يوروديسكو

Eurodisco ( مكتوبة أيضًا باسم Euro disco ) هي مجموعة متنوعة من الأشكال الأوروبية لموسيقى الرقص الإلكترونية التي تطورت من الديسكو في أواخر السبعينيات ، وتضم عناصر موسيقى البوب ​​والروك في جو رقص مستمر يشبه الديسكو. تحتوي العديد من مؤلفات Eurodisco على كلمات تغنى باللغة الإنجليزية ، على الرغم من أن المطربين غالبًا ما يتشاركون لغة أم مختلفة .

تشتمل مشتقات Eurodisco بشكل عام على Europop و Eurodance ، حيث كان أبرز الأنواع الفرعية هو الديسكو الفضائي في أواخر السبعينيات وديسكو Italo في أوائل الثمانينيات. انخفض هذا النوع من الشعبية بعد عام 1986 في تفضيله على موسيقى الروك الإلكترونية و hi-NRG ، مع إحياء صغير للديسكو Italo في أواخر التسعينيات على الأقل.

التاريخ

تعد Eurodisco إلى حد كبير فرعًا من اتجاهات الموسيقى الأمريكية المعاصرة التي تعود إلى العصور الأولى لموسيقى R & B والسول والديسكو والبوب ​​والروك. خلال الستينيات ، انتشرت أغاني Europop في جميع أنحاء فرنسا وإيطاليا وألمانيا ، بسبب آلات Scopitone الفرنسية (صندوق الموسيقى) وآلات Cinebox / Coilorama Video-jukebox الإيطالية. جذر آخر هو مسابقة الأغنية الأوروبية ، خاصة في السبعينيات.

أغنية " واترلو " لفرقة البوب ​​السويدية ABBA ، التي فازت في مسابقة الأغنية الأوروبية في عام 1974 ، هي مثال نموذجي لأغنية البوب ​​الأوروبية في السبعينيات ( يوروبوب ). ^[1] كان النجاح هائلاً وأنتج المنتجون الأوروبيون على الفور أغاني البوب ​​، وتم تلبية صناعة الموسيقى التجارية الجديدة بالكامل في أوروبا من خلال الطلب على موسيقى الرقص الاجتماعي . كان أسلوب رقص الديسكوفوكس نتيجة لذلك .

استخدم الصحفي الموسيقي الأمريكي روبرت كريستغاو مصطلح "Eurodisco" في مقالاته في أواخر السبعينيات في صحيفة The Village Voice .

مصطلح "ديسكو" موجود في أوروبا قبل فترة طويلة من مشهد موسيقى الديسكو في أوروبا والولايات المتحدة . تم استخدامه في أوروبا خلال الستينيات كبديل قصير " للرقص ". ظهرت أول أماكن موسيقى الرقص المسماة ديسكو في فرنسا المحتلة في الأربعينيات. في المملكة المتحدة ، كان يطلق على "المراقص" و "المراقص" اسم "النوادي" مثل أي ملهى ليلي آخر. في إيطاليا وإسبانيا ، مصطلح "ديسكو" أو "ديسكو" يعني الأندية الرئيسية. في اليونان ، تصف كلمة "ديسكو" الأندية القديمة.

مثال على مصطلح "ديسكو" الذي لا علاقة له بأسلوب موسيقي معين (وموسيقى الرقص بشكل عام) ، هو مسلسل ديسكو الذي تم بثه في ألمانيا على شبكة ZDF من عام 1971 إلى عام 1982. وقد أثبت هذا العرض أن مصطلح "ديسكو" كان منتشرًا بدرجة كافية في ذلك الوقت ، وأن الشبكة التلفزيونية الوطنية الثانية لألمانيا استخدمته في برنامج تلفزيوني موسيقي عام في عام 1971. مثال آخر لاحق هو برنامج Discoring على قناة RAI الإيطالية (تم بثه لأول مرة في فبراير 1977).

1970s

تم استخدام مصطلح "Euro-disco" لأول مرة خلال منتصف السبعينيات من القرن الماضي لوصف إنتاجات الديسكو غير الموجودة في المملكة المتحدة والفنانين مثل DD Sound ومجموعات أرابيسك في ألمانيا الغربية ، ^[2] Boney M. ^[3] Dschinghis Khan و Silver كونفينشن ، ثلاثي الإنتاج المتمركز في ميونيخ ، جورجيو مورودر ، دونا سمر وبيت بيلوت ، ^[4] المغني الإيطالي جينو سوتشيو ، ^[5] الفنانين الفرنسيين أماندا لير ، داليدا ، سيروني ، هوت بلود ، بانزاي (أغنية واحدة "فيفا أمريكا") و مجموعات أوتاوان الهولنديةالفائزون بمسابقة الأغاني Luv ' و Eurovision Teach-In . في إسبانيا ، انطلق الديسكو بعد وفاة فرانسيسكو فرانكو عام 1975 ، مع باكارا . اكتسبت مجموعة ABBA السويدية نجاحًا كبيرًا " Dancing Queen ".

سبعينيات القرن الماضي ، سرعان ما كان لدى Eurodisco منتجات فرعية وتنوعات. أبرز ما هو عرضي هو الديسكو الفضائي ، وهو عبارة عن تقاطع بين Eurodisco وديسكو hi-NRG الأمريكي . ظهر تباين شائع آخر ، بدون اسم محدد ، في أواخر السبعينيات: صوت يشبه "لاتيني" تمت إضافته إلى هذا النوع ، والذي يمكن سماعه في إيطاليا Raffaella Carrà و La Bionda (DD Sound) و Easy Going و France Brothers Gibson Brothers .

الثمانينيات

كانت مجموعة Imagination البريطانية واحدة من أوائل الممثلين لنوع الثمانينيات من القرن الماضي ومع سلسلة من الأغاني الناجحة طوال عامي 1981 و 1982. في الولايات المتحدة ، كانت دونا سمر هي مغنية Eurodisco الوحيدة في الثمانينيات ، وتم استخدام مصطلح hi-NRG هناك بدلاً من ذلك.

سرعان ما ظهرت أشكال Eurodisco في الثمانينيات في فرنسا وألمانيا وإسبانيا واليونان. كانت إنتاجات Eurodisco الفرنسية والألمانية هي الأكثر شعبية. ثنائي البوب ​​الألماني Modern Talking كان أحد رموز Eurodisco بين 1985-1987 وأصبح أنجح مشروع Eurodisco على الإطلاق. كان Bad Boys Blue مشروعًا آخر ناجحًا للغاية.

أصبح هذا النمط شائعًا جدًا في أوروبا الشرقية وظل شائعًا حتى أوائل التسعينيات. في بولندا ، تم تطوير لعبة ديسكو بولو ، وهي نوع موسيقي محلي يعتمد بشكل كبير على Eurodisco في أواخر الثمانينيات والتسعينيات. أصبحت بعض إنتاجات الديسكو الكندية من قبل مجموعات مثل لايم ناجحة.

1990

خلال أواخر الثمانينيات ، تم إنتاج أغاني Eurodisco في إسبانيا واليونان وبعد ذلك بكثير في بولندا وروسيا. في غضون ذلك ، نجحت نسخة سريعة من Eurodisco مع عناصر موسيقى البوب ​​الراقصة في الولايات المتحدة ، تحت مصطلح " hi-NRG ". حتى اليوم ، بالنسبة للعديد من الأمريكيين ، تعني كلمة "hi-NRG" بول ليكاكيس وفريق لندن بويز . كانت تلك الضربات (وبعض الأغاني الأخرى ، مثل أغنية Londonbeat " كنت أفكر فيك " عام 1991) هي آخر الأغاني الناجحة التي أطلق عليها "Eurodisco" في أوروبا.

بحلول أوائل التسعينيات ، تأثرت Eurodisco بظهور أنواع مثل House و acid House و Electro (pop / Dance / synth) ، واستبدلت (أو تطورت) بأنماط موسيقية أخرى. تعتبر Eurohouse و Italo-NRG الأكثر شهرة وترتبطًا مباشرة بمشهد موسيقى الديسكو Italo. في الولايات المتحدة ، وخاصة بالنسبة لأسلوب Eurohouse ، استخدموا المصطلح السابق " Eurodance " لوصف تطور Eurodisco في التسعينيات.

من الناحية الفنية ، فإن الشكل الأخير من Eurodisco هو البيت الفرنسي ، وهو أسلوب موسيقي ظهر في فرنسا خلال منتصف التسعينيات وانتشر ببطء في أوروبا. البيت الفرنسي هو أكثر من أسلوب موسيقى "العودة إلى الجذور" مع تأثيرات Eurodisco في السبعينيات قبل فترة طويلة من انفجار الديسكو الإيطالي (وبشكل أكثر تحديدًا ديسكو الفضاء ، وديسكو hi-NRG ، والديسكو الكندي و P-funk ).

2000s

بحلول منتصف إلى أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، شهدت Eurodisco اهتمامًا متجددًا. شهد فنانون مثل إيرين كارا وبرلين والراحلة لورا برانيجان زيادة في الشعبية ، خاصة في الأماكن التي لم تكن ناجحة تجاريًا فيها بعد عام 1984 ، مثل أمريكا الشمالية وأمريكا الجنوبية . فنان Eurodisco البارز الذي سيصعد خلال هذا العقد هو مارك أشلي. أصبحت أغنيته المنفردة "أعطني فرصة" أنجح أغنيته حتى الآن ، حيث احتلت المركز 40 في الترتيب النمساوي.

النفوذ في الولايات المتحدة

تغلغل تأثير Eurodisco في الرقص والبوب ​​في الولايات المتحدة بحلول عام 1983 ، حيث ألهم المنتجون وكتاب الأغاني الأوروبيون جيلًا جديدًا من فناني الأداء الأمريكيين. في حين تم إعلان الديسكو "ميتًا" بسبب رد الفعل العنيف هناك في عام 1979 ، أدت النجاحات اللاحقة ذات النكهة الأوروبية إلى تجاوز حدود موسيقى الروك والبوب ​​والرقص ، مثل "Call Me " من Blondie و " Gloria " بواسطة Laura Branigan ، مما أدى إلى عصر جديد من موسيقى الرقص ذات الواجهة الأمريكية.

انتقل برانيجان (من إنتاج المنتج الألماني جاك وايت ) إلى أسلوب Eurodisco لتحقيق المزيد من النجاحات ، جنبًا إلى جنب مع أعمال جورجيو مورودر الأمريكية برلين وإيرين كارا . بحلول عام 1984 ، بدأ الموسيقيون من العديد من البلدان في إنتاج أغاني Eurodisco. في ألمانيا ، شمل ممارسو الصوت البارزون Modern Talking و Arabesque و Sandra و Alphaville و CC Catch و النمساوي Falco ، على الرغم من تأثره بشدة بموسيقى الراب والروك.

ساهمت أيضًا شركات التسجيلات الأوروبية الشمالية في إحياء Eurodisco مثل Iventi D'azzurro (هولندا) و Flashback Records (فنلندا) ، مع إصدارات مُعاد ترتيبها من الأغاني القديمة والعروض التوضيحية التي لم يتم إصدارها والتي أعادها مطربو Italo الأصليون ، بما في ذلك أيضًا الأغاني الجديدة. قام فنانو التسجيل مثل Joey Mauro و Karl Otto و Diva بإصدار ألبومات جديدة. كان جوي ماورو قادرًا على إعادة إنشاء صوت الديسكو الإيطالي في الثمانينيات مع مجموعاته الموسيقية ولوحة المفاتيح ، ويشغل Peter Aresti ، المعروف سابقًا باسم Peter Arcade ، مكانًا خاصًا في المشهد ، والذي بدأ حياته المهنية رسميًا في التسعينيات.

انظر أيضا

• قائمة الفنانين Eurodisco
• يورودانس
• موسيقى البوب ​​الأوروبية
• ديسكو إيطالي
• قطب القرص

المراجع

روابط خارجية

• Eurodisco في البرازيل على موقع energy-brazil.com.
• Eurodisco على euro-flash.net.
• مخطط ديسكو لليورو في جميع أنحاء العالم على موقع scheul.de.