هنري مور

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب الى البحث

هنري مور

هنري مور في ورشة ألان وارين. jpg
مور عام 1975
وُلِدّ
هنري سبنسر مور

( 1898/07/30 )30 يوليو 1898
كاسلفورد ، الدائرة الغربية في يوركشاير ، إنجلترا
مات31 أغسطس 1986 (1986-08-31)(88 سنة)
تعليممدرسة ليدز للفنون
الكلية الملكية للفنون
معروف بالنحت والرسم والرسومات والمنسوجات
عمل ملحوظ
شخصيات مستلقية ، ثلاثينيات وثمانينيات القرن الماضي
حركةالنحت البرونزي ، الحداثة

هنري سبنسر مور OM CH FBA (30 يوليو 1898 - 31 أغسطس 1986) كان فنانًا إنجليزيًا. اشتهر بمنحوتاته البرونزية الضخمة شبه المجردة الموجودة في جميع أنحاء العالم كأعمال فنية عامة. بالإضافة إلى النحت ، أنتج مور العديد من الرسومات ، بما في ذلك سلسلة تصور سكان لندن وهم يحتمون من الحرب الخاطفة خلال الحرب العالمية الثانية ، إلى جانب أعمال رسومية أخرى على الورق.

عادة ما تكون أشكاله عبارة عن تجريدات للشخصية البشرية ، وعادة ما تصور الأم والطفل أو الشخصيات المتكئة. عادة ما توحي أعمال مور بالجسد الأنثوي ، بصرف النظر عن مرحلة في الخمسينيات عندما نحت مجموعات عائلية. أشكاله بشكل عام مثقوبة أو تحتوي على فراغات. يشبه العديد من المترجمين الفوريين الشكل المتموج لأشكاله المتكئة بالمناظر الطبيعية والتلال في مسقط رأسه في يوركشاير .

أصبح مور معروفًا جيدًا من خلال رخامه المنحوت ومنحوتاته البرونزية المجردة واسعة النطاق ، وكان له دور فعال في تقديم شكل معين من الحداثة إلى المملكة المتحدة. جعلته قدرته في وقت لاحق من حياته على الوفاء بعمولات واسعة النطاق ثريًا بشكل استثنائي. على الرغم من ذلك ، عاش مقتصدًا. ذهب معظم الأموال التي حصل عليها لمنح مؤسسة هنري مور ، التي تواصل دعم التعليم والترويج للفنون.

الحياة

الحياة المبكرة

ولد مور في كاسلفورد ، ويست ريدنج أوف يوركشاير ، إنجلترا ، لأبوين ماري (ني بيكر) وريموند سبنسر مور. كان والده إيرلنديًا وأصبح نائبًا للحفر ثم نائب مدير منجم ويلديل في كاسلفورد . كان خبيرًا ذاتيًا مهتمًا بالموسيقى والأدب. ولما كان عازمًا على أن أبنائه لن يعملوا في المناجم ، رأى أن التعليم الرسمي هو الطريق لتقدمهم. [1] كان هنري هو السابع من بين ثمانية أطفال في عائلة غالبًا ما كانت تعاني من الفقر. التحق بمدارس الأطفال والمدارس الابتدائية في كاسلفورد ، حيث بدأ النمذجة في الطين والنحت في الخشب. أعلن أنه قرر أن يصبح نحاتًا عندما كان في الحادية عشرة من عمره بعد سماعهإنجازات مايكل أنجلو في قراءة مدرسة الأحد. [2]

في محاولته الثانية ، تم قبوله في مدرسة كاسلفورد الثانوية ، التي حضرها العديد من إخوته ، حيث سرعان ما لاحظ مديره موهبته واهتمامه بالنحت في العصور الوسطى . [3] وسع مدرسه الفني ، أليس جوستيك ، معرفته بالفن ، وبتشجيعها قرر أن يجعل الفن مهنته ؛ أولاً من خلال التقدم للامتحانات للحصول على منحة دراسية لكلية الفنون المحلية. [4] أقدم منحوتات مور المسجلة - لوحة لجمعية سكوت في مدرسة كاسلفورد الثانوية ، ولفافة الشرف لإحياء ذكرى الأولاد الذين ذهبوا للقتال في الحرب العالمية الأولى من المدرسة - تم إعدامهم في هذا الوقت تقريبًا. [5]

على الرغم من وعده المبكر ، كان والدا مور يعارضان تدريبه كنحات ، وهي مهنة اعتبروها عملاً يدويًا مع فرص عمل قليلة. بعد مقدمة موجزة كطالب مدرس ، أصبح مور مدرسًا في المدرسة التي التحق بها. [4] بعد بلوغ الثامنة عشرة ، تطوع مور للخدمة العسكرية في الحرب العالمية الأولى . كان أصغر رجل في فوج بنادق الخدمة المدنية الخاص بأمير ويلز ، وأصيب عام 1917 في هجوم بالغاز ، في 30 نوفمبر في بورلون وود ، [6] أثناء معركة كامبراي . [7] بعد تعافيه في المستشفى ، رأى ما تبقى من الحرب كتدريب بدنيمدرب ، عاد إلى فرنسا فقط عند توقيع الهدنة . وتذكر في وقت لاحق ، "بالنسبة لي مرت الحرب في ضباب رومانسي لمحاولة أن أكون بطلا". [8] تغير هذا الموقف عندما انعكس على الدمار الذي خلفته الحرب ، وفي عام 1940 كتب في رسالة إلى صديقه آرثر سيل ، "بعد عام أو عامين من [الحرب] ، بدأ مشهد الزي الكاكي يعني كل شيء في الحياة كانت خاطئة ومهدرة ومناهضة للحياة . ولا يزال لدي هذا الشعور ". [9]

البدايات كنحات

صورة بالأبيض والأسود لنحت على الحجر لشخص إنسان مستلقي وركبتيه مثنيتين ورأسه مقلوب
شخصية أنثوية منحوتة من الحجر الأخضر ممددة بركبتين مثنيتين ورأسها مقلوب
شخصيات مور المتكئة ، مثل المرأة المتكئة عام 1930 (أسفل) ، تأثرت بأشكال تشاك مول ، مثل هذه (أعلى) من تشيتشن إيتزا .

بعد الحرب ، تلقى مور منحة جندي سابق لمواصلة تعليمه ، وفي عام 1919 أصبح طالبًا في مدرسة ليدز للفنون (الآن جامعة ليدز للفنون ) ، التي أنشأت استوديوًا للنحت خصيصًا له. في الكلية ، التقى باربرا هيبورث ، زميلة طالبة ستصبح أيضًا نحاتة بريطانية معروفة ، وبدأت صداقة وتنافسًا مهنيًا لطيفًا استمر لسنوات عديدة. في ليدز ، كان لدى مور أيضًا إمكانية الوصول إلى الأعمال الحداثية في مجموعة السير مايكل سادلر ، نائب رئيس الجامعة ، والتي كان لها تأثير واضح على تطوره. [10] في عام 1921 ، حصل مور على منحة للدراسة في الكلية الملكية للفنونفي لندن ، جنبًا إلى جنب مع هيبورث وغيرهم من معاصري يوركشاير. [11] أثناء وجوده في لندن ، وسع مور معرفته بالفن والنحت البدائي ، ودرس المجموعات الإثنوغرافية في المتحف البريطاني . [12]

اتبعت منحوتات الطلاب لكل من Moore و Hepworth النمط الفيكتوري الرومانسي القياسي ، وتضمنت الأشكال الطبيعية والمناظر الطبيعية والنمذجة التصويرية للحيوانات. أصبح مور فيما بعد غير مرتاح للمثل العليا المشتقة كلاسيكيا. قادته معرفته اللاحقة بالبدائية وتأثير النحاتين مثل كونستانتين برانكوي وجاكوب إبستين وهنري غودييه برزيسكا وفرانك دوبسون إلى طريقة النحت المباشر ، حيث أصبحت العيوب في المواد والعلامات التي خلفتها الأدوات جزءًا من النهاية النهائية. النحت. بعد أن تبنى مور هذه التقنية ، كان في صراع مع المعلمين الأكاديميين الذين لم يقدروا مثل هذا النهج الحديث. خلال تمرين واحد حددهديروينت وود (أستاذ النحت في الكلية الملكية) ، طُلب من مور إعادة إنتاج نقش رخامي لرسام دومينيكو روسيلي " العذراء والطفل" [13] من خلال نمذجة الإغاثة في الجص أولاً ، ثم إعادة إنتاجه بالرخام باستخدام المساعدة الميكانيكية تُعرف باسم " آلة التأشير " ، وهي تقنية تسمى "التأشير". بدلاً من ذلك ، قام بنحت الإغاثة مباشرة ، حتى أنه قام بتمييز السطح لمحاكاة علامات الوخز التي تركتها آلة التأشير. [14]

في عام 1924 ، فاز مور بمنحة دراسية للسفر مدتها ستة أشهر أمضاها في شمال إيطاليا لدراسة الأعمال العظيمة لمايكل أنجلو وجوتو دي بوندوني وجيوفاني بيسانو والعديد من الأساتذة القدامى الآخرين . خلال هذه الفترة قام أيضًا بزيارة باريس ، واستفاد من دروس الرسم الزمني في أكاديمي كولاروسي ، وشاهد ، في تروكاديرو ، قالبًا من الجبس لشكل نحت تولتيك - مايا ، تشاك مول ، والذي كان قد شاهده سابقًا في الكتاب الرسوم التوضيحية. كان من المفترض أن يكون للشخص المتكئ تأثير عميق على عمل مور ، ليصبح الفكرة الأساسية لنحته. [15]

هامبستيد

عند عودته إلى لندن ، تولى مور منصبًا تدريسيًا لمدة سبع سنوات في الكلية الملكية للفنون. كان يُطلب منه العمل يومين في الأسبوع ، مما أتاح له الوقت الذي يقضيه في عمله. كانت أول لجنة عامة له ، West Wind (1928-1929) ، واحدة من ثماني نقوش من "الرياح الأربع" العالية على جدران مقر مترو أنفاق لندن في 55 برودواي . [16] نحت النحاتون المعاصرون "الرياح" الأخرى بما في ذلك إريك جيل مع القطع الأرضية التي قدمها إبستين . شهد عام 1928 أول معرض فردي لمور ، أقيم في معرض وارن في لندن. [17] في 19 يوليو 1929 ، تزوج مور من إيرينا راديتسكي ، طالبة الرسم في الكلية الملكية.[18] ولدت إيرينا في كييف عام 1907. قُتل والدها في الثورة الروسية وتم إجلاء والدتها إلى باريس حيث تزوجت من ضابط بالجيش البريطاني. تم تهريب إيرينا إلى باريس بعد عام وذهبت إلى المدرسة هناك حتى بلغت 16 عامًا ، وبعد ذلك تم إرسالها للعيش مع أقارب زوج والدتها في باكينجهامشير . [19]

ويست ويند ، 1928-1929 ؛ تم نحت أول لجنة عامة لمور من حجر بورتلاند ويظهر تأثير شخصيات مايكل أنجلو في كنيسة ميديشي وشكل تشاك مول .

وجدت إيرينا الأمان في زواجها من مور وسرعان ما كانت تتخيله. بعد فترة وجيزة من زواجهما ، انتقل الزوجان إلى استوديو في هامبستيد في 11a Parkhill Road NW3 ، وانضمما إلى مستعمرة صغيرة من الفنانين الطليعيين الذين كانوا يترسخون هناك. بعد ذلك بفترة وجيزة ، انتقلت هيبورث وزوجها الثاني بن نيكلسون إلى استوديو قريب من مور ، بينما عاش نعوم جابو ورولاند بنروز وسيسيل ستيفنسون والناقد الفني هربرت ريد في المنطقة (أشار اقرأ إلى المنطقة باسم "عش الفنانين المهذبين "). [20]كانت المنطقة أيضًا نقطة توقف للعديد من الفنانين والمهندسين المعماريين والمصممين اللاجئين من أوروبا القارية في طريقهم إلى أمريكا. [21]

في عام 1932 ، بعد التدريس لمدة ست سنوات في الكلية الملكية ، تولى مور منصب رئيس قسم النحت في مدرسة تشيلسي للفنون . [22] من الناحية الفنية ، قام مور وهيبوورث وأعضاء آخرون في جمعية السبعة والخامسة بتطوير أعمال أكثر تجريدية بشكل مطرد ، [23] متأثرًا جزئيًا برحلاتهم المتكررة إلى باريس واتصالهم بفنانين تقدميين بارزين ، ولا سيما بابلو بيكاسو وجورج براك ، جان آرب وألبرتو جياكوميتي . تغازل مور بالسريالية ، وانضم إلى حركة بول ناش للفن الحديث " الوحدة الأولى ""، في عام 1933. في عام 1934 ، زار مور إسبانيا ؛ وزار كهف التاميرا (الذي وصفه بـ" الأكاديمية الملكية لرسم الكهوف ") ومدريد وتوليدو وبامبلونا .

في عام 1936 ، انضم مور إلى مجموعة من الفنانين السرياليين أسسها رولاند بنروز ، وفي نفس العام كان أمين الصندوق الفخري للجنة المنظمة لمعرض لندن الدولي السريالي . [25] في عام 1937 ، اشترى رولاند بنروز "أم وطفل" مجردة من الحجر من مور وعرضها في الحديقة الأمامية لمنزله في هامبستيد. ثبت أن العمل مثير للجدل مع السكان الآخرين وشنت الصحافة المحلية حملة ضد القطعة على مدار العامين المقبلين. في هذا الوقت ، انتقل مور تدريجيًا من النحت المباشر إلى الصب في البرونز ، ونمذجة الموكيتات الأولية في الطين أو الجص بدلاً من عمل الرسومات التحضيرية. [ بحاجة لمصدر ]

في عام 1938 ، التقى مور مع كينيث كلارك لأول مرة. [26] من هذا الوقت ، أصبح كلارك بطلًا غير متوقع ولكنه مؤثر في أعمال مور ، [27] ومن خلال منصبه كعضو في مجلس الفنون في بريطانيا العظمى ، قام بتأمين المعارض والعمولات للفنان. [28]

الحرب العالمية الثانية

النساء والأطفال في الأنبوب (1940) (المادة IWM ART LD 759)
على وجه الفحم. عامل منجم يدفع الحوض (1942) (المادة IWM ART LD 2240)

عند اندلاع الحرب العالمية الثانية ، تم إجلاء مدرسة تشيلسي للفنون إلى نورثهامبتون واستقال مور من منصبه التدريسي. خلال الحرب ، أنتج مور رسومات قوية لسكان لندن نائمين في مترو أنفاق لندن وهم يحتمون من الهجوم الخاطف . [29] كينيث كلارك ، رئيس اللجنة الاستشارية لفناني الحرب (WAAC) ، حاول سابقًا تجنيد مور كفنان حرب بأجر بدوام كامل ووافق الآن على شراء بعض رسومات الملجأ وأصدر عقودًا للحصول على أمثلة أخرى. تم الانتهاء من رسومات المأوى التي تم الحصول عليها من WAAC بين خريف عام 1940 وربيع عام 1941 وتعتبر من بين أفضل منتجات مخطط WAAC. [30]في أغسطس 1941 ، كلف WAAC مور بجذب عمال المناجم الذين يعملون تحت الأرض في Wheldale Colliery في يوركشاير ، حيث عمل والده في بداية القرن. رسم مور الناس في الملاجئ وهم ينتظرون بشكل سلبي كل شيء بينما عمال المناجم يعملون بقوة في وجوه الفحم. [31] ساعدت هذه الرسومات في تعزيز سمعة مور الدولية ، لا سيما في أمريكا حيث تم تضمين أمثلة في معرض WAAC Britain at War الذي قام بجولة في أمريكا الشمالية طوال فترة الحرب. [30]

بعد أن أصيب منزلهم في هامبستيد بشظايا قنبلة في سبتمبر 1940 ، انتقل مور وإرينا من لندن للعيش في مزرعة تسمى هوجلاندز في قرية بيري جرين بالقرب من ماتش هادهام ، هيرتفوردشاير . [32] كان من المقرر أن يصبح هذا منزل مور وورشة عمل لبقية حياته. على الرغم من حصوله على ثروة كبيرة في وقت لاحق من حياته ، لم يشعر مور أبدًا بالحاجة إلى الانتقال إلى مبانٍ أكبر ، وبصرف النظر عن إضافة عدد من المباني الخارجية والاستوديوهات ، لم يتغير المنزل قليلاً على مر السنين. في عام 1943 تلقى عمولة من كنيسة القديس ماثيو في نورثامبتون لنحت مادونا والطفل. كان هذا التمثال هو الأول في سلسلة مهمة من منحوتات المجموعة العائلية. [33]

اللاحقة

Family Group (1950) برونزية ، مدرسة باركلي ، ستيفنيج ، هيرتفوردشاير . أول لجنة موسعة لمور بعد الحرب العالمية الثانية.
شهبانو فرح في صالة هنري مور ، طهران ، مايو 1971.

بعد الحرب وبعد عدة حالات إجهاض سابقة ، أنجبت إيرينا ابنتهما ماري مور في مارس 1946. [34] سمي الطفل على اسم والدة مور التي توفيت قبل عامين. ركز كل من فقدان والدته ووصول طفل على ذهن مور على الأسرة ، والذي عبر عنه في عمله من خلال إنتاج العديد من مؤلفات "الأم والطفل" ، على الرغم من أن الشخصيات المستلقية والداخلية / الخارجية ظلت شائعة أيضًا. في نفس العام ، قام مور بأول زيارة له إلى أمريكا عندما افتتح معرض بأثر رجعي لأعماله في متحف الفن الحديث في مدينة نيويورك. [35]

قبل الحرب ، اتصل المعلم هنري موريس بمور ، وكان يحاول إصلاح التعليم بمفهومه عن كلية القرية . كان موريس قد أشرك والتر غروبيوس كمهندس معماري لكليته الثانية في القرية في إمبينجتون بالقرب من كامبريدج ، وأراد من مور أن يصمم تمثالًا عامًا رئيسيًا للموقع. ومع ذلك ، لم يستطع مجلس المقاطعة تحمل تصميم Gropius الكامل ، وقلص المشروع عندما هاجر Gropius إلى أمريكا. بسبب نقص الأموال ، اضطر موريس إلى إلغاء منحوتة مور ، التي لم تتقدم بعد مرحلة الماكيت. [36] تمكن مور من إعادة استخدام التصميم في عام 1950 للجنة مماثلة خارج مدرسة ثانوية لمدينة جديدةستيفنيج . هذه المرة ، اكتمل المشروع وأصبحت Family Group أول برونزية عامة واسعة النطاق لمور. [37]

تم نقل قطعة اليونسكو ، في عام 1963 ، للسماح بأعمال البناء

في الخمسينيات من القرن الماضي ، بدأ مور في تلقي عمولات متزايدة الأهمية. عرض الشكل المتكئ: مهرجان في مهرجان بريطانيا في عام 1951 ، [38] وفي عام 1958 أنتج تمثالًا رخاميًا كبيرًا متكئًا لمبنى اليونسكو في باريس. [39] مع العديد من الأعمال الفنية العامة ، نما حجم منحوتات مور بشكل ملحوظ وبدأ في توظيف عدد متزايد من المساعدين للعمل معه في الكثير هادهم ، بما في ذلك أنتوني كارو [40] وريتشارد وينتوورث . [41]

في حرم جامعة شيكاغو في ديسمبر 1967 ، بعد 25 عامًا حتى الدقيقة [42] بعد أن حقق فريق الفيزيائيين بقيادة إنريكو فيرمي أول تفاعل نووي متسلسل متحكم فيه ومستدام ذاتيًا ، تم الكشف عن الطاقة النووية لمور في موقع ما كان ذات يوم مدرجات ملعب كرة القدم بالجامعة ، في ملعب المضارب الذي أجريت تحته التجارب. [43] هذه القطعة التي يبلغ ارتفاعها 12 قدمًا في منتصف ساحة كبيرة ومفتوحة يُعتقد غالبًا أنها تمثل سحابة عيش الغرابتعلوها جمجمة بشرية ضخمة ، لكن تفسير مور كان مختلفًا تمامًا. أخبر صديقًا ذات مرة أنه يأمل أن "يتجول المشاهدون حوله ، وينظرون إلى الخارج عبر الأماكن المفتوحة ، وأن يشعروا بأنهم في كاتدرائية". [44] في شيكاغو ، إلينوي ، احتفل مور أيضًا بالعلوم من خلال ساعة شمسية برونزية كبيرة ، تسمى محليًا Man Enters the Cosmos (1980) ، والتي تم تكليفها بالاعتراف ببرنامج استكشاف الفضاء . [45]

مور في مرسمه في إنجلترا (1975) ، بواسطة آلان وارين

استمرت العقود الثلاثة الأخيرة من حياة مور على نفس المنوال. أقيمت العديد من الاستطلاعات الرئيسية في جميع أنحاء العالم ، ولا سيما معرض بارز جدًا في صيف عام 1972 في أراضي Forte di Belvedere المطلة على فلورنسا . بعد الفيلم الوثائقي الرائد "هنري مور" ، الذي أنتجه جون ريد عام 1951 ، ظهر في العديد من الأفلام. في عام 1964 ، على سبيل المثال ، ظهر مور في الفيلم الوثائقي "5 نحاتين بريطانيين (عمل وحديث)" للمخرج الأمريكي وارن فورما . بحلول نهاية السبعينيات ، كان هناك حوالي 40 معرضًا سنويًا لأعماله. استمر عدد اللجان في الازدياد ؛ أكمل Knife Edge Two Piece في عام 1962 لـ College Green بالقرب منمجلسي البرلمان في لندن. وفقًا لمور ، "عندما عُرض عليّ موقع بالقرب من House of Lords  ... أحببت المكان كثيرًا لدرجة أنني لم أزعج نفسي بالذهاب ورؤية موقع بديل في حديقة هايد بارك - يمكن أن تضيع منحوتة واحدة وحيدة في حديقة كبيرة. موقع House of Lords مختلف تمامًا. إنه بجوار مسار يسير فيه الناس وبه عدد قليل من المقاعد حيث يمكنهم الجلوس والتفكير فيه ". [46]

مع نمو ثروته ، بدأ مور في القلق بشأن إرثه. بمساعدة ابنته ماري ، أنشأ صندوق Henry Moore Trust في عام 1972 ، بهدف حماية ممتلكاته من واجبات الموت . بحلول عام 1977 ، كان يدفع ما يقرب من مليون جنيه سنويًا كضريبة دخل ؛ لتخفيف العبء الضريبي ، أنشأ مؤسسة هنري مور كمؤسسة خيرية مسجلة مع إيرينا وماري كأوصياء. تأسست المؤسسة لتشجيع التقدير العام للفنون البصرية وخاصة أعمال مور. يدير الآن منزله وعقارته في Perry Green ، مع معرض وحديقة للنحت واستوديوهات. [47]

في عام 1979 ، أصبح هنري مور معروفًا بشكل غير متوقع في ألمانيا عندما تم تركيب تمثاله الكبير ذو الشكلين في الفناء الأمامي للمستشارية الألمانية في بون ، التي كانت عاصمة ألمانيا الغربية قبل إعادة توحيد ألمانيا في أكتوبر 1990. [48]

توفي مور في 31 أغسطس 1986 في منزله في بيري جرين. تم دفن جسده في باحة كنيسة القديس توما. [49]

تعد مجموعة هنري مور في معرض أونتاريو الفني أكبر مجموعة عامة من أعماله في العالم

.

نمط

امرأة مور البرونزية المكسوة المتكئة 1957-58 ("Die Liegende") في شتوتغارت ، نموذجية لشخصياته المبكرة المتكئة

استمارة توقيع مور هي شخصية مستلقية. كان استكشاف مور لهذا الشكل ، تحت تأثير شخصية تولتيك-مايان التي رآها في متحف اللوفر ، قاده إلى زيادة التجريد حيث وجه أفكاره نحو التجريب مع عناصر التصميم. تتعامل شخصيات مور السابقة المتكئة بشكل أساسي مع الكتلة ، بينما تقارن شخصياته اللاحقة العناصر الصلبة للنحت مع المساحة ، ليس فقط حولها ولكن بشكل عام من خلالها حيث اخترق الأشكال بفتحات. [ بحاجة لمصدر ]

يتم ثقب الأشكال السابقة بطريقة تقليدية ، حيث تنفصل الأطراف المثنية عن الجسم وتعود إليه. غالبًا ما يتم اختراق الأشكال الأكثر تجريدًا في وقت لاحق من خلال المساحات مباشرة عبر الجسم ، مما يعني أن مور يستكشف ويتبادل الأشكال المقعرة والمحدبة. تم تطوير هذه الثقوب الأكثر شدة بالتوازي مع منحوتات باربرا هيبورث . [50] اخترقت هيبورث جذعها لأول مرة بعد أن أخطأت في قراءة مراجعة لأحد عروض هنري مور المبكرة. الشكل المتكئ من الجص : مهرجان (1951) في تايت، هي سمة من سمات منحوتات مور اللاحقة: شخصية أنثوية مجردة تتقاطع مع الفراغات. كما هو الحال مع الكثير من أعمال ما بعد الحرب ، هناك العديد من القوالب البرونزية لهذا التمثال. عندما سألت ابنة أخت مور لماذا تحمل منحوتاته مثل هذه الألقاب البسيطة ، أجاب ،

يجب أن يكون لكل فن لغز معين ويجب أن يفرض مطالب على المتفرج. إن إعطاء منحوتة أو رسم عنوان واضح للغاية يزيل جزءًا من هذا اللغز بحيث ينتقل المشاهد إلى الكائن التالي ، دون بذل أي جهد للتفكير في معنى ما رآه للتو. الجميع يعتقد أنه يبدو هو أو هي لكنهم لا يفعلون ذلك حقًا ، كما تعلم. [51]

تركز أعمال مور المبكرة على النحت المباشر ، حيث يتطور شكل التمثال حيث يتنقل الفنان بشكل متكرر بعيدًا عن الكتلة. في الثلاثينيات من القرن الماضي ، تزامن انتقال مور إلى الحداثة مع انتقال باربرا هيبورث. تبادل الاثنان الأفكار الجديدة مع بعضهما البعض والعديد من الفنانين الآخرين الذين كانوا يعيشون في هامبستيد. قام مور بعمل العديد من المخططات والرسومات التمهيدية لكل منحوتة. نجت معظم كتيبات الرسم هذه وتوفر نظرة ثاقبة لتطور مور. لقد أولى أهمية كبيرة للرسم. في سن الشيخوخة ، عندما كان يعاني من التهاب المفاصل ، استمر في الرسم. [52]

الإغاثة على الجدران رقم 1 ، (1955) ، Bouwcentrum ، روتردام

بعد الحرب العالمية الثانية ، اتخذت أشكال مور البرونزية على نطاق واسع ، والتي كانت مناسبة بشكل خاص للجان الفن العام. من الناحية العملية ، تخلى إلى حد كبير عن النحت المباشر ، وتولى العديد من المساعدين للمساعدة في إنتاج الأشكال الأكبر القائمة على الموكيت. بحلول نهاية الأربعينيات من القرن الماضي ، أنتج المنحوتات بشكل متزايد عن طريق النمذجة ، وعمل الشكل في الطين أو الجص قبل صب العمل النهائي من البرونز باستخدام الشمع المفقودتقنية. غالبًا ما بدأت هذه الماكينات كأشكال صغيرة شكلتها يدي مور - وهي عملية تضفي على عمله إحساسًا عضويًا. هم من الجسد. في منزله في ماتش هادم ، بنى مور مجموعة من الأشياء الطبيعية ؛ الجماجم ، والأخشاب الطافية ، والحصى ، والصخور والأصداف ، والتي كان يستخدمها لتوفير الإلهام للأشكال العضوية. بالنسبة لأكبر أعماله ، كان عادةً ينتج نموذجًا عمليًا بنصف مقياس قبل التوسع في التشكيل النهائي والصب في مسبك البرونز . غالبًا ما صقل مور الشكل النهائي للجص الكامل وإضافة علامات السطح قبل الصب. [ بحاجة لمصدر ]

أنتج مور ما لا يقل عن ثلاثة أمثلة مهمة للنحت المعماري خلال حياته المهنية. في عام 1928 ، على الرغم من "تحفظاته الشديدة" التي وصفها بنفسه ، قبل أول عمولة عامة له لشركة West Wind لمبنى مترو أنفاق لندن في 55 Broadway في لندن ، وانضم إلى شركة Jacob Epstein و Eric Gill . [53] في عام 1953 ، أكمل شاشة خرسانية مكونة من أربعة أجزاء لمبنى تايم لايف في نيو بوند ستريت ، لندن ، [54] وفي عام 1955 التفت مور إلى عمله الأول والوحيد في الطوب المنحوت ، "إغاثة الجدار" في ال Bouwcentrum في روتردام. نحت هذا النقش المبني من الطوب بـ 16000 طوبة من قبل اثنين من البنّائين الهولنديين تحت إشراف مور.[ بحاجة لمصدر ]

مجسم مستلق كبير (1984 ، بناءً على نموذج أصغر لعام 1938) ، متحف فيتزويليام ، كامبريدج

غرس ما بعد الحرب العالمية الثانية ، الهولوكوست ، وعصر القنبلة الذرية في منحوتات منتصف الأربعينيات من القرن الماضي إحساسًا بأن الفن يجب أن يعود إلى أصوله السابقة للثقافة وما قبل العقلانية. في أدب اليوم ، دعا كتّاب مثل جان بول سارتر إلى فلسفة اختزالية مماثلة. [55] في خطاب افتتاحي في مدينة نيويورك لمعرض أحد أفضل النحاتين الحداثيين ، ألبرتو جياكوميتي ، تحدث سارتر عن "بداية ونهاية التاريخ". [56] أدى إحساس مور بأن إنجلترا ظهرت غير مهزومة من الحصار إلى تركيزه على القطع التي تتميز بالتحمل والاستمرارية. [55]

تراث

منحوتة مجردة مصنوعة من الفولاذ الصدأ
دريم سيتي بواسطة أنتوني كارو ، (1996) ، من الفولاذ الصدأ ، في حديقة يوركشاير للنحت .

وجد معظم النحاتين الذين ظهروا في ذروة شهرة مور ، وفي أعقاب وفاته ، أنفسهم ملقيين بظله. بحلول أواخر الأربعينيات من القرن الماضي ، كان مور من المشاهير في جميع أنحاء العالم. كان صوت النحت البريطاني والحداثة البريطانية بشكل عام. كان الجيل التالي يُقارن باستمرار ضده ، وكان رد فعله هو تحدي إرثه ، ومؤهلات "مؤسسته" ومكانته. في بينالي البندقية عام 1952 ، أنتج ثمانية نحاتين بريطانيين جدد أعمالهم "هندسة الخوف " على أنها تباين مباشر مع المثل العليا وراء فكرة مور حول التحمل والاستمرارية . [57] شخصيته الكبيرة البرونزية الدائمة مزدوجةوقفت خارج الجناح البريطاني ، وتناقضت بشدة مع الأعمال الأكثر خشونة والزاوية بالداخل. [58]

ومع ذلك ، كان لمور تأثير مباشر على عدة أجيال من النحاتين ذوي الشهرة البريطانية والدولية. من بين الفنانين الذين أقروا بأهمية مور لعملهم السير أنتوني كارو ، [59] فيليب كينج [60] وإسحاق ويتكين ، [61] كان الثلاثة جميعًا مساعدين لمور. ومن بين الفنانين الآخرين الذين تأثرت أعمالهم به هيلين بلومنفلد ، ودراغو مارين شيرينا ، ولين تشادويك ، وإدواردو بولوزي ، وبرنارد ميدوز ، وريج بتلر ، وويليام تورنبول ، وروبرت آدامز ،كينيث أرميتاج وجيفري كلارك. [62]

تساعد مؤسسة Henry Moore في الحفاظ على إرثه من خلال دعم النحاتين وإقامة المعارض ، وهدفها هو تطوير التقدير للفنون البصرية. أسسها هنري وعائلته عام 1977 في إنجلترا ، وما زالت تعمل. [63]

الجدل

في كانون الأول (ديسمبر) 2005 ، تم رفع الشكل المتكئ الذي يبلغ وزنه طنين (1969-70) - المؤمن عليه بمبلغ 3 ملايين جنيه إسترليني - بواسطة رافعة من أرض مؤسسة هنري مور إلى شاحنة ولم يتم استرداده. [64] سُجن رجلان لمدة عام في عام 2012 لسرقتهما تمثالاً يُدعى صُنْدال (1965) وقاعدة برونزية لعمل آخر ، أيضًا من حوزة المؤسسة. [65] في أكتوبر 2013 ، سُرقت شخصية دائمة (1950) ، واحدة من أربع قطع مور في حديقة جلينكيلن للنحت ، تقدر قيمتها بـ 3 ملايين جنيه إسترليني. [65] [66]

في عام 2012 ، أعلن مجلس منطقة تاور هامليتس في لندن عن خططه لبيع نسخة أخرى من Draped Seated Woman 1957-58 ، وهو تمثال برونزي يبلغ وزنه 1.6 طن. [67] باع مور ، وهو اشتراكي مشهور ، التمثال بجزء بسيط من قيمته السوقية لمجلس مقاطعة لندن السابق على أساس أنه سيتم عرضه في مكان عام وقد يثري حياة أولئك الذين يعيشون في منطقة محرومة اجتماعيا. الملقب بـ Old Flo ، تم تثبيته في ملكية مجلس Stifford في عام 1962 ولكن تم تخريبه ونقله إلى متنزه Yorkshire Sculpture Park في عام 1997. وقد فكر مجلس Tower Hamlets لاحقًا في نقل Draped Seated Womanإلى أرض خاصة في كناري وارف ولكن بدلاً من ذلك اختار "استكشاف الخيارات" للبيع. [68] ردًا على الإعلان ، تم نشر رسالة مفتوحة في صحيفة الغارديان ، موقعة من ماري مور ، ابنة الفنانة ، والسير نيكولاس سيروتا ، مدير معرض تيت ، والمخرج داني بويل ، وفنانين من بينهم جيريمي ديلر . جاء في الرسالة أن البيع "يتعارض مع روح البيع الأصلي لهنري مور" للعمل. [69]

الاهتمام الشعبي

اليوم ، تدير مؤسسة Henry Moore منزل الفنان السابق في Perry Green في Hertfordshire كوجهة للزوار ، مع 70 فدانًا من أراضي النحت بالإضافة إلى منزله واستوديوهاته المرممة. كما تدير معهد هنري مور في ليدز الذي ينظم معارض وأنشطة بحثية في مجال النحت الدولي. رأى البعض أن الاهتمام الشعبي بعمل مور قد انخفض لفترة من الوقت في المملكة المتحدة ، ولكن تم إحياؤه في الآونة الأخيرة من خلال المعارض بما في ذلك في حدائق كيو في عام 2007 ، وتيت بريطانيا في عام 2010 ، وهاتفيلد هاوس في عام 2011. وتستمر المؤسسة التي منحها للعب دور أساسي في الترويج للفن المعاصر في المملكة المتحدة وخارجها من خلال برنامج المنح والمعارض.[70]

مجموعات

صورة منحوتة تجريدية برونزية كبيرة أمام مبنى من الزجاج والخرسانة.
تُعرض القطعة الثلاثية رقم 2 (آرتشر) ، (1964-1965) أمام قاعة مدينة تورنتو في ميدان ناثان فيليبس منذ عام 1966.

إنجلترا

أكبر مجموعة في العالم من أعمال مور مفتوحة للجمهور وموجودة في منزل وأراضي ملكية مساحتها 60 فدانًا ، والتي كانت منزل مور لمدة 40 عامًا ، في بيري جرين في هيرتفوردشاير. الموقع والمجموعة مملوكان الآن لمؤسسة هنري مور . [71]

في ديسمبر 2005 ، دخل اللصوص إلى ساحة فناء في مؤسسة هنري مور وسرقوا مجموعة من شخصيات مور المتكئة 1969-70 (LH 608) - تمثال برونزي بطول 3.6 متر و 2.1 طن. وأظهرت لقطات تلفزيونية من دائرة مغلقة أنهم استخدموا رافعة لخفض القطعة على شاحنة مسطحة مسروقة. وقدمت المؤسسة مكافأة كبيرة مقابل المعلومات التي أدت إلى تعافيها. بحلول مايو 2009 ، بعد تحقيق شامل ، قال المسؤولون البريطانيون إنهم يعتقدون أن العمل ، الذي بلغت قيمته 3 ملايين جنيه إسترليني ، ربما تم بيعه للخردة المعدنية ، مقابل 5000 جنيه إسترليني. [72] [73] في يوليو 2012 ، تمت سرقة الساعة البرونزية مقاس 22 بوصة (56 سم) لعام 1965 ، والتي تقدر قيمتها بـ 500000 جنيه إسترليني ، من مؤسسة مور. [74]في وقت لاحق من ذلك العام ، بعد الإعلان عن تفاصيل السرقة في برنامج BBC Crimewatch التلفزيوني ، تمت استعادة العمل ، وحُكم على اللصوص بالسجن لمدة اثني عشر شهرًا. [75]

قدم مور 36 منحوتة ، بالإضافة إلى رسومات وموكيتات وأعمال أخرى في معرض تيت عام 1978. [76]

تورونتو

افتتح مركز هنري مور للنحت في معرض الفنون في أونتاريو ، تورنتو ، في عام 1974 ، وهو يضم أكبر مجموعة عامة في العالم من أعمال مور ، وقد تبرع بمعظمها بين عامي 1971 و 1974 . ) تم عرضه أيضًا في ميدان ناثان فيليبس في قاعة مدينة تورنتو منذ عام 1966. [77]

الاعتراف

تمثال بطولي ، هنري مور بواسطة الكسندر ستودارت 1992

في عام 1948 ، فاز مور بجائزة النحت الدولية في بينالي البندقية . [78] رفض وسام الفروسية في عام 1951 لأنه شعر أن الإغداق من شأنه أن يؤدي إلى تصوره كشخصية مؤسسة وأن "مثل هذا اللقب قد يميل إلى عزلتي عن زملائي الفنانين الذين تهدف أعمالهم إلى تحقيق أهداف مماثلة لي" . [62] ومع ذلك ، حصل على وسام رفيق الشرف في عام 1955 ، [79] وسام الاستحقاق في عام 1963 [80] وجائزة إيراسموس في عام 1968. [81]

كان أحد أمناء كل من المعرض الوطني ومعرض تيت . [82] أثار اقتراحه بتخصيص جناح من هذا الأخير لمنحوتاته العداء بين بعض الفنانين. في عام 1975 ، أصبح أول رئيس لجمعية تيرنر ، [83] التي تأسست للحملة من أجل متحف منفصل يمكن فيه لم شمل كامل تيرنر بيكويست [84] ، وهو هدف هزمه المعرض الوطني ومعرض تيت. [ بحاجة لمصدر ]

تم منح Knife Edge Two Piece 1962–65 لمدينة لندن بواسطة Moore وجمعية الفن المعاصر في عام 1967 ، ويتم عرضها في حدائق شارع Abingdon ، مقابل مجلسي البرلمان ، حيث يظهر ظهورها المنتظم في خلفية التقارير الإخبارية المتلفزة من Westminster إنها أبرز قطعة مور في بريطانيا. كانت ملكية Knife Edge Two Piece 1962–65 محل نزاع حتى استحواذ مجموعة الفن البرلماني عليها عام 2011. [85]

سوق الفن

بحلول نهاية حياته المهنية ، كان مور أنجح فنان حي في العالم في المزاد. في عام 1982 ، قبل أربع سنوات من وفاته ، باعت دار Sotheby's في نيويورك مجسمًا متكئًا بطول 6 أقدام (1945) ، مقابل 1.2 مليون دولار لهواة جمع العملات Wendell Cherry. على الرغم من تسجيل الرقم القياسي الأول البالغ 4.1 مليون دولار في عام 1990 ، إلا أن سوق مور تراجع خلال فترة الركود التي أعقبت ذلك. في عام 2012 ، بيعت برونزيته التي يبلغ طولها ثمانية أقدام ، Reclining Figure: Festival (1951) ، بسعر قياسي بلغ 19.1 مليون جنيه إسترليني في كريستيز ، مما جعله ثاني أغلى فنان بريطاني في القرن العشرين بعد فرانسيس بيكون . [86]

معرض

المراجع

  1. ^ جروهمان ، 16.
  2. ^ "1898-1925: الطفولة والتعليم" . مؤسسة هنري مور . تم الاسترجاع 24 يناير 2017 .
  3. ^ جروهمان ، 15.
  4. ^ أ ب برتود ، 19
  5. ^ بيرتود ، ١٦-١٩
  6. ^ قاموس أكسفورد للسيرة الوطنية
  7. ^ بيكيت وآخرون.
  8. ^ ويلكنسون ، آلان ج. (2002). هنري مور: كتابات ومحادثات . مطبعة جامعة كاليفورنيا. ص. 41. رقم ISBN 0-520-23161-9.
  9. ^ "رسالة إلى آرثر سيل ، ٣٠ أبريل ١٩٤٠" . متحف الحرب الامبراطوري . تم الاسترجاع 5 مايو 2017 .
  10. ^ "هنري مور: الحياة والعمل" . متحف الفن الحديث. مؤرشفة من الأصلي في 2 فبراير 2009 . تم الاسترجاع 28 فبراير 2017 .
  11. ^ سيباستيانو براسي. "ماجستير في صنع". أصبح هنري مور 2017 ص 21 ؛ 31 - 32
  12. ^ مور ، تانيا. "مجموعات الأمة". أصبح هنري مور 2017 م ص 83 - 86.
  13. ^ Allemand-Cosneau ، كلود ؛ الفتح مانفريد ميتشينسون ، ديفيد (1996). هنري مور . نانت: متحف الفنون الجميلة. ص. 63. ردمك 3-7913-1662-1.
  14. ^ بيرتود ، 61-2
  15. ^ "هنري مور: السيرة الذاتية 1916-1925" . مؤسسة هنري مور. مؤرشفة من الأصلي في 1 فبراير 2009 . تم الاسترجاع 24 سبتمبر 2008 .
  16. ^ كورك ، ريتشارد (1985). Art Beyond the Gallery في أوائل القرن العشرين في إنجلترا: في إنجلترا في أوائل القرن العشرين . مطبعة جامعة ييل. ص. 249. ردمك 0-300-03236-6.
  17. ^ بيرتود ، 88
  18. ^ مور ، هنري (2002). هنري مور - كتابات ومحادثات . رقم ISBN 978-0-520-23161-0.
  19. ^ بيرتهولد ، ص 98-101
  20. ^ "هنري مور: النحات" . الحداثة 101. مؤرشفة من الأصلي في 10 ديسمبر 2008 . تم الاسترجاع 22 سبتمبر 2008 .
  21. ^ برتود ، ص 123 - 4
  22. ^ جروهمان ، 30.
  23. ^ "المجتمع السبعة والخامسة" . تيت. مؤرشفة من الأصلي في 26 يوليو 2014 . تم الاسترجاع 4 سبتمبر 2008 .
  24. ^ روجاس ، لوري (30 أكتوبر 2013). "هنري مور يعيد زيارة إسبانيا" . جريدة الفن . مؤرشفة من الأصلي في 3 نوفمبر 2013.
  25. ^ برتود ، ص 161
  26. ^ بيرثود ، 172
  27. ^ بيكيت وآخرون ، 6.
  28. ^ لوقا بن (20 مايو 2014). "الحضارة: عواطف وتحيزات كينيث كلارك" . مساء قياسي . تم الاسترجاع 12 يونيو 2020 .
  29. ^ "رؤية في نهاية النفق" . تيت. مؤرشفة من الأصلي في 9 أبريل 2009 . تم الاسترجاع 16 أغسطس 2008 .
  30. ^ أ ب برين فوس (2007). رسم الحرب: الفن والحرب والدولة والهوية في بريطانيا ، 1939-1945 . مطبعة جامعة ييل. رقم ISBN 978-0-300-10890-3.
  31. ^ فن من الحرب العالمية الثانية . متحف الحرب الامبراطوري. 2007. ISBN 978-1-904897-66-8.
  32. ^ بيرثود ، 192–193
  33. ^ "هنري مور" . مجموعة غوغنهايم . تم الاسترجاع 28 فبراير 2017 .
  34. ^ "هنري مور: البعد البشري". شركات HMF ، 1991. 83. ISBN 0-85331-610-4 
  35. ^ بيكيت وآخرون ، 96.
  36. ^ بيرتود ، 221–222
  37. ^ بيرتود ، 261
  38. ^ ويلكنسون ، 275.
  39. ^ " مور ، هنري ". اليونسكو . تم استرجاعه في 16 أغسطس 2008.
  40. ^ أنتوني كارو . كتالوج معرض تيت ، 2005. استرجع في 20 سبتمبر 2008.
  41. ^ وينتورث . tate.org.uk. تم استرجاعه في 20 سبتمبر 2008.
  42. ^ 3:36 مساءً ، 2 ديسمبر 1967. في: ماكنالي ، راند. "إلينوي ؛ دليل ومعجم". لجنة إلينوي Sesquicentennial. جامعة فيرجينيا ، 1969. 199.
  43. ^ بيكيت وآخرون ، 221.
  44. ^ ساكس ، روبرت ج. " هنري مور ، نحات ". في "تفاعل السلسلة النووية بعد أربعين عامًا". جامعة شيكاغو . تم استرجاعه في 11 نوفمبر 2007. أرشفة 13 نوفمبر 2007 في آلة Wayback ...
  45. ^ مكتوب على اللوحة الموجودة في قاعدة التمثال .
  46. ^ شاموت ، ماري. فار دينيس بوتلين ، مارتن . " هنري مور أرشفة 31 يناير 2009 في آلة Wayback .". "اللوحات والرسومات والنحت البريطاني الحديث" ، المجلد الثاني. لندن: مطبعة أولدبورن ، 1964. 481. تم استرجاعه في 5 سبتمبر 2008.
  47. ^ كينيدي ، ميف. " صمت يسقط فوق بلاد هنري مور ". الحارس 22 أبريل 1999. تم استرجاعه في 24 سبتمبر 2008.
  48. ^ "GHDI - صورة" . ghi-dc.org .
  49. ^ الكسندر ديفيس ، 1986-1991 ، المجلد 4 من هنري مور ببليوغرافيا ، الكسندر ديفيس ، مؤسسة هنري مور ، 2009 ، ص. 140 ردمك 0-906909-10-4 
  50. ^ " حفرة الحياة ". مجلة تيت ، العدد 5 ، خريف 2005. استرجع في 6 سبتمبر 2008.
  51. ^ يوم إليزابيث. " إرث مور ". المراقب ، 27 يوليو 2008. تم استرجاعه في 4 سبتمبر 2008.
  52. ^ لورانس سبت (5 أكتوبر 1985). أظهر فرصة لمشاهدة "مايكل أنجلو من القرن العشرين" (مقابلة مع آن جارولد). مونتريال جازيت . تم الوصول إليه في سبتمبر 2013.
  53. ^ بيرثود ، ص 92 - 93
  54. ^ برتود ، ص 280 - 282
  55. ^ أ ب كوزى ، 34.
  56. ^ موريس ، فرانسيس. "حرب باريس بوست: الفن والوجودية 1945-1955". معرض تيت ، 1993. ISBN 1-85437-124-X 
  57. ^ كوزى ، 71.
  58. ^ آن جونز (2007). هندسة الخوف: أعمال من مجموعة مجلس الفنون أرشفة 30 يونيو 2015 في آلة Wayback . (نشرة المعرض). لندن: مركز ساوث بانك. تم الوصول إليه في 6 مايو 2017.
  59. ^ سيرة كارو أرشفة 1 فبراير 2016 في آلة Wayback ... anthonycaro.org. تم استرجاعه في 4 سبتمبر 2008.
  60. ^ " فيليب كينج أرشفة 31 مايو 2008 في آلة Wayback .". ulpture.org.uk. تم استرجاعه في 6 سبتمبر 2008.
  61. ^ "إسحاق ويتكين" . الأوقات ، 10 مايو 2006. تم استرجاعه في 29 أغسطس 2008.
  62. ^ أ ب "العصر البرونزي" . مجلة تيت ، العدد 6 ، 2008. تم الاسترجاع 23 أغسطس 2008.
  63. ^ مؤسسة هنري مور. "عن المؤسسة" . مؤسسة هنري مور . تم الاسترجاع 29 نوفمبر 2020 .
  64. ^ ديفيد ويلكوك (13 يوليو 2012) ، سرقة مزولة هنري مور من الحديقة السابقة المستقلة .
  65. ^ أ ب برونزية أعمال هنري مور المسروقة من حديقة النحت المسائية ، 13 أكتوبر 2013.
  66. ^ "تمثال برونزي مفقود لهنري مور بقيمة 3 ملايين جنيه إسترليني"" . bbc.co.uk. 13 أكتوبر 2013. تم استرجاعه في 15 أكتوبر 2013 .
  67. ^ كارول فوجل (5 نوفمبر 2012) ، شخصيات الفن البريطاني في العالم تحتج على البيع المحتمل لهنري مور نيويورك تايمز .
  68. ^ إيان يونغز (5 أكتوبر 2012) ، مجلس لبيع تمثال هنري مور بي بي سي نيوز .
  69. ^ داليا ألبيرج (3 نوفمبر 2012) ، النخبة الثقافية البريطانية معارك لوقف بيع تمثال هنري مور الحارس .
  70. ^ " عمل غير مكتمل: مارك ويلشر معروض من 26 يوليو أرشفة 6 أكتوبر 2008 في آلة Wayback .". مؤسسة هنري مور ، 2008. تم استرجاعه في 22 سبتمبر 2008.
  71. ^ مؤسسة هنري مور في بيري جرين
  72. ^ بوكوت ، أوين (19 ديسمبر 2005). "استخدمت لوري لسرقة منحوتة مور بقيمة 3 ملايين جنيه إسترليني تم العثور عليها في عقار سكني" . الجارديان . تم الاسترجاع 9 يونيو 2009 .
  73. ^ "سرقة منحوتة هنري مور 3 ملايين جنيه إسترليني" . بي بي سي نيوز اون لاين . 17 ديسمبر 2005 . تم الاسترجاع 9 يونيو 2009 .
  74. ^ "سرقة تمثال هنري مور المزولة من حديقة المتحف" . الجارديان .
  75. ^ "سجن زوج من سرقة الساعة الشمسية من هنري مور" . بي بي سي نيوز اون لاين . 4 ديسمبر 2012 . تم الاسترجاع 3 مايو 2013 .
  76. ^ متحف هنري مور للفن الحديث ، نيويورك
  77. ^ "آرتشر - نحت - ميدان ناثان فيليبس" . تورنتو . مؤرشفة من الأصلي في 12 أكتوبر 2014.
  78. ^ " هنري مور أرشفة 31 يناير 2009 في آلة Wayback .". قسم الفنون البصرية ، المجلس الثقافي البريطاني. تم استرجاعه في 5 سبتمبر 2008.
  79. ^ Berthould ، صفحة 301
  80. ^ Berthould ، صفحة 302
  81. ^ Berthould ، صفحة 397
  82. ^ شاموت ، ماري. فار دينيس بوتلين ، مارتن. " Henry Moore OM ، CH ". من اللوحات والرسومات والنحت البريطانية الحديثة ، لندن 1964 ، 2 . مستنسخة في Tate.org. تم استرجاعه في 21 أغسطس 2008.
  83. ^ " جي إم دبليو تيرنر ". جمعية تيرنر. تم استرجاعه في 16 أغسطس 2008.
  84. ^ " مجموعة تيرنر ". معرض تيت . تم استرجاعه في 9 أغسطس 2008.
  85. ^ "بدء الحفاظ على منحوتة هنري مور" . لندن. 11 فبراير 2013.
  86. ^ Colin Gleadell (13 فبراير 2012) ، مراجعة المبيعات الحديثة: عندما يعني Moore المزيد The Daily Telegraph .

الأعمال المقتبسة

قراءات إضافية

  • داراكوت ، ج. (1975). رسومات حرب هنري مور .
  • فيلدمان ، أنيتا (2009). هنري مور للمنسوجات . ساري: لوند همفريز. رقم ISBN 978-1-84822-052-2.
  • فيلدمان ، أنيتا (2013). هنري مور: أشكال متأخرة كبيرة . لندن: جاجوسيان.
  • فيلدمان ، أنيتا (2014). الجسد والفراغ: أصداء مور في الفن المعاصر . بيري جرين: مؤسسة هنري مور. رقم ISBN 978-0-906909-32-4.
  • أنيتا فيلدمان بينيه ، هيلين ؛ مور ، ماري ؛ بلانشيتيير ، فرانسوا (2013). مور رودين . بيري جرين: مؤسسة هنري مور. رقم ISBN 978-0-906909-31-7.
  • أنيتا فيلدمان وودوارد ، مالكولم (2011). هنري مور بلاسترز . لندن: الأكاديمية الملكية للفنون. رقم ISBN 978-1-907533-11-2.
  • هيدجيكو ، جون (1998). رؤية ضخمة: تمثال هنري مور . كولينز وبراون. رقم ISBN 1-55670-683-9.
  • كوسينسكي ، دوروثي ، أد. (2001). هنري مور: نحت القرن العشرين . نيو هافن: مطبعة جامعة ييل.
  • ديفيد ميتشينسون. فيلدمان بينيت ، أنيتا (2002). مور: الرسومات . رقم ISBN 0-906909-26-0.
  • مور ، هنري (1986). هنري مور: نموذج للنصب التذكاري . نيويورك: كنت فاين آرت. رقم ISBN 1-878607-21-9.
  • أورايلي ، سالي ؛ أوليفر ، كلير (2003). هنري مور . المكتبة المدرسية. رقم ISBN 0-531-16643-0.
  • سيلديس ، هنري ج. (1973). هنري مور في أمريكا . بريجر.
  • سيلفستر ، ديفيد (1968). هنري مور . لندن: مجلس الفنون في بريطانيا العظمى.
  • هنري مور: في معرض صور دولويتش . سكالا. 2004. ISBN 1-85759-352-9.

روابط خارجية