بلوندي (فرقة)

من ويكيبيديا، الموسوعة الحرة
اذهب إلى الملاحة اذهب للبحث

شقراء
Blondie in 1977. Left to right: Gary Valentine, Clem Burke, Debbie Harry, Chris Stein, and Jimmy Destri.
بلوندي عام 1977. من اليسار إلى اليمين: غاري فالنتين ، كليم بيرك ، ديبي هاري ، كريس شتاين ، وجيمي ديستري.
معلومات اساسية
أصلمدينة نيويورك ، الولايات المتحدة
الأنواع
سنوات النشاط
  • 1974-1982
  • 1997 حتى الآن
ملصقات
الأفعال المرتبطة
موقع الكترونيبلوندي صافي
أعضاءديبي هاري
كريس شتاين
كليم بورك
لي فوكس
مات كاتز بوهين
تومي كيسلر
الأعضاء السابقينجيمي ديستري
نايجل هاريسون
فرانك إنفانتي
غاري فالنتين
فريد سميث
إيفان كرال
بيلي أوكونور

بلوندي هي فرقة روك أمريكية شاركت في تأسيسها المغنية ديبي هاري وعازف الجيتار كريس شتاين . [1] كانت الفرقة رائدة في مشهد الموجة الأمريكية الجديدة في منتصف السبعينيات في نيويورك. احتوى أول ألبومين لهما على عناصر قوية من هذه الأنواع ، وعلى الرغم من نجاحهما الكبير في المملكة المتحدة وأستراليا ، فقد كان يُنظر إلى بلوندي على أنها فرقة موسيقية تحت الأرض في الولايات المتحدة حتى إصدار Parallel Lines في عام 1978. على مدى السنوات الخمس التالية ، كانت الفرقة حقق العديد من الأغاني الفردية [2] بما في ذلك " قلب الزجاج " و " Call Me " و " Atomic " و " The Tide Is High""، و" نشوة الطرب ". أصبح لاحظت الفرقة لمزيج انتقائي لها من الأنماط الموسيقية، وتتضمن عناصر ديسكو ، البوب ، الريغي ، وأوائل موسيقى الراب .

تم حل بلوندي بعد إصدار ألبوم الاستوديو السادس ، The Hunter ، في عام 1982. واصلت ديبي هاري سعيها الفردي مع نتائج متنوعة بعد أن أمضت بضع سنوات في إجازة لرعاية شريكها كريس شتاين ، الذي تم تشخيص إصابته بالفقاع ، وهو مرض مناعي ذاتي نادر. مرض الجلد. [3] أعيد تشكيل الفرقة في عام 1997 ، وحققت نجاحًا متجددًا واحتلت المرتبة الأولى في المملكة المتحدة مع " ماريا " في عام 1999 ، بعد 20 عامًا بالضبط من أول أغنية فردية لها في المملكة المتحدة (" قلب الزجاج ").

قامت المجموعة بجولة وعزف في جميع أنحاء العالم [4] خلال السنوات التالية ، وتم إدخالها في قاعة مشاهير الروك أند رول في عام 2006. [5] باعت بلوندي حوالي 40 مليون سجل في جميع أنحاء العالم [6] [7] ولا تزال نشيط. تم إصدار ألبوم الاستوديو الحادي عشر للفرقة ، Pollinator ، في 5 مايو 2017.

التاريخ

1974-1978: بداية حياته المهنية

مستوحى من المشهد الموسيقي الجديد المزدهر في مركز ميرسر للفنون في مانهاتن ، سعى كريس شتاين للانضمام إلى فرقة مماثلة. انضم إلى Stilettoes في عام 1973 كعازف جيتار خاص بهم وشكل علاقة رومانسية مع أحد مطربين الفرقة ، ديبي هاري ، نادلة سابقة و Playboy Bunny . [8] كان هاري عضوًا في فرقة فولكلور روك ، The Wind in the Willows ، في أواخر الستينيات. في يوليو 1974 ، انفصل شتاين وهاري عن Stilettoes و Elda Gentile ، منشئ الفرقة ، وشكلوا فرقة جديدة مع زملاء Stilettoes السابقين بيلي أوكونور (طبول ؛ من مواليد 4 أكتوبر 1953 ، ألمانيا ، توفي في 29 مارس 2015 ، بيتسبرغ ، بنسلفانيا) [9] وفريد سميث (باس). تم وصفها في الأصل باسم Angel and the Snake [10] في عرضين في أغسطس 1974 ، وأعادوا تسمية أنفسهم بلوندي بحلول أكتوبر 1974. الاسم مشتق من التعليقات التي أدلى بها سائقي الشاحنات الذين أطلقوا كلمة "Hey، Blondie" على هاري أثناء مرورهم بالسيارة. [11] [12] [13]

بحلول ربيع عام 1975 ، بعد دوران بعض الأفراد (بما في ذلك إيفان كرال [14] على الجيتار والأختان تيش بيلومو وسنوكي بيلومو على غناء مساند) ، انضم شتاين وهاري من قبل عازف الدرامز كليم بيرك وعازف الباس غاري لاكمان . أصبح بلوندي من الفنانين المنتظمين في Max's Kansas City و CBGB . [15] في يونيو 1975 ، جاء التسجيل الأول للفرقة في طريق العرض التوضيحي الذي أنتجه آلان بيتروك . لملء صوتهم ، قاموا بتجنيد عازف لوحة المفاتيح Jimmy Destri في نوفمبر 1975. وقعت الفرقة مع Private Stock Records وألبومهم الأول Blondie، تم إصداره في ديسمبر 1976 ولكنه لم يكن في البداية نجاحًا تجاريًا. في سبتمبر 1977 ، أعادت الفرقة شراء عقدها مع Private Stock ووقعت مع العلامة البريطانية Chrysalis Records . [16] وكان الألبوم الأول إعادة صدر يوم التسمية الجديدة في اكتوبر تشرين الاول 1977. رولينج ستون " لوحظ مراجعة الصورة من الألبوم لأول مرة طبيعة انتقائي من الموسيقى للمجموعة، مقارنتها فيل سبيكتور و والذي ، وعلق بأن ألبوم قوتان هما ريتشارد جوتهررإنتاج وشخصية ديبي هاري. قالت المنشور إنها غنت "بثقة تامة وانخراط طوال الوقت: حتى عندما تصور شخصية بغيضة ومتباعدة ، هناك غمزة من الوعي التي تبعث على الراحة والمسلية ولكنها لا تتنازل أبدًا". كما أشار إلى أن هاري كان "يمتلك صوت الزومبي المتفجر الذي يمكن أن يبدو مغرًا بشكل حالم ومنسونيت الخشبي في نفس الأغنية". [17]

ديبي هاري تؤدي مع بلوندي في تورنتو ، 1977

افتتح بلوندي David Bowie و Iggy Pop في جولة الأخير في أوائل عام 1977 لدعم The Idiot . تمت دعوة الفرقة من قبل Bowie و Pop بعد أن استمع الزوجان إلى الألبوم الأول للفرقة. [18] [19] حدث أول نجاح تجاري للفرقة في أستراليا في عام 1977 ، عندما قام برنامج الموسيقى التليفزيوني العد التنازلي بتشغيل مقطع الفيديو الخاص بهم " In the Flesh " عن طريق الخطأ ، والذي كان الجانب B من أغنيتهم ​​المنفردة الحالية " X-Offender ". [5] نسب جيمي ديستري لاحقًا الفضل في نجاح العرض الأولي إلى مولي ميلدرم ، وعلق قائلاً "ما زلنا نشكره حتى يومنا هذا" على تشغيل الأغنية الخطأ.[20]في مقابلة عام 1998 ، ذكر عازف الدرامز كليم بيرك رؤية الحلقة التي تم فيها تشغيل الأغنية الخطأ ، لكنه اقترح هو وكريس شتاين أنها ربما كانت حيلة متعمدة من جانب ميلدروم. أكد شتاين أن "X-Offender" كان "مجنونًا جدًا وعدوانيًا [ليصبح ناجحًا]" ، بينما "In the Flesh" لم يكن "يمثل أي حساسية من موسيقى البانك. على مر السنين ، اعتقدت أنهم ربما لعبوا كلا الأمرين لكنه أحب واحدًا أفضل. هذا كل شيء ". في وقت لاحق ، وصف بيرك "In the Flesh" بأنه "رائد لأغنية السلطة ". [21]

وصلت الأغنية المنفردة إلى المركز الثاني في أستراليا ، [22] بينما وصل الألبوم إلى أعلى عشرين ألبومًا أستراليًا في نوفمبر 1977 ، [22] ووصل إصدار مزدوج A لاحقًا لـ "X-Offender" و "Rip Her to Shreds" إلى رقم 81. [22] تبع ذلك جولة أسترالية ناجحة في ديسمبر ، على الرغم من أنها شابتها حادثة في بريسبان عندما كاد المشجعون المحبطون أن يقوموا بأعمال شغب بعد أن ألغى هاري أحد العروض بسبب المرض. [23]

في فبراير 1978 ، أصدر بلوندي ألبومهم الثاني ، رسائل بلاستيكية (المملكة المتحدة رقم 10 ، [24] الولايات المتحدة رقم 78 ، أستراليا رقم 64 [22] ). تم تسجيل الألبوم على أنه مكون من أربع قطع حيث غادر غاري فالنتين الفرقة في منتصف عام 1977. [25] تم الترويج للرسائل البلاستيكية على نطاق واسع في جميع أنحاء أوروبا وآسيا بواسطة Chrysalis Records. [5] أول أغنية منفردة في الألبوم ، "دينيس" ، كانت نسخة غلاف لأغنية راندي أند ذا رينبووز عام 1963 " دينيس ". وصل إلى المرتبة الثانية على قوائم الأغاني الفردية البريطانية ، في حين أن كل من الألبوم والأغنية المنفردة الثانية ، " (أنا دائمًا متأثر بك) الحضور ، عزيزي"وصلت الى عشرة أعلى البريطاني. الرسم البياني نجاح، جنبا إلى جنب مع نجاح 1978 جولة UK، بما في ذلك أزعج في لندن القاطرات ، [26] جعل بلوندي واحدة من أولى العصابات موجة جديدة الأميركية لتحقيق نجاح التيار الرئيسي في المملكة المتحدة. [5 ] بحلول هذا الوقت ، غادر غاري فالنتين واستبدله فرانك إنفانتي (غيتار ، غيتار باس). مع وجود هذه التشكيلة لفترة قصيرة ، تم تعيين الموسيقي البريطاني نايجل هاريسون كعازف جيتار بدوام كامل للمجموعة ، مما أدى إلى توسيع بلوندي إلى ست قطع لأول مرة في تاريخها ، مما سمح لإنفانتي بالتحول إلى الجيتار.استقرت تشكيلة الفرقة.

1978-1981: النجاح السائد

كليم بيرك

ألبوم بلوندي الثالث ، Parallel Lines (المملكة المتحدة رقم 1 ، [24] الولايات المتحدة رقم 6 ، أستراليا رقم 2 [22] ) ، صدر في سبتمبر 1978. أنتج بواسطة مايك تشابمان ، أخيرًا اقتحم الفرقة إلى السوق الأمريكية في قوة الأغنية المنفردة العالمية " قلب الزجاج ". أصبح Parallel Lines الألبوم الأكثر نجاحًا للمجموعة ، حيث بيع منه 20 مليون نسخة حول العالم. [27] أول أغنيتين منفردين في الألبوم هما " Picture This " (المملكة المتحدة رقم 12 [24] ) و " Hanging on the Phone " (المملكة المتحدة رقم 5 [24] ). لأن الضربة الأكبر من ألبوم Blondie السابق Plastic Lettersكان "دينيس" ، وهو غلاف لأغنية راندي & قوس قزح عام 1963 "دينيس" ، اختارت شركة Chrysalis Records أغنية Buddy Holly " I'm Gonna Love You Too " كأغنية رئيسية من Parallel Lines في الولايات المتحدة. تبين أن هذا كان خطأ في التقدير حيث فشل الفرد في التخطيط. تم إصدار الأغنية في النهاية كأغنية فردية في عدد قليل من البلدان الأخرى في عام 1979.

تم إصدار "قلب الزجاج" في أوائل عام 1979 وتصدر مسار الديسكو المليء بالرقص [28] [29] مخططات المملكة المتحدة في فبراير 1979 [24] والرسوم البيانية الأمريكية في أبريل 1979. كان إعادة صياغة لموسيقى الروك والريغي- تأثرت الأغنية التي قدمتها المجموعة منذ تشكيلها في منتصف السبعينيات ، وتم تحديثها بعناصر قوية من موسيقى الديسكو . قال كليم بيرك لاحقًا إن النسخة المعدلة مستوحاة جزئيًا من Kraftwerk وجزئيًا من أغنية Bee Gees " Stayin 'Alive " ، التي حاول بورك تقليدها. أعطى هو وشتاين جيمي ديستري الكثير من الفضل في النتيجة النهائية ، مشيرين إلى أن ديستريدفعه تقديره للتكنولوجيا إلى تقديم آلات توليف وإعادة صياغة أقسام لوحة المفاتيح.[30] على الرغم من أن بعض النقاد أدانوا بلوندي بسبب " البيع " من خلال ممارسة الرياضة في الديسكو ، إلا أن الأغنية حققت نجاحًا هائلاً في جميع أنحاء العالم وأصبحت واحدة من أكثر الأغاني الفردية مبيعًا في عام 1979. وكانت الأغنية مصحوبة بفيديو موسيقي تم تصويره في نادٍ في نيو. مدينة يورك (يعتقد بشكل غير صحيح [من قبل من؟ ] أنها استوديو 54 بسبب لقطة من الخارج في بداية الفيديو). أظهر مقطع الفيديو الموسيقي شخصية هاري الجنسية القاسية والمرحة ، بالإضافة إلى شخصيتها المشهورة بالصلابة واللامبالاة بشكل هامشي. [31] بدأت في الحصول على مكانة مشهورة تميزها عن أعضاء الفرقة الآخرين ، الذين تم تجاهلهم إلى حد كبير من قبل وسائل الإعلام.

كانت الأغنية المنفردة التالية لبلوندي في الولايات المتحدة هي أغنية روك أكثر عدوانية ، " طريق واحد أو آخر " (رقم 24 في الولايات المتحدة) ، على الرغم من أنه في المملكة المتحدة ، أصبح الاختيار الفردي البديل ، " Sunday Girl " ، هو الأغنية الأولى. [24] تم تصنيف Parallel Lines في المرتبة 140 على قائمة رولينج ستون لأعظم 500 ألبوم على الإطلاق. [32] في يونيو 1979 ، ظهرت بلوندي ، بعدسة آني ليبوفيتز ، على غلاف مجلة رولينج ستون . [33]

ألبوم بلوندي الرابع ، Eat to the Beat (المملكة المتحدة رقم 1 ، [24] الولايات المتحدة رقم 17 ، أستراليا رقم 9 [22] ) ، صدر في سبتمبر 1979. على الرغم من استقباله جيدًا من قبل النقاد كمتابعة مناسبة لـ Parallel فشلت الخطوط والألبوم وأغانيه الفردية في تحقيق نفس المستوى من النجاح في الولايات المتحدة. [5] في المملكة المتحدة ، قدم الألبوم ثلاثة من أفضل 20 أغنية ، بما في ذلك ثالث الفرقة في المملكة المتحدة رقم واحد ("أتوميك" ، المملكة المتحدة رقم 1 ، [24] الولايات المتحدة رقم 39). المسار الرئيسي من الألبوم ، " Dreaming " ، غاب بصعوبة عن المركز الأول في المملكة المتحدة ، [24] لكنه وصل إلى المرتبة 27 في الولايات المتحدة. "يونيون سيتي بلو" (المملكة المتحدة رقم 13 [24]) في الولايات المتحدة لصالح مسار "الجزء الأصعب". [5] في خطوة جريئة ، طلبت ليندا كارهارت من شركة Chrysalis Records من قسم جون روزمان للإنتاج في الولايات المتحدة تصوير مقاطع فيديو لكل أغنية وجعلها أول ألبوم فيديو على الإطلاق. أخرجها ديفيد ماليت وأنتجها بول فلاتري في مواقع واستوديوهات مختلفة في نيويورك وحولها.

كانت الأغنية المنفردة التالية لبلوندي ، " Call Me " المرشحة لجائزة جرامي ، نتيجة تعاون ديبي هاري مع كاتب الأغاني والمنتج الإيطالي جورجيو مورودر ، الذي كان مسؤولاً عن أكبر نجاحات دونا سمر . تم تسجيل المسار كموضوع عنوان فيلم Richard Gere American Gigolo . صدر في فبراير 1980 في الولايات المتحدة ، أمضى "Call Me" ستة أسابيع متتالية في المرتبة الأولى في الولايات المتحدة وكندا ، ووصل إلى المرتبة الأولى في المملكة المتحدة (حيث تم إصداره في أبريل 1980) وحقق نجاحًا في جميع أنحاء العالم. كانت الأغنية أيضًا رقم 1 على مخطط نهاية العام لمجلة بيلبورد لعام 1980. في صيف 1980 ،ظهرت الفرقة في جزء صغير من فيلم Roadie من بطولة Meat Loaf. أدت بلوندي أغنية جوني كاش " Ring of Fire ". ظهر التسجيل الحي في الفيلم الصوتي للفيلم ، وعلى قرص مضغوط تم إعادة إصداره لاحقًا لألبوم Eat to the Beat .

في نوفمبر 1980 ، تم إصدار ألبوم الاستوديو الخامس لبلوندي ، Autoamerican (المملكة المتحدة رقم 3 ، [24] الولايات المتحدة رقم 7 ، أستراليا رقم 8 [22] ) ؛ احتوت على أغنيتين أخريين في المرتبة الأولى في الولايات المتحدة: أغنية الريغي " The Tide Is High " ، وهي نسخة غلاف لأغنية 1967 كتبها جون هولت من باراغونز ، وأغنية الراب بنكهة [29] " Rapture " ، والتي كانت أول أغنية تتميز بموسيقى الراب لتصل إلى المرتبة الأولى في الولايات المتحدة. [27] في الأغنية يذكر هاري فنان الهيب هوب والجرافيتي فاب فايف فريدي الذي ظهر أيضًا في الفيديو الخاص بالأغنية. أمريكي تلقائيظهرت مجموعة أسلوبية أوسع بكثير من ألبومات بلوندي السابقة ، بما في ذلك الآلات الموسيقية الطليعية "يوروبا" ، وموسيقى الجاز الصوتية "وجوه" ، و "تابعني" (من عرض برودواي " كاميلوت "). استمر الألبوم في تحقيق النجاح البلاتيني في كل من الولايات المتحدة والمملكة المتحدة.

ديبي هاري وكريس شتاين

1981-1982: الفجوة والصياد والانفصال

بعد نجاحهم في 1978-80 ، أخذ بلوندي استراحة قصيرة في عام 1981. في ذلك العام ، أصدر كل من ديبي هاري وجيمي ديستري ألبومات منفردة. عمل شتاين على ألبوم هاري كوكو (رقم 6 في المملكة المتحدة ، رقم 28 في الولايات المتحدة) وبورك مع ديستري هارت أون أ وول . [34] ذهب بورك إلى أوروبا لعزف الطبول على ألبوم Eurythmics الأول In The Garden . كما عملت هاري شتاين وDestri معا على الموسيقى لعام 1981 جون ووترز فيلم البوليستر . رفع فرانك إنفانتي دعوى قضائية ضد الفرقة بشأن عدم وجود مشاركة خلال Autoamericanالجلسات. تمت تسويته خارج المحكمة ، وظل إنفانتي في الفرقة (على الرغم من أن هاري قال لاحقًا إن إنفانتي لم يكن موجودًا في LP التالي ، على الرغم من ظهوره على الغلاف الأمامي). في هذا الوقت تقريبًا ، كان هاري يعمل على تنمية مهنة التمثيل التي تضمنت ظهورًا بارزًا في Roadie عام 1980 ولاحقًا في Videodrome لديفيد كروننبرغ في عام 1983.

في أكتوبر 1981 ، أصدرت سجلات Chrysalis The Best of Blondie (المملكة المتحدة رقم 4 ، [24] الولايات المتحدة رقم 30 ، أستراليا رقم 1 [22] ) ، أول تجميع لأعظم أغاني المجموعة. اجتمعت الفرقة مرة أخرى في أواخر عام 1981 لتسجيل ألبوم جديد ، The Hunter ، صدر في مايو 1982 (المملكة المتحدة رقم 9 ، [24] الولايات المتحدة رقم 33 ، أستراليا رقم 15 [22] ). على عكس نجاحاتهم التجارية والنقدية السابقة ، لم يتم استقبال The Hunter بشكل جيد. يحتوي الألبوم على أغنيتين فرديتين: " Island of Lost Souls " (المملكة المتحدة رقم 11 ، [24] الولايات المتحدة رقم 37 ، أستراليا رقم 13 [22] ) و " طفل الحرب " (المملكة المتحدة رقم 39.[24] ). [35] تضمن الألبوم أيضًا "For Your Eyes Only" ، وهو مسار تم تكليف الفرقة بكتابته وتسجيله لفيلم جيمس بوند 1981 الذي يحمل نفس الاسم ، ولكن تم رفضه من قبل منتجي الفيلم (اختار المنتجون في النهاية أغنية أخرى بهذا العنوان الذي ستسجله شينا إيستون ).

في يونيو 1982 ، ساهم هاري في دعم غناء الألبوم الثاني لفرقة The Gun Club Miami ، الذي يُنسب إليه لقب "DH Lawrence Jr" بينما أنتج Chris Stein أيضًا الرقم القياسي ، ويُنسب إليه الفضل في "bongos" و "صور الغلاف / التصميم". كان مغني The Gun Club جيفري لي بيرس من أشد المعجبين ، حيث قام بمحاكاة تسريحة شعر هاري وقام بتأسيس West Coast Blondie Fan Club ، قبل أن يصبح صديقًا للفرقة في نيويورك. [36] [37]

في الجولة القصيرة في أمريكا الشمالية (يوليو-أغسطس 1982) للترويج لألبوم هانتر ، تم استبدال عازف الجيتار فرانك إنفانتي بموسيقي الجلسة إيدي مارتينيز. [38] وأضاف أيضا إلى الاصطفاف الحية كانت عازف الثاني هابيل دومينجيز، وقسم قرن ثلاثة رجال (دوغلاس هاريس، جوزيف Kohanski، وآرثر بف.) [38] وكانت جولة موسيقية لم تكن ناجحة بشكل خاص، مع عروض عادة يلعب ل حشود أقل من القدرة.

مع تصاعد التوترات داخل الفرقة بسبب التراجع التجاري للفعل والضغوط المالية المصاحبة له ، فضلاً عن التركيز الصحفي المستمر على هاري لاستبعاد أعضاء الفرقة الآخرين ، وصلت الأحداث إلى نقطة الانهيار عندما تم تشخيص إصابة شتاين. الفقاع المرضي الذي يهدد الحياة . [39]

نتيجة لمرض شتاين ، إلى جانب تعاطي المخدرات من قبل أعضاء الفرقة ، وسوء الإدارة المالية ، وبطء مبيعات تذاكر الحفلات الموسيقية ، ألغى بلوندي خطط جولتهم الأوروبية في أوائل أغسطس 1982. وبعد ذلك بوقت قصير ، انفصلت الفرقة ، مع فرقة واحدة على الأقل ( غير محدد) ترك العضو والتحريض على دعاوى قضائية ضد أعضاء المجموعة الآخرين. تم الإعلان عن تفكك الفرقة علنًا في نوفمبر 1982. [40]

بقي شتاين وهاري ، اللذين كانا لا يزالان زوجان في ذلك الوقت ، معًا وتراجعوا عن الأضواء العامة لفترة من الوقت. قام هاري بمحاولات لاستئناف مسيرتها الفردية في منتصف الثمانينيات ، لكن أغنيتين منفردتين (1983 "Rush Rush" من فيلم Scarface ، و "Feel The Spin" عام 1985) لقيتا نجاحًا ضئيلًا. أُجبر هاري على بيع قصر الزوجين المكون من خمسة طوابق لسداد الديون التي كانت الفرقة قد أقامتها ، وكان شتاين مدينًا بما يزيد عن مليون دولار ، وأصبح تعاطي المخدرات مشكلة متزايدة لكليهما. قررت هاري إنهاء علاقتها الحميمة مع شتاين وانتقلت إلى وسط المدينة. ذكرت في مقابلة عام 2006 أنها شعرت بأنها تعاني من نوع من الانهيار بسبب كل الإجهاد. بعد أن تعافى شتاين من مرضه ، استأنفت هاري مسيرتها الفردية مع ألبوم Rockbirdفي عام 1986 ، بمشاركة نشطة من Stein. حقق الألبوم نجاحًا معتدلًا في المملكة المتحدة حيث حصل على الشهادة الذهبية ومنحها أفضل 10 أغنية في المملكة المتحدة مع أغنية " French Kissin في الولايات المتحدة الأمريكية ". في هذه الأثناء ، أصبح بورك عازف طبول ذا طلب كبير ، حيث كان يلعب ويتجول مع Eurythmics لألبومهم لعام 1986 انتقام ، وحافظ ديستري على مهنة نشطة كمنتج وموسيقي جلسة.

تم إصدار ألبوم ريمكس بعنوان مرة أخرى في Bleach في عام 1988 ، وظهر ريمكسات من مسارات ومواد بلوندي الكلاسيكي من مهنة هاري المنفردة.

1997-2007: إعادة تشكيل، لا خروج و لعنة بلوندي

بلوندي في مهرجان روسكيلد 1999

خلال الثمانينيات والتسعينيات من القرن الماضي ، بدأ جيل جديد من المعجبين والفنانين يعترف بعمل بلوندي السابق ، بما في ذلك Garbage and No Doubt . [30] [41] أصدرت Chrysalis / EMI Records أيضًا العديد من المجموعات والمجموعات من الإصدارات المعاد مزجها لبعض من أكبر أغانيها. [ بحاجة لمصدر ]

واصلت هاري مسيرتها المهنية الناجحة إلى حد ما منفردة بعد تفكك الفرقة ، وأصدرت ألبومات في عامي 1989 و 1993 مما ساعد على إبقاء الفرقة في أعين الجمهور. في عام 1990 ، اجتمعت مع Stein و Burke في جولة صيفية في أماكن متوسطة الحجم كجزء من حزمة "Escape from New York" مع Jerry Harrison و Tom Tom Club و Ramones . [42]

في عام 1996 ، بدأ شتاين وهاري عملية لم شمل بلوندي واتصلوا بالأعضاء الأصليين بورك وديستري وفالنتين. بحلول هذا الوقت ، انتقل فالنتين إلى لندن وأصبح كاتبًا متفرغًا باسمه الحقيقي ، غاري لاكمان ؛ فيلمه New York Rocker: My Life in the Blank Generation (2002) هو مذكرات عن السنوات التي قضاها مع الفرقة. [43] لم يشارك العضوان السابقان نايجل هاريسون وفرانك إنفانتي في لم الشمل ، ولم ينجحا في رفع دعوى لمنع لم الشمل تحت اسم بلوندي. [44]

في عام 1997 ، أعيد تشكيل الفرقة الأصلية المكونة من خمس قطع ، بما في ذلك Valentine on bass ، وقدمت ثلاثة عروض حية ، جميعها في مهرجانات خارجية برعاية محطات إذاعية محلية. حدث أول أداء لم الشمل في 31 مايو 1997 ، عندما لعبوا HFStival في ملعب RFK في واشنطن العاصمة. [45] إن جولة الدولية المتبعة في أواخر عام 1998 وأوائل عام 1999. [46] خلال هذه الفترة ، بدون عيد الحب ، أصدروا غلافًا لأغنية إيجي بوب "Ordinary Bummer" في ألبوم تحية We Will Fall: The Iggy Pop Tribute (1997) تحت الاسم المستعار "Adolph's Dog". [47]

ألبوم جديد ، No Exit (المملكة المتحدة رقم 3 ، [24] الولايات المتحدة رقم 18) ، صدر في فبراير 1999. أصبحت الفرقة الآن رسميًا مكونة من أربع قطع ، تتكون من هاري ، شتاين ، بورك وديستري. في هذه المرحلة ، غادر فالنتين المجموعة ، ولم يلعب في الألبوم أو يساهم في كتابة أي أغانٍ (أغنيتان في الألبوم شارك في تأليفه "فالنتين" كانت في الواقع من تأليف كاثي فالنتين أوف ذا جو- Go's ، لا علاقة له بـ Gary Valentine). عزف موسيقيو الجلسة لي فوكس (باس) وبول كاربونارا (جيتار) على هذا الإصدار وإصدارات بلوندي اللاحقة. [48]

وصل No Exit إلى المركز الثالث على مخططات المملكة المتحدة ، [24] وأول أغنية فردية ، " ماريا " ، والتي كتبها ديستري وهو يفكر في أيام دراسته الثانوية ، [49] أصبحت سادس واحدة منفردة بلوندي في المملكة المتحدة [24] بعد 20 عامًا بالضبط أول رسم تخطيطي لهم ، "قلب الزجاج". أعطى هذا الفرقة تميزًا بكونها واحدة من عملين أمريكيين فقط وصلتا إلى المركز الأول في قوائم الأغاني الفردية في المملكة المتحدة في السبعينيات والثمانينيات والتسعينيات (الآخر هو مايكل جاكسون الذي كان له أفضل الأغاني مع Jacksons ومنفردا في نفس الوقت. عقود).

أصدرت الفرقة المعاد تشكيلها ألبوم المتابعة The Curse of Blondie (المملكة المتحدة رقم 36 ، [24] في الولايات المتحدة رقم 160) في أكتوبر 2003. وأثبتت Curse أنها ألبوم بلوندي الأقل شهرة منذ ترسيمها لأول مرة في عام 1976 ، [ الاقتباس بحاجة ] على الرغم من أن أغنية " Good Boys " المنفردة تمكنت من الوصول إلى المرتبة 12 على مخططات المملكة المتحدة. [24]

في عام 2004 ، غادر جيمي ديستري المجموعة للتعامل مع إدمان المخدرات ، تاركًا هاري وستاين وبورك كأعضاء فقط في التشكيلة الأصلية ما زالوا مع الفرقة. على الرغم من نجاح مهمة ديستري في إعادة التأهيل ، إلا أنه لم تتم دعوته للعودة إلى الفرقة. [50] كان ينوي العمل على ألبومهم 2011 Panic Of Girls ، لكنه لم يساهم ككاتب أغاني أو موسيقي في المنتج النهائي. [51]

في عام 2005 ، تم إصدار حزمة جديدة على أقراص CD / DVD بعنوان Greatest Hits: Sight + Sound ، وبلغت ذروتها في المرتبة 48 في المملكة المتحدة. [24]

شارك بلوندي في قيادة جولة مع السيارات الجديدة في عام 2006 ، وأصدر أغنية جديدة ، وهو غلاف لموسيقى روكسي ضرب " أكثر من هذا " ، دعماً للجولة. [52]

2008-2012: جولة Parallel Lines الذكرى الثلاثين والذعر من الفتيات

يقدم كريس شتاين وديبي هاري وتومي كيسلر عرضًا في مصنع نبيذ الجبل في ساراتوجا ، كاليفورنيا في عام 2012

في 5 يونيو 2008 ، بدأت بلوندي جولة حول العالم للاحتفال بالذكرى الثلاثين لخطوط متوازية مع حفل موسيقي في رامز هيد لايف في بالتيمور ، ماريلاند. غطت الجولة بعض مدن شرق ووسط غرب الولايات المتحدة طوال شهر يونيو. في يوليو ، نقلت الجولة الفرقة إلى الخارج إلى إسرائيل والمملكة المتحدة وروسيا وأوروبا والدول الاسكندنافية ، واختتمت في 4 أغسطس 2008 ، في متجر فيغا في كوبنهاغن ، الدنمارك. مستوحاة من الحضور للجولة ، أخبر كل من كليم بيرك وبول كاربونارا المحاورين في عامي 2008 و 2009 أن الفرقة كانت تعمل على تسجيل رقم قياسي آخر ، والذي سيكون أول ألبوم جديد لهم منذ إصدار The Curse of Blondie في عام 2003. ووصف كاربونارا ذلك بأنه "سجل بلوندي حقيقي". [53] [54]

قام بلوندي جولة في أمريكا الشمالية من أماكن متوسطة الحجم مع ضرب Benatar و ثي دوناس في صيف عام 2009. وبعد هذه الجولة، في أكتوبر، بدأت الفرقة تسجيل الجلسات الخاصة بهم التاسع ألبوم مع المنتج جيف سالتزمان في وودستوك، نيويورك . [55] بعد اللعب مع الفرقة لأكثر من عقد من الزمان ، تمت ترقية كل من لي فوكس (باس) وبول كاربونارا (جيتار) إلى حالة العضوية الرسمية مع بلوندي. عازف لوحة المفاتيح مات كاتز بوهين ، الذي حل محل ديستري ، أصبح أيضًا عضوًا رسميًا ، مما جعل بلوندي فرقة من ست قطع.

في ديسمبر 2009 ، أصدرت الفرقة أغنية " We Three Kings " لتتزامن مع عطلة عيد الميلاد. الألبوم الجديد ، الذي كان بعنوان Panic of Girls ، الذي كان مختلطًا في ذلك الوقت ، قيل إنه جاهز للمتابعة في عام 2010. صرح كريس شتاين أن الفنان الهولندي كريس بيرينز سيقدم صورة الغلاف. [56] في أبريل 2010 ، أُعلن أن عازف الجيتار بول كاربونارا قد ترك بلوندي وديًا لمتابعة مشاريع أخرى وحل محله تومي كيسلر ( الألبوم النهائي Panic of Girls يُنسب إلى كل من Kessler و Carbonara كأعضاء رسميين).

في يونيو 2010 ، بدأت بلوندي المرحلة الأولى من جولة حول العالم بعنوان "جولة الأنواع المهددة بالانقراض" ، والتي غطت المملكة المتحدة وأيرلندا ، بدعم من فرقة ليتل فيش البريطانية . تضمنت قوائم المجموعة كلا من الكلاسيكيات والمواد الجديدة من فيلم Panic of Girls القادم . [57] بعد استراحة في يوليو ، استؤنفت الجولة في أغسطس وغطت الولايات المتحدة وكندا على مدار ستة أسابيع. ثم أخذ بلوندي "جولة الأنواع المهددة بالانقراض" إلى أستراليا ونيوزيلندا في الفترة من نوفمبر إلى ديسمبر 2010 ، حيث شارك مع المدعين .

تم الكشف لأول مرة عن أن ألبوم الفرقة سيصدر لأول مرة في أستراليا من خلال علامة Sony الأسترالية في ديسمبر 2010 ، لكن Sony تراجعت لاحقًا عن الصفقة ، تاركة الألبوم دون إصدار. تم تحديد تاريخ إصدار الألبوم أخيرًا في منتصف عام 2011 دون مشاركة شركة تسجيل رئيسية. تم إصدار الألبوم لأول مرة في مايو 2011 كإصدار محدود من "حزمة المعجبين" في المملكة المتحدة مع مجلة مكونة من 132 صفحة والعديد من العناصر القابلة للتحصيل ، قبل إصداره كقرص مضغوط عادي في وقت لاحق من الصيف. تم إصدار الأغنية الرئيسية " Mother " مسبقًا كتنزيل مجاني. [58] تم إصدار فيديو موسيقي للأغنية في 18 مايو 2011. أخرجه لوران ريجتو وميزات النقش من قبل كيت بيرسون منوB-52 ، جيمس لورينز (Frankenhooker)، جوني دينيل ، تشي تشي فالنتي، وإبهار الراقصين ، روب روث ، باربرا سيكورانزا، لاري فيسيندين ، آلان Midgette (مزدوجة اندي)، وخمس نقاط الفرقة، غي الشق، كيتي أحذية و هاتي هاثاواي. [59] أغنية ثانية من الألبوم ، "ما سمعته" ، كانت متاحة كإصدار رقمي في يوليو 2011

في 20 أغسطس 2011 ، قدمت بلوندي مجموعة حية لـ " جلسات مركز الجيتار " على قناة DirecTV . تضمنت الحلقة مقابلة مع مضيف البرنامج نيك هاركورت . [60]

استمرت الفرقة في القيام بجولة منتظمة في عام 2012. تم بث حفل موسيقي في مدينة نيويورك مباشرة على YouTube في 11 أكتوبر 2012. وفي الأسبوع نفسه ، أدرجت الفرقة ثلاث أغانٍ لم يتم إصدارها سابقًا تم تسجيلها خلال جلسات Panic of Girls ("Bride of Infinity" و "Rock On" و "Dead Air") على Amazon.com والتي تم توفيرها للتنزيل المجاني في الولايات المتحدة والمملكة المتحدة عبر الموقع الرسمي للفرقة. كما تم توفير مسار آخر ، "Practice Makes Perfect" ، للتنزيل مجانًا في تشرين الثاني / نوفمبر 2012.

2013 إلى الوقت الحاضر: Ghosts of Download and Pollinator

في 20 مارس 2013 ، تمت مقابلة هاري وشتاين في البرنامج الإذاعي WNYC Soundcheck حيث أكدا أنهما يعملان على ألبوم بلوندي جديد ومعاينة أغنية جديدة بعنوان " Make a Way ". [61] في يونيو ويوليو 2013 ، أقامت الفرقة جولة بلاست أوف في أوروبا. تبعت جولة الولايات المتحدة "No Principals Tour" في سبتمبر وأكتوبر 2013. [7] تم إصدار أول أغنية من الألبوم ، " A Rose by Any Name " ، رقميًا في أوروبا في 24 يونيو 2013. أغنية ثانية ، " Sugar on The Side "، رقميًا في الولايات المتحدة في ديسمبر 2013. [62]

تم إصدار الألبوم Ghosts of Download في مايو 2014 كجزء من حزمة مكونة من قرصين بعنوان Blondie 4 (0) Ever (ليتزامن مع الذكرى الأربعين للفرقة) ، والتي تتضمن أيضًا Greatest Hits Deluxe Redux ، وهي مجموعة من re- تسجيلات الأغاني الفردية السابقة بلوندي. بدأت جولة الذكرى الأربعين الرسمية للفرقة في جميع أنحاء العالم في فبراير 2014. [63]

بلوندي في عام 2017

أعلنت الفرقة في صيف 2015 أنها ستعمل على ألبوم جديد من إنتاج جون كونجليتون . المتعاونين الآخرين جوني مار ، سيا ، شارلي إكس سي إكس و ديف ستيوارت . سجلت بلوندي حفل موسيقي ل PBS الصورة سوندستج أن بثت بعض الوقت في عام 2016 وشملت اثنين مسارات جديدة، "يا الوحش" و "الجاذبية". [64]

في عام 2015 ، ظهر عضوا بلوندي هاري وستاين كضيف بجانب الأخوان غريغوري في حلقة من سلسلة يوتيوب Songify the News ، حيث تعاونوا مرة أخرى لمحاكاة مناظرات الانتخابات الرئاسية الأمريكية لعام 2016 . [65] [66]

تم الإعلان في يناير 2017 أن الفرقة ستدعم فيل كولينز في 25 يونيو 2017 ، في استاد أفيفا في دبلن كجزء من جولته لم يمت حتى الآن . قامت الفرقة أيضًا بجولة في أستراليا ونيوزيلندا في جولة مشتركة مع سيندي لاوبر . [67]

في عدد مارس 2017 من مجلة موجو ، أعلنت الفرقة أن ألبومها الحادي عشر ، Pollinator ، سيصدر في 5 مايو 2017. تم تسجيل الألبوم في The Magic Shop في SoHo ، مدينة نيويورك ، وأغاني مميزة كتبها يحب من التلفزيون على الراديو الصورة ديفيد Sitek ، جوني مار ، سيا ، شارلي إكس سي إكس ، و ديف هاينز . [68] ولدت الملقحات ضرب الفردي " المرح " و " وقت طويل ""وشرع بلوندي في جولة ترويجية واسعة النطاق في أمريكا الشمالية والوسطى والجنوبية وأوروبا. إنه ألبوم بلوندي الأكثر نجاحًا منذ No Exit .

في 21 ديسمبر 2019 ، أعلن بلوندي عبر وسائل التواصل الاجتماعي الخاصة بهم أنهم سيصدرون فيلم EP وفيلم وثائقي قصير بعنوان Vivir en La Habana . تم تسجيله أثناء إقامة الفرقة في هافانا ، كوبا ، في مارس 2019 ، وإخراج روب روث ، لكن لم يتم الكشف عن أي تواريخ أو تفاصيل أخرى حتى الآن. إن EP ليس تسجيلًا "مباشرًا" تمامًا حيث أضاف كريس شتاين ، الذي لم يكن حاضرًا في حفلات هافانا ، أجزاء الغيتار في الاستوديو لتحسين المقاطع الصوتية الحية. [69] في أكتوبر 2020، ديبي هاري وكريس شتاين من بلوندي ظهر في Schmoyoho في محاكاة ساخرة من 2020 الولايات المتحدة الأمريكية المناظرات الرئاسية بين المرشحين لمنصب نائب الرئيس كامالا هاريس و مايك بنس في أغنية بعنوان One Heartbeat Away ، حيث لعبوا دور الوسطاء.

في 20 أكتوبر 2020 ، أعلن بلوندي أنهم سيشرعون في جولة لمدة عشرة أيام في المملكة المتحدة في نوفمبر 2021 مع Garbage كعمل الافتتاح. [70]

الأسلوب والإرث

بحلول عام 1982 ، وهو العام الذي انفصلت فيه الفرقة في البداية ، أصدرت بلوندي ستة ألبومات استوديو ، كل منها يعرض تطورًا أسلوبيًا من الماضي. تشتهر الفرقة ليس فقط بشخصية المسرح المذهلة والعروض الصوتية لهاري ولكن أيضًا لدمج عناصر في أعمالهم من العديد من الأنواع الفرعية للموسيقى ، بدءًا من جذورهم البانك لاحتضان موجة جديدة ، ديسكو ، [28] [29] موسيقى البوب ، [28] [29] [71] الراب ، [29] [72] و الريغي . [29] [73]

في مارس 2006 ، تم إدخال بلوندي ، بعد خطاب تمهيدي من قبل شيرلي مانسون من القمامة ، [74] [75] في قاعة مشاهير الروك أند رول . تمت دعوة سبعة أعضاء (هاري ، شتاين ، بورك ، ديستري ، إنفانتي ، هاريسون وفالنتين) إلى الحفل ، مما أدى إلى خلاف على خشبة المسرح بين المجموعة الموجودة وزميلها السابق فرانك إنفانتي ، الذي سأل خلال البث المباشر للفرقة. حفل يُسمح له هو ونيجل هاريسون بأدائه مع المجموعة ، وهو طلب رفضه هاري الذي ذكر أن الفرقة قد تدربت بالفعل على أدائها. [76] في 22 مايو 2006 ، تم إدخال بلوندي في Rock Walk of Fame في مركز الغيتار في هوليوودشارع الغروب . يتم التصويت على المجندين الجدد من قبل مجندو Rock Walk السابقين. [77]

أعضاء

الأعضاء الحاليون

  • ديبي هاري - غناء رئيسي (1974-1982 ، 1997 إلى الوقت الحاضر)
  • كريس شتاين - جيتار ، باس (1974-1982 ، 1997 حتى الآن)
  • كليم بيرك - طبول ، إيقاع ، غناء مساند (1974-1982 ، 1997 حتى الآن)
  • لي فوكس - باس (موسيقي الدورة والموسيقي المتجول: 1997-2004 ؛ 2004 حتى الآن)
  • مات كاتز بوهين - لوحات المفاتيح (2008 إلى الوقت الحاضر)
  • تومي كيسلر - جيتار (2010 إلى الوقت الحاضر)

أعضاء سابقون

  • فريد سميث - باس (1974–1975)
  • بيلي أوكونور - طبول (1974-1975)
  • إيفان كرال - جيتار (1974)
  • غاري فالنتين - باس ، غيتار (1975-1977 ، 1997)
  • جيمي ديستري - لوحات المفاتيح ، دعم غناء (1975-1982 ، 1997-2004)
  • فرانك إنفانتي - جيتار ، جهير ، غناء مساند (1977-1982)
  • نايجل هاريسون - باس (1978-1982 ، 1997)
  • بول كاربونارا - غيتار ، غناء مساند (1997-2010)
  • كيفن باتريك (المعروف أيضًا باسم Kevin Topping) - لوحات المفاتيح وغناء الدعم (2003-2007)
  • جيمي ك بونز - جيتار (2003)

الجدول الزمني

ديسكغرفي

ألبومات الاستوديو

الجوائز والترشيحات

انظر أيضا

ملاحظات ومراجع

  1. ^ شاطر ، ديفيد (13 ديسمبر 2008). "العامل العاشر ؛ العراق: الإرث ؛ فاق العدد ؛ بلوندي ؛ بيتر سيرافينوفيتش" . الوقت . لندن . تم الاسترجاع 26 أبريل ، 2010 .
  2. ^ "بلوندي" . قاعة مشاهير الروك أند رول. 2006.
  3. ^ "Blondie Is Back" . MTV.com. 29 أبريل 1998 . تم الاسترجاع 19 أبريل ، 2008 .
  4. ^ "موقع الويب بلوندي الرسمي: قائمة الحفلة - بلوندي" . Archive.blondie.net . تم الاسترجاع 16 سبتمبر ، 2020 .
  5. ^ a b c d e f Blondie.net - الموقع الرسمي. تم الاسترجاع 7 سبتمبر ، 2006.
  6. ^ "عودة بلوندي إلى الإيقاع" . رولينج ستون . 13 أبريل 1999 . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2010 .[ رابط معطل ]
  7. ^ أ ب "إعلان جولة:" لا يوجد جولة للمسؤولين " " . blondie.net. 18 يونيو 2013 . تم الاسترجاع 12 يناير ، 2014 .
  8. ^ كاموتو ، روبرت (فبراير 1981). "هل تتمتع بلوندي بالمزيد من المرح حقًا؟" . الجادات . مؤرشفة من الأصلي في 27 أكتوبر 2006 . تم الاسترجاع 30 يوليو ، 2006 .
  9. ^ سكوت ميرفيس (3 أبريل 2015). "النعي: William P. 'Billy' O'Connor Jr. / عازف الدرامز الأصلي لفرقة الروك Blondie كان أيضًا كيميائيًا" . بيتسبرغ بوست جازيت . تم الاسترجاع 7 أبريل ، 2015 .
  10. ^ "بلوندي" . NME . وسائل الإعلام IPC . تم الاسترجاع 2 أغسطس ، 2009 .
  11. ^ جليكمان ، سيمون (مايو 1995). سوزان م بورجوين ، محرر. "بلوندي" . الموسيقيون المعاصرون . جيل سينجاج . 14 . رقم ISBN 978-0-8103-5738-9. تم الاسترجاع 12 سبتمبر ، 2010 .
  12. ^ ويلسون ، ماكنزي. "سيرة ديبي هاري" . كل الموسيقى . تم الاسترجاع 24 يوليو ، 2006 .eNotes.com. 2006. 12 سبتمبر 2010
  13. ^ القرص المضغوط: UK DEBBIE HARRY (BLONDIE) INTERVIEW 1999 ، المؤرشفة من الأصلي في 29 أكتوبر 2021 ، استرجاعها 9 سبتمبر ، 2019
  14. ^ "Love Goes To Buildings On Fire» محادثة مع Blondie في مدينة نيويورك " . تم الاسترجاع 3 فبراير ، 2020 .
  15. ^ "فرقة Timeless Blondie لجلب موسيقاها الشهيرة إلى دبلن" . شهرة . مؤرشفة من الأصلي في 20 نوفمبر 2008 . تم الاسترجاع 2 أغسطس ، 2009 .
  16. ^ "Talent Talk" Billboard 22 أكتوبر 1977: 54
  17. ^ تاكر ، كين (7 أبريل 1977). " استعراض الألبوم بلوندي " . رولينج ستون . مؤرشفة من الأصلي في 26 يونيو 2007 . تم الاسترجاع 25 يوليو ، 2006 .
  18. ^ جودمان ، جيسيكا (12 يناير 2016). "بلوندي تكشف ما تعلموه من التجول مع ديفيد بوي في السبعينيات" . انترتينمنت ويكلي . مؤرشفة من الأصلي في 3 مارس 2021 . تم الاسترجاع 4 يوليو ، 2021 .
  19. ^ كيلتي ، مارتن (9 مارس 2020). "ما تعلمته ديبي هاري من ديفيد بوي وإيجي بوب" . موسيقى الروك الكلاسيكية المطلقة . مؤرشفة من الأصلي في 1 يوليو 2021 . تم الاسترجاع 4 يوليو ، 2021 .
  20. ^ ماتيرا ، جو (أغسطس 2003). "بلوندي ، من أجل الاستحواذ الكبير رقم 53" . الموقع الرسمي بلوندي . تم الاسترجاع 25 يوليو ، 2006 .
  21. ^ كشمير ، بول (1998). "مقابلة بلوندي" . وسائل الإعلام السرية . مؤرشفة من الأصلي في 31 ديسمبر 2006 . تم الاسترجاع 24 يوليو ، 2006 .
  22. ^ a b c d e f g h i j Kent ، David (1993). كتاب الرسم البياني الأسترالي 1970-1992 (إيضاح مصور). سانت إيفز ، نيو ساوث ويلز: كتاب الرسم البياني الأسترالي. ص 37 - 38. رقم ISBN 0-646-11917-6.
  23. ^ "وايلد روك مشاهد" . Blondie.net (رابط لنسخة بريسبان تلغراف الصفحة الأولى ، تاريخ 9 ديسمبر 1977) . تم الاسترجاع 24 يوليو ، 2006 .
  24. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u "الرسوم البيانية الرسمية> بلوندي" . شركة الرسوم البيانية الرسمية في المملكة المتحدة . تم الاسترجاع 26 مايو ، 2016 .
  25. ^ فالنتين ، غاري (2002). New York Rocker: My Life In The Blank Generation مع بلوندي وإيجي بوب وآخرين 1974-1981 . لندن: سيدجويك وجاكسون. ص 184 - 185. رقم ISBN 0-283-06367-X. يصف فالنتين رحيله عن الفرقة في 4 يوليو 1977.
  26. ^ جراي ، فيليب. "بالصور: ذكرياتي عن بلوندي ، 1978" . 50.roundhouse.org.uk . تم الاسترجاع 23 نوفمبر ، 2016 .
  27. ^ أ ب تايلور ، تشاك (18 مارس 2006). "بلوندي" . لوحة . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2010 .
  28. ^ a b c Grundy ، Gareth ، "Blondie Record Parallel Lines" ، الحارس (المملكة المتحدة) ، الجمعة 10 يونيو 2011. "يونيو 1978: العدد 22 في سلسلتنا التي تضم 50 حدثًا رئيسيًا في تاريخ موسيقى البوب"
  29. ^ a b c d e f Pareles ، Jon ، "POP REVIEW ؛ No Debutante: Blondie Returns to Its Roots" ، The New York Times ، 25 فبراير 1999.
  30. ^ أ ب كشمير ، بول (1998). "مقابلة بلوندي" . وسائل الإعلام السرية . مؤرشفة من الأصلي في 21 نوفمبر 2007 . تم الاسترجاع 24 يوليو ، 2006 .
  31. ^ سيمبسون ، ديف (29 أبريل 2013). "كيف صنعنا: قلب من زجاج" . الجارديان . لندن ، إنجلترا . تم الاسترجاع 29 أبريل ، 2013 .
  32. ^ "140) خطوط متوازية" . رولينج ستون . 1 نوفمبر 2003. مؤرشفة من الأصلي في 23 أبريل 2006 . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2010 .
  33. ^ جيمس ، جيمي (28 يونيو 1979). "بلاتينيوم بلوندي" . رولينج ستون . مؤرشفة من الأصلي في 27 فبراير 2007 . تم الاسترجاع 2 مارس ، 2010 .
  34. ^ "قلب على الحائط" . blondie.net. 1981 . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2010 . يسرد اعتمادات الغلاف الخلفي لـ Jimmy Destri لعام 1981 LP "Drums: Clem Burke".
  35. ^ "The Hunter - Blondie | AllMusic" . Allmusic.com . تم الاسترجاع 29 ديسمبر ، 2010 .
  36. ^ "THE GUN CLUB MIAMI ANIMAL RECORDS 12" LP VINYL " . Flickr.com.17 تشرين الثاني (نوفمبر) 2012. تم استرجاعه في 16 سبتمبر 2020 .
  37. ^ "G for… The Gun Club! 'Miami " " . Eddiesrockmusic.wordpress.com . 26 نوفمبر 2018 . تم الاسترجاع 16 سبتمبر ، 2020 .
  38. ^ ل ب الاعتمادات نهاية من بلوندي لايف ذلك تورونتو الفيديو
  39. ^ "ديبي هاري وكريس شتاين: أشقر على شقراء" . المستقل . لندن. 13 يوليو 2006. مؤرشفة من الأصلي في 26 مايو 2009 . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2010 .
  40. ^ جودارد ، بيتر (12 نوفمبر 1982). "انشقاقات بلوندي". نجمة تورنتو ، الصفحة D8.
  41. ^ "Blondie تعلن عن إطلاقها لأروع الأغاني - الصوت والرؤية ، تتميز بمزيج جديد من Mash-Up With The Doors" . PRNewsWire.com. خبر صحفى. تم الاسترجاع 7 سبتمبر ، 2006.
  42. ^ "Tom Tom Club ، Ramones Rev Up 'Escape' Road Show" . شيكاغو تريبيون . 18 يوليو 1990 . تم الاسترجاع 21 أبريل ، 2017 .
  43. ^ فالنتين ، غاري (2002). New York Rocker: My Life In The Blank Generation مع بلوندي وإيجي بوب وآخرين 1974-1981 . لندن: سيدجويك وجاكسون. رقم ISBN 0-283-06367-X. هذه الحقيقة مذكورة على الغلاف الخلفي للكتاب ، وهو ثاني أعماله المنشورة.
  44. ^ "روك هول يمنح بلوندي مصداقية جديدة" . MSNBC . وكالة اسوشيتد برس. 10 مارس 2006 . تم الاسترجاع 25 فبراير ، 2010 .
  45. ^ "HFSTIVAL" . رولينج ستون . 3 يونيو 1997 . تم الاسترجاع 2 مارس ، 2010 .[ رابط معطل ]
  46. ^ "قائمة أزعج بلوندي" . blondie.net . تم الاسترجاع 28 سبتمبر ، 2007 .
  47. ^ إرليوين ، توماس. "سوف نسقط: The Iggy Pop Tribute> نظرة عامة" . كل الموسيقى . شركة روفي . تم الاسترجاع 23 أكتوبر ، 2013 .
  48. ^ كانت فوكس في فرقة هاري الداعمة منذ 17 يناير 1987 ، وظهورها كضيف موسيقي في ساترداي نايت لايف ، وفي وقت لاحق قام بجولة معها في جولة "الهروب من نيويورك" عام 1990 قبل أن يصبح كلاهما عضوين في الفرقة الرسمية المعاد تشكيلها تشكيلة الفريق في عام 1997. [ بحاجة لمصدر ]
  49. ^ "Blondie online chat" . Blondie.net. 6 ديسمبر 1999 . تم الاسترجاع 23 يوليو ، 2006 .
  50. ^ "جيمي ديستري" . Blondie.net. تم الاسترجاع 2 أبريل ، 2007.
  51. ^ غراف ، غاري (17 أغسطس 2010). "Blondie لنشر" الذعر "مع الألبوم الأول في 7 سنوات" . لوحة .
  52. ^ "دع الأوقات الجيدة تدور ... مرة أخرى!" . blondie.net. 14 مارس 2006 . تم الاسترجاع 12 يناير ، 2014 .
  53. ^ طومسون ، جودي (7 يوليو 2008). "حصريًا: بلوندي ستصدر ألبومًا جديدًا" . Mirror.co.uk . تم الاسترجاع 26 أغسطس ، 2008 .
  54. ^ جرين ، مايك (3 مايو 2009). "مقابلة بول كاربونارا" . جمعية نادي طريق القرن. مؤرشفة من الأصلي في 24 يوليو 2009 . تم الاسترجاع 24 يوليو ، 2009 .
  55. ^ "جيف سالتزمان" . ماكدونو مانجمنت ذ م م. مؤرشفة من الأصلي في 3 فبراير 2009 . تم الاسترجاع 1 مارس ، 2010 .
  56. ^ غلاف الألبوم . مدونة كريس شتاين. 23 فبراير 2010.
  57. ^ "جولة الأنواع المهددة بالانقراض (المملكة المتحدة / أيرلندا)" . ديبوراهاري.كوم. 13 يونيو 2010. مؤرشفة من الأصلي في 21 نوفمبر 2013 . تم الاسترجاع 21 نوفمبر ، 2013 .
  58. ^ "تنزيل مجاني لـ" Mother "متوفر الآن!" . blondie.net. 5 ديسمبر 2010 . تم الاسترجاع 21 نوفمبر ، 2013 .
  59. ^ "VIDEO CREDITS". blondie.net. May 18, 2011. Retrieved November 21, 2013.
  60. ^ Guitar Center Sessions with host Nic Harcourt Retrieved October 10, 2013.
  61. ^ "Soundcheck WYNC "Blondie shares brand new song" (20 March 2013)". Archived from the original on August 16, 2013. Retrieved September 16, 2020.
  62. ^ "New Song "Sugar on the Side" Now Available on iTunes (US/Canada Only)!". Blondie.net. December 17, 2013. Retrieved April 21, 2017.
  63. ^ "V.F. Portrait: Debbie Harry". Vanity Fair. February 2014. Retrieved April 21, 2017.
  64. ^ "Blondie: BLONDIE News: February 2016". Blondie.fanbridge.com. Retrieved March 8, 2017.
  65. ^ "Blondie's Debbie Harry And Chris Stein 'Moderate' Auto-Tuned First Presidential", RTT News, October 1, 2016, archived from the original on October 25, 2016, retrieved October 24, 2016
  66. ^ The Gregory Brothers; featuring Blondie (September 27, 2016), "Trump vs. Clinton (ft. Blondie) – Songify 2016", Songify the News, YouTube, retrieved October 24, 2016CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  67. ^ "Blondie Touring Australia With Cyndi Lauper In April". Blondie.net. October 29, 2016. Retrieved April 21, 2017.
  68. ^ Gilbert, Pat (March 2017). "Mojo Working: Blondie". Mojo. No. 280. ISSN 1351-0193.
  69. ^ Blondie (December 21, 2019). "Coming soon... the Vivir en La Habana EP and mini documentary series". Facebook. Retrieved December 27, 2019.
  70. ^ Ryan, Gary (October 20, 2020). "Blondie's Debbie Harry on their 2021 UK tour with Garbage and how she wishes she'd written 'WAP'". NME. Retrieved August 27, 2021.
  71. ^ Ruhlmann, William. "Parallel Lines – Blondie". AllMusic. Retrieved November 29, 2011.
  72. ^ Ruhlmann, William. "Autoamerican – Blondie". AllMusic. Retrieved November 29, 2011.
  73. ^ Scully, Alan (August 7, 2009). "Blondie looks to build on hits with summer tour and new album". The Morning Call. Archived from the original on August 21, 2009. Retrieved March 1, 2010.
  74. ^ "Shirley inducts Blondie to Rock & Roll Hall of Fame!". garbage.com. Archived from the original on October 11, 2007. Retrieved September 27, 2007.
  75. ^ "Mayhem and Conflict at the Hall of Fame!!!". Blondie.net. Retrieved November 21, 2017.
  76. ^ Montgomery, James (March 14, 2006). "Metallica Thud, Blondie Feud At Rock Hall Of Fame Ceremony". MTV. Retrieved July 24, 2006.
  77. ^ "Blondie inducted in Hollywood's Rock Walk". RockWalk.com. May 22, 2006. Retrieved July 24, 2006.

External links

Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Blondie_(band)&oldid=1053145104"
0.085987091064453