بلوز روك

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب للبحث

بلوز روك هو نوع موسيقى اندماج يجمع بين عناصر موسيقى البلوز والروك . إنها في الغالب موسيقى على طراز الفرقة الموسيقية بأدوات تشبه موسيقى البلوز والروك الكهربائية (الغيتار الكهربائي ، غيتار الجهير الكهربائي ، والطبول ، وأحيانًا مع لوحات المفاتيح والهارمونيكا). منذ بداياتها في أوائل إلى منتصف الستينيات ، مرت موسيقى بلوز روك بالعديد من التحولات الأسلوبية وعلى طول الطريق التي ألهمت بها وأثرت على الصخور الصلبة والصخور الجنوبية والمعدن الثقيل المبكر .

بدأت بلوز روك بموسيقيي الروك في المملكة المتحدة والولايات المتحدة وهم يؤدون أغاني البلوز الأمريكية. لقد أعادوا عادة إنشاء أغاني البلوز الكهربائية في شيكاغو ، مثل تلك التي كتبها ويلي ديكسون ، ومادي ووترز ، وجيمي ريد ، بوتيرة أسرع وبصوت أكثر عدوانية شائعًا في موسيقى الروك. في المملكة المتحدة ، تم تعميم الأسلوب من قبل مجموعات مثل رولينج ستونز ، وياردبيردز ، والحيوانات ، الذين وضعوا العديد من أغاني البلوز في مخططات البوب. في الولايات المتحدة ، لوني ماك ، وفرقة بول باترفيلد بلوز ، وكاند هيتكانت من بين الدعاة الأوائل. كما عزفت بعض هذه الفرق الموسيقية لفترة طويلة ، وتضمنت ارتجالات كما كانت شائعة آنذاك في تسجيلات موسيقى الجاز. [3] في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات ، أصبح الأسلوب أكثر توجهاً نحو الصخور. في الولايات المتحدة ، مثل جوني وينتر ، وأوائل فرقة ألمان براذرز ، و ZZ Top اتجاهًا لموسيقى الروك الصلبة ، جنبًا إلى جنب مع Ten Years After و Savoy Brown و Foghat في المملكة المتحدة.

في الثمانينيات ، أثرت أنماط البلوز الأكثر تقليدية على موسيقى البلوز ، والتي استمرت حتى العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، مع المزيد من العودة إلى الأساسيات. [ بحاجة لمصدر ] إلى جانب موسيقى الروك الصلبة ، أصبحت أغاني بلوز روك جوهر الموسيقى التي يتم تشغيلها على إذاعة موسيقى الروك الموجهة نحو الألبوم في الولايات المتحدة ، وبعد ذلك تم إنشاء تنسيق موسيقى الروك الكلاسيكي هناك خلال الثمانينيات. [4]

الخصائص

يمكن تمييز موسيقى البلوز البلوز بالارتجال الأزرق ، ومربى الرقصة الممتدة التي تركز عادةً على المعزوفات المنفردة على الجيتار الكهربائي ، وغالبًا ما يكون صوتًا أثقل ، وموجهًا نحو الأغاني ، ويشعر بالأغاني أكثر من تلك الموجودة في موسيقى البلوز على غرار شيكاغو . فرق بلوز روك "استعارت [إد] فكرة السرد الآلي والتضخيم بصوت عالٍ من موسيقى الروك آند رول". [3] غالبًا ما يتم لعبها بوتيرة سريعة ، مما يميزها مرة أخرى عن البلوز. [3]

غالبًا ما تتبع أغاني Blues Rock تركيبات البلوز النموذجية ، مثل موسيقى البلوز من اثني عشر شريطًا ، وستة عشر شريطًا بلوز ، وما إلى ذلك ، كما أنها تستخدم تقدم I - IV - V ، على الرغم من وجود استثناءات ، بعض المقطوعات بها قسم "B" ، بينما البعض الآخر تظل على إصدار I. The Allman Brothers Band من " Stormy Monday " ، والذي يستخدم بدائل الأوتار بناءً على ترجمة Bobby "Blue" Bland لعام 1961 ، ويضيف قسمًا منفردًا حيث "ينتقل الإيقاع بسهولة إلى uptempo 6/8 -وقت الجاز يشعر ". [5] المفتاح عادة ما يكون رئيسيًا ، ولكن يمكن أن يكون أيضًا ثانويًا ،بلاك ماجيك وومان ".

أحد الاختلافات الملحوظة هو الاستخدام المتكرر للنوتة الثامنة المستقيمة أو إيقاع الصخور بدلاً من ثلاثة توائم التي توجد عادةً في البلوز. مثال على ذلك هو " مفترق الطرق " كريم . على الرغم من أنها مقتبسة من أغنية " Cross Road Blues " لروبرت جونسون ، إلا أن الجهير "يتحد مع الطبول لخلق والتأكيد باستمرار على الاستمرارية في القيادة المتري العادية". [6]

من الستينيات إلى السبعينيات

تستخدم موسيقى الروك إيقاعات القيادة وتقنيات الجيتار الكهربائي مثل التشويه وأوتار الطاقة المستخدمة بالفعل من قبل عازفي الجيتار البلوز الكهربائي في الخمسينيات من القرن الماضي ، وخاصة رجال موسيقى البلوز في ممفيس مثل جو هيل لويس وويلي جونسون وبات هير . [7] [8] تشمل الخصائص التي اعتمدتها موسيقى البلوز الروك من موسيقى البلوز الكهربائية قوامها الكثيف ، وآلات الفرقة الأساسية لموسيقى البلوز ، [9] وأسلوب صوتي تقريبي ، وفرقة غيتار ثقيلة ، وفرقة عزف منفرد للجيتار بمقياس البلوز ، ونغمة قوية ، ورافعة سميكة - حمل الملمس ، وعروض الأداء. [10]من بين أوائل موسيقى البلوز لموسيقى البلوز في شيكاغو ، إلمور جيمس ، وألبرت كينغ ، وفريدي كينغ ، الذين بدأوا في دمج عناصر موسيقى الروك أند رول في موسيقى البلوز خلال أواخر الخمسينيات وأوائل الستينيات. [11] [12] [13]

تميز عام 1963 بظهور عازف الجيتار الأمريكي لوني ماك ، والذي تم التعرف على أسلوب غيتار البلوز الكهربائي سريع الخطى [14] مع ظهور موسيقى البلوز كنوع متميز. كانت آلاته الموسيقية من تلك الفترة معروفة على أنها موسيقى البلوز أو الإيقاع والبلوز ، لكنه اعتمد بشكل كبير على تقنيات الانتقاء السريع المستمدة من البلد الأمريكي التقليدي وأنواع البلو جراس . أشهرها أغنيتا بيلبورد عام 1963 " ممفيس " و "إضرب!". [15] في نفس الوقت تقريبًا ، تم تشكيل فرقة بول باترفيلد بلوز . أمام القيثارة البلوزعازف ومغني بول باترفيلد ، ضم عضوين من فرقة Howlin 'Wolf السياحية ، عازف الجيتار جيروم أرنولد وعازف الدرامز سام لاي ، ولاحقًا عازفي الغيتار الكهربائي ، مايك بلومفيلد وإلفين بيشوب . [16] في عام 1965 ، صدر ألبومها الأول ، The Paul Butterfield Blues Band . علق مايكل إيرلوين من AllMusic قائلاً: "اعتاد سماع موسيقى البلوز التي تغطيها مجموعات مثل Rolling Stones ، وكان لهذا الألبوم الأول تأثير هائل على لاعبي موسيقى الروك الشباب (وفي المقام الأول White)." [15] الألبوم الثاني إيست ويست(1966) قدم عزفًا منفردًا ممتدًا - تضمن مسار العنوان الآلي لمدة 13 دقيقة تأثيرات موسيقى الجاز والراجا الهندية - والذي كان بمثابة نموذج لمخدر الصخور الحمضية . [15] في عام 1965 ، قام جامعو البلوز المتحمسون بوب هايت وآلان ويلسون بتشكيل Canned Heat . ركزت تسجيلاتهم المبكرة بشكل كبير على النسخ الكهربائية لأغاني دلتا بلوز ، ولكن سرعان ما بدأوا في استكشاف الارتجالات الموسيقية الطويلة (" المربى ") التي تدور حول أغاني جون لي هوكر . [15] مجموعات أخرى مشهورة في منتصف الستينيات مثل The Doors وقام Big Brother والشركة القابضة مع جانيس جوبلين أيضًا بتكييف أغاني لفنانين بلوز لتشمل عناصر موسيقى الروك. قام كل من Butterfield و Canned Heat و Joplin بأداء عروضها في مهرجانات Monterey (1967) و Woodstock (1969).

في المملكة المتحدة ، صقل العديد من الموسيقيين مهاراتهم في عدد قليل من فرق البلوز البريطانية ، وخاصة فرق سيريل ديفيز وأليكسيس كورنر . [17] في حين أن فرق الإيقاع والبلوز البريطانية المبكرة ، مثل رولينج ستونز ، و Yardbirds ، والحيوانات ، قد دمجت الأمريكية R & B ، و Rock and Roll ، و Pop ، اتخذ John Mayall نهجًا أكثر وضوحًا لموسيقى البلوز الكهربائية . [17] في عام 1966 ، أصدر بلوز بريكرز مع إريك كلابتون ، وهو أول ألبوم من بين عدة ألبومات مؤثرة لموسيقى البلوز والروك.[18] عندما غادر إريك كلابتون مايال لتشكيل كريم ، ابتكروا أسلوبًا هجينًا مع موسيقى البلوز والروك والجاز ، والذي كان الأكثر ابتكارًا حتى الآن. [19] لعبت الفرقة البريطانية فليتوود ماك في البداية موسيقى البلوز الكهربائية ذات التوجه التقليدي ، لكنها سرعان ما تطورت. [20] عازف الجيتار بيتر جرين ، الذي حل محل كلابتون مع مايال ، جلب العديد من الابتكارات إلى موسيقاهم. [21]

كان للعزف على الجيتار الكهربائي لجيمي هندريكس (أحد المخضرمين في العديد من فرق الإيقاع والبلوز والروح الأمريكية من أوائل منتصف الستينيات) وثلاثياته ​​القوية ، تجربة جيمي هندريكس وفرقة الغجر ، تأثير واسع ودائم على التطور. موسيقى البلوز والروك ، خاصة لعازفي الجيتار. واصل كلابتون استكشاف العديد من الأساليب الموسيقية وساهم في إدخال موسيقى البلوز الصخرية في الاتجاه السائد. [17] في أواخر الستينيات من القرن الماضي ، طور جيف بيك مع فرقته مجموعة جيف بيك بلوز روك إلى شكل من أشكال موسيقى الروك الثقيلة. [17] صفحة جيمي، الذي حل محل Beck في Yardbirds ، تبعه مع Led Zeppelin [17] وأصبح قوة رئيسية في مشهد الهيفي ميتال في السبعينيات. ومن بين موسيقيي موسيقى البلوز والروك الآخرين في سبعينيات القرن الماضي ، الدكتور فيلجود ، وروري غالاغر ، وروبن ترور .

ابتداءً من أوائل السبعينيات ، قامت الفرق الموسيقية الأمريكية مثل إيروسميث بدمج موسيقى البلوز مع حافة الصخور الصلبة. نمت بلوز روك لتشمل فرق الروك الجنوبية ، مثل Allman Brothers Band و ZZ Top و Lynyrd Skynyrd ، في حين أن المشهد البريطاني ، باستثناء ظهور مجموعات مثل Status Quo و Foghat ، أصبح يركز على ابتكار المعادن الثقيلة . [22]

الثمانينيات حتى الوقت الحاضر

بينما تشترك بلوز روك وهارد روك في العديد من أوجه التشابه في أوائل السبعينيات ، أثرت أنماط البلوز التقليدية على موسيقى البلوز في الثمانينيات ، [3] عندما سجل فابولوس ثندربيردز وستيفي راي فوغان وروبرت كراي أشهر أعمالهم ، وفي التسعينيات ، حيث أصبح عازفو الجيتار جاري مور وجيف هيلي وكيني واين شيبرد من مناطق الجذب الشهيرة في الحفلات الموسيقية. جلبت مجموعات مثل Jon Spencer Blues Explosion و White Stripes أسلوبًا أكثر تنوعًا وأكثر تنوعًا في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، بينما عادت Black Keys إلى الأساسيات.

انظر أيضا

المراجع

  1. ^ وينشتاين 2000 ، ص. 14.
  2. ^ كريست 2004 ، ص. 1.
  3. ^ أ ب ج د "بلوز روك" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 10 مايو ، 2015 .
  4. ^ باريليس ، جون (18 يونيو 1986). "Oldies on Rise in Album-Rock Radio". "Oldies on Rise in Album-Rock Radio" . Nytimes.com . تم الاسترجاع 19 أبريل ، 2019 .
  5. ^ بو 2006 .
  6. ^ هيدلام 1997 ، ص 63-71.
  7. ^ بالمر 1992 ، ص 24 - 27.
  8. ^ بالمر 1980 ، ص. رقم 12: "حقق رجال موسيقى البلوز الكانتري الأسود تسجيلات رقصة خاصة بهم ، خاصة في ممفيس ، حيث لعب عازفو الجيتار مثل جو هيل لويس وويلي جونسون (مع فرقة هولين وولف المبكرة) وبات هير (مع ليتل جونيور باركر) القيادة الإيقاعات والمعزوفات المنفردة الحارقة والمشوهة التي يمكن اعتبارها أسلاف المعادن الثقيلة البعيدة ".
  9. ^ كامبل وبرودي 2007 ، ص 80-81.
  10. ^ كامبل وبرودي 2007 ، ص. 201.
  11. ^ ديكاير 1999 .
  12. ^ جلوفر ، توني. "إلمور جيمس - مقال تعريفي" . Rockhall.com . تم الاسترجاع 5 مايو ، 2021 .
  13. ^ سانتيلي 1997 ، ص 377-378.
  14. ^ جوترمان 1992 ، ص. 34.
  15. ^ أ ب ج د Prown & Newquist 1997 ، ص. 25.
  16. ^ إرلوين 1996 ، ص 40-42.
  17. ^ أ ب ج د إي إيدر 1996 ، ص 376-378.
  18. ^ جورالنيك 1989 ، ص. 27.
  19. ^ Adelt 2011 ، ص 72 - 73.
  20. ^ Unterberger 1996 ، ص.85-87.
  21. ^ براكيت 2007 ، ص. 25.
  22. ^ براون ونيوكويست 1997 ، ص. 113.

ببليوغرافيا

0.06894588470459