موتاون

سجلات موتاون
الشركة الاممجموعة الموسيقى العالمية
تأسست12 يناير 1959 ؛ منذ 65 عاما ( 12/01/1959 )
مؤسسبيري جوردي
الموزع (الموزعين)
النوعمتنوع
بلد المنشأديترويت ، ميشيغان ، الولايات المتحدة
موقعلوس أنجلوس , كاليفورنيا , الولايات المتحدة [1]
الموقع الرسميmotownrecords.com

Motown هي شركة تسجيل أمريكية مملوكة لمجموعة Universal Music Group . تم تأسيسها على يد بيري جوردي جونيور تحت اسم Tamla Records في 12 يناير 1959، [2] [3] وتم دمجها تحت اسم Motown Record Corporation في 14 أبريل 1960. [ 4] أصبح اسمها، وهو مزيج من المحرك والمدينة ، لقب لديترويت ، حيث كان المقر الرئيسي للشركة في الأصل.

لعبت موتاون دورًا مهمًا في التكامل العرقي للموسيقى الشعبية باعتبارها علامة تجارية مملوكة لأمريكيين من أصل أفريقي وحققت نجاحًا متقاطعًا . في الستينيات من القرن الماضي، كانت موتاون وعلاماتها الفرعية (بما في ذلك تاملا موتاون ، العلامة التجارية المستخدمة خارج الولايات المتحدة) هي الأكثر صوتًا في موتاون، وهو أسلوب من موسيقى السول يتمتع بجاذبية البوب ​​السائدة . كانت موتاون العلامة التجارية الأكثر نجاحًا لموسيقى السول، حيث بلغت قيمتها الصافية 61 مليون دولار. خلال الستينيات، حقق موتاون 79 سجلًا في المراكز العشرة الأولى في قائمة Billboard Hot 100 بين عامي 1960 و1969.

بعد أحداث أعمال الشغب في ديترويت عام 1967 ، وفقدان فريق كتابة الأغاني / الإنتاج الرئيسي هولاند - دوزير - هولاند في ذلك العام بسبب نزاعات على الأجور، نقل جوردي موتاون إلى لوس أنجلوس، كاليفورنيا. توسعت موتاون في الإنتاج السينمائي والتلفزيوني.

كانت شركة مستقلة حتى اشترتها شركة MCA Records في عام 1988. اشترت شركة PolyGram العلامة من MCA في عام 1993، وتبعتها شركة Universal Music Group التي خلفت MCA، والتي استحوذت على PolyGram في عام 1999 .

أمضت موتاون معظم العقد الأول من القرن الحادي والعشرين في مقرها الرئيسي في مدينة نيويورك كجزء من الشركات التابعة لشركة UMG Universal Motown و Universal Motown Republic Group . من عام 2011 إلى عام 2014، كانت جزءًا من قسم مجموعة Island Def Jam Music Group في Universal Music. [5] [6] [7] ومع ذلك، في عام 2014، أعلنت UMG عن حل Island Def Jam، وانتقلت Motown مرة أخرى إلى لوس أنجلوس للعمل ضمن مجموعة Capitol Music Group ، التي تعمل الآن خارج برج الكابيتول . [1] في عام 2018، تم إدخال موتاون في قاعة مشاهير موسيقى الإيقاع والبلوز في حفل أقيم في متحف تشارلز إتش رايت . [8]

في عام 2021، انفصلت Motown عن Capitol Music Group لتصبح علامة مستقلة مرة أخرى. [9]

في 29 نوفمبر 2022، أعلنت إثيوبيا هابت ماريام أنها ستتنحى عن منصبها كرئيسة/رئيسة تنفيذية لشركة موتاون. [10]

اعتبارًا من عام 2023، تحتوي العلامة على العديد من الأعمال الموقعة مثل City Girls و Diddy و Migos و Lil Baby و Lil Yachty و Smino و Vince Staples و YoungBoy Never Broke Again والعديد من الفنانين الآخرين في أنواع الهيب هوب وR&B.

تاريخ

بدايات موتاون

بدأ اهتمام بيري جوردي بأعمال التسجيلات عندما افتتح متجر تسجيلات يسمى 3D Record Mart، وهو متجر كان يأمل فيه "تثقيف العملاء حول جمال موسيقى الجاز"، في ديترويت ، ميشيغان . (كانت عائلة جوردي عائلة من رواد الأعمال.) وعلى الرغم من أن المتجر لم يدم طويلًا، إلا أن اهتمام جوردي بمجال الموسيقى لم يتلاشى. كان يتردد على النوادي الليلية في وسط مدينة ديترويت، وفي Flame Show Bar التقى بمدير الحانة آل جرين (ليس المغني الشهير )، الذي كان يمتلك شركة لنشر الموسيقى تسمى Pearl Music ويمثل الموسيقي المقيم في ديترويت جاكي ويلسون . سرعان ما أصبح جوردي جزءًا من مجموعة مؤلفي الأغاني - مع أخته جوين جوردي وبيلي ديفيس - الذين كتبوا الأغاني لويلسون. كانت " Reet Petite " أول نجاح كبير لهم والتي ظهرت في نوفمبر 1957. خلال الأشهر الثمانية عشر التالية، ساعد جوردي في كتابة ستة جوانب أخرى من ويلسون، بما في ذلك " Lonely Teardrops "، وهي أغنية حققت أعلى شعبية في عام 1958. في عامي 1957 و1958، كتب جوردي أو أنتج أكثر من مائة جانب لفنانين مختلفين، مع إخوته آنا وجوين وروبرت ومتعاونين آخرين في مجموعات مختلفة. [12]

مبنى هيتسفيل يو إس إيه موتاون، في 2648 ويست جراند بوليفارد في ديترويت، المقر الرئيسي لموتاون من 1959 إلى 1968، والذي أصبح متحف موتاون التاريخي في عام 1985 [13]

في عام 1957، التقى جوردي سموكي روبنسون ، الذي كان في ذلك الوقت مغنيًا محليًا يبلغ من العمر سبعة عشر عامًا ويواجه مجموعة تناغم صوتي تسمى ماتادورس. كان جوردي مهتمًا بأسلوب doo-wop الذي غناه روبنسون. في عام 1958، سجل جوردي أغنية المجموعة "حصلت على وظيفة" (أغنية إجابة لأغنية " احصل على وظيفة " بواسطة Silhouettes )، وأصدرها كأغنية فردية عن طريق تأجير السجل لشركة أكبر خارج ديترويت تسمى End Records ، ومقرها في نيويورك. كانت هذه الممارسة شائعة في ذلك الوقت بالنسبة للمنتج الصغير. "حصلت على وظيفة" كانت أول أغنية منفردة لمجموعة روبنسون، والتي تسمى الآن المعجزات . سجل جوردي عددًا من السجلات الأخرى من خلال تزوير ترتيب مماثل، والأهم من ذلك مع الفنانين المتحدين . [14]

في عام 1958، كتب جوردي وأنتج " تعال إلي " لمارف جونسون . نظرًا لأن الأغنية تتمتع بإمكانيات تقاطع كبيرة، قام جوردي بتأجيرها لشركة United Artists للتوزيع الوطني ولكنه أصدرها أيضًا محليًا ببصمة بدء التشغيل الخاصة به. [14] كان جوردي بحاجة إلى 800 دولار لتغطية نهاية الصفقة، فطلب من عائلته اقتراض أموال من حساب توفير عائلي تعاوني. بعد بعض الجدل، وافقت عائلته، وفي يناير 1959، تم إصدار أغنية "Come to Me" إقليميًا على علامة Gordy's Tamla الجديدة. أراد جوردي في الأصل تسمية العلامة التجارية Tammy Records، بعد الأغنية الناجحة التي شاعتها ديبي رينولدز من فيلم 1957 تامي والبكالوريوس ، والذي لعب فيه رينولدز دور البطولة أيضًا. عندما وجد أن الاسم مستخدم بالفعل، قرر بيري استخدام Tamla بدلاً من ذلك. [ بحاجة لمصدر ] في أبريل 1959، أسس جوردي وشقيقته جوين شركة Anna Records التي أصدرت حوالي عشرين أغنية فردية بين عامي 1959 و1960. وكانت الأغنية الأكثر شهرة هي أغنية باريت سترونج " المال (هذا ما أريد) "، التي كتبها جوردي وسكرتير اسمه. جاني برادفورد ، وإنتاج جوردي. تم توزيع العديد من الأغاني التي وزعتها Anna و Tamla Records محليًا على المستوى الوطني بواسطة Chess Records (أحيانًا مع بصمات Anna و Tamla). عززت علاقة جوردي بالشطرنج التعاملات الوثيقة مع هارفي فوكوا ، ابن شقيق تشارلي فوكوا من بقع الحبر . تزوج هارفي فوكوا لاحقًا من جوين جوردي في عام 1961 .

نظر جوردي نحو الاكتفاء الذاتي الإبداعي وأنشأ شركة النشر Jobete في يونيو 1959 (التي تأسست في ميشيغان). تقدم بطلب للحصول على حقوق النشر لأكثر من سبعين أغنية قبل نهاية عام 1959، بما في ذلك المواد المستخدمة في تسجيلات Miracles وFrances Burnett، والتي تم تأجيرها لشركة Chess و Coral Records . وصفت صحيفة ميشيغان كرونيكل في ديترويت جوردي بأنه "منتج مستقل للسجلات"، حيث بدأت مساهماته في المدينة في جذب الانتباه. بحلول ذلك الوقت، كان رئيسًا لشركة Jobete وTamla وشركة كتابة الموسيقى Rayber. [18]

عمل جوردي في العديد من الاستوديوهات في ديترويت خلال هذه الفترة لإنتاج التسجيلات والعروض التوضيحية، ولكن الأبرز مع United Sound Systems الذي كان يعتبر أفضل استوديو في المدينة. ومع ذلك، كان الإنتاج في United Sound Systems مرهقًا ماليًا ولم يكن مناسبًا لكل وظيفة، لذلك قرر جوردي أن الحفاظ على منشأته الخاصة سيكون أكثر فعالية من حيث التكلفة. في منتصف عام 1959، اشترى استوديوًا للتصوير الفوتوغرافي في 2648 West Grand Boulevard وقام بتحويل الطابق الرئيسي إلى استوديو تسجيل ومساحة مكتبية. الآن، بدلاً من شراء أغانيه لفنانين آخرين أو تأجير تسجيلاته لشركات خارجية، بدأ جوردي في استخدام بصمات تاملا وموتاون لإصدار الأغاني التي كتبها وأنتجها. قام بتأسيس شركة Motown Records في أبريل 1960 .

أصبح سموكي روبنسون نائب رئيس الشركة (وسمي فيما بعد ابنته "تملا" وابنه "بيري"). العديد من أفراد عائلة جوردي ، بما في ذلك والده بيري الأب، والأخوة روبرت وجورج، والأخت إستر، تم تكليفهم بأدوار رئيسية في الشركة. بحلول منتصف العقد، انضم جوين وآنا جوردي إلى الشركة في مناصب إدارية أيضًا. شريك جوردي في ذلك الوقت (وزوجته من 1960 إلى 1964)، رينوما ليلز ، لعب أيضًا دورًا رئيسيًا في الأيام الأولى لموتاون، حيث قاد مجموعة الجلسة الأولى للشركة، The Rayber Voices، وأشرف على Jobete. [ بحاجة لمصدر ]

غرب جراند بوليفارد

الاستوديو الذي اشتراه جوردي في عام 1959 سيصبح استوديو Motown's Hitsville USA . تم تعديل استوديو التصوير الفوتوغرافي الموجود في الجزء الخلفي من العقار إلى استوديو تسجيل صغير، وانتقلت عائلة جورديس إلى أماكن المعيشة في الطابق الثاني. في غضون سبع سنوات، ستحتل موتاون سبعة منازل مجاورة إضافية:

  • هيتسفيل الولايات المتحدة الأمريكية، 1959 – (الطابق الأرضي) المكتب الإداري، مكتبة الأشرطة، غرفة التحكم، الاستوديو أ؛ (الطابق العلوي) أماكن معيشة جوردي (1959–62)، الفنانون والمرجع الفني (1962–72)
  • مكتب جوبيت للنشر، 1961 – المبيعات، والفواتير، والمجموعات، والشحن، والعلاقات العامة
  • بيري جوردي جونيور إنتربرايز، 1962 – مكاتب بيري جوردي جونيور وإستير جوردي إدواردز
  • الإدارة المالية، 1965 – الإتاوات وكشوف المرتبات
  • التطوير الشخصي للفنان، 1966 - هارفي فوكوا (رئيس تطوير الفنانين ومنتج العروض المسرحية)، ماكسين باول (مدرب في الاستمالة والاتزان والنعم الاجتماعية لفناني موتاون)، موريس كينغ (مدرب صوتي، مدير موسيقي وموزع)، تشولي أتكينز (تصميم الرقصات المنزلية) واستوديوهات التدريب
  • داران للمكاتب الإدارية 1966 – المبيعات والتسويق، السفر والمرور، الخلط والإتقان
  • مكتب ITMI (شركة إدارة المواهب الدولية)، 1966 – الإدارة

وظفت موتاون أكثر من 450 موظفًا وحققت دخلاً إجماليًا قدره 20 مليون دولار بحلول نهاية عام 1966.

ديترويت: 1959-1972

كان من بين فناني تاملا/موتاون الأوائل مابل جون وإدي هولاند وماري ويلز . " تسوق في الأنحاء "، أول أغنية R & B رقم 1 لـ Miracles، بلغت ذروتها في المرتبة الثانية على لوحة حار 100 في عام 1960. كان هذا أول سجل بيع بمليون لـ Tamla. في 14 أبريل 1960، اندمجت Motown وTamla Records في شركة جديدة تسمى Motown Record Corporation. بعد مرور عام، سجلت فرقة Marvelettes أول أغنية بوب أمريكية رقم واحد لتاملا، " من فضلك يا سيد بوستمان ". بحلول منتصف الستينيات، أصبحت الشركة، بمساعدة مؤلفي الأغاني والمنتجين مثل روبنسون، ورئيس A&R ويليام "ميكي" ستيفنسون ، وبريان هولاند ، ولامونت دوزير ، ونورمان ويتفيلد ، قوة رئيسية في صناعة الموسيقى. .

من عام 1961 إلى عام 1971، حصلت موتاون على 110 من أفضل 10 أغاني. كان من بين كبار الفنانين في علامة موتاون خلال تلك الفترة فرقة Supremes (بما في ذلك في البداية ديانا روسوفرقة Four Tops ، وجاكسون 5 ، بينما حقق ستيفي ووندر ، ومارفن جاي ، وMarvelettes ، و Miracles نجاحًا كبيرًا على علامة Tamla. قامت الشركة بتشغيل العديد من العلامات بالإضافة إلى بصمات تاملا وموتاون. التسمية الثالثة، التي أطلق عليها جوردي اسم نفسه (على الرغم من أنها كانت تسمى في الأصل "معجزة") ظهرت فيها الإغراءات ، والملامح ، وإدوين ستار ، ومارثا وفانديلاس . الرابع، VIP ، تم إصدار تسجيلات بواسطة Velvelettes و Spinners و the Monitors و كريس كلارك .

العلامة الخامسة ، Soul ، ظهرت Jr. Walker & the All Stars ، Jimmy Ruffin ، Shorty Long ، the Originals ، و Gladys Knight & the Pips (التي حققت النجاح قبل الانضمام إلى Motown ، باسم "The Pips" على Vee-Jay ). أصدرت العديد من العلامات التجارية المملوكة لشركة Motown تسجيلات في أنواع أخرى، بما في ذلك Workshop Jazz (جاز)، و Earl Washington Reflections وEarl Washington's All Stars، و Mel-o-dy (بلد، على الرغم من أنها كانت في الأصل علامة R & B)، و Rare Earth ، التي أعمالها ، بما في ذلك الفرقة التي تحمل نفس الاسم ، استكشفت أنماط موسيقى الروك التقدمية والموجهة نحو موسيقى البلوز . تحت شعار "صوت أمريكا الشابة" حظيت أعمال موتاون بشعبية واسعة بين الجماهير السوداء والبيضاء على حد سواء.

قال سموكي روبنسون عن التأثير الثقافي لموتاون:

في الستينيات، لم أكن بعد في حالة ذهنية مفادها أننا لم نكن نصنع الموسيقى فحسب، بل كنا نصنع التاريخ. لكنني أدركت التأثير لأن الأحداث كانت منتشرة في جميع أنحاء العالم في ذلك الوقت. لقد تعرفت على الجسور التي عبرناها، والمشاكل العنصرية والحواجز التي كسرناها بالموسيقى. لقد أدركت ذلك لأنني عشته. كنت آتي إلى الجنوب في الأيام الأولى لموتاون وسيتم فصل الجماهير. ثم بدأوا في الاستماع إلى موسيقى موتاون وكنا نعود وكان الجمهور مندمجًا وكان الأطفال يرقصون معًا ويمسكون بأيديهم. [21]

منزل بيري جوردي، المعروف باسم قصر موتاون في منطقة بوسطن إديسون التاريخية في ديترويت [22]

في عام 1967، اشترى بيري جوردي ما يعرف الآن باسم قصر موتاون في منطقة بوسطن إديسون التاريخية في ديترويت ليكون منزله، تاركًا منزله السابق لأخته آنا وزوجها آنذاك مارفن جاي (حيث صور غلاف ألبومه What Going On) أخذوا). في عام 1968، اشترى جوردي مبنى دونوفان على زاوية شارع وودوارد والطريق السريع 75 ، ونقل مكاتب موتاون في ديترويت هناك (تم هدم مبنى دونوفان في يناير 2006 لتوفير أماكن لوقوف السيارات لـ Super Bowl XL ). في نفس العام، اشترى جوردي شركة Golden World Records ، وأصبح استوديو التسجيل الخاص به "Studio B" إلى "Studio A" الخاص بـ Hitsville.

في المملكة المتحدة، تم إصدار تسجيلات موتاون تحت تسميات مختلفة: في لندن أولاً (فقط "Shoparound" لفرقة The Miracles/" Who's Lovin' You " و"Ain't It Baby")، ثم Fontana ("من فضلك يا سيد بوستمان" " بواسطة Marvelettes كان واحدًا من أربعة) ثم Oriole American (" Fingertips " بقلم Little Stevie Wonder كان واحدًا من بين العديد). في عام 1963، وقعت موتاون مع علامة EMI's Stateside (" Where Did Our Love Go " بواسطة Supremes و" My Guy " بواسطة Mary Wells كانت أول أفضل 20 أغنية بريطانية لموتاون). في النهاية، أنشأت EMI علامة Tamla Motown (" Stop! In the Name of Love " بواسطة Supremes كان أول إصدار لـ Tamla Motown في مارس 1965).

لوس أنجلوس: 1972-1998

بعد أن ترك ثلاثي تأليف الأغاني هولاند-دوزير-هولاند العلامة التجارية في عام 1967 بسبب نزاعات حول دفع حقوق الملكية، أصبح نورمان ويتفيلد أكبر منتج للشركة، حيث حقق نجاحات كبيرة لفرقة The Temptations، وMarvin Gaye، وGladys Knight & the Pips، وRare Earth. في هذه الأثناء، أنشأ بيري جوردي شركة Motown Productions، وهي شركة تلفزيونية فرعية أنتجت عروضًا تلفزيونية خاصة لفناني Motown، بما في ذلك TCB ، مع Diana Ross & the Supremes وThe Temptations، Diana! مع ديانا روس، والعودة إلى إنديانا مع جاكسون 5 . خففت الشركة قواعد الإنتاج الخاصة بها، مما سمح لبعض فنانيها القدامى بفرصة كتابة وإنتاج المزيد من المواد الخاصة بهم. أدى ذلك إلى تسجيلات ألبومات ناجحة وحازت على استحسان النقاد مثل Marvin Gaye 's What Going On (1971) و Let's Get it On (1973)، و Stevie Wonder 's Music of My Mind (1972)، Talking Book (1972). و Innervisions (1973).

أنشأت موتاون مكاتب فرعية في كل من مدينة نيويورك ولوس أنجلوس خلال منتصف الستينيات، وبحلول عام 1969 بدأت في نقل المزيد من عملياتها تدريجيًا إلى لوس أنجلوس. نقلت الشركة جميع عملياتها إلى لوس أنجلوس في يونيو 1972، مع عدد من الفنانين، من بينهم مارثا ريفز ، وفور توبس، وجلاديس نايت آند ذا بيبس، والعديد من فرقة استوديو فانك براذرز ، إما البقاء في ديترويت أو ترك الشركة لأسباب أخرى. من خلال إعادة تحديد الموقع، كانت موتاون تهدف أساسًا إلى التفرع إلى صناعة الأفلام السينمائية، وبدأت شركة موتاون للإنتاج في صناعة الأفلام من خلال إنتاج مركبتين ناجحتين لديانا روس : فيلم السيرة الذاتية لبيلي هوليداي ليدي تغني البلوز (1972)، والماهوجني ( 1975). تشمل أفلام موتاون الأخرى سكوت جوبلين (1977)، الحمد لله إنه يوم الجمعة (1978)، الحذق (1978) و التنين الأخير (1985). إيوارت أبنر ، الذي كان مرتبطًا بموتاون منذ الستينيات، أصبح رئيسًا لها في عام 1973.

رأى جون ماكلين، المدير التنفيذي لشركة A&M Records ، أن مغادرة موتاون لمدينتها الأصلية يمثل انخفاضًا في جودة العلامة التجارية. قال: "حدث شيء ما عندما غادر [موتاون] ديترويت وجاء إلى [لوس أنجلوس]". "لقد توقفوا عن كونهم مبتكرين وبدأوا في اتباع الاتجاهات. في السابق، كان لدى بيري نهجًا عمليًا أكثر بكثير. وربما تفقد بعض رغبتك بعد أن تصل إلى مستوى معين ماليًا." [23]

بحلول السبعينيات من القرن الماضي، أصبح "المصنع الناجح" في موتاون هدفًا لرد فعل عنيف من بعض محبي موسيقى الروك. يتذكر منتج التسجيلات بيت ووترمان هذه الفترة: "كنت DJ لسنوات وعملت في Motown - الصحافة في ذلك الوقت، والصحف مثل NME ، كانت تسميها Toytown. عندما كنت أؤدي DJ في حلبة Poly ، كان الطلاب "أرادني أن ألعب Spooky Tooth و Velvet Underground . الأمور لم تتغير. في الوقت الحاضر، بالطبع، أصبحت Motown عصرية." [24]

على الرغم من خسارة هولاند-دوزير-هولندا، ونورمان ويتفيلد، وبعض صانعي النجاح الآخرين بحلول عام 1975، إلا أن موتاون لا يزال لديه عدد من الفنانين الناجحين خلال السبعينيات والثمانينيات، بما في ذلك ليونيل ريتشي والكومودوريس ، وريك جيمس ، وتينا ماري ، وفرقة داز . وخوسيه فيليسيانو وديبارج . _ بحلول منتصف الثمانينيات، بدأ موتاون يخسر المال، وباع بيري جوردي ملكيته في موتاون لشركة MCA Records (التي بدأت صفقة توزيع في أمريكا الشمالية مع العلامة التجارية في عام 1983) وشركة Boston Ventures في يونيو 1988 مقابل 61 مليون دولار. في عام 1989، باع جوردي عمليات التلفزيون/الأفلام لشركة Motown Productions إلى المديرة التنفيذية لشركة Motown Suzanne de Passe ، التي أعادت تسمية الشركة de Passe Entertainment واستمرت في إدارتها اعتبارًا من عام 2018 . واصل جوردي الاحتفاظ بكتالوج نشر الموسيقى Jobete، وباعه بشكل منفصل إلى EMI Music Publishing في أجزاء بين عامي 1997 و2004. وهي مملوكة حاليًا لشركة Sony Music Publishing (Sony/ATV حتى عام 2021) من خلال الاستحواذ على EMI. نشر الموسيقى في عام 2012 (كقائد للكونسورتيوم وتم تعيين الملكية الكاملة له في النهاية في عام 2018).

خلال التسعينيات، كانت موتاون موطنًا لفنانين تسجيل ناجحين مثل Boyz II Men و Johnny Gill ، على الرغم من أن الشركة نفسها ظلت في حالة من الاضطراب. عين MCA سلسلة من المديرين التنفيذيين لإدارة الشركة، بدءًا من خليفة بيري جوردي المباشر، جيريل بوسبي . تشاجر باسبي مع مولودية الجزائر، مدعيًا أن الشركة لم تمنح منتج موتاون الاهتمام أو الترويج الكافي. في عام 1991، رفعت موتاون دعوى قضائية ضد شركة MCA لإنهاء صفقة التوزيع الخاصة بها مع الشركة، وبدأت في إطلاق منتجها من خلال PolyGram . اشترت شركة PolyGram شركة Motown من شركة Boston Ventures بعد ثلاث سنوات.

في عام 1994، تم استبدال بوسبي بأندريه هاريل ، رجل الأعمال الذي كان وراء تسجيلات أبتاون . شغل هاريل منصب الرئيس التنفيذي لشركة موتاون لمدة تقل عن عامين، وترك الشركة بعد تلقيه دعاية سيئة لعدم كفاءته. تولى داني غولدبرغ، الذي كان يدير مجموعة Mercury Records التابعة لشركة PolyGram، السيطرة على موتاون، وعمل جورج جاكسون رئيسًا.

السنوات الأخيرة من تسمية موتاون: 1999-2005

بحلول عام 1998، أضافت موتاون نجومًا مثل 702 ، وبريان ماكنايت ، وإريكا بادو إلى قائمتها. في ديسمبر 1998، استحوذت شركة Seagram على PolyGram ، وتم دمج Motown في Universal Music Group . قامت Seagram بشراء MCA، الشركة الأم السابقة لشركة Motown، في عام 1995، وتم لم شمل Motown في الواقع مع العديد من أشقائها في شركة MCA (كانت Seagram تأمل في بناء إمبراطورية إعلامية حول Universal، وبدأت بشراء PolyGram). فكرت شركة Universal لفترة وجيزة في إغلاق الملصق، لكنها قررت بدلاً من ذلك إعادة هيكلته. أصبح Kedar Massenburg ، منتج Erykah Badu، رئيسًا للعلامة التجارية، وأشرف على التسجيلات الناجحة لـ Badu وMcKnight و Michael McDonald وفنان Motown الجديد India.Arie .

ظلت ديانا روس، وسموكي روبنسون، وستيفي ووندر، وفرقة The Temptations مع العلامة منذ أيامها الأولى، على الرغم من أن الجميع باستثناء Wonder سجلوا علامات أخرى لعدة سنوات. غادر روس موتاون من أجل تسجيلات RCA من عام 1981 إلى عام 1988، لكنه عاد في عام 1989 وبقي حتى عام 2002، بينما غادر روبنسون موتاون في عام 1991 (على الرغم من أنه عاد لإصدار ألبوم آخر للتسمية في عام 1999). غادرت The Temptations لشركة Atlantic Records في عام 1977، لكنها عادت في عام 1980 وغادرت في النهاية مرة أخرى في عام 2004. وترك وندر العلامة أخيرًا في عام 2020.

يونيفرسال موتاون: 2005-2011

في عام 2005، تم استبدال Massenburg بسيلفيا رون ، الرئيس التنفيذي السابق لشركة Elektra Records . تم دمج Motown مع Universal Records لإنشاء Universal Motown Records ووضعها تحت القسم الشامل الذي تم إنشاؤه حديثًا لمجموعة Universal Motown Republic Group . من بين الفنانين البارزين في Universal Motown دريك بيل ، رايان ليزلي ، ميلاني فيونا ، كيلي رولاند ، الأطفال الأكثر مرضًا إلى الأبد ، اتحاد فير وقوة أربع سنوات . احتفلت موتاون بالذكرى الخمسين لتأسيسها في 12 يناير 2009، واحتفلت بها في ديترويت في 20 نوفمبر 2009، في حفل ربطة عنق سوداء بعنوان "عشها مرة أخرى!" استضاف الحدث سندباد وضم ستيفي ووندر ، سموكي روبنسون ، ذا تيمبتاشنز ، أريثا فرانكلين وكيد روك . [27] [28]

إعادة الإطلاق: 2011 إلى الوقت الحاضر

في منتصف عام 2011، عادت شركة Universal Motown إلى علامة Motown التجارية بعد انفصالها عن Universal Motown Republic Group، وتعيين إثيوبيا Habtemariam كنائب أول لرئيسها، وتعمل تحت مجموعة Island Def Jam Music Group . [5] [7] تم نقل الفنانين من Universal Motown إلى علامة Motown التي تم تنشيطها حديثًا. في 25 يناير 2012، تم الإعلان عن انضمام Ne-Yo إلى علامة Motown كفنان بالإضافة إلى كونه نائب الرئيس الأول الجديد لشركة A&R. [29] [30] في 1 أبريل 2014، تم الإعلان عن توقف برنامج Island Def Jam بعد استقالة الرئيس التنفيذي باري فايس. أعلن بيان صحفي أرسلته Universal Music Group أن التسمية ستعيد الآن تنظيم تسجيلات Def Jam وIsland Records وMotown Records جميعها ككيانات منفصلة. ستبدأ Motown بعد ذلك في العمل كشركة فرعية لـ Capitol Records . في أواخر عام 2018، بدأت موتاون الاحتفال بالذكرى الستين لتأسيسها من خلال إعادة إصدار العديد من الألبومات من كتالوجها.

تم إطلاق Motown UK في سبتمبر 2020 ضمن قسم EMI Records التابع لشركة Universal UK (المعروف سابقًا باسم Virgin EMI Records ). [33]

قائمة

أنظر أيضا: قائمة الفنانين موتاون

حاضِر

الفنانين وقعت السنة الإصدارات (تحت التسمية) ملحوظات
اريكا بادو 2000 6
كيم 2003 6
شمال شرق يو 2012 5 بالاشتراك مع المجمع
ليل يختي 2016 8 بالاشتراك مع مراقبة الجودة للموسيقى وتسجيلات الكابيتول
عوض 2017 2 بالاشتراك مع YRN The Label (سابقًا مع Quality Control Music وCapitol Records)
كوافو 3 بالاشتراك مع YRN The Label، وQuality Control Music (سابقًا مع Capitol Records)
اخلع 2
ميجوس 2
بنات المدينة 2018 2 بالاشتراك مع مراقبة الجودة للموسيقى وتسجيلات الكابيتول
ليل بيبي [34] 4
مدرج بري 2019 1 بالاشتراك مع موتاون المملكة المتحدة و EMI
لايتون جرين 1 بالاشتراك مع مراقبة الجودة
إيمانويل [35] 2020 1 بالاشتراك مع يونيفرسال ميوزيك كندا
جوي دينالان 1
ذاهكسليداي [36] 2
تيد متى [37] 2 بالاشتراك مع بلاكسميث للترفيه
تيانا ميجور9 3 بالاشتراك مع نقطة الصفر تسعة
تيوا سافاج 1 بالاشتراك مع يونيفرسال ميوزيك جنوب أفريقيا
تمويل فريدي 2021 2 بالاشتراك مع مراقبة الجودة
دوق ديوس [38] 3
فينس ستابلز 2 بالاشتراك مع الحداد
HD4رئيس [39] 2 بالاشتراك مع الأمة التابعة
ملاخي [40] 1 بالاشتراك مع سوف تكتشف ذلك
دي كيو 1 بالاشتراك مع Puzzlepiece وزوي بوي
ميشي بيبي [41] 2 بالاشتراك مع لا تنكسر مرة أخرى
براندي [42] 2022 1 (فردي) بالاشتراك مع العلامة التجارية نو
ديدي [43] 2 (فردي) بالاشتراك مع سجلات الحب
البحيرة [44] 2 بالاشتراك مع مراقبة الجودة
ليون توماس الثالث [45] 3 (فردي) بالاشتراك مع سجلات EZMNY
بي يونجين [46] 2 بالاشتراك مع لا تنكسر مرة أخرى
سمينو [47] 2 بالاشتراك مع صفر التعب
يونغبوي لم ينكسر مرة أخرى [48] 2023 3 بالاشتراك مع لا تنكسر مرة أخرى
نوبي [49] 1 (فردي)

صوت موتاون

تخصصت موتاون في نوع من موسيقى السول أشارت إليه بالعلامة التجارية "صوت موتاون". تم تصميم صوت موتاون بأذن نحو جاذبية البوب، وعادةً ما يستخدم صوت موتاون الدفوف لإبراز الإيقاع الخلفي ، وخطوط غيتار الجهير الكهربائية البارزة واللحن غالبًا ، وهياكل لحنية وترية مميزة، وأسلوب غناء النداء والاستجابة الذي نشأ في موسيقى الإنجيل . . في عام 1971، كتب جون لانداو في رولينج ستون أن الصوت يتكون من أغانٍ ذات هياكل بسيطة ولكن ألحان متطورة، جنبًا إلى جنب مع نمط طبل رباعي الإيقاعات، والاستخدام المنتظم للأبواق والأوتار، و"أسلوب ثلاثي من المزج يعتمد بشكل كبير على الموسيقى الإلكترونية". الحد والمساواة (تعزيز الترددات عالية النطاق) لمنح المنتج الإجمالي صوتًا مميزًا، وفعالًا بشكل خاص للبث عبر راديو AM". تم أيضًا استخدام تقنيات إنتاج البوب ​​مثل استخدام أقسام الأوتار الأوركسترالية، وأقسام البوق المخططة، وغناء الخلفية المرتبة بعناية . تم تجنب الترتيبات المعقدة والمقاطع الصوتية المتقنة . [52] آمن منتجو موتاون بشدة بـ " مبدأ KISS " (اجعل الأمر بسيطًا، أيها الغبي). [53]

تم وصف عملية إنتاج موتاون بأنها تشبه المصنع. ظلت استوديوهات هيتسفيل مفتوحة ونشطة لمدة 22 ساعة يوميًا، وغالبًا ما كان الفنانون يقومون بجولات لأسابيع، ويعودون إلى ديترويت لتسجيل أكبر عدد ممكن من الأغاني، ثم يذهبون في جولة مرة أخرى على الفور. عقد بيري جوردي اجتماعات لمراقبة الجودة صباح كل يوم جمعة، واستخدم حق النقض لضمان إصدار أفضل المواد والعروض فقط. كان الاختبار هو أن كل إصدار جديد يجب أن يتناسب مع سلسلة من أفضل خمس أغنيات منفردة مبيعًا في الأسبوع. تم رفض العديد من المقاطع الصوتية التي أصبحت فيما بعد مفضلة انتقادية وتجارية في البداية من قبل جوردي، وأبرزها أغاني مارفن جاي " لقد سمعتها من خلال شجرة العنب " و" ماذا يحدث هنا ". في عدة حالات، يقوم المنتجون بإعادة صياغة المسارات على أمل الحصول على الموافقة عليها في نهاية المطاف في اجتماع لاحق صباح الجمعة، كما فعل المنتج نورمان ويتفيلد مع "لقد سمعت ذلك من خلال شجرة العنب" و"الإغراءات" " ليس فخورًا جدًا بالتسول ".

العديد من أغاني موتاون الأكثر شهرة، بما في ذلك جميع الأغاني الناجحة المبكرة لـ Supremes ، كتبها الثلاثي الهولندي - دوزير - هولاند ( لامونت دوزير والأخوان بريان وإدي هولاند ). ومن بين المنتجين وكتاب الأغاني المهمين الآخرين في موتاون نورمان ويتفيلد ، ويليام "ميكي" ستيفنسون ، سموكي روبنسون ، باريت سترونج ، نيكولاس أشفورد وفاليري سيمبسون ، فرانك ويلسون ، باميلا سوير وجلوريا جونز ، جيمس دين وويليام ويذرسبون ، جوني بريستول ، هارفي فوكوا ، جيل . أسكي , [54] ستيفي ووندر , وجوردي نفسه.

كان للأسلوب الذي ابتكره موسيقيو موتاون تأثير كبير على العديد من الفنانين غير المنتمين إلى موتاون في منتصف الستينيات، مثل داستي سبرينغفيلد والأساسات . في المملكة المتحدة، أصبح صوت موتاون أساس حركة الروح الشمالية . قال سموكي روبنسون إن صوت موتاون لا علاقة له بديترويت:

كان الناس يستمعون إليها، ويقولون: "آها، إنهم يستخدمون المزيد من الجهير". أو أنهم يستخدمون المزيد من الطبول. هراء. عندما نجحنا في ذلك لأول مرة، كان الناس يأتون من ألمانيا وفرنسا وإيطاليا وموبيل وألاباما. من نيويورك، شيكاغو، كاليفورنيا. من كل مكان . فقط للتسجيل في ديترويت. لقد ظنوا أنه كان في الهواء، وإذا أتوا إلى ديترويت وقاموا بالتسجيل على الطريق السريع، فسوف يحصلون على صوت موتاون. اسمع، صوت موتاون بالنسبة لي ليس صوتًا مسموعًا. إنه أمر روحي، ويأتي من الأشخاص الذين يقومون بذلك. ما لم يدركه الآخرون هو أنه كان لدينا استوديو واحد فقط هناك، لكننا سجلنا في شيكاغو وناشفيل ونيويورك ولوس أنجلوس - في كل مدينة كبيرة تقريبًا. وما زال لدينا الصوت. [55]

الإخوة الفانك

بالإضافة إلى عملية كتابة الأغاني للكتاب والمنتجين، كان أحد العوامل الرئيسية في الجاذبية الواسعة لموسيقى موتاون هو ممارسة جوردي في استخدام مجموعة مختارة للغاية ومتماسكة من موسيقيي الاستوديو، المعروفين مجتمعين باسم Funk Brothers ، لتأليف الأغاني. قم بتسجيل المقطوعات الموسيقية أو "الفرقة" لغالبية تسجيلات موتاون. من بين موسيقيي الاستوديو المسؤولين عن "صوت موتاون" عازفو لوحة المفاتيح إيرل فان دايك , جوني جريفيثو و جو هانتر ؛ عازفو الجيتار راي مونيت ، جو ميسينا ، روبرت وايت ، وإدي ويليس ؛ عازفو الإيقاع إدي "بونغو" براون وجاك أشفورد ؛ عازفو الطبول بيني بنيامين وأورييل جونز وريتشارد "بيستول" ألين ؛ وعازفي الجيتار جيمس جامرسون وبوب بابيت . تم تأريخ مسيرة الفرقة وعملها في الفيلم الوثائقي لعام 2002 الوقوف في ظلال موتاون ، والذي نشر حقيقة أن هؤلاء الموسيقيين "عزفوا على تسجيلات رقم واحد أكثر من فرقة البيتلز، وإلفيس، ورولينج ستونز، وبيتش بويز مجتمعين". . لعب أشفورد لاحقًا في ألبوم رافائيل صادق لعام 2008 بالطريقة التي أراها ، والذي تم تصميم تسجيله وإنتاجه على غرار صوت موتاون. [57]

جاء الكثير من صوت موتاون من استخدام الأجهزة المدبلجة والمكررة. تتميز أغاني موتاون بانتظام بوجود عازفي طبول بدلاً من واحد (إما مدبلج أو متناغم)، بالإضافة إلى ثلاثة أو أربعة خطوط جيتار. غالبًا ما كان Bassist James Jamerson يعزف على آلته الموسيقية بإصبع السبابة بيده اليمنى فقط، وأنشأ العديد من خطوط الجهير الواضحة في أغاني Motown مثل " Up the Ladder to the Roof " بواسطة Supremes. [56]

تطوير الفنان

كان تطوير الفنان جزءًا رئيسيًا من عمليات موتاون التي أسسها بيري جوردي. تم إعداد الأعمال الموجودة على علامة Motown بعناية وارتداء ملابسها وتصميمها للعروض الحية. تم نصح فناني موتاون بأن اختراقهم في سوق الموسيقى الشعبية البيضاء جعلهم سفراء لفنانين أمريكيين من أصل أفريقي آخرين يسعون إلى قبول واسع النطاق في السوق، وأنهم يجب أن يفكروا ويتصرفوا ويمشوا ويتحدثوا مثل الملوك، وذلك لتغيير أقل من- صورة كريمة عادة ما يحملها الأمريكيون البيض للموسيقيين السود في تلك الحقبة. نظرًا لأن العديد من الفنانين الشباب الموهوبين قد نشأوا في مشاريع الإسكان ويفتقرون إلى الخبرة الاجتماعية والملابس اللازمة، لم يكن قسم موتاون هذا ضروريًا فحسب، بل أنشأ أسلوبًا أنيقًا في العرض يرتبط منذ فترة طويلة بالعلامة التجارية. [59] قسم تطوير الفنانين متخصص في المقام الأول في العمل مع الفنانين الأصغر سنا والأقل خبرة. تم إعفاء الفنانين ذوي الخبرة مثل جونيور ووكر ومارفن جاي من دروس تطوير الفنان.

شارك العديد من الفنانين الشباب في جولة سنوية تسمى " Motortown Revue "، والتي حظيت بشعبية كبيرة في البداية على حلبة Chitlin ، ثم في جميع أنحاء العالم لاحقًا. أعطت الجولات الفنانين الشباب فرصة لصقل أدائهم ومهاراتهم الاجتماعية والتعلم من الفنانين الأكثر خبرة.

موتاون العلامات الفرعية

من أجل تجنب اتهامات payola إذا قام منسقو الأغاني بتشغيل عدد كبير جدًا من التسجيلات من علامة Tamla الأصلية، قام جوردي بتأسيس Motown Records كعلامة ثانية في عام 1960. ضمت العلامتان نفس الكتاب والمنتجين والفنانين.

تم إنشاء العديد من العلامات الفرعية لاحقًا تحت مظلة الشركة الأم Motown، بما في ذلك Gordy Records وSoul Records وVIP Records. في الواقع، كانت شركة Motown Record Corporation تسيطر على كل هذه العلامات. كانت معظم الفروق بين علامات موتاون تعسفية إلى حد كبير، حيث كان نفس الكتاب والمنتجين والموسيقيين يعملون في جميع الشركات التابعة الرئيسية، وغالبًا ما كان الفنانون يتنقلون بين العلامات التجارية لأسباب تسويقية داخلية. عادةً ما تُعتبر كل هذه السجلات بمثابة تسجيلات "Motown"، بغض النظر عما إذا كانت ظهرت بالفعل على علامة Motown Records نفسها.

الانقسامات الكبرى

  • تسجيلات تاملا: تأسست عام 1959، وكانت تاملا شركة فرعية رئيسية لموسيقى آر أند بي/سول السائدة. Tamla هي العلامة الأصلية للشركة: أسس جوردي شركة Tamla Records قبل عدة أشهر من إنشاء شركة Motown Record Corporation. تم دمج نظام ترقيم الملصق مع نظام موتاون وجوردي في عام 1982، وتم دمج الملصق مع موتاون في عام 1988. ومن بين فناني تاملا البارزين سموكي روبنسون والمعجزات ، ومارفن جاي ، وستيفي ووندر ، ومارفيليتس . تمت إعادة تنشيط Tamla لفترة وجيزة في عام 1996 كعلامة موسيقى الريغي، ولكنها أصدرت فقط أغنية منفردة مقاس 12 بوصة لـ Cocoa Tea تسمى "قانون الهجرة الجديد". كان لدى Tamla أيضًا علامة فرعية تسمى Penny Records في عام 1959؛ وكان من بين الفنانين الموجودين على هذه العلامة بريان برنت. و The Cut Outs الذي سجل أغنية منفردة بعنوان "Vacation Time" ب / ث "For Eternity" (2201) شعار تسجيلات تاملا: "الصوت الذي يجعل العالم يدور" .
  • تسجيلات موتاون: تأسست عام 1960، كانت موتاون ولا تزال العلامة التجارية الرئيسية للشركة لموسيقى آر أند بي/سول السائدة (واليوم، موسيقى الهيب هوب أيضًا). تم دمج نظام ترقيم الملصق مع نظام تاملا وجوردي في عام 1982، وتم شراء الملصق (والشركة) بواسطة MCA في عام 1988. ومن بين الفنانين البارزين في موتاون ماري ويلز ، وسوبريمز ، وأربعة قمم ، وجاكسون 5 ، ومايكل جاكسون ، جيرمين جاكسون ، بويز الثاني مين ، كومودوريس ، ليونيل ريتشي ، فرقة داز ، بريان ماكنايت ، 98 درجة ، وإريكا بادو . شعار شركة موتاون للتسجيلات: "صوت أمريكا الشابة" .
  • Gordy Records: تأسست عام 1962، وكانت Gordy أيضًا شركة فرعية رئيسية لموسيقى R & B/soul السائدة. كانت تُعرف في الأصل باسم Miracle Records (الشعار: "إذا كانت ضربة ناجحة، فهي معجزة" )، تم تغيير الاسم في عام 1962 لتجنب الخلط بينه وبين مجموعة Miracles الغنائية. تم دمج نظام ترقيم الملصق مع نظام موتاون وتاملا في عام 1982، وتم دمج الملصق مع موتاون في عام 1988. ومن بين فناني جوردي البارزين إغراءات ، مارثا وفانديلاس ، الخطوط ، إدوين ستار ، ريك جيمس ، وفتيات ماري جين. و تينا ماري و سويتش و ديبارج . شعار Gordy Records: "ما يهم هو ما يوجد في الأخاديد" . [60]
أحد شعارات تاملا موتاون
  • سجلات تاملا موتاون: علامة موتاون غير الأمريكية ، تأسست في مارس 1965 وتم دمجها في علامة موتاون العادية في عام 1976. وزعت تاملا موتاون بواسطة EMI ، وأصدرت الإصدارات على ملصقات موتاون الأمريكية، باستخدام نظام الترقيم الخاص بها. في بعض الحالات، ستصدر تاملا موتاون أغانٍ فردية وألبومات لم يتم إصدارها في الولايات المتحدة (على سبيل المثال، الأغنيتين المنفردتين " أنا أؤيد تلك العاطفة " و" لماذا (يجب أن نقع في الحب) " بقلم Diana Ross & the Supremes with the Temptations، بالإضافة إلى سلسلة ألبومات Motown Chartbusters الناجحة).

تسميات R & B الثانوية

  • سجلات Check-Mate: شركة فرعية قصيرة العمر (1961–1962) لموسيقى R & B/soul، تم شراؤها من Chess Records . ومن بين الفنانين البارزين ديفيد روفين وديل فيس (لاحقًا مارثا وفانديلاس ).
  • السجلات المعجزة: شركة فرعية قصيرة العمر (1961) لموسيقى R & B/soul والتي استمرت أقل من عام. ظهرت بعض الضغطات على الشعار سيئ السمعة، "إذا حققت نجاحًا، فهي معجزة". أعيدت تسميتها إلى Gordy Records في عام 1962. وتضمنت الإصدارات البارزة تسجيلات مبكرة لجيمي روفين وإغراءات . [61]
  • MoWest Records: MoWest كانت شركة فرعية قصيرة العمر (1971-1973؛ 1976 في المملكة المتحدة) لفناني R & B/soul على الساحل الغربي. تم إغلاقه عندما انتقل مكتب موتاون الرئيسي إلى لوس أنجلوس. ومن بين الفنانين البارزين ليزلي جور ، جي سي كاميرون ، ذا سيسترز لوف ، سيريتا رايت ، ذا فور سيزونز ، كومودوريس (أول أغنيتين منفردتين في عامي 1972 و 1973)، القضية المدمرة ، ودي جي لوس أنجلوس توم كلاي . على عكس إصدارات Motown الأخرى في المملكة المتحدة التي تم إصدارها بواسطة Tamla Motown، احتفظت MoWest بتصميم الملصق الأمريكي وشعارها لإصداراتها في المملكة المتحدة أيضًا. في الواقع، استمرت MoWest لفترة أطول في المملكة المتحدة حتى عام 1976.
  • Motown Yesteryear: ملصق تم إنشاؤه في أواخر السبعينيات وتم استخدامه خلال الثمانينيات لإعادة إصدار الأغاني الفردية مقاس 7 بوصات من جميع العصور في تاريخ الشركة، بعد توقف الطباعة في الملصق الأولي. [62] أغنية واحدة من Motown Yesteryear صنعت أفضل 40 أغنية على Billboard - "Do You Love Me" لفرقة Contours ، في عام 1988، عندما أدى إدراجها في الفيلم Dirty Dancing إلى إحياء الاهتمام.
  • تسجيلات الروح: تأسست شركة Soul في عام 1964، وكانت شركة فرعية لموسيقى R & B/soul للإصدارات التي تحتوي على قدر أقل من موسيقى الجاز و/أو أكثر من موسيقى البلوز . ومن بين فناني السول البارزين جونيور ووكر وأول ستارز ، شورتي لونج ، غلاديس نايت آند ذا بيبس ، ذا أوريجينالز ، ذا فانتاستيك فور ، وجيمي روفين . تم حل العلامة في عام 1978. هذه العلامة ليس لها أي علاقة بشركة SOUL Records قصيرة العمر - وهي بصمة تعود إلى أوائل التسعينيات والتي أسسها فريق الإنتاج Bomb Squad .
  • تسجيلات VIP: تأسست شركة VIP في عام 1964، وهي شركة تابعة لموسيقى R&B/soul. ومن بين الفنانين البارزين Velvelettes و Spinners و Monitors و Elgins و Chris Clark . كانت VIP أيضًا منفذًا لسجلات البوب ​​التي تم تأجيرها لشركة Motown بواسطة EMI (موزع Tamla-Motown في أوروبا). تم حل التسمية في عام 1974.
  • سجلات الأعشاب: شركة فرعية قصيرة العمر جدًا. تم إصدار إصدار واحد فقط، وهو ألبوم CC Rides Again لكريس كلارك عام 1969 . أظهر هذا الإصدار شعارًا ساخرًا: "الفنانون المفضلون لديك على الأعشاب الضارة". كان الشعار محاكاة ساخرة لشعار "Snapping Fingers" لـ Stax Records ، لكن اليد في هذه الحالة تحمل علامة السلام. [63] اسم "Weed Records" مملوك الآن لشركة Weed Records ومقرها طوكيو/نيويورك .

تسميات الأنواع الإضافية

دولة

  • تسجيلات Mel-o-dy.: تأسست عام 1962 كشركة فرعية ثانوية لموسيقى R & B/soul، وركزت Mel-o-dy لاحقًا على فناني موسيقى الريف البيض . من بين فناني Mel-o-dy البارزين دورسي بورنيت . تم حل التسمية في عام 1965.
  • تسجيلات هيتسفيل: تأسست باسم ميلودي لاند ريكوردز في عام 1974. بعد أن هدد مركز ميلودي لاند المسيحي باتخاذ إجراءات قانونية، تم تغيير الاسم إلى هيتسفيل في عام 1976. مثل ميلودي قبله، ركز هيتسفيل على موسيقى الريف. يديرها مايك كورب وراي راف، ومن بين الفنانين البارزين في هيتسفيل روني دوف ، بات بون ، تي جي شيبارد وجود سترونك . تم حل الملصق في عام 1977. في المملكة المتحدة، تم إصدار مادة ميلودي لاند/هيتسفيل على MoWest.
  • سجلات MC: تم تشغيلها من عام 1977 إلى عام 1978 كاستمرار لعلامة هيتسفيل. مشروع مشترك بين جوردي ومايك كورب . [65] تتم الآن إدارة كتالوجات Mel-o-dy وHitsville وMC بواسطة Mercury Nashville Records .

الهيب هوب / الراب

  • سجلات Wondirection.: شركة تسجيل مملوكة لستيفي ووندر ، كان لديها إصدار رقص واحد مقاس 12 بوصة في عام 1983، ومسار الراب لمدة عشر دقائق "The Crown" بقلم غاري بيرد وتجربة GB .
  • تسجيلات Mad Sounds.: علامة فرعية قصيرة العمر لموسيقى الهيب هوب/الراب، أصدرت خمسة ألبومات في منتصف التسعينيات - بما في ذلك Zig Zag بواسطة Tha Mexakinz و Trendz بواسطة Trendz of Culture و Rottin ta da Core بواسطة Rottin Razkals .

موسيقى الجاز

  • ورشة عمل سجلات الجاز.: فرع موسيقى الجاز في موتاون ، نشط من عام 1962 إلى عام 1964. كان من بين فناني موسيقى الجاز البارزين في ورشة الجاز جورج بوهانون تريو، وإيرل واشنطن أول ستارز، وفور توبس (الذين لم يتم إصدار تسجيلاتهم لمدة 30 عامًا). تتم إدارة كتالوج Workshop Jazz حاليًا بواسطة Verve Records .
  • Blaze Records .: علامة قصيرة العمر تضم مقطوعة موسيقية لجاك آشفورد تم إصدارها في سبتمبر 1969، "Do The Choo-Choo" مع الجانب B "Do The Choo-Choo Pt II" كتبها L. Chandler، E. Willis، J. أشفورد، مع الملصق رقم 1107.
  • Mo Jazz Records.: علامة جاز أخرى تم إنشاؤها في التسعينيات، وكانت هذه هي أنجح بصمة لموسيقى الجاز في موتاون. ومن بين الفنانين البارزين نورمان براون وفولي ونورمان كونورز وجي سبنسر. كما أعادت إصدار ألبومات الآلات مثل ألبوم ستيفي ووندر لعام 1968 إيفيتس ريدنو وألبومات جروفر واشنطن جونيور CTI/Kudu ضمن شركة Classic Mo Jazz الفرعية. تم طي هذه التسمية (بما في ذلك قائمتها وكتالوجها) في Verve Records بعد اندماج PolyGram / Universal.

صخر

  • Rare Earth Records.: تأسست عام 1969 بعد توقيع Rare Earth (التي سُميت العلامة باسمها)، وكانت Rare Earth Records شركة فرعية تركز على أنماط موسيقى الروك التقدمية والبلوز. [20] وشملت الأعمال البارزة الأرض النادرة، ر.دين تايلور ، أشياء جميلة ، تو فات ، إكس آي تي ، وستوني وميت لوف . كانت التسمية أيضًا هي الشركة التابعة لإيواء أول فرقة بيضاء موقعة على Motown، The Rustix .
  • السجلات الضالة.: اشترتها موتاون في عام 1976، واستخدمت شركة Prodigal Records كشركة فرعية ثانية لموسيقى الروك. تسمية لاحقة لسجلات الأرض النادرة. [66] انتقل نطاق Rare Earth إلى الملصق بعد زوال ملصق Rare Earth. تم إصدار الأغنية المنفردة رقم 3 لمغنية البوب ​​شارلين لـ Motown I've Never Been To Me في الأصل ورسمها على هذا الملصق في عام 1977 (رقم 97). تم حل Prodigal في عام 1978.
  • تسجيلات المغرب.: اختصار لعبارة " MO town ROC k CO mpany". كما يوحي الاسم، كان المغرب شركة فرعية لموسيقى الروك. نشطت من عام 1983 إلى عام 1984، وكانت محاولة قصيرة الأمد لإحياء مفهوم سجلات الأرض النادرة. تم إصدار سبعة ألبومات فقط على الملصق. أكثر أعمالها الواعدة، Duke Jupiter وفرقة الموجة السوداء الجديدة Tiggi Clay (عبر المغني الرئيسي، Fizzy Qwick ) انتقلا في النهاية إلى العلامة الأم.

آخر

  • سجلات اللاهوت.: فرع الإنجيل قصير العمر (1962-1963). مع خمسة إصدارات للفنانين - Wright Specials و Gospel Stars و Bernadettes و Liz Lands . يبدأ تسلسل الملصقات من 99004 إلى 99008، والتسجيل الأخير هو " We Shall Overcome " (لرقم الملصق 99008) الذي تم تسجيله في Graystone Ballroom ، وتم سحبه ونقله إلى GORDY 7023B باعتباره خطاب القس " لدي حلم ". الدكتور مارتن لوثر كينغ جونيور
  • سجلات المنتدى الأسود.: شركة فرعية قصيرة العمر (1970–1973) للكلمات المنطوقة ركزت بشكل أساسي على الألبومات التي تحتوي على خطابات/شعر تقدمي سياسي ومؤيد للحقوق المدنية. أصدر المنتدى الأسود تسجيلات للقس الدكتور مارتن لوثر كينغ جونيور ، ستوكلي كارمايكل ، إيلين براون ، لانغستون هيوز ، مارغريت دانر ، وآخرين. [67]
  • الموارد الطبيعية: كانت هذه العلامة نشطة من عام 1972 إلى عام 1973 وفي عام 1976 كشركة فرعية صغيرة للفنانين البيض وفرق الآلات الموسيقية. تم استخدامه لاحقًا كعلامة تجارية لإعادة إصدار Motown وTamla وGordy وألبومات Motown التجميعية في عامي 1978 و1979.
  • تسجيلات موتاون لاتينو.: شركة فرعية قصيرة العمر (1982) لموسيقى أمريكا اللاتينية باللغة الإسبانية . وكان فنانها الوحيد خوسيه فيليسيانو .
  • سجلات Gaiee.: تم إصدار أغنية واحدة فقط على هذه التسمية في عام 1975 ؛ نشيد فالنتينو "للمثليين والسحاقيات" " لقد ولدت بهذه الطريقة "، والذي قام بتغطيته لاحقًا فنان موتاون كارل بين في عام 1977.

ملصقات مستقلة توزعها موتاون

  • Biv 10 Records : علامة موسيقى الهيب هوب / R & B التي أسسها عضو Bell Biv Devoe / New Edition مايكل بيفينز . تم تشغيل الملصق طوال معظم التسعينيات. تضمنت قائمتها خلقًا سيئًا آخر ، و Boyz II Men ، و 702 .
  • سجلات تشيسا: أصدرت موتاون مخرجات لـ تشيسا، وهي علامة مملوكة لـ هيو ماسيكيلا ، من عام 1969 إلى عام 1972 (قبل ذلك، تم توزيع الملصق بواسطة Vault Records).
  • سجلات CTI : وزعت موتاون مخرجات سجلات CTI، وهي علامة جاز مملوكة لشركة Creed Taylor ، من عام 1974 إلى عام 1975. وشملت الشركات التابعة لـ CTI التي وزعتها موتاون سجلات Kudu، وThree Brothers Records، وSalvation Records. مع استثناءات قليلة، أصبح الجزء الأكبر من تسجيلات CTI مملوكًا الآن لشركة Sony Music Entertainment .
  • سجلات البيئة: علامة تجارية قصيرة العمر يملكها سامي ديفيس جونيور وتوزعها شركة موتاون. الإصدار الوحيد: أغنية منفردة "In My Own Lifetime"/"سأبدأ مرة أخرى" لديفيز في عام 1971.
  • سجلات نورس: علامة تجارية مقرها المملكة المتحدة لا تزال قيد التشغيل، أصدرت موتاون إنتاج نورس في الولايات المتحدة في عام 1975. كان نورس يهوذا بريست في قائمتها في عام 1975، ولكن LP أجنحة القدر الحزينة ، المقرر إصدارها بواسطة موتاون في الولايات المتحدة، كانت تم إصداره بعد فشل صفقة Motown/Gull.
  • سجلات مانتيكور : علامة تسجيل أنشأها أعضاء فرقة الروك Emerson، Lake & Palmer . أصدر Manticore ألبومات لـ ELP والعديد من فناني موسيقى الروك التقدميين الآخرين . تم توزيع مانتيكور في الأصل في الولايات المتحدة بواسطة شركة أتلانتيك ريكوردز من عام 1973 إلى عام 1975 ولكنها تحولت إلى توزيع موتاون حتى تم طي الملصق في عام 1977.
  • Never Broke Again : شركة تسجيل أسسها YoungBoy Never Broke Again . تُصدر العلامة ألبومات مجمعة ولديها فنانين خاصين بها موقعين على بصمة Motown / NBA.

تسميات متنوعة مرتبطة بموتاون

التسميات البريطانية (ما قبل تاملا موتاون).

أنظر أيضا

مراجع

اقتباسات

  1. ^ ab “إن تسجيلات الكابيتول التي تم تنشيطها تشق طريقًا جديدًا للأمام”. مرات لوس انجليس . 3 فبراير 2015. مؤرشفة من الأصلي في 3 فبراير 2015 . تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2015 .
  2. ^ أب كروز ، جيلبرت (12 يناير 2009). “تاريخ موجز لموتاون”. وقت . مؤرشفة من الأصلي في 5 فبراير 2021 . تم الاسترجاع في 15 تشرين الأول 2016 .
  3. ^ “التاريخ – موتاون الكلاسيكية”. سجلات موتاون. أرشفة من الإصدار الأصلي في 11 كانون الثاني 2017 . تم الاسترجاع في 15 تشرين الأول 2016 .
  4. ^ وودفورد ، آرثر م. (2001). هذه ديترويت، 1701 – 2001 (الطبعة الأولى). ديترويت، ميشيغان: مطبعة جامعة واين ستيت. ص. 198. ردمك 0-8143-2914-4.
  5. ^ ab “تعيين إثيوبيا هابتماريام نائبًا أول لرئيس شركة موتاون للتسجيلات”. Billboard.biz. 10 أغسطس 2011. مؤرشفة من الأصلي في 4 يناير 2013 . تم الاسترجاع في 12 كانون الأول (ديسمبر) 2011 .
  6. ^ أب سيساريو ، بن (10 أغسطس 2011). “مسؤول تنفيذي موسيقي شاب يتولى مسؤولية موتاون”. أرشفة من الإصدار الأصلي في 17 كانون الثاني 2016.
  7. ^ أب “براندون كريد ينضم إلى يونيفرسال ريبابليك وجزيرة ديف جام موتاون”. الموسيقى العالمية. 15 أغسطس 2011. مؤرشفة من الأصلي في 13 تشرين الثاني (نوفمبر) 2011 . تم الاسترجاع في 12 كانون الأول (ديسمبر) 2011 .
  8. ^ “Motown Records تقود فئة المجندين في قاعة مشاهير الإيقاع والبلوز لعام 2018”. مسارات الروح . مؤرشفة من الأصلي في 4 أغسطس 2020 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2020 .
  9. ^ ميلمان ، إيثان (8 مارس 2021). “إثيوبيا هابتماريام، الرئيس التنفيذي الجديد لشركة موتاون للتسجيلات، حول إعادة إحياء الموسيقى السوداء في الثقافة”. صخره متدحرجه .
  10. ^ أسود ، جيم (29 نوفمبر 2022). “إثيوبيا هابتماريام تتنحى عن سجلات موتاون”. متنوع .
  11. ^ فلوري، ص. 24.
  12. ^ فلوري، ص. 25.
  13. ^ “متحف موتاون”. متحف موتاون. 24 أغسطس 2011. مؤرشفة من الأصلي في 18 أكتوبر 2012 . تم الاسترجاع في 12 كانون الأول (ديسمبر) 2011 .
  14. ^ أب فلوري، ص. 26.
  15. ^ أ ب كولن لاركين ، أد. (1997). موسوعة العذراء للموسيقى الشعبية (طبعة موجزة). كتب العذراء . ص. 879/80. رقم ISBN 1-85227-745-9.
  16. ^ أب فلوري، ص. 27.
  17. ^ فلوري، ص. 28.
  18. ^ أب فلوري، ص. 29.
  19. ^ فلوري، ص. 31.
  20. ^ أب فلوري ، أندرو (30 مايو 2017). أسمع سيمفونية: موتاون وكروس أوفر آر أند بي. مطبعة جامعة ميشيغان. رقم ISBN 9780472036868. تم الاسترجاع 28 يوليو، 2023 . استكشفت العديد من مجموعات Rare Earth، بما في ذلك فرقة شعبية تسمى Rare Earth، أنماط موسيقى الروك التقدمية والموجهة نحو موسيقى البلوز الثقيلة.
  21. ^ رون ثيبودو، “My Smokey Valentine”، The Times-Picayune (نيو أورليانز، لوس أنجلوس)، 14 فبراير 2009.
  22. ^ أب “قصر موتاون!”. موتاونمانسيون.كوم. مؤرشفة من الأصلي في 22 آب (أغسطس) 2011 . تم الاسترجاع في 12 كانون الأول (ديسمبر) 2011 .
  23. ^ جرين ، بول (11 يونيو 1988). “نهاية حقبة: البيع المتوقع لعلامة موتاون الأسطورية يثير بعض المشاعر الحلوة والمرة”. لوس انجليس تايمز . تم الاسترجاع في 29 يناير 2023 .
  24. ^ روب ، جون (31 أكتوبر 2010). التسعينات: ما هو كل هذا؟. منزل عشوائي. رقم ISBN 9781409034421. مؤرشفة من الأصلي في 14 ديسمبر 2021 . تم الاسترجاع 9 مارس، 2019 – عبر كتب جوجل.
  25. ^ “الشركة – دي باس جونز إنترتينمنت”. الصفحة الرئيسية – دي باس جونز إنترتينمنت . مؤرشفة من الأصلي في 8 مايو 2019 . تم الاسترجاع في 9 مارس، 2019 .
  26. ^ براندل ، لارس (31 مارس 2004). “EMI تكمل عملية الاستحواذ على كتالوج Jobete”. لوحة . مؤرشفة من الأصلي في 28 يناير 2021 . تم الاسترجاع في 30 ديسمبر 2020 .
  27. ^ “موتاون تحتفل بالذكرى الخمسين لتأسيسها في جراند ستايل”. michiganchronicle.com . 18 نوفمبر 2009. مؤرشفة من الأصلي في 11 أغسطس 2021 . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2021 .
  28. ^ “موتاون تحتفل بالذكرى الخمسين لتأسيسها مع ستيفي ووندر، أداء الإغراءات”. Independent.co.uk . 12 نوفمبر 2009. مؤرشفة من الأصلي في 11 أغسطس 2021 . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2021 .
  29. ^ ويليامز ، برينان (25 يناير 2012). “Ne-Yo Leaves Def Jam لسجلات موتاون”. هافينغتون بوست . مؤرشفة من الأصلي في 7 فبراير 2012 . تم الاسترجاع 2 مارس، 2012 .
  30. ^ “روب ماركهام، “Ne-Yo Leaves Def Jam To Become Motown Exec”، أخبار MTV، 25 كانون الثاني (يناير) 2012”. أخبار إم تي في . مؤرشفة من الأصلي في 20 أبريل 2012 . تم الاسترجاع 8 أكتوبر، 2014 .
  31. ^ “انتهى جزيرة ديف جام”. XXL . أبريل 2014. مؤرشفة من الأصلي في 6 أبريل 2014 . تم الاسترجاع 8 أكتوبر، 2014 .
  32. ^ “مجلة التردد”. تردد نيوز.كوم. مايو 2014. مؤرشفة من الأصلي في 8 مايو 2015 . تم الاسترجاع 8 أكتوبر، 2014 .
  33. ^ ميشيل أنجيرميلر (14 سبتمبر 2020). “سجلات موتاون تطلق موقعًا استيطانيًا في المملكة المتحدة”. متنوع . موسيقى متنوعة، LLC. مؤرشفة من الأصلي في 14 سبتمبر 2020 . تم الاسترجاع في 14 سبتمبر 2020 .
  34. ^ “التقطير أصعب” – عبر music.apple.com.
  35. ^ “أحتاجك” – عبر music.apple.com.
  36. ^ “القاعات المكسورة” – عبر music.apple.com.
  37. ^ “إيدج أوف” – عبر music.apple.com.
  38. ^ “الجنود ستيبين” – عبر music.apple.com.
  39. ^ “إلى دا ماكس” – عبر music.apple.com.
  40. ^ “تحبني” – عبر music.apple.com.
  41. ^ “Cutlass” – عبر music.apple.com.
  42. ^ “بدلاً من ذلك – عرض الألوان” – عبر music.apple.com.
  43. ^ “يجب المضي قدمًا” – عبر music.apple.com.
  44. ^ “لا يوجد ضغط (نقطة 1) – EP” – عبر music.apple.com.
  45. ^ “X-Rated” – عبر music.apple.com.
  46. ^ “KAM” – عبر music.apple.com.
  47. ^ “Luv 4 Rent” – عبر music.apple.com.
  48. ^ “YoungBoy لم ينكسر مرة أخرى مع موتاون”. لوحة . 24 أكتوبر 2022 . تم الاسترجاع في 24 أكتوبر 2022 .
  49. ^ “Noby Drops Paranoid R & B Hymn ‘إنها ليست بهذا العمق أبدًا‘“. اشتباك . 17 مارس 2023 . تم الاسترجاع في 20 مارس 2023 .
  50. ^ إجلينتون ، مارك (18 أغسطس 2009). “غزو الزي المعدني الروحي على قوة موتاون وميتاليكا والسحر”. الهدوء .
  51. ^ “قصة موتاون”. صخره متدحرجه . مؤرشفة من الأصلي في 14 ديسمبر 2021 . تم الاسترجاع في 11 كانون الأول (ديسمبر) 2016 .
  52. ^ تشين وبريان وديفيد ناثان، “Reflections Of…” The Supremes [ملاحظات خطية على أقراص مضغوطة] (نيويورك: Motown Record Co./يونيفرسال ميوزيك، 2000).
  53. ^ ويليامز، أوتيس وباتريشيا رومانوفسكي، إغراءات (لانهام، ماريلاند: Cooper Square، 1988؛ تم التحديث عام 2002). ردمك 0-8154-1218-5 ، ص. 157. 
  54. ^ Yourse، Robyn-Denise (19 مايو 2006). “ديانا روس: النبيذ القديم في زجاجات زرقاء”. واشنطن تايمز . أخبار عالم الاتصالات .[ الرابط الميت ]
  55. ^ هيرشي، جيري (1994 [1984]). لا مكان للتشغيل: قصة موسيقى الروح . نيويورك: مطبعة دا كابو. ص. 187. ردمك 0-306-80581-2 . 
  56. ^ اي بي سي جوستمان ، بول (2002). الوقوف في ظلال موتاون (DVD). سانتا مونيكا، كاليفورنيا : الترفيه الحرفي .
  57. ^ لويس بيت (22 مايو 2009). “رافائيل صادق: هذه السنوات القديمة”. البلوز والروح . لندن (1020). مؤرشفة من الأصلي في 3 سبتمبر 2012 . تم الاسترجاع 27 مارس، 2012 .
  58. ^ ليونارد بيتس الابن “عامل موتاون”. جزيز. العدد 20.12. ديسمبر 2003. 60-62. مطبعة.
  59. ^ لوري ، تيموثي (2012). “التعب المتقاطع: استمرار الجنس في سجلات موتاون”. الدراسات الإعلامية النسوية . 14 (1): 90-105. دوى :10.1080/14680777.2012.737344. S2CID  144019819. مؤرشفة من الأصلي في 14 ديسمبر 2021 . تم الاسترجاع في 30 أكتوبر 2015 .
  60. ^ مايك كالاهان، باتريس أيريس، ديفيد إدواردز. “ألبوم جوردي، الجزء الأول (1962-1981)”. bsnpubs.com. أرشفة من الإصدار الأصلي في 12 تشرين الأول 2014 . تم الاسترجاع 16 مارس، 2014 .
  61. ^ “معجزة | موتاون الحشاشون”. شرط . motownjunkies.co.uk. 2 أكتوبر 2009. مؤرشفة من الأصلي في 18 أبريل 2014 . تم الاسترجاع 16 مارس، 2014 .
  62. ^ “ديانا-web.com”. مؤرشفة من الأصلي في 26 أبريل 2012 . تم الاسترجاع في 12 كانون الأول (ديسمبر) 2011 .
  63. ^ مايك كالاهان، ديفيد إدواردز. “ألبوم الاعشاب ديسكغرفي”. شرط . bsnpubs.com. أرشفة من الإصدار الأصلي في 25 آذار 2015 . تم الاسترجاع 16 مارس، 2014 .
  64. ^ لي سبنسر (4 أكتوبر 2005). “نعي – راي راف”. المستقل . لندن . تم الاسترجاع 25 يناير، 2010 .
  65. ^ مايك كالاهان، ديفيد إدواردز. “ألبوم MC ديسكغرفي”. شرط . bsnpubs.com. أرشفة من الإصدار الأصلي في 12 تشرين الأول 2014 . تم الاسترجاع 16 مارس، 2014 .
  66. ^ مايك كالاهان، ديفيد إدواردز. “ديسكغرفي الألبوم الضال”. شرط . bsnpubs.com. أرشفة من الإصدار الأصلي في 12 تشرين الأول 2014 . تم الاسترجاع 16 مارس، 2014 .
  67. ^ ريكي فنسنت، “أعلى من القنبلة: على أصوات القوة السوداء” (مراجعة لبات توماس، استمع، وايتي!: مشاهد وأصوات القوة السوداء 1965-1975) أرشفة 19 أبريل 2013 في آلة Wayback . مراجعة لوس أنجلوس للكتب ، 17 أكتوبر 2012.

مصادر الطباعة

  • فلوري ، أندرو (2017). أسمع سيمفونية: موتاون وكروس أوفر آر أند بي . مطبعة جامعة ميشيغان. رقم ISBN 978-0-472-12287-5.

قراءة متعمقة

  • جون فيتزجيرالد (يناير 1995). “Motown Crossover Hits 1963-1966 والعملية الإبداعية”. الموسيقى الشعبية . صحافة جامعة كامبرج. 14 (1): 1-11. دوى :10.1017/s0261143000007601. جستور  853340. S2CID  161468204.
  • نيلسون جورج (2007) [نشر لأول مرة عام 1985]. أين ذهب حبنا؟: صعود وسقوط صوت موتاون. مطبعة جامعة إلينوي. رقم ISBN 9780252074981.
  • أندرو فلوري (2017). أسمع سيمفونية: موتاون وكروس أوفر آر أند بي. مطبعة جامعة ميشيغان. رقم ISBN 9780472036868.

روابط خارجية

  • الموقع الرسمي لسجلات موتاون
  • الموقع الرسمي لكلاسيك موتاون
  • متحف موتاون
  • ديسكغرافيا كاملة لأغاني موتاون ما قبل عام 1986
  • ديسكغرافيا كاملة لألبومات موتاون قبل عام 1986
  • موتاون ديسكغرفي في Discogs
  • تمت مقابلة فناني موتاون في Pop Chronicles (1969)
  • ما الذي يجعل موتاون يبدو مثل موتاون؟ في Reverb.com، الأرشيف
  • غزو ​​موتاون، فيلم وثائقي بي بي سي لعام 2009، على موقع يوتيوب
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Motown&oldid=1205624270#Motown_sound"