موسيقى كروس

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب للبحث

كروس هو مصطلح ينطبق على الأعمال الموسيقية أو فناني الأداء الذين يروقون لأنواع مختلفة من الجمهور . يمكن ملاحظة ذلك ، على سبيل المثال ، (خاصة في الولايات المتحدة ) عند ظهور أغنية على اثنين أو أكثر من مخططات التسجيلات التي تتعقب الأنماط أو الأنواع الموسيقية المختلفة . [1] إذا كان الرسم البياني الثاني يجمع بين الأنواع ، مثل قائمة " Hot 100 " ، فإن العمل ليس تقاطعًا .

في بعض السياقات ، يمكن أن يكون لمصطلح "كروس أوفر" دلالات سلبية مرتبطة بالتملك الثقافي ، مما يعني تخفيف الصفات المميزة للموسيقى لجذب الأذواق الجماعية. على سبيل المثال ، في السنوات الأولى لموسيقى الروك أند رول ، تم إعادة تسجيل العديد من الأغاني التي سجلها في الأصل موسيقيون أمريكيون من أصل أفريقي من قبل فنانين بيض مثل بات بون بأسلوب أكثر تناغمًا ، وغالبًا مع كلمات متغيرة ، تفتقر إلى الحافة الصلبة من النسخ الأصلية. كانت هذه الأغلفة شائعة لدى جمهور أوسع بكثير. [2]

ينتج التقاطع غالبًا عن ظهور الموسيقى في مقطع صوتي لفيلم. على سبيل المثال ، شهدت موسيقى Sacred Harp طفرة في شعبية التقاطع نتيجة لظهورها في فيلم Cold Mountain عام 2003 ، وشهدت موسيقى البلو جراس انتعاشًا بسبب استقبال 2000 O Brother ، Where Art Thou؟ .

التقاطع الكلاسيكي

الفرقة الموسيقية المكونة من أربع قطع Il Divo ، عمل كروس كلاسيكي مشهور ، تقدم في فبراير 2012 في دار أوبرا سيدني .

يشمل التقاطع الكلاسيكي على نطاق واسع كلاً من الموسيقى الكلاسيكية التي أصبحت شائعة ومجموعة واسعة من أشكال الموسيقى الشعبية التي يتم إجراؤها بطريقة كلاسيكية أو بواسطة فنانين كلاسيكيين. يمكن أن يشير أيضًا إلى التعاون بين فناني الأداء الكلاسيكي والشعبي ، بالإضافة إلى الموسيقى التي تمزج عناصر الموسيقى الكلاسيكية (بما في ذلك الأوبرا والسمفونية ) مع الموسيقى الشعبية (بما في ذلك موسيقى البوب ​​والروك ووسط الطريق واللاتينية، من بين أنواع أخرى). يقوم مطربو البوب ​​والموسيقيون ، ومغنيو الأوبرا ، وعازفو الآلات الكلاسيكية ، وأحيانًا مجموعات موسيقى الروك في المقام الأول بأداء كروس كلاسيكي. على الرغم من أن هذه الظاهرة كانت شائعة لفترة طويلة في عالم الموسيقى ، إلا أن شركات التسجيلات صاغت اسم "التقاطع الكلاسيكي" في الثمانينيات. [3] اكتسب شهرة منذ التسعينيات واكتسب مخطط بيلبورد الخاص به . [3]

الكلاسيكيات الشعبية

أصبحت أعمال معينة من الموسيقى الكلاسيكية شائعة بين الأفراد الذين يستمعون في الغالب إلى الموسيقى الشعبية ، وتظهر أحيانًا في الرسوم البيانية غير الكلاسيكية. بعض الأعمال الكلاسيكية التي حققت مكانة كروس أوفر في القرن العشرين تشمل Canon in D لـ Johann Pachelbel ، والسيمفونية رقم 3 لـ Henryk Górecki ، والحركة الثانية لكونشرتو بيانو Mozart رقم 21 ، K. 467 (من مظهرها في فيلم 1967 Elvira Madigan ).

وقد ساعد استخدام الموسيقى الكلاسيكية في الحملات الإعلانية على هذه الشعبية. على سبيل المثال ، قامت إعلانات الخطوط الجوية البريطانية الطويلة الأمد بتعريف جمهور كبير من المشاهدين بأغنية Aria لفنان العصر الجديد ياني ، وهي قطعة في حد ذاتها تستند إلى دويتو من أوبرا لاكمي ليو ديليبس .

من الوسائل الأخرى لتوليد شعبية كبيرة للكلاسيكيات هي استخدامها كأناشيد ملهمة في البيئات الرياضية. أصبحت أغنية " نيسون دورما " من فيلم بوتشيني توراندوت ، وخاصة نسخة لوسيانو بافاروتي ، مرتبطة بشكل لا ينفصم بكرة القدم. [4]

فناني الأداء الكلاسيكي

داخل صناعة التسجيلات الكلاسيكية ، يتم تطبيق مصطلح "كروس أوفر" بشكل خاص على تسجيلات الفنانين الكلاسيكيين للذخيرة الشعبية مثل ألحان عروض برودواي . مثالان على ذلك هما رحلات ليزلي غاريت إلى الكوميديا ​​الموسيقية وأيضًا تسجيل خوسيه كاريراس West Side Story ، بالإضافة إلى تسجيل Showboat لـ Teresa Stratas . تعتبر السوبرانو إيلين فاريل بشكل عام واحدة من أوائل المطربين الكلاسيكيين الذين حصلوا على تسجيل متقاطع ناجح مع ألبومها لعام 1960 لدي الحق في غناء البلوز . [5]

شخصية رائدة شهيرة في كروس أوفر الكلاسيكية تم تدريبها بشكل كلاسيكي على التينور والنجم السينمائي ماريو لانزا ، على الرغم من أن مصطلح "كروس أوفر" لم يكن موجودًا بعد في وقت شعبيته الأكبر في الخمسينيات. تم توقيع ألبومات Lanza على RCA Victor كفنان على علامة Red Seal المميزة ، وقد جذبت أكثر من مجرد جمهور الموسيقى الكلاسيكية. حقق تسجيله " كن حبي " من فيلمه الثاني ، The Toast of New Orleans ، رقم واحد على مخطط Billboard pop الفردي في فبراير 1951 وباع أكثر من مليوني نسخة ، وهو إنجاز لم يحققه أي فنان كلاسيكي من قبل أو منذ ذلك الحين. سجلت Lanza أغنيتين منفردين بملايين أخرى جعلت من قائمة بيلبورد العشرة الأوائل ،أجمل ليلة في العام "و" لأنك ملكي ". بلغت خمسة من ألبومات لانزا المرتبة الأولى على مخطط ألبوم البوب ​​بيلبورد بين عامي 1951 و 1955 . أرياس لتصل إلى رقم واحد على قوائم ألبومات البوب ​​الأمريكية.كان The Student Prince ، الذي صدر في عام 1954 ، رقم واحد لمدة 42 أسبوعًا.

يمكن القول إن من أوائل الرواد الأوائل للتقاطع هو مؤلف القرن العشرين كورت ويل . كاتب للموسيقى الجادة الطليعية ، تعاونه مع الكاتب المسرحي بيرتولت بريخت في مشاريع مثل The Threepenny Opera مع ذلك أعطى إشارة مبكرة إلى اهتمامه بالكتابة بأسلوب موسيقي شعبي يسهل الوصول إليه. وصل هذا الاتجاه في عمله إلى ثماره بالكامل في وقت لاحق من حياته في الولايات المتحدة ، حيث تحول بشكل أساسي إلى كتابة المقطوعات الموسيقية لمسرحيات برودواي الموسيقية مثل Knickerbocker Holiday و One Touch of Venus . بعض الأغاني الناجحة من تلك العروض ، مثل September Song و Speak Low، يتم تذكرها بشكل أفضل من المسرحيات الموسيقية التي أتوا منها.

كان أول حفل موسيقي لثلاث تينورز في عام 1990 علامة بارزة حيث قام كل من لوسيانو بافاروتي وخوسيه كاريراس وبلاسيدو دومينغو بإحضار مزيج من الأوبرا وفولكسونغ النابولي والمسرح الموسيقي والبوب ​​إلى جمهور تلفزيوني واسع. وضع هذا أسس الازدهار الحديث للتقاطع الكلاسيكي. [6]

يتجلى تطلع المطربين الكلاسيكيين لجذب جمهور عريض من البوب ​​من خلال مسيرة ريديان . ظهر Rhydian ، الذي تلقى تدريبًا كلاسيكيًا ، في النسخة البريطانية من برنامج مواهب البوب ​​X Factor (السلسلة الرابعة ، 2007 ، المركز الثاني). امتدت ألبوماته الأربعة وظهوره اللاحق إلى مجالات البوب ​​والمسرح الكلاسيكي والموسيقي والتلفزيون الديني. ينطبق هذا أيضًا على العازفين المدربين بشكل كلاسيكي ، مثل فانيسا ماي ، بوند ، إسكالا ، ديفيد جاريت ، تايلور ديفيس ، ستيبان هاوزر ، لوكا أوليتش ​​، 2 سيلوس ، إريك ستانلي وكاتيا ماري.

تضمنت التعاون بين الفنانين الكلاسيكيين والشعبيين ألبوم Sting and Eden Karamazov Songs from the Labyrinth . نتج عن التعاون بين فريدي ميركوري والسوبرانو مونتسيرات كابالي نجاح عالمي " برشلونة ". ماريا كاري مغنية آر آند بي غنت دويتو مباشر مع والدتها باتريشيا ، مغنية الأوبرا ، لأغنية عيد الميلاد - O Come، All Ye Faithful . قدمت الويلزية ميزو سوبرانو كاثرين جنكينز دويتو مع مغني الروك مايكل بولتون من O Holy Night. يجادل أندرياس دورشيل بأن المغنين والعازفين من التقليد الكلاسيكي يخاطرون بفقدان تطور النوع (الأنواع) الذي تدربوا عليه ، عندما يحاولون أداء موسيقى الروك ، دون الخروج إلى الصفات القاسية والبرية في كثير من الأحيان. الأخير. [7]

فناني البوب ​​في الأنواع الكلاسيكية والمختلطة

سعى مطربو البوب ​​باستمرار للوصول إلى بعد سيمفوني أو أوبرالي في كتاباتهم وأدائهم. [ بحاجة لمصدر ] الأمثلة المبكرة تشمل أيام مودي بلوز في المستقبل (1967) ، "الحياة المقلدة الحقيقية" من جريدة الحياة المقلدة الأصلية (1969) للفصول الأربعة ، كونشرتو ديب بيربل للمجموعة والأوركسترا (1969) و Gemini Suite Live (1970 ) وكذلك رحلة ريك واكمان إلى مركز الأرض (1974) ، وأساطير وأساطير الملك آرثر وفرسان المائدة المستديرة (1975) ، وUne Nuit A Paris ، أوبرا صخرة مصغرةمن الموسيقى التصويرية الأصلية (1975) بواسطة 10cc . والمثال الأكثر حداثة هو S&M لشركة Metallica (1999). حصل نيل دايموند على جائزة جرامي عن مساره الصوتي لفيلم جوناثان ليفينجستون سيجال (1973) ، حيث قام ، بمساعدة الملحن / المايسترو لي هولدريدج ، بكتابة وتسجيل الأغاني التي تحتوي على عناصر كلاسيكية وبوب ودينية.

التينور البوب ​​الإيطالي أندريا بوتشيلي ، هو المغني الأكثر مبيعًا في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية ، [8] [9] [10] [11] وقد وصف بأنه ملك الكروس الكلاسيكية. [12] [13] تعتبر السوبرانو البريطانية سارة برايتمان أيضًا فنانة كلاسيكية متقاطعة ، [14] أصدرت ألبومات للموسيقى الكلاسيكية والفلكلورية والبوب ​​والموسيقى المسرحية. تكره برايتمان علامة التقاطع الكلاسيكية ، رغم أنها قالت إنها تتفهم الحاجة إلى تصنيف الموسيقى. [15] في الإصدار البولندي لعام 2008 لألبومها السيمفوني ، غنت " سأكون معك (حيث تذهب Lost Ones)"مع التينور البولندي أندريه لامبيرت ، وهو فنان آخر قام بالعزف في كل من الأساليب الكلاسيكية وغير الكلاسيكية ، بالإضافة إلى أنه حصل بالفعل على تدريب موسيقي كامل ودرجات أكاديمية في كليهما (على الرغم من أن الغناء الأوبرالي هو تركيزه المهني الرئيسي [16] [17]) [ 18] بالإضافة إلى ذلك ، حققت الويلزية ميزو سوبرانو كاثرين جينكينز شهرة عالمية من خلال ألبوماتها المتقاطعة.

كروس كونتري

الريف - كان للموسيقى الغربية ، حتى أوائل الخمسينيات من القرن الماضي ، صوت أبالاتشي مميز كان شائعًا بشكل عام فقط في المناطق الريفية في الجنوب والغرب ؛ بالنسبة للآخرين ، كان ذوقًا مكتسبًا. حقق آرثر سميث نجاحًا مبكرًا في تقاطع الريف مع فيلمه " Guitar Boogie " عام 1945. تمكن فنانو روكابيلي مثل كارل بيركنز وإلفيس بريسلي والأعمال المبكرة لجوني كاش من النجاحات في موسيقى الكونتري وموسيقى الروك خلال فترة وجيزة في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي. كانت أول محاولة مستمرة ومتعمدة لتوجيه موسيقى الريف إلى جمهور البوب ​​السائد هو صوت ناشفيل . باتسي كلاينكان مثالًا ناجحًا بشكل خاص لهذا الأسلوب ، حيث رسم العديد من أغاني البوب ​​والبلد من أواخر الخمسينيات حتى وفاتها في عام 1963.

خلال أواخر الستينيات ، بدأ غلين كامبل في توجيه موسيقاه إلى مخططات البوب ​​السائدة ، مضيفًا الأوتار والأبواق وموسيقى البوب ​​الأخرى إلى أغانٍ مثل "ويتشيتا لينمان" و "بحلول الوقت الذي وصلت فيه إلى فينيكس" و "جالفيستون" ، مما سمح لموسيقاه بالرسم البياني في كل من البلد والبوب. في حين تبع فنانون مثل لين أندرسون وتشارلي ريتش مثال كامبل في أوائل السبعينيات ، كانت دوللي بارتون وكيني روجرز ، خلال منتصف وأواخر السبعينيات ، تجسيدًا لمفهوم الكونتري بوب كروس ، مع احتفاظ كلا الفنانين بحضور ثابت في كل من المخططات البوب ​​والريفية حتى منتصف الثمانينيات ، وبلغت ذروتها في الثنائي ، ""، التي تصدرت مخططات البلد والموسيقى الشعبية في عام 1983.

بدأ آخرون ، مثل جون دنفر ، وأوليفيا نيوتن جون ، وذا إيجلز ، وفارون يونغ ، وويلي نيلسون ، ودوتي ويست ، وألاباما ، وإدي رابيت ، وروني ميلساب ، وآن موراي ، وكريستال جايل ، بالنجاح في البلد ، لكنهم جعلوا الانتقال إلى موسيقى البوب. بالمقابل ، كونواي تويتي ، إنجلترا دان سيلز ، الأخ السابق بيل ميدلي ، المنفى ، وميريل أوزموند وأوزموند براذرزعبرت من موسيقى البوب ​​إلى البلد. بحلول أواخر الثمانينيات ، مع انتقال البلد إلى صوت تقليدي أكثر ، أصبحت عمليات الانتقال بين موسيقى البوب ​​والريف نادرة للغاية (فقط أغنية روي أوربيسون " You Got It " بعد وفاتها ستتصدر كلا المخططين في هذا الإطار الزمني).

بلد كروس أوفر في التسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين

في التسعينيات ، حقق العديد من فناني الريف نجاحًا كبيرًا في التقاطع. ومن بين هؤلاء الفنانين غارث بروكس ، شانيا توين ، بيلي راي سايروس ، تيم ماكجرو ، فيث هيل ، ديكسي تشيكس ، جو دي ميسينا ، مارتينا ماكبرايد ، ريبا ماكنتاير ، لونستار ، سارة إيفانز وليان رايمز .

شهدت أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين أيضًا نجاحًا مستمرًا لهؤلاء الفنانين. حققت Lee Ann Womack نجاحًا كبيرًا من خلال " I Hope You Dance ". واصلت فرقة Dixie Chicks نجاحها مع صوت موسيقى البوب ​​الريفية الأقل انتشارًا عندما أصدروا ألبومهم Home في عام 2002. ومع ذلك ، بحلول منتصف العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، كان هناك عدد أقل من الأعمال القطرية التي حققت نجاحًا متقاطعًا.

أصبحت كاري أندروود ، التي برزت كنجمة بوب وموسيقية ريفية نتيجة للمسلسل التلفزيوني أمريكان أيدول (عرض كان في ذروته في شعبيته في الوقت الذي فاز فيه أندروود بالمسابقة) ، نجاحًا متقاطعًا مع نجاحات على كليهما البلد والمخططات البوب. سيصبح أندروود الأول من بين العديد من الموسيقيين الريفيين ، بما في ذلك الفائز بجائزة أمريكان أيدول سكوتي ماكريري ، والذي سيحقق النجاح على مخططات البوب ​​بداية من أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

الدولة المتقاطعة في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

بالتزامن مع نجاح كروس أندروود كان الظهور الأول للمغني وكاتب الأغاني المراهق تايلور سويفت . تخصصت سويفت في البداية في أغاني المقاهي ذات النكهة الريفية [ بحاجة إلى توضيح ] مثل " تيم ماكجرو " و " دمعة على جيتار " ، ولكن مع نمو نجاحها ، بدأت بشكل متزايد في نقل مسيرتها الموسيقية نحو موسيقى البوب. بدءًا من " The Story of Us " في عام 2010 ، بدأت Swift في إصدار بعض أغانيها إما بشكل أساسي ، أو بشكل منفرد ، كألحان بوب. كما حققت العديد من الأغاني المسجلة في Swift للبلد وأسواق البوب ​​نجاحًا كبيرًا (خاصةً " لم نعد معًا أبدًا "، "التي تصدرت كلا المخططين) ، مما جعلها مثالًا رائدًا لظاهرة التقاطع بين الدول ، حيث أشاد بها العديد من النقاد باعتبارها" شانيا توين التالية ". استفاد التغيير في منهجية بيلبورد لتجميع المخططات مثل المخططات القطرية بشكل مباشر الفنانين المتقاطعين مثل Swift من خلال مراعاة البث على المحطات خارج البلاد.

الفنانون الآخرون الذين حققوا نجاحًا في كل من موسيقى البوب ​​والبلد في أوائل عام 2010 ، بالإضافة إلى النجاح المستمر لـ Swift و Underwood ، هم Lady Antebellum و The Band Perry .

عبر موقع Florida Georgia Line أيضًا إلى قوائم البوب ​​بنسخة معدلة من أغنيتهم ​​"Cruise". هذا الإصدار يضم مغني الراب نيللي. زادت شعبية بلد إخوانه من قبل فنانين مثل Luke Bryan من نجاح كروس أوفر لفناني الريف ، وهو تقليد استمر أكثر من خلال ضخ موسيقى R & B من قبل فنانين بما في ذلك Brett Eldredge و Thomas Rhett و Sam Hunt .

فنانو كروس لاتيني

أعمال التقاطع في الثمانينيات

غلوريا إستيفان هي أنجح عازفة كروس أوفر في الموسيقى اللاتينية حتى الآن. بدأت في الانتقال إلى الموسيقى الإنجليزية في عام 1984. كان استيفان في ذلك الوقت يعمل مع Miami Sound Machine . تم إصدار ألبوم المتابعة الأكثر نجاحًا ، Primitive Love ، في عام 1985 ، حيث أطلق ثلاث أغنيات من أفضل 10 أغاني على Billboard Hot 100 : " Conga " (الولايات المتحدة رقم 10) ، و " Words Get in the Way " (الولايات المتحدة رقم 5) ، و أصبح فيلم " Bad Boy " (رقم 8 في الولايات المتحدة) نجاحًا متابعًا في الولايات المتحدة وحول العالم. وصلت "الكلمات في الطريق" إلى المركز الأول على المسارات المعاصرة للبالغين الأكثر مبيعًا في الولايات المتحدةرسم بياني ، يثبت أن المجموعة يمكن أن تؤدي أغاني البوب ​​بنجاح مثل ألحان الرقص. كما تم إصدار أغنية "Hot Summer Nights" في ذلك العام وكانت جزءًا من الفيلم الرائج Top Gun . منذ ذلك الحين ، نجح استيفان في الربط بين العالمين الإنجليزي واللاتيني في منتصف وأواخر الثمانينيات والتسعينيات والعقد الأول من القرن الحادي والعشرين.

أعمال التقاطع التسعينيات

في منتصف التسعينيات ، كانت سيلينا تكتسب شهرة في عالم الموسيقى الإسباني . تم تسويقها بشكل أساسي كفنانة موسيقى تيجانو ، وقد قوبل نجاح سيلينا بتسجيلات كومبيا الإيقاعية. بعد تجاوز العديد من الحواجز داخل صناعة تيجانو ، سرعان ما حلت محل أعمال الفنانين اللاتينيين الأخرى وحصلت على لقب "ملكة موسيقى تيجانو". بعد حصولك على جائزة جرامي لـ Selena Live! ، أصبحت سيلينا أول فنان لاتيني يطلق أربعة أغنيات فردية في عام 1994. مع ارتفاع سريع في الشعبية ، أتيحت لسيلينا فرصة تسجيل ألبوم إنجليزي كروس.

لسوء الحظ ، قبل أشهر من إصدار ألبومها الإنجليزي ، قُتلت سيلينا على يد رئيس نادي المعجبين بها ، في 31 مارس 1995 ، في كوربوس كريستي ، تكساس . تم إصدار ألبوم سيلينا غير المكتمل ، بعنوان Dreaming of You ، في يوليو 1995 ، وتصدر قائمة Billboard 200 . سرعان ما أصبحت أغاني سيلينا " Dreaming of You " و " I Can Fall In Love " من الأغاني الرائجة ، وأصبح الألبوم من بين "أفضل 10 ظهورات مبيعًا على الإطلاق" إلى جانب كونه من بين "أكثر الأغاني مبيعًا لأول مرة للمرأة. فنان ". أصبحت سيلينا أول فنان لاتيني ، ذكرًا كان أم أنثى ، ظهر لأول مرة بألبوم رقم 1 ، جزئيًا باللغة الإسبانية.

على الرغم من موت سيلينا ونجاح كروس أوفر ، وربما تأجج بهما ، استمر "الانفجار اللاتيني" في أواخر التسعينيات. في ذلك الوقت ، تم وصف حفنة من النجوم الصاعدة الذين شاركوا في تراث لاتيني كدليل على أن الأصوات من البلدان اللاتينية كانت تتسلل إلى موسيقى البوب ​​السائدة. ومن بين هؤلاء ريكي مارتن وثاليا ومارك أنتوني وإنريكي إغليسياس وجينيفر لوبيز ، الذين قدموا أداء غولدن غلوب بدور سيلينا في الفيلم . مثل إستيفان وسيلينا ، فإن العديد من هؤلاء الفنانين ، بمن فيهم بعض الذين سجلوا باللغة الإنجليزية بعد أن اكتسبوا شهرة في الغناء بالإسبانية ، تأثروا على الأقل بالموسيقى والثقافة الأمريكية.

حقق ريكي مارتن النجاح مع " La Copa de la Vida " ، الذي حققه مارتن نجاحًا كبيرًا في النسخة الإنجليزية عندما تم اختياره لغناء نشيد كأس العالم 1998 FIFA. وصل فيلم " The Cup of Life " / "La Copa de la Vida" إلى المركز الأول على المخططات في 60 دولة ، وفي الولايات المتحدة ، احتلت النسخة الإنجليزية المرتبة 45 على قوائم Hot 100. ذهبت الأغنية إلى Platinum في فرنسا والسويد وأستراليا ، حيث أصبحت في النهاية رقم واحد منفردة لهذا العام. حازت الأغنية على جائزة " Pop Song of the Year " في حفل توزيع جوائز Lo Nuestro لعام 1999 .

تم حجز مارتن في حفل توزيع جوائز جرامي ليغني في البث التلفزيوني المباشر للبرنامج. أدى الأداء الأسطوري الآن لفيلم "The Cup of Life" إلى توقف العرض ، مما أكسب مارتن ترحيبًا حارًا غير متوقع وقدم النجم للجمهور الأمريكي السائد . توج مارتن الأمسية بالفوز بجائزة أفضل أداء بوب لاتيني . أصبح فويلف أول ألبوم لمارتن ضمن أفضل 40 ألبوم على مخطط بيلبورد لأفضل 200 ألبوم في الولايات المتحدة ، حيث حصل على شهادة البلاتين من قبل RIAA . ذهب الألبوم بشكل ملحوظ إلى المرتبة الأولى في النرويج لمدة ثلاثة أسابيع ، واستمر في بيع ثمانية ملايين نسخة حول العالم.

أعد مارتن ألبومه الإنجليزي الأول عام 1999 ، حيث كانت الأغنية الأولى والأكثر شهرة هي " Livin 'la Vida Loca " ، والتي وصلت إلى المرتبة الأولى في العديد من البلدان حول العالم ، بما في ذلك الولايات المتحدة والمملكة المتحدة والأرجنتين وأستراليا والبرازيل. ، فرنسا ، اليونان ، الهند ، إسرائيل ، إيطاليا ، اليابان ، غواتيمالا ، المكسيك ، روسيا ، تركيا وجنوب إفريقيا. تبع ذلك بأغنية " She's All I Ever Had " ، والتي بلغت ذروتها في المرتبة الثانية على The Billboard Hot 100 . أصبح هذا الألبوم أحد الألبومات الأكثر مبيعًا لعام 1999 ، وحصل على شهادة البلاتينية سبع مرات ، وبيع أكثر من 22 مليون نسخة حول العالم حتى الآن.

أيضًا في عام 1999 ، في محاولة لمحاكاة نجاح كروس أوفر لغلوريا إستيفان وسيلينا وريكي مارتن في سوق الناطقين بالإنجليزية ، أصدر مارك أنتوني ألبومًا باللغة الإنجليزية بعنوان البوب ​​اللاتيني مع أفضل 5 أغنية فردية في الولايات المتحدة " أريد أن أعرف " ، والنسخة الإسبانية "Dímelo". تشمل الأغاني الناجحة الأخرى أغنية " When I Dream At Night " و " My Baby You ". ظهرت أغنيته " You Sang To Me " في Runaway Bride . تمت إعادة مزج نسخة الرقص الناجحة من قبل المنتج الهولندي رينيه فان فيرسفيلد . اعتبرت هذه الغزوة نجاحًا متباينًا ، ويرجع ذلك جزئيًا إلى أنها أبعدت معجبيه التقليديين في موسيقى السالسا ، على الرغم من أن " Da La Vuelta"(ليست نسخة إسبانية لأي من الأغاني) كانت أغنية السالسا وكانت ناجحة. ملاحظة أخرى هي أن أغنية" That Okay "بها نغمة سالسا أكثر من موسيقى البوب.

بدأ إنريكي إغليسياس مسيرته المهنية الناجحة في سوق الموسيقى باللغة الإنجليزية. بفضل الأعمال المتقاطعة الناجحة الأخرى ، كان للفنانين والموسيقى اللاتينيين زيادة كبيرة في الشعبية في الموسيقى السائدة. أصبحت مساهمة إغليسياس في الموسيقى التصويرية لفيلم ويل سميث Wild Wild West " Bailamos " رقم واحد في الولايات المتحدة. بعد نجاح "Bailamos" ، كانت العديد من شركات التسجيلات السائدة حريصة على التوقيع مع إنريكي. بعد توقيعه على صفقة متعددة الألبومات بعد أسابيع من المفاوضات مع Interscope ، سجل Iglesias وأصدر أول قرص مضغوط كامل باللغة الإنجليزية ، Enrique . ألبوم البوب ​​، مع بعض التأثيرات اللاتينية ،هل يمكنني الحصول على هذه القبلة إلى الأبد "وغلاف أغنية بروس سبرينغستين " العيون الحزينة "، وأصبحت الأغنية المنفردة الثالثة في الألبوم ،" كن معك "، ثاني أغنية له.

الألبوم الأول لجنيفر لوبيز في 6 ، إشارة إلى خط مترو الأنفاق السادس التي كانت ترعرع في كاسل هيل ، تم إصداره في 1 يونيو 1999 ، ووصل إلى المراكز العشرة الأولى في Billboard 200 . عرض الألبوم أغنية Billboard Hot 100 رقم واحد ، " If You Had My Love " ، بالإضافة إلى أفضل عشرة أغنية " Waiting for Tonight " ، وحتى النسخة الإسبانية من أغنية "Una Noche Mas" حققت نجاحًا كبيرًا كذلك. كما ظهر الألبوم باللغة الإسبانية وهو ثنائي النكهة اللاتينية " No Me Ames " مع مارك أنتوني، التي أصبحت فيما بعد زوجها قبل طلاقهما في عام 2014. على الرغم من أن "No Me Ames" لم يكن لها إطلاقًا تجاريًا ، فقد وصلت إلى المرتبة الأولى على US Hot Latin Tracks.

أعمال التقاطع في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين

إنريكي إغليسياس

بعد التسعينيات ، كان هناك عدد قليل جدًا من الأعمال المتقاطعة التي نجحت في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. الأشخاص الوحيدون الذين أثبتوا نجاحهم هم شاكيرا وثاليا وبولينا روبيو وجنيفر لوبيز وكريستينا أغيليرا ، على الرغم من أن الأخيرة بدأت في البداية باللغة الإنجليزية ثم تحولت إلى الإسبانية. احتفظ كل من ريكي مارتن وإنريكي إغليسياس بأدوارهما كأحد أنجح فناني كروس أوفر في ذلك العقد.

تم إصدار الألبوم الثالث للمغنية الكولومبية شاكيرا وأول ألبوم باللغة الإنجليزية ، خدمة الغسيل ( Servicio De Lavanderia ، في أمريكا اللاتينية وإسبانيا) في 13 نوفمبر 2001. ظهر الألبوم في المرتبة الثالثة على مخطط Billboard 200 الأمريكي ، وبيع أكثر من 200000 سجل في الأسبوع الأول. [ بحاجة لمصدر ] حصلت خدمة الغسيل في وقت لاحق على شهادة البلاتين الثلاثي من قبل RIAA في يونيو 2004 أيضًا ، وبالتالي ساعدت في تأسيس حضور موسيقي لشاكيرا في سوق أمريكا الشمالية السائد.

أصدرت جينيفر لوبيز رسميًا أول ألبوم كامل لها باللغة الإسبانية ، Como Ama una Mujer ، في مارس 2007. أنتج زوجها السابق ، المغني مارك أنتوني ، الألبوم مع Estefano ، باستثناء " Qué Hiciste " ، الذي شارك أنتوني في إنتاجه جوليو رييس . بلغ الألبوم ذروته في المرتبة العاشرة على Billboard 200 ، ورقم واحد في أفضل الألبومات اللاتينية في الولايات المتحدة لمدة أربعة أسابيع متتالية ، وفي ألبومات البوب ​​اللاتينية الأمريكية لمدة سبعة أسابيع متتالية. حقق الألبوم أداءً جيدًا في أوروبا ، وبلغ ذروته في المرتبة الثالثة على مخطط الألبومات ، ويرجع ذلك أساسًا إلى النجاح الكبير في دول مثل سويسرا وإيطاليا وإسبانيا وفرنسا وبلجيكا واليونان وألمانيا والنمسا والبرتغال ..

في 24 يوليو 2007 ، أفادت مجلة بيلبورد أن لوبيز وزوجها السابق مارك أنتوني "سيشاركان في عنوان" جولة عالمية تسمى " Juntos en Concierto " تبدأ في نيوجيرسي في 29 سبتمبر. تم بيع التذاكر في 10 أغسطس. كانت الجولة عبارة عن مزيج من موسيقاها الحالية والنغمات القديمة والموسيقى الإسبانية. في بيان صحفي لاحق ، أعلن لوبيز عن خط سير مفصل. بدأت الجولة في 28 سبتمبر 2007 في Mark G. Etess Arenaوانتهى في 7 نوفمبر 2007 في أمريكان إيرلاينز أرينا في ميامي ، فلوريدا. تم إصدار الأغنية الرئيسية "Qué Hiciste" رسميًا إلى محطات الراديو في يناير 2007. ومنذ ذلك الحين ، بلغت ذروتها في المرتبة 86 على قائمة Billboard Hot 100 الأمريكية والمرتبة الأولى في Hot Latin Songs و Hot Dance Club Play. كما صعد إلى المراكز العشرة الأولى على الرسم البياني الأوروبي. كان مقطع الفيديو الخاص بالأغنية هو أول فيديو باللغة الإسبانية يصل إلى المركز الأول في العد التنازلي اليومي لـ MTV's Total Request Live.

فازت Lopez بجائزة American Music Award كأفضل فنان لاتيني في عام 2007. مع Como Ama Una Mujer ، تعد Jennifer Lopez واحدة من الفنانين القلائل الذين ظهروا لأول مرة في المراكز العشرة الأولى في Billboard 200 بألبوم إسباني.

شارك جاي زي في سجل كروس أوفر في عام 2004. تعاون مع فرقة الروك لينكين بارك وأنتج أغنية "Numb / Encore" الناجحة. الأغنية ، بينما تفتخر بأغلبية كلمات Jay-Z وأسلوب الهيب هوب ، فإن نوع الأغنية سيعتبر موسيقى الروك بسبب موسيقى الروك المضمنة في القطعة. كتب جورج نيلسون منتج المسلسل التلفزيوني "The Get Down" مقالاً بعنوان " الموت وإيقاع البلوز" . في المقال ، يناقش نيلسون جاذبية الجماهير من الأعراق الأخرى. مع إنتاج "Numb / Encore" ، تمكن Jay-Z و Linkin Park ليس فقط من التقاطع بين الأنواع ، ولكن أيضًا على مجموعات المستهلكين.

أعمال كروس 2010s

قدم مغني الأوبرا الأمريكية والمغني الكلاسيكي فرناندو فاريلا عرضًا في أوبرا كاملة التنظيم ، كعضو في الثلاثي الكلاسيكي المتقاطع فورتي تينورز ، وقام بجولة مع ديفيد فوستر ، وبشكل مستقل كفنان متقاطع. [19]

في عام 2017 ، وصلت أغنية " Despacito " للويس فونسي ودادي يانكي إلى قمة Billboard Hot 100 بعد إصدار ريمكس ثنائي اللغة يضم جاستن بيبر . ستحقق الأغنية رقماً قياسياً في معظم الأسابيع التي قضاها في المركز الأول في تاريخ Hot 100 ، ووصلت إلى قمة مخططات الفردي في 47 دولة. [20] [21] [22] [23] [24]

بعد نجاح ديسباسيتو ، وجدت الأغاني اللاتينية الأخرى أيضًا سوقًا ، بما في ذلك J Balvin و Willy William 's " Mi Gente " ، والتي أصبحت أفضل 40 أغنية في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة ، و " Súbeme la Radio " لإنريكي إغليسياس ، والتي وصلت العشرة الأوائل في المملكة المتحدة [25] [26]

فنانو كروس أوفر المسيحيون

قد يشير مصطلح "فنان متقاطع" إلى فنانين موسيقيين ومجموعات من الفنانين الموسيقيين المسيحيين ، الذين يتم تسويقهم في الأصل عدة مرات من خلال شركات التسجيلات المسيحية ومحطات الراديو والكنائس ووسائل الإعلام المسيحية الأخرى ولكنهم بدأوا البيع في الأسواق العلمانية السائدة أيضًا. في أوقات أخرى ، قد يبدأ فنانو كروس أوفر في السوق السائدة ولكن لديهم نغمات مسيحية أو موضوعات مسيحية إن لم تكن مسيحية بشكل علني. يستخدم مصطلح "العبور" لوصف الوقت الذي يبدأ فيه الفنان الذي بدأ في الغالب في الأسواق المسيحية في تلقي النجاح السائد. بعض الناس [ من؟ ]قد يشعر أن الفنان يخون الكنيسة من أجل الشهرة أو المجد ، بينما قد يرى آخرون في ذلك فرصة عظيمة للفنان لنشر رسالة معتقداتهم المسيحية.

كان أول كروس أوفر كبير للفنانين إيمي جرانت ، مع ألبومها عام 1985 Unguarded وأغنية عام 1991 " Baby Baby " من الألبوم المسيحي الأكثر مبيعًا Heart in Motion . تم توزيع الألبومات والأغنية الفردية من قبل شركة مسيحية ولكنها تلقت مسرحية ثقيلة على محطات راديو البوب ​​وكانت من أعلى المخططات على قوائم بيلبورد . منذ ذلك الحين ، تم تصنيف العديد من الفنانين [ من قبل من؟ ] بصفته "فنانًا متقاطعًا" بغض النظر عما إذا كانوا يعتزمون في الأصل التسويق للسوق المسيحية أو السوق العلمانية أو كليهما. أبرز فناني كروس أوفر المسيحيين الجدد هم لورين دايجل وكيرك فرانكلينSwitchfoot و The Afters و Relient K والعديد من الفنانين في Tooth & Nail Records مثل MxPx و Underoath و Emery و Lifehouse و Zao و Dead Poetic . [ بحاجة لمصدر ]

لقد عانى الفنانون المسيحيون والريسيون من تقاطع كبير. كان الكثير من أعمال كاري أندروود مسيحية بشكل علني ، بما في ذلك " يسوع ، خذ عجلة القيادة " و " المنزل المؤقت " ، " شيء ما في الماء ". ومن بين أعمال الانتقال المسيحية والريفية البارزة الأخرى أغنية " غيرت " لرسكال فلاتس ، و "صلاة حية" لأليسون كراوس ، و " بيليف " لبروكس أند دن . لبعض الوقت في أواخر العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، تخصصت شبكة راديو God's Country في عمليات الانتقال بين المسيحيين والبلاد ، وكان هذا هو مدى جسد الموسيقى الذي يتناسب مع كلا الجنسين.

مثال أكثر غرابة لفنان كروس هو كاتي بيري . أصدرت ألبومًا مسيحيًا غير معروف وغير ناجح تجاريًا في عام 2001 تحت اسم ميلادها ، كاتي هدسون. واصلت بعد ذلك إصدار ألبومات علمانية ناجحة تجاريًا في أعوام 2008 و 2010 و 2013. ولا تزال هناك بعض العناصر المسيحية البارزة في بعض موسيقاها العلمانية ، لا سيما أعمالها اللاحقة ، مثل "Who Am I Living For" (2010) و "بنعمة الله" (2013).

كروس الجاز والروك كروس

إلى جانب وصف الموسيقى من نوع متميز أصبح شائعًا على نطاق واسع ، اقترح المصطلح الموسيقي "كروس" أنواعًا مختلطة. " الانصهار " هو مصطلح أكثر شيوعًا لهذه الظاهرة. تشمل الأمثلة موسيقى الجاز والموسيقى العالمية . كانت ألبومات كروس أوفر لموسيقى الجاز بالإضافة إلى الموسيقى الكلاسيكية ألبومات Deodato و Jean Luc Ponty و Bob James. احتوى بوب جيمس وان (CTI ، 1974) على أغنية " Feel Like Making Love " ، والتي كانت قد حققت نجاحًا كبيرًا في روبرتا فلاك . لعبت محطات الراديو هذه الأغنية وساهمت في نجاح الألبوم الأول . [27]كان الألبوم معروفًا بتكييف الموسيقى الكلاسيكية مع مشهد معاصر ، على سبيل المثال ، "In the Garden" كان مستندًا إلى Pachelbel's Canon in D و " Night on Bald Mountain " كان غلافًا من تأليف Modest Mussorgsky الذي يحمل نفس الاسم.

ومن الأمثلة الأخرى للتقاطع في الموسيقى الفرق الموسيقية التي تعزف مزيجًا من الأنواع مثل الفانك والراب والروك والميتال والبانك ، على سبيل المثال فرق مثل Urban Dance Squad و Faith No More و Red Hot Chili Peppers و Suicidal Tendencies و DRI و Primus لينكين بارك ، الغضب ضد الآلة ، نظام الهبوط [ 28] و 311 .

انظر أيضا

المراجع

  1. ^ لونيرجان ، هيت ريكوردز ، 1950-1975 ، ص. vi: "تعرض هذه [Country & Western and Rhythm & Blues] ، والمخططات المعاصرة للبالغين إلى حد ما ، أحيانًا ما يسمى" كروس أوفر "، عندما يكون لنجم Pop أو C&W أو R & B نجاحًا تم رسمه أيضًا على أحد أو أكثر من القوائم الأخرى.
  2. ^ جيليلاند 1969 ، العرض 4 ، المسار 5 ؛ العرض 6 ، المسار 4.
  3. ^ أ ب "Música Classical Crossover" . artdancemovies.com (بالإسبانية). 24 أغسطس 2015. أرشفة من الأصلي في 25 سبتمبر 2015.
  4. ^ "Nessun Dorma أعاد كرة القدم إلى الخريطة" ، التلغراف ، 7 سبتمبر 2007 (تم الوصول إليه في 24 سبتمبر 2015).
  5. ^ توماسيني ، أنتوني (25 آذار / مارس 2002). "وفاة إيلين فاريل ، سوبرانو مع عازمة شعبوية ، عن 82 عامًا" . نيويورك تايمز .
  6. ^ فراير ، بول (2014). الأوبرا في عصر الإعلام: مقالات عن الفن والتكنولوجيا والثقافة الشعبية . جيفرسون: شركة مكفارلاند وشركاه ، ناشرون. ص. 128. رقم ISBN 978-1476616209. [O] عمليات الانتقال بين البوب ​​كظاهرة انطلقت حقًا في التسعينيات ، من حفلة ثري تينورز الموسيقية فصاعدًا.
  7. ^ أندرياس دورشيل ، 'Entgrenzung der klassischen Musik؟' ، جرازكونست 04.2017 ، الصفحات 24-25.
  8. ^ "عملية بوتشيلي: صنع نجم" . العمر . ملبورن. 26 فبراير 2003.
  9. ^ "أندريا بوتشيلي في أبو ظبي" . 2 مارس 2009.
  10. ^ "استعراض: نجم الموسيقى الكلاسيكية أندريا بوتشيلي في ملعب ليفربول" . ليفربول ديلي بوست . 7 نوفمبر 2009.
  11. ^ "أندريا بوتشيلي تعلن عن مواعيد حلبة المملكة المتحدة في نوفمبر 2010" . Allgigs .
  12. ^ "ملك البوب ​​الأوبرالي" . سيدني مورنينغ هيرالد . 28 أغسطس 2004 . تم الاسترجاع 19 يناير 2008 .
  13. ^ دومينغو وبوتشيلي: الحفاظ على الأوبرا ذات الصلة ، مقابلة الإذاعة الوطنية العامة ، 21 نوفمبر 2008.
  14. ^ "سارة برايتمان" . تذاكر سارة برايتمان. 14 أغسطس 1960 مؤرشفة من الأصلي في 29 نوفمبر 2010 . تم الاسترجاع 25 يونيو 2010 .
  15. ^ "موقع معجبين سارة برايتمان" . 123allcelebs.com. مؤرشفة من الأصلي في 7 يناير 2010 . تم الاسترجاع 25 يونيو 2010 .
  16. ^ "التينور البولندي يعجب سالزبورغ" . 13 سبتمبر 2013 . تم الاسترجاع 3 يناير 2016 .
  17. ^ "Andrzej Lampert، XVIII Ludwik van Beethoven Easter Festival" . مؤرشفة من الأصلي في 6 يناير 2016 . تم الاسترجاع 3 يناير 2016 .
  18. ^ "Andrzej Lampert، tenor: Schedule" . تم الاسترجاع 3 يناير 2016 .
  19. ^ "صور حصرية: النجوم الصاعدة تسرق عرض ديفيد فوستر في ماندالاي - لاس فيغاس صن نيوز" . لاس فيغاس صن. مؤرشفة من الأصلي في 18 مايو 2015 . تم الاسترجاع 18 مارس 2014 .
  20. ^ Trust ، Gary (21 آب 2017). "أغنية `` Despacito '' هي الأغنية الثانية على الإطلاق لقيادة Hot 100 لمدة 15 أسبوعًا على الأقل " . تم الاسترجاع 21 أغسطس 2017 .
  21. ^ Trust ، Gary (28 آب 2017). "روابط لويس فونسي ودادي يانكي وجوستين بيبر 'ديسباسيتو' لأطول فترة في المركز الأول في تاريخ هوت 100" . لوحة . تم الاسترجاع 28 أغسطس 2017 .
  22. ^ "Luis Fonsi & Daddy Yankee's 'Despacito ،' يضم Justin Bieber ، Hits No. 1 on Billboard Hot 100" . تم الاسترجاع 15 أغسطس 2019 .
  23. ^ كانتور نافاس ، جودي (24 أبريل 2018). "IFPI Latin: 49 بالمائة ارتفاع في إيرادات البث و" Despacito "صنعوا لـ Double Whammy في 2017" . لوحة . تم الاسترجاع 30 يوليو 2018 .
  24. ^ "شاهد فيديو ديسباسيتو 4.3 مليار مرة في جميع أنحاء العالم في عام 2017" . بي بي سي . 1 ديسمبر 2017 . تم الاسترجاع 30 يوليو 2018 .
  25. ^ "لماذا من المحتمل أن تكون أول أغنية أمريكية باللغة الإسبانية رقم 1 في العقود هي أغنية الصيف" . 26 مايو 2017.
  26. ^ "تأثير 'Despacito: وراء ثورة الموسيقى اللاتينية لهذا العام " . Billboard . تم الاسترجاع 15 أغسطس 2019 .
  27. ^ "بوب جيمس | سيرة ذاتية ، ألبومات ، روابط متدفقة" . كل الموسيقى .
  28. ^ "SYSTEM OF A DOWN'S 'SHICICITY': 10 أشياء لم تكن تعرفها" . مسدس .

ببليوغرافيا

قراءات إضافية

  • سزويد ، جون ف. (2005). عمليات الانتقال: مقالات عن العرق والموسيقى والثقافة الأمريكية . ردمك 0-8122-3882-6 . 
  • براكيت ، ديفيد (شتاء 1994). "سياسة وممارسة" التقاطع "في الموسيقى الشعبية الأمريكية ، 1963-1965" الموسيقي الفصلية 78: 4.
  • جورج ، نيلسون. (1988). موت الإيقاع والبلوز . نيويورك: كتب بانثيون.

روابط خارجية