موسيقى الروح

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب للبحث

روح
Al Green 1973.jpg
Al Green (1973) ، أحد كبار الفنانين الرواد في هذا النوع. [1]
أصول الأسلوب
أصول ثقافيةأوائل الخمسينيات - أوائل الستينيات ، الولايات المتحدة
صيغ مشتقة
الأنواع الفرعية
أنواع الانصهار
مشاهد إقليمية
مشاهد محلية
موضوعات أخرى
قائمة موسيقيي الروح
هذه المقالة جزء من سلسلة في
موسيقى الإنجيل
المسيحية رمز أبيض PNG
الجذور والبدايات
ترانيم مسيحية
الروحانيون الزنوج
القيثارة المقدسة
ملاحظة الشكل
الأنواع والأنواع الفرعية
إنجيل الجنوب
بلوز الإنجيل
إنجيل البلو جراس
موسيقى الريف المسيحية
بلد الإنجيل
إنجيل الجنوب التقدمي
الإنجيل المعاصر الحضري
الهيب هوب المسيحي
أنواع الموسيقى ذات الصلة
CCM
Soul
Southern soul
الجمعيات والجماعات
Gospel Music Hall of Fame
Gospel Music Workshop of America
National Gospel Singing Convention
National Quartet Convention
Australian Gospel Music Association
GMA Canada
الجوائز
GMA Dove Awards
Stellar Awards
Covenant Awards

أنظر أيضا:

موسيقى الروح (غالبًا ما يشار إليها ببساطة باسم الروح ) هي نوع موسيقي شهير نشأ في المجتمع الأمريكي الأفريقي في جميع أنحاء الولايات المتحدة في الخمسينيات وأوائل الستينيات. فهو يجمع بين عناصر من الأميركيين الأفارقة الموسيقى الإنجيل ، الإيقاع والبلوز و الجاز . أصبحت الموسيقى الروح شعبية للرقص والاستماع في الولايات المتحدة، حيث سجل العلامات مثل موتاون ، الأطلسي و ستاكس كانت مؤثرة خلال حركة الحقوق المدنية . أصبحت الروح أيضًا مشهورة في جميع أنحاء العالم ، حيث أثرت بشكل مباشر على موسيقى الروك وموسيقى افريقيا . [2]

وفقا ل قاعة مشاهير الروك آند رول من شهرة ، والروح هو "الموسيقى التي نشأت من تجربة السود في أميركا من خلال تحويل من الإنجيل والإيقاع والبلوز في شكل غير تقليدي ، العلمانية الإدلاء بالشهادة". [3] الإيقاعات الجذابة ، التي يتم التشديد عليها من خلال التصفيق وحركات الجسم الخارجية ، هي سمة مهمة لموسيقى الروح. الخصائص الأخرى هي الاتصال والاستجابة بين المطرب الرئيسي والكورس وصوت صوتي متوتر بشكل خاص. [4] يستخدم الأسلوب أحيانًا أيضًا إضافات ارتجالية ودوامات وأصوات مساعدة. [4]عكست موسيقى الروح الهوية الأمريكية الأفريقية وشددت على أهمية الثقافة الأمريكية الأفريقية. أدى الوعي الأمريكي الأفريقي الجديد إلى ظهور أنماط جديدة من الموسيقى ، والتي تفاخرت بكونها سوداء. [5]

سيطرت موسيقى الروح على مخطط R & B في الولايات المتحدة في الستينيات ، وتجاوزت العديد من التسجيلات مخططات البوب ​​في الولايات المتحدة وبريطانيا وأماكن أخرى. بحلول عام 1968 ، بدأ نوع موسيقى الروح في الانقسام. طور بعض فناني الروح موسيقى الفانك ، بينما طور المغنون والمجموعات الأخرى أنواعًا أكثر نعومة وأكثر تعقيدًا وفي بعض الحالات أكثر تنوعًا واعيًا بالسياسة. [6] وبحلول أوائل 1970s، قد تأثر روح الموسيقى مخدر و الصخور التقدمية ، من بين الأنواع الأخرى، مما أدى إلى مخدر و الروح التقدمية . شهدت الولايات المتحدة تطور الروح الجديدة حوالي عام 1994. هناك أيضًا العديد من الأنواع الفرعية والتفرعات الأخرى لموسيقى الروح.

تشمل الأنواع الفرعية الرئيسية للروح أسلوب موتاون ، وهو أسلوب أكثر انسجامًا مع البوب وإيقاعيًا ؛ النفس العميق و الروح الجنوبي ، والقيادة، وأساليب روح حيوية تجمع بين R & B مع جنوب الإنجيل الموسيقى الأصوات. ممفيس الروح ، أسلوب متلألئ قائظ ؛ روح نيو أورلينز ، التي خرجت من أسلوب الإيقاع والبلوز ؛ روح شيكاغو ، صوت أخف متأثر بالإنجيل ؛ روح فيلادلفيا ، صوت أوركسترالي خصب مع غناء دو ووب ؛ وكذلك مخدر الروح ، مزيج من الصخور مخدر وموسيقى الروح.

التاريخ

الأصول

كان راي تشارلز رائدًا في نوع موسيقى السول خلال الخمسينيات من القرن الماضي من خلال الجمع بين أنماط موسيقى البلوز والإيقاع والبلوز والإنجيل

موسيقى الروح له جذوره في التقليدية الموسيقى الإنجيل من أصل إفريقي و الإيقاع والبلوز وباسم التهجين من الأساليب الدينية والعلمانية لكل منهما - في كل من المحتوى الغنائي والأجهزة - التي بدأت في 1950s. تم استخدام مصطلح "الروح" بين الموسيقيين الأمريكيين من أصل أفريقي للتأكيد على الشعور بأنهم أميركيون من أصل أفريقي في الولايات المتحدة. [7] وفقًا لعالم الموسيقى Barry Hansen ، [8]

على الرغم من أن هذا الهجين أنتج مجموعة من النجاحات في سوق R & B في أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، إلا أن المشجعين البيض الأكثر ميلًا إلى المغامرة شعروا بتأثيره في ذلك الوقت ؛ كان على الباقين انتظار مجيء موسيقى السول في الستينيات ليشعروا باندفاع موسيقى الروك أند رول على غرار الإنجيل.

كان جيمس براون معروفًا باسم "عراب الروح" [9]

وفقًا لـ AllMusic ، "كانت موسيقى أولية نتيجة التحضر والتسويق التجاري للإيقاع والبلوز في الستينيات." [10] تم توثيق عبارة "موسيقى الروح" نفسها ، التي تشير إلى موسيقى على غرار الإنجيل مع كلمات علمانية ، لأول مرة في عام 1961. [11] مصطلح "الروح" في اللغة الإفريقية الأمريكية له دلالات على فخر وثقافة الأمريكيين الأفارقة. استخدمت مجموعات الإنجيل في الأربعينيات والخمسينيات هذا المصطلح أحيانًا كجزء من أسمائهم. أصبح أسلوب الجاز الذي نشأ من الإنجيل معروفًا باسم موسيقى الجاز السول. عندما بدأ المغنون والمنظمون في استخدام تقنيات من كل من موسيقى الجاز والإنجيل في الموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية خلال الستينيات ، عملت موسيقى الروح تدريجياً كمصطلح شامل للموسيقى الشعبية الأمريكية الأفريقية في ذلك الوقت. [12] [13]

يُعرف سام كوك بأنه أحد "أجداد" موسيقى الروح.

وفقًا لمنظمة Acoustic Music ، فإن "أول دليل واضح على موسيقى الروح يظهر مع " 5 "Royales ، وهي مجموعة من الإنجيل السابق والتي تحولت إلى R & B وفي Faye Adams ، والتي أصبحت أغنية" Shake A Hand "معيارًا لـ R & B". [14]

المبتكرين المهم الذي التسجيلات في 1950s ساهمت في ظهور روح الموسيقى شملت كلايد مكفاتر ، هانك بالارد ، و إيتا جيمس . [8] غالبًا ما يُشار إلى راي تشارلز على أنه نشر نوع موسيقى السول من خلال سلسلة أغانيه ، بدءًا من فيلم " I Got a Woman " لعام 1954 . [15] قال المغني بوبي ووماك ، "كان راي العبقري. لقد حول العالم إلى موسيقى الروح." [6] كان تشارلز منفتحًا في الاعتراف بتأثير مطرب Pilgrim Traveller جيسي ويتاكر على أسلوبه الغنائي.

ليتل ريتشارد ، الذي ألهم أوتيس ريدينغ ، [16] و جيمس براون سواء كانت مؤثرة على حد سواء. أُطلق على براون لقب "الأب الروحي لموسيقى الروح" ، [9] وأعلن ريتشارد نفسه "ملك الروكين ورولين ، إيقاع وبلوز سولين" ، لأن موسيقاه جسدت عناصر الثلاثة ، ولأنه ألهم الفنانين في جميع الأنواع الثلاثة. [17]

سام كوك و جاكي ويلسون أيضا في كثير من الأحيان كما اعترف الأجداد الروح. [6] [18] أصبح كوك مشهورًا بصفته المغني الرئيسي لمجموعة الإنجيل The Soul Stirrers ، قبل أن ينتقل بشكل مثير للجدل إلى الموسيقى العلمانية. أطلق تسجيله لأغنية " You Send Me " عام 1957 مسيرة ناجحة في مجال موسيقى البوب . علاوة على ذلك ، تم وصف تسجيله لعام 1962 لـ " أحضرها إلي المنزل " بأنه "ربما يكون أول سجل يحدد تجربة الروح". [19] جاكي ويلسون ، عاصر كل من كوك وجيمس براون ، حقق أيضًا نجاحًا كروس أوفر ، خاصةً بأغنيته الناجحة عام 1957 " Reet Petite". حتى أنه كان مؤثرًا بشكل خاص على أدائه الدرامي. [20]

الستينيات

سجل سولومون بيرك لحساب أتلانتيك في الستينيات

الكاتب بيتر جورالنيك هو من بين أولئك الذين حددوا سولومون بيرك كشخصية رئيسية في ظهور موسيقى الروح ، و أتلانتيك ريكوردز كعلامة تسجيل رئيسية . تعتبر أغاني بورك في أوائل الستينيات ، بما في ذلك " Cry to Me " و " Just Out of Reach " و "Down in the Valley" من كلاسيكيات هذا النوع. كتب جورالنيك:

"بدأت الروح ، إلى حد ما ، مع نجاح فيلم Solomon Burke" Just Out of Reach "في عام 1961. وقد حقق راي تشارلز ، بالطبع ، نجاحًا هائلاً (أيضًا على المحيط الأطلسي) ، كما فعل جيمس براون وسام كوك - بشكل أساسي في الوريد البوب. ومع ذلك ، يمكن النظر إلى كل من هؤلاء المطربين كظاهرة منعزلة ؛ فقط مع اجتماع Burke و Atlantic Records معًا ، يمكنك البدء في رؤية أي شيء حتى يشبه الحركة ". [21]

تُعرف أريثا فرانكلين على نطاق واسع باسم " ملكة الروح "

حقق بن إي كينغ أيضًا نجاحًا في عام 1961 بأغنية " Stand By Me " ، وهي أغنية تستند مباشرة إلى ترنيمة إنجيلية. [6] وبحلول منتصف 1960s، والنجاحات الأولية من بيرك، الملك، وغيرهم قد تجاوز من قبل المطربين الروح الجديدة، بما في ذلك ستاكس الفنانين مثل أوتيس ريدينغ و يلسون بيكيت ، الذي سجل بشكل رئيسي في ممفيس، تينيسي ، و ماسل شولز، ألاباما . وفقًا لجون لانداو : [22]

"بين عامي 1962 و 1964 ، سجل Redding سلسلة من قصائد الروح التي تتميز بكلمات عاطفية بلا خجل وعادة ما تطلب المغفرة أو تطلب من صديقة العودة إلى المنزل ... سرعان ما أصبح معروفًا باسم" السيد. يرثى لها "واكتسب سمعة باعتباره المؤدي الرائد لأغاني الروح".

كانت أهم مغنية روحية ظهرت هي أريثا فرانكلين ، وهي في الأصل مغنية إنجيلية بدأت في عمل تسجيلات علمانية في عام 1960 ولكن تم تنشيط حياتها المهنية لاحقًا من خلال تسجيلاتها في أتلانتيك. تسجيلاتها عام 1967 ، مثل " أنا لم أحب رجلاً أبدًا (الطريقة التي أحبك بها) " ، " احترام " (كتبها وسجلها في الأصل أوتيس ردينغ) ، و " افعل حق المرأة ، افعل الرجل المناسب " (كتبها شيبس مومان و Dan Penn ) ، كانت إنتاجات مهمة وناجحة تجاريًا. [23] [24] [25] [26]

سيطرت موسيقى الروح على المخططات الموسيقية الأمريكية الأفريقية الأمريكية في الستينيات من القرن الماضي ، وتم تسجيل العديد من التسجيلات في قوائم البوب ​​في الولايات المتحدة ، وحقق Otis Redding نجاحًا كبيرًا في مهرجان Monterey Pop Festival في عام 1967. [6] كما أصبح هذا النوع شائعًا للغاية في المملكة المتحدة ، حيث تجول العديد من الأعمال الرائدة في أواخر الستينيات. أصبح مصطلح "Soul" مصطلحًا شاملاً لمجموعة متنوعة بشكل متزايد من أنماط الموسيقى القائمة على R & B - بدءًا من الرقص والأعمال الموجهة نحو موسيقى البوب ​​في Motown Records في ديترويت ، مثل Temptations و Marvin Gaye و Stevie Wonder ، إلى فناني " الروح العميقة " مثل بيرسي الزلاجة و جيمس كار. [27] [28] [29] مناطق ومدن مختلفة داخل الولايات المتحدة، بما في ذلك مدينة نيويورك، ديترويت، شيكاغو، ممفيس ، نيو اورليانز ، فيلادلفيا ، وماسل شولز، ألاباما (منزل FAME استوديوهات و العضلات شولز استوديوهات الصوت ) اشتهرت بأنواع فرعية مختلفة من الموسيقى وأنماط التسجيل. [10] [30]

بحلول عام 1968 ، بينما كانت في أوج شعبيتها ، بدأت الروح في الانقسام إلى أنواع فرعية متباينة. فنانين مثل جيمس براون و ماكر وستون عائلة تطورت الفانك والموسيقى، في حين أن غيرها من المطربين مثل مارفن غاي، ستيفي ووندر، كورتيس مايفيلد و القاعدة الخضراء وضعت المعطف، أكثر تطورا وفي بعض الحالات أكثر سياسيا أصناف واعية من هذا النوع. [6] ومع ذلك ، استمرت موسيقى السول في التطور ، وأبلغت معظم الأشكال اللاحقة لموسيقى R & B من السبعينيات وما بعدها ، مع استمرار جيوب من الموسيقيين في الأداء بأسلوب الروح التقليدي. [10]

السبعينيات والثمانينيات

تحول مارفن غاي إلى صوت الروح من خلال أغنيته الموسيقية " What Going On " عام 1971

واصلت شركة Mitchell's Hi Records تقليد Stax للعقد السابق ، حيث أصدرت سلسلة من الأغاني الناجحة من Green و Ann Peebles و Otis Clay و OV Wright و Syl Johnson . [31] بوبي ووماك ، الذي سجل مع تشيبس مومان في أواخر الستينيات ، واصل إنتاج تسجيلات الروح في السبعينيات والثمانينيات. [32] [33]

في ديترويت ، عمل المنتج Don Davis مع فنانين Stax مثل Johnnie Taylor و Dramatics . [34] تسجيلات ديترويت إميرالد في أوائل السبعينيات ، مثل Do Me Right ، هي رابط بين الروح وأسلوب الديسكو اللاحق . [35] ساهم فنانو Motown Records مثل Marvin Gaye و Michael Jackson و Stevie Wonder و Smokey Robinson في تطور موسيقى الروح ، على الرغم من أن تسجيلاتهم كانت تعتبر أكثر في موسيقى البوبالوريد من ردينغ وفرانكلين وكار. [27] على الرغم من اختلاف الأسلوب عن موسيقى السول الكلاسيكية ، إلا أن تسجيلات الفنانين المقيمين في شيكاغو غالبًا ما تُعتبر جزءًا من هذا النوع. [36]

بحلول أوائل السبعينيات ، تأثرت موسيقى السول بموسيقى الروك المخدرة وأنواع أخرى. [37] فنانين مثل جيمس براون قاد الروح نحو الفانك والموسيقى، والتي أصبحت تمثله 1970s العصابات مثل البرلمان، [فونكدليك] و للمتر . [38] أصبحت المجموعات الأكثر تنوعًا مثل War و Commodores و Earth و Wind and Fire شائعة في هذا الوقت تقريبًا. [39] خلال السبعينيات من القرن الماضي ، كانت بعض الروح الزرقاء الباهتة والتجارية تتصرف مثل قاعة وأوتس فيلادلفيا وبرج القوة في أوكلاندحققت نجاحا التيار، كما فعل جيل جديد من الانسجام شارع الزاوية أو "مدينة الروح" جماعات مثل لو Delfonics والأسود تاريخيا جامعة هوارد الصورة Unifics . [40] [41]

ظهر المسلسل التلفزيوني الجماعي المتنوع للموسيقى / الرقص ، قطار الروح ، الذي استضافه دون كورنيليوس من شيكاغو ، لأول مرة في عام 1971. [42] قدم العرض منفذاً لموسيقى الروح لعدة عقود ، كما أدى إلى إنتاج امتياز شهد إنشاء علامة تسجيل ( Soul Train Records ) التي وزعت موسيقى Whispers و Carrie Lucas ومجموعة صاعدة تعرف باسم Shalamar . [43] أدت الخلافات العديدة إلى خروج كورنيليوس من علامة التسجيلات إلى صاحب المواهب ، ديك غريفي ، الذي حوّل العلامة إلى شركة سولار ريكوردز ، وهي نفسها علامة موسيقى سول بارزة طوال الثمانينيات.[43] استمر بث المسلسل التلفزيوني حتى عام 2006 ، على الرغم من أن أنواع الموسيقى الأخرى ذات الأغلبية الأفريقية الأمريكية مثل الهيب هوب بدأت تلقي بظلالها على الروح في العرض بداية من الثمانينيات. [44]

بعد

نظرًا لأن موسيقيي الديسكو والفانك قد حققوا نجاحات في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات ، فقد ذهبت الروح في اتجاه العاصفة الهادئة . مع الوتائر استرخاء والألحان الناعمة، استغرق هادئة عاصفة الروح التأثيرات من الانصهار و المعاصرة . بعض فرق الفانك ، مثل EW&F و Commodores و Con Funk Shun سيكون لديها عدد قليل من مسارات العاصفة الهادئة في ألبوماتهم. من بين أكثر الأعمال الناجحة في هذا العصر تشمل سموكي روبنسون، جيفري أوزبورن، بيابو برياسون ، شاكا خان ، و لاري غراهام .

بعد تراجع موسيقى الديسكو والفانك في أوائل الثمانينيات ، تأثرت موسيقى السول بالموسيقى الكهربائية . أصبح أقل خامًا وأكثر إنتاجًا ، مما أدى إلى أسلوب يُعرف باسم R & B المعاصر ، والذي بدا مختلفًا تمامًا عن أسلوب الإيقاع والبلوز الأصلي . شهدت الولايات المتحدة تطور الروح الجديدة حوالي عام 1994.

العلامات والمنتجين البارزين

سجلات موتاون

ليفي ستابس يغني مع فرقة Four Tops عام 1966

تميزت مجموعة Tamla / Motown الناجحة من Berry Gordy بكونها مملوكة لأمريكيين من أصل أفريقي ، على عكس معظم علامات R & B المستقلة السابقة. كان الفنانون البارزون تحت هذه العلامة جلاديس نايت أند ذا بيبس ، وسوبريميس ، وإغراءات ، والمعجزات ، وأربعة بلايز ، ومارفيليتس ، وماري ويلز ، جونيور ووكر وأول ستارز ، وستيفي وندر ، ومارفن غاي ، وتامي تيريل ، ومارثا و Vandellas ، [45] و Jackson Five .

تم عمل الضربات باستخدام نهج " خط الإنتاج " شبه الصناعي . جلب المنتجون وكتاب الأغاني حساسية فنية إلى الألحان التي تبلغ مدتها ثلاث دقائق. براين هولندا ، لامونت دوزير و إدي هولندا كانت نادرا ما من الرسوم البيانية لعملهم كما الشعراء و المنتجين قياسي ل والسوبريمز ، و القمم أربعة و مارثا أند ثي فانديلاس . [45] سمحوا لعناصر مهمة بالتألق من خلال النسيج الموسيقي الكثيف. تم التأكيد على الإيقاع من خلال التصفيق أو الدف . سموكي روبنسونكان كاتبًا ومنتج تسجيلات آخر أضاف كلمات إلى " The Tracks of My Tears " لمجموعته The Miracles ، والتي كانت واحدة من أهم الأغاني في العقد.

سجلات Stax و Atlantic Records

كانت Stax Records و Atlantic Records من العلامات المستقلة التي أنتجت تسجيلات رقص عالية الجودة تضم العديد من المطربين المشهورين في ذلك اليوم. كانوا يميلون إلى أن يكون لديهم مجموعات أصغر تتميز بغناء معبر مشوب بالإنجيل. كما تم استخدام النحاس الأصفر والساكسفون على نطاق واسع. [46] [ الصفحة مطلوبة ] Stax Records ، التي أسسها الأخوان إستل وجيمس ستيوارت ، كانت ثاني أكثر شركة تسجيلات نجاحًا بعد شركة موتاون للتسجيلات . كانوا مسؤولين عن إطلاق أغاني Otis Redding و Wilson Pickett و Staple Singers وغيرهم الكثير. [47] تأسس أحمد إرتغون ، الذي كان يتوقع أن يصبح دبلوماسيًا حتى عام 1944 عندما توفي والدهسجلات أتلانتيك في عام 1947 مع صديقه هيرب أبرامسون . كتب ارتيجون العديد من الأغاني لل راي تشارلز و والبرسيم . حتى انه غنى غناء احتياطية لله الفنان الكبير جو تيرنر على أغنية "اهتز راتل آند رول". [48]

الأنواع الفرعية

ديترويت (موتاون)

يهيمن عليه بيري جوردي الصورة موتاون السجلات الإمبراطورية، ديترويت الروح هي الإيقاعي بقوة وتأثر الموسيقى الإنجيل. وغالبا ما تتضمن الصوت موتاون ناحية التصفيق ، قوية bassline ، سلاسل ، النحاس و الفيبرافون . كانت فرقة موتاون للتسجيلات هي فرقة Funk Brothers . تشير AllMusic إلى أن موتاون هي التسمية الرائدة لبوب سول ، وهو أسلوب من موسيقى الروح مع غناء خام ، ولكن الإنتاج المصقول والموضوع الخفيف المصمم لراديو البوب والنجاح المتقاطع . [49] من بين الفنانين من هذا الأسلوب ديانا روس ،جاكسون 5 ، ستيفي ووندر ، و بيلي بريستون . [49] شائعًا خلال الستينيات ، أصبح النمط أكثر لمعانًا خلال السبعينيات وأدى إلى الديسكو . [49] في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، تمت إعادة النظر في الأسلوب من قبل مغنيي السول المعاصرين مثل إيمي واينهاوس ، [50] رافائيل صادق (تحديدًا ألبومه لعام 2008 The Way I See It ) و Solange Knowles (ألبومها لعام 2008 Sol-Angel و Hadley سانت دريمز ). [51]

العميقة والجنوبية

كان مغني الروح أوتيس ريدينغ حضورا مثيرا على المسرح

تشير مصطلحات " الروح العميقة" و " الروح الجنوبية" عمومًا إلى أسلوب الروح الدافعة والحيوية الذي يجمع بين طاقة موسيقى "آر أند بي " مع أصوات موسيقى الإنجيل النابضة بالولايات المتحدة في جنوب الولايات المتحدة . عززت Memphis، Tennessee ، Label Stax Records صوتًا مميزًا ، والذي تضمن إعادة الغناء مرة أخرى في المزيج أكثر من معظم سجلات R & B المعاصرة ، باستخدام أجزاء قرن نابضة بالحياة بدلاً من غناء الخلفية ، والتركيز على الطرف المنخفض من طيف التردد. كانت الغالبية العظمى من إصدارات Stax مدعومة من قبل فرق المنزل Booker T & the MGs (مع بوكر تي جونز ، وستيف كروبر ، وداك دن ، وآل جاكسون ) وممفيس هورنز (مقطع القرن المنشق من مار كيز وعازف البوق واين جاكسون وعازف الساكسفون أندرو لوف ).

ممفيس

Memphis Soul هو أسلوب متلألئ ومثير من موسيقى الروح تم إنتاجه في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي في Stax Records و Hi Records في ممفيس ، تينيسي . تتميز بقرون حزينة ولحنية ، وأرغن هاموند ، وباس ، وطبول ، كما سمع في تسجيلات Hi's Al Green و Stax's Booker T. & the MG's . لعبت المجموعة الأخيرة أيضًا في بعض الأحيان أسلوب الروح الجنوبي الأكثر صعوبة . طورت فرقة Hi Records House ( قسم Hi Rhythm ) والمنتج Willie Mitchell أسلوبًا روحانيًا متصاعدًا سمع في التسجيلات الناجحة للعلامة التجارية في السبعينيات. تتناسب بعض تسجيلات Stax مع هذا النمط ولكن لها صوت فريد خاص بها.

نيو اورليانز

خرج مشهد الروح في نيو أورلينز مباشرةً من عصر الإيقاع والبلوز ، عندما كان لفنانين مثل ليتل ريتشارد ، وفتس دومينو ، وهيوي بيانو سميث تأثيرًا كبيرًا على مخططات البوب ​​و R & B وكان له تأثير مباشر كبير على ولادة موسيقى الفانك . كان المهندس الرئيسي لروح كريسنت سيتي هو كاتب الأغاني والمنسق والمنتج ألين توسان . عمل مع فنانين مثل إيرما توماس ("ملكة الروح في نيو أورلينز") ، وجيسي هيل ، وكريس كينر ، وبيني سبيلمان ، وإيرني ك.على مجمع العلامات Minit / Instant لإنتاج صوت روح مميز في نيو أورلينز ولّد مجموعة من الضربات الوطنية. وجاءت أبرز الزيارات نيو اورليانز أخرى من روبرت باركر، بيتي هاريس ، و هارون نيفيل . بينما اختفت شركات التسجيلات في نيو أورليانز إلى حد كبير بحلول منتصف الستينيات ، استمر المنتجون في المدينة في تسجيل فناني الروح في نيو أورلينز لعلامات تسجيل أخرى في مدينة نيويورك ولوس أنجلوس - ولا سيما لي دورسي لصالح شركة آمي للتسجيلات ومقرها نيويورك و Meters for Josie ومقرها نيويورك ثم Reprise في لوس أنجلوس.

شيكاغو

كان لدى Chicago Spirit عمومًا صوت خفيف متأثر بالإنجيل ، لكن العدد الكبير من ملصقات التسجيلات الموجودة في المدينة تميل إلى إنتاج صوت أكثر تنوعًا من المدن الأخرى. سجلات Vee Jay ، التي استمرت حتى عام 1966 ، أنتجت تسجيلات لجيري بتلر ، وبيتي إيفريت ، ودي كلارك ، وجين تشاندلر . الشطرنج السجلات ، أساسا البلوز والروك والتسمية لفة، أنتجت العديد من الفنانين الروح الكبرى، بما في ذلك الوديان و بيلي ستيوارت . لم يسجل كورتيس مايفيلد العديد من النتائج فقط مع مجموعته ، The Impressions، لكنه كتب العديد من الأغاني الناجحة لفناني شيكاغو وأنتج أغاني على تسمياته الخاصة من أجل Fascinations و Major Lance و Five Stairsteps .

فيلادلفيا

تستند في المقام الأول في فيلادلفيا الدولي سجل العلامة، وكان فيلادلفيا الروح (أو فيلي الروح) الخصبة سلسلة و قرن الترتيبات و دو ووب غناء بالمأكولات. توم بيل ، و كينيث غامبل وليون هوف تعتبر مؤسسي فيلادلفيا الروح، التي أنتجت إصابات ل باتي لابيل ، ثي أوجايس ، والدخلاء ، وثلاث درجات ، و Delfonics ، والأسلوب ، هارولد ملفين والملاحظات الأزرق ، و الغزالون .

تقدمي

إسحاق هايز في عام 1973

بحلول سبعينيات القرن الماضي ، استمد الموسيقيون الأمريكيون من أصل أفريقي من النهج المفاهيمي الموجه نحو الألبوم لتطور موسيقى الروك التقدمي المزدهر آنذاك . ألهم هذا التطور التدريجي للروح موسيقيًا متطورًا جديدًا وشعرًا غنائيًا طموحًا في موسيقى البوب ​​السوداء. [52] ومن بين هؤلاء الموسيقيين كانوا سلاي ستون ، ستيفي ووندر ، مارفن غاي ، كورتيس مايفيلد ، و جورج كلينتون . [53] في مناقشة الروح التقدمية للسبعينيات ، يستشهد مارتن بألبومات هذه الفترة من Wonder ( Talking Book ، Innervisions ، Songs in the Key of Life )، War( موسيقى كل يوم ، العالم غيتو ، وور لايف ) ، وإيسلي براذرز ( 3 + 3 ). [54] يعتبر تسجيل إسحاق هايز لعام 1969 لـ " Walk on By " "كلاسيكيًا" من بروغ الروح ، وفقًا لما ذكره الصحفي في City Pages Jay Boller. [55] فيما بعد تضمنت موسيقى بروغ- سول تسجيلات برنس ، [56] بيتر غابرييل ، [57] ميشيل نديجيوسيلو ، جوي ، [58] بلال ، دويلي ، أنتوني ديفيد ، [59] Janelle Monáe ، [60] و Soulquarians ، وهي مجموعة موسيقية تجريبية جماعية نشطة خلال أواخر التسعينيات وأوائل القرن الحادي والعشرين. [61]

مخدر

كان مخدر الروح ، المعروف أحيانًا باسم "بلاك روك" ، مزيجًا من موسيقى الروك والسول المخدرة في أواخر الستينيات ، مما مهد الطريق لظهور موسيقى الفانك السائدة بعد بضع سنوات. [62] ومن الرواد الأوائل لهذا النوع الفرعي من موسيقى السول جيمي هندريكس ، سلاي آند فاميلي ستون ، نورمان ويتفيلد ، وإيزاك هايز . [63] بينما بدأت الصخور المخدرة في التراجع ، استمر تأثير الروح المخدر وظل سائدًا خلال السبعينيات. [64] [ فشل التحقق ]

البريطانية

أديل تؤدي في عام 2016

في أوائل الستينيات ، بدأت مشاهد الروح الصغيرة بالظهور في جميع أنحاء المملكة المتحدة. كان لليفربول على وجه الخصوص مجتمع أسود راسخ ظهر منه فنانين مثل Chants و Steve Aldo واستمروا في التسجيل في صناعة الموسيقى البريطانية. نتيجة لذلك ، تم إصدار العديد من التسجيلات تجاريًا بواسطة أعمال الروح البريطانية خلال الستينيات من القرن الماضي والتي لم تكن قادرة على الاتصال بالسوق السائد. [65] ومع ذلك ، كان للسول تأثير كبير على الموسيقى الشعبية البريطانية منذ الستينيات بما في ذلك فرق الغزو البريطاني ، وأبرزها فرقة البيتلز . [66] كان هناك عدد قليل من أعمال الروح البريطانية ذات العيون الزرقاء ، بما في ذلك Dusty Springfield وتوم جونز . [67] في السبعينيات من القرن الماضي ، سجل كارل دوجلاس ، شركة Real Thing and الوفد [68] نجاحات في مخطط المملكة المتحدة. كان الروح الأميركي بشعبية كبيرة بين بعض الشباب ثقافات فرعية مثل وزارة الدفاع ، الروح الشمالي والحركات الروح الحديثة، ولكن من نوع واضح من الروح البريطاني لم تظهر حتى 1980s عندما العديد من الفنانين بينهم جورج مايكل ، ساد ، ببساطة الأحمر ، ليزا ستانسفيلد و تمتعت Soul II Soul بنجاح تجاري. [69] شعبية فناني الروح البريطانيين في الولايات المتحدة ، وعلى الأخص إيمي واينهاوس ، أديل ، إستل، دافي ، جوس ستون و ليونا لويس ، إلى الحديث عن "الغزو البريطاني الثالث" أو غزو الروح في 2000s و2010S. [70] [71]

نيو

Neo Soul هي مزيج من غناء بأسلوب الروح في السبعينيات والأجهزة مع أصوات R & B المعاصرة ، ونغمات الهيب هوب ، وفواصل شعرية. تم تطوير النمط في أوائل إلى منتصف التسعينيات ، وصاغ المصطلح في أوائل التسعينيات من قبل المنتج والمدير التنفيذي لشركة التسجيلات Kedar Massenburg . العنصر الأساسي في الروح الجديدة هو جرعة كبيرة من "منصات" البيانو الكهربائي Fender Rhodes أو Wurlitzer فوق تفاعل محزز بين الطبول (عادةً مع صوت كمين طلقة حافة) وصوت جهير عميق غير تقليدي. يمنح صوت بيانو Fender Rhodes الموسيقى طابعًا عضويًا دافئًا.

الشمالية

نورثرن سول هي حركة رقص وموسيقى ظهرت في أواخر الستينيات من الثقافة البريطانية الحديثة في شمال إنجلترا ومنطقة ميدلاندز الإنجليزية ، بناءً على نمط معين من موسيقى السول مع إيقاع ثقيل وإيقاع سريع. صاغ الصحفي ديف جودين عبارة " الروح الشمالية" وانتشرت من خلال عموده في مجلة Blues and Soul . [72] تم عزف أسطوانات الروح النادرة بواسطة دي جي في النوادي الليلية ، وتضمنت تسجيلات أمريكية غامضة في الستينيات وأوائل السبعينيات مع إيقاع uptempo ، مثل تلك الموجودة في موتاون والتسميات الأصغر ، وليس بالضرورة منشمال الولايات المتحدة .

فرط

هيبرسول هي مزيج من موسيقى الروح والرقص. يحافظ على الجودة الصوتية والتقنيات والأسلوب ، ولكنه يتضمن حركة نحو التكنولوجيا والمادية والجنس المتزايد والإثارة في الإيقاع والشعر الغنائي. تمثل هذه القيم خروجًا عن التيارات الدينية والروحية النموذجية لموسيقى الروح التقليدية. بينما لا يزال النوع الفرعي يركز على العلاقات الإنسانية ، غالبًا ما تكون رومانسية ، فإنه يقدم هذه العلاقات على أنها تستند إلى المزيد من التركيبات المادية الاصطناعية. هذه الجوانب من الهيبروسول تتماشى أكثر مع ثقافة "بلايا" لموسيقى الهيب هوب وثقافة آر أند بي الحديثة. في مقالته عام 2001 عن هذا النوع ، يصفها بات بأنها "أشبه بلكنة أكثر من كونها نوعًا أدبيًا". [73]تعتبر Hypersoul أيضًا رائعة لامتلاكها تأثير صوتي باليورو أكثر من الأنواع الفرعية الأخرى للروح. يوفر النوع الفرعي مزيدًا من الأدوار التي يمكن أن تتبناها موضوعات الأغنية ومساحة أكبر للتعبير عن جوانب مختلفة من تجربة النوع الاجتماعي مقارنة بالروح التقليدية ، من خلال عكس ديناميكيات الذكور والإناث واحتضان المواقف المسيطرة والمواجهة. يمكن النظر إلى هذه المواقف على أنها نجاح لنساء البلوز في العشرينيات من القرن الماضي مثل Ma Rainey . [74] الأداء شملت تيمبالاند ، عاليه ، ويتني هيوستن و مصير الطفل . ربما يُنظر إلى Hypersoul أيضًا على أنه مقدمة لموسيقى R & B الحديثة.

نو جاز وغيرها من اليكترونيكا المتأثرة

يتأثر العديد من الفنانين في مختلف أنواع الموسيقى الإلكترونية (مثل House و drum n bass و UK garage و downtempo ) بشدة بالروح ، وقد أنتجوا العديد من المؤلفات المستوحاة من الروح.

موسيقيون غير سود

كان تأثير موسيقى الروح متنوعًا. على الصعيد الدولي ، تأثر الموسيقيون البيض وغيرهم من غير السود بموسيقى الروح. الروح البريطاني و الروح الشمالي ، والموسيقى الروح النادر الذي لعبته دي جي في النوادي الليلية في شمال إنجلترا، أمثلة.

تم تقديم العديد من المصطلحات ، مثل "بلو آيد سول" ، وهي موسيقى آر أند بي أو موسيقى الروح التي يؤديها فنانون بيض . لقد تطور معنى الروح الزرقاء على مر العقود. في الأصل ، كان المصطلح مرتبطًا بالفنانين البيض في منتصف الستينيات الذين قدموا موسيقى الروح و R & B التي كانت مشابهة للموسيقى التي أصدرتها Motown Records و Stax Records . [23] الأخوة الصالحين ، و Rascals ، و Spencer Davis Group ، و Steve Winwood ، و Van Morrison & Them ، و Grass Rootsكانوا موسيقيين مشهورين للروح الزرقاء العينين في الستينيات. استمر استخدام المصطلح في السبعينيات والثمانينيات ، لا سيما من قبل وسائل الإعلام البريطانية للإشارة إلى جيل جديد من المطربين الذين تبنوا عناصر من أصوات Stax و Motown. إلى حد أقل ، تم تطبيق المصطلح على المطربين في أنواع الموسيقى الأخرى التي تتأثر بموسيقى الروح. يُعرف فنانون مثل Hall and Oates ، و David Bowie ، و Teena Marie ، و Hamilton ، و Joe Frank & Raynolds ، و Frankie Valli ، و Christina Aguilera ، و Amy Winehouse ، و Adele باسم مغنيي الروح ذوي العيون الزرقاء.

مصطلح آخر هو موسيقى الروح ذات العيون البنية ، أو موسيقى الروح أو موسيقى R & B التي تم إنشاؤها وأداؤها بشكل رئيسي من قبل اللاتينيين في جنوب كاليفورنيا خلال الستينيات ، واستمرت حتى أوائل الثمانينيات. [75] [76] نوع موسيقى السول مستمد أحيانًا من اللاتينية ، وغالبًا ما يحتوي على تأثيرات موسيقى الروك. [77] يتناقض هذا مع موسيقى الروح ذات العيون الزرقاء التي يؤديها فنانين بيض من غير ذوي الأصول الأسبانية . [78] ريتشي فالينز، أحد الرواد الأصليين لموسيقى السول ذات العيون البنية ، أصبح أيضًا واحدًا من أوائل فناني السول ذوي العيون البنية الذين أدخلوا الموسيقى اللاتينية التقليدية وتأثيرات الروك آند رول في هذا النوع. ولفت المجموعات اللاتينية على الساحل الشرقي والغرب أيضا من الفانك -influenced فيلادلفيا الروح، أو "فيلي" الروح . استمر مشهد موسيقى الروك اللاتينية في الساحل الغربي في التأثير على فناني الروح ذوي العيون البنية أيضًا. مستوحاة من فرق فالنس ، ستينيات وسبعينيات القرن الماضي ، مثل Cannibal & the Headhunters (" Land of a Thousand Dances ") وعزف Thee Midniters موسيقى R & B ذات العيون البنية مع موسيقى الروك أند رول المتمردة . رسم العديد من هؤلاء الفنانين من صخرة الفرات ومشاهد الصخور المرآب . ومع ذلك ، بدأ عدد كبير من السكان من أصل إسباني على الساحل الغربي في الابتعاد تدريجيًا عن موسيقى R & B المفعمة بالحيوية إلى الروح الرومانسية ، وكانت النتائج "بعضًا من أحلى موسيقى السول التي تم سماعها خلال أواخر الستينيات والسبعينيات." [75]

انظر أيضا

المراجع

  1. ^ كريستاو ، روبرت (1976). "آل جرين" . في ميلر ، جيم. رولينج ستون المصور لتاريخ موسيقى الروك أند رول . منزل عشوائي . رقم ISBN 0394732383. تم الاسترجاع 6 يوليو ، 2021 - عبر robertchristgau.com.
  2. ^ ماكس موجابيلو (2008). ما وراء الذاكرة: تسجيل التاريخ ، لحظات وذكريات موسيقى جنوب إفريقيا . عقول افريقية. ص 1 -. رقم ISBN 978-1-920299-28-6. تم الاسترجاع 11 سبتمبر ، 2013 .
  3. ^ "أوتيس ريدينغ" . قاعة مشاهير الروك أند رول . مؤرشفة من الأصلي في 13 أكتوبر 2007 . تم الاسترجاع 1 أغسطس ، 2021 .
  4. ^ أ ب فالتر أوجاكار (1983). Popmuusikast . ايستي رامات.
  5. ^ ساتماري ، ديفيد ب. (2014). موسيقى الروك في الوقت المناسب . نيو جيرسي: بيرسون. ص. 176.
  6. ^ a b c d e f BBC Music ، Episode Guides to Soul Deep - The Story Of Black Popular Music ، 2007 . تم الاسترجاع 12 يوليو ، 2013.
  7. ^ ساتماري ، ديفيد ب. (2014). موسيقى الروك في الوقت المناسب. نيو جيرسي: بيرسون. ص. 177.
  8. ^ أ ب باري هانسن ، الإيقاع والإنجيل ، في جيم ميلر (محرر) ، تاريخ رولينج ستون المصور للروك أند رول ، 1976 ، الصفحات 15-18.
  9. ^ أ ب مايكوك ، جيمس. "جيمس براون: الروح الناجي" . برنامج تلفزيوني . تم الاسترجاع 1 أبريل ، 2014 .
  10. ^ أ ب ج حول الروح ، كل الموسيقى . تم الاسترجاع 11 يوليو ، 2013
  11. ^ "قاموس علم أصل الكلمة على الإنترنت" . Etymonline.com .
  12. ^ "موسيقى الروح". قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين . 23 . لندن. 2001.
  13. ^ ريتشي Unterberger ، "ليتل ريتشارد - سيرة الفنان" ، AllMusic
  14. ^ "التسلسل الزمني للأنماط الموسيقية وتاريخ الجيتار" . Acousticmusic.org . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2021 .
  15. ^ تمت مقابلة راي تشارلز في Pop Chronicles (1969)
  16. ^ وايت ، تشارلز. (2003) ، ص. 229. حياة وأوقات ليتل ريتشارد: السيرة الذاتية المرخصة. مطبعة شاملة.
  17. ^ فريدريك دوغلاس أوبي ، Hog and Hominy: Soul Food من إفريقيا إلى أمريكا (مطبعة جامعة كولومبيا ، 2008) ، الفصل 7.
  18. ^ جيليلاند ، جون (1969). "العرض 17 - إصلاح الروح: المزيد عن تطور الإيقاع والبلوز. [الجزء 3]" (صوت) . سجلات البوب . مكتبات جامعة شمال تكساس .
  19. ^ Joe McEwen ، Sam Cooke ، in Jim Miller (ed.) ، The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll ، 1976 ، pp.113–116.
  20. ^ Joe McEwen ، Jackie Wilson ، in Jim Miller (ed.) ، The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll ، 1976 ، pp.117–119.
  21. ^ Peter Guralnick ، Soul ، in Jim Miller (ed.) ، The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll ، 1976 ، pp.206.
  22. ^ جون لانداو ، أوتيس ريدينج ، في جيم ميلر (محرر) ، تاريخ رولينج ستون المصور للروك أند رول ، 1976 ، ص 210-213.
  23. ^ أ ب جيليلاند ، جون (1969). "العرض 52 - إصلاح الروح: المرحلة الثالثة ، موسيقى الروح في القمة. [الجزء 8]" (صوت) . سجلات البوب . مكتبات جامعة شمال تكساس .
  24. ^ ويتبرن ، جويل (2004). أفضل أغاني R & B / Hip-Hop الفردي: 1942-2004 . سجل البحث. ص. 215.
  25. ^ دوبكين مات (2004). لم أحب رجلاً أبدًا بالطريقة التي أحببتك بها: أريثا فرانكلين ، والاحترام ، وصنع تحفة موسيقية للروح . نيويورك: مطبعة سانت مارتن. ص  7 - 8 ، 187 - 188 . رقم ISBN 0-312-31828-6.
  26. ^ رولينج ستون 2010 ، 500 أغنية ، ص. 112 .
  27. ^ أ ب "موتاون: الصوت الذي غير أمريكا" . متحف موتاون . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  28. ^ إيرلوين ، ستيفن توماس. "بيرسي سليدج: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  29. ^ هيوي ، ستيف. "جيمس كار: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  30. ^ براون ، ميك. "الروح العميقة" . تلغراف . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  31. ^ ليسل ، أندريا (25 يونيو 2014). "منتج هاي ريكوردز ويلي ميتشل وضع نغمة لروح ممفيس المصقولة" . شعر الشمع . تم الاسترجاع 25 أكتوبر ، 2016 .
  32. ^ هيرت ، إد (17 أغسطس 2012). "شيبس مومان: مقابلة كريم" . مشهد ناشفيل . تم الاسترجاع 25 أكتوبر ، 2016 .
  33. ^ "تذكر شيبس مومان" . جرايسلاند: The Home od Elvis Presley . 14 يونيو 2016 . تم الاسترجاع 25 أكتوبر ، 2016 .
  34. ^ هوجان ، إد. "دون ديفيس: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 25 أكتوبر ، 2016 .
  35. ^ وين ، رون. "زمرد ديترويت" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 25 أكتوبر ، 2016 .
  36. ^ "شيكاغو سول" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 25 أكتوبر ، 2016 .
  37. ^ "مخدر الروح" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 26 أكتوبر ، 2016 .
  38. ^ ستيفن توماس إيرلوين ، ستيفن توماس إرليوين. "الأمتار: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  39. ^ هيوي ، ستيف. "الحرب: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  40. ^ إيرلوين ، ستيفن توماس. "داريل هول وجون أوتس: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  41. ^ براتو ، جريج. "برج القوة: سيرة الفنان" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 27 أكتوبر ، 2016 .
  42. ^ شيديا ، فاراي (30 نوفمبر 2013). "قطار الروح والألم: كتاب جديد يستكشف تراث إمبراطورية دون كورنيليوس" . هافينغتون بوست . تم الاسترجاع 29 أكتوبر ، 2016 .
  43. ^ أ ب "بدأ كل شيء مع قطار الروح" . رحلة قطار الروح . 12 أغسطس 2015 . تم الاسترجاع 29 أكتوبر ، 2016 .
  44. ^ " " الروح قطار "الخالق دون كورنيليوس ينتحر" . رويترز . فبراير 2012 . تم الاسترجاع 10 نوفمبر ، 2017 .
  45. ^ أ ب مقابلة مع فناني موتاون في Pop Chronicles (1969)
  46. ^ وينترسون ، جوليا ؛ نيكول ، بيتر. توبي بريشينو كاي بن ؛ وينترسون ، جيسيكا (1 نوفمبر 2013). موسيقى البوب: الكتاب المدرسي . طبعات بيترز. رقم ISBN 978-1843670391.
  47. ^ Pareles ، Jon ، Estelle Stewart Axton ، 85 ، مؤسس Stax Records (نيويورك تايمز) 2004.
  48. ^ آدامز ، مايكل ، مراجعة: سجلات الأطلسي: المنزل الذي بناه أحمد ، بقلم سوزان شتاينبرغ (ملاحظات) 2008
  49. ^ a b c "Pop-Soul" . كل الموسيقى . شركة روفي . تم الاسترجاع 15 يوليو ، 2012 .
  50. ^ ويل هيرميس (30 أكتوبر 2008). "رفائيل صادق: كيف أراها" . رولينج ستون . نيويورك. مؤرشفة من الأصلي في 14 يناير 2009.
  51. ^ وانج ، أوليفر (2012). "منطقة الراحة". في Weisbard ، إريك. موسيقى البوب ​​عندما ينهار العالم: الموسيقى في ظل الشك . مطبعة جامعة ديوك . ص. 221. ردمك 978-0822351085.
  52. ^ مارتن 1998 ، ص. 41 ؛ ^ هورد وبراكيت 2004 ، ص. 524.
  53. ^ هورد وبراكيت 2004 ، ص. 524.
  54. ^ مارتن 1998 ، ص 41 ، 205 ، 216 ، 244.
  55. ^ بولر ، جاي (30 من تشرين الثاني 2016). "أفضل 29 حفلات في الأسبوع: 30 نوفمبر - 6 ديسمبر" . صفحات المدينة . مؤرشفة من الأصلي في 30 نوفمبر 2016.
  56. ^ هيمز ، جيفري (12 أكتوبر 2011). "بلال" 1ST الولادة الثانية " " . واشنطن بوست . تم الاسترجاع 23 يناير ، 2021 .
  57. ^ إيزليا ، داريل (2018). "18: الارتجاف في الوركين: هكذا ". بلا حدود: حياة وموسيقى بيتر جبرائيل (طبعة منقحة ومحدثة). مطبعة شاملة. رقم ISBN 978-1-787-59082-3.
  58. ^ جرين ، توني (مارس 2002). "Joi: Star Kity's Revenge (Universal)" . تدور . ص. 129 . تم الاسترجاع 23 يناير ، 2021 - عبر كتب جوجل .
  59. ^ ليندسي ، كريج د. (25 فبراير 2013). "بلال حب سريالية جديدة مستوحاة من سلفادور دالي" . صوت القرية . تم الاسترجاع 23 يناير ، 2021 .
  60. ^ كوت ، جريج (27 أبريل ، 2018). "Janelle Monae تعود إلى الأرض على 'Dirty Computer ' " . شيكاغو تريبيون . تم الاسترجاع 23 يناير ، 2021 .
  61. ^ كوكران ، نعيمة (26 مارس 2020). "2000: A Soul Odyssey" . لوحة . تم الاسترجاع 23 يناير ، 2021 .
  62. ^ شبيبة هارينجتون ، سونيك كول: حياة وموت موسيقى الروك أند رول (ميلووكي ، ويسكونسن: شركة هال ليونارد ، 2002) ، ISBN 0-634-02861-8 ، الصفحات 249-50. 
  63. ^ "نسخة مؤرشفة" . مؤرشفة من الأصلي في 3 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع 26 نوفمبر 2018 .CS1 maint: archived copy as title (link)
  64. ^ هولينجهاوس ، واد (شتاء 2008). " أداء جلام روك: الجنس والمسرح في الموسيقى الشعبية (مراجعة)" . TDR: مراجعة الدراما . مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. 52 (4): 201-202. دوى : 10.1162 / درام .2008.52.4.201 . S2CID 191109052 . تم الاسترجاع 16 فبراير ، 2016 - عبر مشروع ميوز . 
  65. ^ ستراكان ، روبرت (2014). Britfunk: الموسيقى الشعبية البريطانية السوداء والهوية وصناعة التسجيلات في أوائل الثمانينيات . ألدرشوت: أشجيت. ص. 69.
  66. ^ P. همفريز ، الدليل الكامل لموسيقى البيتلز (مجموعة مبيعات الموسيقى ، 1998) ، ص. 83.
  67. ^ ر.جولا ، أيقونات R & B والروح: موسوعة للفنانين الذين أحدثوا ثورة في الإيقاع (Greenwood Publishing Group ، 2008) ، p. الثاني والعشرون.
  68. ^ "ديسكو ساففي: دليل الديسكو الكامل للتفويض - ديسكو وفانك" . Discosavvy.com . تم الاسترجاع 29 سبتمبر ، 2018 .
  69. ^ جي والد ، "إحياء الروح: الروح البيضاء ، الحنين والماضي المبني ثقافيًا" ، إم. Guillory و RC Green ، الروح: القوة السوداء والسياسة والمتعة (مطبعة جامعة نيويورك ، 1997) ، ص 139-58 .
  70. ^ بيع أرواحهم: النساء يقودن الطريق في الغزو البريطاني R & B أرشفة 18 يناير 2012 ، في آلة Wayback. Canada.com 9 يونيو 2008
  71. ^ الغزو البريطاني الجديد: مغامرات الروح 2008 أرشفة 27 مايو 2009 ، في آلة Wayback. ذا ديلي فويس 30 أبريل 2008.
  72. ^ "كريس هانت - كازينو ويجان" . Chrishunt.biz . تم الاسترجاع 29 سبتمبر ، 2018 .
  73. ^ "ما هو Hypersoul؟ (2001) - Riddim.ca" . Riddim.ca . تم الاسترجاع 29 سبتمبر ، 2018 .
  74. ^ ليندسي ، تريفا ب. "إذا نظرت في حياتي: الحب ، موسيقى الهيب هوب الروح ، والأنوثة الأمريكية الأفريقية المعاصرة." مراجعة الأمريكيين الأفارقة ، المجلد. 46 ، لا. 1 ، 2013 ، ص 87-99. JSTOR ، www.jstor.org/stable/23783603. تم الوصول إليه في 20 مارس 2021.
  75. ^ أ ب كل الموسيقى: روح ذات عيون بنية . كل دليل الوسائط ، ذ. تم استرجاعه في 30 ديسمبر 2008.
  76. ^ "نيوزداي - ذا لونج آيلاند ومصدر أخبار مدينة نيويورك" . pqasb.pqarchiver.com . تم الاسترجاع 20 فبراير ، 2015 .
  77. ^ بينيت ، بوبي. Ultimate Soul Music Trivia Book
  78. ^ أونتربيرجر ، ر. (2000). رواد الفضاء في المناطق الحضرية وغرباء الطريق . شركة هال ليونارد. ص. 196. رقم ISBN 9781617744815. تم الاسترجاع 20 فبراير ، 2015 .

ببليوغرافيا

  • آدامز ، مايكل (2008). مراجعة سجلات الأطلسي: المنزل الذي بناه أحمد ، بقلم سوزان شتاينبرغ. الملاحظات 65 ، لا. 1.
  • كامينغز ، توني (1975). صوت فيلادلفيا. لندن: آير ميثوين.
  • اسكوت ، كولين. (1995). ملاحظات Liner لـ The Essential James Carr . سجلات الحلاقة وربطة العنق.
  • جيليت ، تشارلي (1974). صنع المسارات. نيويورك: EP Dutton.
  • جورالنيك ، بيتر (1986). موسيقى الروح الحلوة. نيويورك: هاربر ورو.
  • هانوش ، جيف (1985). أسمعك تقرع: صوت إيقاع نيو أورلينز والبلوز. فيل بلات ، لوس أنجلوس: منشورات ابتلاع. ردمك 0-9614245-0-8 . 
  • الكنز ، كريستيان ؛ براكيت ، ناثان ، محرران. (2004). دليل ألبوم رولينج ستون الجديد . سايمون اند شوستر . رقم ISBN 9780743201698.
  • هوسكينز ، بارني (1987). قلها مرة أخرى للقلب المكسور. غلاسكو: فونتانا / كولينز.
  • جاكسون ، جون أ. (2004). بيت يحترق: صعود وسقوط روح فيلادلفيا. نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ردمك 0-19-514972-6 . 
  • مارتن ، بيل (1998) ، الاستماع إلى المستقبل: The Time of Progressive Rock ، Chicago: Open Court ، ISBN 0-8126-9368-X
  • ميلر ، جيم (محرر) (1976). رولينج ستون المصور لتاريخ موسيقى الروك أند رول . نيويورك: مطبعة رولينج ستون / راندوم هاوس. ردمك 0-394-73238-3 . فصل عن "الروح" بقلم غورالنيك ، بيتر ، ص .194-197. 
  • باريليس ، جون. 2004. إستل ستيوارت أكستون ، 85 عامًا ، مؤسسة Stax Records. نيويورك تايمز.
  • بروتر ، روبرت (1991). شيكاغو سول: صنع موسيقى سوداء على طراز شيكاغو . أوربانا ، إلينوي: مطبعة جامعة إلينوي. ردمك 0-252-01676-9 . 
  • بروتر ، روبرت ، محرر (1993). دليل بلاكويل لتسجيلات الروح. أكسفورد: باسل بلاكويل المحدودة. ISBN 0-631-18595-X . 
  • رولينج ستون 500 أعظم الأغاني في كل العصور . ألفريد ميوزيك. ردمك 0739075780 
  • ووكر دون (1985). قصة موتاون. نيويورك: أبناء تشارلز سكريبنر.
  • وينترسون ، جوليا ، نيكول ، بيتر ، بريشينو ، توبي (2003). موسيقى البوب: الكتاب النصي ، الطبعة بيترز. ردمك 1-84367-007-0 . 

قراءات إضافية

  • جارلاند ، فيل (1969). صوت الروح: تاريخ الموسيقى السوداء . نيويورك: بوكيت بوكس ​​، 1971 ، شرطي. 1969. الثاني عشر ، 212 ص. 300 ص. + [32] ص. عدد الصور بالأبيض والأسود.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Soul_music&oldid=1042047566"
0.085462808609009