سرعة

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب للبحث

في المصطلحات الموسيقية ، الإيقاع ( إيطالي ل "الزمن"، الجمع الوتائر ، أو tempi من الجمع الإيطالي) هي سرعة أو معدل معين قطعة . في الموسيقى الكلاسيكية ، يُشار إلى الإيقاع عادةً بتعليمات في بداية القطعة (غالبًا ما تستخدم المصطلحات الإيطالية التقليدية) ويتم قياسها عادةً بالنبضات في الدقيقة (أو نبضة في الدقيقة). في المؤلفات الكلاسيكية الحديثة ، قد تكمل " علامة المسرع " بالنبضات في الدقيقة أو تحل محل علامة الإيقاع العادية ، بينما في الأنواع الحديثة مثل موسيقى الرقص الإلكترونية ، عادةً ما يتم ذكر الإيقاع ببساطة في نبضة في الدقيقة.

الإيقاع يمكن فصلها عن التعبير و متر ، أو يجوز أن يبين هذه الجوانب جنبا إلى جنب مع الإيقاع، عن المساهمة في العام الملمس . في حين أن القدرة على الاحتفاظ بإيقاع ثابت هي مهارة حيوية لفنان موسيقي ، فإن الإيقاع قابل للتغيير. اعتمادًا على نوع مقطوعة موسيقية وتفسير فناني الأداء ، يمكن عزف مقطوعة بإيقاع روبيات خفيف أو تباينات جذرية. في المجموعات ، غالبًا ما يُشار إلى الإيقاع بواسطة موصل أو أحد العازفين ، على سبيل المثال عازف الدرامز .

القياس

بندول إلكتروني ويتنر

بينما يتم وصف الإيقاع أو الإشارة إليه بعدة طرق مختلفة ، بما في ذلك مجموعة من الكلمات (على سبيل المثال ، "ببطء" ، "أداجيو" وما إلى ذلك) ، يتم قياسها عادةً بالنبضات في الدقيقة (نبضة في الدقيقة أو نبضة في الدقيقة). على سبيل المثال ، يشير إيقاع 60 نبضة في الدقيقة إلى نبضة واحدة في الثانية ، في حين أن إيقاع 120 نبضة في الدقيقة يكون أسرع مرتين ، مما يدل على نبضة واحدة كل 0.5 ثانية. و قيمة مذكرة من فوز وعادة ما تكون تلك المبينة في مقام توقيع الوقت . على سبيل المثال ، في4
4
وفاز يكون صنارة ، أو مذكرة الربع .

أصبح هذا القياس والإشارة للإيقاع شائعًا بشكل متزايد خلال النصف الأول من القرن التاسع عشر ، بعد أن اخترع يوهان نيبوموك مايلزل المسرع . كان بيتهوفن من أوائل الملحنين الذين استخدموا المسرع. في عشرينيات القرن التاسع عشر نشر مؤشرات قياس القياس للسمفونيات الثمانية التي ألفها حتى ذلك الوقت. [1]

بدلاً من النبضات في الدقيقة ، يحدد بعض الملحنين الكلاسيكيين في القرن العشرين (على سبيل المثال ، Béla Bartók و Alberto Ginastera و John Cage ) إجمالي وقت اللعب للقطعة ، والتي يمكن أن يستمد المؤدي الإيقاع منها. [ بحاجة لمصدر ]

مع ظهور الإلكترونيات الحديثة ، أصبحت BPM مقياسًا دقيقًا للغاية. تستخدم أجهزة تسلسل الموسيقى نظام bpm للإشارة إلى الإيقاع. [2] في أنواع الموسيقى الشعبية مثل الرقص والموسيقى الإلكترونية ، معرفة دقيقة نبضة في الدقيقة لحن هي مهمة ل دي جي لأغراض beatmatching . [3]

يمكن أيضًا قياس سرعة قطعة موسيقية وفقًا لمقاييس الدقيقة (mpm) أو أشرطة في الدقيقة (bpm) ، وهو عدد مقاييس القطعة التي يتم إجراؤها في دقيقة واحدة. يستخدم هذا المقياس بشكل شائع في موسيقى رقص الصالات. [4]

اختيار السرعة

في السياقات الموسيقية المختلفة ، سيختار الموسيقيون أو المغنون أو الموصلات أو قادة الفرق الموسيقية أو مديرو الموسيقى أو الأفراد الآخرون إيقاع أغنية أو قطعة موسيقية. في مجموعة أو فرقة موسيقية شعبية أو موسيقى تقليدية ، قائد الفرقة الموسيقية أو عازف الدرامزقد تختار الإيقاع. في الموسيقى الشعبية والتقليدية ، غالبًا ما يحسب كل من يضبط الإيقاع شريطًا أو شريطين في الإيقاع. في بعض الأغاني أو المقطوعات التي يبدأ فيها مغني أو عازف منفرد العمل بمقدمة فردية (قبل بدء المجموعة الكاملة) ، فإن الإيقاع الذي يقومون بتعيينه سيوفر الإيقاع للمجموعة. في فرقة أوركسترا أو فرقة موسيقية ، عادة ما يضبط الموصل الإيقاع. في فرقة مسيرة ، قد يضبط الطبل الرئيسي الإيقاع. في تسجيل صوتي ، في بعض الحالات ، قد يضبط منتج التسجيل الإيقاع لأغنية (على الرغم من أن هذا سيكون أقل احتمالًا مع قائد الفرقة الموسيقية ذي الخبرة).

مفردات موسيقية

من المعتاد في الموسيقى الكلاسيكية وصف إيقاع القطعة بكلمة واحدة أو أكثر ، والأكثر شيوعًا باللغة الإيطالية ، بالإضافة إلى علامة المسرع أو بدلاً منها في نبضة في الدقيقة. تُستخدم الإيطالية عادةً لأنها كانت لغة معظم الملحنين خلال الوقت الذي أصبحت فيه هذه الأوصاف شائعة. [5] تشمل بعض مؤشرات الإيقاع الإيطالية المعروفة "Allegro" ("Cheerful" الإنجليزية) و "Andante" ("Walking-speed") و "Presto" ("Quickly"). هذه الممارسة المتقدمة خلال 17 و 18 قرون، و الباروك و الكلاسيكية فترات. في موسيقى عصر النهضة السابقة ، فهم فناني الأداء أن معظم الموسيقى تتدفق بوتيرة محددة من خلال اللباقة(معدل ضربات قلب الإنسان تقريبًا). [6] و mensural توقيع الوقت أشار القيمة التي مذكرة تتوافق مع لمسية.

في فترة الباروك ، عادةً ما تُعطى القطع إشارة ، والتي قد تكون علامة إيقاع (مثل Allegro ) ، أو اسم رقصة (مثل Allemande أو Sarabande ) ، وهذا الأخير هو مؤشر على كل من الإيقاع والمتر. كان من المتوقع أن يعرف أي موسيقي في ذلك الوقت كيفية تفسير هذه العلامات بناءً على العرف والخبرة. ومع ذلك ، تم حذف هذه العلامات ببساطة في بعض الحالات. على سبيل المثال، الحركة الأولى من باخ الصورة براندنبورغ كونشرتو رقم 3 لا يوجد لديه الإيقاع أو المزاج مؤشرا على الإطلاق. على الرغم من العدد المتزايد لعلامات الإيقاع الصريحة ، لا يزال الموسيقيون يراقبون التقاليد ، ويتوقعون أن تكون الدقيقة في وتيرة فخمة إلى حد ما ، وأبطأ منالفالس فيينا . و المحمول perpetuum سريعة جدا، وهلم جرا. الأنواع تشير إلى الوتيرة. وهكذا ، كتب Ludwig van Beethoven "In tempo d'un Menuetto" على أول حركة له في Piano Sonata Op. 54 ، على الرغم من أن هذه الحركة ليست دقيقة.

تشير العديد من علامات الإيقاع أيضًا إلى الحالة المزاجية والتعبير. على سبيل المثال، المعزوفة و اليجرو على حد سواء تشير إلى التنفيذ السريع ( المعزوفة يجري أسرع)، ولكن اليجرو أيضا ضمنا الفرح (من معناها الأصلي باللغة الإيطالية). من ناحية أخرى ، تشير Presto ببساطة إلى السرعة. تشير الكلمات الإيطالية الإضافية أيضًا إلى الإيقاع والمزاج. على سبيل المثال، "agitato" في أعجل agitato الحركة الأخيرة من جورج جيرشوين الصورة البيانو كونشيرتو في F على حد سواء مؤشرا تيرة (مما لا شك فيه أسرع من المعتاد أعجل ) ومؤشر المزاج ( "تحريكها").

في كثير من الأحيان ، يقوم الملحنون (أو ناشرو الموسيقى ) بتسمية حركات المقطوعات الموسيقية بعد علامات إيقاعها (أو مزاجها). على سبيل المثال ، الحركة الثانية للرباعية الوترية الأولى لصموئيل باربر هي حركة Adagio . [7]

غالبًا ما يتضمن شكل أو نوع موسيقي معين الإيقاع الخاص به ، لذلك لا يحتاج الملحنون إلى تقديم مزيد من الشرح في النتيجة. [ بحاجة لمصدر ] الشعبية والموسيقى والرسوم البيانية تستخدم مصطلحات مثل بوسا نوفا ، أغنية ، و الصخور اللاتينية بنفس الطريقة. [ بحث أصلي؟ ] ورقة الرصاص و همية كتاب الموسيقى لموسيقى الجاز أو الموسيقى الشعبية قد تستخدم العديد من المصطلحات، ويمكن أن تشمل فترة تيرة ومدة النوع، مثل "البلوز بطيئة"، "خلط المتوسطة" أو "الصخرة سريعة".

علامات الإيقاع الأساسية

فيما يلي قائمة بعلامات الإيقاع الشائعة. قيم النبضات في الدقيقة (bpm) هي تقديرات تقريبية للغاية لـ4
4
زمن.

كما تم استخدام هذه المصطلحات بشكل غير متسق عبر الزمن وفي مناطق جغرافية مختلفة. أحد الأمثلة المدهشة هو أن Allegretto تسارعت كإيقاع من القرن الثامن عشر إلى القرن التاسع عشر: كانت في الأصل أعلى من Andante ، بدلاً من أقل من Allegro كما هي الآن. [8] وكمثال آخر ، تعتبر الارجو الحديثة أبطأ من أداجيو ، لكنها كانت أسرع في عصر الباروك. [9]

من الأبطأ إلى الأسرع:

  • Larghissimo - بطيء جدًا (24 نبضة في الدقيقة وأقل)
  • Adagissimo - بطيء جدًا (24-40 نبضة في الدقيقة)
  • القبر - بطيء جدًا (25-45 نبضة في الدقيقة)
  • Largo - بطيء وعريض (40-60 نبضة في الدقيقة)
  • لينتو - بطيء (45-60 نبضة في الدقيقة)
  • Larghetto - بطيء وعريض نوعًا ما (60-66 نبضة في الدقيقة)
  • Adagio - بطيء مع تعبير رائع [10] (66-76 نبضة في الدقيقة)
  • Adagietto - أبطأ من andante (72-76 نبضة في الدقيقة) أو أسرع قليلاً من adagio (70-80 نبضة في الدقيقة)
  • Andante - بوتيرة مشي (76-108 نبضة في الدقيقة)
  • Andantino - أسرع قليلاً من andante (على الرغم من أنه في بعض الحالات يمكن اعتباره أبطأ قليلاً من andante ) (80-108 نبضة في الدقيقة)
  • مارسيا معتدل - معتدل ، بطريقة المسيرة [11] [12] (83-85 نبضة في الدقيقة)
  • Moderato - بسرعة معتدلة (108-120 نبضة في الدقيقة)
  • Andante moderato - بين andante و moderato (وبالتالي الاسم) (92-112 نبضة في الدقيقة)
  • Allegretto - بحلول منتصف القرن التاسع عشر ، كانت سريعة بشكل معتدل (112-120 نبضة في الدقيقة) ؛ انظر الفقرة أعلاه للاستخدام السابق
  • Allegro moderato - قريب من أليغرو ولكن ليس تمامًا (116-120 نبضة في الدقيقة)
  • أعجل - سريع، سريع، ومشرق (120-156 نبضة في الدقيقة) ( MOLTO اليجرو هو أسرع من قليلا اليجرو ، ولكن دائما في مجموعتها، 124-156 نبضة في الدقيقة)
  • Vivace - حيوي وسريع (156-176 نبضة في الدقيقة)
  • Vivacissimo - سريع جدًا وحيوي (172-176 نبضة في الدقيقة)
  • Allegrissimo أو Allegro vivace - سريع جدًا (172-176 نبضة في الدقيقة)
  • المعزوفة - سريعة جدًا (168-200 نبضة في الدقيقة)
  • Prestissimo - حتى أسرع من المعزوفة (200 نبضة في الدقيقة وأكثر)

شروط إضافية

  • الباشير - قد يستخدم المؤدي تقديره الخاص فيما يتعلق بالإيقاع والإيقاع ؛ حرفيا "في لذة" [13]
  • أساي - (جدا) كثيرا
  • إيقاع - استئناف الإيقاع السابق
  • يخدع غراتسيا - بالنعمة ، أو برشاقة [14]
  • Con moto - إيطالي لـ "مع الحركة" ؛ يمكن دمجه مع إشارة سرعة ، على سبيل المثال ، Andante con moto
  • Lamentoso - للأسف ، بحزن [15]
  • L'istesso أو L'istesso tempo أو Lo stesso tempo - بنفس السرعة ؛ يتم استخدام L'istesso عندما لا تتغير السرعة الفعلية للموسيقى ، على الرغم من الإشارات الظاهرة على عكس ذلك ، مثل التغييرات في توقيع الوقت أو طول النوتة (نصف نغمات في4
    4
    يمكن أن يتغير إلى ملاحظات كاملة بتنسيق 2
    2
    ، وسيكون لديهم جميعًا نفس المدة) [16] [17]
  • أماه غير تانتو - ولكن ليس كثيرًا ؛ تستخدم بنفس الطريقة ولها نفس تأثير Ma non troppo (انظر أدناه مباشرة) ولكن بدرجة أقل
  • Ma non troppo - لكن ليس كثيرًا ؛ تستخدم لتعديل الإيقاع الأساسي للإشارة إلى أنه يجب كبح الإيقاع الأساسي إلى حد ما ؛ على سبيل المثال ، Adagio ma non troppo يعني بطيء ، لكن ليس كثيرًا ″ ، Allegro ma non troppo يعني سريع ، ولكن ليس كثيرًا ″
  • المايستوسو - بشكل مهيب وفخم [18]
  • مولتو - جدا
  • meno - أقل
  • Più - المزيد
  • بوكو - قليلا
  • سوبيتو - فجأة
  • Tempo comodo - بسرعة مريحة
  • تيمبو دي ... - سرعة من ... (مثل تيرة دي valzer (سرعة الفالس، منقط نوتة ربع سنوية.  ≈ 60 نبضة في الدقيقة أو النغمة الربعية≈ 126 نبضة في الدقيقة)، الإيقاع دي مارسيا (سرعة المسيرة ، النغمة الربعية ≈ 120 نبضة في الدقيقة))
  • Tempo giusto - بسرعة ثابتة ، بالسرعة "الصحيحة" ، بوتيرة صارمة
  • Tempo primo - استئناف الإيقاع الأصلي (الأول)
  • Tempo semplice - بسيط ، سرعة منتظمة ، بوضوح

علامات الإيقاع الفرنسي

وقد كتبت العديد من الملحنين علامات باللغة الفرنسية، من بينها الباروك الملحنين فرانسوا كوبران و جان فيليب رامو وكذلك كلود ديبوسي ، أوليفيه ميسياين ، موريس رافيل و أليكساندر سكريابين . علامات الإيقاع الشائعة باللغة الفرنسية هي:

  • حركة Au - تشغيل الإيقاع (الأول أو الرئيسي).
  • قبر - ببطء ورسمية
  • الصوم الكبير - ببطء
  • Moins - أقل ، كما هو الحال في Moins vite (بسرعة أقل)
  • موديري - بوتيرة معتدلة
  • فيف - حية
  • Très - جدًا ، كما في Très vif (حيوي جدًا)
  • فيت - سريع
  • رابيد - بسرعة

اشتهر إريك ساتي بكتابة علامات إيقاع (وشخصية) واسعة من خلال تعريفها بطريقة شعرية وحرفية ، كما هو الحال في Gnossiennes. [19]

علامات الإيقاع الألماني

استخدم العديد من الملحنين علامات الإيقاع الألمانية . علامات الإيقاع الألمانية النموذجية هي:

  • Kräftig - قوي أو قوي
  • لانغسام - ببطء
  • Lebhaft - حيوي (مزاج)
  • Mäßig - باعتدال
  • راش - بسرعة
  • شنيل - سريع
  • Bewegt - رسوم متحركة مع حركة [20]

كان لودفيج فان بيتهوفن من أوائل الملحنين الألمان الذين استخدموا علامات الإيقاع بلغته الأم . من المحتمل أن الشخص الذي استخدم علامات الإيقاع والمزاج الأكثر تفصيلاً كان غوستاف مالر . على سبيل المثال ، تم وضع علامة على الحركة الثانية من السيمفونية رقم 9 Im Tempo eines gemächlichen Ländlers ، etwas täppisch und sehr derb ، مما يشير إلى حركة بطيئة تشبه الرقص الشعبي ، مع بعض الحرج والكثير من الابتذال في التنفيذ. قام ماهلر أحيانًا بدمج علامات الإيقاع الألماني مع العلامات الإيطالية التقليدية ، كما هو الحال في الحركة الأولى لسمفونيته السادسة ، التي تحمل علامة Allegro energico ، ma non troppo. Heftig ، aber markig(سريع الحماسة ، لكن ليس كثيرًا. عنيف ، لكنه قوي [21] ).

علامات إيقاع اللغة الإنجليزية

الانجليزية المؤشرات، على سبيل المثال بسرعة ، كما تم استخدامها، من قبل بنيامين بريتين و بيرسي غرينجر ، ضمن أشياء أخرى كثيرة. في موسيقى الجاز و الموسيقى الشعبية الرصاص ورقة و كتاب وهمية الرسوم البيانية، مصطلحات مثل "سريع"، "مسترخي"، "صخرة ثابتة"، "المتوسطة"، "المتوسطة حتى"، "القصة"، "انتعش"، "الزاهية" " حتى "،" ببطء "، وقد تظهر مؤشرات نمط مماثلة. في بعض أوراق الرصاص والكتب المزيفة ، يُشار إلى كل من الإيقاع والنوع ، على سبيل المثال ، "البلوز البطيء" أو "التأرجح السريع" أو "اللاتينية المتوسطة".تساعد مؤشرات النوع عازفي قسم الإيقاع على استخدام الأسلوب الصحيح. على سبيل المثال ، إذا كانت إحدى الأغاني تقول "خلط ورق اللعب المتوسط" ، فإن الطبال يعزف خلطًا عشوائيًانمط الطبل إذا كان مكتوبًا "fast boogie-woogie" ، فإن عازف البيانو يعزف على bassline boogie-woogie .

يصف "عرض الإيقاع" ، وهو مصطلح يستخدم منذ الأيام الأولى لفودفيل ، الإيقاع النشط تقليديًا (عادة 160-170 نبضة في الدقيقة) للأغاني الافتتاحية في المسرحيات المسرحية والمسرحيات الموسيقية.

يستخدم الفكاهي توم ليرر علامات إيقاع اللغة الإنجليزية في مختاراته " عدد كبير جدًا من الأغاني" لتوم ليرر . على سبيل المثال ، "أسبوع الإخوان الوطني" يُقام "أخويًا" ؛ يتم وضع علامة "كلنا معًا" على أنها "أخروية" ؛ و "Masochism Tango" له إيقاع "بشق الأنفس". سجل معاصروه الإنجليزيان فلاندرز وسوان نتائج مماثلة ، حيث ظهرت موسيقى أغنيتهما "الحوت (موبي ديك)" على أنها "شبيهة بالمحيطات وواسعة".

الاختلاف من خلال قطعة

الإيقاع ليس بالضرورة ثابتًا. داخل قطعة (أو ضمن حركة عمل أطول) ، قد يشير الملحن إلى تغيير كامل للإيقاع ، غالبًا باستخدام شريط مزدوج وإدخال مؤشر إيقاع جديد ، غالبًا مع توقيع زمني جديد و / أو توقيع مفتاح .

ومن الممكن أيضا للإشارة إلى تغيير أكثر أو أقل تدريجي في الإيقاع، وعلى سبيل المثال مع accelerando (تسريع) أو ritardando ( الفرقة .، وتباطؤ) وضع العلامات. والواقع أن بعض التراكيب وعلى رأسها تتألف accelerando الممرات، على سبيل المثال مونتي Csárdás ، أو الحرب أغنية الروسي المدنية النسق كلمات .

على نطاق أصغر ، يشير إيقاع روباتو إلى التغييرات في الإيقاع داخل جملة موسيقية ، وغالبًا ما توصف بأنها بعض الملاحظات "تقترض" وقتًا من الآخرين.

شروط التغيير في الإيقاع

قد يستخدم الملحنون العلامات التعبيرية لضبط الإيقاع:

  • Accelerando - تسريع (اختصار: تسريع . ) مقابل Ritardando ، هو مصطلح إيطالي يُنطق باسم [aht-che-le-rahn-daw] ويتم تعريفه عن طريق زيادة الإيقاع تدريجيًا حتى يتم ملاحظة علامة الإيقاع التالية. يتم تمييزه بخط متقطع أو ببساطة اختصاره.
  • Affrettando - الإسراع مع اقتراح القلق [22]
  • ألارجاندو - يتوسع بشكل أوسع ؛ انخفاض الإيقاع ، وعادة ما يكون بالقرب من نهاية القطعة
  • كالاندو - يتباطأ (وعادة ما يكون أكثر ليونة)
  • Doppio movimento / doppio più mosso - سرعة مزدوجة
  • Doppio più lento - نصف السرعة
  • Lentando - يتباطأ تدريجياً ويلين
  • مينو موسو - حركة أقل ؛ أبطأ
  • مينو موتو - حركة أقل
  • Più Mosso - حركة أكثر ؛ أسرع
  • موسو - حركة أكثر حيوية ؛ أسرع ، مثل بيو موسو ، لكن ليس بنفس القدر من التطرف
  • متسارع - التسرع. الذهاب بشكل أسرع / إلى الأمام
  • Rallentando - تباطؤ تدريجي (اختصار: rall. )
  • Ritardando - تباطؤ تدريجيًا ؛ انظر أيضًا rallentando و ritenuto (الاختصارات: rit. ، ritard. ) أحيانًا تحل محل allargando.
  • Ritenuto - أبطأ قليلاً ، لكن تم تحقيقه على الفور أكثر من rallentando أو ritardando ؛ انخفاض مفاجئ في الإيقاع تحجم مؤقتا. [23] (لاحظ أن اختصار ritenuto يمكن أن يكون أيضًا طقوسًا . وبالتالي يتم إنشاء اختصار أكثر تحديدًا . أيضًا ، في بعض الأحيان لا يعكس ritenuto تغيير الإيقاع بل بالأحرى تغيير "الطابع".)
  • Rubato - تعديل سرعة الإيقاع للأغراض التعبيرية ، حرفيًا "مسروق" - وبشكل أكثر صرامة ، يستغرق وقتًا من إيقاع إلى إبطاء آخر
  • Slargando - يتباطأ تدريجياً ، حرفياً "يتباطأ" ، "يتسع" أو "يمتد"
  • Stretto - بوتيرة أسرع ، غالبًا ما تستخدم بالقرب من نهاية القسم. (لاحظ أن في الفطريات والطفيليات التراكيب، على المدى stretto يشير إلى تقليد هذا الموضوع في الخلافة قريبة، قبل أن يتم الانتهاء من الموضوع، وعلى هذا النحو، ومناسبة لختام شرود. [24] وتستخدم في هذا السياق، فإن المصطلح لا تتعلق بالضرورة بالإيقاع.)
  • Stringendo - الضغط على "تشديد" أسرع ، حرفيًا
  • تارداندو - تباطؤ تدريجيًا (مثل ريتارداندو ) [25]
  • Tempo Primo - استئناف الإيقاع الأصلي [26]

في حين أن مؤشر الإيقاع الأساسي (مثل Allegro ) يظهر عادةً بنوع كبير فوق طاقم العمل ، فإن التعديلات تظهر عادةً أسفل طاقم العمل أو ، في حالة أدوات لوحة المفاتيح ، في منتصف الطاقم الكبير.

إنهم يعينون عمومًا تغييرًا تدريجيًا في الإيقاع ؛ للتحولات الفورية في الإيقاع ، عادةً ما يوفر المؤلفون التعيين للإيقاع الجديد. (لاحظ ، مع ذلك ، أنه عندما يظهر Più mosso أو Meno mosso بنوع كبير فوق الموظفين ، فإنه يعمل كإيقاع جديد ، وبالتالي ينطوي على تغيير فوري.) عدة مصطلحات ، على سبيل المثال ، assai ، molto ، poco ، subito ، تتحكم في كيفية كبير ومدى التدرج الذي يجب أن يكون عليه التغيير (انظر المؤهلات المشتركة ).

بعد تغيير الإيقاع ، قد يعود الملحن إلى إيقاع سابق بطريقتين:

  • إيقاع - يعود إلى الإيقاع الأساسي بعد تعديل (على سبيل المثال ritardando ... الإيقاع يلغي تأثير ritardando).
  • يشير Tempo primo أو Tempo I o إلى العودة الفورية إلى إيقاع القاعدة الأصلي للقطعة بعد مقطع في إيقاع مختلف (على سبيل المثال Allegro ... Lento ... Moderato ... Tempo I o يشير إلى العودة إلى Allegro ). غالبًا ما يعمل هذا المؤشر كعلامة هيكلية في القطع في شكل ثنائي .

تشير هذه المصطلحات أيضًا إلى تغيير فوري وليس تدريجي في الإيقاع. على الرغم من كونهم إيطاليين ، إلا أن الملحنين يميلون إلى توظيفهم حتى لو كتبوا إيقاعهم الأولي بلغة أخرى.

تفاعل الإيقاع والإيقاع

تتمثل إحدى الصعوبات في تحديد الإيقاع في اعتماد إدراكه على الإيقاع ، وعلى العكس من ذلك ، اعتماد إدراك الإيقاع على الإيقاع. وعلاوة على ذلك، والتفاعل وتيرة إيقاع هو السياق تعتمد، كما أوضح أندرانيك Tangian [27] [28] باستخدام مثال على إيقاع الرائدة في "النزهة" من متواضعة موسورجسكاي الصورة صور في معرض :

النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة

يُنظر إلى هذا الإيقاع على أنه بدلاً من الأحداث الثلاثة الأولى المتكررة بوتيرة مزدوجة (يُشار إليها على أنها R012 = تكرار من 0 ، مرة واحدة ، أسرع مرتين):

النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
R012

ومع ذلك ، فإن الدافع مع هذا الإيقاع في مقطوعة موسورجسكي

النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة

يُنظر إليه بالأحرى على أنه تكرار

النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
R012

يتم تفسير هذا الإدراك المعتمد على السياق للإيقاع والإيقاع من خلال مبدأ الإدراك المترابط ، والذي يتم من خلاله فهم البيانات بأبسط طريقة. من وجهة نظر كولموجوروف نظرية التعقيد الصورة، يعني هذا تمثيل البيانات أن يقلل من مقدار الذاكرة.

يقترح المثال الذي تم النظر فيه تمثيلين بديلين لنفس الإيقاع: كما هو ، وكتفاعل الإيقاع والإيقاع - تمثيل من مستويين من حيث النمط الإيقاعي التوليدي و "منحنى الإيقاع". يعرض الجدول 1 هذه الاحتمالات سواء مع أو بدون نغمة ، بافتراض أن مدة واحدة تتطلب بايتًا واحدًا من المعلومات ، وهناك حاجة إلى بايت واحد لنغمة نغمة واحدة ، واستدعاء خوارزمية التكرار بمعلماتها R012 يستغرق أربعة بايت. كما هو مبين في الصف السفلي من الجدول ، فإن الإيقاع بدون طبقة الصوت يتطلب عددًا أقل من وحدات البايت إذا تم "إدراكه" كما هو ، دون تكرار وتيرة القفزات. على العكس من ذلك ، تتطلب نسخته اللحنية عددًا أقل من البايتات إذا تم "إدراك" الإيقاع على أنه يتكرر بوتيرة مزدوجة.

الجدول: مدى تعقيد تمثيل أحداث الوقت
الإيقاع فقط إيقاع مع نغمة
أكمل الترميز الترميز ككرر أكمل الترميز الترميز ككرر
النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة
النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
R012
النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة مذكرة الثامنة
النغمة الربعية النغمة الربعية النغمة الربعية
R012
تعقيد النمط الإيقاعي 6 بايت 3 بايت 12 بايت 6 بايت
تعقيد تحولها 0 بايت 4 بايت 0 بايت 4 بايت
التعقيد الكلي 6 بايت 7 بايت 12 بايت 10 بايت

وهكذا ، يتم التغلب على حلقة الترابط بين الإيقاع والإيقاع بسبب معيار البساطة ، الذي يوزع "على النحو الأمثل" تعقيد الإدراك بين الإيقاع والإيقاع. في المثال أعلاه ، يتم التعرف على التكرار بسبب التكرار الإضافي لمحيط اللحن ، والذي ينتج عنه تكرار معين للبنية الموسيقية ، مما يجعل التعرف على النمط الإيقاعي "قويًا" في ظل انحرافات الإيقاع. بشكل عام ، كلما زاد "الدعم الموسيقي" للنمط الإيقاعي عن الحاجة ، كان التعرف عليه أفضل في ظل الزيادات والتقليل ، أي أن تشوهاتها تُنظر إليها على أنها اختلافات في الإيقاع بدلاً من التغييرات الإيقاعية:

من خلال مراعاة السياق اللحني ، وتجانس المرافقة ، والنبض التوافقي ، والإشارات الأخرى ، يمكن توسيع نطاق انحرافات الإيقاع المسموح بها ، ولكن لا يزال لا يمنع الإدراك الطبيعي للموسيقى. على سبيل المثال، Scriabin الصورة الأداء الخاص له قصيدة المرجع. 32 لا. 1 تم نسخه من تسجيل بيانو يحتوي على انحرافات في الإيقاع منقط نوتة ربع سنوية. = 19/119 بمعدل 5.5 مرة (Skrjabin 1960). [29]مثل هذه الانحرافات في الإيقاع محظورة تمامًا ، على سبيل المثال ، في الموسيقى البلغارية أو التركية بناءً على ما يسمى بالإيقاعات المضافة ذات نسب المدة المعقدة ، والتي يمكن تفسيرها أيضًا من خلال مبدأ الترابط في الإدراك. إذا لم يكن الإيقاع زائداً عن الحاجة من الناحية الهيكلية ، فعندئذٍ لا يُنظر حتى إلى الانحرافات الطفيفة في الإيقاع على أنها تسارع أو ريتاراندو ، بل تُعطى انطباعًا بحدوث تغيير في الإيقاع ، مما يعني ضمناً إدراكًا غير كافٍ للمعنى الموسيقي.

-  أندرانيك تانجيان (1994) "مبدأ ترابط الإدراك وتطبيقه على التعرف على الموسيقى". تصور الموسيقى . 11 (4) ، ص 480

الموسيقى الكلاسيكية الحديثة

قدمت الموسيقى الكلاسيكية في القرن العشرين مجموعة واسعة من الأساليب للإيقاع ، خاصة بفضل تأثير الحداثة وما بعد الحداثة في وقت لاحق .

في حين احتفظ العديد من الملحنين بعلامات الإيقاع التقليدية ، والتي تتطلب أحيانًا دقة أكبر من أي فترة سابقة ، بدأ آخرون في التشكيك في الافتراضات الأساسية للتقليد الكلاسيكي مثل فكرة إيقاع ثابت وموحد وقابل للتكرار. تظهر النتائج الرسومية الإيقاع والإيقاع بعدة طرق. تستخدم التراكيب متعددة الأوقات عمدًا فناني الأداء الذين يلعبون بسرعات مختلفة بشكل هامشي. تقترب مؤلفات جون كيج من الإيقاع بطرق متنوعة. على سبيل المثال ، 4′33 لها مدة محددة ، ولكن لا توجد ملاحظات فعلية ، بينما أبطأ قدر الإمكان حددت النسب ولكن بدون مدة محددة ، مع أداء واحد من المفترض أن يستمر لمدة 639 سنة.

الموسيقى الإلكترونية

سرعة عالية

يمكن تحقيق الإيقاع الأكثر تطرفًا في نفس الإيقاع الأساسي باستخدام أنماط طبل سريعة جدًا ، يتم التعبير عنها غالبًا باسم لفات الأسطوانة . غالبًا ما تُظهر مثل هذه التراكيب إيقاعًا أساسيًا أبطأ بكثير ، ولكنها قد تزيد من الإيقاع عن طريق إضافة دقات إيقاعية إضافية. المعادن المتطرفة الأنماط الفرعية مثل speedcore و grindcore غالبا ما يسعى للوصول إلى وتيرة سريعة بشكل غير عادي. كان استخدام الإيقاع الشديد شائعًا جدًا في موسيقى البيبوب الجاز السريعة من أربعينيات وخمسينيات القرن الماضي. غالبًا ما كانت نغمة الجاز الشائعة مثل " شيروكي " تُؤدى بربع نغمة تساوي أو تتجاوز أحيانًا 368 نبضة في الدقيقة. بعض تشارلي باركرالنغمات الشهيرة ("Bebop" ، "Shaw Nuff") تم عزفها عند 380 نبضة في الدقيقة. [ بحاجة لمصدر ]

هناك أيضًا نوع فرعي من speedcore يُعرف باسم Extratone ، والذي يتم تعريفه بالموسيقى ذات BPM أكثر من 3600 ، أو أحيانًا 1000 نبضة في الدقيقة أو أكثر.

Beatmatching

في أنواع الموسيقى الشعبية مثل الديسكو ، بيت الموسيقى و الرقص والموسيقى الإلكترونية ، beatmatching هو الاسلوب الذي دجس تستخدم ينطوي على تسريع أو إبطاء سجل (أو لاعب CDJ، وسرعة قابل للتعديل لاعب CD للاستخدام DJ) لتتناسب مع الإيقاع من المسار السابق أو اللاحق ، بحيث يمكن خلط كليهما بسلاسة. بعد أن قام دي جي بتطابق أغنيتين ، يمكن أن يتلاشى بسهولة من أغنية إلى أخرى ، أو تشغيل كلا المسارين في وقت واحد ، مما يخلق تأثيرًا متعدد الطبقات.

غالبًا ما يتطابق منسقو الموسيقى مع الإيقاع الأساسي للتسجيلات ، بدلاً من قيمتهم الصارمة التي تقترحها أسطوانة الركلة ، خاصة عند التعامل مع مسارات عالية الإيقاع. على سبيل المثال ، يتطابق مسار 240 نبضة في الدقيقة مع إيقاع مسار 120 نبضة في الدقيقة دون إبطاء أو تسريع ، لأن كلاهما له إيقاع أساسي يبلغ 120 ورقة ربع في الدقيقة. وهكذا ، فإن بعض موسيقى الروح (حوالي 75-90 نبضة في الدقيقة) تمتزج جيدًا مع إيقاع الطبل والباس (من 150 إلى 185 نبضة في الدقيقة). عند تسريع أو إبطاء سجل على القرص الدوار ، يتم ربط درجة وتيرة المسار: تدوير القرص أسرع بنسبة 10٪ يجعل كلا من درجة الصوت والإيقاع أعلى بنسبة 10٪. تسمى معالجة البرامج لتغيير درجة الصوت دون تغيير الإيقاع بتبديل درجة الصوت . العملية المعاكسة ، تغيير الإيقاع دون تغيير درجة الصوت ، تسمى إطالة الوقت.

انظر أيضا

الاقتباسات

  1. ^ بعض هذه العلامات مثيرة للجدل اليوم ، مثل تلك الموجودة على سوناتا "Hammerklavier" و Ninth Symphony ، والتي يبدو للكثيرين أنها سريعة بشكل مستحيل ، كما هو الحال أيضًا بالنسبة للعديد من أعمال Schumann . انظر إدخال "بندول الإيقاع" في Apel (1969) ، ص. 523.
  2. ^ هانز ، زيمر. "الموسيقى 101: ما هو الإيقاع؟ كيف يتم استخدام الإيقاع في الموسيقى؟" . ماستر . ماستر . تم الاسترجاع 22 يناير 2020 .
  3. ^ فيلانكار ، ماكارلاند (2014). "دراسة تجريبية للقياس التلقائي للوتيرة في الموسيقى الإيقاعية" .
  4. ^ "E. قواعد المسابقات (الأزواج). القاعدة E.3 (الموسيقى)" (PDF) ، قواعد مسابقة WDSF (قواعد ولوائح WDSF) ، الاتحاد العالمي لرياضة الرقص ، 2018-01-01 ، ص. 19 ، مسترجع 2018-01-20 ، 3.2 يجب أن تكون درجة الحرارة لكل رقصة: 28-30 بار / دقيقة ، Tango 31‒33 بار / دقيقة ، فيينا 58‒60 بار / دقيقة ، بطيئة فوكسترو 28-30 بار / دقيقة min ، Quickstep 50-52 بار / دقيقة ؛ Samba 50-52 بار / دقيقة ، Cha-Cha-Cha 30‒32 بار / دقيقة ، رومبا 25-27 بار / دقيقة ، باسو دوبل 60-62 بار / دقيقة ، Jive 42-44 بار / دقيقة.
  5. ^ Randel ، D. ، ed. ، قاموس نيو هارفارد للموسيقى ، مطبعة جامعة هارفارد ، 1986 ، تيمبو
  6. ^ هار ، جيمس (14 يوليو 2014). علم وفن موسيقى عصر النهضة . مطبعة جامعة برينستون. ص. 408. ردمك 978-1-40-086471-3.
  7. ^ هيمان ، باربرا ب. (12 مايو 1994). صموئيل باربر: الملحن وموسيقاه . مطبعة جامعة أكسفورد. ص. 158. رقم ISBN 0-19-509058-6.
  8. ^ للحصول على مناقشة مستفيضة لهذه النقطة ، انظر Rosen (2002: 48-95). يقترح روزين أن العديد من الأعمال التي تحمل علامة "Allegretto" تُعزف في الوقت الحاضر بسرعة كبيرة نتيجة لهذا الالتباس. روزين ، تشارلز (2002). سوناتا بيانو بيتهوفن: رفيق قصير . نيو هافن: مطبعة جامعة ييل.
  9. ^ نظرية الموسيقى على الإنترنت: الإيقاع ، Dolmetsch.com
  10. ^ إلسون ، لويس تشارلز (1909). قاموس موسيقى الجيب Elson: المصطلحات الهامة المستخدمة في الموسيقى مع النطق وتعريف موجز ، جنبًا إلى جنب مع عناصر التدوين وقائمة السيرة الذاتية لأكثر من خمسمائة اسم مشهور في الموسيقى . أوليفر ديتسون.
  11. ^ رابطة الأوركسترا الأمريكية السيمفونية (1998). "مجلة نقابة الموصلات ، المجلدات 18-19" . مجلة نقابة الموصلات . فيينا: الدوري: 27. ISSN 0734-1032 . 
  12. ^ وليام إي كابلين. جيمس هيبوكوسكي جيمس ويبستر (2010). الشكل والنماذج والصيغ الموسيقية: ثلاثة تأملات منهجية . مطبعة جامعة لوفين. ص. 80. ردمك 978-905-867-822-5.
  13. ^ ابيل (1969) ، ص. 42 ؛ للاطلاع على الترجمة الحرفية ، انظر قاموس WordReference.com الإيطالي على الإنترنت.
  14. ^ "كون جرازيا" . ميريام وبستر . تم الاسترجاع 8 أكتوبر 2021 .
  15. ^ "لامينتوسو" . ميريام وبستر . تم الاسترجاع 8 أكتوبر 2021 .
  16. ^ إدخال "Istesso tempo" في Sadie (2001).
  17. ^ للحصول على مثال حديث لـ L'istesso ، راجع المقياسين 4 و 130 من Star Wars: Main Title ، Williams (1997) ، الصفحات 3 و 30.
  18. ^ "مايستوسو" . ميريام وبستر . تم الاسترجاع 8 أكتوبر 2021 .
  19. ^ ورقة موسيقى Gnossiennes ، مكتبة الموسيقى IMSLP
  20. ^ ابيل (1969) ، ص. 92.
  21. ^ الترجمة الإيطالية ، WordReference.com ؛ الألمانية ، أبل (1969).
  22. ^ "أفريتاندو". موسوعة بريتانيكا . 1 (14 ed.). 1930. ص. 282.
  23. ^ دخول "Ritenuto" في Sadie (2001).
  24. ^ ابيل (1969) ، ص. 809.
  25. ^ فالوز ، ديفيد (2001). "ريتارداندو". في الجذر ، دين ل. (محرر). قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين . مطبعة جامعة أكسفورد.
  26. ^ "علامات الإيقاع - الإيقاعات المشتركة في الإيطالية والألمانية والفرنسية" . theonlinemetronome.com . تم الاسترجاع 2019-08-16 .
  27. ^ تانجيان (تنجيان) ، أندرانيك (1993). الإدراك الاصطناعي والتعرف على الموسيقى . ملاحظات محاضرة في الذكاء الاصطناعي. 746 . برلين هايدلبرغ: سبرينغر. رقم ISBN 978-3-540-57394-4.
  28. ^ تانجيان (تنجيان) ، أندرانيك (1994). "مبدأ ارتباط الإدراك وتطبيقه على التعرف على الموسيقى". تصور الموسيقى . 11 (4): 465-502. دوى : 10.2307 / 40285634 . جستور 40285634 . 
  29. ^ سكرجابين ، ألكساندر (1960). قصيدة للبيانو ، مرجع سابق. 32 لا. 1. كتب من قبل P. Lobanov . موسكو: Gosudarstvennoye Muzykalnoye Izdatelstvo.

مصادر عامة

كتب عن الإيقاع في الموسيقى:

  • ابشتاين ، ديفيد (1995). وقت التشكيل: الموسيقى والدماغ والأداء . نيويورك: كتب شيرمر. رقم ISBN 0-02-873320-7.
  • مارتي ، جان بيير (1988). مؤشرات وتيرة موتسارت . نيو هافن: مطبعة جامعة ييل . رقم ISBN 0-300-03852-6.
  • ساكس ، كيرت (1953). الإيقاع والإيقاع: دراسة في تاريخ الموسيقى . نيويورك: نورتون. OCLC  391538 .
  • سنومان ، ريك (2009). دليل موسيقى الرقص: الأدوات والألعاب والتقنيات - الإصدار الثاني . أكسفورد ، المملكة المتحدة: Elsevier Press. ردمك 0-9748438-4-9 . 

قواميس موسيقية:

  • أبيل ، ويلي ، محرر ، قاموس هارفارد للموسيقى ، الطبعة الثانية ، منقح وموسع. مطبعة بيلكناب في مطبعة جامعة هارفارد ، كامبريدج ، ماساتشوستس ، 1969. ISBN 978-0-674-37501-7 
  • سادي ، ستانلي ؛ جون تيريل ، محرران. (2001). قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين ، الطبعة الثانية. نيويورك: قواميس غروف. ردمك 1-56159-239-0 . 

أمثلة على النوتات الموسيقية:

  • وليامز ، جون (1997). حرب النجوم: جناح للأوركسترا . ميلووكي: Hal Leonard Corp. ISBN 978-0-793-58208-2.

روابط خارجية