الجمال الأمريكي (فيلم 1999)

مقال متميز

جمال امريكي
ملصق لبطن امرأة ويدها تحمل وردة حمراء عليها.
ملصق الإصدار المسرحي
إخراجسام مينديز
كتب بواسطةآلان بول
من إنتاج
بطولة
تصوير سينمائيكونراد إل هول
حررت بواسطة
الموسيقى بواسطةتوماس نيومان

شركة الإنتاج
شركة جينكس/كوهين
موزع من قبلصور دريم ووركس
مواعيد الإصدار
وقت الركض
122 دقيقة [1]
دولةالولايات المتحدة
لغةإنجليزي
ميزانية15 مليون دولار [2]
شباك التذاكر356.3 مليون دولار [2]

الجمال الأمريكي (بالإنجليزية : American Beauty) ‏ هو فيلم كوميديا ​​سوداء أمريكي - فيلم درامي أنتج عام 1999 من تأليف آلان بول وإخراج سام مينديز في أول فيلم روائي طويل له. يلعب كيفن سبيسي دور ليستر بورنهام، مدير تنفيذي للإعلانات يعاني من أزمة منتصف العمر عندما يصبح مفتونًا بصديقة ابنته المراهقة، التي تلعب دورها مينا سوفاري . تلعب أنيت بينينج دور زوجة ليستر المادية، كارولين، وتلعب ثورا بيرش دور ابنتهما غير الآمنة، جين. شارك في البطولة ويس بنتلي وكريس كوبر وأليسون جاني . وصف الأكاديميون الفيلم بأنه يسخر من كيفية إدراك الطبقة الوسطى الأمريكية للجمال والرضا الشخصي. ركز المزيد من التحليل على استكشافات الفيلم للحب الرومانسي والأبوي، والجنس، والمادية، وتحرير الذات، والفداء.

بعد تصويره في كاليفورنيا في الفترة من ديسمبر 1998 إلى فبراير 1999، تم إصدار فيلم American Beauty في أمريكا الشمالية في 17 سبتمبر 1999، وحظي بإشادة واسعة النطاق من النقاد والشعبية. لقد كان ثاني أفضل فيلم أمريكي تمت مراجعته لهذا العام بعد كونه جون مالكوفيتش وحقق أكثر من 350 مليون دولار في جميع أنحاء العالم مقابل ميزانيته البالغة 15 مليون دولار. أشاد المراجعون بمعظم جوانب الإنتاج، مع التركيز بشكل خاص على مينديز وسبيسي وبول. يميل النقد إلى التركيز على معرفة الشخصيات والمكان. أطلقت DreamWorks حملة كبيرة لزيادة فرص American Beauty في نجاح جائزة الأوسكار بعد رفضها المثير للجدل لأفضل صورة عن فيلم Saving Private Ryan (1998) في العام السابق.

في حفل توزيع جوائز الأوسكار الثاني والسبعين ، فاز الفيلم بخمس جوائز أوسكار، بما في ذلك أفضل فيلم، إلى جانب أفضل مخرج لمينديز، وأفضل ممثل لسبيسي، وأفضل سيناريو أصلي لـ Ball، وأفضل تصوير سينمائي لـ Hall. تم ترشيح الفيلم وفاز بالعديد من الجوائز والتكريمات الأخرى، خاصة في الإخراج والكتابة والتمثيل.

حبكة

المدير الإعلامي في منتصف العمر ليستر بورنهام يكره وظيفته وهو متزوج بشكل غير سعيد من وكيل العقارات كارولين الطموح والعصبي . ابنتهما جين البالغة من العمر 16 عامًا تكره والديها وتعاني من تدني احترام الذات. ينتقل العقيد المتقاعد في مشاة البحرية الأمريكية فرانك فيتس وزوجته باربرا وابنهما المراهق ريكي إلى المنزل المجاور. يوثق ريكي العالم من حوله باستخدام كاميرا فيديو، ويجمع التسجيلات على شريط فيديو في غرفة نومه، بينما يستخدم وظائف تقديم الطعام بدوام جزئي كواجهة للتعامل مع الماريجوانا . كان فرانك منضبطًا صارمًا ومسيئًا، وقد سبق أن أدخل ريكي إلى مستشفى للأمراض النفسية وأرسله إلى أكاديمية عسكرية . الزوجان المثليان جيم أولمير وجيم بيركلي، وهما أيضًا جيران لعائلة بورنهامز، يرحبون بعائلة فيتس. كشف فرانك لاحقًا عن رهابه من المثلية الجنسية عندما ناقش بغضب اللقاء مع ريكي.

أثناء روتين الرقص في مباراة كرة سلة بالمدرسة، يصبح ليستر مفتونًا بصديقة جين، أنجيلا. يبدأ في تخيلات جنسية عنها، حيث تكون بتلات الورد الحمراء فكرة متكررة. تبدأ كارولين علاقة غرامية مع منافسها التجاري المتزوج بادي كين. أبلغ مشرفه ليستر أنه سيتم تسريحه ؛ يبتزّه ليستر ليمنحه حزمة مكافأة نهاية الخدمة ويبدأ العمل في مطعم يُطلب من السيارات. اشترى سيارة أحلامه، 1970 بونتياك فايربيرد ، وبدأ ممارسة التمارين الرياضية بعد أن سمع أنجيلا تضايق جين بأنها ستمارس الجنس معه إذا قام بتحسين لياقته البدنية. يبدأ في تدخين الماريجوانا التي يقدمها ريكي ويغازل أنجيلا. تتضاءل صداقة الفتيات عندما تبدأ جين علاقة مع ريكي الذي تسخر منه أنجيلا.

تكتشف ليستر خيانة كارولين عندما تطلب هي وكين وجبة في مطعم ليستر لكنهما يتفاعلان بارتياح متعجرف. يخشى "بادي" من الطلاق المكلف وينهي العلاقة، بينما تتعرض "كارولين" للإذلال والإحباط في نفس الوقت بسبب افتقارها إلى النجاح المهني. يجد فرانك، الذي يشك في صداقة ليستر وريكي، لقطات التقطها ريكي عن طريق الصدفة ليستر وهو يرفع الأثقال وهو عارٍ ويستنتج خطأً أنهما متورطان جنسيًا. يتهم ريكي بشراسة بـ الدعارة ، وهو ما يعترف به ريكي كذباً من أجل حث والده على طرده. كارولين، وهي تجلس في حالة ذهول في سيارتها، تسحب مسدسًا من صندوق القفازات. في المنزل، تتجادل جين مع أنجيلا بشأن مغازلتها مع ليستر عندما يقاطع ريكي ليطلب من جين المغادرة معه إلى مدينة نيويورك. يسمي أنجيلا قبيحة ومملة وعادية.

يقترب فرانك مبدئيًا من ليستر، ثم ينهار ويحتضنه بالدموع. يبدأ ليستر في مواساة فرانك حتى يحاول فرانك تقبيله. يرفضه ليستر بلطف قائلاً إنه أساء فهمه، ويخرج فرانك تحت المطر. يجد ليستر أنجيلا تجلس بمفردها في الظلام. يواسيها قائلاً إنها جميلة وليست عادية. يسألها ماذا تريد فتقول إنها لا تعرف. تسأله عما يريد، فيقول إنه يريدها دائمًا. أخذها إلى الأريكة وعندما بدأ في خلع ملابسها، اعترفت أنجيلا بعذريتها. تتفاجأ ليستر عندما تدرك أن تجربتها الواضحة كانت بمثابة حجاب لبراءتها، ولا يستطيع الاستمرار. إنه يواسيها وهم يشاركونهم إحباطاتهم. تذهب أنجيلا إلى الحمام بينما يبتسم ليستر لصورة عائلية، عندما يطلق شخص غير مرئي النار على ليستر في مؤخرة رأسه من مسافة قريبة. يجد ريكي وجين جثة ليستر. كارولين في خزانة ملابسها، تتخلص من بندقيتها وتبكي بشكل هستيري وهي تعانق ملابس ليستر. يعود فرانك ملطخًا بالدماء، مرتديًا قفازات جراحية، إلى المنزل: مسدس مفقود من مجموعته.

يصف رواية ليستر الختامية تجارب ذات مغزى خلال حياته. ويقول إنه على الرغم من وفاته، فإنه سعيد لأنه لا يزال هناك الكثير من الجمال في العالم.

يقذف

المواضيع والتحليل

تفسيرات متعددة

قدم العلماء والأكاديميون العديد من القراءات الممكنة للجمال الأمريكي . وينقسم نقاد السينما على نحو مماثل، ليس حول جودة الفيلم بقدر ما حول تفسيراتهم له. [3] وصفه الكثيرون بأنه يدور حول "معنى الحياة" أو "الوجود الأجوف للضواحي الأمريكية"، [4] وقد تحدى الفيلم التصنيف حتى من قبل صانعي الأفلام. كان مينديز غير حاسم، قائلًا إن السيناريو يبدو أنه يدور حول شيء مختلف في كل مرة يقرأه: "قصة غامضة، رحلة متغيرة الألوان عبر الضواحي الأمريكية، سلسلة من قصص الحب؛ ... كانت تدور حول السجن، ... الوحدة، [و] الجمال. لقد كان الأمر مضحكًا، وكان غاضبًا، وحزينًا. يخلص الناقد الأدبي والمؤلف واين سي بوث إلى أن الفيلم يقاوم أي تفسير واحد: "[ الجمال الأمريكي ] لا يمكن تلخيصه بشكل مناسب على أنه "هنا هجاء لما هو خطأ في الحياة الأمريكية"؛ وهذا يقلل من الاحتفال بـ "الجمال الأمريكي" . الجمال. من المغري تلخيصه على أنه "صورة للجمال الكامن وراء البؤس والأفعال الأمريكية"، لكن هذا يقلل من أهمية مشاهد القسوة والرعب، واشمئزاز بول من الأعراف. ولا يمكن تلخيصها بفلسفة ليستر أو ريكي الفلسفية. تصريحات حول ماهية الحياة أو كيف ينبغي للمرء أن يعيش." يجادل بأن مشكلة تفسير الفيلم مرتبطة بمشكلة العثور على مركزه - الصوت المسيطر الذي "[يوحد] كل الخيارات". [ملاحظة 1] [5] ويؤكد أنه في حالة الجمال الأمريكي ، فهو ليس مينديز ولا بول. [6] يعتبر مينديز أن الصوت هو صوت بول، ولكن حتى عندما كان الكاتب "مؤثرًا بقوة" في موقع التصوير، [5] كان عليه في كثير من الأحيان قبول الانحرافات عن رؤيته، [6] خاصة تلك التي غيرت النغمة الساخرة لنصه. إلى شيء أكثر تفاؤلاً. يقول بوث: "مع وجود عدد لا يحصى من الأصوات التي تتطفل على أصوات المؤلف الأصلي، فإن أولئك الذين يفسرون الجمال الأمريكي "نسوا البحث عن المركز بعيد المنال". وفقًا لبوث، فإن المتحكم الحقيقي في الفيلم هو الطاقة الإبداعية "التي وضعها مئات الأشخاص في إنتاجه، بالموافقة والرفض، والإدراج والقطع". [3]

السجن والفداء

شاشة كمبيوتر على مكتب مزدحم: تعرض الشاشة جدول بيانات في سبعة أعمدة تمتد على ارتفاع الشاشة.  تُظهر الشاشة أيضًا انعكاس رجل في منتصف العمر يرتدي قميصًا وربطة عنق، ويجلس بالقرب من المكتب ويضع سماعة هاتف.  إن التناقضات - الخلفية المظلمة للشاشة، وخفة النص وقميص الرجل - تجعل الانعكاس أكثر وضوحًا بين الأرقام وخلفها.
يتم إثارة موضوع السجن في هذا المشهد الذي يظهر انعكاس ليستر في الشاشة خلف أعمدة من البيانات، والذي يشبه نزيلًا في زنزانة السجن . [8] [9]

وصف مينديز الجمال الأمريكي بأنه فيلم من طقوس المرور عن السجن والهروب من السجن. تم إثبات رتابة وجود ليستر من خلال مكان عمله الرمادي الذي لا يوصف وملابسه الخالية من السمات. [8] في هذه المشاهد، غالبًا ما يتم تصويره كما لو كان محاصرًا، "يكرر الطقوس التي بالكاد ترضيه". يستمني في حدود حمامه. [10] تستحضر حجرة الاستحمام زنزانة السجن واللقطة هي الأولى من بين العديد من اللقطة التي يُحتجز فيها ليستر خلف القضبان أو داخل الإطارات، [8] [9] مثل عندما ينعكس خلف أعمدة من الأرقام على شاشة الكمبيوتر، " محصورًا [و] شطبًا تقريبًا". [10] يرى الأكاديمي والمؤلف جودي دبليو بنينجتون أن رحلة ليستر هي مركز القصة. [11] استيقاظه الجنسي من خلال لقاء أنجيلا هو الأول من عدة نقاط تحول حيث بدأ "[التخلص] من مسؤوليات الحياة المريحة التي أصبح يحتقرها". بعد أن شارك ليستر في مفصل مع ريكي، تم إطلاق روحه وبدأ في التمرد ضد كارولين. تم تغييره بواسطة "ثقة ريكي الجذابة والعميقة"، فهو مقتنع بأن أنجيلا يمكن تحقيقها ويرى أنه يجب عليه التشكيك في "وجوده المادي المبتذل والمخدر في الضواحي" ؛ حصل على وظيفة في أحد مطاعم الوجبات السريعة، مما يسمح له بالرجوع إلى النقطة التي يمكنه فيها "رؤية حياته كلها أمامه". [14]

عندما تم القبض على ليستر وهو يستمني من قبل كارولين، كان رده الغاضب حول افتقارهما إلى العلاقة الحميمة هو المرة الأولى التي يقول فيها بصوت عالٍ ما يفكر فيه عنها. من خلال مواجهة هذه القضية و"استثمارات كارولين السطحية في الآخرين"، يحاول "استعادة صوته في منزل [يحترم فقط] أصوات الأم وابنتها" . تأتي نقطة التحول الأخيرة عندما كاد هو وأنجيلا يمارسان الجنس. [16] بعد أن اعترفت بعذريتها، لم يعد يعتبرها أداة جنسية، بل كابنة. [17] يحتضنها ويلفها. وصفها مينديز بأنها "النهاية الأكثر إرضاءً لرحلة [ليستر] التي يمكن أن تكون هناك". بهذه المشاهد الأخيرة، كان مينديز ينوي إظهاره في ختام "المهمة الأسطورية". بعد أن يحصل ليستر على بيرة من الثلاجة، تندفع الكاميرا نحوه، ثم تتوقف في مواجهة الردهة التي يسير فيها "ليواجه مصيره". [16] [18] بعد أن بدأ في التصرف بعمره مرة أخرى، وصل ليستر إلى النهاية. بينما يبتسم لصورة عائلية، تتحرك الكاميرا ببطء من ليستر إلى جدار المطبخ، حيث يتناثر الدم مع انطلاق طلقة نارية؛ تعكس المقلاة البطيئة سلام وفاته. تم اكتشاف جثته بواسطة جين وريكي. قال مينديز إن تحديق ريكي في عيون ليستر الميتة هو "تتويج لموضوع" الفيلم: هذا الجمال يوجد في المكان الأقل توقعًا. [20]

المطابقة والجمال

مثل الأفلام الأمريكية الأخرى لعام 1999 - مثل نادي القتال ، إبراز الموتى و ماجنوليا ، الجمال الأمريكي يوجه جمهوره إلى "[عيش] حياة ذات معنى أكثر". [21] يجادل الفيلم ضد المطابقة، لكنه لا ينكر أن الناس يحتاجون إليها ويريدونها؛ حتى الشخصيات المثلية ترغب فقط في الاندماج . في الأزواج من جنسين مختلفين. [ملحوظة 2] [24] تقول الأكاديمية والمؤلفة النسوية سالي ر. مونت أن الجمال الأمريكي يستخدم زخارف "بيت الفن" لتوجيه رسالته المتمثلة في عدم المطابقة في المقام الأول إلى الطبقات الوسطى، وأن هذا النهج هو "كليشيهات من الانشغال البرجوازي". ؛ ... الفرضية الأساسية هي أن ترف العثور على "الذات" الفردية من خلال الإنكار والتخلي هو دائمًا متاح لأولئك الأثرياء بما يكفي للاختيار، وماكرون بما يكفي لتقديم أنفسهم بشكل متعاطف على أنهم متمردون." [12]

يقول البروفيسور روي إم أنكر أن المركز الموضوعي للفيلم هو توجيهه للجمهور "للنظر عن كثب". يجمع الافتتاح بين وجهة نظر غير مألوفة لحي بورنهامز واعتراف ليستر بأن هذا هو العام الأخير من حياته، مما يجبر الجمهور على التفكير في فنائهم والجمال المحيط بهم. [25] كما أنه يضع سلسلة من الألغاز؛ يتساءل أنكر: "من أي مكان بالضبط، ومن أي حالة، يروي هذه القصة؟ إذا كان ميتًا بالفعل، فلماذا تهتم بكل ما يرغب في إخباره عن عامه الأخير على قيد الحياة؟ هناك أيضًا سؤال عن كيفية موت ليستر، أو كيف سيموت." يعتقد أنكر أن المشهد السابق - مناقشة جين مع ريكي حول احتمال قتل والدها - يضيف المزيد من الغموض. [26] البروفيسور آن سي هول لا توافق على هذا الرأي؛ وتقول إنه من خلال تقديم حل مبكر للغز، فإن الفيلم يسمح للجمهور بوضعه جانبا "لمشاهدة الفيلم وقضاياه الفلسفية". [27] من خلال هذا الفحص لحياة ليستر، ولادته من جديد وموته، يسخر كتاب "الجمال الأمريكي" من مفاهيم الطبقة الوسطى الأمريكية حول المعنى والجمال والرضا. [28] حتى تحول ليستر لم يحدث إلا بسبب إمكانية ممارسة الجنس مع أنجيلا؛ لذلك فهو يظل "مخلصًا راغبًا لتمجيد وسائل الإعلام الشعبية للجنس الذكوري في سن البلوغ كطريق معقول لتحقيق الكمال الشخصي". [29] كارولين بالمثل مدفوعة بآراء تقليدية عن السعادة؛ من إيمانها بالنعيم المنزلي " المنزل الجميل " إلى سيارتها وملابس البستنة، فإن مجال كارولين هو "رؤية الألفية الأمريكية الجذابة لبليزانتفيل، أو إيدن ". [30] لا يدرك آل بورنهام أنهم "ماديون من الناحية الفلسفية، ومستهلكون متدينون من الناحية الأخلاقية" ويتوقعون أن تمنحهم "أساسيات الجمال الأمريكي" السعادة. يجادل أنكر بأنهم "عاجزون في مواجهة الصور النمطية الاقتصادية والجنسية الجميلة ... التي خصصوها هم وثقافتهم لخلاصهم". [31]

يقدم الفيلم ريكي على أنه "مركزه البصري والروحي والصوفي". [32] يرى الجمال في تفاصيل الحياة اليومية، ويصور الفيديو قدر استطاعته خوفًا من فقدانه. يُظهر لجين ما يعتبره أجمل شيء قام بتصويره: كيس بلاستيكي يتطاير في الريح أمام الحائط. ويقول إن التقاط هذه اللحظة كان عندما أدرك أن هناك "حياة كاملة وراء الأشياء". إنه يشعر أنه "في بعض الأحيان يكون هناك الكثير من الجمال في العالم وأشعر أنني لا أستطيع تحمله ... وقلبي سوف ينهار." يجادل أنكر بأن ريكي، بالنظر إلى ما هو أبعد من "الخبث الثقافي"، قد "[أدرك] روعة العالم المخلوق المشع" لرؤية الله. [33] مع تقدم الفيلم، تقترب عائلة بورنهامز من رؤية ريكي للعالم. [34] يتخلى ليستر عن الرضا الشخصي فقط في نهاية الفيلم. وعلى أعتاب ممارسة الجنس مع أنجيلا، يعود إلى نفسه بعد أن اعترفت بعذريتها. وفجأة، يواجه طفلة، ويبدأ في معاملتها كابنة؛ ومن خلال القيام بذلك، يرى ليستر نفسه، وأنجيلا، وعائلته "على أنهم مخلوقات فقيرة وهشة ولكنها عجيبة". ينظر إلى صورة عائلته في الأوقات الأكثر سعادة، [35] ويموت بعد أن حصل على عيد الغطاس الذي يغمره "بالعجب والفرح والامتنان الذي يهز الروح" - لقد رأى العالم أخيرًا كما هو. [28]

وفقًا لباتي بيلانتوني، تم استخدام الألوان بشكل رمزي في جميع أنحاء الفيلم، [36] ولا شيء أكثر من اللون الأحمر، وهو توقيع موضوعي مهم يحرك القصة و"[يحدد] قوس ليستر". شوهد ليستر لأول مرة بألوان باهتة تعكس سلبيته، وأحاط نفسه باللون الأحمر وهو يستعيد شخصيته الفردية. [37] يتم استخدام وردة الجمال الأمريكي بشكل متكرر كرمز؛ عندما يتخيل ليستر أنجيلا، عادة ما تكون عارية ومحاطة ببتلات الورد. الوردة في هذه المشاهد ترمز إلى رغبة ليستر لها. عندما ترتبط الوردة بكارولين، فإنها تمثل "واجهة لنجاح الضواحي". تم تضمين الورود في كل لقطة تقريبًا داخل منزل عائلة بورنهامز، حيث تشير إلى "قناع يغطي واقعًا كئيبًا وغير جميل" . [31] تشعر كارولين أنه "طالما أن هناك ورودًا، فكل شيء على ما يرام". [31] تقطع الورود وتضعها في المزهريات، [11] حيث تزين "رؤيتها المخادعة لما يصنع الجمال" [31] وتبدأ في الموت. ترمز الورود الموجودة في المزهرية في مشهد إغراء أنجيلا-ليستر إلى حياة ليستر السابقة وكارولين . تندفع الكاميرا نحو الداخل بينما يقترب ليستر وأنجيلا، وأخيرًا أخرجا الورود - وبالتالي كارولين - من اللقطة. تم التعبير عن عيد الغطاس الذي قام به ليستر في نهاية الفيلم من خلال المطر واستخدام اللون الأحمر، مما أدى إلى تصعيد يمثل تناقضًا متعمدًا مع الإصدار الذي يشعر به ليستر. [38] الاستخدام المستمر للون الأحمر "يهدئ [الجمهور] بشكل لا شعوري" من التعود عليه؛ وبالتالي، فإنه يترك الجمهور غير مستعد عندما يتم إطلاق النار على ليستر ويتناثر دمه على الحائط. [37]

الجنس والقمع

يجادل بنينجتون بأن الجمال الأمريكي يحدد شخصياته من خلال حياتهم الجنسية. محاولات ليستر لإحياء شبابه هي نتيجة مباشرة لشهوته لأنجيلا، [11] وتظهر حالة علاقته مع كارولين جزئيًا من خلال افتقارهما إلى الاتصال الجنسي. أيضًا محبطة جنسيًا، لدى كارولين علاقة غرامية تأخذها من "الساعية للكمال البارد" إلى روح خالية من الهموم "[تغني] بسعادة مع" الموسيقى الموجودة في سيارتها. [39] تشير جين وأنجيلا إلى الجنس باستمرار، من خلال وصف أنجيلا للقاءاتها الجنسية المفترضة والطريقة التي تتعامل بها الفتيات مع بعضهن البعض. [39] تُستخدم مشاهدهم العارية للتعبير عن ضعفهم. [16] [40] بحلول نهاية الفيلم، ضعفت قبضة أنجيلا على جين حتى أصبحت القوة الوحيدة التي تتمتع بها على صديقتها هي انجذاب ليستر لها. [41] يتفاعل العقيد فيتس باشمئزاز عند لقاء جيم وجيم. يسأل: "كيف يجب على هؤلاء الشواذ أن يفركوا وجهك دائمًا؟ كيف يمكن أن يكونوا وقحين إلى هذا الحد؟" أجاب ريكي: "هذا هو الشيء يا أبي - إنهم لا يشعرون أن هناك أي شيء يخجلون منه." يجادل بنينجتون بأن رد فعل العقيد فيتس ليس معاديًا للمثليين، ولكنه "استجواب ذاتي مؤلم". [42]

مع أفلام مطلع الألفية الأخرى مثل Fight Club (1999)، و In the Company of Men  (1997)، و American Psycho  (2000)، و Boys Don't Cry  (1999)، فإن فيلم American Beauty "يرفع نطاق أوسع، قضية الرجولة التي تم استكشافها على نطاق واسع في الأزمات”. [43] يرى البروفيسور فنسنت هوسمان أنه في تعزيزها للذكورة "ضد التهديدات التي تشكلها الحرب، والنزعة الاستهلاكية، والتحديات النسوية والغريبة"، فإن هذه الأفلام تمثل حاجة إلى "التركيز على، وحتى تمييز" جوانب الذكورة ". يعتبر "منحرفا " . ينقل تحول ليستر "أنه، وليس المرأة، هو الذي تحمل العبء الأكبر من [الافتقار إلى الوجود]" [ملاحظة 3] ولن يتحمل الخصية. تتعارض محاولات ليستر "لتقوية الذكورة التقليدية" مع مسؤولياته كأب. على الرغم من أن الفيلم يصور الطريقة التي يعود بها ليستر إلى هذا الدور بشكل إيجابي، إلا أنه لا يصبح "الشخصية المفرطة الذكورة التي يتم الاحتفال بها ضمنيًا في أفلام مثل Fight Club ". يخلص هاوسمان إلى أن سلوك ليستر تجاه أنجيلا هو "خطوة مضللة ولكنها ضرورية نحو أن يصبح أبًا مرة أخرى". [10]

يقول هاوسمان إن الفيلم "يؤكد صراحة على أهمية التمسك بحظر سفاح القربى". [44] أحد الموضوعات المتكررة في عمل بول هو مقارنته للمحظورات ضد سفاح القربى والمثلية الجنسية. [45] بدلاً من التمييز العلني، تنظر مجلة الجمال الأمريكي إلى كيف يمكن أن يؤدي قمعها إلى العنف. يشعر العقيد فيتس بالخجل الشديد من مثليته الجنسية مما دفعه إلى قتل ليستر. قال بول: "يدور الفيلم جزئيًا حول كيفية قيام رهاب المثلية على الخوف والقمع وما يمكنهم فعله." [47] يشير الفيلم إلى رغبتين غير محققتين في سفاح القربى: [22] إن مطاردة ليستر لأنجيلا هي مظهر من مظاهر شهوته لابنته، [48] بينما يظهر قمع العقيد فيتس من خلال الانضباط الجنسي تقريبًا الذي يتحكم به في ريكي. . وبالتالي ، يدرك ريكي أنه لا يمكنه إيذاء والده إلا بإخباره كذبًا أنه مثلي الجنس، في حين أن ضعف أنجيلا وخضوعها لليستر يذكره بمسؤولياته وحدود خياله. [41] يمثل العقيد فيتس والد بول، [49] الذي أدت رغباته الجنسية المثلية المكبوتة إلى تعاسته. أعاد بول كتابة العقيد فيتس لتأخير الكشف عنه باعتباره مثليًا. [46]

الزمانية والموسيقى

يتبع فيلم American Beauty بنية سردية تقليدية، ولا ينحرف إلا مع المشهد الافتتاحي النازح لجين وريكي من منتصف القصة. على الرغم من أن الحبكة تمتد لمدة عام واحد، إلا أن الفيلم رواه ليستر لحظة وفاته. تقول جاكلين فوربي إن الحبكة "تحتل... لا وقت [أو] كل الوقت"، مستشهدة بادعاء ليستر بأن الحياة لم تومض أمام عينيه، لكنها "تمتد إلى الأبد مثل محيط من الزمن". [51] يرى فوربي أن "إيقاع التكرار" يشكل جوهر بنية الفيلم. على سبيل المثال، هناك مشهدان يظهران عائلة بورنهام جالسين لتناول وجبة مسائية، تم تصويرهما من نفس الزاوية. كل صورة متشابهة إلى حد كبير، مع وجود اختلافات طفيفة في وضع الأشياء ولغة الجسد التي تعكس الديناميكية المتغيرة الناجمة عن إصرار ليستر الجديد. [53] [54] مثال آخر هو المشهد المزدوج الذي تصور فيه جين وريكي بعضهما البعض. يصور ريكي جين من نافذة غرفة نومه وهي تزيل حمالة صدرها، ويتم عكس الصورة لاحقًا للحصول على مشهد مماثل "متلصص واستعرضي" حيث تقوم جين بتصوير ريكي في لحظة ضعيفة. [51]

يُرمز إلى تثبيت ليستر على أنجيلا من خلال فكرة موسيقية إيقاعية متنافرة تحل مؤقتًا محل النسخة الآلية من " في برودواي ". [55]

يتم التأكيد على خيالات ليستر من خلال اللقطات البطيئة والمتكررة. [56] يستخدم مينديز اقتطاعات مزدوجة وثلاثية في عدة تسلسلات، [15] [57] وتتغير النتيجة لتوعية الجمهور بأنه يدخل في عالم الخيال. [58] أحد الأمثلة هو مشهد صالة الألعاب الرياضية - لقاء ليستر الأول مع أنجيلا. بينما يؤدي المشجعون روتينهم نصف الوقت في " في برودواي "، يصبح ليستر يركز بشكل متزايد على أنجيلا. يتباطأ الوقت ليمثل "التنويم المغناطيسي المتلصص" ويبدأ ليستر في تخيل أن أداء أنجيلا مخصص له وحده. [59] تم استبدال أغنية "On Broadway" - التي توفر تسطيرًا تقليديًا للحدث الذي يظهر على الشاشة - بموسيقى إيقاعية متنافرة تفتقر إلى اللحن أو التقدم. هذه النتيجة غير السرديّة مهمة لخلق الركود السردي في التسلسل؛ [60] إنها تنقل لحظة ليستر ممتدة إلى طول غير محدد. التأثير هو الذي يشبهه ستان لينك بـ "الوقت العمودي"، الذي وصفه الملحن والمنظر الموسيقي جوناثان كرامر بأنه موسيقى تضفي "حاضرًا واحدًا ممتدًا إلى مدة هائلة، و"الآن" المحتمل لا نهائيًا والذي يبدو مع ذلك وكأنه لحظة" ". [ملاحظة 4] يتم استخدام الموسيقى كإشارة مرئية، بحيث يحدق ليستر والنتيجة في أنجيلا. ينتهي التسلسل بإعادة التقديم المفاجئ لـ "في برودواي" والوقت الغائي . [55]

وفقًا لدرو ميلر من Stylus ، فإن الموسيقى التصويرية "[تعطي] صوتًا فاقدًا للوعي" لنفسية الشخصيات وتكمل النص الفرعي. الاستخدام الأكثر وضوحًا لموسيقى البوب ​​"يرافق ويعطي سياقًا" لمحاولات ليستر لاستعادة شبابه. يذكرنا بكيفية مكافحة الثقافة المضادة في الستينيات للقمع الأمريكي من خلال الموسيقى والمخدرات، يبدأ ليستر في تدخين الحشيش والاستماع إلى موسيقى الروك. [ملاحظة 5] اختيارات أغنية مينديز "تقدم عبر تاريخ الموسيقى الشعبية الأمريكية". يقول ميلر إنه على الرغم من أن البعض قد يكون مألوفًا أكثر من اللازم، إلا أن هناك عنصرًا ساخرًا في العمل، "يعمل بشكل جيد على تشجيع [الفيلم] على أن ينظر المشاهدون عن كثب". قرب نهاية الفيلم، تظهر موسيقى توماس نيومان بشكل أكثر وضوحًا، مما يخلق "إيقاعًا مزعجًا" يتناسب مع توتر العناصر المرئية. الاستثناء هو " لا تدع الأمر يحبطك "، والذي يتم تشغيله أثناء إغواء أنجيلا لليستر. في البداية، تصطدم لهجته عندما يتوقف الإغواء. يمكن اعتبار الكلمات التي تتحدث عن "احتراق القلاع" بمثابة استعارة لوجهة نظر ليستر لأنجيلا - "المظهر الخارجي الوردي الذي يحركه الخيال لـ "الجمال الأمريكي" - حيث يحترق بعيدًا ليكشف عن "الجمال الخجول والصغير " . "فتاة ذات ثديين، مثل زوجته، طورت عمدًا شخصية عامة زائفة". [61]

إنتاج

تطوير

بدأ بول في كتابة "الجمال الأمريكي" كمسرحية في أوائل التسعينيات، مستوحى جزئيًا من السيرك الإعلامي الذي رافق محاكمة إيمي فيشر في عام 1992. وقد أوقف المسرحية بعد أن قرر أن القصة لن تعمل على المسرح. بعد قضاء السنوات القليلة التالية في الكتابة للتلفزيون، أعاد بول إحياء الفكرة في عام 1997 عندما حاول اقتحام صناعة السينما بعد عدة سنوات محبطة من الكتابة للمسلسلات الكوميدية التليفزيونية Grace Under Fire و Cybill . انضم إلى وكالة المواهب المتحدة ، حيث اقترح ممثله، أندرو كانافا، أن يكتب نصًا محددًا "لإعادة تقديم [نفسه] إلى المدينة ككاتب سيناريو". طرحت بول ثلاث أفكار على كانافا: فيلمان كوميديان رومانسيان تقليديان وفيلم الجمال الأمريكي. [ملاحظة 6] [64] على الرغم من افتقار القصة إلى مفهوم قابل للتسويق بسهولة، اختار كانافا الجمال الأمريكي لأنه شعر أنه هو الذي كان لدى بول أكبر قدر من الشغف به. أثناء تطوير السيناريو، أنشأ بول مسلسلًا كوميديًا تلفزيونيًا آخر، أوه، يكبر . لقد وجه غضبه وإحباطه من الاضطرار إلى الاستجابة لمطالب الشبكة في هذا العرض - وخلال فترة عمله في Grace Under Fire و Cybill - إلى كتابة American Beauty . [64]

لم تتوقع بول أن تبيع النص، معتقدة أنه سيكون بمثابة بطاقة اتصال أكثر، لكن الجمال الأمريكي جذب اهتمام العديد من هيئات الإنتاج. [66] مرر كانافا السيناريو إلى العديد من المنتجين، بما في ذلك دان جينكس وبروس كوهين ، الذي نقله إلى DreamWorks . بمساعدة المديرين التنفيذيين جلين ويليامسون وبوب كوبر وستيفن سبيلبرج بصفته شريكًا في الاستوديو، اقتنع بول بتطوير المشروع في DreamWorks ؛ [68] حصل على تأكيدات من الاستوديو - المعروف في ذلك الوقت بأجرته التقليدية - بأنه لن "يكوي [الحواف]". [ملاحظة 7] [66] في خطوة غير عادية، قررت DreamWorks عدم اختيار النص؛ [69] بدلاً من ذلك، في أبريل 1998، اشتراها الاستوديو بالكامل [70] مقابل 250 ألف دولار، [71] بالمزايدة على Fox Searchlight Pictures و October Films و Metro-Goldwyn-Mayer و Lakeshore Entertainment . خططت DreamWorks لإنتاج الفيلم مقابل 6-8 ملايين دولار. [73]

أشرك جينكس وكوهين بول في تطوير الفيلم، بما في ذلك اختيار الممثلين واختيار المخرج. التقى المنتجون بحوالي عشرين مخرجًا مهتمًا، [74] وكان العديد منهم يعتبرون من الدرجة الأولى في ذلك الوقت. لم يكن بول حريصًا على المخرجين الأكثر شهرة لأنه يعتقد أن مشاركتهم ستزيد الميزانية وتؤدي إلى أن تصبح DreamWorks "متوترة بشأن المحتوى". ومع ذلك ، عرض الاستوديو الفيلم على مايك نيكولز وروبرت زيميكيس ؛ لا يقبل. في نفس العام، أعاد مينديز (الذي كان حينها مخرجًا مسرحيًا) إحياء الملهى الموسيقي في نيويورك مع زميله المخرج روب مارشال . قامت Beth Swofford من وكالة الفنانين المبدعين بترتيب اجتماعات لمنديز مع شخصيات الاستوديو في لوس أنجلوس لمعرفة ما إذا كان اتجاه الفيلم ممكنًا. [ملاحظة 8] عثر منديز على American Beauty في كومة من ثمانية نصوص في منزل Swofford، [77] وعرف على الفور أنه هو الذي أراد أن يصنعه؛ في وقت مبكر من حياته المهنية، كان مصدر إلهامه هو كيفية تقديم فيلم باريس، تكساس  (1984) لأمريكا المعاصرة كمشهد أسطوري، ورأى نفس الموضوع في الجمال الأمريكي ، بالإضافة إلى أوجه التشابه مع طفولته. [78] التقى مينديز لاحقًا مع سبيلبرغ. أعجب بإنتاجات مينديز لأوليفر! و ملهى ، [63] شجعه سبيلبرغ على التفكير في الجمال الأمريكي . [73]

وجد مينديز أنه لا يزال يتعين عليه إقناع مديري الإنتاج في DreamWorks بالسماح له بالتوجيه. كان قد ناقش الفيلم بالفعل مع جينكس وكوهين، وشعر أنهما يدعمانه. كانت بول حريصة أيضًا. بعد أن شاهد ملهى ، لقد أعجب بـ "الحاسة البصرية الشديدة" لدى مينديز واعتقد أنه لم يتخذ خيارات واضحة. شعر بول أن مينديز كان يحب النظر تحت سطح القصة، وهي الموهبة التي شعر أنها ستكون مناسبة تمامًا لموضوعات الجمال الأمريكي . [75] كما طمأنته خلفية مينديز، بسبب الدور البارز الذي يلعبه الكاتب المسرحي عادة في الإنتاج المسرحي. [74] خلال اجتماعين - الأول مع كوبر، ووالتر باركس ، ولوري ماكدونالد ، [79] الثاني مع كوبر وحده [80] - قدم مينديز نفسه إلى الاستوديو. سرعان ما اقترب الاستوديو من مينديز بصفقة لتوجيه الحد الأدنى للراتب المسموح به بموجب قواعد نقابة المخرجين الأمريكية - 150 ألف دولار. وافق مينديز، وتذكر لاحقًا أنه بعد الضرائب وعمولة وكيله، حصل على 38 ألف دولار فقط. في يونيو 1998 ، أكدت شركة DreamWorks أنها تعاقدت مع Mendes لإخراج الفيلم. [81]

كتابة

"أعتقد أنني كنت أكتب عن ... كيف أصبح من الصعب أكثر فأكثر أن نعيش حياة أصيلة عندما نعيش في عالم يبدو أنه يركز على المظهر. ... على الرغم من كل الاختلافات بين الآن و[الخمسينيات]، في في كثير من النواحي، يعد هذا وقتًا ملتزمًا بشكل قمعي.... ترى الكثير من الأشخاص الذين يسعون جاهدين لعيش حياة غير أصيلة ثم يصلون إلى هناك ويتساءلون لماذا ليسوا سعداء. ... لم أفعل أدركت ذلك عندما جلست لأكتب [ الجمال الأمريكي ]، لكن هذه الأفكار مهمة بالنسبة لي."

—آلان بول، 2000 [82]

كان بول مستوحى جزئيًا من مواجهتين خاضهما في أوائل التسعينيات. في حوالي عام 1991-1992، رأى بول كيسًا بلاستيكيًا يتطاير مع الريح خارج مركز التجارة العالمي . وشاهد الحقيبة لمدة عشر دقائق، وقال فيما بعد إنها أثارت "استجابة عاطفية غير متوقعة". في عام 1992 ، أصبح بول منشغلًا بالسيرك الإعلامي الذي رافق محاكمة إيمي فيشر . [65] عندما اكتشف كتابًا فكاهيًا يحكي عن الفضيحة، اندهش من مدى سرعة تسويقه تجاريًا. [62] قال إنه "شعر وكأن هناك قصة حقيقية تحتها [كانت] أكثر روعة وأكثر مأساوية" من القصة المقدمة للجمهور، [65 ] وحاول تحويل الفكرة إلى مسرحية. أنتج بول حوالي 40 صفحة، [62] لكنه توقف عندما أدرك أنه سيعمل بشكل أفضل كفيلم. [65] لقد شعر أنه بسبب الموضوعات المرئية، ولأن قصة كل شخصية كانت "شخصية للغاية"، لا يمكن تقديمها على المسرح. ظهرت جميع الشخصيات الرئيسية في هذا الإصدار، لكن كارولين لم تظهر بقوة؛ بدلاً من ذلك، كان لجيم وجيم أدوار أكبر بكثير. [84]

قصة ليستر مبنية على جوانب من حياته الخاصة. إعادة فحص ليستر لحياته توازي مشاعر بول في منتصف الثلاثينيات من عمره. [86] مثل ليستر، وضع بول شغفه جانبًا للعمل في وظائف كان يكرهها لأشخاص لا يحترمهم. [85] تعكس المشاهد في منزل ريكي تجارب طفولته الخاصة. اشتبه بول في أن والده كان مثليًا واستخدم الفكرة لإنشاء العقيد فيتس، الرجل الذي "تخلى عن فرصته في أن يكون على طبيعته". قال بول إن مزيج الكوميديا ​​والدراما في النص لم يكن مقصودًا، لكنه جاء دون وعي من نظرته للحياة. وقال إن التجاور أنتج تباينًا صارخًا، مما أعطى كل سمة تأثيرًا أكبر مما لو ظهرت بمفردها. [88]

في النص الذي تم إرساله إلى الممثلين والمخرجين المحتملين، مارس ليستر وأنجيلا الجنس؛ بحلول وقت التصوير، كان بول قد أعاد كتابة المشهد إلى النسخة النهائية. رفض بول في البداية نصيحة الآخرين بتغيير النص، وشعر أنهم كانوا متزمتين؛ جاء الدافع الأخير لتغيير المشهد من رئيس DreamWorks آنذاك والتر باركس. لقد أقنع بول بالإشارة إلى ذلك في الأساطير اليونانية ، البطل "لديه لحظة من عيد الغطاس قبل ... وقوع المأساة". قال بول لاحقًا إن غضبه عند كتابة المسودة الأولى قد أعماه عن فكرة أن ليستر بحاجة إلى رفض ممارسة الجنس مع أنجيلا لإكمال رحلته العاطفية - لتحقيق الخلاص. طلب جينكس وكوهين من بول عدم تغيير المشهد على الفور، حيث شعروا أنه سيكون من غير المناسب إجراء تغييرات على السيناريو قبل تعيين المخرج. تضمنت المسودات المبكرة أيضًا ذكريات الماضي عن خدمة العقيد فيتس في مشاة البحرية، وهو التسلسل الذي أثبت بشكل لا لبس فيه ميوله الجنسية المثلية. في حالة حب مع جندي آخر من مشاة البحرية، يرى العقيد فيتس الرجل يموت ويعتقد أنه يُعاقب على "خطيئة" كونه مثليًا. أزال بول التسلسل لأنه لا يتناسب مع بنية بقية الفيلم - العقيد. كان فيتس الشخصية الوحيدة التي لديها استرجاع للذاكرة [93] - ولأنها أزالت عنصر المفاجأة من تمريرة الكولونيل فيتس اللاحقة في ليستر. قال بول إنه كان عليه أن يكتبها لمصلحته الخاصة لمعرفة ما حدث للعقيد فيتس، على الرغم من أن كل ما بقي في المسودات اللاحقة كان نصًا فرعيًا. [93]

ظلت الكرة مشاركة طوال فترة الإنتاج. لقد وقع على صفقة تطوير برنامج تلفزيوني، لذلك كان عليه الحصول على إذن من المنتجين ليأخذ إجازة لمدة عام ليكون قريبًا من الجمال الأمريكي . كان بول جاهزًا لإعادة الكتابة وللمساعدة في تفسير السيناريو الخاص به طوال فترة التصوير باستثناء يومين. [94] مشاهد نهاية الكتاب الأصلية - التي تمت فيها محاكمة ريكي وجين بتهمة قتل ليستر بعد أن قام الكولونيل فيتس بتأطيرها [95] - تم حذفها في مرحلة ما بعد الإنتاج ؛ [65] شعر الكاتب لاحقًا أن المشاهد غير ضرورية، قائلاً إنها كانت انعكاسًا لـ "غضبه واستهزائه" وقت كتابة هذا التقرير (انظر "التحرير"). قام بول ومنديز بمراجعة النص مرتين قبل إرساله إلى الممثلين، ومرتين أخريين قبل القراءة الأولى. تمت كتابة السيناريو بين يونيو 1997 وفبراير 1998 .

يعرض نص التصوير مشهدًا في سيارة أنجيلا يتحدث فيه ريكي وجين عن الموت والجمال. اختلف المشهد عن الإصدارات السابقة، حيث وصفه بأنه "مشهد كبير على طريق سريع" [97] حيث شهد الثلاثة حادث سيارة ورأوا جثة. [98] كان التغيير قرارًا عمليًا، حيث كان الإنتاج متأخرًا عن الجدول الزمني وكانوا بحاجة إلى خفض التكاليف. [97] دعا الجدول الزمني إلى قضاء يومين في تصوير الحادث، ولكن لم يكن هناك سوى نصف يوم متاح. وافق بول ، ولكن فقط إذا تمكن المشهد من الاحتفاظ بسطر من مشهد ريكي حيث يتأمل أنه رأى ذات مرة امرأة مشردة ميتة: "عندما ترى شيئًا كهذا، يبدو الأمر كما لو أن الله ينظر إليك مباشرةً، للحظة واحدة فقط". ". وإذا كنت حذرا، يمكنك أن تنظر إلى الوراء." تسأل جين: "وماذا ترى؟" ريكي: "الجمال". قال بول: "لقد أرادوا قطع هذا المشهد. قالوا إنه ليس مهمًا. قلت: "أنت فقدت عقلك. إنه أحد أهم المشاهد في الفيلم!" ... إذا كان هناك سطر واحد يمثل قلب هذا الفيلم وروحه، فهو الخط." تمت إعادة كتابة مشهد آخر لاستيعاب فقدان تسلسل الطريق السريع؛ يقع الفيلم في ساحة المدرسة، ويمثل "نقطة تحول" لجين حيث اختارت العودة إلى المنزل مع ريكي بدلاً من الذهاب مع أنجيلا. بحلول نهاية التصوير، كان السيناريو قد مر بعشر مسودات. [75]

يصب

سبع طلقات للرأس والكتف، مرتبة في صفين، أربع منها في الأعلى وثلاثة في الأسفل.  الصف العلوي: رجل في منتصف العمر، أصلع قليلاً، مبتسم يرتدي بدلة؛  امرأة في منتصف العمر ذات شعر قصير شائك ومبرز وسترة مصممة تبتسم وعينيها مغمضتان؛  امرأة شابة مبتسمة ذات شعر مربوط وقميص على شكل حرف V؛  امرأة شابة ذات شعر بوب مهدب بطول الكتفين ترتدي فستان الشمس بلا أكمام.  الصف السفلي، من اليسار إلى اليمين: رجل في منتصف العمر ذو شعر كثيف؛  شاب يقف أمام سيارة أجرة ويرتدي جهاز تدفئة الجسم؛  امرأة في منتصف العمر ترتدي فستانًا بلا أكمام برقبة رسن وتعطي ابتسامة كبيرة.
الممثلون والممثلات الرئيسيون
الصف الأول : ويس بنتلي، كريس كوبر، مينا سوفاري، كيفن سبيسي
الصف الثاني : أنيت بينينج، ثورا بيرش، أليسون جاني

كان مينديز يضع سبيسي وبينينج في الاعتبار منذ البداية، لكن المديرين التنفيذيين في DreamWorks لم يكونوا متحمسين. اقترح الاستوديو عدة بدائل، بما في ذلك بروس ويليس وكيفن كوستنر وجون ترافولتا للعب دور ليستر (عُرض الدور أيضًا على تشيفي تشيس ، لكنه رفض العرض)، [99] [100] بينما تم اقتراح هيلين هانت أو هولي هانتر . للعب كارولين. لم يكن مينديز يريد أن "يثقل كاهل الفيلم" نجم كبير؛ لقد شعر أن سبيسي كان الاختيار الصحيح بناءً على أدائه في أفلام عام 1995 المشتبه بهم المعتادون و سبعة ، و 1992 جلينجاري جلين روس . [101] تفاجأ سبيسي؛ قال: "عادةً ما ألعب شخصيات سريعة جدًا ومتلاعبة وذكية للغاية. ... عادةً ما أخوض في المياه المظلمة، كنوع من المياه الغادرة. هذا رجل يعيش خطوة واحدة في كل مرة، ويلعب وفقًا لغرائزه. هذا هو في الواقع أقرب إليّ، إلى ما أنا عليه الآن، من تلك الأجزاء الأخرى." عرض مينديز على بينينج دور كارولين دون موافقة الاستوديو؛ على الرغم من استياء المديرين التنفيذيين من مينديز، [101] بحلول سبتمبر 1998، دخلت شركة DreamWorks في مفاوضات مع سبيسي وبينينج. [102] [103]

استند سبيسي بشكل فضفاض إلى سلوك ليستر "الشلوبي" المبكر والتر ماثاو . [104] خلال الفيلم، تحسنت بنية ليستر البدنية من مترهل إلى منغم؛ [105] تدرب سبيسي أثناء التصوير على تحسين جسده، [106] ولكن لأن مينديز قام بتصوير المشاهد خارج الترتيب الزمني، قام سبيسي بتنويع الأوضاع لتصوير المراحل. قبل التصوير، قام مينديز وسبيسي بتحليل أداء جاك ليمون في الشقة  (1960)، لأن مينديز أراد سبيسي أن يحاكي "الطريقة التي يتحرك بها [ليمون]، والطريقة التي نظر بها، والطريقة التي كان بها في ذلك المكتب والطريقة التي كان بها" . لقد كان رجلاً عاديًا ولكنه رجل مميز". [71] يعد التعليق الصوتي لـ Spacey بمثابة ارتداد إلى Sunset Boulevard  (1950)، والذي رواه أيضًا شخصية ميتة بأثر رجعي. شعر مينديز أنه أثار شعور ليستر - والفيلم - بالوحدة. [8] تستذكر بينج النساء من شبابها لإخبار أدائها: "كنت أقوم بمجالسة الأطفال باستمرار. كنت تذهب إلى الكنيسة وترى كيف يقدم الناس أنفسهم في الخارج، ثم تكون داخل منزلهم وترى الفرق." تعاون بينينج ومصفف شعر لإنشاء تسريحة شعر " رئيس منطقة التجارة التفضيلية "، وقام مينديز ومصممة الإنتاج نعومي شوهان بالبحث في كتالوجات الطلبات عبر البريد لتأسيس بيئة كارولين بشكل أفضل من "قصر الضواحي الناصع". [107] لمساعدة بينينج في الوصول إلى عقلية كارولين، قدم مينديز لها الموسيقى التي يعتقد أن كارولين ستحبها. أقرض بينينج نسخة بوبي دارين من الأغنية " لا تمطر على موكبي "، والتي استمتعت بها وأقنعت المخرج بإدراجها في مشهد تغني فيه كارولين في سيارتها. [107]

عُرض على كيرستن دونست دور أنجيلا هايز لكنها رفضت العرض. [109] [110]

بالنسبة لأدوار جين وريكي وأنجيلا، أعطت DreamWorks مينديز تفويضًا مطلقًا . [111] بحلول نوفمبر 1998، تم تمثيل ثورا بيرش ، وويس بنتلي ، ومينا سوفاري في الأدوار. [112] - في حالة بيرش، على الرغم من حقيقة أنها كانت تبلغ من العمر 16 عامًا وتم اعتبارها قاصرًا بسبب مشهد عاري قصير، وهو ما اعتبرته قاصرًا. كان على الآباء الموافقة. رافق ممثلو عمالة الأطفال والدي بيرش في موقع التصوير أثناء تصوير المشهد العاري. [113] [114] تغلبت بنتلي على المنافسة من كبار الممثلين الذين تقل أعمارهم عن 25 عامًا ليتم تمثيلها. [112] الفيلم الوثائقي لعام 2009 My Big Break تابع بنتلي والعديد من الممثلين الشباب الآخرين قبل وبعد حصوله على الدور. للاستعداد ، زود مينديز بنتلي بكاميرا فيديو، وطلب من الممثل أن يصور ما سيفعله ريكي. [108] تم اختيار بيتر غالاغر وأليسون جاني (مثل بادي كين وباربرا فيتس) بعد بدء التصوير في ديسمبر 1998. [116] [117] أعطى مينديز لجاني كتابًا من اللوحات لإدفارد مونك . قال لها: شخصيتك هناك في مكان ما. [108] قطع مينديز الكثير من حوار باربرا، [118] بما في ذلك المحادثات بين الكولونيل فرانك فيتس وهي، حيث شعر أن ما يجب قوله عن الثنائي - إنسانيتهما وضعفهم - تم نقله بنجاح من خلال لحظات الصمت المشتركة بينهما. [119] يلعب كريس كوبر دور العقيد فرانك فيتس، ويلعب سكوت باكولا دور جيم أولماير، ويلعب سام روباردز دور جيم بيركلي. تم تصوير جيم وجيم عمدًا على أنهما الزوجين الأكثر طبيعية وسعادة ومللًا في الفيلم. جاء إلهام بول للشخصيات من فكرة راودته بعد رؤية "زوجين لطيفين ومملين ومغايري الجنس" يرتديان ملابس متطابقة: "لا أستطيع الانتظار حتى الوقت الذي يمكن أن يكون فيه الزوجان المثليان مملين تمامًا" . تضمنت الكرة أيضًا جوانب من زوجين مثليين كان يعرفهما ولهما نفس الاسم الأول. [87]

أصر مينديز على إجراء تدريبات لمدة أسبوعين، على الرغم من أن الجلسات لم تكن رسمية كما اعتاد في المسرح، ولم يتمكن الممثلون من الحضور في كل جلسة. تم دمج العديد من ارتجالات واقتراحات الممثلين في السيناريو. تم إدراج مشهد مبكر يُظهر مغادرة عائلة بورنهامز للمنزل للعمل لاحقًا لإظهار النقطة المنخفضة التي وصلت إليها علاقة كارولين وليستر. عمل سبيسي وبينينج على خلق إحساس بالحب الذي كان يتمتع به ليستر وكارولين لبعضهما البعض. على سبيل المثال، المشهد الذي كاد فيه ليستر يغوي كارولين بعد أن تجادل الزوجان حول شراء ليستر لسيارة كان في الأصل "مثيرًا للجدل بشدة". [121]

تصوير

استمر التصوير الفوتوغرافي الرئيسي حوالي 50 يومًا، [122] من 14 ديسمبر 1998 [ 123 ] إلى فبراير 1999. تم تصوير الجمال الأمريكي على منصات الصوت في منطقة وارنر براذرز الخلفية في بوربانك، كاليفورنيا، وفي هانكوك بارك وبرينتوود في لوس أنجلوس . انجليس. تم التقاط اللقطات الجوية في بداية الفيلم ونهايته في سكرامنتو، كاليفورنيا ، [125] وتم تصوير العديد من المشاهد المدرسية في المدرسة الثانوية الجنوبية في تورانس، كاليفورنيا ؛ العديد من الإضافات في حشد صالة الألعاب الرياضية كانوا من طلاب الثانوية الجنوبية. [126] تدور أحداث الفيلم في أحد أحياء الطبقة المتوسطة العليا في بلدة أمريكية مجهولة. شبهت مصممة الإنتاج نعومي شوهان المنطقة بإيفانستون، إلينوي ، لكنها قالت: "الأمر لا يتعلق بالمكان، بل يتعلق بالنموذج الأصلي... كانت البيئة إلى حد كبير في أي مكان بالولايات المتحدة الأمريكية - ضواحي متنقلة صاعدًا." كان القصد هو أن يعكس الإعداد الشخصيات، التي هي أيضًا نماذج أولية. وقال شوهان: "كلهم متوترون للغاية، وحياتهم عبارة عن بناءات". تم تصميم منزل عائلة بورنهامز على عكس منزل عائلة فيتس - حيث كان الأول نموذجًا أصليًا، ولكنه يفتقر إلى الرشاقة ويفتقر إلى "التوازن الداخلي"، مما أدى إلى رغبة كارولين في إعطائها على الأقل مظهر "الأسرة الأمريكية الكاملة المثالية". ; تم تصوير منزل عائلة فيتس في "ظلام مبالغ فيه [و] تناظر". [38]

لقطة جوية عالية الزاوية لمدينة متقدمة، وتهيمن شبكة الضواحي على النصف السفلي من الصورة.  نهر يشطر المدينة من اليسار قبل أن يتفرع.  تستمر الشوكة الأولى للأعلى وإلى الحافة اليمنى من الصورة؛  والثاني ينحني لأعلى ويدور لينتهي على اليسار، متضمنًا الوحدات الصناعية والممتلكات المحلية الأخرى.
استخدم الفيلم لقطات جوية لساكرامنتو، كاليفورنيا ، في بداية الفيلم ونهايته لإظهار المكان الذي تعيش فيه عائلة بورنهامز. [125]

اختار الإنتاج عقارين متجاورين في "شارع بلوندي" في منطقة وارنر الخلفية لمنزلي بورنهام وفيتس. [ملاحظة 9] [38] أعاد الطاقم بناء المنازل لدمج غرف زائفة تحدد خطوط الرؤية - بين نوافذ غرفة نوم ريكي وجين، وبين غرفة نوم ريكي ومرآب ليستر. تم تصميم نوافذ المرآب خصيصًا للحصول على اللقطة الحاسمة في نهاية الفيلم والتي يفترض فيها العقيد فيتس - الذي كان يشاهد من غرفة نوم ريكي - خطأً أن ليستر يدفع لريكي مقابل ممارسة الجنس . حرص مينديز على تحديد خط الرؤية في وقت مبكر من الفيلم ليجعل الجمهور يشعر بالألفة مع اللقطة. تم تصوير التصميمات الداخلية للمنزل في الخلفية وفي الموقع وعلى منصات الصوت عند الحاجة إلى لقطات علوية . تم إطلاق النار على منزل عائلة بورنهامز من الداخل على منزل قريب من الطريق السريع 405 وسانسيت بوليفارد في لوس أنجلوس؛ تم إطلاق النار على الجزء الداخلي من منزل عائلة فيتس في حي هانكوك بارك بالمدينة. تم تصميم غرفة نوم ريكي لتكون شبيهة بالزنزانة للإشارة إلى شخصيته "الراهبية"، بينما تمتزج في نفس الوقت مع المعدات عالية التقنية لتعكس جانبه المتلصص . قلل الإنتاج عمدًا من استخدام اللون الأحمر، حيث كان بمثابة توقيع موضوعي مهم في مكان آخر. يستخدم منزل عائلة بورنهامز درجات اللون الأزرق الرائعة، بينما يتم الاحتفاظ بمنزل عائلة فيتس في "لوحة عسكرية مكتئبة". [38]

كان أسلوب مينديز البصري المهيمن متعمدًا ومؤلفًا، مع تصميم بسيط يوفر "شعورًا متناثرًا وسرياليًا تقريبًا - مظهرًا مشرقًا ونقيًا وصلبًا، بالقرب من ماغريت يشبه الضواحي الأمريكية"؛ قام مينديز بتوجيه خزانة الملابس الخاصة به باستمرار لتفريغ الإطار. لقد جعل مشاهد ليستر الخيالية "أكثر مرونة ورشاقة"، [18] واستخدم مينديز الحد الأدنى من الكاميرات الثابتة، حيث شعر أن اللقطات المستقرة تولد المزيد من التوتر. على سبيل المثال، عندما استخدم مينديز دفعة بطيئة نحو مائدة عشاء عائلة بورنهامز، أمسك باللقطة لأن تدريبه كمخرج مسرحي علمه أهمية وضع مسافة بين الشخصيات. لقد أراد إبقاء التوتر في المشهد، لذلك لم يقطع الحديث إلا عندما غادرت جين الطاولة. [nb 10] [104] استخدم مينديز كاميرا محمولة باليد للمشهد الذي يتغلب فيه العقيد فيتس على ريكي. وقال مينديز إن الكاميرا زودت المشهد "بطاقة حركية ... غير متوازنة". كما أنه حمل يده للحصول على مقتطفات من لقطات كاميرا الفيديو الخاصة بريكي. [40] استغرق مينديز وقتًا طويلاً للوصول بجودة لقطات ريكي إلى المستوى الذي يريده. [104] بالنسبة إلى لقطات الأكياس البلاستيكية، استخدم مينديز آلات الرياح لتحريك الكيس في الهواء. استغرق المشهد أربع لقطات. اثنان من الوحدة الثانية لم يرضيا مينديز، لذلك قام بتصوير المشهد بنفسه. لقد شعر أن لقطةه الأولى كانت تفتقر إلى الجمال، ولكن في المحاولة الأخيرة، قام بتغيير الموقع إلى مقدمة جدار من الطوب وأضاف أوراق الشجر على الأرض. كان مينديز راضيًا عن الطريقة التي أعطى بها الجدار تعريفًا للخطوط العريضة للحقيبة. [130]

تجنب مينديز استخدام اللقطات المقربة ، معتقدًا أنه تم الإفراط في استخدام هذه التقنية. وذكر أيضًا نصيحة سبيلبرغ بتخيل جمهور مظلل أسفل شاشة الكاميرا، مع الأخذ في الاعتبار أنه تم تصويره للعرض على شاشة بطول 40 قدمًا (10 أمتار). [16] كما نصح سبيلبرغ - الذي زار موقع التصوير عدة مرات - مينديز بعدم القلق بشأن التكاليف إذا كانت لديه "فكرة رائعة" في نهاية يوم عمل طويل. وقال مينديز: "لقد حدث ذلك ثلاث أو أربع مرات، وكلها موجودة في الفيلم". [131] على الرغم من دعم سبيلبرغ، إلا أن DreamWorks وMendes كانا يتقاتلان باستمرار حول الجدول الزمني والميزانية، على الرغم من أن الاستوديو لم يتدخل كثيرًا في محتوى الفيلم. عمل سبيسي وبينينج وهال بأجور أقل بكثير من معدلاتهم المعتادة. الجمال الأمريكي كلف إنتاج DreamWorks 15 مليون دولار، وهو أعلى بقليل من المبلغ المتوقع. [132] كان مينديز غير راضٍ جدًا عن تصوير الأيام الثلاثة الأولى له لدرجة أنه حصل على إذن من DreamWorks لإعادة تصوير المشاهد. قال: "لقد بدأت بمشهد خاطئ، في الواقع، مشهد كوميدي. [ملاحظة 11] وقد لعب الممثلون عليه بشكل كبير جدًا: ... لقد تم تصويره بشكل سيء، خطئي، تأليف سيء، خطئي، أزياء سيئة، خطئي... وكان الجميع يفعل ما كنت أطلبه. كان كل ذلك خطئي." مدركًا أنه مبتدئ، اعتمد مينديز على تجربة هول: "لقد اتخذت قرارًا واعيًا للغاية في وقت مبكر، إذا لم أفهم شيئًا ما من الناحية الفنية، لأقول، دون إحراج، "أنا لا أفهم ما أنت عليه" الحديث عنه، يرجى توضيح ذلك. ' " [71]

شجع مينديز بعض الارتجال. على سبيل المثال، عندما يستمني ليستر في السرير بجانب كارولين، طلب المخرج من سبيسي أن يرتجل عدة عبارات ملطفة لهذا الفعل في كل لقطة. قال مينديز: "أردت ذلك ليس فقط لأنه كان مضحكًا... ولكن لأنني لم أرغب في أن يبدو الأمر وكأنه تم التدرب عليه. أردت أن يبدو وكأنه كان ينفجر من فمه دون تفكير. [سبيسي] كذلك في السيطرة - أردت منه أن يخترق." استجاب سبيسي، وخرج في النهاية بـ 35 عبارة، لكن بينينج لم يتمكن دائمًا من الحفاظ على وجهه مستقيمًا، مما يعني أنه كان لا بد من تصوير المشهد عشر مرات. [131] استخدم الإنتاج كميات صغيرة من الصور المولدة بالكمبيوتر . تمت إضافة معظم بتلات الورد في خيالات ليستر في مرحلة ما بعد الإنتاج، [57] على الرغم من أن بعضها كان حقيقيًا وتمت إزالة الأسلاك التي تمسك بها رقميًا. عندما يتخيل ليستر أنجيلا في حمام بتلات الورد، كان البخار حقيقيًا، باستثناء اللقطة العلوية. لوضع الكاميرا، كان لا بد من قطع ثقب في السقف، ليخرج البخار من خلاله؛ تمت إضافته رقميًا بدلاً من ذلك. [15]

التحرير

تم تحرير فيلم American Beauty بواسطة كريستوفر جرينبري وطارق أنور ؛ بدأ Greenbury في هذا المنصب، لكنه اضطر إلى المغادرة في منتصف الطريق خلال مرحلة ما بعد الإنتاج بسبب تعارض في الجدولة مع Me, Myself & Irene  (2000). قام مينديز ومساعده بتحرير الفيلم لمدة عشرة أيام بين المواعيد. [134] أدرك مينديز أثناء التحرير أن الفيلم كان مختلفًا عن الذي تصوره. كان يعتقد أنه كان يصنع فيلمًا "أكثر غرابة ... متغير الألوان" من الفيلم الذي تم تجميعه في مجموعة التحرير. وبدلاً من ذلك، انجذب مينديز إلى العاطفة والظلام؛ بدأ في استخدام النتيجة واللقطات التي كان ينوي التخلص منها لصياغة الفيلم على هذا المنوال. [135] في المجمل، قام بقص حوالي 30 دقيقة من تعديله الأصلي. [122] وتضمن الافتتاح حلمًا يتخيل فيه ليستر نفسه وهو يطير فوق المدينة. قضى مينديز يومين في تصوير سبيسي مقابل شاشة زرقاء ، لكنه أزال التسلسل لأنه اعتقد أنه غريب الأطوار - "مثل فيلم الأخوين كوين " - وبالتالي غير مناسب للنغمة التي كان يحاول ضبطها. أعاد الافتتاح في المقطع الأخير استخدام مشهد من منتصف الفيلم حيث طلبت جين من ريكي قتل والدها. كان هذا المشهد بمثابة الكشف للجمهور أن الثنائي لم يكونا مسؤولين عن وفاة ليستر، حيث أوضحت الطريقة التي تم تسجيلها بها والتصرف بها أن طلب جين لم يكن جديًا. ومع ذلك، في الجزء الذي استخدمه في الافتتاحية - وعندما يتم عرض المشهد الكامل لاحقًا - استخدم مينديز النتيجة ولقطة رد فعل لريكي لترك غموض طويل فيما يتعلق بذنبه. [136] اللقطة اللاحقة - منظر جوي للحي - كان المقصود منها في الأصل أن تكون لقطة لوحة لتأثيرات الشاشة الزرقاء في تسلسل الأحلام. [104]

قضى مينديز وقتًا أطول في إعادة تدوين الدقائق العشر الأولى مقارنة ببقية الفيلم مجتمعًا. لقد جرب عدة إصدارات من الافتتاحية. [8] تضمن التعديل الأول مشاهد نهاية الكتاب حيث تمت إدانة جين وريكي بقتل ليستر، [137] لكن مينديز أزالها في الأسبوع الأخير من التحرير [8] لأنه شعر أنهما جعلا الفيلم يفقد غموضه، [138] ولأنها لا تتناسب مع موضوع الفداء الذي ظهر أثناء الإنتاج. يعتقد مينديز أن المحاكمة أبعدت التركيز عن الشخصيات وحولت الفيلم "إلى حلقة من NYPD Blue ". وبدلاً من ذلك، أراد أن تكون النهاية "مزيجًا شعريًا من الحلم والذاكرة والدقة السردية". عندما رأى بول تعديلًا مكتملًا لأول مرة، كانت نسخة تحتوي على نسخ مقطوعة من هذه المشاهد. لقد شعر أنهم كانوا قصيري القامة لدرجة أنهم "لم يسجلوا حقًا". جادل مينديز، [94] لكن بول كان أكثر قبولًا بعد أن قطع مينديز التسلسل بالكامل؛ شعرت بول أنه بدون المشاهد كان الفيلم أكثر تفاؤلاً وتطور إلى شيء "على الرغم من ظلامه كان له قلب رومانسي حقًا". [95]

تصوير سينمائي

لم يكن كونراد هول الخيار الأول لمدير التصوير؛ يعتقد مينديز أنه كان "كبيرًا جدًا وذو خبرة كبيرة" بحيث لا يريد الوظيفة، وقد قيل له أنه من الصعب العمل مع هول. بدلاً من ذلك، سأل مينديز فريدريك إلمز ، الذي رفض الوظيفة لأنه لم يعجبه السيناريو. [139] أوصى توم كروز هول بمنديز ، بسبب عمل هول في فيلم "بلا حدود"  (1998)، والذي كان كروز قد أنتجه تنفيذيًا. كان مينديز يوجه زوجة كروز آنذاك نيكول كيدمان في مسرحية الغرفة الزرقاء أثناء مرحلة ما قبل الإنتاج في الجمال الأمريكي ، [127] وكان قد قام بالفعل بتصوير الفيلم بأكمله. شارك هول لمدة شهر أثناء مرحلة ما قبل الإنتاج ؛ بدأت أفكاره لإضاءة الفيلم بقراءته الأولى للسيناريو، وسمحت له التمريرات الإضافية بتحسين أسلوبه قبل مقابلة مينديز. كان هول في البداية قلقًا من أن الجمهور لن يحب الشخصيات؛ لقد شعر بالقدرة على التعرف عليهم فقط أثناء التدريبات، مما أعطاه أفكارًا جديدة حول أسلوبه في التعامل مع العناصر المرئية. [127]

كان نهج هول هو إنشاء مؤلفات سلمية تثير الكلاسيكية ، لتتناقض مع الأحداث المضطربة التي تظهر على الشاشة وتسمح للجمهور بالمشاركة في الحدث. ناقش هول ومنديز أولاً الحالة المزاجية المقصودة للمشهد، لكن سُمح له بإضاءة اللقطة بأي طريقة يراها ضرورية. [140] في معظم الحالات، أضاء هول موضوع المشهد أولاً عن طريق "الرسم" باللونين الأسود والأبيض، قبل إضافة ضوء التعبئة ، والذي عكسه من لوحة الخرز أو البطاقة البيضاء على السقف. أعطى هذا الأسلوب Hall مزيدًا من التحكم في الظلال مع الحفاظ على ضوء التعبئة غير مزعج والمناطق المظلمة خالية من الانسكاب. [141] قام هول بتصوير الجمال الأمريكي بنسبة عرض إلى ارتفاع تبلغ 2.39:1 بتنسيق Super 35 ، وذلك باستخدام مخزون أفلام Kodak Vision 500T 5279 مقاس 35 ملم بشكل أساسي . [142] لقد استخدم Super 35 جزئيًا لأن نطاقه الأكبر سمح له بالتقاط عناصر مثل زوايا حوض السباحة المليء بالبتلات في اللقطة العلوية، مما أدى إلى إنشاء إطار حول أنجيلا بالداخل. [133] قام بتصوير الفيلم بأكمله في نفس نقطة التوقف (T1.9)؛ [142] نظرًا لتفضيله للتصوير على نطاق واسع، فضل Hall الأسهم عالية السرعة للسماح بتأثيرات إضاءة أكثر دقة. [141]

استخدمت Hall كاميرات Panavision Platinum مع سلسلة Primo الخاصة بالشركة من العدسات الأولية وعدسات التكبير . استخدمت Hall مخزون Kodak Vision 200T 5274 و EXR 100T 5248 للمشاهد ذات تأثيرات ضوء النهار. لقد واجه صعوبة في التكيف مع مخزون طباعة Vision الذي تم تقديمه حديثًا من Kodak، والذي، جنبًا إلى جنب مع أسلوب الإضاءة الثقيل المتباين، خلق مظهرًا به الكثير من التباين. اتصل هول بكوداك، التي أرسلت له دفعة من 5279 كانت أقل بنسبة خمسة بالمائة في المقابل. استخدم Hall مرشح Tiffen Black ProMist بقوة 1/8 لكل مشهد تقريبًا، والذي قال عنه بأثر رجعي ربما لم يكن الخيار الأفضل، حيث أدت الخطوات البصرية المطلوبة لتفجير Super 35 لطباعة إصدار صورة بصرية مشوهة إلى قدر طفيف من انحلال؛ ولذلك، لم يكن من الضروري نشر من عامل التصفية. عندما شاهد الفيلم في المسرح، شعر هول أن الصورة كانت غير واضحة إلى حد ما وأنه لو لم يستخدم الفلتر، لكان من الممكن أن يؤدي الانتشار من تحويل Super 35-anamorphic إلى إنشاء صورة أقرب إلى ما كان يقصده في الأصل. [142]

اللقطة التي شارك فيها ليستر وريكي قطعة من الحشيش خلف أحد المباني جاءت من سوء تفاهم بين هول ومنديز. طلب مينديز من هول تحضير اللقطة في غيابه. افترض هول أن الشخصيات ستبحث عن الخصوصية، فوضعهم في ممر ضيق بين الشاحنة والمبنى، بهدف الإضاءة من أعلى الشاحنة. عندما عاد مينديز، أوضح أن الشخصيات لا تهتم إذا تمت رؤيتها. قام بإزالة الشاحنة واضطر هول إلى إعادة التفكير في الإضاءة. أضاءها من اليسار، بضوء كبير يعبر الممثلين، وبضوء ناعم خلف الكاميرا. شعرت هول أن اللقطة الواسعة اللاحقة "عملت بشكل مثالي مع نغمة المشهد". [142] حرص هول على إبقاء المطر، أو اقتراحه، في كل لقطة قرب نهاية الفيلم. في إحدى اللقطات أثناء لقاء ليستر مع أنجيلا في منزل بورنهامز، أنشأ هول تأثيرات مطر على الأضواء المتقاطعة في المقدمة؛ وفي حالة أخرى، أضاء الثنائي جزئيًا من خلال النوافذ الفرنسية التي أضاف إليها مادة لجعل هطول المطر أبطأ، مما أدى إلى تكثيف الضوء (على الرغم من أن قوة الضوء الخارجي كانت غير واقعية بالنسبة للمشهد الليلي، إلا أن هول شعر أن ذلك مبرر بسبب قوة الضوء التناقضات التي أنتجتها). بالنسبة إلى اللقطات المقربة عندما ينتقل ليستر وأنجيلا إلى الأريكة، حاول هول إبقاء المطر في الإطار، وإضاءة النافذة عبر السقف خلف ليستر. [141] كما استخدم أيضًا صناديق المطر لإنتاج أنماط المطر حيث أراد دون إضاءة الغرفة بأكملها. [143]

موسيقى

تم تسجيل نتيجة توماس نيومان في سانتا مونيكا، كاليفورنيا . [71] استخدم بشكل أساسي أدوات الإيقاع لخلق الحالة المزاجية والإيقاع، والذي قدم مينديز الإلهام له. [144] نيومان "فضل النبض والإيقاع واللون على اللحن"، مما أدى إلى نتيجة أكثر بساطة مما كان قد أنشأه سابقًا. لقد بنى كل إشارة حول "عبارات صغيرة ومتكررة إلى ما لا نهاية" - غالبًا ما تكون المجموعة المتنوعة الوحيدة من خلال "تخفيف النسيج لثمانية أشرطة " . [145] تضمنت الآلات الإيقاعية الطبلة ، والبونغوس ، والصنج، والبيانو، والإكسيليفونات، والماريمبا ؛ ظهرت أيضًا القيثارات والفلوت وآلات الموسيقى العالمية . استخدم نيومان أيضًا الموسيقى الإلكترونية وعلى المسارات "الأكثر غرابة" استخدمت أساليب غير تقليدية، مثل النقر على أوعية الخلط المعدنية بإصبعك واستخدام المندولين المنفصل . يعتقد نيومان أن النتيجة ساعدت في تحريك الفيلم دون إزعاج "الغموض الأخلاقي " للسيناريو: "لقد كان عملاً موازنة دقيقًا حقيقيًا من حيث ما عملت الموسيقى على الحفاظ عليه [ذلك]". [144]

تتميز الموسيقى التصويرية بأغاني نيومان، بوبي دارين، ذا هو (" الباحث ")، مجاني ، الأنقليس ، خمن من ، بيل ويذرز ، بيتي كارتر ، بيجي لي ، الانفجار الشعبي ، جوميز ، وبوب ديلان ، بالإضافة إلى أغنيتين. إصدارات الغلاف - فرقة البيتلز " لأن "، يؤديها إليوت سميث ، ونيل يونغ " لا تدع ذلك يحبطك "، تؤديه آني لينوكس . [120] من إنتاج المشرف الموسيقي للفيلم كريس دوريداس ، [146] تم إصدار ألبوم صوتي مختصر في 5 أكتوبر 1999، وتم ترشيحه لجائزة جرامي لأفضل ألبوم موسيقى تصويرية . تم إصدار ألبوم يضم 19 أغنية من نتيجة نيومان في 11 يناير 2000 وفاز بجائزة جرامي لأفضل ألبوم موسيقى تصويرية . اعتبر المخرج أن النتيجة هي واحدة من أفضل نتائج نيومان، قائلاً إنها " [ مكنت] تطلعات الفيلم المتعالية". في عام 2006، اختارت المجلة النتيجة كواحدة من عشرين مقطعًا صوتيًا أساسيًا تعتقد أنها تشير إلى "العلاقات المعقدة والمبتكرة بين الموسيقى وسرد القصص على الشاشة". [148]

يطلق

شهره اعلاميه

تعاقدت DreamWorks مع Amazon.com لإنشاء الموقع الرسمي، وهي المرة الأولى التي تنشئ فيها أمازون قسمًا خاصًا مخصصًا لفيلم روائي طويل. تضمن الموقع نظرة عامة ومعرضًا للصور وأفلامًا للممثلين وطاقم العمل ومقابلات حصرية مع سبيسي وبينينج. جاء شعار الفيلم - "انظر عن قرب" - في الأصل من قطع تم لصقه على حجرة عمل ليستر بواسطة خزانة الملابس . [104] قامت شركة DreamWorks بإدارة حملات تسويقية ومقاطع دعائية متوازية - واحدة تستهدف البالغين والأخرى تستهدف المراهقين. انتهت كلا المقطورتين بصورة الملصق لفتاة تحمل وردة. [ملاحظة 12] [ملاحظة 13] [152]

بمراجعة ملصقات العديد من أفلام العام، صنف ديفيد هوتشمان من Entertainment Weekly الجمال الأمريكي بدرجة عالية، قائلاً إنه أثار الشعار؛ قال: "تعود إلى الملصق مرارًا وتكرارًا، معتقدًا أنك ستجد شيئًا هذه المرة." [150] لم ترغب شركة DreamWorks في اختبار الفيلم على الشاشة ؛ وفقًا لمينديز، كان الاستوديو مسرورًا به، لكنه أصر على واحد حيث يمكنه استجواب الجمهور بعد ذلك. وافق الاستوديو على مضض وعرض الفيلم على جمهور شاب في سان خوسيه، كاليفورنيا . ادعى مينديز أن العرض سار بشكل جيد للغاية. [ملاحظة 14] [132]

تشغيل مسرحي

تم عرض الفيلم لأول مرة عالميًا في 8 سبتمبر 1999 في مسرح غرومان المصري في لوس أنجلوس . [153] وبعد ثلاثة أيام، ظهر الفيلم في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي . [154] وبحضور صانعي الفيلم والممثلين، تم عرضه في العديد من الجامعات الأمريكية، بما في ذلك جامعة كاليفورنيا في بيركلي ، جامعة نيويورك ، جامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس ، جامعة تكساس في أوستن ، جامعة نورث كارولينا. في تشابل هيل ، وجامعة نورث وسترن . [155]

يبدأ العدد عند 6 في 15 سبتمبر 1999، ويرتفع بشكل حاد إلى 1528 في 29 أكتوبر، قبل أن ينخفض ​​إلى مستوى منخفض يبلغ 10 في 4 فبراير 2000. ثم يرتفع العدد إلى 1990 في 31 مارس وينخفض ​​إلى 138 في 4 يونيو.
رسم بياني يوضح عدد المسارح التي لعبت فيها "الجمال الأمريكي" في أمريكا الشمالية في الفترة 1999-2000. بعد نجاح الفيلم في جائزة جولدن جلوب في يناير 2000، قامت شركة DreamWorks بإعادة توسيع تواجدها في السوق ليشمل 1990 صالة عرض. [156] [157]

في 15 سبتمبر 1999، تم افتتاح فيلم American Beauty للجمهور في إصدار محدود في ثلاثة مسارح في لوس أنجلوس وثلاثة في نيويورك. [ملاحظة 15] [158] تمت إضافة المزيد من المسارح خلال العرض المحدود، [157] وفي 1 أكتوبر، دخل الفيلم رسميًا إلى الإصدار الواسع [ملاحظة 16] من خلال عرضه في 706 مسارح عبر أمريكا الشمالية. [159] حقق الفيلم 8,188,587 دولارًا أمريكيًا خلال عطلة نهاية الأسبوع، ليحتل المرتبة الثالثة في شباك التذاكر. [160] أعطى الجمهور الذي تم استطلاع رأيه من قبل شركة أبحاث السوق CinemaScore الجمال الأمريكي درجة "B+" في المتوسط. [ملاحظة 17] [162] وصل عدد المسرح إلى أعلى مستوى له عند 1,528 في نهاية الشهر، قبل أن يتراجع تدريجيًا. [157] بعد فوز American Beauty في حفل توزيع جوائز جولدن جلوب السابع والخمسين ، أعادت DreamWorks توسيع الحضور المسرحي من مستوى منخفض بلغ 7 في منتصف فبراير، [156] إلى مستوى مرتفع بلغ 1990 في مارس. أنهى الفيلم عرضه المسرحي في أمريكا الشمالية في 4 يونيو 2000، حيث حقق 130.1 مليون دولار. [160]

تم عرض فيلم American Beauty لأول مرة في أوروبا في مهرجان لندن السينمائي في 18 نوفمبر 1999؛ [163] وفي يناير 2000، بدأ عرضه في مناطق مختلفة خارج أمريكا الشمالية. [164] ظهر لأول مرة في إسرائيل لعائدات "قوية"، [165] وإصدارات محدودة في ألمانيا وإيطاليا والنمسا وسويسرا وهولندا وفنلندا تبعتها في 21 يناير. [166] بعد عطلات نهاية الأسبوع الافتتاحية في 28 يناير في أستراليا، الولايات المتحدة في المملكة المتحدة وإسبانيا والنرويج، حصلت شركة American Beauty على 7 ملايين دولار في 12 دولة بإجمالي 12.1 مليون دولار خارج أمريكا الشمالية. [167] في 4 فبراير، ظهر برنامج American Beauty لأول مرة في فرنسا وبلجيكا. توسع الفيلم إلى 303 دور عرض في المملكة المتحدة، واحتل المركز الأول في شباك التذاكر بمبلغ 1.7 مليون دولار. في عطلة نهاية الأسبوع يوم 18 فبراير - بعد ترشيحات أمريكان بيوتي الثمانية لجوائز الأوسكار الثانية والسبعين - حقق الفيلم 11.7 مليون دولار من 21 منطقة، بإجمالي 65.4 مليون دولار خارج أمريكا الشمالية. كان للفيلم ظهور "مبهر" لأول مرة في المجر والدنمارك وجمهورية التشيك وسلوفاكيا ونيوزيلندا. [169]

اعتبارًا من 18 فبراير، كانت المناطق الأكثر نجاحًا هي المملكة المتحدة (15.2 مليون دولار)، وإيطاليا (10.8 مليون دولار)، وألمانيا (10.5 مليون دولار)، وأستراليا (6 ملايين دولار)، وفرنسا (5.3 مليون دولار). [169] كانت ترشيحات جائزة الأوسكار تعني استمرار العروض القوية في جميع المجالات. [170] في عطلة نهاية الأسبوع التالية، حقق فيلم American Beauty إجمالي 10.9 مليون دولار في 27 دولة، مع ظهور قوي لأول مرة في البرازيل والمكسيك وكوريا الجنوبية. [171] وشملت النقاط المرتفعة الأخرى عوائد قوية في الأرجنتين واليونان وتركيا. [170] في عطلة نهاية الأسبوع في 3 مارس 2000، ظهرت شركة American Beauty لأول مرة بقوة في هونغ كونغ وتايوان وسنغافورة، وهي الأسواق تقليديًا "لا تتقبل هذا النوع من الأسعار الراقية". واستمر الأداء الكوري الجنوبي المثير للإعجاب، حيث حقق عائدا قدره 1.2 مليون دولار بعد تسعة أيام. [172] في المجموع، حقق فيلم American Beauty 130.1 مليون دولار في أمريكا الشمالية و226.2 مليون دولار على المستوى الدولي، مقابل 356.3 مليون دولار في جميع أنحاء العالم. [160]

وسائل الإعلام المنزلية

تم إصدار American Beauty على VHS في 9 مايو 2000، [173] وعلى DVD بتنسيق DTS في 24 أكتوبر 2000. [174] قبل إصدار الإيجار في أمريكا الشمالية في 9 مايو، [175] أراد موقع Blockbuster Video شراء المئات آلاف النسخ الإضافية لمجموعة "العنوان المضمون"، حيث يتم ضمان نسخة لأي شخص يرغب في استئجار الفيلم. لم تتمكن Blockbuster وDreamWorks من الاتفاق على صفقة لتقاسم الأرباح، لذلك طلبت Blockbuster ثلثي عدد النسخ التي كانت تنويها في الأصل. [176] أتاحت DreamWorks حوالي مليون نسخة للتأجير؛ كانت حصة Blockbuster عادةً حوالي 400000 منها. عرضت بعض متاجر Blockbuster 60 نسخة فقط، [177] والبعض الآخر لم يعرض الفيلم على الإطلاق، مما اضطر العملاء إلى طلبه. [176] [177] تطلبت الإستراتيجية من الموظفين قراءة بيان للعملاء يشرحون فيه الوضع؛ ادعى Blockbuster أنه كان مجرد "[مراقبة] طلب العملاء" بسبب انخفاض التوافر. [176] تسربت استراتيجية بلوكباستر قبل 9 مايو، مما أدى إلى زيادة الطلب بنسبة 30 بالمائة من تجار التجزئة الآخرين. [175] [176] في الأسبوع الأول من إصداره للإيجار، حققت شركة American Beauty 6.8 مليون دولار. وكان هذا العائد أقل مما كان متوقعًا لو توصلت DreamWorks وBlockbuster إلى اتفاق. في نفس العام، حقق فيلم The Sixth Sense 22 مليون دولار، بينما حقق فيلم Fight Club 8.1 مليون دولار، على الرغم من أن الأداء المسرحي للأخير في أمريكا الشمالية كان 29 بالمائة فقط من أداء American Beauty . أثرت استراتيجية Blockbuster أيضًا على رسوم الإيجار. الجمال الأمريكي بلغ متوسطه 3.12 دولارًا أمريكيًا، مقارنة بـ 3.40 دولارًا أمريكيًا للأفلام التي روجت لها شركة Blockbuster بالكامل. 53% فقط من إيجارات الفيلم كانت من منافذ بيع كبيرة في الأسبوع الأول، مقارنة بنسبة 65% المعتادة. [176]

تضمن إصدار DVD عرضًا مميزًا من وراء الكواليس وتعليقًا صوتيًا للفيلم من Mendes and Ball وعرضًا تقديميًا للوحة القصة مع مناقشة من Mendes and Hall. [174] في تعليق الفيلم، يشير مينديز إلى المشاهد المحذوفة التي كان ينوي تضمينها في الإصدار. [178] إلا أن هذه المشاهد ليست موجودة على قرص DVD، إذ غير رأيه بعد تسجيل التعليق؛ شعر مينديز أن عرض المشاهد التي اختار سابقًا عدم استخدامها من شأنه أن ينتقص من سلامة الفيلم. [180]

في 21 سبتمبر 2010، أصدرت شركة باراماونت هوم إنترتينمنت فيلم American Beauty على أقراص Blu-ray ، كجزء من سلسلة Sapphire من Paramount. كانت جميع الإضافات من إصدار DVD موجودة، مع ترقية المقطورات المسرحية إلى HD . [181]

الاستقبال والإرث

أولي

تلقى فيلم American Beauty إشادة ساحقة عند إطلاقه، خاصة لـ Spacey و Mendes و Ball. ذكرت مجلة Variety أنه "لم يستفد أي فيلم آخر عام 1999 من مثل هذه الهذيان العالمي." [183] ​​وكان هذا هو العنوان الأفضل في مهرجان تورونتو السينمائي الدولي (TIFF)، [154] حيث فاز بجائزة اختيار الجمهور بعد تصويت جمهور المهرجان. قال مدير TIFF، بيرس هاندلنج، " الجمال الأمريكي كان ضجة المهرجان، الفيلم الأكثر تحدثًا عنه." [185]

أفاد مجمع المراجعة Rotten Tomatoes أن 87% من 190 نقادًا أعطوا الفيلم مراجعة إيجابية، بمتوسط ​​تقييم 8.2/10. يقول إجماع نقاد الموقع: " إن فيلم American Beauty، الذي تم تمثيله بشكل لا تشوبه شائبة ومليء بالذكاء الأسود والحمض، هو ذروة ذكية واستفزازية لأفلام هوليوود السائدة في أواخر التسعينيات." [186] وفقًا لميتاكريتيك ، الذي خصص متوسطًا مرجحًا قدره 84 من أصل 100 بناءً على 34 منتقدًا، تلقى الفيلم "إشادة عالمية". [187]

الكتابة تشكيلة ، قال تود مكارثي إن فرقة الممثلين "لا يمكن أن تكون أفضل". وأشاد "بتعامل سبيسي مع التلميحات والسخرية الخفية والحديث الصريح" والطريقة التي شبع بها ليستر "بالشعور الحقيقي". [188] قالت جانيت ماسلين في صحيفة نيويورك تايمز إن سبيسي كان "الأكثر ذكاءً ومرونة" حتى الآن. [189] روجر إيبرت من Chicago Sun-Times ، الذي منح الفيلم أربعة من أصل أربعة نجوم، خص سبيسي بنجاحه في تصوير رجل "يفعل أشياء متهورة وحماقة [لكنه] لا يخدع نفسه". قال كيفن جاكسون من Sight & Sound إن سبيسي أعجب بطرق مختلفة عن أدائه السابق، وكان الجانب الأكثر إرضاءً هو تصويره "للنسغ والبطل". [120]

الكتابة في فيلم ربع سنوي ، أشاد غاري هنتزي بالممثلين، [191] لكنه قال إن شخصيات مثل كارولين والعقيد فيتس كانت عبارة عن قوالب نمطية. اتهم هنتزي مينديز وبول بالتعاطف بسهولة مع جين وريكي، قائلاً إن الأخير كان "شخصيتهما الخيالية" - صبي مراهق وهو فنان ثري بشكل سخيف قادر على "تمويل مشاريعه الخاصة" . قال هنتزي إن أنجيلا كانت المراهقة الأكثر تصديقًا، ولا سيما مع محاولاتها "المألوفة بشكل مؤلم" "للارتقاء إلى مستوى صورة غير جديرة عن نفسها". [182] وافق ماسلين على أن بعض الشخصيات كانت غير أصلية، لكنه قال إن توصيفاتها التفصيلية جعلتها لا تُنسى. [189]

كينيث توران من مرات لوس انجليس قال الممثلون تعاملوا "بلا أخطاء" مع الأدوار الصعبة. ووصف أداء سبيسي بأنه "الطاقة التي تحرك الفيلم"، قائلا إن الممثل أمر بمشاركة الجمهور على الرغم من أن ليستر لم يكن متعاطفا دائما. واختتم توران حديثه قائلاً: "على الرغم من الصعاب الكبيرة، فإننا نحب [هذه الشخصيات]". وذكر أن الفيلم كان متعدد الطبقات، وتخريبيًا، ومعقدًا، ومثيرًا للدهشة، وخلص إلى أنه "صورة جحيمية". [194]

شعر ماسلين أن مينديز أخرج "بذوق بصري رائع"، قائلاً إن أسلوبه البسيط يوازن بين "اللاذع والمشرق" وأنه أثار "المقالات القصيرة الدقيقة والمثيرة للقوة" في أعماله المسرحية. قال جاكسون إن جذور مينديز المسرحية نادرًا ما تظهر، وأن الجانب "الأكثر روعة" هو أن أداء سبيسي لم يطغى على الفيلم . قال إن مينديز عمل على تعقيدات النص بسلاسة، وفقًا لنقاط قوة المجموعة، وقام بتنظيم التحولات النغمية بمهارة. يعتقد مكارثي أن الجمال الأمريكي هو "بطاقة مقدمة مذهلة" للفيلم débutantes Mendes and Ball. وقال إن "يد مينديز المؤكدة" كانت "دقيقة ومنضبطة" مثل أعماله المسرحية. وصف مكارثي مشاركة هول بأنها محظوظة لمينديز، حيث كان المصور السينمائي "غير مسبوق" في نقل موضوعات العمل. [188] وافق توران على أن اختيار مينديز للمتعاونين كان "ذكيًا"، حيث ذكر هول ونيومان على وجه الخصوص. اقترح توران أن الجمال الأمريكي ربما استفاد من قلة خبرة مينديز، لأن "جرأته في كل شيء ممكن" جعلته يحاول إيقاعات كان من الممكن أن يتجنبها المخرجون الأكثر خبرة. شعر توران أن إنجاز مينديز كان "التقاط وتعزيز [] ازدواجية" نص بول - الشخصيات "الكاريكاتورية ... والحقيقية المؤلمة" في نفس الوقت. اعترف هنتزي ، رغم انتقاده للعديد من اختيارات مينديز وبول، أن الفيلم أظهر "مواهبهم الكبيرة". [191]

شعر توران أن افتقار بول للقيود عند كتابة الفيلم كان السبب وراء تفرده، ولا سيما التغييرات الطفيفة في لهجة النص. قال مكارثي إن السيناريو كان "جديدًا ومميزًا" مثل أي من الأفلام الأمريكية المعاصرة، وأشاد بكيفية تحليل الشخصيات مع عدم المساس بوتيرة السرد. وصف حوار بول بأنه "لاذع" وقال إن الشخصيات - باستثناء كارولين - كانت "مرسومة بعمق". وقال مكارثي إن أحد العيوب الأخرى هو الكشف عن المثلية الجنسية للعقيد فيتس، والتي قال إنها أثارت " الفرويدية القديمة ". قال جاكسون إن الفيلم تجاوز إعداده المبتذل ليصبح "كوميديا ​​رائعة وواسعة الحيلة وكئيبة" . قال إنه حتى عندما يضحك الفيلم الذي تم عرضه في المسرحية الهزلية، فقد فعل ذلك "بفارق بسيط غير متوقع". انتقد هنتزي كيف جعل الفيلم لغزًا لمقتل ليستر، معتقدًا أنه تلاعب وببساطة وسيلة لإثارة التشويق. [191]

أشاد مكارثي بالإنتاج وتصميم الأزياء، وقال إن الموسيقى التصويرية كانت جيدة في خلق "نقطة مقابلة ساخرة" للقصة. [188] وخلص هنتزي إلى أن الجمال الأمريكي كان "حيويًا ولكنه غير متساوٍ". لقد شعر أن فحص الفيلم "للطرق التي يتخيل بها المراهقون والبالغون حياة بعضهم البعض" كان أفضل نقطة له، وأنه على الرغم من أن ديناميكية ليستر وأنجيلا كانت مألوفة، إلا أن السخرية الرومانسية وقفت بجانب "المعالجات الأدبية الأكثر ديمومة" للموضوع، مثل مثل لوليتا . ومع ذلك، يعتقد هنتزي أن موضوعات الفيلم المتعلقة بالمادية والتوافق في الضواحي الأمريكية كانت "مبتذلة". اعترف مكارثي بأن المكان كان مألوفًا، لكنه قال إنه قدم للفيلم "نقطة بداية" يمكن من خلالها سرد "الحكاية الدقيقة والمحكم عليها بدقة". [188] وافق ماسلين؛ قالت إنه على الرغم من أنه "يستهدف أهدافًا ليست جديدة جدًا"، وأن موضوع عدم المطابقة لم يكن مفاجئًا، إلا أن الفيلم كان له "حداثة متآكلة" خاصة به.

بأثر رجعي

بعد أشهر قليلة من إطلاق سراح الجمال الأمريكي ، ظهرت تقارير عن رد فعل عنيف في الصحافة الأمريكية. في السنوات التي تلت إصدار الفيلم، تضاءل الاهتمام النقدي به. كان أحد العوامل المهمة هو النظر إلى موضوعاتها على أنها تافهة بعد أحداث 11 سبتمبر والركود الكبير في أواخر عام 2007 إلى عام 2009 . [195] [196] [197]

في عام 2005، صنفت مجلة بريميير فيلم American Beauty كواحد من 20 "فيلمًا مبالغًا في تقديره على الإطلاق". [198] قبل مينديز حتمية إعادة التقييم النقدي، قائلاً في عام 2008، "اعتقدت أن بعضًا منها كان مبررًا تمامًا - لقد كان مبالغًا فيه قليلاً في ذلك الوقت". [197]

في عام 2017، ظهرت ادعاءات الاعتداء الجنسي ضد الممثل كيفن سبيسي في ذروة حركة MeToo ، بما في ذلك من قبل الضحايا الذين كانوا قاصرين وقت ظهور هذه الادعاءات. أدى هذا بالعديد من النقاد وأحد متهمي سبيسي، الممثل أنتوني راب ، إلى إيجاد أوجه تشابه غير مريحة بين سبيسي وليستر بورنهام، شخصيته في فيلم الجمال الأمريكي . [200]

في عام 2019، في الذكرى العشرين لإصدار الفيلم، كتب ماثيو جاكوبس من صحيفة هافينغتون بوست أن "سمعة الفيلم تراجعت بشكل حاد"، مضيفًا: "الكثير من الكلاسيكيات تخضع لإعادة تقييم ثقافي [...] ولكن القليل منها تحول إلى مثل هذا". خط لكمة واسع النطاق." [201]

في صحيفة الغارديان ، كتب الناقد جاي لودج أن "المقاومة ضد الجمال الأمريكي في العقدين الفاصلين كانت سريعة وقاسية - وقد ترسخت قبل وقت طويل من سقوط سبيسي الشخصي والمهني، على الرغم من أن ذلك لم يساعد بالتأكيد. اسأل نقاد السينما من مختلف الأعمار عن ذلك". إنه الآن وسوف تميل إلى الالتقاء بسخرية موحدة، إلى جانب الرفض الشامل لسخرية السياج الرخيص، أو توصيفه الواسع، أو رؤيته الكارهة للنساء المزعومة للنساء العاملات، أو أسلوبه المذهل في استخدام الاستعارة على أنها واهية وعائمة. وكذلك كيس من البلاستيك يتراقص مع النسيم." صرح لودج أيضًا، "قد تسمع اعترافًا على مضض ببراعتها الفنية الرسمية، بما في ذلك اللمسة الحريرية للتصوير السينمائي للراحل كونراد إل هول، أو الإيقاع الغريب والصدي والمقلد إلى ما لا نهاية لموسيقى توماس نيومان التي كانت موجودة في كل مكان ذات يوم. ولكن هذا أيضًا ، يخفف من الاستخفاف تجاه صانعيها ". [202]

على غرار تقييم ماثيو جاكوبس، كتبت ستيفاني زاكارك لمجلة تايم ، "في عام 2019، كان التغلب على فيلم American Beauty للمخرج سام مينديز الحائز على العديد من جوائز الأوسكار [...] أمرًا سهلاً للغاية لدرجة أنه يبدو غير عادل. لقد سقط الفائز بجائزة أفضل فيلم". لقد عفا عليه الزمن إلى حد كبير، ونادرا ما يظهر على قوائم النقاد للأفلام المفضلة، ويبدو أن ذاكرته قد تلاشت بالنسبة لمعظم رواد السينما أيضا. اختتم زاكارك قائلاً : " الجمال الأمريكي هو فيلم عن رجل أبيض متميز يشعر بالسوء تجاه نفسه ويحاول تصحيح ذلك عن طريق تفجير حياته - لكنه يخسرها كلها في النهاية. إنه يدور حول رجل يعتقد أنه يتحكم في نفسه. ولكن لم يفعل ذلك، ومن لا يستطيع، على أقل تقدير، أن يفهم ذلك؟ في سياق أزمته الخاصة بالانشغال بالذات، لم يتمكن ليستر بورنهام من رؤية مسار التصادم الحقيقي الذي يلوح في الأفق، وهو مستقبل ضائع . الوظائف وحبس الرهن ، والخطاب المزدوج المجنون الذي يصدر من أفواه الأشخاص الذين تتمثل مهمتهم في قيادتنا، والحروب التي لا يمكن كسبها وبالتالي الاستمرار في خوضها. ربما نلقي نظرة إلى الوراء على فيلم سخيف ليبين لنا كم "لقد خسرنا حقًا. مهما كانت "الحياة الحقيقية" لـ Ball، يمكنك المراهنة على أنها لا تُعاش على Instagram . " [203]

ومع ذلك، لا يزال نقاد آخرون يدافعون عن القيمة الفنية للفيلم. في عام 2014، بمناسبة الذكرى السنوية الخامسة عشرة للفيلم، ذكرت آشلي فيترز من مجلة Entertainment Weekly أن الجمال الأمريكي يمثل "تحفة كلاسيكية، إن لم تكن تحفة فنية". اعترف جاي لودج بعيوب الفيلم لكنه اعترف بأنه لا يزال "يبدو أنه عبارة عن كبسولة زمنية تم تقديمها بشكل رائع، لقطة من الطبقة الوسطى، المجتمع الأبيض الليبرالي نظريًا الذي يدخل في نوبة من الذعر في مطلع القرن وكلينتون " . عصر . هجاءه ليس متطورًا، ولكنه مدبب، ويمكن التعرف عليه، وما زال في كثير من الأحيان مضحكًا للغاية، ويرمز إلى نبرة ذبول ما قبل الألفية التي أصبحت منذ ذلك الحين عفا عليها الزمن بشكل جدي، وليس للأشخاص الأكثر ذكاءً. لم يكن القصد منها أبدًا أن تكون واضحة ومباشرة دراما، ولكن باعتبارها هزلية مبهرجة في الضواحي: انعكاس مرآة مشوه لبيت المرح لأمريكا بالفعل في أبشع صورها، مع عروضها ومرئياتها المتناثرة بالبتلات التي تم رفعها بخبرة لتتناسب مع ذلك." [202] وخلص لودج إلى أنه "بعد مرور عشرين عامًا، لم يعد الجمال الأمريكي ذكيًا كما كنا نعتقد، على الرغم من تقدمه في العمر عن غير قصد إلى نوع من الحكمة الجريحة والمحاصرة. ربما يستحق الأمر النظر عن كثب". [202]

في الثقافة الشعبية

تم تقليد الفيلم من خلال المسرحية الهزلية المتحركة Family Guy ، [201] فيلم تود سولوندز 2001 رواية القصص ، فيلم المراهقين الساخرة ليس فيلم مراهق آخر ، وفي فيلم الرسوم المتحركة DreamWorks 2005 مدغشقر . [205]

الأوسمة

الجمال الأمريكي لم يكن يعتبر المرشح المفضل للسيطرة على موسم الجوائز الأمريكية. افتتح العديد من المتنافسين الآخرين في نهاية عام 1999، وقام النقاد الأمريكيون بتوزيع جوائزهم بينهم عند تجميع قوائم نهاية العام. [206] صنفت جمعية شيكاغو لنقاد السينما وجمعية نقاد البث السينمائي الفيلم على أنه الأفضل لعام 1999، ولكن في حين اعترفت دائرة نقاد السينما في نيويورك والجمعية الوطنية لنقاد السينما وجمعية نقاد السينما في لوس أنجلوس بالجمال الأمريكي ، [207] ] لقد منحوا أعلى جوائزهم لأفلام أخرى. بحلول نهاية العام، أشارت التقارير عن رد فعل عنيف من النقاد إلى أن American Beauty كانت المستضعفة في السباق للحصول على أفضل فيلم. [195] ومع ذلك، في حفل توزيع جوائز جولدن جلوب في يناير 2000، فاز فيلم American Beauty بجائزة أفضل فيلم وأفضل مخرج وأفضل سيناريو . [207]

مع اقتراب موعد ترشيحات حفل توزيع جوائز الأوسكار الثاني والسبعين ، لم يظهر أي مرشح. أطلقت DreamWorks حملة كبرى لـ American Beauty قبل خمسة أسابيع من موعد إرسال بطاقات الاقتراع إلى 5600 ناخب لجائزة الأوسكار. جمعت حملتها بين الإعلانات والدعاية التقليدية مع استراتيجيات أكثر تركيزًا. على الرغم من حظر حملات البريد المباشر ، إلا أن DreamWorks وصلت إلى الناخبين من خلال الترويج للفيلم في "أوضاع غير رسمية ومريحة" في مجتمعات الناخبين. مرشح الاستوديو لأفضل فيلم في العام السابق، إنقاذ الجندي رايان ، خسر أمام شكسبير عاشقًا ، لذلك اتخذ الاستوديو نهجًا جديدًا من خلال توظيف أشخاص خارجيين لتقديم مدخلات للحملة. لقد استأجرت ثلاثة مستشارين مخضرمين، الذين طلبوا من الاستوديو "التفكير بشكل صغير".

شجعت نانسي ويلين شركة DreamWorks على إنتاج عرض خاص حول صناعة فيلم American Beauty ، ولإقامة عروض للفيلم في مكتبات المجتمعات، ولترتيب جلسة أسئلة وأجوبة مع Mendes للأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون . نصح ديل أولسون الاستوديو بالإعلان في المطبوعات المجانية التي يتم تداولها في بيفرلي هيلز - موطن العديد من الناخبين - بالإضافة إلى الصحف الكبرى. رتب أولسون لعرض فيلم "الجمال الأمريكي" لحوالي 1000 عضو في صندوق الممثلين الأمريكيين، حيث كان العديد من الممثلين المشاركين ناخبين أيضًا. اصطحب بروس فيلدمان الكاتب آلان بول إلى مهرجان سانتا باربرا السينمائي الدولي ، حيث حضر بول حفل عشاء خاص على شرف أنتوني هوبكنز ، حيث التقى بالعديد من الناخبين الذين كانوا حاضرين. [209]

في فبراير 2000، تم ترشيح فيلم American Beauty لثمانية جوائز أوسكار؛ أقرب منافسيها، قواعد بيت عصير التفاح و المطلع ، تلقى سبعة ترشيحات لكل منهما. في مارس 2000، منحت المنظمات العمالية الكبرى في الصناعة [رقم 18] أعلى درجات التكريم لـ American Beauty ؛ لقد تغيرت المفاهيم، وأصبح الفيلم الآن هو المرشح المفضل للسيطرة على جوائز الأوسكار. كان أقرب منافس لـ American Beauty على جائزة أفضل فيلم هو The Cider House Rules من Miramax . شن كلا الاستوديوهات حملات عدوانية. اشترت شركة DreamWorks مساحة إعلانية أكبر بنسبة 38 بالمائة في Variety مقارنة بشركة Miramax. [210] في 26 مارس 2000، فاز فيلم American Beauty بخمس جوائز أوسكار: أفضل فيلم، وأفضل مخرج ، وأفضل ممثل (سبيسي)، وأفضل سيناريو أصلي ، وأفضل تصوير سينمائي . [211] [ملاحظة 19]

في حفل توزيع جوائز الأكاديمية البريطانية للأفلام الثالث والخمسين ، فاز فيلم American Beauty بستة من أصل 14 جائزة تم ترشيحه لها: أفضل فيلم ، وأفضل ممثل ، وأفضل ممثلة (بينينغ)، وأفضل تصوير سينمائي ، وأفضل موسيقى فيلم ، وأفضل مونتاج . [207]

في مارس 2000، منحت نقابة الدعاية الأمريكية شركة DreamWorks لأفضل حملة دعاية للأفلام. [213]

جدل حول جوائز MTV للأفلام

في أبريل 2000، نشأ الجدل عندما رشحت جوائز MTV Movie Awards لعام 2000 في البداية الجمال الأمريكي لجائزتها السنوية لأفضل قبلة بين كيفن سبيسي في دور ليستر بورنهام ومينا سوفاري في دور أنجيلا هايز. رفضت DreamWorks طلب MTV للحصول على مقطع، قائلة إنهم لا يريدون تمجيد القبلة "غير المناسبة" بين الشخصيات، رجل يبلغ من العمر 40 عامًا وفتاة تبلغ من العمر 16 عامًا. وألغت قناة MTV ترشيح الفيلم بعد ذلك. [214]

الجوائز بأثر رجعي

في عام 2006، صنفت نقابة الكتاب الأمريكية السيناريو رقم 38 في قائمتها لأعظم 101 سيناريو. [215]

ملحوظات

  1. ^ بعض قراءات ما بعد الحداثة لا تفترض أي حاجة لصوت محدد؛ نرى وفاة المؤلف .
  2. ^ على الرغم من رغبتهما في التوافق، فإن جيم وجيم هما مثليي الجنس بشكل علني وفخور، وهو تناقض تقول سالي ر. مونت إنه قد يبدو غريبًا بالنسبة للجماهير من جنسين مختلفين. [22]
  3. ^ وفقًا لهاوسمان، “يبدو أن هذه الأفلام تشير إلى رغبة كاجا سيلفرمان [منظر الفيلم] في أن يتعلم الذكر النموذجي، مثل نظيرته الأنثوية، التعايش مع النقص” – أي “الافتقار إلى الوجود”. الذي يظل "شرط الذاتية غير القابل للاختزال" - لم يتحقق بعد. [43] انظر كاجا سيلفرمان (1992). ذاتية الذكور على الهوامش (نيويورك: روتليدج ): 65+20. ردمك 9780415904193 . 
  4. ^ يستخدم كرامر تشبيه النظر إلى النحت: “نحن نحدد بأنفسنا وتيرة تجربتنا: نحن أحرار في التجول حول القطعة، ومشاهدتها من زوايا عديدة، والتركيز على بعض التفاصيل، ورؤية تفاصيل أخرى فيما يتعلق ببعضنا البعض ، عد إلى الوراء وشاهد الكل، وشاهد العلاقة بين القطعة والمساحة التي نراها فيها، واترك الغرفة عندما نرغب في إغلاق أعيننا وتذكرها، والعودة لمزيد من المشاهدة. [55]
  5. ^ مثال آخر يأتي مع الأغاني التي تختارها كارولين لمرافقة عشاء عائلة بورنهامز — " موسيقى المصعد " المبهجة والتي تم استبدالها لاحقًا بألحان أكثر تنافرًا تعكس "التوتر المتصاعد" على الطاولة. عندما تلعب جين دور السرطان من أجل العلاج ، فإنها تتوقف عن العمل بعد لحظات قليلة بسبب عودة والديها إلى المنزل. هذه اللحظة تعززها كشخص صوته "مقطوع"، وكذلك افتقارها إلى الارتباط بأنواع محددة بوضوح مثل والديها. [61]
  6. ^ في تلك المرحلة كانت تسمى الوردة الأمريكية . [63]
  7. ^ قال بول إنه قرر العمل في DreamWorks بعد لقاء عرضي مع Spielberg في ساحة انتظار سيارات Amblin Entertainment ، حيث أصبح الكاتب واثقًا من أن Spielberg "حصل" على السيناريو ونغمته المقصودة. [68]
  8. ^ كان مينديز قد فكر في الفكرة من قبل؛ لقد كاد أن يتولى فيلم The Wings of the Dove  (1997) وفشل سابقًا في تأمين التمويل لتكييف المسرحية The Rise and Fall of Little Voice ، التي أخرجها في عام 1992. وصلت المسرحية إلى الشاشة في عام 1998 باسم Little Voice . صوت بدون مشاركة مينديز. [76]
  9. ^ أحد مديري التصوير كونراد هول قام بتصوير فيلم Divorce American Style  (1967). [127]
  10. ^ تشير اللقطة إلى صورة مماثلة في فيلم Ordinary People  (1980). قام مينديز بتضمين العديد من هذه التكريمات لأفلام أخرى. تم إدراج الصور العائلية في منازل الشخصيات لمنحهم إحساسًا بالتاريخ، ولكن أيضًا كإشارة إلى الطريقة التي استخدم بها تيرينس ماليك الصور الثابتة في Badlands  (1973). كانت لقطة ليستر وهو يركض بمثابة تكريم لرجل الماراثون  (1976) وشاهد مينديز عدة أفلام للمساعدة في تحسين قدرته على استحضار "إحساس متزايد بالأسلوب": ملك الكوميديا  ​​(1983)، كل هذا الجاز  (1979) . ) وطفل روزماري  (1968). [129]
  11. ^ المشهد في مطعم الوجبات السريعة حيث اكتشف ليستر علاقة كارولين. [106]
  12. ^ السرة المصورة ليست سرة مينا سوفاري؛ إنها تنتمي إلى عارضة الأزياء كلوي هانتر . [150]
  13. ^ اليد الموجودة على الملصق تعود للممثلة كريستينا هندريكس ، التي كانت عارضة أزياء في ذلك الوقت. [151]
  14. ^ قال مينديز: “في نهاية الفيلم، استيقظت، وكنت بريطانيًا للغاية، وقلت: إذن، من أحب الفيلم؟” وحوالي ثلثهم رفعوا أيديهم، وفكرت، "يا إلهي". فقلت: حسنًا، من منكم لم يعجبه ذلك؟ شخصان، فقلت: "حسنًا، ماذا هناك أيضًا؟" وقال رجل في المقدمة: "اسأل من أحب الفيلم حقًا". ففعلت، ورفعوا جميعًا أيديهم، وقلت: شكرًا لك يا الله. " [132]
  15. ^ تشير "المسارح" إلى دور السينما الفردية، والتي قد تحتوي على قاعات متعددة. لاحقًا، تشير كلمة "الشاشات" إلى القاعات الفردية.
  16. ^ عبور عتبة 600 مسرح.
  17. ^ وفقا للشركة، أعطى الرجال تحت سن 21 عاما الجمال الأمريكي درجة “A+”. النساء تحت 21 عامًا أعطتها علامة "أ". الرجال في الفئة العمرية 21-34 عامًا أعطوا الفيلم درجة "B+". النساء 21-34 أعطتها "A−". الرجال الذين تبلغ أعمارهم 35 عامًا أو أكثر يحصلون على "B+"؛ النساء بعمر 35 عامًا وأكثر أعطن "ب". [161]
  18. ^ نقابة الكتاب الأمريكية ، ونقابة ممثلي الشاشة ، ونقابة المنتجين الأمريكية ، والجمعية الأمريكية للمصورين السينمائيين ، ونقابة المخرجين الأمريكية [206]
  19. ^ تم تقديم جائزة أفضل مخرج إلى مينديز بواسطة سبيلبرج. [212]

مراجع

الحواشي

  1. ^ “الجمال الأمريكي”. المجلس البريطاني لتصنيف الأفلام . أرشفة من الإصدار الأصلي في 14 تموز 2015 . تم الاسترجاع 14 يوليو، 2015 .
  2. ^ أ “الجمال الأمريكي (1999)”. شباك التذاكر موجو . أرشفة من الإصدار الأصلي في 5 أيلول (سبتمبر) 2015 . تم الاسترجاع 22 سبتمبر، 2011 .
  3. ^ اي بي سي بوث 2002، ص. 129
  4. ^ هول 2006، ص. 23
  5. ^ اي بي سي بوث 2002، ص. 126
  6. ^ أ ب بوث 2002، ص. 128
  7. ^ بوث 2002، ص 126 – 128
  8. ^ abcdefgh مينديز وبول 2000، الفصل 1
  9. ^ أب أنكر 2004، ص 348-349
  10. ^ اي بي سي هاوسمان 2004، ص. 118
  11. ^ اي بي سي دي بنينجتون 2007، ص. 104
  12. ^ أب مونت 2006، ص 264-265
  13. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 8
  14. ^ أ ب هاوسمان 2004، ص 118 – 119
  15. ^ اي بي سي مينديز وبول 2000، الفصل 11
  16. ^ abcde مينديز وبول 2000، الفصل 25
  17. ^ أ بنينجتون 2007، ص. 105
  18. ^ اي بي سي دي كيمب 2000، ص. 26
  19. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 26
  20. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 27
  21. ^ ديسويتز ، بيل (12 ديسمبر 1999). “العثور على ولادة روحية جديدة في وادي الذكور الملل” أرشفة 10 تشرين الثاني (نوفمبر) 2016 في آلة Wayback .. نيويورك تايمز : 215.
  22. ^ اي بي سي دي مونت 2006، ص. 265
  23. ^ مونت 2006، ص. 274
  24. ^ هاوسمان 2004، ص. 112
  25. ^ أنكر 2004، ص. 345
  26. ^ أنكر 2004، ص. 347
  27. ^ هول 2006، ص. 24
  28. ^ أب أنكر 2004، ص 347-348
  29. ^ أنكر 2004، ص. 348
  30. ^ أنكر 2004، ص 349-350
  31. ^ اي بي سي دي أنكر 2004، ص. 350
  32. ^ هول 2006، ص. 27
  33. ^ أنكر 2004، ص. 356
  34. ^ أنكر 2004، ص. 360
  35. ^ أنكر 2004، ص 358-359
  36. ^ بيلانتوني 2005، ص. 25
  37. ^ أ ب بيلانتوني 2005، ص. 27
  38. ^ abcdef “من لجنة الصياغة: نعومي شوهان”. متنوعة . 23 فبراير 2000 . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  39. ^ أ ب بنينجتون 2007، الصفحات من 105 إلى 106
  40. ^ أ ب مينديز وبول 2000، الفصل 18
  41. ^ أ ب مينديز وبول 2000، الفصل 23
  42. ^ أ بنينجتون 2007، ص. 106
  43. ^ اي بي سي هاوسمان 2004، ص. 117
  44. ^ هاوسمان 2004، ص. 113
  45. ^ مونت 2006، ص. 267
  46. ^ أب مونت 2006، ص. 266
  47. ^ أب بول آلان (28 مارس 2000). “الجمال وشباك التذاكر”. المحامي . ص. 11 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  48. ^ مونت 2006، ص. 264
  49. ^ هاوسمان 2004، ص. 127
  50. ^ هاوسمان 2004، ص. 148
  51. ^ أ ب فوربي 2006، ص. 22
  52. ^ فوربي 2006، ص. 25
  53. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 17
  54. ^ فوربي 2006، ص. 25-26
  55. ^ فوربي 2006، ص. 23
  56. ^ أ ب مينديز وبول 2000، الفصل 4
  57. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 9
  58. ^ رابط 2004، ص 84-85
  59. ^ أب ميلر ، درو (20 يوليو 2004). “قبلة بعد العشاء: الجمال الأمريكي”. قلم . مؤرشفة من الأصلي في 13 كانون الثاني (يناير) 2010 . تم الاسترجاع في 9 مايو 2020 .
  60. ^ اي بي سي كازان 2000، ص. 25
  61. ^ اي بي سي فانشو ، سيمون (22 يناير 2000). "سام يبتسم". الجارديان . ص. 32. مؤرشفة من الأصلي في 23 كانون الأول (ديسمبر) 2016.
  62. ^ أب كوهين ، ديفيد س. (7 مارس 2000). “الكرة النصية تضرب المنزل”. متنوعة .
  63. ^ اي بي سي دي تشومو الثاني 2000، ص. 26
  64. ^ اي بي سي تشومو الثاني 2000، ص. 27
  65. ^ قازان 2000، ص. 28
  66. ^ أ ب كازان 2000، ص 28-29
  67. ^ قازان 2000، ص. 30
  68. ^ “DreamWorks ممتنة لـ” الجمال الأمريكي “". هوليوود ريبورتر 14 أبريل 1998.
  69. ^ abcde وينراوب ، برنارد (12 سبتمبر 1999). “الموسم الجديد / الفيلم: من المسرح إلى الشاشة؛ عالم عجيب يكتشف عجائب الفيلم”. نيويورك تايمز . ص. 271 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  70. ^ دان كوكس (14 أبريل 1998). “مواصفات ملاعب D’Works للجمال”. متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  71. ^ اي بي سي دي لوينشتاين 2008، ص. 251
  72. ^ اي بي سي كازان 2000، ص. 31
  73. ^ اي بي سي دي تشومو الثاني 2000، ص. 28
  74. ^ لوينشتاين 2008، ص. 248
  75. ^ لوينشتاين 2008، ص. 249
  76. ^ لوينشتاين 2008، ص 250-251
  77. ^ اي بي سي لوينشتاين 2008، ص. 252
  78. ^ أ ب لوينشتاين 2008، ص. 253
  79. ^ هيندز ، أندرو (16 يونيو 1998). "" تنظيم النقل "". متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  80. ^ تشومو الثاني 2000، ص. 32
  81. ^ قازان 2000، ص. 24
  82. ^ قازان 2000، ص. 37
  83. ^ أ ب تشومو الثاني 2000، ص 26-27
  84. ^ تشومو الثاني 2000، ص 32-33
  85. ^ أب كيلداي ، جريج (18 يناير 2000). "يستحق نظرة فاحصة". المحامي . ص 91-92 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  86. ^ أ ب تشومو الثاني 2000، ص. 30
  87. ^ أب كازان 2000، ص. 32
  88. ^ أ ب تشومو الثاني 2000، ص. 33
  89. ^ قازان 2000، ص 32-33
  90. ^ أب كازان 2000، ص. 33
  91. ^ أ ب تشومو الثاني 2000، ص 33-34
  92. ^ أب كازان 2000، ص. 35
  93. ^ أب وولك ، جوش (27 مارس 2000). "النصب المناسب". الترفيه الأسبوعية . مؤرشفة من الأصلي في 22 سبتمبر 2008.
  94. ^ “داخل الفيلم عبر الإنترنت – كاتب سيناريو الجمال الأمريكي آلان بول يجري دراسة حالة في مؤتمر كتاب السيناريو IFP / West”. insidefilm.com . مؤرشفة من الأصلي في 31 أغسطس 2021 . تم الاسترجاع في 31 أغسطس 2021 .
  95. ^ اي بي سي تشومو الثاني 2000، ص. 35
  96. ^ اي بي سي كازان 2000، ص. 36
  97. ^ إيفانز ، برادفورد (22 سبتمبر 2011). “الأدوار المفقودة لتشيفي تشيس”. نسر . مؤرشفة من الأصلي في 8 يونيو 2020 . تم الاسترجاع في 9 مايو 2020 .
  98. ^ “تشيفي تشيس: لم أكن لأكون رجلاً رومانسيًا رائدًا‘“. موكب . 17 سبتمبر 2009. مؤرشفة من الأصلي في 5 يناير 2023 . تم الاسترجاع في 5 يناير 2023 .
  99. ^ أ ب لوينشتاين 2008، الصفحات من 253 إلى 254
  100. ^ مايكل فليمنج (15 سبتمبر 1998). “سبيسي يقترب من صفقة” الجمال “”. متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  101. ^ مايكل فليمنج (23 سبتمبر 1998). “بينينج في الجمال‘“. متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  102. ^ abcdefg مينديز وبول 2000، الفصل 2
  103. ^ أب جوردينير ، جيف (1 مارس 2000). “كيفن سبيسي – الجمال الأمريكي”. انترتينمنت ويكلي (529).
  104. ^ اي بي سي مينديز وبول 2000، الفصل 22
  105. ^ أب جوردينير ، جيف (1 مارس 2000). “أنيت بينينج – الجمال الأمريكي”. انترتينمنت ويكلي (529).
  106. ^ اي بي سي دي لوينشتاين 2008، الصفحات من 257 إلى 258
  107. ^ “قبلة وأخبر من كيرستن دونست”. العمر . 30 سبتمبر 2002. مؤرشفة من الأصلي في 5 تشرين الثاني (نوفمبر) 2012 . تم الاسترجاع في 28 يوليو 2021 .
  108. ^ “كيرستن دونست تحافظ على ملابسها”. دليل التلفاز . 14 أبريل 2000. مؤرشفة من الأصلي في 5 يناير 2023 . تم الاسترجاع في 5 يناير 2023 .
  109. ^ لوينشتاين 2008، ص. 257
  110. ^ أ ب هانيكوت ، كيرك (6 نوفمبر 1998). "الممثل "الحبيب" يرى "الجمال"". هوليوود ريبورتر .
  111. ^ إيبرت ، روجر (10 أكتوبر 1999). “فيلم الإجابة على الرجل”. شيكاغو صن تايمز . مؤرشفة من الأصلي في 2 يونيو 2013 . تم الاسترجاع 3 فبراير، 2012 . ليس من غير القانوني أن يكون الأشخاص الذين تقل أعمارهم عن 18 عامًا عراة أو عراة جزئيًا في الفيلم. وافق مجلس عمل الأطفال في كاليفورنيا على المشهد، وكان ممثله في موقع التصوير عندما تم تصويره، وكذلك والدي ثورا.
  112. ^ “هناك سبب لتصنيف R”. أخبار ديزيريت . 1 مارس 2007. أرشفة من الإصدار الأصلي في 4 آذار (مارس) 2016.
  113. ^ فيرنير ، جيمس (18 سبتمبر 2009). “مهرجان الأفلام المحورية: حان وقت البكرة”. بوسطن هيرالد . ص. إي 20.
  114. ^ ستيفن جالواي (23 ديسمبر 1998). "دور غالاغر: شيء من" الجمال "". هوليوود ريبورتر .
  115. ^ دانا هاريس (28 ديسمبر 1998). "أليسون جاني تستعد لفيلمي "Nurse" و"Beauty"". هوليوود ريبورتر .
  116. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 16
  117. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 6
  118. ^ abcde جاكسون ، كيفن (فبراير 2000). "جمال امريكي". البصر والصوت . المجلد. 10، لا. 2. ص. 40. مؤرشفة من الأصلي في 3 آب (أغسطس) 2012 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  119. ^ قازان 2000، ص. 34
  120. ^ أ ب مينديز وبول 2000، الفصل 19
  121. ^ “اللاعبون”. متنوعة . 6 نوفمبر 1998.
  122. ^ مايكل فليمنج (23 فبراير 1999). “سبيسي وديفيتو يقدمان الضيافة‘“. متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  123. ^ أب كوستيلو ، بيكا (30 سبتمبر 2004). "تم تصويره في سكرامنتو". أخبار ومراجعة سكرامنتو . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  124. ^ ماتسوموتو ، جون (22 يوليو 2001). "ستحتاج إلى قسيمة إذن لذلك". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  125. ^ اي بي سي ديف بروبست وآخرون. 2000، ص. 75
  126. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 10
  127. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 21
  128. ^ لوينشتاين 2008، ص. 268
  129. ^ أب شتاين ، روث (12 سبتمبر 1999). “من ملهى إلى كاليفورنيا / الجمال الأمريكي الداكن يجذب سام مينديز إلى هوليوود”. سان فرانسيسكو كرونيكل . ص. 55. مؤرشفة من الأصلي في 3 أغسطس 2021.
  130. ^ اي بي سي كيمب 2000، ص. 27
  131. ^ أ ب مينديز وبول 2000، الفصل 5
  132. ^ لوينشتاين 2008، ص. 270
  133. ^ كيمب 2000، ص 25-26
  134. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 20
  135. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 12
  136. ^ "علامة "الجمال": قرص DVD مع 3 ساعات من الإضافات ". هوليوود ريبورتر 7 يوليو 2000.
  137. ^ لوينشتاين 2008، ص. 259
  138. ^ أ ب بروبست 2000، ص. 80
  139. ^ اي بي سي بروبست 2000، ص. 81
  140. ^ اي بي سي دي بروبست وآخرون. 2000، ص. 76
  141. ^ بروبست 2000، ص. 82
  142. ^ اي بي سي بورلينجيم ، جون (20 يناير 2000). “أضواء كاشفة: توماس نيومان”. متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  143. ^ أ ب تورنيينن ، جيمس (فبراير 2000). "جمال امريكي". نقاط الفيلم الشهرية . المجلد. 5، لا. 2. ص. 36 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  144. ^ مينديز وبول 2000، الفصل 24
  145. ^ “ستيلي دان، U2، ايمينيم، ميسي جراي: الفائزون بجوائز جرامي لعام 2001”. نيويورك تايمز . 23 فبراير 2001 . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  146. ^ “مخرج سينمائي يختار 20 مقطعًا صوتيًا أساسيًا للأفلام”. مخرج . المجلد. شتاء 2006. ص 110-111 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  147. ^ مارك جراسر. ماديجان ، نيك (31 أغسطس 1999). “Amazon.com كتب “الجمال” لـ D’Works”. متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  148. ^ ديفيد أب هوتشمان (26 نوفمبر 1999). “صور متحركة”. انترتينمنت ويكلي : 25-26.
  149. ^ هيوز ، ويليام (22 أغسطس 2019). “يا إلهي، هذه يد كريستينا هندريكس على ملصق الجمال الأمريكي”. نادي البصل AV. أرشفة من الإصدار الأصلي في 23 آب (أغسطس) 2019 . تم الاسترجاع في 23 أغسطس 2019 .
  150. ^ كيسي ماكيتريك (ربيع 2001). "لقد ضحكت وانزعجت في نفس الوقت". فخ الضوء المخملي . مطبعة جامعة تكساس (47): 5+13.
  151. ^ هيغينز ، بيل (13 سبتمبر 1999). “‘الجمال الأمريكي “هو حسناء الكرة”. متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  152. ^ أب كارفر ، بنديكت. جونز ، أوليفر (13 سبتمبر 1999). ""الجمال" والصخب: قوس مينديز يبهر تورونتو؛ SPE بالقرب من صفقة "الشرق". متنوعة .
  153. ^ آرتشرد، الجيش (16 سبتمبر 1999). “‘الجمال “يحصل على درجات عالية في الكلية”. متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  154. ^ أب هايز ، ديد (27 فبراير 2000). "Noms are BO gold for 'Beauty'' 'Cider'". متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  155. ^ abcd “الجمال الأمريكي: شباك التذاكر في عطلة نهاية الأسبوع”. شباك التذاكر موجو . أمازون.كوم. مؤرشفة من الأصلي في 6 حزيران (يونيو) 2011 . تم الاسترجاع 26 يناير، 2010 .
  156. ^ هايز، ديد؛ مورك ، كريستيان (21 سبتمبر 1999). “هيلمر مينديز قريب من التعامل في D’Works”. متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  157. ^ كلادي ، ليونارد (4 أكتوبر 1999). تشكيلة ""الملوك" ذات الطوابق المزدوجة في BO" . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  158. ^ اي بي سي “الجمال الأمريكي (1999)”. شباك التذاكر موجو . أمازون.كوم. أرشفة من الإصدار الأصلي في 5 أيلول (سبتمبر) 2015 . تم استرجاعه في 3 مايو 2009 .
  159. ^ “CinemaScore: الجمال الأمريكي”. مؤرشفة من الأصلي في 6 يوليو 2000 . تم الاسترجاع في 11 أبريل 2017 .{{cite web}}: صيانة CS1: الروبوت: حالة عنوان URL الأصلي غير معروفة ( حلقة الوصل ) . سينما سكور . مؤرشفة من الأصلي في 8 أبريل 2000. تم الاسترجاع 17 يناير، 2010.
  160. ^ “مقارنة تقييمات CinemaScore مع Golden Globes: يؤكد النقاد وينكرون أحدث تفضيلات الجمهور”. سلك الأعمال . 27 يناير 2000. مؤرشفة من الأصلي في 7 أغسطس 2011 . تم استرجاعه في 3 مايو 2009 .
  161. ^ داوتري ، آدم (16 سبتمبر 1999). “انطلاقة” أمريكية “لمهرجان لندن السينمائي”. متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  162. ^ فليمنج مايكل (29 نوفمبر 1999). “سوف ينقر على باب مينديز”. متنوعة .
  163. ^ دون جروفز (18 يناير 2000). “Preems يدفعون o’seas BO: ‘Ashes،’ ‘Kings،’ ‘Beauty’ الأقواس تعزز عطلة نهاية الأسبوع”. متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  164. ^ دون جروفز (25 يناير 2000). "برد الشتاء في البحار". متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  165. ^ دون جروفز (6 فبراير 2000). "الأقواس العوامة بيز أوسيز". متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  166. ^ مارك وودز (8 فبراير 2000). “‘اللعبة 2 هي القصة. متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  167. ^ دون جروفز (22 فبراير 2000). “أعالي البحار لركوب الأمواج”. متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  168. ^ دون جروفز (28 فبراير 2000). "البحار الثلاثية الرائعة". متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  169. ^ دون جروفز (28 فبراير 2000). "فروش اندفاع البحار". متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  170. ^ جروفز دون (6 مارس 2000). “ترشيحات الأوسكار تعزز BO في الخارج”. متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  171. ^ هوفمان ، بيل (28 مارس 2000). “جميلة بيني لـ” الجمال “؟ ؛ فوز كبير من المتوقع أن يمنح الفيلم جائزة كبيرة”. نيويورك بوست . ص. 52 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  172. ^ أ ب “الجمال الأمريكي: حول DVD”. نيويورك تايمز . مؤرشفة من الأصلي في 24 فبراير 2008 . تم استرجاعه في 3 ديسمبر 2009 .
  173. ^ أب فيلا ، جوان (28 أبريل 2000). “الضرب على الجمال الأمريكي”. أعمال الفيديو .
  174. ^ abcde ويلسون ، ويندي (18 مايو 2000). "الجمال المحظور". متنوعة . تم الاسترجاع في 11 أغسطس 2023 .
  175. ^ أب نيكولز ، بيتر م. (26 مايو 2000). “على الرفوف (أو ربما لا)”. نيويورك تايمز . ص. إي 28. أرشفة من الإصدار الأصلي في 10 تشرين الثاني 2016.
  176. ^ مينديز وبول 2000، الفصول 19-20
  177. ^ بيري ، فيرن (30 أكتوبر 2000). "هذه الأقراص تذهب إلى أقصى الحدود". سجل مقاطعة أورانج . مؤرشفة من الأصلي في 20 كانون الأول (ديسمبر) 2008.
  178. ^ فيتزباتريك ، إيلين (29 يوليو 2000). “مخرجو الأفلام يقيمون إيجابيات وسلبيات DVD Extras”. لوحة . ص. 88 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  179. ^ “American Beauty Blu-ray: Sapphire Edition” أرشفة 26 يناير 2011 في آلة Wayback .. بلو راي.كوم .
  180. ^ اي بي سي هنتزي 2000، ص. 46
  181. ^ شاجولان ، ستيف (15 ديسمبر 1999). “ساعة نومز: الجمال الأمريكي”. متنوعة .
  182. ^ كلادي ، ليونارد (20 سبتمبر 1999). “‘الجمال “يلتقط تورونتو”. متنوعة . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  183. ^ فليسينج ، إيتان (20 سبتمبر 1999). "“الجمال” مهم في مهرجان تورنتو “. هوليوود ريبورتر .
  184. ^ “الجمال الأمريكي (1999)”. الطماطم الفاسدة . مؤرشفة من الأصلي في 26 يناير 2021 . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2021 .
  185. ^ “مراجعات الجمال الأمريكي”. ميتاكريتيك . مؤرشفة من الأصلي في 21 أبريل 2021 . تم الاسترجاع في 2 فبراير 2021 .
  186. ^ abcde مكارثي ، تود (13 سبتمبر 1999). "جمال امريكي". متنوعة . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  187. ^ اي بي سي ماسلين ، جانيت (15 سبتمبر 1999). “‘الجمال الأمريكي “: أبي مات، وما زال رجلاً مضحكاً”. نيويورك تايمز . مؤرشفة من الأصلي في 3 يونيو 2020 . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2020 .
  188. ^ إيبرت ، روجر (23 سبتمبر 1999). “مراجعة فيلم American Beauty وملخص الفيلم (1999)”. شيكاغو صن تايمز . مؤرشفة من الأصلي في 9 أغسطس 2020 . تم الاسترجاع في 20 أغسطس 2020 – عبر موقع rogerebert.com.
  189. ^ اي بي سي هنتزي 2000، ص. 50
  190. ^ هنتزي 2000، ص. 47
  191. ^ هنتزي 2000، ص 49-50
  192. ^ اي بي سي توران ، كينيث (15 سبتمبر 1999). "أشواك الورد". لوس أنجلوس تايمز . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  193. ^ أب كيلداي ، جريج (8 يناير 2001). “الطريق إلى أفضل صورة: حلم أمريكي”. متنوعة . مؤرشفة من الأصلي في 3 مايو 2020 . تم الاسترجاع في 6 سبتمبر 2020 .
  194. ^ براون ، جويل (22 يونيو 2001). “يحتوي الأنبوب على عدد قليل من الخيارات المثيرة للاهتمام”. أخبار توسكالوسا . ص. 14 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  195. ^ أ ب لوينشتاين 2008، ص 271-272
  196. ^ “أكثر 20 فيلمًا مبالغًا فيه على الإطلاق”. العرض الأول . المجلد. 19، لا. 1. سبتمبر 2005. ص. 103 . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  197. ^ “الممثل أنتوني راب: كيفن سبيسي حقق تقدمًا جنسيًا تجاهي عندما كان عمري 14 عامًا”. أخبار بازفيد . أرشفة من الإصدار الأصلي في 19 تموز 2018 . تم الاسترجاع في 2 أغسطس 2023 .
  198. ^ “كيفن سبيسي المتهم أنتوني راب يقول إن مشاهدة الممثل يغوي المراهق في” الجمال الأمريكي “كان مألوفًا بشكل غير سار‘“. متنوعة . مؤرشفة من الأصلي في 11 أكتوبر 2022 . تم الاسترجاع في 2 أغسطس 2023 .
  199. ^ أب جاكوبس ، ماثيو (9 سبتمبر 2019). “الزوال الثقافي المطرد للجمال الأمريكي‘“. هافينغتون بوست . أرشفة من الإصدار الأصلي في 10 أيلول (سبتمبر) 2019 . تم الاسترجاع في 10 سبتمبر 2019 .
  200. ^ اي بي سي لودج ، جاي (13 سبتمبر 2019). “الجمال الأمريكي في العشرين من عمره: هل يستحق الفوز بجائزة الأوسكار نظرة فاحصة؟”. الجارديان . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  201. ^ أب زكارك ، ستيفاني. “كان الجمال الأمريكي سيئًا منذ 20 عامًا وهو سيئ الآن. ولكن لا يزال لديه ما يخبرنا به”. الوقت . مؤرشفة من الأصلي في 9 يناير 2021 . تم الاسترجاع في 26 يوليو 2023 .
  202. ^ الأغلال ، اشلي. زوكرمان ، استير (15 سبتمبر 2014). “فحص” الجمال الأمريكي “في سن الخامسة عشرة: تحفة أم مهزلة؟”. الترفيه الأسبوعية . مؤرشفة من الأصلي في 13 ديسمبر 2022 . تم الاسترجاع في 13 ديسمبر 2022 .
  203. ^ “مدغشقر”. اي جي ان . 8 ديسمبر 2005. مؤرشفة من الأصلي في 25 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 25 أكتوبر 2021 .
  204. ^ abcde ليمان ، ريك (27 مارس 2000). “‘الجمال الأمريكي “يتصدر جوائز الأوسكار؛ جوائز التمثيل الرئيسية تذهب إلى كيفن سبيسي وهيلاري سوانك”. نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  205. ^ اي بي سي “الجمال الأمريكي (1999)” أرشفة 24 مايو 2013 في آلة Wayback .. نيويورك تايمز أون لاين. تم الاسترجاع 14 يناير، 2010.
  206. ^ والاس ، ايمي (15 مارس 2000). “‘قمم الجمال في ترويج الإعلانات التجارية. لوس أنجلوس تايمز . مؤرشفة من الأصلي في 12 أغسطس 2023 . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  207. ^ والاس ، ايمي (28 مارس 2000). “ربما تكون الحملة العدوانية قد ساعدت في فوز “الجمال”. لوس أنجلوس تايمز – عبر الجريدة الرسمية .
  208. ^ كارجر ، ديف (10 مارس 2000). “قواعد بيت عصير التفاح تتحدى الجمال الأمريكي”. الترفيه الأسبوعية . تم الاسترجاع في 15 مايو 2023 .
  209. ^ ليمان ، ريك (28 مارس 2000). “انتصار أوسكار يرفع أخيرًا السحابة من أجل DreamWorks”. نيويورك تايمز . ص. ه1. أرشفة من الإصدار الأصلي في 10 تشرين الثاني 2016.
  210. ^ “أفضل المخرجين”. صور جيتي . أرشفة من الإصدار الأصلي في 26 أيار 2018 . تم الاسترجاع في 25 مايو 2018 .
  211. ^ ماكناري ، ديف (23 مارس 2000). "الحانات تنقر على "الجمال" و"الجناح " ". متنوعة .
  212. ^ “قبلة شاشة American Beauty ساخنة للغاية بالنسبة لقناة MTV”. الجارديان . 21 أبريل 2000. مؤرشفة من الأصلي في 9 مايو 2014 . تم الاسترجاع في 12 أغسطس 2023 .
  213. ^ سافاج ، صوفيا (27 فبراير 2013). “WGA يسرد أعظم السيناريوهات، من الدار البيضاء و العراب إلى Memento و Notorious‘“. WGA.org . مؤرشفة من الأصلي في 13 أغسطس 2006 . تم الاسترجاع 28 فبراير، 2013 .

مصادر

روابط خارجية