح للفرقة حتى تلك اللحظة وكانت أول أغنيتهم ​​في قائمة أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة. [88]

أداء U2 في سيدني في سبتمبر 1984 في جولة النار التي لا تُنسى

انتقل جزء كبير من جولة النار التي لا تُنسى إلى الساحات الداخلية حيث بدأت U2 في كسب معركتها الطويلة لبناء جمهورها. [89] شكلت التركيبات المعقدة للمقاطع الصوتية الجديدة المسجلة في الاستوديو ، مثل " The Unforgettable Fire " و "Bad" ، تحديًا في الترجمة إلى العروض الحية. [84] كان أحد الحلول هو برمجة أجهزة التسلسل الموسيقية ، والتي كانت الفرقة مترددة في استخدامها سابقًا ولكنها الآن تدمجها في غالبية عروضها. [84] تم انتقاد الأغاني الموجودة في الألبوم على أنها "غير مكتملة" و "غامضة" و "غير مركزة" ، ولكن استقبلها النقاد بشكل أفضل عند تشغيلها على خشبة المسرح. صخره متدحرجه، الذي انتقد إصدار ألبوم "Bad" ، وصف أدائه المباشر بأنه "توقف للعرض". [90]

في مارس 1985 ، أطلقت قصة غلاف رولينج ستون على U2 "فرقة الثمانينيات" ، قائلة إنه "بالنسبة لعدد متزايد من محبي موسيقى الروك أند رول ، أصبحت فرقة U2 هي الفرقة الأكثر أهمية ، وربما حتى الفرقة الوحيدة التي القضايا". [78] في 13 يوليو 1985 ، قدمت الفرقة في حفل Live Aid الموسيقي في استاد ويمبلي للإغاثة من المجاعة الإثيوبية ، [91] أمام حشد من 72000 معجب وجمهور تلفزيوني عالمي يبلغ 1.5 مليار شخص. [92] [93] خلال عرض لمدة 12 دقيقة لأغنية "سيئة" ، نزل بونو من المسرح ليحتضن ويرقص مع إحدى المعجبات التي اختارها من بين الحشد ، [92]يُظهر لجمهور التلفزيون العلاقة الشخصية التي يمكن أن يقيمها مع المعجبين. [94] كان الأداء يعتبر حدثًا محوريًا في مسيرة الفرقة المهنية. [95] الجارديان استشهدت Live Aid باللحظة التي جعلت نجوم U2 ، وأدرجت أدائهم في قائمة من 50 حدثًا رئيسيًا في تاريخ موسيقى الروك. [96]

شجرة جوشوا وحشرجة الموت (1986-1990)

يتم استكشاف الجمال البري والثراء الثقافي والفراغ الروحي والعنف الشرس لأمريكا لإحداث تأثير مقنع في كل جانب من جوانب The Joshua Tree تقريبًا - في العنوان وفن الغلاف ، والبلوز والاقتراضات الريفية الواضحة في الموسيقى ... في الواقع ، يقول بونو إن "تفكيك أساطير أمريكا" جزء مهم من الهدف الفني لشجرة جوشوا .

 - أنتوني دي كورتيس [97]

لألبومهم الخامس ، The Joshua Tree ، أرادت الفرقة البناء على قوام The Unforgettable Fire ، ولكن بدلاً من التجربة خارج نطاق التركيز ، سعوا إلى الحصول على صوت أصعب ضمن حدود هياكل الأغاني التقليدية. [98] أدركت المجموعة أن "U2 ليس لها تقليد" وأن معرفتهم بالموسيقى قبل طفولتهم كانت محدودة ، فتعمقوا في موسيقى الجذور الأمريكية والأيرلندية . [99] حفزت الصداقات مع بوب ديلان وفان موريسون وكيث ريتشاردز بونو على استكشاف موسيقى البلوز والفلكلورية وموسيقى الإنجيلوالتركيز على مهاراته ككاتب أغاني وشاعر غنائي. [100] أوقفت فرقة U2 جلسات الألبوم في يونيو 1986 لتكون بمثابة عنوان رئيسي في جولة الحفل الموسيقي المؤامرة من الأمل لمنظمة العفو الدولية . بدلاً من تشتيت انتباه الفرقة ، قامت الجولة بتنشيط مادتهم الجديدة. [101] في الشهر التالي ، سافر بونو إلى نيكاراغوا والسلفادور وشاهد بنفسه محنة الفلاحين المتأثرين بالصراعات السياسية والتدخل العسكري الأمريكي. أصبحت التجربة ذات تأثير مركزي على موسيقاهم الجديدة. [102]

الشجرة المصورة على غلاف ألبوم The Joshua Tree . قال آدم كلايتون ، "كانت الصحراء مصدر إلهام كبير لنا كصورة ذهنية لهذا السجل." [103]

تم إصدار The Joshua Tree في مارس 1987. يصنف الألبوم كراهية تجاه السياسة الخارجية للولايات المتحدة ضد افتتان المجموعة العميق بالبلد ، ومساحاتها المفتوحة ، وحريتها ، ومُثُلها. [104] أرادت الفرقة موسيقى ذات إحساس بالموقع وبجودة "سينمائية" ، وكانت موسيقى التسجيلات وكلماتها مستمدة من الصور التي أنشأها الكتاب الأمريكيون الذين كانت الفرقة تقرأ أعمالهم. [105] نالت شجرة جوشوا استحسان النقاد. قال روبرت هيلبورن من صحيفة لوس أنجلوس تايمز إن الألبوم "يؤكد بشكل رسمي ما كانت هذه الفرقة تؤكده ببطء لمدة ثلاث سنوات حتى الآن على خشبة المسرح: U2 هو ما توقف رولينج ستونز عن كونه منذ سنوات - أعظم فرقة روك أند رول في العالم".[106] ذهب الرقم القياسي إلى رقم واحد في أكثر من 20 دولة ، [107] بما في ذلك المملكة المتحدة حيث حصلت على شهادة بلاتينية في 48 ساعة وبيعت 235000 نسخة في أسبوعها الأول ، مما يجعلها أسرع بائع في تاريخ المخططات البريطانية في ذلك الوقت . [108] [109] في الولايات المتحدة ، أمضت تسعة أسابيع متتالية في المركز الأول. [110] تضمن الألبوم الأغاني المنفردة " مع أو بدونك " و " ما زلت لم أجد ما أبحث عنه " و " أين الشوارع ليس لها اسم " ، أول اثنين منها أصبحا الفرقة الوحيدة رقم واحد يضرب في الولايات المتحدة.[111] والتي أطلقوا عليها اسم "تذكرة Rock's Hottest Ticket". [112] حصل الألبوم وأغانيه على أربعة ترشيحات لجائزة جرامي ، وفاز بجائزة ألبوم العام وأفضل أداء روك من قبل الثنائي أو المجموعة مع Vocal . [113] وقد استشهدت العديد من المنشورات ، بما في ذلك رولينج ستون ، بأنها واحدة من أعظم موسيقى الروك. [114] كانت جولة جوشوا تري هي الجولة الأولى التي عزفت فيها الفرقة عروضًا في الملاعب جنبًا إلى جنب مع عروض الساحة الأصغر. [115] حقق 40 مليون دولار أمريكي [116] وجذب 3 ملايين من الحضور. [102]

في أكتوبر 1988 ، أصدرت المجموعة Rattle and Hum ، وهو ألبوم مزدوج وأصدر فيلمًا وثائقيًا مسرحيًا استحوذ على تجارب الفرقة مع موسيقى الجذور الأمريكية في جولة جوشوا تري. تضمن السجل تسعة مسارات استوديو وستة عروض U2 الحية ، بما في ذلك التسجيلات في Sun Studio في ممفيس والتعاون مع Dylan و BB King . كان الغرض منه تكريمًا للموسيقى الأمريكية ، [117] تلقى المشروع آراء متباينة من نقاد السينما والموسيقى على حدٍ سواء. تحدث أحد محرري رولينج ستون عن "إثارة" الألبوم ، ووصفه آخر بأنه "مضلل ومنمق". [118] مخرج الفيلم فيل جوانو، وصفها بأنها "نظرة طنانة للغاية على U2". [119] على الرغم من الانتقادات ، باع الألبوم 14 مليون نسخة ووصل إلى المرتبة الأولى على مستوى العالم. [120] أصبحت الأغنية المنفردة الرئيسية " Desire " أول أغنية رقم واحد للفرقة في المملكة المتحدة بينما وصلت إلى المرتبة الثالثة في الولايات المتحدة. [121] تم تشغيل معظم المواد الجديدة للألبوم في جولة لوفتاون في 1989-1990 ، والتي زارت فقط أستراليا واليابان وأوروبا ، وذلك لتجنب رد الفعل العنيف الذي واجهته المجموعة في الولايات المتحدة. بالإضافة إلى ذلك ، فقد أصبحوا غير راضين عن عروضهم الحية ؛ تذكر مولين ، "كنا الأكبر ، لكننا لم نكن الأفضل". [122]وبشعور من الركود الموسيقي ، ألمح بونو إلى التغييرات التي ستأتي خلال حفل 30 ديسمبر 1989 قرب نهاية الجولة. أمام حشد من الناس في مسقط رأسه في دبلن ، قال على خشبة المسرح إنها "نهاية شيء ما لـ U2" وأنه يتعين عليهم "المغادرة ... فقط أحلموا بكل شيء مرة أخرى". [123] [124]

Achtung Baby و Zoo TV و Zooropa (1990-1993)

كانت الكلمات الطنانة في هذا السجل تافهة ، ومبعثرة ، ومثيرة ، وصناعية ( كلها جيدة) وجادة ، ومهذبة ، وحلوة ، وصالحة ، وصخرية ، وخطية (كلها سيئة). كان من الجيد أن تأخذك أغنية في رحلة أو تجعلك تعتقد أن جهاز hifi الخاص بك قد كسر ، وهذا أمر سيئ إذا ذكرك باستوديوهات التسجيل أو U2 ...

 - بريان إينو ، على تسجيل Achtung Baby [125]

سعت الفرقة ، التي تأثرت بانتقاد راتل وهوم ، إلى تغيير نفسها موسيقيًا. [126] سعيًا وراء الإلهام من إعادة توحيد ألمانيا ، بدأوا العمل على ألبومهم السابع ، Achtung Baby ، في استوديوهات هانسا في برلين في أكتوبر 1990 مع المنتجين دانيال لانوايس وبريان إينو. [127] كانت الجلسات محفوفة بالصراع ، حيث جادلت الفرقة حول اتجاههم الموسيقي وجودة مادتهم. بينما فضل كلايتون ومولين صوتًا مشابهًا لعمل U2 السابق ، استلهم بونو وإيدج من الموسيقى الصناعية الأوروبية وموسيقى الرقص الإلكترونيةودعت إلى التغيير. كادت أسابيع من التوتر والتقدم البطيء أن تدفع المجموعة للانفصال حتى حققوا انفراجة في الكتابة المرتجلة لأغنية " One ". [128] عادوا إلى دبلن في عام 1991 ، حيث تحسنت الروح المعنوية واكتمل الجزء الأكبر من الألبوم.

تم إصدار Achtung Baby في نوفمبر 1991. يمثل الألبوم تغييرًا محسوبًا في الاتجاه الموسيقي والموضوعي للمجموعة ؛ كان التحول من أكثر أفلامهم دراماتيكية منذ The Unforgettable Fire . [130] صوتيًا ، تضمن السجل تأثيرات من موسيقى الروك البديلة والرقص والموسيقى الصناعية في ذلك الوقت ، وأشار بونو إلى مغادرته الموسيقية على أنها "أربعة رجال يقطعون شجرة جوشوا". [131] من الناحية الموضوعية ، كان السجل أكثر استبطانًا وشخصيًا. كان أكثر قتامة ، لكنه كان في بعض الأحيان أكثر تقلبًا من العمل السابق للفرقة. تجاريًا ونقديًا ، كان أحد ألبومات الفرقة الأكثر نجاحًا. أنتجت خمسة أغانٍ فردية ، بما في ذلك " The Fly " ، "طرق غامضة "، و" واحد "، وكان ذلك جزءًا مهمًا من إعادة اختراع الفرقة في أوائل التسعينيات. [132] في عام 1993 ، فاز Achtung Baby بجائزة Grammy Award لأفضل أداء روك من قبل Duo أو Group with Vocal. جوشوا تري ، استشهدت العديد من المنشورات بالسجل باعتباره واحدًا من أعظم الصخور .

Bono بشعر أسود ونظارات شمسية سوداء وملابس جلدية سوداء تتحدث في ميكروفون.
Bono في مارس 1992 في جولة Zoo TV التي تصور شخصيته "The Fly" ، وهو يرتدي جلدًا مغرورًا بالجلد ويهدف إلى محاكاة النجومية في موسيقى الروك.

مثل Achtung Baby ، كانت جولة Zoo TV 1992-1993 بمثابة قطيعة لا لبس فيها مع ماضي الفرقة. على عكس إعدادات المرحلة الصارمة لجولات U2 السابقة ، كان Zoo TV حدثًا متقنًا للوسائط المتعددة. لقد سخر من الطبيعة السائدة للتلفزيون وطمس الأخبار والترفيه والتسوق في المنزل من خلال محاولة غرس "الحمل الحسي" في جمهوره. [131] [134] [135] تميزت المرحلة بشاشات فيديو كبيرة أظهرت تأثيرات بصرية ، ومقاطع فيديو عشوائية من ثقافة البوب ​​، وعبارات نصية وامضة ، إلى جانب نظام إضاءة مصنوع جزئيًا من سيارات ترابانت . [136]في حين اشتهرت فرقة U2 بأدائها الجاد في الثمانينيات ، كانت عروض Zoo TV للمجموعة مثيرة للسخرية عن قصد واستنكار للذات. [131] على خشبة المسرح ، قام بونو بأداء العديد من الشخصيات المتميزة ، بما في ذلك الرجل الأناني المغطى بالجلد "The Fly" ، [137] والعازف التليفزيوني الجشع "Mirror Ball Man" ، و "MacPhisto" الشيطاني. [138] تم إجراء مكالمات هاتفية مزيفة مع الرئيس الأمريكي جورج بوش الأب والأمم المتحدة وآخرين. تسببت روابط الأقمار الصناعية الحية إلى سراييفو التي مزقتها الحرب في إثارة الجدل. [139] كانت Zoo TV هي الجولة الأعلى ربحًا في أمريكا الشمالية عام 1992 ، حيث حققت 67 مليون دولار أمريكي. [140]

في يونيو 1993 ، وقعت U2 صفقة طويلة الأجل مكونة من ستة ألبومات للبقاء مع Island Records / PolyGram . [141] قدرت صحيفة لوس أنجلوس تايمز أن الصفقة بلغت 60 مليون دولار أمريكي للفرقة ، [142] مما يجعلها أعلى فرقة روك أجراً على الإطلاق. [143] في الشهر التالي ، أصدرت المجموعة ألبومًا جديدًا ، Zooropa . تم تسجيله بسرعة خلال استراحة في جولة Zoo TV في أوائل عام 1993 ، وتوسعت في العديد من الموضوعات من Achtung Baby والجولة. كان من المفترض في البداية أن يكون EP ، تطورت Zooropa في النهاية إلى ألبوم LP كامل الطول. لقد كان خروجًا موسيقيًا أكبر للمجموعة ، والتعمق أكثر في الموسيقى الإلكترونية والصناعية والرقصية. [144] غنى الموسيقي الريفي جوني كاش الأغاني الرئيسية في الأغنية الختامية " The Wanderer ". تم تشغيل معظم الأغاني مرة واحدة على الأقل خلال فترات توقف الجولة عام 1993 التي زارت أوروبا وأستراليا ونيوزيلندا واليابان ؛ أصبحت نصف مسارات الألبوم ثابتة في قائمة الأغاني. [145] على الرغم من فوز Zooropa الناجح تجاريًا بجائزة Grammy Award لأفضل ألبوم موسيقى بديل في عام 1994 ، إلا أن الفرقة تعتبره بمشاعر مختلطة ، حيث شعروا أنه كان أكثر من "فترة".

وصلت مشاكل كلايتون مع الكحول إلى ذروتها في المرحلة الأخيرة من جولة Zoo TV. بعد أن عانى من انقطاع التيار الكهربائي ، لم يتمكن كلايتون من أداء عرض المجموعة في 26 نوفمبر 1993 في سيدني ، [146] والذي كان بمثابة بروفة لبث تلفزيوني عالمي في الليلة التالية . شغل ستيوارت مورغان ، فني الغيتار باس ، مكانه ، مما يمثل المرة الأولى التي يفوت فيها عضو من فرقة U2 حفلة موسيقية منذ أيامهم الأولى. [147] بعد الحادث ، قرر كلايتون الإقلاع عن شرب الكحول. [146] اختتمت الجولة في الشهر التالي في اليابان. بشكل عام ، سجلت 5.3 مليون في مبيعات التذاكر [148] و 151 مليون دولار من إجمالي الإيرادات. [149] س .قال توم دويل في عام 2002 إن Zoo TV كانت "أكثر جولات موسيقى الروك إثارة نظمتها أي فرقة موسيقية". [150]

Passengers، Pop ، and PopMart (1994-1998)

في عام 1995 ، بعد استراحة طويلة ، ساهمت U2 بأغنية Hold Me، Thrill Me، Kiss Me، Kill Me في ألبوم الموسيقى التصويرية لفيلم Batman Forever . [151] حققت الأغنية نجاحًا كبيرًا ، حيث وصلت إلى المرتبة الأولى في أستراليا وأيرلندا ، والمرتبة الثانية في المملكة المتحدة ، والمرتبة 16 في الولايات المتحدة. [152] في نوفمبر ، أصدرت الفرقة ألبومًا تجريبيًا يسمى Original Soundtracks 1 ، بالتعاون مع Brian Eno ، الذي ساهم كشريك وكاتب أغاني كامل. نظرًا لمشاركته والطبيعة التجريبية للغاية للسجل ، اختارت الفرقة إصداره تحت اسم "Passengers" لتمييزه عن ألبومات U2 التقليدية. [153]قال مولين عن الإصدار: "هناك خيط رفيع بين الموسيقى الممتعة والانغماس الذاتي. لقد تجاوزناه في سجل الركاب." [154] لم يتم ملاحظته تجاريًا بواسطة معايير U2 وتلقى مراجعات مختلطة بشكل عام. [155] الأغنية المنفردة " Miss Sarajevo " (التي تضم Luciano Pavarotti ) كانت من بين أغاني U2 المفضلة لدى Bono. [156]

بدأت فرقة U2 العمل في ألبومها التالي ، Pop ، في منتصف عام 1995 ، وعقدت جلسات تسجيل مع Nellee Hooper و Flood و Howie B. قامت الفرقة بدمج التأثيرات المتناقضة لكل منتج في موسيقاهم ، ولا سيما تجارب Howie B مع الموسيقى الإلكترونية والرقص. [157] تم تهميش مولين بسبب جراحة الظهر في نوفمبر ، [158] مما دفع أعضاء الفرقة الآخرين إلى اتباع أساليب مختلفة لكتابة الأغاني ، مثل برمجة حلقات الطبول والعزف على العينات المقدمة من Howie B. [157]عند عودة مولين في فبراير 1996 ، بدأت المجموعة في إعادة عمل الكثير من موادها لكنها كافحت لإكمال الأغاني ، مما تسبب في تفويت الموعد النهائي في منتصف العام لإكمال التسجيل. [159] ومما زاد الأمور تعقيدًا أن الفرقة سمحت للمدير بول ماكجينيس بحجز جولة بوب مارت 1997-1998 مع استمرار عمل الألبوم ؛ [160] وصفه بونو بأنه "أسوأ قرار اتخذته U2 على الإطلاق". [161] سارعت الفرقة لإكمال الألبوم ، وأجلت موعد إصدارها للمرة الثانية من موسم العطلات لعام 1996 إلى مارس 1997 ، [159] [162] مما أدى إلى اقتطاع وقت البروفة. [24] [163] حتى مع وقت التسجيل الإضافي ، عمل U2 حتى الدقيقة الأخيرة لإكمال الأغاني.[157] [160]

تميزت مرحلة PopMart Tour بقوس ذهبي وليمون كرة مرآة وشاشة LED بطول 150 قدمًا. خرجت الفرقة من الليمون أثناء الظهور ، على الرغم من تعطلها في بعض الأحيان.

في فبراير 1997 ، أصدرت المجموعة أغنية بوب الرئيسية ، " Discothèque " ، وهي أغنية رقص ثقيلة مع فيديو موسيقي ارتدت فيه الفرقة أزياء Village People . [165] وصلت الأغنية إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة واليابان وكندا ، لكنها لم ترسم الرسم البياني لفترة طويلة في الولايات المتحدة على الرغم من ظهورها لأول مرة في المرتبة العاشرة. [164] في غضون أيام من إصدار الأغنية ، أعلنت المجموعة جولة PopMart مع مؤتمر صحفي في قسم الملابس الداخلية في متجر Kmart متعدد الأقسام. [164] تم طرح التذاكر للبيع بعد فترة وجيزة ، ولكن بوب لن يتم إصدارها حتى مارس. [166]يمثل الألبوم استكشاف U2 الإضافي لثقافة الملاهي الليلية ، حيث يتميز بإيقاعات رقص ثقيلة وغير تقليدية. [167] لاقى السجل آراء ايجابية. [168] صرحت رولينج ستون أن فرقة U2 "تحدت الصعاب وقدمت بعضًا من أعظم الموسيقى في حياتهم". [169] على الرغم من ذلك ، شعر نقاد آخرون أن الألبوم كان بمثابة خيبة أمل كبيرة. [170] على الرغم من ظهوره لأول مرة في المركز الأول في أكثر من 30 دولة ، إلا أن بوب تراجع عن المخططات بسرعة. [164] اعترف بونو بأن الألبوم "لم ينقل الطريقة التي قصد بها" ، [161] بينما وصفته The Edge بأنه "مشروع حل وسط في النهاية". [160]

بدأت جولة PopMart في أبريل 1997 وكان القصد منها هجاء النزعة الاستهلاكية . [166] تضمنت المرحلة قوسًا أصفرًا ذهبيًا يبلغ ارتفاعه 100 قدم (30 مترًا) يذكر بشعار ماكدونالدز ، وليمون كرة مرآة بطول 40 قدمًا (12 مترًا) ، ومصباح LED بطول 150 قدمًا (46 مترًا) شاشة الفيديو ، أكبر وقت في العالم. [171] فشلت "اللقطات الكبيرة" لفرقة U2 في إرضاء الكثيرين ممن بدت عليهم الخلط بين الصورة الجديدة للفرقة والمجموعة التفصيلية للجولة. [172] أثر انخفاض وقت التدريب للجولة على جودة العروض المبكرة ، [173] وفي بعض الأسواق الأمريكية ، عزفت الفرقة في ملاعب نصف فارغة. [174] [175]في عدة مناسبات ، تعطلت قطعة الليمون المرآة التي خرجت منها الفرقة ، مما أدى إلى محاصرتها بالداخل. [176] على الرغم من المراجعات والصعوبات المختلطة في الجولة ، اعتبر بونو أن PopMart "أفضل من Zoo TV من الناحية الجمالية ، وكمشروع فني فهو فكرة أوضح." [177] أوضح لاحقًا ، "عندما نجح هذا العرض ، كان مذهلًا." [178]

تميزت المحطة الأوروبية من الجولة بقطعتين مميزتين. حضر عرض المجموعة في 20 سبتمبر 1997 في ريجيو إميليا أكثر من 150.000 شخص ، والذي ورد أنه سجل رقماً قياسياً عالمياً لأكبر جمهور يدفع مقابل عرض من فصل واحد. [179] [180] قامت فرقة U2 أيضًا بتقديم عروضها في سراييفو في 23 سبتمبر ، مما يجعلها أول فرقة رئيسية تقيم حفلًا هناك بعد حرب البوسنة . [181] وصف مولين العرض بأنه "تجربة لن أنساها أبدًا لبقية حياتي ، وإذا اضطررت لقضاء 20 عامًا في الفرقة لمجرد عزف هذا العرض ، وفعلت ذلك ، أعتقد أنه سيكون جدير بالاهتمام." [182]ووصف بونو العرض بأنه "من أصعب الليالي وأحلى لياليها في حياتي". [183] ​​اختتمت الجولة في مارس 1998 بإيرادات إجمالية بلغت 173.6 مليون دولار أمريكي وبيع 3.98 مليون تذكرة. [184] في الشهر التالي ، ظهر U2 في الحلقة رقم 200 من المسرحية الهزلية The Simpsons ، حيث قام هومر سيمبسون بتعطيل الفرقة على خشبة المسرح خلال حفل PopMart. [١٨٥] في نوفمبر 1998 ، أصدرت فرقة U2 أول ألبوم تجميعي لها ، أفضل ما في 1980-1990 ، [186] والذي تضمن إعادة تسجيل جانب B عام 1987 ، " Sweetest Thing " كأغنية فردية. [187]حطم الألبوم الرقم القياسي القياسي لمبيعات الأسبوع الأول في الولايات المتحدة لأعظم مجموعة ناجحة من قبل مجموعة ، [188] بينما تصدرت أغنية "Sweetest Thing" قوائم الأغاني الفردية في أيرلندا وكندا. [186]

كل ما لا يمكنك تركه وراءك وجولة الارتفاع (1998-2002)

بعد النجاح المتباين الذي حققته مساعيهم الموسيقية في التسعينيات ، سعت فرقة U2 إلى تبسيط صوتهم ؛ قالت The Edge أنه مع Pop ، قامت المجموعة "بنقل تفكيك تنسيق فرقة موسيقى الروك أند رول إلى الدرجة" nth "المطلقة. [189] بالنسبة لألبومهم العاشر ، كل ما لا يمكنك تركه وراءهم ، أرادت المجموعة العودة إلى روح التسجيل القديمة الخاصة بهم "الفرقة في غرفة تلعب معًا". [189] لم الشمل مع إينو ولانويز ، بدأت فرقة U2 العمل على الألبوم في أواخر عام 1998. [189] [190] بعد تجاربهم مع تعرضهم لضغوط لإكمال موسيقى البوب ​​، كانت الفرقة راضية عن العمل دون مواعيد نهائية. [189]مع تقييد جدول بونو بالتزاماته بالإعفاء من الديون ليوبيل 2000 وأعضاء الفرقة الآخرين الذين يقضون الوقت مع عائلاتهم ، امتدت جلسات التسجيل حتى أغسطس 2000. [189] [191]

تم إصداره في أكتوبر من ذلك العام ، وكان كل ما لا يمكنك تركه وراءه ينظر إليه النقاد على أنه ألبوم "العودة إلى الأساسيات" ، [192] والذي عادت فيه المجموعة إلى موسيقى الروك التقليدية الأكثر شيوعًا. [189] [193] بالنسبة للعديد من أولئك الذين لم ينجحوا في غزوات الفرقة في موسيقى الرقص ، فقد اعتبروا عودة إلى النعمة. [194] [195] أطلق عليها رولينج ستون "التحفة الثالثة" لفرقة U2 بجانب شجرة جوشوا وأختونج بيبي . [196] ظهر الألبوم في المرتبة الأولى في 32 دولة [197] وباع 12 مليون نسخة. [198] أغنيتها الرئيسية ، " يوم جميل"، حققت نجاحًا عالميًا ، ووصلت إلى المركز الأول في أيرلندا والمملكة المتحدة وأستراليا وكندا ، بينما بلغت ذروتها في المرتبة 21 في الولايات المتحدة. [199] فازت الأغنية بجوائز جرامي لأفضل أداء روك من قبل الثنائي أو المجموعة مع Vocal ، أغنية العام ، وسجل العام . [200] في حفل توزيع الجوائز ، أعلن بونو أن فرقة U2 "تتقدم مجددًا لوظيفة ... [من] أفضل فرقة في العالم". [201] الأغاني الفردية الأخرى للألبوم حققت نجاحًا عالميًا أيضًا ؛ وصلت " عالق في لحظة لا يمكنك الخروج منها " و " Elevation " و " Walk On " إلى المرتبة الأولى في كندا ،[202] بينما كان الرسم البياني في المراكز الخمسة الأولى في المملكة المتحدة والعشرة الأوائل في أستراليا.[45] [203]

بعد إنتاجات الاستاد المتقنة للجولتين السابقتين ، كانت جولة Elevation لعام 2001 في U2 عبارة عن علاقة مصغرة تميزت بمرحلة على شكل قلب.

بدأت جولة Elevation لعام 2001 للفرقة في مارس ، حيث زارت أمريكا الشمالية وأوروبا عبر ثلاث أرجل. [204] بالنسبة للجولة ، أدى فريق U2 على خشبة المسرح المصغر ، وعاد إلى الساحات بعد ما يقرب من عقد من الإنتاج في الاستاد. [195] انعكاسًا لموضوعات الألبوم المتمثلة في "الاتصال العاطفي ، والتواصل ، والتواصل" ، تم تصميم مجموعة الجولة لمنح المجموعة مزيدًا من القرب من معجبيهم ؛ [205] ممشى على شكل قلب حول المسرح يطوق العديد من أعضاء الجمهور ، [206] وتم تقديم مقاعد في المهرجان في الولايات المتحدة لأول مرة في تاريخ المجموعة. [207] أثناء الجولة ، تصدرت فرقة U2 زوجًا من حفلات سلان الموسيقيةفي أيرلندا ، لعب أمام حشود من 80.000. [208] [209] في أعقاب هجمات 11 سبتمبر في الولايات المتحدة ، وجد كل ما لا يمكنك تركه صدى إضافيًا لدى الجماهير الأمريكية ، [210] حيث ارتفع الألبوم في المخططات والأغاني مثل "Walk On" و " السلام على الأرض "حصل على البث الإذاعي. [211] في أكتوبر ، قدمت فرقة U2 عرضًا في ماديسون سكوير غاردن في مدينة نيويورك لأول مرة منذ الهجمات. قال Bono and the Edge إن هذه العروض كانت من بين أكثر العروض التي لا تنسى والعاطفية. [210] [212]كانت جولة Elevation هي الجولة الأكثر ربحًا في أمريكا الشمالية لعام 2001 بإجمالي 109.7 مليون دولار أمريكي ، وهي ثاني أكبر جولة في أمريكا الشمالية في ذلك الوقت. [213] عالميًا ، بلغ إجمالي أرباحها 143.5 مليون دولار أمريكي من 2.18 مليون تذكرة مباعة ، [184] مما يجعلها الجولة الأعلى إجمالاً في العام. [214] أطلق Spin على U2 لقب "فرقة العام" لعام 2001 ، قائلاً إن لديهم "فرقًا مدرسية بنصف أعمارهم حول ما يمكن أن يحققه عرض موسيقى الروك حقًا". [195]

في 3 فبراير 2002 ، قدم U2 خلال عرض نصف الوقت Super Bowl XXXVI . في تكريم لأولئك الذين لقوا حتفهم في هجمات 11 سبتمبر ، تم عرض أسماء الضحايا على خلفية ، وفي النهاية ، فتح بونو سترته ليكشف عن العلم الأمريكي في البطانة. [215] صنفت سبورتس إليسترايتد ورولينج ستون ويو إس إيه توداي أداء الفرقة على أنه أفضل عرض بين الشوطين في تاريخ سوبر بول. [216] في وقت لاحق من ذلك الشهر ، تلقت U2 أربع جوائز جرامي إضافية ؛ كل ما لا يمكنك تركه فاز بجائزة أفضل ألبوم روكبينما حصل "ووك أون" على لقب "سجل العام" ، وهي المرة الأولى التي يفوز فيها فنان بالجائزة الأخيرة في سنوات متتالية لأغاني من نفس الألبوم. [217] في نوفمبر 2002 ، أصدرت الفرقة مجموعتها الثانية ، The Best of 1990-2000 ، والتي تضمنت العديد من الأغاني المعاد مزجها في التسعينيات واثنين من الأغاني الجديدة ، بما في ذلك الأغنية المنفردة " العاصفة الكهربائية ". [218]

كيفية تفكيك القنبلة الذرية وجولة الدوار (2003-2006)

تبحث عن صوت روك أقوى من صوت كل ما لا يمكنك تركه وراءك ، [219] بدأت فرقة U2 في تسجيل ألبومها الحادي عشر ، كيف تفكك قنبلة ذرية ، في فبراير 2003 مع المنتج كريس توماس . [220] بعد تسعة أشهر من العمل ، كان لدى الفرقة مواد ألبوم جاهزة للإصدار ، لكنهم لم يكونوا راضين عن النتائج ؛ قال مولين إن الأغاني "ليس لها سحر". [219] قامت المجموعة بعد ذلك بتجنيد ستيف ليلي وايت لتولي منصب المنتج في دبلن في يناير 2004. [221] Lillywhite ، جنبًا إلى جنب مع مساعده Jacknife Lee، ستة أشهر مع الفرقة تعيد صياغة الأغاني وتشجع على الأداء الأفضل. [219] تلقى العديد من المنتجين الآخرين أرصدة في الألبوم ، بما في ذلك لانويز ، إينو ، فلود ، كارل جلانفيل ، ونيلي هوبر. [222] أقر بونو بأن مشاركة العديد من المنتجين أثرت على "التماسك الصوتي" للسجل. [223]

صدر في نوفمبر 2004 ، تلقى كيفية تفكيك القنبلة الذرية مراجعات إيجابية من النقاد. [224] تضمن الألبوم كلمات تتناول الحياة والموت والحب والحرب والإيمان والعائلة. [225] وصلت إلى المركز الأول في 30 دولة ، [224] بما في ذلك الولايات المتحدة ، حيث ضاعفت مبيعات الأسبوع الأول التي بلغت 840 ألف نسخة تقريبًا مبيعات كل ما لا يمكنك تركه خلفك ، مما وضع أفضل أداء شخصي للفرقة. [226] إجمالاً ، باعت 9 ملايين نسخة على مستوى العالم. [227] لإصدار الألبوم ، اشتركت U2 مع Apple في العديد من العروض الترويجية المتقاطعة: ظهرت الأغنية المنفردة الأولى ، " Vertigo " ، في إعلان تلفزيوني للشركةمشغل موسيقى iPod ، بينما تم إصدار جهاز iPod يحمل علامة U2 وصندوق رقمي حصريًا لمتجر iTunes Store . [228] حقق فيلم "Vertigo" نجاحًا عالميًا ، حيث تصدرت المخططات في أيرلندا والمملكة المتحدة ، [229] بينما وصلت إلى المركز الثاني في كندا والمرتبة الخامسة في أستراليا. [230] فازت الأغنية بثلاث جوائز جرامي ، بما في ذلك جائزة أفضل أغنية روك . [231] كانت الأغاني المنفردة الأخرى من الألبوم ناجحة أيضًا. " في بعض الأحيان لا يمكنك صنعها بنفسك " ، التي كُتبت تكريماً لوالد بونو الراحل ، احتلت المرتبة الأولى في المملكة المتحدة وكندا ، بينما وصلت " مدينة الأضواء العمياء " إلى المرتبة الثانية في كلا المنطقتين.في مارس 2005 ، تم إدخال U2 في قاعة مشاهير الروك أند رول بواسطة Bruce Springsteen في عامهم الأول من الأهلية. [233] [234] خلال خطابه ، قال سبرينغستين إن الفرقة "تغلبت على [الاحتمالات] من خلال الاستمرار في أداء أفضل أعمالهم والبقاء في صدارة لعبتهم والرسوم البيانية لمدة 25 عامًا". [235]

تميزت المرحلة الخارجية من Vertigo Tour ، التي تم تصويرها في يونيو 2005 ، بشاشة LED ضخمة.

سبقت جولة الدوار U2 في 2005-2006 عدة مضاعفات. كاد المرض المفاجئ الذي أصاب ابنة إيدج أن يؤدي إلى إلغاء الجولة ، قبل أن تقرر المجموعة تعديل جدول الجولة لاستيعاب علاجها. [236] بالإضافة إلى ذلك ، كانت مبيعات التذاكر المسبقة على موقع الويب الخاص بالفرقة تعاني من مشكلات ، حيث واجه الأعضاء المشتركون مواطن الخلل الفنية وتوافر التذاكر المحدود ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى استغلال المضاربين للنظام. [237] ابتداءً من مارس 2005 ، [235] تألفت جولة الدوار من عروض الساحة في أمريكا الشمالية وعروض الاستاد دوليًا عبر خمس أرجل. [238]استبدلت المرحلة الداخلية المنحدر الذي على شكل قلب في جولة Elevation بمنحدر بيضاوي الشكل وظهرت ستائر فيديو قابلة للسحب حول المسرح ، [239] بينما استخدمت مرحلة الاستاد شاشة فيديو LED ضخمة. [240] تباينت قوائم الأغاني في الجولة أكثر مما كانت عليه في ماضي المجموعة وتضمنت أغانٍ لم يعزفوها منذ عقود. [241] مثل سابقتها ، حققت جولة Vertigo نجاحًا تجاريًا ، حيث احتلت المرتبة الأولى في عام 2005 حيث حققت أرباحًا بلغت 260 مليون دولار أمريكي. [242]

U2 يؤدي في ماديسون سكوير غاردن في 21 أكتوبر 2005

في فبراير 2006 ، حصلت فرقة U2 على خمس جوائز جرامي إضافية ، بما في ذلك أغنية العام عن "في بعض الأحيان لا يمكنك صنعها بنفسك" ، وأفضل ألبوم وألبوم روك لهذا العام عن كيفية تفكيك القنبلة الذرية ؛ [243] منحت الجوائز الألبوم والفائزين الفرديين في جميع الفئات الثمانية التي تم ترشيح U2 فيها ، امتدت إلى حفلين منفصلين من جوائز جرامي. [244] استأنفت المجموعة جولة Vertigo في ذلك الشهر بساق من أمريكا اللاتينية ، [243] حيث تم تصوير العديد من العروض لفيلم الحفل U2 3D . [245] تم إصداره في دور العرض بعد عامين تقريبًا ، [246] وكان أول فيلم رقمي ثلاثي الأبعاد في العالم .[243] في مارس ، أجلت الفرقة عروض الجولة المتبقية حتى نهاية العام بسبب صحة ابنة إيدج. [243] في 25 سبتمبر 2006 ، قدم U2 و Green Day في لويزيانا سوبردوم قبل مباراة كرة القدم في اتحاد كرة القدم الأميركي ، وهيأول مباراة على أرضه لفريق نيو أورليانز ساينتس في المدينة منذ إعصار كاترينا . غطت الفرقتان أغنية Skids " The Saints Are Coming " أثناء الأداء وللحصول على منفعة واحدة ، [247] والتي وصلت إلى المرتبة الأولى في أستراليا وجميع أنحاء أوروبا. [248] أصدرت U2 سيرة ذاتية رسمية ،U2 بواسطة U2 ، في ذلك الشهر ، [247] تبعه في نوفمبر بألبومهم التجميعي الثالث ، U218 Singles . [249] اختتمت جولة Vertigo في ديسمبر ، بعد أن باعت 4.6 مليون تذكرة وحصلت على 389 مليون دولار أمريكي ، وهو ثاني أعلى إجمالي إجمالي على الإطلاق في ذلك الوقت. [240]

في أغسطس 2006 ، أدرجت الفرقة أعمال النشر الخاصة بها في هولندا بعد وضع حد للإعفاء الضريبي للفنانين الأيرلنديين بمبلغ 250000 يورو. [250] صرحت The Edge أن الشركات تسعى غالبًا لتقليل أعبائها الضريبية. [251] تم انتقاد هذه الخطوة في البرلمان الأيرلندي . [251] [252] دافعت الفرقة عن نفسها قائلة إن ما يقرب من 95٪ من أعمالها تتم خارج أيرلندا ، وأنهم خضعوا للضرائب على مستوى العالم بسبب هذا ، وأنهم جميعًا "مستثمرون شخصيون وأرباب عمل في البلاد". [253] قال بونو في وقت لاحق ، "أعتقد أن العمل الضريبي لشركة U2 هو عملنا الخاص وأعتقد أنه لا يتعلق فقط بنص القانون ولكن بروح القانون".[254]

No Line on the Horizon و U2 360 ° Tour (2006-2011)

مرحلة الحفلة الموسيقية  أربعة أرجل كبيرة تنحني لأعلى فوق المسرح وتمسك شاشة فيديو ممتدة لأسفل حتى الشريط.  الأرجل مضاءة باللون الأخضر.  تحتوي شاشة الفيديو على أضواء متعددة الألوان تومض عليها.  الجمهور يحيط بالمرحلة من جميع الجهات.
على ارتفاع 164 قدمًا ، كان هيكل المسرح من جولة U2 360 درجة هو الأكبر على الإطلاق. أصبحت الجولة هي الأعلى ربحًا في التاريخ ، حيث كسبت 736 مليون دولار أمريكي.

بدأ التسجيل لألبوم U2 الثاني عشر ، No Line on the Horizon ، مع المنتج Rick Rubin في عام 2006 ، لكن الجلسات لم تدم طويلاً وتم تعليق المواد. [255] في مايو 2007 ، بدأت المجموعة جلسات جديدة مع برايان إينو ودانيال لانوا في فاس بالمغرب ، بمشاركة المنتجين كشركاء كاملين في كتابة الأغاني. [256] عازمة على كتابة "ترانيم المستقبل" - الأغاني التي سيتم عزفها إلى الأبد - أمضت المجموعة أسبوعين في التسجيل في رياض واستكشاف الموسيقى المحلية. [257] [258] وصفتها The Edge بأنها "تجربة رائعة للغاية" "ذكّرته [له] في نواح كثيرة في وقت مبكر ولماذا [هم] انضموا إلى فرقة في المقام الأول. مجرد متعة العزف هذه."[259] مع استمرار التسجيل في الألبوم في نيويورك ولندن ودبلن ، قلصت الفرقة مساعيها التجريبية ، والتي قال إينو إنها "بدت وكأنها اصطناعية" ولم يكن من السهل ربطها بصوت الفرقة. [260]

تم إصدار No Line on the Horizon في فبراير 2009 ، بعد أكثر من أربع سنوات من How to Dismantle a Atomic Bomb ، مما يمثل أطول فجوة بين ألبومات مهنة الفرقة حتى تلك اللحظة. [261] تلقى مراجعات إيجابية بشكل عام ، بما في ذلك أول مراجعة من فئة الخمس نجوم لمجلة رولينج ستون ، لكن النقاد وجدوا أنه لم يكن تجريبيًا كما تم وصفه في الأصل. [262] ظهر الألبوم في المركز الأول في أكثر من 30 دولة ، [263] لكن مبيعاته البالغة 5 ملايين اعتُبرت مخيبة للآمال وفقًا لمعايير U2 ولم تحتوي على أغنية واحدة. [264] [265] بعد إصدار الألبوم ، ناقشت الفرقة خططًا مبدئية لتسجيل متابعة بعنوان أغاني الصعود. [266] وصف بونو المشروع بأنه "ألبوم تأملي أكثر حول موضوع الحج". [257]

شرعت المجموعة في جولة U2 360 ° في يونيو 2009. كان هذا أول مشروع مباشر لهم لـ Live Nation بموجب عقد مدته 12 عامًا بقيمة 100 مليون دولار أمريكي (50 مليون جنيه إسترليني) تم توقيعه في العام السابق. [267] [268] كجزء من الصفقة ، تولت الشركة السيطرة على جولات U2 وتسويقها والموقع الإلكتروني الرسمي. [269] تميزت الحفلات الموسيقية في جولة 360 درجة بالفرقة التي تعزف في الملاعب " في الجولة " على خشبة مسرح دائرية ، مما سمح للجمهور بمحيطهم من جميع الجوانب. [270]لاستيعاب تكوين المسرح ، تم بناء هيكل كبير رباعي الأرجل يسمى "The Claw" فوق المسرح ، مع نظام صوت وشاشة فيديو أسطوانية ممتدة فوقها. على ارتفاع 164 قدمًا (50 مترًا) ، كانت أكبر مرحلة تم بناؤها على الإطلاق. [271] زارت الجولة أوروبا وأمريكا الشمالية في عام 2009. في 25 أكتوبر 2009 ، سجل U2 رقماً قياسياً جديداً في الولايات المتحدة لحضور حفل موسيقي واحد لفعل رئيسي واحد ، حيث قدم أداءً لـ 97،014 شخصًا في Rose Bowl في باسادينا. [272] في مايو 2010 ، أثناء التدريب على المرحلة التالية من الجولة ، عانى بونو من انزلاق غضروفي وضغط شديد على العصب الوركي ، مما تطلب جراحة طارئة في الظهر. [273]أُجبرت الفرقة على تأجيل المحطة في أمريكا الشمالية من الجولة والأداء البارز في مهرجان جلاستونبري 2010 حتى العام التالي. [274] بعد تعافي بونو ، استأنف فريق U2 جولة 360 درجة في أغسطس 2010 بأرجل في أوروبا وأستراليا ونيوزيلندا ، حيث بدأوا في عزف الأغاني الجديدة التي لم يتم إصدارها على الهواء مباشرة. [275] بحلول نهايتها في يوليو 2011 ، كانت U2 360 درجة قد سجلت أرقامًا قياسية لأعلى جولة للحفلات الموسيقية (736 مليون دولار أمريكي) ومعظم التذاكر بيعت للجولة (7.3 مليون). [276]

أغاني البراءة والبراءة + جولة الخبرة (2011-2015)

أداء U2 في إطلاق منتج Apple حيث تم الإعلان عن Songs of Innocence في سبتمبر 2014

خلال جولة 360 درجة ، عملت الفرقة على العديد من مشاريع الألبومات ، بما في ذلك: ألبوم موسيقى الروك التقليدي من إنتاج Danger Mouse ؛ سجل رقص من إنتاج RedOne و will.i.am ؛ وأغاني الصعود . [277] ومع ذلك ، فإن هذا الأخير لم يكتمل بما يرضيهم ، وبحلول ديسمبر 2011 ، اعترف كلايتون أنها لن تؤتي ثمارها. [278] شكلت الجلسات مع Danger Mouse أساس ألبوم U2 التالي ، وعملوا معه حتى مايو 2013 قبل الاستعانة بمساعدة المنتجين Paul Epworth و Ryan Tedder و Declan Gaffney و Flood. وعلقت الفرقة العمل على الألبوم أواخر عام 2013 للمساهمة بأغنية جديدة ".Ordinary Love "، إلى فيلم Mandela: Long Walk to Freedom . [279] [ 280 ] الأغنية التي كُتبت على شرف نيلسون مانديلا ، فازت بجائزة جولدن جلوب 2014 لأفضل أغنية أصلية . ، استقال بول ماكجينيس ، مدير U2 منذ فترة طويلة ، من منصبه كجزء من صفقة مع Live Nation للحصول على شركته الإدارية ، Principle Management. وخلف جاي أوسيري ماكجينيس ، الذي أدار المجموعة لأكثر من 30 عامًا . ] في فبراير 2014 ، ظهرت أغنية أخرى جديدة من فرقة U2 ، وهي أغنية " Invisible " المنفردة ، لأول مرة في إعلان تلفزيوني لـ Super Bowlوتم توفيره في متجر iTunes Store مجانًا لإطلاق شراكة مع Product Red و Bank of America لمحاربة الإيدز . [283] [284] أطلق بونو على المسار اسم "معاينة سريعة" لسجلهم المعلق. [285]

في 9 سبتمبر 2014 ، ظهر U2 في حدث إطلاق منتج Apple لتقديم إعلان مفاجئ عن ألبومهم الثالث عشر ، Songs of Innocence . قاموا بإصداره رقميًا في نفس اليوم لجميع عملاء متجر iTunes Store مجانًا ، [286] مما جعله متاحًا لأكثر من 500 مليون شخص فيما وصفه الرئيس التنفيذي لشركة Apple Tim Cook بأنه "أكبر إصدار للألبوم على الإطلاق". [287] ورد أن شركة آبل دفعت لشركة Universal Music Group و U2 مبلغًا مقطوعًا مقابل فترة حصرية مدتها خمسة أسابيع لتوزيع الألبوم [288] وأنفقت 100 مليون دولار أمريكي على حملة ترويجية. [287] أغاني البراءةيتذكر شباب أعضاء المجموعة في أيرلندا ، ويتطرق إلى تجارب الطفولة ، والحب والخسارة ، بينما يشيد بإلهامهم الموسيقي. [289] وصفه بونو بأنه "أكثر الألبومات الشخصية التي كتبناها". [290] تلقى السجل مراجعات متباينة ووجه انتقادات لاستراتيجية الإصدار الرقمي الخاصة به. تمت إضافته تلقائيًا إلى حسابات iTunes الخاصة بالمستخدمين ، الأمر الذي أدى بالنسبة للكثيرين إلى تنزيل غير مقيد على أجهزتهم الإلكترونية. [291] [292] [293] أطلق كريس ريتشاردز من صحيفة واشنطن بوست على الإصدار "موسيقى الروك أند رول كبريد مزعج بائس". [294] توقفت جولة المجموعة الصحفية للألبوم بعد إصابة بونو بجروح خطيرة في حادث دراجة فيسنترال بارك في 16 نوفمبر 2014. عانى من كسور في كتفه ، وعظم العضد ، والمدار ، وإصبع الخنصر ، [295] مما أدى إلى عدم اليقين من أنه سيكون قادرًا على العزف على الجيتار مرة أخرى. [296]

أداء U2 في باريس في 7 ديسمبر 2015 ، وهو التاريخ النهائي لجولة البراءة + التجربة. تم تصويره لفيديو حفلة بث HBO .

بعد تعافي بونو ، شرعت U2 في جولة البراءة + التجربة في مايو 2015 ، [297] زيارة الساحات في أمريكا الشمالية وأوروبا من مايو حتى ديسمبر. [298] نظمت المجموعة حفلاتهم الموسيقية حول قصة سيرة ذاتية فضفاضة عن "البراءة" تنتقل إلى "التجربة" ، مع مجموعة ثابتة من الأغاني للنصف الأول من كل عرض والنصف الثاني المتغير ، مفصولة بفترة استراحة - أول حفلات U2. [299] امتدت المرحلة على طول أرضية الموقع وتتألف من ثلاثة أقسام: مرحلة رئيسية مستطيلة ، ومرحلة دائرية أصغر على شكل B ، وممر متصل. [299]كان محور المجموعة عبارة عن شاشة فيديو على الوجهين بطول 96 قدمًا (29 مترًا) تضم ممرًا داخليًا ، مما يسمح لأعضاء الفرقة بالأداء وسط إسقاطات الفيديو. [300] [301] تم نقل نظام الصوت الخاص بـ U2 إلى أسقف المكان وتم ترتيبه في مصفوفة بيضاوية ، على أمل تحسين الصوتيات من خلال توزيع الصوت بالتساوي في جميع أنحاء الساحة. [299] في المجموع ، بلغت قيمة الجولة 152.2 مليون دولار أمريكي من بيع 1.29 مليون تذكرة. [302] تم تصوير الموعد النهائي للجولة ، وهو أحد عرضين في باريس تمت إعادة جدولتهما بسبب هجمات 13 نوفمبر 2015 في المدينة ، للفيديو Innocence + Experience: Live in Paris وبث على شبكة التلفزيون الأمريكية HBO .[303] [304]

جولات الذكرى السنوية لشجرة جوشوا وأغاني الخبرة (2016-2019)

في عام 2016 ، عملت U2 على ألبوم الاستوديو التالي ، Songs of Experience ، والذي كان يُقصد به أن يكون قطعة مصاحبة لأغاني البراءة . [305] أكملت المجموعة الألبوم في الغالب بحلول نهاية العام وخططت لإصداره في الربع الرابع ، ولكن بعد تحول السياسة العالمية في اتجاه محافظ ، والذي أبرزه استفتاء خروج بريطانيا من الاتحاد الأوروبي والانتخابات الرئاسية الأمريكية لعام 2016 ، اختاروا لتعليق السجل وإعادة تقييم لهجته. [306] أمضت المجموعة وقتًا إضافيًا في إعادة كتابة كلمات الأغاني ، وإعادة ترتيب الأغاني وإعادة مزجها ، ومتابعة أساليب الإنتاج المختلفة. [305][307]

احتفلت جولة جوشوا تري 2017 بالذكرى الثلاثين للتسجيل الذي يحمل نفس الاسم. كانت الجولة الأعلى ربحًا في العام ، حيث كسبت 316 مليون دولار.

قام U2 بجولة في عام 2017 للاحتفال بالذكرى السنوية الثلاثين لـ The Joshua Tree ، حيث يعرض كل عرض أداء الألبوم بأكمله. [308] كانت هذه هي المرة الأولى التي تقوم فيها المجموعة بجولة للترويج لألبوم من كتالوجهم الخلفي ، بدلاً من إصدار جديد. [309] استشهد The Edge نفس الأحداث العالمية التي تسببت في تأخير المجموعة لأغاني الخبرة لما اعتبره صدى متجددًا لموضوع شجرة جوشوا وسببًا لإعادة النظر فيه. [308] تضمنت مرحلة الجولة شاشة فيديو 7.6K بقياس 200 قدم × 45 قدم (61 م × 14 م) [310] وفقًا لصحيفة الغارديان، الشاشة الأكبر والأعلى دقة المستخدمة في جولة موسيقية. [311] تضمنت الجولة ظهورًا بارزًا في مهرجان بونارو للموسيقى في يونيو. [312] حققت الجولة أكثر من 316 مليون دولار من أكثر من 2.7 مليون تذكرة مباعة ، [313] مما يجعلها الجولة الأكثر ربحًا في العام. [314]

تم إصدار Songs of Experience في 1 ديسمبر 2017. [315] الأغنية الأولى ، " You the Best Thing About Me " ، [316] هي واحدة من العديد من الأغاني من الألبوم التي تتكون من رسائل كتبها Bono للأشخاص والأماكن الأقرب في قلبه. تعكس الطبيعة الشخصية للكلمات "الفرشاة مع الموت" التي كان يمتلكها أثناء تسجيل الألبوم. [307] [317] في عام 2018 ، شرعت المجموعة في جولة Experience + Innocence ، بدءًا من تولسا ، أوكلاهوما ، في 2 مايو 2018. [318] حققت 126.2 مليون دولار من 924000 تذكرة مباعة ، وفقًا لـ Billboard . [319]

زارت جولة حفلة الذكرى السنوية لـ Joshua Tree لفرقة U2 أوقيانوسيا وآسيا في عام 2019 ، مسجلة أول عروض الفرقة في أستراليا ونيوزيلندا منذ جولة 360 درجة في عام 2010 ، [320] وأول عروضها على الإطلاق في كوريا الجنوبية وسنغافورة والهند والفلبين . [321] أصدرت الفرقة أغنية "Ahimsa" مع الموسيقي الهندي AR Rahman للترويج لحفل ديسمبر في الهند. [322] أظهرت المجموعة لعام 2019 أن إجمالي أرباحها 73.8 مليون دولار وباعت 567 ألف تذكرة ، وبذلك يصل المجموع التراكمي لرحلات ذكرى جوشوا تري إلى 390.8 مليون دولار وتم بيع 3.3 مليون تذكرة. [323]

أغاني الاستسلام (2020 - الآن)

في يناير 2023 ، أعلنت فرقة U2 عن ألبوم Songs of Surrender ، والذي سيتألف من 40 أغنية معاد تسجيلها وإعادة تفسيرها من الكتالوج الخلفي للمجموعة. سيصدر في 17 مارس 2023.

النمط الموسيقي

أداء U2 في جولة Experience + Innocence في لندن في أكتوبر 2018

تُظهر كتابة الأغاني في بونو ميلًا للموضوعات الاجتماعية والسياسية والشخصية ، مع الحفاظ على العظمة. بالإضافة إلى ذلك ، وصفت The Edge فرقة U2 بأنها فرقة موسيقية حية بشكل أساسي. [324] كان الصوت المبكر لفرقة U2 هو موسيقى الروك البديلة المتأثرة بالشرير ، [325] وكانت المجموعة مرتبطة بحركة ما بعد البانك . [326] اشتملت تأثيراتهم على أعمال مثل التلفاز ، Siouxsie و Banshees ، [327] و Joy Division ، وتم وصف الصوت الناتج على أنه يحتوي على "إحساس بالبهجة" نتج عن "الحبال المشعة" لـ Edge و Bono "المتحمسون غناء "[328] ومع ذلك ، وفقًا لبوب ستانلي ، "رفضت U2 رفض Post-punk الخاص للبوب كلغة مشتركة ، وتمايلها في الخصوصية الإقليمية ، ورفع إصبعها إلىالتواصل الشعبوي ." [329] طور U2 صوتًا لحنيًا تحت التأثير المبكر لمنتج التسجيلات ستيف ليليوايت في وقت لم يكن معروفًا فيه إتقان الموسيقى. [220] بدأت أغانيهم كآلات موسيقية بسيطة وغير معقدة سمعت في Boy and October ، قبل أن تتطور مع War لتشمل جوانب من نشيد موسيقى الروك والفانك، وإيقاعات الرقص لتصبح أكثر تنوعًا وعدوانية. [330] وصفت رولينج ستون Boy and War بأنها "قوية وحازمة" ، [79] تأثرت إلى حد كبير بإنتاج Lillywhite. The Unforgettable Fire ، الذي بدأ مع Edge وهو يلعب عددًا من لوحات المفاتيح أكثر من القيثارات ، بالإضافة إلى متابعة The Joshua Tree ، كان بريان إينو ودانيال لانويز على رأس الإنتاج. بفضل تأثيرهما ، حقق كلا الألبومين "نسيجًا متنوعًا". [79] الأغاني من The Joshua Tree و Rattle and Humوضعوا مزيدًا من التركيز على إيقاع مستوحى من Lanois حيث مزجوا أنماطًا متميزة ومتنوعة من موسيقى الإنجيل والبلوز ، والتي نشأت من افتتان الفرقة المتزايد بثقافة أمريكا وشعبها وأماكنها.

في التسعينيات ، أعاد فريق U2 ابتكار أنفسهم حيث بدأوا في استخدام آلات توليف وتشويه ونغمات إلكترونية مشتقة من موسيقى الضجيج والرقص والهيب هوب على Achtung Baby ، [118] Zooropa ، و Pop . [331] وفقًا لستيفن توماس إيرلوين ، "تمكنت فرقة U2 من الحفاظ على شعبيتها في التسعينيات من خلال إعادة ابتكار نفسها كعمل موسيقى بوب روك في مرحلة ما بعد الحداثة ، ومثير للسخرية بوعي ذاتي ، بسبب تجريبية مؤخرًا" 70s Bowie و 90s الرقص الإلكتروني و تكنو " . _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ [335] صحفي الصالون نيكو لانج ، [336] والناقد الموسيقي جيم ديروجاتيس ، [ 337] وكذلك في مقابلة أجراها بونو . جوشوا تري ل صنع Zooropa ، U2 صخرة فنية بحجم الملعب بألحان ضخمة سمحت لبونو بإلقاء ذراعيه حول العالم بينما يحني أذنه حول العدالة الاجتماعية ".

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، عادت فرقة U2 إلى المزيد من أصوات موسيقى الروك والبوب ​​، [340] بإيقاعات أكثر تقليدية وتقليل استخدام المؤثرات والمؤثرات ، [341] "أعدوا اختراع أنفسهم كفرقة بوب عالية الجودة" ، وفقًا للموسيقى الصحفي كريس تشارلزوورث . [342] اعتبرت موسيقى U2 موسيقى البوب ​​في التحليلات من قبل الكتاب ديفيد هوك ، [343] روبرت كريستجاو ، [344] ونيال ستوكس . [345] في مقابلة مع Stokes for Hot Press، أوضح بونو نضالات الفرقة في الثمانينيات بين الأوساط رفيعة المستوى التي رعتهم لكونهم فرقة بوب ناجحة ، مما أدى إلى احتضانهم لمصطلح "البوب" بحلول التسعينيات. [345] بمراجعة ألبومهم لعام 2000 كل ما لا يمكنك تركه وراءهم ، لاحظ كريستجاو أنه "نظرًا لأنهم كانوا يطلقون على أنفسهم لقب موسيقى البوب ​​لمدة نصف عقدين من مسيرتهم ، ربما كان من الأفضل لهم الجلوس وكتابة بعض الأغاني الجذابة . هكذا فعلوا ". [344] تلخيص التطور الأسلوبي لـ U2 منذ Boy ، Guitarقال الصحفي أوين بيلي إنهم "استمروا في غزو موجات الهواء والساحات في العالم في عدد من التجسيدات المختلفة ، بدءًا من حاملي الرايات الجدد الجادين والمشحونين سياسيًا إلى علماء موسيقى الروك والفنون ذوي العيون الواسعة لمروحي السخرية المحملة بالسخرية. صخرة وما بعدها "، مع بقاء الحافة" في قلب صوتها ". [346]

غناء

بونو يؤدي في أمستردام في يوليو 2017

يشتهر بونو بأسلوبه الصوتي الحماسي ، وغالبًا ما يتم تسليمه في سجل عالٍ من خلال حزام مفتوح الحلق . [106] [347] [348] [349] تم تصنيف بونو على أنه تينور ، [350] [351] ووفقًا له يمتلك نطاقًا صوتيًا مكونًا من ثلاثة أوكتاف . [352] وجد أحد التحليلات أنه يمتد من C 2 إلى G 5 على تسجيلات الاستوديو على مدار مسيرته المهنية. [353] يستخدم كثيرًا أصوات " قف ، أوه ، أوه " في غنائه. [354] موسيقي الروكقال بيلي جو أرمسترونج من Green Day: "إنه مغني جسدي ، مثل قائد جوقة الإنجيل ، ويضيع في اللحظة اللحن. يذهب إلى مكان خارج نفسه ، خاصة أمام الجمهور ، عندما يضرب هؤلاء يلاحظ ارتفاع." وأضاف أن بونو "لا يخشى تجاوز ما هو قادر عليه". [355]

في الأيام الأولى لـ U2 ، طور Bono عن غير قصد لهجة صوتية إنجليزية نتيجة لمحاكاة مؤثراته الموسيقية مثل Siouxsie و Banshees. [356] "ما زلت أعتقد أنني أغني مثل Siouxsie من The Banshees في أول ألبومين من U2. لكنني وجدت صوتي من خلال Joey Ramone في تلك الحفلة في دبلن. وقفت هناك وسمعته يغني. لقد غنى قليلاً مثل فتاة أيضًا. سيكون كل شيء على ما يرام بعد كل شيء. كان هذا طريقي ". [357] تطور أسلوبه الصوتي أثناء استكشاف الفرقة لموسيقى الجذور لجوشوا تري . قال سبين إنه تعلم قيادة "مجموعة الهمس والصراخ الكاملة من سلوكيات البلوز". [358]عزا بونو هذا النضج إلى "الاسترخاء" و "اكتشاف الأصوات الأخرى" وتوظيف مزيد من ضبط النفس في غنائه. [359] بالنسبة إلى "حيث الشوارع ليس لها اسم" ، قام بونو بتغيير نغمة صوته على نطاق واسع واستخدم روباتو لتغيير توقيته ، [360] بينما وجدت المؤلفة سوزان فاست أن أغنية "مع أو بدونك" هي أول مسار لقد "وسع نطاقه الصوتي إلى أسفل بطريقة ملحوظة". [361]

واصل بونو استكشاف مجموعة أقل في التسعينيات ، مستخدماً ما وصفه فاست بأنه "ألوان متنفسة وخافتة" لـ Achtung Baby . [362] إحدى التقنيات المستخدمة في الألبوم هي مضاعفة الأوكتاف ، حيث يتم غناء غنائه في جهازي أوكتاف مختلفين ، إما في وقت واحد أو بالتناوب بين الآيات والجوقات. وفقًا لـ Fast ، تقدم هذه التقنية "فكرة غنائية متناقضة وشخصية صوتية لإيصالها" ، مما يؤدي إلى تفسيرات حرفية وساخرة لغناء بونو. [363] على مسارات مثل " Zoo Station " و "The Fly" ، تمت معالجة غنائه بشكل كبير ، [350] [364] [365]منحهم إحساسًا عاطفيًا مختلفًا عن عمله السابق. [366] قال بونو إن خفض صوته ساعده في العثور على مفردات صوتية جديدة ، والتي شعر أنها تقتصر على "كلمات ونغمات معينة" من خلال صوته. [367] كان غنائه في Zooropa خروجًا إضافيًا عن أسلوب U2 السابق. في جميع أنحاء التسجيل ، "قلل بونو من قوة رئته" ، وفقًا لجون باريليس ، [368] كما أنه استخدم صوتًا أوبراليًا كاذبًا يسميه صوت "السيدة البدينة" على المسارين " ليمون " و " خدر ". [369] [370]

قيثارة

The Edge يعزف على جيتاره المميز ، Gibson Explorer

يتميز أسلوب إيدج في العزف على الجيتار بأجراسه الرنانة ، [371] [372] نغمات صدى ، [37] أصوات متفرقة ، [373] والاستخدام المكثف لوحدات المؤثرات . [374] يفضل الفترة الخامسة المثالية وغالبًا ما يعزف على أوتار تتكون من نغمتين فقط ، النوتة الخامسة والجذرية ، بينما يستبعد الثالثة . [375] [376] هذا النمط ليس صريحًا في مفتاح ثانوي أو رئيسي ، ولكنه يشير إلى كليهما ، مما يخلق غموضًا موسيقيًا.[375] [37] بالنسبة لهذه الأوتار ، غالبًا ما يعزف نفس النوتات على أوتار متعددة ، بعضها ترك مفتوحًا ، مما أدى إلى تأثر الدرون الإيرلندي . [324] [372] [377] ضد هذه الطائرة بدون طيار ، قام بتغيير الملاحظات الأخرى لتشير إلى الانسجام . [378] [379] من بين تقنيات توقيع إيدج عزف أصوات تتابعية ، [29] [378] السادسة عشرة عزف إيقاعي ، [380] والتوافقيات، [375]هذا الأخير الذي وصفه بأنه "نقي جدًا ومركّز بدقة بحيث [لديهم] قدرة لا تصدق على اختراق بيئتهم الصوتية ، تمامًا مثل البرق". [324] أسلوبه في العزف على الجيتار أقل من قيمته نسبيًا ويتجنب البراعة لصالح "الغلاف الجوي والدقة والبساطة ومعالجة الإشارات الذكية ". [381] بدلاً من محاكاة أساليب العزف الشائعة ، تهتم شركة Edge "بتمزيق كتاب القواعد" وإيجاد طرق جديدة للتعامل مع الآلة الموسيقية. [37] واستشهد بعازفي الجيتار مثل توم فيرلين من التلفزيون وجون ماكجوتش [359] روري غالاغر وباتي سميثباعتبارها من أقوى مؤثراته. [382] [324]

يتم تعديل صوت جيتار Edge بشكل متكرر مع ضبط تأخير على نغمة ثامنة منقط للحصول على تأثير إيقاعي. [372] [383] [384] بعد حصوله على دواسة التأخير الأولى ، Electro-Harmonix Memory Man ، [26] أصبح مفتونًا بكيفية استخدام صدى الإرجاع "لملء الملاحظات التي [هو] لا يلعب ، مثل اثنين عازفي الجيتار بدلاً من واحد ". [385] أصبحت وحدة التأثير الدعامة الأساسية في جهاز الجيتار الخاص به وكان لها تأثير كبير على الإنتاج الإبداعي للفرقة. [26] اشتهر The Edge باستخدامه المكثف لوحدات المؤثرات ، وطبيعته الدقيقة في صياغة أصوات محددة ونغمات الغيتار من خيارات معداته. [374][386] وصفه عازف الجيتار ليد زبلن جيمي بيج بأنه "مهندس صوتي" ، [385] بينما وصفه نيل ماكورميك بأنه "مايسترو التأثيرات". [387] أشار النقاد بشكل مختلف إلى أصوات غيتار إيدج على أنها تستحضر صورة الطائرات المقاتلة في فيلم " Bullet the Blue Sky " ، [388] والتي تشبه "تمرين طبيب الأسنان" في " Love Is Blindness " ، [365] وتشبه " التوربينات الطائرة "على" Mofo ". [389] قال The Edge أنه بدلاً من استخدام التأثيرات فقط لتعديل صوته ، فإنه يستخدمها لإثارة الأفكار أثناء عملية كتابة الأغاني.

طور The Edge أسلوبه في العزف خلال سنوات المراهقة ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى محاولته ومولين التكيف مع عزف الجهير "غريب الأطوار" لكلايتون من خلال كونهما حراس الوقت في الفرقة. [375] في أيامهم الأولى ، كان غيتار إدج الوحيد هو إصدار جيبسون إكسبلورر المحدود لعام 1976 ، [383] [390] والذي أصبح توقيعًا للمجموعة. [391] ومع ذلك ، وجد أن صوت أوتار إكسبلورر الجهير غير مرضي وتجنبها في اللعب في وقت مبكر ، مما أدى إلى صدور صوت ثلاث مرات. قال من خلال التركيز على "منطقة واحدة من لوحة الفريتس [كان] يطور طريقة منمقة للغاية لعمل شيء يمكن لشخص آخر أن يلعبه بطريقة عادية". [392]تساهم خيارات المعدات الأخرى في الصوت الفريد لجهاز Edge. يُفضل مكبر الصوت Vox AC30 "Top Boost" الخاص به عام 1964 (الموجود في خزانة من السبعينيات) بسبب نغمة "التألق" ، وهو أساس صوته سواء في الاستوديو أو في البث المباشر. [386] بدلاً من إمساك الريشة بقبضة عادية ، تقوم الحافة بتدويرها جانبًا أو رأسًا على عقب لاستخدام الحافة المخفوقة ضد الأوتار ، مما ينتج عنه "قمة متعرجة" لنغمة صوته. [37]

قسم الإيقاع

كقسم إيقاعي ، غالبًا ما يعزف كل من مولن وكلايتون نفس الأنماط ، مما يمنح موسيقى U2 القيادة ، [393] [394] إيقاعًا نابضًا [395] يعمل كأساس لعمل غيتار إيدج. [394] [396] من أجل قرعه على الطبول ، أقفل مولن على عزف جيتار إيدج ، بينما أقفل كلايتون صوت جهيره وهو يعزف على طبول مولين. [397] قال المؤلف بيل فلاناغان إن أساليب لعبهم تعكس شخصياتهم تمامًا: "لاري على قمة الإيقاع ، متقدم قليلاً - كما تتوقع من رجل منظم للغاية ودقيق في حياته. يلعب آدم دور خلف الإيقاع قليلاً ، في انتظار آخر لحظة للتسلل ، الأمر الذي يناسب شخصية آدم غير الرسمية التي لا تتعرق. "

مولن في نوفمبر 2019

يتأثر أسلوب مولين في العزف على الطبول بتجربته في مسيرة الفرق الموسيقية خلال فترة مراهقته ، [399] [400] مما ساعد على الإسهام في الإيقاعات العسكرية لأغاني مثل " Sunday Bloody Sunday ". [55] قال فلاناغان إنه يلعب "بصلابة عسكرية لكنه يستخدم معداته بطريقة لا يفعلها عازف الدرامز المدربين جيدًا". إنه يميل إلى الانتقال من الطبلة الفخارية إلى توم توم الموضوعة على جانبيها ، على عكس الطريقة التي يتم استخدامها بها تقليديًا. [398] يركب مولين أحيانًا توم توم بالطريقة التي يلعب بها عازفو الطبول الآخرون الصنج ، أو يركب الهاي هات بالطريقة التي يلعب بها الآخرون كمينًا. [400] اعترف لهتقنية الطبل الجهير ليست قوة ، حيث كان يلعب في الغالب كمين في فرق المسيرة ولم يتعلم الجمع بشكل صحيح بين عناصر الطبول المنفصلة معًا في مجموعة كاملة . ونتيجة لذلك ، يستخدم صوتًا صوتيًا على الأرض على يساره لإحداث تأثير الطبلة الجهير. قال ، "لم أستطع فعل ما يعتبره معظم الناس إيقاعًا عاديًا للأغنية ، لذلك اخترت البدائل." لقد تأثر بشدة بأعمال موسيقى الروك الساحرة في السبعينيات عندما تعلم العزف على الطبول لأول مرة. [399] في الأيام الأولى لـ U2 ، كان لدى مولين ما أسماه بونو أسلوب الطبول "المزهر" ، قبل أن يتبنى في النهاية فلسفة البساطة ويقلص إيقاعاته. [400] [401] قرع الطبول يترك مساحة مفتوحة بسبب ماذاوصف Modern Drummer بأنه فهمه لـ "متى تضرب ومتى لا تضرب". [400] عندما نضج باعتباره ضابطًا للوقت ، طور إحساسًا غير طبيعي بالإيقاع. روى إينو إحدى المرات عندما لاحظ مولين أن مسار النقرات الخاص به قد تم ضبطه بشكل غير صحيح بستة مللي ثانية فقط. [402] تحت وصاية Lanois ، تعلم Mullen المزيد عن دوره الموسيقي كعازف طبول في ملء صوت الفرقة ، بينما ساعد Flood Mullen على تعلم العزف جنبًا إلى جنب مع العناصر الإلكترونية مثل آلات الطبول والعينات. [399] طقمه مزود بدف مركب على حامل الصنج ، [403]التي يستخدمها كلكنة على دقات معينة لأغاني مثل "معك أو بدونك". [400] [404]

كلايتون في أكتوبر 2018

لوحظ أسلوب كلايتون في العزف على الغيتار الجهير لما أسماه المدرب باتريك فايفر "التزامن التوافقي " . باستخدام هذه التقنية ، يعزف كلايتون إيقاعًا ثابتًا يؤكد النغمة الثامنة لكل شريط ، لكنه "يتوقع الانسجام عن طريق تغيير النغمة " قبل أن تفعل أوتار الجيتار. هذا يعطي الموسيقى شعوراً "بالحركة إلى الأمام". [405] في السنوات الأولى للفرقة ، لم يحصل كلايتون على تدريب موسيقي رسمي ، [406] وكان يعزف عمومًا أجزاء باس بسيطة في4
4
الوقت
يتكون من ملاحظات ثامنة ثابتة تؤكد على جذور الأوتار. [407] بمرور الوقت ، قام بدمج تأثيرات من موتاون والريغي في أسلوب لعبه ، وعندما أصبح مراقبًا أفضل للوقت ، أصبح لعبه أكثر لحنية. [407] قال فلاناغان إنه "غالبًا ما يلعب بالصوت السفلي المنتفخ والاهتزازي لعازف الجيتار الجامايكي ، ويغطي المساحة الصوتية مع أقل عدد من النغمات". [398] يعتمد كلايتون على غرائزه عند تطوير خطوط الجيتار ، ويقرر ما إذا كان سيتبع تدرجات الوتر في القيثارات أو يعزف لحنًا مضادًا ، ومتى يعزف أوكتاف أعلى أو أقل.[397] يستشهد بعازفي قيثارة مثل بول سايمونون ، وبروس فوكستون ، وبيتر هوك ، وجان جاك بورنيل ، [407] وجيمس جيمرسون باعتبارهم من العوامل المؤثرة عليه. [408] قال كلايتون ، واصفًا دوره في قسم الإيقاع ، "لقد أخبرتني طبول لاري دائمًا بما يجب أن أعزفه ، ثم تخبرني الأوتار إلى أين أذهب". [407]

كلمات وموضوعات

رجل ذو بشرة فاتحة بشعر بني يغني في ميكروفون على حامل يلفه علم.  قميصه وسرواله كلاهما رمادي ويتميز بتصميم العديد من الدوائر المتداخلة.  يواجه على اليمين.  تقف خلفه مجموعة من النساء ، كل واحدة تحمل لافتة مكتوب عليها "Donde Estan" أو "Justcia".  كل علامة لها صورة شخص مختلف أسفل النص.
أداء U2 " أمهات المختفين " في شيلي عام 1998 مع عائلات Detenidos Desaparecidos. كُتبت الأغنية تكريما للنساء اللواتي قُتل أطفالهن أو اختفوا قسرا على أيدي ديكتاتورية بينوشيه. [409] [410]

تشتهر كلمات U2 بمواضيعها الاجتماعية والسياسية ، وغالبًا ما يتم تزيينها بالصور المسيحية والروحية. [411] أغانٍ مثل " Sunday Bloody Sunday " و "Silver and Gold" و " Mothers of the Disappeared " كانت مدفوعة بالأحداث الجارية في ذلك الوقت. كتب الأول عن الاضطرابات في أيرلندا الشمالية ، [412] بينما كان الأخير تكريمًا لـ COMADRES ، النساء اللواتي قُتل أطفالهن أو اختفوا قسرًا على أيدي الحكومة السلفادورية خلال الحرب الأهلية في البلاد . [413] أغنية " Running to Stand Still "مستوحى من إدمان الهيروين الذي كان يجتاح دبلن - المقطع الغنائي "أرى سبعة أبراج ، لكني لا أرى سوى مخرج واحد" يشير إلى أبراج باليمون في نورثسايد في دبلن ، وتجسد الصور في جميع أنحاء الأغنية صراعات الإدمان. [414]

صراعات بونو الشخصية والاضطرابات ألهمت أغاني مثل " Mofo " و " Tomorrow " و " Kite ". كثيرًا ما يظهر التوق العاطفي أو الترافع كموضوع غنائي ، [415] في مسارات مثل " يهوه " ، [416] " سلام على الأرض " ، و "من فضلك ". الكثير من تأليف الأغاني والموسيقى في U2 مدفوعة أيضًا بتأملات الخسارة والألم ، إلى جانب الأمل والمرونة ، وهي موضوعات أساسية في The Joshua Tree . [79]تم تضخيم بعض هذه الأفكار الغنائية من قبل بونو والتجارب الشخصية للفرقة خلال شبابهم في أيرلندا ، بالإضافة إلى حملات ونشاط بونو في وقت لاحق من حياته. استخدمت U2 جولات مثل Zoo TV و PopMart لرسم كاريكاتوري للاتجاهات الاجتماعية ، مثل الحمل الزائد للوسائط والنزعة الاستهلاكية ، على التوالي. [331]

في حين أن الفرقة ومعجبيها غالبًا ما يؤكدون الطبيعة السياسية لموسيقاهم ، فقد تم انتقاد كلمات وموسيقى U2 باعتبارها غير سياسية بسبب غموضها و "صورها الضبابية" ، وعدم وجود أي إشارات محددة لأشخاص أو شخصيات فعلية. [417]

التأثيرات

تستشهد الفرقة بـ Who ، [418] The Clash ، [419] Television، [25] Ramones ، [420] The Beatles ، [421] Joy Division، [422] Siouxsie and the Banshees، [423] Elvis Presley ، [424] ] باتي سميث ، [425] وكرافتويرك [426] كمؤثرات . بالإضافة إلى ذلك ، استشهد بونو بفان موريسون كمؤثر ، [427] وذكرت قاعة مشاهير الروك أند رول تأثيره على U2. [428]عملت U2 أيضًا مع و / أو كانت لها علاقات مؤثرة مع فنانين بما في ذلك جوني كاش وجرين داي وليونارد كوهين وبروس سبرينغستين وبي بي كينج ولو ريد وبوب ديلان ولوتشيانو بافاروتي . [429] قال بونو إن ديفيد بوي ساعده في اكتشاف أعمال بيرتولت بريخت وويليام بوروز وسبرينجستين وبريان إينو. [430]

النشاط والعمل الخيري

منذ أوائل الثمانينيات من القرن الماضي ، تعاون أعضاء فرقة U2 - كفرقة أو بشكل فردي - مع موسيقيين وفنانين ومشاهير وسياسيين آخرين لمعالجة القضايا المتعلقة بالفقر والمرض والظلم الاجتماعي.

في عام 1984 ، شارك بونو وكلايتون في Band Aid لجمع الأموال لمجاعة 1983-85 في إثيوبيا . أنتجت هذه المبادرة الأغنية الخيرية الناجحة " هل يعرفون أنه عيد الميلاد؟ " ، والتي ستكون الأولى من عدة تعاونات بين U2 و Bob Geldof . في يوليو 1985 ، قدم U2 في Live Aid ، متابعة لجهود Band Aid. قام بونو وزوجته علي ، بدعوة من منظمة وورلد فيجن ، بزيارة إثيوبيا في ذلك العام حيث شاهدا المجاعة بأنفسهم. قال بونو لاحقًا إن هذا وضع الأساس لحملته في إفريقيا وبعض من تأليف أغانيه. [201] [341] في عام 1986 ، شاركت U2 في المساعدة الذاتيةحفل موسيقي مخصص للبطالة في أيرلندا وجولة موسيقية في " مؤامرة الأمل " لدعم منظمة العفو الدولية . في العام نفسه ، زار بونو وعلي أيضًا نيكاراغوا والسلفادور بناءً على دعوة من حركة الملاذ الآمن وشاهدوا آثار الحرب الأهلية السلفادورية . أثرت أحداث 1986 هذه بشكل كبير على ألبوم The Joshua Tree ، الذي كان يُسجل في ذلك الوقت. [101] [102]

خلال جولة Zoo TV في عام 1992 ، شاركت U2 في حفل "Stop Sellafield " مع Greenpeace للاحتجاج على محطة إعادة معالجة الوقود النووي. [431] ألهمت الأحداث في سراييفو أثناء الحرب البوسنية أغنية " Miss Sarajevo " ، التي عُرضت لأول مرة في عرض بافاروتي والأصدقاء في سبتمبر 1995 ، والتي قدمها بونو وذا إيدج في War Child . [158] أوفت فرقة U2 بوعد عام 1993 باللعب في سراييفو أثناء جولة PopMart في عام 1997. [175] في العام التالي ، قاموا بالأداء في بلفاست قبل أيام من التصويت على اتفاقية الجمعة العظيمة، بإحضار القادة السياسيين الإيرلنديين الشماليين ديفيد تريمبل وجون هيوم على المسرح للترويج للاتفاقية. [432] في وقت لاحق من ذلك العام ، ذهبت جميع عائدات إصدار أغنية " Sweetest Thing " المنفردة لدعم مشروع تشيرنوبيل للأطفال . [433]

U2 مع الرئيسة البرازيلية ديلما روسيف في عام 2011 (من اليسار إلى اليمين): مولين ، بونو ، روسيف ، كلايتون ، وإيدج

كرست الفرقة أغنيتها لعام 2000 " Walk On " للزعيم البورمي المؤيد للديمقراطية أونغ سان سو كي ، الذي كان قيد الإقامة الجبرية منذ عام 1989. [434] في أواخر عام 2003 ، شارك بونو وذا إيدج في جنوب إفريقيا HIV / سلسلة حفلات التوعية بمرض الإيدز 46664 استضافها نيلسون مانديلا . [435] في عام 2005 ، عزفت الفرقة حفل Live 8 في لندن ، والذي ساعد جيلدوف في تنظيمه في الذكرى العشرين لـ Live Aid لدعم حملة اجعل الفقر من الماضي . وقد مُنحت الفرقة والمدير بول ماكغينيس جائزة منظمة العفو الدوليةجائزة سفير الضمير لعملهم في تعزيز حقوق الإنسان. [436]

منذ عام 2000 ، تضمنت حملة بونو حملة اليوبيل 2000 مع جيلدوف ومحمد علي وآخرين للترويج لإلغاء ديون العالم الثالث خلال اليوبيل الكبير . في يناير 2002 ، شارك بونو في تأسيس منظمة غير حكومية متعددة الجنسيات DATA ، بهدف تحسين الوضع الاجتماعي والسياسي والمالي لأفريقيا. واصل حملاته من أجل تخفيف الديون وفيروس نقص المناعة البشرية / الإيدز في يونيو 2002 من خلال القيام بزيارات رفيعة المستوى إلى أفريقيا. [437] Product Red ، علامة تجارية مرخصة للربح تسعى إلى جمع الأموال للصندوق العالمي ، وقد أسسها بونو في عام 2006. [438] The ONE Campaign، في الأصل النظير الأمريكي لـ Make Poverty History ، تم تشكيله من خلال جهوده ورؤيته.

في نوفمبر 2005 ، ساعد منتج Edge والمنتج Bob Ezrin في تقديم Music Rising ، وهي مبادرة لاستبدال آلات الموسيقيين في منطقة نيو أورلينز التي تأثرت بإعصار كاترينا وإعصار ريتا . [439] في عام 2006 ، تعاونت U2 مع فرقة البوب ​​بانك Green Day لتسجيل طبعة جديدة لأغنية " The Saints Are Coming " بواسطة Skids للاستفادة من Music Rising. [440] تم إصدار نسخة حية من الأغنية المسجلة في لويزيانا سوبر دوم في الأغنية المنفردة.

في حفل جوائز iHeartRadio Music Awards الثالث في أبريل 2016 ، تم تكريم U2 بجائزة المبتكر "لتأثيرها على الثقافة الشعبية والتزامها بالقضايا الاجتماعية". [441] في أبريل 2020 ، تبرعت المجموعة بمبلغ 10 ملايين يورو لشراء معدات الحماية الشخصية للعاملين في مجال الرعاية الصحية الأيرلنديين الذين يعملون خلال وباء COVID-19 . [442] كما تبرعت الفرقة بمبلغ 1.5 مليون دولار أمريكي لتخفيف تأثير الوباء على صناعة الموسيقى ، بما في ذلك تبرع بمبلغ 200 ألف يورو لأغاني من غرفة فارغة لجمع التبرعات. [443]

حصل بونو على عدد من الجوائز لموسيقاه ونشاطه ، بما في ذلك وسام جوقة الشرف من الحكومة الفرنسية في عام 2003 ، [444] شخصية العام في تايم لعام 2005 (جنبًا إلى جنب مع بيل جيتس وميليندا جيتس ) ، [ 445] وسام فارس بريطاني عام 2007. [446] شككت بعض المصادر الإخبارية في فعالية حملة بونو لتخفيف الديون وتقديم المساعدة لأفريقيا. [447]

مشاريع وتعاونات أخرى

قام أعضاء U2 بتنفيذ مشاريع جانبية ، أحيانًا بالتعاون مع بعض زملائهم في الفرقة. في عام 1985 ، سجل بونو أغنية " In a Lifetime " مع الفرقة الأيرلندية كلاناد . سجلت The Edge ألبومًا صوتيًا منفردًا لفيلم Captive ، والذي تم إصداره في عام 1986 [448] وتضمن أداءً صوتيًا لسينياد أوكونور على أغنية "Heroine" التي سبقت ألبومها الأول لمدة عام. كتب Bono and the Edge أغنية " She's a Mystery to Me " لـ Roy Orbison ، والتي ظهرت في ألبومه Mystery Girl عام 1989 . [449]في عام 1990 ، قدم Bono and the Edge النتيجة الأصلية لشركة Royal Shakespeare Company London التي تم تعديلها لمرحلة A Clockwork Orange . أغنية واحدة ، "Alex Descends into Hell for a Bottle of Milk / Korova 1" ، كانت على الجانب B لأغنية " The Fly ". [450] [451] في نفس العام ، أنتج مولن وعزف الطبول على أغنية " Put 'Em Under Pressure " ، وهي أغنية لفريق كرة القدم الوطني الأيرلندي لكأس العالم لكرة القدم 1990 ؛ تصدرت الأغنية المخططات الأيرلندية لمدة 13 أسبوعًا. [452]

كتب Bono and the Edge أغنية " GoldenEye " لفيلم جيمس بوند عام 1995 GoldenEye ، والتي أدتها تينا تورنر . [453] أعاد كلايتون ومولين صياغة " موضوع من المهمة: مستحيل " لفيلم الامتياز لعام 1996 . [454] أعار بونو صوته إلى "جوي" في ألبوم ميك جاغر 2001 Goddess in the Doorway . [455] سجل بونو أيضًا نسخة احتياطية شبه منطوقة من " هللويا " ليونارد كوهين لبرج سونغتجميع في عام 1995. بالإضافة إلى ذلك ، في عام 1998 ، تعاون بونو مع كيرك فرانكلين وكريستال لويس مع آر كيلي وماري جي بليج لأغنية إنجيلية ناجحة بعنوان "Lean on Me".

بصرف النظر عن التعاون الموسيقي ، عملت U2 مع العديد من المؤلفين. ظهر الكاتب الأمريكي ويليام س. بوروز كضيف في فيديو U2 لـ " Last Night on Earth " قبل وقت قصير من وفاته. [456] تم استخدام مقطع فيديو له وهو يقرأ قصيدته " صلاة عيد الشكر " خلال جولة تليفزيونية خاصة بجولة Zoo TV. [457] من بين المتعاونين الآخرين ويليام جيبسون وألين جينسبيرج . [458] في أوائل عام 2000 ، ساهمت الفرقة بثلاث أغنيات في الموسيقى التصويرية لفيلم فندق المليون دولار ، بما في ذلك أغنية The Ground Beneath Her Feet ، التي أخذت كلماتها من سلمان رشدي .كتاب يحمل نفس الاسم . [459]

في عام 2007 ، ظهر بونو في فيلم Across the Universe وأدى أغاني لفرقة البيتلز . [460] كتب بونو وذا إيدج أيضًا موسيقى وكلمات مسرحية برودواي الموسيقية Spider-Man: Turn Off the Dark . [461] بالإضافة إلى ذلك ، أنشأت الحافة الأغنية الرئيسية للموسمين الأول والثاني من المسلسل التلفزيوني المتحرك باتمان . [462]

في أبريل 2017 ، ظهر U2 في أغنية كندريك لامار ، " XXX " ، من ألبومه DAMN . [463]

تراث

يرتدي The Edge و Bono سترات جلدية ، حيث يحمل Edge الغيتار عموديًا.  تتدلى لمبة كبيرة بينهما.
صنفت رولينج ستون الحافة وبونو بين أعظم عازفي الجيتار والمغنين ، على التوالي.

باعت U2 ما يقدر بنحو 150-170 مليون سجل في جميع أنحاء العالم ، مما يجعلها من بين أفضل الفنانين الموسيقيين مبيعًا في التاريخ . [1] الألبوم الخامس للمجموعة ، The Joshua Tree ، هو أحد الألبومات الأكثر مبيعًا في الولايات المتحدة (تم شحن 10 ملايين نسخة) وفي جميع أنحاء العالم (تم بيع 25 مليون نسخة). [464] [465] مع 52 مليون وحدة معتمدة من قبل RIAA ، تحتل U2 المرتبة الثانية والعشرين كأفضل فنان موسيقي مبيعًا في الولايات المتحدة . [466] لدى U2 ثمانية ألبومات وصلت إلى المرتبة الأولى في الولايات المتحدة ، وثالث أكثر من أي مجموعة. كانوا أول مجموعة تحصل على الألبومات الأولى في الولايات المتحدة في الثمانينيات والتسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين. [467]في المملكة المتحدة ، كان للمجموعة سبع أغنيات فردية ، وتعادل في المركز السابع عشر من أي فنان ، وعشرة ألبومات رقم واحد ، مرتبطة بالمركز الثامن على الإطلاق لأي فنان . احتلت الفرقة البالغ عددها 1465 أسبوعًا التي قضتها على قوائم الموسيقى في المملكة المتحدة المرتبة 17 على الإطلاق . [45] في وطنهم أيرلندا ، يحمل U2 الرقم القياسي لمعظم الفردي مع 19. [468]

في الثمانينيات ، سيطرت فرقة U2 على مشهد موسيقى الروك البديلة ، وفقًا للناقد الثقافي كيفن جي إتش ديتمار . [469] وبالمثل ، في العقد التالي ، كانوا من أشهر فرق الروك البديلة في جميع أنحاء العالم ومن بين فرق الروك الأكثر مبيعًا. [470] انخفضت مبيعات التسجيلات في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ودخلت صناعة الموسيقى عصرًا من التنزيل الرقمي غير القانوني في كثير من الأحيان ، ولكن وفقًا للمؤلف مات سنو ، ازدهرت U2 أكثر من الأعمال الأصغر سنًا بسبب أتباعها المخلصين الذين ارتبطوا بتنسيق الألبوم. قال سنو ، "أطفال عصر الألبومكما كانوا ، لن تتوقف فرقة U2 أبدًا عن اعتبار الألبوم البيان الأساسي لإبداعهم "، على الرغم من الانخفاض التدريجي في المبيعات ، بينما أشار إلى أن العروض الحية أصبحت بالتالي أكبر مصدر دخل للمجموعة .

وفقًا لـ Billboard Boxscore ، حققت الفرقة أرباحًا بلغت 1.67 مليار دولار أمريكي في مبيعات التذاكر من عام 1990 إلى عام 2016 ، في المرتبة الثانية بعد رولينج ستونز. [472] كانت U2 المجموعة الوحيدة في أفضل 25 عملًا من 2000 إلى 2009 لبيع كل عرض قدموه. [473] وفقًا لبولستار ، حققت الفرقة 1.038 مليار دولار وباعت 9300500 تذكرة من 255 عرضًا تم عزفها بين 2010 ونوفمبر 2019 ، وحصلت على لقب المنشور للفنان المتجول في عقد 2010. كان U2 هو الفنان الوحيد الذي تجاوز المليار دولار خلال تلك الفترة. [474] اختارت فوربس U2 كأعلى فنان موسيقي سنويًا في العالم رقماً قياسياً خمس مرات. [475] قدرت قائمة الأثرياء الأيرلندية لعام 2020 الصادرة عن صنداي تايمز الثروة الجماعية للمجموعة بـ 670 مليون يورو. [476]

يعتبر U2 أحد أعظم أعمال موسيقى البوب ​​روك في كل العصور. [477] وضعت رولينج ستون U2 في المرتبة 22 على قائمتها لـ " أعظم 100 فنان في كل العصور " ، [2] في حين صنفت بونو أعظم 32 مغنيًا ، [355] The Edge أعظم 38 عازف جيتار ، [478] ومولين أعظم 96 عازف طبال. [479] وضعت المجلة بونو وذا إيدج في المرتبة 35 على قائمتها لـ " أعظم 100 كاتب أغاني في كل العصور ". [480] في عام 2004 ، صنفت Q U2 على أنها رابع أكبر فرقة في قائمة تم تجميعها بناءً على مبيعات الألبوم ، والوقت الذي يقضيه على الرسوم البيانية في المملكة المتحدة ، وأكبر جمهور في العرض الرئيسي. [481] وضع VH1 U2 في المرتبة 19 على قائمة "أعظم 100 فنان في كل العصور" لعام 2010. [482] في عام 2010 ، ظهرت ثمانية من أغاني فرقة U2 في قائمة رولينج ستون المحدثة لـ " أعظم 500 أغنية في كل العصور " ، مع احتلال "واحد" المرتبة الأعلى في المرتبة 36. [483] خمسة من ألبومات المجموعة الاثني عشر. تم تصنيفها في قائمة المجلة لعام 2012 لـ " أعظم 500 ألبوم في كل العصور " - احتلت شجرة جوشوا المرتبة الأعلى في المرتبة 27. [114] مما يعكس شعبية الفرقة وتأثيرها في جميع أنحاء العالم ، قال جيف بولاك لصحيفة هافينغتون بوست ، "قبلهم ، كتب U2 أغانٍ عن أشياء كانت مهمة وكان لها صدى لدى جمهورهم ". [ 484] أرجع جون سيبورن جراي ، الصحفي في هيوستن برس ، تأثير U2 الرائد على موسيقى البوب ​​روك إلى حد كبير إلى أسلوب إيدج الفريد للغيتار.

حصل U2 على مرتبة الشرف من مركز كينيدي في عام 2022.

حصل فريق U2 على جائزة Grammy الأولى في عام 1988 عن The Joshua Tree ، وفازوا بـ 22 في المجموع من أصل 46 ترشيحًا ، [113] أكثر من أي مجموعة أخرى. [486] تشمل أفضل أداء روك من قبل الثنائي أو المجموعة ، ألبوم العام ، سجل العام ، أغنية العام ، وأفضل ألبوم روك . في المملكة المتحدة ، حصلت U2 على 7 جوائز بريطانية من أصل 20 ترشيحًا من صناعة الفونوغرافيك البريطانية ، بما في ذلك خمسة جوائز لأفضل مجموعة دولية. كانوا أول مجموعة دولية تفوز بجائزة بريت للمساهمة المتميزة في الموسيقى. [487]في أيرلندا ، فازت U2 بـ 14 جائزة Meteor منذ أن بدأت الجوائز في عام 2001. وتشمل الجوائز الأخرى التي فازت بها الفرقة وأعضاؤها جائزة American Music Award وستة MTV Video Music Awards وأحد عشر جائزة Q وجائزتي Juno وخمس جوائز NME و جائزتان من جوائز غولدن غلوب . تم إدخال الفرقة إلى قاعة مشاهير الروك أند رول في مارس 2005. [233] في عام 2006 ، حصل جميع أعضاء الفرقة الأربعة على جوائز ASCAP لكتابة الأغاني " ما زلت لم أجد ما أبحث عنه " و " الدوار ". [488]في عام 2022 ، حصلت المجموعة على مرتبة الشرف من مركز كينيدي لمساهماتها في الفنون المسرحية ، [489] مما يجعلها المجموعة الموسيقية الخامسة فقط التي يتم تكريمها. [490]

أعضاء الفرقة

U2 في نوفمبر 2019 (من اليسار إلى اليمين) : The Edge ، Bono ، Clayton ، Mullen

الأعضاء الحاليين

  • بونو  (بول هيوسون) - غناء رئيسي ، غيتار إيقاع ، هارمونيكا (1976 إلى الوقت الحاضر)
  • The Edge  (ديفيد إيفانز) - غيتار رئيسي ولوحات مفاتيح وغناء مساند (1976 إلى الوقت الحاضر)
  • آدم كلايتون  - غيتار باس (1976 إلى الوقت الحاضر)
  • لاري مولين جونيور  - طبول ، إيقاع (1976 إلى الوقت الحاضر)

أعضاء سابقون

ديسكغرفي

جولات الحفل

The Edge خلال جولة Zoo TV للفرقة في نوفمبر 1993

المراجع

الاقتباسات

  1. ^ أ ب
    • ميسون ، أنتوني (24 مايو 2015). "U2: ما زالوا يبحثون عنه" . أخبار سي بي اس . مؤرشفة من الأصلي في 25 مايو 2015 . تم الاسترجاع 25 مايو 2015 .
    • مارلو ، لارا (7 يونيو 2015). "بول ماكجينيس مدير U2 السابق: كسر الجريمة في كوت دازور" . الأيرلندية تايمز . تم الاسترجاع 8 أكتوبر 2015 .
  2. ^ أ ب مارتن ، كريس (15 أبريل 2004). "الذكرى الخمسون لموسيقى الروك: الخالدون - 22: U2" . رولينج ستون . رقم 946. ص. 102 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  3. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص 27 ، 29-30
  4. ^ نيل ماكورميك (3 ديسمبر 1987). "الكتاب غير المعقول" . الصحافة الساخنة . المجلد. 23 ، لا. 11 . تم الاسترجاع 16 ديسمبر 2016 .
  5. ^ مصادر تشير إلى أن مارتن حضر الممارسة الأولى:
    • شاتيرتون (2001) ، ص. 130
    • جوبلينج (2014) ، ص. 16
    • ماكجي (2008) ، ص. 9
    المصادر التي تعترض على حضور مارتن:
  6. ^ أوهير ، كولم (25 سبتمبر 2016). "# U240 U2: منذ 40 عامًا اليوم" . الصحافة الساخنة . مؤرشفة من الأصلي في 1 ديسمبر 2020 . تم الاسترجاع 16 ديسمبر 2016 .
  7. ^ ماكورميك (2006) ، ص 35 ، 40
  8. ^ "هيو كورنويل يتحدث إلى آدم من U2" . مخنوق . رقم 20. SIS. فبراير 1985. الصفحات 4-9 . تم الاسترجاع 5 ديسمبر 2021 . لكي نكون صادقين للغاية ، في تلك الأيام الأولى كان تأثير The Stranglers أكثر بكثير من The Clash أو The Pistols. كانت Clash حركة طبقة عاملة إنجليزية إلى حد كبير لم نشعر بأننا جزء منها
  9. ^ ماكورميك (2008) ، ص. 37
  10. ^ أ ب ج د ماكورميك (2006) ، ص 46-48
  11. ^ ماكجي (2008) ، ص 11 - 12
  12. ^ ماكجي (2008) ، ص. 14
  13. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 44
  14. ^ أ ب ج د ماكجي (2008) ، ص. 16-18
  15. ^ ماكجي (2008) ، ص. 20
  16. ^ هايدن ، جاكي (5 يونيو 1985). "قصص الأولاد" . الصحافة الساخنة . المجلد. 9 ، لا. 12 . تم الاسترجاع 29 ديسمبر 2016 .
  17. ^ ماكورميك (2006) ، ص.53-56
  18. ^ دالتون ، ستيفن (ديسمبر 1999). "باسم الحب" . تقطيعه . تم الاسترجاع 30 ديسمبر 2016 .
  19. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص 21 - 24
  20. ^ كانتاس ، هاري (24 فبراير 2020). "U2 at the Dandelion: مقابلة مع جون فيشر" . U2Songs.com . تم الاسترجاع 19 أكتوبر 2021 .
  21. ^ ماكجي (2008) ، ص 23 ، 29
  22. ^ دي لا بارا (2003) ، ص. 10
  23. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص. 27
  24. ^ أ ب "U2". أساطير . الموسم 1. الحلقة 6. 11 ديسمبر 1998. VH1 .
  25. ^ أ ب هنك ، جيمس (9 يونيو 1983). "طوبى لصانعي السلام" . رولينج ستون . رقم 397. ص 11 - 14 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  26. ^ أ ب ج د إي ماكجي (2008) ، ص 29 - 31
  27. ^ أ ب ج د ماكورميك (2006) ، ص 96 - 100
  28. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص. 32
  29. ^ أ ب جرين ، جيم (مارس 1982). "U2: نتف الأيرلنديين". اضغط على البنطلون .
  30. ^ مارتن ، جافين (14 فبراير 1981). "ملوك سيلتيك فرينج". NME .
  31. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص. 34
  32. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 69
  33. ^ مورلي ، بول (25 أكتوبر 1980). "بكاء الصبي الخاص". NME .
  34. ^ لينش ، ديكلان (10-24 أكتوبر 1980). "الصبي" . الصحافة الساخنة . المجلد. 4 ، لا. 10 . تم الاسترجاع 13 أكتوبر 2011 .
  35. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 67
  36. ^ "Billboard Top LPs & Tape" (PDF) . لوحة . المجلد. 93 ، لا. 15. 18 أبريل 1981. ص. 139 . تم الاسترجاع 28 ديسمبر 2016 .
  37. ^ أ ب ج د نولان ، توم ؛ Obrecht ، Jas (يونيو 1985). "حافة U2". عازف الجيتار . المجلد. 19. ص 54+.
  38. ^ "ألبومات Billboard Rock وأفضل المقاطع الصوتية" (PDF) . لوحة . المجلد. 93 ، لا. 16. 25 أبريل 1981. ص. 28 . تم الاسترجاع 28 ديسمبر 2016 .
  39. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 16 - 17
  40. ^
  41. ^ أ ب ج د وماكورميك (2006) ، ص 113 - 120
  42. ^ روز ، جوزيف (22 مارس 2016). "كيف غيرت شركة U2 ، حانة بورتلاند وحقيبة مفقودة تاريخ الموسيقى (الصور)" . OregonLive.com . تم الاسترجاع 31 مارس 2016 .
  43. ^ أ ب ج ماكجي (2008) ص.46-47
  44. ^ سافاج ، مارك (18 يوليو 2008). "منتج U2 يكشف أسرار الاستوديو" . بي بي سي نيوز . تم الاسترجاع 24 ديسمبر 2016 .
  45. ^ أ ب ج "U2 | كامل سجل الرسم البياني الرسمي" . شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع 24 ديسمبر 2016 .
  46. ^ فلاناغان (1995) ، ص.46-48
  47. ^ نيل ماكورميك (2008). أكتوبر (كتيب الأقراص المضغوطة المعاد إصداره الفاخر). U2. سجلات الجزيرة . B0010948-02.
  48. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص 49-50
  49. ^ Jobling (2014) ، ص 88-89
  50. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص 120 ، 130
  51. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 125
  52. ^ ماكجي (2008) ، ص. 55
  53. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 127
  54. ^ ماكجي (2008) ، ص 57-58
  55. ^ أ ب ج د ماكورميك (2006) ، ص 130 ، 135
  56. ^ ماكجي (2008) ، ص 59-60
  57. ^ أ ب ج إثارة ، أدريان (26 فبراير 1983). "سلام الحرب". NME .
  58. ^ باركين ، جيف (مارس 1985). "المنتج: ستيف ليليوايت". مجلة U2 . رقم 14.
  59. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 35 - 37
  60. ^ أ ب ج د إي ماكجي (2008) ، الصفحات 63-64 ، 66 ، 72
  61. ^ ستوكس (1996) ، ص. 36
  62. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 102
  63. ^ جراهام (2004) ، ص. 14
  64. ^ رينولدز (2006) ، ص. 367
  65. ^ ماكفرسون (2015) ، ص. 14
  66. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 98
  67. ^ "انطون كوربيجن". الدعاية . رقم 10. U2 خدمة المعلومات. أبريل 1989.
  68. ^ دي لا بارا (2003) ، ص. 42
  69. ^ لامبرت ، بول ، "U2: Keeping the Faith with Unforgettable Fire" ، وول ستريت جورنال ، 2 أبريل 1985. في بوردويتز (محرر) ، قارئ U2 ، ص 44-47.
  70. ^ بلوك ، آدم (1 مايو 1989). "بونو بايتس باك" . الأم جونز . تم الاسترجاع 18 يونيو 2010 .
  71. ^ سنو (2014) ، ص. 56
  72. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 107
  73. ^ كهف ب ، داميان ؛ وآخرون. (24 يونيو 2004). "U2's Gamble at Red Rocks". رولينج ستون . رقم 951. ص. 146.
  74. ^ Jobling (2014) ، ص 108-111
  75. ^ جراهام (2004) ، ص 20 - 21
  76. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 142
  77. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 112
  78. ^ أ ب كونيلي ، كريستوفر (14 مارس 1985). "حفظ الإيمان" . رولينج ستون . رقم 443. ص 25+ . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  79. ^ أ ب ج د بوند ، ستيف (9 أبريل 1987). "مراجعة: شجرة جوشوا" . رولينج ستون . رقم 497 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  80. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص. 147
  81. ^ جراهام (2004) ، ص. 21
  82. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص. 151
  83. ^ ستوكس (1996) ، ص. 55
  84. ^ أ ب ج د دي لا بارا (2003) ، ص 52-55
  85. ^ ستوكس (1996) ، ص.50-51
  86. ^ ماكجي (2008) ، ص. 78
  87. ^ "U2: الرسوم البيانية والجوائز" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 16 نوفمبر 2014 .
  88. ^ جراهام (2004) ، ص.23-24
  89. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 62-63
  90. ^ Henke ، James (18 يوليو 1985). "مراجعة: استيقظ واسع في أمريكا". رولينج ستون . رقم 452-453.
  91. ^ كوفمان ، جيل (29 يونيو 2005). "المساعدة الحية: نظرة إلى الوراء في حفلة غيّرت العالم بالفعل" . MTV.com . تم الاسترجاع 23 مارس 2016 .
  92. ^ أ ب إدواردز ، جافين (10 يوليو 2014). "استراحة U2 'السيئة: 12 دقيقة في Live Aid التي جعلت مسيرة الفرقة المهنية" . رولينج ستون . تم الاسترجاع 13 يوليو 2020 .
  93. ^ ماكجي (2008) ، ص 88-89
  94. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 72 - 73
  95. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 164
  96. ^ Paphides ، Pete (12 حزيران 2011). "U2 أصبحوا نجومًا بعد Live Aid" . الجارديان . تم الاسترجاع 7 نوفمبر 2016 .
  97. ^ رولينج ستون (1994) ، ص 68-69
  98. ^ ديكورتيس ، أنتوني (26 مارس 1987). "U2 تطلق شجرة جوشوا". رولينج ستون . رقم 496.
  99. ^ ماكورميك (2006) ، ص 169 ، 177
  100. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 179
  101. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص. 174
  102. ^ أ ب ج دالتون ، ستيفن (أكتوبر 2003). "كيف فاز الغرب". تقطيعه . رقم 77.
  103. ^ ستوكس (1996) ، ص. 72
  104. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 186
  105. ^ جراهام (2004) ، ص 27 - 30
  106. ^ أ ب هيلبورن ، روبرت (15 مارس 1987). "جذور U2 تتعمق" . مرات لوس انجليس . قسم التقويم ، ص. 61 . تم الاسترجاع 15 أكتوبر 2010 .
  107. ^ رنتاغ ، الأردن (9 مارس 2017). "U2's 'The Joshua Tree': 10 أشياء لم تكن تعرفها" . رولينج ستون . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  108. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 170
  109. ^ "تاريخ الرسوم البيانية الرسمية: الثمانينيات" . شركة الرسوم البيانية الرسمية . تم الاسترجاع 13 مايو 2018 .
  110. ^ كينغ وفيليب ونوالا أوكونور (مخرجون) (1999). الألبومات الكلاسيكية : U2 - The Joshua Tree (وثائقي تلفزيوني). إيزيس للإنتاج.؛ ماكورميك (2006) ، ص. 186
  111. ^ جوبلينج (2014) ، ص. 177
  112. ^ "غلاف مجلة تايم: U2 - 27 أبريل 1987" . الوقت . 27 أبريل 1987 . تم الاسترجاع 23 مارس 2016 .
  113. ^ أ ب "U2 | فنان" . Grammy.com . تم الاسترجاع 26 فبراير 2022 .
  114. ^ أ ب ج Wenner ، Jann S. ، ed. (2012). "أعظم 500 ألبوم في كل العصور" . رولينج ستون . رقم إصدار جامعي خاص. ص. 29. رقم ISBN 978-7-09-893419-6. مؤرشفة من الأصلي في 19 نوفمبر 2017 . تم الاسترجاع 27 فبراير 2013 .
  115. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 102-103 ، 111
  116. ^ ميكو ، تيد (يناير 1989). "الكراهية U2". تدور . المجلد. 4 ، لا. 10. ص 35 - 37 ، 76.
  117. ^ ستوكس (1996) ، ص. 78 ؛ ^ جراهام (2004) ، ص 36-38
  118. ^ أ ب جاردنر ، إليسا (9 يناير 1992). "U2's 'Achtung Baby': جلب الضوضاء" . رولينج ستون . رقم 621. ص. 51 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  119. ^ رولينج ستون (1994) ، ص. الرابع والعشرون
  120. ^ ستوكس (2005) ، ص. 78
  121. ^ ماكجي (2008) ، ص. 119
  122. ^ فريك ، ديفيد (1 أكتوبر 1992). "U2 تجد ما تبحث عنه" . رولينج ستون . رقم 640. ص 40+. مؤرشفة من الأصلي في 26 أكتوبر 2007 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  123. ^ ماكجي (2008) ، ص. 129
  124. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 213
  125. ^ إينو ، بريان (28 نوفمبر 1991). "تربية الطفل". رولينج ستون . رقم 618.
  126. ^ فلاناغان (1995) ، ص.4-6
  127. ^ فلاناغان (1995) ، ص. 7
  128. ^ فلاناغان (1995) ، ص 6-11
  129. ^ فلاناغان (1995) ، ص. 30 ؛ جراهام (2004) ، ص. 49 ؛ ستوكس (1996) ، ص. 102
  130. ^ فلاناغان (1995) ، الصفحات 4-6 ؛ جراهام (2004) ، ص. 43
  131. ^ أ ب ج دالتون ، ستيفن (نوفمبر 2004). "محطات Achtung". تقطيعه . رقم 90. ص. 52.
  132. ^ جراهام (2004) ، ص. 44
  133. ^ جيجر ، باربرا (25 فبراير 1993). "هتافات لكلابتون: غيتار عظيم يلتقط ستة جوائز في جرامي". السجل . ص. C09.
  134. ^ تيارانسن ، أولاف (4 ديسمبر 2002). "أقرب إلى الحافة" . الصحافة الساخنة . تم الاسترجاع 26 أبريل 2011 .
  135. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 139 - 141 ؛ فلاناغان (1995) ، الصفحات 12 ، 13 ، 58-61 ؛ ستوكس (1996) ، ص 110 - 111
  136. ^ ماكجي (2008) ، ص. 143
  137. ^ لايت ، آلان (4 مارس 1993). "وراء الطيران" . رولينج ستون . رقم 651. ص 42+ . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  138. ^ Deevoy ، Adrian (سبتمبر 1993). "كان لدي الكثير من الأحلام الليلة الماضية". س .
  139. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 153 ، 166
  140. ^ هارينجتون ، ريتشارد (6 يناير 1993). "مبيعات حفلات U2 ، Dead Top '92" . واشنطن بوست . ص. ج 7 . تم الاسترجاع 26 نوفمبر 2019 .
  141. ^ فلاناغان (1996) ، ص 232-233 ، 239
  142. ^ فيليبس ، تشاك (4 يونيو 1993). "صناعة صخور الصفقات القياسية U2". مرات لوس انجليس . ص. F1.
  143. ^ ماكجي (2008) ، ص 161 - 162
  144. ^ جراهام (2004) ، ص. 51
  145. ^ دي لا بارا (2003) ، ص 166 - 172
  146. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، الصفحات 255-256
  147. ^ ماكجي (2008) ، ص 169 - 170
  148. ^ كوجان (2008) ، ص. 154
  149. ^
  150. ^ دويل ، توم (نوفمبر 2002). "10 سنوات من الاضطرابات داخل U2". س . رقم 196.
  151. ^ بيك ، مارلين. سميث ، ستايسي جينيل (25 مايو 1995). "استوديو Shake-Up له فريق إنتاج يغني أغنية Bluesلوس انجليس ديلي نيوز .
  152. ^ ماكجي (2008) ، ص. 178
  153. ^ سوليفان ، جيم (7 نوفمبر 1995). "Eno ، U2 اصنع" أصليًا "بوسطن غلوب ص 59 ، 64. مؤرشفة من الأصلي في 2 يناير 2013. تم استرجاعه في 30 سبتمبر 2009 .
  154. ^ دويل ، توم (أبريل 1997). "المهنيين". س . رقم 127.
  155. ^ ماكجي (2008) ، ص. 181
  156. ^ ماكورميك (2006) ، ص 261-262
  157. ^ أ ب ج تينجين ، بول (يوليو 1997). "فن البوب: Flood & Howie B" . الصوت على الصوت . مؤرشفة من الأصلي في 7 يونيو 2015 . تم الاسترجاع 29 سبتمبر 2009 .
  158. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص. 262
  159. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص. 182 - 185
  160. ^ أ ب ج ماكورميك (2006) ، ص. 266 ، 269-270
  161. ^ أ ب "U2 إعادة زيارة البوب؟" . NME . 23 مايو 2005 . تم الاسترجاع 12 مارس 2021 .
  162. ^ بويد ، بريان (19 أكتوبر 1996). "المشكلة مع U2". الجارديان . ثانية. الأسبوع ، ص. 6.
  163. ^ جرين ، آندي (31 مارس 2015). "الفلاش باك: ديفي جونز يغني" أحلام اليقظة "في حفل U2" . رولينج ستون . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  164. ^ أ ب ج د ماكجي (2008) ، ص 187 - 189
  165. ^ فيولانتي ، أنتوني (7 فبراير 1997). "لا تسميها ديسكو. حسنًا ، حسنًا ، يمكنك إذا أردت ذلك. ولكن أيا كان ما تسميه ، فإن موسيقى الرقص عادت بقوة إلى الانتقام". أخبار الجاموس .
  166. ^ أ ب جوبلينج (2014) ، ص.253-256
  167. ^ جراهام (2004) ، ص 62-63
  168. ^
    • "Pop: Kitsch of Distinction". NME . 1 مارس 1997.
    • سميث ، أندرو (23 مارس 1997). "البوب". صنداي تايمز .
  169. ^ هوسكينز ، بارني (20 آذار / مارس 1997). "مراجعة: بوب" . رولينج ستون . رقم 756 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  170. ^
  171. ^ "U2 Go" PopMart "" (خبر صحفى). PR Newswire . 12 فبراير 1997. تم استرجاعه في 12 ديسمبر 2016 .
  172. ^
    • كارتر ، جيف (27 أبريل 1997). "U2 live: اللعب بلعبة الحفلة الموسيقية". لاس فيغاس صن .
    • أندرسون ، كايل (4 أكتوبر 2006). "U2 ، Brute؟" . تدور . تم الاسترجاع 23 مارس 2016 .
  173. ^ دي لا بارا (2003) ، ص.193-202
  174. ^ شون بيكولي (9 يونيو 1997). "U2 'Popmart' بيع صعب في بعض المدن" . الشمس الحارس . ص. ثلاثي الأبعاد. مؤرشفة من الأصلي في 20 ديسمبر 2016 . تم الاسترجاع 12 ديسمبر 2016 .
  175. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص. 277
  176. ^ أولر ، تامي (28 مارس 2008). "عشرة من نجوم الروك المثيرة أكثر سخافة من الطيران إلى القارة القطبية الجنوبية" . نسر . تم الاسترجاع 12 ديسمبر 2016 .
  177. ^ بويد ، بريان (27 فبراير 2009). "Just the 2 of U" . الأيرلندية تايمز . تم الاسترجاع 23 مارس 2016 .
  178. ^ U2 (يوليو 2010). "سلم إلى ديفون - حسنًا ، سومرست!". س . رقم 288. ص. 100.
  179. ^ "U2 العب لأكبر جمهور على الإطلاق" (خبر صحفى). PR Newswire . 21 أيلول / سبتمبر 1997 مؤرشفة من الأصلي في 6 يوليو 2018 . تم الاسترجاع 23 يناير 2017 .
  180. ^ ماكجي (2008) ، ص. 198
  181. ^ دي لا بارا (2003) ، ص.211-212
  182. ^ "مقابلة جو ويثي مع U2". عرض جو ويثي . لندن. نوفمبر 1998. راديو بي بي سي 1 .
  183. ^ مولر ، أندرو (26 سبتمبر 1997). "U2 في سراييفو: الجزء 2 - The Rattle and Hum". المستقل .
  184. ^ أ ب Waddell ، Ray (14 آذار 2009). "تقبيل المستقبل". لوحة . المجلد. 121 ، لا. 10. ص. 19.
  185. ^ "U2 And Homer Share Stage في الحلقة رقم 200 من مسلسل Simpsons" . MTV.com . 24 أبريل 1998 . تم الاسترجاع 23 مارس 2016 .
  186. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص 208 - 209
  187. ^ ليس ، ريان (27 يوليو 2015). "أفضل 31 أغنية بدون ألبوم U2" . ستريوجوم . تم الاسترجاع 12 ديسمبر 2016 .
  188. ^ "أفضل أغاني" U2's Highest Greatest Hits لأول مرة من قبل أي فرقة في تاريخ SoundScan "(خبر صحفى). سجلات الجزيرة . PR Newswire . 13 نوفمبر 1998.
  189. ^ أ ب ج د و ماكورميك ( 2006) ، ص 289-296
  190. ^ ماكجي (2008) ، ص. 208
  191. ^ "The Elastic Bono Band". س . رقم 170. تشرين الثاني / نوفمبر 2000.
  192. ^
  193. ^
    • جيل ، آندي (27 أكتوبر 2000). "كل ما لا يمكنك تركه وراءك". المستقل .
    • مون ، توم (29 أكتوبر 2000). "أحدث U2: 'وراء' الأوقات". فيلادلفيا انكوايرر . ص. أنا 15.
  194. ^
  195. ^ أ ب ج لايت ، آلان (يناير 2002). "قلب روك غير القابل للكسر". تدور . المجلد. 18 ، لا. 1. ص 56 - 62.
  196. ^ Hunter ، James (9 تشرين الثاني / نوفمبر 2000). "مراجعة: كل ما لا يمكنك تركه وراءك" . رولينج ستون . رقم 853 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  197. ^ ماكجي (2008) ، ص. 221
  198. ^ لانج ، نيكو (18 سبتمبر 2014). "كيف أصبحت فرقة U2 أكثر الفرق مكروهًا في أمريكا" . صالون . تم الاسترجاع 21 ديسمبر 2016 .
  199. ^ ماكجي (2008) ، ص. 220
  200. ^ رودمان ، سارة (22 فبراير 2001). "يوم" جميل "لـ U2 ، Steely Dan ؛ عازفو الروك القدامى يسرقون الرعد من Eminem at Grammys". بوسطن هيرالد .
  201. ^ أ ب Tyrangiel ، Josh (4 آذار / مارس 2002). "مهمة بونو" . الوقت . المجلد. 159 ، لا. 9. مؤرشفة من الأصلي في 7 يونيو 2002.
  202. ^ ماكجي (2008) ، الصفحات 226 ، 234 ، 239
  203. ^ ريان ، جافين (2011). مخططات الموسيقى الأسترالية 1988-2010 . جبل مارثا ، مركز فيينا الدولي ، أستراليا: Moonlight Publishing.
  204. ^ ماكجي (2008) ، ص 225 ، 233 ، 238
  205. ^ يونغ (2004) ، ص 61-62
  206. ^ هيث ، كريس (10 مايو 2001). "جولة U2: من القلب". رولينج ستون .
  207. ^ سكانسي ، ريتشارد (3 فبراير 2001). "القبول العام a Go for U2". رولينج ستون .
  208. ^ O'Riordain ، Dulra (2 سبتمبر 2001). "المزيد من Slane ؛ جولة يختتم U2 مع ليلة من السحر الخالص". صنداي ميرور .
  209. ^ غولد ، نايجل (27 آب / أغسطس 2001). "عودة U2 مع عرض حياتهم ؛ استمتع النجوم والمشجعون بليلة لا تنسى في سلاني". بلفاست تلغراف .
  210. ^ أ ب ماكورميك (2006) ، ص 308-309
  211. ^ ماكجي (2008) ، ص. 237
  212. ^ VH1: All Access: U2 (فيلم وثائقي تلفزيوني). 2005.
  213. ^
  214. ^ هيدن ، ستيفن (27 ديسمبر 2001). "U2 ترفع نفسها إلى أعلى جولة في العام". ما بعد الهلال . ثانية. إنكور ، ص. 2.
  215. ^ جيمس ، كارين (4 فبراير 2002). "دفتر النقد ، المغنون يدمجون السياسة بالوطنية بسلاسة" . اوقات نيويورك (الطبعة الوطنية). ثانية. د ، ص. 9 . تم الاسترجاع 8 يناير 2017 .
  216. ^
  217. ^ جالو ، فيل (28 فبراير 2002). "The Grammys: U2 والمفاتيح الحادة ؛ Soul star و Bono تتصدر" O Bro "". متنوعة .
  218. ^ بيتر ميرفي (24 أكتوبر 2002). "مراجعة: الأفضل والأجانب B من 1990-2000" . الصحافة الساخنة . تم الاسترجاع 11 يناير 2017 .
  219. ^ أ ب ج د ماكورميك (2006) ، ص 317 - 321
  220. ^ أ ب فريك ، ديفيد (30 ديسمبر 2004). "U2 يسقط قنبلة" . رولينج ستون . رقم 964/965. ص 56-58 ، 62 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2018 .
  221. ^ ماكجي (2008) ، ص. 266
  222. ^ نيومان ، ميليندا (27 نوفمبر 2004). "القنابل بعيدًا! U2 يضع مشاهد على رأس المخططات". لوحة . المجلد. 116 ، لا. 48. ص 1 ، 64.
  223. ^ ماكورميك (2006) ، ص. 329
  224. ^ أ ب ماكجي (2008) ، ص. 276-277
  225. ^
  226. ^ "U2 Lands Seventh No. 1 ؛ Kelly Clarkson Up Next". لوحة . المجلد. 121 ، لا. 11. 21 آذار / مارس 2009. ص. 41.
  227. ^ نيكولز ، ميشيل (3 مارس 2009). "مدينة نيويورك تكرم U2 بإعادة تسمية الشارع" . رويترز . مؤرشفة من الأصلي في 30 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع 9 أغسطس 2011 .
  228. ^ سميث ، جيمي (27 أكتوبر 2004). "Bono and the Edge يطلقان الإصدار الخاص من مشغل الموسيقى الرقمي لجهاز iPod U2". الأيرلندية تايمز .
  229. ^ ماكجي (2008) ، ص. 275
  230. ^ "بيلبورد هيتس أوف ذا وورلد". لوحة . المجلد. 116 ، لا. 27 تشرين الثاني (نوفمبر) 2004 ، ص 46-47.
  231. ^ "الفائزون بجائزة جرامي". واشنطن بوست . وكالة انباء. 14 فبراير 2005. ص. C03.
  232. ^
    • ماكجي (2008) ، ص 281 ، 287-288
    • "بيلبورد هيتس أوف ذا وورلد". لوحة . المجلد. 117 ، لا. 17. 23 نيسان 2005. ص. 40.
  233. ^ أ ب مورس ، ستيف (15 مارس 2005). "U2 يقود الأعضاء الجدد إلى قاعة مشاهير موسيقى الروك" . بوسطن غلوب . ص. C2 . تم الاسترجاع 6 يناير 2017 .
  234. ^ ليدز ، جيف (14 ديسمبر 2004). "الفنون ، باختصار ؛ U2 ، آخرون للانضمام إلى قاعة مشاهير الروك" . اوقات نيويورك (الطبعة الوطنية). ثانية. ه ، ص. 2 .