بيانو

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب للبحث

بيانو
بيانو كبير وبيانو تستقيم. jpg
بيانو كبير (يسار) وبيانو عمودي (يمين)
أداة لوحة المفاتيح
تصنيف هورنبوستل-ساكس314.122-4-8
(بسيط chordophone مع لوحة المفاتيح بدا من المطارق)
المخترع (ق)بارتولوميو كريستوفوري
متطورأوائل القرن الثامن عشر
نطاق اللعب
PianoRange.tif
موسيقيون
عازفو البيانو ( قوائم عازفي البيانو )

على البيانو هو، الصوتية آلة موسيقية الوترية اخترع في ايطاليا من قبل بارتولوميو كريستوفوري حوالي العام 1700 (سنة بالضبط غير مؤكد)، حيث يتم ضرب السلاسل بواسطة المطارق الخشبية التي هي المغلفة بمادة ليونة (وتغطي المطارق حديثة مع كثيفة لباد الصوف ؛ استخدمت بعض آلات البيانو المبكرة الجلود). يتم لعبها باستخدام لوحة مفاتيح ، وهي عبارة عن صف من المفاتيح (رافعات صغيرة) يضغطها المؤدي لأسفل أو يضربها بأصابع وإبهام كلتا يديه لجعل المطارق تضرب الأوتار.

وصف

كلمة "البيانو" هو قصرا من البيانو ، على المدى الإيطالي للإصدارات 1700s في وقت مبكر من الصك، والتي تستمد بدورها من clavicembalo العقيد البيانو ه موطن (مفتاح cimbalom مع أكثر هدوءا وأعلى صوتا) [1] و fortepiano . تشير المصطلحات الموسيقية الإيطالية بيانو و فورتي إلى "ناعم" و "مرتفع" على التوالي ، [2]في هذا السياق بالإشارة إلى الاختلافات في الحجم (أي ، الجهارة) الناتجة استجابةً للمس عازف البيانو أو الضغط على المفاتيح: كلما زادت سرعة الضغط على المفاتيح ، زادت قوة المطرقة التي تضرب الأوتار ، وزادت يصدر صوت النغمة وكلما كان الهجوم أقوى. تم إنشاء الاسم على النقيض من harpsichord ، وهي آلة موسيقية لا تسمح بالاختلاف في الحجم ؛ بالمقارنة مع harpsichord ، فإن أول Fortepianos في القرن الثامن عشر كان يتمتع بصوت أكثر هدوءًا ونطاق ديناميكي أصغر. [3]

يحتوي البيانو عادةً على غلاف خشبي واقٍ يحيط بموجه الصوت وسلاسل معدنية مدببة تحت ضغط كبير على إطار معدني ثقيل. يؤدي الضغط على مفتاح واحد أو أكثر على لوحة مفاتيح البيانو إلى ضرب الأوتار بمطرقة خشبية أو بلاستيكية (عادة ما تكون مبطنة بلباد قوي). ترتد المطرقة من الأوتار ، وتستمر الأوتار في الاهتزاز بتردد الرنين الخاص بها . [4] تنتقل هذه الاهتزازات عبر الجسر إلى لوحة الصوت التي تتضخم عن طريق اقتران أكثر كفاءةالطاقة الصوتية في الهواء. عندما يتم تحرير المفتاح ، يوقف المخمد اهتزاز الأوتار ، وينهي الصوت. يمكن الحفاظ على الملاحظات ، حتى عندما يتم تحرير المفاتيح بواسطة الأصابع والإبهام ، باستخدام الدواسات الموجودة في قاعدة الأداة. تُمكِّن دواسة الاستدامة عازفي البيانو من عزف مقطوعات موسيقية قد تكون مستحيلة لولا ذلك ، مثل إصدار وتر من 10 نغمات في السجل السفلي وبعد ذلك ، أثناء استمرار هذا الوتر مع دواسة الاستدامة ، وتحويل كلتا اليدين إلى النطاق الثلاثي للعزف لحن وتتابعات صوتية على الجزء العلوي من هذا الوتر المستمر. على عكس الجهاز الأنبوبي و harpsichord ، هناك أداتان رئيسيتان للوحة المفاتيحيستخدم البيانو على نطاق واسع قبل البيانو ، ويسمح بتدرجات الصوت والنغمة وفقًا لمدى قوة أو رقة العازف في الضغط أو الضغط على المفاتيح.

معظم البيانو الحديثة صف من 88 مفاتيح سوداء وبيضاء، 52 مفاتيح بيضاء لل ملاحظات من رئيسي C نطاق (C، D، E، F، G، A و B) و 36 أقصر مفاتيح سوداء، الذي تربى فوق مفاتيح بيضاء ، وضبطها مرة أخرى على لوحة المفاتيح. هذا يعني أن البيانو يمكن أن يعزف 88 نغمة مختلفة (أو " نغمات ") ، تمتد على نطاق يزيد قليلاً عن سبعة أوكتافات. المفاتيح السوداء مخصصة " للحوادث " (F / G و G / A و A / B و C / D و D / E ) ، اللازمة للعب في جميع المفاتيح الاثني عشر. في حالات نادرة ، تحتوي بعض آلات البيانو على مفاتيح إضافية (تتطلب سلاسل إضافية) ، ومثال على ذلك هو Bösendorfer Concert Grand 290 Imperial ، الذي يحتوي على 97 مفتاحًا. [5] تحتوي معظم النوتات الموسيقية على ثلاثة أوتار ، باستثناء الجهير ، الذي يتخرج من واحد إلى اثنين. تُسمع الأوتار عند الضغط على المفاتيح أو الضغط عليها ، وإسكات صوتها بواسطة المخمدات عند رفع اليدين عن لوحة المفاتيح. على الرغم من أن البيانو الصوتي يحتوي على أوتار ، إلا أنه يُصنف عادةً على أنه آلة قرع بدلاً من آلة وترية ، لأن الأوتار يتم ضربها بدلاً من نتفها (كما هو الحال مع القيثارة أو السبينت ) ؛ في Hornbostel – Sachsنظام تصنيف الأدوات ، تعتبر البيانو من chordophones . هناك نوعان رئيسيان من البيانو: و بيانو و العزف على البيانو تستقيم. يتمتع البيانو الكبير بصوت أفضل ويمنح اللاعب تحكمًا أكثر دقة في المفاتيح ، وبالتالي فهو الخيار المفضل لكل موقف تسمح به مساحة الأرضية المتاحة والميزانية ، فضلاً عن اعتباره في كثير من الأحيان أحد المتطلبات في الأماكن التي سيقدم فيها عازفو البيانو المهرة عروضًا عامة بشكل متكرر. البيانو العمودي ، والذي يتضمن بالضرورة بعض التنازلات في كل من النغمة والحركة الرئيسية مقارنة بالبيانو الكبير بجودة مكافئة ، ومع ذلك يتم استخدامه على نطاق واسع ، لأنه يشغل مساحة أقل (مما يسمح له بالتناسب بشكل مريح في غرفة حيث يمكن للبيانو الكبير أن يتناسب معها). كبيرة جدًا) وأقل تكلفة بكثير.

خلال 1800s، وتتأثر الاتجاهات الموسيقية من عصر الموسيقى الرومانسية والابتكارات مثل الحديد الزهر الإطار (الذي يسمح الكثير من التوترات أكبر سلسلة) و قسامة التوتير أعطى البيانو الكبير صوت أكثر قوة، مع يعد الحفاظ على ونبرة أكثر ثراء. في القرن التاسع عشر ، لعب بيانو الأسرة نفس الدور الذي لعبه الراديو أو الفونوغراف في القرن العشرين. عندما أرادت عائلة من القرن التاسع عشر سماع مقطوعة موسيقية أو سيمفونية منشورة حديثًا ، كان بإمكانهم سماعها من خلال جعل أحد أفراد العائلة يعزف على البيانو نسخة مبسطة . خلال القرن التاسع عشر ، ناشرو الموسيقىأنتج أنواعًا عديدة من الأعمال الموسيقية (السيمفونيات ، عروض الأوبرا ، موسيقى الفالس ، إلخ) بترتيبات للبيانو ، حتى يتمكن عشاق الموسيقى من العزف والاستماع إلى المقطوعات الشعبية اليومية في منازلهم. يعمل على نطاق واسع على البيانو في الكلاسيكية ، الجاز ، التقليدية و الشعبية والموسيقى ل منفردا و فرقة العروض، مرافقة، و يؤلف ، كتابة الأغاني والبروفات. على الرغم من أن البيانو ثقيل جدًا وبالتالي فهو غير قابل للحمل وباهظ الثمن (بالمقارنة مع أدوات المرافقة الأخرى المستخدمة على نطاق واسع ، مثل الجيتار الأكوستيك ) ، فإن تعدد استخداماته الموسيقية (على سبيل المثال ، نطاق نغماته الواسع ، والقدرة على العزف)الأوتار ، النغمات بصوت أعلى أو أكثر ليونة ، وخطين موسيقيين مستقلين أو أكثر في نفس الوقت ) ، العدد الكبير من الموسيقيين - الهواة والمحترفين - المدربين على العزف عليها ، وتوافرها الواسع في أماكن الأداء والمدارس وأماكن التدريب جعلها واحدة من أكثر الآلات الموسيقية شهرة في العالم الغربي.

تاريخ

1720 فورتيبيانو للمصنع الإيطالي بارتولوميو كريستوفوري ، أقدم بيانو باقٍ في العالم ، متحف متروبوليتان للفنون ، مدينة نيويورك
نسخة طبق الأصل من البيانو من قبل الباني الحديث بول ماكنولتي ، بعد والتر وسون ، 1805

تأسس البيانو على ابتكارات تكنولوجية سابقة في أدوات لوحة المفاتيح . تم استخدام أعضاء الأنابيب منذ العصور القديمة ، وعلى هذا النحو ، فإن تطوير أعضاء الأنابيب مكّن صانعي الأدوات من التعرف على إنشاء آليات لوحة المفاتيح لسبر النغمات. كانت الآلات الوترية الأولى ذات الأوتار المضروبة هي السنطور المطروقة ، [6] والتي كانت تستخدم منذ العصور الوسطى في أوروبا. خلال العصور الوسطى ، كانت هناك عدة محاولات لإنشاء أدوات لوحة مفاتيح وترية بأوتار مضروبة. [7] بحلول القرن السابع عشر ، ظهرت آليات أدوات لوحة المفاتيح مثل clavichordوكان القيثاري متطورًا جيدًا. في clavichord ، يتم ضرب الأوتار بواسطة الظلال ، بينما في harpsichord ، يتم انتزاعها ميكانيكيًا بواسطة الريشات عندما يضغط المؤدي على المفتاح. لقد أظهر العمل على مدى قرون على آلية الهاربسيكورد على وجه الخصوص لبناة الأدوات الطرق الأكثر فاعلية لبناء العلبة ولوحة الصوت والجسر والحركة الميكانيكية للوحة المفاتيح التي تهدف إلى صوت الأوتار.

اختراع

بيانو كريستوفوري عام 1726 في متحف Musikinstrumenten في لايبزيغ

يعود الفضل في اختراع البيانو إلى بارتولوميو كريستوفوري (1655-1731) من بادوفا بإيطاليا ، والذي عينه فرديناندو دي ميديشي ، أمير توسكانا الأكبر ، كحارس للآلات. [8] كان كريستوفوري صانع قيثارة خبير ، وكان على دراية جيدة بمعرفة أدوات لوحة المفاتيح الوترية. ساعدته هذه المعرفة بآليات لوحة المفاتيح وإجراءاتها على تطوير أول آلات بيانو. من غير المعروف بالضبط متى بنى كريستوفوري أول بيانو. يشير الجرد الذي قام به أصحاب العمل ، عائلة ميديشي ، إلى وجود بيانو بحلول عام 1700. يعود تاريخ آلات بيانو كريستوفوري الثلاثة المتبقية اليوم إلى عشرينيات القرن الثامن عشر. [9] [10]Cristofori اسمه الصك الامم المتحدة cimbalo دي cipresso دي البيانو ه موطن ( "لوحة مفاتيح من السرو مع لينة وبصوت عال")، يختصر بمرور الوقت مع البيانو ، fortepiano ، وبعد ذلك، ببساطة، بيانو. [11]

كان النجاح الكبير الذي حققه كريستوفوري هو تصميم أداة لوحة مفاتيح وترية تُضرب فيها النوتات الموسيقية بمطرقة. يجب أن تضرب المطرقة الخيط ، لكن لا تبقى على اتصال به ، لأن هذا من شأنه أن يثبط الصوت ويوقف الوتر عن الاهتزاز وإصدار الصوت. هذا يعني أنه بعد ضرب الخيط ، يجب أن تسقط المطرقة من (أو ترتد) من الأوتار. علاوة على ذلك ، يجب أن تعود المطرقة إلى وضع الراحة دون أن ترتد بعنف ، ويجب أن تعود إلى الوضع الذي تكون فيه جاهزة للعب تقريبًا فور الضغط على مفتاحها حتى يتمكن اللاعب من تكرار نفس النغمة بسرعة. كان عمل كريستوفوري على البيانو نموذجًا للعديد من الأساليب لأعمال البيانو التي اتبعت في القرن التالي.

صُنعت أدوات كريستوفوري المبكرة بأوتار رفيعة ، وكانت أكثر هدوءًا من البيانو الحديث ، لكنها كانت أعلى صوتًا وأكثر ثباتًا مقارنةً بآلة الكلافيكورد - وهي أداة لوحة المفاتيح السابقة الوحيدة القادرة على الاستجابة للفروق الدقيقة الديناميكية مع لمسة العازف ، أو السرعة التي يتم بها الضغط على المفاتيح. بينما يسمح clavichord بالتحكم التعبيري في الحجم والاستدامة ، إلا أنه هادئ نسبيًا. يُنتج harpsichord صوتًا عاليًا بدرجة كافية ، خاصةً عندما تربط قارنة التوصيل كل مفتاح بكلا دليلي هاربسيكورد اليدوي ، ولكنها لا توفر تحكمًا ديناميكيًا أو معبرًا في كل نغمة. يقدم البيانو أفضل ما في كلا الآلتين ، حيث يجمع بين القدرة على العزف بصوت عالٍ وأداء لهجات حادة.

فورتيبيانو في وقت مبكر

ظلت أداة كريستوفوري الجديدة غير معروفة نسبيًا حتى كتب الكاتب الإيطالي ، سكيبيون مافي ، مقالًا متحمسًا عنه في عام 1711 ، بما في ذلك رسم تخطيطي للآلية ، تمت ترجمته إلى الألمانية وتوزيعه على نطاق واسع. [10] بدأ معظم صانعي البيانو من الجيل التالي عملهم بناءً على قراءة هذا المقال. كان جوتفريد سيلبرمان أحد هؤلاء البناة ، المعروف باسم باني الأعضاء . كانت آلات البيانو الخاصة بسيلبرمان عبارة عن نسخ مباشرة من كريستوفوري ، مع إضافة مهمة واحدة: اخترع سيلبرمان رائد دواسة الاستدامة الحديثة ، والتي ترفع جميع المخمدات من الأوتار في وقت واحد. [12]يتيح هذا الابتكار لعازفي البيانو الحفاظ على النغمات التي قاموا بضغطها حتى بعد توقف أصابعهم عن الضغط على المفاتيح. على هذا النحو ، من خلال الضغط على وتر مع دواسة الاستدامة ، يمكن لعازفي البيانو نقل أيديهم إلى سجل مختلف من لوحة المفاتيح استعدادًا لقسم لاحق.

بيانو كبير من تأليف لويس باس من Villeneuve-lès-Avignon ، 1781. أقدم بيانو فرنسي معروف على قيد الحياة ؛ يتضمن لوح مصراع مقلوب وعمل مشتق من عمل بارتولوميو كريستوفوري (حوالي 1700) مع لوحة صوت مزخرفة بشكل مزخرف.

أظهر سيلبرمان يوهان سيباستيان باخ إحدى أدواته المبكرة في ثلاثينيات القرن الثامن عشر ، لكن باخ لم يعجبه في ذلك الوقت ، قائلاً إن النغمات الأعلى كانت ناعمة جدًا بحيث لا تسمح بنطاق ديناميكي كامل. على الرغم من أن هذا أكسبه بعض العداء من سيلبرمان ، إلا أنه على ما يبدو تم الالتفات إلى النقد. [12] وافق باخ على آلة لاحقة رآها في عام 1747 ، وحتى أنه عمل كوكيل في بيع آلات البيانو لسيلبرمان. "Instrument: piano et forte genandt" - إشارة إلى قدرة الآلة على العزف بصوت منخفض وبصوت مرتفع - كان تعبيرًا استخدمه باخ للمساعدة في بيع الآلة عندما كان يعمل كوكيل لسيلبرمان في عام 1749. [13]

ازدهرت صناعة البيانو في أواخر القرن الثامن عشر في المدرسة الفيينية ، والتي ضمت يوهان أندرياس شتاين (الذي عمل في أوغسبورغ بألمانيا) وصانعي البيانو الفيينيين نانيت شترايشر (ابنة شتاين) وأنطون والتر . صُممت آلات البيانو ذات الطراز الفييني بإطارات خشبية ، وخيطين لكل ملاحظة ، ومطارق مغطاة بالجلد. كان لبعض هذه آلات البيانو الفيينية اللون المعاكس لآلات البيانو الحديثة. كانت المفاتيح الطبيعية سوداء والمفاتيح العرضية بيضاء. [14] وكان لمثل هذه الأدوات التي فولفغانغ أماديوس موزارت تتألف له كونشيرتو و سوناتات، ونُسخ طبق الأصل منها تم بناؤها في القرن الحادي والعشرين لاستخدامها في أداء آلات موسيقية أصلية . كانت آلات البيانو في زمن موتسارت ذات نغمة أكثر نعومة من آلات البيانو في القرن الحادي والعشرين أو البيانو الإنجليزي ، مع قوة أقل في الحفاظ على الحياة. يميز مصطلح فورتيبيانو الآن هذه الآلات المبكرة (والإبداعات الحديثة) عن آلات البيانو اللاحقة.

البيانو الحديث

في الفترة من حوالي 1790 إلى 1860 ، خضع البيانو في عصر موتسارت لتغييرات هائلة أدت إلى الهيكل الحديث للآلة. وكانت هذه الثورة ردا على تفضيل من قبل الملحنين وعازفي البيانو لأكثر قوة، وصوت البيانو المستدام، والذي أصبح ممكنا بفضل الجارية الثورة الصناعية مع الموارد مثل ذات جودة عالية سلك البيانو لل سلاسل ، والدقة الصب لإنتاج ضخم من الحديد إطارات يمكن أن تصمد أمام التوتر الهائل للأوتار. [15] مع مرور الوقت ، تم أيضًا زيادة النطاق اللوني للبيانو من خمسة أوكتافات من يوم موتسارت إلى نطاق الأوكتاف السبعة (أو أكثر) الموجود في آلات البيانو الحالية.

عمل مربع Broadwood (انقر للصفحة مع الأسطورة)

يرجع الفضل في التقدم التكنولوجي المبكر في أواخر القرن الثامن عشر إلى شركة Broadwood . انضم جون برودوود مع سكوت آخر ، روبرت ستودارت ، وهولندي ، أميركوس باكرز ، لتصميم بيانو في حالة هاربسيكورد - أصل "الكبير". تم تحقيق ذلك في حوالي عام 1777. وسرعان ما اكتسبوا شهرة في الروعة والنغمة القوية لأدواتهم ، مع بناء Broadwood لآلات البيانو التي كانت تدريجيًا أكبر وأعلى صوتًا وأكثر قوة. أرسلوا البيانو على كل من جوزيف هايدن و لودفيغ فان بيتهوفن ، وكانت أول شركة لبناء البيانو مع مجموعة من أكثر من خمسة أوكتافات: خمسة أوكتافات و 5خلال تسعينيات القرن التاسع عشر ، ستة أوكتافات بحلول عام 1810 (استخدم بيتهوفن الملاحظات الإضافية في أعماله اللاحقة) ، وسبعة أوكتافات بحلول عام 1820. اتبع صانعو فيينا هذه الاتجاهات بالمثل ؛ ومع ذلك ، استخدمت المدرستان حركات بيانو مختلفة: استخدمت Broadwoods حركة أكثر قوة ، بينما كانت الآلات الفيينية أكثر حساسية.

Erard square action (انقر للحصول على صفحة بها وسيلة إيضاح)

بحلول عشرينيات القرن التاسع عشر ، انتقل مركز ابتكار البيانو إلى باريس ، حيث صنعت شركة Pleyel آلات البيانو التي يستخدمها Frédéric Chopin وشركة Érard التي صنعت تلك المستخدمة من قبل Franz Liszt . في عام 1821، سيباستين إرارد اخترع ميزان مزدوج العمل ، التي أدرجت رافعة تكرار (وتسمى أيضا balancier ) أن يسمح بتكرار مذكرة حتى لو كان المفتاح لم ترتفع بعد إلى موقف الحد الأقصى الرأسي. سهّل هذا العزف السريع للنوتات المتكررة ، وهي آلة موسيقية استغلها ليزت. عندما أصبح الاختراع علنيًا ، كما راجعه هنري هيرزأصبح إجراء الميزان المزدوج تدريجياً معيارًا في البيانو الكبير ، ولا يزال مدمجًا في جميع آلات البيانو الكبيرة المنتجة حاليًا في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. تضمنت التحسينات الأخرى للآلية استخدام أغطية مطرقة متينة بدلاً من طبقات الجلد أو القطن. كان اللباد ، الذي كان جان هنري باب أول من استخدمه في آلات البيانو في عام 1826 ، مادة أكثر اتساقًا ، مما يسمح بنطاقات ديناميكية أوسع مع زيادة أوزان المطرقة وتوتر الأوتار. على دواسة ارتفعت بشكل كبير جدا ( أنظر أدناه )، اخترع في عام 1844 من قبل جان لويس بويسيلوت ونسخها من قبل ستاينواي الشركة في عام 1874، سمح لمجموعة واسعة من الآثار.

كان أحد الابتكارات التي ساعدت في إنشاء صوت قوي للبيانو الحديث هو استخدام إطار ضخم وقوي من الحديد الزهر . يُطلق عليه أيضًا "الصفيحة" ، ويوجد الإطار الحديدي أعلى لوحة الصوت ، ويعمل بمثابة حصن أساسي ضد قوة توتر الوتر التي يمكن أن تتجاوز 20 طنًا (180 كيلو طن) في البيانو الكبير الحديث. تم تسجيل براءة اختراع الإطار المصنوع من قطعة واحدة من الحديد الزهر في بوسطن في عام 1825 من قبل ألفيوس بابكوك ، [16] الذي يجمع بين لوحة دبوس وصلة الجر المعدنية (1821 ، التي تطالب بها Broadwood نيابة عن Samuel Hervé) والقضبان المقاومة (Thom and Allen ، 1820 ، ولكن ادعى أيضًا بواسطة Broadwood و Erard). عمل بابكوك لاحقًا في Chickering & Mackaysشركة حاصلة على براءة اختراع لأول إطار حديدي كامل للبيانو الكبير في عام 1843. وقد فضل العديد من صانعي أوروبا الإطارات المعدنية المركبة إلى أن تم اعتماد النظام الأمريكي بالكامل بحلول أوائل القرن العشرين. سمحت السلامة الهيكلية المتزايدة للإطار الحديدي باستخدام خيوط أكثر سمكًا وتوترًا وأكثر عددًا. في عام 1834 ، أخرجت شركة Webster & Horsfal في برمنغهام شكلاً من أسلاك البيانو المصنوعة من الفولاذ المصبوب . لقد كان "متفوقًا جدًا على السلك الحديدي لدرجة أن الشركة الإنجليزية سرعان ما احتكرت". [17] ولكن سرعان ما تم إنشاء سلك فولاذي أفضل في عام 1840 من قبل شركة مارتن ميللر في فيينا ، [17]وأعقب ذلك فترة من الابتكار والمنافسة الشديدة ، حيث تم اختبار العلامات التجارية المنافسة من أسلاك البيانو ضد بعضها البعض في المسابقات الدولية ، مما أدى في النهاية إلى الشكل الحديث لأسلاك البيانو. [18]

تضمنت العديد من التطورات المهمة تغييرات في طريقة عزف البيانو. أدى استخدام "كورال" من ثلاثة أوتار ، بدلاً من اثنين للجميع باستثناء النغمات الأدنى ، إلى تعزيز ثراء وتعقيد الطبقة الثلاثية. سمح استخدام شريط Capo d'Astro بدلاً من agraffes في أعلى درجة ثلاثية للمطارق بضرب الأوتار في موقعها الأمثل ، مما أدى إلى زيادة قوة تلك المنطقة بشكل كبير. تنفيذ التوتير المفرط (يسمى أيضًا بالتوتير المتقاطع ) ، حيث يتم وضع الأوتار في طائرتين منفصلتين ، لكل منهما جسر خاص بهالارتفاع ، سمح بطول أكبر لسلاسل الجهير وحسّن الانتقال من الأوتار غير الملتفة إلى أوتار الجهير الحديدية أو النحاسية. اخترع بابي التوتير المفرط خلال عشرينيات القرن التاسع عشر ، وحصل على براءة اختراع لأول مرة للاستخدام في آلات البيانو الكبيرة في الولايات المتحدة بواسطة هنري شتاينواي جونيور في عام 1859.

تحجيم مزدوج من 1883 Steinway Model 'A'. من أسفل اليسار إلى أعلى اليمين: طول السبر الرئيسي للخيوط ، جسر ثلاثي ، طول سلسلة مزدوجة ، قضيب مزدوج (قضيب مطلي بالنيكل موازٍ للجسر) ، مشابك ربط ، دعامة لوحة مع مسمار محمل ، فتحة صفيحة

بعض صانعي البيانو وأضافت الاختلافات لتعزيز لهجة كل ملاحظة، مثل باسكال تسكين (1788)، [19] الكرنب والكرنب (1821)، و يوليوس بلوثنر ، الذي طور قسامة التوتير في عام 1893. واستخدمت هذه الأنظمة لتعزيز نغمة من أعلى سجل للنغمات على البيانو ، والذي كان يُنظر إليه حتى هذا الوقت على أنه صوت ضعيف جدًا. تستخدم كل منها أكثر بوضوح الرنين، الاهتزازات غير مخمد تهتز بتعاطف سلاسل إضافة إلى لهجة، باستثناء بلوثنار التوتير قسامة، والذي يستخدم سلسلة رابعة إضافية في القسمين العلويين من الطبقة الثلاثية. في حين أن مشابك ربط هذه الأوتار المعلقة بشكل منفصل يتم رفعها قليلاً فوق مستوى أوتار الجوقة الثلاثية المعتادة ، فإنها لا تصطدم بالمطارق بل يتم تثبيتها بمرفقات المخمدات المعتادة. حرصًا على نسخ هذه التأثيرات ، اخترع ثيودور شتاينواي القياس المزدوج ، والذي يستخدم أطوالًا قصيرة من الأسلاك غير الناطقة التي يتم ربطها بواسطة "القسمة" عبر الجزء الأكبر من النطاق العلوي للبيانو ، ودائمًا في المواقع التي تجعلهم يهتزون بشكل متعاطف بما يتوافق مع النغمات ذات الصلة — عادةً في الأوكتافات المضاعفة والثانية عشر.

الاختلافات في الشكل والتصميم

كانت لبعض آلات البيانو المبكرة أشكال وتصميمات لم تعد قيد الاستخدام. تم تعليق البيانو المربع (ليس مربعًا حقًا ، ولكنه مستطيل) بزاوية حادة للغاية فوق المطارق ، مع وضع لوحة المفاتيح على طول الجانب الطويل. يُنسب هذا التصميم إلى كريستيان إرنست فريدريسي ، تلميذ جوتفريد سيلبرمان ، في ألمانيا ، ويوهانس زومبي في إنجلترا ، [20] وقد تم تحسينه من خلال التغييرات التي أدخلها غيوم ليبريشت بيتزولد لأول مرة في فرنسا وألفيوس بابكوك في الولايات المتحدة. [21]تم بناء البيانو المربّع بأعداد كبيرة خلال أربعينيات القرن التاسع عشر في أوروبا وتسعينيات القرن التاسع عشر في الولايات المتحدة ، وشهدت التغيير الأكثر وضوحًا لأي نوع من أنواع البيانو: كانت المربعات ذات الإطار الحديدي والمربعات التي صنعتها شركة Steinway & Sons أكثر من اثنين - ضعف حجم أدوات Zumpe ذات الإطار الخشبي منذ قرن مضى. كانت شعبيتها الساحقة بسبب البناء غير المكلف والسعر ، على الرغم من أن نغمتها وأدائها كانت محدودة بسبب لوحات الصوت الضيقة ، والإجراءات البسيطة وتباعد الأوتار الذي جعل محاذاة المطرقة المناسبة أمرًا صعبًا.

آلية وخيوط البيانو العمودية متعامدة مع المفاتيح. تمت إزالة غلاف السلاسل لهذه الصورة.

تم ترتيب الضخم المستقيم الطويل والمربوط رأسياً مثل مجموعة كبيرة على النهاية ، مع لوحة بموجه الصوت والجسور فوق المفاتيح ودبابيس ضبط تحتها. تم ترتيب "بيانو الزرافة" و "البيانو الهرمي" و "بيانو القيثارة" بطريقة مشابهة إلى حد ما ، وذلك باستخدام حالات على شكل مثير للذكريات. تم تقديم بيانو الخزانة الطويل جدًا حوالي عام 1805 وتم بناؤه خلال أربعينيات القرن التاسع عشر. كان لديه خيوط مرتبة عموديًا على إطار مستمر مع جسور ممتدة تقريبًا إلى الأرض ، وخلف لوحة المفاتيح وحركة لاصقة كبيرة جدًا . تم بناء الكوخ القصير المستقيم أو البيانو ذو الأوتار الرأسية ، الذي اشتهر به روبرت وورنوم حوالي عام 1815 ، في القرن العشرين. يطلق عليهم بشكل غير رسمي بيانو قفص العصافيربسبب آلية المثبط البارزة الخاصة بهم. كان العمود المستقيم المائل ، الذي شاع في فرنسا بواسطة Roller & Blanchet في أواخر عشرينيات القرن التاسع عشر ، مدمجًا بشكل قطري في جميع أنحاء بوصلته. تم تصنيع العمود الفقري الصغير من منتصف ثلاثينيات القرن الماضي حتى وقت قريب. يتطلب الوضع المنخفض للمطارق استخدام "حركة الإسقاط" للحفاظ على ارتفاع معقول للوحة المفاتيح. وصلت آلات البيانو الحديثة العمودية والكبيرة إلى أشكالها الحالية التي تعود إلى حقبة 2000 بحلول نهاية القرن التاسع عشر. بينما تم إجراء تحسينات في عمليات التصنيع ، ولا تزال العديد من التفاصيل الفردية للأداة تحظى بالاهتمام ، ويتم إنتاج عدد صغير من آلات البيانو الصوتية في 2010 باستخدام تسجيل MIDI ووحدة الصوت الرقمية-إثارة القدرات ، كان القرن التاسع عشر عصر أكثر الابتكارات والتعديلات دراماتيكية للأداة.

أنواع

البيانو الحديث له تكوينان أساسيان ، البيانو الكبير والبيانو العمودي ، مع أنماط مختلفة لكل منهما. هناك أيضًا بيانو متخصص وجديد ، وبيانو كهربائي يعتمد على التصميمات الكهروميكانيكية ، والبيانو الإلكتروني الذي يصنع نغمات تشبه البيانو باستخدام المذبذبات ، والبيانو الرقمي باستخدام عينات رقمية من أصوات البيانو الصوتية.

كبير

في البيانو الكبير ، يكون الإطار والأوتار أفقية ، مع امتداد الأوتار بعيدًا عن لوحة المفاتيح. يقع العمل تحت الأوتار ، ويستخدم الجاذبية كوسيلة للعودة إلى حالة الراحة. يتراوح طول البيانو الكبير من 1.5 متر تقريبًا (4 قدم 11 بوصة) إلى 3 أمتار (9 قدمًا و 10 بوصات). تم إعطاء بعض الأطوال أسماء مألوفة إلى حد ما ، والتي تختلف من وقت لآخر ومن مكان إلى مكان ، ولكنها قد تشمل:

  • طفل جراند - حوالي 1.5 متر (4 قدم 11 بوصة)
  • Parlor grand أو boudoir grand - 1.7 إلى 2.2 متر (5 قدم 7 بوصة - 7 قدم 3 بوصة)
  • الحفلة الموسيقية الكبرى - بين 2.2 و 3 أمتار (7 أقدام و 3 في 9 أقدام و 10 بوصات))

مع تساوي كل شيء آخر ، فإن آلات البيانو الأطول ذات الأوتار الأطول لها صوت أكبر وأكثر ثراءً وتناغمًا أقل في الأوتار. Inharmonicity هو إلى أي مدى الترددات من إيحاءات (المعروفة باسم جزئيات أو التوافقيات ) صوت حادبالنسبة إلى المضاعفات الكاملة للتردد الأساسي. ينتج هذا عن صلابة أوتار البيانو الكبيرة ؛ عندما يتحلل الوتر المضروب ، تهتز التوافقيات الخاصة به ، ليس من نهايتها ، ولكن من نقطة بشكل طفيف جدًا باتجاه المركز (أو الجزء الأكثر مرونة) من الوتر. كلما زاد الجزء الجزئي ، زادت حدة تشغيله. آلات البيانو ذات الأوتار الأقصر والأكثر سمكًا (أي آلات البيانو الصغيرة ذات المقاييس الوترية القصيرة) لها قدر أكبر من عدم التناسق. كلما زاد عدم التناسق ، كلما أدركت الأذن أنها خشونة النغمة.

يتطلب inharmonicity سلاسل البيانو أن أوكتافات امتدت ، أو ضبطها ليغلب حاد المقابلة اوكتاف أقل بدلا من لاوكتاف الصحيح من الناحية النظرية. إذا لم تكن الأوكتافات ممتدة ، فستكون الأوكتافات الفردية متناغمة ، ولكن الأوكتافات المزدوجة - ولا سيما الثلاثية - تكون ضيقة بشكل غير مقبول. يؤدي تمديد أوكتافات البيانو الصغير لمطابقة مستوى التناغم المتأصل إلى حدوث عدم توازن بين جميع العلاقات الفاصلة للآلة. ومع ذلك ، في الحفلة الموسيقية الكبرى ، يحتفظ "امتداد" الأوكتاف بالتوازن التوافقي ، حتى عند محاذاة النغمات الثلاثية إلى التوافقي الناتج من ثلاثة أوكتافات أدناه. هذا يتيح صوتًا نقيًا وقريبًا وواسع الانتشار ، وينتج أخماسًا مثاليًا تقريبًا. هذا يمنح الحفلة الموسيقية الكبرى جودة نغمة غنائية ورائعة - أحد الأسباب الرئيسية لاستخدام الأغاني الكبيرة بالحجم الكامل في قاعة الحفلات الموسيقية. الحيازات الصغيرة تلبي احتياجات المساحة والتكلفة للاستخدام المنزلي ؛ كذلك ، يتم استخدامها في بعض استوديوهات التدريس الصغيرة وأماكن الأداء الأصغر.

تستقيم

أوغست فورستر بيانو منتصبا

آلات البيانو المستقيمة ، والتي تسمى أيضًا البيانو الرأسي ، تكون أكثر إحكاما بسبب الهيكل الرأسي للإطار والأوتار. اخترع روبرت وورنوم هيكل الحركة الميكانيكي للبيانو القائم في لندن ، إنجلترا عام 1826 ، وأصبحت النماذج المستقيمة النموذج الأكثر شعبية. [22] احتلت آلات البيانو العمودية مساحة أقل من مساحة البيانو الكبير ، وبالتالي كانت ذات حجم أفضل لاستخدامها في المنازل الخاصة لصنع الموسيقى المحلية والتدرب عليها. تتحرك المطارق أفقيًا وتعود إلى وضع الراحة عبر زنبركات تكون عرضة للتلف. تم تسويق آلات البيانو المستقيمة بإطارات طويلة بشكل غير عادي وأوتار طويلة على أنها كبيرة منتصبةالبيانو ، ولكن هذه التسمية مضللة. يصنف بعض المؤلفين آلات البيانو الحديثة وفقًا لارتفاعها وتعديلات الحركة اللازمة لاستيعاب الارتفاع. عادةً ما تكون آلات البيانو العمودية أقل تكلفة من آلات البيانو الكبيرة. تُستخدم آلات البيانو المستقيمة على نطاق واسع في الكنائس والمراكز المجتمعية والمدارس والمعاهد الموسيقية وبرامج الموسيقى الجامعية كأدوات تدريب وممارسة ، وهي نماذج شائعة للشراء داخل المنزل.

  • بالكاد يرتفع الجزء العلوي من طراز السبينت فوق لوحة المفاتيح. على عكس جميع آلات البيانو الأخرى ، يقع عمل السبينت أسفل المفاتيح ، ويتم تشغيله بواسطة أسلاك رأسية متصلة بظهر المفاتيح.
  • آلات البيانو في وحدة التحكم ، والتي لها حركة مضغوطة (مطارق أقصر من تلك التي تعمل في وضع قائم كبير) ، ولكن نظرًا لأن عمل وحدة التحكم أعلى من المفاتيح وليس أسفلها كما هو الحال في السبينيت ، فإن وحدة التحكم دائمًا ما تلعب بشكل أفضل من السبينت. آلات البيانو بوحدة التحكم أقصر ببضع بوصات من موديلات الاستوديو.
  • يبلغ ارتفاع البيانو في الاستوديو من 107 إلى 114 سم (42-45 بوصة). هذه هي أقصر خزانة يمكنها استيعاب إجراء بالحجم الكامل يقع فوق لوحة المفاتيح.
  • أي شيء أطول من استوديو البيانو يسمى عمودي. (من الناحية الفنية ، يمكن تسمية أي بيانو به لوحة بموجه صوتي عموديًا باسم عمودي ، ولكن غالبًا ما يتم حجز هذه الكلمة للنماذج كاملة الحجم.)

متخصص

عازف بيانو من 1920 ( شتاينواي )

على البيانو لعبة ، وعرض في القرن 19، الذي بيانو مثل صغير الصك، التي تستخدم عادة قضبان مستديرة معدنية لإنتاج الصوت، بدلا من السلاسل. الولايات المتحدة مكتبة الكونغرس يعترف لعبة العزف على البيانو كأداة فريدة من نوعها مع تسمية الموضوع، لعبة بيانو عشرات: M175 T69. [23] في عام 1863 ، اخترع هنري فورنو عازف البيانو ، والذي يعزف بنفسه من أسطوانة البيانو . تثقب الآلة تسجيل الأداء في لفات من الورق ، ويعيد بيانو العازف الأداء باستخدام أجهزة تعمل بالهواء المضغوط. وتشمل مكافئات الحديثة من لاعب البيانو Bösendorfer CEUS، ياماها Disklavier وQRS Pianomation،[24] استخدام ملفات لولبية و MIDI بدلاً من المواد الهوائية واللفائف. A البيانو الصامت هو البيانو الصوتية وجود خيار لإسكات سلاسل من خلال شريط مطرقة فاصلة. تم تصميمها لممارسة صامتة خاصة ، لتجنب إزعاج الآخرين. اخترع إدوارد رايلي بيانو النقل في عام 1801. تحتوي هذه الآلة النادرة على رافعة أسفل لوحة المفاتيح لتحريك لوحة المفاتيح بالنسبة إلى الأوتار بحيث يمكن لعازف البيانو العزف بمفتاح مألوف بينما تصدر الموسيقى صوتًا بمفتاح مختلف.

يُنظر إلى نموذج المينيبيانو "البيانو" ببرازه الأصلي المطابق: تم إسقاط الغطاء الخشبي في مقدمة الآلة لتكشف عن دبابيس الضبط في المقدمة.

و minipiano هو أداة على براءة اختراع من قبل الاخوة براستيد للشركة البيانو Eavestaff المحدودة في عام 1934. [25] هذا الصك لديه ظهر braceless، وبموجه الصوت وضعه تحت مفاتيح وهذا يعني أن قضبان معدنية طويلة سحب على مقاليد لجعل المطارق تضرب الأوتار. كان الطراز الأول ، المعروف باسم Pianette ، فريدًا من حيث أن دبابيس الضبط امتدت عبر الأداة ، بحيث يمكن ضبطها في المقدمة.

على البيانو استعداد والحاضر في بعض الموسيقى الفن المعاصر من 20 و21 القرن هو البيانو مع الأشياء وضعت داخله لتغيير صوتها، أو تمت زيارتها آليتها تغيرت بطريقة أخرى. تحدد الدرجات الموسيقية للبيانو المُجهز التعديلات ، على سبيل المثال ، توجيه عازف البيانو لإدخال قطع من المطاط أو الورق أو البراغي المعدنية أو الغسالات بين الأوتار. تقوم هذه الأشياء بكتم صوت الأوتار أو تغيير جرسها. على البيانو دواسة هو نوع نادر من البيانو الذي يحتوي على لوحة المفاتيح دواسةفي القاعدة ، مصممة لتلعبها الأقدام. قد تعزف الدواسات على أوتار الجهير الموجودة على البيانو ، أو نادرًا ما تحتوي الدواسات على مجموعتها الخاصة من أوتار الجهير وآليات المطرقة. في حين أن الاستخدام المعتاد لبيانو دواسة هو تمكين عازف لوحة المفاتيح من ممارسة موسيقى الأرغن في المنزل ، إلا أن عددًا قليلاً من لاعبي بيانو الدواسة يستخدمونها كأداة أداء.

اديا صبرا كان البيانو microtone المصنعة من قبل Pleyel في عام 1920. [26] عبد الله شاهين شيدت في وقت لاحق له quartertone "البيانو الشرقي" بمساعدة النمساوي هوفمان . [27] [28]

الكهربائية والإلكترونية والرقمية

بيانو كهربائي Wurlitzer 210

مع التقدم التكنولوجي ، تم تطوير آلات البيانو الكهربائية المضخمة (1929) ، والبيانو الإلكترونية (السبعينيات) ، والبيانو الرقمية (الثمانينيات). و البيانو الكهربائي أصبح أداة شعبية في 1960s و 1970s الأنواع من انصهار الجاز ، الموسيقى الفانك و موسيقى الروك . أول البيانو الكهربائي من أواخر 1920s تستخدم سلاسل معدنية مع لاقط مغناطيسي ، و مكبر للصوت و مكبرات الصوت . والبيانو الكهربائي الذي أصبح الأكثر شعبية في البوب و موسيقى الروكفي الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، مثل Fender Rhodes ، استخدم شوكات معدنية بدلاً من الأوتار واستخدمت التقاطات كهرومغناطيسية مماثلة لتلك الموجودة على الغيتار الكهربائي . يمكن بعد ذلك تضخيم الإشارة الكهربائية التماثلية الناتجة باستخدام مضخم لوحة المفاتيح أو معالجتها إلكترونيًا بوحدات التأثيرات . في الموسيقى الكلاسيكية ، تُستخدم آلات البيانو الكهربائية بشكل أساسي كأدوات تدريب أو ممارسة غير مكلفة. ومع ذلك ، أصبحت آلات البيانو الكهربائية ، ولا سيما Fender Rhodes ، أدوات مهمة في 1970s funk and jazz fusion وفي بعض أنواع موسيقى الروك .

آلات البيانو الإلكترونية غير صوتية ؛ ليس لديهم أوتار أو أسنان أو مطارق ، ولكنهم نوع من المزج الذي يحاكي أو يقلد أصوات البيانو باستخدام المذبذبات والمرشحات التي تجمع صوت البيانو الصوتي. [29] يجب توصيلها بمكبر صوت للوحة المفاتيح ومكبر صوت لإنتاج الصوت (ومع ذلك ، تحتوي بعض لوحات المفاتيح الإلكترونية على مضخم صوت ومكبر صوت مدمجين). بدلاً من ذلك ، يمكن لأي شخص العزف على البيانو الإلكتروني باستخدام سماعات الرأس في إعدادات أكثر هدوءًا.

آلات البيانو الرقمية هي أيضًا غير صوتية ولا تحتوي على أوتار أو مطارق. يستخدمون تقنية أخذ العينات الرقمية لإعادة إنتاج الصوت الصوتي لكل نغمة بيانو بدقة. يجب أيضًا توصيلها بمضخم طاقة ومكبر صوت لإنتاج الصوت (ومع ذلك ، تحتوي معظم آلات البيانو الرقمية على مضخم صوت ومكبر صوت مدمجين). بدلاً من ذلك ، يمكن لأي شخص التدرب على سماعات الرأس لتجنب إزعاج الآخرين. يمكن أن تشتمل آلات البيانو الرقمية على دواسات داعمة ، ومفاتيح موزونة أو شبه موزونة ، وخيارات صوتية متعددة (على سبيل المثال ، تقليد عينات أو توليف من البيانو الكهربائي ، وعضو هاموند ، والكمان، وما إلى ذلك) ، وواجهات MIDI. تقوم مدخلات ومخرجات MIDI بتوصيل البيانو الرقمي بأدوات إلكترونية أو أجهزة موسيقية أخرى. على سبيل المثال، MIDI البيانو الرقمية للخروج إشارة يمكن متصلة بواسطة الحبل التصحيح إلى وحدة موالفة ، التي من شأنها أن تسمح للأداء لاستخدام لوحة المفاتيح لالبيانو الرقمية للعب الحديثة المزج الأصوات. في وقت مبكر تميل البيانو الرقمية تفتقر إلى مجموعة كاملة من الدواسات ولكن برنامج تركيب نماذج لاحقة مثل ياماها Clavinova سلسلة توليفها و الاهتزاز متعاطفةمن الأوتار الأخرى (كما هو الحال عند الضغط على دواسة الاستدامة) ويمكن الآن تكرار مجموعات الدواسة الكاملة. مكنت قوة معالجة البيانو الرقمي من آلات البيانو الواقعية للغاية باستخدام مجموعات عينات بيانو متعددة الجيجابايت مع ما يصل إلى تسعين تسجيلاً ، كل منها يستمر عدة ثوانٍ ، لكل مفتاح في ظل ظروف مختلفة (على سبيل المثال ، هناك عينات من كل نغمة يتم ضربها بهدوء وبصوت عالٍ ، بهجوم حاد ، وما إلى ذلك). تحاكي العينات الإضافية الرنين السمبثاوي للأوتار عند الضغط على دواسة الاستدامة ، وتحرير المفتاح ، وسقوط المخمدات ، ومحاكاة تقنيات مثل إعادة الدواسة.

آلات البيانو الرقمية المزودة بـ MIDI يمكنها إخراج دفق من بيانات MIDI ، أو التسجيل والتشغيل عبر قرص مضغوط أو محرك أقراص فلاش USB باستخدام ملفات بتنسيق MIDI ، مشابه في المفهوم للبيانولا. يسجل ملف MIDI فيزياء النغمة بدلاً من الصوت الناتج ويعيد إنشاء الأصوات من خصائصها الفيزيائية (على سبيل المثال ، أي النغمة تم ضربها وبأي سرعة). يمكن استخدام البرامج المعتمدة على الكمبيوتر ، مثل Modartt's 2006 Pianoteq ، لمعالجة دفق MIDI في الوقت الفعلي أو لتعديله لاحقًا. قد لا يستخدم هذا النوع من البرامج عينات ولكنه يصنع صوتًا استنادًا إلى جوانب الفيزياء التي دخلت في إنشاء نوتة موسيقية.

الآلات الهجينة

عازف البيانو ياماها ديسكلافير. يمكن للوحدة المثبتة أسفل لوحة مفاتيح البيانو تشغيل MIDI أو برنامج صوتي على القرص المضغوط الخاص بها.

في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، كانت بعض آلات البيانو تشتمل على بيانو صوتي كبير أو بيانو قائم مع ميزات إلكترونية MIDI. يمكن عزف مثل هذا البيانو صوتيًا ، أو يمكن استخدام لوحة المفاتيح كوحدة تحكم MIDI ، والتي يمكن أن تؤدي إلى تشغيل وحدة المزج أو جهاز أخذ عينات الموسيقى. بعض آلات البيانو المجهزة بالميزات الإلكترونية مثل بيانو Yamaha Disklavier الإلكتروني ، الذي تم تقديمه في عام 1987 ، مُجهزة بأجهزة استشعار إلكترونية للتسجيل والملفات اللولبية الكهروميكانيكية لتشغيل أسلوب البيانو للاعب. تسجل المستشعرات حركات المفاتيح والمطارق والدواسات أثناء الأداء ، ويحفظ النظام بيانات الأداء كملف MIDI قياسي (SMF). عند التشغيل ، تقوم الملفات اللولبية بتحريك المفاتيح والدواسات وبالتالي إعادة إنتاج الأداء الأصلي. تشتمل أجهزة Disklaviers الحديثة عادةً على مجموعة من الميزات الإلكترونية ، مثل مولد النغمات المدمج لتشغيل مسارات مرافقة MIDI ، ومكبرات الصوت ، واتصال MIDI الذي يدعم الاتصال بأجهزة الحوسبة وأدوات MIDI الخارجية ، ومنافذ إضافية للصوت وإدخال / إخراج SMPTE (I / O) والاتصال بالإنترنت. تم تصنيع Disklaviers في شكل أنماط بيانو مستقيمة ، صغيرة ، وضخمة (بما في ذلك الحفلة الموسيقية الكبيرة التي يبلغ طولها تسعة أقدام). تراوحت أنظمة إعادة الإنتاج من نماذج بسيطة نسبيًا قابلة للتشغيل فقط إلى نماذج احترافية يمكنها تسجيل بيانات الأداء بدقة تتجاوز حدود بيانات MIDI العادية. يمكن للوحدة المثبتة أسفل لوحة مفاتيح البيانو تشغيل MIDI أو برنامج الصوت على القرص المضغوط الخاص بها. [30]

البناء والمكونات

( 1 ) إطار ( 2 ) غطاء ، الجزء الأمامي ( 3 ) قضيب كابو ( 4 ) المثبط ( 5 ) غطاء ، الجزء الخلفي ( 6 ) آلية المثبط ( 7 ) سكة سوستينوتو ( 8 ) آلية دواسة ، قضبان ( 9 ، 10،11) ) الدواسات: يمين (دعم / مانع اهتزاز) ، وسط (sostenuto) ، يسار (ناعم / una-corda) ( 12 ) جسر ( 13 ) مسمار توصيل ( 14 ) إطار ( 15 ) لوحة صوت ( 16 ) سلسلة

يمكن أن تحتوي آلات البيانو على أكثر من 12000 قطعة فردية ، [31] تدعم ست ميزات وظيفية: لوحة المفاتيح ، والمطارق ، والمخمدات ، والجسور ، ولوحة الصوت ، والأوتار. [32] أجزاء كثيرة من البيانو مصنوعة من مواد تم اختيارها للقوة وطول العمر. هذا ينطبق بشكل خاص على الحافة الخارجية. غالبًا ما تكون مصنوعة من الخشب الصلب ، عادةً ما تكون صلبة من خشب القيقب أو الزان ، وتعمل قوتها الضخمة ككائن غير متحرك بشكل أساسي يمكن أن تهتز منه لوحة الصوت المرنة. وفقًا لهارولد أ.كونكلين ، [33] الغرض من الحافة القوية هو أن "... ستبقى طاقة الاهتزازات قدر الإمكان في لوحة الصوت بدلاً من التبدد بلا فائدة في أجزاء العلبة ، والتي تعتبر مشعات صوت غير فعالة."

الحافة الخارجية للبيانو الكبير في إستونيا أثناء عملية التصنيع. الجانب السفلي متجه لأعلى ، مما يُظهر الحزم السميكة التي ستدعم الحافة والإطار.

تصنع حواف الخشب الصلب عادةً عن طريق تصفيح شرائح رقيقة من الخشب الصلب ، ومن ثم مرنة ، وثنيها بالشكل المطلوب فورًا بعد وضع الصمغ. [34] تم تطوير نظام الخشب الرقائقي المثني بواسطة CF Theodore Steinway في عام 1880 لتقليل وقت التصنيع وتكاليفه. في السابق ، كانت الحافة تُبنى من عدة قطع من الخشب المصمت ، موصولة ومكسوة بالقشرة ، واستخدم صانعوها الأوروبيون هذه الطريقة جيدًا في القرن العشرين. [35] استثناء حديث ، Bösendorfer ، الشركة النمساوية المصنعة لآلات البيانو عالية الجودة ، تصنع حوافها الداخلية من خشب التنوب الصلب ، [36]نفس الخشب الذي صنعت منه لوحة الصوت ، والذي تم حفره للسماح له بالانحناء ؛ بدلاً من عزل الحافة عن الاهتزاز ، يسمح "مبدأ حالة الرنين" للإطار بأن يتردد صداها بحرية أكبر مع لوحة الصوت ، مما يخلق ألوانًا إضافية وتعقيدًا للصوت الكلي. [37]

يُظهر هذا المنظر للجانب السفلي لبيانو كبير بطول 182 سم (6 أقدام) ، بترتيب المسافة من العارض: دعامات من الخشب اللين ، وأضلاع مدببة بموجه الصوت ، وموجه الصوت. القضيب المعدني في أسفل اليمين عبارة عن جهاز للتحكم في الرطوبة.

تعمل الدعامات الخشبية السميكة على الجانب السفلي (التجاويف) أو الظهر (القوائم) من البيانو على تثبيت هيكل الحافة ، وهي مصنوعة من الخشب اللين لتحقيق الاستقرار. إن متطلبات القوة الهيكلية ، التي يتم تلبيتها بواسطة الخشب الصلب القوي والمعدن السميك ، تجعل البيانو ثقيلًا. يمكن أن يزن حتى عمودي صغير 136 كجم (300 رطل) ، وتزن حفلة Steinway الموسيقية الكبرى (الموديل D) 480 كجم (1،060 رطلاً). أكبر بيانو متوفر في السوق العام ، Fazioli F308 ، يزن 570 كجم (1،260 رطلاً). [38] [39]

يعتبر القفل الدبري ، الذي يثبت دبابيس الضبط في مكانها ، مجالًا آخر حيث تكون المتانة مهمة. إنه مصنوع من الخشب الصلب (عادةً خشب القيقب الصلب أو الزان) ، ويتم تصفيحه من أجل القوة والاستقرار وطول العمر. أوتار البيانو (وتسمى أيضًا سلك البيانو) ، التي يجب أن تتحمل سنوات من التوتر الشديد والضربات القاسية ، مصنوعة من الفولاذ عالي الكربون. يتم تصنيعها لتختلف في قطرها بأقل قدر ممكن ، حيث أن جميع الانحرافات عن التوحيد تؤدي إلى تشويه لوني. إن أوتار البيانو الجهير مصنوعة من قلب فولاذي ملفوف بسلك نحاسي لزيادة كتلتها مع الحفاظ على المرونة. إذا كانت جميع الأوتار في جميع أنحاء بوصلة البيانو فردية (أحادية) ، فإن أوتار الجهير الضخمة ستتغلب على النطاقات العليا. يعوض المصنّعون عن ذلك باستخدام الأوتار المزدوجة (bichord) في الأوتار التينور والثلاثي (trichord) في جميع أنحاء الثلاثية.

صفيحة من الحديد الزهر لبيانو كبير

عادة ما تكون اللوحة (القيثارة) أو الإطار المعدني للبيانو مصنوعة من الحديد الزهر. لوحة ضخمة مفيدة. نظرًا لأن الأوتار تهتز من الصفيحة عند كلا الطرفين ، فإن اللوح غير الضخم بشكل كافٍ سيمتص الكثير من الطاقة الاهتزازية التي يجب أن تمر عبر الجسر إلى لوحة الصوت. بينما يستخدم بعض المصنّعين الفولاذ المصبوب في ألواحهم ، يفضل معظمهم الحديد الزهر. من السهل صب الحديد الزهر والآلة ، ومرونة كافية لاستخدام البيانو ، ومقاومة أكثر للتشوه من الفولاذ ، وتحمل الضغط بشكل خاص. يعتبر صب الألواح فنًا ، نظرًا لأن الأبعاد مهمة ويتقلص الحديد بنسبة واحد بالمائة تقريبًا أثناء التبريد. من المحتمل أن يكون تضمين قطعة معدنية كبيرة للغاية في البيانو عقبة جمالية. يتغلب صانعو البيانو على هذا من خلال تلميع اللوحة ورسمها وتزيينها. غالبًا ما تشتمل اللوحات على ميدالية الزينة الخاصة بالشركة المصنعة. في محاولة لجعل البيانو أخف ،عملت Alcoa مع مصنعي بيانو Winter and Company لصنع البيانو باستخدام لوح من الألومنيوم خلال الأربعينيات. لم يتم قبول ألواح البيانو المصنوعة من الألومنيوم على نطاق واسع ، وتم إيقافها.

مصنوعة من أجزاء عديدة من عمل البيانو عادة من الخشب الصلب ، مثل القيقب ، الزان ، و النير . ومع ذلك ، منذ الحرب العالمية الثانية ، قام المصنعون أيضًا بدمج البلاستيك. أثبتت المواد البلاستيكية المبكرة المستخدمة في بعض آلات البيانو في أواخر الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي أنها كارثية عندما فقدت قوتها بعد بضعة عقود من الاستخدام. ابتداءً من عام 1961 ، قام فرع نيويورك لشركة Steinway بدمج مادة Teflon ، وهي مادة اصطناعية طورتها شركة DuPont، بالنسبة لبعض أجزاء من تأثيرها الكبير الخالي من الحرارة بدلاً من البطانات القماشية ، لكنها تخلت عن التجربة في عام 1982 بسبب الاحتكاك المفرط و "النقر" الذي تطور بمرور الوقت ؛ التفلون "مستقر للرطوبة" في حين أن الخشب المجاور للتفلون يتضخم وينكمش مع تغيرات الرطوبة ، مما يسبب مشاكل. في الآونة الأخيرة ، صنعت شركة Kawai آلات البيانو بأجزاء حركة مصنوعة من مواد أكثر حداثة مثل البلاستيك المقوى بألياف الكربون ، كما أطلقت شركة Wessell و Nickel and Gross المصنعة لأجزاء البيانو خطًا جديدًا من الأجزاء المركبة المصممة بعناية. حتى الآن ، كان أداء هذه الأجزاء معقولًا ، ولكن الأمر سيستغرق عقودًا لمعرفة ما إذا كانت تساوي طول عمر الخشب.

أوتار بيانو كبير

في جميع آلات البيانو ذات الجودة الأقل ، تكون لوحة الصوت مصنوعة من خشب التنوب الصلب (أي ألواح خشب التنوب ملتصقة ببعضها البعض على طول الحبيبات الجانبية). تقلل نسبة قوة شجرة التنوب العالية إلى الوزن من المعاوقة الصوتية مع توفير قوة كافية لتحمل القوة الهابطة للأوتار. يستخدم أفضل صانعي البيانو شجرة التنوب ربع المنشورة الخالية من العيوب من حبيبات حلقية قريبة ، وتوابلها بعناية على مدى فترة طويلة قبل تصنيع لوحات الصوت. هذه هي المادة المتطابقة المستخدمة في لوحات الصوت عالية الجودة للغيتار الصوتي. غالبًا ما تحتوي آلات البيانو الرخيصة على لوحات صوتية من الخشب الرقائقي . [40]

يتطلب تصميم مطرقة البيانو أن يكون شعر المطرقة ناعمًا بدرجة كافية بحيث لا ينتج عنه توافقيات عالية وعالية جدًا قد تسببها المطرقة الصلبة. يجب أن تكون المطرقة خفيفة الوزن بما يكفي للتحرك بسرعة عند الضغط على المفتاح ؛ ومع ذلك ، في الوقت نفسه ، يجب أن يكون قويًا بدرجة كافية بحيث يمكنه ضرب الأوتار بقوة عندما يضرب اللاعب المفاتيح بقوة من أجل اللعب الحصري أو لهجات sforzando .

لوحة المفاتيح

لوحة مفاتيح البيانو الكبير
لوحة أزرار البيانو
بيانو من 88 مفتاحًا ، مع الأوكتاف مرقمة والوسط C (سماوي) و A440 (أصفر) مظلل.
Stuart & Sons 2.9 متر ، 102 نوتة بيانو

في السنوات الأولى لبناء البيانو ، كانت المفاتيح تصنع عادة من سكر الصنوبر. في عام 2010 ، كانت مصنوعة عادة من خشب التنوب أو الزيزفون . عادة ما تستخدم شجرة التنوب في آلات البيانو عالية الجودة. كانت المفاتيح السوداء مصنوعة تقليديًا من خشب الأبنوس ، وكانت المفاتيح البيضاء مغطاة بشرائط من العاج . ومع ذلك ، نظرًا لأن الأنواع المنتجة للعاج أصبحت الآن مهددة بالانقراض وتحميها المعاهدات ، أو أنها غير قانونية في بعض البلدان ، فإن صناع المنتجات يستخدمون البلاستيك بشكل حصري تقريبًا. أيضا، والعاج يميل إلى رقاقة أكثر سهولة من البلاستيك. لا يزال من الممكن الحصول على العاج القانوني بكميات محدودة. طورت شركة Yamaha مادة بلاستيكية تسمى Ivorite تهدف إلى محاكاة شكل وملمس العاج ؛ فعلت الشركات المصنعة الأخرى بالمثل.

يحتوي كل بيانو حديث تقريبًا على 52 مفتاحًا أبيض و 36 مفتاحًا أسود بإجمالي 88 مفتاحًا (سبعة أوكتافات بالإضافة إلى ثلث ثانوي ، من A 0 إلى C 8 ). تحتوي العديد من آلات البيانو القديمة على 85 مفتاحًا فقط (سبعة أوكتافات من A 0 إلى A 7 ). قام بعض مصنعي البيانو بتوسيع النطاق بشكل أكبر في اتجاه واحد أو كلا الاتجاهين. على سبيل المثال ، Imperial Bösendorferيحتوي على تسعة مفاتيح إضافية في نهاية الجهير ، مما يعطي إجمالي 97 مفتاحًا ونطاق ثمانية أوكتاف. يتم إخفاء هذه المفاتيح الإضافية أحيانًا تحت غطاء مفصلي صغير يمكن أن يغطي المفاتيح لمنع التشوش البصري لعازفي البيانو غير المعتادين على المفاتيح الإضافية ، أو يتم عكس ألوان المفاتيح البيضاء الإضافية (الأسود بدلاً من الأبيض). في الآونة الأخيرة ، ابتكرت الشركة المصنعة الأسترالية Stuart & Sons بيانوًا به 108 مفتاحًا ، من C 0 إلى B 8 ، وتغطي تسعة أوكتافات كاملة. [41] المفاتيح الإضافية هي نفس المفاتيح الأخرى في المظهر.

تتم إضافة المفاتيح الإضافية بشكل أساسي لزيادة الرنين من السلاسل المرتبطة ؛ أي أنها تهتز بشكل متعاطف مع الأوتار الأخرى كلما تم الضغط على دواسة مانع الصدمات ، وبالتالي تعطي نغمة أكمل. فقط عدد قليل جدًا من الأعمال المؤلفة للبيانو تستخدم هذه الملاحظات بالفعل.

تقوم شركة Toy Piano Schoenhut بتصنيع الجرارات والقوائم مع 44 أو 49 مفتاحًا فقط ومسافة أقصر بين لوحة المفاتيح والدواسات. هذه آلات بيانو حقيقية مع آليات العمل والأوتار.

إيمانويل مور بيانوفورتي

هناك نوع نادر من البيانو يسمى Emánuel Moór Pianoforte به لوحات مفاتيح مزدوجة ، واحدة فوق الأخرى. اخترعها الملحن وعازف البيانو المجري إيمانويل مور (19 فبراير 1863 - 20 أكتوبر 1931). تحتوي لوحة المفاتيح السفلية على 88 مفتاحًا المعتاد ، بينما تحتوي لوحة المفاتيح العلوية على 76 مفتاحًا. عندما يتم تشغيل لوحة المفاتيح العلوية ، تقوم آلية داخلية بسحب المفتاح المقابل على لوحة المفاتيح السفلية ، ولكن أعلى أوكتاف أعلى. يتيح هذا لعازف البيانو الوصول إلى اثنين من الأوكتاف بيد واحدة ، وهو أمر مستحيل على البيانو التقليدي. بسبب لوحة المفاتيح المزدوجة ، فإن الأعمال الموسيقية التي تم إنشاؤها في الأصل للهاربسيكورد اليدوي المزدوج ، مثل Goldberg Variations بواسطة Bach، أصبح اللعب أسهل بكثير ، نظرًا لأن العزف على البيانو التقليدي ذي لوحة المفاتيح الفردية يتضمن حركات متقاطعة معقدة ومتشابكة باليد. يتميز التصميم أيضًا بدواسة رابعة خاصة تربط بين لوحة المفاتيح السفلية والعلوية ، لذلك عند اللعب على لوحة المفاتيح السفلية ، يتم أيضًا تشغيل النغمة الأعلى من الأوكتاف. تم صنع حوالي 60 إيمانويل موور بيانوفورتس فقط ، معظمها من قبل بوسندورفر . مصنعو البيانو الآخرون ، مثل Bechstein و Chickering و Steinway & Sons ، قاموا أيضًا بتصنيع عدد قليل. [42]

صُممت آلات البيانو بأنظمة لوحة مفاتيح بديلة ، مثل لوحة مفاتيح Jankó .

دواسات

كان للبيانو دواسات ، أو ما يعادلها ، منذ الأيام الأولى. (في القرن الثامن عشر ، استخدمت بعض آلات البيانو الرافعات التي يتم ضغطها لأعلى بواسطة ركبة العازف بدلاً من الدواسات.) تحتوي معظم آلات البيانو الكبرى في الولايات المتحدة على ثلاث دواسات: الدواسة الناعمة (una corda) ، و sostenuto ، ودواسة الاستدامة (من اليسار إلى اليمين ، على التوالي) ، بينما في أوروبا ، يكون المعيار عبارة عن بدالتين: الدواسة الناعمة ودواسة الاستدامة. تحتوي معظم آلات البيانو الحديثة المستقيمة أيضًا على ثلاث دواسات: دواسة ناعمة ودواسة تمرين ودواسة استدامة ، على الرغم من أن الموديلات القديمة أو الأرخص قد تفتقر إلى دواسة التدريب. في أوروبا ، معيار البيانو القائم هو بدالتان: الدواسة الناعمة والدواسة المستديمة.

الملاحظات المستخدمة لدواسة الاستدامة في الموسيقى ورقة

غالبًا ما تسمى دواسة الاستدامة (أو دواسة المثبط) ببساطة "الدواسة" ، لأنها الأكثر استخدامًا. يتم وضعها كدواسة في أقصى اليمين في المجموعة. إنه يرفع المخمدات من جميع المفاتيح ، مما يحافظ على جميع النوتات الموسيقية. بالإضافة إلى ذلك ، فإنه يغير النغمة العامة من خلال السماح لجميع الأوتار ، بما في ذلك تلك التي لم يتم تشغيلها بشكل مباشر ، بالتردد. عندما تهتز جميع الأوتار الأخرى على البيانو ، فإن هذا يسمح بالاهتزاز الودي للأوتار التي ترتبط بشكل متناغم مع النغمات الصوتية. على سبيل المثال ، إذا كان عازف البيانو يعزف النغمة "A" بتردد 440 هرتز ، فإن نغمات الأوكتاف الأعلى "A" ستبدو متعاطفة أيضًا.

يتم وضع الدواسة الناعمة أو دواسة una corda في أقصى اليسار في صف الدواسات. في البيانو الكبير ، يقوم بتحويل مجموعة الحركة / لوحة المفاتيح بالكامل إلى اليمين (تم إزاحة عدد قليل جدًا من الأدوات إلى اليسار) بحيث تضرب المطارق اثنين من الأوتار الثلاثة لكل نغمة. في أقدم آلات البيانو التي كان انسجامها عبارة عن bichords بدلاً من trichords ، تغير الإجراء بحيث تضرب المطارق وترًا واحدًا ، ومن هنا جاء اسم una corda ، أو " وتر واحد". التأثير هو تخفيف النغمة وكذلك تغيير النغمة. في الثوار ، هذا الإجراء غير ممكن ؛ بدلاً من ذلك ، تحرك الدواسة المطارق بالقرب من الأوتار ، مما يسمح للمطارق بالضرب بطاقة حركية أقل. ينتج عن هذا صوتًا أنعم قليلاً ، ولكن لا يوجد تغيير في الجرس.

في آلات البيانو الكبيرة ، تكون الدواسة الوسطى عبارة عن دواسة sostenuto . تستمر هذه الدواسة في رفع أي مخمد تم رفعه بالفعل في اللحظة التي يتم فيها الضغط على الدواسة. هذا يجعل من الممكن الحفاظ على النوتات المحددة (عن طريق الضغط على دواسة sostenuto قبل إصدار تلك الملاحظات) بينما أيدي اللاعب حرة في عزف نغمات إضافية (التي لا تستمر). يمكن أن يكون هذا مفيدًا للمقاطع الموسيقية ذات نقاط دواسة الجهير المنخفضة ، حيث يتم الحفاظ على نغمة الجهير بينما تتغير سلسلة من الأوتار فوقها ، وأجزاء أخرى صعبة بخلاف ذلك. في العديد من آلات البيانو العمودية ، تسمى الدواسة الوسطى "التمرين" أو دواسة سيليست . هذا يسقط قطعة من اللباد بين المطارق والأوتار ، مما يؤدي إلى كتم الأصوات بشكل كبير. يمكن تحويل هذه الدواسة أثناء الضغط عليها إلى وضع "القفل" موقع.

هناك أيضًا متغيرات غير قياسية. في بعض آلات البيانو (آلات البيانو الكبيرة والرأسية) ، يمكن أن تكون الدواسة الوسطى عبارة عن دواسة الحفاظ على الجهير: أي عندما يتم الضغط عليها ، ترفع المخمدات الأوتار في قسم الجهير فقط. يستخدم اللاعبون هذه الدواسة للحفاظ على نغمة جهير واحدة أو وتر على العديد من المقاييس ، أثناء العزف على اللحن في قسم الطبقة الثلاثية.

بيانو بدواسة مستقيمة من Challenge

بيانو النقل النادر (مثال على ذلك كان مملوكًا من قبل إيرفينغ برلين ) لديه دواسة وسطية تعمل كمقبض يفصل لوحة المفاتيح عن الآلية ، بحيث يمكن للاعب تحريك لوحة المفاتيح إلى اليسار أو اليمين باستخدام رافعة. يؤدي هذا إلى تغيير حركة البيانو بالكامل حتى يتمكن عازف البيانو من تشغيل الموسيقى المكتوبة بمفتاح واحد بحيث تصدر أصواتًا بمفتاح مختلف.

قامت بعض شركات البيانو بتضمين دواسات إضافية غير الدواسات القياسية اثنين أو ثلاثة. على البيانو Stuart and Sons بالإضافة إلى أكبر بيانو Fazioli ، توجد دواسة رابعة على يسار الثلاثة الرئيسية. تعمل هذه الدواسة الرابعة بنفس طريقة الدواسة الناعمة للبيانو العمودي ، حيث تحرك المطارق بالقرب من الأوتار. [43] كما أنتجت شركة كراون وشوبرت بيانو بيانو بأربع دواسات.

قدم Wing and Son of New York بيانو بخمس دواسات من حوالي 1893 حتى عشرينيات القرن الماضي. لا يوجد ذكر للشركة بعد الثلاثينيات. تم تصنيف الدواسات من اليسار إلى اليمين ، وهي Mandolin و Orchestra و Expression و Soft و Forte (Sustain). أنتجت دواسة الأوركسترال صوتًا مشابهًا للإحساس بالاهتزاز من خلال ارتداد مجموعة من الخرزات الصغيرة المتدلية على الأوتار ، مما يتيح للبيانو تقليد المندولين والجيتار والبانجو والقيثارة والقيثارة ، وبالتالي اسم الأوركسترال. استخدمت دواسة مندولين أسلوبًا مشابهًا ، حيث خفضت مجموعة من شرائط اللباد مع حلقات معدنية بين المطارق والخيوط (ويعرف أيضًا باسم تأثير رينكي تينك). أدى هذا إلى إطالة عمر المطارق عند استخدام دواسة Orch ، وهي فكرة جيدة للتدرب عليها ، وخلق صوتًا يشبه الصدى يحاكي العزف في قاعة الأوركسترا. [44] [45]

و pedalier البيانو، أو البيانو دواسة ، هو نوع نادر من البيانو يتضمن pedalboard بحيث يمكن للاعبين استخدام أقدامهم للعب الملاحظات السجل باس، وعلى الجهاز . هناك نوعان من دواسة البيانو. من ناحية ، تعد لوحة الدواسة جزءًا لا يتجزأ من الأداة ، باستخدام نفس الأوتار والآلية مثل لوحة المفاتيح اليدوية. الآخر ، وهو النوع الأكثر ندرة ، يتكون من بيانين مستقلين (لكل منهما ميكانيكا وأوتار منفصلة) موضعا أحدهما فوق الآخر - أحدهما لليدين والآخر للقدم. تم تطوير هذا في المقام الأول كأداة ممارسة لعازفي الأرغن ، على الرغم من وجود ذخيرة صغيرة مكتوبة خصيصًا للآلة.

علم الميكانيكا

عازف البيانو يعزف على Prelude و Fugue رقم 23 في B major (BWV 868) من Bach 's The Well-Tempered Clavier على بيانو كبير

عندما يتم الضغط على المفتاح ، يحدث تفاعل متسلسل لإنتاج الصوت. أولاً ، يرفع المفتاح آلية "wippen" ، والتي تجبر الرافعة على أسطوانة المطرقة (أو المفصل ). ثم تقوم أسطوانة المطرقة برفع الرافعة التي تحمل المطرقة. يرفع المفتاح أيضًا المخمد ؛ وبعد أن تصطدم المطرقة بالسلك ، تعود إلى الوراء ، مما يسمح للسلك بالرنين وبالتالي إنتاج الصوت. عندما يتم تحرير المفتاح ، يرتد المخمد مرة أخرى على الأوتار ، مما يوقف السلك من الاهتزاز ، وبالتالي يوقف الصوت. [46]إن أوتار البيانو المهتز ليست عالية جدًا ، لكن اهتزازاتها تنتقل إلى لوحة صوت كبيرة تحرك الهواء وبالتالي تحول الطاقة إلى صوت. يضمن الشكل غير المنتظم وموضع الجسر خارج المركز أن لوحة الصوت تهتز بقوة عند جميع الترددات. [47] يسمح المخمد المرتفع للنغمة بأن تصدر صوتًا حتى يتم تحرير المفتاح (أو دواسة الاستمرارية).

هناك ثلاثة عوامل تؤثر على درجة اهتزاز السلك.

  • الطول: جميع العوامل الأخرى متشابهة ، كلما كان السلك أقصر ، زادت درجة الصوت.
  • الكتلة لكل وحدة طول: جميع العوامل الأخرى متشابهة ، كلما كان السلك أرق ، زادت درجة الصوت.
  • التوتر: جميع العوامل الأخرى متشابهة ، كلما كان السلك أكثر إحكاما ، زادت حدة الصوت.

يقسم السلك المهتز نفسه إلى أجزاء كثيرة تهتز في نفس الوقت. ينتج كل جزء طبقة صوت خاصة به ، تسمى جزئية. يحتوي الوتر المهتز على جزء أساسي واحد وسلسلة من الأجزاء الجزئية. أنقى مزيج من نغمتين يكون عندما تضاعف إحداهما تردد الأخرى. [48]

بالنسبة لموجة متكررة ، فإن السرعة v تساوي الطول الموجي λ ضعف التردد f ،

ت = λ و

على سلسلة البيانو، تعكس الموجات من كلا الطرفين. و تراكب من يعكس موجات النتائج في نمط موجة دائمة، ولكن فقط لموجات λ = 2 L ، L ،2 لتر/3و إل/2، ... = 2 لتر/ن، حيث L هو طول السلسلة. لذلك ، فإن الترددات الوحيدة المنتجة على سلسلة واحدة هي f =نيفادا/2 لتر. يتم تحديد Timbre إلى حد كبير من خلال محتوى هذه التوافقيات. تحتوي الأدوات المختلفة على محتوى توافقي مختلف لنفس درجة الصوت. يهتز الوتر الحقيقي عند التوافقيات التي ليست مضاعفات مثالية للأساسيات. ينتج عن هذا القليل من عدم التناسق ، مما يعطي ثراءً للنغمة ولكنه يسبب تحديات ضبط كبيرة في جميع أنحاء بوصلة الأداة. [47]

يؤدي الضغط على مفتاح البيانو بسرعة أكبر إلى زيادة اتساع الموجات وبالتالي زيادة الصوت. من pianissimo ( pp ) إلى fortissimo ( ff ) ، تتغير سرعة المطرقة بمعامل يقارب المائة. يقصر وقت تلامس المطرقة مع السلسلة من 4 مللي ثانية عند pp إلى أقل من 2 مللي ثانية عند ff . [47] إذا تم ضرب سلكين مضبوطين على نفس درجة الصوت في نفس الوقت ، فإن الصوت الناتج عن أحدهما يقوي الآخر ، ويتم إنتاج صوت أعلى مدته أقصر. إذا اهتز أحد السلكين بسبب عدم التزامن مع الآخر ، فإنهما يطرحان من بعضهما البعض وينتجان نغمة أكثر ليونة لمدة أطول. [49]

اعمال صيانة

البيانو هي آلات ثقيلة وقوية ولكنها حساسة. على مر السنين ، طور محترفو البيانو المحترفون تقنيات خاصة لنقل كل من الحوامل والقوائم ، مما يمنع تلف الهيكل والعناصر الميكانيكية للبيانو. تحتاج آلات البيانو إلى ضبط منتظم لإبقائها في الملعب الصحيح. يتم التعبير عن مطارق البيانو لتعويض التصلب التدريجي لللباد ، كما تحتاج الأجزاء الأخرى إلى تنظيم دوري. تحتاج آلات البيانو إلى صيانة دورية لضمان عمل المطارق المحسوسة والآليات الرئيسية بشكل صحيح. يمكن إعادة بناء آلات البيانو القديمة والبالية أو تجديدها بواسطة مُجددي البيانو. يجب استبدال السلاسل في النهاية. في كثير من الأحيان ، من خلال استبدال عدد كبير من أجزائها وتعديلها ، يمكن للآلات القديمة أن تؤدي إلى جانب آلات البيانو الجديدة.

يتضمن ضبط البيانو ضبط توترات أوتار البيانو بمفتاح ربط خاص ، وبالتالي محاذاة الفواصل الزمنية بين نغماتها بحيث تكون الآلة متناغمة . بينما يقوم عازفو الجيتار والكمان بضبط آلاتهم الخاصة ، عادة ما يستأجر عازفو البيانو موالف البيانو ، وهو فني متخصص ، لضبط آلات البيانو الخاصة بهم. يستخدم موالف البيانو أدوات خاصة. معنى المصطلح " لحن" في سياق ضبط البيانو ليس مجرد مجموعة محددة من النغمات. يعمل الضبط الدقيق للبيانو على تقييم التفاعل بين جميع نغمات المقياس اللوني ، والذي يختلف باختلاف كل بيانو ، وبالتالي يتطلب نغمات مختلفة قليلاً عن أي معيار نظري. عادة ما يتم ضبط البيانو على نسخة معدلة من النظام تسمى المزاج المتساوي (انظر ترددات مفاتيح البيانو لضبط البيانو النظري). في جميع أنظمة الضبط ، يتم اشتقاق كل نغمة من علاقتها بنبرة ثابتة مختارة ، وعادة ما تكون درجة صوت الحفلة القياسية المعترف بها دوليًا من A 4 (A فوق الوسط C ). يشير المصطلح A440 إلى تردد مقبول على نطاق واسع لهذا الملعب - 440 هرتز.

العلاقة بين نغمتين ، تسمى الفاصل ، هي نسبة الترددات المطلقة . يُنظر إلى فترتين مختلفتين على أنهما نفس الشيء عندما تشترك أزواج النغمات المعنية في نفس نسبة التردد. أسهل الفترات التي يمكن تحديدها ، وأسهل الفترات التي يمكن ضبطها ، هي تلك الفترات الفاصلة فقط ، مما يعني أنها تحتوي على نسبة بسيطة إلى عدد صحيح. يشير مصطلح المزاج إلى نظام ضبط يحد من الفترات الزمنية العادلة (عادةً ما يكون الخامس المثالي، التي لديها النسبة 3: 2) لإرضاء خاصية رياضية أخرى ؛ في المزاج المتساوي ، يتم تلطيف الخمس عن طريق تضييقه قليلاً ، ويتم تحقيق ذلك عن طريق تسطيح طبقة الصوت العلوية قليلاً ، أو رفع طبقة الصوت السفلية قليلاً. يُعرف نظام المزاج أيضًا بمجموعة من "المحامل". يؤدي تلطيف الفاصل الزمني إلى خفقانه ، وهو تذبذب في شدة الصوت المحسوسة بسبب التداخل بين النغمات القريبة (ولكن غير المتكافئة). معدل الضرب يساوي اختلافات التردد لأي توافقيات موجودة لكلا النغمات والتي تتطابق أو تتطابق تقريبًا. يجب على عازفي البيانو استخدام آذانهم " للتمدد"ضبط البيانو لجعله يبدو متناغمًا. يتضمن ذلك ضبط الأوتار ذات النغمة الأعلى قليلاً والأوتار ذات النغمة الأقل انخفاضًا قليلاً مما قد يوحي به جدول التردد الرياضي (الذي يتم اشتقاق الأوكتافات فيه بمضاعفة التردد) .

اللعب والتقنية

عازف بيانو براغ.

كما هو الحال مع أي آلة موسيقية أخرى ، يمكن العزف على البيانو من الموسيقى المكتوبة أو بالأذن أو من خلال الارتجال . بينما كان بعض عازفي البيانو الشعبي والبلوز يدرسون ذاتيًا ، في الكلاسيكيات وموسيقى الجاز ، هناك أنظمة ومؤسسات تعليم البيانو الراسخة ، بما في ذلك امتحانات ما قبل الكلية ، وشهادات جامعية وكليات ودبلومات المعهد الموسيقي ، تتراوح من B.Mus . وموس. إلى دكتور الفنون الموسيقيةفي البيانو. تطورت تقنية البيانو أثناء الانتقال من العزف على القيثارة والكلافيكورد إلى العزف على البيانو ، واستمرت خلال تطوير البيانو الحديث. ساهمت التغييرات في الأنماط الموسيقية وتفضيلات الجمهور خلال القرنين التاسع عشر والعشرين ، بالإضافة إلى ظهور فناني الأداء الموهوبين ، في هذا التطور ونمو الأساليب المتميزة أو مدارس العزف على البيانو. على الرغم من أن التقنية غالبًا ما يُنظر إليها على أنها مجرد تنفيذ جسدي لفكرة موسيقية ، إلا أن العديد من التربويين وفناني الأداء يؤكدون على الترابط بين الجوانب الجسدية والعقلية أو العاطفية لعزف البيانو. [50] [51] [52] [53] [54] نهج المعروفة لتقنية البيانو وتشمل تلك التي دوروثي توبمان ، إدنا غولاندسكي، فرد كاربوف ، تشارلز لويس حانون و أوتو ORTMANN .

أنماط الأداء

قام العديد من مؤلفي الموسيقى الكلاسيكية ، بما في ذلك Haydn و Mozart و Beethoven ، بتأليف العزف على العزف على البيانو ، وهو أداة مختلفة نوعًا ما عن البيانو الحديث. الملحنين حتى من الحركة الرومانسية ، مثل فرانز ليزت ، فريديريك شوبان ، كلارا و روبرت شومان ، فاني و فيلكس مندلسون ، و يوهانس برامز ، وكتب للبيانو مختلفة جوهريا عن الحقبة 2010 البيانو الحديثة. قد يقوم الموسيقيون المعاصرون بتعديل تفسيرهم للتركيبات التاريخيةمن القرن السابع عشر إلى القرن التاسع عشر لمراعاة اختلافات جودة الصوت بين الأدوات القديمة والجديدة أو لتغيير ممارسات الأداء .

حفلة عيد ميلاد تكريمًا لعازف البيانو الفرنسي موريس رافيل عام 1928. من اليسار إلى اليمين: قائد الأوركسترا أوسكار فرايد ، المغني إيفا غوتييه ، رافيل (على البيانو) ، الملحن والقائد الموسيقي مانواه لايد -تيديسكو ، والملحن جورج غيرشوين .

بدءًا من مسيرة بيتهوفن المهنية اللاحقة ، تطورت العزف على البيانو إلى آلة تشبه إلى حد كبير البيانو الحديث في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. تم استخدام آلات البيانو الحديثة على نطاق واسع بحلول أواخر القرن التاسع عشر. لقد تميزوا بنطاق أوكتاف أكبر من أداة فورتيبيانو السابقة ، مضيفًا حوالي 30 مفتاحًا آخر للأداة ، مما أدى إلى توسيع نطاق الجهير العميق ونطاق الصوت العالي. جعل الإنتاج الضخم من آلات البيانو العمودية في متناول عدد أكبر من أفراد الطبقة الوسطى. ظهرت في قاعات الموسيقى والحانات خلال القرن التاسع عشر ، وقدمت الترفيه من خلال عازف بيانو منفرد ، أو بالاشتراك مع فرقة رقص صغيرة. تمامًا كما كان عازفو القيثارة يرافقون المطربين أو الراقصين الذين يؤدون على خشبة المسرح أو يلعبون للرقصات ، فقد تولى عازفو البيانو هذا الدور في أواخر القرن الثامن عشر وفي القرون التالية.

خلال القرن التاسع عشر ، طور الموسيقيون الأمريكيون الذين يلعبون لجماهير الطبقة العاملة في الحانات والبارات الصغيرة ، وخاصة الملحنين الأمريكيين من أصل أفريقي ، أنواعًا موسيقية جديدة تعتمد على البيانو الحديث. وصلت موسيقى الراغتايم ، التي اشتهرت من قبل الملحنين مثل سكوت جوبلين ، إلى جمهور أوسع بحلول عام 1900. وسرعان ما حلت جاز بيانو شعبية موسيقى الراغتايم . تم اختراع تقنيات وإيقاعات جديدة للبيانو ، بما في ذلك ostinato لـ boogie-woogie ، وصوت القص . جورج جيرشوين الصورة الرابسودي في الزرقاء حجر الأساس موسيقية جديدة من خلال الجمع بين البيانو موسيقى الجاز الأميركي مع الأصوات السمفونية.التأليف ، وهو أسلوب لمرافقة مطربي الجاز على البيانو ، تجسد في أسلوب ديوك إلينجتون . أصبحت موسيقى هونكي تونك ، التي تتميز بنمط آخر من إيقاع البيانو ، شائعة خلال نفس العصر. نشأت تقنيات Bebop من موسيقى الجاز ، مع أبرز عازفي البيانو الملحنين مثل Thelonious Monk و Bud Powell . في أواخر القرن العشرين ، ألف بيل إيفانز مقطوعات تجمع بين التقنيات الكلاسيكية وتجربته لموسيقى الجاز. في 1970s، هيربي هانكوك كان واحدا من أول الجاز الملحن-عازفي البيانو للعثور على التيار شعبية العمل وفقا لأحدث تقنيات الموسيقى الحضرية مثل موسيقى الجاز، الفانك و الجاز موسيقى الروك.

كما تم استخدام البيانو بشكل بارز في موسيقى الروك أند رول وموسيقى الروك من قبل فناني الأداء مثل جيري لي لويس ، ليتل ريتشارد ، كيث إيمرسون ( إيمرسون ، ليك آند بالمر ) ، إلتون جون ، بن فولدز ، بيلي جويل ، نيكي هوبكنز ، وتوري آموس ، على سبيل المثال لا الحصر. الحداثية وناشد أنماط الموسيقى أيضا الملحنين الكتابة للبيانو الحديث، بما في ذلك جون كيج و فيليب الزجاج .

دور

كان البيانو هو محور الحياة الاجتماعية في منزل الطبقة المتوسطة العليا في القرن التاسع عشر ( Moritz von Schwind ، 1868). الرجل الذي يعزف على البيانو هو المؤلف الموسيقي فرانز شوبرت (1797-1828).

البيانو هو أداة حاسمة في الموسيقى الكلاسيكية الغربية ، والجاز ، والبلوز ، والروك ، والموسيقى الشعبية ، والعديد من الأنواع الموسيقية الغربية الأخرى. يتم استخدام البيانو في الأدوار المنفردة أو اللحنية وكأدوات مرافقة. بالإضافة إلى ذلك ، يمكن عزف البيانو بمفرده ، بصوت أو بآلة أخرى ، في مجموعات صغيرة (فرق ومجموعات موسيقى الحجرة) ومجموعات كبيرة (فرقة كبيرة أو أوركسترا). وهناك عدد كبير من الملحنين و الشعراء وعازفي البيانو يتقن لأن العروض لوحة مفاتيح البيانو وسيلة فعالة لتجريب التفاعل لحني ومتناسق معقد من الحبال ومحاولة الخروج متعددة، خطوط اللحن المستقلة التي لعبت في نفس الوقت. يتم استخدام البيانو من قبل الملحنين الذين يقومون بتسجيل الأفلام والتلفزيون ، حيث يسمح النطاق الواسع للملحنين بتجربة الألحان وخطوط الجهير ، حتى لو كانت الموسيقى سيتم تنسيقها مع آلات أخرى.

غالبًا ما يتعلم قادة الفرقة الموسيقية وقادة الجوقة البيانو ، لأنه أداة ممتازة لتعلم المقطوعات والأغاني الجديدة لقيادة الأداء. يتم تدريب العديد من الموصلات على البيانو ، لأنه يسمح لهم بالعزف على أجزاء من السيمفونيات التي يقودونها (باستخدام تصغير البيانو أو إجراء تخفيض من الدرجة الكاملة) ، حتى يتمكنوا من تطوير تفسيرهم. البيانو هو أداة أساسية في تعليم الموسيقى في المدارس الابتدائية والثانوية والجامعات والكليات. تحتوي معظم فصول الموسيقى والعديد من غرف التدريب على بيانو. تُستخدم آلات البيانو للمساعدة في تدريس نظرية الموسيقى ، وتاريخ الموسيقى ، ودروس تقدير الموسيقى ، وحتى أساتذة أو مدرسو الموسيقى غير العازفين للبيانو قد يكون لديهم بيانو في مكاتبهم.

أنظر أيضا

ملحوظات

  1. ^ حبوب اللقاح (1995 ، 238)
  2. ^ سكولز ، بيرسي أ. جون أوين وارد (1970). رفيق أكسفورد للموسيقى (الطبعة العاشرة) . أكسفورد ونيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ص. lvi. رقم ISBN 978-0-19-311306-0.
  3. ^ رايت ، دينزيل (2006). "الأساليب الحديثة في فهم Fortepiano لكريستوفوري". الموسيقى المبكرة . 34 (4): 635-644. دوى : 10.1093 / em / cal050 . ISSN 0306-1078 . JSTOR 4137311 . S2CID 191481821 .   
  4. ^ كيل ، جون. "هامر تايم" . مشروع مظاهرات Wolfram . مؤرشفة من الأصلي في 2008-04-10 . تم الاسترجاع 2008-03-26 .
  5. ^ "فرض: Der Bösendorfer Konzertflügel 290 Imperial" . www.boesendorfer.com . تم الاسترجاع 2021-02-04 .
  6. ^ David R. Peterson (1994) ، "Acoustics of the hammered dulcimer ، تاريخه ، والتطورات الأخيرة" ، Journal of the Acoustical Society of America 95 (5) ، p. 3002.
  7. ^ حبوب اللقاح (1995 ، الفصل 1)
  8. ^ بولينز ، ستيوارت (2013). "بارتولوميو كريستوفوري في فلورنسا". مجلة مجتمع جالبين . 66 : 7 - 245. ISSN 0072-0127 . JSTOR 44083109 .  
  9. ^ إيرليش ، سيريل (1990). البيانو: تاريخ . مطبعة جامعة أكسفورد ، الولايات المتحدة الأمريكية ؛ طبعة منقحة. رقم ISBN 0-19-816171-9.
  10. ^ أ ب باورز ، ويندي (2003). "البيانو: بيانوفورتس بارتولوميو كريستوفوري (1655-1731) | مقال موضوعي | تسلسل Heilbrunn الزمني لتاريخ الفن | متحف المتروبوليتان للفنون" . نيويورك: متحف المتروبوليتان للفنون. مؤرشف من الأصل في 17 أكتوبر 2013 . تم الاسترجاع 2014/01/27 .
  11. ^ إيزاكوف (2012 ، 23)
  12. ^ أ ب بادورا سكودا ، إيفا (2000). "هل قام JS Bach بتأليف" Pianoforte Concertos "؟". باخ . 31 (1): 1-16. ISSN 0005-3600 . جستور 41640462 .  
  13. ^ بالميري ، بوب وميج (2003). البيانو: موسوعة . تايلور وفرانسيس. رقم ISBN 978-0-415-93796-2.. "Instrument: piano et forte genandt" [كان] تعبيرًا استخدمه باخ أيضًا عند العمل كوكيل لـ Silbermann في عام 1749. "
  14. ^ "بيانو فيينا" . مؤرشفة من الأصلي في 11 أكتوبر 2008 . تم الاسترجاع 2007-10-09 .
  15. ^ بيترسن ، سونيا (2013). "العلماء المخضرمون الحرفيون؟ تداول المعرفة الصريحة والعملية في صناعة الآلات الموسيقية ، 1880-1960". أوزوريس . 28 (1): 212-231. دوى : 10.1086 / 671378 . ISSN 0369-7827 . JSTOR 10.1086 / 671378 . S2CID 143443333 .   
  16. ^ إيزاكوف (2012 ، 74)
  17. ^ أ ب دولج (1911 ، 124)
  18. ^ دولج (1911 ، 125–126)
  19. ^ "Piano à queue" (بالفرنسية). Médiathèque de la Cité de la musique. مؤرشفة من الأصلي في 19 أبريل 2014 . تم الاسترجاع 5 أبريل 2014 .
  20. ^ دولج ، ألفريد (1972). البيانو وصناعها: تاريخ شامل لتطور البيانو . نيويورك ، نيويورك: منشورات دوفر. ص  48 . رقم ISBN 0-486-22856-8.
  21. ^ جرافينج ، كيث (1974). "إطارات البيانو المصنوعة من الحديد الزهر لألفيوس بابكوك". مجلة مجتمع جالبين . 27 : 118-124. دوى : 10.2307 / 841758 . جستور 841758 . 
  22. ^ بالميري ، محرر ، روبرت (2003). موسوعة أدوات لوحة المفاتيح ، المجلد 2 . روتليدج. ص. 437. ISBN 978-0-415-93796-2.صيانة CS1: نص إضافي: قائمة المؤلفين ( رابط )
  23. ^ الكونغرس ، مكتبة ؛ السياسة ، مكتب مكتبة الكونغرس لفهرسة الموضوعات (2003). مكتبة الكونجرس عناوين الموضوعات . مكتبة الكونجرس.
  24. ^ "PNOmation II" . تقنيات الموسيقى QRS. مؤرشفة من الأصلي في 14 يوليو 2014 . تم الاسترجاع 6 يوليو 2014 .
  25. ^ "تاريخ Eavestaff Pianette Minipiano" . Piano-tuners.org. مؤرشفة من الأصلي في 01/10/2015 . تم الاسترجاع 2014/01/27 .
  26. ^ Les Cahiers de l'Oronte . 1969. ص. 82.
  27. ^ "Stéphane Tsapis، le piano oriental" (بالفرنسية).
  28. ^ توماس بورخالتر (2014). مشاهد الموسيقى المحلية والعولمة: المنصات عبر الوطنية في بيروت . ص. 262. ISBN 9781135073695.
  29. ^ ديفيز ، هيو (2001). قاموس نيو جروف للموسيقى والموسيقيين (الطبعة الثانية). لندن: ماكميلان.
  30. ^ "ديسكلافير بيانوس - ياماها - الولايات المتحدة" . usa.yamaha.com .
  31. ^ "161 حقائق عن Steinway & Sons وآلات البيانو التي يبنونها" . ستاينواي وأولاده. مؤرشفة من الأصلي في 16 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع 30 سبتمبر 2018 .
  32. ^ ناف ، كارل ر. "البيانو" . HyperPhysics. مؤرشفة من الأصلي في 24 نوفمبر 2014 . تم الاسترجاع 19 نوفمبر 2014 .
  33. ^ "حالة البيانو" . خمس محاضرات في صوتيات البيانو . الأكاديمية الملكية السويدية للموسيقى . 1990. مؤرشفة من الأصلي في 19 يوليو 2010 . تم الاسترجاع 30 أغسطس 2010 .
  34. ^ نافي ، بارفيز. ساندبرج ، ديك (2012). معالجة الأخشاب الحرارية المائية والميكانيكية . اضغط CRC. ص. 46. ردمك 978-1-4398-6042-7.
  35. ^ ص. 65
  36. ^ فاين ، لاري (2007). 2007-2008 الملحق السنوي لكتاب البيانو . مطبعة بروكسايد. ص. 31 . رقم ISBN 978-1-929145-21-8.
  37. ^ إن "مبدأ حالة الرنين" والتي وصفها Bösendorfer من حيث تصنيع تقنية الأرشيف 2015/04/02 في آلة ايباك و وصف تأثير الأرشيف 2015/04/11 في آلة ايباك .
  38. ^ "Fazioli ، Paolo" ، Grove Music Online ، 2009. تم الوصول إليه في 12 أبريل 2009.
  39. ^ "موديل F308" أرشفة 2015/03/16 في آلة Wayback. ، موقع Fazioli الرسمي . تم الوصول إليه في 6 مارس 2015.
  40. ^ فليتشر ، نيفيل هورنر ؛ توماس دي روسينج (1998). فيزياء الآلات الموسيقية . سبرينغر. ص. 374. مؤرشفة من الأصلي في 2015-2015 . تم الاسترجاع 22 مارس 2015 .
  41. ^ كينغ ، روزي (14 سبتمبر ، 2018). "أول بيانو موسيقي ضخم في العالم من 108 مفاتيح تم بناؤه بواسطة صانع البيانو الوحيد في أستراليا" . ABC . مؤرشفة من الأصلي في 15 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع 2018/09/15 .
  42. ^ بارون ، جيمس (15 يوليو 2007). "هيا نلعب الثاني: بيانو فردي" . نيويورك تايمز . مؤرشفة من الأصلي في 28 حزيران 2017 . تم الاسترجاع 2015/03/03 .
  43. ^ "دواسة رابعة" . فازولي . مؤرشفة من الأصلي في 16 أبريل 2008 . تم الاسترجاع 2008-04-21 .
  44. ^ "بيانو مع ملحقات الآلات" . ميوزيكا فيفا. مؤرشفة من الأصلي في 14 يوليو 2011 . تم الاسترجاع 27 أغسطس 2010 .
  45. ^ "Wing & Son" . متجر البيانو العتيقة. مؤرشفة من الأصلي في 1 أكتوبر 2010 . تم الاسترجاع 27 أغسطس 2010 .
  46. ^ ماكولاي ، ديفيد. الجديد كيف تعمل الأشياء. من الرافعات إلى الليزر ، ومن طواحين الهواء إلى مواقع الويب ، دليل مرئي لعالم الآلات . شركة هوتون ميفلين ، الولايات المتحدة. 1998. ISBN 0-395-93847-3 . ص 26 - 27. 
  47. ^ a b c "Physics of the Piano: Piano Tuners Guild، June 5، 2000" . 9 مارس 2003. مؤرشفة من الأصلي في 2003-03-09 . تم الاسترجاع 18 أبريل 2021 .
  48. ^ Reblitz ، آرثر أ.خدمة البيانو والضبط وإعادة البناء. للمحترف والطالب والهواة . الصحافة فيستال ، لانهام ماريلاند. 1993. ISBN 1-879511-03-7 الصفحات 203-215. 
  49. ^ Reblitz ، آرثر أ.خدمة البيانو والضبط وإعادة البناء. للمحترف والطالب والهواة . الصحافة فيستال ، لانهام ماريلاند. 1993. ISBN 1-879511-03-7 الصفحات 203-215. 
  50. ^ إدوين م. وآخرون. "بيانوفورتي" . Grove Music Online (مطبعة جامعة أكسفورد) . تم الاسترجاع 17 نوفمبر 2014 .
  51. ^ ماثي ، توبياس (1947). المرئي وغير المرئي في تقنية Pianoforte: كونها خلاصة للتعاليم الفنية للمؤلف حتى الآن . لندن: مطبعة جامعة أكسفورد. ص. 3.
  52. ^ هاريسون ، سيدني (1953). تقنية البيانو . لندن: آي بيتمان. ص. 57.
  53. ^ فيلدن ، توماس (1934). علم تقنية Pianoforte . لندن: ماكميلان. ص. 162.
  54. ^ بولانجر ، نادية. "اقوال عظماء المعلمين". البيانو الفصلية . شتاء 1958-1959: 26.

مراجع

قراءة متعمقة

روابط خارجية