اريك كلابتون
اريك كلابتون | |
---|---|
وُلِدّ | إريك باتريك كلابتون 30 مارس 1945 ريبلي، ساري ، إنجلترا |
المهن |
|
سنوات النشاط | 1962-حتى الآن |
الزوجات | |
أطفال | 5 |
المسيرة الموسيقية | |
الأنواع |
|
الآلات الموسيقية |
|
العلامات | |
في السابق من | |
موقع إلكتروني | اريكلابتون.كوم |
إريك باتريك كلابتون (CBE) (ولد في 30 مارس 1945) هو عازف جيتار روك وبلوز إنجليزي ومغني وكاتب أغاني. يُعتبر أحد أنجح عازفي الجيتار وأكثرهم تأثيرًا في موسيقى الروك. [2] احتل المرتبة الثانية في قائمة رولينج ستون لـ " أعظم 100 عازف جيتار في كل العصور " [3] والرابع في قائمة جيبسون "أفضل 50 عازف جيتار في كل العصور". [4] تم تسميته بالرقم الخامس في قائمة مجلة تايم "لأفضل 10 عازفي جيتار كهربائي" في عام 2009. [5] في عام 2023، أطلقت رولينج ستون على كلابتون لقب أفضل عازف جيتار في المرتبة 35 على الإطلاق. [6]
بعد العزف في عدد من الفرق المحلية المختلفة، انضم كلابتون إلى فرقة ياردبيردز من عام 1963 إلى عام 1965، وجون مايال وبلوز بريكرز من عام 1965 إلى عام 1966. بعد مغادرة مايال، شكل الثلاثي القوي كريم مع عازف الطبول جينجر بيكر وعازف الجيتار/المغني جاك بروس ، حيث عزف كلابتون ارتجالات البلوز المستدامة و" موسيقى البوب السايكدلية الفنية القائمة على البلوز ". [7] بعد أربعة ألبومات ناجحة، انفصلت فرقة كريم في نوفمبر 1968. ثم شكل كلابتون فرقة الروك البلوز Blind Faith مع بيكر وستيف وينوود وريك جريتش ، وسجل ألبومًا واحدًا وأدى في جولة واحدة قبل أن ينفصلوا. ثم قام كلابتون بجولة مع ديلاني وبوني وسجل أول ألبوم منفرد له في عام 1970، قبل أن يشكل فرقة ديريك آند ذا دومينوز مع بوبي ويتلوك وكارل رادل وجيم جوردون . مثل Blind Faith، استمرت الفرقة في إصدار ألبوم واحد فقط، Layla and Other Assorted Love Songs ، والذي يتضمن أغنية " Layla "، إحدى أغاني كلابتون المميزة .
استمر كلابتون في تسجيل عدد من الألبومات المنفردة والأغاني الناجحة على مدى العقود العديدة التالية، بما في ذلك غلاف عام 1974 لأغنية بوب مارلي " I Shot the Sheriff " (التي ساعدت الريجي في الوصول إلى سوق جماهيري)، [8] وألبوم Slowhand المليء بالموسيقى الريفية (1977) وألبوم البوب روك أغسطس عام 1986. بعد وفاة ابنه كونور عام 1991، تم التعبير عن حزن كلابتون في أغنية " Tears in Heaven "، والتي ظهرت في ألبومه Unplugged . في عام 1996، حقق نجاحًا آخر في المراكز الأربعين الأولى مع كروس أوفر R&B " Change the World ". في عام 1998، أصدر أغنية " My Father's Eyes " الحائزة على جائزة جرامي . منذ عام 1999، سجل عددًا من ألبومات البلوز والبلوز الروك التقليدية واستضاف مهرجان Crossroads Guitar Festival الدوري. تم إصدار أحدث ألبوم استوديو له، Meanwhile ، في عام 2024.
حصل كلابتون على 18 جائزة جرامي بالإضافة إلى جائزة بريت للمساهمة المتميزة في الموسيقى. [9] [10] في عام 2004، حصل على وسام الإمبراطورية البريطانية لخدماته في الموسيقى. [11] حصل على أربع جوائز إيفور نوفيلو من الأكاديمية البريطانية لكتاب الأغاني والملحنين والمؤلفين ، بما في ذلك جائزة الإنجاز مدى الحياة. وهو الوحيد الذي تم ضمه ثلاث مرات إلى قاعة مشاهير الروك آند رول : مرة كفنان منفرد، وبشكل منفصل كعضو في ياردبيردز وكريم. في مسيرته الفردية، باع 100 مليون تسجيل في جميع أنحاء العالم، مما جعله أحد أكثر الموسيقيين مبيعًا على الإطلاق . [12] في عام 1998، أسس كلابتون، وهو مدمن كحول ومخدرات متعافي ، مركز كروس رودز في أنتيغوا ، وهو منشأة طبية لأولئك الذين يتعافون من تعاطي المخدرات. [13]
وقت مبكر من الحياة
وُلِد كلابتون في 30 مارس 1945 في ريبلي، ساري ، إنجلترا، لوالديه باتريشيا مولي كلابتون (1929-1999) البالغة من العمر 16 عامًا وإدوارد والتر فراير (1920-1985)، وهو جندي يبلغ من العمر 25 عامًا من مونتريال ، كيبيك. [14] تم تجنيد فراير للحرب قبل ولادة كلابتون ثم عاد إلى كندا. نشأ كلابتون معتقدًا أن جدته روز وزوجها الثاني جاك كلاب، زوج أم باتريشيا، هما والديه، وأن والدته كانت في الواقع أخته الكبرى. أدى التشابه في الألقاب إلى الاعتقاد الخاطئ بأن لقب كلابتون الحقيقي هو كلاب (كان ريجينالد سيسيل كلابتون هو اسم زوج روز الأول، جد إريك كلابتون لأمه). [15] بعد سنوات، تزوجت والدته من جندي كندي آخر وانتقلت إلى ألمانيا، [16] تاركة إيريك مع أجداده في ساري. [17]
تلقى كلابتون جيتارًا صوتيًا من نوع هوير ، صُنع في ألمانيا، في عيد ميلاده الثالث عشر، لكن الآلة ذات الأوتار الفولاذية الرخيصة كانت صعبة العزف وفقد اهتمامه بها لفترة وجيزة. [17] بعد عامين، التقطها مرة أخرى وبدأ العزف عليها باستمرار. [17] تأثر بموسيقى البلوز منذ سن مبكرة، وتدرب لساعات طويلة على تعلم أوتار موسيقى البلوز من خلال العزف على التسجيلات. [18] احتفظ بجلسات التدريب الخاصة به باستخدام مسجل شرائط جروندج المحمول ، واستمع إليها مرارًا وتكرارًا حتى شعر بالرضا. [18] [19]
في عام 1961، بعد مغادرة مدرسة هولي فيلد في سوربيتون ، درس في كلية كينغستون للفنون ولكن تم طرده في نهاية العام الدراسي لأن تركيزه ظل على الموسيقى بدلاً من الفن. كان عزفه على الجيتار متقدمًا بدرجة كافية لدرجة أنه بحلول سن 16 عامًا، كان يحظى بالاهتمام. [19] في هذا الوقت تقريبًا، بدأ العزف في الشوارع في كينغستون وريتشموند وويست إند . [20] في عام 1962، بدأ في الأداء كثنائي مع زميله المتحمس للبلوز ديف بروك في الحانات حول ساري. [19] عندما كان في السابعة عشرة من عمره، انضم إلى فرقته الأولى، وهي مجموعة R&B البريطانية المبكرة ، The Roosters، وكان عازف الجيتار الآخر فيها هو توم ماكجينيس . بقي معهم من يناير حتى أغسطس 1963. [13] في أكتوبر من ذلك العام، قدم فترة سبع حفلات مع Casey Jones & the Engineers . [13]
حياة مهنية
ياردبيردز و بلوزبريكرز
في أكتوبر 1963، انضم كلابتون إلى فرقة ياردبيردز، وهي فرقة إيقاع وبلوز ، وظل معهم حتى مارس 1965. من خلال الجمع بين التأثيرات من بلوز شيكاغو وعازفي الجيتار البلوز الرائدين مثل بادي جاي وفريدي كينج وبي بي كينج ، صاغ كلابتون أسلوبًا مميزًا وسرعان ما أصبح أحد أكثر عازفي الجيتار شهرة في المشهد الموسيقي البريطاني. [21] عزفت الفرقة في البداية أرقام البلوز Chess / Checker / Vee-Jay وبدأت في جذب طائفة كبيرة من المتابعين عندما تولت إقامة فرقة رولينج ستونز في نادي Crawdaddy في ريتشموند بلندن. قاموا بجولة في إنجلترا مع عازف البلوز الأمريكي سوني بوي ويليامسون الثاني ؛ تم إصدار ألبوم LP مشترك، تم تسجيله في ديسمبر 1963، في عام 1965.
يتذكر عازف الجيتار الإيقاعي في فرقة ياردبيردز، كريس دريجا ، أنه كلما كسر كلابتون وترًا من أوتار الجيتار أثناء الحفل، كان يبقى على المسرح ويستبدله. كان الجمهور الإنجليزي ينتظر التأخير من خلال القيام بما يسمى "التصفيق البطيء". جاء لقب كلابتون "اليد البطيئة" من جورجيو جوميلسكي ، وهو تلاعب بالألفاظ على التصفيق البطيء الذي حدث عندما توقف كلابتون عن العزف أثناء استبداله لوتر. [23] في ديسمبر 1964، ظهر كلابتون لأول مرة في قاعة ألبرت الملكية في لندن، مع فرقة ياردبيردز. [22] ومنذ ذلك الحين، قدم كلابتون عروضه في القاعة أكثر من 200 مرة، وصرح أن الأداء في المكان يشبه "العزف في غرفتي الأمامية". [24] [25]
في مارس 1965، حقق كلابتون وياردبيردز أول نجاح كبير لهم، " من أجل حبك "، كتبه كاتب الأغاني جراهام جولدمان ، الذي كتب أيضًا أغانٍ ناجحة لفرقة هيرمان هيرميتس آند ذا هوليز (وحقق لاحقًا نجاحًا خاصًا به كعضو في 10cc ). وبسبب نجاحها جزئيًا، اختارت ياردبيردز التحرك نحو صوت موجه نحو البوب، مما أثار انزعاج كلابتون، الذي كان مكرسًا لموسيقى البلوز وليس النجاح التجاري. غادر ياردبيردز في اليوم الذي تم فيه طرح أغنية "من أجل حبك" للجمهور، وهي الخطوة التي تركت الفرقة بدون عازف الجيتار الرئيسي وأبرز أعضائها. اقترح كلابتون زميله عازف الجيتار جيمي بيج كبديل له، لكن بيج رفض من باب الولاء لكلابتون، [26] وطرح جيف بيك في المقدمة. [21] لعب بيك وبيج معًا في ياردبيردز لفترة من الوقت، لكن بيك وبيج وكلابتون لم يكونوا معًا أبدًا في المجموعة. ظهروا معًا لأول مرة في عام 1983 في جولة خيرية مكونة من 12 موعدًا لصالح Action for Research into multiple sclerosis، وكان الموعد الأول في 23 سبتمبر في Royal Albert Hall. [27]
انضم كلابتون إلى جون مايال آند ذا بلوز بريكرز في أبريل 1965، لكنه استقال بعد بضعة أشهر. في يونيو، تمت دعوة كلابتون للمشاركة مع جيمي بيج، وتسجيل عدد من المسارات التي تم نسبها بأثر رجعي إلى The Immediate All-Stars . في صيف عام 1965، غادر إلى اليونان مع فرقة تسمى The Glands، والتي ضمت صديقه القديم بن بالمر على البيانو. بعد حادث سيارة أدى إلى مقتل عازف الجيتار وإصابة عازف الجيتار في الفرقة اليونانية جونيورز، في 17 أكتوبر 1965، قدم الأعضاء الناجون عروضًا تذكارية لعب فيها كلابتون مع الفرقة. [28] في أكتوبر 1965، انضم مرة أخرى إلى جون مايال. في مارس 1966، بينما كان لا يزال عضوًا في Bluesbreakers، تعاون كلابتون لفترة وجيزة في مشروع جانبي مع جاك بروس وستيف وينوود من بين آخرين، وسجل عددًا قليلاً فقط من المسارات تحت اسم إريك كلابتون آند ذا باور هاوس . خلال فترة عمله الثانية مع Bluesbreakers، اكتسب كلابتون سمعة باعتباره أفضل عازف جيتار بلوز في حلبة النوادي. على الرغم من أن كلابتون اكتسب شهرة بسبب عزفه على الألبوم المؤثر Blues Breakers – John Mayall – With Eric Clapton ، إلا أن هذا الألبوم لم يتم إصداره حتى ترك الفرقة للمرة الأخيرة في يوليو 1966. غالبًا ما يطلق المعجبون على الألبوم نفسه اسم The Beano Album بسبب صورة غلافه التي تُظهر كلابتون وهو يقرأ القصص المصورة البريطانية للأطفال The Beano . [29]
بعد استبدال جيتاره Fender Telecaster ومضخم الصوت Vox AC30 بجيتار Gibson Les Paul Standard من عام 1960 ومضخم الصوت Marshall ، ألهم صوت كلابتون وعزفه الشعار الشهير " كلابتون هو الله "، الذي رشه معجب مجهول على جدار في إزلنجتون ، شمال لندن عام 1967. [30] تم التقاط الكتابة على الجدران في صورة مشهورة الآن، حيث يبول كلب على الحائط. يُقال إن كلابتون شعر بالحرج من الشعار، حيث قال في ملفه الشخصي في برنامج The South Bank Show عام 1987، "لم أقبل أبدًا أنني أعظم عازف جيتار في العالم. لطالما أردت أن أكون أعظم عازف جيتار في العالم، لكن هذا هو المثل الأعلى، وأنا أقبله كمثل أعلى". [31]
كريم
غادر كلابتون البلوز بريكرز في يوليو 1966 (حل محله بيتر جرين ) ودعاه عازف الطبول جينجر بيكر للعب في فرقته التي شكلها حديثًا كريم ، واحدة من أقدم الفرق العملاقة ، مع جاك بروس على الجيتار (كان بروس سابقًا عضوًا في البلوز بريكرز ومنظمة جراهام بوند ومانفريد مان ). [32] قبل تشكيل كريم، لم يكن كلابتون معروفًا جيدًا في الولايات المتحدة؛ غادر ياردبيردز قبل أن تصل أغنية "For Your Love" إلى المراكز العشرة الأولى في الولايات المتحدة، ولم يكن قد أدى هناك بعد. [33] خلال فترة وجوده مع كريم، بدأ كلابتون في التطور كمغني وكاتب أغاني وعازف جيتار، على الرغم من أن بروس تولى معظم الغناء الرئيسي وكتب غالبية المواد مع كاتب الأغاني بيت براون . [21] كان أول حفل موسيقي لكريم عبارة عن أداء غير رسمي في نادي تويستد ويل في مانشستر في 29 يوليو 1966 قبل ظهورهم الكامل بعد ليلتين في مهرجان الجاز والبلوز الوطني في وندسور . أسست فرقة Cream أسطورتها الدائمة من خلال عزف موسيقى البلوز عالية الصوت والعروض المنفردة الممتدة في عروضهم الحية.
بحلول أوائل عام 1967، بدأ عشاق صوت البلوز الروك الناشئ في المملكة المتحدة في تصوير كلابتون باعتباره عازف الجيتار الأول في بريطانيا؛ ومع ذلك، وجد نفسه ينافسه ظهور جيمي هندريكس ، عازف الجيتار المشبع بالروك الحمضي والذي استخدم ردود الفعل الباكية ودواسات التأثيرات لإنشاء أصوات جديدة للآلة. [34] حضر هندريكس عرضًا لفرقة كريم التي تم تشكيلها حديثًا في بوليتكنيك وسط لندن في 1 أكتوبر 1966، حيث جلس في نسخة مزدوجة التوقيت من " Killing Floor ". [34] حضر كبار نجوم المملكة المتحدة، بما في ذلك كلابتون وبيت تاونسند وأعضاء فرقة رولينج ستونز والبيتلز ، بشغف عروض هندريكس المبكرة في النوادي. كان لوصول هندريكس تأثير فوري وكبير على المرحلة التالية من مسيرة كلابتون المهنية. [35]
زار كلابتون الولايات المتحدة لأول مرة أثناء جولته مع كريم. في مارس 1967، قدمت كريم عرضًا من تسعة عروض في مسرح RKO في نيويورك. ظهرت غيتار كلابتون المرسوم من طراز جيبسون إس جي عام 1964 - The Fool - "خيال مخدر"، وفقًا لكلابتون، [36] لأول مرة في مسرح RKO. استخدم كلابتون الغيتار لمعظم تسجيلات كريم بعد Fresh Cream ، وخاصة في Disraeli Gears ، حتى انفصلت الفرقة في عام 1968. [37] واحدة من أشهر القيثارات في العالم، ترمز إلى عصر المخدرات . [37] سجلوا Disraeli Gears في نيويورك من 11 إلى 15 مايو 1967. تنوعت ذخيرة كريم من موسيقى الروك الصعبة (" I Feel Free ") إلى المربى الآلية الطويلة القائمة على البلوز (" Spoonful "). احتوت مجموعة Disraeli Gears على خطوط جيتار كلابتون الحارقة، وغناء بروس المرتفع وعزفه السلس البارز على الجيتار، وإيقاعات الطبول القوية والمتعددة الإيقاعات المتأثرة بموسيقى الجاز التي عزفها بيكر. وقد ضمنت مواهب Cream معًا لهم مكانة ثلاثية قوية ومؤثرة . يمكن سماع صوت كلابتون في ألبوم فرانك زابا We're Only in It for the Money ، وفي المقطوعات " Are You Hung Up؟ " و"Nasal Retentive Calliope Music".
في غضون 28 شهرًا، حققت فرقة Cream نجاحًا تجاريًا، حيث باعت ملايين الأسطوانات وعزفت في جميع أنحاء الولايات المتحدة وأوروبا. أعادوا تعريف دور العازف في موسيقى الروك وكانوا من أوائل فرق البلوز والروك التي أكدت على البراعة الموسيقية وجلسات الارتجال الطويلة على غرار موسيقى الجاز. تشمل أغانيهم المنفردة الأمريكية الناجحة " Sunshine of Your Love " (رقم 5، 1968)، و" White Room " (رقم 6، 1968) و" Crossroads " (رقم 28، 1969) - وهي نسخة حية من أغنية "Cross Road Blues" لروبرت جونسون . على الرغم من الإشادة بفرقة Cream باعتبارها واحدة من أعظم الفرق في عصرها، ووصول إعجاب كلابتون باعتباره أسطورة الجيتار إلى آفاق جديدة، إلا أن الفرقة العملاقة لم تدم طويلاً. أدى تعاطي المخدرات والكحول إلى تصعيد التوتر بين الأعضاء الثلاثة، وأدت الصراعات بين بروس وبيكر في النهاية إلى زوال فرقة Cream. كان أحد العوامل المهمة الأخرى في زوال الثلاثي هو مراجعة مجلة رولينج ستون شديدة الانتقاد لحفل الجولة الأمريكية الثانية للمجموعة، وقد أثر ذلك على كلابتون بشكل عميق. [38] كما أشاد كلابتون بألبوم Music from Big Pink ، وهو الألبوم الأول لفرقة The Band ، وصوته الثوري الأمريكي باعتبارهما السبب في قراره بمغادرة فرقة Cream. [39] [40]
صدر ألبوم وداع كريم، وداعًا ، والذي يتألف من عروض حية مسجلة في ذا فوروم ، لوس أنجلوس، في 19 أكتوبر 1968، بعد فترة وجيزة من تفكك كريم. كما أنتج الأغنية المنفردة " بادج "، التي كتبها كلابتون وجورج هاريسون (التقى كلابتون بهاريسون وأصبحا صديقين مقربين بعد أن شارك البيتلز في حفل موسيقي مع ياردبيردز في عصر كلابتون في لندن بالاديوم ). في عام 1968، عزف كلابتون منفردًا على الجيتار الرئيسي في أغنية هاريسون " بينما يبكي جيتاري بلطف "، من الألبوم المزدوج الذي يحمل نفس الاسم للبيتلز (المعروف أيضًا باسم "الألبوم الأبيض"). أصبح ألبوم هاريسون الفردي الأول، Wonderwall Music (1968)، أول ألبوم منفرد لهاريسون يضم كلابتون على الجيتار. لم يُذكر اسم كلابتون إلى حد كبير بسبب مساهماته في ألبومات هاريسون بسبب القيود التعاقدية، وتم ذكر اسم هاريسون باسم "L'Angelo Misterioso" لمساهماته في أغنية "Badge" في Goodbye . غالبًا ما كان الثنائي يعزفان معًا على الهواء كضيفين لبعضهما البعض. بعد عام من وفاة هاريسون في عام 2001، كان كلابتون المدير الموسيقي لحفل جورج . [41]
في يناير 1969، عندما كان فريق البيتلز يسجل ويصور ما أصبح Let It Be ، أصبحت التوترات حادة لدرجة أن هاريسون ترك المجموعة لعدة أيام، مما دفع جون لينون إلى اقتراح إكمال المشروع مع كلابتون إذا لم يعد هاريسون. [42] يتذكر مايكل ليندسي هوج ، المخرج التلفزيوني لجلسات التسجيل لـ Let It Be ، لاحقًا: "كنت هناك عندما ذكر جون كلابتون - لكن هذا لم يكن ليحدث. هل كان إريك سيصبح بيتل؟ لا. لم يرغب بول [مكارتني] في الذهاب إلى هناك. لم يكن يريد أن ينفصلوا. ثم عاد جورج ". [43] كان كلابتون على علاقة جيدة بجميع أعضاء البيتلز الأربعة؛ في ديسمبر 1968، لعب مع لينون في The Rolling Stones Rock and Roll Circus كجزء من مجموعة Dirty Mac . [44]
اجتمعت فرقة كريم لفترة وجيزة في عام 1993 لتقديم عروض في حفل إدخالهم إلى قاعة مشاهير الروك آند رول . وتم لم شمل كامل في مايو 2005، حيث قدم كلابتون وبروس وبيكر أربع حفلات موسيقية كاملة العدد في قاعة ألبرت الملكية بلندن ، [45] وثلاثة عروض في حديقة ماديسون سكوير بنيويورك في أكتوبر من ذلك العام. [46] تم إصدار تسجيلات من عروض لندن، قاعة ألبرت الملكية بلندن في الفترة من 2 إلى 3 إلى 5 إلى 6 مايو 2005 ، على أقراص مضغوطة وأسطوانات LP وأقراص DVD في أواخر عام 2005. [47]
الإيمان الأعمى
تشكلت مجموعة كلابتون التالية، Blind Faith ، في عام 1969، وكانت تتألف من عازف الطبول في فرقة Cream جينجر بيكر ، وستيف وينوود من فرقة Traffic ، وريك جريتش من فرقة Family ، وأنتجت ألبومًا واحدًا وجولة واحدة في حلبة. ظهرت المجموعة العملاقة لأول مرة أمام 100000 معجب في هايد بارك بلندن في 7 يونيو 1969. [48] قدموا عدة عروض في الدول الاسكندنافية وبدأوا جولة أمريكية كاملة العدد في يوليو قبل إصدار ألبومهم الوحيد. تألف ألبوم Blind Faith من ست أغنيات فقط، إحداها الأغنية الناجحة " Can't Find My Way Home ". أغنية أخرى، "Presence of the Lord"، هي أول أغنية تُنسب إلى كلابتون فقط. [49] اعتُبرت صورة غلاف الألبوم لفتاة مراهقة عارية الصدر مثيرة للجدل في الولايات المتحدة واستُبدلت بصورة للفرقة. تم حل Blind Faith بعد أقل من سبعة أشهر. [50]
ديلاني وبوني وأول ألبوم منفرد
قام كلابتون بعد ذلك بجولة كعازف مساعد في فرقة افتتحت حفلات Blind Faith و Delaney وBonnie and Friends . كما قدم أداءً كعضو في فرقة Plastic Ono Band التابعة لـ Lennon في Toronto Rock and Roll Revival في سبتمبر 1969، وتم إصدار تسجيل منها كألبوم Live Peace in Toronto 1969. [ 51] في 30 سبتمبر، عزف كلابتون على الجيتار الرئيسي في أغنية لينون المنفردة الثانية، " Cold Turkey ". [52] في 15 ديسمبر من ذلك العام، قدم كلابتون أداءً مع لينون وهاريسون وآخرين كفرقة Plastic Ono Supergroup في حملة لجمع التبرعات لصالح اليونيسف في لندن. [51]
شجع ديلاني برامليت كلابتون في الغناء والكتابة. باستخدام مجموعة برامليت الداعمة وطاقم من نجوم الغناء (بما في ذلك ليون راسل وستيفن ستيلز )، سجل كلابتون أول ألبوم منفرد له خلال فترتي توقف قصيرتين في الجولة، بعنوان إريك كلابتون . شارك ديلاني برامليت في كتابة ست من الأغاني مع كلابتون، كما أنتج الألبوم أيضًا، [53] وشاركت بوني برامليت في كتابة "دع المطر". [54] أنتج الألبوم الأغنية الأمريكية غير المتوقعة رقم 18، "بعد منتصف الليل" لجيه جيه كال . عمل كلابتون أيضًا مع الكثير من فرقة ديلاني وبوني لتسجيل أغنية جورج هاريسون All Things Must Pass في ربيع عام 1970.
خلال هذه الفترة، سجل كلابتون أيضًا مع فنانين مثل دكتور جون وليون راسل وبيلي بريستون ورينجو ستار وديف ماسون . مع فنان البلوز شيكاغو هاولين وولف ، سجل جلسات هاولين وولف اللندنية ، والتي تضمنت أيضًا عازف الجيتار المخضرم هيوبرت سوملين وأعضاء فرقة رولينج ستونز ووينوود وستار. [55] وعلى الرغم من تشكيلة النجوم الخارقين، لاحظ الناقد كوب كودا : "حتى إريك كلابتون، الذي يرحب عادةً بأي فرصة للعب مع أحد أصنامه، انتقد هذا الألبوم مرارًا وتكرارًا في المقابلات، وهو ما يتحدث كثيرًا في حد ذاته". [55] تشمل التسجيلات الأخرى المشهورة من هذه الفترة عمل كلابتون على الجيتار في "Go Back Home" من أول ألبوم منفرد يحمل عنوان ستيفن ستيلز . [56]
ديريك والدومينو
بهدف مواجهة طائفة "النجوم" التي بدأت تتشكل حوله، جمع كلابتون فرقة جديدة تتألف من ديلاني وقسم الإيقاع السابق لبوني ، بوبي ويتلوك كعازف لوحة مفاتيح ومغني، وكارل رادل كعازف جيتار باس، وجيم جوردون عازف الطبول ، مع عزف كلابتون على الجيتار. كان هدفه إظهار أنه ليس بحاجة إلى القيام بدور البطولة، وأنه يؤدي بشكل جيد كعضو في فرقة. [57] خلال هذه الفترة، تأثر كلابتون بشكل متزايد بفرقة ذا باند وألبومهم الذي صدر عام 1968 بعنوان موسيقى من بيج بينك ، حيث قال: "ما أقدره في الفرقة هو أنهم كانوا أكثر اهتمامًا بالأغاني والغناء. كانوا يقدمون انسجامًا من ثلاثة وأربعة أجزاء، وكانوا يعيدون الجيتار إلى منظوره باعتباره مرافقًا. كان هذا يناسبني جيدًا، لأنني سئمت من براعة العزف المنفرد الطويل والممل على الجيتار لمجرد أنه كان متوقعًا. أعادت الفرقة الأمور إلى منظورها الصحيح. كانت الأولوية للأغنية". [58]
كان اسم الفرقة في الأصل "إريك كلابتون وأصدقائه". وكان الاسم النهائي مجرد صدفة حدثت عندما تم قراءة الاسم المؤقت للفرقة "ديل آند ذا ديناموز" خطأً على أنه ديريك آند ذا دومينوز. [59] تنص سيرة كلابتون الذاتية على أن توني أشتون من أشتون وغاردنر ودايك أخبر كلابتون بتسمية الفرقة "ديل آند ذا دومينوز"، حيث كان "ديل" هو لقبه لإريك كلابتون. تم دمج ديل وإريك وأصبح الاسم النهائي "ديريك آند ذا دومينوز". [60]
أدت صداقة كلابتون الوثيقة مع جورج هاريسون إلى اتصاله بزوجة هاريسون، باتي بويد ، التي أصبح مفتونًا بها بشدة. عندما رفضت تقدمه، دفعت عواطف كلابتون غير المتبادلة معظم المواد لألبوم دومينوز Layla and Other Assorted Love Songs (1970). يتميز الألبوم المتأثر بشدة بالبلوز، بجيتارين رئيسيين لكلابتون ودوان أولمان، مع جيتار أولمان المنزلق كمكون رئيسي للصوت. من خلال العمل في Criteria Studios في ميامي مع منتج Atlantic Records توم داود ، الذي عمل مع كلابتون في Disraeli Gears لـ Cream ، سجلت الفرقة ألبومًا مزدوجًا.
احتوى الألبوم على أغنية الحب الناجحة " ليلى "، المستوحاة من قصة ليلى والمجنون للشاعر الكلاسيكي في الأدب الفارسي ، نظامي جانجوي ، والتي أهدى إيان دالاس نسخة منها إلى كلابتون. لقد حرك الكتاب مشاعر كلابتون بشدة، حيث كان يحكي قصة شاب وقع في حب امرأة جميلة غير متاحة بشكل يائس وأصبح مجنونًا لأنه لم يستطع الزواج منها. [61] [62] تم تسجيل جزأين من "ليلى" في جلسات منفصلة: تم تسجيل قسم الجيتار الافتتاحي أولاً، وبالنسبة للقسم الثاني، الذي تم وضعه بعد بضعة أسابيع، عزف عازف الطبول جيم جوردون جزء البيانو للحن، والذي ادعى أنه كتبه (على الرغم من أن بوبي ويتلوك ذكر أن ريتا كوليدج كتبته). [60]
تم تسجيل ألبوم Layla في الواقع بواسطة نسخة مكونة من خمسة أفراد من المجموعة، وذلك بفضل الإدراج غير المتوقع لعازف الجيتار Duane Allman من فرقة Allman Brothers Band . بعد أيام قليلة من جلسات Layla، دعا Dowd - الذي كان ينتج أيضًا فرقة Allmans - كلابتون إلى حفل موسيقي في الهواء الطلق لفرقة Allman Brothers في ميامي. التقى عازفا الجيتار أولاً على خشبة المسرح، ثم عزفوا طوال الليل في الاستوديو، وأصبحا صديقين. أضاف Duane أولاً جيتاره المنزلق إلى " Tell the Truth " و" Nobody Knows You When You're Down and Out ". في أربعة أيام، سجلت فرقة Dominos المكونة من خمسة أفراد " Key to the Highway " و" Have You Ever Loved a Woman " ( معيار بلوز روج له فريدي كينج وآخرون) و"Why Does Love Got to be So Sad؟" في سبتمبر، غادر Duane الجلسات لفترة وجيزة لحضور حفلات موسيقية مع فرقته الخاصة، وسجلت فرقة Dominos المكونة من أربعة أفراد "I Looked Away" و" Bell Bottom Blues " و"Keep on Growing". عاد أولمان لتسجيل "I Am Yours" و" Anyday " و"It's Too Late". في 9 سبتمبر، سجلوا أغنية " Little Wing " لهندريكس والأغنية الرئيسية. في اليوم التالي، تم تسجيل الأغنية الأخيرة "It's Too Late". [63]
لاحقت المأساة المجموعة طوال مسيرتها القصيرة. أثناء الجلسات، أصيب كلابتون بالصدمة بسبب خبر وفاة جيمي هندريكس؛ قبل ثمانية أيام، قامت الفرقة بتغطية أغنية "Little Wing" تكريمًا له. في 17 سبتمبر 1970، قبل يوم واحد من وفاة هندريكس، اشترى كلابتون جيتار فيندر ستراتوكاستر أعسر كان يخطط لإهدائه لهندريكس كهدية عيد ميلاد. بالإضافة إلى محنة كلابتون، تلقت Layla مراجعات فاترة فقط عند الإصدار. قامت المجموعة المهتزة بجولة في الولايات المتحدة بدون أولمان، الذي عاد إلى فرقة Allman Brothers Band. على الرغم من اعتراف كلابتون لاحقًا بأن الجولة جرت وسط عاصفة من المخدرات والكحول، فقد أسفرت عن الألبوم المزدوج المباشر In Concert . [64]
كان تسجيل ألبوم استوديو دومينوز الثاني جاريًا عندما حدث صدام بين الأنا وانسحب كلابتون، وبالتالي تفككت المجموعة. قُتل أولمان في حادث دراجة نارية في 29 أكتوبر 1971. كتب كلابتون لاحقًا في سيرته الذاتية أنه وأولمان كانا لا ينفصلان أثناء جلسات لايلا في فلوريدا؛ تحدث عن أولمان باعتباره "الأخ الموسيقي الذي لم يكن لدي أبدًا ولكن تمنيت لو كان لدي". [65] على الرغم من أن رادل ظل عازف باس كلابتون حتى صيف عام 1979 (توفي رادل في مايو 1980 من آثار الكحول والمخدرات)، إلا أنه لم يظهر كلابتون وويتلوك معًا مرة أخرى حتى عام 2003؛ ظهر كلابتون ضيفًا في ظهور ويتلوك في برنامج Later with Jools Holland . كانت الحاشية المأساوية الأخرى لقصة دومينوز هي مصير عازف الطبول جيم جوردون ، الذي كان مصابًا بالفصام غير المشخص وبعد سنوات قتل والدته أثناء نوبة ذهانية . حُكم على جوردون بالسجن لمدة تتراوح بين 16 عامًا إلى مدى الحياة، ثم نُقل لاحقًا إلى مؤسسة عقلية، حيث بقي هناك لبقية حياته. [21]
المشاكل الشخصية والنجاح الفردي المبكر
كانت نجاحات كلابتون المهنية في السبعينيات متناقضة تمامًا مع الصراعات التي تعامل معها في حياته الشخصية، والتي كانت مضطربة بسبب الشوق الرومانسي وإدمان المخدرات والكحول. [66] لا يزال مفتونًا بويد وممزقًا بسبب صداقته مع هاريسون، انسحب من التسجيل والجولات إلى العزلة في مقر إقامته في ساري عندما انفصلت فرقة دومينوز. كان مدمنًا على الهيروين ، مما أدى إلى فجوة طويلة في حياته المهنية لم تقطع إلا من خلال الأداء في حفل هاريسون الخيري لبنغلاديش في نيويورك في أغسطس 1971؛ هناك، أغمي عليه على خشبة المسرح، وأُعيد إلى الحياة، وتمكن من إنهاء أدائه. [21] في يناير 1973، نظم بيت تاونسند من فرقة ذا هو حفلة عودة لكلابتون في مسرح رينبو في لندن ، بعنوان " حفل رينبو "، لمساعدة كلابتون في التخلص من إدمانه. رد كلابتون الجميل من خلال لعب دور "الواعظ" في النسخة السينمائية التي أخرجها كين راسل عن تومي من فرقة ذا هو في عام 1975. كان ظهوره في الفيلم (أداء "البصر للمكفوفين") ملحوظًا لأنه كان يرتدي لحية مزيفة بوضوح في بعض اللقطات، نتيجة لقراره بحلق لحيته الحقيقية بعد اللقطات الأولية في محاولة لإجبار المخرج على إزالة المشهد السابق له من الفيلم ومغادرة المجموعة. [60]
في عام 1974، بدأ كلابتون العيش مع بويد (لم يتزوجا حتى عام 1979) ولم يعد يستخدم الهيروين (على الرغم من أنه بدأ تدريجيًا في الشرب بكثرة). قام بتجميع فرقة تجول منخفضة المستوى ضمت رادل وعازف الجيتار في ميامي جورج تيري وعازف لوحة المفاتيح ديك سيمز (الذي توفي عام 2011) [67] وعازف الطبول جيمي أولديكر والمغنيتين إيفون إليمان ومارسي ليفي (المعروفة أيضًا باسم مارسيللا ديترويت). مع هذه الفرقة، سجل كلابتون 461 Ocean Boulevard (1974)، وهو ألبوم يركز على الأغاني الأكثر إحكاما وعدد أقل من منفردات الجيتار؛ كانت النسخة الغلافية لأغنية " I Shot the Sheriff " هي أول أغنية ناجحة لكلابتون. استمر ألبوم There's One in Every Crowd لعام 1975 في هذا الاتجاه. تم تغيير العنوان الأصلي للألبوم، أعظم عازف جيتار في العالم (هناك واحد في كل حشد) ، قبل الطباعة، حيث شعر أن نيته الساخرة ستُساء فهمها. قامت الفرقة بجولة حول العالم وأصدرت لاحقًا ألبوم LP المباشر EC Was Here عام 1975. [68] واصل كلابتون إصدار الألبومات وقام بجولات منتظمة. تشمل أبرز ما في تلك الفترة No Reason to Cry (تعاون مع بوب ديلان وذا باند )؛ Slowhand ، الذي احتوى على " Wonderful Tonight " وأغنية ثانية لـ JJ Cale، " Cocaine ". في عام 1976، قدم عرضًا كواحد من سلسلة من الضيوف البارزين في عرض وداع ذا باند، والذي تم تصويره في فيلم وثائقي لمارتن سكورسيزي بعنوان The Last Waltz . [69]
النجاح المستمر
في عام 1981، تمت دعوة كلابتون من قبل المنتج مارتن لويس للظهور في حفل منظمة العفو الدولية الخيري " The Secret Policeman's Other Ball" في لندن. قبل كلابتون الدعوة وتعاون مع جيف بيك لأداء سلسلة من الثنائيات - يُقال إنها أول تعاون مسرحي لهما على الإطلاق. تم إصدار ثلاثة من العروض في ألبوم العرض، وظهرت إحدى الأغاني في الفيلم. بشرت العروض في مسرح دروري لين في لندن بعودة كلابتون إلى الشكل والشهرة في العقد الجديد. كان هناك العديد من العوامل التي أثرت على عودة كلابتون، بما في ذلك "التزامه المتزايد بالمسيحية"، والتي اعتنقها قبل إدمانه للهيروين. [70] [71] [72]
بعد الاتصال بمديره والاعتراف بأنه مدمن للكحول، سافر كلابتون بالطائرة إلى مينيابوليس-سانت بول في يناير 1982 وسجل دخوله في مركز هازلدن للعلاج ، الواقع في وسط المدينة، مينيسوتا . أثناء الرحلة، تناول كلابتون عددًا كبيرًا من المشروبات، خوفًا من أنه لن يتمكن من الشرب مرة أخرى. كتب كلابتون في سيرته الذاتية: [73]
في أسوأ لحظات حياتي، كان السبب الوحيد الذي جعلني لا أقدم على الانتحار هو أنني كنت أعلم أنني لن أتمكن من شرب المزيد من الكحول إذا مت. كان هذا هو الشيء الوحيد الذي اعتقدت أنه يستحق أن أعيش من أجله، وكانت فكرة أن الناس كانوا على وشك محاولة إبعادي عن الكحول مروعة للغاية لدرجة أنني شربت وشربت وشربت، واضطروا عمليًا إلى حملي إلى العيادة.
بعد خروجه من مركز إعادة التأهيل، أوصى أطباء هازلدن كلابتون بعدم المشاركة في أي أنشطة من شأنها أن تعمل كمحفزات لإدمانه على الكحول أو التوتر. لكن هذا ما حدث. عاد كلابتون إلى مركز علاج هازلدن في نوفمبر 1987. وظل رصينًا منذ ذلك الحين. بعد بضعة أشهر من خروجه من مركز إعادة التأهيل الأول، بدأ كلابتون العمل على ألبومه التالي، ضد أوامر الأطباء. بالتعاون مع توم داود، أنتج ما اعتقد أنه ألبومه "الأكثر إجبارًا" حتى الآن، Money and Cigarettes . اختار كلابتون اسم الألبوم "لأن هذا كل ما رأيت نفسي أمتلكه" بعد أول إعادة تأهيل له من إدمان الكحول. [74]
في عام 1984، غنى على الألبوم المنفرد لعضو بينك فلويد السابق روجر ووترز بعنوان إيجابيات وسلبيات المشي لمسافات طويلة ، وشارك في الجولة الداعمة. ومنذ ذلك الحين، كانت علاقة ووترز وكلابتون وثيقة. في عام 2005، غنوا معًا لصالح صندوق إغاثة تسونامي. في عام 2006، غنوا في قلعة هايكلير، لمساعدة تحالف الريف، وعزفوا مقطوعتين من " أتمنى لو كنت هنا " و" مريح بدرجة كافية ". عزف كلابتون، الذي أصبح الآن مؤديًا منتظمًا للأعمال الخيرية، في حفل لايف إيد في ملعب جون إف كينيدي في فيلادلفيا في 13 يوليو 1985، مع فيل كولينز وتيم رينويك وكريس ستينتون وجيمي أولديكر ومارسي ليفي وشون مورفي ودونالد " داك" دان . [75] عندما عُرضت عليه فترة قريبة من ساعات الذروة للمشاهدة، بدا أنه شعر بالإطراء. استمر إنتاج ألبوماته في الثمانينيات، بما في ذلك ألبومان أنتجهما مع فيل كولينز، Behind the Sun عام 1985 ، والذي أنتج الأغاني الناجحة "Forever Man" و"She's Waiting"، وAugust عام 1986. [ 76 ]
كان أغسطس مشبعًا بصوت الطبلة والبوق المميز لكولينز، وأصبح أكثر ألبومات كلابتون مبيعًا في المملكة المتحدة حتى الآن، مما جعله يطابق أعلى مركز له في المخططات، وهو رقم 3. ظهر أول مسار في الألبوم، وهو الأغنية الناجحة " It's in the Way That You Use It "، في فيلم توم كروز وبول نيومان The Color of Money . استمرت أغنيتا "Tearing Us Apart" (مع تينا تيرنر ) و"Miss You" في صوت كلابتون الأكثر غضبًا. بدأ هذا الارتداد فترة عامين من جولات كلابتون مع كولينز وزملائهم في أغسطس ، عازف الجيتار ناثان إيست وعازف لوحة المفاتيح وكاتب الأغاني جريج فيلينجانيس . أثناء الجولة في أغسطس ، تم تسجيل مقطعي فيديو حفلتين للفرقة المكونة من أربعة أفراد: إريك كلابتون لايف من مونترو وإريك كلابتون والأصدقاء . أعاد كلابتون لاحقًا إنتاج "After Midnight" كأغنية فردية ومسار ترويجي لعلامة بيرة Michelob ، والتي استخدمت أيضًا أغاني سابقة لكولينز وستيف وينوود . فاز كلابتون بجائزة الأكاديمية البريطانية للتلفزيون عن تعاونه مع مايكل كامين في الموسيقى التصويرية لمسلسل الإثارة التلفزيوني لهيئة الإذاعة البريطانية عام 1985 Edge of Darkness . في حفل توزيع جوائز بريت عام 1987 في لندن، حصل كلابتون على جائزة المساهمة المتميزة في الموسيقى. [10] في عام 1987، عزف على ألبوم جورج هاريسون Cloud Nine ، وساهم بالجيتار في "Cloud 9" و"That's What It Takes" و"Devil's Radio" و"Wreck of the Hesperus". [77]
اجتمع كلابتون أيضًا مع فرقة Bee Gees للأعمال الخيرية. أطلقت المجموعة العملاقة على نفسها اسم Bunburys ، وسجلت ألبومًا خيريًا تذهب عائداته إلى نادي Bunbury Cricket Club في شيشاير، والذي يلعب مباريات الكريكيت الاستعراضية لجمع الأموال للمنظمات غير الربحية في إنجلترا. سجل Bunburys ثلاث أغنيات لـ The Bunbury Tails : "We're the Bunburys" و"Bunbury Afternoon" و"Fight (No Matter How Long)". ظهرت الأغنية الأخيرة أيضًا في ألبوم الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1988 ووصلت إلى المرتبة الثامنة في مخطط موسيقى الروك. [78] لعب كلابتون في احتفالات الذكرى السنوية الخامسة والعشرين لنادي الكريكيت في عام 2011، والتي أقيمت في فندق جروسفينور هاوس بلندن. [79] في عام 1988، لعب مع Dire Straits و Elton John في حفل تكريم عيد ميلاد نيلسون مانديلا السبعين في استاد ويمبلي وحفل موسيقى الروك Prince's Trust في قاعة Royal Albert Hall . [80] في عام 1989، أصدر كلابتون ألبوم Journeyman ، وهو ألبوم غطى مجموعة واسعة من الأنماط، بما في ذلك البلوز والجاز والسول والبوب. وشمل المتعاونون جورج هاريسون وفيل كولينز وديريل هول وتشاكا خان وميك جونز وديفيد سانبورن وروبرت كراي . تم إصدار أغنية " Bad Love " كأغنية فردية وفازت لاحقًا بجائزة جرامي لأفضل أداء صوتي روك للرجال . [81]
وفاة الابن "دموع في السماء"
جلبت التسعينيات سلسلة من 32 حفلة موسيقية إلى قاعة ألبرت الملكية، مثل سلسلة حفلات 24 ليلة التي أقيمت في الفترة من يناير إلى فبراير 1990، ومن فبراير إلى مارس 1991. في 30 يونيو 1990، ظهر داير ستريتس وكلابتون وإلتون جون كضيوف في عرض نوردوف روبنز الخيري الذي أقيم في نيبورث في إنجلترا. [82] في 27 أغسطس 1990، قُتل زميله عازف الجيتار البلوز ستيفي راي فوغان ، الذي كان يقوم بجولة مع كلابتون، وثلاثة أعضاء من طاقم الطريق في حادث تحطم طائرة هليكوبتر بين الحفلات الموسيقية. ثم في 20 مارس 1991، توفي كونور، ابن كلابتون البالغ من العمر أربع سنوات، بعد سقوطه من نافذة الطابق 53 من شقة صديقة والدته في مدينة نيويورك في 117 شارع إيست 57. أُبلغ كلابتون بوفاة ابنه من خلال مكالمة هاتفية هستيرية من والدة الصبي لوري ديل سانتو . بمجرد فهمه لما حدث، وصف شعوره وكأنه "ابتعد عن حافة العالم" وركض إلى مكان الحادث. كان أول شخص قدم تعازيه تجاه كلابتون هو صديقه وزميله عازف الجيتار كيث ريتشاردز ، الذي فقد هو نفسه ابنه الصغير تارا في عام 1976. [83] أقيمت جنازة كونور في 28 مارس في كنيسة القديسة مريم المجدلية في قرية كلابتون الأصلية في ريبلي، سري ، ودُفن كونور في مقبرة الكنيسة. [84] بعد وفاة ابنه، بدأ كلابتون في حضور اجتماعات AA . [83] في عام 1991، ظهر كلابتون في ألبوم ريتشي سامبورا ، Stranger in This Town ، في أغنية مخصصة له بعنوان "Mr. Bluesman". ساهم بالعزف على الجيتار والغناء في أغنية "Runaway Train"، وهي أغنية ثنائية مع إلتون جون في ألبوم الأخير The One في العام التالي. [85]
لقد استخدمت الموسيقى كعامل شفاء تقريبًا دون وعي مني، وها هي تنجح... لقد حصلت على قدر كبير من السعادة وقدر كبير من الشفاء من الموسيقى.
—كلابتون يتحدث عن عملية الشفاء في كتابة "الدموع في الجنة". [86]
تم التعبير عن حزن كلابتون في أغنية " Tears in Heaven " التي شارك في كتابتها ويل جينينجز . [87] [88] في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الخامس والثلاثين ، حصل كلابتون على ست جوائز جرامي عن الأغنية المنفردة "Tears in Heaven" وألبومه Unplugged ، [89] والذي قدم فيه كلابتون عرضًا حيًا أمام جمهور صغير في 16 يناير 1992 في Bray Film Studios في وندسور، بيركشاير ، إنجلترا. وصل الألبوم إلى المرتبة الأولى على Billboard 200 ، وحصل على شهادة الماس من RIAA لبيعه أكثر من 10 ملايين نسخة في الولايات المتحدة. [90] وصل إلى المرتبة الثانية في مخطط ألبومات المملكة المتحدة وحصل على شهادة البلاتين أربع مرات في المملكة المتحدة. [91] في 9 سبتمبر 1992، قدم كلابتون أغنية "Tears in Heaven" في حفل توزيع جوائز MTV Video Music Awards لعام 1992 ، وفاز بجائزة أفضل فيديو لرجل. [92] [93]
في عام 1992، حصل كلابتون على جائزة إيفور نوفيلو للإنجاز مدى الحياة من الأكاديمية البريطانية لكتاب الأغاني والملحنين والمؤلفين . [94] في أكتوبر 1992، كان كلابتون من بين عشرات الفنانين الذين قدموا عروضهم في حفل الذكرى الثلاثين لبوب ديلان . تم تسجيل القرص المضغوط/دي في دي المباشر المكون من قرصين في حديقة ماديسون سكوير في مدينة نيويورك، حيث التقط عرضًا مليئًا بالمشاهير الذين يؤدون أغاني ديلان الكلاسيكية، مع عزف كلابتون على الدور الرئيسي في نسخة مدتها 7 دقائق تقريبًا من أغنية ديلان " Knockin' on Heaven's Door " كجزء من النهاية. [95] بينما كان كلابتون يعزف على الجيتار الصوتي في Unplugged ، احتوى ألبومه From the Cradle لعام 1994 على إصدارات جديدة من معايير البلوز القديمة ، والتي أبرزها عزفه على الجيتار الكهربائي. [96] في عام 1995، ظهر كلابتون للمرة الأولى والوحيدة في أغنية فردية احتلت المركز الأول في المملكة المتحدة، بالتعاون مع شير وكريسي هايند ونيني شيري في عزف منفرد على غلاف أغنية " الحب يستطيع بناء جسر " التي صدرت لمساعدة مؤسسة كوميك ريليف الخيرية البريطانية . [97]
في 12 سبتمبر 1996، أقام كلابتون حفلة لصالح أرماني في مدينة نيويورك في ليكسينغتون أرموري مع جريج فيلينجانز وناثان إيست وستيف جاد . ظهرت شيريل كرو في أحد الأرقام، حيث أدت أغنية " Tearing Us Apart "، وهي أغنية من أغسطس ، والتي قدمتها تينا تيرنر لأول مرة خلال عرض Prince's Trust All-Star Rock في عام 1986. كان هذا هو الظهور الوحيد لكلابتون في الولايات المتحدة في ذلك العام، بعد الحفل الموسيقي في الهواء الطلق الذي أقيم في هايد بارك. [98] تم تسجيل الحفل وتم إصدار اللقطات على شريط فيديو VHS وفي وقت لاحق على قرص DVD. [98] فاز تسجيل كلابتون لعام 1996 لأغنية وين كيركباتريك / جوردون كينيدي / تومي سيمز "Change the World" (على الموسيقى التصويرية لفيلم Phenomenon ) بجائزة جرامي لأغنية العام في عام 1997، وهو نفس العام الذي سجل فيه ألبوم Retail Therapy (ألبوم موسيقى إلكترونية مع سيمون كليمي تحت الاسم المستعار TDF ). في 15 سبتمبر 1997، ظهر كلابتون في حفل موسيقى مونتسيرات في قاعة ألبرت الملكية بلندن، حيث قدم "ليلى" و"سام أولد بلوز" قبل أن يختتم بأغنية "هي جود" إلى جانب زملائه الفنانين الإنجليز بول مكارتني وإلتون جون وفيل كولينز ومارك نوبفلر وستينج . [99] في ذلك الخريف، أصدر كلابتون ألبوم Pilgrim ، وهو أول تسجيل يحتوي على مواد جديدة منذ ما يقرب من عقد من الزمان. [72]
في عام 1996، كانت كلابتون على علاقة بالمغنية وكاتبة الأغاني شيريل كرو . وظلوا أصدقاء، وظهرت كلابتون كضيفة في حفل كراو في سنترال بارك. وقد قدم الثنائي أغنية " White Room " الناجحة لفرقة "كريم ". وفي وقت لاحق، قدم كلابتون وكرو نسخة بديلة من "Tulsa Time" مع أساطير الجيتار الآخرين في مهرجان كروسرودز للجيتار في يونيو 2007 بالإضافة إلى أغنية البلوز الكلاسيكية لروبرت جونسون " Crossroads " في هايد بارك بلندن في أغسطس 2008 مع جون ماير وروبرت راندولف .
في حفل توزيع جوائز جرامي السنوي الحادي والأربعين في 24 فبراير 1999، حصل كلابتون على جائزة جرامي الثالثة لأفضل أداء صوتي بوب للرجال ، عن أغنيته " عيون والدي ". [100] في أكتوبر 1999، تم إصدار الألبوم التجميعي، Clapton Chronicles: The Best of Eric Clapton ، والذي احتوى على أغنية جديدة، " Blue Eyes Blue "، والتي تظهر أيضًا في الموسيقى التصويرية لفيلم Runaway Bride . [101] [102] أنهى كلابتون القرن العشرين بالتعاون مع كارلوس سانتانا وبي بي كينج . كان كلابتون يتطلع إلى كينج وكان يرغب دائمًا في عمل ألبوم معه، بينما قال كينج عن كلابتون، "أنا معجب بالرجل. أعتقد أنه رقم 1 في موسيقى الروك آند رول كعازف جيتار ورقم 1 كشخص عظيم". [103]
ألبومات التعاون
أصدر كلابتون ألبوم Reptile في مارس 2001. بعد شهر واحد من هجمات 11 سبتمبر ، ظهر كلابتون في حفل مدينة نيويورك ، حيث أدى إلى جانب بادي جاي