توم ساكس

توم ساكس
توم ساكس في فبراير 2024
وُلِدّ( 26/07/1966 )26 يوليو 1966 (العمر 57 عامًا)
مدينة نيويورك، الولايات المتحدة
معروف بالنحت
زوج
سارة هوفر
( م.2012 ) 

توم ساكس (من مواليد 26 يوليو 1966) هو فنان أمريكي معاصر يعيش ويعمل في مدينة نيويورك .

الحياة والمهنة المبكرة

ولد ساكس في مدينة نيويورك في 26 يوليو 1966، ونشأ باعتباره يهوديًا إصلاحيًا . نشأ وترعرع في ويستبورت، كونيتيكت ، وحضر المدرسة الثانوية في أكاديمية جرينز فارمز ، تليها كلية بنينجتون في فيرمونت . بعد التخرج، درس الهندسة المعمارية في كلية الهندسة المعمارية التابعة للجمعية المعمارية في لندن قبل أن يقرر العودة إلى الولايات المتحدة. ثم أمضى عامين في العمل في متجر الأثاث التابع لفرانك جيري في لوس أنجلوس، حيث بدأ في استخدام مصطلح "النقر" . [ بحاجة لمصدر ]

حوالي عام 1990، انتقل ساكس من لوس أنجلوس إلى نيويورك. أسس استوديو في منطقة الآلات المختفية في وسط المدينة أطلق عليه اسم Allied Culture Prosthetics، والذي أخذ اسمه من المستأجر السابق -Allied Machine Exchange - مما يعني أن الثقافة المعاصرة لم تصبح سوى طرف اصطناعي للثقافة الحقيقية. [2]

لعدة سنوات، عمل ساكس في وظائف غريبة، بما في ذلك شاشات الإضاءة في بارنيز نيويورك . في عام 1994، تمت دعوته لإنشاء مشهد لعروض عيد الميلاد الخاصة بهم وأطلق عليه اسم Hello Kitty Nativity ، حيث تم استبدال مريم العذراء بهالو كيتي بحمالة صدر مفتوحة من شانيل ، وكان الملوك الثلاثة هم بارت سيمبسون ، وتم تمييز الإسطبل بـ شعار ماكدونالدز . حظيت هذه المراجعة المعاصرة لمشهد المهد باهتمام كبير (ليست كلها إيجابية [3] ) وأظهرت اهتمام ساكس بظواهر النزعة الاستهلاكية ، والعلامات التجارية، والفتنة الثقافية للمنتجات.

حياة مهنية

في منتصف وأواخر التسعينات، بدأت مسيرة ساكس المهنية في الانطلاق. أول عرض فردي كبير له بعنوان "الأطراف الصناعية الثقافية" Tom Sachs: الأطراف الصناعية الثقافية، افتتح في معرض موريس هيلي بنيويورك في عام 1995. وقد دمجت العديد من الأعمال في المعرض بين الموضة والعنف، كما هو الحال مع HG (قنبلة يدوية هيرميس) (1995) وتيفاني . غلوك (موديل 19) (1995)[1]، وكلاهما من النماذج المصنوعة من عبوات هيرميس أو تيفاني . على الرغم من أن هذه المنحوتات كانت غير وظيفية، إلا أن قطعة أخرى - هيشو في سويسرا (1995) - كانت عبارة عن مسدس محلي الصنع يعمل فعليًا . كان ساكس ومساعدوه يصنعون أسلحة مماثلة ويبيعونها مرة أخرى إلى المدينة كجزء من برنامج إعادة شراء الأسلحة في نيويورك (مقابل ما يصل إلى 300 دولار لكل منهم). [4]

افتتح عرضه الرئيسي التالي، "الإبداع هو العدو"، في عام 1998 في معرض توماس هيلي في نيويورك وجاليري ثاديوس روباك في باريس . لقد بني على الخطاب الراسخ في "الأطراف الصناعية الثقافية" بمنحوتات مثل شانيل جيلوتين (1998) وبرادا ديث كامب (1998). قطع أخرى، مثل وجبة هيرميس القيمة (1998)، ابتعدت عن الإشارات الصريحة إلى العنف ودمجت الموضة مع علامات تجارية ناجحة أخرى، مثل ماكدونالدز . كما تم تضمين العرض أيضًا في نسخ شريط جافر من مؤلفات بيت موندريان الشهيرة. مثل منحوتات هيرميس، كانت لوحات موندريان من الأشياء التي كان ساكس يرغب فيها ولكن لم يكن بإمكانه الحصول عليها، لذلك صنعها بدلاً من ذلك. وكما يقول ساكس، "إن صنعه هو وسيلة للحصول عليه. [4] "

افتتحت معارض مماثلة في العام التالي في غاليري ثاديوس روباك في سالزبورغ ، النمسا ومعرض ماري بون في نيويورك، حيث تم القبض على بون الشهير بعد أن سمح ساكس للزوار بأخذ الذخيرة الحية من مزهرية ألفار آلتو . [5] في نفس الوقت تقريبًا، تم افتتاح فيلم SONY Outsider (1998) من إنتاج Sachs في SITE Santa Fe في نيو مكسيكو . كان التمثال ظاهريًا نموذجًا واسع النطاق للقنبلة الذرية التي أسقطت على ناغازاكي ، وكان بمثابة قفزة من الفن اليدوي إلى تصنيع باهظ الثمن بالاستعانة بمصادر خارجية. في النهاية، لم تلق استحسان النقاد أو حتى الفنان نفسه - فقد نشر لاحقًا مجلة بعنوان "فشل سوني الخارجي" [6] ). بالنسبة للكثيرين، بما في ذلك روبرتا سميث ، الناقد الفني الشهير في نيويورك تايمز ، فإن القطعة "لا تحمل أي أثر ليد السيد ساكس" و"من الممكن أن تكون من عمل العديد من الفنانين الآخرين " . قطعة: "في ذلك الوقت لم أكن أدرك تمامًا قيمة الأشياء التي أصنعها يدويًا  ... يجب أن أترك الأمر لشركة Sony أو Motorola لصنع تلك الأشياء المثالية." [8]

بالتعلم من هذه التجربة، تبنى ساكس ممارسة " البريكولاج " بشكل كامل. بالنسبة إلى ساكس، فإن البريكولور هو "الشخص الذي يجمع أدوات وظيفية معًا من مواد معينة أو مجمعة بالفعل، والتي يعيد أدواتها ويعيد معناها إلى أشياء جديدة ذات استخدامات جديدة، ولكن الأهم من ذلك، أنه يعيد توليدها إلى بناء جملة جديد متأرجح" : واحدة من الخسارة والمكاسب، وأكثر من أي شيء آخر، واحدة من اللعب." بعد فشل Sony Outsider، بدأ ساكس في التركيز على ترك آثار واضحة لأعماله، وقال هذا بعد بضع سنوات:

لدينا نظامنا الخاص بصنع الأشياء من مواد معينة  ... وإظهار ندوب عملنا وتاريخ جهودنا  ... لدينا "طريقك"، و"طريقي"، و"الطريق الصحيح"، "ويجب أن أصر على أن كل شيء يتم بطريقتي، حتى لو استغرق الأمر وقتًا أطول. [9]

نظم ساكس معرضًا في سبيروني ويست ووتر في عام 2000 بعنوان "American Bricolage" والذي ضم أعمال 12 فنانًا من بينهم ألكسندر كالدر وجريج كولسون وتوم فريدمان . [10]

بعد عدة معارض فردية في نيويورك وخارجها، افتتحت "Nutsy's" في مؤسسة بوهين (مدينة نيويورك) في عام 2002 وفي دويتشه غوغنهايم (برلين) في عام 2003. غطى التثبيت واسع النطاق طابقًا كاملاً، ودعا المشاهدين للتفاعل من خلال قيادة المركبات التي يتم التحكم فيها عن بعد على المسارات الإسفلتية طوال فترة التثبيت. ظهرت العديد من أعمال ساكس الأكثر شهرة لأول مرة في هذا المعرض، بما في ذلك Unité و Nutsy's McDonald's و Barcelona Pavilion . تعد Unité ، على وجه الخصوص، واحدة من روائع Sachs - وهي عبارة عن استجمام 1:25 لوحدة السكن من Le Corbusier، المصنوعة بالكامل من مادة الرغوة . كان للأخوان Neistat، الذين بدأوا حياتهم المهنية بالعمل لدى Sachs، دورًا فعالًا في تشغيل "Nutsy's".

في عام 2006، أقام الفنان معرضين استقصائيين رئيسيين أقيما في أوروبا، الأول في متحف أستروب فيرنلي لـ Moderne Kunst والثاني في Fondazione Prada في ميلانو. يمكن العثور على أعماله في مجموعات المتاحف الكبرى في جميع أنحاء العالم، بما في ذلك متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك، متحف سولومون آر غوغنهايم ، نيويورك، متحف ويتني للفن الأمريكي ومركز جورج بومبيدو ، باريس.

كما كتب جيرمانو سيلانت في دراسته عن الفنان التي نشرتها مؤسسة برادا، ميلانو، "إن الصور والأشياء التي تشكل الفضاء العسكري للاستهلاك والأزياء هي في قلب العاطفة البصرية لتوم ساكس".

استضاف مركز دي موين للفنون ومتحف روز للفنون معرضًا فرديًا بعنوان Logjam يضم الفنان في عام 2007.

في عام 2012، عقدت Sachs شراكة مع Nike لإطلاق حذاء Mars Yard الرياضي. وبعد مرور عشر سنوات، أصدر ساكس ونايكي حذاءًا رياضيًا جديدًا يسمى حذاء الأغراض العامة. [11] قامت شركة Nike بهدوء بتغيير العبوة من أجل تعاون حذاء رياضي مع الفنان Tom Sachs في عام 2017، حيث قامت بمسح صندوق حذائه NikeCraft Mars Yard 2.0 من عبارة "العمل مثل العبد" قبل إطلاق المشروع في ذلك العام، كما تقول المصادر لمجمع . وتقول المصادر إن الأحذية كادت أن تصل إلى متاجر التجزئة مع العبارة الموجودة داخل غطاء الصندوق قبل أن تتحرك شركة Nike لإزالة النص. [12]

صندوق لزوج نسخة طبق الأصل من Tom Sachs x Nike Mars Yard 2.0 يُظهر عرض أسعار Brancusi الكامل.

أقام مركز ناشر للنحت معرضًا فرديًا بعنوان توم ساكس: حفل الشاي في عام 2017، والذي ركز على إعادة صياغة ساكس المميزة لـ تشانويو ، أو حفل الشاي الياباني التقليدي. تم تنظيم المعرض في الأصل من قبل متحف نوغوتشي في نيويورك.

قام ساكس بطباعة عدة مجموعات من أوراق اللعب المخصصة التي تحتوي على صور لأعماله الفنية. [13] [14]

في عام 2023، تعرض ساكس لانتقادات شديدة من موظفي الاستوديو السابقين بسبب خلق بيئة عمل تثير الخوف. [15] أخبر العمال السابقون شركة Hyperallergic عن مدى صعوبة الإقلاع عن التدخين. وقالوا: "إنها مثل طائفة دينية حقيقية، حيث أنهم يجعلون من الصعب حقًا المغادرة"، مشيرين إلى "التلاعب والتهديدات". قال أحد مديري الاستوديو السابقين لـ Curbed ، "يبدو الأمر كما لو أنه يبذل قصارى جهده لإثارة الانزعاج ورهنه كما لو كان عبقريًا. انها مثل خدعة. يعرف الكثير من الناس أنه قاسٍ، لكن عالم الفن صغير ولا أحد يبالي به”. [17] [18] دفع هذا الكشف شركة نايكي إلى إصدار بيان مفاده أن الشركة "تشعر بقلق عميق إزاء المزاعم الخطيرة للغاية". [19] وقالت الشركة: "نحن على اتصال مع توم والاستوديو الخاص به، سعيًا لفهم الوضع بشكل أفضل وكيفية معالجة هذه المشكلات". [20] قالت الشركة.

ويمثل ساكس سبيروني ويست ووتر ونيويورك وثاديوس روباك وباريس وسالزبورغ.

برنامج الفضاء

قام ساكس ببناء العديد من المنحوتات المتعلقة بالفضاء طوال حياته المهنية (مثل الزاحف ، 2003 والوحدة القمرية (1:18) ، 1999). بلغ هوسه بالفضاء، وتحديدًا برنامج أبولو في الستينيات والسبعينيات، ذروته مع برنامجه الفضائي في عام 2007. قام ساكس ببناء نموذج 1:1 لوحدة أبولو القمرية، وهي وحدة تحكم في المهمة تحتوي على 29 شاشة فيديو ذات دائرة مغلقة، وجهزت رائدتا فضاء ترتديان بدلات تايفك الفضائية المصنوعة يدويًا. في أكتوبر 2007 في معرض جاجوسيان في لوس أنجلوس، أطلق ساكس مركبته الفضائية وهبط على "القمر" واستكشف سطحه.

في حين أن برنامج أبولو كان مصدرًا للسابقة، فإن الكثير من برنامج ساكس الفضائي غير دقيق تاريخيًا، وغالبًا ما يكون على سبيل الدعابة. تم بناء وحدة الرحلات القمرية (LEM) على نطاق واسع، ولكن تم إجراء العديد من التعديلات التي ربما لم تكن موجودة في أي مهمة أبولو، بما في ذلك بار الفودكا المجهز بالكامل والمكتبة (مع عناوين مثل Woman's Almanac ). بعد الخطوة الأولى لرواد الفضاء، استخدموا بنادق ساكس المصنوعة يدويًا "لمراقبة السطح"، قبل زرع العلم وأخذ عينات من الصخور، عن طريق الحفر في أرضية المعرض. تم إعادة إنتاج الكثير من لقطات أبولو التليفزيونية باستخدام منحوتات المؤثرات الخاصة التي صنعها ساكس بنفسه، بما في ذلك تلك التي أعادت إنتاج إقلاع ساتورن الخامس، والهبوط على القمر، وعودة كبسولة أبولو إلى الغلاف الجوي للأرض. [21]

يواصل ساكس العمل على تطوير برنامج الفضاء، مشيرًا بعد المعرض في عام 2008، إلى أن "برنامج الفضاء مستمر بكامل قوته... هذه هي طبيعة تقنية البناء المرتجلة". بعد جمع اثني عشر رطلاً من " صخور القمر " المزيفة ، قام بتسمية كل قطعة مهمة وقام بتغليفها في صناديق عرض مصممة بعناية، كما هو الحال مع فلوريدا . بالإضافة إلى ذلك، يتيح Sachs للمتابعين تنزيل "تقرير Moon Rock Report" المحدث الذي يتضمن معلومات مفصلة عن كل عينة تم جمعها.

في مايو 2012، افتتح ساكس معرض برنامج الفضاء 2.0: المريخ في بارك أفينيو أرموري في نيويورك. تم تضمين الكثير من معدات برنامج الفضاء لعام 2007، بالإضافة إلى منحوتات bricolage جديدة لتحديات استعمار المريخ: الاستصلاح باستخدام نباتات الخشخاش - وحفل شاي الأفيون المصاحب - مركبة جوالة على المريخ ، وصندوق ذراع يعمل بالطاقة الشمسية.

اعتبارًا من 2021-2022، سيتم عرض الإصدار الحالي من برنامج الفضاء في Deichtorhallen في هامبورغ ، ألمانيا. [24] )

المجموعة البرونزية

في عامي 2008 و2009، تم عرض المجموعة البرونزية للفنان في ليفر هاوس ، [25] معرض بالدوين (في أسبن، كولورادو)، وتروكاديرو في باريس. تضمنت المجموعة قوالب برونزية بيضاء كبيرة من تماثيل هالو كيتي وميفي الرغوية - وهو أسلوب خاص مميز للفنان. بالإضافة إلى ذلك، تم أيضًا عرض قوالب غير مطلية لأبراج البطاريات، وأنبوب نصف أنبوب للتزلج، ومصابيح لو كوربوزييه . اعتبارًا من أبريل 2010، لا يزال تمثال Wind-Up Hello Kitty موجودًا في Lever House .

القرع

تم ترتيب عناصر نظام Print Gocco بطريقة معقدة

تم استخدام مصطلح Knolling لأول مرة في عام 1987 من قبل أندرو كروميلو، وهو بواب في متجر تصنيع الأثاث التابع لفرانك جيري . في ذلك الوقت ، كان جيري يصمم الكراسي لشركة Knoll ، وهي شركة معروفة بأثاث فلورنس نول الزاوي. كان كروميلو يرتب أي أدوات نازحة بزوايا قائمة على جميع الأسطح، ويسمى هذه الربوة الروتينية ، حيث تم ترتيب الأدوات بزوايا قائمة - على غرار أثاث الربوة. [27] وكانت النتيجة سطحًا منظمًا يسمح للمستخدم برؤية جميع الكائنات في وقت واحد.

قضى ساكس عامين في متجر جيري كمصنع واعتمد استخدام المصطلح من كروميلو. أصبح Knolling الآن جزءًا لا يتجزأ من عمليته. اعتمد ساكس عبارة "Always be Knolling" (المختصرة بـ ABK) كشعار للاستوديو الخاص به (في إشارة مباشرة إلى أغنية Blake الشهيرة "Always be Closeing" في Glengarry Glen Ross )، والتي توسع فيها في دليل الاستوديو الخاص به لعام 2009. , 10 رصاصات :

الرصاصة الثامنة: كن مطيعًا دائمًا (ABK)

  1. قم بمسح بيئتك بحثًا عن المواد والأدوات والكتب والموسيقى وما إلى ذلك غير المستخدمة.
  2. وضع بعيدا كل شيء غير قيد الاستخدام. إذا لم تكن متأكدًا، فاترك الأمر.
  3. قم بتجميع كافة الكائنات "الإعجاب".
  4. قم بمحاذاة جميع الكائنات أو تربيعها إما على السطح الذي ترتكز عليه أو على الاستوديو نفسه.

Knolling موجود في أعمال ساكس في قطع مثل Hardcore ، وهي خزانة مليئة بالأشياء مرتبة بدقة بزوايا قائمة. كان لديه أيضًا هوس طويل الأمد بأثاث Knoll، والذي يتجلى بشكل واضح في قطع مثل Knoll Loveseat وEnd Table (حاليًا في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث) و Barcelona Pavilion ، وكلاهما نسخ طبق الأصل كاملة الحجم لأثاث Knoll الذي يحمل نفس الاسم. . Knolling موجود أيضًا في عمل Casey Neistat ، الموظف السابق في Sachs. [29]

أنظر أيضا

اقتباسات

  1. ^ “الطريقة التي نعيش بها الآن: 02-10-3: أسئلة لتوم ساكس؛ معسكر الموت المصمم”. اوقات نيويورك . 10 مارس 2002 . تم الاسترجاع في 17 مارس 2023 .
  2. ^ فورست جيسون (سبتمبر 1998). “مقابلة مع توم ساكس”. التنين السطحي. مؤرشفة من الأصلي في 30 نوفمبر 2002 . تم الاسترجاع 22 أبريل، 2010 .
  3. ^ بروس ويبر (13 ديسمبر 1994). “بارنيز يوقف عرض متجر Pop Creche في النافذة”. اوقات نيويورك . تم الاسترجاع 22 أبريل، 2010 .
  4. ^ أب سيلانت 2006: 147
  5. ^ توم ساكس. "من معرض هوت بريكولاج: الفن تحت المحاكمة" . تم الاسترجاع 22 أبريل، 2010 .
  6. ^ “السيرة الذاتية لتوم ساكس” (PDF) . تم الاسترجاع 22 أبريل، 2010 .
  7. ^ روبرتا سميث (8 مايو 1998). “الفن في المراجعة”. اوقات نيويورك . تم الاسترجاع 22 أبريل، 2010 .
  8. ^ سيلانت 2006: 249
  9. ^ فليمنج 2007: 7
  10. ^ سميث ، روبرتا (22 ديسمبر 2000). “الفن في المراجعة ؛ روبرت روشنبرج”. اوقات نيويورك . ISSN  0362-4331 . تم الاسترجاع في 24 أغسطس 2023 .
  11. ^ فلوريس ، جيرالد (29 أغسطس 2022). “توم ساكس يريد تغيير الطريقة التي تنظر بها إلى الأحذية الرياضية”. المحترم . تم الاسترجاع في 25 سبتمبر 2022 .
  12. ^ “قامت شركة Nike بالتستر على إشارة إلى أعمال العبيد في صندوق Tom Sachs Sneaker Box في عام 2017”. معقد .
  13. ^ لوبو ، آرثر (11 مارس 2016). “ورشة عمل توم ساكس: سيوافق ويلي ونكا”. اوقات نيويورك . تم الاسترجاع في 28 مارس 2023 . يمر المدخل عبر بوديجا ملتوي (ساعات عمله غير منتظمة مثل أي شيء آخر في عالم ساكس) الذي يعرض للبيع هدايا تذكارية مثل جواز السفر السويسري المزيف ، ومجموعة من أوراق اللعب التي صممها ساكس وزينات متنوعة يضعها الاستوديو.
  14. ^ إستيلر ، كيث (22 أبريل 2019). “نظرة داخل متجر Tom Sachs x BEAMS Pop-Up في طوكيو”. هايبيست . تم الاسترجاع في 28 مارس 2023 . يرافق القمصان ذات العلامات التجارية المشتركة أجهزة مختارة من استوديو Tom Sachs مثل الكراسي القابلة للطي، وربع البراغي، وأوراق اللعب اليابانية، ودفاتر الملاحظات، والأقلام متعددة الألوان، بالإضافة إلى مصابيح الأرضية في متحف Noguchi x Tom Sachs.
  15. ^ بيلافانت ، جينيا (24 مارس 2023). "من هو رئيس الفن السيئ؟" – عبر موقع نيويورك تايمز.
  16. ^ فيلي ، إيلين (15 مارس 2023). “عالم توم ساكس المريض والمسيء”. فرط الحساسية .
  17. ^ كوينلان ، كاتي شنايدر ، أدريان (13 مارس 2023). “وعد توم ساكس بعبادة ممتعة”. كبح .{{cite web}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( حلقة الوصل )
  18. ^ كاسكوني ، سارة (21 مارس 2023). “موظفو توم ساكس السابقون يعرضون تفاصيل مزاعم جديدة عن الأجور الضئيلة والعمل اللاإنساني للفنان وزوجته سارة هوفر”. أخبار آرت نت .
  19. ^ “نايكي تشعر بقلق عميق بشأن الادعاءات ضد المتعاون منذ فترة طويلة توم ساكس”. 16 مارس 2023.
  20. ^ أخبار، شوشي سمنت للأحذية (16 مارس 2023). “نايكي تشعر بقلق عميق إزاء” ادعاءات خطيرة للغاية “ضد الفنان توم ساكس”. {{cite web}}: |last=له اسم عام ( مساعدة )
  21. ^ ساكس 2008: 15
  22. ^ ساكس 2008: 18
  23. ^ بارك أفينيو أرموري ووقت الإبداع. “توم ساكس – برنامج الفضاء: المريخ”. بارك أفينيو أرموري آند كريتيف تايم . تم الاسترجاع 25 أبريل، 2012 .
  24. ^ “توم ساكس – برنامج الفضاء: الأرض النادرة ⎪ Deichtorhallen هامبورغ”. www.deichtorhallen.de .
  25. ^ سميث ، روبرتا (13 يونيو 2008). “الفن في المراجعة”. اوقات نيويورك . نيويورك . تم الاسترجاع 24 يوليو، 2015 .
  26. ^ تحدي تتريس: خدمات الطوارئ في جميع أنحاء العالم تسير بشكل كامل في الميمات الفيروسية أمثلة لما يسمى أيضًا بالنقرة.
  27. ^ فليمنج، ج. (2007). مأزق. (ص11). دي موين: مركز دي موين للفنون.
  28. ^ سيلانت ، ج. (2006). توم ساكس . ميلانو: مؤسسة برادا. ص. 47.
  29. ^ “الربوة عدوك: مكافحة الفوضى بعناصر مرتبة بعناية”.

المراجع العامة والمستشهد بها

روابط خارجية

  • الموقع الرسمي لتوم ساكس
  • معرض توميو كوياما
  • توم ساكس في معرض لانس أرمسترونج 2009 الخيري "STAGES"
  • "هذه هي حياته: الحوت الأزرق وهيلو كيتي"، هيلاري إم شيتس، نيويورك تايمز ، 4 مايو 2008.
  • توم ساكس؛ زيارة إلى Nutsy's، الفن الدولي المعاصر ، العدد 77، ربيع 2003.
  • ماكدونو توم (1 يوليو 2003). "يوم في السباقات". الفن في أمريكا . 91 (7): 58. أرشفة من الإصدار الأصلي في 3 آذار (مارس) 2016.
  • توم ساكس. كارثة، على www.paris-art.com (بالفرنسية)
  • "الطريقة التي نعيش بها الآن: 02-10-3: أسئلة لتوم ساكس"، ديبورا سولومون ، مجلة نيويورك تايمز ، 10 مارس 2002.
تم الاسترجاع من "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tom_Sachs&oldid=1208318113#Knolling"